導語：如何才能寫好一篇甜美生活，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

水，萬物之源，本來是沒有差別的，簡簡單單，一同樣的滋味賦予每個人，但每個人都有自己獲取水的方式，其實水的差別，就在于這盛水的器皿與個人的渴求度。

只有那些最渴的人才最了解水的甜美。從沙漠中走來的疲渴交加的旅行者是最知道水的滋味的人。

在烈日炎炎的中午，當農民們忙于耕種而大汗淋漓的時候，水對他們是最寶貴的東西。

當一個放牛娃從上走下來，口干舌燥之時，要是能夠趴在河邊痛飲一頓，那他也是最了解水的甜美的人。

可是，另外一個人，盡管他坐在涼幽幽的綠蔭下的靠椅上，身邊放著漂亮的水壺，受里拿著精致的茶杯，一副頗有詩意的樣子呷上幾口，但卻仍然品不出這水的甜美來。

什么原因因為他沒有旅行者和放牛娃那樣的干渴，也沒有在烈日當頭的中午耕過地。所以他不會覺得那樣需要水。水也就不會賦予這種人以甜美的滋味。

無論什么人，只要他沒有嘗過饑和渴是什么味道，那他也就永遠享受不到飯和水的甜美，同樣也不懂得生活到底是什么滋味。

一個人只有嘗過饑渴，才能享受甜美的待遇；只有一個人經理困苦，才能體會到生活的樂趣。

篇2

[關鍵詞]《芳香之旅》主題　生活　商業時代

影片《芳香之旅》由曾執導過《諾瑪十七歲》、《花腰新娘》的新銳導演章家瑞擔任導演。故事圍繞上世紀六十年代春芬(張靜初飾)、老崔(范偉飾)、劉奮斗三人之間在路途上的感情瓜葛而展開。不少論者據此認為本片的主題意在展現那一年代青年人的愛情生活，這固然是有一定道理的，然而細細的品鑒之下，筆者認為，本片主題另有深意。實際上本片是借愛情這一古老話題的書寫來呈現本片的主題：即平淡生活的那份芳香與甜美，需要發現、找尋與守護。生命的芳美就存在于人們不經意的平常生活中。

影片開始，一輛六十年代特有的外形怪異的老式客車搖搖晃晃在山村、田野行駛。山野間盛開著散發出誘人清香的油菜花。車內清純秀麗的售票員春芬笑語盈盈，熱情招呼著上下車的旅客。她賣完票后還不時向乘客發送報紙和防暑用的清涼油。司機老崔為人憨厚、技術嫻熟、敬業負責。車上顧客有說有笑，不斷互致問候，好一派春意盎然的景象!客車路經一工地時，老崔遠遠看到路旁有兩名工人吃力地抬著一名受傷的工人，老崔見狀，立即停車，與春芬下車幫助將傷員抬到車上。旅客中有位從上海下放到本地醫院的醫生劉奮斗，自告奮勇對傷員進行了簡易包扎。眾旅客七手八腳一起幫忙。老崔為了盡快將傷員送到醫院搶救，決定后面幾站不再停車，車上旅客齊聲支持。傍晚，客車抵達終點站。在落日的余暉里，老崔開始忙著檢修汽車：春芬則哼著歌兒精心擦洗客車。不久，夜幕降臨，倆人開始用餐，老崔將自己碗里的肉夾給春芬。春芬一邊狼吞虎咽吃著老崔給她的肉，一邊還不放心地回頭張望……導演竄撮了一組男女主人公日常生活的鏡像，展示了普通人平淡生活及其所蘊含的美。老舊的客車，簡陋的車內設施，搖晃行駛的身影，一方面象征著物質貧乏的年代，同時也隱喻著平淡無奇的日常生活。而影片中反復出現了油菜花地的鏡像，則在指陳這樣一個事實：即平淡素樸的生活中有著油菜花般的清香與純美。

在人們的日常生活中，那種剝去了激情，平淡的婚姻，是每個家庭都要面對的，正如春芬用一生的尋覓才明白老崔無私的愛情一樣。愛情如花，是可以在一個人的心里永遠綻放的。情竇初開的少女春芬在客車上遇見了令她心儀的男人劉奮斗。當倆人終于在一個滂沱雨夜得以彼此親近時，命運卻將這段可能修成正果的情愫戛然掐滅。落寞之下，春芬臉上青春的顏色黯淡了，她最終不得不接受組織上的安排，嫁給了年長自己許多的師傅老崔。老崔因為新婚之夜那場意外從此再也不能給春芬肌膚之親，婚后的春芬，身體卻如花苞，從未綻放。隨著年齡的增長，她的容顏正在老去，她的聲音、她的身影都在急速地遠離原來那個美麗青春的女孩。而老崔也一樣痛苦著，無論在肉體和精神上，此時他都沒有真正擁有過春芬。他為此偷看了劉奮斗給春芬的信件，從中知道了春芬暗藏于心底的愿望，并一一實現。他帶春芬去買紅頭巾，帶春芬去坐火車，他想帶給春芬所能做到的一切。后來劉奮斗即將去美國前約春芬見面，老崔強硬地阻止了春芬。但也因此，老崔的腳受了傷。第二天，他開的車落下了山谷，老崔成了植物人。

