導語：如何才能寫好一篇雕刻時光，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

實木鐘殼的制作需要經過木材烘干、造型設計、木工制作、雕刻、打磨、上漆(生漆)等復雜繁鎖的工藝。這些工藝的完成完全要靠工匠一雙巧奪天工的手和了然于胸的各種復雜的多達幾十種榫頭、卯眼的結構、放樣、取料、刨料、畫線、打眼、開榫、組裝工藝的連接。難怪有人把時鐘的制造稱為雕刻時光的技藝。

木材烘干

對木材進行處理是第一道工序。 通過蒸汽干燥窯，自動電控柜的使用，可以隨時顯示窯中木材的含水率、溫度、濕度。之后還需通過進口水分檢測儀器嚴格檢驗所有木材的含水率，工藝要求高于國家標準。經過烘干、水煮等方法，去掉木材中多余的水份和油脂，對于紅木木材需要自然烘干45天，以保證后期制作的最佳效果。

雕刻工具及工藝

用于木鐘雕刻的工具有扁鏟、圓口、反口、和尚頭、齊口等，口刃有不同大小，是用于起線、雕刻，鑿細、鏟平地子的專門工具。雕刻時一般需要用木錘擊打。其中，扁鏟是薄口利刃，用于雕刻和割直線。

雕刻工藝是木材生命的呼喚者，是將隱藏在木頭中的精靈展現在人們面前的技藝。透過刀痕線條粗細、曲直、剛柔、輕重的靈巧變化，營造出簡潔野逸、自然樸拙的境界，傳達出作者的縷縷情思。每一件作品因為純手工的制作，都成為獨一無二的藝術品。

打磨工具及工藝

用于紅木鐘殼的打磨需要使用專用的工具(見圖3-4)，此工藝在傳統紅木家具制作中稱為“刮木”，經“刮木”打磨的表面，光滑細膩。打磨從粗到細經過五、六道砂紙的磨工，每道磨工必須將上道留下的痕跡徹底打磨干凈。在打磨的過程中，方向是極其重要的，最終再使用最精細的砂紙將鐘殼表面打磨的平滑無比。經多道工序后鐘殼的表面光滑精細程度不難想象。

純手工的生漆工藝

生漆是一種天然漆，又稱“國漆“，是漆中之王。它是從膝樹上采割的乳白色膠狀液體，接觸空氣后轉為褐色。生漆一旦干固后，牢固異常，有很強的耐酸、耐熱、防腐蝕的能力，用生漆做過的紅木鐘體越用越亮，常用常新。在諸多的人工合成漆面前，生漆以其無毒、耐久、光亮度等方面獨占鰲頭。

篇2

“石雕創作營”是“全國高校畢業生雕塑作品網展”的后續活動。在參加網展的來自國內外36個院校的300多件畢業創作中，由專家評選出15件作品入圍石雕營。15位作者分別來自天津美術學院、湖北美術學院、中央美術學院、清華大學美術學院、中國美術學院、東北師大美術學院、廣州美術學院、魯迅美術學院8所院校。由于客觀因素的局限性，院校畢業生的畢業創作很少選用石材來做，接觸民間雕刻的機會也很少，石雕實踐也多在學校里完成。設備和信息都比較有限。因此，大家剛到惠安，立即被這里雕刻行業的規模，石雕藝人精湛的技藝所震撼。石雕創作過程中每位學生都配備了一位經驗豐富的石雕師傅做助手，幫助學生完成作品。與師傅的配合成為創作中重要的環節。

15位學生大部分沒有來過惠安。只有兩名湖北美院的學生曾到惠安做過石雕(湖北美院在崇武設立了石雕實驗基地)。他們的實踐經驗幫助他們很有計劃地進行創作，而且可以比較明確地表達自己的意圖，并傳達給助手師傅。湖北美院劉義忠的作品《粉墨春秋》是兩個京劇人物，其中一個人物選用的石材是黑色花崗巖。剛開始人物服裝的水袖部分完成效果不理想，因為石頭色澤為黑色而且比較堅硬，作品的造型雖然比較生動但是要表達水袖的特征還是比較牽強。所以他當機立斷讓師傅把水袖的部分去掉，找兩塊漢白玉替換去掉的部分。師傅立刻理解了他的想法，測量好石材銜接處的尺寸和形狀，用漢白玉重新做了_兩塊水袖，反復比較后用石材專用膠水把水袖粘了上去，又在表面稍加打磨，兩種石材“天衣無縫”地結合在一起。黑白顏色的對比、石材質地的差別，更能生動地表達出京劇人物的形象。這種想法的實現正是因為深入現場實踐而得。

在雕塑的創作中對材料特性的了解和經驗非常重要，特別是在對作品的二次創作。如果材料轉換之后還用以前的方法來做，可能就達不到新材料的要求。這個問題在創作營中較為明顯。天津美院的陳玉坤在石雕制作中發現師傅根據畫好的尺寸從作品的一側推著做，并且下刀一次到位。他立刻感到這樣違背了“從整體到局部”的造型法則，提出這樣局部的做如果出現問題的話整體不好調整的擔憂。而師傅告訴他：石雕和泥塑不一樣，石頭堅硬又很脆，他的作品形體變化比較大，有些形體又比較薄，所以如果所謂整體的去進行容易使作品在制作后期斷掉。所以在畫好尺寸并且心中有數的情況下必須每次下刀盡量一次到位，才能保證作品的完成，這是從實踐中得來的方法。師傅的回答令他豁然開朗。

石雕創作營活動讓大家走到了民間石雕制作的第一線。他們在走近石雕企業之后，開闊了眼界，發現了很多民間雕刻中可利用干自己作品的石雕語言和制作的方法。東北師大的權威同學在創作之余，觀察了其他師傅的工作。發現石板在刷過藥水之后顏色非常的自然，好像是經過了歲月洗禮出現的自然效果。權威馬上向師傅請教，也想用這種方法完善自己的作品。他的原作材料是泥塑玻璃鋼著色，表面顏色是他的作品重要的語言之一，因為作品的形象是古典四大金剛造像，表面顏色制造出的斑駁效果更能表達出歷史文化的悠久意境。而用花崗巖做出之后表面顏色幾乎沒有變化，顯得很平淡，完整度不高。最后，在師傅的指導下他給作品上了顏色，在幾種藥水的配合下，作品的表面產生了自然的效果，有深有淺的自然漸變好像經過了多年風吹日曬的古代造像。面對不同的材料采用適當的方法來解決，這使學生最直接地學到了處理作品的方法。

這種種收獲是必須走到石雕制作第一線才能獲得的。民間雕刻藝人整天與石頭打交道，最了解石材的特性。他們就是研究石頭的專家，我們學院教學如果沒有這樣的實踐機會，不親自參與石雕制作的整個過程，就會技不從心。任何學科，都是在豐富的實踐基礎之上得以發展和進步的，而藝術更是在不斷的實驗中向前發展。

簡短的幾個例子并不能完全代表同學們在創作營的收獲，每位同學在創作中都有著自己獨特的認識和感悟。同學們都感慨：上學時候遇到的好多問題如果當時來這里看一看就豁然開朗了。學生在與石雕師傅的配合中相互切磋、學習。學生把學院培養的審美意識和藝術觀點在制作過程中滲透給了師傅，師傅們在幫助學生完成作品的過程中，自然而然地感受到學生的鮮活思維。短暫的交流雖然不能解決學院藝術和民間工藝之間的分離問題，但它對于促進學院與民間的相互借鑒制造了一個契機。而創作營這種方式無疑為學院雕塑和民間傳統雕刻相互結合、碰撞、融合提供了直接有效的方式。

學生和師傅在石雕營工作生活中建立了深厚的友情，熱情的石雕師傅們邀請同學們到家中做客，在師傅家歡樂相聚，敞開心扉地談天說地。學生們也從師傅們極具張力的閩南語劃拳游戲中感受到了濃厚的地方特色。在這濃濃的氣氛當中所有的差異和不同都顯得那么不重要，大家已經沉醉在美好的夜色和那不用言說的友情中。

