導語：影視動畫角色設計傳統藝術的應用與表現一文來源于網友上傳，不代表本站觀點，若需要原創文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：我國傳統藝術有著豐富的內涵，以中國傳統藝術為基礎的影視動漫角色逐步成為各類藝術作品中極為重要的藝術形式。各種形式的特效技術和人物塑造逐漸應用到影視動漫作品中，結合影視動畫角色設計現狀，深入分析我國傳統藝術在影視動畫角色設計中進行應用的表現，以此為基礎，為影視動畫角色設計中更好地應用中國傳統藝術提供思路。

關鍵詞：影視動畫角色；人物塑造；傳統藝術；藝術手法

形式各樣的傳統文化給我國動畫的藝術塑造提供了豐富的元素，有很多直接造就了我國影視動畫中的藝術美學風格，如今，人們對精神文明的要求越來越高，影視動漫業作為文化產業中不可或缺的一部分，在人們日常生活中扮演的角色日趨重要。傳統文化元素有著豐富的美學內涵，能引起人們的共鳴，在影視動畫角色設計中加強對中國傳統藝術元素的分析和應用，為影視動畫制作水平的提升提供重要動力，已成我國動漫產業發展過程中面臨的重要課題。

一、影視動畫角色設計中中國傳統藝術應用現狀

傳統文化及藝術元素是民族重要的標簽，是我國的寶貴財富。我國各種形式的角色和藝術形象層出不窮，可以說極大地豐富了我國影視動畫角色的種類和風格。傳統的剪紙、繪畫、民間工藝、服飾、戲曲等等都給我國影視動畫角色的塑造提供了重要借鑒，深入分析這些優秀傳統藝術在影視動畫角色塑造中的應用，是正確理解和發揮中國傳統藝術作用的重要前提和基礎。（一）剪紙藝術。剪紙是一種通過平面中的各種操作展現角色形象的藝術，而影視動畫角色更多的是通過將人物形象呈現到人們面前，這和剪紙藝術的表現方式有極大的相似之處，在動畫創作和人物塑造中應用剪紙藝術，一直是我國影視動畫行業中重要的組成部分。我國首部剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》給這類藝術在動畫角色中的體現提供了很好的參考，這部影片和剪紙藝術類似，往往會利用紙與紙之間的留白或錯落，來突出精雕細刻的鏤空工藝、古樸的紋路、鮮艷的色彩等藝術特色，同時實現人物造型的無縫銜接和運動細節的隨性切換。以剪紙美術動畫集大成的作品《葫蘆兄弟》為例，這部作品在角色塑造中充分利用剪紙藝術來突出人物形象。人物角色的描寫都是以側面為主，這和剪紙藝術的呈現方式十分相似，雖然在動作的銜接上略顯生硬，但這正是我國傳統剪紙藝術的直觀體現。《葫蘆兄弟》將手繪動畫和剪紙動畫相結合，在畫面上塑造出兼具剪紙、皮影戲、木偶戲的動畫角色，以三娃為例，造型簡單明朗，與主背景歸屬同一色系卻各有不同，在呈現畫面整體性和鄉土氣息的同時更好地突出角色主要特點。（二）水墨畫藝術。水墨畫在我國同樣有著十分悠久的歷史，水墨畫是一種完大眾文藝全屬于我國的動畫角色塑造形式。水墨畫通過虛實變化和相應的色彩濃淡比例，給人們帶來強烈的視覺沖擊，這給影視動畫角色塑造提供了極佳的參考。運用水墨畫藝術進行的動畫角色塑造講究在筆墨之間體現角色情趣，追求意境和氣韻，將各個相對獨立的水墨畫面通過拍攝行為進行銜接，并通過筆墨、遠近、透視、造型、繁簡以及色彩沖突等手法來展現角色特點。以《小蝌蚪找媽媽》為例，這部作品用水墨的柔和與靈動來突出畫面的主要背景和人物，用相對模糊的輪廓來展現角色的活動，突出角色的運動感，很好地實現了“意”與“境”的相互融合，同時借助水墨中的濃淡對比與色彩沖突來塑造場景并突出角色，給觀眾帶去明顯的色彩沖突。再比如動畫《山水情》，這部作品在角色塑造中將水墨畫藝術元素發揮的淋漓盡致，極大地展現了自然的寫意手法，用水墨交融實現人與自然的和諧相處，展現天人合一、師法自然、明心見性的意境。在山川河流色彩的變化和暈染下，主要人物和山、水、云、霧融為一體，渾然天成，畫面兼具不同濃度的水墨色彩，讓影片角色和背景很好的融為一體。（三）服飾藝術。在數千年傳統文化形態下，我國逐漸形成了屬于自己的服飾藝術風格。傳統服飾藝術注重對造型、布局、線條等具體要素的運用，強調將各個環節銜接成一個整體，從整體的角度入手營造空間和畫面中美的感覺。我國傳統服飾中蘊含的豐富色彩將我國特色民族文化內涵體現的極為明顯，服飾色彩的營造和變化也能將角色的個性化特征彰顯的淋漓盡致，這為我國影視動畫角色的塑造提供了良好的素材。以我國著名動漫《大圣歸來》為例，動畫在角色塑造中以劇情需要、角色身份、主要場景等為出發點，利用角色服飾來建構和表達人物特點，在充分展現中華民族文化特點和審美認知的同時也塑造了孫悟空、混沌、江流兒等多個膾炙人口的角色。影片開頭，孫悟空的服飾以黃色為主，黃色是我國傳統服飾中極為尊貴的顏色，而在當代，黃色往往被人們看做向往、未來、光明，這直接反映孫悟空的霸氣和克服困難、不畏強權的精神。之后孫悟空的服飾變成破舊的米黃外套，偏灰的藍色破爛中褲，服飾色彩整體黯淡，這正是我國傳統普通民眾的服飾特點，展現出孫悟空毫無斗志的形象。影片最后，孫悟空服飾顏色中黑、金、黃、紅相融合，用黑里透亮的黑金為主色彩，展現孫悟空在歷盡波折和隱忍后的浴火重生。（四）戲曲藝術。我國傳統戲曲用鮮明夸張的線條、濃郁突出的圖案來彰顯人物主要性格和形象，用不同的面部圖案和背景曲子來呈現不同的角色，給角色設計特有的符號與標簽，這種以面部進行塑造和創作為主、以角色背景曲子為輔來彰顯角色特點的角色塑造方法在我國影視動畫角色制作中也十分常見。以《大圣歸來》為例，前期和天兵天將打斗的孫悟空在面部塑造上就蘊含著豐富的傳統戲曲元素，以黃白為底色，眼窩、鼻子、嘴等部位用正紅色進行勾勒和渲染，構成藝術化處理后京劇十字門臉效果，象征孫悟空張揚的個性和正面的形象。而托塔天王的面部則以白為底色，以黑為主色，面部塑造相對夸張，和我國傳統戲曲中“愚忠”、“刻板”的形象相吻合。在妖王混沌人性狀態的面部設計中也汲取了戲曲中的臉譜設計思路，淡眉尖眼的面部形象既展現出其清秀的面龐，又表現出其內在的奸猾與老辣。傳統戲曲中節奏和音樂在《大圣歸來》中也有明顯的應用。在孫悟空與天兵天將打斗時，背景戲曲音樂大氣磅礴，令人心潮澎湃，和齊天大圣勇敢地與天庭作斗爭互相襯映；之后妖王混沌吟唱昆曲《祭天化顏歌》，悲戚哀婉，冷厲陰郁，襯托出陰謀得逞的混沌和孫悟空尚未恢復功力、正派面臨困境的境遇。

