古典舞身韻教學鋼琴伴奏藝術

時間:2022-02-19 10:01:33

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古典舞身韻教學鋼琴伴奏藝術

【摘要】隨著舞蹈教育事業的不斷發展,人們更加注重舞蹈鋼琴伴奏者的音樂素養、音樂技巧和能力,提高舞蹈伴奏者的音樂表現力、應變能力、伴奏和舞者間合作的能力、調整伴奏的能力尤為重要。本文以中國古典舞身韻教學鋼琴伴奏藝術為例,對中國古典舞身韻教學特點及如何指導伴奏者提高其在舞蹈教學中的伴奏能力進行具體闡述。

【關鍵詞】舞蹈鋼琴伴奏;中國古典舞身韻教學;素養提升

一、鋼琴伴奏與舞蹈教學的關系

我國古代著名的音樂理論專著《樂記》中曾提到:“歌,詠其聲也;舞,動其容也。三者本于心,然后樂器從之。”舞蹈鋼琴伴奏作為一種新興的藝術學科,是舞蹈教學中的一個重要組成部分,它與舞蹈教學緊密結合,成為一個統一的整體。舞蹈鋼琴伴奏通過其獨特的方式和效果積極影響著舞蹈教學。音樂的節奏和情緒的發展為舞蹈動作、情緒的設計提供了依據。舞蹈教學可以借助鋼琴伴奏提升其藝術感染力,進而提升教學效果。舞蹈課堂上的鋼琴伴奏,可以根據舞蹈的教學需求創造出不同特點的音樂,營造教學所需要的音樂意境。舞者在鋼琴伴奏營造的氛圍中可以充分感受到相應的音樂風格,由感性的音樂體驗升華到理性的音樂想象,使肢體動作和音樂表達形成共鳴。鋼琴伴奏能否與舞蹈教學配合默契,直接影響舞蹈教學的教學效果。

二、中國古典舞身韻課堂的概述

(一)古典舞身韻課程的產生。古典舞身韻課程是由北京舞蹈學院的兩位老師,唐慢城教授和李正一教授根據舞蹈藝術的自身規律特點,對我國的武術身法和戲曲舞蹈等傳統藝術樣式進行了繼承和開發式整理,通過科學的方法,經過理論與實踐研究,創立的一套古典舞教學的基本方法。身韻是“身法”和“韻律”的總稱。“身法”指的是外部表現技法;“韻律”則是內涵與神神韻。二者的結合滲透,正可以體現出中國古典舞的精髓。(二)古典舞身韻的課程內容。古典舞身韻課程主要分為徒手部分、袖舞部分和劍舞部分。(1)徒手部分:這部分是身韻教學的基礎,主要是以外部的身法和韻律相結合的訓練為主,學習最基礎的動作元素。其內容包括:提沉、沖靠、云間轉腰,晃手、含腆、旁提、眼睛、風火輪、盤手等。(2)水袖部分:袖舞是有著悠久歷史傳統的舞蹈形式,它具有濃郁的中國民族特色。它是在繼承和整理古代戲曲表演和袖舞表演的基礎上發展而來的,是身韻訓練內容的深化。其內容包括:出收袖、抖袖、繞袖、揚袖、抓袖、沖袖、搭袖、片花。(3)劍舞部分:“劍舞是遵照歷史傳統以其審美文化為依托進行的當代建構,中國古典劍舞具有舞蹈語言表現的獨立性、舞臺表演的獨特性、教學訓練的系統性,并體現中國古典舞審美特征和風格的道具舞蹈形式”。它前身是“劍術”,是由武術轉化為舞蹈的表現形式。其內容包括:持劍、點崩劍、掰腕劍、倒把劍、云劍、提拉劍等。

