音樂系畢業論文范文
時間:2023-03-27 01:48:00
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篇1
關鍵詞:教學評估 高校院(系)管理體制 績效管理水平 策略研究
基金項目:四川省教育廳“地方高校教學系管理水平績效策略研究”(09SA178)課題階段性研究成果
教學評估是推動地方高校轉變管理職能,突出教學管理,調動高校院(系)教學管理人員遵循高等教育辦學規律和教學規律,對整個教學活動、學習實踐活動進行計劃、組織、指揮、控制、協調和激勵的過程。新建地方本科院校雖然完成了專科向本科、單一型向多科型的轉變,為我國實現高等教育大眾化起到了積極的推動作用。但面對現實,我們應清醒看到:新建地方本科高校在內部管理、績效水平、思想解放、教育觀念和主動適應地方經濟建設和地方發展之所需等方面還存在一定問題。如何進一步解放和發展教學生產力,面對社會的快速發展而及時調整專業結構,整合教學資源,強化辦學特色,提高本科教學質量是目前地方新建高校面臨的主要任務,而加強其內部教學管理績效水平是重要的解決途徑之一。
1 以院(系)為中心,促進教研室、教師教學管理運行機制的形成
地方高校辦學的核心是全面提高教育教學質量,提高教學質量的關鍵是教師,教師的質量體現在教師教學水平,提升教師整體教學水平在教學實踐,教學實踐運行管理在教研室一級基層管理機構。以四川文理學院音樂系為例,在本科教學合格評估各項指標的具體要求下,音樂系充分發揮教研室的作用,營造出志存高遠、追求卓越、競爭向上的教學氛圍,提高了教師隊伍和教育教學水平,促進了本科教學質量全面提升。
各教研室以活動為載體,開展“內樹信心,外樹形象”活動,增強教師自信心和責任感,樹立良好師德師風,認真履行教師職責。建立科學規范的管理機制,明確《教研室主任崗位職責》,規范了《教研室工作手冊》,包含了教研室工作計劃、活動開展、教師備課、教學進度、教學質量控制和工作總結等,使教學環節常態化。
教研室以團隊建設為中介,開展“向課堂要質量”活動,提高教師整體教學水平。各教研室定期開展“老教師上示范課,中年教師上公開課,青年教師創優質課”活動,公開評課,教師間相互探討,在研討與交流中融匯;在法與內容上相互學習,取長補短,切實提升教學水平,確保教育教學質量。
教研室以團隊作用為促進,加強教師教改、教研和科研工作,著力提高教師隊伍的科研能力,音樂系涌現出了鋼琴教研室、聲樂教研室、舞蹈教研室、青年教師創新教學團隊、青年教師科研團隊等優秀團隊,聲樂教研室被學校授予“優秀教學團隊”稱號。
2 以專業建設為驅動,促進內涵式發展水平的整體提升
學校應把專業建設作為院系績效考核的重點項目之一,根據對院(系)專業建設水平進行考核和評價,加大對新專業建設經費投入力度,同時,還要對新專業給予指導,并給新專業適當的優惠政策,切實達到加強新專業建設的目的。以四川文理學院音樂系為例,從2007年來,以音樂學(教師教育)本科專業為依托,為適應地方經濟文化建設的需要,緊緊圍繞“強專業、育通才、廣就業”辦學特色。在師范教育中融入非師范教育,在師范性素質教育基礎上體現社會舞蹈表演專業的個性教育,注重川東巴渠民間音樂的開發和應用研究,貫穿在培養應用型人才的始終。伴隨著專業建設的加強,新專業實驗室建設逐步完善,師資隊伍數量和結構趨于合理,作為支撐的課程體系已經形成,人才培養方案大膽創新,帶動辦學內涵的整體提升。為此,我們重點從以下幾方面進行了探討:
2.1 緊密聯系專業實際,展開“專業人才培養方案體現應用型人才培養”的討論,形成科學規范的課程體系
地方高校音樂本科專業辦學歷史較短、資金缺乏、師資隊伍素質發展不均衡等客觀原因,普遍存在著生源素質差,課程體系建設基礎薄弱等現象。其教學現狀與社會對人才的需求之間存在著明顯的差異。針對這種情況,首先,我們切合自身實際制訂了《音樂學專業“十二五”發展規劃》,并展開對本科教學合格評估的核心內容“四個促進,三個基本,兩個突出,一個引導”的學習討論,反復對專業的培養目標、學生的學習定位、教材的選購、教學實踐基地建立以及課程設置的科目、開設的時間、時數、學分安排與分配等內容是否對人才培養方案起到了真正的評價標準和激勵作用進行論證,從而形成既穩定又富地域特色的課程體系,實現人才培養新格局。將教學計劃中的課程創新為“平臺+模塊”的人才培養模式,分為專業學科課程、專業選修課程、地方特色課程、學生自主課程、藝術實踐課程等;以專業基礎課程為基礎平臺,以專業學科課程為專業平臺,以專業選修課程為專業發展模塊,以地方特色課程為專業特色模塊,以學生自主課程、藝術實踐課程等為實踐教學模塊。實現強化實踐育人,主動服務地方經濟文化建設,為城鄉綜合一體化建設基層、社區培養“定崗式”應用型音樂藝術人才。
2.2 重視教材選用評估,自編教材初顯成效
學院制訂了教材選用與評估制度,嚴格教材選用程序,重點選用符合教學大綱要求的教育部推薦、面向21世紀音樂專業教材、自編教材、實用性強和得到師生廣泛認可的教材。在所使用的教材中,師生評價優良的教材達94%。教材編寫有了較大的突破,至2012年教師主編教材3部,主編教學參考書3本。
2.3 注重隊伍培訓提高,管理水平得到不斷提升
加大對教學管理人員培訓力度,增加教學管理人員培訓、進修、交流、學習的機會,使教學管理人員不斷開闊視野,更新觀念,促進新建應用型高校教學保障體系的研究,學習和借鑒國內外質量保障體系先進理念,并將“教育即服務”的理念貫穿于內部質量保障的各環節,充分體現以育人為本,以學生的成才和發展為本,以教師發展為本,改變單一依靠監督檢查進行質量監控的狀況。自覺地把高等教育教學管理理論運用于工作,提高理論水平、業務能力和工作執行力之中。
2.4 構建內部質量保障體系,確保教學質量提高
為確保教學的中心地位,建立教學質量監控體系,主要分為校、院系兩級。校級監控體系:領導聽課、教學指導委員會、教務處質量科;院系級監控體系為:聽課評課、教學督導小組和教研室。各主要教學環節質量標準明確具體,教學質量監控和評價體系健全,建立教學質量評估制度、專業教師評議制度、學生意見反饋制度、教學督導制度等,不斷完善教學評價體系,激發教師投身教學工作的熱情。同時,按照教育部本科教學合格評估的相關要求,完善教學質量評價指標體系和教師分類管理、分類評價辦法,以學生評價、教師互評、領導評價和社會評價相結合,在評價方法的運用上做到定性評價與定量評價、動態評價與靜態評價相結合。
3 以學生實踐能力培養為目標,促進應用型人才培養質量的逐漸提高
