導語：如何才能寫好一篇超越時空的愛戀，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

中國與韓國同樣屬于亞洲文化圈，且二者的傳統文化有著不可分割的關系。同時，中、韓穿越劇二者具有較大程度上的相似性，但同時有很多的不同之處。本文嘗試著對于中韓穿越劇藝術特征進行簡要的分析和比較。

一、類同的穿越模式與形式

穿越時間、空間是人類的一種存在方式，不管是個體，還是人類存在，都是在追憶歷史與源頭中完成自我理解與自我認同，從而確認自己的身份。過去的歷史故事在現代人眼中，好似被蒙上了一層神秘的面紗，似有似無。因此，人們對于歷史總是充滿著好奇心和窺探欲。時間機器是現今人類仍然無法打破的禁律，人類無法超越時空。正如古時人們對于月亮的向往“嫦娥奔月”神話正是人類借助想象力為自己插上了飛翔的翅膀。穿越影視劇正是一部時光機器，它可以實現人類自由穿梭于過去、現在和未來的夢想。中國與韓國雖說語言文化有所差異，但是穿越的模式與方法卻大多相似。

1.穿越模式。

(1)現代穿越到古代:中國的穿越劇里多為現代人穿越回古代的故事《尋秦記》《神話》《古今大戰秦俑情》與秦朝有夫《九五之尊》《宮鎖心玉》《宮鎖珠簾》《步步驚心》等皆與清朝有關。而早期的《穿越時空的愛戀》則是明朝，講訴的是“靖難之變”歷史故事。韓國穿越劇中從現代穿越回古代，主要是朝鮮時代《仁醫》外科醫生陳赫后在與患者爭執時不慎跌下樓，穿越到1860年的朝鮮時代。

(2)古代人穿越到現代《九五之尊》，清朝的雍正與刺殺他的呂四娘在船上打斗之際，天象突變，二人被卷入漩渦中，穿越到了21世紀的香港。韓劇《屋塔房世子》中朝鮮王世子李悟與三位臣子在調查世子殯的死因時，因意外穿越300年的時空，來到了21世紀首爾樸荷住的屋塔房里。《仁顯王后的男人》的金鵬道同樣來自于朝鮮時代，在現代遇到了自己真心相愛的女子。

2.穿越形式。

借助器物媒介:《神話》的穿越器物是虎形吊墜和寶盒《穿越時空的愛戀》則是夢游仙枕遇上十三顆行星排成一線的一刻《宮鎖心玉》，晴川通過古樹和古井穿越于現代與古代《屋塔房世子》李悟縱馬飛躍遇到圓月，穿越到現代。

意外:《步步驚心》中，若曦觸電被送至清朝《仁醫》陳赫與病人爭執，意外墜樓，穿越回到朝鮮時代。

符咒或高科技:《尋秦記》中項少龍利用高科技穿越到了秦朝《仁顯王后的男人》中，金鵬道利用符咒多次穿越與朝鮮和韓國之間。

二、單元時空與多元時空交錯敘事結構

穿越意味著時空之間的界限是可以被打破的，歷史和現實這兩個原本不可能并存的時空，通過“穿越”被連接起來。交錯的時空、現代文明與傳統文化之間相互碰撞，給予編劇者無盡的想象和制作空間。多種元素的聚集，再現的歷史情景和纏綿悱惻的浪漫愛情，吸引了越來越多的觀眾。

1.單元時空敘事結構。

中國式穿越劇在劇情設置上多是主角因為某種方式從現代這一時空穿越至古代另一時空，進入某一朝代。親身經歷已經塵埃落定的歷史生活，并且卷入感情糾葛中。在這樣一部穿越劇中，只是在開頭和結尾出現在現代時空的生活場景，重點放在穿越者穿越后生活的時空。如《宮鎖心玉》，講述的是現代女子洛晴川在訂婚儀式上為了追一幅被風吹走的清裝美人圖而跑至一座神秘樹林中，美人圖到手的一剎那卻腳下一空，跌入時空隧道并穿越到清朝。在清朝被卷入風云詭辯的宮廷生活，并且陷入四阿哥和八阿哥之間的皇位爭奪戰及愛情之電《宮鎖珠簾》《步步驚心》等都屬于單元時空敘事結構。

2.多元時空交錯敘事結構。

韓國的穿越劇多采用的是多元時空交錯的敘事結構，在古人穿越到現代《仁顯王后的男人》中，生活在朝鮮肅宗年代的狀元書生金鵬道，因黨派之爭家族被滅。王上憐惜他的才華將其留下，后遭人刺殺憑借一紙“符咒”穿越到現代的首爾。不同于其他穿越劇中的單向次的時空轉換《仁顯王后的男人》中金鵬道用一張“護身符咒”完成了多元時空的自由轉換，現代與古代場景的隨意轉化，完美地構成了整部劇的敘事結梅《仁醫》所講述的是外科醫生陳赫因為不愿救治在工地受傷的病人與女友美娜發生爭執，美娜傷心離去后遇到車禍昏迷不醒。經歷這一變故的陳赫在與病人的爭奪中意外墜樓后穿越至朝鮮時代，在那里他遇見了與美娜相貌相同的英萊。整部劇的大背景是皇位爭奪戰中緊張的政治環境，揪人心魄的醫治過程，讓觀眾的心隨著主角的經歷，上下起伏。陳赫身處150年前的朝鮮時空，面對與女友相同面貌的英萊，無比牽掛昏迷中的美娜，而花魁春紅的奇怪行徑更是讓他迷惑。春紅知道他的來歷，也知道美娜的處境，她告訴陳赫美娜已經死了。因為她在13歲時因墜落懸崖，穿越至現代韓國，她聽到的是美娜已經死了。至此，朝鮮時空、現代韓國時空、13歲小春紅所處的醫院與成年花魁春紅，在此交錯，完成了整部劇的敘事結構。

三、錯綜復雜與模式化的人物關系

不論是中國還是韓國的穿越劇中，走的都是俊男加美女模式。而關于劇中的人物設置，中國表現為錯綜復雜的關系模式，韓國則是模式化的雙生雙旦的人物模式。

1.錯綜復雜的人物關系。

中國的穿越劇中人物關系較為復雜，女主角、男主角并不是一開始就確定了關系，他們往往經歷了曲折的過程才能在一起。女主角從異世而來，帶著不同于傳統女性的思想和才智而來“男女平等”“一世一雙人”的思想觀念，給各位身處于“以夫為天”“三從四德”的男子們耳目一新的感覺。他們為她的獨特所吸引，為她的聰明才智所傾倒。因此“好女眾男求”的現象，屢見不鮮;而同樣優秀的男主角，受到很多女子的喜愛。如《步步驚心》中的若曦《宮鎖心玉》的晴川，《宮鎖珠簾》中的憐兒，皆是受到眾位阿哥的青睞。這就導致了劇中人物關系的復雜性。

2.模式化的人物關系。

韓國穿越劇延續了偶像劇的人物關系設置，即男一號喜歡女一號，男二號也喜歡女一號，而女二號又喜歡男一號，女一號卻始終與男一號互相喜歡。這是一種雙生雙旦的人物模式。就算是在不同的時空，他們之間的關系模式依然沒有變。

如《屋塔王世子》中，世子殯、世子、妹妹之間的關系，就算穿越到現代也同樣未曾改變。時空轉換了，人物的性格、品質，彼此之間的關系卻沒有變。再比如《仁顯王后的男人》中金鵬道為保護中宮娘娘仁顯王后而穿越。正巧碰上出演仁顯王后的崔茵珍，二者之間產生了跨越時空的愛情。對于金鵬道而言，崔茵珍就是他豁出性命也想保護的“王后”。

四、莊重嚴肅與清新淡雅的美學風格

作為一種藝術作品，中國和韓國穿越劇在整體上形成了自己獨特的美學品格，中國穿越劇主要表現為莊嚴嚴肅，而韓國穿越劇電視劇則是清新淡雅。

1.莊重嚴肅的美學風格。

中國作為具有五千年文明的國家，有著自己的傳統文化，其中占據主流和大統的是儒家文化。儒家文化即可稱之為“禮樂”文化《論語·顏淵》“齊景公問政于孔子。孔子對日:君君，臣臣，父父，子子。公日:善哉!信如君不君，臣不臣，父不父，子不子，雖有粟，吾得而食諸?”就是對于“禮”最好的闡釋。中國注重不可逾越的等級制度，要求凡事以大局為重，雖然說現代社會提倡自由平等，但是這種深入骨髓的儒家文化已經深深刻入了我們的骨血里。中國穿越劇多數是由現代穿越入古代，首先就確定了整部劇的大背景是古代，整個畫面所呈現的就是莊嚴的皇城、禮制森嚴的古代社會圖景。盡管女主角由現代社會穿越而來，帶著現代新思想而來，卻只能入鄉隨俗。如《步步驚心》，整部居}l所處的背景就是清朝，故事的場景就設置在京城，天子腳下。如此一開始就會給人一種壓抑的感覺，就算是有著輕松愉快也只是短暫的，更何況劇情隨著眾皇子奪嫡之戰，更加嚴肅。劇中的衣食住行皆有規制，稍有差池便是大錯。所以，中國穿越劇主要呈現出莊重嚴肅的美學風格。

2.清新淡雅的美學風格。

篇2

??我不知道這些日子是怎么走過來的，只知道明媚的陽光也不能讓日漸麻木的心復蘇，我仆伏在地，希翼著那可怕的咒語把我輾壓成塵。

??后悔著我的任性，我用冷漠凍結眼淚，化冰，成河，并以此為渡，遙望彼岸——你的故鄉。

??只是，從一開始，你便沒有想過要帶我進入你的世界，始終，我的眼前被一片溥霧籠罩著，那株試圖舒展伸立的荷蓮，終只能在梵音中靜守著一片并不安份的寧靜。它只想靜靜地嗅著你的氣息，棲息在那溥霧輕繞的藍色水域里，為你輕展歌喉，為你曼妙舞姿……而這一切，僅僅只是為你！！！

??

??二、

??你，一直居于彼岸，靜立于繁花之中，嬉戲于塵世之外，明亮深邃的眼神四處追逐，你在找尋，找尋那個能令你內心深處涌動激情的人。

??還記得嗎？我們的相遇。

??那是個被漫山楓葉染紅的秋日，我們相向而行，在擦肩的那刻我們回眸凝視彼此。只一瞬，便已成就了一份超越時空的傳奇，一場刻骨銘心的愛戀。

??你說：“我，是一尾深藏在水底的魚，而你，卻是一株在水中搖曳的清荷，我們必定在前世有約，今生，我是專為等你而來的。”

??彼時，時光已然躍過寒冬，闊步步入百花齊放的春天。

??彼時，你輕輕地牽起我的手，帶我進入一個精妙絕倫的世界，在那個桃蕊初綻的三月，你將我輕擁入懷，說：“你是我的最愛，我的唯一，我要讓你成為這個世界上最幸福快樂的女人，我要愛你今生到永遠”。

??

??三、

??我沉迷于這份超越時間與空間的感情，在那桃花滿園、百花爭艷的時候。

??我清楚地知道，美麗只是一瞬，繁華只是一時，世俗的冷酷終將湮滅詩意的激情，然，我卻仍緊握著那世上最嬌艷鬼魅的——罌栗，直至上癮、沉溺，欲罷不能。

??試圖緊緊追隨著你，只是，我忘了，你是一條在深海里不停游戈的魚，你能為我停留，而我，終只能靜守著那片屬于自己的小小天空。哪怕是拼卻一生，也無法追隨你，一如我無法撈起那輪滑入荷塘中的瘦月。

??始知，在這凡塵世界里，一切早已有宿命注定。

??

