導語：如何才能寫好一篇首席執行官電影，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

從2013年9月，我校就組織推廣小班化教學實驗，開展小班化教學實驗課題研究。我也積極的投入到這個教學實驗中，認真思考并改進自己的教學方式，改進學生的學習方式。它的理念在于促進每一個學生全面而富有個性的發展。

在學校推行的教學“四單”設計中，我認為其中的“前置補償單”很重要。把好這一關，教師在上課時就會效率大增。我們把學生先學的內容叫做“前置性學習”。前置性學習也叫前置性研究或前置性作業，是指教師向學生講授新課內容之前，讓學生根據自己的知識水平和生活經驗所進行的嘗試性學習。

剛開始，我把設計好的前置性學習任務發給學生，讓他們獨立去完成時，說實話我認為他們很懶，老師辛苦地講給他們都不好好聽，讓他們自己動腦筋學，他們肯定更不完成了。但事實證明我錯了，學生們的學習熱情讓我難以置信，他們在接受任務后就積極的學習生詞，朗讀課文，完成任務。平時我怎么鼓勵他們有問題就問老師時，他們都無動于衷，但現在他們就像換了一個人似的，不會讀的單詞也問我，不理解的句子也知道請教我了。我心里一陣竊喜，學生的學習熱情一旦被激發出來還有什么學不會的呢？至此，我對著名教育家陶行知先生的“雞吃米”的故事有了更深刻的理解。當然，學生的前置性學習不可能把所有的任務都完成得很好，但至少他們思考了，帶著有準備的頭腦來聽課，學習效果可想而知。

篇2

今年7月初，美國維亞康姆旗下子公司派拉蒙影片公司宣布，將成立自己的獨立動畫部門，名為派拉蒙動畫。目前，派拉蒙正在為這個新的動畫部門招兵買馬，他們的計劃是，從2014年起，開始出品獨立制作的動畫電影，且每部影片的預算都至少為1億美元。

作為電影業的老牌巨頭，派拉蒙平均每年制作十多部影片。然而長久以來，他們始終未曾踏足動畫片制作領域。從2006年起，派拉蒙開始和夢工廠動畫合作，每年發行二至三部由夢工廠制作的動畫片，收取8%的票房利潤。雙方的合作協議將于2012年到期。

2011年3月，由戈爾?維賓斯基（Gore Verbinski）執導、約翰尼?德普（Johnny Depp）配音的3D動畫電影《蘭戈》（Rango）上映。這部由派拉蒙首次自主制作和發行的動畫片總投資1.35億美元，全球總票房收入超過2.4億美元，獲得了影迷和評論界的不俗口碑。《蘭戈》的成功堅定了派拉蒙進軍動畫制作領域的決心。派拉蒙影業董事會主席兼首席執行官布拉德?格雷（Brad Grey）毫不掩飾地說：“我們已經建立了全球范圍的發行體系，同時也擁有優秀的制片陣容，獨立制作動畫電影將為我們帶來更大利潤。”

在派拉蒙宣布成立獨立動畫部門之后，有分析人士認為，派拉蒙此舉對夢工廠來說不是利好消息，雙方最后將終止合作關系。當天，夢工廠股票價格大幅下跌3%，盤中交易價格一度觸及52周最低。翌日，夢工廠動畫首席執行官杰弗里?卡岑伯格（Jeffrey Katzenberg）在接受《華爾街日報》采訪時表示，派拉蒙新成立的動畫部門不會對夢工廠構成任何威脅。他說：“他們將進軍低端動畫領域，這不會對夢工廠產生任何影響。”當被問及合同到期后雙方是否會續約時，卡岑伯格表示，是否續約取決于雙方，到明年再做決定。他說：“對我們來說，明年是個重要的契機，屆時我們將綜合權衡所有因素。”

最近，派拉蒙影業向夢工廠提出續簽一年的合同，并要求獲得更多的票房分賬。這實際上就是要讓夢工廠填滿派拉蒙動畫2014年運作前的空檔，到2014年自己的動畫部門開始運作之后派拉蒙就將“踢開”夢工廠自己單干。對此，卡岑伯格自然心知肚明。他表示，夢工廠應該從派拉蒙那里得到一個更長期的協議，而不僅僅是一年的續期。而夢工廠董事會也已經拒絕派拉蒙要求獲得更多票房分賬的要求，雙方的談判目前已經陷入僵局。

據內部人士透露，卡岑伯格已開始未雨綢繆，開始為夢工廠尋找新的發行合作伙伴。然而，過去幾年間，各大電影公司都有拓展動畫業務的舉動，福克斯、索尼和迪士尼都有自己的動畫分部，而環球影業母公司康卡斯特的一位高層人士透露，夢工廠尚未向環球發出合作邀請。那么，夢工廠最可能的合作伙伴就只有華納兄弟了。有業內消息人士透露，卡岑伯格提議每年通過華納兄弟發行二至三部他們制作的動畫影片，并為時代華納旗下的卡通電視網制作動畫片。消息人士稱，卡岑伯格現在需要找到能為他們的動畫電影提供多平臺發行渠道的合作伙伴。與華納相近的一位企業高管表示，若華納與夢工廠能達成合作，二者將“相得益彰”，但他也補充，卡岑伯格“非常注重細節，很難伺候”。

