導語：如何才能寫好一篇當代文學一體化，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

本輯三篇文章，一是對于“文學經典化”的學術理念、研究路徑的闡釋，一是對于寫作中心學術活動的學術論評，一是2012年11月喻家山文學論壇“故事與經典”學術討論會紀要。（本專輯主持人 李俊國）

重提“當代文學（主要指新時期以來三十多年的當代中國文學）經典化”研究，我們自知，仍然冒著一定的學術風險。因為，十年前國內有少數學者剛剛提出中國當代文學的“文學經典化”話題，當即遭到來自中國古典文學、中國現代文學、文藝學、乃至當代文學學科本身的質疑；而后，又有德國學者顧彬關于中國當代文學的“垃圾說”的學術觀點而且影響頗盛；還有，傳統的文學閱讀，已經被當下閱讀的功利性和全媒體自媒體閱讀的性所遺棄；也就是說，當我們的文學處在極度的“邊緣化”的時代，我們仍然堅持“當代文學經典化”，似乎文不對題，或者，逆勢而為。

即便如此，我們覺得當代文學經典化作為一個學術問題應該而且必須得以正視和重新申論。

當代文學經典化，作為中國當代文學學科的學術問題，至少包括以下幾個方面的內容。

一、當代文學經典化的文學史事實依據何在？中國當代文學，是“垃圾”還是“經典”？如何判斷？標準是什么？

二、當代文學研究，為什么應該以“經典化”研究作為必要的研究思路和學理參照系？

三、如何從事當代文學經典化研究？換一種表達，如何尋找當代文學經典化研究的路徑和方式？

四、當代文學經典化研究的價值與意義何在？

一

新時期以來三十多年的當代中國，是一個能夠形成并可能產生文學經典的文學時代。

從社會文化層面考量，新時期三十多年，當代中國社會處于急劇而且全方位的社會文化的變革與轉型時期。近代以來，大凡在社會急劇轉型期，往往會在諸如中國與世界、政治與經濟、民族與民生、文化與文學的多層面，糾集聚合了太多的復雜的多義的，合理的不合理的內容和要素。有如百年前的“五四”時期，更如歐洲文藝復興時期，如恩格斯論斷：這是一個需要巨人而且產生巨人的時代！因為從中外文學經典的生成時代而言，文學經典往往生成于繁雜而且多元的社會文化轉型期。因為轉型期社會具有非常態的社會文化性質。非常態，蘊含著方生方死，混沌不清，模糊不定，是非莫辯，已知與未知，新生和老舊等一切的復雜狀態――這類狀態恰恰正是文學得以生存、賴以發展的社會文化土壤和地帶。因為，借用米蘭?昆德拉的表述，文學的本體意義在于“發現”：對于人與人性的發現；對于人的“存在”――人與現實，人與歷史的網狀“存在”的發現；以至于文學的話語形式，表達方式的“發現”。所以，當代中國的轉型期社會，更能夠為文學創作提供異常豐富的社會文化土壤，為作家提供更為豐富的時代感覺，歷史視野，生命經驗和話語形式。

從文學發展狀態考察，新時期文學三十多年，是中國文學逐漸回歸文學本體性的時期――文學本體性回歸，應該是文學經典的原創性、超越性等屬性得以形成并得以保證的基本前提。可是長期以來，因為中國文化的事功性傳統，也因為中國社會歷史的有關社會、民族、階級、民生、經濟等方面的“問題”雜多而且沉重，我們的文學不得不被附加了相當的內容和功能。 從“文章，經國之大業”，詩歌“致君堯舜上，再使風俗淳”；到近代啟蒙者“欲新一國之民，必欲先新其小說”；再到“文學為政治服務”，“文學為人民服務”；以及新時期初期的文學再度成為社會啟蒙的轟動性載體；文學一直游離了它的本體，而成為社會公共空間的“中心載體”和事功性工具。

80年代中前期的三種文學現象值得深究和銘記。一是劉再復的“文學主體論”。文學主體論從理論上澄清并確立了作為人的精神活動方式與載體的文學，它的“主體性”（精神主題，價值主體）功能，地位與作用。劉再復在理論上的登高立論，從此召喚著長期被放逐于文學之外的主體性的回歸。文學主體性的確立與回歸，對于一直游離于文學本體之上的當代中國文學來說，有著為文學“招魂”的意義。二是韓少功等人的“文學尋根”。尋根文學的初衷與邏輯，雖然沿襲了“傷痕文學”、“反思文學”緊貼現實問題的傳統理路：從民族遠古文化之根尋找現實之病原，但是，它卻客觀上使中國當代文學掙脫了現實“問題”的羈絆與綁縛，放飛于亙古蠻荒詭譎奇異的文化資源視域，超驗在“現實”范疇板塊以外的更為豐腴開闊的文化的想象的空間。三是馬原、洪峰、孫甘露、殘雪等一批先鋒作家們的“文學先鋒實驗”。先鋒實驗者們吸吮者“異域”文化精神的乳汁，生命哲學的存在性感知和現代派文學的實驗性技法，是他們樂在其中的文學先鋒實驗。即便實驗短命，先鋒已死，但他們立足在人與文學的本體性操演，其文學意義不能低估而且影響超遠。如今活躍的莫言、韓少功、賈平凹、閻連科、蘇童、畢飛宇、余華、方方等人文學創作的底子里，依然涌動者先鋒的精血，便是明證。

文學主體性的回歸與確立；文學與現實的硬性關系的松動，以及題材空間視野空間想象空間的洞開；現代性的人性意識，文本意識的操演與實驗；80年代的三種文學事件，為當代中國文學的文學本體性回歸確立了實在的基礎。當代中國文學，不再是此前的哲學、政治、經濟、歷史學、文化學、新聞學、社會學等“他者”的附屬物；文學，就是文學本身，它已經區別于“科學的”“宗教的”認識反映世界的方式，開始形成自己獨特的“審美地把握世界的方式”。

回歸文學自身，回歸文學本體，才是一個民族一個時代的文學可能形成并產生文學經典的時代，也是我們重提“當代文學經典化研究”的前提邏輯，是經典化研究得以成立的文學史事實支撐。因為，文學經典應該具備的自由意識，原創特征，超越品質，豐富內涵，恒久影響等經典型特征，必須以回歸文學本體為生成前提。而80年代已降的當代中國文學，已經形成并具備了這樣的文學經典的生成前提。文學史事實也在證明，這個時期的中國文學，雖然存在著為數很多的，單薄、粗糙、庸俗等近乎顧彬先生所說的“垃圾”的文學；但也出現了為數不少的，像莫言、賈平凹、韓少功、張煒、王安憶、遲子建、閻連科、蘇童、畢飛宇、余華等一批優秀作家。在他們各具探索、各有風采的文學創作中，顯示著中國當代文學經典化時代，正在或已經到來。

“垃圾”與“經典”共生并存，或許，就是當代中國的文學事實。

二

正是基于上述文學判斷，我們確立了“當代文學經典化”的研究宗旨。

2011年10月，湖北省作家協會與華中科技大學決定聯手成立“華中科技大學?中國當作研究中心”。湖北省作協主席方方任中心主任，華中科技大學文學教授李俊國、文藝學教授蔣濟永、湖北省作協副主席高曉暉任副主任。中心由華中科技大學中文系10余位教師組成。 經過反復論證，中國當作中心確立了“當代文學經典化”的活動目標與學術宗旨。

當代文學經典化研究，分為文學活動和學術研究這兩大系列，體現在文學活動方面，是以“文學春講”、“文學秋講”為題的立體性的文學活動計劃。計劃的具體實施方案為，每年春秋兩季各聘請一位著名文學家和一位重量級的文學評論家為駐校作家，進駐華科，為期半月。為本科生、研究生授課，講授最前沿性的文學專題；與中文系研究生、中心老師座談，聚焦文學創作和文學研究的癥結性課題；在華中科技大學的“人文素質基地”、武漢大學的“珞珈講堂”、華中師范大學的“桂子山講堂”、武漢市圖書館的“市民大講堂”和我們讀書會作文學專題講演。讓著名作家和文學經典“進駐華科，影響高校，匯入武漢”，是中心的文學經典化活動的目標話語和形式概括。

當代文學經典化，體現在研究中心的學術層面，是以“喻家山文學論壇”和《中國當代文學經典化研究叢書》為標志的一系列學術工作。

如何從事中國當代文學經典化研究是一種富于挑戰性的學術工作。

首先，當代文學經典化研究區別于“時評式”、“隨感式”的文學批評。即時性閱讀感興文字、把玩式的文學印象、碎片式的文學體悟，這類賞析性文字當然也是文學批評的一種方式，但它太輕太飄，不是文學經典化的研究方式。當代文學經典化研究，需要大視野、長視距、多學理、厚知識。

其次，當代文學經典化研究區別于純“技術性”、“標簽式”的文學批評。90年代以來，文學研究的生命性消解、思想價值性退隱、人文理性夭折。代之而起的是技術主義盛行。理論術語、文本分析技術，當然能為文學批評進入文本提供必要的方便，但是，難以進入文學經典化的堂奧。因為任何現成的理論、方法，都難以穿透“當代中國”及其“當代中國文學”，何況術語的簡單標簽、技法的照搬套用，更難以闡釋當代中國文學經典。

再次，當代文學經典化研究，區別于任何西方的、“他者”的理論套用式的文學批評。這絕不是對“他者”的理論排斥，實在是因為“當代中國”及其“當代中國文學”的生成機制、語義成分和顯現方式太復雜太糾結。其實，中國當代文學經典化研究，實質上是文學研究對于“中國話語”的尋找、探索與建構；本質上是對“當代中國”的文學體認，對“中國當代文學”生成土壤、成長機制、作家創作與文本內涵等諸多問題的深度體認、重新抉發和再度闡釋。

三

有鑒于此，我們的學術工作重點，放在“喻家山文學論壇”和《中國當代文學經典化研究叢書》的策劃、組織與實施工作上。

喻家山文學論壇，是文學春講、文學秋講的重頭戲。為了唱好這臺重頭戲，我們花大力氣做好喻家山文學論壇的主題策劃工作。每期一個主題，要求主題明確而且獨到，既能夠涵蓋中心邀請嘉賓的創作實際，又能體現當代文學創作和研究的問題癥結。這是論壇主題策劃的第一層要求。在更深層次，我們是把論壇主題的策劃和提煉，作為“當代文學經典化研究”的具體的路徑尋找、方法探索、和實施體現。

2012年的文學春講，當作中心邀請山東省作協主席、茅盾文學獎獲得者張煒，復旦大學中文系教授張新穎進駐華科。根據張煒長期創作體現的特質，我們為當期的喻家山文學論壇提煉策劃了“百年中國歷史經驗與當代文學原創”的論壇主題。因為，張煒創作的題材是在近代中國到當代中國近百年的時限之內，我們需要探討的是，作家近百年的歷史經驗如何不要成為百年歷史的“記錄”、“回憶”，而要化為一種文學的“原創”？――這既是張煒創作的特色，也是張煒面臨的“問題”。廣而論之，“經驗與原創”也是中國當代作家普遍感遇到的、也必須解決的創作問題，也是“當代文學何以成為經典”的創作理論問題之一。為此，我們邀請復旦大學、武漢大學、華中師范大學、湖北大學、中南民族大學、江漢大學等高校文學研究專家，湖北省社科院、湖北省文聯、湖北省作協、武漢市文聯的文學作家、文學研究者，和《文學評論》、《中國現代文學研究叢刊》、《小說評論》等文學研究刊物的專家，齊聚喻家山，縱論“經驗與原創”這一學術問題。集社會學術界、創作界的一流專家和文學研究家，共同探討涉及當代文學創作癥結的，涉及中國當代文學經典化研究的具體路徑的學術問題，并結集出版40萬字的“中國當代文學經典化研究叢書”之一的《經驗與原創――2012文學春講?張煒 張新穎卷》。

2012年的文學秋講，邀請的嘉賓是著名作家韓少功和作家兼評論家格非。一位是文壇常青樹、全能怪杰，一位是先鋒文學實驗高手。為此，第二期喻家山文學論壇主題，我們精心策劃為“革命or游戲”。從這兩位著名作家的創作實際考量，他們的確是“革命or游戲”的創作開創者和實踐人；從中國百年文學歷史發展而言，“革命與游戲”問題，可以視為繼80年代李澤厚提出的“啟蒙與救亡”命題之后的又一“中國文學問題”；而且，或許就是在這個悖論式的創作問題區間，形成并產生某種當代中國文學經典。因為，如此問題，西方全無，中國獨有。