??四、

??在這場感情的糾纏與救贖中，我找不到那泅心的出口。

??“你知道嗎？我只是一株無法挪動的清荷，無法陪伴你暢游海洋。因為害怕失去你，所以我的快樂里也注滿了憂傷。我知，是你對我的愛及我的自私牽絆了你前行的腳步，其實，在這個世界里，將有更為廣闊的海洋任你暢游，我，不能因為愛你而牽絆你一生。”

??此時，天空已紛紛揚揚地飄起了細雨，可我已無法汲取雨露來滋潤已近干涸的心。

??凋謝，已成必然。

??但，我是快樂的，因為，你一直住在我心里，從未曾離開半步。

篇3

    論文摘要:本文從以下三個方面論述巴赫金小說時空體理論的詩學特征。一、概述了巴赫金對小說時空體的歷史發展情況的研究,揭示了巴赫金時空觀的藝術功能轉變。二、從體裁詩學的角度論述了時空體的理論核心及其對復調小說類型的形成意義:時空的有機融合孕育了對話情境,使對話成為可能。而對話特征正是復調小說的核心。三、從文化詩學的視角彰顯出復調小說時空體的文化精神。時空滲入人的心靈,是人的存在的理想家園。

    西方哲學史上對時空的考察源遠流長。“如果說柏拉圖是第一個致力于空間本身專門研究的古希臘哲學家的話,那么亞里士多德就是第一個系統地研究了幾乎全部時空問題,并從多方面進行細致分析和論證的偉大學者。康德在《純粹理性批判》中,把時空界定為任何認識所必不可少的形式。在文學領域中,也有很多理論家對作品中的時空因素做過分析。馬雅可夫斯基在《怎樣寫詩》一文中就提出了“時間的空間化”概念,相似的理論在什克洛夫斯基的《散文理論》中也有體現,但這里的時空考察仍只停留在作品外在環境的設置及情節結構的形式功能上。巴赫金則開始了一種全新的藝術時空觀,主要表現在小說時空體理論的提出和闡析。時空體這一概念是巴赫金從愛因斯坦的相對論中引用而來,借用到文學理論中是一個比喻,表示時間和空間的不可分割性,是巴赫金時空觀的集中體現。巴赫金在其著作中對時空體并沒有做明確的定義界定,而是把它放在歐洲小說歷史的發展過程中,在各種小說類型中的具體體現中加以闡釋。“文學中已經藝術地把握了的時間關系和空間關系相互間的重要聯系,我們將稱之為時空體。”簡單來說,“時空體,即每種文學體裁內部時空兩方面的一切特征”。時空體這一概念的出現,使得藝術作品中的時空性質、功能發生了重大轉變:“在文學里,時空體具有一種基本的類別意義。可以直接了當地說,體裁和體裁類別恰是由時空體決定的。本文試圖通過對巴赫金小說時空體理論的分析,來揭示其詩學特征及其中蘊含的文化精神。

    巴赫金認為,時空體并不是一個靜態的概念,而是一種動態的藝術因素。文學對時空體的藝術把握是一個復雜的、若斷若續的過程。不同階段的文學發展過程中的時空體體現出不同的內涵和藝術特征。而每一種藝術時空體的形成是建立在先前文學時空體的發展基礎之上,同時又對后來者產生影響。巴赫金從歷史詩學的角度揭示了歐洲小說發展過程各種藝術時空體的生成演變。其中對復調小說時空體產生重大影響的有三個階段,他們為后來的復調小說的時空體奠定了歷史基礎。

    第一階段是在古希臘羅馬傳奇小說中。這類小說熔鑄了各類文體的雜體成份,但卻形成了一個新的獨具特色的小說時空體—“傳奇時間中的他人世界”。它有幾個特征:首先,這類小說情節展開的出發點是男女主人公的初遇和互相愛戀之情的突然爆發,情節的終點是他們圓滿地完婚。在主人公傳奇時間的這兩點之間,所有展開的情節對主人公的生活和性格不發生任何影響,是純粹的空白。第二,傳奇中的“偶然”、“機遇時間”雖經常被運用,但它們只是非理性力量干預人類生活的一種特殊的時間,全部主動性都掌握在神秘力量手中,而不在主人公的手里。第三,古希臘羅馬小說中的時空體體現出一種可離散性。博大的小說世界完全是抽象的東西,取決于某一時空體里偶然的同時性與共時性。因此,一切故事在這里都具移易性,時間序列可以移易,空間上也可以改變地方。如巴比倫發生的事,也可以出現在埃及或拜占庭,反之亦然。很顯然,這一文學類型中的時空體還處于一個初級階段,時間和空間的聯系,可以說不是有機的聯系,而純粹是技術上(也是機械的)聯系。正如巴赫金所說:“希臘小說的時空體,在各種大型的小說時空體中是最為抽象的。

    中世紀的文學中以但丁的《神曲》藝術成就最高。而其中的時空體也有了自己鮮明的特色。這主要表現在作品中把整個世界作為一個共時世界來觀察。“只有在完全共時的情況下,或者在超越時間的情況下,才能夠揭示出過去、現在、將來一切事物的真正意義。在但丁的作品中,一切在現實中被時間分割開的東西,都在作品設置的“幻境”中被聚合在完全的共時性里。在《神曲》中,但丁繪制了一個栩栩如生的世界圖景,三個世界縱向運動:地獄、煉獄、天堂。這一縱向世界的時間邏輯,就是萬物的完全共時性。正是在這種共時世界中,紛繁復雜的各種矛盾得到了集中體現。

    時空體在拉伯雷的小說中得到了極大的發展。巴赫金認為,首先,拉伯雷時空體是建立在民間時間的基礎上。民間時間是一種集體的時間、勞動的時間、向往未來的時間。“這個時間具有深刻的空間性和具體性。它沒有脫離大地和自然。在這種民間時間里,個人的生活還沒有從公共的集體生活中分離開。任何個人的日常生活的成份,如飲食、死亡、誕生都是公共的事情,是“歷史性”的事件,其中滲透著豐富的世界感受。其次,拉伯雷作品中的時空體來自民間文化中的狂歡節的時間感受。巴赫金指出,狂歡節是“真正的時間節日,不斷生成、交替和更新的節日”。這種時間感受生成了一個極具特色的時空體—邊緣時空。在這個時空體中,成長著許許多多不斷變更的事物,它具有兩重性的特征如生與死、舊與新等等。正是這種邊緣性的時空體實現了人物的思想成長與發展。第三,拉伯雷時空體洋溢著追求美好的激情。在拉伯雷的作品中,時空的價值同描寫的時空規模成正比。即一切好的有價值的東西,盡可能擴展在時空中,一切壞的無價值的東西被摒棄。這就擺脫了封建宗教文學中現實時空總被描繪成庸庸碌碌的浮生和罪惡的本源這一說法,從而也就擺脫了官方教會所宣揚的追求彼岸性,對現實世界做象征式的理解。

    巴赫金對從古希臘小說到但丁作品再到拉伯雷作品中時空體發展的理論揭示有著重要意義,即使藝術作品中的時空概念從外在性、構成性的文學形式范疇轉化為內在性、具有價值品性的文學功能范疇。在巴赫金看來,古希臘小說中的時空體還只是對小說的情節構成起著連接作用,且這種構成歸之于時空的偶然性,并未真正進人人物形象創造中,是獨立于人物思想性、性格之外的東西,時空與人漠然而隔。但丁作品中的時空體則展現了豐富復雜的社會矛盾,每個人物都被置身于這一矛盾中。這里的時空已有別于日常生活中瑣碎的時空形態和一般作品中的情節組織形式,它體現了作者感受世界的藝術觀察方式。尤其是在完全共時和共存的斷面上揭示充滿矛盾的豐富世界這一特征在后來的文學創作中不斷被人嘗試,但“這類嘗試在但丁之后做得最深刻而一貫的,要數陀思妥耶夫斯基。’叨玲姆到了拉伯雷這兒,已完全沒有了但丁時空體中的那種象征意味與宗教神秘色彩,時空體已完全貫注了生命的鮮活性。時空已完圣參與到人們感受世界、體驗世界的活動中。巴赫金從歷史詩學的研究角度,把時空體在不同階段的縱向演變看成是時空體不斷走向成熟的過程。很顯然,這種論述包含著巴赫金對時空體的藝術價值判斷,即優秀的、成熟的小說時空體應是進人作品人物思想性格的塑造過程中且體現作者觀察世界的的藝術思維方式。在巴赫金看來,時空體藝術發展的最高峰就是出現在陀思妥耶夫斯基的復調小說中。

    巴赫金復調詩學是建立在他對陀思妥耶夫斯基的小說分析基礎上。巴赫金認為陀氏的小說是一種新型的小說類型—復調小說。復調小說的基本特征是“對話”,“在陀思妥耶夫斯基長篇小說中,一切莫不都歸結于對話,歸結于對話式的對立,這是一切的中心。一切都是手段,對話才是目的。對話如何產生?在巴赫金看來,正是時空體的運用促使了陀氏小說中對話的形成。在陀氏的小說中,時空體最大的特征就是時間和空間的有機融合,即時間的空間化、空間的時間化的藝術處理。這一特征不但產生了對話,形成復調小說的體裁基礎,而且生發出一種狂歡色彩,成為一種狂歡化的時空。

篇4

尊敬的老師：

您好!

對不起，因為檢討早上我遲到了，雖然沒被扣分，但您已一而再，再而三地跟我們說過上課鈴響時就要到教室，但我還是遲到了，我在這里鄭重地向你道歉，跟您說聲對不起，但我遲到是有原因的，絕對不是無緣無故就遲到，也不是因為偷懶早上晚起而遲到的，您聽我慢慢向您解釋。

因為我昨天晚上請假回家，因為家里沒人，媽媽有事不在家，只好我煮飯給爺爺和曾祖母吃，等我洗臉、刷牙，吃完飯后，已經很晚了，我拿起書包就飛奔到學校，到宿舍時聽他們說今天市里要來檢查，床鋪上只能放被子，不能放其他東西，生管說如果收拾不好的話，要扣比平常雙倍的分，可我的床鋪很亂，沒辦法，我只好發揮犧牲小我，顧全大局的精神，(寧可遲到，也要把床鋪整理好，不讓班級被扣分)。等我把被子疊好，東西收拾好的時候，忽然，旁邊一個人說今天是輪到我值日。Oh, my god!這消息對我來說，猶如晴天霹靂，地上非常臟，這叫我怎么掃呢?我費了九牛二虎之力才把地掃干凈，我正要去倒垃圾，那無情的鈴聲響了，我馬上以百分之零點零零零零一秒跑向垃圾池，倒完垃圾，我馬上跑到教室里，正如你所料，那摳門到不行的李超兵已把我的名字記起來了，你說世界上咋有這么摳門的人呢?真系滴。

老師，對不起，我沒聽您的話，還是遲到了，我感到深深地自責，十分的愧疚，沒有把你的話放在耳邊，實在是對不起。Im awfully sorry。我以后再也不會遲到了。(因為寫檢討書好痛苦，絞盡腦汁才擠出這幾句話。)請相信我，believe me。

檢討書(二)

敬愛的班主任：

您好!

篇5

關鍵詞：空白 《一朵紅紅的玫瑰》 意境

在西方文論和中國古典美學對“空白”概念均有大量探究，前者側重于文學作品，體現在具體的、有限的“召喚結構”，而后者中的“空白”可適用于如繪畫、建筑、書法、詩歌、小說、戲劇等各種藝術行式，意在追求抽象的、無限的意蘊。若能把二者結合起來，空白概念則會更加全面具體。由此，在對中西“空白”的理解基礎上，結合中西的具體與抽象、有限與無限進行探析“空白”觀的具體內涵，從而更好地全面認識“空白”的內涵與意義。

一、“空白”觀探析

“空白”概念于20世紀60年代由波蘭哲學家、現象學美學家羅曼?英伽登首次提出，認為作品是一個充滿了未定點與空白的圖示化結構，作品的現實化需要讀者在閱讀中對這些未定點和空白進行填補。后有姚斯和伊瑟爾在接受美學中對空白概念的充實，尤其伊瑟爾在其《文本的召喚結構》提出：文本中意義空白與未定性是連接創作意識與接收意識的橋梁，能促使讀者在閱讀中賦予文本的未定之處以確定的含義，填補文本中的意義空白。作品的未定性和意義空白促使讀者去尋找作品的意義，從而賦予他參與作品意義構成的權利。[1]西方空白概念以具體、有限的形式體現于文學作品中，而在中國古典美學中則是以抽象、無限的形式表現空白魅力。從老莊的“有無相生”、“大音希聲，大象無形”到魏晉玄學派的“得象而忘言，得意而忘象”，以及后來禪宗思想中的“坐忘”、“頓悟”等形成和推動了中國古典美學中的“空白”理論，形成無限意境之美。

基于對中西空白概念的理解，從文學活動中的宇宙、作者、作品和讀者四元素出發，融合中西“空白”的具體與抽象、有限與無限，形成作者的化虛為實、作品的以實生虛和讀者的虛實結合三個無限循環有機體，統一體現“空白”理論在創作、作品和讀者接受這一完整活動的作用與內涵，最終達到“空納萬境”之境界，并融入浩瀚的宇宙。反過來，宇宙影響作者，產生新一輪的作者的化虛為實、作品的以實生虛和讀者的虛實結合，如此循環下去，從而形成了開放的、無限的、永恒的“空白”。以下分別從作者的化虛為實、作品的以實生虛和作者的虛實結合具體闡釋“空白”觀，并以《一朵紅紅的玫瑰》為例進行論證分析。

二、作者：化虛為實

作者即藝術作品的創作者，亦可稱為小說作家、繪畫畫家、電影創作家、詩人、建筑師、樂曲家等等。他們觀察整個宇宙世界，把對生活與社會抽象的感知與思想以文字、圖畫、電影畫面、詩歌、建筑、音樂等各種具體藝術表現形式表達出來。換言之，宇宙中不可捉摸的抽象概念，即“空白”的體現方式――“虛”，通過作者以具體的藝術形式物化到了藝術作品之中。[2]如李安拍攝的《少年派的奇幻漂流》、齊白石的《蝦》、李商隱的《錦瑟》、莊生夢蝶等等各種藝術的產生，由此形成“空白”觀第一步的化虛為實。

《一朵紅紅的玫瑰》的化虛為實主要體現在詩人羅伯特?彭斯把其對愛情和人生的抽象理解，物化到具體的、可觀的詩歌里，具體表現在詩歌結構和韻律兩個方面。首先，結構上采用常見的縮進式英詩排列形式，即逢雙行縮進，既以具體結構形式產生視覺美又在內容上引起讀者無限思考。

A Red， Red Rose[3]

by Robert Burns

O， my luve is like a red， red rose，

That’s newly sprung in June.