春芬現在真正變成了一個家庭婦女，她騎著車，奔走在車隊和醫院之間照看老崔。直到有一天，春芬找到了老崔的日記，得知出事的那天，老崔感到愧疚，想去接劉奮斗。讓他與春芬見面。春芬恍然明白了老崔。老崔臨終前知道自己被原諒，他流下了眼淚，不久后死去。春芬想起自己走過的道路，她終于明白，肉體上做不到男人的老崔，曾經窮其所能證明，精神上他完完全全是個男人!春芬帶著笑容流著淚水，而此時的長途車在春芬的腦海中又變成了那個“向陽號”，它穿過歲月，似乎再次駛入了油菜花地，春芬終于聞到了和老崔遲來的愛情芳香!

商業時代快節奏的現代生活，嚴峻的生存壓力，在行色匆匆的生活中，不免心為物役，使生活了無情趣。因此．用藝術手段喚醒人們的人文關懷，成為當下不少電影人的行動自覺。《芳香之旅》也意在引領人們思考這一問題，警醒人們，守護平淡與恬靜，才能體認生活的芳美。

當影片中的敘事時空進入八十年代以后。舊客車退役．車隊啟用新客車。春芬成了新客車司機，年青姑娘小玲成了她的學徒。導演依舊將客車作為現實生活的表達的場景，與老客車曾經包裹的那份清香、甜美、和諧不同的是，新客車充塞著商業時代蠢蠢欲動的物欲：小玲與男友在車上的喘息聲：小販為帶私貨給司機、售票員送禮：旅客不時向春芬飄來充滿的眼神……新客車行駛在更加平整、寬敞的道路上，但路邊沒有了散發清香的油菜花地，甚至見不到一塊稍大的空曠地。車窗外掠過的是嘈雜的叫賣聲，縱橫交錯的電線桿以及灰色的水泥圍墻，鏡像色彩灰暗、壓抑。在這里，影片以這種方式強烈地暗示著商業時代人們心靈空間的被擠壓與抽空。春芬行走在這物欲的街道上，她感到不適與困惑。春芬沒有了快樂，往昔春天般的笑容和清脆的話語也許久不見了。下班到醫院照顧老崔時才使春芬感受到些許的溫暖與慰籍。因為在那里她能和已是“植物人”的老崔進行“交流”，和他一起“分享”“這個月又多節省了4公升油”諸如此類平凡的樂趣。

老崔死后不久，“向陽號”客車紀念室被拆。按照外商的要求，這里將改建成一座洗浴中心，“向陽號”也被當作廢品拖住廢品站。春芬心急火燎地趕往廢品站，想拖回曾充滿許多純真生活美好記憶的“向陽號”。她熟練地進行了修理安裝，很快車就開動起來了。但不幸的是，“向陽號”行至鬧市區時突然熄火，招致交通阻塞，司機和過往行人紛紛責怪，春芬沮喪得哭了起來……

篇3

今天，我到美麗的鄉下去感受田園風光。

一聲聲清脆的口哨聲，一陣陣優美、動聽的歌聲使這美麗的田間又添幾分優雅。田間一切都是那么美好，小蟲、蛐蛐唱著愉快的歌兒。天顯得格外的藍，像一塊藍寶石。正當我陶醉在這田野間的美景中時，一群孩子順著羊腸小道嬉鬧著跑來了，嘴中還不停地念著：“籬落疏疏一徑深，樹頭花落未成陰。兒童急走追黃蝶，飛入菜花無處尋。”望著小朋友們遠去的背影，我心中涌起一種無名的沖動，朦朧中腦海中涌現出上周六在阿婆家看到的情景……

久違的藍天、白云。那個山坳是屬于這兒的人們的，那田間的美麗景象也是屬于這的人們。幾個農村孩子在小河中摸魚。好是難得，好是幸福。“哈！哈！哈！抓住了！抓住了！”孩子們笑得那么開心，我真是羨慕極了，可又沒有勇氣跟他們一起去河里摸魚。我不清楚，這些孩子是否歡迎我這位“陌生客”，我也不明白這田間游戲屬不屬于我。我只是覺得這兒的一切都是我們看也看不到的，想也沒想過的；那么美好而又迷茫……“籬落疏疏一徑深，樹頭花落未成陰。兒童急走追黃蝶，飛入菜花無處尋。”孩子們稚嫩的聲音又一次響起，我不由想高聲吶喊：何時讓我們也擁有一個屬于我們的“仙境”呢？

