導語：如何才能寫好一篇土家族舞蹈，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

結草為服是“茅古斯”的顯著特征。其服，有以茅草為之；有用棕葉、桐葉、芭蕉葉結成。每服五塊，一塊扎在腰間如裙狀；一塊周圍脅下，前遮胸，后蓋背；兩塊如肩浴系在左右臂；一塊作頭套以蒙面。頭套上有扎二根、三根辮子的，亦有扎二至四根辮子的，以辮子象征犄角，偶數代表獸，奇數代表人，奇數經常多于偶數，據土家老人說，人角多于獸角是為了嚇唬獸、戰勝獸。

不僅跳“茅古斯”舞蹈的人要結草為服，其奉祭的神像也是用七根茅草扎成的草人兒，土家人稱它為“梅嫦”，是該民族所尊崇的獵神。這位傳說中的女獵神與屈原筆下的《山鬼》形象頗為相似。傳說白虎為患，她替民除害，在與白虎搏斗中被虎抓得片紗未存，羞憤中與虎抱在一起跳崖身亡。為紀念這位替民除害的女英雄，土家人把她奉為獵神。因她死時是，不便塑像，才以草碼代之，直到現在，湘西北的土家人仍有“供梅嫦”、“祭梅嫦”的習慣。

“茅古斯”表演中所使用的道具也是用一根三尺來長的小棍外面纏以稻草制成。表演漁、獵、農耕時，它可以是漁具、獵具、農具；而在“祭梅嫦”、“接新娘”等舞段中，它又代表人類自身生產――“種的繁衍”的工具。在表演中有“示雄”、“搭肩”、“轉臂”、“甩擺”’、“刷露水”、“接腹送胯”、“左右抖擺”等動作，其形粗鄙，語多俚詞。據說，這么做是為了博得女獵神的歡悅。演至時，“茅古斯”象頭的牡牛，隨意在圍觀的婦人身上碰來碰去，婦人亦樂于接受這種神秘的觸碰，他們認為通過這種意向的神嫫后便可以得到神賜予的生育能力。這種對男性生殖器的崇拜，正是處在天地初開，相殘的暴孽環境中的土家先民對“種的繁衍”的需要與祈求。在喪演中，“茅古斯”雙膝微屈，臀下沉，搖頭抖肩的躅噘而行。那樣子，正如 《詩?小雅、正月》所云：“謂天蓋高，不敢下鐲；謂地蓋厚，不敢不蹲”“的原始先民形象。尤其在“茅古斯”舞蹈和土家“小擺手”中，有一種土家語稱為“里立克斯”的抖狗蚤動作，初聽乍看，似覺得粗陋好笑乃嗤為愚蒙，然而那一抖一蹲間即神形顯露，令人眼前豁然一亮，不勝欣然：啊，這不正是人類祖先從猿到人兩腳直立初期行走時的典型姿態么？難怪有人稱“茅古斯”是原始舞蹈的“活化石”，它與遠古巖畫相比，確實有過之而無不及。

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關鍵詞：少數民族；音樂舞蹈；旅游；土家族；擺手舞

國內許多民族都能歌善舞，有更多機會歌舞相伴，因此便形成了各種民族音樂舞蹈形式，如新疆達斡爾族音樂舞蹈、蒙古族音樂舞蹈、塔吉克族音樂舞蹈、滿族音樂舞蹈等，音樂舞蹈形式都很發達。近年來，發展民族旅游產業是民族地區重要的經濟形式，民族音樂舞蹈資源是民族地區重要的旅游資源，對于民族音樂舞蹈資源的充分開發和利用不僅有利于增加民族地區旅游業的吸引力，豐富區域旅游內容，同時由于旅游業對民族音樂舞蹈的價值開發，有助于民族音樂舞蹈借助民族旅游業發展傳承發展下來。但是在實際運作中，少數民族音樂舞蹈的旅游價值利用并不容易。湘西土家族擺手舞是少數民族舞蹈較為典型的例證，其不僅具有鮮明的土家族特色，也蘊含著土家族特殊的風俗文化。湘西土家族擺手舞源于該民族古老的祭祖儀式，據史料推測，自形成至今已有上千年歷史。近年來，隨著湘西地區旅游業的發展，土家族擺手舞逐漸成為當地旅游業發展的重要旅游資源，對于當地旅游業發展有很大促進作用。土家族擺手舞在當地旅游發展中的表現在少數民族音樂舞蹈的旅游發展中具有一定代表性，對于相關問題的研究有助于民族音樂舞蹈旅游發展的問題發掘和解決。

一、少數民族音樂舞蹈的旅游潛力

由于民族音樂舞蹈的形式和內容方面的新奇和特殊的藝術成就，民族音樂舞蹈是民族地區旅游業發展的重要資源，這種資源優勢集中在多個方面，如豐富旅游內容、增加游客的地方文化經驗，愉悅游客旅游體驗、形成地方旅游特色等。雖然這些旅游資源的方向不同，指向主體不同，但是都有利于地方旅游的發展，都是民族地區音樂舞蹈參與旅游業發展的潛力所在。[1]以土家族擺手舞為例，湘西土家族擺手舞對于旅游業的優勢主要在于以下幾個方面：首先，土家族擺手舞有明顯的娛樂特征，音樂和舞蹈都具有娛樂性，帶給受眾愉悅感受是藝術的基本特性，土家族擺手舞是土家族民眾在勞動、祭祀活動中形成的音樂舞蹈形式，具有很強的娛樂性，無論男女老少，都可以按照一定節奏參與進來，可謂是妙趣橫生，而從旅游業來說，娛樂是旅游的一個基本要素，游客很容易通過土家族擺手舞表演獲得愉悅感受；其次，土家族擺手舞有明顯的地方文化特色，對于游客來說，到特定地區的游玩，實際上也是了解地方文化習俗的一個重要途徑，增長見識，獲得新奇感受是游客游玩的重要目的，從土家族擺手舞來說，湘西土家族擺手舞不僅集中了音樂和舞蹈藝術形式，同時，也表現了土家族社會的歷史源流、生存環境、生產生活方式等土家族各方面的文化內容，一定程度上就是土家族文化的集中表現，在游客觀看或參與土家族擺手舞時，實際上便能夠從擺手舞中對土家族的文化形成深刻感受；再次，土家族擺手舞有很強的參與性，參與到其中才能得到更為深刻的旅游體驗，對于游客來說，土家族擺手舞是一種特殊的藝術形式，可以旁觀，也可以參與，有助于增強游客的旅游體驗，同時也有助于對于地方文化的深刻感受，增加娛樂效果。最后，有助于地方旅游業特色形成，不同民族的音樂舞蹈形式和內容各不相同，在地方旅游業發展中把民族音樂舞蹈納入旅游體系時，意味著民族音樂舞蹈的特色也將成為地方旅游業的特色，在對相關特色充分發揮時，民族音樂舞蹈便成為當地旅游業發展的特色品牌，如當下只要提到湘西土家族旅游，必然會提到土家族擺手舞。各種特征使得土家族擺手舞在旅游業發展中有很好的優勢，并因此成為土家族地區旅游業發展的重要帶動項目，對于當地旅游業發展不可或缺，以永順縣雙鳳村為例，該村由于擺手舞表演已經成為當地品牌旅游項目，擴展了當地旅游業的知名度，為當地旅游業發展帶來更多的游客資源。

二、少數民族音樂舞蹈旅游價值的實現

雖然少數民族音樂舞蹈對于地方旅游業發展有重要價值意義，但是這個價值意義實現必須要通過系統化、多樣化地開發，才能使民眾音樂舞蹈的旅游價值得到充分實現。湘西地區旅游資源豐富，素以山奇、水秀、洞勝、谷幽稱絕，土風苗韻最為濃烈，尤其土家族的擺手舞濃郁獨特。自1982年國家批準建立“張家界森林公園”以來，湘西土家族苗族自治州旅游業得到迅速發展，旅游業也逐漸成為當地經濟發展的支柱產業。湘西土家族的旅游業發展，一方面在于獨特的自然資源，另一方面則是由于當地獨有的民族文化資源。湘西土家族擺手舞是當地旅游業發展的重要資源，對于旅游業發展有重要支持作用。但是這種支持意義的最終實現還是在于當地旅游業對于土家族擺手舞的重視和明確的思路開發所促成。