O， my luve is like a melodie，

That’s sweetly play’d in tune.

As fair art thou， my bonie lass，

So deep in luve am I，

And I will luve thee still， my dear，

Till a’ the seas gang dry.

Till a’ the seas gang dry， my dear，

And the rocks melt wi the sun！

And I will luve thee still， my dear，

While the sands o life shall run.

And fare thee weel， my only luve！

And fare thee weel， a while！

And I will come again， my luve，

Tho it were ten thousand mile！

其次，彭斯的這首詩為抑揚格律，即一個非重讀音節加上一個重讀音節形成一個音部，前兩段的abcb（rose-June-melodie-tune/lass-I-dear-dry）韻式和后兩段的abab（dear-sun-dear-run/ luve-while-luve-mile）韻式形成一種交叉韻，讀起來朗朗上口，易于吟唱，具有較強的民謠特征，傳遞了綿綿悠長的感情。

三、作品：以實生虛

作品是形式和內容的統一，是客觀和主觀的融合。其中，形式和客觀是具體、有限的，而內容和主觀是抽象和無限的。作者以“實”的藝術形式把抽象的“虛”物化到藝術作品之時，具體的意象和空白就產生了，從而達到“象外之象”、“韻外之致”之境界。具體則以語言、意象和思想感情三個層面傳達作品的以實生虛：具體語言的可變性、意象的不確定性和物化作品所投射的思想感情的迥異性，決定了藝術作品在其結構和意義上對接受者的召喚，要求接受者在對藝術作品的審美和體驗過程中填補藝術作品中的“空白”。

語言是抽象藝術的具體表達形式，語言形式是多樣的，其內涵亦是豐富的，既有概念意義又有聯想意義。前者是直觀意思，后者則是廣泛、多樣的內涵意義。在形式上，作者可用倒裝、重復、修辭等各種強調方式，《一朵紅紅的玫瑰》 第一節連用兩個語氣嘆詞“啊”（又譯作“呵”），傳遞一種欲言又止的急切表白心意，但又不知如何開口的他激動心境，正如春日嬌羞、矜持。兩個“red”給人創造無限的濃烈的情感感知環境，使人聯想中西各異的紅色寓意；rose則是一種浪漫、美麗的花卉，直觀傳達愛意，又不免讓人聯想神話中的圣母瑪利亞（被稱為The Mystical Rose），象征著純潔、美麗和完美。詩人把愛人比作“紅紅的玫瑰”（red red rose）、“一只優美的樂曲”（a melodie），讀者則可從視覺和聽覺上感知想象美麗的愛人正如嬌艷的玫瑰花在夏日的清風里搖曳飄蕩。[4]

意象則正如司空圖之“意象欲出，造化已奇”，王弼亦曾說過：“天象者，出意者也；言者，明象者也。”意象由言、象、意三個方面組成，讀者在接觸藝術作品時，對其具體的藝術表達形式產生無限的想象空白，即對某種特定形象產生的未定理解，并把此象與自己經歷、情感等相融合達到一定的意境。愛情自古以來是永恒的話題，是人類共同的心理訴求，正如此詩的第三節：Till a’the seas gang dry， my dear/And the rocks melt wi the sun！/And I will luve thee still， my dear，/While the sands o life shall run.（縱使大海干涸水流盡/太陽將巖石燒作灰塵/親愛的，我永遠愛你/只要我一息猶存。）通過用大自然的比擬來拓展深化永久的愛，用海洋（sea）比擬源源不斷的愛意，用巖石（rock）修飾愛的堅定如磐石，不免與《詩經》之《上邪》達到異曲同工之妙：上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無棱，江水為竭，冬雷震震，下雨雪，天地合，乃敢與君絕！所表達的愛意如秋日纏綿且跨越時空，其堅固不變的信念令人感動敬佩。

情感上，具體的藝術形式不僅融合了作者的情感體驗與總結，而且給讀者創造情感共鳴的空間與空白，王夫之和董仲舒都曾說過“詩無達志”、“詩無達詁”，即在作品的創作和欣賞過程中均留有大量留白供不同讀者想象體會，正所謂“一千個讀者，一千個哈姆雷特”。《一朵紅紅的玫瑰》第二節和第三節表達詩人濃烈的愛情信念，最后一節轉至愛戀中痛苦的別離： And fare thee weel， my only luve！/And fare thee weel， a while！/And I will come again， my luve，/Tho it were ten thousand mile！ （珍重吧，我唯一的愛人/珍重吧，讓我們暫時別離/但我定要回來/哪怕千里萬里！）為什么要別離？去哪里？離開多久？都不得而知，還好“哪怕千里萬里，但我定要回來”，給人一種情感上的撫慰，這里的先抑后揚正如電影“留白”、“斷”的蒙太奇表達方法，營造情感上的曲折起伏體驗，正如短暫的冬天之后又是美好的春天，喚起人們內心對愛和美好感情的向往與希望。

四、讀者：虛實結合

讀者是作者和作品的結合點。讀者有著豐富的想象力和創造性主體意識，在閱讀過程中將自己的生活經歷、生命情態投放其中，使作品的未定性得以確定，空白點得以填充，從而使文學的審美價值得以實現。

一方面，物化的“實”的作品和“虛”的讀者的結合，使得藝術作品在其結構表現形式上達到具體和抽象的統一。魯迅曾評論不同讀者對《紅樓夢》的不同反應：經學家看見《易》，道學家看見，才子看見纏綿，革命家看見排滿，流言家看見宮闈秘事。由于讀者不同的成長背景、知識積累和情感經歷，當不同的、未定的、抽象的讀者閱讀具體客觀的《一朵紅紅的玫瑰》時，會形成不同的“視野融合”。例如詩歌第一節中的玫瑰和樂曲，表達了愛人清新美好的形象。第二和第三節則疊用動詞，栩栩如生地描繪了沉醉在愛情幸福中的欣喜若狂、如癡如醉，超越時空和生死的濃郁情感。而結尾用靜態形式表現即將隔開的客觀距離，整首詩歌張弛有序，亦動亦靜。對于尚未經事的讀者來說，則會向往期待此詩中熱情奔放的愛情；處于熱戀中的讀者，或備覺情感深刻共鳴；經歷滄海桑田的讀者則會回味無窮；看透世事的讀者或許會一笑而過。

另一方面，“虛”的作品和“實”的讀者的融合，又使藝術作品在其內容上得到有限與無限的統一，從而豐富了接受者再創造和想象的審美空間。“虛”的作品，是指藝術作品中存在著的某種不確定的隱含意義，這些不確定性使讀者在閱讀過程中遇到許多空白點，從而促使讀者去尋找作品的意義。[5]通過語言、意象和情感三個方面表達傳遞豐富無限的信息與意境。語言魅力在于塑造形象，把愛人塑造成具體可感的玫瑰和樂曲，red，tune，sweetly，rock從視覺、聽覺、味覺、觸覺等各方面感知想象愛人和愛意。重復強調的“my dear”，“my luve”，“my only luve”則傳遞強烈的情感，rocks melt wi the sun，thousand miles則是跨越時空的愛戀。讀者通過《一朵紅紅的玫瑰》認識到愛情和人生猶如春、夏、秋、冬四個季節不斷循環往復，從而獲得對愛情和人生更深刻和全面的體會。

五、結語

這一探析不僅對“空白”的理解開辟了新的視角，而且有助于加深人們對藝術的審美與體驗。作者的化虛為實、作品的以實生虛和讀者的虛實結合，正如參禪三種境界：看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水。超越對本象的理解，達到質的飛躍。同時，這一“空白”觀可以適用于各種藝術形式，如繪畫、書法、電影、小說、詩歌等，真正達到“空納萬境”，從而體現“空白”觀之精髓。

基金項目：鄭州大學西亞斯國際學院2013年度科研一般項目，項目編號：2013KYYB12

參考文獻

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[3] 劉守蘭.英美名詩解讀[M].上海：上海外語教育出版社，2003.

[4] 李娜.英詩《一朵紅紅的玫瑰》的文體學分析[J].時代文學，2011（12）：107-108.

篇6

論文摘要：屈原的作品表現出了強烈的人格意識。屈原生活在南北文化交流與融合最為頻繁活躍的戰國中后期，從其作品所表現出來的自我意識、獨立意識、圣賢意識、歷史意識等思想意識可以明顯地看到南北文化的精神特質在屈原身上的體現，戰國“士”文化精神以及血緣、家族、宗法觀念對屈原人格意識的生成影響頗深。屈原憂國、憂民、憂己的深厚的憂患意識以及他受孔、孟、莊生死觀的影響同時又有所超越而做出的對死亡的堅定選擇是其人格精神的重要體現。

0引言

屈原能成為世界文化名人，除了其作品具有“驚采絕艷”的藝術魅力之外，還在于他那可以“與日月爭光”的人格魅力。綜觀屈原作品，我們可以明顯地感覺到詩人在作品中反復表明的是，面對楚國黑暗的現實，自己將不改初衷，堅持高潔，上下求索，九死不悔。這表現出詩人強烈的人格意識。也許正因為如此，自漢以來，對于屈原人格的研究成為屈學的一大焦點。劉安、司馬遷、班固、朱熹、黃文煥、王夫之等古代學者，雖然沒有使用“人格”一詞來評論屈原，但他們在忠君愛國的道德倫理層面對屈原的性格、氣質、品行、能力等所作的高度評價對后世學者在屈原人格方面的研究影響頗深。自1906年王國維先生第一次將西方心理學“人格”概念導入屈原研究以來，現當代學者們多踵武王氏，以人格心理學的理論和方法對屈原人格作深入、細致的微觀研究和宏觀審視。本文擬在探討屈原人格意識生成的文化淵源、背景的基礎上對屈原的憂患意識、死亡意識作較為細致深入的剖析，以期對屈原人格境界有更為清晰透徹的理解。

1屈原人格意識生成的文化淵源和背景

1．1南北文化的交流與融合對屈原人格意識生成的影響

南方的楚民族與北方中原的華夏民族原本同根共祖，文化亦同源。北方中原文化與南方楚文化的交流最早始于夏商時代，可謂源遠流長。屈原生活在南北文化交流與融合最為頻繁最為活躍的戰國中后期。一方面，“先楚民族是一個具有較強的追求意識、英雄意識和悲劇意識的民族，他們似乎從不甘于現狀，有著百折不撓、至死也不放棄斗爭的精神，并且甘心情愿將生命獻祭于一種自己所追求的事業。屈原的人格、精神正是在楚民族這種深厚的文化土壤中培植起來的；另一方面，屈原人格精神的形成與完善同時也受到了中原文化精神尤其是儒家文化精神的影響。我們從其作品中體現出來的以下四個方面的思想意識便可以看到南北文化的精神特質在屈原身上的體現。

