導語：如何才能寫好一篇室內文化設計，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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摘要:中國是一個崇尚傳統的國家，所謂傳統不外是歷史上流傳下來具有一定特點的某種思想、道德、風俗、藝術、制度等。由于幾千年文化的積淀，中國的傳統文化對于各行各業都有著極其深刻的影響。室內設計作為社會文化的構成部分，中國傳統文化對其的影響更是如此。本文主要闡述了室內設計的相關理論，以及室內設計與中國傳統文化的關系和傳統文化在當代室內設計中的應用。

一、室內設計的含義

所謂室內設計，是指將人們的環境意識與審美意識相互結合，從建筑內部把握空間的一項活動。具體地說就是指根據室內的使用性質和所處的環境，運用物質材料、工藝技術及藝術的手段，創造出功能合理、舒適美觀、符合人的生理、心理需求的內部空間;賦予使用者愉悅的、便于生活、工作、學習的理想的居住與工作環境。從廣義上說，室內設計就是改善人類生存環境的創造性活動。現代室內設計作為一門新興的學科，盡管還只是近數十年的事，但是人們有意識地對自己生活、生產活動的室內進行安排布置，甚至美化裝飾，賦予室內環境以所祈使的氣氛，卻早已從人類文明伊始的時期就存在了，室內空間設計產生一開始只是為了滿足人類最基本的需求—安全與溫暖。隨著經濟的發展，社會的進步，使人們對生活空間環境提出更高的要求，更加對精神文化的渴望和培育。室內設計文化往往具有鮮明、濃郁的傳統特征。

二、室內設計與傳統室內文化

(一)傳統室內文化

中華五千年文明源遠流長，博大精深。在我國歷史上，不管是文獻記載還是考古出土的文物，都證明了我們古代在室內設計方面不僅形成了豐富的理論體系，而且還創造出了許多經典的范例，令人驚嘆!

原始社會西安半坡村的方形、圓形居住空間，已考慮按使用需要將室內作出分隔，使入口和火炕的位置布置合理。在原始氏族社會的居室里，有人工做成的平整光潔的石灰質地面，在新石器時代的居室遺址里，還留有修飾精細、堅硬美觀的紅色燒土地面。也就是說，在人類建筑活動的初始階段，人們就已經開始對居室的“使用和氛圍”、“物質和精神”兩方面的功能同時給予關注。

在商朝，從宮室出土遺址顯示，宮室建筑空間秩序井然，嚴謹規正，宮室里裝飾著朱彩木料，雕飾白石，柱下置有云雷紋的銅盤。而秦朝的阿房宮和西漢的未央宮，雖然宮室建筑已蕩然無存，但從文獻的記載、從出土的瓦當、器皿等實物的制作，以及從墓室石刻精美的窗權、欄桿的裝飾紋樣來看，毋庸置疑，當時的室內裝飾已經相當精細和華麗。

在經過我們古代文明的不斷沉淀和深化下，室內傳統文化也不斷的傳承和發展。清代名人笠翁李漁對我國傳統建筑室內設計的構思立意，對室內裝修的要領和做法，就有著極為深刻的見解:“蓋居室之前，貴精不貴麗，貴新奇大雅，不貴纖爛漫”，“窗權以明透為先，欄桿以玲瓏為主，然此皆屬第二義，其首重者，止在一字之堅，堅而后論工拙”。

由此可見，中國的傳統室內裝飾文化是一個巨大的寶庫，有許許多多寶貴的經驗和設計元素值得我們挖掘并“古為今用”。

(二)室內設計與傳統文化的關系

1.室內設計反映了傳統文化:室內設計是社會文化的有機組成部分，無論是何種風格的設計，它都有著特定的精神和文化心理結構，在一定的文化環境中展開和完成，反映出不同的價值觀和審美觀念，體現當時的文化風貌。因此設計形式來源于文化，并且反映現實文化。

2.傳統文化影響了室內設計:設計從來就不是可以任意作為純個人行為。從媒介、語言、表現手法等方面的顯性傳統到對設計認識的文化心態、思維方式、審美觀點等隱性傳統，都影響著每一個室內設計師，即使是任何一個宣稱“反傳統”設計師都不可能完全的拋棄傳統，不受傳統文化的影響。室內設計無時無處不受傳統文化的影響。

(三)中國傳統文化對當代室內設計的影響

中國傳統文化與傳統設計思想對中國當代室內設計中有著方方面面的影響及應用，其中以中國的傳統文化中的樸素平淡，自然真實、返璞歸真，以質為美的簡約的審美思想和審美情趣為重。重樸素、簡潔之美，反對奢華和鋪裝堆砌，注重事物的本質之美，重視設計實用功能，強調實用與形式的完美結合，反對為了形式而形式。這一思想對當代室內設計的發展有著重要的影響，并與當代流行的簡約室內風格思想遙相呼應，是簡約主義在中國的現代設計中得以迅速流行的重要思想基礎。

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人類隨著自然環境的繁衍和進化，在歷史的演變中學會了建造自己的房屋，從而產生了現代化的室內設計。室內空間的作用就是滿足人們的需求，為了找到合適的居住場所，而隨著生活水平的提高和人們對于自我層次要求的提升，人們更加注重對于室內環境精神文化的需求。因此，室內設計從文化角度看是一種文化行為，社會文化是由全體人民共同創造的生產活動，人在適應自然和創造自然的過程中進行的生產互動都是創造文化的活動。因此，從某種意義上講室內設計也是一種文化行為。室內設計在內容方面主要包括裝飾風格、環境氣氛和象征意義。在裝飾風格上，不同區域內的風格和地域的特征有很大的關系，但是室內的裝飾風格更多地表現在室內空間的裝飾和家具的陳設上，這對于不同民族和國家具有不同的特色，大多往往與當地的自然環境和生活方式具有一定的聯系。另外，環境氣氛對于人們的生存空間也產生一定的影響，親切的環境能夠給人溫暖的感覺，而簡潔的空間能夠給人以寧靜。這些具體的文化形成的民族性，不僅是前人經驗的沉積，也是前人智慧的積累，在這種帶有文化意識的室內裝飾中，其采用的思想基礎和基本的裝飾原理，對于我們今天的室內設計具有深遠的借鑒意義。因此，室內空間的設計要受到環境氣氛的影響。最后，室內的空間設計往往還有一定的象征意義，比如室內裝飾具有一定的文化氣息，在“居中為尊”的文化理念下，室內空間的家具擺設也不盡相同。這些特征都屬于人類文化的范疇，不同民族具有不同的文化層次，這種象征具有一定的時代性、民族性和地域性的特征。但是目前中國室內設計領域出現了同一化的新傾向，從而導致民族性、地域性特色的設計不斷消失，造成現代室內設計的可識別性越來越模糊。[1]中國的傳統文化對于中國室內環境的設計具有重要的借鑒意義，這對于人們能夠運用古代思想家的內涵促進其社會的進步，探討中國傳統文化的基本內涵，將室內設計的環境理念相結合，是現代室內設計的一大進步。

二、中國室內設計存在的理念

1.現代意識逐漸增強

科學技術的進步要求在室內設計上采用先進的技術手段，尤其是對于室內設計的環境比如光、色和形等多方面要求相互之間的匹配，從而能夠創造有利于消費者的需求。但是在現代意識逐漸增強的狀態下，人們往往忽視對于傳統文化的繼承，從而導致部分室內設計的環境具有現代化的氣息，缺忽視了文化的重要意義。

2.堅持以人為本的設計理念

目前中國的室內設計應當繼續秉承傳統文化，從而能夠代表中國獨有的思想理念，并且通過各種藝術手段在室內設計中以體現中國傳統的風格、傳統的文化精髓，加強建構傳統元素和現代風格完美結合的新形式，創造出既有簡潔現代的設計風格又不背離傳統文化內涵、具有中國特色的現代室內設計新模式。[2]而現代室內環境的設計最終是以人的發展為目的的，這就要求在設計理念上要堅持以人為本的基本原則。為了更多的適應多種人群的需求，要結合每個人的身體健康、生理需求和心理特征的影響，尤其是面對特殊人群的需求，要根據不同人群的行為方式進行劃分，這是當今社會在室內設計上堅持的設計理念，從而才能夠配置相應的基礎設施，以此增加室內空間的審美觀點。