盡管如此，夢工廠是否真能如愿與華納展開合作還是迷霧重重。華納兄弟董事會主席兼首席執行官巴里?梅耶爾（Barry Meyer）將于2013年年底退休，誰將接替他成為新任掌門人是近來最熱門的議題之一，可能的人選包括公司總裁杰夫?羅賓諾夫（Jeff Robinov）、電視部主管布魯斯?羅森布魯姆（Bruce Rosenblum）和家庭娛樂事業部主管凱文?土基哈拉（Kevin Tsujihara）。與華納這三位高管都相熟的一位消息人士表示，華納是否愿意與夢工廠合作，很大程度上取決于杰夫?羅賓諾夫。

篇3

趙雨潤曾擔任第九城市公關總監、INTEL亞太區高級市場經理、搜狐高級市場經理、SMG上文廣電視節目主持人和導演等，2008年加入盛大集團，先后出任盛大游戲娛樂制作人、盛大音樂制作人、盛世驕陽副總裁。由盛大集剛和湖南電廣傳媒集團合資的華影盛視成立于2009年9月，趙雨潤的職業曲線再次走高，出任華影盛視首席執行官。

“大家都叫我跳槽王，不過我都是主動跳槽，在盛大集團也是被迫升職了三次。”趙雨潤笑著說，跳歸跳，但跳槽一定要有邏輯，“我是從傳統媒體到新媒體，發展的軌跡是從導演、主持人到做市場，然后做運營。內在邏輯就是一直在以用戶為導向的公司，給消費者或者買單的人提供更好的服務，無論是產品、節目、平臺還是服務等更多的東西。我這14年是從專業到行業再到產業不斷地轉變，這—點是更重要的。”

在進入盛大集團之前，趙雨潤一直在做市場。“做市場是花錢的，讀完中歐商學院之后我就想，有沒有可能去賺錢，于是2008年加入盛大集團，我就完成了這個很大的轉變。”

一般來說，很多老板不太喜歡頻繁跳槽的員工，但是趙雨潤的職業生涯卻出乎意料地順利。對此，他的解釋是：“我曾經和我的老板陳天橋說過這樣的話一如果我沒有跳過很多的槽，我可能就沒有機會站在你面前。同樣，作為老板，我也不介意跳槽很多次的員工，關鍵在于是否有內在邏輯，是不是一直在一個行業里面。最怕你一直在轉型，今天做雜志，明天做科研，這是兩個比較大的類別。跳到哪里不重要，重要的是有自己的內在邏輯。”

他自認是個知道分子，也比較喜歡做知道分子。“很多人是知識分子，那是專業。我比較注重專業、行業和產業方面，很多人在保鮮，而我在求新鮮。”作為中歐商學院網球俱樂部校隊的成員，他最近在打比賽，為了“保持狀態”，他經常參與體育活動，比如打網球和高爾夫。他的另外一大愛好是看電影。“今年幾乎所有的好萊塢電影，我都是看首映，這就是一個新鮮的知道分子，跟知識分子不同的是：知識分子是鉆，知道分子是新、鮮、快，要成為眾人討論的焦點，要把焦點帶給眾人。”

我問他：“你是個高調的人嗎?”

篇4

如同影評家眼中的《皇家賭場》是一部由詹姆斯?邦德、邦女郎到劇情風格都徹頭徹尾革新的007系列影片一樣，一直與詹姆斯?邦德、邦女郎并駕齊驅的007座駕也進入了改朝換代的戲劇性時間。

阿斯頓?馬丁的威水史

在007系列電影里面，經常推出一些概念型跑車，詹姆斯?邦德的車可以說是電影里面最早的形象產品，而阿斯頓?馬丁從Sean Connery在1964年的《金手指》里駕駛的Dn5開始，已經在詹姆斯?邦德7部電影里露面。一開始這些跑車在電影里相當于小配角，在《黃金眼》和《明日帝國》里顯耀的是寶馬28和7系列的跑車，直到《擇日而亡》里V12 Vanquish的亮相，阿斯頓?馬丁才開始成為詹姆斯?邦德用品系列中的主角之一，可以在產品上佩戴上“威爾士王子御用機動車供應商與維修商”的皇家標志。

不過這些車也都是經過改裝的，其功能已不僅僅局限于交通工具那么簡單。汽車制造商已經發現，電影能使自己公司的新概念汽車在市場中引起極大關注，而把汽車推薦給007使用更是范圍覆蓋全球的好廣告。極大的商業價值已經使詹姆斯?邦德無力決定自己在電影里使用什么牌子的跑車。

