余秋雨的散文范文
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中圖分類號:G633.2 文獻標識碼:B文章編號:1672-1578(2014)13-0074-01
余秋雨的散文,跨越了純文學的界線,走向文化領域。其散文美學型態迥異于前一切散文文本。他的散文獨特之處在于,打破了傳統散文文體的束縛,開創了散文的一代新風。本文擬就其散文美學特色進行分析探討。
余秋雨散文問世之后在海內外引起巨大反響,構成了本世紀末期中國文壇一大景觀。其散文美學型態迥異于前此一切散文文本。從意蘊上考察,余秋雨散文集中探討的是中國文化問題,因此其文本情感符號系統主要由下述三個方面構成:一、在蒙昧的歷史途程中艱難跋涉的中國知識分子群體,如李冰(《都江堰》)、柳宗元(《柳侯詞》)、坡(《坡突圍》)等.二、銹刻著無數歷史人物的足跡與印記的文化名城、風景名勝、地域場所等空間存在。如蘇州(《白發蘇州》》、山西(《抱愧山西》)、周莊(《江南小鎮》》、承德避暑山莊(《一個王朝的背影》)等。三、已經上升為某種象征符號,凝聚著厚重文化內涵的物象。如天一閣、道士塔、莫高窟、牌坊廟宇、筆墨、吳江船、廢墟等。作家常常將上述三方面內容交錯起來,扭結到若干著名或無名的人物活動軌跡中,通過他們的奮斗與失落,中興與末路,得意與蒼涼,質言之,通過他們的生命亮色劃破歷史隧道的黑暗,展現了一幅漫長的中國文化演進的巨幅面卷。
一方面,其散文的美學蘊藉非常豐厚,譬如,他深刻地批判過封建社會的"貶官文化"、"隱逸文化"與"夜航船文化"(見《柳侯祠》、《西湖夢》、《夜航船》);他由衷地崇敬康熙大帝的雄才大略,憤怒其繼承者的昏聵無能(《一個王朝的背影》);他驚訝、贊嘆中國文化的異質因素"商業文化"的崛起,又滿懷惋惜地勾勒了這種文化的沒落、灰飛煙滅(《江南小鎮》、《抱愧山西》);他思考過"美"這種似乎沒有什么實用價值的東西在人類進程中的重要作用(《柳侯祠》、《夜雨詩意》);他為我們的祖先曾經作出過的成就自豪(《都江堰》),為他們嘔心瀝血地護衛民族的精神之火而折服(《風雨天一閣》),為一切曾經在冷漠、無序的社會人生與歷史實踐中貢獻過綿薄之力的人、事樹碑立傳(《信客》、《廟宇》);他痛斥一切扼殺民族之魂的物質的與精神的"牢籠"(《流放者的土地》、《坡突圍》、《牌坊》);他憂懼文明之光的熄滅(《藏書憂》、《家住龍華》),但對那些曾經輝煌的"國粹"而今必然要遭到的淘汰命運并不遺憾(《筆墨祭》);他在苦苦追尋"強國夢"的同時,亦癡癡地關懷著適合人類靈魂棲居的"精神家園"(《道土塔》、《鄉關何處》);等等。但在另一方面,余秋雨散文的主題似乎又并不復雜,他給我們的一個總體印象是,這是一個對于中外古今一切優秀的人文遺產都曾經作過全方位地、深入地體察與辨識的當代中國知識分子、學者對整個中國歷史文化傳統的"指點江山,激揚文字"。其全部言說的內核一言以蔽之,就是寫出了中國知識分子在兩千多年文明進程中的"文化苦旅",他們的苦難、抗爭、業績與失敗,在無情地解剖民族文化黑幕的同時,亦冷峻地反省了知識分子自身的不足、缺點,從而不僅為知識分子的人生悲劇,而且為整個民族文化的悲劇唱了一曲無盡的挽歌。
余秋雨能將自己的散文寫到了這個程度上,實在也是一個奇跡,靠的是他多年的心血、多年的思考、多年的積累和對文化藝術的熱愛和探求,這不能不說跟他畢生的行走、思考有關,他已經到了這樣的一個程度上,即使寫點什么都能夠隨便寫出點什么來,但是他通過散文,把自己塑造成了這樣一個社會、文化形象,完全可以說是,被一些外在的東西逼出來的,被媒體和雜志逼出來的,是被他的朋友們推出來的,既可以說是被愛護他的師長朋友們推出來的,保護出來的,又可以說是被他的那些論敵滿天飛的言論、無形的攻擊和有形的言論逼出來的。我們知道,一個社會塑造人,有時就是這樣,通過正反兩方面的力量把你塑造出來。有了這樣正反兩方面的力量,還得靠你自身的努力和創造性的思想去完成自己,塑造自己;如果沒有自己足夠的力量,你早就被打倒了。假如沒有自身強大的思想力量和一手絕活,那么你也很難完成這個任務;而一旦有之,則會水漲船高,風浪行舟而不淪。我們由此可以看見,余秋雨他在這樣的過程中,實在也是自己把自己的才力逼發出來了,所以他的散文風行天下,并不是不可以理解的。
總之,余秋雨的散文以他的思想作后盾,以他的才華作支撐,對這些眾多的文化現象、文明現象進行了長篇累牘的思考,完全可以說是一種時代的需求和必然。如果沒有余秋雨呢?那么會不會也有別的人來代替和彌補這個空缺?我不知道。按照馬克思的理論是可能的,是存在的,但我不知道!我只知道,余秋雨出現了,實在也是一種文化的必然。因為他剛好具備了這樣的條件,適合了這樣的需要,做出了這樣的成績,因此無論什么人反對他都無法回避他的存在了。
綜上所述,余秋雨的散文,跨越了純文學的界線,走向文化領域。他開創了散文的一代新風,以嶄新的范例拓寬了當代散文的領域,創造了新的散文審美形態,使散文的河流改變了流向,由小到大,由淺到深,由個體意識的抒發到整體精神的張揚。
參考文獻:
[1] 余秋雨《藝術創造工程》上海文藝出版社1987年
[2] 楊長勛《余秋雨的背影》花城出版社2000年
[3] 余秋雨《文化苦旅》上海知識出版社1992年
篇2
余秋雨是新時期散文家的代表,他的散文中蘊含著濃厚的歷史底蘊和深長幽遠的文化意境,本文主要分析余秋雨散文中的文化態度取向。
關鍵詞:余秋雨;散文;文化態度取向
余秋雨的散文作為新時期散文的代表,以其濃厚的歷史底蘊和深長幽遠的文化意境而廣為流傳,而且余秋雨擅長用理性與情景交融的方式來引領你走進他所營造的情感世界。當歷史的戰亂與喧囂過后,人們渴望用一份寧靜的態度去面對生活,去體嘗生命的喘息。而林語堂、梁秋實等人的散文在這樣的情況下為廣大讀者所接受。但是時間總是會消磨掉人們的耐性,人們漸漸發現這些恬靜的散文已不能滋養他們日漸苦澀的神經,同樣的也不能填補他們內心那份莫名其妙的空虛感。所以余秋雨的散文品憑借著強烈的民族責任感與使命感,以冷靜清晰的條理,充沛的人文情懷撫慰了人們靈魂的焦躁與不安,成為當代散文的一種范例。而評論界對于余秋雨散文的研究也是基于多種層次上的,盡管褒貶不一,但是這并不妨礙余秋雨的散文在廣大讀者心中的地位。而之所以會產生這種余秋雨熱是因為余秋雨的散文中所表現出來的文化態度取向是順應大眾意識的。我們能夠清楚的看到余秋雨在散文中對歷史的反思以及其中所出現的憂患意識,而這種憂患意識對于飽經戰爭摧殘的百姓來說是極其珍貴的。再有就是余秋雨散文中對社會人格的思考與肯定。可以說余秋雨的散文中有著與與眾不同的文化態度取向,而也正是這些文化態度取向才讓余秋雨的散文能夠經久不衰。
一、余秋雨散文文化態度中的歷史反思