3.堅持可持續發展的戰略思想

傳統文化是維系一個民族的精神紐帶，體現了建筑文化的室內設計也應立腳于中國文化的根本，再其中吸取營養促進室內設計的豐富和多樣性。[3]當今世界一直倡導綠色理念，堅持社會的可持續發展，尤其是在建筑的使用材料上，更多的商家和顧客選擇綠色設施，這不僅能夠對于的不可再生資源產生一定的影響，更為人們對人們對的身體健康具有積極的促進作用，這種觀念也體現在室內設計的環境上，從而保障了我國的生態環境和生態平衡。

三、傳統文化在室內設計中的運用

1.漢字文化在室內設計中的應用

漢字是中華民族優秀傳統文化的重要組成部分，體現了一個地域的民族性。中國的漢字給室內的裝飾設計帶來了更豐富的題材。將漢字裝飾通過合理的變化能夠賦予其個性的形象，同時結合室內設計的環境給人以宏觀的傳統氣息。比如在現代室內更多地采用是玻璃一是裝飾材料的多樣化。隨著現代工業的發展，許多新材料不斷涌現出來。傳銹蝕漢字裝飾，這種效果與燈光技術相結合，除了能夠使人感覺到創造高雅的室內環境外，還同時能夠給人帶來空靈、飄渺、輕巧等感覺，使人在生存環境中感覺到舒適。

2.傳統圖案在室內設計中的運用

傳統圖案設計到多方面，無論是空間的形象設計還是室內的裝飾，都能夠體現傳統圖案帶來的多樣變化。在室內設計陳設的各種家具中，各種藝術品以及照明燈具等，除了采用雕刻、彩繪以及印刷外，還采用了拼貼等多種形式。中國的傳統室內設計利用多樣的圖案，能夠展現出和諧的文化內涵，這是傳統圖案在室內設計中的運用。另外，傳統窗飾在墻面的運用也能夠采用古典的形式來象征符號從而展現出裝飾的效果，使設計展現出對于室內設計的功能使用和理性的文化追求，從而以此滿足不同群體人們的精神需求。

3.傳統色彩在室內設計中的應用

室內的裝飾色彩往往與時代潮流的發展相聯系，室內設計的顏色不同對于人們產生的各種心理也不同。在現代室內設計當中，繼承的傳統文化元素是顯而易見的，例如造型、裝飾、陳設等等，在每個家庭的室內環境當中都存在一定的文化元素，這些都是以現代科技為依托，傳統文化為內涵的空間設計，從而使得室內設計的發展反映出人們對傳統文化的追求繼承，繼而反映了一個民族的文化精神。[4]在中國日益發展的今天，人們往往忽視對于本國民族的傳統色彩文化的研究，使得室內的設計顯得蒼白無力或者采用豪華的奢侈色彩，這與室內設計的環境產生了嚴重的差別。如何在現代設計中發揚文化的色彩，能夠吸收現代設計的風格，是中國傳統文化的發展的基本要求。在室內設計中傳統文化色彩以其特殊的內涵發揮著重要的作用，從而才能設計出更加和諧的室內空間。

四、結語

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本文作為江蘇省大學生實踐創新項目的結題成果之一，為了做充分的市場調查。在項目前期，項目組成員分赴省內各大裝飾城內裝飾畫市場及畫廊分頭調研，裝飾城覆蓋了家樂家裝飾城、月星裝飾城、百安居裝飾城、金盛裝飾城、五洲裝飾城、宜家、石林裝飾城、家居樂裝飾城等各大品牌裝飾城，畫廊調研了南京集文齋畫廊、南京元真畫廊、南京典藏藝術畫廊、南京雅雨堂畫廊等。在地域上則覆蓋了南京、揚州、泰州等地。現將調研結果及成績綜合如下：就裝飾畫材質來說，目前市場上常見的裝飾畫品種有：有框畫、無框畫、中國掛軸畫三類，其中和現代家裝類型更為貼近的是無框畫，它種類繁多，既有體現單價同樣不菲。所以，雖然這些畫廊大多也提供定制服務，但從價格上來看對于大多數普通消費者來說只能望塵莫及。況且這些大師們興起而書的作品往往在尺幅上不吻合現當代家裝墻面尺寸的需要，觀賞的價值大于裝飾空間的價值。換句話說，這些作品為藝術而生，不為室內裝飾而生。

2當下裝飾畫市場與室內裝飾適配中存在的問題

裝飾畫一直是室內設計軟裝的重要組成部分，隨著室內設計風格的變化，不同時期的裝飾畫在材質、風格、表現題材等方面都會隨機變化。當代室內設計已經形成了相對比較穩定的幾種風格，如美式田園風格、地中海風格、歐式宮廷風格、北歐風格、loft風格、普羅旺斯風格、日式風格、新中式風格等等，與其相應的硬裝色澤圖案等也都有相對明確的要求。但與之相對應的裝飾畫卻一直沒有形成與之相對應的市場風格。裝飾畫往往在家具城偏安一隅，隨機置放一些打印出來的花卉幾何圖案等等，手繪或手工制作出來的作品極為少見，專業畫廊的作品價格往往高不可攀，這些市場現狀使非專業人士在選擇裝飾畫時難以下手，在品種和合適的性價比問題上都存在盲區。現將調查中裝飾畫市場與室內裝飾不適配的方面羅列如下：

（1）市場沒有給出與成熟的室內設計風格相匹配的裝飾畫分類。往往是一鍋端、大雜燴，令客戶在選擇時無從下手。

（2）市面上裝飾畫的尺幅往往沒有考慮家裝不同場合墻面空間的適配。

（3）價格參差不齊，定制市場可以滿足普通用戶需求，但價格難以承受；而價格可以承受的范疇又沒有與不同風格家裝相配套的裝飾畫選擇。

（4）除了宜家外，其它裝飾畫賣場只是將裝飾畫單獨陳列，做不到戶型風格和時代感的現代畫，又有各式風格的簡潔生動的寫意畫，是市場需求最大、前景最廣闊的畫種。還有一些具有特色的小市場產品，如金絲畫，秸稈畫，羽毛畫等等，但無法形成市場的主流產品。在家樂家、月星、金盛這種大型綜合類中高檔裝飾城內部，一般都會有一個約20平方米左右極小的一塊門面用于專門提供裝飾畫售賣，大多是外包形式，各地的市場多為本地藝術院校繪畫專業的學生包攬，絕大部分為油畫材質，一手畫源。提供定制服務。價格介于幾百元到幾千元不等。裝飾畫陳列無任何分類，風景靜物在題材中居多。客戶可以自行選購，也可以定制，定制可供選擇的畫冊中同樣無和家裝類型的相關匹配說明，只是憑個人喜好決定，而大多數家裝用戶并不了解自己的裝飾風格應該配置什么類型和尺寸的裝飾畫才更為契合。在宜家這種單一品牌固定風格的品牌裝飾城，軟裝相比較而言更為豐富，裝飾畫價格也較為低廉（單幅通常幾十元）。裝飾畫一般不設專區，而是融合在配合好的家裝環境里，顯得溫馨自然。但是在裝飾畫題材和材質上卻有諸多不足，如裝飾畫題材比較單一，只適合宜家風格（北歐風格）的家裝；同時裝飾畫材質全為打印畫紙裝框，沒有一手畫源，降低了觀賞品位。受眾面較為狹窄。在類似五洲裝飾城、石林裝飾城這種中低檔的裝飾城里，基本很少有專門的裝飾畫門面，軟裝多限于窗簾、枕套等，多為個體戶自營，價格雖相對較為低廉，但風格雜亂，無法進行定向的裝飾畫選擇。最后，在專業畫廊里，大部分畫廊主要售賣古跡，價格極高，（通常都在萬元至幾百萬元）多為藏家玩家經常光顧之地，材質上大體分為油畫、國畫、書法幾種，有些畫廊也收藏當代藝術家的作品，裝飾畫的融合。

