清代男子的服飾以長袍馬褂為主，此風在康熙后期雍正時期最為流行，婦女服飾在清代可謂滿、漢服飾并存。滿族婦女以長袍為主，漢族婦女則仍以上衣下裙為時尚。清代中期始，滿漢各有仿效，至后期，滿族效仿漢族的風氣頗盛，甚至史書有“大半旗裝改漢裝，宮袍截作短衣裳”之記載。而漢族仿效滿族服飾的風氣，也于此時在達官貴婦中流行。婦女服飾的樣式及品種至清代也愈來愈多樣，如背心、一裹圓、裙子、大衣、云肩、圍巾、手籠、抹胸、腰帶、眼鏡......，層出不窮。

1840年以后進入近代，西洋文化浸襲著中國本土文化，許多沿海大城市，尤其是上海這樣的大都會，因華洋雜居，得西文風氣之先，服飾也開始發生潛在的變革。

風行于本世紀20年代的旗袍，脫胎于清代滿族婦女服裝，是由漢族婦女在穿著中吸收西洋服裝式樣不斷改進而定型的。當時無專業服裝研究中心，服裝式樣的變化以千家萬戶，在時代風尚的影響下不斷變化。

從20世紀20年代至40年代末，中國旗袍風行了20多年，款式幾經變化，如領子的高低、袖子的短長、開衩的高矮，使旗袍徹底擺脫了老式樣，改變了中國婦女長期來束胸裹臂的舊貌，讓女性體態和曲線美充分顯示出來，正適合當時的風尚，為女性解放立了一功。青布旗袍最為當時的女學生所歡迎，一時不脛而走，全國效仿，幾乎成為20年代后期中國新女性的典型裝扮。值得一提的是，當時作為領導服裝潮流的十里洋場中摩登女郎、交際名媛影劇明星等，在旗袍式樣上的標新立異，也促進了它的發展，其中如交際花唐瑛等人，最早在上海創辦的云裳時裝公司便是。自30年代起，旗袍幾乎成了中國婦女的標準服裝，民間婦女、學生、工人、達官顯貴的太太，無不穿著。旗袍甚至成了交際場合和外交活動的禮服。后來，旗袍還傳至國外，為他國女子效仿穿著。

1說起旗袍的發源

始自關外。滿族也稱“旗人”，是一個馬背上的游牧民族。由于常年的游牧和征戰生活，無論男女，在著裝上皆以遮擋風沙烈日和方便活動為目的，長及腳面、四面開叉，男式的叫“長袍”，女式的叫“大衫”，后人稱之為旗袍。清朝開始，滿族婦女的服裝分為兩類，即滿族類和漢族類，且到了清朝中期以后，就開始相互影響相互效仿。馬蹄袖的袖口漸漸收細，由窄變寬至8寸至1尺，袖端及衣襟、領口邊緣等處都鑲繡著花紋，而且有較低的領頭，后來逐漸加高，特別具有創意的是把下擺開了叉。

2全身繡有吉祥圖案和紋樣

后來演變為漢族婦女的主要服式之一，即“旗袍”。直至近代，改良后的旗袍腰身越收越細，袖子由長變短，襯托出東方女性的含蓄、典雅、端莊、秀美的風姿，并且直到今日，依然在服裝設計界占據一席之地。當然，旗袍的這種改良并不是一蹴而就的，隨著清朝覆滅，旗服出現短暫的沉寂，隨后，悄然在漢族婦女身上出現，只是這時候的旗袍領子改低了，被稱為改良旗袍，其具體樣式為：大喇叭袖口逐漸縮小，袖子由長變短，衣領如荷花，旗袍的裁剪越來越貼身，人體的曲線有所勾勒出來，旗袍的開叉處越來越高，一直到大腿處，內里會著同樣質料的長褲。隨著政治風云巨變，社會風氣及觀念也發生深刻變革，這些都無不影響著著裝風格的變化。隨著時代女子的裝束日趨簡練，旗袍的樣式也同樣趨于簡化，袖子縮短且收緊，露出手臂；正身的長度只到小腿處，衣領由“元寶領”而后又漸漸變淺。