1．1．1強烈的自我意識

自我意識是一個人對自己的認識和評價，包括對自己心理傾向、個性心理特征和心理過程的認識與評價。屈原是一個自我意識非常強烈的人。在《離騷》中詩人自述：“攝提貞于孟陬兮，惟庚寅吾以降”，“名余日正則兮，字余日靈均”，表明他堅信自己有天地神靈所賦予的“內美”；在此基礎上，詩人表示要不斷加強修養，保持高潔：“民生各有所樂兮，余獨好修以為常”，這是詩人對自我才能、品質的高度自信；《懷沙》中詩人說自己“懷質抱情，獨無匹兮”，表明詩人堅信并認定自己有著“黨人”所沒有的峻潔美質；為了樹立“修名”，實現“美政”，詩人表示要不懈追求：“亦余心之所善兮，雖九死其猶未悔”，(《離騷》)這表明詩人在自信自我品質與人格的同時已把這種強烈的自我意識融人了現實社會，從而使得這種自我意識因蘊含了社會價值而顯得異常崇高偉大。詩人對自己出眾的才華和光輝峻潔人格的自信，一方面鑄就了他對國家強烈的責任感和使命意識：“乘騏驥以馳騁兮，來吾導夫先路”，“忽奔走以先后兮，及前王之踵武”；另一方面，這種自信也鑄就了詩人“獨立不遷”“九死不悔”的個性與人格。漢代班固否定屈原高揚個性的精神，認為屈原是“露才揚己”，“責數懷王．怨惡椒蘭”，“忿懟不容，沉江而死。實際上，班固的這種否定正好從反面肯定了屈原這種強烈的自我意識。

1．1．2強烈的獨立意識

屈原強烈的獨立意識僅從詩人在作品中對超時空的夢幻式神游的描寫以及描繪這種神游的奇特的藝術思維方式——神話思維就可以看出來。比如，《離騷》中抒情主人公上叩天閽，下求佚女，以及“朝發韌于天津兮，夕余至乎西極”的夢幻式的奇異壯麗的神游；《惜誦》中寫登天游歷，請厲神占卜，向厲神傾訴，與先賢溝通；《遠游》描繪神奇脫俗、宏偉壯闊的遠游夢想以抒寫詩人內心奔涌翻騰的復雜情感。作品中超時空的夢幻式神游其實都是詩人獨立意識在作品中的藝術顯現。屈原獨立意識的的產生及其表現方式的運用，其源起在于：第一，道家“逍遙”思想的影響。以老、莊為代表的道家把“道”看成是世界萬物的根本，他們認為“道”是一個超越現實與時空的無形實體，它“自本自根，未有天地，自古以固存”，所以它能擺脫所有束縛而獲得自由與獨立。由于莊子的“逍遙”思想在現實生活中不可能實現，于是便有了楚人對神仙以及仙游的向往與追求。屈原與莊子同時稍后，楚人的這種獨立自由意識難免會對屈原的思想意識產生一定影響。第二，楚地巫文化的影響。楚地巫風盛行，巫文化氛圍濃郁。深受楚地巫文化熏陶的詩人逢時逢地而“降”，卻又不期遭遇怨憤痛苦悲愴而又無人可訴無處可訴，于是，詩人在詩歌創作中便運用這種幻化的神話思維方式來抒寫心中久郁欲瀉的洶涌情緒。正如趙輝先生所言：“詩人抒發這種情感并不是通過人們所熟悉的現實生活中的種種行為方式的描述，而是賦予抒情主人公以神性、仙性，通過他與人神交往所表現出來的與諸神的矛盾關系，來展示這位抒情主人公那復雜的內心世界，抒發作者的現實生活情感。

1．1．3強烈的圣賢意識

《天問》是屈原放逐中的作品。作品中的諸多設問中，既有對于歷史興衰成敗原因的探索，也有對人的本質和生命價值的思考，既有對歷代許多帝王成敗的設問，也有對歷代許多圣賢禍福的思索。如“初湯臣摯，后茲承輔；何卒湯官，尊食宗緒”問的是伊尹為湯臣竭忠盡智死后仍受優待的事；“何圣人之一德，卒其異方；梅伯受醢，箕子詳狂”問的是圣賢品德相同何以結局有異。可以看出，詩人思考的對象絕大多數是中原各朝的著名歷史人物，以及神話傳說中的人物，這說明屈原對社會歷史、人生價值的探索是在中原文化的歷史環境中進行的，他的人生價值觀和人格精神是與他對中原歷史文化的思索相伴而形成的。《離騷》《九章》等作品也體現出詩人的圣賢意識：“昔三后之純粹兮，固眾芳之所在”，“彼堯舜之耿介兮，既遵道而得路”(《離騷》)；“望三五以為像兮，指彭咸以為儀”(《抽思》)，堯、舜、湯、禹以及傅說、呂望等都是中原人民心中的圣賢楷模，深受儒家的推崇。屈原在對理想的執著追求中深受他們的鼓舞與激勵，把他們的人格當作自己追求的理想人格。

1．1．4強烈的歷史意識

在中原民族的歷史上也曾有過對鬼神的狂熱崇拜，進入春秋戰國時代，由于兼并斗爭激烈，盡管中原民族還保留著許多巫術禮儀，但絕大部分人尤其是一些開明的政治家、思想家如墨子、茍子等已經清楚地看到了是人而不是鬼神在主宰人類，他們出于對現實的關注而開始把目光轉移到了與現實有密切淵源關系的歷史，他們以史為鑒，總結歷史經驗教訓，表現出了強烈的歷史意識。而南方的楚國因巫風熾熱，其歷史意識、歷史價值觀在楚文化中的體現比中原文化相對滯后。在楚國，屈原是真正吸納中原文化中的歷史意識，對歷史作出客觀審視和理性思辨的思想家、政治家。這在屈原的作品中有充分體現。如，《天問》“追述往古，終之以楚先，以“問”的形式表達了詩人對夏、商、周三代以及先楚歷史盛衰的思考，對眾多歷史人物命運的思考，并通過對歷史的深刻反思，流露出對楚國前途的強烈憂患意識。它“是一首詠史性質的的作品”，“是一首‘述往事，思來者’的詠史詩”，又如，在《離騷》中詩人反復表明自己要“法夫前修”，以前代圣賢作為自己的楷模，并借對女委的回答備舉歷代興亡之人事，極言后羿、寒浞、過澆之荒，夏禹、商湯、文王、武王之賢能，從正反兩方面總結歷史經驗教訓，提出“舉賢而授能兮，循繩墨而不頗”的“美政”理想。

1．2戰國“士”文化精神對屈原人格意識生成的影響

春秋中葉以后，由于“禮崩樂壞”以及私學的出現，伴隨著階級社會的急劇變革和封建制度的確立，在各階級、階層的分化集結過程中逐步派生出了一個陣容龐大、成份復雜的以知識分子為主體的新興階層一一“士”階層。其中的“士”人大都出身卑微，如自稱“賤人”的墨子，自述“吾少也賤，故能多鄙事”的孔子，以及“窮巷掘門卷樞之士”蘇秦，還有莊子、張儀、申不害等，幾乎均屬于孟子所說的“無恒產而有恒心者”。也許正是他們“無恒產”的困頓處境激勵著他們奮發進取、自立自強，培養了他們強烈的自我意識和進取精神。他們憑借自己的專長，或游說人主，取得卿相之尊，或著書立說，成就一家之言。屈原生活在這樣一個“士”文化氛圍如此濃厚的時代，“士”人那種“尚志重道”的精神對他人格的形成無疑會產生很大的影響。我們從屈原作品中所展示的“自我”形象可以看到戰國“士”人的精神在屈原身上的體現：第一，屈原和戰國“士”人一樣具有強烈的主體意識和實現自我的進取精神。他滿懷強烈的政治激情，對自己的“內美”“修能”高度自信，為實現“美政”理想執著進取，九死不悔。這與戰國“士”人的精神一脈相承。第二，屈原有著誓死捍衛人格尊嚴，寧死也不屈從的峻潔操守。屈原在作品中一再表明自己不同流合污，不與“黨人”調和妥協：“寧溘死以流亡兮，余不忍為此態也”(《離騷》)，這正是孟子“貧賤不能移，富貴不能，威武不能屈”(《孟子·滕文公下》)的堅守在屈原身上的體現。可見，屈原在思想上深受到戰國“士”文化精神的感召并形成了其剛強自信、九死不悔的人格節操。第三，在死亡觀上，屈原深受孔子、孟子、莊子的影響。首先，孔、孟的死亡觀是以道德價值為核心的，這種道德價值主要體現在對于“仁”和“義”的追求上。孔子主張“殺身成仁”，孟子主張“舍生取義”，“仁”“義”的境界是人生最高的理想境界，為達到這種最高境界而導致的死亡，其意義價值深遠重大。詩人在作品中對暴君摧殘圣賢生命的強烈斥責，對古圣先賢以死殉節的充分肯定，對自己以死殉節的堅定選擇，對為國捐軀的死難將士的熱情禮贊，以及對于孔、孟所推崇的唐堯、虞舜、商湯、夏禹、周文王、周公等明主賢臣的高度贊賞，這些都顯示出，孔、孟的生死觀在屈原的內心深處打上了深深的烙印。其次，對于人的生死，莊子一方面倡導以達觀淡泊的態度看待生死，主張不悅生，不惡死；另一方面，莊子又主張“齊死生”，重視在精神上超脫生死，追求所謂“逍遙游”，從而達到生死永恒的境界。屈原采用夢幻神游的方式超越死亡，這在一定程度上滲透著莊子“逍遙游”的精神內質。

1．3血緣、家族、宗法觀念對屈原人格意識的熏陶和培養

中國古代的宗法制在商代就已基本確立，周代時有了進一步的發展與強化。宗法制實際上是當時人們家族觀念強化的產物，而家族觀念是以血緣為基礎的。可以說，先秦時期中原各諸侯國的政治、經濟制度以及道德倫理觀念等都是在以血緣關系為基礎和紐帶的宗法制度基礎之上建立起來的，從而導致中原民族濃厚的家族、宗法觀念。由于中原文化的滲透與影響，原本也有尊祖意識和家族觀念的楚民族在中原民族宗法制的影響下，其宗法觀念也逐步形成，只是不如中原民族強烈。據史書記載，楚受封建國是在周成王時，“楚之先祖出自顓項高陽”，“熊繹當周成王之時，舉文、武勤勞之后嗣，而封熊繹于楚蠻，封以子男之田，姓羋氏，居丹陽。”屈原從血統、世系上看是“楚之同姓”，屬楚公族。屈原年輕時擔任楚懷王的“左徒”，并深受懷王信任，這除了詩人本身所具有的出眾的德才之外，與他“楚之同姓”的貴族身份是分不開的。屈原也曾任楚國“三間大夫”，其位雖閑散，可楚王讓他負責管理昭、屈、景三大王族并教育王族子弟，“三間之職，掌王族三姓，日昭、屈、景。”這也說明了楚王對屈原貴族地位的認可。基于自己這種較為顯赫的貴族地位，屈原在《離騷》篇首就宣稱自己與楚王是同姓貴族，但詩人的目的不在于炫耀自己血統的高貴，而在于表明自己與楚國的命運是緊緊地連在一起的。很顯然，這是屈原強烈的使命感和責任心的體現。正是因為有這樣一種對楚國興衰的強烈使命感和責任心，詩人才會有對黑暗現實的痛心疾首：“懷朕情而不發兮，余焉能忍與此終古”(《離騷》)，才會表現出“恐皇輿之敗績”(《離騷》)，“恐禍殃之有再”(《惜往日》)這樣強烈的憂患意識。

2屈原人格意識的重要體現

屈原作品中體現出了非常強烈的人格意識，獨立不遷、上下求索、好修為常、忠君愛國、美政理想、憂國憂民、以死殉國等都是屈原人格精神的重要內涵。對此，學界多有述論。因篇融所限，這里只就屈原憂患意識、死亡意識在作品中的體現作較為深入、透徹的剖析。

2．1憂患意識

憂患意識源于遠古時代，最初表現為一種對自然力量無法控制和戰勝的恐怖、戒備的心理狀態。隨著人類社會關系的發展，憂患意識逐步表現為對國家、對民族、對現實政治以及對人自身命運、處境的憂患，進而積淀于民族心理的深層，成為民族文化的一種特性、一種品格、一種傳統。“憂患意識乃人類精神開始直接針對事物發生責任感的表現。也即是精神上開始有了人的自覺的表現。因而，從某種意義上說，憂患意識是一種文化精神意識。

春秋戰國時期，社會動蕩，戰爭頻繁，生靈涂炭，憂患意識已成為了一種普趟的社會意識。屈原便是這一時期憂患意識主體的代表。面對楚國黑暗污濁的現實，詩人內心產生了一種高度的責任感、強烈的危機感和神圣的使命感。綜觀屈原作品，我們可以發現，在詩人的思想里浸透著濃重的憂患意識。在作品中，詩人的憂患意識主要表現為憂國、憂民、憂己。