篇4

我帶著艷艷的畫和她寫給我的信，到李老師的工作室，向他討教。

李老師拿著艷艷的畫，微微皺起眉頭，“這是個敏感并且沒有主見的小姑娘，你看她的畫，輪廓雖然清楚，可是卻能夠明顯地看出她不敢畫，說明她不敢把自己的想法付諸行動。最突出的地方在于她沒給這個女孩兒畫一個清楚的鼻子，而鼻子在畫圖分析里本身代表著主見。女孩兒的手也沒有畫，說明這個叫艷艷的孩子行動力上也有欠缺。還有你和我說的無助的眼神，這個孩子的內心很敏感可同時情感世界一定很豐富……”

我把艷艷寫給我的信又遞給李老師，艷艷在信里這樣描述自己和自己面臨的生活：

我正處在一個讓無數人憎恨，亦讓無數人懷念的時期――高三。有人描述成戰場，也有人將這段記憶涂抹上最燦爛的色彩。而我覺得很累很累。星期日的自習課，我已經無法再堅持下去，只想找個人說說話，可是所有人都在忙著學習，所以，我想和你說說。

早上回教室時，天色仍然很暗，路上我聞到了夜來香濃郁的香氣。忽然想起小學時那個男生幫我摘來的夜來香，他因為摘校園里的花兒而被訓斥，而我卻在老師批評他時沒有勇氣站起來和他一起面對。

好朋友初三的時候和我說，一切都是你設下的局。是的，一切都是我設下的局。她說得沒錯，可惜我當時不明白，現在明白了。如果一切在心里設定了樣子，就會如自己所想發展下去。到底是我不能改變，還是不愿改變。

那些教我寫毛筆字的人，教我畫畫的人，教我學吉他的人，都一個個離開了，最后一個最膽小的人，奮戰在高三。

我沒有勇氣逃離，只是按照大人們所認為最好的路走下去，雖然從沒有人問我愿不愿意，累不累。但即使問了又怎樣，他們知道我不會反抗。

其實，姐姐，我還是小小的不規矩了一下，偷偷打了耳洞，帶上閃光的小飾品，這也算是我十幾年來最張揚的一次罷了，雖然小飾品還是被頭發蓋住。

現在，外面的陽光很好呢，白玉蘭花也開了，有淡淡的香氣。似乎從上高中，我就開始變了。我不再是好學生，好學生最重要的標準就是好成績，但我卻沒有了。我常常做一個夢，過去教我寫字畫畫的朋友們，我們一起在街邊賣字畫，賣唱，感覺那么真實，但不知怎么的，突然有一疊試卷朝我砸來，我還來不及叫就醒了過來，半夜里很安靜，我可以聽到鐘表緩慢而沉重的嘀嗒聲，那么清晰，仿佛一下下就敲在心上。

姐姐，你有沒有過這種強烈的，想要逃離的感覺啊？

……

李老師看完艷艷的信，微微地笑了，他說，我們每個人每天不是都在逃離么？逃離昨天，也逃離過去的自己。這真的是個情感豐富的孩子呢，她懷念過去的美好，卻不知道，自己所經歷的現在也同樣會成為美好的回憶。

蝴蝶飛飛

這幅畫來自一個初二男生。他陽光、帥氣。他找到我的時候是因為自己的內心有著掙扎，他時常心煩意亂。我沒有先讓他講自己的煩惱，而是讓他先畫了一棵樹。

他畫的樹非常茂盛，有生命活力，也很粗壯。樹上結滿了紅紅的果實。

畫里的這些特征讓我感覺到他的健康、活力與充實，他對自己要求很高，目標也很明確。

我把他畫中的正向意義講給了他，同時也給他講了一個故事――梁山伯和祝英臺的故事。

“蝴蝶都是成雙成對的，在花叢間翩翩起舞。留下一道道美麗的風景……”

篇5

等把視線收回，關注到門口有個男生在探頭。“您好！請問有什么需要幫助的嗎？”男生挺大方的，聽到問話，馬上就進了咨詢室，“老師，您好！我是大四的學生，過幾天就要畢業了，剛剛正好從這經過，看到寫著心理咨詢中心，四年了都沒來咨詢過，我想現在來咨詢一下，可以嗎？”

就這樣，我們開始了這次離校前的咨詢。男生很健談，在聽我說完關于咨詢的三個設置后，很快就把他的情況像倒豆子一樣倒了出來。他叫W，1990年出生，獨生子，本市人，父母為工薪階層，文化程度不高。家族中他是第一個大學生，而且今年他考取了本市的另一所知名大學的研究生，兩個多月后就會成為家族中的第一個研究生。在他敘述時，我打量著W，他中等身材，理著很干凈整潔的平頭，淺色T恤搭配牛仔褲，給人干凈清爽的感覺。說話慢條斯理，時不時臉帶微笑地望著咨詢師，蹺著二郎腿。我微笑著回應W，不時點頭，鼓勵他繼續說下去。

W在高中時就喜歡上心理學，原因是學校邀請了一位知名應用心理學教授（以下簡稱A）給學生做考前心理壓力的緩解輔導，A做了催眠演示，這讓W成了A的粉絲。之后他會擠時間去聽A在大學開的課和各種講座。大學雖然學的是熱門經濟學專業，W還是常常去聽A的課，而且建立了不錯的關系。受A影響，W研究生考的是心理學專業。