3裝飾色調力求素凈雅致

鑲滾極大簡化，不再依據身份和地位有著嚴格等級之分，只單純追求裝飾效果。但是旗袍的輪廓變化不大，仍然是較為寬敞的，旗袍的線條造型也仍然較為平直，但是女性的曲線美開始被重視，盡管并不明顯。五四前后，受過新式教育的女學生們常穿的一種藍布旗袍，將寬松的直筒式改為收腰；兩側開衩的長短不一。30年代以后，變化轉移到旗袍的領子、袖子等處，或高領或低領、有的去掉領子，袖子也變得貼手臂，長度或長或短，短到露出大半手臂。再加下擺回收，長及踝骨，使穿著者顯得干凈利落合體。

1人文因素對設計的影響

隨著時代的發展，科技的創新，我們的生活水平越來越高，我們的物質生活也達到了空前的豐富，但工業化進程帶來的消極影響已使我們清醒地認識到，人們創新的精神、意識和激情，離不開良好的人文素養和人文環境，在這之中，人文因素在創新過程中起了不可忽視的作用。人文因素作為我們精神層面上的反應，從根本上控制著物質方面的變化與發展，而且我們所需要的生理需求，都受到某些人文因素——包括人體工程學、文化、和心理的影響，這些因素都會影響我們在設計（特別是服裝設計）時的選擇。

服裝不是一幅掛在墻上的畫，它不單單是外觀漂亮就能滿足我們人類的需求，穿著舒適才使它的最終目的，作為中國傳統服飾的代表，旗袍的設計與發展是我們祖先合理的將人文因素施加在服裝設計上的成功范例。物質的發展離不開精神的撫慰，服裝與人之間有一個相互交融的過程，在這個過程中，充分考慮人文因素，設計才能成功。旗袍之所以成為我們中國女性服飾的驕傲，原因就在于此。

2旗袍設計歷史中人文因素分析

2.1旗袍的發展歷史

旗袍作為袍服大家族中的一員，其發源可追溯到春秋戰國時期的深衣。事實上，深衣與袍服頗有差異，前者上下分裁，效果相當于把上衣下裳連成一體；袍服則不分上下，基本失去了上衣下裳的意義，后來袍服逐漸被接納為一種穩定的服飾式樣，與上衣下裳的服制并行不悖。袍服自漢代被用于朝服，式樣歷代有變制，漢代深衣制袍，唐代圓領裥袍，明代直身，都是典型的寬身長袍。袍服因而代表的是一種不事生產的上層人士及文化人的清閑生活。服飾上的寬衫大袍、褒衣博帶，逐漸成為中原地區衣飾文明的一種象征。

【論文關鍵詞】旗袍魅力穿著文化

【論文摘要】旗袍在中國已有百來年歷史，一直被視為中華民族服飾的典型代表，如今改良后的旗袍更是走向世界，成為時尚的領軍人物和東方璀璨的明珠。本文從旗袍的起源與發展，旗袍的神秘魅力，旗袍穿著要領，旗袍賦予的文化內涵以及當今旗袍的時代精神與意義等幾個方面論述旗袍的韻律與嫵媚。

當今社會，女性在事業、工作上與男性平分秋色，共同承擔經濟建設的重任，女強人不乏其人，由于女性自身的身段優勢，現代女性除具備較強的工作能力之外，還應具備良好的形象與氣質，其中服飾是一個很重要的部分，俗話說“三分相貌，七分打扮”，“人靠衣裝，美靠靚妝”。女性服飾除了上班著職業裝、正裝之外，在正式場合、晚宴、舉行盛大活動時，還可著旗袍展示其迷人的風采。特別是禮儀小姐，身著旗袍款款地走出國門，走向世界，以其獨特的東方魅力吸引無數的目光。