2013年的文學春講，邀請嘉賓為著名作家蘇童和文學評論家謝有順。與此前的張煒、韓少功、格非比較，蘇童創作那云雨朦朧的題材人物，那潮濕頹廢氣息，體現的寫作路數內蘊氣質更為別致。為此，我們把蘇童創作的“病江南”，提煉為當代中國文學的“邊緣與頹廢”的論壇主題。緣此路徑 ，我們發現，當代中國大凡引領文學創作的，皆處于“邊緣性”（題材與人性的邊緣性）與“頹廢型”的文學――或許，這又是中國當代文學經典生成的又一路徑或形態。

2013年的文學秋講，邀請的嘉賓是著名作家、茅盾文學獎及多項國際文學獎項獲得者畢飛宇和著名文學評論家吳義勤。畢飛宇的創作，看似與先鋒為伍，實際上表面不溫不火但卻內含理性的張力和唯美的詩性。更重要的是，畢飛宇默默地探索著如何把“故事”變為“審美”的文學問題。很顯然，如何“從故事型敘為審美性敘事”，既是畢飛宇的創作特質，也是當代中國文學普遍忽視的“問題”。為此，“故事與經典”，成為這次文學論壇的主題。我們堅持認為，在技術化、資訊化、物質化時代，故事雖然是文學敘事的重要構成要素，但它不是文學本身。故事必須被審美性穿透（或者“揉碎”），才是文學之所以成為“文學”的必要前提。要不然，文學又等同于資訊，類似于新聞，或者歷史文獻和現實鏡像的克隆品。而且，中國文學必須回到“文學審美”的本體層面，才是當代文學得以產生“經典”的美學前提。

華中科技大學?中國當作中心成立兩年來，已經舉辦4季“喻家山文學論壇”，出版《中國當代文學經典化研究叢書》4卷。它們依次為：《經驗與原創――2012文學春講?張煒張新穎卷》，《革命or游戲――2012文學秋講?韓少功格非卷》，《邊緣與頹廢――2013文學春講?蘇童謝有順卷》，《故事與經典――2013文學秋講?畢飛宇吳義勤卷》。

四

不必諱言，從以往的中外文學經典的生成時間來看，所謂文學經典，大多不是被當代所指認，往往形成于“后世”。“時間”，往往成為衡量文學作品是否能夠成為“經典”的檢驗系數。從這個意義上說，文學經典是“時間”長度與過程的凝聚和沉淀，是“后世時間”的文學歷史文本，此話當然不謬。

當然也有例外。19世紀的俄羅斯文學，卻因了當世文學批評家別林斯基、車爾尼雪夫斯基、杜勃羅莫夫的富于當代性與前瞻性的文學批評，確立了普希金、果戈理、托思妥耶夫斯基等作家的文學經典地位與意義。這也證明，文學經典的研究和確立，不能全靠“后世時間”，也不能完全依賴后人的研究。為什么？還是因為我們在前述里強調的：在某一民族某一時段的社會文化急劇轉型期，因其社會文化的繁雜混沌、多義紛呈，當代文學研究者恰恰最適合于文學經典的當下性闡釋與前瞻性研究。因此，當代文學經典化研究，不僅不能缺少，相反更應依靠當代讀者尤其當代文學研究者的主體參與。從文學研究使命而言，這也是當代中國文學研究者不可推卸和回避的研究姿態與學術使命。強調這一要義的另一理由還在于，當今世界，因為信息技術等高新技術“在地化”，時間的高速性與時間同一性和平面性，成為人及其文學的當下生存的真實境況。在時間的高速性、平面感與同一性的當代世界，極容易“損耗”甚至“變異”文學的語義真實性和豐富性。那么，人與文學抵御這種境況的唯一能做的，就是對于當下文學經典的自我確認。所以，當代文學經典化研究，不僅可能而且必須。

不得不承認，當代中國文學經典化研究，有著相當的學術難度。我們需要面臨和克服的難度之一，是對于文學經典研究的“中國話語”的發現與運用。正如《后殖民寫作》所揭示的，雖然后發展國家和地區，難免被發達國家的理論話語“殖民”的宿命；也即，雖然我們承認并繼續使用西方發達國家的理論話語，但我們不能只是西方話語的簡單挪移套用。西方理論及話語的同質性，不能解釋“當代中國文學”的具像性與復雜性。因此，中國當代文學經典化研究，本質上是文學研究的“中國話語”的發現、尋找與建構。難度之二是，對于“當代中國”與“當代中國文學”，與“當代中國文學經典”的超時距獨到性的分析與抉發，判斷與闡釋。顯然，這是一項多學科交匯性的學術工作。一般用以拿來衡量文學經典的說法，諸如審美原創性、精神超越性、內涵的多義性、影響的恒久性等等，只能作為參照，不能用作標準。

正因如此，對于“當代中國”、“文學經典”的深度分析，特別是對于文學經典研究的“中國話語”的發現、提煉、解讀、闡釋，成為我們從事當代文學經典化的實際的具體的路徑。像“經驗與原創”（實際上，更接近于張煒一類創作的，應為“游蕩與抵抗”）、“革命or游戲”；像“邊緣與頹廢”、“故事與審美”；當然，還有像王朔、劉震云一路的“日常與荒誕”等等，都是用以闡釋中國當代文學經典化的特殊話語和有效路徑。我們相信，對于當代中國文學研究的“中國話語”和“實際路徑”的發現與尋找，或許是比較切實的中國當代文學經典化的研究理路。因為，這一類文學研究的“中國話語”，既是文學創作的“問題”的揭示，也是文學審美和文化情態的概括，當然更是“當代的”、“中國的”、“文學經典”的多種形態和多種品性的形象指認和有效闡釋。相信，假以時日，華中科技大學的中國當作中心的當代中國文學經典化研究，會出現一系列的堅實的學術成果。當然，中心一直是一個開放性的學術平臺，我們一直期望國內外學術專家的共同參與，協同研究。

篇2

    1.1文學作品的譯入和譯出數量和比例嚴重失衡

    自從改革開放后,我國就開始重視外國文學的譯介。從數量上看,有一大批外國優秀的文學作品被譯介成中文,而中國當代文學作品的譯出也呈現出顯著的增長態勢。特別是近年來,更是加快了增長的數量。但相比于德、法、美、日本等被譯介的國文學作品的數量,則不均衡現象非常顯著[4]。

    1.2主要外國語種的翻譯分布不平衡

    縱觀語種分布狀況,中國當代文學的分布是最為廣泛的,翻譯的語言達到了25種,但在各個語種之間,卻存在著顯著的不均衡分布。排前三位的譯介語種為日文、法文學和英文。占首位的是中國文學在日本的譯介,數量少兒又少的是英文翻譯,主要是因為在文化交流方面,中國和日本之間有著非常深厚的淵源。而中國當代作品在法國譯介數量龐大的原因,是由于兩個國家的文化關系是非常密切的。同時法國政府對于文化的多樣性大力倡導,一方面鼓勵法蘭西作品的外譯,另一方面也鼓勵在法國出版和翻譯其它國家的文學作品。而中國當代作品在英國,有著數量較少的譯介,這個問題需要我們去反思[5]。

    1.3當代文學作品的傳播和譯介渠道不暢

    目前,在國際上已經大幅度增加了文學作品的譯介數量。但縱觀圖書譯介的發行量和產生的影響,有這樣一個事實不得不引發我們的反思。在中國文學作品的推廣和譯介工程中,國外主流出版機構參與度不高。基本上都是由學術出版社出版中國作品,這樣中國文學始終沒有走出專業化和學術化。和其他語言翻譯及英語原版作品相比,出版商僅僅花費了很少的精力來監控和編輯文體質量。除了主流機構有較低的參與度外,在國外市場上,中國文學作品也不具備較為通暢的流通渠道。雖然對中國當代文學的出版和翻譯,國外小的出版機構,也產生了一定的興趣。但因為不具備足夠的資金,因此很難實施系統的、大的出版計劃,很少去開拓發行計劃,必須由我國資助才能完成出版和譯介。若長此以往下去,勢必會形成惡性的循環。以長遠的發展眼光來看,在我國對外的譯介中,市場因素是必須要考慮的[6]。

    1.4中國當代文學作品的譯介質量需要進一步提高

    若要在國際文壇上,使中國作品產生一種日久彌新的深刻的影響力,首先就要將優秀的作品展示給世人。正如俄羅斯翻譯家羅季奧諾夫所說,只有兩個因素發揮作用,才會使中國作品在西方發揮一種深刻的影響力。即為中國文學的文化底蘊和歷史性。中國文學在世界上很難發揮影響力的因素還有兩個:一是在對中國文學作品的接受中,國外的主流社會往往將文學的非價值因素看得很重要,這樣就導致了在西方文學中,中國的文學作品無法產生文學意義上的影響,甚至在國外的形象在一定程度上還遭受了損害;二是還有待于進一步提升翻譯的質量。目前對中國文學的譯介中,很隨意的進行轉譯,這樣就難以保證和忠實傳達原著的意蘊和精神;三是歐美一些國家對中國當代文學作品進行翻譯時,受商業利益的驅使,主要是滿足讀者的口味,不尊重原著,對原著進行嚴重的刪改和刪節,使原著的完整性受到一定的影響[7]。

    2.解決中國文學譯介翻譯障礙的措施

    中國文學譯介如何才能實現和國外文學的交流,中國文學如何才能更好的走向世界呢?應以發展的眼光,對目前存在的問題進行正視,并有針對性的采取積極的解決措施,為此,建議做好以下幾個方面:

    2.1普遍關注文學翻譯和交流的現實問題

    中國的翻譯研究界、翻譯界和文學界,應對翻譯活動在現實政治、經濟、文化生活中的作用,引起廣泛關注,并重視與文學翻譯和交流的相關的重大現實問題。在新的歷史時期,翻譯活動處于文化多樣化、全球經濟一體化的大語境中,應采取何有效措施,更好的發揮其作用。

    2.2高度重視海外漢語的教育和發展

    為了能更好的將文學中的中國展示給世界,就需要對海外教育的發展和教育引起高度重視。需要進一步加強合作,高度結合文學和文化的傳播工作[8]。

    2.3加強研究中國文學傳播方式和傳播途徑

    推廣工作在中國文學走向世界的過程中,發揮了重要的作用。所以我們必須進一步加強研究傳播的方式和途徑。文化的傳播途徑往往是伴隨著國家體制的不同而不同,我們必須逐步滲透和融入對方的世界中,熟悉、掌握國外出版發行的慣性體制和操作流程。

    2.4建立中國作家和出版社、經紀人和譯者的合作關系

    為了能更深入的進行交流,需要采取切實措施,建立各方穩定的關系,加強研究與合作,掌握圖書的推廣方式、翻譯策略和圖書選題的交流。特別是在當前階段,對向國外讀者介紹什么樣的中國作品,要引起高度的重視。

    2.5組織作品研討會,深化對作品的批評和認識

    文學的評論和研究,將直接影響到文學作品的傳播和譯介。因此應盡可能的創造條件,在國外著名大學的漢學系,開展中國作家的作品研討會,讓評論家和作家面對面的進行交流,對對作品的批評和認識進行深化。尤其是要持積極的態度,高度重視國外漢學家的觀點和批評意見。

    2.6加強文學翻譯與經濟、社會和政治間的聯系

    文學作品的譯介并非是一項孤立的運動,需要加強文學和文化的交流,通過開展各類活動,使讀者能和作家更多的接觸,讓中國文學更深入的走入外國民眾的生活中。

    2.7發揮外國翻譯家的作用

    我國的作家和圖書出版部門,不僅需要重視和關注譯者的翻譯水平,同時還要對翻譯動機和譯者的文化立場高度重視,和各個國家的翻譯家,建立和取得密切的聯系。對他們在各個層面遭遇的翻譯困境引起高度的重視,并采取積極的措施提供支援。定期組織翻譯家的交流活動,對翻譯經驗進行借鑒[9]。

篇3

關鍵詞：雷雨；讀；練；演

中圖分類號：G642.4 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2016）45-0176-02

戲劇是借助文學、音樂、舞蹈、美術等藝術手段塑造藝術形象的一種綜合性舞臺藝術。戲劇作為一種文學樣式，它與詩歌、小說、散文其他文學樣式相比，有其獨特的審美價值與教學價值，積極探究有效的戲劇教學模式不僅有助于提高戲劇教學的質量，更有助于提升學生的審美能力，培養學生的藝術鑒賞力，促進學生的全面發展。