2．1．1憂國

一方面，詩人為國君昏庸而憂。“怨靈修之浩蕩兮，終不察夫民心”，“余既不難夫離別兮，傷靈修之數化”(《離騷》)，“不畢辭而赴淵兮，惜雍君之不識”(《惜往日》)，“眾鼴蹀而日進兮，美超遠而逾邁”(《哀郢》)。另一方面，詩人為“黨人”誤國而憂。“黨人”搬弄是非，顛倒黑白，讒巧離間，嫉賢妒能，蒙蔽君主，致使君王昏庸，“蔽晦君之聰明兮，虛惑誤又以欺”，“諒聰不明而蔽壅兮，使讒諛而日得”(《惜往日》)。面對小人誤國，國君昏庸，詩人憂心如焚，“恐皇輿之敗績”(《離騷》)。

2．1．2憂民

傾襄王元年，秦擊楚，“秦大破楚軍，斬首五萬，取折十五城而去”，此時，詩人適逢遭逐。詩人隨“離散而相失”之民而“遵江夏以流亡”，“上洞庭而下江”。郢都陷落，人民妻離子散，詩人隨著流浪的難民，“焉洋洋而為客”。面對郢都陷落，人民流離，詩人腹內如絞，老淚縱橫，神思恍惚，“心嬋媛而傷懷”，“涕其若霰”，(《哀郢》)。是苦難把詩人和人民緊緊地連在了一起，詩人心中無時不牽掛著苦難的百姓：“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱”。(《離騷》。朱熹注：“哀此民生遭世多艱也。”)“愿搖起而橫奔兮，覽民尤以自鎮”(《抽思》)，“萬民之生，各有所錯兮”(《懷沙》)，“瞻前而顧后兮，相觀民之計極”(《離騷》)。此中“民”當指包含詩人在內的民眾。

2．1．3憂己

詩人的“憂己”源于“信而見疑，忠而被謗”的處境，詩人的“憂己”有三：第一，得不到國君信任之“憂患”。“荃不察余之中情兮，反信讒而裔怒”，“怨靈修之浩蕩兮，終不察乎民心”(《離騷》)，“昔君與我誠言兮，日黃昏以為期。羌中道而回畔兮，反既有此他志”(《抽思》)，“楫齊揚以容與兮，哀見君而不再得”(《哀郢》)，“恐情質之不信兮，故重著以自明”(《惜誦》)。第二，找不到志同道合者之“憂患”。“蘭芷變而不芳，荃蕙化而為茅”，詩人為志同道合者的變節痛心疾首：“雖萎絕其亦何傷兮，哀眾芳之蕪穢”。(《離騷》)第三，孤獨無援之“憂患”。“國無人莫我知兮，又何懷乎故都”(《離騷》)，“孤子吟而}文淚兮，放子出而不還”(《悲回風》)。詩人“竭忠誠以事君”，換來的卻是“反離群而贅骯”(《惜誦》)。多次“求女”，均以失敗告終。詩人陷入了孤立無援的境地，“吾獨窮困乎此時也”(《離騷》)。

屈原“發憤以抒情”(《惜誦》)。在作品中，詩人以對歷史的追述，對現實的揭批，對愛戀失敗的詠嘆為經，以多種藝術表現手法為緯，采用詩意獨白、寓情于景、象征隱喻、夢幻神游等多種藝術手段，反復抒寫自己的憂患情懷。

2．2死亡意識

屈原信而見疑，忠而被謗，以致遭貶。在經歷了沉重的貶謫苦痛之后，詩人懷著極度的絕望心情自沉殉節，體現了其生命存在的最高價值。屈原在作品中以神話思維的藝術眼光對死亡問題進行了深刻的反思和探索，表現出強烈的的死亡意識。

2．2．1屈原作品中關于死亡的描述顯示出詩人對于死亡價值的追求

首先，對歷史人物死亡的描述，顯示出詩人對于死亡的道德價值的肯定。一方面詩人強烈斥責殘暴的惡勢力對圣賢生命的摧殘、剝奪，如“伍子逢殃兮，比干菹醢”(《涉江》)；另一方面，詩人否定那些自取毀滅的暴君庸王，如“夏桀之常違兮，乃遂焉而逢殃”(《離騷》)；再一方面，詩人肯定那些以死殉節的古圣先賢，如“望大河之洲渚兮，悲申徒之抗跡”(《悲回風》)。這體現出詩人是從道德理性的價值取向來衡量死亡的意義的。其次，用隱喻手法表現死亡意象，映照著詩人對于死亡的獨特領悟。“佩繽紛以繚轉兮，遂萎絕而離異”(《思美人》)，“何芳草之早天兮，微霜降而下戒”(《惜往日》)，“悲回風之搖蕙兮，心冤結而內傷”。這些包含著具有象征意義的死亡意象，是對死亡的詩意隱喻。再次，描述詩人自己的死亡，顯示出詩人以死殉節的堅定選擇。詩人在作品中反復提及自己的死亡或自殺，表現了強烈的求死欲望，呈現出明顯的死亡沖動。按照弗洛姆和弗洛伊德的理論，“生本能成為人最初的潛能，死本能則是人的第二種潛能，生本能和死本能在人的心理結構中處于對立的矛盾狀態，它們可以由于生命個體的遭遇而彼此消長并相互轉換其主導地位。屈原因小人讒陷導致革新失敗，理想破滅，忠君愛國的高尚情懷又得不到理解，這深重的挫折打擊致使屈原的死亡沖動超越了生命沖動，死亡本能戰勝了生命本能，這種死亡本能促使詩人走向死亡，并在作品中加以表現，顯示出詩人對于以死殉節的堅定選擇。

2．2．2夢幻神游一一對死亡超越的描寫，顯示出詩人對生死永恒的肯定

基于原始宗教以及神話思維的對于死亡的否定，在詩人的思想意識里，一方面，死亡只是對肉體生命的否定，“身首離兮心不懲”，人的精神生命——靈魂將永存，并且，靈魂可以離開人的肉體去漫游，以新的方式存在，“魂中道而無杭”(《惜誦》)，“寧溘死以流亡”(《離騷》)。另一方面，由于神話在本質上是否定任何死亡的，“它們(神話和原始宗教)斷然否定死亡的真實可能性，在某種意義上，整個神話可以被解釋為就是對死亡現象的堅定而頑強的否定。因此人又可以超越死亡。在詩人的神話思維里，人可以借助于夢幻神游，超越時空的限制，使生命達到永恒的境界。因此，詩人在作品中多次描寫了夢幻神游。詩人在境界壯闊、氣勢恢宏的神游中獲得了生命自由和審美愉悅，實現了對死亡的抗拒與超越。

2．2．3屈原受孔、孟、莊生死觀影響的同時對生死又有所超越

篇7

【作者簡介】

電影《時間旅行者的妻子》海報 “《時間旅行者的妻子》是美國女作家奧德麗·尼芬格的第一部長篇小說，在2005年出版后不久就迅速打入《紐約時報》暢銷書榜單，并于2007年被英國《衛報》評為生命中不可缺少的100本書之一。2009年，由著名導演羅伯特·斯文克執導的根據同名小說改編的電影上映，電影《時間旅行者的妻子》由新線電影公司出品，上映后票房斐然。”[1]

《時間旅行者的妻子》是一個被科幻元素包裹的愛情故事，它講述了一個用盡一生去等待愛情的故事。亨利擁有一種極其罕見的特殊體質，他可以在不同的時空中旅行。但這也給亨利帶來不小的麻煩和痛苦。因為他常常因為無法控制時間，而在突然的情況下穿越到另一個時空。他甚至能夠遇見小時候的自己或是未來的自己。最令人驚奇的是，他在穿越到另一個空間時，他總是赤身，這也使他十分尷尬與無奈。他的妻子克萊爾面對亨利所遭遇的一切，卻又完全無能為力，一點辦法也沒有。她只能任憑亨利在突然間消失，又突然間回來。他們在不同尋常的穿越時空的生活經歷中，有美好，也有爭吵，卻又深深的愛著對方。他們不普通的愛情經歷也給我們展示了另一種愛情的可能。在電影《時間旅行者的妻子》中，時間概念的錯亂使電影充滿了游戲化的色彩，這種游戲化在消解了深度性、嚴肅性、神圣性、傳統性的同時將事情推向了片段化、零散化、卑瑣化、現代化。影片中所表現的時間碎片的拼貼、對傳統愛情觀的消解以及多重敘事的游戲精神蔓延都體現了后現代主義電影的特征。

一、時間碎片的拼貼

“電影《時間旅行者的妻子》是以亨利一生的時間旅行為線索構建整個故事的。但這個時間旅行的線索又是一個非線性的時空觀念，正如解構主義本身在消解所謂經典結構的同時構建了一個更為開放的格局。這種時間碎片的重新拼合以及散點式的時空線索在奧德麗·尼芬格的書中大概可以歸納如下：亨利，1994年-2006年；克萊爾，1971年-2053年；他們于1992年相戀，1994年結婚，1996年第一次懷孕，之后遭遇5次流產，2001年生下女兒阿爾芭。”[2]雖然在電影中并沒有這么明顯的時間線的顯示，但碎片化的時間貫穿影片始終，亨利在上一個片段中還很年輕，下一個片段就蒼老了許多，故事發生的時空通過某種必然的聯系進行自由組合與拼貼。這種對待時間的游戲態度，是后現代主義電影中對待生活的游戲態度的集中體現，也是他們力爭使生活變得高度自由的表現。影片中，亨利可以穿越時間和小時候的自己對話，和年輕時的媽媽對話，和小時候的克萊爾對話，他可以去到不同的時空，卻對他們的命運束手無策。在亨利和克萊爾的一次對話中，克萊爾說：“可是你可以看到過去的人和逝去的人們，比如說你母親。”但亨利飽含無奈地說：“但問題是無法改變他們的命運。”在接下去的片段中，也時時透露出了這種無奈。高梅茲為了證明亨利時間旅行者的身份，要亨利告訴他未來是否可以和自己的女朋友結婚，亨利說：“我不會告訴你未來的事情，通曉萬事會讓你發瘋的。”亨利可以進行時間旅行，卻也深深懂得時間旅行的無奈——你無法改變任何事情。亨利在結婚前來見自己的父親，父親說：“我無時無刻不在想念你的母親，非常想念。為什么你不阻止她開那輛該死的車？”亨利說：“如果我可以，我會的。我已經目睹她死了一百次了，可每次我都不能及時趕到現場。”實際上，亨利擁有的可以進行時光旅行的特異功能使他的人生充滿了無奈，亨利的人生才更是時間碎片的拼貼。電影中的亨利從未真正擁有一段寧靜而漫長的時間，他總是不停地穿越到自己人生的不同時空，在洗澡的時候、在吃飯的時候、甚至在結婚的時候。他不停地穿越到不同的時空，卻從來不曾真正經歷過自己的有順序的一生。克萊爾在等待亨利的某個晚上孤獨地看著電影，影片中的對話也正是表現了這種時間的荒誕性：“你有沒有想過時間，時間總會流逝，時間就是這樣，滴答、滴答。”

·外國電影評論劉麗菲：人生是一種游戲嗎 而“1998年德國的一部小成本電影《羅拉快跑》中也表現了這樣一種拼貼的時間觀念。由于羅拉的男友曼尼在攜帶10萬馬克向他的老大交差的路上，因為一個及其偶然的原因將錢遺忘在地鐵的車廂里，被一個流浪漢撿走。曼尼要羅拉在十二點之間籌到錢交給他，但時鐘已經指向了11點40分，羅拉要在20分鐘內籌到巨款，她便開始了為拯救曼尼也為拯救愛情的奔跑。這本是一個普通的故事，但這部影片卻開創出了一種全新的故事講述的方式。在這個‘美女救英雄’的故事里，影片拋棄了故事整一、敘事流暢、時間呈線性發展、情節依據從開端經歷發展導致最后結尾的模式，運用了一種獨特的方式：一種故事被翻來覆去地講述了三遍，而羅拉三次不同的奔跑中僅僅因為一些微不足道的細節而導致了三種不同的結果。”[3]與《時間旅行者的妻子》不同的是，《羅拉快跑》中羅拉對時間的控制更加緊張，并且羅拉可以控制時間，在三次奔跑中導致不同的結局。影片并不告訴觀眾哪種結局才是真的，而是讓觀眾有多元化的解讀和判斷。而《時間旅行者的妻子》中亨利卻不能控制自己在何時穿越時空，也不能控制自己會穿越到哪里，他甚至無法使用自己的意志對自己的時空旅行做出任何改變，他無論怎樣努力都無法改變人生中的任何事情。但這兩部影片對時間碎片化的控制都使得影片本身變得離經叛道、荒誕不羈。

