導語：如何才能寫好一篇千絲萬縷繩藝，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關鍵詞：巴渝文化；傳統元素；視覺傳達

巴渝文化是長江上游最富有鮮明個性的民族文化之一， 是重慶文化的重要源流，是相對獨立的文化，其中有典型的文化視覺符號，比如川劇臉譜、大足石刻、銅梁龍舞、秀山花燈、綦江農民版畫、榮昌折扇和陶器、東南地區的古鎮、吊腳樓等。這些形象多次出現在攝影作品、雜志和宣傳海報上，已經成為巴渝文化的象征符號。

作為重慶本土設計一個研究的方向，我們著重研究巴渝的傳統圖案設計形式與現代設計藝術的基本理念的有機結合，探索民族藝術元素在平面設計中的價值，使傳統視覺符號服務于現代設計，既能體現巴渝文化的本土特色，同時兼具時代性和國際性，符合現代視覺審美規則。

視覺傳達中所涉及的范圍很廣，涵蓋平面廣告、標志設計、包裝設計、書籍裝幀、網頁平面設計等。重慶本土視覺傳達設計應該立足于本土，充分拓展巴渝傳統符號在現代設計中的適用性，挖掘符合民族文化的設計風格，構建更富創新的設計思路和設計理念，推廣和發揚巴渝優秀傳統文化，既有豐富現代設計語言又包含富有代表性的視覺造型符號。探索巴渝文化符號在視覺傳達設計中的運用具有現實意義。

探討視覺傳達設計傳統圖形元素的運用，研究如何讓傳統圖形符號的衍生和重構，在現代設計理念基礎之上，把傳統圖案與現代設計理念結合，創造出新的設計語言，對文化的傳承提出新的思考。在當代視覺傳達設計當中，挖掘巴渝傳統文化中典型的、可改造的視覺符號，通過分解和重組，構建新的符號體系，既符合現在設計的審美要求又繼承了文化特征。

日本在挖掘傳統文化視覺符號，并在現代設計里發揚光大這一點上，做得非常好。日本是一個歷史比較悠久的國度，同時，日本的現代視覺傳達設計又排在世界前列。日本的現代設計無時無刻不與日本的傳統文化精神發生聯系。日本設計師也非常注重本民族元素在符號化過程中的地位。日本設計重視對本國文字和傳統文化符號的研究，作品有強烈的民族性和典型的國際風格。

日本的科技也相當發達，他們從攝影和電腦等方面獲得了更多的表現手法，設計作品向多元化發展，他們的作品里都滲透著對日本傳統文化的熱愛。所以，當我們提到日本的優秀設計作品時，我們能很快把它們同日本的傳統文化聯系在一起，比如文字、建筑和服飾。

我們把中國傳統視覺符號看作一個經過歷史演變的視覺信息體，它包含了豐富的視覺造型語言和深刻的人文內涵，這些內容與中國傳統生活、傳統建筑、繪畫藝術，傳統戲曲藝術等有著千絲萬縷的關系。它們都具有典型的中國視覺文化的特征，必定也會影響著中國現代視覺設計發展的軌跡。如何看待和取舍當今視覺符號與傳統視覺信息，是一個研究中國現代視覺傳達的發展與創新的重點。隨著大眾審美取向、心理趨向以及社會意識形態的改變，中國傳統視覺符號的存在價值也在發生著變化。

如何做到價值的創新，讓傳統視覺符號重新煥發活力，以適合的姿態融入到當代視覺設計中，同時能呈現給世界應有的東方聲韻與風采，值得每個中國設計師思考。

設計師們利用傳統的符號、民族元素結合原有的作品本身的文化特色或歷史風情重新組合，而在早期的現代設計作品中，優秀的作品往往是那些把舊元素加以新組合的作品。以建筑設計為例，它們在設計風格上的體現通常是在作品形式或形象上就能讓受眾直接感覺到這個作品中的中國元素。

早在1982年落成的北京香山飯店就是一個成功的例子，貝聿銘在香山飯店這個原清代皇家園囿中沒有搞琉璃瓦大屋頂，而是把江南民居、傳統庭園中許多裝飾元素與現代形式融合于一處。

當然，中國傳統建筑中除了能作視覺符號用的形象成分外，凝聚在中國傳統建筑中的中國傳統的觀念、意識、心理方面的因子，也被吸收進新建筑中來。傳統文化的作用對社會群體的影響力是巨大的，也是潛移默化的。由美國SOM公司設計的坐落于上海浦東的金貿大廈，在國人眼里與東方明珠相比其風格是現代的，但反而更易于被接受的，或許人們通常不會去追究原因――其外觀造型與中國古典寶塔的傳統形象相似，這種視覺上并不十分明顯的特色無需文字宣傳便在國人的潛意識中被默認了。