三、古典舞身韻各部分的鋼琴伴奏音樂特征和彈奏要領

(一)徒手身韻。徒手身韻包括:“提、沉、沖、靠、含、腆、移、旁提”八個基本動律元素。動律元素都是以腰為軸的動力元素。在這一部分的鋼琴曲目選擇上,應注意跟隨動作風格的變化做出相應的變化。例如:“提沉”是兩個元素貫穿始終,要求動作連貫,伴奏多采用4/4拍,中速,以優美、輕柔的音樂為主。音樂的速度和氣息要根據舞蹈老師訓練的節拍進行調節。伴奏老師要根據學生的呼吸韻律找到音樂的氣口,在配合學生的同時,起到帶動學生的作用。其伴奏型多采用琶音形式,使其盡量連貫并且有延展性。伴奏老師在彈奏時,要注意音樂的連貫性和節奏的舒緩性。并注意各種元素連接的延伸感。在每一種元素到位時,給以“點”的處理。“沖靠”的音樂則要選擇重拍點對比鮮明的音樂。鋼琴伴奏老師還要注重節奏間的長短控制,根據動作情感調整伴奏音樂,使其表現得恰到好處。(二)袖舞。在袖舞的鋼琴伴奏中,一定要注意水袖動作的變化,或急或緩、或輕或重、或剛或柔,起伏有致,演奏時要彈出節奏和線條。鋼琴伴奏要配合水袖動作的不同身法、動作和表情,采用不同的力度、速度和節奏,表現不同的人物內心活動。音樂要以不同的旋律變化展現袖舞柔美、哀怨、奔放的特征。例如,出收袖這個組合,伴奏老師在演奏時要注意切分節奏的處理,讓學生在流暢和頓挫的轉換中感覺到水袖和身體間似斷卻連的意境。學生在做“出”和“收”的動作時,伴奏老師要適當地給一下重拍,以此將“出“和”收“這兩個動作突出一下,之后再連貫地彈奏。這是為了符合水袖的流動路線,一個點跑出去之后,又緩緩地落下。(三)劍舞。劍舞的鋼琴伴奏大部分是根據劍舞的動作和規律編寫而成的。劍舞的動作要求形神統一,并且輕快敏捷、剛柔并濟。在音樂的選取上要注重劍舞的民族特點與個性特色,將音樂與劍舞完美地融合在一起。例如:持劍組合的訓練目的是為了在持劍位上和古典舞的各種造型及身法規律相配合,伴奏音樂大多選取4/4拍的音樂,并且要注意將音樂形象與其動作特點和民族風格相統一。劍舞的鋼琴伴奏特點以穩為主,并且強調重拍的出現。所以,在演奏劍舞的鋼琴伴奏時,要注意力度與氣息的變化。

四、鋼琴伴奏者應具備的基本素質與能力

舞蹈伴奏是一門要求綜合能力很強的藝術學科,它要求從業者具有多方面的素養與能力。一位優秀的舞蹈鋼琴伴奏者,除了需要具有較好的專業能力,良好的樂感和演奏、伴奏技巧,還需要不斷提高自身的音樂文化素養和舞蹈專業知識。在舞蹈教學中,好的鋼琴伴奏可以使枯燥的課堂充滿生機,還可以幫助學生獲取一定的相關音樂知識,提升藝術素養。(一)較高的演奏水平。舞蹈伴奏的曲目通常比較簡單,但鋼琴伴奏者不能因此就降低自身的鋼琴演奏水平,熟練的鋼琴演奏能力是一位舞蹈鋼琴伴奏者必須具備的首要素養。(二)掌握相關的舞蹈專業知識和音樂理論知識。一位優秀的舞蹈鋼琴伴奏,不僅要了解舞蹈課堂的教學內容,還要熟悉舞蹈動作組合的編排,掌握舞蹈基本知識,了解當節課的教學特點和教學目標,根據不同的教學安排及時充實完善自己的伴奏曲目。舞蹈伴奏者更要具備扎實的音樂理論知識,熟練各類舞蹈風格的音樂,不斷提高自己的音樂鑒賞水平。(三)思維敏捷,隨機應變。鋼琴伴奏者要思維敏捷,在面對舞者失誤等突發狀況時,可以靈活處理,敏捷應變,不破壞表演的完整性。(四)良好的協作能力。鋼琴伴奏不同于鋼琴獨奏,它強調合作精神,講求舞者和鋼琴伴奏二者的配合,只有雙方配合完美,才能達到舞蹈與音樂的有機統一。(五)良好的即興演奏和即興編創的能力在舞蹈教學中,鋼琴伴奏者要具備即興演奏曲目和編創音樂的能力,可以根據舞蹈需要隨時調整伴奏,以此應對舞蹈中的千變萬化。

五、結語

總而言之,成為一名合格的舞蹈鋼琴伴奏者并非一件容易的事情,不僅要掌握良好的音樂和舞蹈的基本理論知識,還要不斷提高自身的業務水平和藝術素養。同時,需要具備良好的協作能力,與合作者默契配合,與舞者產生共鳴,將鋼琴音樂融入舞蹈藝術表演中,將二者合二為一。如何將舞蹈伴奏工作越做越好,將會成為許多舞蹈鋼琴伴奏奏者一生的課題。

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作者:曹桂紅 單位:山東大學(威海)藝術學院