地方高校本科人才培養定位其應用型,改革人才培養方案,培養為地方和社會所需的各類應用型人才,追求現代大學“構建主動適應地方和社會對職業能力需要的人才培養模式”的核心內涵,便成了首當其沖的重要工作。制訂應用型人才培養方案,以學生專業實踐能力培養為目標,從實踐教學入手,培養具有創新意識的應用型人才,給學生創造掌握科學方法和提高實踐動手能力的重要平臺。通過各種藝術表演形式的實訓排練,國際交流、校內外交流表演、畢業專業匯報、藝術創作表演等舞臺實踐,使學生熟練掌握各種專業技能,建立牢固的文藝建設體系和服務意識,從而達到培養學生理論聯系實際、學以致用的目的。結合我系實際,重點進行了以下探索:
3.1 以評促改,把課堂教學作為實踐教學的第一步
在課堂教學上,教師的示范教學,要求學生唱(奏)教師首先要進行示范,學生再進行現場唱(奏),體現了實踐性教學能力的提高首先來自于實踐性課堂教學。為鍛煉和提高師生的教學與實踐能力,設立了學生“個人音樂會”專項基金,新建可容納400余人音樂廳,為音樂學專業的辦學質量提供了有力保證。
3.2 改善實訓場地條件,保證實訓實習時間
為進一步體現應用型人才培養要求,學校制訂并實施《關于進一步加強實踐育人工作的實施意見》,依托地緣和專業優勢,積極加強與藝術團體合作,引進社會力量,共建共享教育資源,積極探索合作辦學、合作育人模式。通過教學評估,配備了琴房、多媒體教室、舞蹈教室、數碼鋼琴教室、MIDI教室、排練廳、實訓室、音樂廣場等教學設施,從而滿足音樂學專業學生學習實踐的需要,確保實訓實習的時間。建立穩定的教學實習實踐基地15個,其中,人文藝術合作育人創新基地1個,國際文藝交流中心1個。與四川省交響樂團合作簽訂了“人文藝術合作育人創新基地”協議,在云南麗江合作打造了一臺具有典型云南民族特色的節目,形成合作培養音樂與舞蹈藝術人才;與地方教育部門和中小學合作,加強新課改合作研究和培訓,服務地方基礎教育改革。與此同時,積極向海外拓展合作辦學空間和國際交流,與俄羅斯皇家芭蕾舞、韓國草堂大學等開展海外合作交流。
3.3 開展社會實踐活動,增強社會適應能力
將社會實踐納入音樂本科教學計劃,設置2個學分。學生社會實踐活動主要采取集中與分散相結合的辦法,學生參加各種層面的社會實踐活動,均按照學校的有關規定折算成學分,納入課程考核。學校重在引導和鼓勵學生深入農村、企事業、社區、中小學校等,感受社會的發展變化,增強適應社會能力。每年暑假或集中組織學生參加“三下鄉”社會實踐活動,分赴基層,開展文化、藝術活動和幫扶活動;或利用周末深入社區、留守兒童之家、義務演出、關愛留守兒童等活動。院(系)還組織學生參加地方大型文藝演出,發揮在當地的文化引領作用,使學生在演出中得到舞臺鍛煉,音樂系參加歷屆大學生藝術節得取得優異的成績。
3.4 規范畢業論文(設計)管理,強化專業綜合訓練
音樂本科畢業論文(設計)主要有畢業論文和畢業(設計)音樂會相結合方式。各階段要求明確,流程清晰,管理規范,對本科生畢業論文(設計)從開題、撰寫、指導和答辯等環節均有具體要求,每年舉行優秀畢業論文(設計)答辯觀摩和優秀畢業論文(設計)評選。按規定確定指導教師,明確指導教師工作職責,大部分學生的畢業論文(設計)選題結合社會實際,來自藝術實踐、實習、和社會調查中的畢業論文(設計)比例不斷增多。2011屆本科專業畢業生畢業論文(設計)來自實踐環節的比例平均達到了53%。近三屆畢業生有72篇被評選為校級優秀畢業論文(設計)。通過畢業論文(設計)環節的訓練,學生綜合運用知識的能力和職業技能得到了全面鍛煉,達到了培養要求。
4 緊密為地方經濟建設服務,促進辦學定位的逐步明晰
“服務地方,與地方互動”是績效考核對院(系)辦學定位的基本要求,也是地方本科院校的職責和突破點,近年來,各院(系)積極“找路子”,緊密圍繞地方經濟文化建設,深入開展合作共建活動。四川文理學院音樂系緊緊圍繞學校“立足川東,服務全川,輻射周邊省市”的辦學思路,突出專業特色,培養適應地方經濟建設需要的應用型人才。提出“立足地方,面向基層,服務城鄉經濟文化建設”的辦學定位,狠抓學生職業技能訓練,積極引導學生學用結合、學以致用,提高專業實踐技能,繁榮了地方文化市場,提高了達州市民的文化藝術修養。近年來,獨立承辦的各種類型的演出已有數百場,在達州市及周邊縣市形成了良好的社會效應。比如,2008年參加四川省第十屆運動會開幕式“火之歌”;2009年達州市第十屆城鄉環境綜合治理現場會文藝演出;2010年參加達州市元九登高節“大巴山民歌會”;2011年獨立承辦“巴國情韻”——紀念李依若100周年誕辰文藝晚會等。先后還多次為“留守兒童基金”舉行募捐公益演出,并取得了很好的效果。通過依托地方與服務地方相結合,避免了辦學定位的“大而空”,已初步形成了自身的辦學特色。
參考文獻:
[1]顧南寧,劉茄.基于績效管理的高校二級單位評價指標體系構建[J].現代教育管理,2010(9)
篇2
目前,由于課程標準的改革,引起了社會教育界的重組。其中,受影響最大的是學生、教師、管理者之間關系的變化,教師又是這1變化的核心。隨著業余鋼琴教育的普及,社會上也急需合格的、稱職的鋼琴老師,高等師范院校音樂系的畢業生將面臨著這1重要的教學任務。在鋼琴這門專業學科的課程教育的改革中,能否讓教師以后的高師鋼琴教學中準確地理解新課程,真正的接受新課程,熱情的投入新課程,積極的實施新課程,在1定程度上決定著音樂課程改革和音樂教育的成敗。本文結合新課程標準,運用比較分析法、觀察法、文獻索引等方法,以新課程標準的基本理念為根據,對新課程標準下的高師鋼琴教學情況進行簡要的闡述,并提出個人見解。
關鍵詞:新課程標準;高師鋼琴教學;思考
ABSTRACT
篇3
一、音樂學研究論文
音樂學研究論文是我國在此學科取得成果的最直接體現,也是音樂學學科構建的主體。2012年,我國較為優秀的音樂學研究論文主要刊登于國內音樂專業和藝術類學術刊物上,內容涵蓋音樂學子學科所及的不同研究領域。2012年,民族音樂學研究領域發表的論文數量最多,內容豐富多樣。以中國民族民間音樂調查與分析為主要內容的代表論文包括:張伯瑜《云南個舊市大屯鎮洞經音樂三首套曲分析》、周青青《北京通州運河號子中的山東音樂淵源》、袁靜芳《走近藏哇寺》、趙塔里木《蒙古族額魯特部民歌特征的鑒別與解釋》、錢茸《淺析滬劇唱詞音聲的地域性音樂價值――兼推“雙六選點”分析模式》、黃婉《在“挪用”中飾變與創造――文化生態視野下的2012基諾族“特懋克”節》、李明月《“堂名”憶舊:蘇州地區十番鑼鼓生存現象探微――以常熟辛莊“春和堂”為個例》、楊和平《民間禮俗的音聲表達――以蒲城喪葬儀式音樂活態現狀調查為例》等。有關民族音樂學方法論的研究論文主要包括:洛秦《“音樂上海學”建構的意義、研究架構及其問題思考》、管建華《東西方音樂的帕斯卡爾式的歷史沉思》、《音樂學與音樂人類學的哲學基礎之比較――兼及中國傳統音樂研究的反思》、薛藝兵《通過田野走進歷史――論中國音樂人類學歷史研究的途徑與方法》、楊民康《音樂民族志書寫的共時性平臺及其“顯―隱”歷時研究觀――以云南與東南亞跨界族群音樂文化書寫為實例》、宋瑾《從“音樂”到“音聲”――音樂人類學學科邊界問題》等。此類論文凸顯作者群體對民族音樂學歷史維度的思考,以及鮮明的跨學科傾向。此外,還有部分文章從傳統音樂的保護與教學入手展開研究,代表文章包括王耀華《熟、背、析、研――教學體會》、張應華、謝嘉幸《我國當代少數民族音樂教育操作策略的探討》、沈洽《以人為本的多元―本位音樂教育――基于人類學和民族音樂學視角的思考》、葉松榮《學科發展的瓶頸――關于中國傳統音樂理論學位論文寫作中的局限性探討》等。