如今，阿斯頓?馬丁正在想方設法更新它的品牌，正如在詹姆斯?邦德系列電影里面的主演者不斷更新一樣，他們的跑車從最早使用的系列至今一直不斷地更新。在《皇家賭場》中，詹姆斯?邦德的座駕是阿斯頓，馬丁DBS，其內部設計基于阿斯頓?馬丁量產車型DB9，深色的小山羊皮絮覆蓋著菱形的儀表板，所有的儀表以及換檔器都在精心打造的轉角和曲線中顯現。據報道，這個換檔器還給“丑邦德”丹尼爾?奎格帶來了一點麻煩，電影拍攝期間他曾經停下來學習怎么樣用手排換檔駕駛。福特為影片提供了大約125輛汽車，包括詹姆斯?邦德的私人座駕阿斯頓?馬丁DBS，并且把這些車輛運送到巴哈馬、捷克、意大利以及英國等地。

這輛“詹姆斯?邦德戰車”的公眾版本預計會在2007年公開出售大約200輛，公眾版本的車型會在2007年日內瓦車展上首度亮相，將會在現有DB9的基礎上增加V-12引擎，而現有的DB9型跑車每年大約出產2000輛。

阿斯頓?馬丁何去何從

福特集團于1987年成為阿斯頓?馬丁的控股人，在福特的庇蔭之下，阿斯頓?馬丁似乎成為了英國版的法拉利，通過V8 Van-tage這個動力澎湃的模型來刺激銷售。它的年銷售額曾經以“百輛”作為計數單位，而現在已經開始使用“千輛”進行計算。

福特品牌娛樂事業部門的主管曾經公開提出：“我們必須極其小心地樹立我們的品牌。一個完美的英國間諜開著一輛日本車是不合時宜的。”其實1995年《黃金眼》上映的時候，007的“御用跑車”是德國車，當時的確有一些反對的聲音，不過慢慢就平靜下來，為民眾所接受了，畢竟這只是一個虛擬的電影人物而已。

阿斯頓?馬丁畢竟是要被出售的，這可能是它最后一次以福特旗下品牌的身份參演007電影了，下一次到底是哪個公司能夠享受這份榮耀還是未知數。福特的這次全力一搏，卻變成了大張旗鼓地宣揚他們對日漸減少的市場份額患得患失的心情。

在不久前舉行的阿斯頓?馬丁經銷商大會上，一些消息不脛而走，比如說法國的億萬富豪LVMH世界頂級奢侈品集團的主人貝爾納?阿爾諾、比利時著名投資家艾伯特?弗雷爾，都對購買阿斯頓?馬丁公司表現了相當大的興趣。而LVMH集團已經擁有了軒尼詩、路易威登等國際知名的奢侈品品牌。它們并不是唯一對阿斯頓?馬丁公司感興趣的企業家，阿斯頓?馬丁首席執行官烏爾里奇?貝茲帶領一個投資者聯盟意欲購買該公司，福特前首席執行官雅克?內瑟爾據說同樣領導著一群投資者投入競購的行列。

從長遠的觀點來看，阿斯頓?馬丁遇到最大的問題是離開了強大的母公司之后，它還有沒有能力繼續支持機械改造和測試體系。而這也正是阿斯頓?馬丁除了改變外觀以外，如何不斷改進內涵的要點所在。事實上，汽車制造的技術遠遠復雜于領帶和皮革產品乃至于手表等。詹姆斯?邦德看上去是獨自工作與冒險，而事實上是有一個強大的組織在背后支持著他。

日系入侵　事實上的王者

福特公司一直引以為豪，因為是他們而不是日系的豐田為007提供了座駕，但是當他們在慶幸不用看到詹姆斯?邦德駕駛佳美的時候，其實豐田正在力爭為他提供更高檔的道具。很顯然，豐田在制片人身上花了更多的精力去為尚在概念車階段的Tundra開路，提議將他們即將上市的超級跑車作為詹姆斯?邦德的候選座駕。

福特與豐田汽車勾心斗角的故事，現在更加集中表現在豐田汽車的崛起和持續在世界領先，至今仍立于不敗。“福特股價跌至3年來最低點”、“豐田汽車上財年利潤或漲8％”這樣的消息經常出現在同一天的媒體上。

喜歡野馬汽車的福特公司首席執行官比爾?福特不想掩飾從豐田手中奪回第二把交椅、重振家族雄風的野心。他說：“我的目標是打敗豐田和其他所有人，爬上巔峰!”然而，野心卻掩蓋不住現實的殘酷。自多年前被通用汽車超過后，2004年豐田又跑到了它的前面。更為嚴峻的是，其汽車業務尤其是北美汽車業務已連續幾年虧損。2005年8月24日穆迪公司又將福特的債務等級降到了垃圾級。

在福特和通用汽車努力關閉工廠壓縮產能的同時，豐田卻穩步擴張。2006年年底，豐田在美國圣安東尼奧新設的卡車生產廠投產，在安大略的另一家工廠將于2008年竣工。屆時，豐田在北美的工廠數量將達到14家。有分析師預期，豐田最終將會取代通用汽車，登上全球最大汽車公司的寶座。

