導語：非技巧性在聲樂教學的作用一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：聲樂是一門極其抽象的學科，對于其技巧的學習和掌握通常讓很多學生都感覺到非常虛幻、縹緲、不知所措。致使這些學生普遍表現為缺乏自信，學習興趣低下，學習效率不高，聲樂進步緩慢。本文就這一難題著重從平衡原則、以情帶聲、良好的心理素質等幾個方面對其觀點進行了詳細的論述。以便學生對聲樂技巧的理解和掌握更加透徹、準確，縮短了聲樂教學的歷程，極大地提高了聲樂教學的效果。

關鍵詞：聲樂教學;非技巧性;抽象;形象具體

聲樂是一門非常抽象的學科，對于它的學習主要是對聲樂技巧的運用和掌握。聲樂技巧它是摸不著、看不到的，比如歌唱的呼吸、歌唱的咬字吐字、歌唱的腔體打開、歌唱的腔體共鳴等等這些都是非常抽象不具體的，導致傳統的聲樂教學也都只是以感性思維為主，學生完全憑自己的感覺及理解去實踐，教學成果緩慢，教師的傳授與學生的吸納不易達成共識，常常使學生感到無助和迷茫。師生為此付出了極大的努力和辛苦，可大多數學生還是受其困擾步入誤區，難以回轉。對此我們經過長期對聲樂教學實踐的摸索和總結，得出在傳統的聲樂教學中可以大量使用非技巧性聲樂教學手段來達到對聲樂技巧的學習和掌握，提高教學效率，從而達到事半功倍的教學效果。

一、平衡適度原則

平衡是世間萬物生存運動的基本準則。“帆只揚五分，船便安；水只注五分，器便穩。”凡事都要有度，做事不拘泥，不偏激，尋求適度，遵循平衡原則，避免兩個極端，天地萬物就可以自得其所。所以聲樂技巧的學習如能遵循“平衡適度”原則（從聲樂角度來講“平衡適度”可以理解為自然舒服、美觀和協之感。），即一切技巧的學習都能以舒服，美觀，自然和協為前提，并在實踐中能讓自己擁有歌唱的輕松感、表演的自如感。這樣你的歌聲才是自然通暢、美妙動聽的；表演起來才是自信大方、美觀和諧的，此時你的演唱過程便達到了一種無意識的狀態，進入演唱的自由王國，實現了聲樂演唱的最高境界。可見平衡適度原則它會引導你思維轉變，拓寬思路，以便取得更好的教學效果。我們以歌唱的呼吸為例，歌唱的呼吸是歌唱的動力所在，也是歌唱的根基所在，歌唱呼吸的正確與否直接關系到整體歌唱狀態的正確與否。氣吸的多少、深淺；呼氣時速度的快慢，力量的大小等等都需很好的調控。但在實際教學中能夠做到很好調控的學生并不多，絕大多數學生的呼吸練習都是極易走極端的，如吸氣時一味膨脹小腹，人為撐開肋骨；呼氣時用力收小腹，為保持吸氣狀態繼續撐開肋骨，撐開喉嚨，最后不但導致各呼吸器官僵硬，氣息越吸越淺，而且就連咬字器官、面部表情、肢體語言等也都受到嚴重的影響，表現為咬字不清、表情做作、肢體動作生硬，整個人痛苦不堪。此時若能“遵循平衡適度原則”即根據我們所聽到的音高去做呼吸，前提不論是高音、低音、上行、下行、延長音都以“舒服自然”為主，也就是氣吸到能在那個音高上舒服的說話，此時喉部和共鳴腔體便根據音高自然打開，因為是以舒服自然為前提的，所以它們的開度與這個音高所要求的開度完全吻合，不撐不捏，自然形成了歌唱呼吸所需要的管道，無論音的高低、長短歌唱時聲柱一定是建立在管道的中心位置上，不偏不倚，不自覺的情況下聲音便進入了軌道，通暢自如好多，此時你再折返回來仔細感受身體各器官的運作狀態，之后再加深記憶此感覺下不同音高的呼吸、喉嚨打開、腔體打開等等的狀態，并與理論上的聲樂技巧進行對比驗證，最后會驚奇地發現自己的確做到了技巧性所要求的肋骨、胸廓都打開，膈肌平鋪在低端，做到了半打哈欠的狀態，在這個“舒服自然”的前提下同樣也保證了氣口間的換氣能夠做到從容、自如。所以練習氣息要以自然舒服、美觀和諧為前提，這樣你的呼吸系統的各器官才會協調運作，不緊不僵，并都保持在最佳的平衡點上———使吸與呼在控制與流動中平衡，失衡不舒服的狀態必然被排除或被糾正，即達到自然舒服、美觀和諧之感。可實際上大部分的師生都舍本逐末，忽視這一簡單的原則，不顧一切地去追求深呼吸、狀態保持這一技巧理論，練習中從不考慮舒服與否就是要拼盡全力做到深吸氣及狀態的保持，導致呼吸系統極其過分用力、僵硬，教學效果緩慢，事倍功半。

