摘要：音樂課程不僅能增強(qiáng)學(xué)生的審美能力、創(chuàng)造能力和實(shí)踐能力，更能配合其他學(xué)科帶來愉悅和放松感受。音樂教育是每個人一生所受教育的重要組成部分，尤其是精神糧食比較匱乏的農(nóng)村地區(qū)，讓孩子們接受到公平的音樂教育對學(xué)生的人格、智力、審美能力、創(chuàng)新能力的發(fā)展都具有重要作用，是提升農(nóng)村小學(xué)生全面素質(zhì)的重要內(nèi)容之一。本文梳理總結(jié)音樂教育教學(xué)理論及對策、我國鄉(xiāng)村小學(xué)音樂教育實(shí)踐現(xiàn)狀及問題，對鄉(xiāng)村小學(xué)音樂教育進(jìn)行理論歸納與總結(jié)，為后續(xù)對農(nóng)村小學(xué)音樂教育等相關(guān)研究提供一定的理論基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：音樂教育；教育理論；農(nóng)村音樂教育

1音樂教育教學(xué)理論與對策

對于音樂教育教學(xué)理論，不論是國內(nèi)還是國外的音樂教育教學(xué)眾多學(xué)者和專家們都進(jìn)行了積極的探索。孫瑩等科學(xué)界定了音樂教育學(xué)科的定位和意義，詮釋了音樂教育這門學(xué)科的基本原理，論證了音樂教育的目的和原則、音樂教育心理、音樂教的學(xué)習(xí)方法和特點(diǎn)。從理論和實(shí)踐的角度，分別闡述了幼兒音樂教育、中小學(xué)音樂教育、學(xué)前專業(yè)音樂教育、高師音樂教育這幾個不同層次的音樂教育各自的特點(diǎn)與方法。尹愛青等提出了當(dāng)前我國在基礎(chǔ)教育階段與音樂相關(guān)的各類教育教學(xué)的最新的研究動態(tài)，為廣大音樂教師提供一些教育教學(xué)思路，便于在自己的教學(xué)中能夠進(jìn)一步積極探索，為音樂教育事業(yè)不斷努力；并進(jìn)一步通過課程論、教學(xué)論的基本概念和原理，不斷延伸教學(xué)內(nèi)涵及外延，對于課程資源實(shí)現(xiàn)充分開發(fā)、利用等。金林萍認(rèn)為學(xué)習(xí)音樂主要是通過對其整體結(jié)構(gòu)的感知，這一過程本身就具有整體連貫性。提出了“糖葫蘆”音樂課堂教學(xué)，即將課堂上的所有凌亂的知識點(diǎn)和每一個教學(xué)環(huán)節(jié)比喻成一個個糖葫蘆，教師運(yùn)用一條主線把這一個個“糖葫蘆”串成一個完整的“糖葫蘆”，也就是說，一個課堂教學(xué)就是一串“糖葫蘆”，其中的每一個教學(xué)環(huán)節(jié)看似獨(dú)立，但一環(huán)扣一環(huán)，環(huán)環(huán)都由那根主線串聯(lián)。而這根主線可以是一個故事、一項(xiàng)活動、一種事物、一個符號等。讓學(xué)生在系列相關(guān)的完整的教學(xué)情境中來感受、體驗(yàn)和學(xué)習(xí)音樂。陶曉勇等提出在音樂教學(xué)過程中，要發(fā)現(xiàn)教學(xué)問題表征，后對其進(jìn)行分析，最后結(jié)合案例反思教學(xué)行為，最后提出解決思路與對策。董愛偉指出，教學(xué)既是一門嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)，同時也是一門獨(dú)特的藝術(shù)。對于農(nóng)村基層的音樂教師而言，必須要充分考慮自身的實(shí)際，認(rèn)真鉆研教材、充分利用各種資源、精心備課上課，并且要積極反思自己在教學(xué)中的問題。從國外學(xué)者研究方面，美國、日本等一些發(fā)達(dá)國家在音樂教育方面的重視程度都是非常高的，世界藝術(shù)教育改革也正在不斷地進(jìn)行之中。由于這些發(fā)達(dá)國家在經(jīng)濟(jì)發(fā)展上都極為迅速，條件優(yōu)越，因此在這些國家之中農(nóng)村和城市小學(xué)在教學(xué)硬件及軟件方面都是相差無幾的，處于一種均衡的狀態(tài)。而且在這些國家之中，對于音樂教育的投資力度都有明確的文件或者是相關(guān)的法律來進(jìn)行保障。毫無疑問，這些措施的制定以及實(shí)施為這些國家音樂教育的不斷發(fā)展提供了保障，使其能夠順利地開展，這對于整個國民素質(zhì)的提升是大有裨益的。奧爾夫、柯達(dá)伊和達(dá)爾克洛茲等音樂教育專家通過個人的研究所構(gòu)建的音樂教育體系，也開始成為世界各國來學(xué)習(xí)音樂教育方面經(jīng)驗(yàn)的著作。通過對音樂教育教學(xué)理論相關(guān)著作的研究能夠發(fā)現(xiàn)，無論是國內(nèi)還是國外，專家、學(xué)者們對于音樂教育都在進(jìn)行積極的探討，這就使得音樂教育教學(xué)能夠不斷地進(jìn)步和發(fā)展，他們正在用自己的這種不懈努力來為孩子們的音樂學(xué)習(xí)來盡可能地創(chuàng)造各種條件。