學生們在學校里學習雕塑專業，很少有機會聚到一起交流感受、互相展示。各個美術專業院校的雕塑專業，都有著各自不同的教學和研究方向。北方、南方，東部、西部各有著地方不同的藝術個性。如果大家能坐到一起交談各自的藝術感悟和創作學習中的經驗，無疑是一件再好不過的事情，石雕創作營正是提供了這樣的機會。15天的創作，大家吃、住、工作在一起，互相交流各自學習藝術的體會，互相講述各自在學校的趣事，彼此交換在石雕創作中的體會和發現，無形中開闊了視野，增強了信息互通。在車間進行創作，粉塵彌漫，噪聲刺耳，但大家的干勁十足，共同在機器的轟鳴和鐵石的碰撞聲中品嘗著創作的快樂。大家在創作的空閑一起到海邊燒烤，一起游覽崇武古城，一起到鼓浪嶼賞景，一張張合影的照片記錄下了每個歡樂的瞬間。

15天的日子很快過去了，15件石雕作品誕生了，整體的效果比較好。最后評委們經過仔細斟酌和認真討論，評選出了石驗獎2名，石承獎2名，石術獎1名。“泉州鼎立園林景觀工程有限公司”為整個活動提供了設施，并收藏了全部的作品。

篇3

關鍵詞：現代離婚故事 后現代主義

時間是個奇妙的東西。青春期桀驁不羈所向披靡的年紀，它在一個男生的腳踏車后座飛馳而過，留下一地的斑駁樹影和銀鈴一樣的笑聲。而時間再進化十年，他們各自輾轉奔波于不同的城市，極少概率再有人生的交集，“生活很知足平靜。每天早晨，他開著車先送孩子上學，送妻子上班，然后再獨自開車去自己的公司。春天的異鄉城市，馬路兩旁也有纏綿的櫻花樹。一串串粉白的花朵簇擁在一起，當風吹過，就有無數柔軟細碎的花瓣旋轉著飄落，粘在他的車窗玻璃上。像很多行殘缺的雨滴。突然地，就想起一張10多年前的臉。她的臉。”

類似這樣具備濃厚文藝性和強烈畫面感的情節，我把它叫做“雕刻時光”。本篇探討的日本導演諏訪敦彥2006年法國拍攝的《現代離婚故事》就是典型的一例。由法國演員出演，全部在法國拍攝，對白也全是法語。影片在瑞士洛迦諾電影節上贏得了評委特別獎和國際藝術電影評論聯盟獎。在法國公映時吸引了3萬多名觀眾，評論界稱贊該片是電影版的肖邦夜曲。法國素來被認為是最浪漫的國家，氣質和情調兼備的法國人連分手都表現得如此細膩而令人醉心。《現代離婚故事》原題為《Un Couple Parfait》，意為“完美一對”、“模范夫妻”，偏偏這樣登對的夫妻某一天在聚會中平靜地宣布即將離婚，頗有些反諷和自嘲的意味。

在旁人看來，如此好聚好散的婚姻似乎令人羨慕，個中痛苦只有當事人自己知道。尤其女主角瑪麗在片中間歇性地情緒爆發掩飾不住背后的失落和焦慮，而男方尼古拉則代之以沉默和隱忍。雖然離婚仍然共處一室的他們，時時把對方逼之無處可逃。盡管心靈的距離咫尺天涯，他們還結伴前往巴黎參加好友的婚禮，還延續著生活中各種各樣的小習慣，還會歇斯底里地指責對方的種種不是，還會為了對方吃醋生悶氣。[這樣的婚姻狀態不可避免也無可救藥，最后夫妻在火車站無言道別。

片場100多分鐘，故事情節極為簡單，沖突幾乎沒有過，對白寥寥數語，但大量的留白和潛臺詞需要我們通過閱讀和思想去解碼------

15年，你放得下嗎？你還好嗎？我沒有事，但請你不要用這種同情的眼光望著我，可以嗎？我真的不難過，請相信我。其實，我難過得要死，身與心都不知該放在何處，我非常不好，但現在已經沒有談論的必要，你不必再勉強地關心我，要說的這15年來都已經說盡。雖然在這時我仍會管束你、嘲笑你，控制不了我的脾氣，為何你從來不能感受和體諒我的情緒，為什么我們從來不能坐下來靜靜談一談。我們在一起，屬于溫暖的時間實在太少------

火車開走了，我們仍站在月臺，相對無言，如果我留下，往后的日子是否也會如此安靜，我們是否會更關心對方或者更加互相生厭。雖然廝守亦或分別，不能改變的是你在我心中決然不可動搖的位置。愛已成為習慣，我們無法停止……

無論你相信或不相信愛情，無論它如何收場，它都是證明你曾經活著的最好證據。愛過，傷害過，然后可以離開和遺忘------

以上兩個例子，雖然情節有所不同，其實大都反映了后現代社會中都市人愛情婚姻關系的實質性問題。譬如：愛得越深，懷疑越深，隔膜越大，孤獨感也越強；人們往往用最激烈和極致的手段來表達和傳遞愛情，比如傷害和折磨；男女思維方式的不同決定反應的不同，女方越是歇斯底里出離憤怒，男方越是冷眼旁觀神態麻木；當轟轟烈烈愛情轉淡為日常平淡的親情，雙方要耐得住身心的寂寞和煎熬，也許不是不愛了，離開了，背叛了，而是已經喪失愛的能力，無法停止又無法持續------

這些饒有趣味的哲理性話題，注定了一部所謂“文藝片”的風格定位——幾乎無事的悲劇性情節，看似摸頭不著腦的對白，必然導致影片節奏的凝滯、遲緩。盡管如此，我們依然可以從漫不經心的鏡頭碎片中感受到濃濃的詩意——

她經常獨自去博物館看羅丹的雕像，或是在公園里看，看得哭；他有時一個人去酒吧，等另一個女人，雖然他和那個女人并無曖昧；他喝酒的時候，旁邊有個老人說，你很幸運，我無人可等。

他們在旅店爭吵，她開始是絮絮叨叨，了無回應，接著便關上門；大概半分鐘之后，女主角在隔壁開始說話。

出席宴會之前，她讓他幫助找鞋，只找到一只；她穿藍裙子，他說好；她又說他不懂藍色，徑自換成紅色。

她出于對愛情的失望選擇分居一段獨自冷靜時，他突然認識到她的重要性，而主動親吻。

篇4

鉆石這個泛著金屬光澤的石頭，是人類所見到的最堅硬的物質，也是最純凈、最明亮的物體，在它被人類發現并作為財富與權力的象征而珍藏把玩的頭2000 年里，一直倔犟的以毛坯的形態存在著。對于美好的事務，人們總是挑剔而苛刻的。長久以來，人們一直試圖將天然鉆石身上的瑕疵、裂痕和表面贅物去掉，把它打造成理想中的樣子，可是任何能工巧匠的奇思妙想最終都化為一種遺憾，傲慢的鉆石要么粉身碎骨，要么巋然不動。那些鉆石身上的多余的東西就像是一個挑釁，時刻在嘲弄著束手無策的人類。那時的人們只能在鉆坯的裝飾上做文章，用花樣翻新的黃金、白銀等軟金屬打造鉆石的外衣，以補其先天之不足。鉆石最光彩照人的本質始終躲在深處，用以衡量鉆石價值的標準只有質量。

