郁達夫故都的秋范文

時間:2023-03-19 07:32:44

導語:如何才能寫好一篇郁達夫故都的秋,這就需要搜集整理更多的資料和文獻,歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文,供你借鑒。

篇1

【關鍵詞】故都的秋悲涼之氣成因

1934年7月,郁達夫“不遠千里”從杭州經青島去到北平,在那里再次飽嘗了故都的秋味,并于八月十七日寫下了著名的寫景抒情散文——《故都的秋》。文章一開篇就直接抒懷:“可是啊,北國的秋,卻特別地來得清,來得靜,來得悲涼”,作者將苦澀的情味與生動的景物描寫有機地結合起來,營造了情景交融的藝術氛圍。這種藝術境界就體現在對“清”“靜”“悲涼”的描述之中,同時,這也是客體與主體共同作用的結果。“清”“靜”是大多數散文家都感受得到并寫得出的,但“悲涼”卻恐怕只有像郁達夫這種具有士大夫傾向的讀書人才能體會得到并寫得出了。

《故都的秋》表達的雖然是對北平之秋的無限向往與眷戀之情,但隱隱的悲涼之氣卻彌漫于全文,這種“悲涼”已不單單是故都賞景時的心態,更是郁達夫整個的人生感受。

那么,是什么因素造就了上面的這種“悲涼之氣”呢?我想,主要有以下幾條:

第一,這是故都的秋景物本身固有的特征

無論是租住的破屋、長有牽牛花的破壁和疏疏落落的秋草,還是秋槐的落蕊、秋蟬的殘鳴和漸涼的秋雨,在給人以十足“秋味”體驗的同時,又處處傳遞著“蕭索”的悲涼之感。

第二,這是黑暗的時代造成的

20世紀30年代,中國社會連年戰亂,導致民生凋敝,知識分子也衣食無安,居無定所。為了謀生,郁達夫從杭州經青島輾轉千里至北平,顛沛流離,飽嘗了人生的愁苦與哀痛,“萬里悲秋常作客”的悲涼之感如影隨行,這種感受在郁達夫的其他作品中也時有流露。更為重要的是,作為愛國文人,郁達夫有強烈的“祖國強大起來”的愿望,這在他1921年創作的第一部小說《沉淪》中早有體現,但當時的中華大地到處是滿目瘡痍的景象,心中的悲涼自不待言;苦苦的等待非但看不到任何好轉的希望,反而愈發讓人感覺到絕望,其悲情與日俱增。雖然郁達夫在首善之都的北平秋景中暫時得到了些許閑適,但這種積蓄已久的情緒還是以時代烙印的形式打在了秋的文字當中。與此同時,郁達夫在《故都的秋》中所表達的“悲涼”之感已經不僅僅限于他個人,實際上這也是一種家國之悲、時代之悲。

第三,這是郁達夫抑郁善感的個人氣質的反映

郁達夫出生在一個傳統的知識分子家庭,在三歲時就成了孤兒。可以說,郁達夫是在單親家庭的氛圍中長大的,所以自卑情結早已在他幼小的心靈深處埋下了種子。郁達夫曾說:兒時的記憶,誰也在說,是最完美的一章,但我的回憶,卻盡是些空洞。第一,我所經驗到的最初的感覺,便是饑餓,對于饑餓的恐怖,到現在還緊逼著我。因此,郁達夫在文章的末了也不忘用“黃酒之與白干,稀飯之與饃饃,鱸魚之與大蟹”等與飲食有關的意象來將南國之秋和北國之秋作對比。如果說兒時孤兒寡母的記憶是郁達夫自卑的源泉,那青少年時期留學日本的經歷,則使他的自卑之感與日俱增。一方面是遠離故土的孤獨之感,一方面是異國他鄉的寂寞之情,他在留學過程中飽受歧視,這更加重了他的自卑情結。與此同時,他的兩位兄長也在無形中給了他巨大的精神壓力,尤其是長兄郁曼陀,本來兒時就已經充當了長兄為父的角色,對郁達夫要求極其嚴格,更為重要的是,當時郁曼陀已經是北京地區法律界的知名人士,郁達夫一直把長兄當作自己的偶像和趕超的對象,但當時的郁達夫,不但在自己擅長的詩文上不能超越兄長,在經濟上也要依賴郁曼陀,郁達夫對此也做過近乎瘋狂的抗爭,一度甚至揚言要和郁曼陀絕交。另外,《故都的秋》也很好地體現了郁達夫創作的自傳性的特征:文中“著著很厚的青布單衣或夾襖的都市閑人”,不正是郁達夫的一貫打扮嗎?這是個人形象在作品中的投射,但其根源還是在于他的抑郁善感。