（一）創新民族音樂舞蹈樣式

土家族擺手舞分為大擺手和小擺手，在具體實踐上也有很多差別，如擺手舞動作多樣等，是當地民眾的主要節俗活動，對于長期生活在相對封閉的土家族民眾來說，擺手舞相當于當地社會的狂歡活動，由于其他娛樂活動的缺乏，自然對于傳統社會中的民眾有較大吸引力。但是從游客視角來說，現代社會中的民眾有更多的娛樂選擇，同時在審美方面也有更高的要求，這種多樣化的藝術需求和較高的藝術標準意味著土家族擺手舞在旅游中的參與如果還是按照既有形態來運作，自然顯得比較單一。土家族擺手舞如此，其他少數民族音樂舞蹈同樣也是如此。要使民族音樂舞蹈能夠對受眾有更多的吸引力，增加民族音樂舞蹈的游客參與，就必須要在現有音樂舞蹈形式基礎上進行創新，進行多樣化發展，形成更多的音樂舞蹈形態，當前土家族舞蹈的廣播操化發展就是典型的例證。這種多樣化可以從以下方面來著手：第一，多樣化音樂舞蹈形式，如可以形成以人數分類的音樂舞蹈種類，也可以形成以隊形變化不同的藝術形式，或者是對民族音樂舞蹈進行簡化等，都是民族音樂舞蹈樣式的轉變，有利于增加民族音樂舞蹈的新鮮感，特別是部分民族音樂舞蹈有一定難度，必須要進行改編才能有利于游客參與；第二，創新音樂舞蹈動作，民族音樂舞蹈大多有自己的動作，這些動作往往來自勞動或祭祀等方面，隨著社會發展，其中也可以融入新的舞蹈動作，來使民族音樂舞蹈與時俱進；第三，改變民族音樂舞蹈的形象塑造，舞蹈形象改變也是少數民族音樂舞蹈改變樣式的重要方式，如土家族擺手舞的舞者往往各自穿著民族服裝，在形象上有所突破也會使民族音樂舞蹈形成新的視覺感受。

（二）擴大民族音樂舞蹈的影響

少數民族音樂舞蹈是在民族社會中形成的藝術形式，對于當地民眾來說，自然很熟悉，但是這種熟悉往往是民眾對于自己周圍環境的一種理所當然的存在，很少會關注到其有多大的意義，或者是形成進一步發展壯大民族音樂舞蹈的欲望。但是對于外地游客來說，地方藝術形式多樣，而其旅游出行的時間有限，在此情況下，其對于相關藝術活動的關注首先是其知名度、趣味性和文化性，以此來把其作為一種地方風貌的表征，作為一個認知、感知和理解地方文化風情的入口。顯然，當下各方面對少數民族音樂舞蹈的態度和理解并未和游客的需求特征達成一致，并沒有從游客需求上把民族音樂舞蹈作為地方文化的代表來打造，從而使得民族音樂舞蹈的影響力難以有效擴大，弱化了游客對于地方音樂舞蹈的關注。如土家族擺手舞是湘西土家族當地婦孺皆知的藝術形式，但是當地民眾往往把其理解為祭祀、習俗或娛樂需要，把其理解為祖輩傳下來的理所當然的存在，這種認識和理解使得當地對于擺手舞的旅游參與往往限于平常的活動，和其他地方旅游活動的參與并無二致。近年來，隨著擺手舞在旅游產業中的實際作用發揮，湘西土家族旅游開發開始逐步重視擺手舞的影響力擴大，主要表現為開辦了更多和擺手舞有關的旅游活動內容，大大提高了擺手舞的知名度。從根本上來說，要使擺手舞等民族音樂舞蹈在旅游中的影響力增加，不僅需要在旅游實踐中增加民族音樂舞蹈相關的內容，通過實踐來強化民族音樂舞蹈的影響力，還需要從研究和組織專門性活動等方面來擴大這種影響力。從研究來說，主要是指對民族音樂舞蹈進行深入研究，建構民族音樂舞蹈堅實的理論基礎，使民族音樂舞蹈在深度和厚度方面進一步加強。從組織專門性活動來說，是指特定民族音樂舞蹈所屬地區可以組織各種各樣的主題活動，擴大民族音樂舞蹈的影響力，比賽活動或者聯歡活動都是較為有效的活動方式，如可以組織擺手舞評比活動或者組織“擺手節”活動等，都有助于民族音樂舞蹈的外界影響力擴大。[2]

（三）完善民族音樂舞蹈基本設施

少數民族音樂舞蹈大多沒有固定的活動場地，而是根據習俗活動需要來進行，這種隨意性雖然使民族音樂舞蹈在民族地區能夠隨時進行。對于少數民族民眾來說，民族音樂舞蹈是其生活中的常態行為，隨時隨地都可以融入進去。但是從游客視角和旅游發展視角來說，卻有一些不和諧的音符在其中，首先從游客來說，在其進入到民族地區旅游時，實際上便是以局外人的身份進入到一個陌生的文化語境，沒有一種儀式性表現的導引，這使其很難對民族音樂舞蹈進行角色轉變，因而弱化了民族音樂舞蹈的互動性。其次從民族旅游來說，民族音樂舞蹈是重要的旅游資源，在游客慕名而來來感受民族音樂舞蹈文化時，這種隨意性會使游客難以把這種期待具體落實在特定地區或特定物品上，容易造成游客的期待落空，影響旅游體驗，自然不利于民族旅游業的吸引力加強。在這一點上，湘西土家族擺手舞就做出了表率，專門在特定地區建立了擺手堂，在其中進行專門的擺手舞表演，使外地游客對于擺手舞文化的探索心理得到滿足，并因此吸引了很多游客專門跑去擺手堂觀看，不僅豐富了旅游內容，也使當地經濟得到了推動。由此可見，對于民族音樂舞蹈的旅游價值實現，還需要在民族地區的旅游業發展過程中，建立或完善各種和民族音樂舞蹈的相關設施、場所等，使當地民族音樂舞蹈文化能夠以多種具體的形式具體表現出來，湘西用于擺手舞的場所擺手堂便是如此。

（四）建構民族音樂舞蹈文化品牌

篇3

一、土家族悲喜音樂的藝術結構及特色

在對土家族悲喜音樂藝術的分析過程中，可發現土家族將自己熱愛民俗文化的一面，也表現在了歌曲的形成過程中。土家族悲喜音樂藝術無疑是一個充滿著民俗性的特色故事，充滿著天真的想象，帶著情感的沖突和矛盾，在土家族悲喜音樂藝術中民俗性的情感敘述是最明顯的特征，這可以說取決其獨特的藝術結構與特色。

（一）土家族悲喜音樂的藝術結構

土家族悲喜音樂藝術之所以能夠在我國音樂中如此受到歡迎，是因為其真實的情感、深刻的內容和獨特藝術內涵都是結構中不可或缺的元素。其中包括了多種的藝術形式，并且同時與音樂、舞蹈之間有密切的聯系，這也屬于獨特的一種藝術特征。

（二）土家族悲喜樂的舞蹈特色

土家族悲喜音樂藝術本身具有大量的舞蹈元素，組曲中每個角色有著一定的組舞。對于角色的內心感受和情緒，可以通過舞蹈進行形象的表現，對于人物的內心世界，具有較好的表現能力。就像是一場交響樂，可以通過多種層次，進行一場立體化的表演，無論是獨舞還是雙人舞、群舞，縱橫交錯、相互配合，可以形成很好的渲染力，這便是土家族具有特色的、交響性的一種舞蹈結構。作為著名民俗音樂作品，土家族悲喜音樂藝術的舞蹈最重要的表現部分。表演者精彩的舞蹈表現，鮮明的音樂主題以及生動的表現力和張力，來演繹土家族悲喜音樂藝術的戲劇故事和獨特的情感敘事。

（三）悲喜樂的音樂結構

土家族悲喜音樂藝術在形成的過程中是自創的，這就保留了大量可以繼續創作的空間、模塊，為后續的樂式提供了充分發揮音樂自身的表現力，和常見的音樂不同，其不需要根據整體故事的結構，進行段落行的劃分，從而對音樂固有規律造成破壞，使得其失去了音樂本身的魅力。比如哭嫁歌，可以說是邊哭邊訴的一種歌唱形式，演唱包括獨唱、對唱或眾唱等。當新娘唱一句后，其他陪唱的人員便會哭著陪唱一句。土家族的悲喜音樂是較為完整的、動人的，在閉上眼睛欣賞音樂時，便會領略到其中不同的場景和情況。

二、土家族悲喜音樂之哭嫁歌的民族解讀

哭嫁歌又可稱之為姐妹歌或者是出嫁歌，是集成了廣大土家族中眾姐妹的靈感，通過抒情、敘事相交織的方式，表達心意，歌詞情真意切，且整首歌的曲調都是委婉凄楚。哭嫁歌在土家族的婚禮上可以說是一種極為重要的部分。