《雷雨》是劇作家先生的代表作，是我國現當代文學史上一部杰出的戲劇作品，是現代話劇史上的經典之作，也是現代話劇走向成熟的標志，有著豐富的文學價值。在1934年時，巴金先生曾感動地一口氣讀完了《雷雨》，他說：“不錯，我落了淚，但是流淚之后我卻感到一陣舒暢，同時我還覺得有一種渴望，一種力量在我身內產生了?！彼麑ⅰ独子辍穭”救陌l表在了《文學季刊》第1卷第3期上。從此之后，年輕的一夜成名，《雷雨》也成為我國現當代文學史上一部杰出的戲劇作品，成為現代話劇史上的經典之作，也成為現代話劇走向成熟的標志，它以其豐富的文學價值在中國話劇史上，在中國現當代文學史上都占據著重要的地位。與其他經典作品一樣，《雷雨》是說不盡的，讀者可以從不同角度、不同方面去欣賞與解讀。

在以往的《雷雨》戲劇教學中，通常有幾種教學模式：一是把戲劇按照小說的教學模式來解讀，往往按照分析生平、分析創作背景、分析舞臺布景、分析人物形象、分析主題思想、分析戲劇沖突等教學內容來講授，而且形式單一，主要是傳統的文本解讀，從頭至尾，面面俱到，這樣的講授偏離了戲劇的本質，忽視了戲劇的表演性和舞臺藝術性，忽視了戲劇區別于其他藝術形式的獨特的教學規律；這樣的教授也是將教師對作品的理解強加于學生，學生只是被動地去接受教師的鑒賞和分析，忽視了學生自身對作品、對人物的理解和鑒賞，抹殺了戲劇的趣味性。二是為了提高學生興趣，往往在課堂上采用播放視頻資料的方式，一般會采用圖像清晰、演員為學生所熟知的視頻資料，比如選取由潘虹主演的明星版《雷雨》中周樸園和魯侍萍相遇并相認的片段，讓學生對情節、人物有最直觀的了解和欣賞，引發了學生的興趣。但是往往在課堂上難以把握視頻資料的播放時間和尺度，播放時間太短，學生意猶未盡，難以有個全面的認知和欣賞；播放時間太長或者過于頻繁，戲劇課就變成了一門純粹的藝術觀賞課，而且學生也容易產生觀賞疲勞。三是在課堂上加入學生片段表演，如《雷雨》中周樸園和魯大海見面談判的片段，這樣的方式，讓學生更加主動地參與進來，也讓學生更好地理解戲劇內容，對人物有了更深層次的理解，對于兩個階級的矛盾和沖突有了最直觀的感受。但只停留于片段的閱讀與表演，缺乏對戲劇作品的全面認識和理解。

由此在戲劇《雷雨》教學過程中不斷探索與實踐新的教學模式，即讀、練、演一體化戲劇教學模式。以學生閱讀作品《雷雨》為前提，在此基礎上排演，通過表演的形式展示作品，目的是提高學生學習戲劇的興趣和積極性，使學生更深入了解作品。

一、讀《雷雨》

《雷雨》是中國現代文學史上戲劇的經典之作，作品在人物塑造、情節構思、戲劇沖突、語言對白上無不向讀者呈現了一個成功戲劇的特征。由此在教學中要求學生對《雷雨》進行通篇閱讀。再者《雷雨》作為一部經典的戲劇作品，它的不朽之處就在于它留給了讀者廣闊的文本意義闡釋空間，所謂一千個讀者就有一千個周樸園。因此在閱讀中，引導學生設身處地去感受體驗，引導學生注意作品內涵的多義性和模糊性，鼓勵學生積極主動地、富有創意地根據自己的理解和體會建構文本意義。通過閱讀學生首先對作品的情節有所了解，對人物性格有大體的認知，對戲劇沖突有初步的把握。其次在閱讀過程中，學生還能在熟悉作品的基礎上，進行獨立的思考和分析，獲得不同的閱讀感受，建構出豐富多彩的文本意義，提高自身的審美鑒賞力和藝術修養。再者讓學生在自我閱讀的基礎之上，有個體的閱讀體驗與感受，而不是通過老師的講解，一翻開《雷雨》就將就將周樸園定格為一個陰險殘忍、無情無義、利益至上的無良資本家。自我閱讀讓學生置身于一種陌生化的戲劇語境中，然后在多次的閱讀體驗和理性分析之后，上升為一種相對熟悉并為大眾所熟知的人物性格和主題意義，上升為普遍經驗和共通情感。

通篇閱讀需要學生有足夠自覺的閱讀習慣，當然教師也會采用抽查閱讀情況、小組內互查、小組匯報、撰寫閱讀心得或者讀書筆記等方式保證學生更好地對作品進行閱讀。

二、練《雷雨》

我們都知道，戲劇作為表演性最強的文學樣式之一，最引人注目的是戲劇語言，在《雷雨》中人物之間的對白、隱藏在文字背后的潛臺詞，都精彩無比，耐人尋味。劇中人物對白的動作性、人性化等特征，更使《雷雨》為讀者和觀眾所喜愛，值得耐心品味和欣賞。由此選取戲劇的經典臺詞，在課堂上隨機點名讓學生分角色模練。比如《雷雨》中周樸園和魯侍萍相遇并相認的那場中，人物對白是非常精彩的。在這場中魯侍萍幾次表達“可是她不是小姐，她也不賢惠，并且聽說是不大規矩的?！边@樣的意思，通過模練體會她此時的心情。通過周樸園“你――你貴姓？”、“（抬起頭來）你姓什么？”、“（忽然立起）你是誰？”、“（徐徐立起）哦，你，你，你是――”、“哦，侍萍！（低聲）是你？”等語言的變化，揣摩每一句臺詞的語氣，體會他在認出侍萍過程中的心理變化。這樣一方面讓學生能更好地體驗劇中人物的心理和情感，另一方面更好地激發學生的參與意識，讓學生自覺地走進戲劇的世界。

在這個過程中，教師是教學活動的組織者和引導者，加強學生在角色模練、賞析方面的指導，鼓勵學生討論交流和互評，可以適時引入一些針對性的問題，這些問題能引發學生對戲劇作品的深入思考，比如周樸園對魯侍萍的懷念是不是真的？他是不是真的對魯侍萍有感情？等，在對作品熟知的基礎上討論這些問題，既加深了學生對作品的理解，又仁者見仁、智者見智，建構更多的文本意義。

在此基礎上，將學生分成四組，每組一幕，對《雷雨》進行排練，各組分配好角色，誰是導演，誰是編劇，誰是演員等等。然后各組進行分角色練習或者自行編排，在此過程學生能在進一步熟悉、揣摩臺詞時加深對人物性格的把握，又能體現學生對戲劇內容的理解程度，也促使學生更好地品味作品，也能體現團隊合作精神。

三、演《雷雨》

戲劇不僅以文本的形式供讀者閱讀和欣賞，而且最終將以舞臺表演藝術的形式向觀眾展示其特有的魅力。因此戲劇教學應該體現戲劇的舞臺藝術特點。由此在平時排練的基礎上，四組分別在班級表演，然后各組互評，選出每組最佳表演等，在表演中，能讓學生在自身的實踐活動中品味《雷雨》的獨特魅力，充分感受人物的復雜情感及人生遭遇，從而感觸人物豐富的內心世界。在互評中，也檢驗了學生對戲劇語言與人物理解的深刻程度。

在學期末時，組織學生采用匯報演出或專場展演的方式進行，優秀的表演作品和場景可以成為大學生藝術活動的節目之一，從這點看這樣的教學模式，完全可以與大學生藝術社團建設、活動開展結合起來。

在讀、練、演的教學模式中，激發了學生對《雷雨》乃至戲劇文學的熱情。無論是個性化的閱讀，還是演練實踐，學生都是活動的積極參與者和探究者，充分調動了學生學習戲劇的積極性和主動性。并將這種積極性付諸行動，學生會自覺地閱讀更多的經典作品，這樣形成了一個良好的循環，從而逐漸地、潛移默化地提升了自己的人文修養。鍛煉了學生多方面能力。培養了學生藝術鑒賞力和審美力，鍛煉了學生的語言能力和表演能力，提高了學生團隊協作能力。豐富了戲劇的教學模式，擺脫了教師在臺上講得眉飛色舞，學生在臺下聽得昏昏欲睡的困境，真正讓學生成為教學中的認識主體、實踐主體、自我發展主體。

讀、練、演一體化戲劇教學模式中，注重引導學生在讀的基礎上去感悟，在練的過程中去思考，在演的情境中去深化。不僅充分體現戲劇的教學特點，而且加深學生對《雷雨》的深入理解，提升學生的鑒賞能力和審美素養。

參考文獻：

[1]巴金.巴金全集[M].人民文學出版社，1986.

[2]張晶.《雷雨》的文學解讀與教學研究[J].中國知網，2014，（5）.

篇4

［關鍵詞］大學教育；文學教學；審美教育

在我國社會發展的過程中，經過五千年的發展歷史，使得我國形成了獨具一格的藝術文化體系，給我國文學作品的創作提供了重要的藝術條件支持。文學作品中的藝術性來源于創作者的審美意識，當讀者在品味文學作品時，也是在感悟創作者的藝術審美。但是就目前來看，我國大學在對文學教學的過程中比較忽略文學鑒賞能力的培養，使得大學文學教學忽視大學生審美教育的重要性，從而影響我國大學生審美意識的形成。

一、當代大學文學教學中的審美教育的現狀

我國歷史悠久，有著豐富多彩的文化，使得我國傳統文學作品呈現出多樣化以及多層次化的優勢特點，繼承和弘揚著我國傳統文化的精髓。大學教育是我國教育系統的重要組成部分，為國家現代化建設培養和輸送著大量的專業性知識人才，給我國社會發展提供了重要的力量。大學文學教學是我國傳統文化傳播的主要途徑之一，同時對大學生開展文學教學，可以有效地培養我國大學生的審美意識以及文學素養。但是就目前來看，我國大學在文學教學的過程中，存在一定的問題，采用傳統固化的教學模式“填鴨式”“灌輸式”等，將理論知識傳授給學生，使得學生被動地接受文學教學，壓迫學生的主觀能動性，影響大學生對文學學習的興趣以及學習積極性。從本質上影響著文學教學的根本目的，使得大學生的審美意識沒有得到顯著激發，影響大學生審美能力的形成。同時有些大學教師有著錯誤的教學理念，將自己的教學進度以及教學內容強加給學生，用理論知識規范和約束大學生的藝術思維，在影響學生興趣的同時，制約著學生的審美意識發展。

二、當代大學文學教學中的審美教育的必要性

審美教育對學生的成長有著極為重要的作用，通過在大學文學教育中對大學生開展審美教育，可以有效地激發大學生的學習興趣，能夠感染大學生的情感世界，豐富大學生的內心世界，使得大學生在實際學習的環節，能夠保持良好的學習狀態，輕松愉快地學習需要掌握的知識，并能夠提升自己的判斷能力以及對事物的識別能力。大學文學教學對學生鑒賞能力的要求較高，通過審美教育，可以使得大學生在文學教學過程中，提升自己的鑒賞能力以及審美能力，從而形成美的道德素質。同時在大學文學教學環節，實施審美教育可以有效促進大學生的智力發展，幫助大學生形成抽象思維，提高大學生的想象能力與觀察能力，優化大學生的智力，使得大學生綜合素質得到發展。

三、當代大學文學教學中的審美教育的展開

（一）挖掘文學教學中的審美因素。大學教學相比較其他教學體系，更具有成熟性和理智性，這就使得大學教師要充分發揮自身的才能，在課堂教學中尋找合適的平衡點，均衡愉快與嚴肅之間的關系，大學教師可以通過有效的教學方法，將枯燥的文學素材進行深加工，吸引大學生的學習興趣，從而提高大學生對文學學習的積極性，使得大學生能夠深入認識到我國文學作品的藝術魅力。比如大學教師要從固化的理論教學模式中解脫出來，改變傳統文學教學集中對寫作手法、環境分析以及背景分析的理論教學，通過對文學作品的藝術以及情感刻畫進行深入研究分析，引導大學生進行文學作品藝術鑒賞學習，讓大學生在閱讀文學作品的過程中，能夠從發現美的環節里，體會到作者的思想理念，最后能夠感知到該文學作品的整體藝術美。這種將學生作為教學主體的教學模式，使得大學生的審美能力得到集中提升，并且在學生對多種文學作品進行分析鑒賞的時刻，也可以幫助大學生形成美感，提高大學生的審美品位。（二）形象分析塑造心靈美。在實際的大學文學教學課堂中，教師要適時地對文學作品中包含的具體信息進行分析，從而逐步地將文學作品中隱含的形象美展現出來，激發大學生對文學作品中體現出的美感產生一種向往之情，使得大學生注重自身心靈美的塑造。比如教師在講述某文學作品時，可以先將文學作品中涵蓋的文學素養進行提煉，從而引導大學生對文學作品中的人物形象深入研究，幫助大學生走入文學作品中人物角色的內心，最后教師設計作品模擬情境，讓大學生在模擬情境中與人物對話，幫助大學生深入感知作品的情感藝術。（三）培養學生的審美教育興趣。教師要注重培養學生的學習興趣，從而使得大學生的學習積極性得到顯著的提高，在興趣的刺激下，提升大學生的學習能力。比如教師可以利用一些趣味性較強烈的文學作品，使得學生的閱讀興趣被顯著地激發出來，讓學生產生主動探索閱讀的興趣，使得教師可以更好地展示作品中的藝術美，引導學生鑒賞文學作品中的藝術魅力，形成較為強烈的閱讀意識，提高大學生的審美能力。

四、結語

在大學文學教學中，對大學生加強審美教育，可以顯著地提高大學生的審美意識以及文學素養，使得大學生塑造心靈美，對大學生綜合素質發展有著積極的作用。

作者:李靜 單位:遼寧建筑職業學院

參考文獻：

［1］陳倩.淺談當代大學文學教學中的審美教育［J］.亞太教育，2016（15）：79.