2農(nóng)村音樂教育存在的問題及對策研究

郁正民等對大量的事實(shí)并進(jìn)行研究，通過研究能夠看出當(dāng)前我國的廣大農(nóng)村地區(qū)在教育方面處于教育邊緣化的狀態(tài)，依然處于一種劣勢，基礎(chǔ)教育也相對比較薄弱。在這樣的客觀現(xiàn)實(shí)情況下，農(nóng)村音樂教育自然是更為令人擔(dān)憂。李偉指出我國小學(xué)音樂教育在審美方面存在著幾大問題：一是小學(xué)音樂教學(xué)不突出審美教育，專業(yè)化嚴(yán)重；二是音樂教育內(nèi)容選擇不當(dāng)，美育不“美”；三是教育觀念的滯后，忽視音樂課程獨(dú)特的美育作用。并提出要明確小學(xué)音樂教育的目的、選擇合適的音樂教育內(nèi)容和改變教育的觀念，正確看待音樂教育的審美作用的對策建議。許暢認(rèn)為教師資源短缺、教師水平不高、教師分配不合理是農(nóng)村小學(xué)音樂師資現(xiàn)狀存在的重要問題，并認(rèn)為大年所需要的重要策略和建議是完善農(nóng)村教師培訓(xùn)機(jī)制提高教學(xué)水平、建立有助于促進(jìn)學(xué)生發(fā)展的評價體系、聘請化程度高的技術(shù)人員、創(chuàng)新教學(xué)模式與教學(xué)方法等。溫月鳳指出農(nóng)村小學(xué)的設(shè)置普遍存在規(guī)模小、地理位置分散、音樂教師少，或無專職音樂教師的現(xiàn)象，藝術(shù)課程總是處于邊緣化的境地，以致農(nóng)村學(xué)生的感受不到音樂帶來的樂趣，體驗(yàn)不到成功的快樂。趙曉雨對如何提升莘縣農(nóng)村小學(xué)音樂教育質(zhì)量這一命題進(jìn)行了全面深入的思考，提出了完善學(xué)校教育質(zhì)量評價體制、多渠道加強(qiáng)師資力量建設(shè)、推動城鄉(xiāng)小學(xué)之間的音樂文化交流、豐富音樂課外活動的內(nèi)容與形式等具體策略。吳利銘認(rèn)為伴隨著時代的進(jìn)步和社會的發(fā)展，人們對于人才的培養(yǎng)和需求也越來越重視。音樂教育是對一個人音樂素養(yǎng)來進(jìn)行培養(yǎng)的基礎(chǔ)，在素質(zhì)教育全面實(shí)施的大背景下，對農(nóng)村小學(xué)音樂教育的關(guān)注度也在日益提升。劉冰杰指出，音樂課是一門極具開發(fā)價值的課程，對于兒童而言，音樂環(huán)境無論是在其品德的形成方面，還是在其人格的培養(yǎng)方面所起到的作用都是非常重要的。但是從我國目前農(nóng)村音樂教育的總體現(xiàn)狀來看，大多只不過是教學(xué)生唱唱歌，或者是聽聽音樂，僅此而已。在這樣的課堂上，絕大多數(shù)孩子都感覺提不起對音樂課的興趣，這完全違背了音樂課寓教于樂的基本原則。徐大偉指出，農(nóng)村小學(xué)音樂教育與城市小學(xué)音樂教育進(jìn)行比較，所表現(xiàn)出來的差距還是非常明顯的。在當(dāng)今廣大農(nóng)村地區(qū)，音樂教育所存在的各種各樣的問題依然沒有得到徹底解決，這就使得城鄉(xiāng)之間的差距越來越大。汪樹德認(rèn)為音樂是一門極富創(chuàng)造力的藝術(shù)，無論是對于促進(jìn)學(xué)生的創(chuàng)造力還是想象力的培養(yǎng)都具有非常重要的作用，可以讓學(xué)生在音樂的天空中盡情展開想象的翅膀遨游。除此之外，音樂還能夠促進(jìn)學(xué)生審美意識的發(fā)展。

一、交往的內(nèi)涵

交往是人的基本存在方式，交往是人與人之間相互作用的一種中介，它涵蓋了人的歷史、文化、生活等方面的一切領(lǐng)域。本文對交往內(nèi)涵的考察主要基于哲學(xué)意義，包含以下三個核心思想:

1．主體間性:交往行為的起點(diǎn)

交往是建立在特定的關(guān)系上。可以說，交往首先是一種關(guān)系性的存在，正如哈貝馬斯所說:“研究交往問題，在哲學(xué)層面，必須從相互關(guān)系入手。由于這種相互關(guān)系是指不同的主體之間的相互關(guān)系，因此必須求助于未受干擾的主體之間的經(jīng)驗(yàn)，通過考察不同的有語言和行為能力的主體間的相互理解的過程，包括相互理解所需要的媒介和背景”［1］。但這種關(guān)系是建立在主體間性基礎(chǔ)上的，哈貝馬斯認(rèn)為:“只有主體之間的關(guān)系才能算得上相互關(guān)系。因?yàn)橹黧w間的關(guān)系是互動的、雙向的，而主體和客體的關(guān)系是分主動和被動的，是單向的，因此不能稱為相互關(guān)系”［1］。可見，主體間性關(guān)系的確立是交往的首要條件。主體間性問題正式成為哲學(xué)話語肇始于胡塞爾的現(xiàn)象學(xué)。胡塞爾為使其先驗(yàn)現(xiàn)象學(xué)擺脫“唯我論”和“自我論”的假象，提出了交互主體性的理論。海德格爾把主體間性提升到本體論的高度，論證了“此在”的主體間性(共在)。伽達(dá)默爾認(rèn)為主體間通過對話達(dá)到主體雙方的“視界融合”。20世紀(jì)的德國宗教家馬丁•布伯從“我—你”關(guān)系出發(fā)建構(gòu)了一種理想的主體間對話模式。哈貝馬斯把主體間性的生成建立在交往的基礎(chǔ)上，他認(rèn)為:“交往是個人之間(口頭上或外部行動方面)的關(guān)系，至少是兩個以上具有語言能力和行動能力的主體的內(nèi)部活動”［2］。哈貝馬斯把交往視為是借助于語言中介的內(nèi)部活動，所以，他把“理解”視為主體間性的核心，認(rèn)為交往行為是一種以理解為目的的活動。通過以上幾位西方著名哲學(xué)家關(guān)于主體間性的闡釋中，我們不難發(fā)現(xiàn)，主體間性把哲學(xué)研究的立足點(diǎn)定位為人與人之間的關(guān)系方面，無論主體面對的是“物”還是“他人”，“它們不再是一種人之于他者的認(rèn)識和實(shí)用的關(guān)系，而是一種超越這種關(guān)系的‘會合’、‘相遇’的關(guān)系，每個獨(dú)立的個體不是把一切存在物都視為外在于我的對象性的存在，而是將其視為一種與我一樣的另一個主體或伙伴”［3］。因此，交往行為中的主體間性體現(xiàn)了人存在的共生狀態(tài)，它是人與人之間交往的互動活動。