（一）苦中有喜，喜事哭表

隨著土家族婚俗文化的流傳，哭嫁歌也伴隨之流傳至今，其通過用歌曲代表哭、用哭代表歌曲的形式組成，屬于一種大型的聲樂套曲。哭嫁歌隨著婚俗的開始，在女子開始出嫁前的一個月，便開始“哭開聲”，也就是序歌，一直到“哭上轎”，直到歌曲的尾聲，可謂是一套極為完整的程序。土家族的婦女通過“哭”這一方式，表達人生的特殊性，歌曲中表現出對于父母的不舍、命運的無奈及對未來婚姻的擔憂等，其實就是其對未來婚姻及人生的一種理想及愿望。

（二）演唱者的性別特色

哭嫁歌的演唱者多是婦女為主，其中演唱的主要歌者是結婚的新娘，而其他的陪哭者全是女性的親人，比如母親、姐妹、姑嫂、嬸婆等，甚至一些圍觀的人員也全是由婦女組成，很少見男性出現。

（三）善為本質，無華但有味

土家族的悲喜音樂中展現出現了以善為美的思想。在哭嫁歌中，哭父母是為了感謝父母多年的養育之恩，比如其中唱到“一更里來桂花香，香風渺渺進繡房。今把繡房來丟下，你的冤家哭斷腸。丟了繡房還容易，離了父母好凄涼。”哭弟弟哭妹妹則是表達對于弟弟妹妹的關愛及不舍的情感，比如在歌曲中曾唱到“橙子好吃要分瓣，姐弟今天要分散”，而當對妹妹哭時，則會說一些互相鼓勵的話語，告知對方在以后的生活中要學會尊重丈夫，并且一定要孝順公婆。這些歌曲都表現出了土家族的婦女的美好品德，同時也可以說是土家族千百年來的傳統美德。

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關鍵詞：土家族；毛古斯舞蹈；文化解析

中圖分類號：J709 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）03-0280-01

毛古斯，是土家語，即渾身長毛的古人。在漫長的歷史進程中，毛古斯以其古拙野趣的舞蹈形象、自由隨性的身體節奏、簡單古樸的音樂伴奏滲透在土家族人民的生產生活方式當中。毛古斯注重表演的動作性，以抖動身體各個部位為主要動律，腳下用碎步前后移動，屈膝抖動身體，向兩旁的動律是跳和擺，渾身持續不斷地顫抖使得茅草刷刷作響，動作模仿古人粗獷的儀態，不同的表演內容，可根據表演動作清楚的分辨出來。

一、毛古斯舞蹈的起源說

關于土家族毛古斯舞蹈的起源，學界一直存在著諸多不同的看法：有人認為毛古斯起源于土家先民對狩獵等生產生活場景的模仿；有人認為起源于生殖崇拜；有人認為起源于原始的宗教或巫術……今天我們所看到的毛古斯并不是最開始的模樣，它在漫長的歷史進程中不斷加入新的時代元素而逐漸演變成今天的表現形式。舞蹈作為一門轉瞬即逝的藝術形式，它的保護和傳承顯得尤為艱難，學者們也較少能從文獻資料中探尋到毛古斯起源的秘密。但是仍有不少學者從現有的毛古斯舞蹈表演中努力去考察它的起源。歌舞凝聚層和儀式凝聚層，而歌舞凝聚層又是因為狩獵、農耕文化的結果，儀式凝聚層直接與巫術文化有關。因此，簡而言之，毛古斯就是起源于狩獵、農耕文化和巫術文化。

筆者認為除了盧亞先生上述所說到的三種文化起源，不可忽視的還有的沖動。英國著名學者、進化論的奠基人達爾文就斷言“音樂舞蹈起源于性的沖動，起源于戀愛。”童年時期的土家族人過著群居的生活，為了生存的需要，把人的自身的生產繁殖看成是一件非常重要的事情，因而把性和也看成是很神圣很神秘的事。據《土家族風俗志》記載：跳“毛古斯”，無論祖輩兒孫，渾身都是用稻草、茅草、樹葉包扎著，甚至是臉面也用稻草、樹葉遮蓋住，頭上還要扎五條大棕葉辮子，四根微彎，分向四面下垂。跳到‘結親’時，特別要用稻草扎男性生殖器，意為人丁興旺。這一論述似乎還不能夠有力地佐證毛古斯起源于，當中更多的是反映生殖崇拜。觀之其舞蹈形態：演《搶親》，由毛古斯不時做出男女交媾動作，先從背后上，后交換正面交鋒的姿勢，似乎表明毛人祖先從四肢行走到兩腳獨立行走的重大突破。有的村將這種技能的傳授移向密室，小孩及外地人均嚴禁觀看。《還土王愿?擺男坪》儀式，梯瑪亦躲在竹席圍起的棚子內，表演、分娩等過程。

二、原始思維下毛古斯的文化解析

（一）毛古斯與生殖崇拜。的確，今天我們所見的毛古斯舞蹈，跳的人都是男性，即使表演內容中有“接新娘”，扮演者也是男性。然而在一些土家族地區，有老人講：“過去的毛古斯是女的來跳，后來女人怕丑，才由男人來跳。”顯然，這是一條不容忽視的的重要信息，可以猜測在毛古斯中出現男祖崇拜和男根崇拜之前已有女祖崇拜和女陰崇拜。事實上在毛古斯舞蹈演出之前，毛古斯們都要下到附近的一個很深的山洞里燒香祭拜一番，然后用瓜瓢舀一碗井水出洞，供上神臺。是何因由呢？聯想打母系社會女陰的象征物，就不難揭開這一謎題：初民們常把“洞”作為的象征，毛古斯從洞中舀水而出，象征著先民的誕生。

（二）毛古斯與勞動模仿。毛古斯舞中包括的內容比較多，除了有反映生殖崇拜的還有原始生活的漁獵場景和農耕生活的刀耕火種。毛古斯舞中的“狩獵”是土家族原始狩獵生活的寫照，是土家族先民用舞蹈動作對原始狩獵生活的藝術表現。“狩獵”，土家語叫“食姐”，當地的方言叫“趕肉”或“甘仗”。這一演出內容主要包括“食姐”和“他帕卡”（賣獸皮）兩個部分。“食姐”主要表現的是土家先民手里和敬拜女獵神“梅嫦”的場景。“他帕卡”主要表現的是先民們模擬買賣戰利品獸皮的場景。

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土家族舞蹈“肉蓮花”最先只是在田間地頭勞作休息時表演,或者在喜慶日子隨意找個空地進行。由于長期受土家花燈的影響,發展到后來,便逐漸與花燈交融,演變為一項集群體伴唱、群體伴奏、群體伴舞于一體的民族體育舞蹈藝術。

在貴州省以沿河土家族自治縣沙子鎮一帶為中心,延展到黔東北德江、印江、思南等土家族聚居山區的廣袤地帶,有一種集民族體育運動與民族歌舞藝術為一體的群眾性活動項目――“肉蓮花”。它形成于清朝光緒年間,由沿河縣沙子場土家族民間藝人楊通朝所創,是土家族先民――古代巴人軍事樂舞遺風的延續和演變,是土家人傳統文化和性格特征的集中體現。

土家族舞蹈“肉蓮花”最先只是在田間地頭勞作休息時表演,或者在喜慶日子隨意找個空地進行。由于長期受土家花燈的影響,發展到后來,便逐漸與花燈交融,演變為一項集群體伴唱、群體伴奏、群體伴舞于一體的民族體育舞蹈藝術。從藝體項目特性上看,由于其活動時身心輕松愉快,富有趣味性,能達到休閑娛樂目的,可將之歸于自娛自樂類;又由于其動作較簡單、強度適中,堅持長期舞練,有增強體質、預防疾病的目的,可將之歸于健體養生類;再由于該項目動作連貫穩定、熟練靈巧,源于土家族原生態歌舞,悅人耳目,具有鮮明的民族體育表演性,還可將之歸于表演類。“肉蓮花”追求形體和精神的同步發展,具有中華民族傳統體育強調的人與自然和諧相融的極高境界。