二、以情帶聲

情是人們表達自己內心深處喜怒哀樂的外在表象，也是人與人之間進行溝通交流的重要媒介。一個人真摯情感的流露，是這個人真正自我的完美體現，不偽裝、不做作，放松平和，為身體所具潛能的最大釋放提供了有利保障。一首聲樂作品也是如此，把它靜靜地放在那是沒有任何靈動的，即使用聲音加以表達使其具有了生命的跡象，但也越發的死板、呆滯。可一旦賦予其相應豐富的情感，那這首聲樂作品的生命便充滿生機、充滿活力，其靈魂的深處才會被碰撞、激活，其應有的魅力才會被完美的展現。無論是演唱者還是聽者都會被它的歌詞所吸引，被它的旋律所陶醉，更被它的情感所感染。歌聲、情感、作品此時渾然天成，融為一體，達到聲樂演唱的最佳狀態。情感在聲樂作品中有著不可或缺地位的同時，對其聲音的影響也是極其重要的。一個人的情感能使他的潛能得到最大化的發揮，是他最真最原始狀態的盡情展現，不偽裝、不做作，或是激動，或是喜悅，或是痛苦，或是悲傷，使整個人的機體都處于一種極其和諧的狀態之中即身體放松、自然，各個器官都彼此相互協調、相互支持、相互平衡，達到極其忘我的運動狀態，此時所發出的聲音必然是最大化地接近正確歌唱時所需要的聲音，我們得出這一結論不但在實踐中得以驗證而且從生理學角度講也是有據可尋的。因為人無論在哭泣或是在微笑的時候，他的肌體所有動作都是下意識的、放松的，不受歌唱技巧的影響：如一味地強調喉嚨打開，肋骨打開，尋找面罩共鳴等等，乃至參與歌唱的各個器官就會被多余、額外的力量所控制，導致身體僵硬，面部扭曲。相反肌體若在下意識放輕松的狀態下，各器官必然會彼此協調工作，為聲樂的正確演唱提供了有力保障。以喉嚨打開為例，歌唱時要求喉嚨要充分打開，以實現氣息的流動、聲音的通暢。從生理學角度講，微笑和哭泣運動都可以帶動懸雍垂———小舌的運動。懸雍垂屬于隨意肌，它是不能直接受人的神經自由支配運動的肌肉，它的運動是通過其他肌肉群的牽引、帶動下進行的，而我們通過微笑和哭泣運動所帶動的肌肉群（這組肌肉群是可直接受人神經支配的）正是可牽引、帶動懸雍垂運動的肌肉群，所以一旦有不帶任何負擔和功利的微笑或是哭泣動作時，那懸雍垂必然抬起，氣息上下通暢，獲得高位置，實現喉嚨的充分打開。可見當一個人把所有注意力都放在專注情感的時候，那他的表情和動作就是自然的、無意識的，也是符合人的自然生理規律的，其僵硬、緊卡的現象必然不復存在，取而代之的確是結實、圓潤、通暢，并帶有金屬色彩的音色，這也就實現了以情帶聲，用真摯的情感引導出正確的歌唱聲音，達到聲情的互依互利。聲致情溢，情致引聲，極大地提高了聲樂的教學效果。