二、對傳統愛情觀的消解

在影片《時間旅行者的妻子》中，亨利和克萊爾之間的這段曠世奇緣是獨具解構主義的現代魅力的。傳統的愛情觀認為，要么相濡以沫，要么相忘于江湖。但在解構主義者看來，分離或相守不再意味著是悲傷與幸福的矛盾體，相愛的境界也不再是水融渾然一體。無疑，《時間旅行者的妻子》是一部被科幻主義裹挾的愛情電影。片中克萊爾對亨利的愛充滿了奇特和荒誕的色彩，克萊爾在六歲的時候就愛上了穿越到他家別墅后院森林里的亨利，并自此之后一直等待著他的到來，在日記本上記下每一個亨利穿越過來見她的日子，愛情在幼小的心靈里萌生、長大。對克萊爾來說，亨利是奇特的——亨利竟然是一個時間旅行者。對亨電影《時間旅行者的妻子》劇照利來說，克萊爾也是奇特的——一個六歲的小女孩，竟然可以理解他的時間旅行，并且愛上他。克萊爾對亨利的愛是寬恕、是包容、是忍耐。亨利總是會消失，在洗澡時，在晚餐時，甚至在婚禮上，在亨利消失的這些瞬間，克萊爾總是默默的忍耐和等待，忍耐著亨利的突然消失，又等待著亨利的突然回來。

影片中的兩人是不尋常的，卻也是尋常的。克萊爾也會因為亨利的長時間消失不開心，兩個人也會吵架，意見不統一。在兩人婚后，為了擁有一座可心的房子和一間獨立的工作室，克萊爾容忍了亨利在彩票上所作的手腳。他們也會像普通人一樣因為一些事情爭吵，亨利在作了結扎手術之后，他們爭吵。克萊爾說：“你怎么敢這么做？你去草地上，你強行進入一個小女孩的心，不打一聲招呼就消失，我從沒有過任何選擇。”克萊爾從沒有過選擇，就被選擇成為亨利的妻子。這些性格上的不完美，使亨利和克萊爾看起來更像是生活中的普通人，而不是不食人間煙火的神靈鬼怪。其實，亨利和克萊爾擁有自己的一個小世界，“他們生活在一個奇妙的、與世隔絕的、衣食無憂的小宇宙里，只有彼此擁有理解對方、改變對方的能力和愿望。亨利超越時空不停地去關注她，影響她，塑造她，愛戀她；而克萊爾也以同等的分量的濃烈去回應——因為她已被命運確鑿地指定為亨利的守候者，而這命運，是亨利用三倍于別人的時間打造出來的。對他們來說，愛情不該是落花流水一次性的，他的時間變成她的時間，這就是他們去愛的方式，用時間，制造恒久的化學反應。但最關鍵的一個堅實元素就是愛情，在變幻莫測的時空里和不可捉摸的命運中，愛情是恒定的、不變的，也許對亨利來說，亨利和克萊爾的愛情是他那怪誕生活中唯一的真實，唯一的信任。”[4]克萊爾有時會想“有時亨利消失，我反倒會更開心。”這句話無疑是對傳統女性形象的一種顛覆。影片結尾處，在線性時間上死亡了的亨利再次穿越到了死后四年的空間中，見到了克萊爾，他們擁吻。

在中國電影《將愛情進行到底》中，也有著沒有答案的愛情三段論。影片為楊崢與文慧的愛情提供了三種假設，多年之后，他們是變成了都市里美好的童話，還是底層心酸的廉價愛情，甚至是愛情里最終的擦肩者？影片的三種假設消解了傳統的愛情觀，關于愛情的三種態度和結果就在那里，影片并不提供任何一種答案或選擇，你理解它是什么，它就是什么。與之相同的是，《時間旅行者的妻子》中，克萊爾終于等到了亨利的穿越歸來，但以后的他們，還會不會穿越相見？在這里，已經沒有了終極判斷，只有相對意義上的多元判斷，也許還有虛無。

三、游戲精神的蔓延

“我們知道，一般的電影模式都會有一個所謂的現在的預設，以此來構建一個理性的王國，并讓影片的敘事在其中‘自由’的運行。而《時間旅行者的妻子》則摧毀了這種系統結構，顛覆了由所謂的中心本源擴散開來的等級秩序，而讓一切都顯得零亂、模糊、不確定。《時間旅行者的妻子》已經模糊了元素與元素之間的界限，瓦解了以往電影的游戲規則，走向了一種極具后現代特質的多元。”[5]在影片《時間旅行者的妻子》中，故事的題材本身就是一種游戲，穿越時間的旅行者、時間錯位癥，這些意念都充滿了荒誕和神奇的色彩。由時間錯位癥引發的一系列的離奇怪誕的經歷構成了影片的主要內容。正是在這個意義上，《時間旅行者的妻子》拋卻了常規定律，也走向了游戲，走向了后現代。

影片中處處透露著這種游戲性。亨利可以穿越時空，卻無法改變生命中的任何事。這與影片《蝴蝶效應》中的情況不同卻又極其相似。《時間旅行者的妻子》中亨利永遠無法選擇自己可以何時穿越，穿越到哪里，以及什么時候可以回來，并且，悲哀的是，盡管亨利擁有穿越時空這一特異功能，他卻永遠無法改變過去。在《蝴蝶效應》中，盡管埃文試圖一次又一次地為改變命運做出努力，但仍然無法使人生按照自己的思路進行。所以影片的構建只能是一種游戲。《時間旅行者的妻子》中，讓人覺得非常荒誕的一點是，亨利為了不讓克萊爾再次懷孕而獨自去醫院做了結扎手術，克萊爾感到非常生氣，兩人進行了冷戰。而就在那晚，戲劇性的一幕發生了，年輕時候的亨利穿越到了那個晚上，與克萊爾發生了性關系并最終導致克萊爾懷孕。克萊爾用既驕傲又滑稽的表情跟亨利說：“就在那個晚上，我遇見了更年輕的你，那個時候的你還沒有做手術，不過，我并沒有背叛你，不是么？”是呀，多么荒誕的一幕，多么富有戲劇性的一幕啊，這在現實中是不可能發生的事情，這是多么荒誕的游戲。更加荒謬的是，亨利的死竟然是因為他穿越到了岳父狩獵的森林里，并被岳父失手打死。人們都知道亨利是被槍打死，卻并不知道他是穿越后被岳父的槍打死。這是多么大的嘲弄和戲謔啊。無疑，這是一種游戲。而這種游戲也在后來的情節中得到延伸。亨利和克萊爾生下了一個女兒阿爾芭，阿爾芭竟然和亨利一樣，是時間旅行者，并且，她比亨利更加厲害，她可以控制自己使自己能夠選擇在何時穿越。游戲的荒誕性由此得到進一步的延伸。

結語

影片充斥著強烈的后現代主義氣息，亨利變成了游戲者，在不停地穿越時空中，以游戲的方式顛覆正統的權威理念，摒棄了宏大敘事，試圖瓦解焦慮卻又引發焦慮。后現代影片需要的是一種藝術的生命欲望，《時間旅行者的妻子》以娓娓道來的愛情故事和時空錯亂的故事結構以及荒誕不羈的表現手法，向人們展示了一種另類的被科幻裹挾的愛情故事。關于亨利還會再穿越回克萊爾的身邊嗎？影片并沒有給出最后的結論或選擇。由此看來，人生是一種游戲嗎？人生當然不是一種游戲，電影也不是一種游戲。游戲只能是敘事的一種修辭手段，一種構建故事的方法，它在敘事中給觀眾帶來奇觀化的效果，帶來驚奇和驚嘆，并有可能在故事的層面發展出其它更加積極的意義，但是，它終究不可能成為電影的主旨，更不可能成為人生的主旨。

參考文獻：

[1][4]溫語晴.愛是永恒——評奧德麗·尼芬格《時間旅行者的妻子》[J].作家，2012（10）：1.

[2] 張熙.在時間的碎屑里花開茶蘼——《時間旅行者的妻子》之解構主義特征[J].長城，2012（8）：62-63.

篇8

男：各位來賓、朋友們！

合：晚上好！

女：在這元宵佳節來臨，闔家團圓之際，帶著對親朋好友的問候，帶著對未來美好的祝愿，我們歡聚在這里；男：今晚，我們在這里舉辦鬧元宵晚會。讓我們用動聽的歌聲、精彩的朗誦、優美的舞姿，歌頌甜蜜的生活，憧憬美好的未來！

女：首先，有請市委書記作新春致詞，并宣布晚會開始！

男：有請！

（男）我們勤勞、智慧的中華民族，歷史悠久、創造了輝煌燦爛的文化，就連節日里也有很多美味的特色食品，如：粽子、餃子、年糕、元宵…說說你元宵節最愛吃的是什么？

（女）當然是元宵啦！這香甜的元宵里，不僅有對甜蜜幸福生活的憧憬，還有對親人濃濃的美好祝福。

（男）說的太好了！請欣賞歌曲《賣湯圓》演唱：畫兒（女）今夜星光燦爛，今夜燈火輝煌！朋友們，笑語歡歌中，這里成了獻花的海洋，成為充滿愛的溫馨家園。請欣賞對誦：《今夜讓愛來臨》作者：阿紫朗誦：靜水相隨（男）我從萬里冰封的北國走來，捎上林海沉實的氣度，捎上雪原壯闊的胸懷；（女）我從玲瓏秀美的江南走來，唱著輕柔婉轉的采蓮曲，穿過風華絕代的古琴臺。

（男）我走來，為了與你的約定；我走來，為了鮮花的盛開。相逢是一首最美的歌，相逢是一首最真的詩。

（女）我走來，為了那段情緣， 我走來，任憑心潮澎湃。 緣分是一幅最美的畫，緣分是一章經典的文。

（男）友情如酒，歌聲如海！ 朋友，干杯！

（女）友誼長存，真情不改！ 朋友，干杯！

（男請欣賞美文《三杯酒》朗誦：夢邀無語（男）朋友們！在這歡樂的節日里，讓我們踏著春天的腳步，和著歡快的節怕，共同祝愿我們的祖國－－風調雨順、人壽年豐！請欣賞歌曲《祖國你好》演唱：

（女）當北國還是白雪皚皚的銀妝世界，南疆早已是草長鶯飛，鳥語花香。元宵佳節之際，讓我們走進彩云之南，品位一番那綿綿的云南雪。請欣賞美文：《云南雪》作者：朗誦：

（男）今夜，我想你到無法入睡，那思念的火越來越烈，快要把我燒得崩潰。我是一只寒號鳥 ，在感情的冬季隨風飄搖。愛人啊，在春天回來前我要把你找到。請欣賞歌曲《寒號鳥》演唱：

（女）冬去春來，春天的草原翠草叢生，不知名的小花爭奇斗艷；藍藍的天空白云飄，馬兒嘶鳴牛羊兒叫…總想看看你的笑臉，總想聽聽你的聲音；總想住住你的氈房，總想舉舉你的酒樽。我和草原有個約定，相約去尋找共同的根。請欣賞：歌曲《我和草原有個約定》演唱：

（男）我夢中的月亮在水中。那是一條日夜流淌的小河，長長的，窄窄的，玉帶一樣穿行在草叢和林中。在夜晚，當月光舒緩地投向那一片水中的時候，小河就是那銀河遺忘了九天。請欣賞美文《我心中的月亮》，作者：朗誦：

（女） 友誼是橋，茫茫人海，風雨人生，使兩顆孤寂的心不再寂寞；友誼是緣，是一種相知、相惜、相互理解的真摯情感，使世界變得美麗。請欣賞美文《友誼是緣》作者：北落師門朗誦：

（男）春天來了！我將與誰共度春天？裙兒輕輕飛還在眼前，我已經開始想念；你的裙兒輕輕飛，越飛越遠，飛出了我的視線，愛與愁密密綿綿，回不到從前。請欣賞歌曲《裙角飛揚》演唱：

（女）春天來了！迎春花以她特有的姿態和擁抱春天的胸懷早早地開放了。黃色的花蕾和花瓣在缺乏色彩的冬天靜靜地綻放出一種喜悅和風情。 在迎春花盛開的季節里，我遇到了春天的守門人。在言語失去色彩的世界里，我聽到了自然之聲和生命的旋律。請欣賞美文《迎春花》 作者：朗誦：