第四,這和郁達夫的文藝觀和審美追求有關

1934年在杭州期間,郁達夫提倡靜的文學,寫的也多是“靜如止水似的遁世文學”。《故都的秋》正是創作于這一時期,杭州的酷暑讓郁達夫經青島輾轉來到闊別十余年的北平,在再一次飽嘗了故都秋味的同時,心靈也得到了暫時的寧靜。但是,靜則靜矣,悲涼之意卻總是揮之不去。正如劉勰在《文心雕龍·物色》中所說:“春秋代序,陰陽慘舒,物色之動,心亦搖矣。”人的情感是會隨著外物的變化而變化的,春景使人暢懷,秋色令人感傷。而郁達夫又是一個極其敏感的傳統知識分子,所以,他從心底生出了“一葉而天下知秋”的深沉、幽遠、嚴厲、蕭索的感觸,隱含了深沉的悲涼之感,這也是他內心深處“悲秋情結”的最好注腳。

第五,這和郁達夫所遭遇的情感危機有關

可以說,郁達夫感傷的源頭,正是被摧折的女性之美。郁達夫是在幼年喪父的不完整家庭中長大成人的,他的兩位兄長從他剛懂事起,就長年在外求學。嚴格說來,他的少年時代幾乎是在清一色的女性圈子中度過的。這一經歷對郁達夫的一生產生了巨大影響。甚至可以這樣說,女性的愛是推動郁達夫奮斗、創造的動力所在。郁達夫在他的日記中這樣寫道:我若能得到王女士的愛,那么此后的創作力更要強些啊!人生還是值得的,還是可以得到一點意義的。日記中提到的王女士,指的就是郁達夫在寫《故都的秋》時的妻子王映霞。郁達夫對于這位當年號稱“杭州四大美女”之一的王女士的追求過程,可謂是艱苦卓絕的,讓人慶幸的是,在郁達夫的強大攻勢下,有情人得以終成眷屬。但到了1934年,這對神仙眷侶卻遭遇了“七年之癢”的感情危機(郁王是1927年正式結合的):郁達夫全家于1933年從上海舉家遷往杭州,這對于王映霞來說,是回到了娘家,她在這里有著廣泛的人脈,所以經常出入于各種場所,尤其熱衷混跡于上流社會,并算得上是如魚得水;而此時的郁達夫,卻是另一番天地:創作上陷入低潮,仕途也不如意。更讓郁達夫難以接受的是,王氏非但不能給他任何安慰和鼓勵,反而有紅杏出墻的跡象。敏感的郁達夫也隱隱察覺到了一些蛛絲馬跡,后來事情的發展也印證了郁達夫的擔憂并不是多余的,因為他和王映霞的婚變正是從這個時候開始的。所以,我認為,郁達夫之所以在1934年盛夏不惜輾轉千里到北平避暑,這和他想暫時離開杭州那塊傷心地不無關系,雖然此行王氏也跟著。當然,郁達夫心中的悲涼之感是可想而知的了。也許正是因為他離開了杭州那塊是非之地,并在故都的秋味的浸染中得到了心靈的慰藉,才會發出“秋天,這北國的秋天,若留得住的話,我愿把壽命的三分之二折去,換得一個三分之一的零頭”的感慨。顯然,郁達夫是極不愿意再回到杭州的了,這也無怪乎他要逃離南國而千里迢迢去北國品嘗秋味了。

【參考文獻】

[1] 人民教育出版社.《教師教學用書》,人民教育出版社,2007年版.

[2] 袁慶豐.《郁達夫傳》,中國傳媒大學出版社,2010年版.