中國傳統文化、傳統圖案作為一種構成元素融入于現代設計中，在充滿現代氣息的外部造型和材料加工工藝中，突出傳統地域文化、民族特色的人文特征。仿佛這些元素有跨越時空的能力，它們經過衍生、變形、夸張等方式演變為現代人同樣認可和喜好的視覺符號。

我們能看到的文化符號種類繁多：如中國書法、篆刻印章、中國結、秦磚漢瓦、兵馬俑、京戲臉譜、皮影、武術、桃花扇、景泰藍、玉雕、中國漆器、紅燈籠（宮燈、紗燈）、龍鳳紋樣（饕餮紋、如意紋、雷紋、回紋、巴紋）、祥云圖案、中國織繡（刺繡等）、對聯、門神、年畫、 鞭炮、謎語、餃子、舞獅。圖形元素如：蝙蝠、鹿、魚、石榴、鴛鴦、松鶴等。又比如石榴象征多子多孫，鴛鴦象征夫妻恩愛，松鶴表示健康長壽。梅，蘭、竹、菊 “歲寒三友”“三羊開泰”等圖案則又是一種隱喻，借用植物某些生態特征贊頌人類崇高的情操和品行。

在靳埭強為中國銀行設計的標識中，受到結了紅繩的古錢的啟發而產生出創意。用古錢孔和紅線構成了“中”字,現代造型中內含著民族特色，形簡意賅地體現了中國銀行的信息內涵和視覺形象。該標造型簡潔流暢，形象傳神，寓意深刻，在單純中有變化，表現了中國資本、銀行服務、現代國際化的主題，以及誠信、規范、勤勉、高效的服務宗旨和以客戶為中心、全心全意為客戶服務的理念。標志取漢字“中”與圖形“古幣”的復合象征方式，極具中國格調，正是這兩者的有機結合，使得這個標志獲得了高品位的審美性，成為現代標志設計中的一個經典之作。

在重慶，巴渝文化符號在重慶產品的包裝設計、海報設計和書籍裝幀設計中被運用得很廣泛，但是都是比較傳統的形式，沒有賦予傳統符號新的生命力。目前我國對傳統文化符號的解讀和創新有許多新的理論和成果。重慶大學戚序教授長期研究傳統文化與現代視覺傳達這一課題，并創作了很多以傳統文化符號為主要造型語言的作品。這些作品及延續了傳統圖案中的“意”和“神”，又延伸了它的構成形式，經過改造、提煉和運用，賦予作品時代感。她的作品里傳統與現代并存，既有民族性又有個性。

篇2

如今，書籍的更新越來越快，涉及的范圍越來越廣，從而促進了人們的閱讀。閱讀途徑基本分為書籍、雜志、網絡等。網絡固然是一種很環保的方法，但有一定的局限性――并不是人人都有電腦，有電腦的都聯網。這就給工薪階層帶來了一些不便，而書籍和雜志則是一種很好的選擇――廉價，閱讀方便。

對于看完后對書的處理，70%的人選擇將書留在家里；15%的人選擇將書賣給回收站；10%的人選擇將書轉交別人；（低價賣出、免費送人、借給別人……）5%的人選擇其他。這些書讀完后，很少有人會再次閱讀，所以將書留在家里，會降低書的利用率。賣給回收站――很多人會認為這是個不錯的處理方法，不僅能夠將書籍的紙張再次利用，還能得到一筆小小的收入。但資料顯示：雖然現在我國廢紙利用率高達49%（目前世界最高值為56%），但由于政府仍未立法完善我國廢紙回收再生體系，未設立專門的廢紙回收機構，對國內廢紙開展有組織、有指導的收集、分類和供應，沒有制定出統一的行業標準，以實現造紙產業的循環經濟模式。目前，國內紙張的回收率低于30%，與43.7%的世界平均水平相比，尚還存在一定差距。

看完的書籍往往沒有什么破損污漬。假如把它們轉交給他人，實現多次使用，那么這本“舊”書就不再是回收站的“廢紙”，還是一本價值依舊的寶書，這樣就提高了“舊”書的利用率。將書多次使用無疑是一種很好的辦法，但具體的做法也有很多種。比如：把書借給感興趣的同學或者把書送給關系很好的朋友……現在，很多即將畢業的大學生會將自己用過的書低價賣給學弟學妹，這也是一個很好的辦法。學校也可以搞一些舊書交換活動，以書換書。這些行為不僅很環保，還可以促成友誼、增進友誼、擴大交友面，可謂“雙贏”。現在，書本重復使用也可以解決一些副科課本利用率低的的問題。當然，還有一種更好的方法――去圖書館借書。圖書館的藏書很多、涉及范圍廣，選擇性很大。而且，國內很多地方圖書館現已實行免費開放，只要交一定的押金，就可以盡情閱讀。而這其中最大的好處就是可以增加單本書的閱讀次數，實現最大程度的重復利用，創造最高利用率。