一、旗袍的起源與發展

旗袍始于清代，清太祖努爾哈赤統帥千軍萬馬，馳騁疆場，統一了女真族各部。設立了清軍中的紅、藍、黃、自四正旗。入關后又增添鑲黃、鑲紅、鑲藍、鑲白四鑲旗，以此來區分、統馭所屬軍民，稱做“八旗”。八旗所屬臣民習慣穿長袍，是滿族的土著服裝，故此而得名為“旗袍”。旗袍是滿族婦女傳統服飾工藝品，又是滿族男女老少一年四季都穿著的服飾，裁剪很簡單，四片裁制，衣衩較長，主要特征有右衽大襟，飾以各式袢扣，直腰身，袍身寬大，“元寶領”用得十分普遍，領高蓋住腮幫甚至碰到耳，袍身上多繡以各色花紋，領、袖、襟都有多重寬大的滾邊。…滿族貴族婦女的旗袍，面料多為綢緞，圖案大都是吉祥紋飾，走起路來像是“風擺荷葉”。到2O世紀2O年代，旗袍就從清代滿族婦女服裝中脫胎而出，滿漢女子服飾不斷融合為一，并吸收了西洋服裝式樣改進而定型的。當初的旗袍樣式，袖口收緊，滾邊減窄，紋樣刺繡稍作簡略，衣身略短。到2O年代末，受西方裙裝的影響，旗袍的樣式有了明顯的改變，如縮短長度、收緊腰身等等，使旗袍變為收腰合體曲線式，展現了女性的凹凸特征，具備了現代女裝的基本特征和流行基礎。

進入三、四十年代后，旗袍造型完美成熟，全世界家喻戶曉，堪稱經典之作，是旗袍的頂峰時期。這時的旗袍采用高立領、吸腰、短袖、紐襻、斜襟、高開衩，袍子忽短忽長，剪裁和造型學習了西裙特點，線條更流暢，使旗袍更加合身，展露女性玲瓏突兀的優美體態。”面料上，紗、縐、綢、緞、花呢、棉布等都在應用。

[摘要]旗袍作為中國最具代表性的傳統服飾，它的存在與發展是在特定的社會環境與文化因素的基礎上完成的，對這種旗袍人文因素的研究能使我們充分了解中國傳統文化，并以次作為我們改良現代生活方式（特別是服飾）的基礎。

關鍵詞：旗袍；人文因素；歷史；人體工學；文化內涵；心理需求

前言

旗袍作為一種中國傳統的服飾，風行于20世紀20年代，在當代也是眾多婦女推崇的對象。它不但輕便適體，而且能充分的體現婦女優美的身姿和流暢的線條，從而顯的女性十分苗條、俊美。作為中國女人獨有的福音，旗袍的設計發展是隨著時代變遷和情趣愛好的演變而變化的，在個過程中，強調人文因素成了人們首先要把握的重點；人類自始至終在追求審美，而這種審美需要正是人類人文因素的一種高級的外在的表現；我們的祖先將那個年代的人文因素合理的融入到旗袍中，使得旗袍在其造型上充分展示了女性美感，恰到好處地遮掩過分的“性”感，在審美和美感的欲望中，延伸東方神韻，盡情舒展個性魅力。

1人文因素對設計的影響

隨著時代的發展，科技的創新，我們的生活水平越來越高，我們的物質生活也達到了空前的豐富，但工業化進程帶來的消極影響已使我們清醒地認識到，人們創新的精神、意識和激情，離不開良好的人文素養和人文環境，在這之中，人文因素在創新過程中起了不可忽視的作用。人文因素作為我們精神層面上的反應，從根本上控制著物質方面的變化與發展，而且我們所需要的生理需求，都受到某些人文因素——包括人體工程學、文化、和心理的影響，這些因素都會影響我們在設計（特別是服裝設計）時的選擇。

1旗袍的來源

旗袍，作為中國服飾的國粹，已有百年來的歷史。它源于清代滿族，滿族分為八旗，各旗分管的軍營皆稱為旗人，而他們所穿的袍服稱為“旗袍”。滿族人民不管男女，老少都穿著旗袍，清兵入關后，皇太極為了維護民族傳統習慣和緩解民族矛盾，制定了服飾制度，采納了“十從十不從”的服裝策略。隨著社會的發展，漸漸的旗袍又專指女性的長袍，在民國時期這種長袍是一些正式場合的服裝。