3如何解決裝飾畫市場大雜燴與市場需求細化之間的矛盾

在項目后期工作里，我們設想將市場中存在的空白點和我們的室內設計專業特長相結合，一方面，在裝飾畫市場存在用戶希望選擇與硬裝風格相匹配的裝飾畫的要求，另一方面，如前所述，市場卻沒有給出一個專業化的選擇空間。作為室內設計專業的學生都比較熟悉室內硬裝風格及其需要，同時也接受過專業的手繪訓練。完全可以將這個市場空白嘗試著做一個實驗性的填補。下面分別從上述存在問題的四個方面來探討解決的辦法。首先，在裝飾畫分類問題上，我們打算從網絡、報刊、雜志等各種渠道收集一定數量的裝飾畫圖片，先根據家裝類型如美式田園風格、地中海風格、歐式宮廷風格、北歐風格、loft風格、普羅旺斯風格、日式風格、新中式風格等等對裝飾畫進行分類；再根據家裝空間性質的不同對收集到的裝飾畫進行二次歸類，如再將之分為客廳系、臥室系、書房系、兒童房系、廚房餐廳系、衛生間系、玄關系等等。然后將二者結合起來，形成既有明確裝飾風格又有兼容各種不同場合的裝飾畫題材分類。在歸類過程中，同時運用修圖軟件對裝飾畫進行色相、飽和度和明暗上的修改，使之更加適應家裝風格和場合的需要。在裝飾畫尺幅和家裝墻面空間問題上，我們也根據裝飾空間的需要對裝飾畫尺幅進行了限定。如在客廳套系里，裝飾畫多懸掛于沙發之后背景墻上，而二人位沙發和三人位及組合沙發的尺寸多在一米八至兩米五之間，所以裝飾畫尺幅不能過小，單張橫長不宜小于一百厘米，如果是組畫，則依此類推，兩幅組畫橫長不宜小于50厘米，三幅組畫橫長不宜小于40厘米。如果客廳是大戶型，可以留出整面墻來懸掛裝飾畫，則裝飾畫單張尺幅應該在此基礎上有所增加，或者在北歐風格的客廳裝飾里，喜歡在一面墻上懸掛類似于照片墻的多幅不規則陳列的小幅裝飾畫，單幅尺寸在25*25厘米左右。而兒童房裝飾畫多靠床懸掛，兒童床因安全緣故一般靠墻放置，這樣就會留出床頭和床身兩塊墻面，擺放比較靈活，故兒童房裝飾畫尺寸可以是小幅單張，也可以是成套占用空間較多的組畫。玄關位置在簡約風格的裝飾空間里一般不會預留太多位置，可以是單幅小畫，如35*45左右，而中式和日式風格的玄關往往比較受重視，可以預留出較大空間安置大尺幅或成套組畫。在餐廳廚房則多適合懸掛45*45厘米左右的裝飾畫。在尺幅上如果選定題材的裝飾畫和墻面空間在尺寸和比例上不適配，則可以用Photoshop修改調整至我們需要的比例和尺幅。所以，裝飾畫尺寸應該是一個隨著裝飾風格和戶型大小而機動調整的要素，它往往需要室內設計專業理論知識的支撐。在價格問題上，如果把裝飾畫當做藝術品，則藝術品本身具有溢價性，很難定價。如果只把它當做工業產品，則可以從成本測算出市場價格。項目組分別實驗性地繪制了地中海風格、北歐風格等十套適合于不同家裝類型的裝飾畫，每套大約有六到八張，單獨就畫布、裝框、顏料等來看每套成本大約在1000元左右，如果算上人工，賣場等成本實際每套市場售價大約在2000元至3000元之間，這樣的價格應該是大多數家庭都可以承受的。在場景融入方面，選購裝飾畫時，為了客戶能夠更好地選擇適合自己戶型及室內裝飾風格的作品，裝飾畫首先必須圍繞室內裝飾風格成套陳列，而不是單張無序懸掛；其次應該提供一定數量的風格各異的室內裝飾圖冊供用戶參考，以便于用戶根據自己的家裝類型進行場景帶入，或者請用戶提供家裝電子圖片，利用軟件將選購裝飾畫融入到客戶戶型中去，這樣客戶將會得到一個非常直觀的體驗，從而迅速得出裝飾畫與自己的家裝適配與否的結論。

4結語

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關鍵詞：室內設計中國傳統文化運用

一、引言

室內設計作為一門獨立的專業，在世界范圍內的真正確立是在20世紀六七十年代之后，現代主義建筑運動是室內設計專業誕生的直接動因。在這之前的室內設計概念，始終是以依附于建筑內界面的裝飾來實現其自身的美學價值。現代主義建筑運動使室內設計從單純的界面裝飾走向空間的設計，從而產生了一個全新概念的室內設計專業。室內設計是包括空間環境、室內裝修、陳設裝飾在內的建筑內部空間的綜合設計系統，涵蓋了功能與審美的全部內容，代表了現代世界的主流。

室內設計與文化背景是分不開的，設計師要完成創造具有民族的地域文化特色的現代室內設計，就要對傳統文化有深入的研究，結合歷史文化和時代文化，揚長避短。

二、中國傳統文化在室內設計中的運用

文化是不同時期不同地點人類思想的產物，是精神文明的體現。現代室內空間里各種造型、裝飾、陳設等無一不表現著人們對美好生活的追求和愿望。這些不同風格的現代室內設計以科學技術為依托、以文化藝術為內涵，它的發展往往反映了一個民族的文化精神。時代的發展有其基本的脈絡，需要設計注入新的靈魂與血液。因此，很有必要將傳統與現代美學及設計理念融入到設計中。中國傳統文化在室內設計中的運用體現在以下幾個方面：

1.從思維方面借鑒

中國傳統文化中整體的、辯證的、因果循環的思維方式，強調事物各方面辯證統一和相互間的聯系，其思維過程重綜合、重歸納。反映在自然觀上，強調“天人合一”“渾然天成”“物我不分”和“因勢就成”。其思想發軔于先秦的道家、儒家以及禪宗理念，是原始質樸的混沌思維方法論的基本核心。中國特有的思維方式，為現代科學技術解開某些知識密碼提供了科學辯證的有力思想武器。現代科學的三大發現——量子力學、相對論和混沌論中所包含的概念和思維方法，與中國民族文化中所蘊含的注重整體、和諧、相對、轉化的傳統思想方式相當吻合。

對中國傳統文化中的藝術創作影響最大的因素之一是意象思維。中國的意象思維著重從特殊、具體的直觀領域中去把握真理，是一種創造性的思維，它顯示出了活潑不滯、長于悟性的特點。思維方式轉化到設計上，往往促成創意的產生，它是人所共知的潛意識中存在的思想意念。一個好的思維意念的生成，能夠超越任何阻礙人類之間相互交流的因素，達到更高層次的彼此交流。我們的設計師在進行設計時，能夠把作品的創作思維糅合到中華民族傳統的自然觀、哲學、思維方式中，往往會有意想不到的效果產生。

2.運用傳統符號作為裝飾元素

中華民族文化藝術在經過漫長的歷史凝練后，逐步形成各具典型文化內涵的圖形和紋飾。他們包括人物、植物、動物、圖騰、幾何符號等形式在內的圖像，以及一些流傳廣泛的典故、成語、傳說中的人物、景物，一些約定俗成的事物及組合。這些傳統符號既有具有傳統象征內涵和比喻意義的圖案和紋樣，也有古代傳統圖騰紋飾，以及傳統宗教紋飾符號。這些文化符號在經歷了歲月的洗練后都滲透出濃厚的歷史凝重感，擁有強大的生命力，因為其文化符號是形式與內涵的完美結合。我們應該用今天的設計語言詮釋與重現這種完美。在當代，這些符號仍有著積極的實用意義，直接運用這些傳統符號作為裝飾元素，是營造傳統的文化室內環境的有效手法。一般的運用手法有：