篇5

一次會議的利益主體主要有主辦者、承辦者和與會者(許多時候還有演講人)，其主要內容是與會者之間進行思想或信息的交流。下面是小編給大家整理的精美會議邀請函，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

精美會議邀請函1同志：

茲定于__年×月×日×時，在__×召開__×會，敬請您屆時光臨。

現將有關事項通知如下：

一、會議內容為__×。

二、會議的費用__×。

三、接到通知后，請即向大會籌備組寄回代表登記表。

四、報到時間：__年×月×日。

五、報到地點：__×。

六、代表登記表請寄到__×。

__×籌備組(公章)

__年×月×日

精美會議邀請函2北京鑫航偉業科貿有限公司誠邀貴公司項目負責人及多媒體系統集成高級工程師參加本司舉辦的《如何打造現代化智能會議室》培訓會議.請貴公司相關人員填寫以下表格,回執給我們,感謝合作:

登記編號: ______填表日期: ________

公司名稱

姓名

性別

職務

辦 公 電 話

傳真

手 機 / 電子郵件

1

2

請你認真閱讀以下內容:

會議主題

現代化智能會議室設備集成

會議地點

溫特萊寫字中心

二層多功能會議廳

會議時間

__年10月28日上午 9:30-11:30

主講工程師

王興煜

午餐時間

__年10月28日中午12:00-13:00

午餐地點

溫特萊中心西餐廳

培訓內容

市場分析:①建筑大廈智能化趨勢;②會議室建設需求分析

會議系統的基本構成

大型系統集成公司的合作方式

乘車路線

地鐵一號線大望路站下車——東北出口——紅綠燈往北500米

公交車1路,4路,57路,11路,31路,402路,405路等八王墳站下車往北500米.

注:1,本次會議不收取任何費用.

2,請嘉賓認真填寫本表,填寫內容需真實,準確.

3,本次會議每單位僅限一人參加,特殊情況提前申請,與鄒荻小姐取得聯系.

4,請以傳真或email方式傳送回執.

5,如您還有不清楚的地方,請致電我們,我們將以最快的速度給您答復.

6,北京鑫航偉業科貿有限公司感謝您的支持.

電話:010-63720520/83670030

傳真:010-63783955

e-mail:

聯系人: 史蕾 李蘭 鄒荻

北京鑫航偉業科貿有限公司

第 頁 共 1 頁 北京市豐臺區豐臺科技城航豐路9號頤安鑫鼎大廈409室

tel:(010)63725020 fax:(010)63783955

精美會議邀請函3尊敬的______先生/女士

感謝您長期以來對夏普數碼復合機和東莞市新先穎辦公設備有限公司的支持和關注。作為全球數字辦公的領導者，夏普始終將信息共享、互動溝通和人性設計相結合，為您帶給更專業的辦公智能一體化解決方案。

為了讓更多企業體驗“夏普數碼復合機”帶來的卓越效能，夏普總公司與東莞夏普總――東莞市新先穎辦公設備有限公司將攜手舉辦“20__年夏普新產品會”產品巡展活動。屆時我們將把夏普最新款的中高端機型和空氣凈化器展此刻您的眼前，您將感受到夏普的最新銷售策略和震撼體驗，同時還展示以20__年最新產品為核心的推銷策略。

請相信，無論何時何地，夏普都將是您最得力的辦公合作伙伴。敬請于以下時光誠邀您的蒞臨!我們誠心期盼與您見面、交流的機會。

會議時光：20__年12月13日星期六下午2:30--6:00

地點：世博唐宮海鮮舫

地址：東莞市東城大道283號世博廣場H區二樓

組織單位：東莞市新先穎辦公設備有限公司協辦單位：夏普商貿(中國)有限公司

展示產品：夏普中高速數碼復合機和夏普空氣凈化器

聯系電話：0769-22490547陳小姐

會議議程：

14：00---14：30 主持人宣布會議開始

14：30---14：35 20__年新產品機型介紹

14：35---15：35 新產品推銷策略

15：35---16：00 茶歇

16：00---16：20 直銷銷售心得

16：20---17：00 現場促銷及抽獎

17：00---17：40 答謝晚宴

17：40---20：00

敬請您仔細填寫以下資料，于12月12日下午6點前回傳到QQ__，聯系電話：__、__陳小姐

公司：__________________

姓名:____________

電話：__________________

QQ或郵箱：____________

職務：__________________

人數：____________

精美會議邀請函4_____________女士/先生：

1799年6月6日，俄羅斯詩歌的太陽普希金誕生在莫斯科一個貴族家庭。正是這個有著黑人血統的詩人為俄羅斯開啟了文化的黃金時代，他為自己所建立的“非人工的紀念碑”至今依然聳立在俄羅斯人民的心中，也影響到了遠在東方的中國。在長達百余年的中俄文字之交過程中，普希金創作中的自由精神、公民意識、動人的愛情故事、奇妙的藝術手法，深深影響了中國文學，尤其是中國的近現代文學。詩人的作品幾乎全都譯成了中文，浸潤了幾代中國人的思想和靈魂。近年來，中國俄羅斯文學研究領域對普希金的研究日趨深入，與世界斯拉夫學界的普希金學遙相呼應，成果蔚為壯觀。然而，偉大詩人的作品依然存在巨大的闡釋空間，新的學術研究方法為學者提供了更為多樣性的闡釋和理解。人們對普希金的創作從哲學、語言學、文化學等多個視角開展了頗具規模的跨學科研究，并不斷有令人驚喜的發現。

20__年，恰逢普希金誕辰220周年，為加強國內外學者對普希金研究的深化和交流，促進普希金學與前沿學科間的交叉和滲透，推進我國普希金研究專家與國外同行的了解和聯系，中國外國文學學會俄羅斯文學研究會、黑龍江省俄語語言文學研究基地、黑龍江大學俄語學院、黑龍江大學俄羅斯語言文學與文化研究中心將于20__年6月14-16日在黑龍江大學聯合舉辦“紀念普希金誕辰220周年”國際學術研討會。素仰您在俄羅斯文學及俄語語言文化方面高深的學術造詣，誠邀您撥冗出席此次研討會以抒高見。

一、會議時間

20__年6月14-16日

二、會議地點

黑龍江大學

三、主要議題

1.普希金與俄羅斯文學經典在當代

2.普希金學的跨學科研究

3.普希金與中國現當代文學

4.中國的普希金及俄羅斯文學經典的翻譯與研究

5.俄羅斯文學教學與研究

6.俄羅斯文學與文化前沿問題

7.當代中俄文字之交

四、會議工作語言

漢語、俄語

五、會議回執及論文摘要

論文中俄文雙語摘要(300—500字)電子版與會議回執請于20__年5月15日之前發至會務組郵箱：

六、會議日程：

20__年6月14日全天報到，會期為6月15日-16日。

七、會務費

國內外代表：RMB 800元/人(在校研究生400元/人)，參會代表的往返旅費及住宿費自理。

八、其他

會議具體日程以及其他相關事宜的安排另行通知。相關信息將在黑龍江大學俄語學院和黑龍江大學俄羅斯語言文學與文化研究中心網站上。

九、會務聯系方式

精美會議邀請函5尊敬的領導：

為號召全體同學以積極向上的精神面貌投身到學習當中，同時進一步豐富校園文化生活，營造活躍的校園文化氛圍，提高大學生的藝術設計水平和動手創新能力，我院團委承辦了第三屆獅山大學園區文化藝術節系列之“風箏大賽”。

此次比賽不但可以展現個人的風采，也在放飛風箏的同時，讓學生放飛理想，放飛未來!如此精彩的風箏大賽，將在20__年11月10日早上9點在南海東軟學院體育場隆重舉行，現特邀您的光臨與指導!

篇6

關鍵詞：青春敘事；青年文化；文學表達

中圖分類號：1207文獻標識碼： A文章編號：20080611032

在近代興起的文藝社會學、文化人類學以及心理學等學科,越來越把文學作為一個窗口,從文學中觀望、推測過去的文化。文壇從來都不是寂寞的。每一時代的文化潮流和精神風尚都會在文學的舞臺上得以最生動形象的闡釋。以“70后”和“80后”為主體創作的“青春敘事”成為20世紀90年代中后期青年文化表達的特殊景觀。他們的“青春敘事”作為青年文化在文學上的一次沖動，成為我們研究新時期青年文化的典型模板。研究和反思20世紀90年代中后期以來的青春寫作，對研究和反思市場經濟社會中青年文化具有重要影響。

一、文化及青年文化的內涵

文化是一個民族在其生活空間――包括民族的歷史和生命空間史中的生活秩序及生命意義。在廣義上，文化是社會的秩序，自我說明以及它與其他社會、文化的關系的有機體。文化形態是紛繁復雜的，既有主流、又有支流，我們習慣上將支流文化稱為亞文化。亞文化是與主流文化相對而言的，是指由特定社會群體發明、信奉和推行的一種特有的文化價值體系、思維模式和生活方式。隨著計劃經濟向市場經濟轉型，中國的各種亞文化，尤其是青年文化日益從主流文化中分裂出來。當今社會產生了“文化反哺”現象，主流文化往往相對滯后于青年文化，青年文化日益成為人們不得不正視的文化現象?！扒嗄陙單幕弊鳛橐郧嗄昶谶@一年齡段為界而劃分出的亞文化，其本源依據在于這一人生發展階段的生理、心理特點。在當代世界一體化以及全球意識沖擊影響下的中國青年亞文化，其文化意識總是本能地延伸到時代的最前沿，敏銳地感受著時代生活的新浪潮，青年亞文化的表現方式與青春性密切聯系。青年文化是發展變化的，不同時代的青年文化的表現形式更是有其獨特性。20世紀90年代以來，青年文化在現實生活中的表現除了流行歌曲和搖滾樂外，更進一步發展到諸如街舞、奇幻小說、Hip-Top、Cosplay、電玩、文化衫、人體彩繪、網絡博客、青春寫作等表現形式。

二、作為青年文化讀本的青春寫作

中國的文學史與“青春主題”有著不解之緣，但中國長期以來在之外，就只有成人創作的兒童文學，中學生讀者等一大批青少年群體被長久忽略。20世紀90年代中后期，隨著“70年代”作家以先鋒新銳的姿態登上文壇再到“80后”作家的再火一把，“青春敘事”便作為一種特殊文化語境下催生的青年文化的一種表達形式呈現出區別于以往任何時代青年文學的姿態和特點，并受青年讀者群強烈的閱讀期待、媒體的極為追捧以及主流文化的冷落疏離的矛盾局面。最近，北京開卷圖書市場研究所做了一個各個門類圖書在市場所占份額的調查，以“80后”為主體的青春文學圖書，約占據整個文學圖書市場的10%，這意味著“80后”與現當代作家在目前圖書市場的占有率是平分秋色，不相上下的。從某種意義上說,不論是“70后”寫作，還是占據圖書市場10%、備受媒體青睞的“80后”寫作,其主體其實也是新時期的一種青年亞文化。他們橫刀躍馬馳騁于市場和文壇之間，全面挑戰文壇權威的經典敘事，把“個人”由社會關懷推進到個體自我的關懷，彌補了文學史上長期闕如的青少年文學，“他們把新的價值寫在新的表上”，給中國教育、文學、社會帶來了一場聲勢咄咄的變革。

