小議油畫創作中色彩表現技巧
時間:2022-06-28 09:05:00
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摘要:油畫能逼真的再現真實和反映生活,色彩是油畫的主要表現手段,同時又具有獨立的審美價值,油畫色彩的豐富的表現力和他所產生的感情力量,可以直接在藝術家和觀眾的心靈之間架起一道互相溝通的橋梁。色彩作為油畫的重要語言,具有非凡的藝術表現力。色彩在西方油畫藝術中的歷史發展,確立油畫色彩主觀性的特點。
關鍵詞:色彩表現力色彩情感色調冷暖關系純度
色彩是油畫創作表現的重要手段和必要條件之一。他對塑造人物、描繪景物,可以起到引人入勝、增強作品藝術效果的作用。巧妙的運用色彩,能使油畫創作更具魅力,給人印象更強烈、更深刻,塑造藝術形象,能夠更真實、更準確和更鮮明地表現生活和反映現實,因而也就更具有藝術感染力。
1油畫創作中色彩的表現力
1.1色彩具有表達空間的能力
在油畫創作中空間的創造和表達不僅可以通過形體的透視變化來表達,而且可以通過色彩的變幻來表現畫面中的空間。①色彩遠近法亦是透視法的一種。因為景物的距離愈遠,中間的空氣層愈厚,恐慌期在陽光下呈現微微的青灰色,至使愈遠的物體色度愈低,對比也弱,把這種色彩間的關系表現在畫面上稱之為色彩的遠近法。色彩透視的原理最早見于達·芬奇的《蒙娜麗莎》之中,其背景是用青灰色畫的。②平面重疊法也是用色彩表達空間最原始的透視法則。即將景色中的各個平面,一個放在另一個的前面,利用物體前后的重疊關系表示遠近關系的畫法。越近的東西形體越完整,位置也比較低。遠處的物體則剛好相反。高更的風景畫《干草堆》運用此法表現,他們用深淺、色彩的冷暖、形狀大小不同的色塊建構畫面的前后層次,達到表達空間的效果。
1.2油畫創作中色彩具有塑造形體,活躍畫面的功能
色彩作為繪畫的表現語言,除了素描色彩是重要的造型因素。色彩作為造型藝術的繪畫語言,必須依附于“形”和“主題思想”,才能達到以形寫神,才能使色彩在造型中發揮其作用。①在油畫創作中,色彩是通過冷暖色塊來塑造形體的,比如說素描中的陰影是黑色的,在色彩畫中就是一種帶有冷暖傾向的深色塊了。素描中的灰色僅是黑白明度上的差異,色彩中的灰色,則有冷灰、暖灰、紅灰、紫灰、綠灰、銀灰之分;素描中的高光是紙的白色,而色彩中的高光則是天光色彩或其他光源色的反射。瓦·謝鞋洛夫的《少女與桃子》,人物的臉、手和粉紅色的服裝形成暖色塊與環境之冷灰色形成冷暖對比,人物、桃子暗部都發暖,亮部則發冷。加之有深色的椅背、頭發、胸花形成的深色塊的穿插,這種冷暖對比使畫面活躍悅目。馬蒂斯的《碧眼少女》更是以紅綠對比色的運用產生強烈的視覺效果。又以冷暖色快大小的互相穿插造成豐富而統一的效果。②通常運用色塊深淺的對比作為處理畫面效果的手段。主體物是深色的,那么配以亮色的背景;反之主體物是亮色的,則配以深色背景相襯托。大的對比強烈,畫面的直覺度就高。如魯本斯的作品《法女王瑪麗特》黑色的肥大的衣裙和深色頭發組成一個金字塔形,人的面部和白色裝飾領圈以及擺在體前的兩只手均以白亮的色彩與衣服產生強烈對比。而棕黃色背景以灰層次的色塊襯托主體形。
2油畫創作中色彩情感的傳達
2.1油畫創作中運用色調來表現意境
在油畫創作中色彩好比音符,色調好比樂章,豐富變化的色彩各有特點,但又統一在和諧的色調之中。油畫中號的色調既能表現豐富的色彩變化,又能以色抒情、以色傳神。畫家,善于發現和應用色調,使之與人的心境之間產生共鳴,使欣賞者受到感染、產生聯想,進入審美的境界。秋天是豐收的季節,黃色是豐收的色彩,所以偷嘗用黃色調來象征豐收、富貴。綠色調則經常被用來象征生命與希望。藍、紫等冷色調,則常用來象征冷酷、寒冷等。我們可以從畫家楊飛云、李士進等創作的油畫《熱血5月》中,看到他們成功的運用色調來加強對主題的表達,在畫中我們不難看出,作者運用藍、紫色的冷調子,襯托出大地震過后人們的悲涼、被傷痛的折磨,仿佛隱隱可以聽到他們的求救聲和哀號聲。面對失去親人、殘垣斷壁的無耐。作品中救援隊員紅色的制服和解放軍的綠色軍服在畫面中不斷出現,帶給人們以生的希望,表現了全國人民面對災難眾志成城,奮力抗爭救災的感天動地的悲壯情景。世界著名畫家莫奈多用暖色調來表現陽光的燦爛,梵高癡迷輝煌的黃色調表達了他對生命的渴望,高更擅長濃郁飽滿互補色調表現對塔希提島原始、神秘的感受。
2.2在油畫創作中以色抒情
畫家通過色彩的應用表達某種思想和一種對美好未來的向往之情,抒發畫家的理想和喜、怒、哀、樂等情感。畫家梵高在他的作品《向日葵》中,給色彩賦予了靈魂,他的《向日葵》不是自然的真實寫照,而是他生命精神的自我流露。他用純度很高的黃色表達了他對生命強烈的渴望和對生活的頑強追求。畫中色彩的對比單純而強烈,梵高確實做到了讓阿爾八月陽光的色彩在畫面上大放光芒,這些色彩如熾熱的陽光發自他的內心。作品《紅色中的和諧》是馬蒂斯成熟時期的代表作;畫中的色彩基本上都用了純色,高度精煉的色面結合使該畫獲得了強烈的色彩效果。他曾說:“色彩從來不是數量的問題,然而色彩只有經過精心安排,只有符合藝術家的強烈情感,才能得到充分體現。”在畫中,室內的紅色構成全畫的基調,窗外的藍色和綠色與它形成對比。而窗框的黃色和橙色,則使這一對比稍稍地得以緩和。窗外房子的粉色,于室內紅色相呼應。而室內桌布、墻紙上花紋以及桌上水果的色彩,則與窗外藍天、綠地、黃花等顏色相和諧。這么純凈亮麗的色彩在現實中很難找到,這些色彩的應用,就是畫家自我的體驗、自我情感的釋放和表達。
綜上所述,凡是成功的畫家,都是運色彩來表達形體、創造意境、表達情感的大師。色彩能創造氣氛、表達情感,也能啟迪心靈,帶你走入情景交融的審美境界。色彩是油畫創作表現中的重要手段和靈魂。
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