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在社會歷史的發展中，每一個時期都有不可代替的藝術風格與流派，而關于蒙德里安繪畫藝術，它的涵蓋面是非常廣的，它是美好的，它是不完美的，它是具有趣味性的。它貫穿著現代設計的始終，并且對于當代服裝設計和服裝風格及國際流行趨勢有著不可或缺的意義。

1蒙德里安繪畫藝術

蒙德里安繪畫藝術作為一種審美的表現，它的道德和它的情緒以及他所想表達的，所想傳遞給人們的信息。蒙德里安風格之所以能在設計界，時尚界橫行，就是因為它這種新造型的美，它的繪畫中蘊藏這比例、結構、解構、色彩平衡、哲學等。對于新時代的設計師和藝術家來說，這是他們自己的感受和他們想表達的內容的創新記錄。同時它的作品也可以脫離畫布這個物質載體，也不拘泥于畫筆以及筆觸的影響，而它的格子畫始終保持著“廣袤”的理念，就算是將其畫中的任何一個部分提煉出來，運用到另一個方面，依舊體現出蒙德里安風格。蒙德里安繪畫藝術讓人在腦海里有著真實的遐想。在創作過程中，不僅要學習和傳承古典大師的精髓，更重要的是要把眼光放在自己的生活中。時間是稍縱即逝的，更是難以把握的，所以要將現實中難以把握的東西提取出來，并且在自身的作品中將每一個情緒表達出來，在自身的作品中呈現出來。

2蒙德里安繪畫藝術對現代服裝設計產生的深遠意

義服裝風格的萌芽通常有著它特定的文化條件，反映了時代的精神和藝術潮流。對服裝產生了如下良好的意義:(1)蒙德里安注重觀念，將觀念作為藝術創作的中心。他不注重形式，他從關注人性，社會和文化的角度出發來制作藝術作品。在蒙德里安繪畫藝術觀念的影響下，時裝設計師敢于挑戰傳統，突破過去單調的設計，強調文化多樣性，多樣性和開放性。(2)對服裝面料的影響，20世紀70年代，西方設計開始進入后現代主義，科學技術也大大改善。同時蒙德里安的理念，從表現外在到表現內在精神，這些都為時裝設計師提供了無限的創意性和想象空間。服裝面料的使用也都變得極其的大膽，帶來一種全新的，不僅僅拘泥于普通布料的創作方式。

3結合作品談服裝設計中的蒙德里安繪畫藝術

我的設計作品(圖1圖2圖3)來源便是蒙德里安的藝術作品的觀念及元素。通過對蒙德里安樣式的效仿、對當代藝術的理解與服裝藝術手法的運用，將其精華進行吸取與整合并在此基礎上創新與發展后運用到服裝當中。服裝作品整體的色彩和面料是米白色太空棉作為基礎的設計，并穿插搭配有苯白與鈦白的太空棉，使得我的這一組設計在不影響整體效果的前提下又不呆板。另外運用羽絨服面料，并充以羽絨棉，富有較強打的體積感，與蓬松感，色彩豐富，大體上米白色，配以苯白與鈦白，再加上點綴用的灰色和紅色。顏色整體，加以紅色運用到服裝之中，成為了我服裝設計作品的點睛之筆。

服裝的廓形簡潔流暢，大氣夸張，不同面料的結合，形成不同質感的對比，太空棉棉質感，羽絨面料表面富有光澤感。通過多樣化的手法對我的服飾面料進行改造和變換，使得面料設計具有層次感，使服裝更為精致、細膩。

參考文獻:

［1］李當岐．西洋服裝史．高等教育出版社社，2005，(1)，p355．

［2］鄔烈炎．解構主義設計．南京:江蘇美術出版社，2001，(8)，p89．

［3］藝術世界從書:服裝和時尚簡史(第五版)浙江攝影出版社，2016．06－1，p58．

作者:倪楚雄 單位:武漢紡織大學