這種局面到14 世紀終于得以結束。自然科學的發展，使人們認識自然和改造自然的能力大踏步前進，在這樣的情形之下，人們終于找到了雕琢鉆石的方法。根據初步的物理和化學知識，人們認識到鉆石是由碳元素結晶而成的單晶體礦物，理想的鉆石形態應該就是理論上的八面體或者菱形十二面體。接下來，人們發現鉆石的硬度雖然無所匹敵，但是在其結晶的不同方向的硬度是有微小的差異的，也就是所謂的差異硬度，八面體方向大于菱形十二面體方向，最小的是立方體方向，用一塊鉆石最硬的方向去琢磨另一塊鉆石較軟的方向，就可以實現對鉆石的加工。

打開晶體世界之窗

根據當時所掌握的鉆石知識，人們把它打磨成了尖點琢型和桌面琢型。這兩種琢型還是主要依賴鉆石的天然完美結晶，對待畸形結晶的鉆石仍然缺少辦法。它是把八面體的八個晶面進行拋光，磨削量很少，又稱為結晶體琢型。雖然這只是最初級的鉆石加工，但卻開始令鉆坯大放異彩，人們開始真正意識到，通過雕琢，鉆石雖然重量上有所損失，但是卻能夠使鉆石呈現更加完美的外形，煥發出更加絢爛光芒。拋光后的鉆石像是一面觀察晶體世界的窗口，讓人們更清楚地看到了鉆石內部的樣子，比想象中更加瑰麗多彩。加工后的鉆石在上流社會受到了熱烈的追捧，大家都爭先恐后地將自己家中的鉆石拿出來進行加工，一時之間，鉆石工匠成為最緊俏的人才，掌握了這門技能就等于踏上了通向上流社會的通道。于是不斷有人涌入到這個行列。與此同時，人們也開始逐漸精確地掌握了硬度、凈度、色度、解理、火彩、亮度等事關鉆石品質的參數，期間人類幾何學、光學、物理學、機械原理等知識也在迅速增長，為更復雜的鉆石加工做好了充分的知識儲備。

科?依?努爾變形記

17 世紀早期出現了單翻琢型，它是將桌面琢型磨去八面體的邊棱而成，它是近代圓鉆式琢型的雛形，至今仍有不少小鉆石采用這個琢型。歷史上最重要的鉆石之一“科?依?努爾”在流入英國維多利亞女王手中之前就是采取的舊式單翻琢型，因為它能夠最大限度地保持鉆石原重。“科?依?努爾”出自印度克魯爾峽谷，在印度工匠和貴族的眼中，重量始終是最有價值的，“科?依?努爾”的天然結晶形態幾乎完美，只經過這樣初步的加工，便已經艷冠群芳。

關于這顆鉆石最早的記載是《巴布爾納瑪》―出征印度的蒙古征服者巴布爾的自傳，當巴布爾以一敵十地戰勝了德里蘇丹的龐大軍隊，清點勝利果實的時候，發現其中并沒有那顆著名的鉆石，后來蘇丹的一個女眷告訴巴布爾，蘇丹將那顆鉆石藏在了包頭布中，于是巴布爾大擺鴻門宴，在席間他要求與被征服者交換包頭布，蘇丹自然無法拒絕，然后巴布爾借故回到房中，找到了那個鉆石，當時他激動的喘粗氣，大喊了一聲“科?依?努爾”，那塊鉆石從此有了自己的名字，“科?依?努爾”的意思是光明之山。按照今天的慣例只有大于50 克拉的鉆石才有資格被命名，獲得名字的鉆石往往會身價大增，此外，越是有故事的鉆石，價值就越高，鉆石買家往往要為鉆石的故事支付不菲的金錢。“科?依?努爾”無疑是故事最精彩的一枚鉆石。

“科?依?努爾”在歷代征服者手中不斷易手，直到1849 年英軍在拉合爾告捷，吞并了旁遮普。英國人和以前的侵略者一樣對“科?依?努爾”緊盯不放，在《拉合爾條約》中寫道：“（科?依?努爾）由拉合爾邦主上繳英格蘭女王，”半年后，“科?依?努爾”被安全運抵倫敦，從此結束了漂流的命運，但是等待它的是另一個挑戰。“科?依?努爾”在英國并沒有得到應有的尊重，因為印度切割師所使用的方法在英國的王公貴族看來已經過時了，不能夠最大限度地展示鉆石本身的清純與光澤。

維多利亞女王的丈夫阿爾特親王親自主持了“科?依?努爾”的拋光事宜，1852 年的一個星期五下午，對“科?依?努爾”狂熱追慕的威靈頓公爵騎著駿馬前往加拉德，他按下了電鈕，啟動了切割臺。人們一共用了38 天打磨“科?依?努爾”，把它打磨成英國星式琢型，使它的重量從186 克拉降低到了108.93克拉。阿爾特親王對重量的損失大為沮喪，但以此為代價，他獲得了“科?依?努爾”更加出色的火彩、亮度與外形，1937 年“科?依?努爾”被鑲嵌在伊麗莎白二世的王冠上，至今陳列在大英博物館中供世人欣賞。

在鉆石切割的歷史上“科?依?努爾”二次切割的故事是絕無僅有的例子，沒有人愿意拿鉆石的重量開玩笑。雖然“科?依?努爾”的切工無可挑剔，它身上跳躍的光芒和傳奇的故事共同構成了它無法估量的身價，但是在今天的專業人士心中仍然心存某種遺憾，那就是沒能親眼目睹“科?依?努爾”被兩次切割前的樣子，沒有獲得給它一個更完美生命的機會，單只第二次切割就損失了78 克拉的重量，這讓每個熱愛鉆石的人都感到心痛。如果放在今天，它或許被切割成現代圓明亮琢型，或者馬眼形琢型和百日菊形琢型，或許保留下來的重量更大，火彩和亮度也能更好。畢竟相比那時，現在的切割技術更加先進，造型也更加時尚多變，完美的切割不是唯一的也不是永恒不變的，因為人們的審美總在變而技術也總是在發展。永恒的只有它天生的內在品質，“雕塑其實早就在那里了，雕塑是只是將多余的部分去掉。”

百花齊放

鉆石的切磨方式和形狀取決于鉆石與光的作用，光路的內反射是理想的切割效果之一，這樣會讓鉆石亮度更加飽滿，耀眼。經歷了幾個世紀的發展，人們終于熟練地掌握了這樣的技巧。現在鉆石的琢型主要分為兩大類，即圓明亮琢型和花式琢型，前者約占98%，后者用于描述除圓形之外的所有琢型，占2%。一般來說，標準的圓鉆型更能顯示其內在的魅力，不過，如果鉆坯為不規則薄片或者顆粒較大，則通常加工成花式琢型。

現代圓明亮琢型始于20 世紀初，是當今最流行的鉆石款式，1919 年美國的馬歇爾?托爾可夫斯基根據光學原理，經過計算提出最佳角度和比例，以產生最大的亮度和火彩，從而設計出美

國理想琢型，它是現代圓明亮琢型的基礎。1940 年艾普勒創造了歐洲琢型，1969 年和1970 年斯堪的納維亞和國際鉆石委員會相繼推出了一套鉆石理想比例的范圍，這就是現代圓明亮琢型。

現代圓明亮琢型由三部分構成，即冠部、腰部和亭部，共有57 或58 個刻面。冠部33 個刻面，亭部24 個。亭部終端如果有一個平行于臺面的小面，則其刻面為58 個。冠主面與腰圍的水平面的夾銳角稱為冠角，它是冠部各面的基準角。亭部與腰圍之間的夾銳角稱亭角，是亭部的基準角。設計中亭角是最重要的，它控制著通過后刻面的反射光線的角度，直接決定鉆石亮度，這個角度必須正確才能產生最大的內反射，應該接近41 度，又稱為全內反射臨界角，然而最大的全內反射臨界角，不能產生最大的火彩，多以很多理想琢型具有略微不同的角度和比例。該琢型最突出的好處是能夠用一個八面體晶體切磨成兩顆大小不等的鉆石，而且最好地利用了鉆石的高色散，產生高亮度，它的設計是將鉆石的高折射率、強色散、小臨界角、高硬度強光澤等因素綜合在一起，最大限度地獲得了鉆石中光的效果，表現出鉆石的美感。