（男）守望一冬的瑞雪，在開春最初的日子里飄然而至。而在溪畔、泉邊、草叢、林間，處處已可聞到大地深處初春的絮語。請欣賞美文《黃山春雪隨想》朗誦：

（女）歲月隔不斷我對你的思念，我祈禱那沒有痛苦的愛；我祈禱留下孤獨的我，走向天涯走向海角。我象那一只火鳥無聲地燃燒，我要唱那那一首歌謠，伴我天涯海角。請欣賞歌曲《我祈禱》演唱：

（男）走在人生的路上，人們時常會涌動著一種叫作掛念的情感。有人說思念很痛苦，可我卻覺得思念如瑰麗的詩，如甜蜜的夢，如香醇的酒！它讓我不再孤獨寂寞。思念你的感覺很美很美，掛念你的感覺真的很美很美……請欣賞美文《掛念》作者： 朗誦：

（女）在我國的戲曲舞臺上，開放著許多絢麗的奇葩。評劇是我國北方流傳的一大劇種。辛鳳霞、趙麗蓉、小白玉雙…是朋友們耳熟能詳的名家。接下來請欣賞評劇《劉巧兒》演唱：

（男）網的那端走來漂亮的你，網的這端走來瀟灑的我。于是一顆愛的種子悄然的萌發。但這種超越友情、跨越時空的愛戀卻難以逾越現實的阻隔。我在這端深深地把你凝望，你在那端默默地把我思念。正是“真愛無言、大愛無聲”！請欣賞美文《大愛無聲》作者：朗誦：

（女）多次見你，似近又似遠。紅紅的結，長長的結，你是祖國的經緯，又好似黃河長江的血液；如果我是織女 ，我就用冬的雪潔，春的綠意，夏的火熱，秋的碩果，編出中國的輝煌，結出中國的吉祥！請欣賞美文《中國結》朗誦：

（男）如果說評劇是我國戲曲舞臺上的一枝月季，那么豫劇可以說是一朵盛開的玫瑰。常香玉、牛得草是大家喜愛的豫劇名家。喜歡豫劇的朋友們，今晚我們為您安排了豫劇名段兒《誰說女子不如男》，有請xx為大家演唱（女）雍容華貴，國色天香的牡丹是我們的國花，她象征著富貴吉祥！讓我們祝愿－－祖國繁榮昌盛，人民富裕吉祥！請欣賞歌曲《牡丹之歌 》演唱：

（男）元宵佳節，全國各地，張燈結彩，鑼鼓喧天。各種民間慶祝活動熱火朝天。跑龍舟、劃旱船、舞獅子、鬧花燈；唱大戲、扭秧歌、踩高蹺、逛廟會…到處充滿節日的喜慶氣氛。請欣賞舞蹈《八戒背妻》表演：

（女）玉兔迎春春入戶；金鶯報喜喜臨門；辭舊鞭炮催春潮，迎新鑼鼓鬧元宵！朋友們，新的一年向我們走來，新春向我們走來！讓我們共同祝愿明天更美好！請欣賞對誦《祝愿明天更美好》作者：朗誦：

（男）并蒂的花兒競相開放，比翼的鳥兒展翅飛翔，迎著那路上戰斗的風雨，為祖國貢獻出青春和力量。

親愛的人啊攜手前進，攜手前進，我們的生活充滿陽光。請欣賞歌曲《我們的生活充滿陽光》，演唱：

【結束語】（《難忘今宵》音樂中）男：朋友們，晚會就要結束了！我們舉辦這臺晚會，不僅是為了豐富節日生活，增進友誼；也是為了凈化網絡聊天環境，打造溫馨綠色家園。感謝來賓、朋友們的光臨！感謝所有晚會工作人員和演員的辛勤努力！謝謝！

篇9

劉震云在《我把青春獻給你》的序中曾評價馮小剛，“他距成為一個對電影有貢獻的大導演，僅剩一點七公里”。最近他在修訂版的《我把青春獻給你》的序中修訂了這一說法，認為馮小剛距離大師僅差一層窗戶紙的距離，而且這層窗戶紙眼看就要捅破了。

之前離大導演還差二里地，現在跟大師也就隔了一層窗戶紙。我非常好奇劉震云到底是看了哪部電影（或者說拿了多少稿費）才讓他重新評估馮小剛這個人，并且還修訂了坐標？這一改不光是距離的縮短，連終極靶心都由大導演直奔大師去了！

肯定不是《夜宴》，否則就是捧殺“文藝剛”。也不可能是《手機》，劉震云不至于如此自我標榜。更不可能是《非誠勿擾》，完全是拾人牙慧，十多年了還在吞吐王朔那點口水。

莫非是《集結號》？客觀來說這部電影的視聽確實做得不錯，但到了谷子地為兄弟的后半部分，故事就開始兩層皮了，更重要的是馮導憋不住又開始玩雞賊。所謂的，從實用主義角度來說是為死去兄弟的遺孀能多分兩擔米，從意識形態上講，則回應了對黨和國家的召喚――若真是孤膽英雄，干嗎非要得到“組織”的認同？說穿了這就是一個迂回的馬屁。這樣一來，在政治上，絲毫沒有閃失，在票房上，會因煽情而大賣。但絕對不會因此而成就一部好電影，在情懷上它與《兄弟連》、《拯救大兵瑞恩》相差八千里路云和月。

馮小剛自己也深知這一點，所以決口不提“申奧”的事兒――并非不想――《夜宴》充分表露了野百合也想爭取春天的野心，只是心有余而力不足。馮導這一塹吃得夠郁悶，卻更加清醒地意識到了自己適合拍什么，或者說只能拍什么。所以《夜宴》之后，馮小剛的電影從未在票房上失利過，而且是報復性的一部比一部更賣錢。

一個人心里有什么，在電影里都能看出來。《唐山大地震》以6.6億元的票房締造了新的神話。這是馮小剛目前最賺錢的電影，也是他從影以來最雞賊的電影。沒錯，《唐山》是賣錢了，那是因為他挾持了整個民族最大的傷口。《唐山》是弄哭了很多人，那么慘絕人寰的災難面前，是個人都會稀里嘩啦。借著汶川的傷口還沒痊愈，就趁熱打鐵炮制出這樣一部催淚彈，其動機的功利性一目了然。沒人指望馮小剛那仨瓜倆棗能成就一部恢弘的作品，畢竟他雞賊的本質大家都有目共睹。拍《唐山》他果然還是架空了歷史，在真空中杜撰了一個純個人悲劇，再用《讀者文摘》式的贖罪與原諒抵消了一個具有無窮大政治背景和無窮大意義的歷史事件。

《唐山》失利金馬只能說明人間自有公道在，可馮小剛卻一副不依不饒的嘴臉，守著微博的陣地持續不斷地攻擊。有人說他心眼窄，那可真是冤枉了他――《非誠勿擾2》上映期間，馮小剛要抵御《趙氏孤兒》和《讓子彈飛》兩部大片的壓力，葛大爺分身無力，舒淇一人孤掌難鳴，只剩下馮小剛這一張牌可以打，金馬獎無疑是一個不錯的舞臺。由此看來，馮小剛的心眼并不窄，是太多了，每個心眼都是S加兩豎。他對社會的貢獻除了票房的GDP以外，再無其他。雖然我很討厭某些人逼著寶潔或麥當勞對中國災區捐款，但是馮小剛除外――他是靠著國家的災難和公民的悲憫心狠手辣地賺了一筆棺材本，6.6億元的票房如果他還有一毛錢的良心，他有捐出過一分錢嗎？

馮小剛距離一個大導演尚且不及，遑論大師。我遺憾的是，中國又少了一個說真話的作家。

穿越劇必將成為一種流行趨勢

文/蘇陽

穿越劇，已不是什么新鮮的話題，電視劇《神話》作為2010年央視八套的開年大戲，自開播后就創下了新的收視紀錄，遠遠超越了《奠基者》、《紀曉嵐4》、《身份的證明》、《生死線》等眾多一度被看好的劇作而成為開年戲的領跑者。

穿越一詞由來已久，從席娟的小說《交錯時光的愛戀》出來時就曾傾倒眾生，再有金子的小說《夢回大清》系列和李歆的《步步驚心》所帶來的穿越加后宮題材，之后各種穿越小說更加大行其道，目前的電視劇市場也朝著后穿越時代而去。據了解，《夢回大清》與《步步驚心》已經被影視公司買斷版權，即將搬上熒屏，以此形勢，穿越劇很可能成為一個流行趨勢。

穿越劇，無非是將時空、愛情、親情與友情交叉穿越，不僅體現在人物的穿越，連故事情節也是古今相聯的，可說是肆意連接并游走在歷史與現實兩個時空里。為什么穿越題材會被大多數讀者和觀眾所熱衷，并成了各大影視公司爭相拍攝的“香餑餑”？說白了，每個人對歷史都存在好奇，都想去親身感受古人的生活，也許這就是觀眾愛看古裝劇，更愛看穿越劇的原因吧。設想自己身處于那個風云迭起的年代，會有著怎樣的選擇與經歷？試問，假如能夠讓你選擇，你會愿意選擇穿越到哪個朝代？相信每個人心中都會有不同的答案。

在穿越劇中，明顯有著不謀而合的相似之處，就是現代人在距今幾百或幾千年的歷史中橫空出世，他們與當時的社會格格不入，他們熟知歷史，幾度想要改變歷史，往往卻成為了歷史的一部分。穿越時空的故事，大多包含了幽默與懸疑的因素，穿越劇也由此吸引了越來越多的觀眾。然而，穿越劇還是被一些業內人士認為太膚淺，結構不夠緊湊，對歷史的解讀不夠嚴謹，畢竟將其拍攝成電視劇，穿越劇中的“歷史”娛樂性更多一些，如果真要以歷史的真實去分析，顯然沒有太多價值，而其故事情節上的雷同與藝術表現手法上的相似，也是其遭受批評的另一個重要原因，穿越劇要想持續發展，必須力避雷同化與盲從跟風。

2011年，由金牌編劇于正創作，與湖南辦的首部港臺內地聯手推出的大型清朝穿越劇《宮》，劇還未播就已經在網上聚集了超強人氣，并有望成為湖南衛視開年大戲。在近期接受《電視指南》雜志采訪的藝人中，有個別還透露在2011年將接下其他穿越題材的電視劇，看來穿越劇已悄然成風。

偶像“穿腸”

為了趕稿沒去成公司溫暖牌的“團K”活動。有些遺憾。或許是冬天來了，都對溫暖的東西敏感。

歲末的時候，《北京愛情故事》開機了。《士兵突擊》里的人都拉在一起，陳思成、李晨、張譯沒事就在微博上曬合影，溫暖油然而生，

12月10日一大早，天還沒亮。編劇兼導演兼主演的陳思成就趕往《北愛》片場了，這種情況對拍戲的人來說太常見不過了，不過，這次很不一樣，這個時間很多人都在微博上，等著他們其中一人發點什么消息或者照片。段奕宏、張國強、邢佳棟等剩下的士兵兄弟的角色，陳思成都已經預留好了，恍惚覺得“鋼七連”又回來了。從2007年到2010年，這次聚首，已經讓很多突迷備感欣慰。

“兵團線”的粉絲有很多都是突迷，這三部劇的粉絲高度重合。小編一向認為追星有風險，入市需謹慎。因為所有的偶像都是順應某種需要產生的，很多人愛做夢，就借助他們讓自己成為造夢師。不過是對于《北愛》的開拍，卻有一種幸福的感覺。這個劇從構思開始，就完全因為兄弟情誼，沒有其他任何原因。當陳思成有了十集的內容時，還抱著有一搭沒一搭的心態，而恰好有人看了喜歡就投錢了。剩下十六集內容是陳思成在賓館里完成的。“兄弟情”在我看來是個很昂貴的字眼（盡管時下腐女們更愿意把它理解為“隱晦的愛”），似乎是從《士兵突擊》開始，突然這個世界多了一些明媚的色彩，是除了愛情、戀人以外的美好的東西，能夠觸到你內心最柔軟的地方。“那是我們年少輕狂的幸福時光，越走到后來越珍惜。”陳思成說。語氣間，似乎《北愛》是拍給他們自己和所有懂他們的人看的。