2012年,西方音樂史研究論文主要集中于巴羅克時期以前的早期音樂上,代表論文包括余志剛《中世紀音樂教學漫議》、姚亞平《歐洲早期音樂傳統與20 世紀現代作曲觀念》、伍維曦《與中世紀晚期多聲部彌撒套曲的體裁特性》、周耀群《關于“文藝復興時期音樂”的兩部斷代史的比較》等。這些論文從各位學者的獨立研究角度出發,對西方音樂早期歷史的不同細節開展研究和思考,試圖在理論闡述中深化對音樂史局部細節和音樂歷史觀念形成的認知,進一步喚起人們對古今歷史比較和創作、教育問題的重視。為了迎接即將到來的德國作曲家理查德?瓦格納誕辰200周年紀念,瓦格納研究論文亦成為2012年我國西方音樂史研究的重點,代表論文包括:劉經樹《“清楚變化了的音樂創造”――瓦格納的“音樂戲劇”構想》和楊九華《“”的闡釋 ――再論瓦格納樂劇中的婚姻倫理觀》。另外,對于經典音樂的審美闡釋和音樂流派研究的代表論文可舉鄒彥《貝多芬(Op.31-2)的標題性內涵》和劉瑾《審美困境與現性重建:對新浪漫主義音樂產生及意義的美學思考》。
在中國古代音樂史領域,學者們將目光紛紛投向中國與境外音樂交流史,代表文章包括宮宏宇《基督教傳教士與晚清中國的盲人音樂教育――以安格妮絲?郭士立、穆瑞為例》、陳應時《唐傳日本調名曲名考》、鄭祖襄《談楊蔭瀏對田邊尚雄“中國音樂外來說”的批評》、葉鍵、黃敏學《18世紀西方傳教士的中國音樂研究及其學術史影響》,以及王小盾的系列論文《域外漢文音樂文獻述要》。古代音樂史研究的另一個范疇集中于音樂考古,代表論文有:方建軍《鐘離國編鐘編研究》、《音樂考古學的六個課題》、王子初《我們的編鐘考古》、武家璧《曾侯乙墓漆畫“雜懸”圖及其實驗心理學解釋》。在近現代音樂史領域,2012年的研究論文主要是對近現代音樂家的學術紀念,論文包括:楊和平《論李凌的音樂美學思想》、俞玉姿《略談老志誠先生的音樂思想――紀念老志誠百年誕辰學術研討會上的發言》、居其宏《我國新音樂發展戰略的設計師和先行者――蕭友梅音樂思想與創作教育實踐的跨世紀回望》等。中央音樂學院發起的“國家音樂史”研究工作目前主要集中在中國近現代音樂史領域。2012年集中發表的論文包括:呂鈺秀《他者對于一個國家音樂想象的建構藍本》、李淑琴《從研究的政治化走向學術化――對中國近現代音樂史學科建設的回顧與思考》、蒲方《中國近現代音樂歷史分期的特殊性及復雜性》等。
2012年,我國音樂美學領域的研究論文首先以評述于潤洋教授美學研究貢獻為主導,代表文章包括葉松榮《論于潤洋西方音樂史學研究中的理論建構》、何寬釗《論于潤洋學術研究中的歷史意識》、柯揚《承先賢之法,啟后生之思――論于潤洋對卓菲亞?麗薩音樂美學思想的繼承與發展》等。其他論文則是不同學者對音樂美學理論、趨勢與應用問題的獨立闡發,例如韓鍾恩《判斷力批判:置疑音樂美學學科語言并及音樂學寫作范式》、劉研《審美經驗的復興――理查德?舒斯特曼的實用主義美學觀與通俗音樂》、張晶晶《對阿多諾中的一個核心概念“素材”的梳理與解讀》等。
二、音樂學專業教育教學
2012年,我國的音樂學專業教育教學向著精英化、集約化和實力化的方向努力邁進。在專業音樂院校和綜合大學音樂學院、音樂系的主導下,音樂學專業教學已經形成比較成熟的發展體系。在不同層次音樂學專業招生方面,各個院校和科研機構結合音樂理論研究的現實需求,招生數量略有緊縮,考試難度相對增加。如此舉措,不僅維護了音樂學專業精英化教育的傳統,同時也對當代大學生的理論基礎素質提出了更高要求。在不同層次的學術人才培養上,各個院校特別重視理論培養和藝術實踐的結合,鼓勵學生將研究重心立足當代、返觀歷史,積極參與音樂田野調查和音樂表演活動,在親身實踐中鍛煉學生的研究能力。各個院校給予學生相對寬松的課程安排,不但要求學生學好音樂理論知識,還不斷啟發學生對其他藝術領域和更廣泛的社會文化產生興趣,獲得更為廣博的文化見識,充分增強學生的學術實力。音樂院校采取各種手段對學生的學習進度加以限定和考核,通過論文評比、音樂論壇、大師講座、理論訪談等多種形式鼓勵學生集中精力投入學習,增長自身的學術本領。學生的畢業論文答辯活動日益規范,答辯通過標準相對嚴格,有效防止學生論文品質和學術素質的整體下滑。
除了各個音樂院校和科研機構的日常教學工作外,音樂學界在2012年還積極開展音樂學教學研討、論文評獎和專題講座活動,有力推動音樂學專業教學工作,促進院校間交流合作,增加校園學術氛圍。2012年2月,第四屆中國音樂評論“學會獎”評選征文活動正式展開。活動向海內外華人征集自2009年正式發表的音樂評論參選,并在中國音樂評論學會第五屆年會召開之際集中評審。2012年3月12日至15日,中央音樂學院舉辦了“中國音樂史學術交流系列專題1:國家音樂史”活動。斯洛伐克音樂學者奧斯卡?艾謝克應邀參加活動,共同探討“國家音樂史”寫作的方法手段和內容選擇。2012年10月,上海音樂學院先后組織了“第九屆(2012)錢仁康音樂學術講壇”和“音樂學學術論壇”,以此作為上海音樂學院音樂學系建系30周年的系列活動之一。2012年11月至12月,南京藝術學院百年校慶舉辦系列學術講座,邀請資深專家舉辦專題講座。
三、音樂學學術會議
2012年,我國音樂學界各類學術會議相繼舉辦,有力推動了同領域專家學者的學術交流,促進專業學術會議向著常態化、正規化的方向邁進。在民族音樂學領域,2012年6月29日,由上海高校音樂人類學E-研究院承辦的“當代社會中的傳統音樂國際研討會”在上海音樂學院舉行。與會專家以音樂同社會政治、變革的關系為主題,著重討論當代語境下的民族音樂學研究視角與方法。2012年7月12至15日,中國傳統音樂學會第十七屆年會在西安音樂學院召開。會議提交論文摘要240余篇,內容涉及黃河流域音樂文化研究、非物質文化遺產保護與傳承、音樂生態研究、音樂與科技、跨界族群音樂文化等研究領域,呈現出學科交叉、研究跨界的學科發展趨勢。2012年7月18日至25日,中國少數民族音樂學會第十三屆年會在新疆師范大學召開。會議圍繞中國少數民族音樂研究、中國跨界民族音樂文化研究、高等音樂藝術院校少數民族音樂教學改革研究三個方面議題展開探討,充分展示了我國近年在少數民族音樂研究成果。2012年10月30日,國際音理會亞洲大洋洲地區音樂學會首屆學術研討會暨亞太民族音樂學會第十七屆國際學術研討會、泰山學術論壇在山東濟南舉行。來自亞太地區的音樂學家圍繞亞洲、大洋洲、太平洋地區民族之間的音樂傳播與交流、構建適合于亞太地區各國的傳統音樂理論體系等議題做主題發言。