從傳統文學的意義上來講,散文原本處于是是漫寫風花雪月,輕吟歌賦還是執筆百年大計,亢辭雄辯這樣兩難的境地中的。而相比于詩詞、戲劇等文學形式,散文在這樣兩難的境地中傳承千年。而從余秋雨的散文中我們看到他是毫不猶豫的選擇了后者。作為一名對文化有著獨特感悟力的學者,余秋雨毫無疑問的選擇扛起社會責任與歷史重擔,以一個文人的筆深刻的剖析著現代社會的晦暗與骯臟。在他看來,現代的中國人所需要的是人類歷史的整體坐標,它能夠幫助我們解析我們所存在的各種文化現象。余秋雨正是用這樣的歷史坐標深刻的猛烈的抨擊著時代的污濁,用中國的傳統文化對現實進行重組和改造。可以說余秋雨的散文觸及到了中國社會結構的最深層,在面對傳統文化中所具有的膏肓不吝筆墨,他的散文始終帶著沉甸甸的歷史,剖開歷史,解讀現實。余秋雨認為人類的發展依靠的就是通過文明來擺脫蒙昧與野蠻,而現實是我們尚沒有擺脫這種與生俱來的約束,所以文明才顯得彌足珍貴。而且余秋雨是呼吁文化公開化的,他希望文化能夠得以傳播并發揮其真正效用,只有這樣才能抵制逞強、恃弱這樣的偏執。所以我們看見,余秋雨的散文中是飽含著對歷史的反思,對現實的批判的。
二、余秋雨散文文化態度中的憂患意識
許多評論家對于余秋雨的散文進行評論的時候都會不自覺的提及其散文中所存在的那份憂患意識。而強烈的文人憂患也正是余秋雨的散文中所表現出來的文化態度。在物欲橫流的商品熱潮以及多元文化的抨擊下,余秋雨先生始終秉持著文人特有的那份良知和時代使命感,這種憂患的意識是存在于他的骨子里的。彭志芳在對余秋雨先生的進行評價時認為余秋雨傳承了中國傳統文人那種對民族文化、歷史使命、文化傳播的強烈的憂患意識。而在這種強烈的憂患意識下我們卻看到了一個格外理性的余秋雨。他總是在用一種誠實的態度面對歷史與現實,不過度褒揚也不過度貶損,一切都是那么有理有節,充滿邏輯。從余秋雨的散文中我們能夠感受到其用理性的思維所營造出來的一種恢弘氣度,這是一顆虔誠的文化之心。而余秋雨這種理性的思維模式是與他的憂患意識有著緊密的聯系的。首先從整個文化領域來說,在經歷了戰火紛飛的歲月,無論是百姓還是文人都在潛意識對任何事物都有著一種莫名的敵意,但是這對于文化的發展來說是一種極其巨大的阻礙。其二,當社會的多元文化趨勢逐步蔓延,必然要形成文化與文化之間的惡性碰撞,而這種面對這種惡性碰撞需要我們用理性的思考去分辨什么是有益的,什么是有害的。所以余秋雨始終在保持著傳統文人特有的憂患意識來面對曾經與未來,我們總是能夠看到他在散文中對于現實生活最理性的思考與解讀。
三、余秋雨散文文化態度中的健全人格
在余秋雨的散文中還有一個方面的文化態度是不得不提的,就是其對于群體人格的關注。他通過散文這種載體來揭示那些歷史上高貴而苦郁的靈魂,用文字鞭笞那些興風作浪的卑鄙小人,以此來探索中國社會群體人格的上下限。余秋雨的散文中有提到那些任由屈辱而不屈脊梁的“脆弱文人”心中那份亙古不變的文化良知,陶淵明、李白、范仲淹、王國維等,可以說余秋雨始終在討論文人如何保持健全的自我人格的情況又能夠抵御惡勢力的侵襲。在他的認知里,文化的發展是離不開健全的人性與人格的。而且在散文中,他同樣關注的還有地域文化的生存狀態,他對群落的共性與差異有著很深刻的了解與解讀。而他關注群體文化人格的態度取向無疑在散文的走向上起到了良好的糾正作用,在他看來只有健全的民族人格才具有最積極的意義。
縱觀余秋雨的散文,我們能夠感受到其表現出來的那種文化態度取向,在傳統文化與社會潮流的演變中,他是特立獨行的。
[參考文獻]
[1] 方警春. 文化人格,立德之基――論余秋雨散文的精神旨歸[J]. 龍巖學院學報. 2007(01).
[2] 余秋雨. 余秋雨人生哲言 (六)朝拜文明[J]. 新語文學習(高中版). 2007(Z1) .
篇3
2011年的國內美學研究除了在第四條路徑上更頻繁地落實著“走出去”和“引進來”的國際交流外,其學術研究主要圍繞著前三條路徑得以開展。2011年的國內美學研究在這三條路徑上各有側重、彼此交織、相互生發,從而形成了美學研究的三重主要向度。第一重向度體現為對國外前沿美學熱點問題的跟進,呈現了美學研究積極開放的國際性視野,構成了學界西方美學的主要研究方向;第二重向度體現為在跨文化語境中對傳統美學理論的自覺審視,呈現了美學研究返本開新的本土化重建,構成了學界中國美學的主要研究方向;第三重向度體現為對中外美學理論的綜合與創造,呈現了國內美學研究自主創新的全球化理論訴求,構成了學界美學理論或美學原理的主要研究方向。三重向度對應于美學學科最主要的三大研究方向,構成了當前國內美學研究的基本面貌。可以說,2011年的美學研究在這三重向度上都取得了一定的理論成就,但也帶來了一些值得反思的問題。
對國外美學理論特別是當代美學理論的譯介和研究工作一直是近幾年來國內美學研究工作的最主要方面。從“新世紀美學譯叢”、“美學與藝術叢書”、“美學·設計·藝術教育叢書”、“環境美學譯叢”、“藝術理論與批評譯叢”等叢書系列就可以看出美學著作翻譯的盛況。這些譯介叢書面向的幾乎都是當代西方美學學者的重要著作,其取材也往往是當今國際美學研究的前沿熱點問題,有力地提升國內美學研究者的國際視野,拉近了國內外美學研究的距離。與如火如荼的美學翻譯一致,美學界除少數人還在甘于古典西方美學的耕耘外,更多人把目光都轉向了當代西方美學理論的研究。
2011年,隨著身體美學學科倡議人理查德·舒斯特曼在中國人民大學開設“身體美學”暑期課程以及其最新著作《身體意識與身體美學》(程相占譯)的推出,國內關于身體美學的研究進一步升溫。北京大學和中國人民大學分別舉行了以“身體美學”為主題的學術研討會,對身體美學的內涵、最新發展狀況以及東西方傳統等議題進行了討論。除此之外,2011年的身體美學研究還呈現以身體為問題域的理論輻射狀態。一方面,圍繞著凸顯身體主題,尼采、杜威、梅洛-龐蒂、德勒茲、拉康、齊澤克、福柯等哲學家的美學思想日益受到人的關注,出現了一些新的譯著和大量研究論文。吳瓊的《雅克·拉康:閱讀你的癥狀》、馬元龍的《精神分析——從文學到政治》、馮學勤的《從審美形而上學到美學譜系學——論尼采晚期美學思想中的反形而上學維度》、王秋海的《反對闡釋:桑塔格美學思想研究》都可看作國內美學研究者對西方文化身體轉向的學術認同。另一方面,身體維度也被一些學者用以來解決當代美學研究中的理論困境。如劉成紀主張引入身體美學的討論來解決生態美學定位人與自然關系的理論困境,王曉華在《身體—主體的缺席與實踐美學和后實踐美學的共同欠缺》中則提出用“身體—主體”來化解實踐美學與后實踐美學各自的理論偏執。雖然國內關于身體和身體美學的研究取得了較大進展,但依然處于起步階段。由于身體問題在西方文化有著知覺經驗、精神分析、權力規訓等不同的研究路徑,在中國文化中也有著儒家和道禪等完全不同的身體觀念,要真正深入理解身體美學所涉及的復雜的知識背景,特別是艱澀的法國哲學家們的身體哲學,國內美學研究者還需要走很長的路。