如今，人們提倡低碳環保生活，舊書的再利用只是環保行為中的一小部分?！暗吞辑h保”并不深奧，也不復雜，只要人們能夠充分挖掘慧心，改變一些生活中不曾注意的細節，便可以在多方面實現低碳環保。以舊書為例，轉手流通以促成二次閱讀是利用，借編、折、疊、粘等方式加工成生活物件是利用，經專門藝術手法打造成吸人眼球的工藝擺設還是利用，但凡能喚醒其二次生命的途徑和手段，通通都與環保有著千絲萬縷的關系。

舊書雕刻的“奇觀”

當你從書架上拿下一本厚厚的舊書，撣去上面的灰塵，翻開一頁頁泛黃的紙張，時間似乎一下被扯回了過去。然而，總有些有才的藝術家，他們不滿足游走于過去的時光，思考著如何讓這些舊書煥發“第二春”。他們將書籍變成雕塑，使舊書們擁有更持久的生命力。

“書雕”并不是一項新興的藝術，早在電影《肖申克的救贖》中，蒂姆?羅賓斯將厚厚的《圣經》鏤刻出錘子的輪廓之前，這門藝術就存在了。但是能達到神級水平的，恐怕只有Brian Dettmer一人了。經過藝術家的精雕細琢，古舊的書籍便有了另一種讓人嘆為觀止的“內涵”。

Brian Dettmer是一位來自紐約的藝術家，因“書籍外科醫生”的名號而被大家熟知。他用鑷子、刀等外科醫生常用的手術工具解剖和雕刻老舊的厚重書籍，讓它們成為復雜而美麗的雕塑。他一般選用地圖、百科全書、教科書等古老的書籍進行創作，“我的工作就是把過去的故事和現在的創造結合，以此來展現新的世界?！?/p>

舊書涂鴉

誰也不想老去，但老去是我們共同的宿命。所幸的是我們還有化腐朽為神奇的藝術家。妝容師將人們塑造得千姿百媚、春光煥發，藝術家Mike Stilkey則選擇給舊書涂鴉，為舊書贏來了一次嶄新的生命。

這些書籍大部分來自于圖書館丟棄的圖書及別人的捐助，Mike Stilkey根據作畫的內容，將舊書壘起不同形式，與涂鴉配合得天衣無縫，突出畫作的惟妙惟肖。

有的恢宏，有的小巧，有的粗獷，有的精致，Mike Stilkey天馬行空的藝術情懷，讓舊物的靈魂又一次綻放光芒。

植物花盆改造

從一本厚厚的純英文復古書中長出肉肉的綠色植物，這些植物似乎也在吸引文學的營養，這樣一幅畫面你能想象出有多美好嗎？這些只不過是廢物再利用罷了。如果這本厚厚的舊物放在角落里，也沒有什么意義。這樣一本植物花盆書籍制作方法非常簡單，只需要一本厚厚的舊書，用刻刀將植物放置的位置掏空，再將你所喜愛的植物填入就可以了。

舊漫畫書可以拿來做什么？拿來種菜怎么樣？東京藝術家河地貢士就把“少女椿”種在舊漫畫書里活了過來。

至于具體的制作過程，首先，你要把舊的漫畫書捆起來，把種子撒在你最愛的一頁。然后就是等待了。泛黃的書頁成為植物的生長土壤，不用多久，葉芽就會從書中冒出來。日本名古屋商場還專門做了這種漫畫種植技術的裝置展覽，吸引了好多孩子前去參觀，回去把作業書拿來這么干也說不定。

手工書

在印刷制品充斥的這個年代，手工制品給人一種更純粹與珍貴的感覺，其實從原始人的結繩記事開始，就有了手工書這樣一種十分古老的文化產物，而當代手工書常被人融入藝術的靈魂。手工書并不一定用作閱讀，有時候當做藝術品欣賞也是很不錯的。

手工書，英文名handmade books，在手工書的世界，書本不再是紙與字的單調組合，制作它們的材質可以有很多種：比如實木、皮、碎布、彩線、舊雜志等，在創作者用心的設計中綻放不一樣的美感，一本制作精良的、充滿想象力的手工書，一定是一件上好的藝術品。

畫布

Ekaterina Panikanova是一位畫家，但是她卻不把畫畫在紙上，抑或畫布上，而是一本本舊書上。她說，她喜歡舊書，那種磨損感似乎能讓她感受到每一本書特有的氣質，以及舊書主人的脾性。而有趣的是，在翻頁中，還能變換畫布的格局，奇妙的組合之中也帶出畫者的一絲聰明。