可以說“肉蓮花”是男性獨有的運動性舞蹈。它不受人數、場地、時令限制,剽悍的土家漢子不管嚴冬酷暑,均只穿一條短褲,上身,雙手叉開五指,交錯在身上用力拍打每塊肌肉和關節。邊舞邊唱,發出富有節奏和韻律的響聲,表現出強壯體格和男性的陽剛之美,還借這種拍打肉體的清脆節奏聲和伴唱各種民間小調,抒發心中歡樂奔放的情感。“肉蓮花”的拍打節奏分四四拍或四二拍,基本動作分“上九響”、“下九響”,因而又被稱為“蓮花十八響”。“上九響”包括拍頭、雙肩、雙肘、雙腕,加上擰指和擊掌;“下九響”包括拍脖后、左右胸、腹、雙腿、雙膝、腳背。“肉蓮花”練習要訣是“上動下不動”、“下動上不動”。“上動下不動”是以腰為界,晃肩、動頭;“下動上不動”是扭臀部、晃小腹。同時,也吸收了一些土家花燈身段作為舞蹈的基本造型,如“水牛閃桿”、“嫩狗崽扒灰”等等。跳的步伐則是以“慢大步”、“外八字腳”、“穿花步”、“線扒子”等為主。表演時唱詞隨意,唱腔與節奏韻律響亮而清脆,動作激烈威猛、氣勢雄壯而腳步靈活;其音樂柔和細膩,伴奏明亮輕快,伴舞豪放粗獷。從內容到形式,極具民族性、體育性和觀賞性,自始至終都讓我們感受到生動活潑的生命流動和天然自成的和諧情趣。既通過歌舞,達到了藝術追求的審美,又通過運動,揭示出了土家族人民對生命內涵的理解。

上個世紀末,土家族“肉蓮花”這一民間體育舞蹈開始推向表演舞臺。1999年奪得全國第六屆少數民族傳統體育運動會表演金獎,2003年再度獲得全國第七屆少數民族傳統體育運動會表演類一等獎,2005年獲全國大學生文藝展演銀獎。在經過改編以后,“肉蓮花”在“2007年多彩貴州舞蹈大賽”銅仁賽區獲舞蹈類原生態一等獎,繼而在省里的決賽中獲優秀獎;同年由省文聯推薦到蘇州參加全國“山花獎”的頒獎晚會,后又被選入2008年央視七套“九億農民的笑聲”春晚節目,在全國產生了很大反響。近年來,黔東北一些有識之士出于提升民族認知感和傳承民族文化的考慮,呼吁民族文化進校園、進課堂、進教材,“肉蓮花”就是“三進”內容之一。(作者單位:貴州民族學院體育與健康學院)

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摘要：文章通過對土家族民族體育舞蹈《蓮花十八響》的介紹和分析，了解其歷史起源和動作要領并在健身中的作用，引導和激勵人門積極地參與到體育鍛煉中來，促進《全民健身綱要》的實施與普及，同時倡導在學校課堂中廣泛的開展，豐富校園文化生活，繼承民族文化精髓，全面促進民族體育舞蹈的發展與繁榮。

關鍵詞：民族 體育舞蹈 健身 作用 推廣

盛行于貴州省沿河縣一帶的土家族民族體育舞蹈《蓮花十八響》是一項鍵與美有機結合，含帶民族特色，集體育、音樂、舞蹈于一體，具有健身競技性質和兼有民族文化娛樂內涵的運動。在新千年新世紀，向全社會廣大人民群眾開展和普及民族體育舞蹈，既可改變傳統的大眾體育運動模式，活躍全民文化生活，又可繼承和弘揚民族特色，使群眾健身在日常生活和休閑娛樂中開展。

1、民族體育舞蹈《蓮花十八響》的起源

貴州省沿河縣土家族在漫長的歷史長河中，經歷世間風雨洗禮，形成了獨特的民族文化，滾邊開襟的花邊服飾、依山傍水的干闌式住房、信奉土老司、祭祀土主、崇拜祖先及飲食、婚嫁、喪葬、節慶、土家銀飾制作、紅白青顏色搭配的桃花刺繡及竹藤編織等工藝，擺子舞、情歌對唱、烏江船工號子等文藝都具有鮮明的土家族特色和風俗習慣，舞蹈作為人體的文化藝術，以表達情感為出發點，以情感要求來支配身體動作，表現出愉悅的柔和美。古老的土家族創造了豐富的民族文化，是千百年來民族智慧的結晶。民族體育舞蹈《蓮花十八響》起源于清朝光緒年間沿？河土家族自治縣（注：清朝光緒年間沿河稱沿河府）盛行于國家級自然保護區梵凈山及烏江中下游一帶，《蓮花十八響》取材于土家族人獨特的民風民俗，是土家族先民生活方式的再現和現實生活的反映，展示了土家人粗獷而豪放的性格，在勞動中尋求快樂，在快樂中辛勤勞動。

2、民族體育舞蹈《蓮花十八響》的動作分析

民族體育舞蹈《蓮花十八響》作為一種健身活動與觀賞舞蹈，將舞蹈與體育運動巧妙融合，成為獨特的藝術風格，表演時要求所以的表演者張開雙掌，用力拍打自己身上的關節與穴位，在有力而清脆的擊打聲中，盡情抒發心中的激情，《蓮花十八響》的基本動作有上九響，下九響之分，應而稱為“蓮花十八響”表演時，要求拍打有節奏，動作協調，不計人數，不受任何場地限制，茶余飯后，田間地頭，都能自由地表演，是一項群眾性極強的健身舞蹈。舞蹈動作不斷地拍打和按摩自己的頭、額、面、胸、肩、臂、腕、腿、腳等部位的肌肉、關節和穴位，拍打時有節奏感，有聲響，通常采用四四拍和四三拍，同時配合走秧歌步，顛步，鴨子步，穿花步，擺肩、轉腰，扭臂、挺腹、馬步、蹲腿等動作，其基本套路有雙打、三響、四響、七響、上九響、下九響，其動作規律一般為緩——急——緩，起勢似準備活動，中段急促，剛健粗獷、多變，收勢為放松歸元。

3、民族體育舞蹈《蓮花十八響》的健身作用

舞蹈作為一種特殊形式的身體活動，在我國原始社會后期，人們已經意識到某些身體活動能夠起到保健祛病的作用，《呂氏春秋.古樂》記載，“昔陶唐氏之始，陰多滯狀而湛積，水道壅，塞，不行其厚，名氣郁閼而滯者，筋骨瑟縮不達，故作舞以宣導之。”可見，舞蹈在強身健體中起著極為重要的作用，而民族體育舞蹈《蓮花十八響》具有完整的動作套路和健身原理和其他一切舞蹈所擁有的共性。

3.1民族體育舞蹈《蓮花十八響》所拍打的部位大多都是人體的穴位、肌肉和關節，醫學研究證明，適當的拍打穴位、肌肉和關節可以疏通經絡，而經絡是聯絡臟腑、溝通內外的通道。人體的五臟六腑、四肢百骸、五官九竅、皮肉筋骨等組織器官之所以保持相對平衡與統一，完成正常的生理活動，是依靠經絡系統的聯絡溝通而實現的運行氣血，滋養全身。人體生命活動的基礎是氣血，其作用是滋潤全身臟腑組織器官，使人體完成正確的生理功能。

3.2民族體育舞蹈《蓮花十八響》，整套動作從開始到結束都不斷地有甩背動作，甩背可以活動背部、肩部、肘部經絡，防止肩、臂、肘、腕等關節的疾病，打背時右手掌經前身用力拍打左側肩井穴，同時左手臂經身后用力拍打右腰賢俞穴，重復交換，這樣，可以防止高血壓，肩周炎，調節氣血，解除肩背酸痛。拍打大小腿時，雙手交替進行，使“足三里”得到充分的擊打與放松，可以使手指腳趾的微血管擴張，增加血液循環，使肢端暖和，從而改善手足冰涼，解除倆腿酸痛感，防止膝關節疾病，同時，拍打“足三里”還可以提高肌體免疫能力，增強肌體抗病能力，有助于防止胃痛、腹瀉、腹痛、高血壓、貧血、下肢癱瘓、關節炎等，抖動全身，使內臟器官運動，消除疲勞，增強胃腸功能蠕動，促進消化，增強血液循環。跳《蓮花十八響》時，有一個動作是闖擊臀部，臀部有一穴位叫環中，在環跳穴與腰俞穴的連線之間，醫學研究證明，有力的拍打環中，可以防止坐骨神經痛、腰痛和腿痛。