值得我們注意的是“青春敘事”的創作者和閱讀者是同一年齡段的青少年。 2004年2月2日， 中國的少女作家春樹登上了美國《時代》周刊亞洲版的封面，并將春樹和韓寒等人作為八十年代出生的中國新一代的代表，同時給他們安上了“另類”的標簽來形容他們的崛起。這個事件顯示了近年來出現在中國的“青春敘事”崛起產生的文化意義已經浮上了臺面。這種青春的文學表達疏離于主流文壇之外，但卻與全球化時代的大眾文化和市場需求一拍即合，文學市場的格局被這群在文學表達上似乎難登大雅之堂的少年明星們改變了。青少年用自己的筆寫自己的事給同齡人讀，形成了自給自足的供銷圈，而這批上個世紀80 年代后出生的年輕人正是時下當代社會的青少年，他們的所思、所想、所感、所為正反映了當代青年文化的特點。

“青春敘事”作為一種文化讀本，是青少年文化的獨特性產物，其本質上是一種面向青年少年觀眾的消費文化。Jib Fowles分析說，通俗文化的核心吸引力在于，它為觀眾提供了對現實中無法實現的愿望的滿足。斯圖特?霍爾等人的研究表明，青年亞文化根本特征在于滿足了青少年感情和主觀意識需要。青春敘事作為一種向青少年提供消費的文化產品，勢必創造一種有別于成人世界的“生活方式”，使青少年獲得心理的滿足，這種敘事具有非常明確的網絡時代青少年的特征。它一般具有以下幾個特征：

內容上的私人化。90年代以后，青年文化與主流文化的對抗性逐漸弱化，文化的表達轉變為以個人或群體的情感宣泄為主導，他們要把某種沖動、情緒、愛好、想法、能力、觀念即時地表達出來。出生于70年代和80年代的少年們一方面缺乏歷史的體驗和生活的閱歷，另一方面又要凸顯與成人世界斷裂的決心，于是他們在個體的經驗范圍內選擇了個人私生活的瑣碎事物來表達自己青春的萌動以及對長輩的不滿。“大量對于成年人來說幾乎是沒有趣味和意思的抒情的片斷和來自青少年文化自身的文化符號和素材的自由調用展示了一個個人的世界。大量涉及性和私生活的想象的片斷凸現了青少年亞文化對于成人世界的極度矛盾的既反抗又渴望的矛盾的態度，也凸現了新的都市文化對于青少年的沖擊。”這種在成年人或是傳統的文學看來似乎無病生吟的純粹的個人經驗個人生命體驗的書寫，對于青少年讀者感同深受。

情節上的片斷化。隨著網絡化、各種依托網絡、電腦、手機的青年文化極度蓬爆發展，青春敘事也是其中之一。由于受到網絡書寫的影響，它的情節和故事往往都是片斷性的，僅僅是一些生活片斷或感情起伏的模糊迷離的線索的即興書寫。斷斷續續的故事，極短的段落和極短化的句子都將一種來自網絡寫作的片斷性展現出來，感覺、印象、情緒、記憶的流動是表達自身的基礎。

運作上的市場化。當今文壇對“80后”和寫作貶過于褒，他們游離于文壇之外，始終被中國文壇主流所漠視和冷落，很少得到評論界比較嚴肅的專家的肯定和贊揚。但“80后”寫作的市場遠比60年代出生的作者以及70年代出生的作者的作品的接受市面要大得多。

姿態上是亞文學化?！扒啻簲⑹隆弊鳛橐环N亞文學出現，一方面以大有嚇成人世界一跳的反叛的姿態和不同于成人世界的聲音高度吸引被消費的趣味所支配的青少年，另一方面，他們中的很多的人嶄露頭角于新概念寫作，被家長或長輩視為一種相當積極的事情而受到了許多支持和認可。

“寫作品的人只不過是某種代言人,在文化系統之內,在某一時刻用文學的方式將社會里發生的種種事件表現出來。因此文學的表現等于是一種媒介或工具?文學價值的判斷永遠是一個觀念性的問題, 并不是絕對客觀或不偏不倚的?！?“青春敘事”切合了青少年特有的生活狀況和思維特征，見證和顯現了當代青少年的亞文化，實現了青少年偶像化、愉悅性、虛擬性、宣泄性的滿足，大大滿足了青少年文化消費的需要。

一種支持青年文化的價值觀念已然形成確是不爭的事實。而當一種文化取得了來自社會結構內部價值系統的支持后,它就會迅猛地發展起來,甚至成為一種時尚進而成為一種慣例,這正是目前中國文學唯“青年”是趨,惟“新”是求的深刻的社會動因。文學界應該對此做深入細致的研究,以揭示青年創作的必然性。這將對批評和創作都具有意義。

參考文獻

[1]張高云.后現代主義思潮對青年亞文化的影響[J].人大復印報刊資料,青少年導刊,2007,（5）期.

[2]章浩.多重壓力下的暫時擺脫與滿足―青春劇再解讀[J].當代青年研究,2004,（1）.

篇7

【關鍵詞】遼寧省;文化產業 ;兒童劇;現狀;開發模式

中圖分類號：J824 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）02-0013-02

隨著制造業等傳統產業的發展速度減緩，文化產業作為推動經濟增長的新動力成為一大亮點。在文化產業背景下，文化產品除了本身的精神價值外，更被賦予了經濟價值，將文化價值與經濟價值融合，成為文化發展過程中需要思索的問題。兒童劇，作為文化產業發展的重要組成部分發展迅速。根據遼寧省文化廳官網演出數據考察，兒童劇演出在2011年-2014年間占到了全省演出信息的三分之一以上。表面看來，兒童劇得到了長足的發展，但深入到具體的情況之中會發現兒童劇存在著創新力不足、缺少童真童趣、脫離現實兒童生活、偏離現代兒童審美、產業鏈布局不合理等問題。遼寧省是兒童劇發展具有代表性的省份，是兒童文學發展的重要基地，在文化產業化背景下，對遼寧省兒童劇的深度開發模式進行研究，對兒童的教育發展有實際意義。

一、遼寧省兒童劇的發展現狀

（一）遼寧省兒童劇劇團現狀。遼寧省兒童劇創作劇團有遼寧省兒童藝術劇院、大連話劇團、鞍山藝術劇院、大連七色畫兒童藝術劇院等。最有代表性的為遼寧省兒童藝術劇院，是繼中國福利會兒童藝術劇院、中國兒童藝術劇院之后建立的我國第三個專業兒童藝術劇院，貢獻了《小鐵腦殼遇隊記》、《雪女王》、《孫悟空三打白骨精》、《小》、《報童》、《人參娃娃》等經典劇目，有多部作品在全國獲獎。遼寧省兒童劇院2014年上半年巡演劇目有《皇帝的新裝》、《白雪公主》、《安徒生》、《丑小鴨》、《西游后記》等，以改編經典童話故事居多，其中《西游后記》為原創作品。大連話劇團上演了夢幻兒童劇《小王子》等作品。大連七色畫兒童藝術劇院推出的劇目有《兔子和槍》、《貓和老鼠》、大型卡通動漫音樂劇《白雪公主》等。鞍山藝術劇院與北京兒藝成立了兒童劇聯盟，將北京兒藝的經典劇目引入鞍山市場，復排了兒藝的紅色經典劇目《紅孩子》、大型恐龍童話劇《你看起來好像很好吃》，以及親子互動系列劇《身體的秘密》等。從文化產業發展角度來看，遼寧省的兒童劇創作團隊水平居于全國前列，但創作團隊缺少整體風格，不利于打造帶有整體遼寧風格的兒童劇團，距產業化發展尚有距離。

（二）遼寧省兒童劇演出市場現狀。遼寧省內一二線城市形成了以固定劇場為核心，向常態化演出發展的良性趨勢。以沈陽為例，老北市劇場和遼寧大劇院小劇場作為常態化演出劇場，每個周末都有《新小紅帽》、《小蝌蚪找媽媽》、《小兔乖乖》、《白雪公主》等劇的循環演出，中華劇場、鑫荷劇場、大連人民文化俱樂部、鞍山文化藝術大廈小劇場等也定期上演經典兒童劇目。從票房來看，兒童劇演出的票價定位多元化，既有高價位門票，亦出售大量平價票，兒童劇由高消費向大眾消費過渡，使兒童劇被更多家長、兒童認可。大量國內外兒童劇目進入遼寧演出市場，豐富了兒童劇的演出形式，以遼寧大劇院為例，2014年上演了深圳小橙堡藝術劇團的《鎧甲勇士》、《熊出沒》、韓國親子音樂劇《貓》、《YooHoo帶你環游世界》、上海樟樹藝術劇院、東莞兒童藝術劇團的《小鬼當家》等劇目，兒童劇樣式豐富，外省演出團體不斷涌入遼寧市場，遼寧兒童劇很有市場消費潛力。但從另一個角度來看，遼寧省多數城市在兒童劇方面仍處于空白階段，專業兒童劇團數量稀少，全省不到10所專業演出單位，在遼寧省的縣市地區，兒童劇演出極少。

二、文化產業背景下遼寧省兒童劇發展存在的問題

（一）兒童劇創作人員緊缺。兒童劇創作比成人戲劇難度大，兒童劇創作者需要深入兒童生活，用兒童的視角看待世界，和兒童建立平等的關系。遼寧省的兒童劇創作團隊創作人員數量少，缺少新生力量，遼寧兒童藝術劇院副院長佟春光曾說：“劇本創作是現階段兒童劇面臨的最大問題，現在好的兒童劇編劇非常少，大部分好的編劇都改行寫電視劇了。”兒童劇回收成本慢，市場回報不如成人劇目高，很多劇作家不愿意將精力放到兒童劇的創作上面。雖然有一些新興劇團，如新創辦的民辦劇團在以兒童為本位努力創作作品，但劇團成立時間較短，作品的成熟性需要時間的檢驗，投入到兒童劇創作仍需要漫長的過程。兒童劇創作困難，一方面是由于電子媒體對傳統的藝術形式的沖擊，一方面則是兒童創作自身發展的瓶頸，進行兒童劇創作需要扎實的戲劇知識，了解兒童心理學、兒童教育學等相關知識，還要跟上兒童的審美需求。在消費社會的環境下，當代兒童有著鮮明的個性特點，能夠了解他們所需的、創作兒童喜歡的劇作的人員稀少。兒童劇創作還要考慮市場效益，市場化運作節奏快，劇團短時間內要實現經濟效益，很難打造出精品兒童劇。

（二）兒童劇題材匱乏，缺少童真童趣。兒童劇創作者在進行兒童劇創作的過程中，要考慮到對兒童的美育教育，跟上當代兒童的思想，了解當代兒童的心理特點;當前兒童劇發展過程中存在著說教氣息濃，兒童天真童趣不足的問題。兒童劇缺少好的題材，現實題材少、優秀原創少、幻想力不足。2014年全國原創劇目在上演全部劇目中只占到了11.6%，遼寧省內上演的兒童劇以改編童話劇居多，如《白雪公主》、《小紅帽》、《三只小豬》等劇目被各個劇團多次采用。經典童話能吸引更多的觀眾，采用經典劇目是很多兒童劇團的保守發展策略。但名著改編如果永遠都是青蛙王子、灰姑娘、白雪公主，故事還是那個故事，形式趨同，是難以吸引兒童的注意的，“低齡化”、“童話化”成為當前兒童劇創作一個值得關注的傾向。現代原創劇本涉及版權問題，改編成本高，很多兒童劇團不愿意涉獵現代暢銷的童書題材，如何拓寬兒童劇的選材是當前兒童劇發展中需深入研究的問題。

（三）兒童劇演出團體有限。遼寧省兒童劇演出團體分成兩大類，第一類是專業的兒童演出劇團。第二類是省外的演出團體。省內兒童劇團多分布于省內一二線城市，這些劇團演出任務重，到遼寧城鎮、鄉村演出的機會極少。省外劇團的演出地點多選擇在大連、沈陽等市場號召力強的城市。如何壯大兒童演出團體力量，普及兒童劇演出是當前兒童劇發展的一大問題。

（四）兒童劇衍生產品缺少整合。據統計，截至2011年末，我國12歲以下的兒童約有1.95億人，所帶來的教育、影視、動漫、演出、圖書、日用品、醫療等產業規模約為1萬億元，而兒童劇演出的票房收入約為2.7億元，市場規模相對有限。產業鏈發展是兒童劇產生經濟效益的有效途徑，兒童劇在發展過程中，需增加和兒童文學、兒童電影、兒童動漫等的結合。國內發展延伸產品較成功的如《熊出沒》系列、淘氣包馬小跳系列等，結合了兒童劇、大電影、玩具開發、主題公園等。遼寧省的兒童劇發展缺少總體統籌，兒童劇只是作為單獨的戲劇推廣，需要尋求共同發展的空間。