日系的生產和市場管理，其側重點的不同導致了不同的路徑和不同的結局。比如豐田的成功在于它很好地處理了柔與剛、緩與疾之間的關系，而崇尚剛勁的福特卻在快疾中屢有失手。

篇5

國內知名獨立制片人，米子電影公司首席執行官，以國際合拍而知名，在紀錄片、電影、動畫電影等眾領域成績斐然，其監制的紀錄片《CHINA，21》在歐美200多家電視臺播出，《潁州的孩子》獲第79屆奧斯卡最佳紀錄短片獎。去年熱播電影《甜心巧克力》則為米子電影公司投資制作，在“光棍節”上為大眾獻上跨越十年的純美愛情故事。

一個陽光慵懶的午后，在小資攝影棚見到了米子。嬌小的身子，透出的不是柔弱，而是一種莫名的堅強。卷卷的頭發散發著知性美，粉紅色的外套包裹著一個電影人的柔軟和夢想。她的人生“永遠和愛有關”，米子，注定是一個有故事的人。

訪談還沒開始，米子已進入了被訪狀態，用略帶沙啞的嗓音，和編輯講述了她和外國合作電影的一些規則和經歷，短短的幾句溝通，盡顯了一個專業電影人的職業素養。“韓國電影很生活化，讓你變小資；美國電影讓你變聰明。”日本人工作很嚴謹，十三年的合作道路，讓米子見識到了不同國家解決問題的不同方式。“有時候一個問題我們兩小時就可以解決，放在日本就要兩天，這兩天都用在了溝通上，只要溝通好了，就會形成一個流程，分毫不差。所以日本做事方式是固化的。”對于影視業，米子以敏銳的觸覺感知著，實踐著，創造著。

在訪談中，作為電影公司首席執行官的她，與人處事，商業合作，運營管理，自然有她奉行的原則。從一開始抱著對電影的夢想，她步步前行，有過辛酸，有過痛楚，但米子總給人一種堅強的感覺，溫暖爽朗的笑容，這些不易都化作煙云消散。在員工面前，她沒有嚴苛的管理制度，像大姐姐一般寬容，但是如果碰到職業道德底線的問題，對員工她也絕不姑息。

從業20多年，米子依然如初，“那當然啦，這是我一輩子要從事的職業，一輩子的喜愛。”，她說這句話的時候，眼神中散發著幸福的光芒，語調十分堅定。

多年的從業經歷，米子越來越知道電影市場需要的是什么，以及自己堅持的是什么，她不會為了討觀眾歡心去迎合市場，只是真心希望在電影中尋找一種共鳴，這種共鳴即使多年過后，還會觸碰到觀眾的神經。對于商業的結合，米子也有她的原則，絕不容許品牌破壞電影。

在事業上拼死拼活，卸下“武裝”的女人總是柔軟的。米子也向往著怦然心動的愛情，不會被別人傷害，也不會傷害別人，精心呵護，有著小女人的依賴。“當然遇到過”，米子臉上露出幸福的笑容。曾經高中時的一段師生戀，讓米子刻骨銘心。可惜天不遂人愿，那個讓她想要一輩走下去的人已經去了天堂，她說“我覺得老天不太公平”，聲音略帶控訴，微顫，讓我們再一次看到了米子，骨子里是個堅強的小女人。

此后，米子總和電影談著戀愛，她說“我們電影人，不在談戀愛卻又時時刻刻在戀愛，這就是為什么做電影永遠跟愛有關”。

職場經驗談：

米子說，做制片人是必須有計劃的，什么時間做什么事情，把所有事情安排妥當，就會井然有序。不管在什么場合都需要保持心情愉快，一個干凈整潔的工作環境是必須。對于合作多年的日本，米子深有感觸，在她的印象里，日本是一塵不染的，任何東西都規整有序，女孩子出門也一定是干凈親切的形象。她說，她不會刻意去做什么，只是希望周圍環境是賞心悅目的。有時候工作累了，米子就會遠離熟悉的地方，到陌生的環境中去，一個人獨行，恢復能量。

夢想不滅：

米子這輩子的夢想就是做電影人。在這個圈子里，知名電影人有很多，相對而言，他們更有資源，有背景。對于一個弱女子而言，想要在這個圈里生存，除了對夢想的不斷追逐，對藝術擁有獨到見解才是關鍵。米子說“藝術創作是一個很公平的事情，所有的Idea都在你腦子里”。米子身體力行，實踐著夢想，也不斷地激勵著當下年輕人對夢想的不懈追求。

知性女人的包包：

米子的每一件隨身物品都有一個漂亮的小包，任何物品都規整得干凈利索。包內有只小小的照相機，相機包是刺繡的，買于日本，米子說這只小相機就相當她的眼睛，隨時記錄風景。還有一只筆袋，每次出行不能少的是一支筆和兩個小優盤，水晶裝飾的筆十分雅致。最后是化妝包，唇線筆、兩只唇膏、眼線筆和一把梳子，唇膏的顏色都是淡粉色的，透露著知性女人的優雅甜美。