在西方音樂史研究領域,2012年6月21至22日,上海音樂學院舉辦“2012?上海音樂學院?瓦格納國際學術論壇”。 論壇聚合國內最優秀的瓦格納研究學者同國際瓦格納研究實現對話,提升我國的音樂學研究水平,增進與西方學術界相關領域的交流與合作。由中國西方音樂學會主辦,四川音樂學院承辦的“2012西方音樂學會青年學者論壇”于9月21日在四川音樂學院舉行。 會議由九位西方音樂史專家對11名青年學子的課題發言進行交流點評,旨在促進青年學者的科研工作和學術交流,積極培養理論新秀。在中國音樂史研究領域,9月24至26日,中國音樂史學會第十二屆年會暨第七屆全國高校學生中國音樂史論文評選“徐小平獎”頒獎大會在沈陽音樂學院舉行。會議對“契丹音樂史”、“音樂上海學研究”等新課題給予充分重視,并對中國音樂史新近研究成果加以展示。在音樂美學領域,2012年11月30日至12月1日,“前沿與對話――全國中青年音樂理論家論壇”在華南師范大學舉辦。論壇邀請全國50名中青年音樂理論家參會,論題涉及多個學科,促進音樂學學科間的相互對話和啟迪。2012年12月2日,“2012年中國音樂美學學會筆會”在華南師范大學音樂學院舉行。筆會圍繞 “音樂美學學科資源考掘” 和 “身體在音樂審美活動中的作用” 兩大主題進行研討。
四、音樂學紀念與交流活動
2012年,中國音樂學界舉行了多項學術紀念和交流活動,對于音樂學院系建設和老一輩音樂理論家的學術貢獻加以總結,并對中國音樂學的對外推介與交流做出貢獻。2012年11月26至27日,上海音樂學院音樂學系迎來了建系30周年紀念。系列紀念活動由學術研討會、紀念座談會、學術講堂系列、學術成果展、學生音樂會等活動組成。全系教師還集體出版了學術研究文集,對上海音樂學院音樂學系的科研成果加以展示。2012年5月12日,中央音樂學院舉辦“馬思聰百年誕辰紀念活動”。 其中的學術研討會對馬思聰的學術造詣、音樂創作、教育教學和學術精神展開深入的討論和研究。2012年9月15至16日,中央音樂學院隆重舉辦“春雨潤物 學海成洋――于潤洋八十春秋學術研討會”。近30位來自全國各地的專家學者和同事學生圍繞他的學術品格、理論特色和歷史貢獻進行了深入研討。2012年,恰逢中央音樂學院資深音樂學教授張洪島先生百年壽辰。中央音樂學院音樂學系對張洪島教授的學術成就和教學工作進行重點回顧。2012年9月27日,四川音樂學院舉行“紀念王光祈先生120周年誕辰學術研討會”。全國100多位專家學者參加學術研討會,對王光祈作為中國音樂學開拓者的歷史地位和學術成就進行回顧、梳理和闡釋。在對外學術交流方面, 2012年12月22日至26日,陳應時、方建軍、李玫等中國學者應邀參加第七屆東亞律學大會并宣讀論文。此次學術交流與研討活動,引起東亞音樂研究機構對中國律學學者研究成果的密切關注。
五、音樂學理論出版
篇4
一、德國音樂教師教育的優良傳統
德國的音樂教師教育起始于19世紀初期,20世紀60年代后逐漸發展形成完善的音樂教師教育體系,在全國范圍內形成了一些音樂教師教育的優良傳統。包括:
1 雙軌制與分級培養模式
德國的音樂教師教育分為兩大類:普通學校音樂教師教育、音樂學校教師以及私人專科音樂教師教育。它們在培訓機構、培養模式和就業出路等方面都各不相同,形成了各自的特色,筆者稱之為音樂教師教育的“雙軌制”。普通學校音樂教師教育采取分級培養:
小學音樂教師(專業名稱:LehramtMusik an Grundschulen=L1):
中學音樂教師(專業名稱:LehramtMusk an Haupt-und Realschulen=12);
高中音樂教師(專業名稱:LehramtMusik an Gvmnasien=L3);
特殊學校音樂教師培養(專業名稱:Lehramt an Sonderschulen=L5)
其中L1、L2一般由大學音樂教育系/學院、教育學院音樂系培養,L3由專業音樂學院培養,L5一般由有特殊教育專業的教育學院和專業音樂學院共同培養。它們在內容和結構上類似,但具有不同的學習重點和職業指向。當然這也只是大體分工。在有些州也有例外。
2 “多能”目標與“多專業性”
德國中小學規定,每位教師必須具備執教兩門學科的能力。2004年。德國文化部頒布的“教師教育標準”,明確指出學校教師應有“授課、教育、評價、革新”四個方面的能力,不僅要上好課,還要對學校發展做出積極貢獻。因此,德國教師教育具有“多能”目標與“多專業性”的培養特點,強調學生在大學學習期間除了第一專業之外,必須再選擇至少一門其他學科作為第二專業,小學教師甚至要求有兩門副專業。
音樂教師教育也不例外。學生不僅要選擇分級的音樂教師專業。還得選擇一到兩門其他學科,如果是在專業音樂學院就讀,后者常常需要到其他大學同時修讀。其課程可以分為三大塊:音樂以及音樂教育、第二專業、教育科學。其中第一塊內容由學生注冊的音樂院校執行,其培養目標定位于使未來的音樂教師具有藝術的、學術的和專業教育教學的才能,課程設置圍繞著三大塊內容,包括表演藝術實踐領域、學校音樂教育教學實踐領域、音樂基礎理論與學術研究領域。
3 嚴格的國家教師資格制度
德國實行嚴格的國家教師資格制度,以保證在教育民主下的教育質量。普通學校的音樂教師教育分兩階段進行:(1)大學修業階段,學習音樂教育專業和另一門自選學科,畢業考試為“第一次國家考試”;(2)作為見習教師的學習階段。含學校教育教學見習、實習以及在教師指導下的研討,兩年內遞交論文并通過教學實踐測評和“第二次國家考試”,方可獲得教師資格證書,成為正式教師,享受國家公務員待遇。傳統的德國教育觀念強調學校實踐能力在教師工作中的重要性,體現了德國從政府到學生本人對教師職業選擇的嚴肅性――因為教師是培養人的職業,國家的前途與命運維系在教育的成果之上,學生一旦選擇教師專業,就得遵從規定,付出比其他大學專業多兩年的學習時間。
事實上,德國的教師教育還有第三階段,即入職后的繼續進修。這是學校教師的義務,進修的內容一般包括三個方面:繼續強化本學科專業知識、更新教育科學知識以及增進對當前社會新問題的認識。全國也形成了教師進修的完善網絡,這些信息通過網頁、專業期刊等廣而告知,教師可以根據自己的時間和需要自愿選擇。
二、當前改革的焦點
德國教師教育領域的改革從20世紀90年代中期就已經開始。在這場歷時10多年的全面變革中,音樂教師教育領域的上述優良傳統被全面繼承下來,各校改革的焦點主要體現在以下幾個方面:
1 學制變革
“博洛尼亞進程”要求在歐洲實行統一的“學士、碩士、博士”學位制度,撼動了德國高教體系的核心――德國的高等教育長期以來只有碩士和博士兩種學歷層次,沒有學士學位,學生大學畢業獲得第一個學位的學習時間明顯長于其他國家。改革意味著要將原有的一貫制的碩士學習分為“學士、碩士”二級學制,主要目的是為了學生就業和繼續深造組合的靈活性以及與國際接軌的對等轉換。學士學位畢業者具有立即進入就業市場的資格,或者有權選擇繼續攻讀碩士。德國政府與教育界一方面支持學制改革,另一方面堅持認為,為保證教育質量,作為學校教師必須至碩士畢業才能入職。