與身體美學緊密關聯,視覺文化研究日漸成為新的理論焦點。2011年,美國當代杰出的藝術史家和藝術批評家列奧·施坦伯格的圖像學批評文集《另類準則》和簡·羅伯森等的《當代藝術的主題:1980年以后的視覺文化》都被譯為中文。隨著藝術學正式升級為學科門類,藝術學理論也相應升級為一級學科,其研究的重要性必將導致越來越多的學術關注。這樣,與藝術學理論存在學科交叉的藝術哲學(分析美學)與視覺性研究將會在美學研究中占據一定的位置。正如前幾年分析美學關于藝術定義方式的爭論曾一度成為美學焦點一樣,相信視覺文化研究同樣會吸引愛好追逐熱點的國內美學學人。吳瓊對視覺文化、視覺批評研究的系列論文,肖偉勝的《視覺文化與圖像意識研究》等表明了國內視覺文化領域研究從一開始就具有了較好的理論水準。
2011年,西方美學研究迎來了一次“小陽春”。《美學研究》輯刊作為國內美學研究的專業期刊,其2011年卷延續的依然是對文化研究的關注。這一現象實際昭示著中國美學研究正在進行著理論研究的轉型。不過,傅其林的《宏大敘事批判與多元美學建構:布達佩斯學派重構美學思想研究》、丁國旗的《馬爾庫塞美學思想研究》、陳波的《真理與批判——阿多諾〈美學理論〉研究》都表明了西方美學研究依然是當前美學研究的重要方面。同時,作為當代西方藝術批評家彼得·比格爾的先鋒派理論也日漸受到了人的關注。
在全球化語境中,如何運用新方法、新視角重新詮釋中國古典美學資源以及如何深入經典文本去展開美學理論研究成為了從事中國美學方向研究的美學學者的基本共識。這種研究思路構成了2011年國內學界美學研究的第二重向度。新方法、新視角的介入,使得中國古典美學煥發出古為今用的當代意義,這也是中國美學學科自成立起就面對的問題。中國古代思想只有在“跨文化語境”之中才能得到新的編碼、配置和重新解釋。成中英的《美的深處:本體美學》運用邏輯分析與本體詮釋的方法闡發了中國美學的全球性意義;李雄燕的《從生命美走向生態美——〈南華真經〉四家注中的美學思想研究》把生命與生態的視角運用到了道教美學思想 研究中;趙建軍的《魏晉南北朝美學范疇史》從文化視野的整體觀照出發,對美學范疇進行了梳理;朱存明的《漢畫像之美:漢畫像與中國傳統審美觀念研究》運用圖像學理論拓展了漢畫像研究。特別值得一提的是張錫坤等人的《周易經傳美學通論》一書。該書通過借鑒接受美學方法,貫通《經》、《傳》,詳細地對《周易》整體美學思想進行了鉤沉,堪稱力作。論文方面,皮朝綱關于成立“中國美學文獻學”學科的提議、張法的從“多元一體的天下觀”出發來改變目前中國美學史僅片面寫作漢民族美學史現狀的提議以及鄧佑玲關于建立“中國少數民族美學”學科的提議值得重視。另外,朱良志發表了一系列對道禪美學思想的研究文章,很準確到位地把握了中國道禪美學精神與西方美學精神的不同之處。如何把這種中國美學特色在跨文化交流中彰顯出其基本的普遍認同性應成為后續的理論問題。當然,在中國古典美學研究上,如何改變過去簡單性的美學概念或命題羅列式研究方法而從整體哲學上去尋求美學的思想定位、如何回歸文獻進一步深化對文獻的整體理解與合理詮釋、如何提升藝術美學的哲學高度等都是有待努力的地方。
2011年美學研究的第三重向度主要體現在體系性的美學原理或美學理論相關觀點的進一步完善。該研究向度是在吸收近年來第一、第二重向度研究理論成果基礎上,面對當下的現實問題和全球化語境而進行的理論綜合與創新。《美學導論》(彭鋒著)、《美學原理》(彭富春著)兩部教材都自覺地把中西美學資源和當前一些美學前沿問題納入自身的美學體系思考之中,體現了新世紀教材的特色。不過,相比前些年美學體系建構熱潮以及各大美學體系之間的熱戰,2011年的美學理論建設更多地是處于一種深化和完善狀態之中。其中,我們看到了陳望衡、薛富興對“環境美學”的跟進、張玉能對“新實踐美學”的拓展研究、朱立元對“實踐存在論美學”的發展、楊春時對“主體間性”理論的研究、劉悅笛對“生活美學”視角下的儒家思想研究等等。另外,杭州師范大學主辦的《美育學刊》從2010年11月正式創刊,也進一步推動了中國的美育研究。當然,如果要說到第三向度的一個美學熱點,那依然是生態美學莫屬了。
生態美學是基于全球生態環境惡化現狀而興起的。它立足于現實基礎,響應全球問題,參照本土理論資源優勢,故在近年來的美學研究中一直都保持著強勁的勢頭。例如,2011年中華美學學會年會就是以“生態文明的美學思考”為會議主題,以學術共同體的形式進一步推進了美學對當前生態文明建設的關注。在理論建設上,國內生態美學研究實際上在全球化語境中美學研究的三重向度上齊頭并進,不但有對西方生態美學的譯介和研究,而且有對中國古典美學生態資源的發掘,同時有在占有中西理論資源基礎上的理論創新。
繼2010年《國外生態美學讀本》(李慶本主編)、《生態美學導論》(曾繁仁著)等著作,2011年國內又推出了《生態批評與生態美學》(黨圣元主編)、《生態美學讀本》(劉彥順主編)等著作。前者選擇的是新世紀中國生態批評與生態美學研究中產生了重要影響的論作,而后者的范圍則涵蓋了古今與中外的重要理論資源。從中不難看出,中國生態美學的理論建設意圖擺脫過多援用國外理論資源的體系建構現狀,顯示了一種凸顯本土創造性的難能可貴的學術勇氣。與生態美學對自然美的關注相勾連,學界還發表了多篇對自然美概念展開史論研究的論文。由于生態美學、環境美學、實踐美學、中西古典美學對自然美有著不同的視角,目前要想取得一個有關自然美的學術共識還很難。自然美問題的分歧實際昭示的也正是國內美學研究者對生態美學的分歧。如果一門學科在國內都無法達成一種基本的共識,要參與國際對話也就更為困難。而且,中國生態美學是一種具有更多本土理論特色的美學體系,它與西方的生態學有著不同的發展路徑。西方生態學對自然生態的審美考察是一種自然科學背景下的科學認知,而中國的生態美學一開始就是出于一種本體論或存在論層面的哲學定位。所以,要想讓中國生態美學的理論建設富有成效并在跨文化交流中凸顯自身的位置,還有很多工作有待完成。
篇4
一、“咬文嚼字”,保持“原味”
語文的本色是什么?一言以蔽之,便是須具有濃厚的“語文味”。素有“語感派”之稱的浙江省著名特級教師王崧舟認為:語文課堂如果缺乏必要的咬文嚼字、字斟句酌,則教學難免會因缺乏點的開掘而顯得浮華、淺薄,語文的味道也就注定會被沖淡和稀釋。因此,他的教學中,就十分重視引導學生對文本精妙之處的深入推敲和潛心體悟。請看他對《荷花》中“冒”字的開掘:
師:讀了第二段,你們覺得哪個地方寫得最美?可以在書上畫一畫,圈一圈。
生:我覺得“白荷花在這些大圓盤之間冒出來”這一句寫得最美,特別是其中的“冒”字很妙。
師:噢,你能體會到“冒”字的妙處,已經很不錯了。大家都請想一想,“冒”字和哪些字意思相近?