2．對話與理解:交往行為的實(shí)現(xiàn)途徑與過程

理解是人類存在的基本形式。哈貝馬斯認(rèn)為，交往行為是一個主體間的“相互理解”、“相互溝通”和達(dá)成“共識”的過程，即交往行為是一種以“理解為導(dǎo)向的行為。”交往雙方的理解是通過對話途徑實(shí)現(xiàn)的，而對話本身就是一個理解的過程，“理解就是一個對話事件，對話使問題得以揭示敞開，使新的理解成為可能”［4］。所謂對話就是“兩個或兩個(泛指多個)獨(dú)立部分之間展開的交談，以尋求共識或共同真理的同一形式”［5］。人與人、人與文本之間的理解都是需要對話而實(shí)現(xiàn)。對話是建立在對話雙方平等基礎(chǔ)上，這是對話的核心所在。在以主體間性為基礎(chǔ)的對話活動中，對話雙方是相互傾聽、相互理解、相互影響、相互作用、相互滲透的平等關(guān)系，對話的主體之間也是相互尊重、共同發(fā)展。對話是通過語言這一媒介完成的。“語言不僅使每個人可以相互交流，而且也是每個人遭遇歷史、世界、甚至自我的方式。語言表示了人與世界的一切關(guān)系。歷史、世界的意義必定通過語言呈現(xiàn)出來。我們通過語言才建立了與世界、與他人、與歷史、與文化的交流關(guān)系。”［6］44人類文明的發(fā)展與進(jìn)步就是以人與人之間通過語言進(jìn)行交往的能力為基礎(chǔ)的。海德格爾說，“語言是存在的家”。伽達(dá)默爾認(rèn)為，“能夠被理解的存在就是語言”。巴赫金認(rèn)為語言的本質(zhì)就是交往。在哈貝馬斯看來，只有以語言為媒介，以理解為目標(biāo)并使行為者彼此進(jìn)行合作的行為才是交往行為。因此，以語言作為媒介進(jìn)行的對話與理解的過程構(gòu)成了交往行為的重要內(nèi)容。

【提要】高校的音樂教育是培養(yǎng)綜合性人才必不可少的環(huán)節(jié)之一。音樂教育的改革不僅能夠迎合教育體制改革的總體目標(biāo)和規(guī)劃，更能培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)的理解能力，提升審美品位，在人才綜合素質(zhì)要求不斷提高的今天更好地滿足社會的期待。本文通過探討分析高校音樂教育改革中存在的缺陷，結(jié)合具體的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，旨在探索并給出個人對音樂教育改革的方案和意見，以便更好地推進(jìn)教學(xué)改革的進(jìn)行，保證教學(xué)水平。

【關(guān)鍵詞】高校音教育;改革的理論與實(shí)踐;研究

當(dāng)前我國的教育體制改革正處在關(guān)鍵的階段，一些新的觀念和管理策略的引進(jìn)可能會導(dǎo)致傳統(tǒng)的教育體制面臨瓦解和再構(gòu)造的局面。本文從這一角度出發(fā)，分析高校音樂教育改革的理論和實(shí)踐的動態(tài)變化過程，從而達(dá)到音樂教育改革的核心掌握和更好地為我國的整個教育事業(yè)提供案例和經(jīng)驗(yàn)的目的。

一、當(dāng)前高校音樂教育存在的問題

（一）音樂教師隊(duì)伍建設(shè)不夠完善。當(dāng)前高校在職的音樂教師存在著人才短缺的問題。一方面，一些有過音樂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的老師沒有參加過系統(tǒng)的理論化課程，對樂理知識和樂器知識缺乏系統(tǒng)的學(xué)習(xí)和了解，也沒有較強(qiáng)的藝術(shù)功底；另一方面一些從專業(yè)音樂學(xué)院畢業(yè)的老師沒有過實(shí)際的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，無法勝任音樂教學(xué)中的各項(xiàng)任務(wù)，再加上各個學(xué)校的樂器等相關(guān)設(shè)備不是那么完善，導(dǎo)致了教學(xué)效果無法達(dá)到理想的目標(biāo)。（二）高校音樂課程在教學(xué)體系中的比例過低。在我國的高校中，除了傳統(tǒng)的藝術(shù)類院校將音樂課程當(dāng)做重點(diǎn)的必修課程之外，其他學(xué)院的課程設(shè)置中的音樂課程比例均比較低，更多的是將音樂課設(shè)置成選修課的形式，課堂授課仍然是以傾聽和賞析音樂的傳統(tǒng)形式來進(jìn)行，期末也僅僅以簡單論文的形式來進(jìn)行考察，導(dǎo)致學(xué)生形成了對音樂教育的淺顯認(rèn)識，導(dǎo)致了音樂教育在高校課堂中越來越邊緣化，不利于改革目標(biāo)的完成。（三）學(xué)生對音樂教育的重視程度和活躍程度不高。傳統(tǒng)的課程設(shè)置使學(xué)生對專業(yè)課程更加專心的同時往往也忽略了藝術(shù)培養(yǎng)的重要性，他們將更多的學(xué)習(xí)時間留給了專業(yè)課程，認(rèn)為音樂課程等藝術(shù)課程只是為了將專業(yè)課程體系補(bǔ)充完整的產(chǎn)物。因此學(xué)生在課堂上的活躍程度往往不高，甚至?xí)霈F(xiàn)翹課的行為，導(dǎo)致他們無法從音樂課堂中獲得知識，音樂品味無法得到進(jìn)一步的提升。

二、音樂教育改革的具體實(shí)踐方法

一、混沌理論的基本特征及應(yīng)用

混沌理論的主要特征表現(xiàn)在：

（一）隨機(jī)性特征。事物內(nèi)部的隨機(jī)性產(chǎn)生的不規(guī)則運(yùn)行軌跡通常是混沌狀態(tài)的根本原因，在對數(shù)學(xué)模型的演化中，即使參數(shù)和初始值都是確定的，在沒有任何外界因素干擾下，系統(tǒng)在運(yùn)轉(zhuǎn)時往往還是保持了很大的隨機(jī)性，表現(xiàn)出一種混沌狀態(tài)，這種隨機(jī)性來自于系統(tǒng)運(yùn)轉(zhuǎn)的內(nèi)部，科學(xué)家通常稱之為內(nèi)隨機(jī)性。這種隨機(jī)性往往表現(xiàn)出強(qiáng)烈的不穩(wěn)定特征。（二）敏感性特征。混沌理論認(rèn)為，一切事物的發(fā)展無論是高級的還是低級的，連續(xù)的還是離散的，保守的還是耗散的，與時間有關(guān)還是空間有關(guān)的，都離不開一個共同的特點(diǎn)，那就是事物在系統(tǒng)運(yùn)轉(zhuǎn)的時候?qū)A(chǔ)初始值的極大敏感性。正所謂“失之毫厘差以千里”便是這種敏感性的真實(shí)寫照，這種敏感性反映出了系統(tǒng)內(nèi)部隨機(jī)性的強(qiáng)烈影響，也反映出了一個系統(tǒng)經(jīng)過長時間的運(yùn)轉(zhuǎn)其結(jié)果會怎樣是具有不可預(yù)測性的。（三）混沌序特征。雖然從宏觀的整體的角度看，一切事物的系統(tǒng)運(yùn)行都是由混沌狀態(tài)到有序狀態(tài)最后再到混沌狀態(tài)的一個發(fā)展過程，混沌現(xiàn)象體現(xiàn)了無周期性、非線性的特征。由于這種特征普遍存在，因此，又呈現(xiàn)出一種有序狀態(tài)，只要進(jìn)行精確的、系統(tǒng)的、全面的數(shù)據(jù)分析，是可以從混沌現(xiàn)象中捕捉到有序的運(yùn)動軌跡的，中國有句俗語教“萬變不離其宗”就是很好的解釋。混沌理論的研究目的在于揭示系統(tǒng)運(yùn)行的隨機(jī)性，描繪其運(yùn)轉(zhuǎn)的基本特征，從而認(rèn)識混沌進(jìn)而利用混沌。從應(yīng)用方面看，已經(jīng)出現(xiàn)了基于混沌理論的生物工程研究、天氣系統(tǒng)研究、非線性機(jī)械故障診斷等。在學(xué)科體系中也有不少學(xué)校引入了混沌經(jīng)濟(jì)學(xué)、混沌管理學(xué)、混沌力學(xué)等交叉學(xué)科。音樂教育作為一門實(shí)踐性、操作性較強(qiáng)的學(xué)科，從教育過程的長期發(fā)展看，離不開混沌理論內(nèi)在特征的指引，正所謂“一樣的教育條件、一樣的教育基礎(chǔ)、一樣的學(xué)生類型卻產(chǎn)生了不一樣的教育成果”。即使在不受外界因素干擾的情況下，其教育結(jié)果也有著很大的不確定性，因此，如何在混沌中抽絲剝繭，把握音樂教育過程中的內(nèi)在規(guī)律，對提高音樂教育效果意義重大。