4、民族體育舞蹈《蓮花十八響》的推廣與普及

土家族民族體育舞蹈《蓮花十八響》，是在民間土生土長的傳統活動，是與當地自然、環境、人文因素相協調的健身娛樂活動，要使民族舞蹈可持續發展，廣泛的群眾基礎是非常關鍵的，民族體育舞蹈《蓮花十八響》在貴州省沿河縣得到了廣泛的推廣，逢年過節，人們都會用跳舞的方式來抒發自己的感情，部分條件好的學校將此舞蹈作為學校體育常規活動進行教學。針對近年來學校體育課單調、無味、學生參與積極性不高的情況，學校體育教育可以從這方面考慮，在學校推廣舞蹈《蓮花十八響》。傳統民族體育舞蹈文化薪火相傳，教育史最基本的途徑，這其中學校教育的作用是巨大的，學生在學校期間接受民族文化的教育，可以充分的認識和理解民族文化的價值，并把它內化為自己的文化素質，以指導自己親身參與其中，進行民主體育舞蹈的實踐活動，既可以加強學生體育運動，強身健體，豐富課堂內容，又可以弘揚和繼承民族文化，使民族文化在基礎教育中扎根，發芽。

5、結束語

民族體育舞蹈是在民間土生土長的藝術國寶，是全民健身的重要探索與研究，應該得到廣泛的關注，要使民族體育舞蹈《蓮花十八響》得到推廣與普及，發展民族傳統文化，還要利用地域特點和豐富的土家族文化資源開發具有民族特色的活動，使土家族舞蹈《蓮花十八響》進入全民健身機制，促進全民健身活動，我相信，通過努力，民族體育舞蹈《蓮花十八響》將伴隨我國體育改革與《全民健身綱要》的普及與發展而走向一個新的臺階。

參考文獻：

[1]中國人民大學書報資料中心.近十年我國少數民族體育研究評析.P27.

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一、概念界定：課程意義

通常說來，課程給人們的感受就是指學校開設的教學科目，這是課程的狹義概念。本文所指的課程概念是廣義的，既包括教學內容也包括教學內容的安排、進程和時限等。本文要探討的“湘西民族民間舞蹈的課程意義”就是將湘西的民族民間舞蹈融入到中小學生的素質教育體系，作為一門課程在學校藝術教育中所具有的價值和作用。

二、湘西民族民間舞的課程資源

湘西民族民間舞蹈的課程資源非常豐富。主要來源于土家族、苗族民族。

土家族舞蹈有：擺手舞、銅鈴舞、毛谷斯、梅嫦舞、團雞舞、入幅羅裙舞、造旗舞、合飛舞等。從漢族吸收過來的花燈歌舞、九子鞭、獅舞、龍舞以及儺愿中的舞蹈，廣在土家族山寨傳跳。特別是逢年過節、民族傳統節日，各種舞蹈都以獨具的形式和風格，出現在土家寨、調年坪、擺手堂，深受各族人民喜愛。這里以擺手舞銅鈴舞和“毛古斯”為例：

擺手舞是一種載歌載舞的大型歌舞，分為“大擺”和“小擺”。大擺手歌舞主要是祭祀八部大王，流行在龍山縣的農車、馬蹄寨、洗車，永順縣的老司城、雙鳳溪，保靖縣的利湖，古丈縣的斷龍山等鄉。小擺手舞主要祭祀土著人王彭公爵主，多在土家族聚居的土司祠畔進行。

銅鈴舞，又名馬騎舞、八寶銅鈴舞，它是“梯瑪”(巫師)跳的一種舞蹈。傳說中的梯瑪，是通人神之間、人鬼之間的橋梁。凡土家族為祭祀、治病、求雨、許愿、求子而跳舞時，“梯瑪”頭戴鳳冠，身穿八幅羅裙，搖動法圈，吹響牛角，腰懸司刀，手捧“八寶銅鈴”，載歌載舞。“八寶銅鈴”象征梯瑪的一匹寶馬，銅鈴懸掛于五色絲帶捆成的木柄上。舞中有逗馬、喂馬、洗馬、上馬、奔馬、勒馬、上山、過河和接子等動作組成。舞蹈雄健有力，角聲鳴鳴，圈聲鏘鏘，舞者高速旋轉，八幅羅裙猶如孔雀開屏，雖有濃厚的宗教色彩但也是優美的舞蹈動作。這種舞蹈代代相傳，不斷充實完善，便成了現在的銅鈴舞。

“毛古斯”是土家族歷代土司王祭祀的專用舞蹈，主要是用來祭祀土家族的獵神和祖先，每年六月初六的重大祭祀活動，以及土家“調年”(過年)活動時穿插在擺手歌舞表演中的一種舞蹈形式。跳演“毛古斯”舞，規模大的要跳上六個晚上，大致以土家族的歷史、漁獵、婚姻、工作等為內容，一般需10至20人不等；一人身著土家族服飾，扮演老毛古斯(土家語叫“巴普”)，他代表土家族先祖，由他主持祭相和表演活動，其余為小“毛古斯”，代表子孫后代。他們都身披稻草扎成的草衣，赤著雙腳，面部用稻草扎成的帽子遮住，頭上用稻草和棕樹葉擰成沖天而豎的單數草辮。“毛古斯”表演內容繁雜，但卻渾然一體，依次為敬祖先、祭梅山、打獵、討土、砍火畬、挖地、下種、收割、掃進掃出等，每場每段都有獨立的表演程式。動作有反映狩獵活動的，如“理足跡”(跟蹤獵物)“圍獵”“舉棒追獸”“搏斗”“喲嗬倒仗”(打死獵物后的狂歡)“抬獵物”等，有表現生活場景的如“照太陽”“看月亮”“抖跳蚤”等。

湘西苗族舞種繁多，內容豐富，風格獨特。就舞蹈形式而言，常見的有：跳香舞、接龍舞、跳仙會舞、盾牌舞、先鋒舞、采桑織錦舞、蘆笙舞、儺愿舞(包括綹巾舞、八郎舞、開路郎君舞、捌山鋒娘舞、土地舞、開山舞、渡關舞)；龍舞、獅舞、棍舞、刀舞、杈舞、檔舞、跳桌子舞等。苗族舞蹈應用范圍很廣，從生產勞動到娛神娛人，從婚喪嫁娶到節慶請客，無不皆有舞蹈。

享有盛名的是苗族鼓舞，又分花鼓舞、猴兒鼓舞、團圓鼓舞、女子單人鼓舞、男人單人鼓舞、雙人鼓舞、四人鼓舞、多人鼓舞、跳年鼓舞、踩鼓舞、盾牌鼓舞等。人數少則一人，多至八人。表演時把鼓橫擱鼓架上，各打鼓一邊，節奏統一、動作對稱。其中只有“團圓鼓舞”是將鼓豎起平放，一人打鼓領跳，眾人伴舞環繞。

苗族鼓舞，特點鮮明、性格突出。它的內容、動作大致可分為四類：一是勞動生產，如種地、犁田、插秧、挑糧、推磨、紡紗、織布等；二是生活裝飾，如女子的梳頭、洗臉、挑花、穿衣等；三是模仿動作動作，貓兒洗臉、獅子滾球等；靈巧多變、風趣詼諧、戲耍、打鼓離鼓，表演協調，如猴兒鼓舞生動再現猴子爬樹、摘包谷、摘桃、試鼓、聽鼓、吸鼓、搶鼓等滑稽動作，整個舞蹈活潑、熱烈，具有強烈的藝術感染力；四是武術動作，如背劍、觀音坐蓮、猛虎下山、雪花蓋頂等。

三、湘西民族民間舞的漂程特點：

1、生活性：湘西舞蹈從內容、題材、表現對象而言是極具生活性、民族性、民俗性的，表現出湘西社會生活和族群人性人情的方方面面，如婚俗、壽俗、談情說愛、春耕秋民、織布捶布、宗教祭祀、戰爭戰斗、家庭團圓、民族團結等，因而具有多重功能和作用。從其表現形式和表達方式而言，又是極其生活化的，帶有濃厚的生活氣息和自娛性、模仿性。

2、愉悅性：愉悅性是傳統民族民間舞的基本特性，湘西民族民間舞蹈同樣具有濃厚的游戲性和愉悅性。很多舞蹈例如土家族的擺手舞就是農事干完后大家圍成一個圈一起來逗個樂，休息休息、娛樂娛樂。苗族的歌舞大多數是在趕年場、趕清明、看龍場、趕秋、三月三、四月八、六月六、七月七等傳統節日上自娛自樂地表演，規模很大，常常是通宵達旦的唱或跳，體現了人們的集體狂歡的愉快心情。將這些民族民間舞蹈融入課程，不僅僅使學生能輕松愉快，更能使人純樸、率真的本性得到自然的流露，同時潛移默化地養成開朗活潑的性格，獲得身心的和諧發展。