三、文化產業背景下遼寧省兒童劇深入發展的建議

（一）加強劇本創作，體現作品的原創性。兒童劇創作水平很大程度上取決于劇本的質量，在遼寧省兒童劇的發展中，可結合遼寧省的兒童文學資源，多選取原創性作品進行改編，進一步促進遼寧省的對外宣傳。遼寧省是兒童文學高產省份，既有被稱為遼寧作家群的兒童文學作家，又有春風文藝出版社、新少年雜志等多家兒童文學作品出版機構，兒童文學作品在全國多次獲獎，兒童劇團與優秀的兒童文學作品結合，有利于兒童文學的推廣，拓寬兒童劇的題材。

應結合當前時代熱點，推出有遼寧特色的兒童劇，打造遼寧省的文化宣傳名片。遼寧省有錫伯族、滿族、朝鮮族等多個少數民族，以少數民族的神話傳說等為題材進行兒童劇創作會讓當前城市兒童感受到更多的民族色彩。在劇本創作的過程中要拓寬思路，鼓勵不同類型的創作者進行兒童劇創作，可利用當前多媒體及互聯網等多種交流工具，舉行兒童劇本創作大賽及研討，讓更多社會人士參與到兒童劇創作中。現代社會很多父母會采取記錄的方式記錄兒童的成長過程，可借用網絡征集成長故事，互聯網中的博客、社區、微信朋友圈等均可作為兒童劇創作的寫作平臺。

（二）讓兒童劇回歸兒童本位，鼓勵多種兒童劇形式。讓兒童寫兒童，讓兒童自己參演，真正展現兒童劇的意義。兒童劇對兒童有教育意義，讓兒童表演兒童劇可提高兒童的語言表達能力與團隊合作能力，增強心理素質。遼寧省有多家兒童表演培訓機構，如各區少年宮，兒童活動中心，幼兒園、中小學等均有兒童劇表演的相關活動，這些機構的兒童劇演出規模較小，更多是讓兒童通過表演得到鍛煉，缺少經典劇目及品牌效應，未來的兒童劇發展需要將這些機構進行整合，形成兒童表演的規模化，建設兒童劇表演基地，打造有各個機構自身特色的演出團隊，推出兒童演出的經典兒童劇，遼寧省需制定大的兒童劇發展規劃，只有在整合資源后尋求整體發展，才能迅速提升兒童劇的質量。

（三）加大兒童劇投入，打造精品劇目。兒童劇的發展，除了要緊隨市場機制，還需要把握戲劇自身的創作和生產規律，按藝術創作和生產規律去操作和運行，不要一味地迎合市場而改變兒童劇的本來面目。兒童劇的發展需要長期的深耕細磨，并要體現自身特色。譬如在兒童親子音樂劇制作過程中，核心是其中的音樂創作，歡快的節奏、和情節相匹配的音樂十分重要。童話劇制作要求故事美好，要反映兒童本真，要給孩子幻想和超脫現實生活的美好。如果是現實題材的兒童劇，需要和當前兒童的生活結合，世界一體化、電子化等元素都可以體現。兒童劇形式多樣，音樂光影劇、人偶童話劇、游戲互動劇、魔幻音樂劇等國外流行的兒童劇形式都是我們可以借鑒的方式。

（四）提升舞美藝術，豐富傳播形式。兒童劇舞臺美術需要深入開發。遼寧省可以依托魯迅美術學院等藝術類院校，進行校企聯合，讓藝術院校的學生有實習的空間，又提升了兒童劇的舞臺呈現力。兒童劇演出形式可以借助電影、電視、動漫等多種藝術元素，實現多元化推廣。在北京，中央戲劇學院和多所小學建立了戲劇表演基地，將戲劇引入課堂，遼寧省在戲劇推廣的過程中，可借鑒北京的成功經驗，依靠我省多所藝術機構和藝術院校，普及兒童劇知識，縮小各個城市間的兒童劇差距。

兒童劇經典劇目的打造，需要劇作家、導演、演員、舞臺美術、營銷團隊等多方面的配合，只有形成一個有機的整體，良性循環，才會得到更廣闊的發展空間。

四、結語

好的兒童劇是照亮兒童成長過程中的明燈，引導兒童認識到人生的真善美。遼寧省兒童劇的發展需要得到相關部門的支持以及省內兒童劇同仁的協同合作，在共同發展文化產業背景下，提高兒童劇創作質量，規范兒童劇演出市場，拉近城鄉兒童劇發展的差距，相信在不久的未來，我們會看到遼寧省的兒童劇在全國及世界舞臺上大放異彩。

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［關鍵詞］ 災難主題；全球化語境；人類自?。幻褡寤?/p>

人類文明的進程中充滿曲折的演化軌跡，其中，與源于大自然的巨大災難的正面遭遇是其演化歷程中無法回避的客觀存在。這些災難加深了人類前行的苦難，變更了文明的路向，但同時也參與了人類締造新文明的進程，它使人類在一次次經歷磨難和陣痛后，由自省而走向重生。

2003年12月，伊朗克爾曼省東南部發生66級地震，遇難人數超過5萬；2004年12月，印度尼西亞北部發生89級地震，并引發強烈海嘯，遇難人數超過30萬；2008年5月，中國四川汶川發生80級地震，遇難人數超過8萬；2010年1月，海地發生70級地震，遇難人數超過20萬，2011年3月，日本東北部發生90級地震，遇難人數超過2萬……一串串令人觸目驚心的數字，帶給人們的不僅是傷痛的記憶，更是面對災難的震撼。身處于全球化時代的今天，人們發現，災難就在身邊，每一個“地球村”的成員都將面對全球化災難的嚴峻局面。在災難面前，藝術家們一方面通過展示災難，表達一貫的人文關懷，另一方面也將藝術觸角伸向對災難母題的理性之思：面對災難，人類該如何反省和應對。由長春電影集團投資、以汶川地震之后人們的災后心理重建為題材的影片《大太陽》就傳遞了這樣的哲理之思。影片以其深刻的思想內涵、嚴謹的創作態度和細膩內斂的表現方式，全方位展示了災區人民災后真實、痛苦、矛盾與掙扎的心靈重生之路，以民族化也是國際化的視角展現了人類在災難面前生生不息、勇往直前的精神力量。

一、全球化語境是人類應對災難的宏大語境

隨著市場經濟的發展，世界已經步入經濟全球化時代，并進而形成全球化的整體文化前景。關于“全球化”的具體意義，有學者指出：“是指在地球上各種不同的文化（包括物質文化和精神文化），通過各種形式、各種范圍、各種程度、各種途徑的交往、碰撞（甚至免不了廝殺），互相影響、互相滲透、互相融通，從而在某方面或某些部分達到統一，實現一體化，某些方面或某些部分難以一體化（或者說不可能一體化），但可以在保持個性化、多樣化、多元化的情況下，互相理解、彼此尊重，達到某種價值共識和價值共享，促成全球性的人類文化繁榮?！保?］在全球化的宏大語境中，地域性的災難也會成為波及全球的人類災難，考察人類近三、四百年的文明史進程，是和人與自然、人與環境關系的嚴重失衡同步進行的。人類的生存環境不斷惡化，生態災難變得普遍和永恒。一切藝術在本質上，都具有全球性意義，它的終極目標是關注人類的生存狀態。而生態災難往往預示著人類災難的終極意義――“死亡”，預示著人類生存意義的終結。面對災難，人類當何去何從？事實上，災難可能會毀滅一部分世界，但不能徹底毀滅人類。人類面對災難具有自省和成長的力量，站在災難廢墟上，人們由最初的屈服轉向對災難本性的理性認識，并開始了堅定有力的超越災難的自我覺醒的歷程，從物質重建到精神重建、從社會重建到家庭重建、從行為重建到道德重建、從自我重建到心靈重建，無不閃爍著人類在災難面前生生不息的人性光輝。

二、宏大語境下《大太陽》“超越災難”的哲理之思

災難在一瞬間改變了一切，包括人類對“生”與“死”的態度。

災難來臨之前，這世界是一個看似平穩運行的時空，承載著歡樂與悲傷、愛意與仇恨、陰謀與功利，它繁華、世故，也浮躁、糾結。災難降臨了，舊有的社會格局被打破，一切的秩序都需要重新組合，泥土的歸泥土，空氣的歸空氣，處在這泥土和空氣之間的生者將如何對待逝者，如何應對余生？

2008年5月12日的汶川，一對結婚20年的夫妻選擇在結婚周年紀念日這一天走進民政局結束婚姻。下午14點28分，當工作人員舉起紅紅的公章將要蓋在這對夫妻的離婚證上時，大地震來了……一瞬間，女主人公銀杏失去了包括獨生子石頭在內的18位親人，背叛過婚姻的丈夫也曾在震后一度拋棄了她。這是一個在災難中心靈備受創傷、內心極度悲苦、幾乎承載了汶川全部灰暗記憶的母親，她絕望、掙扎，一度用酗酒來逃避傷痛，她的行為近乎瘋癲，她的精神狀態幾近崩潰。但她活下來了，面對廢墟，在日繼一日的對逝去親人的祭奠中，銀杏漸漸學會了“堅強”。她在丈夫石大川和來到災區做心理輔導的林醫生的共同幫助下，逐漸擺脫了心理的重負，再次懷孕、生子，成為震后高齡產婦的一員，孕育了汶川的新生命。這是影片從生命哲學的角度面對“生”與“死”，超越災難給出的答案：逝者讓生者重生，因為生命的責任在于傳續生命，彰顯人性，并以此來極其鄭重地尊重逝者，撫慰生者。這是人類在其文明歷程中面對重重災難，以積極樂觀的心態咀嚼與災難如影相隨的殘酷后獲得的可貴的理性之思，人類因此在文化心態上實現了對災難的超越。也惟其如此，人類才能夠在無數次災難后，持續地以高昂、熱切的自信前行。

影片導演楊亞洲說，片中的人物“是一個個具體的生命個體。是他們讓世界人民在體驗同一種感情：絕境中重生，才明白人為什么一定要活著，也才能更珍惜地活下去！”從這個角度說，影片帶著國際化視角，將傳統災難片的展示災難轉為對災難的反思。盡管采用的是地地道道的中國式敘事手法（包括大團圓結局），但作品的主題具有普世性。正如片中引用的唐朝布袋和尚的《插秧詩》所言:“手把青秧插滿田,低頭便見水中天,心地清凈方為道,退步原來是向前。”透露著影片主題具有超越時空的藝術穿透力和哲理性，進一步加深了作品“超越災難”的哲理之思的藝術表達效果。

三、《大太陽》的民族化視角：越是民族的，越是世界的加拿大蒙特利爾國際電影節主席在看過《大太陽》后，曾感動得流淚，認為“打動他的不僅僅是電影中那些真實、震撼的畫面，還有電影中的愛，那種人與人之間的真情，那種人性的溫暖?！笔聦嵣希苴A得這份來自異國的感動，得益于影片拍攝的民族化視角。

（一）主旋律影片的民族文化內蘊

《大太陽》取材于重大歷史事件，在汶川地震三周年之際推出，正面表現大災面前國家投入大量人力、物力、財力對災區進行重建的過程，是一部詮釋抗震救災精神的主旋律影片。但剝開主旋律影片政治意識形態的外殼，人們會發現影片最打動人的是人性的光輝，是中華民族生生不息的精神力量。在當今全球化的宏大語境中，選取對民族文化的不斷挖掘，已經成為中國電影爭取話語權的有效手段。“美國好萊塢電影依賴其政治、經濟的強勢力量及其跨文化策略，贏得了令全世界都望塵莫及、望洋興嘆的海外市場。而中國本土電影，唯有深深地植根于本民族文化土壤……從而體現出富有中國特色的現代意識和人文情懷，才會獲得與好萊塢相抗衡的力量?！保?］這是中國電影，尤其是主旋律電影實現市場化突圍的必然選擇。中華民族關于災難的記憶可以追述至遠古的民族記憶，這種“集體無意識”積淀下來，在災難再次來臨時，就會被從無意識的深淵里挖掘出來并賦予以意識的價值。這時，個人的命運會被納入到民族的命運中，個人的思想表達也會從個體、偶然提升到群體、必然，并進而上升到同時代人的共同心聲。

影片并沒有過多還原地震場景，而是選取了一對在地震中失去孩子的中年夫妻如何走出傷痛、孕育新生命的心靈重建角度，展現一個國家、一個民族獲得重生的歷程。影片中重點刻畫的幾個人物如銀杏、石大川、櫻桃、山娃子、“水婆婆”都是在災難中飽受心靈創傷的普通民眾。在地震發生前，他們過著雖不平靜，但看似平靜的生活。石大川的婚姻因為第三者“櫻桃”的介入而面臨解體，銀杏雖然不情愿，但也麻木地、平靜地接受了離婚的結果。地震發生后，這種看似平靜的生活被打破了，每個人都遭受了痛徹心扉的經歷。大災難面前，他們哭過、喊過、捶胸頓足過，但于事無補，他們陷入了深深的自責中（母親之于兒子，妻子之于丈夫，未婚妻之于未婚夫，孩子之于家長等）。漸漸地，個人恩怨被重新定義，人與人之間更多的是同情、寬容和惺惺相惜（銀杏與石大川的復合、銀杏對櫻桃的諒解、櫻桃與二的結合、水婆婆追回自己的孫印…）。人們開始用另一個角度看待人和事，打開封閉已久的心靈，在自責、自省和自我懺悔中，他們重獲新生。這就是一個高天后土、自強不息的民族情懷的展現，是經歷磨難洗禮的人性的升華。影片從地震后受傷的心靈入手，層層遞進，撕開黑暗和陰影，用陽光照亮生命的光彩，使人性在陽光下得到一次沖洗和晾曬的過程。