花式琢型實際上是圓明亮琢型的變體和階梯形琢型，前者包括橢圓形、馬眼形、梨形、心形、改良方形或長方形和墊形，以及現代新式琢型，后者主要包括祖母綠形、正方祖母綠型、細長條形、楔形、菱形三角形、五角星形、六邊形和八邊形等，花式琢型的款式多，造型美觀，更有利于保重，但卻很少使用，因為它的亮度雖好，但火彩欠佳，加工成本高，價格波動很大。

20 世紀80 年代以來，又逐漸研發出了很多新的花式琢型，使整個鉆石加工也更加異彩紛呈。CSO 即戴比爾斯公司所屬的中央銷售機構，1988 年推出了5 種以花命名的鉆石琢型，即火玫瑰、向日葵、金盞花、百日菊和大麗花。這套系列是由馬歇爾?托爾可沃斯基設計的。火玫瑰可加工成61 個刻面的六邊形琢型、67 個刻面的梨形或心形琢型、81 個刻面的方形或八邊形琢型、105 個刻面的馬眼形琢型，特別適合大而變形的鉆石晶體。向日葵琢型可加工成49 個刻面的梨形琢型、53 個刻面的方形細長型和祖母綠形、55 個刻面的心形琢型、69 個刻面的橄欖形琢型；金盞花琢型可加工成73 個刻面的八邊形，適用于扁平的鉆石晶體，百日菊琢型，集明亮琢型和階梯琢型特點于一體的方式，大麗花琢型呈12 邊的橢圓形，67 個刻面。

其他的現代琢型主要有弗蘭德斯琢型、百合花琢型和幸運之星琢型，近年來最為流行的是丘比特琢型，又稱八箭八心琢型，簡稱“心箭”琢型，它也是標準圓鉆型的變形，在國際分級標準中均為excellent 級，鉆石的臺面能清楚地呈現8 只箭，而背面有對稱的8 顆心，似愛神之箭和永恒之心，喻義為愛神丘比特。

極致成就

1986 年7 月7 日，極品礦出產了一顆將近600 克拉的巨鉆，戴比爾斯集團迅速把它秘密地封存起來。1988 年3 月11 日，它在戴比爾斯成立100 周年的慶典上在400 多名貴賓的面前正式亮相，并被命名為“百年華鉆”，戴比爾斯請托爾科沃斯基出馬主持它的切割工作，后者欣然接受。有史以來，人類憑借技術在鉆石上進行的最壯觀工程拉開序幕。

托爾科沃斯基來自歷史悠久的切割師世家，他的曾叔祖就是前文提到的創造了現代圓明亮切割琢型的馬歇爾?托爾可沃斯基。百年華鉆的切割難度之大不可想象，裂痕的終端向外發散著一群微小的裂痕，每個微小裂痕的旁邊都依偎著一個小氣泡，一個最小的失誤也有可能導致整個鉆石的粉身碎骨。托爾科沃斯基挨個把所有裂痕研磨下去，在百年華鉆面前他只相信自己雙手的觸覺。154 天后，他一共磨掉了80 克拉的重量，把鉆坯塑造成一個雞蛋大小的球體，現在的重量是520 克拉，拋光工序可以開始了。

托爾科沃斯基用塑料樹脂模型設計出40 多個造型。在托爾科沃斯基心中心形曾一度是百年華鉆的最終方案，但是在托爾科沃斯基心中總有一個聲音在對他說，平凡的造型不足以展示百年華鉆的高貴典雅，它決定向傳統挑戰，在他的腦海中漸漸形成了一個舉世無雙的設想， 247 個切面的設計圖紙最終得到了包括撒切爾夫人在內的所有相關人員的認可。

1991 年4 月，托爾科沃斯基終于完成了長達3 年的“長跑”，加工后的百年華鉆堪稱不朽杰作。造型之復雜，折光率之高無不令人折服。光線照在它身上時會圍繞著它跳躍閃爍，上半部75個切面，下半部85 個，腰部83 個。在揭幕儀式上，尼基?奧本海默說：“無價之寶除了它還有誰？” 戴比爾斯為它投保的金額高達10 億美元。

百年華鉆的切割展現了它最絢爛耀眼的生命，同時也告訴了人們塑造對于生命的意義。對一塊鉆石人們尚且有如此的熱情去塑造它，何況對比鉆石更珍貴的自己呢？其實人們琢磨鉆石最終的目的還是在于塑造自我和展現自我，這才是永遠的命題。

比值于鉆

篇5

所以被嬌寵慣的人，躲在房中，常會覺得整個天地都了無生命的痕跡。即便是有，一口氣吹過去，也成了冰，融化的希望，渺茫無依。我也曾一度畏懼這樣的寒冷，并不敢踏出門去。后來有一天，我終于勇敢地出了門，沿著小堀一條安靜的小路，一步步走下去。然后我便看到了那些爭奇斗艷的花朵。

更確切地說，那是天賜的生命。它們一朵一朵，綻放在一家家商鋪的玻璃門上，窗戶上，或者日間的路燈罩上。甚至當地嘻笑奔跑的小孩子濕漉漉的頭發上，或者俄羅斯姑娘在風里飛揚的辮梢上。冰凌花，這是它們被人類賦予的美麗的名字。那些小朵的，似羞澀的茉莉，悄無聲息地芬芳著。那些大朵的，則在明亮的櫥窗上，有噴薄而出的氣勢。我站在一家糖果店旁，看見那巧奪天工的絕美花朵，蕊絲如瀑布般，傾瀉下來，一直飛濺到地面。我走近了，抬頭仰視著這樣在嚴寒中，不管不顧任性飛升或者垂下的花朵，只覺一顆心，被什么東西給震住了，就那樣定定地站在人家店鋪的門口，像個因癡迷糖果而不肯離去的孩子。

我想起春天里昂貴到常讓愛情為之疼痛的玫瑰，它們被層層漂亮的花紙包裝起來，猶如那些臺上耀眼奪目的明星，除了做出一副惹人憐愛的微笑，別無選擇。生命在它們身上，不過是幾日的光陰，高價買下換回女孩一抹嬌人的笑容之后，便到了凋零的時候。很多情侶喜歡情人節的狂歡，可我卻獨獨在情人節過后，為那些被扔入垃圾桶中干枯的生命，而覺得感傷。似乎生命的意義，在世人的眼里，只是那片片晦暗的紅色，高貴與低賤，不過是從櫥窗到垃圾桶的距離。

而夏日里盛放的百花，倒也有生命的熾烈，無論是田間地頭，還是人家窗臺，或者迎賓大道的兩旁，都是它們的足跡。這樣肆無忌憚的鋪排與繁盛，常常給人以擁擠窒息的盛烈之感，那樣的壓迫，少讓人起對生命的驚嘆與敬仰。至于那秋天，則一路蕭條下去，眼看著那重重的，壓下來，除了感傷，卻是無能為力。

世間許多的花朵，都是嬌貴易逝的。所以它們無法在冰天雪地之中，傲然綻放給世人欣賞。只有那冰凌之花，于生命的最北方，在酷寒之下，凌然怒放。并將寫意的溫柔，與潑墨的大氣，在透明的玻璃上，一一盡顯。

離開那個小城的時候，已是春天。積雪開始融化，冰凌之花，除非是早起，已經漸漸沒了蹤影。有一天我在即將逝去的稀薄的月光下，起身推門，又看到那些只屬于北方以北的生命之花。此刻它們隱匿在微涼的晨曦中，依然努力地，將最美的花朵，綻放出來。只是花瓣重重打開時的聲音，漸次微弱，聽得到啪啪的輕響，猶如夜色之下，一個人穿了木屐，孤單地行走，沒有燈，只看見那模糊的影子，一路憂傷地跟著，沒有一句話。

