導(dǎo)語：藝術(shù)意義研究論文一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

[摘要]藝術(shù)意義經(jīng)歷了現(xiàn)實(shí)的定位、作者的原初意義、言談意義、圖像意義、直至讀者意義，形成了意義的整體流程，使得藝術(shù)意義成了生成性和主觀性的事件。

[關(guān)鍵詞]原初意義言談意義圖像意義讀者意義

對藝術(shù)意義進(jìn)行分析，有助于把握藝術(shù)運(yùn)轉(zhuǎn)的規(guī)律，對藝術(shù)的發(fā)展方向和價(jià)值也有一定的建構(gòu)意義。本文試圖借鑒西方對藝術(shù)意義的分析，從邏輯建構(gòu)的層面，也要在以下四個(gè)方面進(jìn)行具體分析。

一、原初意義

1.藝術(shù)意義的第一個(gè)層面是現(xiàn)實(shí)。任何藝術(shù)意義，都只能來源于現(xiàn)實(shí)并在現(xiàn)實(shí)的讀者中實(shí)現(xiàn)。作者在創(chuàng)作作品時(shí)激起他的原動(dòng)力只能來源于現(xiàn)實(shí)；讀者在閱讀作品時(shí)，他所能闡釋的意義也離不開藝術(shù)本身的現(xiàn)實(shí)和讀者本人的現(xiàn)實(shí)。在20世紀(jì)的“語言論轉(zhuǎn)向”中，隨著對語言力量的認(rèn)識(shí)，現(xiàn)實(shí)的概念經(jīng)歷了很大的變化。語言不僅構(gòu)成了人類交往的工具，更構(gòu)成了人類的現(xiàn)實(shí)本身。語言構(gòu)成了社會(huì)，同時(shí)也構(gòu)造著人類的現(xiàn)實(shí)。而個(gè)人要進(jìn)入社會(huì)，首先要學(xué)會(huì)這個(gè)社會(huì)的語言，這就是伽達(dá)默爾所說的教化過程，也即是個(gè)人的社會(huì)化過程。所以，語言作為一種社會(huì)力量，它制約著個(gè)體的所思所想進(jìn)而構(gòu)成了個(gè)體的世界，個(gè)體只能在語言的現(xiàn)實(shí)中生存并用語言進(jìn)行思考。結(jié)構(gòu)主義也指出，如果人類不擁有語言，那么，人類就不可能構(gòu)成意義。個(gè)體能產(chǎn)生的經(jīng)驗(yàn)只有經(jīng)過語言系統(tǒng)的命名和定位以后，個(gè)體方能明了這種經(jīng)驗(yàn)，因而經(jīng)驗(yàn)也是一種語言事件。藝術(shù)意義的生成，不能離開現(xiàn)實(shí)層面的語言成分。

2.現(xiàn)實(shí)的事物進(jìn)入作家的頭腦，形成作者最初的創(chuàng)作沖動(dòng)。從意見流程的全過程來看，這種創(chuàng)作沖動(dòng)的產(chǎn)生意味著“原初意義”在語境中的觸發(fā)和產(chǎn)生。當(dāng)然，這種“原初意義”離不開語言的構(gòu)造力量。

3.作者將這種創(chuàng)作沖動(dòng)轉(zhuǎn)化為具體的藝術(shù)創(chuàng)作，進(jìn)入具體的創(chuàng)作過程，在這個(gè)從“胸中之竹”到“手中之竹”的演變過程中，作者的“原初意義”經(jīng)由文字的傳達(dá)和表述，發(fā)生了很大的變化，但作者預(yù)留在藝術(shù)作品中的意義是不容抹殺的。藝術(shù)的意義事件在其產(chǎn)生之初，就已預(yù)留了許多作者的意義蹤跡。當(dāng)代許多西方文論流派傾向于毀棄作者對作品的作用，認(rèn)為“作者已死”，但他抹殺不去作者對藝術(shù)文本的先在性和作者與作品的血緣關(guān)系，只要作者的生產(chǎn)權(quán)還在，其對意義的預(yù)設(shè)就不能無視。

二、言談意義

作者的原初意義在作者的腦海中僅僅表現(xiàn)為一些意向和沖動(dòng)，需要作者用語言去對它進(jìn)行分割、定位甚或命名，使其符合語言的規(guī)約，改造成社會(huì)所能接受的意義秩序，在將“原初意義”表達(dá)出來的過程中，“說”可以部分地對這種意義進(jìn)行條理化。因而我們姑且將這項(xiàng)改造后的意義稱作“言談意義”。在其后的過程中，便進(jìn)入真正的創(chuàng)作過程，要將“言談意義”再次轉(zhuǎn)化為“文字意義”，如果說，在“言談意義”中，作者距“原初意義”的設(shè)定還比較近，有時(shí)甚至和它有著同一個(gè)語境，那么，在真正的藝術(shù)創(chuàng)作中，在由“言談意義”向“文字意義”轉(zhuǎn)化的過程中，作者所面對的只是一些符號(hào)和圖像而已，他需用符號(hào)或圖像表達(dá)他對人生的理解，這個(gè)過程已遠(yuǎn)離了那個(gè)產(chǎn)生“原初意義”的當(dāng)下語境，作者的生產(chǎn)原料只有符號(hào)或圖像本身，要求他從那些符號(hào)或圖像中找到那個(gè)他認(rèn)為合適的東西。其中充滿了意義和表意工具的搏殺或矛盾，這就是所謂的“意翻空而易奇，言征實(shí)而難巧”“蓋非知之難，能者難矣”。可見，從意義產(chǎn)生的初始過程來看，作者對藝術(shù)意義的設(shè)定是不可抹殺的，作者的創(chuàng)作本身就有對意義的記載和固定，藝術(shù)意義在任何時(shí)候都不能無視作者的建構(gòu)力量，否則只能使藝術(shù)意義脫離了藝術(shù)本身。