3、文化性：湘西民族民間舞作為一種人文性課程，不再是單純的藝技，而是這個地區文化的積淀和人們想象力、創造力的結晶。它記錄了不同時代的文明、集聚著濃厚的人文精神、閃爍著人們的智慧，具有極高的人文價值。它可以通過感人的形式、豐富的內容和深刻的人文內涵，打動學生的心靈，接近學生的生活，表達學生的情感和文化追求。湘西民族民間舞蹈也是湘西文化的符號性載體，記錄和再現了這個地區文化和思想的發生、發展過程。通過課程的準入進入學生的素養體驗和培育，可以增進一代新人對多元文化和人類文明的了解，加強文化認同感和多元文化意識。

4、教育性：湘西民族民間舞蹈一旦成為課程進入到學校的教育體系，其教育性意義也就不可避免地凸顯出來了。這不僅僅是課程的本質所決定，也是由于民族民間文化本 身就帶有濃厚的為人處事的教育性本質，民間歌謠、民間故事、民間音樂舞蹈在初創之時就帶來了具有普世意義的倫理傾向。例如我們在湘西采風時，與一位毛古斯的傳人就毛古斯舞蹈中的“掃進掃出”有以下一段有趣的對話。

我們問：“這掃把掃進掃出是什么意思?把什么掃進，又將什么掃出?”老人回答：“把壞的東西掃出來，把好的東西掃進來。”“那好的東西是什么，壞的東西又是什么?”“壞的東西就是好吃懶做，黃賭毒之類的；好的東西就是豐收，把牛角那么大的包谷掃進來。”

原來是這么回事!我們不得不為民族民間舞的原本性價值觀和作為擁有“價值自覺”的普通民眾的創造精神所折服，他們是舞蹈的創造者，更是價值的創造主體。對于教育者來說，采風不是單單對民族民間藝術各類外在表現形式的采集，還應該采集民族民間傳統的價值觀，并運用到學校教育，因為這些優秀的倫理道德和價值觀對當今多元價值背景下的我國青少年來說是極其重要的。

四、湘西民族民間舞的課程價值

1、民俗文化的表現和傳承價值

湘西舞蹈本身就是民俗的組成部分，每項民俗活動中都不能缺少舞蹈。舞蹈表演又可稱作是民俗表演，以舞蹈形式來表現民俗，在民俗中加強舞蹈表現形式。

這些民俗舞蹈和舞蹈民俗，都可以說是對舞蹈的一種認識和態度，從而決定了舞蹈的屬性、特征及其功用。如表演者和觀賞者一同感受民風民俗的表現形式和表現內容，從而使舞蹈產生民俗作用的效果。學生通過參與和觀賞舞蹈，可以獲取民俗知識，以便以后參與民俗活動；強化民俗傳統記憶，自覺遵守民俗規范，保存和保護好民俗傳統。在潛移默化中教育、傳承和傳播民族文化傳統，實現了獨特的課程價值。

2、歷史文化傳承和傳播的價值

舞蹈是表情達意、交流交往、傳承文化的一種形式。湘西舞蹈的內容和形式都十分原始古樸，保留了更多的遠古遺存的信息，是其族群歷史文化的表征，透露出其族群及其文化的起源、發生、發展的歷程。如毛谷斯、擺手舞就在一定程度上說明了湘西土家人如何因戰亂而躲避進深山老林，從而形成其土家族族群的經過。也在一定程度上說明了湘西土家先民是如何以勇敢頑強的精神戰勝敵人，取得生存權利的。這些舞蹈集中表現了湘西人苦難而又輝煌的歷史，塑造了湘西英雄的形象，表達了土家人對歷史、對祖先、對英雄的尊重之性。因此，湘西舞蹈表現了歷史，傳承了文化。學生通過表演和觀賞舞蹈來了解歷史、一記憶歷史、傳承歷史，傳播歷史信息，增加民族的歷史感及民族自尊心、自信心。

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翻開土家民族的文化史，會使你驚訝的發現，盡管這個民族的文化結構呈多元化的形態。但從古至今，土家民族卻對隨后而來的道家文化精神情有獨鐘。在中國儒、道、佛三大傳統文化中，土家民族顯然難以做到儒家“修身治國”的人生要求，也不想做佛家弟子破戒參禪、靜修來世，而是崇尚道家關注現實世界的生命價值和樸實自然的精神理念，因為是與這個民族的生存方式和心理需求相吻合的。文化的選擇是由生存的選擇決定的。土家族文化突出地體現出樂觀、豁達、開朗、健康的本色特征，并且洋溢著對自由、幸福無限追求的情懷。土家文化中“善惡兩極”的二元倫理道德觀念亦通過其獨特的儀式和音樂形態表達出來。這些文化特性和文化心理與道家宣揚的以追求世俗的幸福為目標以及棄惡就可以擺脫苦難，積善就能夠獲得幸福的理論有著何其相似的異曲同工之妙，其獨特的表達方式和文化功能與道家的典禮儀式所具備的對人的教化又具有典型的共性特征。這些原始文化心理通過其民族特色濃郁的音樂藝術形態的演繹獲得交流并達到集體認同，因此在土家民眾當中具有巨大的感召力和凝聚力。盡管歷史上中原一帶烽火戰亂無數，經歷了數十個朝代的更替。但是土家民族聚居地卻山高路遠，那些天下豪雄少有顧及。八百年“土司王朝”的“漢不入峒，蠻不出境”的律條，造成了原始封閉而又相定穩定的社會局面。這些歷史的環境，使土家民族承傳的文化避開了社會、時代和人們意識變革的浪潮而呈自然狀態從容延續和發展。

二、土家族原始文化心理的藝術呈現

（一）梯瑪歌——土家族心目中的神靈世界

土家族梯瑪歌又被稱為從牛角吹出的古歌——梯瑪神歌，被當今人類學家、社會學家和文化學家看成是土家民族遠古巫歌的經典之作。神歌由梯瑪②演唱或領唱，是一種土家先民們祭祀、娛樂神的歌舞。通過歌舞把土家先民認為“萬物有靈”“靈魂不滅”的觀念，經巫師憑借法器和咒語、動作作為中介，用巫術法則投射到自然法則之中，投射到歷代土家子孫的心靈之上，達到人與神溝通、后人與祖先對話的目的。在歷代土家人的心目中，祖先是最受崇拜的，與鬼神卻是平等的。“趕鬼收邪”、“接神送神”，是這個民族常干的可。如《梯瑪神歌》中有一種收邪的咒語歌，名曰：“五釘子”，唱道：“白天看見蛇絞尾的，五釘手！夜里聽見雞婆叫的，五釘手！屋前老鴉哇哇喊的，五釘手！屋后野貓嚇嚇叫的，五釘手！手手手手手，收收收收收收！鐵釘釘它三尺三，銅釘釘它三丈九！。”凡被視為不吉利的現象，五釘子都要收。“我是天上李老君，玉帝賜我下凡塵。我左手帶了十萬兵，右手帶了十萬兵。我收了他家的活鬼啊！我收了他家的活神！對惡鬼邪神，五釘手也要收”。[5]（p383）整個巫祀過程中的每個環節都有梯瑪演唱梯瑪歌，整個場景籠罩著一種神秘且詭異的氣氛，以原始巫術的形式表現了現實生活之外的少有人間煙火的藝術世界，實際上也就是土家族心目中的神靈世界。

（二）哭嫁歌——土家族女性的悲情詠嘆

哭嫁歌，也是土家民族獨特的民俗化的藝術形態。哭嫁，本屬中國傳統風俗，它源于中國原始社會的劫掠婚姻。早在兩千多年前的《周易》中就有記載：“乘馬斑如、閏血漣如，匪寇，婚媾。”迎親的隊伍乘馬而來，而新娘卻號淘大哭、涕淚漣漣。這是聚親還是搶親，旁觀的人都弄不明白了。反映的卻是原始族外婚時期女人失去婚姻自后的可悲場景，成為中國女性幾千年來身不由已命運的悲嘆。生存于崇山峻嶺之中的土家族婦女的命運較之中原地區女性更加悲慘。宋代陸游的《老學庵記》中記載：“辰、沅、靖州蠻嫁取先密約。乃間女子于路，劫縛以歸，（女）亦忿爭號叫求救。”這說明遲至宋代在土家族地區仍有搶掠婚俗的存在。由求救聲演化成哭嫁聲，由哭嫁聲又演變成哭嫁腔，再由哭嫁腔變成哭嫁歌，這顯然是在歷史指揮下的生活原創與藝術加工。哭爹娘，哭親人，罵媒人。哭得凄凄慘慘，罵得淋漓痛快，新娘在哭唱中拉上某一位親人或姐妹，被拉上者馬上斂笑就哭，彼此唱和，哭得富有節奏，音調起伏，涕淚交零，咽泣有聲，連續數日，程序不亂。這既是土家女性對人生的悲情詠嘆，亦堪稱一道奇特的文化景觀。