篇6

還沒走入棲歌，就已被櫥窗的裝置藝術吸引住。灰色的墻壁印著自然色系的亮光，襯著形狀各異的實木展覽臺，整個店鋪就像是坐落在喧鬧森林的小木屋，清新又祥和。俏皮小斗篷、簡單大氣的長版呢子衣、舒適的大擺裙，服裝在顏色運用上也猶如森林之物，夜空黑、胭脂紅、碧穹藍、麥穗黃……把這些單品一一搭配于模特身上，一種隨和親近感覺中又帶著一點獨特張揚的味道。這便是棲歌創始人兼設計總監李若帆最新作品的理念――在服飾面料上大都取材于最自然的元素，如棉、麻、羊毛，在顏色運用上也是取于自然中常見的原色系色彩，為的就是給人帶來一種最純正的森林系感覺。

這并非李若帆的第一家服裝店了，但卻是她進軍商場店的第一家。從北大到鼓樓，無數散落在高校、書店與胡同周邊的小店，都是她親手建立。如今第一次來到商場，店鋪中的每個細節無不映射出其他店鋪中的各種影子。分布在店鋪四周的桌椅、木架以及展示臺等家具來自于她位于國子監大街的家居定制店“失物招領”；店鋪中央展示臺上的各種小物件，竹編籮筐里的陶瓷門把手、原木色系的小切菜板、實木印花刻章等都來自于她曾分布在三聯書店等各處的雜貨鋪“生活飾集”，如今也一一改成了名為“棲歌”的服裝空間；而用來招待朋友時所用的飲料茶水和精美香醇的甜點，又都是來自于她曾經起建于北大之旁如今已遍布各大城市的“雕刻時光咖啡館”。是的，在北京城甚至整個中國，“雕刻時光”“失物招領”“生活飾集”，這三個看似分開而又有著某種相互牽引感應的獨立品牌，早已在時髦的文藝男女青年心中深深扎根。

創業是一場未知的旅行

“創業，就像是一場實現自己愛好的旅行。”這大概需要追溯到近20年前，李若帆與她的先生莊崧冽在創業時所創辦的第一家“雕刻時光咖啡館”，當時他們沉醉于新疆時而恬靜時而壯麗的景色，于是決定要開一家清新自然風格的咖啡店。過一種咖啡店式的生活，原木色系的實木家具，搭配清新的綠色植物及小件裝飾物組成的空間基調延續至今。而創業旅程的第二站獨立店鋪“生活飾集”則是延伸了雕刻時光咖啡對生活理念的另一種嘗試，在近乎于游戲過程中，契合著他們最初的理念――結合了咖啡、電影、手工藝品和大量書籍的生活形態店，售賣著紡織品、家居雜貨等。“任何擺在空間里的物質都有屬于各自的生命，正因為它們的存在，而賦予了時光有形的記憶”――這句話既是對“生活飾集”的概述，也是對走入的第三站“失物招領”最好的詮釋，這第三個獨立品牌，用美好的實木家具以及舊物改造中獲得靈感，并傳達著一種“珍惜”的感情。

而今，一路走過了咖啡、雜貨、家居，來到了服飾的森林，“穿著棲歌的衣服，坐在雕刻時光里，靠在失物招領做的沙發上。”這大概就是創始人內心最初的愿景――欣賞時光的印跡，享受生活中慢下來的細細品味。

店鋪檔案

棲歌

地址：海淀區巴溝路2號二層F2-08

地址：朝陽區甜水園街萬科公園五號底商

失物招領

地址：東城區國子監街42號

雕刻時光三聯店

地址：東城區美術館東街22號三聯書店2樓

李若帆的堅持感悟

快樂就是做自己喜歡做的事，幸福就是自己喜歡做的事剛好也是自己的工作，李若帆在這十年里的每一天，都在做著令她快樂又幸福的事，她說她最想感謝的就是自己的堅持。雖說，每一次的創業經驗都不可復制，但如果你有一顆開店的心，不妨聽聽她的些許建議：

1.一定要是自己喜歡和感興趣的領域，人只有在做自己感興趣的事情時，才能激發出無限的動力與潛力；

2.選擇一些個人化、有特色的創業項目，看似無奇不有的市場其實不意味著飽和，在臺灣每幾步就有一間咖啡店，之所以還在增加，是因為細分中各自有著不同的理念和特色；

3.品牌定位意味著顧客群的選擇，在創業時切忌面面俱到，看似包攬各種顧客群，但并非好事，不會給人留下直觀深刻印象；

篇7

8000M餐廳

位置：朝陽區望京廣順南大街悠樂匯A1座305，鄰近望京新世界百貨。

電話：010-57409008

人均消費：60〜70元

標簽：免費停車，無線上網，有露天位，戶外運動

特色

8000M是一家戶外運動主題餐廳，它所定義的是一種生活空間，一種介于公司和家之間讓你得到放松、自在的第三空間。走進去，坐下看看菜單：大漠風沙骨、古樹盤根、蜀地香辣豬蹄鍋、小豬愛上豆、云南花椒雞、天山野生烏梅汁、藏花木瓜豬蹄鍋、戶外野營鍋……你很快就會感受到它是一家旅途餐廳，餐廳分享的不僅僅是美食，更有路上的樂趣。8000M想要傳遞給人們的，是一種價值理念，倡導吃得少一點好一點，回味的時間久一點。它想要給予人們一種旅途的犒賞，美味的餐廳和愜意的環境無疑是對旅途上的人們最好的犒賞。

雕刻時光三聯店

位置：東城區美術館東街22號，三聯書店2層

電話：010- 84036986

人均消費：30〜50元

標簽：無線上網，有下午茶，可以刷卡，旅行與生活

特色

與一個著名的大書店做了鄰居，而我們卻想著“旅行”。雕刻時光三聯店有近700平方米，主題是“旅行?生活”。滿墻的旅行書、飛機模型、古董旅行箱，還有無處不在的地球儀裝點著店面，店內的會員區每周至少舉辦一次旅行分享沙龍活動，活動都免費開放給雕刻時光的會員。你的腳可以走多遠？雕刻時光可以給心靈足夠的空間和想像，用咖啡幻化成你的翅膀。時光特色的圖書和細品生活的雜貨都在咖啡香氣的包裹里變得可能，在書中探索，在雜貨里分享生活興致……一切都已在腳下，只待邁出那一步。你飛，你休憩，你在雕刻時光三聯旅行生活觀。某種意義上來說，雕刻時光已不再是單一提供飲品、食物的咖啡館，而是推廣一種生活方式的場所。

馬甸玫瑰園

位置：北三環馬甸橋東北角，國美電器向西500米

馬甸的玫瑰園是一個位于鬧市區的街心公園，里面鮮花、綠樹、小橋流水，環境優美，為周邊人們提供了一個清新的休閑場所。而在這個公園里面，有幾幢漂亮的玻璃房子，聚集在這里的三家餐廳都是以戶外和旅行作為自己的主題，它們的裝潢和菜品都各具特色，吸引了不少戶外愛好者來此聚會。

埃蒙小鎮

電話：010- 62059410

標簽：有露天位，可以刷卡，云南菜

人均消費：50〜60元

特色

埃蒙小鎮戶外主題餐吧是北京比較早的一家以戶外運動為主體的餐廳，它的主人也是個來自云南阿佤山的不折不扣的云南佤族人。而這里的菜品自然是以云南菜為主打，餐廳的裝飾也非常具有彩云之南的特色，墻上還點綴了不少旅行的照片，櫥柜里塞滿了各色旅行雜志和書籍，而這里的服務員也大都是皮膚黝黑的佤族姑娘小伙兒，讓人有一種仿佛真是在云南吃飯的錯覺。