“老師，你應該知道A教授吧？”

“恩，我知道的。我聽過他的講座，非常受學生的歡迎。”

W很高興，忙忙點頭。“是的，我們當時經常要很早去占第一排的座，晚了根本擠不進去，過道上全站滿了人。從我開始聽A的課后，我每天過得很好，真的！”

W開始說從A那學到了很多，比如，如何與人相處、如何與不同的人交流、如何調節自己的情緒等等。W的大學生活和高中相比變了很多，人也變得更加開朗外向，有了一個不錯的女朋友，兩人感情穩定。

“但是，老師，現在有個問題。”W說這話時把架起來的右腿也放下來了，雙手來回搓動，說話也有些遲疑，“我發現我要的好像都有了，考研成功了，女朋友各方面都很不錯，雙方父母也見了面，都很滿意，估計1~2年后我們就會結婚。為啥我現在很沒有斗志呢？我的朋友還有同學他們有的出國讀書了，有的準備未來繼續讀博士，有的在非常不錯的崗位上工作了。我現在心態非常平和，好像這些都和我無關。”

“和你無關？”

“是啊。我常常有時間就在玩游戲，或者參加各種聚餐。我有個朋友研究生畢業了，他告訴我要混不難，我就想平安畢業就好。然后工作，照顧好家庭。生活是最重要的，和家人在一起是最重要的，不是嗎？”

“生活對每個人來說都是重要的，和家人在一起是生活的重要部分。我很好奇幾個月前的你才充滿斗志地參加完一個考試，現在的你卻說自己沒有斗志，這中間怎么了？”

“考研是我入校時定下的目標，我一定要做到的。我家隔壁有個和我同年出生的，之前他成績一直不如我，聽說他去國外碩博連讀了，我之前也考慮過出國。剛聽到這個消息我心里有些不舒服，但很短時間我就自己調整了情緒。我常運用各種A教授教的調整情緒的方法來讓自己處于平和的狀態。”

“聽上去你在A教授那學到的東西讓你過得充實、平和的同時，也在讓你喪失斗志，是這樣嗎？”

“是嗎？我沒想過這個問題呢。”

“聽到鄰居家同伴國外求學的消息打破你內心的平靜，這種不平靜或許就是你的動力所在，之前你用調節情緒的方法來讓自己內心變得平和以面對各類事件，這也確實幫助你在學業上、在人際上、在戀愛關系上有收獲。讓你有了不錯的大學生活，但你繼續用這個方法來調節出現的各種不舒服情緒時，你也在抹殺你的動力。”

“恩，好像是這樣的。”W一副若有所思狀。

“還有，A在你這幾年的生活中扮演了很重要的角色，你覺得他像你生命中哪個角色？”

“爸爸。”A慢慢的但有很堅定地吐出這兩個字。

“怎么講？”

“我從小一直不太喜歡我父親，我們之間交流不多，他也講不出啥道理來。直到我遇到A教授，我把他當成我精神層面上的父親，他教我很多，怎么交友、怎么做人、怎么成才，我認真吸收學習，就像孩子對待父親一樣。我很感激他。”

助理敲門提示咨詢結束時間到了，W看著我說：“謝謝這次離校前的咨詢，你幫助我看清之前的盲區，謝謝您！我會多和爸爸交流。”

篇6

摘 要：教育即生活，生活是藝術的源泉，因此，美術教學要緊密結合學生的生活實踐，貼近學生的知識背景，將美術與學生的生活學習及活恿系起來，即美術教學生活化。根據這一理念從材料的生活化、內容的生活化、環境的生活化，引導學生運用多種美術教學手段表現周圍的生活世界。讓學生在生活中“動”起來，感受生活、融入生活，獲得美的體驗，形成自然、真實的審美情趣。

關鍵詞：美術；教學；生活

傳統的美術教育，過于關注美術專業的知識和技能，美術就是畫一幅畫，做一做手工制作，在一定程度上脫離了學生的生活實際，嚴重影響了幼兒素質的和諧發展。我們要將生活融入課程內容，使學生運用所學的知識解決問題，體會到生活處處有美術。做到美術教育的物以致用，回歸生活。怎樣使美術教育回歸孩子們的生活？在不斷地探索、實踐、反思、研究中，我有以下幾點體會：

一、挖掘材料，發現生活之美

美術活動材料生活化將“美術”與“材料生活化”二者巧妙地結合在一起，讓孩子們玩著學、學著玩，從中感受美、體驗美、創造美。這些隨手可得的材料令孩子們既熟悉又新奇，它們貼近學生的生活，易于喚起學生的創作熱情與創作欲望。