篇2

朱自清先生的《春》和郁達夫的《故都的秋》,都是借景抒情的典范之作。作為通過對季節描寫來傳遞情感的作品,它們類似的結構及抒發出的迥異的情感值得我們玩味揣摩。

我們先以朱自清的《春》為例來分析它的結構。

在朱自清先生的《春》中,作者先用“盼望著,盼望著……”奠定了自己的感情基調,渲染出了作者的欣喜之情;接著又對春天的各種景物進行細致的臨摹;最后通過對春天的贊美來表現自己的喜愛之情。全文形成了“盼春-畫春-贊春”這樣三段式的結構。

而在郁達夫的《故都的秋》中,開頭用“北國的秋,卻特別地來得清,來得靜,來得悲涼”也是先奠定了全文的感情基調;接著也是對秋進行細致描繪;最后表達自己對秋的眷戀之情。形成了“向往秋天-描繪秋天-眷戀秋天”三段式的結構。

對比如下:

盼春-畫春-贊春

向往秋天-描繪秋天-眷戀秋天

在寫法上,兩位散文大師為了更好地抒懷,在對季節的臨摹中都選用了最具季節特征的景物。如在《春》中,朱自清先生具體描繪了5種最能體現春意的景物:春草、春花、春風、春雨和春天人們的活動,分別形成了五幅優美的圖畫:春草圖、春花圖、春風圖、春雨圖和迎春圖。在《故都的秋》中,郁達夫也具體臨摹了最具秋天特征的五幅圖畫:早晨所見畫、槐花落蕊圖、秋蟬殘聲圖、秋雨圖、果樹奇景圖。

對比如下:

春草圖-春花圖-春風圖-春雨圖-迎春圖

早晨所見畫-槐花落蕊圖-秋蟬殘聲圖-秋雨圖-果樹奇景圖。

《春》和《故都的秋》在結構和寫法上有異曲同工之妙。但在文中抒發的情感卻是完全不同甚至相反。這也許和中華民族的文化傳承有關。

古人早抒發過“隨風潛入夜,潤物細無聲”的喜悅,也有“萬里悲秋常作客”的哀嘆與惆悵。作為文人的朱自清和郁達夫不可避免地要接受古人的文化熏陶。因此在《春》中用“盼望著,盼望著……”為開頭,這就決定了全文的感情基調是充滿希望、明快而喜悅的。朱自清先生在行文中使用了大量的暖色調的詞,如:“朗潤、紅、粉、繁花嫩葉、呼朋引伴、熱鬧……”這些詞語的運用,給人以熱烈和歡愉的感受,讓人精神為之一振。

而在《故都的秋》中卻以“北國的秋,卻特別地來得清,來得靜,來得悲涼”為開頭,奠定的基調是深沉、悲涼和寂寥的。在行文中使用的詞也都是冷色調的,如:“一椽破屋、破壁腰、疏疏落落、清閑、落寞、衰弱……”這些詞的運用足以讓讀者和作者的感情產生強烈的共鳴。

篇3

現當代文藝理論在文學解讀時慣用解析、剖割的方式去肢解文本,理性的冰冷壓制了中國文藝理論、文學批評中重體悟、重賞鑒、重審美的優良傳統。不得不說這是一種悲哀——傳統的淪喪,美感的削減。

詩歌和散文都是純粹的文學樣式,尤其是詩化的散文和優美散文中詩化的句段,它們和中國傳統詩詞的神韻是氣脈相通的,根骨是一脈秉承的。綜觀那些植根于中華詩詞文化,傳統文學底蘊深厚的近現代文人,他們散文中隨處可見傳統的影子,詩詞是入其神魂、骨髓的。故而,我以為,解讀傳統意義上的中國文學作品,解析的手法、理性的邏輯雖可以略作借鑒,但絕對不可一味倚重,更多的,我們要回歸到體悟賞鑒中來。

側觀——從背景投射,看作者心路

中國古代文學評論講究知人論世。孟子曾談及“頌其詩,讀其書,不知其人,可乎?是以論其世也,是尚友也”,清代章學誠也說“不知古人之世,不可妄論古人之辭也。知其世矣,不知古人之身處,亦不可以遽論其文也”,二者都強調在文學鑒賞中做到知其人、論其世,即了解作者的生活思想和寫作的時代背景,才能客觀、正確地理解和把握文學作品的思想內容。