海洋生物

篇3

一、清代陽羨文化家族的聯姻觀念與聯姻形態

清代陽羨文化家族以“陳、儲、吳、史、任、路、蔣、徐”等幾大著姓為構成主體。這些家族大多為南渡之族，于宋元戰亂之際遷徙到陽羨。陽羨位于太湖西濱，地理位置較為偏僻，少富商巨舶之往來，而傳統文化根基在相對封閉的環境中得以深植，重視耕讀傳家的地域文化風氣相當濃厚。受此熏染，陽羨文化家族具有深厚的崇文觀念。在其發展過程中，大都堅持以儒為業，以不文為恥，以科第望其家。這由縣志、府志等各類方志中屢被稱頌的清代陽羨文化家族便可知，如《宜興縣舊志》載吳氏家族“科甲蟬聯五世”，其中吳達可，萬歷五年進士子吳正志，萬歷十七年進士孫洪亮、洪裕舉人，洪昌進士。曾孫貞吉舉人，貞慶進士；元孫元臣進士，人以為“德業之報”［1］。儲氏家族“三鳳家聲”，即康熙五年，儲方慶與兄儲善慶、堂侄儲振登同榜進士；雍正十年，儲晉觀、儲傳泰、儲鼎泰同中舉人，名震一時［1］；同時“五鳳齊飛”，儲方慶五子右文、大文、在文、雄文、郁文同登進士榜［1］，成藝林佳話。又據《萬氏宗譜》《陳氏家乘》《儲氏族譜》等譜牒文獻，萬氏家族因明代中期萬士和、萬士亨兄弟同時登第而名列望族。陳氏家族于晚明因陳于廷、陳一教、陳于泰、陳于鼎等人先后登第、同朝為官而稱望于鄉邑。儲氏家族因晚明儲昌祚、儲國祚、儲顯祚等先后登進士榜被視為名士之族。由此可見，陽羨文化家族以追求科舉功名作為家族發展的重要途徑。為了實現崇文尚儒的理想，陽羨家族文人在讀書課業的同時，注重積累一定的學術優勢或文學優勢，逐漸形成明確的文化追求，因時間的沉淀而漸積豐厚。隨著家族承衍，這種優勢最終融匯為獨特的家學傳統。如儲氏家族尤擅古文，陳氏家族則以詞鳴，吳氏家族以詩文而著稱，萬氏家族專攻經學。雖然各個家族的文化素養及其各自擅長有所不同，但是在特定的時間、空間，陽羨文化家族的穩定發展，能夠產生“文化家族疊加”關系，形成特有的地緣文化現象。清代陽羨文化家族不僅重視自身的文化建樹，而且還非常重視家族婚姻圈的建立。清代陽羨文化家族間具有與生俱來的地緣性，以此為基礎而展開社會交往，易形成趨同的社會觀念，從而產生密切聯系。這種以地緣關系為基礎的家族間的一般往，積累到一定程度后，必然要引發質變，而在重視宗族血緣關系的中國傳統社會中，“合二姓之好”的聯姻，無疑成為建立超越地緣交往關系的最佳方式。陽羨文化家族正是“利用聯姻策略來實現自己的社會和政治目的”，“借助聯姻形式強化自身的組織性”［2］41，形成以血緣和親緣為紐帶的家族聯盟，使彼此更為穩固，并以此來影響一時一地的政治、經濟、文化的發展。