（一）廢舊材料巧創意

孩子認識周圍事物大多依靠直接感知，只有讓學生直接參與收集，才能激發他們創作的靈感。于是，我鼓勵學生和家長通過不同途徑來收集廢舊材料，讓孩子成為廢舊材料收集的主角。有一次，汪××小朋友帶來一個雞蛋殼，我把它裝飾成了一只母雞放在美工區。孩子們看到后紛紛圍上來說：“老師，這雞蛋殼我家也有。”“我家有鴨蛋殼。”孩子們興高采烈地議論開了。有的說：“我家有‘可比克’瓶。”有的說：“有吸管、有毛線、有紙袋、鵝卵石等。”我抓住時機，鼓勵幼兒收集各種廢舊材料，比一比誰收集得多。然后，我們一起來做玩具，孩子們立即忙得不亦樂乎，而每次進校不忘帶一兩件自以為好玩的東西，美工區一下子變成了“聚寶城”，使我驚嘆不已。而每次由孩子們收集來的材料，他們都像寶貝似的，逢人就說這是某某帶來的，可以做飛機、機器人；那是某某帶來的，可以貼成花、樹，有的邊說邊動手制作起來。孩子們通過收集材料，增強了環保意識，培養了節約的良好習慣，更進一步豐富了學生動手操作的材料。

（二）樹葉拓印

美源于自然，源于生活。我嘗試選擇葉子、種子、花卉、竹子、石頭、瓜果、蔬菜、貝殼等各種各樣的自然材料開展美術活動。活動中教師處處做有心人，發動家長、學生共同收集材料，調動各種感官，讓孩子們充分體驗，幫助孩子深入、細致地了解材料的特征屬性，引導孩子大膽想象，創造出一幅幅充滿童趣的美術作品。

二、創設美術氛圍，感受生活之美

（一）在生活環境中感受美

環境的生活化是美術情感培養的關鍵。學生只有對熟悉的、感興趣的與自己有關聯的事物才會傾注自己的情感，在活動中才會獲得安全感，這樣才能更好地在美術作品中進行情感表達。這就要求教師為學生創設一個積極、明朗的環境。教師可以組織學生一起參與環境的創設，讓其體驗到自己是環境的主人。如：與學生一起準備墻飾，選擇學生喜歡的顏色、圖片進行裝飾；為學生準備一個作品展覽區，活動后將作品及時進行展覽，與同伴一起分享，看到自己的作品被展出，從而獲得一種成就感的體驗。

（二）運用美術手段表現自我

低段的小學生文字表達能力不是很強，美術便成為孩子們最佳的表現手段，讓孩子們積極運用美術手段與環境互動起來是我們的美好愿望。我設置了“我的心情”版面，引導學生每天運用畫一畫表情來表現；我們留出了空間讓孩子們展示“我的問題”，鼓勵孩子們運用畫筆畫出心中的疑問；“我們的發現”及時地展現了孩子們的探索與發現；“動植物生長記錄”是孩子們關心集體與關愛自然角中動植物的體現……

三、學以致用，體驗生活之美

美術教學并不同于美術課本教學，美術學習的外延同生活的外延相等。應讓學生走出小課堂，接觸大自然，接觸社會，把課內學到的知識和技能在課外得到有效的鞏固和應用。新課程標準要求美術教學結合學校和社區活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系，讓學生做到學以致用，讓學生在解決問題的同時體驗成功的樂趣。這樣的例子在教學中很多很多。

美就在我們身邊，就在生活中，它是心靈與心靈的對話，是認識自我、實現自我、完善自我的過程。在美術教學中，我們要滲透學生的生活，引導學生在實際生活中領悟人類社會的豐富，理解美術對社會生活的獨特貢獻，使學生真正獲得綜合運用美術以及其他知識、技能來解決學習與生活中各種問題的能力，真正將美術教育回歸生活，做到物以致用。

篇7

2010年的初冬，我們來到張永和的工作室，他為我們展示的卻是剛剛制作完成的2010年夏季款的女裝。他自嘲這“太不靠譜”，但正是這無壓力，不嚴肅，無約束，不較勁的狀態，反而讓“做衣服”成了最能體現張永和設計想法的載體之一。

“我蓋房子，做家具，做餐具做衣服……說白了，我真正感興趣的就是每天的生活內容，是生活本身。這很實在，非常物質化，一點都不抽象。”――張永和。

是怎樣的契機開始產品設計？

我是一個設大有規劃的人，但機會來了就會撲上去不撒手。做產品的這個契機便是從2008年一個陌生的電話開始的。當時只知道對方是個臺灣人，想要和我談談做產品設計的事，我一聽覺得很感興趣，便答應了下來。這爪人就是蔣友常。

說實話，在這之前我從來沒設計過產品。但由于這家臺灣公司之前很多年都是為歐洲產品品牌做生產所以積累了豐富的材料和工藝的經驗。這恰巧給了我很多的技術支持。我的設計源自他們的命題――設計一套中國北方的餐具。于是便有了葫蘆系列。

那么和國家的結緣呢？

首先，一直以來我個人就喜歡穿衣服，喜歡看男裝雜志，對當下那些服裝設計師在做的事情也很了解，這遠遠大于我對產品設計師的了解。而真正開始自己做，大概是幾年前，我當時還是相當胖的，所以買來的衣服經常會拿到裁縫朋友古一波那里按自己的想法修改，也有時自己設計衣服玩。結果有一天我的老朋友洪晃發現，我的衣服她也能穿。而且，她一看就覺得很有意思。后來我在為她設計薄荷糯米蔥(BNC)店面的時候，她建議我把我做的衣服湊成個系列放店里去賣。沒想到還真有人喜歡。