（二）近乎原生態的展現

影片雖然聚集了影后倪萍、影帝劉佩琦、青年演員蔣勤勤等專業演員，但地震小英雄林浩和至今仍生活在災區景點“房中石”的“水婆婆”的扮演者高國蓉以及片中悼念孩子的父母的本色出演更成為影片最大的亮色。小林浩在現實中的英雄事跡幾乎家喻戶曉，他樂觀的個性感染了每一位觀眾，人們在這個災區孩子的身上看到了面對災難時，四川人可貴的豁達和樂觀，看到了生命的希望。影片在汶川災區實景拍攝，片中銀杏向前來災區旅游、賑災的游客出售、地震紀錄片光盤，櫻桃向心理醫生索要奧特曼，“水婆婆”在廢墟上兜售草鞋，廣場上的相親大會以及像櫻桃和二這樣從不同的破碎家庭走出、走在一起組成新的家庭等情節都取材于汶川群眾的真實生活，這些細節表現了歷經劫難的人們勃發的生命力，使影片更具打動人心的力量。而觀眾在劇中看到的書包、學生卡、鉛筆盒等都不是道具，而是來自于廢墟下。另外，影片中演員的川音對白和穿插其間的川劇念白，無不提醒著觀眾那剛剛發生過的大災難。這種近乎紀錄片的“原生態”展現，成為作品“真”的情感基石。從斷壁殘垣、泥石流、堰塞湖、石片瓦礫間走出的一個個四川人，對逝者：“紙錢飄飛兮,彷徨；靈魂歸來兮,哀傷；情同手足兮,難忘；早登極樂兮,天堂?！彼麄儩M懷無限的懷念與愛戀；對生者，他們寬容、互助互愛，共同接續民族生生不息的血脈。影片在高聲唱響主旋律的同時，以樸實的手法、真摯的情感打動著每一位觀影人。

在全球化語境中闡釋災難主題有著現實意義。在文化洪水失衡泛濫中，藝術家們都面臨著前所未有的重建價值堤壩的歷史使命。關注災難主題，關注人類在面對災難，重生與成長的永恒命題時，主旋律電影《大太陽》為人們在繁雜的物質世界中尋找心靈出路做出了有意義的探索，這或許是主旋律影片在市場化進程中的一次成功突圍。

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1.學科定位不準確。近幾年來，高等教育逐步進入大眾化時代，社會對人才的需求也隨之發生了巨大變化。雖然為了適應社會發展的需要，文學院系進行了一系列的課程改革，教育部也對各級高校進行了專業合格評估，但是，我國各級各類高等學校對漢語言專業依然缺乏準確的定位，不少高校尤其是諸多地方高校仍然抱著傳統的專業意識，未及時調整培養目標，更沒有顧及就業市場的實際需要。所以，培養的學生與社會實際需求形成了強烈反差。

2.課程設置不合理。漢語言文學專業有自身的特殊性，除少數繼續深造或在中學任教之外，大部分學生不會在相對應的行業領域就業。因此，專業知識與專業能力只是作為廣闊的背景存在，實際工作中并不直接涉及到。但是，在實際課程設置之時，承接傳統的慣性，學校依然將焦點集中在傳統專業課上，如古代漢語、中國文學、外國文學、文藝理論等占據了漢語言文學課的90％以上，專業基礎知識也是重復出現在專業課程、基礎教學課程、選修課程之中。而一些新興課程如網絡編輯學、現代辦公技術、公關禮儀、DV制作等緊跟時代前沿并且學生非常感興趣的課程，往往沒有開設。這種課程設置對于專業的人才培養確實有一定好處，但卻限制了學生的視野，不利于學生能力的培養，影響了學生的擇業能力。這樣就形成了現階段漢語言文學專業學與用不能協調的現象。

3.教學手段落后。隨著教學設施不斷更新，近幾年現代化教學設備迅速在高校之中普及，但對于漢語言文學專業來講，在大多數高校，普遍采用的是“灌輸式”“填鴨式”教學方法，受教學內容的影響很少使用現代化的電教設備，在課堂上很少能形成聲文并茂、生趣盎然的教學情境，也難以激發學生的高度熱情，不能豐富見聞，更無法培養濃厚的興趣。由于教學手段的落后，導致了在教學過程之中，只有教師一個人在津津樂道，學生只是消極地接受知識，而沒有積極地參與到教學過程之中，他們動腦的思維能力及動手的實踐能力受到了嚴重的禁錮。

4.對學生的評價體系單一?，F行的教育評價體系只注重學生知識的評價，而忽視了學生能力的評價。在漢語言文學專業考試中也只是重視考察學生知識掌握的程度，評價的依據基本上是筆試的成績。獎學金的評定，優秀學生、預備黨員的選取，很大一部分依據學習成績，而對學生的視野廣度、電腦技能、職業規劃及交際交往等非專業能力則沒有明確的評價標準。

二、構建以就業為導向的漢語言文學專業人才培養新模式

1.學科定位要有層次性。不同類型院校的漢語言文學專業應根據社會需求和自身條件，來制定不同的人才培養目標。例如：國家重點文科院校師資雄厚，圖書資料齊全，其人才培養目標應該定位在全面發展，不僅能從事以后的教學及各行各業文字工作，還應有較強的科研和管理能力，培養能適應社會發展的高級漢語專業人才。綜合性大學、重點師范大學的人才培養目標應基本定位在培養德、智、體全面發展，能從事漢語教學與訓練，具有文字編輯和新聞采編能力，同時也應該兼有社會文化工作的指導能力的綜合型人才。普通?？圃盒?、高職院校和“專升本”時間不長的漢語言文學專業，其人才培養目標應將重點轉向為農村、社區培養專門人才，培養出既能在艱苦辦學條件下擔任教學與訓練任務的學校教育工作者，又能夠勝任其他行業的專門人才。根據自己的特點，來劃分不同的層次，就可以改變原來“一刀切”的弊端，使學科定位明晰，并具有明顯的層次性。

2.專業方向要有多向性。當前社會各種部門和行業之間的融合滲透越來越多，所以，單純的語言文字工作者已經不能滿足各個部門和行業的要求。這就要求我們在人才培養目標上進行深入研究，重新對本專業的方向設定問題進行全方位的考慮。我們應該根據社會的具體要求，根據不同行業、領域對人才規格的需求模式進行方向分流，形成基礎加特色的培養模式。我們可以在漢語言文學專業之下分設語文教學與教育管理（即師范類）、涉外高級文秘、文化產業管理、新聞學、對外漢語教學等方向。實施低年級通修專業基礎課，側重培養專業基本能力；高年級分流主修專業方向限選課，側重培養主攻方向能力的模式，并鼓勵跨專業方向兼修。這樣就能使學生在掌握系統知識的基礎上，根據自己的興趣與需要，選擇不同的方向學習，從而完成從單一性到多向性的轉型。

3.課程設置要有科學性。課程設置是人才培養的具體體現，是實現培養目標的必要條件，因此，課程體系的改革是高校漢語言文學專業整體改革的核心。新的人才培養模式下，對于課程設置的改革主要包括兩個方面。首先，優化傳統專業基礎課。當今現代漢語、古代漢語、中國現當代文學、中國古代文學等十余門課程的專業基礎課程，存有繁瑣重復之弊，所以，新的人才培養模式的構建，首先要精簡課程內容，每門課都要根據對本領域最新知識結構的分析來設計課程體系與教學內容，確定教學重點和難點，強化核心內容。其次要整合各課程之間的內容，避免內容交叉重復，如文學概論和寫作學都講文體學知識，文學史和文學概論都涉及文學思潮，前面的課程已經講過的，后面的課程不要再重復，使整個專業基礎課的結構嚴密而緊湊。其次，增加專業技能課。劉穎聰先生將漢語言文學專業的課程結構分為考研模塊、教育與教學模塊、文秘與公關模塊、新聞傳播模塊、社區文化管理模塊等五大模塊，其中后面三個模塊基本就屬于專業技能課。專業技能課程的系統設置與強化，是實現培養本專業應用型人才目標的基本保證。在現有的課程設計中，我們設置的應用性課程相對來說較少，且缺乏系統性和針對性。根據社會的需要和專業方向的要求，我們應該相應地增加新興的課程，如在文秘與公關方向之下，應該開設應用寫作、秘書學、行政法學、公共關系學、新聞采訪與寫作、公務員基礎知識管理學、廣告學、人力資源管理學、檔案管理學、辦公室禮儀等課程，培養學生從事企事業、機關文員及秘書的能力。在新聞傳播方向之下，應該開設編輯與采訪及相應的新聞傳播學的理論、實踐的系列課程，培養學生在文化及新聞領域從業的能力。對外漢語教學方向之下，應該開設教學理論、外國文化及相應的實踐課程。這種課程體系的設定能夠使我們在漢語言文學專業學與用的矛盾之間建立一種合理的平衡，能更大限度地激發學生學習的積極性和主動性。

4.技能培養要有實用性。原來培養的漢語人才往往是只懂得運用語言文字工具、與書本打交道的人。而隨著經濟的發展和社會的進步，漢語人才必須要多方面地掌握實用性的技術。如，現代科技日益發展，各種網絡、傳媒技術日新月異，并成為安身立命的必備技能，所以，我們培養的學生就是要既能耍筆桿子，又能扛攝像機，還懂得編輯與制作，能夠將語言文字傳播、影像傳播和網絡傳播等知識和技能融會貫通。再如，漢語在國際上地位日漸突出，世界各地有眾多外國人在學習漢語，對外漢語教師極其緊缺，特別是漢語言文學基礎深厚又熟悉一門外語的人才更是倍受青睞，對此，一定要指導有意于從事對外漢語教學的學生熟練掌握英語技能，這無疑比單純的漢語人才更具有競爭優勢。

5.教學環節要有實踐性。實踐性教學環節的作用十分重要，是保證漢語言文學專業畢業生具有穩定與廣闊就業前景的重要一環。2007年，教育部等十部委就大學生就業政策聯合采取五大新舉措，其中有一條是“廣泛組織開展高校畢業生技能培訓和就業見習活動。使一大批高職學校的畢業生獲得相應職業資格證書”。雖然只是對高職院校畢業生提出的要求，但也是本科漢語言文學專業教學改革、人才培養方案調整的重要參考。在教學環節之中培養學生的職業技能，提高職業競爭力，我們必須轉變傳統的教學模式，使教學不僅僅局限于教室，還要讓學生走出教室，注重課內與課外的結合。漢語言文學專業的基礎性、綜合性比較強，打好扎實的專業功底，將會為學生的發展提供不可替代的原動力，所以對于專業課程，不能采用一律壓縮的態度，在引導學生掌握好專業基礎知識的基礎上，引導和鼓勵學生積極參加學校和學生社團的各類活動，創造一切有利條件努力培養和加強學生各個方面的能力，將理論知識與實踐技能進行有效的銜接，幫助學生完成由學校走向職場的過渡。加強實習基地建設，也是教學環節的一個重要的步驟。老師要積極借用，整合教育資源，為學生搭建課外訓練平臺，加強學校和用人單位的合作，建立學校與實習基地間的直接通道，擴大實習基地的選擇范圍。鼓勵學生利用寒暑假到有關部門學習鍛煉，或參加各種形式的社會實踐活動。學校相關部分也要專門為在校學生提供實習和國際交流的機會，要及時各類信息，使學生在第一時間收到公司短期實習或者校內研究助理等招聘信息，從而建立以學生為核心的教育培養機制。