世事必定會投射到心靈。正如老杜詩云“江間波浪兼天涌,塞上風云接地陰”,那翻卷而上的波浪,那動地而來的風云絕不僅僅是景物描寫,純實錄的手法在傳統的中國文學中是不存在的,那浪是時代的浪潮,那風云是時事之風云,云水之外是憂思,關于身世處境,關于世事家國。

觀照《故都的秋》,郁達夫創作本文時值1934年,由于的威脅等原因,在30年代的舊中國,山河破碎,連年戰亂,民不聊生,內外交困,作者也是居無定所,顛沛流離,飽嘗了人生的愁苦和哀痛。在此處境下,達夫思想苦悶,想用創作救國,可創作又枯竭,于是,暫且過著一種游山玩水的閑散寂寥的苦悶生活。在一定程度上,作者創作此文,是通過對北平秋色的描繪,贊美故都的自然風物,抒發對故都之秋的向往、眷戀之情,并流露出憂郁、孤獨的性格,同時也是為了排遣現實帶給他的苦悶和離群索居的寂寞。

那時雖然有如晦暗的日光,卻必然會投射在達夫此際那猶如幽月的心上,而達夫心路之苦悶、迷茫,心緒之憂郁孤寂則如幽懸天際之月,必然投映在故都的秋韻秋味里。

綜覽——從意境定位,明全文格調

文中,關于故都的秋,作者是這樣表述的:“北國的秋,卻特別的來得清,來得靜,來得悲涼”,“清”“靜”“悲涼”,這是郁達夫對故都秋的獨到領悟,精準概括。以詩歌知識來看,這實則是意境:清冷,岑寂,蕭瑟,凄涼。

這份意境的生成,豈會憑空而來?

王國維說:“以我觀物,則物皆著我之色彩。”故都的秋景,景中彌散的秋韻不正是郁達夫此際心靈的投射?枯索的單單是這天地?頹敗的何止是這草木?黯淡的豈止于視界?時秋,心秋;天寒,心寒;世暗,情黯。作者的心緒是迷茫苦悶的,心境如同這北國的秋境——好一派清冷,好一派岑寂,好一派悲涼。意境及境后的情,這正是學生所未知、難解的,需要在課內重點探究突破。以詩為徑,從秋來窺知達夫的情緒,則需要從意象入手做細致體悟。

體悟——從意象選取,析情感寄寓

文中所描繪的秋晨院落,或是秋槐落蕊等景物,皆有鮮明的畫面感,可以用圖景來名之;我們從文中那些尋常景象甚至破敗景象中固然可以嘗出韻味,體驗出美來,亦可看出郁達夫對北平秋色、故都自然風物的眷戀與深愛,但我以為這還停留在秋色的皮相、熱鬧的淺表。那背后,更需要深味的是隱于其后的憂郁、苦悶、孤寂……

我們先看那秋晨院落。

提及這院落,總會思及“相看兩不厭,只有敬亭山”古韻,山不厭人,人不厭山。人世中飽嘗孤寂,唯引山以為知音。

在秋時,故都的那一椽破屋里,聽馴鴿飛聲,“靜對牽牛花朝榮的藍朵”,這“靜對”之中,是作者對花的欣賞,亦是花對作者的傾聽。與其說花、人不厭,毋寧說作者引花為友,借花而寄托閑情;在作者對花的這份閑情中,有絲許閑逸,更多的,我以為是一種閑極無聊。這是作者心緒中迷茫空寂、情感上空落無依狀態的折射,這可與王維在《鳥鳴澗》中所書寫的“人閑桂花落,夜靜春山空”的詩句相印證。桂花色淡,花小,王維閑看桂花,這“閑”遠不止“閑適”之意趣,更有閑得無聊,觀桂花飄落如雪,于其中打發如水時光,于此際落寞心境,于心底沉郁情懷。

此時,作者還不忘以平和之語來言說“牽牛花,以藍色或白色為佳”,藍白皆為冷色調,藍色憂郁,幽沁,白色除素雅之外,亦有幾許凄冷之意,再配以“疏落尖細且長的秋草”,則更見蕭索,因為既修飾以“疏落尖細”,又定時節于秋,可知這草必見枯黃,必見蕭索,一如作者枯索之心境,冷暗為色,閑寂為韻。

