導語：藝術修養對聲樂表演者的意義一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要:隨著時代的發展進步，我們國家對于藝術的追求不斷提高，過去因為生活水平比較低，在藝術上的修養是有限的，受到時代的條件限制。現如今新時代的背景之下，人們的追求提高了，有了一定的欣賞與享受意識，尤其是聲樂表演者的水平也有了明顯的進步，可以緊隨時代的發展步伐，然后不斷提高自身的藝術修養。聲樂表演作為音樂的一個門類，對于聲樂表演者的要求是很高的，聲樂表演者的藝術修養是建立在一定的基礎之上的，是不斷培養出來的，增強聲樂表演者的藝術修養能夠提高歌唱的生命力，能夠讓藝術煥發出不一樣的魅力。文章主要是探究在新時代背景之下，藝術修養對于聲樂表演者的重要意義，探究應該如何提高聲樂表演者的藝術修養，然后讓歌唱藝術煥發出新的活力。

關鍵詞:藝術修養;聲樂表演者;重要意義

聲樂表演是音樂中的一個門類，聲樂表演者需要有專業的知識和一定的技能，然后有一定的藝術修養，藝術修養是聲樂表演者必不可少的素質。聲樂表演者的藝術修養主要是建立在基本的聲樂技能和音樂素質的基礎上的，這樣的修養不是一天就能夠形成的，是需要在藝術理論、專業知識和語言等方方面面都經過一定的訓練。聲樂表演者具備一定的藝術修養，然后可以將此表現出來，這樣的話，我們國家的音樂事業就會有所進步，我們國家的聲樂表演藝術也會有所創新。

一、藝術修養的簡要介紹

藝術修養又被稱為藝術素養，主要指的就是人對于藝術的一種感受、體驗、評價以及具有的能動的創造性，這是一種能力，同時又是一種藝術上的修養。藝術修養的存在是受到多種因素影響的，是自身的一種素養，也是時代的一種產物，會有各種各樣的變化，也會因為社會的改變而有不一樣的存在。藝術修養是“審美修養”或者是“美學修養”的表現內容，是一種對于美的追求，也是一種美學上的修養，主要包括的是對于藝術理論知識、藝術文學知識、藝術歷史知識的一種了解與掌握，其次還就是內在的一種對于藝術的感受能力、想象能力、理解能力、創造能力等。馬克思認為，如果一個人想要得到藝術上的高的造詣，想要有藝術上的享受，首先他自己必須是一個有藝術修養的人，對于那些沒有音樂感的耳朵來說，即使是出現了最美的音樂，那么在他那里也是毫無意義。因此一個藝人或者是一個平常人，在藝術的發展道路上如何前進，藝術修養這個因素起著關鍵作用。在長期的藝術實踐和藝術教育中，隨著人們的理解不斷加深，在各種社會因素的制約下，以及受到世界觀、人生觀、價值觀、美學觀等的影響，每一個人對于藝術的理解是不一樣的，而且也會隨著時代的發展步伐而不斷前進，藝術修養這個內在的因素也會發生改變，不同時代的人和個體，他的藝術修養都存在著各種程度的高低，也有著廣義以及狹義的意義。藝術修養這是一種人自身的感受性，其修養水平的高低其實也與自身的水平有一定的關系，但是不是絕對的因素。藝術修養也會受到多種因素的制約，所以應該緊隨時代的趨勢，追趕各種時尚的潮流，在保持原有的藝術修養的同時可以改變自己的態度，然后深化自己的內心，讓自己的藝術修養可以有更高水平的提高。

二、提高聲樂表演者藝術修養的原因分析

聲樂表演是一種比較普遍的文化形式，是一種藝術上的變化，很是講究聲樂表演者的表現力，如果表現力突出的話，就會有不一樣的視覺和聽覺呈現。聲樂表現是現如今社會藝術發展的一種形式，聲樂表演者更是具有重要的作用，需要通過他們去傳播我們國家的聲樂藝術，所以聲樂表演者的個人藝術修養對于他本身就有著不可忽視的作用，需要在表演中不斷提高聲樂表演者的藝術修養。提高的原因是多方面的，主要有以下幾個方面。

(一)提高聲樂表演者藝術修養可以促進其對音樂作品的創新思維

聲樂是一種比較普遍的藝術表現形式，這需要表演者掌握一定的技能之后，在結合理論知識的基礎上將其展現出來。在表現的過程中聲樂表演者的感知能力是十分重要的，如果聲樂表演者有一定的藝術修養，那么在對于作品的感知上就會有不一樣的能力，這樣的話就有利于激發表演者的創作能力，會結合作品的內容以及時代背景進行一定的想象，然后不斷在原有的基礎上有新的展現。這種藝術修養是重要的，能夠幫助表演者對作品有更好的把握，在原有的基礎上產生新的創作思維，這樣的思維是跟隨時代的趨勢的，符合時代的發展特色的，創作出來的作品也是展現時代精神的作品。