二、高校音樂教育的混沌性分析

（一）高校音樂教育的非線性特征首先，從高校音樂教育的思想認(rèn)識方面看，1988年的《在普通高等學(xué)校中普及藝術(shù)教育的意見》中就已經(jīng)明確提出了“普通高等學(xué)校必須把藝術(shù)選修課逐步納入教學(xué)計(jì)劃中”。經(jīng)過多年的探索與發(fā)展，高校音樂教育狀況雖然有了一些改善和提高，但目前為止，除清華大學(xué)、北京大學(xué)、浙江大學(xué)等國內(nèi)知名高校外，鮮有普通高校將系統(tǒng)的音樂教育納入到日常教學(xué)計(jì)劃中去，國內(nèi)大部分的高校對于音樂僅停留于賞析層面。這源于人們沒有認(rèn)識到音樂教育作為美育不可替代的重要媒介作用，他們片面地認(rèn)為，在高校內(nèi)通過團(tuán)學(xué)組織，舉辦一些社團(tuán)，組織幾場文藝活動，帶領(lǐng)同學(xué)們唱唱跳跳愉悅一下身心，活躍一下校園氛圍，就已經(jīng)發(fā)揮了音樂的價值了。在我國當(dāng)前的教育背景下，一些高校對學(xué)生的培養(yǎng)仍然偏重社會需求，重功重利的現(xiàn)象仍然不同程度存在，這就會造成培養(yǎng)出來的學(xué)生人文知識儲備不足，藝術(shù)修養(yǎng)及審美能力極低，想象力、創(chuàng)造力更是無從談起。其次，從高校音樂教育開展效果方面看，音樂賞析課程、文藝匯演、專題講座是國內(nèi)高校普遍采用的高校音樂教育方式，其目的是為了塑造人格、陶冶道德情操、開發(fā)智力、提高想象力和創(chuàng)造力等，各高校每年為此投入了巨大的師資、物力、財(cái)力。從教育實(shí)踐的效果來看，雖然大部分學(xué)生都能對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，但汲取到的音樂藝術(shù)養(yǎng)分卻少之又少。有調(diào)查顯示，大多數(shù)的同學(xué)不知道巴赫是誰，不知道小提琴有幾根弦，也分不清交響樂隊(duì)都有哪些樂器，對民族音樂文化的理解更加膚淺，能夠識譜或是掌握一種樂器的同學(xué)占極少數(shù)，系統(tǒng)學(xué)過音樂的更是寥寥無幾。雖然音樂教育選修課程已在國內(nèi)各個高校開花落地，但當(dāng)代大學(xué)生的音樂藝術(shù)素質(zhì)普遍不高，音樂知識修養(yǎng)極其薄弱也是真實(shí)存在的現(xiàn)象。按照人們的愿想，在高校大力推行藝術(shù)教育的背景下，社會上應(yīng)當(dāng)形成濃厚的文化藝術(shù)氛圍，而現(xiàn)實(shí)情況與在高校開設(shè)音樂教育課程的初衷極為不符，體現(xiàn)出非線性發(fā)展特征。單一的、簡單的音樂教育課程設(shè)置無疑是原因之一，這種培養(yǎng)模式忽略了音樂教育對人才培養(yǎng)的內(nèi)涵價值，脫離了培養(yǎng)當(dāng)代高素質(zhì)人才的基本目標(biāo)，也就失去了高校音樂教育發(fā)展的理論意義。（二）高校音樂教育的初值敏感特征根據(jù)混沌理論的初值敏感性特征，不難分析出，對高校音樂教育發(fā)展過程而言，任何一個初始的微小差異對結(jié)果的影響都可能是巨大的。就像“丟了一顆釘子，輸了一場戰(zhàn)爭”的諺語那樣，顯示出事物發(fā)展內(nèi)隨機(jī)性的強(qiáng)烈影響和不可預(yù)測性。在我國當(dāng)前的教育體制下，從宏觀角度看，高校音樂教育發(fā)展的影響因子主要來自兩個方面，一方面來自學(xué)校外部，另一方面來自學(xué)校內(nèi)部；從微觀角度看，一方面來自教師，另一方面來自學(xué)生。學(xué)校外部主要有社會認(rèn)知、行政決策、藝術(shù)氛圍、基礎(chǔ)教育模式等產(chǎn)生的影響，學(xué)校內(nèi)部有行政決策、師資結(jié)構(gòu)、資源配置等產(chǎn)生的影響；教師主要有知識結(jié)構(gòu)、研究能力、實(shí)踐能力、職業(yè)規(guī)劃等產(chǎn)生的影響，學(xué)生有家庭環(huán)境、成長歷程、受挫經(jīng)歷、課業(yè)壓力、心理健康等產(chǎn)生的影響。社會及行政決策單位對高校音樂教育發(fā)展重視程度不夠、義務(wù)教育階段音樂教育本位功能缺失、高校音樂教育師資配比不均衡、配套設(shè)施不完善、教師職業(yè)發(fā)展定位不準(zhǔn)確及培訓(xùn)不系統(tǒng)、學(xué)生日漸繁重的課業(yè)壓力以及周邊事物變遷引起的情緒波動、學(xué)生成長過程中在某一次音樂活動中受到挫折等，這諸多因素都會對高校音樂教育的教學(xué)效果和本位發(fā)展產(chǎn)生重大影響。（三）高校音樂教育的混沌序特征從歷史發(fā)展的角度看，高校音樂教育的非線性和初值敏感性特征造成了結(jié)果的無序性，而發(fā)展至今天，高校音樂教育的培養(yǎng)模式和發(fā)展方向又有著有序性。這是因?yàn)樵诮虒W(xué)實(shí)踐中，教學(xué)的對象是人，人的發(fā)展總體上是有序的，這就決定了教學(xué)的有序性和教學(xué)必須符合教育對象發(fā)展的順序性。同時，每一個學(xué)生無論是否具備天性，都享有接受音樂教育的權(quán)利；教師固定的課件和講授方法會引起學(xué)生的抵觸情緒，逐漸缺失對課堂的興趣；綜合實(shí)力較強(qiáng)的高校音樂教育發(fā)展的水平明顯較高；學(xué)生在考試周和主專業(yè)課程較為集中的學(xué)期會產(chǎn)生煩躁情緒，進(jìn)一步影響對音樂相關(guān)課程的興趣度；高校音樂教育發(fā)展過程中表現(xiàn)出的有序性還有很多，對教師而言，“教學(xué)有法，教無定法”，模式化、單一化、固定化的教學(xué)方式只會讓高校音樂教育的內(nèi)隨機(jī)性更加凸顯，無法使高校音樂教育取得最大收益。只有充分重視有可能影響音樂教育發(fā)展的每一種影響因子，充分發(fā)揮社會各界的積極作用，利用大數(shù)據(jù)的手段進(jìn)行全面的、系統(tǒng)的分析，才能準(zhǔn)確地把握和矯正這些因素，從而促進(jìn)高校音樂教育的發(fā)展和提高。