生:長、露、鉆、伸、探……
師:那作者為什么用“冒”而不用這些字?大家再讀讀書就一定能明白。(學生讀書)
生:因為荷花是使勁長出來的。
生:因為荷花是精神抖擻長出來的。
生:我想,荷花一定是喜氣洋洋地向上長的吧!
師:說得太好了!(點擊課件顯示荷花圖)大家看,這就是從挨挨擠擠的荷葉之間冒出來的荷花。
葉圣陶先生曾言:語言文字的訓練,最要緊的是訓練語感。多讀作品,多訓練語感,必將漸能駕馭文字。王老師“鎖定”“冒”字,引導學生換詞比較,悉心揣摩,精讀細賞,充分領悟到了作者譴詞造句之準。這樣的教學,彌散著濃濃的“語文味”。
二、“披文入情”,融入“情味”
語文是具有人文性的學科。在語文教學中,教師要引導學生“披文入境”、“披文入情”,將自己的體驗、情感與文本融合在一起,從而實現教師情、學生情、作者情的交融,并產生和諧共振,使學生真正走進文本。請看有位老師執教《厄運打不垮的信念》的片斷:
師:這致命的打擊使得談遷(出示,師配樂讀:“他茶飯不思,夜難安寢,只有兩行熱淚在不停流淌。”)
師:同學們,品讀這些文字,你感受到了談遷怎樣的心情?
生:我體會到談遷悲痛欲絕的心情。
生:我感到談遷此刻悲痛萬分。
師:能把這種心情讀出來嗎?(指名一生讀)
師:悲痛欲絕呀!誰再來?(再指名一生讀)
師:真是眼在流淚,心在流血啊!我們一起讀。
教師通過引導學生感悟談遷的內心世界――體會談遷的心情,使學生的情感和作者、主人公的情感產生共鳴,學生說得有情、讀得有情。由此可見,真正富有情感的教學,往往更能打動學生、感染學生,甚至震撼學生。
三、“大象無形”,追求“詩味”
具有詩味的課堂,來自對文本的科學處理,來自對媒體的合理應用,來自教師對學生學習的巧妙引導、智慧啟迪。在這樣的課堂上,學生無拘無束,思維活躍,發言踴躍,閱讀理解、口頭表達等能力在無形中得到發展,正確的“態度、價值觀”等在無痕中得到形成。請看竇桂梅老師執教《秋天的懷念》的片斷:
師:母親去世七年之后,作者寫了這篇文章,結尾就落在這里――“要好好兒活”。那么,他究竟懂得了要怎樣好好兒活?我們一起來讀讀描寫的句子。(課件顯示:黃色的花淡雅、白色的花高潔、紫色的花熱烈而深沉,潑潑灑灑,秋風中正開得爛漫。)
師:下面同學就結合這句話,可以小組合作討論,可以自己思考,他們究竟懂得了該怎樣好好兒活?(生討論很熱烈,之后發言。)
生:“淡雅”,就是說人可以活得平凡,或者普通一些也可以的。
師:讀人家的書,把人家的語言變成自己的獨特理解,這就是創造。好,那就帶著你的感受讀這句話――“我倆在一塊兒要好好活……”
生:其實,人可以活得淡雅、高潔、熱烈、深沉啊等等,不管怎么說,每一個階段不一樣的,總之要活得多姿多彩,也就是潑潑灑灑。(掌聲)
師:那你就潑潑灑灑地讀――“我倆在一塊兒要好好兒活,好好兒活……”
生:我想補充,不管有多少秋風蕭瑟,有多少風雨打擊,人活著就要潑潑灑灑地笑對人生。就是說,要活出自己的尊嚴。
師:好,讓我們感受你的尊嚴。讀吧。
生:我覺得“高潔”就是說人活著要高尚、純潔、善良。
師:多么獨特的理解啊――“善良”,我看到了你那柔軟的心。
…………
師:你們懂得了應該怎樣去好好兒活,文中的兄妹倆也正像你們一樣,懂得了要好好兒活。
教學中,圍繞“好好兒活”,老師巧扣作者對描寫的句子,應用多媒體播放的畫面是那么的富有詩情畫意;學生結合作者對描寫的句子,對“好好兒活”的解讀是那么的靈動、多元、深刻,甚至是那么的具有哲理;教師對學生理解文本的點撥、朗讀文本的指導既是凝練的、尊重的,更是高明的。在教師的引領下,學生真正融入了文本,充分感悟了“言外之意”,并受到了情感的熏陶、心靈的激蕩和性情的陶冶。課堂上,氣氛熱烈融洽,對話平等睿智,生成精彩紛呈,真可謂是智慧的課堂、“詩味”的課堂。
篇5
高考散文閱讀題的測試要求
高考語文《考試大綱》在“現代文閱讀”中,要求學生“能閱讀一般社會科學類、自然科學類文章和文學作品”,并提出“理解”、“分析綜合”和“鑒賞評價”等三項九條具體的測試要求。散文閱讀屬文學作品閱讀,它在高考測試中究竟有哪些具體要求呢?請看最近三年高考散文閱讀有關試題。
2003年高考語文試卷第22題(題略):A項考查學生把握文章思路和分析文章結構的能力,能力層級為C級;其他四項考查學生對文學作品的形象、語言和表達技巧的鑒賞能力,能力層級為E級。
2002年高考語文試卷第22題(題略):既考查學生對文章中心意思和主要內容的分析歸納能力,又考查學生對文學作品的形象、語言和表達技巧的分析鑒賞能力,能力層級為E級。
2001年高考語文試卷第24題(題略):不僅考查學生對文學作品語言和表示技巧的初步鑒賞能力,還考查學生對文章思想內容和作者觀點態度的評價能力,能力層級為E級。
僅僅觀察這些散文閱讀賞析題,就可以發現,高考測試除了考查學生對文章的理解和分析綜合能力外,還要考查學生初步鑒賞評價的能力。“理解”和“分析綜合”包括七條具體要求,是閱讀方面基本的能力要求,能力層級分別屬于B級和C級。而“鑒賞評價”包括兩條具體要求,要求學生能對所給文章的思想內容進行評說,對其形象、語言及表達技巧進行初步賞析。這是以識記、理解和分析綜合為基礎,在閱讀方面發展了的較高的一種能力要求,能力層次屬于E級。學生明確了以上這些要求,在平時的復習訓練中就應該有的放矢,有針對性地拓展散文閱讀,有意識地提高“理解”、“分析綜合”和“鑒賞評價”的能力。
高考散文閱讀題的解題技巧
散文是一種自由、靈活地抒寫見聞感受的文體,它通過一個十分精粹、親切的形式,表現作者對于人生或自然的感悟。若能抓住散文自身的特點來思考有關的測試要求,散文閱讀題的解答還是有技巧可言的。
一、整體感知文章的主旨。
散文的最大特點是“形散而神不散”。“神”,指文章的主旨,即貫穿文章始終的作者的思想感情。散文的材料雖散,但萬變不離其宗,它必須圍繞作者的思想感情展開。因此,閱讀散文,要從文章的整體入手,宏觀把握作者在字里行間所流露出的思想感情,從而讀懂作者的感悟,領會文章的主旨。高考試卷中的散文閱讀幾乎每年都有這方面的命題。
例如2002年高考語文試卷第21題:俞伯牙因失去知音而不再鼓琴的故事已成為千古佳話,但作者為什么還要“唐突地勸慰他”?根據文意,簡要回答。
《話說知音》這篇散文是以作者對知音的獨特感悟為主旨的。作者崇敬伯牙子期的高尚友誼,但對伯牙因子期的不在而不再彈琴的做法不以為然。他認為,伯牙依舊應該演奏出那“震撼人們靈魂的”“美麗動人的樂曲”,并“熏陶”出更多的“知音”。再說,伯牙高超的演技來之不易,怎能因子期的不在而輕易放棄呢?因此,本題的答案為:(1)知音越多越好,俞伯牙不能因為失去鐘子期而不去尋求更多的知音。(2)千辛萬苦學得的技藝不應輕易放棄,藝術的追求必須不懈地堅持下去。
二、深入分析文章的思路。
葉圣陶先生說過:“思想是有一條路的,一句一句、一段一段都是有路的,好文章的作者是決不亂走的。”散文的材料是按照一定的思路組織在作品中的,作品的結構就是它的思路的具體展現。高考試題常常通過對作品的結構進行設題,考查學生對作品的思路的把握能力。閱讀散文,要善于捕捉文中體現時間、空間、人物、事件、感情的語句,更要把握文章的脈絡。
例如1998年高考語文試卷第21題:作者在第一自然段中寫到看見玉簪花開,“先是一驚,隨即悵然”,(1)作者為什么吃驚?(2)聯系全文看,作者為什么悵然?