三、良好的心理素質

從心理學角度講心理素質包括情感、信心、意志力和任性等等，一個人的心理素質是在先天素質的基礎上經過后天的環境與教育的影響而逐步形成的。良好的心理素質能夠讓人坦然面對一切事物，不被周圍的環境及事物所干擾，時刻都處于一種十分從容、冷靜、平和狀態之中，這對聲樂演唱者來說至關重要。因為只有在這種狀態下，演唱者的呼吸才能保證通暢，腔體才能統一打開，吐字才能清晰準確，演唱水準才能正常發揮。反之演唱者在臺上若是極度恐慌，極度焦慮，那么他此時的歌唱氣息、共鳴、情緒都統統不覆存在，現場的發揮與應有的演唱水準大相徑庭，令人惋惜不已。所以良好的心理素質是每一位優秀演唱者必備的條件。心理素質在聲樂演唱中有著舉足輕重的地位，所以平時要抓緊一切時間刻苦練習聲樂技巧，努力學習相關學科的文化知識，不斷提高自己的綜合素質，多參加舞臺實踐，聲樂比賽，并在不斷的演出和學習中進行總結和積累經驗，從而發現問題，解決問題。如此良性循環，良好的心理素質必然在你的身體機能當中有所體現。他會在你學習歌唱技巧時保持頭腦清醒，思路清晰，思維敏捷，進而做出正確的判定，得出正確的結論。為快速掌握聲樂技巧起到保駕護航的作用。

四、肢體動作

在傳統聲樂教學中，師生之間的教與學是抽象不具體的，多以感性思維為主，導致這一環節困難重重，學生對聲樂技巧的攻破與掌握沒有實質性的媒介和依托，教學效果極其緩慢，為解決這一教學難題我們采用了非技巧性教學手段即用肢體動作來充當教與學間的媒介和依托，變聲樂教學的抽象化趨于具體化、形象化。肢體動作顧名思義就是通過肢體的不同動作來實現對聲樂技巧的學習和掌握。如歌唱呼吸的練習，可采用狗喘氣的方法使氣息自然下沉到隔肌處，或是體會跑步后的吸氣狀態，這些都是有利于幫助演唱者找到正確呼吸感覺的。再如聲區統一問題，歌唱家詹姆斯•麥克拉肯在練習聲區統一時，他的聲樂老師便讓他模仿做投球手的動作或是做揮棍打高爾夫球的動作，這是讓他保持在運動中分散各器官的過度極端用力，用邊運動邊歌唱的方式來擺脫僵硬死板的工作狀態；意大利歌唱家龐那爾多•賈伊奧蒂也是如此，他為使自己的各發聲器官活躍起來，氣息吸到下腹部，從而降低喉頭和舌根，最終使喉部成打開狀態，每天都堅持做10-30分鐘的跳起來站著這個動作，他還經常利用平躺再做起的動作來瞬間感受呼吸應用的肌肉部位。可見通過運用肌體間協調運動的這種非技巧性聲樂教學手段，使我們的聲樂教學環節具有了可操作性，大大提高了學生的興趣和自信心，使我們的聲樂教學又邁向了一個新的臺階。對于聲樂技巧的學習它是一個漫長艱苦的歷程，而非技巧性聲樂教學手段的應用較好地縮短了這一歷程，使各個知識點由抽象變得更加地直觀、形象、生動、具體，使學生學習技巧時不再是不知所措，反之是有的放矢，有據可依，彌補了原有聲樂教學體系的不足和缺陷，豐富了其教學的方式方法和手段，使聲樂教學體系更趨于完善，以更加簡便、快速、準確的教學方式為國家培養出更多的優秀聲樂人才。

參考文獻：

[1]夏海蕾.如何在聲樂課中以情帶聲[J].藝術教育,2006(1).

[2]杰羅姆•漢涅斯，黃伯春譯.大歌唱家談精湛的演唱技巧[M].中國青年出版社，1996.

作者:楊鳳玲 單位:哈爾濱師范大學音樂學院