三、混沌理論對高校音樂教育發(fā)展的啟示

近年來，隨著高等院校音樂教育專業(yè)畢業(yè)生的增多，用人單位供需關(guān)系的變化，音樂教育專業(yè)鋼琴如何教？如何學(xué)？教學(xué)理論體系如何完善受到越來越多人的關(guān)注。國內(nèi)外發(fā)表有諸多關(guān)于高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)理論的研究文章（著），人們從不同的角度、以不同的研究方式、方法去探索高等院校音樂教育專業(yè)中鋼琴教學(xué)理論的相關(guān)問題。如果單就鋼琴演奏專業(yè)方向來說，無論是鋼琴教學(xué)的體系建設(shè)，還是鋼琴理論指導(dǎo)實(shí)踐，鋼琴作品積累，人才培養(yǎng)模式等都有一定的完善。但就我國高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的實(shí)際狀況分析，明確培養(yǎng)目標(biāo)，將音樂表演專業(yè)的鋼琴教學(xué)體系與音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)理論有機(jī)融合，以需求為導(dǎo)向，培養(yǎng)出適合社會發(fā)展的優(yōu)秀音樂人才成為各大院校音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)焦點(diǎn)。本文是對我國高等院校音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)理論研究，著重探討研究高等院校音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)理論。文章從對當(dāng)前教學(xué)現(xiàn)狀入手，通過調(diào)研分析音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)存在那些問題；音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的多元化；教學(xué)內(nèi)容與培養(yǎng)目標(biāo)是否適合；高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)“一重多輔”等章節(jié)，論述高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)理論如何能引導(dǎo)和培養(yǎng)學(xué)生盡快適應(yīng)社會需求，以較完善的音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)理論指導(dǎo)教學(xué)實(shí)踐，讓鋼琴——音樂教育專業(yè)必備工具發(fā)揮出更大潛能，最終提升教育教學(xué)質(zhì)量，培養(yǎng)出高水平人才。

一、目前高等院校音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)現(xiàn)狀與存在的問題

圍繞這一課題，我們首先從畢業(yè)生的調(diào)研入手，發(fā)現(xiàn)多數(shù)學(xué)生在學(xué)校讀書期間的專業(yè)課學(xué)習(xí)優(yōu)秀，對鋼琴演奏技術(shù)有較全面的把握。即便如此，在短時間內(nèi)還是適應(yīng)不了中小學(xué)、文化管站的工作要求。仔細(xì)分析原因，對于即將從事音樂教育鋼琴專業(yè)的教師來說，光是鋼琴彈奏得好是不夠的，中小學(xué)和文化管站的音樂教育工作更多的需要教師的整體音樂素質(zhì)和職業(yè)能力。我們又進(jìn)一步對音樂教育專業(yè)鋼琴學(xué)生的學(xué)習(xí)情況；教材的選用情況；高等院校音樂教育專業(yè)教師的基本教學(xué)情況；以及音樂教育專業(yè)鋼琴學(xué)生的學(xué)習(xí)情況，教學(xué)的內(nèi)容、方式、手段、課程設(shè)置等方面進(jìn)行了細(xì)致的調(diào)查梳理，從中查找原因。經(jīng)過梳理反饋的信息看出，在學(xué)校里學(xué)的諸多知識與實(shí)際工作需求有相當(dāng)一段距離，學(xué)生們不能從院校畢業(yè)后就輕松地投入到新的工作當(dāng)中，更不能發(fā)揮音樂課程應(yīng)該起到的啟發(fā)心智、引領(lǐng)教學(xué)的作用。學(xué)生們普遍需要有一至兩年的時間去充實(shí)教學(xué)所需后，才能逐漸適應(yīng)工作。目前我國高等院校音樂教育鋼琴教學(xué)大部分采用的是以專業(yè)主干課為主的教學(xué)模式，根據(jù)招收學(xué)生的條件、特點(diǎn)、選擇及學(xué)生們的專業(yè)優(yōu)勢，側(cè)重專業(yè)方向的教學(xué)重心。有的學(xué)生鋼琴演奏的好，就會將學(xué)習(xí)重心放在鋼琴演奏上，有的學(xué)生嗓子較好，就重點(diǎn)以演唱訓(xùn)練為主去發(fā)展，其結(jié)果造成音樂教育專業(yè)學(xué)生的綜合能力不強(qiáng)。例如：中小學(xué)和文化管站開展的小型民族樂團(tuán)、小型管弦樂團(tuán)、銅管樂隊(duì)等系列音樂活動，不僅要求音樂教師有學(xué)習(xí)樂團(tuán)指揮，了解樂團(tuán)的種類、形式，還要掌握樂團(tuán)的相關(guān)理論知識，演奏方法，小型作品配器的技能，需要音樂教師具備綜合知識儲備，甚至包括組織、調(diào)動、協(xié)調(diào)各方的能力。這就要求高等音樂教育鋼琴專業(yè)的學(xué)生，不僅可以作為單科教學(xué)教師，也要具有全方位的把控教育教學(xué)的能力，只有這樣才算是一名合格的教師。另一方面，從高等藝術(shù)院校音樂教育培養(yǎng)時代所需合格人才的角度出發(fā)，我們大膽設(shè)想，音樂教育鋼琴專業(yè)在課程設(shè)置；教學(xué)大綱的修訂、完善；選用教材與學(xué)習(xí)側(cè)重點(diǎn)；教學(xué)計(jì)劃實(shí)施應(yīng)該與社會用人需求相匹配等。