要解答這兩個問題,必須結合上下文,理清文章的思路。作者為什么看到玉簪花“探出頭來”就吃驚呢?該句后面用“先是”作標志,對其作了回答,那就是“這花一開,沒幾天便是立秋”;至于“悵然”的原因,第五段末的“讓人心里警惕著”和第六段中“總是在不安的焦慮中”提示了作者的思路,稍加歸納整理,可得答案“收獲季節還兩手空空”。
三、仔細品味散文的語言。
散文的語言描寫細膩,表達深刻,內涵豐富。高考散文閱讀命題有一個重要原則,就是對散文中負載信息量大、內容含蓄、意義深刻、表現力強的語言進行鑒賞。鑒賞散文的語言,只有聯系文章的主旨,根據上下文的具體語境,細加品味、揣摩,才能正確理解其中的含義。這也是閱讀散文的基礎。
例如2001年高考語文試卷第21題:作者開頭說:“開門和關門是人生中含義最深的動作。”請根據文意,寫出“開門”和“關門”的含義。
《門》這篇散文賦予“門”以象征意義,寫出了作者對人生的獨特感悟。要解答“開門”和“關門”的含義,就必須通觀全文,理清文章的脈絡,找出相關的信息。文中說“每一扇門的關閉就意味著一個結束”,據此可以直接概括出“關門的含義是意味著一個結束”。而關于“開門”的含義,相關的句子很多,如“它包含著某種未知的情趣,某種進入新的時刻的感知和人類繁瑣儀式的一種新形式”,“它包含著人間至樂的最高閃現,即使在悲傷之際,一扇門的開啟也許會帶來安慰……”,但歸納起來,“開門”的最主要的含義是“預示著一個新的開始,一個新的發展”。
四、正確鑒賞散文的表達技巧。
散文的寫作,一般都很講究表現手法的恰當運用,如借景抒情、寓情于景、托物言志、欲揚先抑、烘托對比、虛實相生、象征手法、修辭技法等等,這些手法的巧妙運用,常使作品的思想感情表達得更加鮮明突出。高考試題通過對這些技巧的鑒賞,可以直接透視學生的閱讀品位。所以,閱讀散文還要注意鑒賞常見表達技巧的表達效果。
例如2000年高考語文試卷第22題:這篇散文中,(1)作者主要用第二人稱寫長城,這樣寫的好處是什么?(2)第六段的結尾改用了第三人稱“它”,原因是什么?
這道題就是考查學生對散文表達技巧的初步鑒賞的。《長城》這篇散文主要用第二人稱寫長城,這樣寫的好處在于將長城擬人化,便于作者直接與長城對話,便于作者抒發感情。至于第六段的結尾改用第三人稱“它”,是因為“它”之前說的是“由是人們發現:邊墻是屏障,紫塞不再嶔奇”,這里變換了視角,是通過人的眼光來看長城,而不是作者直接向長城抒懷,所以這種變換是自然而然的,也是很有必要的。
五、精心組織符合要求的答案。
高考散文閱讀試題,一直以主觀性測試為主,題型基本不變,每年只在所考查的知識點上略有不同。從試題的要求和要求回答的問題看,難度在逐步降低,最突出的表現就是,多數問題的答案在原文中都有照應、有暗示,甚至直接暗示。這就告訴我們,回答問題要善于從原文中抽取關鍵語句,并根據題目要求進行適當整合,這樣才有可能寫出精練確切的、符合要求的答案。
篇6
關鍵詞:余秋雨;散文;特征;文化憂患;戲劇色彩
談及余秋雨必然會談及其創作的散文。余秋雨的散文并不是純文學,其更多的則是蘊含豐富文化特征。可以說,余秋雨散文最有價值的地方即是擁有豐富文化底蘊。正因如此,余秋雨先后出版的散文集《文化苦旅》、《文明的碎片》、《秋雨散文》等,均受到讀者 的一致好評。由于余秋雨散文的影響力較大,因此截止目前為止國內專家學者關于余秋雨散文的研究也越來越多。為讓研究更具針對性,本文主要針對余秋雨散文特征進行研究。
1.余秋雨及其散文作品概述
余秋雨于1946年8月23日出生于浙江省余姚縣。為我國當代著名文化學者、作家及散文家。他畢業于上海戲劇學院戲劇文學系,畢業后先后出版《戲劇理論史稿》、《中國戲劇文化史述》、《戲劇審美心理學》等戲劇著作。后來,余秋雨在尋求寫作轉型的過程中開始嘗試寫作文化散文。
正因如此,也從此奠定余秋雨在中國文壇的崇高地位。余秋雨創作的散文集包括《文化苦旅》、《山居筆記》《霜冷長河》《千年一嘆》等,每一部散文作品均蘊含濃厚的歷史文化意蘊。
2.余秋雨散文的基本特征
那么,余秋雨的散文特征究竟如何呢?帶著此問題,筆者對其進行淺要探析。
2.1敘述意識較強
敘述意識較強為余秋雨散文的典型特征之一。余秋雨于散文創作過程中,總是習慣于首先確立敘述原點,進而通過空間和時間的轉移,將自身置于歷史、地域及文化等三個不同層面,深情講述“地域與歷史”、“歷史與文化”、 “文化與地域”三者之間的不同關系。在上述獨特的三維敘述框架的影響下,余秋雨散文也擁有了更多豐富歷史文化沉淀。余秋雨散文在敘述過程中往往追尋一種立體透視效果。剛開始他習慣于聚焦于一點,進而圍繞此點“談古”。而眾觀全文,其余下所敘、所述、所 抒,無不和歷史緊密相連。余秋雨的《文化苦旅》和《山居筆記》中收錄的散文大都如此。
2.2思考力度較強
余秋雨散文中包含有大量信息,這些信息并不是憑空而來,而是在余秋雨苦苦思考的情況下創作而來。由于思考力度較強,因此從余秋雨散文中我們才能看到將古與今的諸多情景匯于同一視野下的壯觀場景。在余秋雨創作的散文《一個王朝的背影》中,我們可發現 :他首先由承德避暑山莊為著眼點,進而對整個清王朝的盛衰進行思考。在思考中,他的空間視野極為廣闊,時而避暑山莊,時而長城,時而木蘭圍場。思考中包含的人物不僅有大清朝皇帝,更有一大批文化人。閱讀《一個王朝的背影》整篇文章,不難發現余秋雨在創 作過程中必然經過大量反復、深入的思考。
2.3散文語言凝練
縱觀余秋雨的所有散文,我們均可看出:其散文語言大都是極為凝練的,普遍能做到言簡意賅。余秋雨常常能夠用非常凝練的語言充分表達自己的思想。他不喜歡拖拉,更不喜歡廢話連篇。正因如此,余秋雨的很多散文才被稱為經典。例如,在其創作的《廢墟》開 篇即如此寫道:“中國歷來缺少廢墟文化。廢墟二字,在中文中讓人心驚肉跳。”寥寥數字即凸顯出作者濃濃的文化情懷。事實上,中今中外但凡是散文創作大家,其散文語言必定是極為凝練的,這也是余秋雨能夠成為當代中國散文大家的重要原因之一。
2.4蘊含文化憂患