陽羨文化家族聯姻的過程，是以某一姓氏為中心，通過婚姻與他姓望族不斷進行社會交往的過程。在這一過程中起決定作用的是雙方家族的文化素養，這是家族文化積累沉淀的結果。以陳維崧家族的婚姻為例來看，維崧祖父陳于廷有四子，長子陳貞貽配本邑路氏女，乃路云龍的孫女；次子陳貞裕娶同郡進士吳道行女；三子陳貞達娶常州進士鄭振先女；四子陳貞慧娶同郡進士湯兆京女。陳于廷的兩個侄兒陳貞元、陳貞禧分別娶萬炯女和萬震祈之女。陳于廷的三個女兒分別適舉人吳洪裕、庠生曹懋勤、進士吳簡思。陳于廷養女杜氏適進士吳正心。陳于廷弟陳于明的女兒，長適太學生萬誠，次適明戊辰進士路進，三適壬午解元癸未進士盧象觀。陳于廷弟陳于扆的女兒，分別嫁太學生儲懋學、庠生徐蓀。顯然，陳氏家族在其擇婚過程中，非常重視對方的文化背景和功名成就。陳維崧家族本身就具有深厚的文化積累，以詩書傳家，而與陳氏有嫁娶關系的吳氏、曹氏、萬氏、盧氏等，亦世以風雅為勝，文化層次較高，體現了重視文化門第的擇婚觀。反觀之，吳氏、曹氏、萬氏、盧氏等選擇陳氏，也同樣是以陳氏文化聲譽作為一個重要標準。以上陽羨文化家族的聯姻，說明了清代陽羨文化家族堅定的文化取向和處于共同社會層次的內在要求，而正是這種“取向”和“要求”的不斷實現，使得其聯姻行為具有規模效應，這主要反映在家族聯姻形態上，具有世代連續和連環共存的特點。清代陽羨文化家族聯姻，往往并不滿足于單一的嫁娶關系，而追求世代締結“秦晉之好”。以清初陽羨吳氏與陳氏的聯姻為例，締結了四代婚姻，縱向歷時長、輩份銜接緊。首先是吳洪裕娶陳維崧姑母，其次是吳洪裕之子吳本嵩娶陳維崧堂姐，再次是吳洪裕孫女嫁陳維崧弟陳維岳，最后是吳洪裕曾孫女嫁陳維崧子陳履端。陽羨文化家族的世代聯姻，形成了親戚關系的累復疊加。例如儲氏與陳氏的婚姻，儲懋學娶陳維崧堂姑，儲懋學之女又嫁陳維崧，陳之堂姑又是他的岳母。此后，陳維崧孫陳克猷又娶儲懋學曾孫女。再如萬氏與陳氏的婚姻，萬復古娶陳維崧表妹，萬復古子萬峰娶陳維崧女，陳維崧女的表姑同時兼為她的婆母。又如吳逢原娶儲欣妹，吳逢原侄孫吳來燕娶儲欣女。陽羨文化家族間的世代娶嫁，可能會出現暫時性中斷，但很快就會因文化門第對等而“再續姻緣”，如儲氏與史氏，明末儲昌祚女適史湯誥，因儲昌祚與史湯誥“同登萬歷壬午賢書，契甚，因此以次女為公配”［3］，儲氏女與史湯誥之子即著名詞人史惟圓。在這一樁史、儲聯姻之前，史湯誥的曾祖母也是儲家女。清代中期，儲、史之間又出現了較大規模的聯姻，儲在文之女嫁史惟圓侄孫史镕英，儲在文侄孫儲嗣會娶史承謙之女，另一侄孫儲成璋娶史承謙的侄女。史氏與徐氏也是如此，在清初締結婚姻后，于康熙末年再續“前緣”，乾隆初期“宜興二史”史承謙、史承豫的母親即著名詞人徐瑤之女。從以上家族間嫁娶關系的梳理中可以發現，吳、儲、陳、萬、史等以各自家族為中心，形成各1042012.3自的婚姻圈，而每個家族的婚姻圈又呈現交集，在共時性內，形成以某一家族為原點，向四周輻射、綰結的態勢。如以陳氏為中心，吳氏、儲氏、萬氏聚合為姻親族群，以儲氏為中心，陳氏、史氏、徐氏又形成了一個關系緊密的姻婭家族聯盟。雖然，因家族文獻材料散缺的緣故，我們尚不能全景式地展現清代陽羨文化家族間繁復錯雜的姻親圖譜，但就以上陳氏、儲氏、萬氏、吳氏、史氏等陽羨文化家族交相迭錯的聯姻形態，已儼然形成了一張姻婭網絡，聯結著來自不同家族的陽羨詞人。由此不難看出，清代陽羨詞人不僅具有地緣關系，而且還保持著深厚的血緣、親緣關系。清代陽羨文化家族，通過門第對等的家族聯姻，實現了共同處于同一社會結構的文化追求，締結了一個以親緣和血緣為紐帶的親族群。清代陽羨詞文學集群的產生，正是基于這種姻親關系。陽羨家族文學力量因聯姻而得以凝聚，因創作實踐而得以發揮，最終成就了清代陽羨詞學的輝煌。