第一，抽象簡約。這種手法是對傳統形式的整體或局部，進行藝術加工提煉與抽象簡化，其原則是可失傳統之形而不失傳統之韻，使傳統的儒、道、禪中的某一種文化，在結合現代的功能與技術的基礎上，得到延續與發展。

第二，符號拼貼。其特點是將人們所熟悉的傳統構件加以抽象、裂解或變形，使之成為某些典型意義或象征意義的符號，并在室內元素中拼貼運用，從而使新與舊、今與古帶著某種聯系。

第三，移植與嫁接。即對儒、道、禪歷史文化進行移植嫁接，使之成為一種新的藝術形象。現代設計不僅要讓傳統藝術和文化在各方面得以運用,還應該結合現有的技術與工藝對傳統裝飾藝術進行延伸與拓展。3.體現富有文化內涵的陳設藝術

陳設藝術從古至今一直在我們的生活中扮演著重要的角色,它的形式、質感、文化特征無不在空間與人之間傳遞著某種氛圍、某種情感。陳設藝術以其悠久的歷史、鮮明的民族特征、強烈的地域特色，責無旁貸地擔當起了重要的使命。中國傳統文化豐富而久遠,由于歷史、地域、宗教、文化、經濟、習俗、環境等因素的差異而形成千姿百態的陳設藝術，這是我國室內設計取之不盡、用之不竭的寶貴財富。傳統的居室陳設以實用性陳設為基礎，對室內裝飾的最終效果往往起到一種靈魂的作用。中國傳統的陳設風格已成為東方的一大特點,它蘊含兩種品質:一是莊嚴典雅的氣度,二是瀟灑飄逸的氣韻，象征著深奧超脫的性靈意境。繼承傳統文化的陳設藝術是人性化設計的基本歸屬。我們不能忘卻傳統，更不能刻意模仿傳統，要繼往，更要開來。

室內陳設藝術在現代室內設計中的作用主要體現在如下幾方面：烘托室內氣氛、創造環境意境，創造二次空間、豐富空間層次，柔化空間、調節環境色彩，強化室內環境風格、反映民族特色等。陳設藝術通過再現、點睛、提煉等表現手法在本質上傳遞著一種內在的、深層次的可延續的傳統。如在室內陳設一些原始情調的飾物，增加自然的意境；可通過紅色的干辣椒或金黃的玉米串，抑或一束干麥穗、白色的蘆花，還有手工蠟染的花布等等，巧妙點綴，匠心獨運，就會達到一種意想不到的自然美效果；或者在墻上掛上或畫上一些圖片，畫前再配上一些與之協調的盆栽植物，虛實結合，會使人感到清新、舒暢、視野開闊，有走進自然的感覺。格調高雅、造型優美，具有一定文化內涵的陳設品使人怡情悅目，陶冶情操，這時陳設品已超越其本身的美學界限而賦予室內空間以精神價值。

中國傳統文化崇尚自然，對自然采取順應、親和的態度,對自然景物非常喜愛。這種淳樸親切的自然情懷反映在室內空間的處理和陳設設計上,將自然要素盡量組織到內部空間中。在室內營建日益精巧、和諧、完整的景觀體系,體現人與自然的相融關系。利用花窗、門、掛落等裝飾構件形成開敞的和半開敞的空間,將室外景觀“借”入室內；綠色植物和盆景,作為室內陳設部分,使室內增添更多的自然景觀元素。中國傳統室內陳設設計也力求表達特定的情感意境，以達到傳情達意的最高境界。這些都可以為現代室內設計所借鑒。

結語

作為一名中國的設計師應立足于現實，深刻審視華夏民族的歷史和文化，責無旁貸地發揚與傳承傳統文化，將其與現代藝術設計緊密聯系起來，并將傳統與現代美學及設計理念融入到設計中去，形成現代與傳統結合的室內設計風格。

參考文獻：

[1]楊敏．中國傳統陳設藝術理念淺談[J].蘇州教育學院學報，2000(9)

[2]潘吾華．室內陳設藝術設計[M].北京：中國建筑工業出版社，1999.

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跑遍了大半個地球，馬爾代夫對我來講還是次選的次選，只因為我經常想，在那里，除了湛藍的天，碧綠的海，豐富的海洋生物，還會有什么呢?對我來講，沒有文化的喧囂，寂寞的奢華就變成了空洞的外殼，一切也就無味了。然而，魔芋島的四季度假酒店，將馬爾代夫沉積的文化，隨意點綴在了四季這享有盛名的豪華之下，使這滿島的奢侈，靜靜而隨意地融入了當地的文化，因而我那固執主觀的對馬爾代夫的看法，就像一片蒼白的面膜，被那縷縷海風，輕而易舉地撕了去了。

四季度假酒店地處的東西向小島――魔芋島，位于離馬爾代夫首都北部約120公里的地方，整個島嶼占地18公頃，島的西端被白色的沙灘所包圍，深入海中Z公里左右形成自然的環礁島，就在這個環礁島的水面上，裊裊地“漂浮”著40個面積、設計以及功能不同的別墅。在這里，海一幾乎成了唯一的生活元素，前后左右，放眼望去是那隨著時間變化顏色的海，時間長了真的是會海醉的。海中的魚，拖著不同顏色的艷麗，在別墅的周圍瀟灑著。在這40套別墅中，最美的要算僅有的2套182平方米的雙房別墅。在這里，設計師對空間的運用達到了極致：木質的低臺舒緩地平展在海面，把平靜清澈的海水與現代文明自然地結合在了一起。每一間臥室都有自己獨立的更衣間、洗手間和室外沖涼房。設計師抓住了海平面這個最能體現馬爾代夫特色的元素，把室內的家私全部設計為流線型，似乎家具的每個邊，都可以盡情地舒展到海里去了。房間的設計充滿了現代感，但也不乏馬爾代夫本地的文化，從沙發靠墊的圖案，到衣柜面門的木雕，到拱門形狀的湛藍湛藍的房間門，奢華中反射出來的還是文化的底蘊。坐在寬敞的起居室，透過落地玻璃窗，海景、泳池以及低臺盡收眼底，呆呆地觀賞海上的日落和日出，時間就這樣在落與升的交錯中消逝了。

島的東部則是51套陸地海景房，這些套房中，馬爾代夫人世世代代的文化就更顯突出了，房門是碧藍的，日光床是橘黃的，野生植物是翠綠的，就連每一個別墅的外墻也保留著當地特有的線條與石塊層層錯落的白色墻面。

四季度假酒店的設計在很大程度上受到了斯里蘭卡著名建筑及室內設計師Geoffrey Bawa的影響，其弟子IsmailMurad，作為四季度假酒店的首席設計師及執行者，運用了傳統的建筑材料和建筑細節來反映馬爾代夫傳統的建筑風格。從酒店的外觀不難看出，整個酒店的設計將小島的自然美和野生植物以及寬闊的海域巧妙地融會在一起。

盡管設計師Hurad走的是傳統路線，但他卻在四季創造了兩個不同凡響的別墅，那就是陸地與海水的結合Koimala Land and Ocean Villa。他的理念是日在陸地，夜宿海中。近680平方米的別墅將起居室，廚房和餐廳以及客房設在陸地上，緩緩伸展到海中的便是睡房、洗手間和室外淋浴間，還有那婀娜多姿的通向36平方米私人泳池的木質走廊。泳池的那一面，就是粼光斑斕的淺海了。