2旗袍的發展歷程

20年代初旗袍的特點是：有著對稱的圖案和紋樣的裝飾，衣型寬大平直，下擺比較大，直線的衣身造型幾乎看不出胸，腰，臀的曲線，腰節線較低，袖式闊大，色調以淡雅為主，整體感覺簡單大方；20年代末旗袍的特征是：旗袍的下擺向上升，袖式由闊大的中袖變成短袖，短袖變成馬甲袖，有的袖口還會裝上仿西式的克夫。30年代，這時期的旗袍造型日臻成熟，做工精良，吸取了歐洲流行的元素，在時裝的影響下，整體款式向苗條型發展，造型纖長，收腰，加省工藝以顯示女性的曲線美，領子融入了西式的造型，如荷葉領，開叉領，翻領，袖子變成短袖，無袖，荷葉袖，袍衩越開越高，前后開叉，并出現左右門襟的雙門襟旗袍。40年代是旗袍的黃金時代，其出現“改良旗袍”。隨著辛亥革命與的洗禮，提倡個性解放的新思想，新觀念，人們的審美發生了變化，穿著也跟著發生了改變，這一時期的旗袍在保留民族服飾特色的同時，融入了西方的結構元素，款式增多，領子和衣襟的變化增多。

3旗袍元素特征分析

真正成為中華服飾文化最具代表意義上的旗袍，其誕生于20世紀初，盛行于30，40年代并形成了穩定的旗袍樣式，因此綜合旗袍的發展歷程，提取旗袍中盤扣、刺繡、優美的輪廓和具有傳統意義代表性的圖案元素作為主要突破口進行分析：（1）盤扣．也稱為盤紐。傳統盤扣以布料為主，配以絲繩、銅絲等材料，盤曲成各種花型圖案，形態有“龍、鳳、金魚”等樣式，扣型有“一字扣、琵琶扣、葫蘆扣”等，植物圖案中常見菊花、蘭花、等，字符類有“壽、喜、福、祿”系列，多具有吉祥之意。盤花分裂兩邊，有對稱的，有不對稱的。作用于連接衣襟的功能，更起到服裝裝飾的作用。（2）刺繡。我國不同地區的刺繡工藝各具特色，最為人所知的有京繡、蘇繡、湘繡、顧繡等。在旗袍繡花技術中，最常見到的是京繡和蘇繡。傳統的刺繡工藝有多種方法，現代刺繡中融入了鏤空，采用了立體感較強的特殊刺繡方式，讓面料充滿立體感。材料多以：棉麻絲綢為主。（3）圖案。具有鮮明的民族特色，深厚的民族文化內涵和祁吉納祥的寓意。其類型可大致分為：1）經典圖案：龍鳳、牡丹、梅花、孔雀、鶴鹿。工藝技法：沿用傳統古法，高度還原，寫實。2）中國元素：水墨畫、青花瓷、文字、中國結、剪紙。工藝技法：運用某個傳統元素均勻變化。其他還有：小碎花，荷花，栩栩如生的花鳥，京劇臉譜等圖案；風格典雅，富有韻味。（4）板型。從最初的長馬甲形，到初期的寬腰直筒式，再到40年代后不斷改良以曲線巧妙的結合展顯女性風姿風韻線條美為主。綜合來看主要分為以下幾個特征：立領、大襟、窄袖、直身、開叉。

一、中國傳統服裝文化與審美特征

傳統旗袍的改良與創新的基礎在于“傳統”兩字。旗袍的傳統性的本質在于其造型、結構和裁剪方式背后所蘊含的中國傳統服飾文化和審美特征。可以說，文化內涵是傳統旗袍與現代旗袍的本質區別，繼承中國傳統文化內涵是傳統旗袍改良與創新的基本原則。中國傳統服裝文化與審美特征大致可總結為以下四點：第一，中國傳統的思維方式。中華文明屬于極其規律和靜態的農業文明，人們在年復一年的播種、培育、收獲中累積經驗，并歸納總結各種自然規律來廣泛地指導農事安排生活，形成了善于總結概括的思維方式。同時，中國在歷史中大部分時候都是大一統國家，地廣人多，使中國人在社會管理中習慣采取一種宏觀的普泛視角，不拘泥于細節或個別差異。這種思維方式在服裝中體現得十分明顯。中國傳統服裝大多是對人體輪廓大致地抽象描繪，輪廓粗放，造型寬大，并不追求服裝各個部位的合體和精確，與西方服裝突出人體曲線的審美理念大相近庭。第二，順其自然的哲學理念。作為中國傳統哲學思想代表的道家記載有“七竅出而混沌亡”的故事：神獸“混沌”生來沒有七竅，眾人好心幫他日鑿一竅，七日后，七竅出而混沌亡(《莊子·內篇·應帝王第七》)。其寓意人應順應自然，保持自然常態，刻意干涉只會遭致滅亡。這從另一方面也反映了中國傳統文化對于事物的完整性的重視，可以說完滿是中國人對美的終極追求。這種思想在服裝中也有體現。