二、清代陽羨文化家族聯姻所形成的詞文學氛圍

陽羨文化家族的聯姻，反映了家族生存的一體化趨向和強烈的類聚性特征，這是家族間根據自身要求所進行的文化選擇。家族間如此相攀互聯，持續得越久，所歷世代越多，則越有利于家族的繁衍、家風與家學的培育，家族文化的積淀越淳厚。地域之內，聯姻關系成為形成人才淵藪的內在機制；家族之間，隨著親緣和人文的滲透，姻婭網絡就形成一個意味獨特的人文空間和共同體。陽羨文化家族的詞創作的興趣與創作取向，正是在聯姻所構造的這一人文空間和共同體中逐漸生成發展的。陽羨文化家族往往都具有一門風雅、詞人輩出的文化特征。陳氏家族有陳維崧、陳維嵋、陳維岳、陳宗石、陳維岱、陳履端、陳枋等，儲氏家族有儲福宗、儲欣、儲貞慶、儲方慶、儲國鈞、儲秘書等，萬氏家族有萬樹、萬錦雯、萬廷仕、萬松齡等、徐氏有徐蓀、徐喈鳳、徐翙鳳、徐瑤、徐璣、徐洪鈞等。同時，這些家族間姻親關系錯綜，如萬廷仕與陳維崧為表親，與萬錦雯為從叔侄，又與萬樹為堂親；徐蓀既是徐喈鳳兄弟的叔父，又是陳維崧的表姑夫。然而，正是陳氏、儲氏、萬氏、徐氏、史氏詞人共同吟酬創作，才促成了清代陽羨詞興盛的局面。清代陽羨詞文學創濃厚作氛圍，正是在家族間所形成的聯姻關系中勃然興發的。這種家族姻婭聯盟，就是一片豐沃的詞學土壤。我們不妨轉換一下視角，以儲氏家族聯姻脈絡為路徑，從時間流程上進一步縱向觀照陽羨詞文學氛圍的流變。由此可以發現，順康之際儲貞慶、儲福宗、儲欣等與史惟圓、陳維崧等多有唱和，文學交往密切，雍乾之際儲氏后人儲國鈞、儲秘書叔侄與史氏后輩史承謙、史承豫則過往甚密，時相吟詠酬和，以儲氏、史氏為核心，又形成了陽羨家族姻婭圈中另一個值得重視的詞集群。而不同時期儲氏、史氏詞人的遞相匯聚，足以說明聯姻所形成的文學環境具有多么深厚的影響。顯然，雍乾之際以史承謙為首的陽羨詞人群，是聯姻所構造的文學環境對家族文學力量的再聚合。而這一群體的核心人物史承謙，亦是姻親延綿與文化滲透所胚育的重要詞家。據嚴迪昌先生考證，史承謙系史惟圓從侄曾孫，徐瑤之外孫，史惟圓與徐瑤父徐喈鳳，皆為清初陽羨派名家，徐瑤亦有《桂子樓詞》《雙溪泛月詞》，與史承謙祖父史陸輿為同輩姻親［4］231，史承謙所置身的詞文化氛圍由此可察。

聯姻還有助于家族間在道義上彼此扶持，在政治、文化上共同發展，激發并增強集體憂患意識。這種精神一旦凝結為地域人文傳統，必然會成為家族文人自覺的精神選擇，進而對文學創作產生影響。自晚明以來，陽羨聯姻家族間就積淀著崇尚氣節的清流之風，陳于廷、湯兆京、史孟麟等，既為姻親，又同為東林黨中的剛介之士，抗爭閹黨尤為堅決。清兵南下之際，陽羨盧氏、陳氏、潘氏、萬氏、儲氏等聯姻家族同仇敵愾，自發組織抗清義軍，抵御侵略，諸族都有大量遇害或犧牲的士人，人數之巨居于江東前列。陽羨姻親家族間的這種憂患精神，隨著聯姻網絡的鋪衍，逐漸滲透到陽羨家族文化血脈之中，影響著清代陽羨詞人，形成“直面現實”的創作傳統。清代陽羨詞人是清詞史上尤擅拈大題目出大意義者。特別是清初的陽羨詞人，對明清易代歷史現實的反思，“顯得醒豁明朗，主題宏大而集中”［5］125。陳維崧《夏臨初本意，癸丑三月十九日用明楊孟載韻》，以詞體寫作“甲申”三十年祭，表達故國之思，最為典型。值得注意的是，這種心態，并非獨陳氏一人所有，而是清初陽羨文化家族的集體情緒。陳維崧和他的姻親史惟圓、曹亮武、蔣景祁等人，還有題詠“虎丘五人之墓”詞，及吟詠“題《鐘山梅花圖》”詞等，都是群體性悼家國淪喪、寄托故國哀思的重要作品，是陽羨聯姻家族的憂患意識的藝術再現。陽羨詞人擅拈大題目出大意義還在于，具有敢于表現清初社會民生的現實主義精神，湯恩孝《念奴嬌江南奇旱，時撫臣奏欲告糴湖廣而楚中荒疏復至》、史惟圓《沁園春十月初五紀鬼聲之異》、陳維崧《賀新郎纖夫詞》等都是哀民生艱辛、世事艱難的優秀詞篇。雍乾之際的陽羨詞人，雖無大題目可拈，但仍能堅持“直面現實”的創作傳統。史承謙《采桑子》（郁輪袍曲當時譜）、儲國鈞《夢橫塘曉行》、儲秘書《風入松蕪城秋感》、任曾貽《甘州》等作，在感懷、羈旅中直視自我境遇，抒寫才人失路、仕途潦倒的失意之情，反映被盛世所棄的寂寞寒士的真實心態，具有一定的現實精神。雖其題材未可稱重大，亦不以悲慨激蕩見長，但置于難有蕭騷凄怨之音的雍乾詞壇，亦可視為蘊含現實意義之作。新生的姻緣聯系疊加固有的地緣關系，使陽羨文化家族間建立起超越地緣交往的更為穩固親密的結盟關系，聯姻網絡中核心文學人物的影響力也更為直接而深刻。曹亮武由詩轉詞的創作轉型最為典型。曹亮武曾與陳維崧一起受業于侯方域，初涉文壇時以詩文創作為主，并不喜詞。陳維崧曾言：“南耕與余少同學，長以詩文相切劘，余好為長短句，數以咻南耕，南耕頗薄之，弗肯為?！?/p>