另外一個設計的神來之筆則是沐蘭天堂了。占地2.4公頃，共10個房間的她被刻意地分為兩部分，一側在水一方，每個房間四面環水，按摩床下則是玻璃地板，做按摩的時候可以看到水中色彩斑斕的魚兒；由于四面環水的緣故，盡管房外是高天氣，但這些房間是無須空調的，輕爽的海風從四面吹來，一切都是那么的自然和隨意。沐蘭的另外一側則是天堂般的花園，沐蘭所需要的所有的香料和香葉都在這里自然生長，這里有檸檬葉，吳，還有各種印度香料，專業的理療師隨意摘下幾片青青的綠葉，揉搓成碎粒，隨著有節奏的對身體各個部位的按摩，那長途旅游的疲倦，竟在這幾片綠葉中，飄也般的去了。

沐蘭的前臺其實是個不折不扣的知識與文化的聚集室，由世界著名的攝影師拍攝的畫冊，包括印度，尼泊爾，中國以及東南亞許多國家，靜靜地睡在那里，等著人們的探索。

作為四季度假酒店的第一個沐蘭中心，這里的Ayurvedic按摩是非常正宗的。Ayurvedic在印度語中意為“生命的科學”，它有著5000年的歷史。這種治療由2位技師同時完成，對雙方的配合要求極為嚴格，不論是從節奏上，還是從力度上都要保持一致。

美食與文化

來到馬爾代夫，所有的時間都在白色的沙灘，藍色的海洋和金黃的陽光中流逝了，美食在這種懶洋洋的時光中就顯得特別重要。

在島的最西部，亭亭玉立著聞名于世的皎藍餐廳。皎藍餐廳是個意大利餐廳，坐在餐廳舉目望去便是那水天相連的沙灘盡處了，夕陽在寶藍色的大海上不情愿地離去，點點燈火在暮色中參差不齊地亮起，意大利的美酒和美食就是這樣，在不知不覺中充斥在空氣中，彌留在舌尖上了。盡管皎藍餐廳主推現代派意大利美食，這里的pizza卻是非常正宗的意大利傳統風味，年輕的大廚自豪地告訴我說，pizza的烤爐和所有的佐料都是他親自從意大利帶過來的，在這里吃到的pizza是別的地方不能比擬的。

12世紀北非學者Abu A1　BarakatYusuf A1 Barbari將自己的家定在了這個奇特的魔芋島。為了紀念這個偉大的學者，四季度假酒店將他們的阿拉伯餐廳命名為A1 Barakat，來這里度假的客人從私人飛機下來，第一眼看到的就是氣宇軒昂的餐廳敞開胸懷面向大海迎接來往的客人。餐廳的底層是ShiSha雞尾酒巴，客人在這里遠望大海盡頭的金色落日，細酌雞尾酒，或品嘗阿拉伯咖啡，間或還可以吸幾口Shisha水煙，而腳下就是晶瑩剔透的海水，一尾尾熱帶海魚游來游去，真乃人間天堂。餐廳的樓上則是阿拉伯式的席地而坐式的，在銀河閃爍的星海下，品嘗著黎巴嫩，或者摩洛哥的美食，輕爽的海風將客人那微醉的酒氣瞬間地拂飄去了。

魔芋島地處赤道北緯5度，四季因此誕生了北緯5度吧，這個酒吧不僅有馬爾代夫當地的飲料，還提供下午茶，在同一棟樓里，還有圖書館，臺球室等等。在這里消遣一天肯定不會是無聊的。

與海豚共舞

對于不在海邊長大的我，能看到海豚應該是件極為罕見的事，這次參加四季的海豚之旅也并沒有對能看到海豚抱有太大的希望，因此，當我們的船在海豚出沒的地方四處游蕩的時候，我還在漫不經心地聽著我的ipod。可是，隨著一聲尖叫，在離我們的船大概200米的地方，我看到很多只海豚從黑藍色的海水中螺旋式的轉出水面，我不禁驚呆了。瞬間，我們這只小船的周圍無數只海豚隨著我們時而游出水面，時而隱沒在海水中，就像是我們的海中伴侶，親切地尾隨著我們，那種可愛，真的是無法用語言形容。當我們的船在海中打著彎即將離去的時候，海豚們還在浪花中翩翩起舞，好像在向我們親切告

別……

奢華與環保

偶然的，我認識了來自法國的Francoise。

認識Francoise完全是因為他所做的事情。當我第一天從海上潛水回來的時候，發現了港口右側的不為人注意的小屋，穿過里外兩道門口，便是他那帥氣的身材，棕色的皮膚和藍色的眼睛了，他那專情的注視大大小小的魚缸、研究海魚的態度讓我不由自主地問起他的工作。

Francoise是受雇于四季的專門研究海洋生物的專家。為了能夠保持馬爾代夫良好的海洋生物系統，四季度假酒店和Seamarc組織合作，共同開發兩個項目，而這兩個項目都是由Francoise親自操刀的。

第一個項目是將自然珊瑚移植到事先做好的鐵架上，這些鐵架有不同的形狀，有圣誕樹形狀的，有菱形形狀的等等，Francoise帶領他的隊友先將這些鐵架放在淺灘附近，然后他們到深海中將一些活珊瑚用特制的小錘子敲斷，再把這些敲斷的珊瑚捆綁在不同形狀的鐵架上。這些移植的珊瑚經過一段時間后就會攀附在這些鐵架上繁衍，長成新的珊瑚。時間久了，長在鐵架上的珊瑚因為其重量和海水對鐵架的侵蝕，最終將鐵架壓斷而成為一個新的珊瑚叢。所有的鐵架都放在離海岸大約4-5米的地方，這樣Francoise和他的團隊一方面可以非常容易地照顧繁衍的珊瑚，而這些繁衍的珊瑚也可以招攬五顏六色的魚群，游客就可以不必到深海去看魚，破壞那里的海洋生物，在淺灘中就可以看到了。

第二個項目就更有意思了，Francoise將一些熱帶魚從海中帶到特制的魚缸中，讓這些自然生長的海魚慢慢適應在魚缸中的生活，，產卵，進而生產出在人為環境下的熱帶魚，他們這樣做的目的是為了今后能夠大規模生產在魚缸中誕生的熱帶魚，然后拿到市場作為觀賞魚去批發給魚販，這些魚因為在人工環境下產出，因此也就更容易成活，同時也就能避免今后漁夫到海里去撈熱帶魚去商業出售。其實，直接從海里打撈出來的觀賞魚的成活率是很低的。

篇6

隨著各國人民的交流日益頻繁，全球文化多元的現象越來越明顯，這也正在逐步侵蝕著民族文化的生存以及延續。因此，在新中式室內設計風格當中加入民族文化的特征不僅能夠很好地去增強人們的民族認同感，同時也能很好地將民族文化進行更好的延續和發展。所謂的“新中式”的設計風格并不是純粹的將傳統文化當中的設計元素進行簡單的整合、歸納甚至于抄襲到設計當中，也不是將復古明清、照搬古典的進行設計，而是設計師能夠更好地對于傳統文化進行分析理解之后，將民族文化元素運用到新中式室內設計當中，并與民族文化當中所蘊含的比較優秀的品質和精神能夠通過動態的解讀與現代人們的思想意識相結合，繼而為以后提高人們的民族精神文化起到極為關鍵的積極作用。從文化本身的角度來看，人們主張只有民族的才是世界的，保護國家文化特色，將民族文化賦予世界意義，民族文化也意味著，在任何國家都有不可或缺的理論意義。“新中式”室內設計風格當中的精神內涵是建立在宗教文化以及中國傳統的哲學思想之上的一種文化需求，在當今中國，傳統的室內設計風格仍位于有設計行業的主流地位，其重要的特點是講究設計的功能性特征以及實用性的特點，而對于“新中式”室內設計風格而言，其表現手法通常是將中式的建筑結構進行重新的設計和組合，同時傳承傳統元素中的設計風格及其精神內容。隨著人們對于民族認同感的提高，許多國人逐步開始重新定義隱藏在文化當中的文化價值，根據本地區的文化特征與世界的文化相結合，將中國人在以前文化建筑中的傳統民居文化特點與現代人們的生活方式相結合，這方面的設計問題逐步成了現今中國設計界最為熱門的探討話題“。新中式”的室內設計風格將中國的宗教文化很好地融入設計之中，分別表現出儒、禪、道三種不同的思想意境特征。在我國，促進和諧發展一直是一個重要的主題因素“，和”充分體現出本民族所追求的文化特征，和諧是表現一個社會和自然所生存的一種最為基本的狀態。新中式的設計風格講究綱常以及對稱的特點，常通常是運用陰陽平衡的理論依據來對室內的生態進行調和，在裝飾材料上則選用“金、木、火、水、土”這幾種元素來體現禪宗式的寧靜和理性的生活狀態，同時充分表現出本民族的特點以及所追去的和平穩定的生活環境特征。