2 課程重組
新學制的建立。不僅僅在學習時間上有變化,更在學習結構與內容上要有調整。音樂教師教育領域的課程改革具有以下特點:
(1)以“模塊化”課程設置使學習計劃清晰化。不同課程模塊的設計,聚焦于學生作為未來的學校音樂教師必須掌握的各項基本能力,每一個模塊由多種不同形式的教學活動組成,有必修和選修課程,其共同目標在于傳授與形成某一共同的能力。這樣的模塊化課程設置,將具有共同能力目標的課程歸類,有利于學生能力的形成,也給學生提供更大的空間來相對自由地選課。這些模塊按照不同的難易程度設置在不同的學習時段,使學習計劃更清晰。
(2)以豐富多樣的教學形式保證學生能力的形成。德國高等音樂教育有幾種基本的課程形式:個別課、小組課、集體大課、練習課、研討課。尤其是大量的研討課,一般采用專題研究的形式,以學生作報告和討論為授課基礎,教師只起指導和補充作用。這種課堂形式對于培養學生獨立的研究能力、思辨能力與課堂表達能力大有裨益。
比勒菲爾德大學教授克勞森提出了另外四種教學形式:“理論課”要體現跨學科性,是與音樂學合作的教學形式;“學術性的參觀旅行”(例如參觀博物館或音樂節)可以使學生通過親身經歷開闊視野;“工作坊”則讓學生親自嘗試與體驗各種音樂,可以邀請校外專家或由本校教師主持,以專題的形式集中在某一時段進行,學生至少要根據興趣選擇參加兩個;“項目設計”則主要與教育教學掛鉤,培養學生的實際操作能力。這些教學形式已經在眾多的音樂院校中實行,對于打破
刻板的課堂,調動學生學習興趣和培養學生的實際能力很有益處。
(3)以“學分”量化課程的學習量。學分取代了德國高校以前的“周學時”(以每門課程每周的上課時間為標準計算),以學生完成課程學習所需要的總時間為計算標準,一個學分的分值大約相當于30個小時的工作量,包括聽課、課前預習和課外作業、圖書館查閱資料以及考試的時間均應計算在內。
音樂教師教育至碩士畢業必須完成最低300學分,包括音樂教育主專業、自選的第二學科、教育科學、實習、畢業論文等。這被視為從以教師的教學為中心向以學生的學習為中心的轉變,體現了現代教育理念。
(4)強化學校音樂教育教學實習與加強教育科學理論。學制改革后,“學校音樂教學實習”以及“學科教學法”等模塊占有較大的比重,分散在學士學習階段和碩士學習階段。例如波茨坦大學音樂教師教育專業的學習章程中規定:學士階段的實習包括三種形式――在第一或第二學期定期到學校見習、學習教育學/心理學等實習理論、學校短期實習;碩士階段有四個月的駐校實習,包括教學法、教育學、心理學等理論學習和課堂教學實踐。此外,有關教育科學的理論課程也得到了進一步的加強。其出發點在于,未來的教師應當具有堅實的教育科學基礎,能夠對教育和教學實踐問題進行具有教育學術性的思考和論證。
3 國家教師資格考試的變化
教師教育分大學修業和學校見習兩階段的傳統在改革中被繼承下來。焦點在于音樂教師教育第一階段與第二階段的關系及如何改革,以及大學修業期間的專業教學法知識是否切合教師見習期間學校的教育教學實際。學校方面批評高校的知識太過理論化,沒有考慮學校工作實際;高校則認為學生在見習教師階段僅滿足于從實踐中得來的“Know how”以及被動適應所謂的學校管理,不可能大力推動教育的發展。一個理想的改革藍圖是,學校與高校放棄各自的成見,精誠合作,強調大學修業期間的實踐部分以及教育科學、學科教學法的比重,克服教師教育中兩階段完全割裂的缺點,使它們有機結合,使理論與實踐緊密結合起來。有音樂教育家預言,盡管在音樂教師教育領域,迄今為止第一階段被討論的最多,但隨著改革的深化,第二階段的重要性將更加凸顯,隨著音樂文化、媒體技術的變化以及終身學習理念的普及,持續的進修也將成為學校音樂教師的必需。
三、啟示與借鑒
以上德國音樂教師教育的優良傳統以及當前改革中的舉措與困惑,對于中國音樂教師教育的改革與發展不無啟示。筆者認為主要在以下幾方面可以借鑒參考:
1 音樂教師教育的雙軌制與分級培養模式使培養目標明確
德國學校音樂教師教育實行分級培養模式是一亮點。這種做法使培養對象確定、培養目標明確,一方面有利于高校分別制定針對性強、清晰可行的培養方案,另一方面有利于學生各取所長。如果嚴格實行國家教師資格制度,畢業生出路更明確,教師教育的就業市場也將更明朗化。
2 教師教育的“多專業性”規定有利于學生的能力發展與靈活就業
筆者以為,這種“多專業性”的規定將學生修業期間的關注焦點從喜愛的主專業同時引向其他領域,培養了廣泛的興趣,拓展視野,有利于其多方面能力的發展,也為將來的職業生涯提供了多樣的可能性。例如在學校教育工作中,如果專職音樂教師開課不滿工作量時,也有能力兼任其他課程的教學,而不至于胡亂應付。甚至可能出現由于教師編制問題,以音樂教師為“副業”,其他可執教學科為主業的情況。
3 強調實習與學校教學實踐的國家教師資格制度保證教師質量
篇5
關鍵詞:音樂教育;咸寧市;橫溝中學;橫溝小學;留守兒童;心理健康;調查報告
中圖分類號:J602 文獻標識碼:A
文章編號:1003-7721(2012)02-0127-09
一、調查的起因
隨著我國經濟的快速發展,社會轉型加速運行,城市化進程不斷加快,農村勞動力大規模流動,進城務工農民大量增加,有力促進了城市經濟發展。農民的“工人化”再就業,獲得了比農村更多的收入,加快了新農村的建設,促進了農村社會發展。但是,在這個大好的發展環境下,廣大的農民工身后隨之產生了一個特殊的群體———留守兒童。
留守兒童是指因父母雙親或單親長期在外務工而孩子被留在戶籍所在地,由單親、爺爺奶奶、外公外婆、親戚朋友或其他委托人照看,年齡在16周歲及以下的兒童。[1]留守兒童作為我國社會經濟快速發展過程中出現的一個特殊群體,由于長期遠離父母,缺少家庭關愛、親子關系疏遠,再加上學校教育資源失衡、教育目標存在一定的問題,部分留守兒童容易出現不健康的性格特征,如果這些心理問題不能得到及時的解決,將對留守兒童造成嚴重的心理傷害,對社會而言也容易形成不穩定因素。因此,“留守兒童”問題被社會各界所關注,并成為當前教育領域出現頻率較高話題之一。2004年以來,有關學者和各類工作者,從多視角、多領域對留守兒童問題進行分析研究,對農村留守兒童教育問題提出了許多有益見解和解決途徑,甚至從理論高度、法制層面做了有益探索。學校教育和教學是兒童接受教育影響的主要途徑,對兒童身心成長有著較大的影響作用。但是,目前少有從課程功能和教學效能方面進行具體實驗研究的,對留守兒童教育問題的解決方案多數顯得空洞和類同。