云上庭院餐吧

電話：010-62050533

人均消費：40〜50元

標簽：有露天位，有下午茶，運動與健康

特色

從玫瑰園的南門一進去，就能夠看到云上庭院餐吧。這里木質的裝修和家具，透出些許古香古色的味道。里面的裝飾也透出它戶外運動的主題：墻上有藏隊簽名的小旗，隔間里擺放著皮劃艇的裝備，門梁上還掛著定向越野的小點標。這里的主人本身也是一位戶外運動的愛好者，自己經常跑到后海去玩皮劃艇，很多戶外愛好者都跟他是很好的朋友。在餐廳的二樓，是一個戶外培訓教室，綠野的戶外領隊培訓課程就在這里進行，單板地帶網站也經常會在這里舉行雪友的講座和聚會。目前，云上庭院開始逐步推出一些有機蔬菜，他們不會提高有機菜品的價格，而是希望通過會員制的形式，讓會員們通過參與各種活動來累計積分，用積分來兌換這些有機菜品，讓運動與健康良性循環起來。

湘草堂

電話：010- 62055897

人均消費：40〜50元

標簽：湘菜，騎行者

篇8

通常，在經歷了一段經濟高速增長之后的經濟放緩期，是餐飲、電影院和咖啡館大爆發的時期。經濟的發展會帶來普遍生活水平的提高，而發展速度放緩則會讓人有更多時間和沖動去思考、享受生活。而中國正在進入這個階段。

2012年，中國市場咖啡消費量約為13萬噸，中國咖啡消費量繼續以每年15%～20%的幅度增長，正成為世界上最具潛力的咖啡消費大國。中國目前人均年咖啡消費量為5杯，還遠遠低于日本、韓國年人均約300杯的水平，世界平均值在240杯左右。

星巴克將中國市場被譽為“第二本土市場”，可見中國市場的潛力之大。2104年，中國的咖啡消費量達到50萬噸以上，市場零售額接近600億人民幣。單北京市場的增長率已經高達18%，全國有13600家咖啡館，2200家咖啡相關企業，從業人數達到50萬人。

在目前中國市場上，活躍著本土、歐美和韓系三股力量，他們在用不同的方式，為即將到來的市場大戰做著準備。

雕刻時光：互聯網改變競爭策略

早在幾年前就宣稱要做咖啡電子商務平臺的星巴克，在千呼萬喚聲中，卻一再推遲上線計劃，并最終決定把線上業務專注在“會員服務”上。2014年12月15日，讓咖啡連鎖業大跌眼鏡的是，“雕刻時光”(下文簡稱“雕光”)這家經營了17年的本土咖啡連鎖店，在短短6個月內便建成了一個專業咖啡網站。

Hello coffee正式上線那天，我們在文藝范兒十足的頁面上看到了幾乎所有全球頂尖的咖啡品牌、原料提供商、咖啡制作的器具、咖啡周邊產品、甚至是競爭者的Banner。在這個網站上可以看出雕刻時光試圖打破競爭桎梏，攜手眾咖啡品牌一起打造專注并完善的咖啡與其周邊業態的供應鏈。

雕光CEO趙珂僮對《商業價值》記者說：

“在17年的經營中我們逐漸發現，如何從萬千咖啡品類中選出只屬于自己的咖啡品味，中國一直沒有一個真正專業完善的平臺能提供指導。我們堅信那些懂得欣賞咖啡的人，才會懂得品味咖啡，才會成為欣賞咖啡的伯樂。我們的初衷很簡單，就是想讓對咖啡充滿熱愛的朋友，不再擔心來源和安全，甄選更加專業，找到充滿咖啡情懷的平臺，一起品味咖啡，進化成一個懂生活，懂咖啡的伯樂。”

1997年，臺灣小伙兒莊仔在北大門外開了第一家雕刻時光咖啡館后，這個背景音樂以JAZZ或Bossa Nova為主的小店，便成了中國知識分子和文藝青年們的聚集地。17年的時間，雕刻時光已經在全國的20座城市，開設40余家分店，并完成了兩輪融資。

在雕刻時光的大品牌之下，目前已經形成以：“商達公關公司”、“邊界設計公司”、“棲歌服裝服飾”、“生活市集”、“咖啡學院”、“Hello coffee”等子品牌的集團化企業。創始人莊崧冽并不否認他們在為“上市”做著充足的準備。趙珂僮這樣補充到：

“如果是臺灣或者新三板，我們幾年前就能上了，但是我們不想為了上市而上市。”

趙珂僮和莊崧冽的目標，是把雕刻時光做成“百年老店”，但是在“慢格調”的主旋律下，互聯網實踐正在成就他們在商業上的“快節奏”。“建一個網站”的念頭，是在2014年6月才產生的，

“我很多朋友是互聯網圈里的，和他們交流讓我感覺到，傳統行業的‘變革’勢在必行。我們很多同行以為在‘天貓’、‘京東’里有個店就是互聯網化了，我覺得要做就要做到位。”

Hello coffee的團隊在7月才建成，12月15日就已經正式上線。Hello coffee的團隊負責人趙鑫強調，這是中國第一家咖啡B2C網站，而未來一年內容都不會有競爭者出現。

“咖啡行業在中國還不夠主流，北京做的好的咖啡商家不會超出100家，現在有60家已經簽約Hello coffee，我們要做一個專業的咖啡垂直電商，除了星巴克這些大規模連鎖店，那些有特色的咖啡店都會成為我們的商家。”

目前Hello coffee有一個1000平米的立體倉庫，簽約四家物流公司，未來的一個月，APP客戶端也將上線。趙珂僮說，在雕光開辦第一家咖啡館時，星巴克還沒有進入中國。如今，雕光的競爭對手遍及全國各地，不斷成熟的咖啡消費市場，吸引著不同風格的咖啡品牌加入這場圈地大戰。本土咖啡館除了打好文化牌，還要不斷培養市場。

幸運的是，他們學會了借助資本的力量和互聯網優勢，為品牌提供更大的舞臺和影響力。競爭，不能只局限在一個維度當中。

星巴克：快消費下的營銷策略

以星巴克為首的美式咖啡連鎖店，在中國的各大商廈、寫字樓里遍地開花，不可否認，連鎖咖啡品牌中，至今無人出其右。雖然COSTA極力模仿和跟隨，也在蠶食著星巴克的市場，但始終不能對其形成競爭勢力。

1971年誕生在美國西雅圖的星巴克咖啡館，前身是一家咖啡豆供應商。在經營了一間小小的綠色咖啡館之后，創始人舒爾茨卻意外獲得商業上的成功，并在20年后稱霸咖啡連鎖店市場，成為全球化的企業。

就像所有美式快餐店一樣，星巴克在市場實踐中發現，美國人不像法國人、意大利人那樣，愿意端著一杯咖啡在咖啡館，消耗很長的時間。海明威、巴爾扎克、弗洛伊德這些思想家、文學家的時間，更愿意消耗在左岸的“花神”咖啡館里。70年代的美國人，正處于奮斗期，他們的生活節奏很快，信奉“時間就是金錢”的價值觀。

對于經營者來說，客人的長久停留意味著銷量放緩，只有讓客人流動起來銷售才能持續增加。制作咖啡的過程，也進行了極簡化，星巴克使用的全自動咖啡機做一杯咖啡的時間只要兩分鐘。各個季節的新品，則是通過“果露”勾兌而成的。從接待一位客人，到出品一杯咖啡交到交到客人手中，這個時間被精準地控制著。

星巴克咖啡館里的座位不多，座椅和環境也不算舒適，這是因為星巴克鼓勵客人“外帶”的原因。推行使用外賣杯的策略，和不斷完善外賣杯的設計和功能性，讓客人更愿意拿著紙杯走出咖啡館。這樣的模式，還促成星巴克最有效的外賣營銷手段——明星效應。時尚雜志里，布蘭妮斯皮爾斯、貝克-漢姆、安妮海瑟薇、蕾哈娜……