2現代人們審美意識的改變和需求

現代設計集中體現在通過藝術和設計去不斷地改善和影響人們的審美觀念和審美需求，同時也開始逐步提高現代社會人們的審美情趣。因此，為了提高藝術品位和設計的審美內涵，我們必須了解和掌握現代審美觀念和審美意識的變化發展。審美意識是指在某一特定時期，由基本的認識和看法促使美感的形成。通過一定的社會群體和地區環境所表現出來的藝術特征。因此，在審美意識，審美情趣，審美心理特征以及其他審美觀念和社會意識形態的指導下，受社會生產發展水平影響從而對整個社會的意識形態進行了一定的改變和影響。從藝術史的角度來看，審美理念的差異隨著不同時期所呈現出來的觀念也有所不同。因此，不同時期的審美觀念以及人們所表現出來的審美特征也都有所區別。在當代社會中全球化，信息化的浪潮洶涌澎湃，已經影響到社會生活的各個方面。在這種潮流下，人們的審美觀念也發生了巨大的變化。對于“新中式”室內設計的影響同樣具有有非常大的變化，對于民族文化上也同樣呈現出不同程度上的缺乏。（1）缺乏對于優秀文化的理解以及對其文化價值和意義的肯定以及認同感。（2）對于西方文化的過渡崇拜和盲目追求，從而互留本土文化特征。（3）對于比較樸質的本真的文化的一種冷落，對于異己文化的過度追求。（4）缺乏對先進文化的了解和對落后文化的判斷。在這樣一個文化背景下，人們更應該去發展和了解自己本民族的文化特征，作為中國傳統文化復興時期的新中式風格，我們應該更好的對其進行探索和研究，這樣不僅能夠很好地保護和傳承本民族文化，同時能為以后更好地提高民族文化知識，普及對后代的教育文化都存在一定的積極作用。

3古典造型藝術的繼承和現代科學技術的發展

新中式風格在家具室內設計語言上充滿理性特點而不失簡潔的效果，線條干練而方直、整體的造型顯得尤為的大方，同簡約風格的現代家具的輪廓有共同的特征。同時，新中式的家具同時也吸收了明式家具中的特點，并且摒棄了古典家具中比較繁縟的裝飾特點。古典西歐流行在17世紀，法國是古典文學的主流。因為它在文學理論和創作實踐與古希臘和古羅馬相結合，被稱為“經典”的例子。在法國，從早年的17世紀到1660年左右，已經到古典發展階段，主要表現為古典文學語言去完成相關設計和建立各種文學流派，一直在歐洲流行了200年，可以說，許多國家在不同時期，不同層次，不同意義上說，有古典文學的時期。英國在17世紀后期形成的古典風格，但它不是直到18世紀初的發展；俄羅斯是第一個在18世紀，新古典主義一旦成為文學的主導傾向在那個時候。同樣在中國的新中式室內設計風格中也繼承了這一點，將古典主義中注重“理性”至上的精神，要求逼真但又不能純粹模仿等精神融合在新中式的室內設計之中。并運用新型的材料，各種型號的玻璃、樹脂以及金屬等材料并結合一些環保的材料和各種高強度的膠合以及具有優美紋理的迷彩等新型材料。

4結論

篇7

(一)室內設計融合了我國的傳統文化

室內設計作為社會文化的組成部分，從橫向角度來看，無論何種風格的室內設計，都具有特定的文化精神，并通過特殊的文化環境來進行展現，不同的文化環境映射出不同的價值理念和審美觀念，充分體現出當時的文化特征。從縱向角度來分析，任何時代的設計都可看作當時的文化標志，亦可以說設計源于文化，人們將自身的豐富經驗加工轉化成一個個經典設計，從某一角度來說，歷史的設計就是設計的歷史。

(二)傳統文化對室內設計的影響

當前，現代設計師中雖有一些人認為自己的設計代表前衛的時代元素，摒棄所有傳統因素，他們認為自己設計的作品中沒有傳統因素，但實際情況并非如此，這些反傳統的設計者，本身也是以“傳統”作為反面的對照物來定義和演繹自己思維的。這些設計者的行為不是單純的個人行為，從媒介、語言、表現手法到對設計認識的文化心態、思維方式、審美觀點等，傳統文化對每個室內設計師都產生著影響。

(三)融合傳統文化與當代設計

隨著科技的迅速發展，信息技術進入設計行業之中，極大地促進了設計行業的發展，讓設計作品變得更具時代感，信息技術的出現雖然讓作品的表現力更加生動、鮮活，但在內容上卻呈現回歸跡象，設計者們開始從與人類相關的效用角度考慮自己設計的作品，作品彰顯溫情和優良的質地。設計者設計出的室內空間與物品應具備高雅、雅致等特質，遵循莊子的“大象無形”“大音稀聲”的創作之道，否則審美意向就得不到完整體現。這種“美”與“美”的創作之間的共鳴，是數年來我國傳統文化不斷積累演變的結果。因此，將傳統文化與現代設計理念完美融合，必將成為室內設計的發展趨勢。

二、室內設計中傳統文化元素的體現

現代室內設計的宗旨首先是滿足人們的基本需求，包括使用需求和外觀視覺感受等方面，其次是不斷增加建筑物內部空間的文化內涵。室內設計的研究對象是研究建筑內部空間的圍合面及內含物，并根據建筑物的使用功能，將室內設計劃分為公共建筑空間設計和居住建筑空間設計兩大類。在當代室內設計中有效融合我國的傳統藝術文化元素，并在設計中體現出與時俱進的時代氣息，兼顧傳統藝術文化，同時映射時代特色，使其藝術作品既有傳統文化元素的形似與神韻，同時體現當代設計的風格與意味，融合了當代中華民族的內在精神與理念，目前，比較成功的設計方法有以下幾種:

(一)直接引入

在室內設計中有時為了突出中式風格的主題，經常會將一些我國的傳統元素直接運用到室內設計中，在室內設計中的家具、陳設等物品，在其種類、題材、裝飾符號、色彩與用料等方面也都體現出傳統的文化氣息。例如:設計者將中式傳統的藻井運用到天花吊頂的設計之中，四壁則搭配了我國傳統的門窗雕花，在色調上選擇一些我國傳統的中國紅、在家具擺設上配以具備傳統氣息的中國畫、古式宮廷燈或一些傳統的明式家具來體現文化意境。這些方法雖然簡單，但是卻能將現代風格與傳統文化兩者之間有效的互通互融。在保證了其完備使用功能的前提下，給人最佳的視覺效果。在室內設計之中直接引入傳統元素，方法簡單，這也成為了設計師們常用的一種方式，但是，直接引入傳統元素要體現出適度原則，不能操之過急，如果操之過急將會造成繁冗復雜、簡單堆砌之感。