后來洪晃介紹給我一位很優秀的上海設計師，翹翹。我的設計都是通過他們來實現的。所以說我的服裝設計既有翹翹的技術支持，又有洪晃的精神鼓勵。就像現在我的微博一樣，也是朋友幫著注冊的。

重要的問題是，所有這些新鮮的東西，開始不難，難的是你要養著它，不斷去做。

其實只要是與美術和設計相關的事都能吸引我，相對于我目前做的其他的設計，由于涉及的因素和問題非常多，服裝反倒成了更能充分體現我設計觀點的東西了。但同時我感興趣的材料和空間，在服裝上又所及甚少，所以這也讓我感到很矛盾。

貫穿在諸多設計領域的核心觀點是什么？

最核心的設計觀點就是“反設計”。反設計不是“不設計”。之所以“反”，是想要減少不必要的設計。我覺得設計理想的狀態是“點到為止”。當然，我自己也不能夠完全做到這一點。所以剛開始做服裝設計，由于是我自己的，所以一點壓力都沒有，設計想法很好達到。建筑最難，現在建筑形象常常被作為種宣傳品來消費，所以它和“反設計和”點到為止的設計之間有很大的矛盾。

同時，把設計做成藝術的態度也是我反對的。而對材料的關注、對工藝的關注對使用的關注我是贊同的。因為我認為，設計的最終目的包含兩個層面，―是改善生活，要好用，二是要增加生活的愉悅。 　 產品設計是我打算要真正好好做下去的。所以，接下來我會為無印良品設計家具。無印良品很多設計背后的態度和我的“反設計”的思路很接近，所以我們很談得來。

篇8

時間：2014年1月10日

地點：A12T當代藝術中心

受訪人：張 蕊

采訪人：陳 星

SHMJ：A12T是一個非常時尚，聽起來很有活力的名字，這樣命名有什么特別涵義嗎？

張蕊：聽上去的確有點不知所云的感覺，其實含義比較多，A12T是12年12月開始籌備的，同時一年有12個月，也就是我們所提倡的“藝術存在于生活的每一天”。在我們的logo里面1和2組成了一個R，共同構成了一個ART，這結合的很好，也很好的體現了我們的理念。開業以來幾乎每天都會解釋這個名字――向媒體、向藝術家、向公眾，的確很有趣，都說給企業起名字不要取這種對別人來說毫無意義的縮寫，但是我想這也就是A12T與眾不同的地方之一，因為獨特，所以令人難忘。

SHMJ：你們的畫廊空間設計很具有當代感，體現了A12T的定位？

張蕊：首先從硬件上來講，畫廊的空間肯定要有能滿足我們辦展覽、辦講座沙龍、舉辦跨界活動、展示銷售衍生品的需求和功能。再有就是視覺上肯定要體現我們的愿景和特色，A12T致力于推動中國當代青年藝術力量的發展，同時它獨特的優勢在于跨界整合，所以空間的設計一定是個性化、有活力、同時滿足多樣化的功能需求。所以你可以看到炫藍燈光的玻璃大門，進門處的衍生品區域，以及里面的展廳和二樓的VIP酒廊。

SHMJ：現在國內的畫廊業并沒有一套成熟的模式，能談談你們的經營理念和模式嗎？

張蕊：我覺得“沒有一套成熟的模式”這種說法并不準確，其實大家都知道“成熟的模式”是怎么樣的，歐美的畫廊業有幾百年的發展歷史，到現在已經非常成熟和規范，往近處說臺灣的畫廊業也很成熟。很多大陸的前輩畫廊在過去幾年中也為了摸索適合我們自身情況的模式付出了很多努力，但這是需要時間的。也就是說，我們知道要怎么做，只是和我們現階段能做到什么程度有所差別，這受制于很多因素，需要大家一起努力，目前的趨勢是很好的，比如，北京畫廊協會的成立、由文化部主持的“誠信畫廊”評選，我參加過畫廊協會的一些活動，很專業很實用，也增進了業內人士的溝通交流。

SHMJ：目前國內的畫廊很多，你覺得和其他同行比，你們最大的優勢和特色是什么？

張蕊：我覺得無論做那一行“人”都是很重要的因素，我們有一個很棒的團隊，年輕、有活力、有闖勁、專業上也很用心，跟對的人一起做事，這很重要。另外，除了畫廊我們還有一個公關公司，和很多品牌有很好的合作，使我們的經營有更多的可能性，比如，可以和合適的品牌做跨界，其實很多品牌都對藝術感興趣，尤其奢侈品牌，大多重視自身的藝術性，很多畫廊都想做這一塊，但是我們顯然具有其他畫廊不具備的基因優勢。