中國傳統服裝大多成直筒型，最多在腰部用繩或帶扎系，盡量保證面料的自然常態，尤其不會為了達到合身或其他目的，在服裝上破縫或切口。正如“混沌”的故事所要傳達的，刻意而為只會招致滅亡，破壞面料原有的狀態不符合中國人處事習慣和審美特征。第三，勤儉節約的生活習慣。儒家認為“強本而節用，則天不能貧。本荒而用侈，則天不能使之富”(《荀子·天論》)，堅持農耕并厲行節約就不會遭受貧困，相反，農事荒廢且奢侈浪費必然不會富足。這種勤儉節約的觀念世代相傳，逐漸成為中國傳統文化的重要組成部分。中國人在制衣中也同樣厲行節約。中國傳統服裝采用平面十字形結構，前后、肩袖均連裁，剩下的四角用于袖口的補充或貼邊，達到面料使用率的最大化。本著這種制衣理念，中國人通常借助推、歸、拔、燙等工藝手法，在不浪費面料、保持面料完整的基礎上進行服裝造型。第四，內斂含蓄的審美特征。這緣于中國較為封閉的地理條件和穩定保守的農業文明形態。道家思想認為物有精粗，言只能道其粗者，意才能致其精者，真正的大巧在胸次存焉而不可言傳。而后發展到詩文繪畫等審美情趣，甚至是處事方法，中國人都忌諱直露淺白，講究內斂含蓄的朦朧美。這種審美思想同樣體現在服裝中。相對于西方服裝對于女性S曲線的強調和塑造，中國傳統服裝寬松飄逸，將女性婀娜多姿的身形隱藏在衣裙下，然而這種若隱若現的朦朧意蘊正是中國人對于女性和服裝的獨特審美。通過分析可以發現，中國傳統服裝講求概括簡約、自然完滿、優雅含蓄。如何將這些文化內涵融入到傳統旗袍的改良與創新中呢？日本是世界上將傳統文化與現代設計結合得作為出色的國家之一，其成功經驗對中國無疑具有借鑒意義。

二、日本傳統服飾文化的傳承

日本設計師的成功在于他們善于將本國傳統文化審美與歐美現代設計方法有機結合，形成了獨樹一幟的日本風格。從日本的文化背景著手，以山本耀司和三宅一生作品為例，探尋中國傳統旗袍改良與創新的借鑒之道。

1.日本的傳統文化與審美

一、黃皮膚的種族面具

在塑造藝術審美形象的過程中，演員的選用尤為關鍵。20世紀七八十年代以前，由于美國國內的《排華法案》與反華情緒，美劇中大部分的華人都是由白種人出演的，出現過白種人演員梳著清朝大辮子的不倫不類的華人形象——傅滿楚。這些白種人飾演的華人形象成為特殊歷史時代背景下的產物，隨著政治局勢的改變與文化的變遷，美劇中的華人形象逐漸邁入由黃種人演員出演的時代。當今美劇中出演華人形象的演員有的是華裔或中國人，比如中國安徽人NanZhang(張楠)、移民至美國的華裔后代LucyLiu(劉玉玲)與JamesHong(吳漢章)等，還有一些非華裔的亞裔演員，比如新加坡演員兼模特NgChinhan(黃經漢)、越美混血兒MaggieQ(李美琪)、越南華裔ArchieDavidKao(高圣遠)、菲律賓裔ReggieLee(雷吉•李)、新加坡華裔的GwendolineYeo(楊時賢)等。所以，美劇塑造華人形象時所選用的演員血統比較復雜，與亞洲國家有著不同方式的關聯。“美國人在學校里學到的關于亞洲的知識大部分與中國有關。如果這些美國人心目中‘東方人’的形象只是被經常提起的‘不可思議的東方人’的話，或許這個東方人的衣著打扮和長相就會像一個中國人。對很多美國人來說，中國幾乎可以被視為整個亞洲。”[2]從美劇華人形象的演員選用上也可以看出，在美國人眼中，亞洲面孔等同于中國面孔，兩者具有無差別的種族特征，可以在塑造華人形象上達到相同的熒屏效果。