米子語錄：

1、如果你想要去做一件事情，你去做就對了，不要管遇到多少的困難。

2、對于員工的要求，第一是忠誠度，第二，守時很重要，第三，要有自律的職業道德。

3、我們更多在想電影要表達什么東西，希望找到共鳴，而不是只想要博你一笑。

4、如果我做的題材偏文藝，那么我就用一種商業的手段運營他，把藝術和商業價值完全脫離開來，又讓它們有機的結合。

篇6

步入會場，參觀者馬上就會發現，“色彩”是本次博覽會格外突出的主角。眾所周知，在影像業，佳能的色彩技術從輸入、輸出到色彩管理方面都表現卓越。而這些先進的色彩技術被廣泛應用于產品、服務及解決方案上。這也是佳能為未來制定“色彩”戰略的原因和優勢所在。佳能在本屆博覽會上將各種色彩輸入、輸出應用進行了整合性展示。個人消費品展區除了可以體驗從卡片機到頂級單反相機的全線數碼相機產品，攝影愛好者還能在現場搭建的攝影棚中過足拍攝癮后，直接用最新的EOS影像級專業噴墨照片打印機——佳能騰彩PIXMA PRO-1——將照片打印出來，親眼見證銳利而質感豐富的色彩還原。也能用佳能騰彩打印出折紙玩具等各種好玩的東西。

在舞臺表演區，觀眾不但能欣賞到演員結合三維虛擬環境的表演，還能使用佳能全系列單反相機加“大炮”鏡頭在暗光下高速對焦連拍的迅捷。筆者特別試用了佳能新推出的EOS 1DX相機搭配EF 600mm1：4L IS ⅡUSM鏡頭，這只鏡頭也是在今年的倫敦奧運會上才首次登場，反響不錯。在昏暗的舞臺區，這只鏡頭反復對遠近目標的合焦速度迅速穩定，基本沒受影響。

在特別搭建的EOS電影系統4K影院，佳能剛剛的EOS C500/EOS C500 PL數字攝影機與最新4K超高清視頻技術完美結合，帶來一場未來觀眾將在所有影院中都能享受到的視覺的饕餮盛宴。佳能數字高清攝影機所拍攝的畫面已經完全可以媲美電影大片的效果。而佳能正在開發的30英寸超高清顯示器系統將把這種效果帶入未來我們每個家庭中。

不僅是影像，我們知道佳能在辦公、安防、生態及醫療等很多領域都擁有技術領先的產品。筆者這次體驗了佳能最新的眼底拍照設備，通過對人體疾病在眼底微小癥狀的清晰成像進行早期診斷而達到提早介入治療。據介紹這套系統在國外也才剛剛開始普及，國內大多數醫院還未裝備。這次來體驗的參觀者可算先試為快。

混合現實技術體驗區和舞臺，則是佳能未來色彩技術發展的另一體現。戴上特制眼鏡，眼前空間里就可以看見虛擬物體與真實景物混合在一起的三維影像，并可以通過手中的特制畫筆等工具來描繪出想像中的三維木偶。同樣的技術還可以虛擬進入相機內部查看各部分構造和運轉情況，非常新奇。

篇7

Facebook投資人皮特希爾(Peter Thiel)在被問到華爾街能否接受20出頭的年青人馬克扎克伯格(Mark Zuckerberg)擔任首席執行官時表示：“我們會等他超過25歲時再申請上市。”考慮到扎克伯格名片上所印的頭銜是“I’m CEO， bitch”，這種等待是明智之舉。

本周，Facebook提交了S-1文件申請上市，扎克伯格也有27歲了。扎克伯格如何能在Friendster失敗，MySpace取得巨大成功之時成功推出Facebook呢？人們看到的是扎克伯格的成功，卻很少提及他取得成功所必須的6大要素：野心、遠見、決心、執行力、運氣和時機。

野心

“最高的草會第一個被鐮刀割掉。”——俄羅斯諺語

任何成功人士的基石是野心或是對個人成就的渴望。

成功、贊譽、尊敬、金錢、權力或名望驅動著人們不斷進步。如果你相信電影《社交網絡》所講述的所有事情的話，那么扎克伯格推出Facebook的初衷是要在哈佛這個競技場上贏得女孩的芳心。成功是相對、主觀和隨時變化的。隨著時間的推移，扎克伯格對成功的定義也在發生變化。

過分表露自己的野心可能會令你慘敗，但是要想取得成功，野心必不可少。挑戰在于如何恰當地表達野心，以及圍繞野心控制自己的情緒。當文克萊沃斯(Winklevoss)兄弟一開始聘請扎克伯格為他們開發社交網站時，扎克伯格從未表露過構建自己的網站的野心。直到后來，文克萊沃斯兄弟才知道了扎克伯格的這個野心，但是已經為時太晚了。