SHMJ：挖掘青年藝術家是一個漫長的過程，在操作上也有更多風險性，為什么有這種考慮，把青年藝術家作為合作的主體？

張蕊：投入就肯定有風險，任何行業都是這樣，而在畫廊業中細分，做年輕藝術家、做成熟藝術家、做二級市場都有風險，做二級市場的畫廊要面對貨源、真偽方面的風險，這不能說風險誰大誰小，只是風險類型不同、面對的具體問題不同，而不同定位的畫廊也都要想辦法規避自身相應的風險，這是任何一個行業的企業都要做的事。

A12T之所以選擇年輕藝術家作為經營的主要對象，這個團隊愿景和團隊自身特點有關。我們的團隊年輕、主觀上又都很熱愛年輕藝術家的作品，另外，年輕藝術家的作品緊貼當下生活更容易打動人，做畫廊肯定還是要做自己相信的藝術。而且年輕藝術家的作品，也相對時尚，適合和一些品牌結合進行推廣，做起跨界來也更有的放矢。

SHMJ：你們與青年藝術家的合作方式有哪些？都為他們定制什么樣的推介手段？

張蕊：最基本的就是舉辦展覽，包括個展、群展，展覽期間會出畫冊，在媒體作相應的推廣。另外就是參加博覽會，將藝術家的作品帶到不同城市、不同的區域市場，展示給不同的受眾。再有就是我們比較擅長的――跨界，將藝術家的作品和品牌進行跨界整合，我們合作的都是比較知名的奢侈品牌，所以是一種很有效的推廣藝術家的途徑。

SHMJ：藝術家屬于流動性資源，再加上市場的不成熟，你們選擇上會有哪些具體的標準？

張蕊：首先作品要好，這個是毋庸置疑的。同時藝術家的人品和修養也是很重要的。踏實專注、有自己的藝術追求這些都是我們非常看重的品質。另外，我們很看重藝術家的胸懷和理想，希望和有想法的年輕人一起做事，我想這是A12T追求的合作狀態。

SHMJ：藝術夜現場是個怎樣的活動，可以具體介紹一些你們成功舉辦的活動嗎？

張蕊：這個主要是一些跨界活動，比如我們最近與宇博表（Hublot）的合作。將時尚、充滿個性的宇博表款與青年藝術家獨特富于創意的作品一同呈現。宇博是一個年輕的品牌，卻已經是頂級腕表中不可忽視的成員，有著與A12T共同的年輕、前衛的品牌性格。可以說這是一個多方共贏的活動，類似這樣的活動我們還會繼續做下去。

SHMJ：藝術跨界是個很新穎的方式，你們在這方面有哪些舉措？

張蕊：跨界是一個比較寬泛的說法，具體的做法有很多，但是都是基于品牌和作品本身在氣質、主題等方面有所共性，我們希望無論是哪種合作，它本身都不是牽強、流于表面的，而是和諧有機、渾然天成的。比如我們目前和知名珠寶品牌Ido的合作，將青年藝術家高的作品中的經典形象與Ido的品牌理念相結合，制作成一個非常有意思的動畫短片，這個目前還在制作中，我個人也非常地期待。

SHMJ：我知道你們是個年輕的團隊和機構，在創辦與發展中有怎樣的成長故事可以分享一下嗎？或者團隊成員之間的故事？

張蕊：這個我想說一說我們畫廊的鐵三角，也就是我、運營總監楊葉南還有畫廊的靈魂人物林瀚，三個人背景、經歷、性格都有很大的不同，我們的合作基本上就是我是偏保守，林瀚比較激進，葉南性格比較溫和起到調和作用，防止我們打起來，就有點像《中國合伙人》里面的三位。但是不變的是我們都很愛畫廊，我們常常開玩笑說我們都是畫廊的“親媽”。

SHMJ：下一步工作的重點是什么？談一談14年的規劃。

張蕊：主要還是做好展覽，提升展覽的品質，不斷發掘好的藝術家。另外就是發揮我們的跨界特長，做一些新穎、有意思的跨界合作。14年大概在我們自己的空間會有六到七個展覽，上下半年在不同城市各一個博覽會，也會在不同國家和地區和其他機構合作展覽。另外最近在做2014年的媒體推廣計劃。

SHMJ：從一個行業角度，你怎么看待畫廊業的存在與發展？

張蕊：這個行業自古就有，也會隨著時代的變遷不斷地發展變化，在每個階段的初期都會有這樣那樣的問題，需要畫廊人不斷地努力去克服和修正。比如我們現在所說的畫廊，明顯區別于之前的畫店，有專門的空間定期進行展覽，經營也更加系統，但同時也有泡沫、炒作等詬病，但是我們可以看到一代代畫廊人為了一個更規范、更健康的環境所做出的努力。

SHMJ：你們是怎樣預計當代藝術的發展的？

張蕊：你這個問題是指藝術本身還是藝術市場？如果是藝術本身，那我想這個是無法也無需預計的，所謂當代藝術，簡單說就是反映當下的藝術，既然這樣，它肯定受到所處時代的政治、經濟、文化等多種因素的影響，是社會多種方面中的一環。如果你指的是藝術市場，那肯定是越來越健康越來越規范的，因為我們都在努力嘛（笑）。