二、民族風的服裝風格

美劇中的大多數華人形象臺詞和戲份并不多，為了快速精準表現人物形象的中國性，華人角色大多身著中國傳統服裝及其它有中國文化特點的飾品。近代唐裝結合了中國清代滿族馬褂和西式立領等剪裁方式，是“唐人街”的重要文化符碼。《識骨尋蹤》S02E16(S代表“季”，E代表“集”)里，配角中國老太太與出現在照片中的中國女子均身穿女式唐裝；《妙警賊探》S01E06里，賭場白發中國男子身著黑色男式唐裝上衣，唐裝上有灰色漢字毛筆書法的圖案。除此之外，他的左手腕上還帶著黃色木珠鏈，刻畫出一位頗有中國文化內涵的人物形象。中山裝是中國革命先驅者孫中山先生融合中西式男裝樣式設計而成的。《妙警賊探》S01E06里，中山裝塑造出唐人街賭場華人老板Lao亦正亦邪的形象。旗袍是中國女子的傳統服裝，是“最為當今世人所認可和推崇的中國服飾之代表”。[3]在《妙警賊探》S01E06，一位女性華人形象(本集主角，國際刑警)在本集中共穿過四件旗袍，第一件是半鏤空刺繡黃色旗袍，第二件是深藍色刺繡旗袍，第三件是立領刺繡肉色旗袍，第四件是灰色刺繡旗袍配披肩。這四件旗袍均有中國服裝制作工藝——刺繡的運用，讓這位女性華人形象更加精致與美艷。《靈指神探》S02E05中，餐館中的女服務員不僅身著紅色旗袍，而且用扇子作頭飾。除了民族風的服裝樣式，美劇中通過服裝的民族文化符碼元素來塑造華人形象。如《生活大爆炸》S01E09，一位中國男子穿著“紅中”漢字的T恤。“紅中”T恤是1981年到1983年出品的美劇《TheGreatestAmericanHero》(《飛天紅中俠》)里華人形象李立的經典服裝，屬于電視劇衍生服裝類型。通過這件服裝，刻畫了一位對美國電視劇、美國文化無限熱愛的宅男形象。

三、古典美的妝容特色

中國古代白發、白須、白眉代表豐富的人生閱歷，后與功夫元素一起被演繹為智慧、神秘與邪惡的象征。在《妙警賊探》S01E06，賭桌華人男子的造型為白發、白須，展現他在賭場上的瀟灑風姿與高深莫測；在《福爾摩斯：基本演繹法》S01E09，擁有一小撮白胡子的華人年長男子顯得神秘又怪異；《明星伙伴》S02E06中，本集結尾“戲中戲”片段里充當打手的龍套角色們身著西裝卻頭戴長長的白色假發，他們揮舞著兵器充當打斗場面的“背景板”。此外，《女人幫》S01E01，華人角色Mia的發型是20世紀30年代上海女人的復古發型。卷發發型由西方傳入上海，成為海派時尚不可或缺的文化元素。復古卷發再現了舊上海的時尚女人形象，是“西方”觀看“東方”、“男性”觀看“女性”的雙重表意下，將東方女性化的例證。

一、服裝設計在影視中的文化意義

服裝設計具有民族性和傾向性，它在一定時期還代表著某個特定階級的經濟利益和政治主張，已然成為文化的一種表現形式。盡管每一部影片所展示的服裝各有千秋，但其中包含的文化闡釋是大體相同的。因中國的歷史文化悠久、民族類別多樣化，其所傳承下的服裝文化也是異常精彩。在我國影視作品中，服裝設計在符合某一時期的社會審美以后，往往還要加入現代藝術進行創新改造，使其即符合歷史時代的文化精神和民族神韻，也能滿足現代人的審美思想。著名影視服裝設計師葉錦添曾經說過：“國內一些設計師只追求表面的浮華，而沒有認識到中國傳統文化的魅力。”誠然，服裝設計的美觀性是塑造人物形象的關鍵，但沒有文化內涵甚至是過度歪曲事實的服裝卻讓人物更加難堪，不能達到美的效果。在影視作品人物的造型中也是一樣，如果一味追求博人眼球的“雷人”、“夸張”的造型，失去了原有的文化價值，就會讓人物的形象顯得粗俗而不具有說服力，如對不同朝代服飾的混用，出現明朝穿清朝，漢朝穿唐朝的服裝，沒有很好的解析時代背景，出現嚴重不符的錯誤，會讓觀眾對影視作品產生抵觸情緒，感覺其制作不夠用心，人物形象定位不清的印象。