(二)歸納整理

歸納整理是室內設計中另一常用的設計方法，以傳統圖案為例，在我國的室內設計中，一些傳統圖案常常融合一些吉祥的寓意，紋樣設計比較美觀，如果直接引入進來，有時會顯得過于復雜，但為了迎合現代人的審美需求，則應采取中庸之道，使傳統文化元素與現代藝術風格能夠完美結合。例如:室內燈具就是一款成功的“歸納整理”的設計典范，設計師為了突出設計主題，提純了傳統元素中的紋樣、色彩作為設計的核心，并在此基礎上，去糟粕取精髓，讓設計作品既能夠展現傳統藝術文化的本質，又能夠滿足現代人的審美需求，使室內整體設計主題風格突出。

(三)凝練升華

這是室內設計的升華階段，室內設計師在對傳統藝術文化和現代設計藝術有了充分了解之后，再將其分解，挖掘其本質，再結合當代人的審美觀念，融入到設計中，并不斷凝練升華，形成室內設計作品。例如:在室內設計中我們會選擇一些傳統裝飾構件，構件不能過于復雜，否則會顯得室內裝飾有繁冗之感。我們要對構件元素的結構、色彩、質地等方面進行突破創新，凝練升華，最終設計出符合現代人審美的構件裝飾。

三、結語

篇8

為了滿足人們對于室內設計的要求，十分有必要將室內設計與地域文化結合起來。杰出的有生命力的室內設計必將是將文化、當地的環境與室內設計完美地結合起來的典范。但是在現行的社會環境中，所謂的佳作大多是附庸風雅，雖然在一定的程度上滿足了人們的生活需求，但是卻完全與文化無緣。改革開放以來，我國經濟社會雖然取得了長足的進步，但是不可否認的是，國外文化也對我國的對于文化造成了極強的沖擊。體現在室內設計上則表現為裝飾品和設計方式的西方化，民族的、地域的文化在設計中受到了冷落和遺忘，這雖然在一定程度上滿足了人們的好奇心，但是卻沒有更多的作用。以上這兩個方面是在室內設計中存在的兩個最大的誤區。面對這樣的社會環境，加強地域文化在室內設計中的作用，意義深遠。因此，人們是否能夠將地域文化運用到室內設計中去，在于設計者知識內涵的增加。地域文化是在漫長的歷史過程中在一點一滴積累起來的，集中體現了人們的價值觀和審美觀，這種文化也深刻地滲透到了人們的生活和信念之中。人們對于室內環境的追求集中體現了，伴隨著經濟社會的發展人們對于更好的生活環境和更好的工作環境的追求。因此，在室內設計的過程中應該充分考慮到，在人們有意識和無意識的對當地的地域文化和對傳統文化內在的需求。因此，除了追求室內設計更新的同時，也應該充分認識到地域文化在室內設計中的重要作用。“人們通過長時間繼承了地區的文化與生活習慣和方式，這些習慣和方式已深深地溶入了當地人的意識生活中”。］不同的地域代表了不同的傳統文化，直接反映了當地的生活習慣。因此，在室內設計的同時，要充分考慮到不同地域文化之間的差別。不同的地域文化，塑造了不同的審美觀和價值觀。在室內設計中加入地域文化的特征，可以使人們加深人們對于地域文化的了解，促進文化的發展和傳播，促進人們之間和人與自然之間的和諧發展，構建良好的人際關系。而良好的室內設計也能很好地滿足人們的需求，緩解人們的壓力，促進社會的和諧發展。

2如何在室內設計中體現地域文化特色

實現地域文化和室內設計的融合并不是一蹴而就的，而是需要對當地的地域特征和文化有著十分深刻的了解。要在室內設計中體現地域文化特色，本文認為要從以下幾個方面入手：

（1）室內設計要體現地域文化特色，要將室內設計與當地的地域環境結合起來。要想實現室內設計的地域文化色彩，就要考察當地的生活環境和文化傳統。如果室內空間的設計與室內的傳統文化發生了沖突，就算室內設計的在精妙，在匠心獨勾，也會破壞了環境的和諧，不僅自然景觀得到破壞，建筑也會顯得十分突兀。

（2）要正確地理解地域文化。要在室內設計中體現出地域文化特色，首先要對當地的文化有深入的了解，了解當地的風土人情，以及當地文化發展演變的過程，只有對當地的文化有了十分深入的了解，才能將文化合理的融入室內設計之中，否則，可能會適得其反。讓設計之后的室內景觀給人一種溫馨親切的感覺，在心底上滿足當地人的文化認同感與文化歸屬感。［3］只有這樣，才能根據當時的環境設計創造出屬于自己的文化特色，避免設計師盲目地進行設計，這種因地制宜的方法是設計者需要考慮的一個重要方面。

（3）要注意地域文化中的人文要素。室內設計主要是為了滿足人的需要，因此要對于地域文化中體現人文關懷的部分給予高度的關注，在室內設計中把對人的關懷的要素融入進去，可以在更大的程度上滿足人的需求。人文要素是一個抽象的概念，這學院設計者根據室內的環境，利用適當的空間摻假自己的創作新意。例如，墻壁、物品店額擺件以及各種玻璃制品，都能夠將要素人們熟悉的人文要素注入室內環境中去。這不見對設計這提出了更高的要求，更為當地的地域文化宣傳起到了很大的傳承作用。

3結語

篇9

近年來，我國國內旅游和國外旅游不斷發展，主題酒店應運而生。主題酒店以其鮮明的主題文化資源吸引消費者的注意力，通過獨具特色的體驗迎合了消費者的精神需求，使顧客獲得了超過酒店硬件設施以外的文化附加價值。酒店的主題文化定位能不能獲得顧客的青睞，主題酒店的內部設計是否能夠讓顧客真切地感受到酒店的主題文化，并讓顧客獲得獨一無二的體驗，成為值得關注的問題。

主題酒店主題文化的選擇與確定

目前主題酒店的主題文化類型多樣，根據主題資源的文化屬性，可分為自然資源文化主題酒店和人文資源文化主題酒店。主題酒店的主題可以是內生的，也可以是外來的，外來的文化更多的是以市場需求為導向，如以水城威尼斯為主題的深圳威尼斯皇冠假日酒店；內生的主題文化是以大的文化背景為依托，出于對某一地域文化的考慮，典型的案例有以三國文化為主題的成都京川賓館[1]。

1.選擇主題的原則

為使主題酒店在激烈的市場競爭中更具有競爭力，需要經過前期詳細的調研與分析，充分考慮市場的需求和消費者的需求。本文探討的主要內容是城市內生主題文化，在選擇主題文化時應當以城市的大背景為基調，結合當地的環境和文化等資源，找出具有地域文化特征的文化類型并加以衍生發展。同時，酒店作為城市內的公共建筑物，其本身應當與周圍的景觀相配合。

2.木石文化主題的確定

《吉盛典藏》中有這樣一段記載：“有城于綿山之陽，多木多石。伏羲造屋，以木為構，以石為基，而后有家，有城，有國，有人倫綱常，故曰木石為禮樂生養之根本。觀吉盛典藏，泱泱堂堂，玉石根木，各有風骨。玉之瑕瑜，持守節操；石之硬朗，鐵骨錚錚；根之灑脫，豁達不羈；木之屈伸，生生不已。”木石主題的選取是對綿陽當地富足的木石資源的一種利用。木，冒地而生，高聳直立，具有欣欣向榮的意向；石，硬朗堅固，具有敦厚穩重的意向，兩者相結合共同彰顯出吉盛的風骨，與酒店的品牌相得益彰。另外，酒店的“主人”酷愛收藏奇石，顧客可以來此賞石、論石，以石為緣起，結交好友。這樣一來，酒店不僅可以休息用食，還可玩可賞，使得酒店主題的呈現更為多元和獨特。

木石文化藝術特征分析

1.木文化

中華民族自古以來就有“尚木情節”。木材在生活中并廣泛運用，大到木建筑、木質景觀，小到木家具、木雕塑品都是由木頭制成并賦予了獨特的文化意味，使其在被刨削琢磨和精雕細刻中，記錄下人們與木、木材及木質環境相關的思想、行為和活動。木文化的研究是從人文的角度看木材，它體現了人和自然的關系。中國古人將自然現象與社會現象做類比，用主觀的意向賦予“木“種種意義。樹木的生生不息與中華民族的自強不息的民族性格相吻合，得到古人的推崇。