篇10

開場：〈舞臺做邊擺著一張桌子，三把椅子，一個人正坐在一把椅子上睡覺〈睡姿奇丑〉，另外一人在旁邊將腳放在桌子上，十分懶散的看著報紙，這是一女生走來（即主持人）

主持人（也是一考官）：（很氣憤，使勁敲著桌子）喂！喂！喂！快起床了！要開工了。

哎呀，我說你們倆人，你們……你們怎么對的起電視機前的十三億全國觀眾呀，怎么對的起一直支持我們的十億fans呀。我真的對你們感到，感到迷茫呀！（這時，一直睡覺的男生懶懶的抬起頭來，伸了個懶腰。）

孟夫子（即睡覺男生）：吵死了，吵死了！剛剛還在做夢呢，現在竟被你弄醒了。唉？你們知道嗎？你們知道我剛才做什么夢了嗎？我剛才啊，夢見我坐在“嫦娥一號”上正和嫦娥姐姐談論人生哲學呢！

東坡（即看報男生）：我暈，你能現實點嗎？你難道就沒有聞到一股很奇特的味道嗎？哈-哈-哈-（說完看了看自己放在桌子上的腳）

孟夫子：啊……你！……哈呀！（哭腔）這……這天理何在，竟然還有比我更臭的腳！不行，我絕不能做天下第二，絕對不行，我是永遠的天下第一 ——臭腳！！！

主持人：你們真是讓我感到迷茫耶！你看看，人家要面試的人都排著五千米的長隊，從昌平都排到長安街了。還有中央電視臺，北京電視臺，昌平電視臺，外加中國政法大學電視臺都在給我們進行現場直播呢。所以現在你們的一舉一動，你們的每一句話，那可都要付法律責任的。

坡：那，那我們快開始吧！好象是我不想開始似的，這人呀！

孟夫子：對呀，她最喜歡說我啦，我只不過才睡了一天一夜外加二十四個小時而已嘛！

東坡（對著女主持人說）：你趕快叫開始吧！叫開始，怎么這么慢乎乎呀！

你們真是讓我感到迷茫啊！唉……

（主持人轉過身，十分歉意而又正式的向大家宣布面試開始）

主持人：親愛的各位同學們，敬愛的老師們，外加電視機前十億觀眾朋友們，大家晚上好，歡迎大家來到我們“準哲學家”協會的招新面試現場。今天是我們“準哲學家”協會第一次招新面試，所以這次我們的主辦方，即中國政法大學07級哲學班為到場的各位朋友都準備了一份小小的禮物，禮物包括新出土的《周易》殘片若干，外加八卦圖一幅，還有蘇格拉底，柏拉圖，黑格爾，康德，馬克思的經典著作，當然最吸引人的禮品就是------馬列主義，***思想，***理論和“三個代表”重要思想的專著文獻。請大家結束后與哲學班生活委員聯系去領取禮品（此段主持人可以持紙朗讀）

東坡：得了，得了。你就不要再誘惑大家了，趕快進入主題吧！

主持人：那好吧！現在我將隆重的介紹這次面試的考官。第一位是孟夫子（用手指著孟夫子），孟先生你能談談對哲學的感覺嗎？

夫子（站起來）：愛上哲學不需要理由。愛她，就帶她去學哲學。

主持人：第二位出場的是坡先生（手指東坡），蘇先生，你能告訴我們學哲學的好處嗎？

東坡：學哲學就是好，誰學誰知道，一般人我不告訴他！

主持人：下面出場的是本次面試的第三位考官，那就是我。我是考官兼主持人。我要對哲學說的是：哲學，挺好，學哲學一切皆有可能。

好，我們“準哲學家協會”的面試現在正式開始，有請第一位面試者。

（四個面試者依次為：令狐沖，花木蘭，至尊寶，簡愛）

〈令狐沖上場，一副瀟灑不羈的樣字，在三位考官面前若無其事的來回踱著〉

孟夫子（有點敬畏）：喂，喂。我說哥們，你咋稱呼呀？

令狐沖：（瞟了他一眼，然后伸出右手，雙腳向后一跳，立住，用手一挑頭發）其實我就是華山派大弟子令狐沖是也！

東坡：哦，原來是令少俠呀。久仰，久仰！

令：（伸出右手）錯，準確稱呼為令狐少俠。

主持人：我說令狐少俠呀，你好好的大俠不做，卻來到昌平要加入我們“準哲學家”協會，你這算不算棄暗投明呀？

令狐沖：（看了主持人一眼，申請立刻180度轉變，變得十分溫順）是啊，是啊，姐姐，您說的是太對了，我就是要棄暗投明呀，我以后要成為“準哲”的一份子，天天看到姐姐……

孟夫子（用手摸摸嘴，表情不悅）：咳，咳。我說令狐沖，你既然來了，我也不能讓你白來一遭，我還是要考考你——請你談談對生命的感悟。

令狐沖（眼睛從主持人身上轉向孟夫子，態度變的很酷）生命？生命？……嗨，我這么跟你說吧（很沉重），我師父岳不群曾對我說，生命就象一盒巧克力（邊說邊拿出一塊巧克力），其中滋味往往只能是吃的人才能知道（說著把巧克力吃了），你叫我如何一概而論呀！

東坡：唉，還是你師父岳不群厲害呀，所以我決定，你師父我們要了。

令狐沖：不好意思，這句話其實是我師父的師父告訴他的。

孟夫子：那算了吧，你還是說說你自己的觀點吧。

令狐沖：（緩緩地仰起了頭，低沉而又深邃說到）其實生命就象一只空氣中的羽毛，隨風而飄，不知從哪里來，也不知將飄向哪里去。但我相信我會把握自己的命運，我會竭盡全力發揮上天賜予我的力量和智能，一定要能在回首塵世時感嘆：我雖然一生沒有驚天動地，也沒有轟轟烈烈，但我決不后悔，因為我在“準哲學家協會”面試過，我希望我的人生會在“準哲”停泊（深情的看了主持人一眼0為了“準哲”的利益，我會不停的努力奔跑，我相信我會有同伴加入，一定會有同伴加入！加入這個人類偉大的事業中來！！

（令狐沖說完雙手抱拳，手臂一揮，大步流星，頭也不回的走了）

東坡：唉，令狐沖同學請留步。

（令狐沖停了一下回頭）

坡：你還有巧克力嗎？……

（令狐沖退場）

主持人：唉，這孩子，咋老對我看呀，我都臉紅了

好了，下一位面試者

（花木蘭踢著正步，雄赳赳走進來）

報告，末將花木蘭等待接受面試

孟夫子：這咋像退伍軍人呀

東坡：我說你到底是男的還是女的呀？

木蘭：（十分自信）man or woman ,this is not a question !最關鍵的是我是一個人，是人就可能是男人也可能是女人，而是男人還是女人，它首先必須是一個人。你見過不是人的男人嗎？你聽說過是人卻不是男人且不是女人的的嗎？你看到過既是男人且又是女人的人嗎？你見過既不是男人又不是女人的人嗎？

所以（一個停頓），男人與女人是對立統一的，所以，男人就是女人，女人就是男人。（這一段語速越快越好）

孟夫子：我暈。

主持人：媽呀，這話咋那么xx呢！

東坡：偶滴神呀！

木蘭：（超自戀）神？這個世間原本就沒有神，信神的人多了，便有了神，所以說就是你們這些人創造了神，而你們卻還以為是神創造了你們，可憐的人類呀！（很同情）

夫子：（豎起大拇指）厲害，經典，精辟，高手，超人，神！

木蘭：其實這話不是我說的，那是魯迅和馬克思說的。

馬克思老人家教導我們，我們要和有神論做最徹底的決裂。哈哈~

主持人：木蘭啊，其實你是很有哲學天分的呀，所以我們真誠的希望你能加入我們。

木蘭：啊！我被錄取了，感謝天，感謝地，感謝觀音和玉帝，感謝魯迅叔叔。

〈木蘭下〉

主持人：有沒有搞錯，這么快就改變了自己的世界觀和人生觀了。還說要搞什么“徹底決裂”，真是沒信仰，唉！太無奈了，現在這些年輕人，都怎么了這是~

好，下一位，唉？（看了一下手中的名單）叫至尊寶，名字好熟啊！

下一位，至尊寶（提高了聲音）

〈至尊寶上〉

（至尊寶一溜小跑，邊跑邊給觀眾打招呼，還不時的拋出飛吻，至尊寶繞著桌子轉了一圈，眼睛最后盯著主持人小姐的臉看，看了許久）

尊寶：紫霞姐姐，你竟然不認識我了，我是至尊寶啊，《大話西游》里的至尊寶啊，你以前都叫我寶兒的呀，你難道都忘記了嗎？

孟夫子：唉呀，孩子呀，你的心情我理解，你呀，沒見美女是少根筋，見了美女時是發神經，孩子呀，你這招我當年追李清照時就用過的呀，太俗了，換個吧！

至尊寶：（對孟夫子）不孩子，你錯惡劣，你太年輕拉！你懂愛的哲學嗎？你懂宇宙的起源嗎？你知道穿越時空的愛戀嗎？

孟夫子：又是一個高手，唉，寶兒，你能和我分享嗎？

主持人：是啊，是啊，寶兒你就快和大家一起分享你的千年之戀吧！

至尊寶：（看著遙遠的天際，緩緩的）親愛的朋友們，每每夜幕降臨，當你仰望天空，凝視蒼穹，你會發現宇宙真的很大，大的你看不到邊，你同時也會發現自己真的很渺小，小的你忘了自己的存在。然而在我人生中我卻遇到了她，這概率又是多么的小啊，小到你覺得人生若只如初見。然而千年已逝，驀然回首，我發現原來留在心底的竟是她的一顆千年淚，光亮剔透，這是恍然醒悟——宇宙間永恒的是愛，而不是黑洞與暗物質。

主持人：哥們，這話你可千萬不要在霍金面前說呀！不過你說的還是有道理的。

尊寶：子霞仙子，這可都是我的真心話呀，我真的錯了，真的后悔了。

（轉過身）曾經有一份賊純的愛情擺在我的面前，我沒有去珍惜，等到失去的時候才后悔莫及，人世間最痛苦的事莫過于此，如果上天能夠再給我一次再來的機會，我會對哪個女 孩說三個字（停留片刻）我愛你，如果非要在這分愛上加上期限，我希望是—— 一萬年！（嘆息，擦眼睛）

坡：太感人啦！

孟夫子：（傷感，同情）寶兒啊，你太可憐啦！老天太不公啦！

主持人：好幸福呦！我說的是紫霞，哈哈~好了，你可以走了，下一位，簡愛同學。

（至尊寶沮喪下）

〈簡愛上〉

（簡愛帶著耳機悠哉悠哉的走過來）

（當簡愛看到三位考官，臉上露出高興的表情，立即快步向他們走去）

簡愛：不好意思，請問一下阿姨和兩位大叔，你們需要家教嗎？我是一個只會說英語的人，我可以做你們的英語輔導老師呢。現在英語是非常重要的，大學四六級更是重要……

主持人：stop！英語四六級的重要性，地球人都知道，我想你就不用多介紹了吧！

東坡：我說孩子，你今天是不是沒睡好呀，還是昨晚老鄉會喝多了，你竟然都不清楚自己在干什么，也不知道在和誰說話。

簡愛：什么呀？你們這里不是職業介紹所嗎？我可是今天早上5點鐘就坐345來昌平的，為的就是找份兼職呀！

夫子：5點鐘？孩子，你確定是345還是919，那時候有車嗎？

:主持人：簡同學嗎，我想你大概真的是沒睡好，我們這不是職業介紹所，這是中國政法大學“準哲學家協會”的招新現場，你大概是坐錯公交車了，唉，可憐的孩子！

簡愛：唉，人生真是奇妙啊，我一個小小的偶然事物，竟致使把543記成了345，不知不覺就來到了昌平，其實我是要去宣武，而且我竟然有莫名其妙地來到了你們“準哲”的招新現場，呵！人生真是偶然又必然啊！

東坡：妙！妙！簡同學你說的太妙了，人生真是偶然而又必然啊！無數個偶然就必然會導致出必然，而無數個必然又必然引發出更多的偶然。

唉，人生啊，必然偶然，偶然必然，無窮無盡，生生不息啊，唉……

簡愛：你是哲學家嗎？你真是太有才啦！

東坡：唉，大家都認為我是一個文學家，其實我的另一職業是一個哲學家，只是我偶然寫了幾句充滿哲理智慧的文章，大家都認為我是文學家了，唉！都是偶然惹的禍啊！

夫子：哲學其實就是在生活中，就在你身邊，就在你的談話中，哲學離我們近在咫尺，每個人都是一個哲學家，簡同學啊，你對人生中的必然與偶然的關系分析獨到，我們決定要你啦！

簡愛：唉！人生，有偶然，nothing is impossible !

（簡愛下）