SHMJ：你們提倡把藝術拉下神壇，收藏不是特權，這是未來主導的方向嗎？會把藏家定位在哪些人群，主推的藝術品會是哪種形式居多？

張蕊：沒有那么嚴重，就是希望更多的人可以有機會參與。藏家的人群我們不會刻意的定位，因為收藏藝術品的喜好是很個人化的。如果有什么標準，我想就是和我們有共鳴的人吧，希望他們真的認同我們做的藝術家。推藝術品的主要形式還是展覽、出版、媒體這些吧，當然也會通過跨界合作讓藝術更廣泛地融入生活。

SHMJ：在當代藝術的大環境里，你們期待未來A12T扮演一個怎樣的角色？

張蕊：首先我們要做一家好畫廊，專業、規范、誠信，這是最基本的。在這個基礎上，我們希望A12T能做一家有影響力的風云畫廊，當然這是我們的終極目標，需要不斷地努力和積累。

篇9

美式鄉村風格摒棄了繁瑣和奢華，并將不同風格中的優秀元素匯集融合，以舒適機能為導向，強調“回歸自然”，使這種風格變得更加輕松、舒適。特別是在墻面色彩選擇上，自然、懷舊，散發著濃郁泥土芬芳的色彩是美式鄉村風格的典型特征。美式家居風格正好迎合了時下人們對生活方式的需求，即：有文化感、有貴氣感，還不能缺乏自在感與情調感。

1. 在二樓客廳的設計上，設計師強調舒適與品味完美交融，在選材上，質地絕佳的實木地板與線條簡潔的實木電視柜襯出空間的典雅氣質，搭配上青花瓷器與珍貴古玩，標榜主人儒雅淡然的品味修養。

2.一下樓梯，復古吧臺立即吸引人的眼球，讓人驚艷不已。在懷舊臺燈的昏黃燈光下，打開同樣材質配套的酒柜，坐在高腳凳上小酌一杯，少了酒吧的吵鬧與喧嘩，多了份家的溫馨與詩情畫意。

3. 一樓大廳內的壁爐彰顯著主人的尊貴身份，同時壁爐也是一種安全環保的采暖方法。

4. 走進餐廳一陣清新花香撲鼻而至，讓人心情愉快，食欲大增。同一款式的復古吊燈與壁燈遙相呼應，給人貴族的感受。

5.美式鄉村風格的臥室以土褐色的墻紙為空間帶來歲月的痕跡，營造出懷舊的氛圍。同時摒棄了繁瑣與復雜的結構造型，采用了地中海式的拱形設計，使臥室變得輕松、舒適。

6.以嫩綠色為主色調的臥室，有種擁抱大自然的感覺，清新元素隨手拈來。綠色小碎花墻紙與同色窗簾簡潔明快，營造出溫馨田園的味道，讓人禁不住愛上大自然，愛上生活。

7.線條圓潤的洗手臺與青銅色的圓鏡干凈整潔，點綴上朝氣盎然的綠植，讓主人即使身處狹小的衛生間也能感受到春意，盡情享受恬逸生活。

項目信息information

房屋類型：別墅

套餐造價：35萬元

設計風格：美式鄉村

項目名稱：玉龍島花園

套內建筑面積：320平方米

設計單位：武漢澳華裝飾設計工程有限公司

設計構思source

在本案的設計上，室內裝飾風格基本為美式鄉村風格，強調舒適享受、自由自在與回歸自然，而材料的選擇也以木材為主，盡量保持其原始的紋理與光澤，還原濃烈的大自然氣息。同時設計師秉持著“以空間為載體，將人文貫穿于生活”的設計理念，用細節展示品味與奢華，用設計烘托人文素養，將棲身之所上升為心靈家園，使別墅內外皆美景。

聯系商家contact

咨詢電話：15377078576

咨詢QQ：632939785

篇10

這天晚上，我隨爸爸媽媽來到白鷺洲，期待著“98”世界貿易洽談會的10周年慶典。可能因為我們人緣太好，我媽的朋友家就在焰火晚會會場的旁邊，（現在一想到不用和別人擠來擠去的就是爽啊！），到了他們家，我的耳邊立刻就響起了音樂聲。我焦急地等待著，好不容易“磨”到了8點，晚會正式開始了，我的心情也隨之好了起來。隨著主持人說完開幕辭，會場周圍頓時點燃了數枚焰火，當第一炮焰火升上天空的時候，我的心也震撼了！十年前的今天，我們廈門還沒有什么能和國際接軌的呢，而今天，我們居然舉辦了令世界無數人矚目的“98”世界貿易洽談會！！（廈門的發展還真是飛速啊）。

又一枚焰火升上了天空，那五顏六色的光芒不就代表著我們如今的多彩生活嗎？！

不知道當“98”20周年的時候我們的生活會是怎樣的呢？