遠見

設計上的一個缺陷使得MySpace用戶可以定制自己的個人頁面。這種好壞參半的事情造成了一個混亂的環境，使得用戶更加喜歡Facebook簡潔的界面。

Facebook并沒有任何革命性的遠見，不過，Facebook值得稱道的是扎克伯格等人意識到人們真正需要的是一個真名實姓的人的目錄，而不僅僅是用戶目錄。在Facebook之前，要想在網上真正找到某個人幾乎不可能，你可以在谷歌上搜索他們，但是卻不一定能一次搜索到你要找的人。現在，我們已經把在網上找到某個人視為理所當然的事了，拓展人搜索，建立人們間的聯系無疑是一種進步。值得一提的是，多數成功并不完全是創新，而是對現有技術或產品的拓展和改進。

批評人士或許注意到扎克伯格有時會缺乏個人魅力。在這點上，個人魅力取決于個人的遠見：它讓你說服其他人認同你的遠見，但是魅力本身并不是成功的必備要素。對扎克伯格來說他的運氣很好，Facebook的快速增長彌補了他個人魅力上的不足。

執行力

“堅持重點，不斷推出新產品和服務。”——馬克扎克伯格

要是回頭看看Facebook剛推出時的功能，你會發現它的功能非常少。Facebook在保持用戶不斷增長的同時，也在不斷增加新功能，就好像是沒有絲毫猶豫地為3萬英尺高空的飛機更換引擎一樣。人們容易嘲笑Facebook在隱私檔案等問題上的失誤，卻看不到Facebook進步和成長的速度。

決心

前美國總統卡爾文柯立芝(Calvin Coolidge)曾說過：“世界上沒有任何東西可以替代毅力，才能不可以，無所作為的有才能的人比比皆是；天賦不可以，碌碌無為的天才到處都是；教育不可以，受過良好教育卻成不了大器的人隨處可見。只有毅力和決心是無所不能的。‘勇往直前’的口號已經并將繼續解決人類面臨的各種難題。”

早在1995年蘋果前首席執行官史蒂夫喬布斯(Steve Jobs)就曾表示：“我深信，區分成功和不成功企業家的近一半因素純粹是毅力上的差別。”

扎克伯格在其經歷中展現了決心、驅動力、韌性或毅力等最重要的因素。他在文克萊沃斯兄弟知曉前不知疲倦地寫代碼Facebook，向其他大學推廣，向MySpace發起進攻，應對文克萊沃斯兄弟的法律訴訟，多次嘗試利用用戶的隱私信息。

上述四大因素在很大程度上是與生俱來的，可被學習和能被控制的。但是缺乏以下兩點，成功也無從談起。

運氣

“發大財靠運氣，發小財靠勤奮。”——中國諺語

在體育界和商界，運氣可能是你最好的朋友。

扎克伯格見到西恩帕克(Sean Parker)幾乎完全是靠運氣，帕克把他介紹給了皮特希爾(Peter Thiel)，要是沒有希爾這個伙伴和首位外部投資人的支持，扎克伯格不可能直到今天還一直擔任首席執行官。

時機

谷歌并不是第一個搜索引擎，YouTube也不是第一個視頻分享網站，Facebook當然也不是第一家社交網站。Geocities、Tripod、Friendster、Tribe Networks和MySpace等均在Facebook之前出現。

不過，扎克伯格很好地把握住了每個時機：延遲了文克萊沃斯兄弟項目的發展速度，率先在哈佛推出Facebook，隨后推廣至其他院校，在適當的時候遷移到加利福尼州，拒絕維亞康姆和雅虎的收購要約，與微軟達成協議。

外界將Facebook的上市與谷歌上市進行對比，這不難理解。谷歌開啟了互聯網新一輪快速發展的時期，而Facebook是在Zynga、Groupon、LinkedIn、Demand Media和Pandora上市后才申請上市的，并且這5家公司上市后表現并不盡如人意。

篇8

據該公司的季報稱，其盈利為8億770萬美元，即每股盈利44美分，而去年同期其盈利為7億820萬美元，即每股盈利33美分。

這家美國傳媒巨頭稱，其在整個2007年財季的年收入也增長到47億美元，即每股2.25美元，比上一財年的34億美元，即每股1.64美元大幅上升。得益于其電視劇DVD系列和ESPN收入的增加，Disney的媒體網絡部門的收入在截至9月30日的第三財季躍升了14％，而全年增長了7％，達到150.5億美元。該財季的營業收入增長了25％，達到106億美元，而全年增長了23％，達到42.8億美元。

Disney擁有的電視、電影和音樂在iTnes網上商店上創造了3300萬的下載量。在一次下午舉行的盈利情況電話會議上，Disney的總裁兼首席執行官Robert lger告訴分析師：“iTunes網上商店可以與消費者建立一個更加直接的聯系，并且可以為廣告商提供更多的機會。”