二、高等院校音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)多元化發(fā)展

多元化，橫向可以理解為不同的國家、地域所產(chǎn)生的音樂文化，縱向可以理解為同一個國家的不同地區(qū)，不同民族的音樂體系等。在國家的音樂教育發(fā)展中，高等教育是培養(yǎng)國家音樂棟梁的源頭。那么作為高等音樂教育就應(yīng)該建立這種多元文化概念，了解學(xué)習(xí)不同音樂體系的東西，理解多元的共享與共存。從橫向來看，音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)在不同的國家都存在，因?yàn)閲业陌l(fā)展都離不開教育，他是國家傳承與發(fā)展的基石。音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)是人們直接能觸摸到的獲得快樂方式與幸福的橋梁。而從縱向來看，每一個國家、地區(qū)都有其自己區(qū)域色彩的音樂文化。尊重各國各個不同地區(qū)、不同民族的音樂文化是文明社會和我們這個世界進(jìn)步的體現(xiàn)。高等院校音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)不僅需要尊重這些文化，而且還要了解、學(xué)習(xí)、甚至是把握一些不同的音樂特點(diǎn)，例如：對不同民族、特色樂器的節(jié)奏特點(diǎn)，旋律走向等的學(xué)習(xí)了解，當(dāng)教師只有厚積薄發(fā)，工作中才能如魚得水。我國國家課程標(biāo)準(zhǔn)中提到：“世界的和平與發(fā)展有賴于對不同民族文化的理解和尊重，在強(qiáng)調(diào)弘揚(yáng)民族音樂文化的同時，還應(yīng)以開闊的視野，體驗(yàn)、學(xué)習(xí)、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化。通過音樂教學(xué)，使學(xué)生樹立平等的多元文化價值觀，珍視人類文化遺產(chǎn)，以利于我們共享人類文明的一切優(yōu)秀成果”。音樂教育的發(fā)展離不開文化發(fā)展，多元文化有機(jī)的結(jié)合，才會使人類的文明推向前進(jìn)。高等教育音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)應(yīng)該如何去設(shè)置課程，多元的教學(xué)內(nèi)容，在學(xué)習(xí)的過程中，需要達(dá)到怎樣的程度，是了解，還是掌握，這些都需要建立相應(yīng)的指標(biāo)體系。這樣我們學(xué)生的學(xué)習(xí)才有的放矢，才能適應(yīng)未來教學(xué)工作的需要。

三、培養(yǎng)目標(biāo)明確教學(xué)理論內(nèi)容適合

我國高校藝術(shù)院系音樂教育是熱門專業(yè)，不僅為我國中小學(xué)音樂教育培養(yǎng)了大批音樂師資力量，而且培養(yǎng)了很多從事演奏和演唱的專業(yè)音樂演藝人才。為了適應(yīng)新時期音樂教育教學(xué)改革，高校音樂教師在積極研究音樂理論與實(shí)踐教學(xué)設(shè)計(jì)的過程中，不僅重視音樂技能培養(yǎng)，而且注重音樂藝術(shù)創(chuàng)作的音樂理論課程教學(xué)。傳統(tǒng)音樂教育存在重技能輕理論、理論課程枯燥乏味、教學(xué)手段落后等問題，嚴(yán)重影響了高校音樂專業(yè)整體教學(xué)質(zhì)量和創(chuàng)新人才培養(yǎng)。

因此，高校要將音樂教育理論與實(shí)踐相結(jié)合，開展多元化教學(xué)，創(chuàng)新音樂教育思路。由斯蒂芬•雷茲教授撰寫的《完全音樂理論教程》一書，是歐美音樂院校影響深遠(yuǎn)的音樂理論公共課必修教材，引起我國音樂界的高度關(guān)注，對加強(qiáng)我國高校當(dāng)代藝術(shù)院校音樂教育理論與教學(xué)設(shè)計(jì)研究具有重要的參考意義。首先，該書全面介紹了音樂基礎(chǔ)理論知識。如，調(diào)性音樂基礎(chǔ)、旋律寫作與分析、等級制、對位類型等，具體闡述了音高領(lǐng)域中的調(diào)性、記譜與音階，樂音圖表中的譜表與譜號、音高與音級，音樂空間的音程、臨時符號、音階、等音、音級數(shù)與名稱等劃分，特定音階中的大調(diào)與小調(diào)、大調(diào)式音階調(diào)號與五度循環(huán)圈、小調(diào)式音階、小調(diào)調(diào)號、關(guān)系大調(diào)與關(guān)系小調(diào)等類型，節(jié)奏與節(jié)拍中的節(jié)奏與時值標(biāo)記、節(jié)拍、重音、臨時重音符號、非臨時性重音、拍子分組、簡單節(jié)拍、復(fù)合節(jié)拍、拍號、非對稱性節(jié)拍、明確節(jié)拍、更多的節(jié)奏規(guī)程和節(jié)拍錯位等，音程與旋律中的音程變形、音程轉(zhuǎn)位、生成所有音程、等音音程、協(xié)和音程、不協(xié)和音程和旋律等。全方位論述自然音、變化半音規(guī)程和調(diào)性傳統(tǒng)的其他因素，以及曲式結(jié)構(gòu)，如動機(jī)、樂句、樂段與句式等。