6.就業指導機制要有明確性。由于漢語言文學專業職業定位模糊，此專業學生對于畢業后就業的意向往往比較模糊。很多同學在大學四年之中，隨波逐流沒有任何規劃，致使畢業找工作之時手忙腳亂。所以，老師要注意此種情況，并根據學生的實際，分階段地指導學生制訂職業生涯規劃，建立有效的就業指導機制。大一是就業教育的萌芽期。在大學一年級時，老師要向學生灌輸職業規劃的理念，介紹就業工作的相關概念和基本常識，引導學生樹立正確的就業觀和成才觀，指導學生制訂大學四年規劃。大二是就業的儲備期。對大二的學生要進一步深化就業觀教育，幫助他們分析就業形勢，調整完善職業生涯規劃，引導學生積極鍛煉就業必備的素質和技能，夯實基礎。大三則到了就業取向的分化期。在這個年級階段應注重分類指導，幫助學生分析幾種職業去向，是深造讀研當公務員、企事業單位工作者還是自己創業，根據學生的不同選擇通過專題講座、報告會、櫥窗宣傳、個別輔導等集中的方式有針對性地進行分類指導。到了大四進行考研與就業分流，對考研學生重點進行學科縱深教育，讓準備就業的學生重點學習就業相關課程和參加專業技能實踐。

篇10

關鍵詞：漢語言文學；應用型；本科；人才培養

中圖分類號：G642.0 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2015）26-0109-03

隨著高等教育大眾化時代的到來，高校的分類定位被確立為三種基本類型：綜合性研究型大學、專業性應用型多科性或單科性的大學或學院、職業性技能型高校。1998年以后升格的300多所新建本科院校多屬第二種類型，其人才培養，正在朝著“從象牙塔學術型人才培養走向滿足社會多樣化需求和民眾謀生就業的應用型人才培養”轉型。在這樣的背景下，針對應用型人才培養中存在的問題，瓊州學院漢語言文學專業探索進行新一輪的專業綜合改革，在專業建設理念、人才培養方案設計、課程內容改革、教學方法改革、實習實訓模式、信息管理平臺等方面做出了有益的探索和實踐，取得了明顯的育人成效。

一、制訂“一體兩翼”式漢語言文學專業應用型人才培養方案

1.構建應用型人才培養模式，明確漢語言文學專業應用型人才核心能力。專業認真研究了國內二十多所高校的漢語言文學人才培養方案，借鑒兄弟院校成功辦學經驗，探索應用型人才培養的新路子。漢語言文學專業根據社會發展對人才需求結構的改變，對專業建設轉型發展進行頂層設計，2011年報海南省教育廳批準改為非師范專業，但并不是丟掉師范教育的優良傳統，而是探索構建應用型與師范性統一、師范性與民族性相融，能力為本，素質為本，“一體兩翼”式應用型人才培養模式。明辨明晰漢語言文學應用型人才核心能力為“口才、詩書、文筆、技能”，進一步提出核心能力培養的措施，圍繞核心能力構建專業課程體系和實踐教學體系；明確漢語言文學應用型人才培養的內涵、目標、標準、路徑、措施、方法、平臺等，對地方本科院校培養漢語言文學應用型人才具有參考價值。

2.重新明確專業培養目標，核心課程建設精品化，整體構思漢語言文學專業學生核心能力培養策略。漢語言文學專業組織專業教師認真研究，充分比較了教育部1998年版和2012年版的《普通高等院校本科專業目錄及專業介紹》，發現漢語言文學專業的培養定位、培養目標、人才規格、核心課程和實踐環節內容都發生了較大的變化，首先，2012版的“專業目錄”取消了漢語言文學（師范）專業，將漢語言文學（師范）與漢語言文學合二為一；其次，2012版確立8門核心課程，比1998年的22門減少了14門，并首次將《寫作》定為核心課程。再次，實踐環節突出寫作訓練和教學實習，增加“文化考察”環節，突出漢語言文學專業學應用能力的培養。這些變化明確釋放出漢語言文學專業辦學由單一培養師范生轉向應用型復合型人才培養的信號。專業通過比較，明確核心課程一定要“精”，不追求“多”和“深”，也不追求緊跟時髦，而是按照“專業目錄”要求開設《古代漢語》、《現代漢語》、《中國古代文學》、《中國現當代文學》、《文學概論》、《語言學概論》、《世界文學》、《寫作》等8門教育部規定的核心課程，增加這些核心課程的學時學分。同時專業核心課程的實踐學分占總學分的三分之一。增強專業核心課程的精品意識。從師資隊伍、教材建設、課程大綱、教學方法、教學資源、教學科研成果等方面加強建設。經過6年有步驟的規劃建設，目前在漢語言文學專業的8門核心課程中，擁有6門省級、校級精品課程和4個省級、校級教學團隊，真正實現了核心課程的精品化。

3.整體構思漢語言文學專業應用型人才核心能力的培養策略。在進一步強化核心課程的內涵的同時，爭取每一門核心課都有延伸性的選修課。改變專業任意選修課劃分過細，并有重復的現象。改變文學課程的原典閱讀比較薄弱的現象。開設了經典精讀或導讀課程。核心課程的設置與選修課的開設形成立體融合、相互支撐的格局。

4.加強民族文化課程的建設。在海南省教育科學規劃研究項目“學校教育中黎族文化的傳承與發展研究”和全國教育科學規劃研究項目“基于黎族文化資源的地方課程的開發研究”等科研項目的帶動下，專業課程內容改革走向深入，陸續開設了《海南文化概論》、《海南黎族文化概論》等課程。通過地方文化課程的講授，激發學生研究地方文化的熱情，提高解決實際問題的能力。在漢語言文學專業歷屆畢業論文選題中，海南文化研究、民族文化研究成為同學們重點關注的問題。

二、優化課程體系，強化課程改革和教學方法改革

1.基于“文本細讀”的課程內容改革與建設。隨著高等教育育人理念由知識本位向能力本位的轉變，教學方法改革已經成為應用型本科院校人才培養模式變革的突破口。基于文本細讀的合作式教學法的研究和實踐源于當前文學課程教學的困境，在指導中文專業的學生進行教學試講時，我們發現教學的技巧和一般方法是學生易于掌握的，最難的是他們不知道怎么進入文本分析，自己認真閱讀過的文學作品非常少，幾乎不具備解讀作品的能力，一旦遇到具體的文本語言問題就無從把握。大學的文學史課程教學普遍存在重視文學思潮和史料知識，輕文本細讀的問題，文學專業課在學生的理解中只不過是背熟作家生平、主要作品以及文學史意義而已，在浮躁的心態下，學生們傾向于閱讀一些經典作品的簡縮本、了解一些故事的梗概、寫一些印象式的讀后感或概念式的說教。課堂上的文本分析則越來越走向簡單化和程式化。針對這些問題，本專業嘗試實施基于文本細讀和合作學習的教學方法改革，該項目2014年獲得省級教改項目立項，強調主干課程教學方法的改革，強化原典作品閱讀，在課程建設上從三方面加強力度：文學類課程以作品閱讀闡釋為核心，輔以文學史線索；試題多從理解作品角度出發，增設原典導讀課程。增設課外古詩文背誦的實踐必修環節。通過這些做法加強學生對原典作品的閱讀深度。

2.基于“合作學習”的教學方法改革與實踐。為了改變文學課程大班教學困境，同時也為了解決學生文學理論知識概念認知與學生文學感悟能力和寫作能力提升的教學沖突，我們對教材具體內容的講授環節上積極開展了基于文本細讀的合作式教學方法改革。首先，把以往的語文課程與教學、文學史課程進行提煉，對不同時期的文學史教學注重以經典文本細讀為主。其次，在課程上注重研究性課程的開發，以漢語言文學專業學生應具備的能力結構和將來的發展需求為依據來開設。如開設讀書報告實踐課程，同學在教師的指導下完成名著細讀，提交讀書報告，以讀書會的形式進行研討交流。再次，將課堂知識講授與合作式小組研討相結合，變課堂教學“教師為中心”為“學生為中心”，變課堂講授“講到沒有問題”為“講出問題”。根據教材及相關備課資料，教師事先分配研討任務，確定討論焦點――指定具體文本，明確文本細讀的內容和研討的題目，分發拓展閱讀資料或告知資料檢索途徑，同學在備選研討題目中任選一題進行查閱資料，學習委員對討論題目進行分類、分組，并確定組長，每組6人左右，8人一小組利用課余時間進行文本研究性細讀，并寫出個人學習報告，之后小組內進行充分討論，并形成匯報課件，由一人代表進行匯報。

經過6年的實施，基于文本細讀的合作式教學方法改革提高了學生的課堂參與度和學習興趣，培養了學生知識學習和研究應用能力。第一，有利于培養學生文本分析和解決實際問題的能力，將文學理論學習向實踐能力遷移；合作式教學方法有利于提高學生學習興趣及對課堂的參與度。第二，有利于增強教材的實用性，對改變高校文學課程課堂照本宣科、盲從教材、效率低下，學生被動學習等狀況具有較強的針對性。第三，促使教師關注學科發展和研究的前沿動態，引入最新的研究內容，給學生指出發現問題的空間，留出探究的空間。第四，通過文本細讀，教師有了自己的閱讀體會，教師也在運用自己所掌握的理論知識進行文本解讀，在教學中容易使學生產生共鳴，從而形成教與學的良性互動。從教學層面上說，文本細讀教學法還有助于教師對教學內容刪繁就簡、吐故納新，改變一個講稿用幾年的狀況，促進教師做教學反思，從而提高教師水平，推動教師進行教學改革。

三、加強實踐教學體系建設，培養學生專業核心能力

1.實踐教學大綱完善。本專業在2013年教育部本科教學合格評估前已組織全體教師對專業核心課、選修課、集中性實踐環節實踐課程的教學大綱進行了全面修訂。培養方案上體現實踐教學四年不斷線的“全過程”培養，為培養學生自主、學習能力，擬定《漢語言文學專業背誦熟讀篇目600篇》、《漢語言文業必讀書目100本》，寫作訓練4年不斷線，有各種文體類型的寫作訓練，學年論文畢業論文一體化。為了強化學生的知識積累和增強人文素養，增設《詩文朗讀與背誦》實踐課程，為了解決學生畢業論文選題難的問題，增設《論文選題與寫作專題訓練》，為了開闊文化研究視野，同時根據教育部《高等教育專業目錄及介紹》要求，增設《海南文化考察》實踐課程。

2.特色項目。畢業論文寫作呈現鮮明的地域文化、民族文化研究特色。許多畢業論文寫作呈現鮮明的海南地域文化研究、民族文化研究特色，其中不乏優秀畢業論文，如校級優秀論文《海南黎族民間故事中英雄人物》、《黎族民間故事中的機智人物》；指導教師的科研項目促進了畢業論文指導，如2014年省教育廳科研課題“黎族與其他百越后裔民族民間故事比較研究”，2014年海南省哲學社科科學研究課題“海南黎族民間故事中世居黎族歷史研究”，黎族民間故事研究成為畢業論文選題的一大亮點。學生的實踐能力和創新能力顯著提高。漢語言文學專業學生在詩文創作、論文寫作、演講比賽、辯論比賽、朗誦比賽、創業大賽、研究生考試中表現突出，成果豐碩。學生在各類詩詞楹聯刊物上發表作品百余篇，部分作品在中國詩詞界最高刊物《中華詩詞》發表，海南省詩詞學會、海南省楹聯學會專門為我校開設師生創作欄目，許多畢業生在我省各地成為詩詞楹聯教學和創作的骨干和新秀。

四、繼承師范辦學優勢，積極參與“國培計劃”頂崗支教實習，培養學生服務民族地區基礎教育的綜合素質

漢語言文學專業有著較長的師范教育辦學歷史，積累了教師培養的寶貴經驗，教師的培養實際上也屬于應用型人才培養的范疇，因此，雖然漢語言文學專業改為非師范專業，但仍然繼承師范辦學的優勢，積極參與“國培計劃”頂崗支教實習，培養學生的綜合素質。漢語言文學專業分別派出了兩屆畢業生參加海南省教育廳“國培計劃”頂崗支教，為海南少數民族地區9個市縣的57所初中學校提供初中語文學科教學服務。參與“國培計劃”頂崗支教的實習生留下數百萬字的《漢語言文學專業頂崗實習記錄匯編》，完整記錄了在海南少數民族地區農村中學三個半月的實習經歷，師范生面對真實教育情境的困惑與難題對提出人才培養模式改革的對策提供了參考。

五、結語

漢語言文學專業是高校文科中的傳統基礎學科，辦學歷史都比較長，“在全國同類專業中逐漸形成了一套固有的基本教學內容與模式”，在應用型人才培養的問題上，漢語言文學專業面臨如何改變傳統教學模式，突破原有的教學理念，增強人才培養對社會的適應性的問題，以上的教學探索與實踐是我們在長期專業建設中的一次較為成功的嘗試，作為一項教學成果獲得了2014年省級教學成果二等獎，成果的獲獎激勵著我們在專業改革發展上繼續走向深入。

參考文獻：

[1]潘懋元，石慧霞.應用型人才培養的歷史探源[J].江蘇高教，2009，（1）：7.