(二)提高聲樂表演者的藝術修養有利于激發內在的表演能力

豐富的想象以及創新思維是現代社會必不可少的，藝術修養是聲樂表演者的內在動力，是一種內在的推動力，很多的聲樂作品的創作以及展現都是需要創作者進行不斷地開拓，這樣的話就會有廣闊的視野來看待不一樣的世界。在聲樂的表演中，如果聲樂表演者不斷提高自身的藝術修養，那么其自身的表演能力就會被激發出來，就會隨著時代的發展進步而不斷追趕潮流。每個人都有自己的創新方式以及表演方式，在聲樂作品的表演中都有不一樣的理解，而這種理解有的人是正確的，有的人可能會發生一定的偏頗，藝術修養就是一種平衡力，能夠起到一定的調節作用。藝術修養高的人對于聲樂作品的感知能力也是比較強的，所以在感悟聲樂作品的時候就會有不一樣的理解，就可以激發內在的表演能力，然后讓大家耳熟能詳的作品有不一樣的呈現，讓各地的特色能夠通過表演的形式很好地展現出來，這就是我們眼中的藝術修養帶來的好處。

(三)提高聲樂表演者的藝術修養是對于藝術的一種提升

藝術修養就是一種關于藝術以及審美價值的存在，是一種感知能力的體現，更是一種創作能力的提升，是對于審美的體現以及美學的追求，提高聲樂表演者的藝術修養是必要的。這樣的話有利于對于藝術的感知，對于藝術作品有了不一樣的理解之后，能夠幫助創作者豐富其內涵，然后作品的內在價值就會有一定程度的提高。這就是我們所謂的藝術來源于生活，更是高于生活，所以藝術修養就會促進表演者的水平提高，然后在不斷地表現中藝術也就有了一定的升華。這樣的話就會促進社會的發展進步，促進藝術事業不斷提升，在各種領域以及各方面都不斷的進步，不斷豐富，促進藝術的魅力展現。

三、如何提高聲樂表演者的藝術修養

聲樂表演者的藝術修養對于一個優秀的表演者來說是至關重要的，也是幫助其完成演出的一個基本要素，所以應該采取相關的措施來不斷提高聲樂表演者的藝術修養，讓聲樂表演者的水平不斷提高。可以從以下幾個方面入手。

(一)提高聲樂表演者的專業知識

聲樂表演者主要是通過聲音來傳遞出作品的內在價值，所以對于相關的作品要有一定的了解與掌握，這是完成作品所必需進行的步驟。聲樂表演者自身也應該不斷學習專業基礎知識，通過掌握好相關的技能來將自己代入到作品之中。聲樂表演者需要具備扎實的演唱技巧，其中包括的內容很廣泛，有對于呼吸、咬字、聲音的控制、肢體動作的協調等基本的專業技巧的掌握。只有掌握基礎的知識技能，才能夠靈活運用唱歌時所需要的樂器以及與相關的樂器有高度的配合，讓自己的專業水平不斷提高。豐富聲樂表演者的專業知識，這是身為一個表演者應該時刻保持的狀態，需要不斷地學習，將曲式、和聲、聲樂理論知識等掌握于心，然后才可以將理論與知識相結合，有更好的表現。

(二)注重培養聲樂表演者的感受能力

在聲樂表演中，需要的是聲樂表演者的歌唱，所以應該具備的是有一個良好的嗓音，這是成為聲樂表演者的先天條件，只有音色好才可以有條件學習相關的聲樂知識，然后將其表現出來;其次，聲樂表演者要有好的耳朵，要善于使用自己的耳朵，注重欣賞各種不同風格的聲樂作品，在欣賞中進行不同的感受。對于聲音可以有客觀的分辨能力，這就需要耳朵發揮作用，可以有好的感受能力，通過對作品進行各種不同的感受來進行正確判斷。耳朵的分辨能力強，在進行作品演繹的時候就能有良好的感受力，就能夠將自己代入到作品之中，可以有科學的發聲狀態，然后用自己的嗓音將作品表現出來。聲樂表演者的藝術修養需要提高，是需要聲樂表演者通過耳朵去聆聽的，在聽的過程中不斷感受，然后慢慢品味其中的旋律，可以準確拿捏音樂表演中的細微變化，在各種感受中不斷欣賞，有更好的表演。

(三)聲樂表演者的演出需要與作品相適應

聲樂表演者的核心就是需要解決表演者與作品之間的矛盾，進而實現作品之間的協調與適應，作品是一個不變的因素，所以需要的就是提高聲樂表演者的能力，讓聲樂表演者將作品更好地詮釋出來。藝術修養是一種能力也是一種體現，如果表演者的藝術修養不斷提高的話，那么自身的表演能力也就有一定的提高。聲樂表演中就可以更好感知作品，可以準確把握它們的性格特點、思想、氣質以及各種變化因素，將作品帶入其中。表演者就會實現與角色的融合，在表演中不斷去探索、模仿，然后嘗試著去適應，就可以吸引觀眾去感受，將聽眾帶入到內心深處，能夠聽見來自心靈的吶喊，這就可以讓作品更加具有生命力，并且將內在的生命力以一種新的方式展現出來，不斷實現原有的突破與創新。在聲樂表演的過程中需要表演者的演出是與作品相適應的，在充分分析作品的基礎上，自己先有一種感受，然后將自己代入到作品之中，讓自己所演的角色能夠符合作品的表現，然后將各種因素有機地結合在一起，形成一個統一的整體之后，音樂作品就有了活力，表現出來的是受到大眾喜愛的美妙歌聲。