其次，該書論述了旋律與和聲的融合、新和弦完善自然音階體系，以及構(gòu)建大型曲式、半音體系和富于表現(xiàn)力的變音體系，如構(gòu)建三部曲式、回旋曲式和奏鳴曲式等大型曲式。該書通過大量主動的對寫作與分析、演唱與聽曲、演奏練習(xí)和實(shí)際操作等進(jìn)行強(qiáng)化，再通過精心設(shè)計(jì)和拓展這些技能，引導(dǎo)大學(xué)生從事音樂創(chuàng)作。該書改變了先上基礎(chǔ)樂理后上和聲、復(fù)調(diào)和曲式的傳統(tǒng)習(xí)慣，把基礎(chǔ)樂理、復(fù)調(diào)和曲式理論等內(nèi)容有機(jī)整合，把不同課程現(xiàn)狀以綜合的思路進(jìn)行呈現(xiàn)，改變了大學(xué)生以前和聲課程學(xué)完，只會標(biāo)記一些縱向上的和弦級數(shù)、只會做一些簡單四部和聲寫作的現(xiàn)象。最后，該書認(rèn)為對音樂作品的深入理解需要融入整體性音樂學(xué)習(xí)實(shí)踐過程中，以獨(dú)具特色的呈現(xiàn)方式使得教材富有哲理性，并介紹了18世紀(jì)與19世紀(jì)調(diào)性音樂實(shí)踐之間的風(fēng)格差異，以及19世紀(jì)和聲非對稱性轉(zhuǎn)向?qū)ΨQ性。《完全音樂理論教程》一書具有完善的音樂基本理論體系、豐富的音樂編配練習(xí)和自成系統(tǒng)的音樂藝術(shù)發(fā)展史，對日常音樂教學(xué)能起到重要的輔助作用。

音樂教師要設(shè)計(jì)好課堂教學(xué)，建立良好的師生關(guān)系，營造相應(yīng)的學(xué)習(xí)氛圍，開展互動課堂，掌握合適的課堂節(jié)奏，運(yùn)用可行的數(shù)字技術(shù)等教學(xué)技巧，如運(yùn)用好幻燈片、投影儀、多媒體和電視等現(xiàn)代教學(xué)資源和教學(xué)手段，運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)資源創(chuàng)設(shè)實(shí)踐活動和更新知識體系，實(shí)現(xiàn)形象化音樂教學(xué)，引入多元化風(fēng)格音樂和拓展聲樂教學(xué)領(lǐng)域；要用心規(guī)劃設(shè)計(jì)音樂教學(xué)課堂各個部分，創(chuàng)新多媒體環(huán)境，創(chuàng)造設(shè)計(jì)音樂文化的文學(xué)語言意境，用語言文學(xué)文化彰顯音樂文化藝術(shù)的魂魄，使學(xué)生充分享受音樂藝術(shù)的魅力，提升課堂教學(xué)能力、音樂教學(xué)行為的分析與評價能力以及音樂課堂教學(xué)案例的編創(chuàng)能力。

作者:陳思橋 單位:四川音樂學(xué)院講師

摘要：卡巴列夫斯基音樂教育思想是一種內(nèi)涵十分豐富的音樂思想，從宏觀方面看，它的產(chǎn)生受到了蘇聯(lián)歷史性音樂思想發(fā)展和歷代音樂先輩的經(jīng)驗(yàn)影響；從微觀方面看，卡巴列夫斯基的音樂思想基礎(chǔ)又受到了蘇霍姆林斯基音樂思想與實(shí)踐從音樂本質(zhì)上的影響。本文就卡巴列夫斯基音樂教育思想產(chǎn)生的理論內(nèi)容進(jìn)行分析和討論。

關(guān)鍵詞：音樂教育思想；影響；卡巴列夫斯基

卡巴列夫斯基擁有眾多的社會身份，社會活動家、鋼琴家、作曲家、音樂教育家，其中最讓人耳熟能詳?shù)木褪且魳方逃遥运囊魳方逃碚撝两袢耘f受到歡迎。卡巴列夫斯基的人生時期，正處于蘇聯(lián)時期，所以他的音樂教育思想不僅受到先輩們的影響，更深受這個時代背景和環(huán)境的影響。

一、社會思潮的影響

蘇維埃政權(quán)成立后，它一直抵制各方面的資產(chǎn)階級意識形態(tài)，教育也不例外。所以蘇聯(lián)的音樂教育一直堅(jiān)持走社會主義發(fā)展道路。在這種社會意識形態(tài)下，卡巴列夫斯基的音樂思想受到國家政策，統(tǒng)治者思想，社會經(jīng)濟(jì)和社會政治的影響。同時反作用于某些方面。在列寧的歷史領(lǐng)導(dǎo)人中，列寧一再提到國民教育的重要性；斯大林更加注重的是文化革命；赫魯曉夫所提到的并不多于音樂教育。因此，卡列列夫斯基的音樂教育思想最受列寧思想影響，比如愛國主義。列寧作為思想領(lǐng)袖，他的思想對整個蘇聯(lián)都影響深遠(yuǎn)。在十月革命取得勝利以后，列寧提出“先進(jìn)行文化建設(shè)思想”，這是因?yàn)榱袑幨挚粗匚幕逃J(rèn)為，實(shí)現(xiàn)社會主義的前提和基礎(chǔ)就一定要先實(shí)現(xiàn)文化的繁榮。在當(dāng)時，為了改善蘇聯(lián)落后的教育現(xiàn)狀，列寧提出了一些切實(shí)可行的措施，在文化教育方面，提出藝術(shù)教育屬于人民的思想。在日常生活中，列寧也對音樂有著濃厚的興趣，喜愛各種音樂作品[1]。可見，卡巴列夫斯基的愛國音樂教育的思想與列寧的音樂教育思想有著密不可分的聯(lián)系。

二、民族精神的影響

毫無疑問，21世紀(jì)人類社會將更加趨于全球一體化和文化多元化的勢態(tài)。全球一體化是人類科技、交通、信息網(wǎng)絡(luò)及經(jīng)濟(jì)發(fā)展的必然，文化多元化則出自人類在不同生存空間聚合方式適應(yīng)性的進(jìn)一步擴(kuò)展。[1]由此，當(dāng)今任何學(xué)科的發(fā)展放棄全球觀察的視野，孤立地談自己的發(fā)展，或脫離自身文化傳統(tǒng)去談發(fā)展都是難以面向未來的。據(jù)此，我們需要基于一種全球音樂文化發(fā)展的思維框架，來考慮音樂教育學(xué)科研究的發(fā)展。這一思想框架可以從三個重要方面來考慮：新的音樂教育哲學(xué)；東西方音樂教育的互動與互補(bǔ)；多元文化音樂教育。

一、新的音樂教育哲學(xué)

音樂教育哲學(xué)是指導(dǎo)音樂教育決策和行動目標(biāo)的基礎(chǔ)，新世紀(jì)的音樂教育則需要新的音樂教育哲學(xué)來指引。我認(rèn)為這種新的音樂教育哲學(xué)主要有三個導(dǎo)向：1.文化價值；2.文化生態(tài)；3.文化創(chuàng)造。