（三）撒爾嗬——土家族自然達觀的生死觀念

如果說哭嫁歌是喜當悲歌的話，那么跳喪歌則是悲當喜唱。因而，土家民族把婚喪之事稱為紅白喜事。老人離世，本該大悲大慟，卻反而擊鼓而歌，伴歌而舞，何以皆然？據《明史•循吏傳》載：“楚俗，居喪好擊鼓歌舞”。盛豐《長樂具志•習俗》載：“家有親喪，鄉鄰來吊，至夜不去，曰伴亡。于柩旁擊鼓，曰喪鼓，互唱俚歌。哀詞曰喪鼓歌”。土家人俗稱跳喪為跳“撒爾嗬”，流行于湖北清江流域。這種歌舞，以鼓作伴奏，一人掌鼓，二人或四人對舞于靈柩之前，掌鼓者兼領唱，舞者聞聲起舞，接聲和唱，且歌且舞，掌鼓者變換一個曲牌，舞者則變換一種舞姿。歌詞內容涉及歷史、人物、倫理道德、愛情、兒歌以及對死者生平的歌頌等方面。歌聲高亢古樸，感情逼真，舞者粗獷剛鍵、和諧自然，聽者神情專注、情緒熱烈。這種藝術場景傳遞的是生死統一、祖先崇拜的土家族遠古文化信息，表達的是土家民族靈魂不死、以死為生的原始文化心態和順其自然、達觀向上道家文化理念以及對死亡的樂觀精神與積極的人生態度。

（四）情歌——土家人率性直露的情感人生

土家族情歌，與其婚姻習俗變化相關。在一個漫長的歷史階段，土家族地區男女交往是比較自由的，婚姻也具有較大的自。在這種原始的自主婚姻中，“歌”便成了彼此真正的“媒介”。清代乾隆《永順府志》載：“土司地處萬山之中，凡耕作出入，男女同行，無拘親疏，道途相遇，不分男女，以歌為奸之媒，雖親夫當前，無所畏避。”以歌為媒，自由舒展、人性開放的情歌便隨口而來。“豆腐開漿靠石膏，紙糊燈籠靠篾條，新打木桶靠竹筲，土家媒靠歌謠”。“隔河看見豆葉青，我想過河水又深。打個石試探淺，唱首山歌試姐心。”可見情歌成了土家族青年男女溝通感情的唯一橋梁。此時的情歌大膽率真、感情直露。“為妹想歌想得呆，田中扯園中栽。撮瓢當做升子用，簸箕當做篩子篩。”6癡心的女兒情態展露無遺。隨著改土歸流的實施，漢文化帶來的封建禮教逐漸主宰了人們的道德觀念。寬松的原始性自主婚姻被“父母之命、媒約之言”的封建包辦買賣婚姻所替代，土家族女性從此戴上了沉重的精神鎖鏈。此時的情歌多憂郁、壓抑、情感暗泄，乃至反抗。“紫竹馬鞭節節通，兩人定情莫露風。燕子銜泥緊閉口，蠶兒牽絲在肚中。”感情的壓抑痛苦由此可見。“上不起坡坡又長，半坡有個土地堂。土地問我要香紙，我問土地要婆娘。”這是把不滿的心情向神靈發泄。“生要戀來死要戀，不怕刀槍等門邊。掉頭只當風吹帽，坐牢好比坐花園。”“除了一死再無兇，除了討米再無窮。除了小郎妹不嫁，哪怕丟監鎖牢籠。”重壓下的反抗又是何等悲壯動人！“梳頭不怕歪扭扭，嫁郎不好我取丟。天大事情我敢做，我敢調天換日頭。”7這顯然是對不幸婚姻的公開挑戰。如此等等。土家民族的外張性格、直露的感情、對人性關愛的價值觀和以物取化的思維方式所反映的原始文化心理，在其情歌中表現得尤為突出。

（五）擺手歌舞——土家族群的生命企盼

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作者：陳群根

尊敬的各位領導，各位來賓、女士們、先生們、朋友們：

大家晚上好！

在這個葵花飄香、土家歡慶的日子里，我們相約在美麗的清水，迎來了云陽清水首屆土家女兒會。美麗的清水盛裝新貌，勤勞好客的土家兒女載歌載舞，以飽滿的熱情，歡迎遠道而來的領導及各位嘉賓。今天我們給各位領導、各位嘉賓、各位朋友們準備了具有濃郁民族特色的篝火晚會。篝火晚會是土家人民宣泄和表達感情的一種群體性自娛自樂的活動，土家人民圍著篝火跳起擺手舞，氣氛歡快而熱烈。表達著對山外來客真誠而質樸的歡迎。下面開始燒起篝火。（1

各位來賓請看，一群土家小伙子已經點燃手中的火把列隊入場，拿著棍子、吼著號子、跑著步子、繞著圈子，拉開了這場篝火晚會熱烈而又隆重的序幕。下面請尊敬的-----領導及嘉賓——先生為我們點燃篝火。請大家用熱烈的掌聲歡迎我們的領導及嘉賓為我們點燃篝火。（2

“熊熊篝火在燃燒，銅鑼大鼓一起敲，男女老少都來到，唱歌跳舞打年宵，龍騰舞獅蹦蹦跳，今晚場面好熱鬧”。各個民族都有自己獨具特色的舞蹈，那我們土家族人民跳的就是擺手舞，他有大擺小擺，上擺下擺，左擺右擺，跳舞時少則幾十人，多則上百人。下面請欣賞第一套土家擺手舞《匡咚咚》

（擺手舞《匡咚咚》）（3

“羅漢出場把手招，帶出舞獅六大小，表演動作很花掃，軟功硬功一齊到，摸爬滾打高炫耀，騰翻離地空中飄，看得你眼花繚繞，搞得摸頭不知腦”。希望美麗的清水就像舞獅一樣大展雄風，矮子爬樓——步步登高，愿清水的日子更加美好。下面請欣賞舞獅表演。

（舞獅） （4

“山含情、水含笑，土家人民愛熱鬧，白天唱起山歌調，夜晚歡集把舞跳”。擺手舞是土家族最具有民族特色的舞蹈，其舞姿優美，動作逼真，剛柔相濟，粗獷雄渾，展現出土家族一幅幅富有民族特色和生活氣息的舞蹈。下面請欣賞第二廣場套擺手舞。

（廣場擺手舞） （5

“山歌唱起好動聽，唱得幺妹花了心，只因山歌唱得早，不用爹媽請媒人”。山歌是土家族風土人情、禮儀習俗的展現，是土家族傳統文化的生命，特別是在搞大集體的時候，每生產隊都有一只專業隊伍在干農活時都要敲鑼打鼓唱山歌，為干活的人提神鼓勁，有首民謠說得好：“唱起山歌提精神，不唱山歌死沉沉，每天唱完十首歌，樣樣活路搞得贏”。現在請欣賞山歌對唱：黃四姐、六口茶

（山歌對唱） （6

俗話說：“各請各的客，各祭各的祖，土家就跳擺手舞，擺手舞兒圓又圓，圍繞篝火轉圈圈”。今夜歌聲悠揚，舞姿颯爽，我們置身于歡樂的海洋，篝火越燃越旺，我們的心情也越來越激動，讓我們繼續狂歡吧，請大家欣賞第三套農耕擺手舞。

（農耕擺手舞） （7

年宵是一種具有濃郁民族特色的舞蹈，其別有風味，趣味無窮，表現出了土家人的粗獷性格。有人曾說過：“年宵打得喳喳叫，男女老少蹦蹦跳，山歌伴奏有情調，歡歡喜喜好逍遙”。現在欣賞土家兒女為大家獻上的年宵表演。

（年宵表演） （8

“銅鑼大鼓震天下，各族同胞是一家，今夜相聚在清水，相互認識你我他，載歌載舞狂歡夜，歡樂喜慶樂哈哈”。領導們、朋友們，今晚是歌的世界，今晚是舞的海洋，今晚是一個刻骨銘心的狂歡之夜，讓我們心連心，手挽手，與土家兒女一起跳起來吧。