首席財務官Tom Stagg補充說，他認為目前的編劇罷工不會影響到電視節目的制作，除非這次罷工還會再持續很長一段時間。

該公司的影視娛樂部門就是不是非常樂觀。該財季的收入下降了24％，達到15億美元，與去年的20億美元不可同日而語。縱觀一年，收入降到75億美元，下降了1％。該部門的營業收入在該財季下降了21％，為1億700萬美元。這主要是由于該財季國際影視發行的減少。今年，營業收入上升了65％，達到12億美元。

Disney稱，該財季的電影發行雖說不能超過去年《加勒比海盜2：聚魂棺》(Pirates oftheCaribbean：DeadMan Chest)：的成績，但是總起來說，該公司的2008財年還是值得慶賀的一年。

篇9

9月21日上午，酷6網召開轉型Web 2.0新社區的體驗會。會上，今年8月才接任酷6網CEO的施瑜首次亮相，正式宣布酷6放棄長視頻，轉型做視頻社區的決定。而就在一周前，酷6網宣布將其互動娛樂事業部剝離出來成立藝聲公司，新公司將獨立運營以“芭樂”為主要品牌的自制娛樂內容。據稱，藝聲公司已經獲得兄弟公司盛世驕陽及華影盛世等約合計6000萬元人民幣的投資。

在日前召開的財報電話會議中，盛大網絡董事長兼CEO陳天橋指出，酷6作為盛大新業務板塊中最重要的一支，堅持視頻2.0發展戰略的同時，從專業影視節目及自拍劇到實時新聞直播等都要有所涵蓋。

對此，有分析認為，轉型后的酷6網如能在視頻廣告上獲得成功，無疑將會對門戶視頻網站造成沖擊。同時，在視頻網站自制內容招商獲利成新寵的當下，剝離出來的“芭樂”又能很好地迎合視頻網站目前的發展趨勢。

如此一來，對于95%以上收入依靠廣告的視頻網站而言，依靠自制內容或視頻2.0吸引廣告商都將成為視頻網站的“翻身”途徑，新一輪的惡戰必將打響。

盛大重新布局

今年3月，李善友宣布不再擔任公司CEO一職。5個月后，酷6首席運營官兼內容部門總編輯施瑜接下了酷6首席執行官的任命書。“豐富的業務和管理經驗加上極強的企業戰略制定和執行能力”，對于施瑜的任命，酷6董事長吳征大為贊揚。

當時，業界有觀點認為盛大選撥施瑜是不希望重蹈覆轍。此前，陳天橋還曾親赴酷6北京總部，堅定他的“視頻2.0”轉型戰略。事實上，在李善友離職半個多月后，盛大就將1億美元資金注入酷6，開始加速執行該戰略。

據透露，今后，酷6不僅將推出大量高質量的品牌綜藝娛樂欄目以及網播劇，同時也會加大資源的投入，為用戶打造表達“獨立觀點，娛樂精神”的網絡視頻平臺。

在酷6信心滿滿的當下，業界也傳出了質疑的聲音。在互聯網評論人士洪波看來，所謂的“每個用戶有獨立觀點”就是向YouTube模式回歸，酷6又回到了最初。他表示：“把剛習慣在線看電視劇的視頻用戶教化成視頻內容的創作者，難度不是小了，而是更大了。”同時，他認為酷6改變勢在必行，但要想做起來，短期內仍然需要大量資金投入。

迫于成本壓力

“酷6轉型整個戰略將向三個大方向轉，一個是社區化，一個是UGC（用戶生成內容），另一個是短視頻。”施瑜在體驗會上公開表示，酷6未來將不會再購買長視頻，包括電影和電視劇等，“我們大概90%的流量來自短視頻，今后比例還會更高”。

依據酷6的新構想，這意味著面對高費用的版權和流量，酷6選擇了放棄更新版權視頻。據業內知情人士分析，近一兩年，優酷及土豆等視頻網站用于購買正版版權的資金每年都超過1.2億元。

在目前國內的視頻網站中，最早實現盈利的樂視網正是得益于版權分銷、視頻付費點播和視頻廣告。今年以來，迫切希望盈利的優酷、土豆等視頻網站紛紛晉身版權分銷隊伍。這個時候放棄購買長視頻，定有其原因。

艾瑞咨詢分析師趙旭楓猜測，資金不足或是酷6放棄購買版權的主要原因。“酷6轉型去做社區業務，可以理解為他們暫時退出主流市場的信號，現在公認的主流市場還是以長視頻賣廣告為主，版權購買是目前成本主要支出之一。”如此高的投入，顯然非身居行業第一陣營的酷6所能承受之重。

根據美國投資銀行Pacif-icCrest的分析，酷6運營成本的上升成為了其股東盛大毛利率下降的主要原因之一。今年二季度財報顯示，酷6的持續性經營業務凈虧損為2160萬美元，較一季度的持續性經營凈虧損（1090萬美元）增加了98.2%。因此，在這樣的業績背景下，酷6選擇放棄購買長視頻版權的模式，有助于公司扭虧。