筆者2009年在做課題“鄂南農村音樂教育狀況與發展對策”時,開始接觸到“留守兒童”現象,通過與受訪學校領導和老師的交流發現有關留守兒童問題,產生了運用“音樂教育”這一特殊的教育功能和教學手段,促進留守兒童身心健康發展的研究思路,申報并獲批了《城鄉音樂教育現狀比較及均衡發展對策研究》這一課題。筆者認為,音樂課堂不僅是學習音樂知識的場所,同時也能成為安撫心靈的“保健中心”。我們把音樂課和音樂課外活動作為對留守兒童心理健康教育的切入點,通過音樂幫助和引導他們走出心靈的“洼地”,建設“心靈開發區”。音樂教師可以在音樂教育中自覺地體現“教書育人”的思想,充分運用音樂的教育功能對留守兒童進行心理引導,促進留守兒童身心健康成長。基于以上想法,筆者針對留守兒童存在的學習、心理健康、青春期教育、思想道德品質等方面問題,對音樂教育促進留守兒童身心成長問題進行調查和研究。
二、留守兒童存在的主要問題
為了了解留守兒童的身心狀況,我們對受訪學校留守兒童學生做了相關調查。我們發放200份問卷,回收有效問卷185 份,問卷有效率為92.5% 。從被調查的留守兒童性別和年齡結構來看,在所調查的185名留守兒童中,男童98名,占53% ,女童87名,占47%;年齡最小的5歲,最大的16歲,有60% 的兒童在6歲至12歲之間。從留守兒童的監護人情況來看,97.3% 的留守兒童的監護是祖輩監護型,其中,88.9%的留守兒童監護人由爺爺奶奶承擔,8.4%的監護人由外公外婆承擔,2.7%的兒童無人監護,即父母雙方均外出,兒童獨自在家,可能偶爾會得到親戚或者鄰居的照料,但大部分時間是獨立生活,屬自我監護型。
(一)學習教育方面呈現的問題
1、學習動力不強。留守兒童的學習和教育缺乏父母直接有效的引導和監督,30%學生學習動力不足;一部分外出打工的家長對子女的成才期望過低;有10%留守兒童從自己的家長和周圍的農村人的身上隱隱看出,學習沒有什么用,因而沒有學習動力。2、學習成績不容樂觀。40%留守兒童的成績屬于中等偏差,一些孩子因長期見不到父母而產生強烈的思親情緒和孤獨感,導致上課注意力分散、聽課效率低下,學業成績不穩定。
(二)心理健康方面呈現的問題
1、缺乏心理支持導致自卑。留守兒童缺少父母在身邊的支持,往往心理比較自卑和脆弱,30%孩子性格普遍較為內向。2、缺少關愛容易引起對抗。由于缺少父母關愛,60%學生容易對周圍的人和事物產生戒備和敵對的心理。20%留守兒童不愿意與同學或老師交流,逃避各種公共場合和活動,有的留守兒童甚至與監護人發生摩擦而產生隔閡,大約5%左右學生面對老師的管教會說:“我父母都不管,你管干嘛?”對老師的教育有明顯的抵觸情緒。3、缺位管護導致薄情和任性。在外出務工的背景下,撫育孩子的責任全部轉移到祖輩或親朋好友身上。有些家長在孩子很小的時候就外出了,子女對他們比較陌生,“父母”成了一個概念,導致薄情。因隔代育人或受托育人而產生溺愛寵嬌,容易造成兒童任性。還因為祖輩或其他親友的文化背景與閱歷的差異,他們的教育方式和思想觀念,容易使兒童產生逆反心理,而且隨著兒童年齡的增長變得更加強烈。
(三)青春期教育方面呈現的問題
由于社會生態環境和生活條件的改善,小學四年級到初中畢業成為兒童的青春期發育的最重要階段,兒童面臨著身體特征和心理特征的不斷變化,生理成熟期到來了,而心理卻沒能同時成熟。80%留守兒童面臨青春期的苦惱,由于家庭教育功能缺位,學校的青春期教育薄弱,使得留守兒童在這一階段往往無所適從。
(四)思想道德品質方面呈現的問題
1、道德觀念發生偏差。家長長期務工在外,對孩子都產生了強烈的愧疚感。“金錢+物質”就成了他們用來彌補孩子親情缺失的最直接方式。有些孩子心目中的父母印象,就是那個經常打電話過問學習成績,承諾發給獎賞的人。容易使孩子形成功利主義人生觀,產生“讀書無用論”和拜金主義等錯誤思想。2、道德行為出現異常。據受訪教師反映,大約有2%留守兒童缺乏起碼的自我道德約束,未能建立起對他人的應有尊重,也未意識到其對社會應負的責任。由于長輩的溺愛寵嬌,部分學生很不懂得尊重長輩,甚至認為那種疼愛是他們應得的。在道德行為方面, 6% 的留守兒童經常有違紀行為, 1.5%的有打架偷盜行為, 部分好逸惡勞、奢侈浪費、曠課逃學。
三、音樂教學活動對留守兒童教育的實驗調查分析
當前,農村留守兒童教育問題面臨前所未有的挑戰。農村基礎教育近年來雖有了很大的發展,但是大部分學校還只能做到“保安全、保工資、保運轉”,農村留守兒童的教育問題從體制上來解決或許還需要一段時期,因此探索非體制機制的解決方式和方法已經迫在眉睫。為了尋求非政策性、非體制性的有助于農村留守兒童健康成長的可行途徑,筆者對咸寧市咸安區橫溝中學和橫溝小學進行了為期一年的實驗研究。
(一)實驗點初期概況及調查問卷統計
橫溝中學和橫溝小學是湖北省咸寧市咸安區橫溝橋鎮直屬的農村重點學校,是咸安區留守兒童教育實驗點。初中有22個班級,僅有1名專職音樂教師,另有3名兼職音樂教師。小學26個班,有1名專職音樂教師,4名兼職音樂教師,有1臺電子琴,還有一些洋鼓洋號,用于大型活動。從該校課程表上看,每班每周安排有1節音樂課,但能否真正上音樂很難說。我們訪問了該鎮橫溝小學校長陳清河①,他說,目前農村學校普遍缺乏音教設備和藝術類師資,教學供需比較緊張,“普九”時配備了一些器材,現在不是舊了就是壞了,藝術教師基本到不了農村。音樂教師呂志遠②表示很想多開展一些音樂活動以滿足孩子們熱愛音樂、快樂學習的心愿,但心有余,力不足。以上狀況與拙文《論音樂教育中的公平問題——以鄂南地區部分中小學為例》[2]的調研分析是一致的。
2010年6月在橫溝中學和橫溝小學,我們向四個年級(四年級、五年級、七年級、八年級)發放了問卷,在每個年級中抽取了20名留守兒童進行了問卷調查,共發出80份問卷,收回80份,作廢卷0份。通過數據統計,主要結果如下:
在問及留守兒童們是否能夠承受挫折的時候,15%選擇了“不能”,59%選擇了“有時”,28%選擇了“完全可以”。
在問“你遇到困難或苦惱時,首先會想到誰?”中,有10 %選擇了老師;27%選擇了爺爺奶奶(外公外婆);23 %選擇了同學;32%選擇了父母。
在問“你目前最大的愿望是什么?”中,36 %選擇“讀書升學”,27 %選擇“有好老師、好成績”,還有36%選擇“和父母在一起快樂生活”。
從問卷調查的統計結果中看出,被調查的留守兒童大部分比較坦誠,不同程度的存在自卑、孤獨、內向、說謊等心理問題,與老師平常掌握的情況總體相符;統計數據同時也顯示留守兒童普遍都熱愛音樂,喜歡音樂課,能夠給他們帶來快樂,這是我們感到欣慰的。被調查的學生大多數喜歡并信任音樂老師,使我們深感音樂教育者的責任重大,使命光榮。
(二)實驗概況