二、服裝設計對影視人物造型的作用

1、性格塑造

在現實生活中，人們通過自己不同的興趣、愛好、社會定位來選擇合適的服裝，而一些特定的服裝則可以一眼就對其產生某種形象的判斷，如醫生裝、警察裝、消防員裝等等，淑女風格的服裝人物自然清新；民族風格的服裝人物樸素而美麗；中性風格的服裝人物自信、高雅……服裝的特定印象同樣也適用于影視人物形象的塑造中。如抗戰劇中的軍裝可以讓觀眾快速的分辨出敵我的身份，以不同國家的軍裝來體現人物的立場。還可以通過一些小的變化塑造人物的個性，如抗戰時期佩戴紅領巾給人的印象是紅色、神圣的革命情懷，而當某一個角色將其從頸上取下，綁在手腕時，一個和平時代調皮學生的形象躍然而上，帶給人紅色革命的懷念與思考，也在無形中立體化了人物的性格特征，讓人不禁想到該角色的思想定位及行為走向，以及在劇情推動中的作用。

2、背景塑造

在人類諸多的感情中，夫妻之愛是一種重要的感情。在當今文壇創作上，遲子建的《親親土豆》向我們展示了一種獨特的貼近大地如土豆般質樸的夫妻之愛。這位來自北極村的女作家，以她一貫溫婉、恬靜的筆觸深入到一對靠種土豆過活的東北農村夫妻秦山、李愛杰的生活世界里，用四重涵義演繹出一段平凡而真淳的夫妻之愛。

一、自然之愛

遲子建對東北那塊黑土地有著特別的熱愛，她筆下的人物都是大地之子，他們和自然融為一體。遲子建小說《親親土豆》的主人公秦山和李愛杰每天都在那塊土豆地上早出晚歸，春天播種，夏天耕耘，秋天收獲，然后“就進城賣土豆，賣出去的自然成了錢存起來，余下的除了再做種子外，就由人畜共同享用了。”他們夫妻之間的感情可謂是從那塊土地上生長出來的。這種夫妻之愛有著像土地一樣沉默而巨大的綿綿力量。當他們進城看病，鄰居問他秋收時能不能回來的時候，秦山回答：“我就是有一口氣，也要活著回來收最后一季土豆。”作者為什么寫秦山要回來收最后一季土豆？因為土豆是他們生活的依靠，有了土豆，妻子的生活就有了保障。住院的時候，當李愛杰偷偷摘下醫院花壇的一枝花希望秦山看到能心情好一點時，秦山卻對她說，土豆花“那股香味才特別呢，一般時候聞不到，一經聞到就讓人忘不掉”，“就像你身上的味兒一樣”。作家將他們的夫妻之愛在現實的生活艱辛面前換化成對土豆的熱愛、對土地的熱愛，從而使這一夫妻之愛散發出自然的氣息。

二、真淳之愛

《親親土豆》中所寫的夫妻之愛是一種無言付出的夫妻之愛。夫妻到哈爾濱向人打聽如何去醫院，有人向他們推薦了好幾家大醫院。秦山問到：“你說這么多醫院，哪家醫院最便宜？”而李愛杰則說：“我們要找看病最好的醫院，貴不貴都不怕。”作者用這樣兩句簡單的話，對比出夫妻兩個人不同的心理：丈夫想著不能“把那點錢花在治病上”而拖累妻子，妻子想著即使傾家蕩產也要給丈夫看病。夫妻之間那份彼此默默付出的深愛盡在其中。在住院的時候，有一天早上，李愛杰到醫院，看見秦山將飯盒“擱在自己的肚子上，半仰著身子用手捂著”，秦山說是給她訂的一碗小米粥，害怕涼了。愛不是一時的宣言，更是點點滴滴的投入。

三、詩意之愛