導(dǎo)語：背譜在鋼琴練習(xí)中重要性一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

鋼琴表演采用背譜形式直到浪漫主義時期才逐漸形成，“鋼琴之王”弗朗茨?李斯特首先倡導(dǎo)背譜演奏，著名女鋼琴家克拉拉?舒曼也極力推崇這種表演形式并贊其富有浪漫氣息。隨后鋼琴家們紛紛效仿，音樂會上背譜演奏漸成風(fēng)尚。到20世紀(jì)20年代時，已很少有鋼琴家上臺獨奏時還要看譜了。背譜演奏的形式保留下來，公開場合的鋼琴表演一般都要背譜，背譜訓(xùn)練就成為鋼琴學(xué)習(xí)中的一項必要內(nèi)容。

背譜，對于一個學(xué)鋼琴的人來說是一件非常重要的事，一場成功的音樂會，除了平時有計劃的耐心的練習(xí)之外，最后一關(guān)，就是背譜，把譜子背好，以便在正式演出時或是考試時能完整的、完美的表達樂意，否則，便等于將自己平時苦練，前功盡棄了。有些朋友說，“譜子還用背嗎？彈熟了自然就記得了?！边@里的記得和背可是兩回事，每天因為不斷的練習(xí)彈奏，由于手指的觸覺和對鍵盤的熟悉反復(fù)再反復(fù)，直到練得非常的熟，而自然會背著彈奏出來，這種盲目的練習(xí)，到萬一有某種外來的因素影響而突然停下來時，就沒有辦法接下去彈奏，也講不出自己在彈奏些什么，不知其所以然。這種靠熟練觸覺的背譜方法，不但得花很長時間，而且收到的效果不是很好，所以，建議還在用這種方法的朋友，這種方法只能夠配合在背譜的時候運用而已，不可作為唯一的好的背譜方法使用！建議有時間把譜子拿到書桌上好好看看，使音符及各種記號，因為視覺的反復(fù)練習(xí)，而背熟譜子，由大腦直接想出音符來，是很好的一種背譜的方法。舒曼說過：“你必須練習(xí)，看到紙上的樂譜，就懂得音樂的進行，以及每個音在鍵盤上的位置。”這種背譜的方法是非常重要的一種背譜方法，我們稱之為視覺背譜法！還有一種方法，就是在樂曲中，對作曲家的作品號碼、調(diào)性、和聲、音程、指法、曲式的變化及作曲家的風(fēng)格、環(huán)境等等，做最起碼的分析，使自己（演奏者），真正確實的了解曲意。比如：肖邦練習(xí)曲OP25。NO3，全曲共有72個小節(jié)，有F大調(diào)轉(zhuǎn)B大調(diào)，再回到F大調(diào)的三段體。練習(xí)時，只要將前面16小節(jié)練熟就可以了，有人問：“為什么？”你可以發(fā)現(xiàn)這16個小節(jié)中，可分為兩段，前8小節(jié)與后8小節(jié)是一樣的，只不過多了一點變奏而已，而這8小節(jié)中第5、6小節(jié)又和第1、2小節(jié)完全一樣，所以，等于只練6個小節(jié)就可以了解這16個小節(jié)的全段了，了解了這一段，也就對全曲都有了了解。

總之，背譜一定要先分段落，分樂句，有計劃有系統(tǒng)的背，然后再將整個曲子統(tǒng)一起來。背好譜子以后，可以默寫（這是征對專業(yè)的有一定程度的朋友而言的）這是一個好方法，能夠使曲子確實而有把握的記下，是保持記憶的好方法。當(dāng)然，默寫必須由少而多，開始默2個小節(jié)，慢慢的就可以是4小節(jié)一小段，2小段逐漸就是整首曲子。

一、讓我們的背譜變得有效的方法

1．動腦不動手地看譜，靠視覺記住調(diào)號、旋律的進行，低音的進行，基本節(jié)奏音型，曲子的結(jié)構(gòu)等。

2．靠手指的觸覺和內(nèi)心的聽覺，不出聲音地在琴上背奏，記住手指的鍵盤位置。

3．用弱音慢速在琴上彈。這需要高度思想集中才可能進行到底。

4．把曲子分成幾段，編上號碼，學(xué)會從任何一個號碼開始彈，這樣萬一背斷了，仍有辦法接著彈，不至于手足無措。

5.買些五線譜，讓孩子把簡易的曲調(diào)寫在譜上，這是非?？煽康谋匙V法，有時孩子彈煩了，家長可叫他在譜紙上劃音符；他會覺得像做游戲一樣有趣。通過寫，他會十分明確他彈的是什么音。

6．分手背。背譜時，問題經(jīng)常出在左手和慢樂段，因為一般右手有旋律容易記住，而左手低音及和聲的進行平日不注意?？斓臉范涡枰欢ǖ膹椬嗉记伞榱私鉀Q技巧問題，練習(xí)的次數(shù)多，速度又快，沒有時間去懷疑音符的正確與否；而慢段平時常被忽視。以為沒技巧問題就可以少練，結(jié)果背譜時就會產(chǎn)生猶豫，出現(xiàn)意外事故，因此針對性地分手背有極大好處。