橫溝中學和橫溝小學均設立了“留守兒童教育辦”,已經在探索留守兒童的教育工作,并在音樂教學方面做了積極的嘗試。兩校的“留守兒童教育辦”有名有實,校長親自任主任,建立了工作責任制,幾位音樂老師都是留守兒童教育辦的成員,由此可見該校的留守兒童教育有自己的特色。調研中我們與橫溝小學校長陳清河、音樂教師呂志遠,橫溝中學音樂教師黃蓉③、酒方方④等進行了幾次座談,了解到該校的留守兒童的心理健康或多或少存在一些問題,如強調成績,心理壓力較大;性格內向、缺乏自信心;群體意識、合作意識較差;對他人防備懷疑,缺乏安全感等等。在該校的調查結果沒有超出我所參閱的關于農村留守兒童的調研報告的分析,只是各項目的具體數據不同。這在一定程度上應證了我國大多數農村學校的留守兒童的實際情況,也為提高本文的真實性、有效性和指導性奠定了實證基礎。下面是音樂教師對留守兒童進行教育活動的實驗。
實驗一:
形式:合唱隊
年級:小學各年級
指導教師:呂志遠
訓練時間:每周二、四下午課外活動
訓練內容:1、完成當天語、數作業,呂老師代替家長檢查;2、合唱歌曲
呂志遠老師經驗總結:留守兒童不愿主動跟老師交流,但通過合唱隊這個集體活動,對音樂老師有些親善感。因為音樂老師給他們的是輕松愉快而不是學業和管教的壓力。這些留守兒童在心中對她不設防,比較聽她的話,也向她說一些內心的想法。因此,作為音樂老師她不但沒有副科老師的自卑,相反更多感受到的是學生的信任和教育者的責任。根據她的經驗,低年級的孩子們比較喜歡描寫家庭溫馨、色彩溫暖的歌曲;五、六年級的孩子的感情開始復雜起來,需要教師的悉心指導和調節。在日常教學中,呂老師針對不同年級和班級學生的心理特點認真備課,既面向全體學生,又側重留守兒童,增加他們感興趣的內容,調減不適合農村學生和留守兒童的教材內容,效果很好。
實驗二:
形式:星星樂隊
年級:初中各年級
指導教師:黃蓉
訓練時間:每周二、四下午課外活動
訓練內容:歌曲、小樂曲。(樂器:古箏、二胡、笛子、葫蘆絲等)
黃蓉老師經驗總結:音樂教育對農村留守兒童心理健康的促進作用是積極有效的,留守兒童通過音樂課和參加樂隊學習使一些性格內向、不遵守紀律但是又期待關注和表現自我的男生變得積極自信;使一些膽小內向的女生變得活潑可愛。有一部分男生課堂上經常搗亂不安分,原以為他們是故意影響課堂紀律,對此進行過嚴厲批評。后來通過觀察交流發現,他們的“故意”源自他們渴望表現、渴望周圍的人去認可他們,以至用“搗亂”來證明他們的存在,吸引老師和同學的“眼球”。把握這一心理特點,運用“動態生成”教學思想,在音樂活動中,表演樂器獨奏,大膽的讓他們有序有度地表現。針對部分女生膽小自卑,回答問題時聲音只有自己能聽見的情況,鼓勵她們放開嗓門歌唱,對她們好的表現和進步報以熱烈的掌聲。這樣既全面提高了全體學生的學習積極性,又培養了學生自信心,既發揮了個性特征,有培養了他們的合作精神。
實驗三:
形式:留守兒童活動小組
年級:初中各年級
指導教師:酒方方
活動時間:每周五下午課外活動
活動內容:唱歌比賽、野外郊游、音樂游戲、主題演講等。
酒方方老師經驗總結:作為音樂教師,身兼數職,負責學校團委、學生會工作,還要負責“留守兒童教育辦”工作。對留守兒童教育的基本工具和方法就是——音樂,把教學與教育融合為一體。近年來,該校以音樂活動為基本載體,積極開展學生社團和第二課堂,通過唱歌比賽、主題演講,讓留守兒童從學習中增強自信;通過野外郊游、音樂游戲讓留守兒童從愉快中學會合作與信任。第二課堂對留守兒童的教育收到積極效果,這充分說明音樂教師對留守兒童的教育是有積極作用的。
經過一年的音樂教育活動實驗,我們在2011年6月進行了第二次問卷調查(表一、表二)。從統計表中的數據可以看出,通過一年的音樂教育實踐活動,同樣的對象、同樣的問卷,調查結果卻有了明顯的不同。特別是學生對家長的依賴感減弱,孤獨、自卑、無助的心理狀態好轉,恐懼感基本消除,學生心態整體呈現陽光。
四、用音樂對留守兒童進行教育的幾點經驗
筆者認為音樂對農村留守兒童的教育,特別是身心健康是有積極的影響和教育作用的。根據橫溝中學和橫溝小學的教育教學實踐,結合音樂教育的功能,可以總結為五個基本作法:
(一)充分運用教材,寓情感教育于音樂之中
音樂教育以情感體驗和形象思維作為審美的主要途徑,音樂教育中培養的情感是一種高尚的情感,他可以使人的思想達到最高境界。由于農村留守兒童普遍處于“生活缺人照應、行為缺人管教、學習缺人輔導、感情缺人安撫”的“四缺”狀態,一些留守兒童產生了“被拋棄感”,導致他們以稚嫩或扭曲的心靈去面對社會。音樂教師可以在歌曲的教學中,利用富有感情的歌詞和旋律對留守兒童進行情感教育,引導他們愛父母、愛家鄉、愛老師、愛同學,培養他們健康陽光的心態。例如:八年級欣賞課《回家》,教學中通過樂曲分析和情景再現,告訴學生“家是最溫暖的地方”。 再如七年級歌曲《在我們生日的時候》、九年級歌曲《兒行千里》,學生們學習時首先會想到父母。通過教師有意識的教育引導,可以拉近留守兒童和父母的心靈距離,教他們學會感恩、學會愛。教師可以選擇一些主題組織教學,如《外婆的澎湖灣》、《父親》、《母親》,對中小學生的親情教育非常合適。結合各地區風土人情、文化背景,選唱或欣賞一些具有濃郁地方特色的民歌民調補充到教材中,培養鄉情。如《鄉間的小路》、《誰不說俺家鄉好》、《我熱戀的故鄉》;再如具有地方特色的咸寧“名歌”《江南桂花香》、《溫泉河》。選唱教材中的《校園的早晨》、《校園里有一排年輕的白楊》、《每當我走過老師窗前》、《長大后我就成了你》、《相逢是首歌》、《幸福快車》,可以培養學生愛學校、愛老師和同學間的友愛情感。
實踐證明,經常向留守兒童教唱一些積極向上、充滿親情的歌曲,能使他們感受到社會、父母、老師和同學的關愛和親情,用感情來點燃信心和希望的火炬,這對留守兒童的心理健康都將產生積極的影響。
(二)發揮美育教化功能,在音樂中引導學生立德弘志
根據新課標要求編寫的義務教育課程標準《音樂》教科書,在不同的年齡段安排了一些具有思想品德教育功能的音樂材料。比如,愛國題材的《歌唱祖國》、《一個媽媽的女兒》、《我是中國人》、《讓我們蕩起雙槳》;勵志題材的《歌唱二小放牛郎》、《紅梅贊》、《我怎樣長大》;樹立理想題材的《年輕的朋友來相會》、《我的未來不是夢》。在教唱這些歌曲的時候,要重點介紹歌曲的背景和相關歷史故事,對學生進行理想、道德和愛國主義教育,引導學生做“有理想、有道德、有文化、有紀律”的一代新人。
(三)合理組織教學游戲,引導學生學會合作與信任