1.文化價值。文化是由價值引導(dǎo)的體系，描述這一特征的學(xué)科理論基礎(chǔ)是當(dāng)代文化人類學(xué)。由于學(xué)科交叉或科際整合(Interdisciplinary)又產(chǎn)生了音樂人類學(xué)和教育人類學(xué)。“音樂”或“教育”都可作為人類文化之一部分或現(xiàn)象，它們既相互獨(dú)立又與文化相整合。美國音樂人類學(xué)家公認(rèn)“音樂作為文化來傳授”的觀念；（注：內(nèi)特爾《音樂人類學(xué)與世界音樂的教學(xué)》一文中有清楚的闡述，如“音樂反映和表達(dá)他社會的基本價值和文化結(jié)構(gòu)”“讓學(xué)生對音樂作世界范圍的理解，各種現(xiàn)象將幫助他們領(lǐng)會各種音樂，并提供一種進(jìn)入理解世界其它各種文化的情況，也有助于各社會成員，更好地理解他們自己的音樂。”載《中國音樂增刊續(xù)集：全球文化視野的音樂教育》，1995年。）70年代德國音樂教育重新由“音樂藝術(shù)作品”轉(zhuǎn)向“文化中的音樂”的理解均出自于音樂人類學(xué)維度的表達(dá)。[2]在美國音樂教育向來重視音樂教育賴以存在和發(fā)展的基本思想的制定和表述的探討中，《為音樂教育確立更強(qiáng)有力的基本思想》一文（美國《音樂教育者雜志，1993年9月刊頭版頭條》所提出的六個方面更明確包含著音樂人類學(xué)的基本思想，現(xiàn)摘錄如下：

(1)學(xué)習(xí)音樂是學(xué)習(xí)人類交流的一種基本形式。

(2)學(xué)習(xí)音樂是學(xué)習(xí)世界上各民族。

毫無疑問，21世紀(jì)人類社會將更加趨于全球一體化和文化多元化的勢態(tài)。全球一體化是人類科技、交通、信息網(wǎng)絡(luò)及經(jīng)濟(jì)發(fā)展的必然，文化多元化則出自人類在不同生存空間聚合方式適應(yīng)性的進(jìn)一步擴(kuò)展。[1]由此，當(dāng)今任何學(xué)科的發(fā)展放棄全球觀察的視野，孤立地談自己的發(fā)展，或脫離自身文化傳統(tǒng)去談發(fā)展都是難以面向未來的。據(jù)此，我們需要基于一種全球音樂文化發(fā)展的思維框架，來考慮音樂教育學(xué)科研究的發(fā)展。這一思想框架可以從三個重要方面來考慮：新的音樂教育哲學(xué)；東西方音樂教育的互動與互補(bǔ)；多元文化音樂教育。

一、新的音樂教育哲學(xué)

音樂教育哲學(xué)是指導(dǎo)音樂教育決策和行動目標(biāo)的基礎(chǔ)，新世紀(jì)的音樂教育則需要新的音樂教育哲學(xué)來指引。我認(rèn)為這種新的音樂教育哲學(xué)主要有三個導(dǎo)向：1.文化價值；2.文化生態(tài)；3.文化創(chuàng)造。

1.文化價值。文化是由價值引導(dǎo)的體系，描述這一特征的學(xué)科理論基礎(chǔ)是當(dāng)代文化人類學(xué)。由于學(xué)科交叉或科際整合(Interdisciplinary)又產(chǎn)生了音樂人類學(xué)和教育人類學(xué)。“音樂”或“教育”都可作為人類文化之一部分或現(xiàn)象，它們既相互獨(dú)立又與文化相整合。美國音樂人類學(xué)家公認(rèn)“音樂作為文化來傳授”的觀念；（注：內(nèi)特爾《音樂人類學(xué)與世界音樂的教學(xué)》一文中有清楚的闡述，如“音樂反映和表達(dá)他社會的基本價值和文化結(jié)構(gòu)”“讓學(xué)生對音樂作世界范圍的理解，各種現(xiàn)象將幫助他們領(lǐng)會各種音樂，并提供一種進(jìn)入理解世界其它各種文化的情況，也有助于各社會成員，更好地理解他們自己的音樂。”載《中國音樂增刊續(xù)集：全球文化視野的音樂教育》，1995年。）70年代德國音樂教育重新由“音樂藝術(shù)作品”轉(zhuǎn)向“文化中的音樂”的理解均出自于音樂人類學(xué)維度的表達(dá)。[2]在美國音樂教育向來重視音樂教育賴以存在和發(fā)展的基本思想的制定和表述的探討中，《為音樂教育確立更強(qiáng)有力的基本思想》一文（美國《音樂教育者雜志，1993年9月刊頭版頭條》所提出的六個方面更明確包含著音樂人類學(xué)的基本思想，現(xiàn)摘錄如下：

(1)學(xué)習(xí)音樂是學(xué)習(xí)人類交流的一種基本形式。

(2)學(xué)習(xí)音樂是學(xué)習(xí)世界上各民族。

一、傳統(tǒng)高校音樂教育模式中存在的問題

（一）教育理念陳舊落后，師資力量嚴(yán)重不足

現(xiàn)今我國高校音樂教育中，拘泥于傳統(tǒng)的管理模式，應(yīng)用傳統(tǒng)課堂理論講授、教唱的教學(xué)方法，教學(xué)觀念陳舊落后，不能跟隨時代的發(fā)展有所創(chuàng)新，在對學(xué)生創(chuàng)新思維和能力的開發(fā)方面有所欠缺，與現(xiàn)代教育要求的創(chuàng)新教育理念相脫節(jié)。高校音樂教育的師資隊(duì)伍整體素質(zhì)有待提高，專業(yè)人才缺乏，師資隊(duì)伍建設(shè)方面有待加強(qiáng)。

（二）課程設(shè)置不科學(xué)，缺乏實(shí)踐機(jī)會

高校音樂教育的課程設(shè)置目標(biāo)在于培養(yǎng)學(xué)生對音樂知識的運(yùn)用能力和音樂素養(yǎng)。實(shí)際上，高校音樂教育在課程設(shè)置方面對于實(shí)踐課的安排就有所欠缺，個別高校甚至根本就沒有開設(shè)音樂實(shí)踐課。究其原因，就是高校在音樂教育方面普遍將教學(xué)重點(diǎn)放在音樂理論知識的教學(xué)方面，對音樂實(shí)踐予以忽略，這是一個普遍現(xiàn)象，亟待改進(jìn)。

（三）音樂教育模式缺乏創(chuàng)新