然而，當陳維崧宗法辛蘇，大力實踐以詩為詞、以詞存史之后，曹亮武也受之影響，由詩轉詞，嘗試作紀游及他詞數十篇。初學詞者，往往從仿婉約情韻起步，而曹亮武作詞之始，就自覺以詩為詞，陳維崧稱其“益奇絕有宋人所不及者”［6］，其詞語言健舉灑脫，詞情沉郁，絕少柔媚之態，顯然是受陳維崧詞的藝術啟發。在聯姻所構造的新的人文空間里，陽羨詞人形成了融通無間、共同交流、知音相賞的狀態。清初陽羨詞家中隱逸色彩最為濃重的史惟圓，既是陳維崧的姻親，又與之有三十年文字深交。據陳維崧《蝶庵詞序》載，史惟圓與陳維崧曾探討彼此的詞風個性，“譬之‘子’，子學《莊》，余學屈焉，譬之‘詩’，子師杜，余師李焉”［7］。由此可以推想，二人之間必數次深入交流，最終各取所長，形成交相賞契的審美氛圍。這也就不難理解，陳維崧為史惟圓《蝶庵詞》作《鵲橋仙蒙城舟中讀云臣蝶庵詞》，“讀完半卷蝶庵詞，吹鐵笛、灑然而去”。陳維崧《烏絲詞》刊刻行世不久，史惟圓《沁園春題其年烏絲詞》便隨之問世：“將古人詩，比似君詩，惟髯絕倫。更倚聲寫句，鏤冰雕玉，風檣牛馬，牛鬼蛇神。年事蹉跎，交游零落，短褐贏僮逐路塵。愁凝處，縱才如云錦，不療饑貧?！薄儿o橋仙蒙城舟中讀云臣蝶庵詞》《沁園春題其年烏絲詞》成為陽羨家族姻婭圈中詞人共享而激活創作的典型作品。史惟圓又有《沁園春為雪持題像》，為追和儲貞慶《沁園春自題畫像》而作，其中“共釣徒詞客，相對婆娑”之語流露出知音之賞，亦可視為陽羨家族姻婭圈中詞人交流創作的重要表現。而隨著時代的遠去，詞集的散佚，以上文字亦成為了解陽羨詞人創作現場化特征的文學史料，彌足珍貴。