皇城人海的一椽破屋,是一個值得推敲、別有深意的意象選取。“人海”與“破屋”的詞面之下隱潛的是什么?人境如世外的高遠屬意,屋破而平淡的恬和心境,這兩者固然有之,但身處人海卻覺人生寂寥之意,寄形破屋而生世事艱辛之感,雖看似稀薄,實則無法阻擋、無可抑止地在那人海皇城彌散,氳開……這必然也是作者在那時事飄搖、清靜秋時,心底不可抹除的一份情緒吧!這里面,哪里少得了“山河破碎風飄絮,身世浮沉雨打萍”的凄涼感慨、憂傷心境?時局如秋,而達夫不是青帝,無力挽山河,無計換時節,社會壓抑,憂切煎懷,如何不悲涼?飄飄搖搖之世事,在作者心中發酵文人情懷,釀一杯憂患之苦酒,澀澀,淡淡,卻又不盡悠悠……

不妨再觀這秋槐落蕊。

秋槐落蕊,枯葉滿地,不是“無邊落木蕭蕭下”之蒼莽景象,少了蕭蕭而下之時那無邊壯闊之意,可是否也正因為如此,在郁達夫的心情里,連老杜那沉郁頓挫之風里邊那一點兒悲壯之意味兒也去了,老杜會借“天地日流血,朝廷誰請纓?濟時敢愛死?寂寞壯心驚”來表達自己在時事艱難、人生遲暮之際的種種感慨,雖寂寞,卻仍愿意救濟時運;于郁達夫而言,除了哀傷,就剩下寂寞了吧。在郁達夫的眼底,唯有故都的零落,枯殘,鋪得滿地,堵得滿腔,這一口氣,郁積得有多難受,可想而知。

那不知名的人掃走落葉,是否就掃走了達夫心底的陰郁?“一條條掃帚的絲紋”,讓作者覺出細膩,清閑,還有點兒落寞,讓他去聯想到天下皆秋那種大寂寥,萬物蕭索,神州黯然。這景即這心,枯索凌亂的心緒,投射于凌亂枯索的秋景。那滿地的凌亂枯黃可以掃走,但還有些東西是掃不走的,縈于心,繞于懷!北風已亂,此夜未央。這是個“才下眉頭”與“卻上心頭”的問題,而不是陰翳為掃,愁云為開,因為郁達夫想要去掃,而又無力去掃的是那紛亂的神州,這個問題是此時的郁達夫“無計可消除”的。記得詞中有“階前落櫻如雪亂,拂了一身還滿”之句,我想談的是,若心寬亮,落櫻如雪添的是雅趣,若心黯然,掃去“落蕊”,絲毫無減的是心秋。

拂與不拂,滿身落雪;掃與不掃,神州季亂。

若覺得不夠,我們不妨再來聆這秋蟬殘聲,聆這漸寒的秋雨。

蟬聲而唱于秋,這已經不應于時,再至于“衰”“殘”,那份凄涼冷寂、不合于時的意味兒就赫然而分明了,更何況是“家家”“處處”,這北平,這華夏,幾乎都在這情調氛圍中。蟬,應時于盛夏,高唱于濃蔭,鳴響而聲遠;餐風露而自飽,不流俗而自潔;常寄寓君子之高標,濁世之高蹈。此物若殘生于深秋,則被稱為“寒蟬”“寒蜩”,其聲嘶啞,其鳴凄切,可見落魄之形象,可感寂寥之意緒。不需著意,而凄寒可感,而悲愁流浸。惹滿懷凄涼,釀滿懷寂寂。

至于這層涼漸寒的秋雨,則于凄寒之外,另見濕冷與悲涼。看達夫那筆觸,“在灰沉沉的天底下,忽而來一陣涼風,便息列索落的下起雨來”,從這“灰沉沉”里,我們可以看到的是陰云晦暗,可以感受到的是沉重壓抑,那滿天的陰翳誰能掃去,什么時候才能掃去?達夫有此心,卻未必有此力。那天底下什么時候才能乾坤清朗,浩氣蕩蕩?達夫有此問,卻未必有此解。如此境況,哪能承受再“來一陣涼風”,再落一陣寒雨?!這風雨添的是刺骨,添的是濕冷,添的是悲涼。人世間的大寂寥,天地間的大悲涼。以赤子真心去求索,卻前路迷惘;以文人情懷去愛護,卻難濟河山。

如此情境,如何不涼,如何不悲?如何不哀,如何不慟?