二、影視動畫角色設計中中國傳統藝術應用對策

（一）加強民族化風格和元素的運用。傳統文化藝術元素可以說取之不盡、用之不竭，和我國傳統生活方式高度相關的文化藝術資源都可以應用到動畫角色塑造之中。我國蘊含豐富藝術色彩的民間傳說、武術、戲曲、水墨畫、剪紙、服飾給影視動畫角色設計提供了豐富的素材，這既能極大地豐富動畫角色設計的思路和方法，還能帶動人們對中華傳統藝術文化和影視動畫進行聯想，這就意味著我國在進行動畫角色塑造時應加強對傳統藝術文化的思考、汲取和應用，為我國影視動畫事業提供更為豐富的資源。（二）深入挖掘傳統文化藝術方法。我國傳統藝術對線條和色彩的應用十分到位，而這也是影視動畫角色設計中極為重要的藝術元素，因此，人們在進行影視動畫角色塑造時應積極汲取按統藝術中的藝術塑造手法。在廣大群眾認可的經典《大鬧天宮》等優秀作品中，每個角色的表情、動作、顏色、線條都飽含豐富的個性，這些都是影視動畫角色塑造中極為優秀的素材。在現代動畫角色設計中，人們必須汲取傳統藝術中的塑造方法，將各個角色個體塑造成活潑、靈動的線條，輔以透視、交融、虛化等角色塑造手法，營造具有沖擊力和感染力的角色形象。（三）汲取國外優秀動畫角色設計經驗。有效借助國外優秀動畫角色設計思路，和中國傳統文化藝術融合，是《大圣歸來》大獲成功的重要原因。這部作品中，既有好萊塢動畫角色的流行語言，又有經歷曲折、飽受磨難、砥礪前行的英雄成長之路，還有我國傳承下來的互相幫助、堅定不拔的品質，并用中國流傳許久的戲曲、服飾等元素進行角色描繪和升華。我國在創造動畫角色時應在全面提煉傳統文化藝術的基礎上廣泛汲取國外在角色性格、經歷、特點、形象等方面的創作經驗，凝練出有豐富傳統文化藝術內涵的當代動畫角色和藝術色彩。

三、結語

傳統文化元素一直是我國影視動畫角色塑造過程中的重要依據和參考。但近些年，我國影視動畫設計和創作過程中深受國外動畫風格影響，導致影視動畫角色塑造缺乏明確的方向。中國各類傳統藝術文化有著豐富的藝術元素，在創作理念、創作過程、創作形式等方面能為我國影視動畫角色塑造提供巨大的空間，影視動畫創作者應積極繼承和發揚我國燦爛的優秀傳統文化，堅持創造屬于自己的特色角色，這樣才能形成屬于自己的、獨具特色的動畫角色風格，屹立于世界動畫藝術之林。

參考文獻：

[1]蘇淵.中國傳統藝術在影枧動畫角色設計中的應用[J].美術教育研究，2019，（14）：76-77.

[2]張君儀.中國傳統藝術造型元素在動畫角色設計中的運用研究[J].商業故事，2016，（9）：30.

作者:畢露予 單位:徐州工程學院