二、背譜在鋼琴教學(xué)中應(yīng)用的必要性

(一）有利于提高視奏能力。

對于鋼琴學(xué)習(xí)者而言，視奏能力的培養(yǎng)不容忽視。同樣一個作品，有的人很快就能拿下，而有的人練了很久還彈得斷斷續(xù)續(xù)，這在很大程度上源于兩人視奏能力的差異。在普通高校鋼琴教學(xué)中，視奏能力很少被單列開來進行培養(yǎng)，而是由學(xué)生自行鍛煉提高。這樣一來，有些學(xué)生可能不知道如何提高這種能力，加上老師通常只注重回課的質(zhì)量如何，對于視奏能力是否得到提高往往不加詢問。而回課質(zhì)量的提高是可以通過加量練習(xí)做到的，事實也是如此。布置新的曲目后，老師通常會讓學(xué)生回去自行練習(xí)，當(dāng)然也就不知道學(xué)生回課快是因為視奏能力有了提高還是由于加時練習(xí)所致。長期如此，視奏能力的培養(yǎng)肯定會被忽視，尤其是對于那些習(xí)慣于慢工出細活的學(xué)生而言。

（二）有利于形成良好的節(jié)奏感。

節(jié)奏是音樂中非常重要的表現(xiàn)手段，它能給曲調(diào)帶來鮮明的特點，有助于音樂形象的樹立。一首音樂作品的曲調(diào)，常由于具有特征的節(jié)奏而使它如浮雕般突出于其他伴奏聲部之上而成為主要曲調(diào)即所謂的“主旋律”。對于一個鋼琴學(xué)習(xí)者而言，面對一個全新的作品，如果采取“手感背譜”的傳統(tǒng)方法，往往在對整個作品缺乏整體了解和全局把握的情況下，就從第一小節(jié)開始練習(xí)。其全部注意力可能會放在指法上，很少一開始就考慮作品的節(jié)奏，更別提作品的音樂表現(xiàn)了。而通過讀譜，就可以對作品事先有個較為準(zhǔn)確的了解，在彈奏時，不至于偏離這個方向。雖然事先熟悉曲譜并不意味著在第一次彈奏時就能把握好作品所要求的節(jié)奏，但至少比那種茫然彈奏的方法更勝一籌。對于學(xué)習(xí)者而言，由于不要一邊看譜一邊彈奏，自然可以將更多的注意力放在準(zhǔn)確觸鍵和節(jié)奏把握上來。當(dāng)然，學(xué)習(xí)者也可以在此基礎(chǔ)上借助于節(jié)拍器來進行彈奏，因為在音樂作品中，節(jié)奏和節(jié)拍密切聯(lián)系并受節(jié)拍的約束。對于學(xué)生而言，最好是養(yǎng)成這樣一種注意時值和節(jié)奏的好習(xí)慣，如果是不熟悉的曲譜，可以在開始將節(jié)拍放慢點，在進一步熟悉后再調(diào)到正常的速度上去。

（三）有利于增強對音準(zhǔn)的把握。

在學(xué)生的鋼琴演奏中，節(jié)奏混亂和錯音往往是兩個頑癥。石叔城先生曾說：“在鋼琴彈奏過程中，碰錯音可以原諒，但將譜面上的音符彈錯則不可原諒。”在鋼琴演奏中，錯音是影響彈奏效果的重要因素。不出現(xiàn)一個錯音，這也是對音準(zhǔn)把握的最高要求。在鋼琴教學(xué)中，筆者發(fā)現(xiàn)一些學(xué)生對同一個作品，看譜彈時非常流暢，而一旦背譜彈就錯音不斷。為了避免這些錯誤，很多學(xué)生反復(fù)練習(xí)以便達到熟極而流。但由于借助的是一種機械性的記憶，稍微一緊張，就可能又出現(xiàn)斷音、錯音。通過“解剖背譜法”的訓(xùn)練則有助于治療這個頑疾?！敖馄时匙V法”所帶來的效果往往是，彈奏者在沒有上琴之前，曲譜就可能已經(jīng)印入腦海，在上琴時，彈奏者可以把所有注意力集中在琴鍵上，而不分心。

結(jié)論

當(dāng)然，背譜方法因人而異，以上的方法也不一定適合于一切人與一切鋼琴作品。筆者提倡這種方法，也并不意味著要否定上琴的重要性，通過練琴來背譜對于許多復(fù)雜的曲目來說，仍然是必要的。只是，筆者認為，如果能將這種方法很好地引入普通高校的鋼琴教學(xué)中，并加以改進和完善，充分發(fā)揮它的特點與作用，勢必給鋼琴教育帶來一定的驚喜。