余秋雨在散文中對中國文化也表現出濃濃的擔憂,蘊含著濃濃的文化憂患。例如,在散文《十萬進士》中,余秋雨對分科舉制度給知識分子帶來的心理瘤疾和人格遺傳進行了系統分析。在散文《風雨天一閣》《青云譜隨想》中,則對文化人格及文化良知進行闡述, 對不良文化人格進行濃重批判。也正是在此過程中,余秋雨也直觀呈現中國文人的艱難文化心路歷程。余秋雨的文化憂患從其創作的很多散文中均可看出端倪。由此可見,余秋雨是一個真正的文化保護者和文化傳承者。
2.5戲劇色彩濃厚
上述論述中提及到,余秋雨畢業于上海戲劇學院戲劇文學系,其最初創作的文字作品也主要是《戲劇理論史稿》、《中國戲劇文化史述》、《戲劇審美心理學》等。可以說,余秋雨在戲劇研究方面具有極高造詣。正因如此,余秋雨在其散文創作中也不免會加入很多 戲劇色彩。例如,余秋雨在《酒公墓》中即濃縮講敘了一個姓張的留學生坎坷曲折的一生。由于張姓留學生一生極為坎坷曲折,因此余秋雨不可能將所有情節均詳細描述,于是便有了此篇散文“每一句話幾乎都是一個情節”的典型特征。《酒公墓》之所以如此成功和優 秀,主要緣于其蘊含有濃厚戲劇色彩。這一點與余秋雨扎實的戲劇理論知識基礎之間也存在緊密關聯。
3.結語
綜上所述,余秋雨散文具有敘述意識較強、思考力度較強、散文語言凝練、蘊含文化憂患、戲劇色彩濃厚等典型特征。上述典型特征也賦予余秋雨散文更多的可讀性和經典性。由于篇幅有限,本文關于余秋雨散文特征的論述并不十分全面,在未來為進一步豐富,加 強研究深度。
參考文獻
[1]李陽春.歷史·文化·理性——余秋雨散文論[J].牡丹江大學學報,2015(05).
篇7
最新讀《余秋雨散文》有感
余秋雨先生是當今出鏡率很高的一位文化名人,也是一位飽受爭議的大眾人物。作為余先生的同鄉,我深為其儒雅的外表、博厚的知識、犀利的談吐所傾倒和折服,也為其受到的苛求和責難而忿忿不平。文人相輕,歷來如此,但作為一個敢于用生命探索文化,一個敢于把世界上任何一片土地都放在腳下的文化名人,他無論如何是值得尊敬的。
“讀萬卷書,行萬里路”是文化人的一種追求,余先生卻是視“行萬里路”重于“讀萬卷書”的一位苦行僧。15年來,余秋雨以長途旅行的方式實地考察世界文化,先后完成了以考察中華文明記錄的《文化苦旅》和《山居筆記》,考察伊斯蘭文明記錄的《千年一嘆》以及西方文明記錄的《行者無疆》,從而完成了對人類歷史的三大文明的關注和考察。捧讀余先生的這幾本游記,始終滿懷著崇敬和虔誠,不僅是余先生的著作使我徜徉于世界文明的浩瀚海洋,領略東西文化的博大燦爛,更重要的是余先生用徐霞客式的動態學習方式顛覆了我們傳統的靜態學習方式,啟迪了我們向自然學,向實踐學,用腳步和五官去探索世界的學習取經理念。
讀萬卷書和行萬里路,都是學習的途徑和方式,本是相輔相成,相得益彰。非要分個孰輕孰重,仁者見仁,智者見智。崇拜讀書者,認為“書中自有黃金屋,書中自有顏如玉”、“讀書破萬卷,下筆如有神”。崇拜實踐者,認為“實踐出真知”、“紙上得來總覺淺,絕知此事要躬行”。筆者以為,在中國現行的僵化教育體制下,“行萬里路”比“讀萬卷書”更值得推崇和倡導。認真審視中國的教育學習模式,“讀萬卷書”幾乎已成為現代人獲取知識、提升能力的唯一途徑,“讀萬卷書”使大家習慣了對書本理論的膜拜和認可,卻束縛了人類原有的主動探索創新的本能,“行萬里路”可悲地弱化成為商業化的休閑和消遣。因此,在大眾的印象里,讀書就是求知,旅行就是休閑,“讀萬卷書”與“行萬里路”成為完全割裂或對立的兩種行為。看了余秋雨先生的游記散文,并親身效仿體驗余先生的文化苦旅,欣喜地感受到了探索后的甜蜜和快樂。原來,美景需要欣賞和發現,文化需要探索和咀嚼,用腳步丈量土地,用文字記錄感受,這是一種事半功倍的學習,也是一種其樂無窮的享受。
閱書如閱景,閱景如閱書,帶著思考去閱讀風景和文化,會收獲一種全新的知識,這是耕耘的快樂、探求的快樂。
最新讀《余秋雨散文》有感
讀秋雨散文,就如讀著一本厚厚的歷史,更有萬象的人生世態和豐富的個人情感。秋雨的心是年輕的,他的心又是遲暮的。有著兒童的天真,有著老人的睿智,因而有天真的向往新奇的心,有發自內心的對歷史的感悟。因此他的人生應是美麗的。正如他在散文集的序文中所寫的那樣他應該是一個“天使般的老人”即使他年老,也會有一顆年輕的心的。
秋雨對夢想的初衷,對歷史的感悟。更是由于他對人類歷史的重視。他追尋的心中的“陽關雪”,他對對待敦煌文明隱沒的遭受蹂躪的過去不再如別人所云的那樣將罪過歸咎于一個無力回天的王道士。歷史的失落該有歷史的更深層的本質的。歷史的源遠流長也正是因為它有令人悲痛的過去。有老人的睿智,有兒童的心情,方有正視歷史的勇氣
初次接觸余秋雨是他的第一本散文集《文化苦旅》,讀完,深深被作者深厚的文化底蘊折服,他思接千載,天馬行空的聯想,對歷史、對文化滲透著的領悟力,也使余秋雨在中國的文化史上留下一席之地,而后接觸到他的另幾本著作,談史談鑒的《山居筆記》、闡述立身處世的《霜冷長河》、《行者無疆》,以及對比幾大文明的《千年一嘆》,還有類似回憶類的封筆之作《舍我一生》。讀完后,總想寫點什么,而一直未敢動筆,只怕自己的看法太浮淺,甚至落入俗套。在上節課談到寫作風格問題,于是還是想起余秋雨,也參考諸多對余秋雨寫作風格的評論,也略加自己的一點淺見。淺談一下余秋雨散文的寫作風格問題,對于我們的寫作也有很多的借鑒意義。
余秋雨散文作品中始終貫穿著一條鮮明的主線,那就是對中國歷史、中國文化的追溯,思索和反問,與其他一些所謂文化散文家相似,余的作品更透著幾絲靈性與活潑,盡管表達的內容是濃重的。余利用他淵博的歷史知識,豐厚的文化功底,將歷史與文化契合,將歷史寫活、展現,引起我們反思、追問,作為一個知識分子,他的作品已滲透文人的憂患意識和良知,這點也許是最重要的。
典雅、靈動如詩般的語言。余對語言有一種超強的領悟力和駕馭能力,他的散文追求一種情理交融的雅致語言,并且“語言在抒情中融著歷史理性,在歷史敘述中也透露著生命哲理”。
他選擇恰當的、富有詩意、表現力的語言加以表達,這些語言具有詩的美感,從而把復雜深刻的歷史思想和文化說的深入淺出,平易近人,可讀性很強。
同時他還綜合運用對偶、排比、比喻等修辭手法,大段的排比,對偶增強語言表達的力度,構成一種語言的氣勢,使語言不矯揉造作,裝腔作勢,平淡無味,而富有張力,富有文采。
最新讀《余秋雨散文》有感
余秋雨,1946年生,浙江余姚人,藝術理論家,中國文化史學者,散文作家。