(四)豐富聲樂表演者的情感體驗

聲樂表演者要想提高自己的藝術修養，不僅要在專業知識的基礎上反復打磨自己，更需要的是在實踐中深入體驗作品內在的藝術魅力，要把握住作品的情感內涵。聲樂表演者要對作品的時代背景、個性特點、表現方式以及涉及元素和情感展現有深入的研究分析，通過表演，展現出作品的時代特點，將作品中豐富細膩的情感進行一定的交融，通過聲樂表演者有意識的心理技術來達到天性之下的有意識的創作，將自己的情感體驗更好的展現出來。在每一次的演出中都有對于作品的深入體驗，然后就可以對于作品有更豐富的情感體驗，這樣的話就會有生機與活力，讓藝術不斷升華，藝術作品的情感表現更加完美。

四、藝術修養對聲樂表演者的意義分析

藝術修養好像是聲樂表演者的一個指向標，可以幫助聲樂表演者不斷提高自己的能力，然后有更好的發展，藝術修養對于聲樂表演者有著重要的意義。

(一)提高聲樂表演者的感染力

藝術修養對于聲樂表演者來說是十分重要的，它可以幫助聲樂表演者更好的感受作品，一個作品的表現不僅僅需要用嗓音，還需要用到耳朵，是一種視覺和聽覺上的享受，藝術修養高的表演者對于作品的感受能力是比較強的。如果一個好的作品需要展現出來，就需要表演者將其完美詮釋出來，需要讓作品具有感染力和說服力，所以具備一定的藝術修養，就可以提高表演者的感染力，讓其將作品中的情感有更好的呈現，從而讓觀眾有一種感同身受的感覺，然后藝術作品才會更具有生命力。

(二)幫助聲樂表演者準確把握作品的情感思想

藝術修養又被稱為藝術素養，所以這是一種好的品質，深厚的藝術修養可以幫助表演者準確把握作品中的情感思想。聲樂表演者要想取得一定的成績，用自己的歌聲去打動別人、感染別人，藝術修養和深厚的唱功都是必不可少的。如果表演者只有精巧的唱歌技巧而沒有一定的藝術修養，聽眾在感受作品的時候就難以感受到其中的情感，作品演唱的再好也只能是技能上的高超，但是失去一定的內涵藝術，缺乏一定的表現力。藝術修養可以讓表演者準確把握作品內在的情感，了解作品創造的意圖，然后通過細膩地呈現，注入一定的靈魂，就可以幫助歌唱者把握住作品的層次和節奏，然后會有更好的理解，這樣的作品也是有生命力的。

(三)幫助聲樂表演者豐富作品的藝術內涵

藝術修養是一種開放性的存在，它的存在可以幫助提高表演者的演唱水平和技能技巧，同時藝術修養對于作品也有一定的意義，它的存在可以豐富作品的內容，讓作品具有不一樣的藝術內涵。在表演中可以將其中的內涵流露出來，讓作品更具有藝術性，更加貼近創作作品的本意，這也是藝術修養對于作品的積極影響。

五、結束語

藝術修養對于聲樂表演者來說是一種特殊的存在，不論時代如何變化，藝術修養都是存在的，藝術修養還會隨著時代的發展而不斷進步，不斷充實其內涵，然后在原有的基礎上有更進一步的提升。好的聲樂作品需要聲樂表演者的艱辛付出和不懈努力，需要不斷加深對于作品的理解，然后在理解的基礎上有更好的把握，需要感受其中的思想情感和內在價值。藝術修養就是一種輔助的動力，可以幫助聲樂表演者在掌握技巧的同時，從自己的內心深處去感受作品，用自己的真情實感去表達聲樂藝術，完美的詮釋每一個聲樂作品。

參考文獻:

［1］王文玲．如何排除聲樂表演中的臨場緊張心理［J］．藝術教育，2005(3)．

［2］薛婷婷．淺談心理素質與聲樂表演［J］．藝術教育，2006(1)．

［3］劉一．聲樂表演與性格特征:兼論曲目的選擇［J］．藝術教育，2006(4)．

［4］陳春華．對聲樂表演中“情”“聲”“形”的研究［J］．大理學院學報(社會科學)，2006(5)．

［5］靳相林．淺析聲樂表演中的觀眾群體［J］．貴州大學學報(藝術版)，2006(1)．

［6］王硌．論聲樂表演中的美學思維問題［J］．音樂研究，2006(3)．

作者：邵榮