“但是，酷6放棄這個模式，其實是很危險的。”趙旭楓認為人們被吸引到視頻網站，大部分是由于這些網站有熱門的影視劇。如果酷6放棄了這一業務，對其用戶黏性，用戶體驗是有很大影響的，而這樣也同時影響了廣告主的廣告投放。

新一輪的博弈

轉型2.0的酷6網，未來還是未知數，而剝離出來獨立運營的芭樂網可以獲兄弟公司約6000萬元人民幣的投資，與其在業界發展良好不無關系。

據悉，芭樂網的前身是酷6“芭樂臺”，自今年2月上線以來，其自制影視劇點擊率破億，自制綜藝節目每期流量均值都在200萬左右，這使其成為行業里的娛樂先鋒。

對于視頻網站自制節目，優酷高級運營副總裁魏明認為：“網絡自制綜藝節目其實是在網絡電影、網絡電視劇探索和形成規模之后的一個新興品類。”據他介紹，優酷自制的一檔綜藝節目播出12期有超過6000萬的點擊量，這也讓優酷網首席執行官兼總裁古永鏘在第一季度財報會上許下“優酷將于2012年實現盈利”的諾言。而讓優酷如此有信心的原因在于，品牌節目廣告收入是優酷凈利潤增長的主要貢獻力量。

據易觀國際《2011年第二季度中國網絡視頻市場季度監測》數據顯示，2011年二季度中國網絡視頻市場廣告收入為10.02億元，與去年同期相比增長接近翻番達到94%，并且單季度收入首次突破10億元。

業內人士表示，通過自制內容明確企業特色，整合現有資源，為廣告搭建更為個性化的營銷平臺是大勢所趨。

數據顯示，優酷自制節目的最大贊助商中糧悅活，產品銷量在合作以后每個月提高120%。因此，在他們看來， 高點擊率將成為視頻網站拉攏廣告主的“秘密武器”，或將帶動視頻網站 “翻身”。但是，比起剛剛試水的自制綜藝節目，樂視網自制節目中心總監朱先慶對《IT時代周刊》表示，高質量出品是目前網絡環境對自制劇的要求。

繼其他網站在自制劇方面取得一定成績后，樂視網緩緩而來。它于9月15日正式啟動“樂視制造”原創戰略，每年投入1.2億元打造微電影“圓夢計劃”。帶著“劇情大膽、水平與美國商業影片齊平、全外國演員”標簽的首部微電影上線一周后就破千萬次點播。

基于此，業內提出質疑，“自制劇是視頻網站的另一種燒錢行為”。據公開數據顯示，網絡視頻行業近4年的投入超過80億元。其中包括騰訊公司設立5億元的影視投資基金打造騰訊出品戰略，以及奇藝方面稱今年每部自制劇的投入都將是千萬元。

有分析指出，網絡自制內容目前還處于探索階段，由于競爭激烈，各家不得不使出渾身解數，“砸錢”逼自己向“專業化”邁進。

在資本市場，截至9月19日晚，優酷股價再度下跌5.43%，收盤于18.99美元。與今年4月20日盤中最高價69.95美元相比，5個月來跌幅達70%。樂視網的股價在近5個月，也由高位的70元跌到23.41元，跌幅67%。

篇10

這條走向大銀幕的不同尋常之路顯示出互聯網、在線應用的細化數據和私人投資正如何推動中國電影業發生變化。中國市場的發展速度超過了美國和歐洲，同時觀影習慣還沒有那么根深蒂固，也更容易改變。但影評人和行業觀察家說，大量涌入的新資金追求的不是電影質量，他們預測中國國產影片還是無法吸引全球觀眾。流媒體視頻企業優酷土豆的首席執行官古永鏘說：“擁有一家電影公司是件時髦的事。”

盡管由于存在官方審查，能在電影院里上映的內容受到限制，但中國電影業是一股不容忽視的力量。2014年的票房收入是49億美元，幾乎是2010年的3倍。中國正以日均15塊的速度建成屏幕，預計票房將在2020年前超過停滯不前的北美，成為全球票房最高的國家。

然而，該行業的繁榮大多體現在數量上。影評人周黎明說，盡管去年的票房破了紀錄，但制作的影片質量卻惡化了，因為投資者追求的是“快錢”，而制片方則在粗制濫造怪誕的喜劇和其他低俗作品。他說：“他們的目標太低，稱其為藝術家是恥辱。”

包括電子商務巨頭阿里巴巴、在線游戲和社交媒體運營商騰訊和經營著中國人氣最高的搜索引擎的百度在內，許多公司都成立了自己的電影部門或搶購了娛樂公司的股票。他們的影響范圍廣，可以利用大數據來搜集數以百萬計的用戶的喜好和習慣信息，以有針對性地向他們投放廣告、內容和建議。這些信息傳統的電影制片廠只能在夢中想一想。