2.石文化

石頭敲開人類歷史之門，石器時代是石文化的奠基階段。《論語》有云“山，宣也，宣氣散生萬物，有石而高。”石頭作為神化偶像轉變為獨立的審美對象，由對山水的自然崇拜變為以游覽觀賞為主要內容的審美活動，進而促進了文學、藝術、園林、賞石等各種藝術形式的發展和轉變。儒家的“溫柔敦厚”、“養氣說”以及“山水比德”等思想對賞石追求雅致之風影響深遠。先哲將石頭與人的修養做類比，借此來教化眾人，使得石文化擁有了更為深刻的層次與價值。

木石文化在四川綿陽吉盛酒店內的設計應用

1.主題元素的提取

（1）文字解構

漢字是一種表意文字，特定的偏旁、結構都有其對應的含義。漢字的最小構成單位是筆畫，包括橫、豎、撇、點等，筆畫按照不同的組合方式構成簡單的漢字。“木”字主要的骨架是橫豎這兩個筆畫，將這兩條直線或延伸或縮短會產生以下幾種組合（圖1）。這些組合在室內設計中可以作為大的骨架通過一定的穿插，咬合，拼接，進而形成一系列的實體空間。本案大堂部分將直線型的木柵格巧妙地運用，在二方連續的構建方式中彰顯出木材的氣勢。

圖1 文字解構

（2）形態解構

形是構成物的基本元素，不論是木還是石，其構成都可以歸納成點、線、面。只是不同的物體其形態構成有特定的樣式，包含著自然的法則。“形”是給人最直觀的視覺形象，而“態”則賦予了物體更深層次的含義。如果說“形”是靜止的，那么“態”便是運動的。木取自于樹，樹枝盤旋交織，從樹干的中心出發向四周擴散，其內在有一股張力，使整個空間變得靈動而有生機，達到一種藏風聚氣、天人合一的效果（圖2）。

圖2 形態解構

2.主題營造手法

（1）符號的直接與象征性表達

文化有其特定的社會背景，要想把古的東西嵌套于今的歷史背景之下，需要將古的形制與現代的手法、材料相融合，不能將“符號”孤立在現代的空間之中。根據傳統文化符號類別的不同，符號的表達有直接表達與象征性地表達兩種方式。直接表達較為直白，直接將視覺元素應用到設計中，可以是古代建筑中的某一結構，也可是古代藝術品中的某一物件，但不宜多用，往往是點睛之筆。而象征性的表現手法較為含蓄，在室內設計中象征性的符號更多的表達人們對生活的一種美好愿望或者是對精神文化的需求。本案酒店的總臺選取提匣這一行具作為一個傳統的木作符號引入大堂空間。提匣是明清時代常見的一類漆器，是古人郊游所用的便攜之具。茶酒具、食具、文具、娛樂之具等分層放置，然后疊起合成一器。雖是尺寸只木，但卻五臟俱全[2]。在運用的過程中需要結合空間的比例大小做出相應的調整，同時運用簡化的手法來將雕刻繁復的提匣簡化為只剩下輪廓，從而轉換為符合現代的審美需求。提匣表面的圖案也改用比較簡單的紋樣，從古代花窗的紋樣中提煉出骨骼，然后將其打散、重構，借助于另一種“形”表達（圖3）。

圖3 符號的象征性表達

（2）母體的選擇與重復

母體的選取沒有嚴格的限定，可以是一個圖形、一個形態、一個事件，甚至是一種氛圍。然而母體必須是具有代表性的，可以成為整個設計作品的一個有意義的線索。本案根據“以石為基、以木為構”的意向提煉出“L型”語言，將其放諸與三維空間演繹為正方體的單體。將母體向東南西北四個方向依二方連續與四方連續的組織方法展開并向內圍合，構成了酒店大堂空間的基本骨架（圖4）。這種自然古樸的形態從很大程度上打破了函數模型所帶來的機械感，表達著石與木相生共存的關系。

圖4 母體的選擇與重復

結語與思考

主題酒店的主題文化是一個主題酒店的靈魂，對主題酒店整體氛圍的營造起著至關重要的作用。一個好的主題酒店，應當將主題文化滲透到酒店的各個空間乃至各個細節，這樣主題文化的呈現才能一以貫之。本文通過木石文化在主題酒店設計中的探索，探討了一些主題酒店室內設計的原則和方法，希望同樣也可以應用于其他的一些地域性的主題酒店的設計中去。

篇10

1.數字化教學綜合性水平不足室內設計的數字化教學取決于任課教師的專業綜合水平，即豐富的專業知識和嫻熟的軟件應用能力，而目前民辦高校不同教師的教學水平卻存在很大差異：如年齡較大的教師雖然具備豐富的專業知識與經驗，在手繪方面較嫻熟，但是在軟件應用上卻存在著缺陷，因而無法有效地進行教學指導；一些年輕教師雖然能熟練應用設計軟件，但在設計理論和方法技巧方面比較欠缺，使設計作品最終的藝術性和技術表達無法實現良好的融合。

2.數字化教學授課內容不完善民辦高校室內設計數字化教學授課內容不完善主要體現在“避重就輕”和重理論輕實踐兩方面。在數字多媒體教學過程中，很多教師往往偏向于對各種軟件工具基本功能的介紹，而回避比較難的問題，從而導致教學內容的不完善。在軟件的功能介紹和案例分析上花費了大量時間，缺乏對學生數字多媒體圖形設計實踐能力的培養，使學生無法熟練應用設計軟件。

3.軟件教學與設計實踐脫節民辦高校軟件教學與室內設計實踐脫節，與實際工程聯系不緊密，導致學生進入工作崗位后，無法適應工作。民辦高校室內設計的課程設置和教學內容要與社會實際需求相適應，形成無縫對接，使學生步入社會能迅速融入工作，從而滿足現實社會對人才的需求。

二、提高民辦高校室內設計數字化教學的對策

1.創新數字化教學模式在數字化多媒體環境下，教師應創新教學模式以適應人才市場的需求。教學模式創新包括以下幾個方面：第一，教學方法創新。在計算機軟件設計的授課過程中，教師要把軟件設計課程與室內設計專業課相結合，摒棄傳統的教學方法即重視軟件界面工具介紹而忽略實際應用，應采用軟件技能訓練為主理論分析為輔的教學方法，有針對性地結合案例分析，培養學生的積極性和創造性，充分發揮學生的主觀能動性，使學生在學習的過程中熟練掌握電腦繪圖的步驟與方法。第二，教學內容創新。一方面要將軟件設計課程的教學內容與室內設計人才培養目標相結合，進行內容安排，另一方面深入了解學生的知識背景及心理狀態，因材施教，同時在教學過程中做到適時更新，在介紹基礎內容之上，涉獵與時下設計有關的新視野、新思路、新風格等。第三，建立完善、系統的數字化多媒體教學考核標準與方法。全面推行操作技能考核，從而提高學生的實際動手能力，突出學生解決實際問題的能力。改變傳統的試卷加上機的考核方式，由課堂表現加試卷加上機的考核方式取而代之，從而強化數字多媒體教學。

2.強化數字化教學的重視和投入民辦高校室內設計的數字化教學與社會發展聯系緊密，因此強化數字化教學，加大資源投入是重中之重。學校可以建立專門的室內設計研究部門，對課程體系、教學內容、教學方式、考核方式進行研究，以保證教學內容的實效性，提高教學質量；還要加大硬件設備和軟件資源的投入和管理，跟上社會發展的步伐，不斷進行更新換代。強化數字化教學的主導地位，同時與室內設計行業的發展現狀與趨勢保持一致，從而使學生畢業后能夠盡快適應工作崗位，適合社會需求。