好吧，你必須承認，所有你認識的明星，都喜歡在街拍時，手拿一杯星巴克。星巴克紙杯是最好的裝飾品，它讓他們的狀態看起來更休閑，而星巴克仿佛也意味著品味。的確，在咖啡界里，只有星巴克做到了與時尚完全融合，甚至成為一個人是否時尚的衡量標準。

除了美國，中國已經成為星巴克最大的消費市場，舒爾茨在股東大會上三度提到中國市場，他表示，“星巴克計劃2015年在中國的75個城市開設1500家門店”。

看到中國龐大的市場容量，星巴克也不斷調整戰略。現在，星巴克已經收回幾乎所有加盟店，除了上海的個別合作店之外，全部為直營店。星巴克亞太區總監告訴《商業價值》，“經營直營店可以更好的控制服務、產品質量，同時也能掌控整個中國市場的脈搏。”

只有標準化管理才為星巴克的野心和擴展保駕護航。

韓式連鎖：加緊圈地，看起來很美

標準化，一直是連鎖咖啡館的夢魘，尤其在中國市場。正因為星巴克看到了早期加盟店的弊端，才會收回全球加盟權，一手打造全球化標準的產品與服務。但韓系連鎖咖啡館卻仍沉浸在加盟的盈利模式當中，無法預見未來的危機。

作為一顆咖啡豆都不種植的國家，韓國卻是全球消費咖啡第13位的咖啡“大國”。10年前，韓國進口咖啡豆就已經達到150萬袋，約合8萬噸，人均消費咖啡1.6千克。在韓國，本土咖啡連鎖企業的銷售業績，甚至讓星巴克也難望其項背。

韓國咖啡連鎖企業，有一套相似的商業模式：貼近亞洲飲食習慣的咖啡口味，烹制快捷簡單的華夫餅、土司、三文治配餐，寬松舒適的空間……“Caffebene”、“MAAN COFFEE”、“ZOO COFFEE”這些韓國品牌正以最快的速度在韓國發展壯大，同時進軍日本、臺灣、中國、越南等國家，分食當地市場。

當初“Caffebene”在韓國從10億韓元資本金起家，兩年內達到年銷售2000億韓元，預計2015年擴張到1680家。Caffebene的社長金善權說：

“Caffebene在華主打年輕女性，針對20~30歲大學生、高收入白領及引領時尚的年輕顧客等消費群體，將會研發適合中國消費者口味的咖啡和茶類產品、添加中國口味的菜品等。”

在中國迅速占領市場的漫咖啡，并非土生土長的韓國品牌，而是韓國人辛子相在中國因地制宜的杰作。這個住在望京的韓國男人看到中國市場的空白，

“2007年，韓國的咖啡館數量是2800家，7年后的今年已經達到18000家。對于中國，當下無疑是咖啡館發展的黃金時期。”

創建漫咖啡的前兩年，北京市場的加盟和連鎖店一共達到60余家，對新品牌來說，這是驚人的業績。漫咖啡創始人辛子相覺得，漫咖啡贏得消費者歡心的原因是：

“除了獨特環境，漫咖啡選擇了一些有別于競爭對手的策略。在星巴克等店，咖啡是主角，但韓國的咖啡店，幾乎都以獨特的裝修風格為噱頭，這里的消費群比星巴克等更廣泛。”

所以，在漫咖啡你經常看到正在專注工作的、學習的、討論工作的人們。舒適的環境讓消費者不愿意離開，而這樣的策略剛好與星巴克的流動消費相反。

坐落在萬柳東路最佳地段的漫咖啡，生意總是很火爆，加盟商透露，自己這間上下兩層樓的咖啡館總面積大約1000平米，前期投入高達2000萬元左右，其中包括加盟費、裝修費、設備物料費等等。加盟商向《商業價值》透露：

“漫咖啡對加盟商的門檻比Caffebene高很多，加盟商要求有開5家店的經濟實力，必須拿到公園、學院、或者社區里最好的地段，必須是上下兩層物業。漫咖啡負責提供餐食和飲品的原料及培訓，裝修也是漫咖啡總部派人設計執行的。開業一年以來，這里每天的流水在6000～10000元之間。”

說到盈利，加盟商表示：

“我在順義的店比這里生意好，那邊基本能打平，而這家店什么時候能收回成本還不知道。開咖啡館，拼的還是地段。”

韓系咖啡連鎖企業的盈利模式幾乎一樣——招攬加盟商。以Caffebene為例，在韓國，除了少量幾家直營店以外，95%以上的Caffebene店都為加盟。其中加盟店又以50%加盟(公司和加盟商各一半)為主要模式。2012年進入中國至今，Caffebene迅速開店400家，仍是以加盟為主。

但是到今年7月，我們卻看到Caffebene的關店風潮，這背后也蘊藏了韓式加盟連鎖咖啡館的弊端。

以Caffebene北京一家200平方米的店面為例，加盟費在300萬元左右，這意味著加盟商的前期投入非常大，加上Caffebene統一標準的3000/平米的裝修費用、強制購入Caffebene高于市場價的設備費用(比如金佰利M39雙頭半自動咖啡機，淘寶標價7萬元左右，加盟商卻要支付12萬)、食品飲品的原材料費用等等，開一家Caffebene加盟店，前期投入在300萬～500萬之間。即使你開店順利，在經營當中，加盟商和公司按還要按49%和51%的投資分配收益，此外還有每個月4%的管理費。

韓國咖啡館，通常看起來很美。而加盟商的日子，通常很難過。雖然韓國咖啡館以統一進貨實現產品標準化的目的，但高出市場價格的進貨費用讓加盟商開始想其它辦法，比如私下采購、團購，造成了各個店面口味不統一的結果。可即使這樣，加盟商也未必承受的起房租、管理費等壓力，最終為了減少損失不得已而關店。

這樣的關店效應像多米諾骨牌一樣，會將Caffebene在中國的加盟計劃一一推倒。Caffebene從最初的宣傳標語：“2015年中國連鎖店達到5000家，然后去香港上市”；調整成“到2015年全中國連鎖店達到1500家，然后去香港上市”；接著又是：“到2015年，全中國連鎖店達到1000家”；直到不久前：“到2015年成為世界知名的咖啡連鎖品牌”。