全書分為“文化苦旅”、“山居筆記”、“千年一嘆”、“霜冷長河”、“行者無疆”這五個部分。
余秋雨老先生好些年以前寫過一些史論專著,文筆很有特色,輕新脫俗,灑脫、放達而又瀟灑,讓人讀上去自然而又舒服,不夸張,不悲傷,沒有什么好詞好句,沒什么特別的手法,不像有些文章用比喻,用擬人,用夸張等等,不局限于這些章法,而是用自己獨特的風格寫出讓每個人都嘆為觀止的文章。就像老舍寫的《草原》。自然而又優雅,不做作,簡簡單單幾行字,就完美地描繪出所要說的那一幅畫面,真實而又美好。
就如“青山綠水,長路一條,走不多遠就有一座。高高的,全由青石條砌成,石匠們手藝高超,雕鑿得十分細潔。頂上有浮飾圖紋,不施彩粉,通體干凈。鳥是不在那里筑窩的,飛累,在那里停一停,看看遠處的茂樹,就飛走。”這一段,這是一開始的一段,只是簡單的敘述而已,卻給人無限遐想的空間,想象著遠處的山,清澈見底的水,綿延十幾里的路,路邊是一座又一座牌坊,它們很高,很大,還有好看的圖紋。牌坊上時而會看見幾只飛累的小鳥,在那兒歇息,倒也并不安居,過一會就又飛走。這一幅簡單的圖畫,在作者筆下用簡單的詞句描繪出來,卻別有一番風味。
這樣的文章并不多。
篇8
――題記
對于散文,我一直有這么一個認識:它只會運用一些浮華亮麗的詞藻來描寫事物,抒發感情,沒有寫作者這個主體的靈魂在里面。這使我對散文一直有抵觸的情緒。我意識到自己認識的淺薄,是在讀完余秋雨的散文后。
余秋雨,很早就聽說――不就是一個寫文章的嘛!但使我走出那個幼稚的認識,品讀完他的散文集的,正是他散文中蘊含的情感、精神。
散文集中我最喜歡的是《一個王朝的背影》。《一個王朝的背影》總共有五小篇,講述了清王朝的功與過,偉大與失敗。對于我這樣一個喜歡了解中國古代歷史的人來說,不失為一次了解大清王朝的好機會。文章從現代人對清王朝的感觀認識――一個腐敗、沒落的王朝入手,但在深入讀下去之后,讀者會發現它并非是在貶而是在褒。它講述了康乾盛世的繁榮,搭建承德避暑山莊的神秘……無外乎都是在闡述一個王朝的輝煌、功績以及它留給后世的背影。
品讀完畢,我由衷佩服余秋雨先生。一個與自己相隔2個世紀的朝代,竟能描繪得如此完整、生動,想必是飽讀詩書,留心查找資料,用心去聆聽、去感受的結果。也許是他一時瀟灑的揮動筆墨,也可能是他良久的斟酌醞釀,不管怎樣,都讓我了解了自己民族的魅力,也體味到了蘊藏在散文中的靈氣。
也許散文就是這樣,描寫抒情,闡述寫實。有時會驚心動魄,有時為平平淡淡,然而字符間透露出幾許靈動,會使你在毫無防備之時為之迷惑。這讓我有一種感慨――散文不只虛有其表。
有人稱余秋雨先生為流浪學者,也許不是很貼切。但一會兒從粗獷的陜北大宅院到細膩恬靜的江南水鄉,一會兒從被譽為“天府之國”的四川盆地到陽光普照的海南,他無處不在。他是沿一種文化的足跡在尋找昨天。“流浪”只是一種形式,收獲的是豐滿的行囊。為知識的“流浪”沒有遺憾,只是旅程或許有幾許艱辛。
走出一扇門并不容易,它的路途是充滿未知的問號,有暴風雨,有荊棘。走出一扇門,要有足夠的勇氣和智慧,還有就是付出超乎常人的努力。
后記:
篇9
我比較喜歡學者型作家,在學者型作家中偏愛余秋雨和周國平。恰巧他們都是上海人,我也是上海人。平時看他們的文章我就有一種感覺,即在這兩個上海人的內心深處都尷尬于上海人的身份,有對上海及上海人的抵觸情緒。這方面有點像魯迅,既討厭上海又選擇上海。
在英文中“移民”有兩個詞:immigrant(移入的移民),emigrant(移出的移民)。余秋雨是前者,周國平是后者。余秋雨1957年10歲時從余姚到上海讀書,那時起一直到現在50年有余常住上海。周國平1962年17歲的時候從上海到北京讀大學至今常住北京,他自己感覺已經是完全的北京人了。
余秋雨說自己在上海的居住是一種借住。“自己雖然仍然喜歡這座城市的建設管理、衣食住行、生態氣息,而在文化上我與它有很大的隔閡。因此這些年來除了探望爸爸媽媽,已基本上不去。現在連爸爸也離開了,只剩下不斷用家鄉方言嘆息著‘寂寞’的媽媽,留在那些街道間。”他感嘆他父親把他帶到上海,包含著多少悖論。他認為他父親臨終也領悟了這種悖論,證據是他不想讓這座城市里的任何一個“朋友”參加自己的追悼會,也沒有留下一份與這座城市相關的通訊錄。上海情結對余秋雨來說真是一個巨大的悖論。余秋雨的父親、叔叔一生的苦難都與上海有關,余秋雨一生的曲折也與上海有關,余秋雨一生的榮耀更與上海有關。但是,最難讓他釋懷的是,這些年遭受到一些上海文人以“最上海的方式”的一次次驅逐。這里似乎多了一個理由,即有些上海文人(市井文人)不想讓他繼續做上海人。從他傳記的描述來看,他對上海的大街小巷、公交線路、風土人情、風俗習慣了如指掌,畢竟他在這里生活了幾十年。不管他在內心多么不喜歡上海,這輩子也始終無法擺脫他是上海人這樣一個事實。任何人面對這種矛盾心理都會難以承受,何況是內心世界如此豐富的秋雨先生。
周國平是因為讀大學(北京大學)從上海到了北京,現供職于中國社會科學院,為哲學教授、散文作家。他出生在上海“絕對平民”的家庭,在上海“準貧民窟”長大,在上海經歷了童年、少年時代,讀完小學、中學。他說:“后來的事實表明,我第一次走出上海幾乎是永久性的,此后僅回去暫住。不過我從未后悔。”“我生于斯、長于斯,但上海來不曾給我一種可以扎根于斯的故鄉感。”顯然他已經將他居住了40多年的北京當成真正的故鄉了。“盡管我講了17年上海話,卻越來越覺得這種方言別扭,遠不如普通話自如。”看來,他是連對鄉音的親切感也蕩然無存了。而且,他還有對上海人的一種蔑視。他說:“上海人在物質生活上講究實惠,善于在這方面使用和表現小精明,并且以此自戀,看不起外地人,而我恰恰因此看不起上海人。后來我還發現,即使在做學問上,上海人也多是小聰明,有一股機靈勁兒,善于造噱頭,出風頭,但缺乏大氣象。”說這樣的話的時候的周國平肯定是置身于上海人之外的。當然,周國平日后成為一個哲學家、散文作家的過程都在北京,他的積累、成長過程都在北京,他有理由看不起上海人。一般讀者多會把他當作北京人、北京作家,少有人知道他原來是上海人,即使知道也將此淡忘了。但他的成長過程不能割斷在上海學習、生活的那一段,沒有那一段打下的基礎,會有周國平日后的成就或者輝煌嗎?