三、圖像意義

意義進(jìn)入圖像狀態(tài)之后，便以具體的藝術(shù)形式流傳于世，這就形成了“圖像意義”。正如語言一樣，圖像也只是一些符號(hào)，不同的圖像對同一讀者所生成的意義不同。同一圖像在不同的讀者那里也生成了不同的意義。甚至于同一圖像在同一讀者那里也會(huì)伴隨著心情或閱歷的不同生成為不同的意義。波蘭現(xiàn)象學(xué)家羅曼•英伽登認(rèn)為，藝術(shù)本身是一個(gè)多層次的構(gòu)造，其中再現(xiàn)的客體層和圖式方面層，包含著許多的“未確定點(diǎn)”，因而“藝術(shù)作品自身就是一種圖式化結(jié)構(gòu)。伊瑟爾進(jìn)一步指出，藝術(shù)的空白和未定性構(gòu)成了作品的基本結(jié)構(gòu)——召喚結(jié)構(gòu)。這就將圖像或符號(hào)的不確定性上升為圖像的內(nèi)在本性，從而在大大增加了理解的可能性的同時(shí)，將這種可通用性上升為藝術(shù)本身的規(guī)定性，為藝術(shù)意義的不確定性和多層次性提供了更有根據(jù)的說明和論證藝術(shù)圖像在進(jìn)入現(xiàn)實(shí)的流傳之后，就進(jìn)入了由各色藝術(shù)文本所組成的巨大的“互文之網(wǎng)”，解構(gòu)主義對“互文性”的發(fā)現(xiàn)使得藝術(shù)意義又多了一層增生和開放的可能性。“互文性”認(rèn)為，任何文本都是其他文本的吸收和轉(zhuǎn)化，任何文本都和其他文本交織。這樣，對文本占有數(shù)量甚至占有秩序的不同，都有可能導(dǎo)致對文本理解方式的不同。藝術(shù)意義又增加了另一種可能性。一文本攜帶著另一文本甚至所有的藝術(shù)文本的意義，從而使得藝術(shù)的意義活動(dòng)永無完結(jié)之日。對這一過程，我們可以想一下中國的梅、蘭、竹、菊這四個(gè)圖像在封建社會(huì)后期的意義。正是由于對這四個(gè)圖像的意義的擴(kuò)充，才有了這四個(gè)圖像在封建社會(huì)前期的重新理解。

四、讀者意義

讀者意義是讀者和藝術(shù)圖像的結(jié)合，藝術(shù)文本的召喚結(jié)構(gòu)要求讀者和它對話。20世紀(jì)對讀者的研究，使得讀者再也不是傳統(tǒng)意義上的讀者。傳統(tǒng)的讀者是一種透明的讀者，他閱讀作品，只是為了獲得作者預(yù)留在藝術(shù)作品中的原意。但隨著對人類本性的分析，人們發(fā)現(xiàn)，這種讀者只是某種理論的假設(shè)而不可能是現(xiàn)實(shí)的個(gè)體讀者，因?yàn)槿藗儾豢赡芡耆珤仐墏€(gè)人的視角。從胡塞爾的意義向性概念開始，存在主義、詮釋學(xué)等都反對過這種傳統(tǒng)的閱讀方式，他們認(rèn)為，首先，讀者對藝術(shù)的欣賞是他在世生存的一部分，因而只能用讀者個(gè)人的存在來說明閱讀現(xiàn)象，不能用主客對立的方式來看待閱讀。其次，讀者在閱讀時(shí)，并不是一個(gè)透明的主體，他有著自己的前理解或前見，不可能完全無主觀地追求作者的原意，因而讀者的閱讀是一種對話，是有著前理解和前見的生存著的個(gè)體和承載著歷史和現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)文本的對話。伊瑟爾在具體的閱讀過程中又提出了“游移視點(diǎn)的概念”，認(rèn)為讀者閱讀過程中視點(diǎn)的不斷推移轉(zhuǎn)化會(huì)使得意義處于不停的變化中，從而使得意義生成為一種事件和過程。總之，藝術(shù)意義逐漸成為一種生成性的、主觀性的一個(gè)過程，即“如果我們一般有所理解，那么我們總是以不同的方式在理解”。

文本和讀者的結(jié)合使得藝術(shù)的讀者意義有了進(jìn)一步的升華。藝術(shù)的意義事件經(jīng)由作者、藝術(shù)文本、讀者的幾重改造和增生，離作者原初的意義已有了相當(dāng)?shù)木嚯x。每個(gè)時(shí)代的讀者都有各自的對同一文本的不同理解，而藝術(shù)的魅力正來自于此。藝術(shù)意義被不同時(shí)代的人所填充、豐滿正是藝術(shù)本身流芳百世、長盛不衰的秘決。只要還有人欣賞，藝術(shù)意義的事件就不會(huì)終結(jié)。

參考文獻(xiàn)：

[1]伽達(dá)默爾.洪漢鼎譯．真理與方法[M]．上海：上海譯文出版社，1999,（4）．

[2]劉勰．文心雕龍•神思[M]．

[3]陸機(jī)．文賦[M]．

[4]英伽登．對藝術(shù)的藝術(shù)作品的認(rèn)識(shí)[M]．北京：中國文聯(lián)出版社，1988．