篇9

出了北廣場，我們告別燈繪的

樹與石階。接著，我們步入遺址公園在唐 大慈恩寺

我攬著你唱歌，并邀你跳了我不太熟練的

碎步舞。近旁，有幽暗的長廊，延伸至無 人停留的

避雨亭，大抵我們在此停留過片刻。而那 留下的

沒有摻雜太多，只有我們在小拱橋上

倒映于潺潺流水中的人造景觀。美哉！即 使不

那么自然，我也因現在的愁緒，不斷地

喚起對你的舊念。似乎，我們走了很長的 路，其實

不怎么長。當你累的時候，我們可以歇歇腳

調整步伐與瓷磚間的差距，我提議。

小雁塔

隨意點，先選一站地。“選好后，我們就去

那兒。”你大致是這么說的，我依稀記得

我們用了很久，坐著談論如何疼愛一株挨 凍的樹冠

是你的手，我搓動它冷冰冰的肌膚，向上

哈著熱氣。那兒的天涼透了，但透不過陰 沉的

氣象。我們遠遠望去，塔身顯得模糊極了， 像近看

卻看不清的碑文。我俯身，擺脫視力的平庸

從背后抱著你，替你低誦歷史的編撰記――

我們讀不出、辨不明。后來，我們躲進了 童話鎮

與安徒生重建古都的新鮮感：我想看你穿 著禮服的

樣子，剩下的留給沒有看完的《野天鵝》。

西安美術館

問題出在：是否懂得愛情的色塊

保有天然的文采？我們溝通完感情，還需 交流畫作

你沒能一眼認出眼前的，是贗品。你欣喜 至極

我希望你這樣，真跡固然可貴，但心靈為之

一振，不也照樣有所得――我們暢談《界 限》中

隔離曠野與公路的柵欄，不時穿插一些

符號學層面的考究。而意義彰顯，陷落到 每塊像素

如我寫下的每個字，你需要仔細

觀察它們之間變動的技藝。的確，我說了 很多

巧妙的假設，想象一只白鶴在雪山之巔舒 展的形態

是一幅油畫，懸在我們情感的入口處。

OCAT?西安館

淅瀝瀝的，是雨也是我們輕盈的

心緒。是的，我還在默念：左右左，我們 步調一致

滑向你簡單的幸福感。過橋后，我們走下 斜坡

坡上掛著寫滿“定數”的廣告牌，我深知

信仰的詞根將在此刻駐扎。明年，我們足 以達成的

許愿，也將在此地種植。這里有你為我

畫下速寫的、也有我為你哼上情歌的、還有

我緊緊擁抱你不愿分離的，一瞬。我們肯 定忘不了

除非時光與燈光同行，總有滅掉的期限――

在此之前，你會在紡織物上作畫，“像一次 復雜的

協商。”現在，我需要我們共同面對。

師大路

最初，我們在咖啡館雕刻時光。也許，見 證者

并不多，仿佛從屬于路北那所人群稀落的

外國語大學。相反，我們遇到不少人，有 的見證過

一份愛被剛剛雕成型的時刻；有的見證過

你我歡快地因蹩腳的牽手而尷尬的時刻； 有的還

見證過我們穿梭校園躍進昏黃的時刻…… 某一刻

我覺得所有人都在見證，我們短暫的

美好：你陪我修理“失聯”數日的手機； 我陪你觀賞

落下的桂花香黏著秋葉，遲遲消褪不了…… 然而

我們遭受我所引發的重創已愈一周，你好 些了嗎？

最后，我們也許會重新雕刻時光，在咖啡館。

回坊

你要去北京了，我得送送你。我們預先

說好的吃牛排，吃八九分熟的、燙嘴的、 會往身上

濺汁兒的牛排。還好，我那天穿著黝黑的

夾克衫，而你小心翼翼，吃相極好。我喜 歡看你

迷人的眼瞼微微抬起，不過當時只能偷偷看

但你回來后不久，我開始合情合理地看你

此后揚開的微笑，裹挾著從京城購得的氣 息――

源自寫實派藝術，展覽不算圓滿。好在值 得慶幸的

是你看到了“APEC藍”，可嘆我求學于北京 四年

篇10

一、問卷設計和調查

（一）調查目的

為了更好地掌握游客的需求情況，找出鄭州市觀光農業經營中存在的問題，制定出對策。本文以河南省農業高新科技園內的游客為調查對象，針對游客基本情況、出游目的、出游方式、和對園區滿意程度等方面進行了調查分析。

（二）問卷調查

本次調查問卷主要是針對游客的基本情況和消費特征進行調研，包括性別、年齡、職業、家庭、教育程度、旅游經歷等。本次調查采取隨機抽樣調查的方法，共發放問卷300份，收回調查問卷290份，其中有效問卷260份，占87%。

二、河南省農業高新科技園區游客調查數據分析

（一）河南省農業高新科技園區游客基本情況分析

2.1.1游客的性別

本次隨機抽樣調查的260人中，男士128人，占49.2%，女士132人，占50.8%。由以上數據可以看出男女比例差別不大，基本上保持一致。

2.1.2游客的年齡

調查結果顯示，前來河南省農業高新科技園區的參觀的人主要是是中青年游客，占到全部人數的70%以上，他們更傾向于充滿新奇的農業觀光達到滿足好奇或放松身心的目的，老人和兒童參與人數較少。建議多增加一些適合年輕人的游樂設施，此外還要增強增加針對老年人和兒童的營銷策略。

2.1.3游客的職業

前來河南省科技園區游玩的游客中企事業單位員工和學生相對比較多。其中，來自企業單位的游客占28%、事業單位的游客占22%、學生占18%，這些游客是來河南省農業高新科技園區參觀游覽的的主要組成部分，占到68%。原因是這部分群體企事業單位的游客有固定工資，學生節假日比較多，自由時間也較多。在經營上可以對這部分群體采取有針對性的措施。

2.1.4游客的文化程度

從調查數據看出，被調查的游客中的具有大學及以上學歷占到45%，高中學歷的人數占13%，初中及以下學歷的游客人數較少。這說明大部分游客受過高等教育，具有較高的文化修養，他們比較會對時間進行合理的分配，在工作和學習的空暇時間適當放松自己的生活。

2.1.5游客的月收入

據調查結果顯示，來河南省農業高新科技園參觀游覽的游客的收入相對較低，多數在1500元以下，占到60%以上，2500-4000元的所占比例不到10%，4000元以上的更少。這些游客收入屬于中等偏低水平，他們沒有過多的錢去外地游玩，只能在城市周邊休閑放松，而觀光農業則是一種價格相對低廉的旅游項目，比較適合低收入群體的選擇。

（二）游客獲取信息渠道分析

據調查結果顯示：游客獲取信息渠道中有45%的人是通過親友介紹得知的，35%的信息則來源于媒體傳播，其他的所占比例較少。由此可見媒體的傳播力量是比較大的，但口碑的效果似乎更勝一籌。一個旅游景區的客流量的大小關鍵取決于旅游景區的知名度和美譽度，取決于游客對旅游景區的了解程度，因此旅游景區的對外宣傳很重要。

（三）游客來源分析

游客的來源，也就是游客的居住地是在什么地方，它可以幫助我們決定究竟在哪些區域進行宣傳。調查結果顯示：來河南省農業高新科技園游玩的70%都是本市的，外省游客只占到5%。因此宣傳的重點應該是本市，但是我們也可看出外部市場的發展潛力，若想打開外省的市場，則需要加強在外省的宣傳力度。

（四）游客出游方式分析

一個旅游景區的交通狀況也是吸引游客的一個很重要的原因。如果交通不方便，那么游客很可能選擇另外交通方便的旅游地點。

調查結果顯示：自駕車的人數達到140人，占到53.8%，選擇出租車的人數為40人，占到15.4%，選擇坐公交車的人數只有20人，占到7.7%。由此，我們可以看出前往河南省農業高新科技園的交通不是很方便。因此，交通路線十分重要，讓游客能夠方便快捷的到旅游景點是非常重要的事情。另外，前來的游客多以團體為主，單人旅游的幾乎沒有。這對科技園來說存在著巨大的商機，應開展更多多人參與的游樂項目。同時，我們也要多開展針對個人和情侶的一些旅游活動，以便吸引更多游客。

（五）游客滿意程度分析

每一個旅游景區要想游客再次光臨或者回去之后給其他人宣傳就必須有自己的特色，或者說有吸引游客的地方。調查顯示：游客對科技園最滿意的是吃，其次是學習，再次食宿和游玩，然后是娛樂購物，最后是交通。由此可見科技園的主題還不夠鮮明，科技園應該突出自己“農業科技大觀園”的特色，到河南省農業高新科技園觀光旅游，體驗高新技術農業，品嘗農業高新科技果實，收獲農業高新技術精神食糧。

三、研究結論及建議

通過上面的分析可以看到觀光農業園增加游客量需要從下面3個方面努力：

第一，觀光農業園建設應該突出公園主題和提高服務質量，增加和改進游客關心的項目，從而增加園區的經濟收益。第二，著力提高觀光農業園從業者的業務素質，增加多種營銷手段和營銷策略，以吸引更多的游客。第三，科技園區應改善交通條件，增加觀光車輛的使用，不要讓交通成為制約科技園發展的瓶頸。最終通過這3個方面的努力增加潛在游客的選擇意向，增加他們的選擇農業觀光園區消費行為的可能性，提高鄭州市觀光農業園旅游的經濟效益。