余秋雨與周國平,我是因為喜歡他們的文章而關注他們,又因為他們是上海人而更加關注他們。因為我也是上海人,一個上海的讀者。12686
篇10
“文化的最終目標,是在人世間普及愛和善良。文化是一種手手相遞的炬火,未必耀眼,卻溫暖人心。文化的魅力,就在于擺脫實用,擺脫功利,走向儀式。”20年前,余秋雨在《文化苦旅》中闡述了自己對文化的理解,時隔20年,數度被傳封筆的余秋雨推出了又一部談文化的新作《何謂文化》,在這部新書中,余秋雨從學理、生命、大地、古典四個方面闡釋了“何謂文化”這一根本性問題。作為著名的文化學者、“文化大散文”風格的開創者,這本《何謂文化》不僅延續了余秋雨一貫的文化思考之路,而且重現了余秋雨散文的經典風格。余秋雨在書中思往懷人之際,其多年來蒙受的媒體與個人的指責,被誤解的種種心曲,也終于在多年后一吐為快,直面廣大讀者的檢驗與回應。
日前,本報記者通過該書出版方時代華語,用郵件的方式采訪了余秋雨,對于這部新作,余秋雨表示即是延續過往的“文化讀本”,更是一份遲到的文化心路自白書。
用生命的問答詮釋“何謂文化”
如果說《文化苦旅》這本書名更加私人,更能代表余秋雨個人在文化探索之路上的心路歷程,那么新書《何謂文化》就顯得既大且空,如此大的書名如何掌控駕馭?余秋雨說,創作中,是先有文稿再有書名,所以一切都是水到渠成的事情。“新書的創作契機是因為我以前在海外講課的時候,經常會被人家問起:到底何謂文化?而且不僅僅是在中國會有這個問題,我在國外也常遇到這個問題。越是到現在,這樣的問題就越明顯,大家很希望有一個文化人來講講:到底什么是文化。”余秋雨說,他很努力地想過這個問題的答案,但總是找不到方向進行解答,最后他覺得最好的答案來自那些已經離開的文化巨匠,他們用生命對這個問題做了最好的回答。
“我在這本書里面,提到了幾位巨匠:一位是大家熟悉的謝晉導演,謝晉有四個孩子,其中三個都是弱智,在這三個孩子里有一個兒子,每天都在透過門孔向外看,等待著爸爸回家。由于每天都趴在門孔上,他的眉毛都磨光了,就是為了等待爸爸回來。我聽后覺得很感動,盡管他的兒子是一個弱智,后來我突然說:‘謝導,其實這個門孔、這扇門就是文化。即使門在關閉的時候,也會從門孔透出一絲亮光;透過門孔,讓大家看到世間的風光、人性的風光。而你呢,就像你的兒子一樣,不離不棄的守著這一點亮光。’謝導聽了我的話也很激動。”余秋雨說,謝晉導演的一生拍攝了那么多精彩的電影,就他來說,謝晉導演的一生是一個極度富有責任感的、充滿著古典主義的一生,他是用生命來填充“文化”二字的。“第二位是巴金。提到巴金我們就更熟了,他活到了100多歲。巴金為人樸實,他不是闖將,也不是會高聲吶喊的人,他用溫和的眼光,堅持著社會主義的原則。在以后,他堅持人道主義、堅持自由。”余秋雨認為,巴金老人做了2件事很了不起,一件是批判一些“棍子”,這些“棍子”包括、這些人。另一件是在他晚年的時候,在他生命最后的時刻,他呼喚大家 “說真話”。巴金有一部書就叫《說真話》,他呼吁自由、呼吁人道。“在之后,像巴金這樣的人和事就構成了文化,并給我們留下了最珍貴的文化遺產。”第三位備受余秋雨推崇的文化巨匠是黃佐臨,是蕭伯納的學生。“1937年7月10日,爆發3天,在英國的黃佐臨就回到了中國。回國后,他居然在第二次世界大戰期間的上海孤島,創造了中國戲劇的黃金時代。我們所喜歡的老演員都是他帶出來的。這讓我們感覺到在戰爭時期,文化也可以表現出它們的尊嚴。”在余秋雨看來最好的藝術的背景應該是黑色,而不是金色。而黃佐臨就是在黑色的環境下,提出了“三大戲劇體系觀”的主張,轟動了世界戲劇界。“這一點也證明了,就算在困難時期,文化也有聲音,也有作為。這就是我從黃佐臨先生那得到的回答。”
余秋雨說,如果用任何學術性的方式去詮釋“何謂文化”都會顯得太過理論難以理解,但是如果通過這些已經離我們遠去的人來說明“何謂文化”,大家會更容易理解和感受,“這些文化巨匠用他的生命詮釋了文化的深意!而這也是我這部新書最重要的部分。”
“諾獎”提升了中國文化自信心
目前,中國文學界最重要的大事莫過于莫言獲得諾貝爾文學獎,過去,余秋雨曾經不止一次地提到過“國家的軟實力”,而對于此次莫言獲獎,余秋雨表示這個成功極大地提高了中國近現代文化的自信心。
“在之前一段很長時間里,我們在文化上總有一種自卑的情緒,我們總會覺得我們的古代文化特別的優秀,現代文化,特別是當代文化好像有些問題,而且外國人好像也是這么看我們。其實我一直認為我們當代的文化其實是不錯的。”余秋雨還提議說,在這段時間內,大家可以集中的讀一讀當代文學中一些優秀的文學作品,比如莫言先生、還有像賈平凹先生的作品、像余華先生的作品……“中國文化要學會贊揚,學會歡呼,對自己不太喜歡的東西也不要罵。文學太豐富了,大家不要因為不喜歡就罵,不可能所有的作家作品你都會喜歡。文學是太風格化的東西,文學藝術都帶有極大的風格化,所以大家不喜歡是很正常的。我們要學會接受不喜歡的東西的存在,對自己喜歡的東西學會贊揚。”余秋雨說,應該要借著外國人的目光對我們的當代文學增加幾分尊敬,然后趁著這個機會再多讀一點好書,在中國的媒體上學會贊揚,學會對文學藝術的高度的寬容。因為任何一個高尚的民族都不可能糟蹋一個文學藝術方面的人才。
“這次諾獎應該是個開始,以后我們的機會還會更多些。”余秋雨認為,他之前提到的賈平凹,余華等當代作家都是有資格獲獎的,“你看每年都會評選一次諾貝爾文學獎,有些是你熟悉的,但有些獲獎作家,他們真的拿不出太多東西,有的只有幾篇小說、幾首詩。所以一開始得獎了,我們有些過度的興奮是可以理解的,今后,得獎的人如果多了,大家就會覺得很正常了。我們的民族需要一個精神適應期,而且我覺得現在比以前好了,以前是會很狂熱的歡呼,現在還比較平靜,而且我覺得莫言先生的態度也比較平靜,平靜地面對這一切。這一點讓我感到非常高興。”
回應封筆:實屬誤傳