篇10

[關鍵詞]大眾文化;民間文化;鄂西土家族

[中圖分類號]K892.24 [文獻標識碼]A [文章編號]1005-3115(2010)16-0012-02

大眾文化是現代商品社會中以現代大眾傳媒技術和現代信息技術為手段,以現代都市大眾為主要消費對象的文化形態。①當前,我們面臨的是一個文化變遷的時代,是一個大眾文化主導文化消費的時代,大眾文化的全民性、參與性、世俗性以及對快樂的追求,使其處處散發著巨大的影響力。鄂西清江流域的土家族人民長期生活在山地叢林中,交通不便,經濟落后,幾乎與世隔絕的生存環境造就了土家族人民獨特的民間傳統文化。然而改革開放以來,隨著經濟的發展,相對封閉的土家族地區也或多或少地受到了外來文化的影響。廣播、電視、電影、網絡等現代大眾傳媒對于鄂西土家族人民來說不再陌生,因而土家族代代相傳的民間文化受到了廣泛流行的大眾文化的沖擊和影響,具體體現在以下幾個方面:

一、大眾文化對鄂西土家族民間文化的正面影響

(一)大眾文化以強大的解構功能打破了土家族地區僵化的文化格局

與西方不同,中國經歷了2000多年的封建社會,普通民眾的封建意識根深蒂固。并沒有像西方的文藝復興和現代文化一樣徹底地完成啟蒙和現代化作用。而大眾文化以其多元性和開放性打破了僵化的文化格局,對封建文化的余韻形成了一定的沖擊和解構。②這種沖擊和解構同樣影響著鄂西土家族地區的民俗民間文化。

中國封建社會最突出的是以“仁”為核心的理性結構,它處處以“禮”制約人的情感欲求。大眾文化的適時出現,使人們從僵化的封建文化格局中解放了出來。大眾文化以對感性、世俗欲望的肯定和滿足,把人們所具有的感性力量釋放了出來,它像一股春風吹進了土家兒女的心中,打破了他們心中“君為臣綱,父為子綱,夫為妻綱”的封建倫理道德。

(二)大眾文化打破了土家族人民甘于貧窮、盲目服從命運安排的落后思想

大眾文化向土家兒女講述的是通過努力每個人都會走向成功、走向富裕的神話,傳達給土家族兒女的是每個人都有追求幸福生活的權利,這種思想極大地彰顯了人的主體性。因此,對于受封建思想束縛幾百年的土家兒女來說,大眾文化具有擺脫封建倫理道德禁錮、實現生命欲望的積極意義。在大眾文化這種強大的解構和吞噬功能下,生活在21世紀的土家族人民價值理念和文化觀念與過去封閉狀態下的土家族人民相比,已發生了翻天覆地的變化。

(三)大眾文化推動了土家族民俗民間文化的現代轉型

大眾文化為人們積極投向市場經濟大潮提供了精神上的有效指導和輿論支持。土家族特定民俗民間文化反映著這個民族的文化生活和傳統精神,隨著這些傳統民俗民間文化在人們日常生活中逐漸消亡狀態的產生,土家族的文藝工作者也做出了與時代接軌的文化保護活動,實現了民俗民間文化的現代轉型。1994年,長期生活在長陽土家族山鄉的文藝工作者陳洪,以土家婚俗為素材創作了摸灰、罵媒、織錦、背山、哭嫁、甩筷、穿鞋、搶床共八章大型土家族婚俗系列舞蹈劇《土里巴人》,由宜昌市歌舞劇團演出后,榮獲了全國第四屆“五個一工程” 獎,并在北京、上海、香港、廈門、蘭州、蘇州、深圳等地演出180余場。③除此之外,另外一個長陽土家族自治縣的文化人覃發池還通過改革創新土家族民間古老的“跳喪舞”,發展了一種群眾自娛性的集體廣場舞蹈“巴山舞”。它不僅沒有使傳統的“跳喪”習俗消亡,反而使這種具有土家特色的民間傳統文化實現了現代化的轉型和傳承。

二、大眾文化對鄂西土家族民間文化的負面影響

(一)大眾文化的泛濫導致民間傳統文化的流失

大眾文化具有商業性、時尚性的外表,商業社會的物質利益原則、消費原則、交換原則已經滲入社會的各個領域,商業價值與大眾傳媒價值的結合使大眾文化具有壓倒一切的優勢。因此,以往相對穩定、代代相傳的民間文化被日益泛濫的大眾文化步步緊逼,走向逐步流失的尷尬境地。當鄂西土家族地區的大街小巷,男女老少都在唱著“我愛你,愛著你,就像老鼠愛大米……”的流行歌曲的時候,曾經打動了無數土家兒女的“滿園竹子挑一根,百人里頭挑一人,愛穿愛戴我不選,愛姐勤快又聰明……”的情歌卻喪失了“市場”。除此之外,吸引著族人團聚的悠悠哭嫁歌被西洋樂器演奏出的婚禮進行曲所取代;生子打喜時的花鼓戲也被流行歌曲逐出了土家人的日常生活……這些昔日豐富著土家人民生活、表達著土家兒女纏綿綿的情義的傳統民間文化被日益泛濫的大眾文化所充斥,失去了繼續生存的根基。如今,只有在地區文化館、民俗文化村等文化事業單位的商業性表演活動中,才能較完整地看到土家族傳統民俗民間文化活動。

(二)大眾文化的涌入使土家族人民的日常生活逐漸喪失了民族特色

土家族是一個與漢族毗鄰而居的民族,自清雍正年間改土歸流之后,就受到了漢族儒家正統文化的影響。男女“以歌為媒”的自由婚姻變成了“父母之命,媒妁之言”的封建包辦婚姻。今天,雖然土家族地區已經實現了婚姻自由,但是以往極富民族特色的“陪十姊妹”、“陪十兄弟”等婚俗也都被人們所淡忘、忽略。土家族姑娘們舍棄了美麗的西蘭卡普,穿上了公主裙、吊帶衫;小伙子們也換上了西裝,穿上了皮鞋。不可否認,這些現象證明了土家族人民逐步告別了貧窮,走向了富裕。然而,傳統民俗民間文化雖然不夠純粹,但仍部分保留著本族人民的根本精神,它質樸、通俗、自然、單純,不追求個人風格的刻意表達,重在反映富有活力的民間群體生活。而現代大眾文化的制造者盡管時時揣想著大眾,試圖以此滿足大眾的心理需求,但它僅僅是手段而不是目的。④大眾文化以消遣性、娛樂性為目的的特征,更使告別了傳統生活方式,走向了富裕的土家族人民有時間、精力和財力去消費大眾文化的產品,以達到消遣、娛樂的目的。這也就迫使曾讓歷代土家族人民引以為榮的民間傳統文化逐漸走向消亡。

三、土家族民間傳統文化如何應對大眾文化

隨著經濟和信息技術的飛速發展,大眾文化正以前所未有的深度和廣度滲透到各個民族的民俗民間文化之中。對民俗民間文化而言,面對大眾文化帶來的機遇和挑戰,應做到以下幾點:

(一)民俗民間傳統文化必須保持自己的民族特性

文化的民族性表現為縱向上不斷自我更新、橫向上不斷融合外來文化的動態進化過程。一方面,民族民間傳統文化吸收外來文化精髓,化為自身文化因子;另一方面,民族文化也被外來文化所移植、消解和同化。一個民族的優秀文化總是具有濃郁的民族性,只有保存民族特征的文化,才能更好地闡釋本民族的優秀歷史和特性。

(二)土家族民族民間傳統文化必須以開放的心態面對大眾文化的發展和流行

作為中華民族文化的重要組成部分,土家族民族民間文化必須本著與其他文化相互理解、相互寬容的精神。面對大眾文化的沖擊,要采取“和而不同”的觀點,主動吸取和融合大眾文化,但是不能動搖本民族傳統文化的主導地位。

(三)民族民間傳統文化自身也應發展和創新

文化不僅是一個民族全部智慧和文明的集中體現,而且是維系一個民族的精神紐帶。一個民族的優秀傳統文化能否發揚光大,關系到民族文化的生存和發展前途,乃至民族的地位。要保持民族自身的存續和興旺,就必須繼承和發揚自己的優秀文化傳統;于此同時,在大眾文化和民族文化交融的背景下,民族民間傳統文化必須創新,在體現民族特色的同時也充分體現時代精神,才能使民族民間傳統文化發揚光大。

[注釋]

①吳加才:《論大眾文化的特征》,《鹽城工學院學報》(社會科學版),2006年第4期。

②洪曉:《試論中國大眾文化的影響》,《廣西社會科學》,2007年第3期。