三、聯姻關系網中的清代陽羨家族詞人集群

清代陽羨文化家族之間的詞人們，通過家族聯姻關系而得以再聚合，分散式的“一門風雅”由此轉變為親族相系的“數門聯吟”，形成家族集群式的聯袂創作的狀態。家族文人本來就是地域文學的重要創造者，而一旦形成聯姻關系，以之為基礎的新詞人集群，無疑成為引領清代陽羨詞學發展的更為強勁的力量。清初陽羨詞派的誕生，是陽羨文化家族以聯姻關系為紐帶聚合的最為典型的例證。陽羨成派的過程中，除了文學史發展的內在要求，以及時代風云際會與地域文化傳統等影響因素之外，更為直接的、關鍵的原因在于眾多聯姻家族的積極支持和參與。陳維崧“僦居里門近十載專攻填詞”后［8］，陳維崧弟陳維嵋、陳維岳，從侄陳枋、子陳履端等，陳維崧表姐夫史惟圓、表弟曹亮武，以及陳氏的姻親吳本嵩、吳梅鼎、蔣景祁、董儒龍、任繩隗、徐喈鳳、萬樹、萬錦雯、萬大士、儲貞慶、儲福宗等，加之任、萬二氏的姻親史鑒宗等，紛紛積極響應，共同酬和創作，晨夕往還。他們訪梅以詞柬之，觀牡丹以詞邀之，赴約不成以詞示歉，懷念朋友以詞表意，離別親人以詞感懷，借物抒情以詞明志，于是有了“東溪修禊”、“石亭訪梅”、“蔭綠軒觀牡丹”、“鐘山梅花圖題詠”等諸多寄情抒懷的同題唱吟活動，形成“或一姓而聯唱騷壇，或同聲而搴芳蓮社，一時作者俱為天際朱霞”［9］的局面。據稽考，從康熙元年至康熙二十1062012.3年，陽羨文化家族詞人群體性的唱和活動計有四十余次，以至于“人各有集，家各有集，即素非擅長，而偶焉寄興，單辭只調，亦無不如吉光片羽，嘖嘖可傳”［8］，當時即有“近時倚聲一席，獨推陽羨”［10］的贊譽。而后，徐喈鳳子徐瑤、侄徐璣，曹亮武子曹臣襄與路傳經、路念祖兄弟，及徐氏、路氏的姻親潘祖義、潘宗洛等，亦投身清初陽羨詞壇的唱和活動之中，或繼續保持陽羨派的悲豪疏朗，或另覓路徑，追求清疏淡逸的藝術風貌，進一步豐富了清代陽羨家族詞人基于一定聯姻關系而自為集群的文學傳統。雍乾之際陽羨詞的“界內新變”，亦是以具有聯姻關系的家族詞人為主體的。史承謙是這一時期陽羨詞壇的領軍人物。史承謙詞博取眾家之長，兼有眾美，陳廷焯譽之為“一代詞手”［11］3737，可與清初陳維崧、朱彝尊相比肩。這一時期圍繞在史承謙周圍，與之多有唱和的詞人包括：史承謙弟史承豫，任氏任曾貽，儲氏儲國鈞、儲秘書叔侄等。雍乾之際的陽羨詞人群，規模與名氣都不及清初陽羨派，這些詞家雖擁有深厚的家族文化血脈，但大都屬于盛世詞壇的寂寞之人，科第仕途上無大作為，其家族發展也已漸入衰微。但在乾隆初年以醇雅為宗的浙派風氣之中，這一群體的詞學理論及其創作實踐卻具有補救詞壇、稍振詞風的意義。

史承謙與他的詞友，既遠陽羨，又不近浙西，對詞壇主流浙西詞多有反思，明確指出詞壇典范當推小山、少游、美成諸人，詞體不同于詩體，應守詞情、詞韻之正格：“詩歌詞曲，各有體制。風流婉約，情致纏綿，此詞之體制也”［12］，詞的語言以自然為宗，但自然要從琢磨中來，“絢爛之極乃造平淡耳，若使語意淡遠者稍加刻畫，鏤金錯繡者漸近天然，則骎骎乎絕唱矣”［13］。顯然，史承謙等人堅守詞之婉約本色，以異量美的視野，積極療救詞作疏離于情的弊病，史承謙《小眠齋詞》則是這一詞學理論指導下的代表性創作成果。《小眠齋詞》“于古人不屑屑句摩篇仿，而一種幽情逸韻，流于筆墨之外，蓋能自出杼軸，而又得體裁之正者”［12］，呈自然本色之態。史承豫、任曾貽、儲國鈞、儲秘書等，詞風大多和史承謙相近。雍乾之際的陽羨詞人群，既非清初陽羨派的延續，又有別于當時一唱百和的浙派，雖僅三四人之力，亦能自出機杼，挽時風眾勢之所趨。是繼清初陽羨派之后，清代陽羨文化家族以姻親為紐帶進行集群式詞創作的又一重要表征。嘉道以后，清廷衰落，江南頻起戰事，陽羨文化家族經兵火摧殘，日趨式微。亂世之中，仍有蔣氏一族續承陽羨詞學傳統，并得到妻族儲氏的積極支持。蔣氏一門祖孫、昆季、胞妹并善謳吟，延續并彰顯了清代陽羨詞學的家族特征。蔣氏家族的重要詞人包括：蔣萼，字跗棠，自號醉園，性閑靜寡，自稱為竹山后裔，仿蔣捷以詩詞自娛，有《齏臼詞》。蔣萼取法先輩陳維崧、周濟之詞法，既有悲慨之語，又有柔媚之言，以詞抒寫性情，風格多樣。蔣彬若，字次園，蔣萼弟，有《替竹盦詞》，藝術風格與其兄多有相近。蔣萼妻儲慧，字嘯鳳，有《哦月樓詞》，存詞十余首，大多為閨帷內的側艷之詞，織麗有余，風韻不足。儲慧父為蔣萼之師，亦有作詞雅興，并與儲慧兄及蔣萼、蔣彬若時有唱和，惜因戰亂，其詞集已不傳。蔣萼子蔣兆蘭，字香谷，亦擅倚聲，曾參加寒碧詞社、鷗隱詞社，有《青蕤庵詞》前后兩集。蔣兆蘭還是民國初年重要的詞論家，著《詞說》一卷，總結詞體特征、闡述詞體流變、申發各家各派的藝術風格，頗有見地。