國際二十一世紀教育委員會在論述教育的四大支柱時,特別強調“學會共處,學會與他人合作”,并認為“這種學習可能是今日教育中的重大問題之一”。一個優秀的教師,應當善于建設一個優秀的集體,而優秀集體的顯著特征恰恰就是成員之間能融洽相處,善于與人合作。在中小學音樂課中培養學生的“合作意識”具有很重要的社會和教育價值,音樂課中的群體活動是培養學生“合作意識”的最佳領域。音樂教師可以在音樂課堂中適當設置一些教學游戲,讓學生們通過互助合作去完成,培養他們相互協作和相互信任的意識,[3]找回自信。教師要根據學生實際,結合音樂教材設計教學游戲,以同桌、同組或其他組織形式開展活動。在音樂游戲活動中使學生加強交往,體驗互助合作的意義和價值,增強自信,發展互信,養成誠實守信的好品質。如在音樂欣賞課《漁舟唱晚》教學中,通過分析與聆聽音樂讓學生發揮音樂想像力,根據自己對音樂不同的理解,利用小組分角色的方法和不同表現形式進行表演。器樂小組:碰鈴代表水聲,三角鐵代表水波中透明、柔和的月色,笛子代表寧靜與安詳,利用器樂重奏的形式表現了樂曲中“明月當空、漁舟泊岸”的意境。小品組:一家四口出海打漁,孩子撒網,父母劃船,通過他們之間的對話及動作來表現樂曲中滿懷喜悅、漁歌飛揚的畫面。舞蹈小組表現“夕陽西下、漁舟晚歸”。還有詩歌朗誦小組、圖畫展示小組、歌詠小組等,要求學生表演大膽,思維開闊,充滿情趣。一堂看似枯燥單調的音樂欣賞課,通過小組合作的形式,不但讓學生體會到了音樂的美,鍛煉了學生音樂表現的才能,而且使學生的合作意識和能力得以加強。
(四)開拓音樂教育資源和空間,助推留守兒童心理健康發展
在調研中我們發現不少中小學生在遇到困難時,首先想到的是老師,而且其中不少是音樂老師,這充分體現音樂的力量。據中小學老師的教育經驗,中小學4-9年級階段學生遇到的最大困難和疑惑是青春期生理和情感問題。在留守兒童教育,特別是女生的青春期教育問題上,女性班主任和音樂老師功不可沒。青春期教育問題本不是音樂老師的職責,也不是音樂課的教學內容,但是“協同教育” 是音樂老師的“課外作業”。音樂老師是學校最好、“最廉價”的“教育資源”,它的開發利用,不僅延伸了音樂課堂時間和空間,而且構建了助力留守兒童心理發展的平臺。在實驗點我發現有一些學生喊“老師姐姐”、“老師媽媽”,讓我深受感動。這正是音樂的魅力和音樂教師價值的體現。因此,我認為音樂課沒有“上下課”,音樂老師沒有“上下班”,完全可以在留守兒童心理健康教育中大顯身手。
(五)加強音樂實踐活動,培養留守兒童的集體意識和成就感
藝術實踐活動是培養學生的藝術修養、集體意識和成就感的重要途徑和平臺。[4]從橫溝中學和橫溝小學的調研來看,雖然這兩所學校是農村學校,但是非常重視素質教育,并取得了較好成績。特別是橫溝小學比較重視藝術實踐活動的開展,積極設計和組織一系列行之有效的音樂實踐活動,取得了預期教育效果。學校還把這些教育教學活動與新農村文化建設結合起來,每年舉辦“藝術節”或參加市區“學生藝術節”活動,年年都舉行全校“文藝匯演”。每逢大型活動,學校邀請鎮村和教育辦干部、學生們邀請家長、親戚朋友觀看表演。從該校校長的介紹中,我真切感受到農村中小學在素質教育和留守兒童教育方面所做的努力。我認為農村中小學應該重視合唱隊、小樂隊和文藝匯演等藝術實踐活動的開展,這既是素質教育和留守兒童教育的需要,也是教育公平的需要。它的價值和意義不在于活動本身的藝術性或場面效果,而是它的教育性和愛的傳遞與輻射!
五、結 論
留守兒童問題是經濟社會轉型時期的產物,要徹底解決這個問題將需要一個較長的過程。我們通過對受訪學校實驗的調查,針對兒童心理狀況有關指標制作了實驗前后效果對比示意圖(圖1)。
從調查實驗中看到了解決留守兒童問題的希望,摸索到促進留守兒童身心健康成長的教育和教學思路、方法,從微觀層面找到一些行之有效的措施,取得了積極的效果。
通過實驗調查,筆者有以下幾點體會:
1、對于留守兒童教育問題,我們不能期待有關政策和法規的完善,從宏觀上去徹底解決。但是完全可以從微觀層面有所作為。即使有了解決留守兒童問題的政策環境,也需要廣大教育和社會工作者端正教育思想,從點滴做起,在細節中具體落實。2、學校教育和課堂教學是兒童接受系統和正規教育的主陣地與主要途徑,是實施“教書育人”的平臺。義務教育階段學校要將留守兒童身心健康教育列入教學和教育目標。教育行政主管部門和政府督學機構應該將留守兒童教育問題納入教育評價或考核范疇。3、音樂教育對兒童,特別是留守兒童的身心健康具有良好的教育、引導、鍛煉功能,能夠促進兒童身心健康成長。如果學校把留守兒童的教育進行系統設計,由各科教師分工實施,留守兒童的身心狀況會更健康。4、各地的經濟發展狀況、文化背景差別很大,留守兒童家庭條件也不盡相同,我們應該堅持具體問題具體分析的原則。因地制宜、以校為主、以人為本,在教育思想和具體教學措施制定上應體現科學性、靈活性、可持續性。
音樂教育對留守兒童身心成長實施影響還屬于探索階段,筆者期待通過本文,能有更多的有識之士投入到留守兒童的教育事業中,為改善留守兒童身心健康狀況,促進留守兒童全面發展作出積極貢獻。
作者說明:湖北省教育廳人文社會科學研究立項“鄂南農村音樂教育狀況與發展對策”(項目批準號:2011jyte145)。
附件:
關于留守兒童心理問題與音樂問題的調查問卷
1.你會想念在外打工的爸爸媽媽嗎?
A. 會 B.有時 C.不會
2.你會常常感到孤獨嗎?
A. 會 B.有時 C.不會
3.你現在由誰看護?
A.爺爺奶奶 B.外公外婆 C.親戚或父母的朋友
4.你平時會做家務嗎?
A.會 B.有時 C.不會
5.你會因為自己是“留守兒童”而覺得自卑嗎?
A.會 B.有時 C.不會
6.你平時容易發怒急躁嗎?
A.會 B.有時 C.不會
7.你能夠承受挫折嗎?
A.不能 B.有時 C.完全可以
8.你會莫名的情緒低落嗎?
A.會 B.有時 C.不會
9.你常常感到恐懼嗎?
A.會 B.有時 C.不會
10.你會說謊嗎?
A.常常 B.偶爾 C.不會
11.你會經常感到無助嗎?
A.常常 B.偶爾 C.不會
12.你遇到困難或苦惱時,首先會想到誰?
A.父母 B.老師 C.爺爺奶奶(外公外婆) D.同學 E.聽音樂
13.你喜歡音樂課嗎?
A.喜歡 B.一般 C.不喜歡
14.你平常喜歡唱歌和聽音樂嗎?
A.喜歡 B.一般 C.不喜歡
15.你覺得音樂課能夠給你帶來快樂嗎?
A.能 B.不能 C.沒感覺
16.你喜歡你的音樂老師嗎?
A.喜歡 B.一般 C.不喜歡
17.你一般會在什么時候唱歌和聽音樂?
A.思念的時候 B.快樂的時候 C.空閑的時候 D.隨便 E.其他
18.你目前最大的愿望是什么?
A.讀書升學 B.有好老師、好成績 C.和父母在一起快樂生活
注釋:
①陳清河,男,46歲,小教高級,咸寧學院87屆畢業,歷任3所農村學校教師,先后擔任過兩所小學校長12年,獲得多項省市級榮譽。
②呂志遠,女,28歲,咸寧學院音樂系2006屆畢業,從事小學音樂教學5年。
③黃蓉,女,25歲,咸寧學院音樂系2008屆畢業,從事中學音樂教學3年。
④酒方方,女,25歲,咸寧學院音樂系2008屆畢業,從事中學音樂教學3年,橫溝中學團總支、學生會指導教師,湖北省優秀支教生。
[參 考 文 獻]
[1]張俊良,馬曉磊.城市化背景下對農村留守兒童教育問題的探討[J].農村經濟,2010(3):102-103.