篇4

祖籍在南方的郁達夫,用思念拓出了一副第二故鄉的清,靜,悲涼的故都之秋。

最令人印象深刻的是作者筆下“灰土上留下的一條條掃帚絲紋。”

正仿佛在古老的夕陽下,舊影重現,細膩又清閑,這絲紋肯定掃過了郁達夫的童年。所以,人們常說郁達夫筆下的作品是像他的名字一樣深沉,凝重的。

再有便是在雨后的大街上“青布單衣或者夾襖的都市閑人”作者沒有寫著名的頤和園,香山等著名景點,卻獨鐘情于這平凡的租屋生活,讓我想起了朱自清的背影“黑布馬褂,青布棉袍,蹣跚地……”同樣的樸素的,卻易動人心。

篇5

1.自讀自悟

課前布置學生了解郁達夫,朗讀課文,解決生字詞,獲得對文本的初步印象。或課堂導入之后,讓學生自讀課文,整體感知。

2.質疑置疑

問題①:通過預習課文,同學們有哪些疑問?郁達夫筆下的北國的秋有什么特點?(整體理解,找出文眼)

問題②:作者在北國之秋與南國之秋中寫出了哪些獨特感受?表達了怎樣的情感?(交流明確全文思路:戀秋(1-2)――寫秋(3-12)――議秋(13-14)。“清、靜、悲涼”之情愫貫穿于全文之秋景中)

問題③:老師將第3段進行刪改,同學們任選一處品析改動前后的特別之處。(用改動分析法品讀第3段)

(投影)在北平即使你不出門去吧,就是在皇城人海之中,租一間破屋住著,早晨起來泡一碗濃茶,坐在院中,你也能看到藍色的天,飛過的鴿子,你還能看到透過槐樹射下來的日光,也會注意到墻壁腰上像喇叭似的牽牛花。如果你觀察仔細,你還會注意到牽牛花下長著的秋草,使作陪襯。(引導學生將刪改過的片段與原文進行比讀。教學生抓住動詞、形容詞、量詞、色彩詞、細節描寫和一些特別的意象等去鑒賞散文)

3.探究釋疑

問題①:故都北京,即使在郁達夫那個時代,秋天美景,明艷絢爛有香山紅葉,壯麗繁鬧有故宮、頤和園等,作者為何避而不寫?(知人論世,明確手法:情景交融,“以我觀物,故物皆著我之色彩”)

問題②:運用“情景交融”法品讀文章其他寫景的段落。(小組合作探究,全班展示交流,教師引導點撥)

4.運用遷移

投影2014年高考四川卷第18題:“欣賞山水以及自然景物的心情,就是欣賞藝術與人生的心情。”請結合本文和下面的材料談談你對這句話的思考。

①掃街的在樹影下一陣掃后,灰土上留下來的一條條掃帚的絲紋,看起來既覺得細膩,又覺得清閑,潛意識下并且還有點兒落寞,古人所說的梧桐一葉而天下知秋的遙想,大約也就在這些深沉的地方。(郁達夫《故都的秋》)

②陶淵明、謝靈運這般人的山水詩那樣的好,是由于他們對自然有一股新鮮發現時身入化境濃酣忘我的趣味;他們隨手寫來,都成妙諦,境與神會,真氣仆人。(宗白華《論<世說新語>和晉人的美》)(學生思考,交流)

二、詩歌閱讀教學(以《涉江采芙蓉》為例)

1.初味

用自己喜歡的方式自主讀詩,說一說你對其形象、情感等有怎樣的感受?(學生一致認為詩歌表現的是對遠方親人的思念之情,但對抒情主人公卻有不同的認識,暫以游子為準來理解這首詩的語言、形象、技巧和思想情感)

2.品味

①了解“變序”,體會詩情。

問題:開頭“涉江采芙蓉,蘭澤多芳草”怎么理解?

②賞析詩歌中的設問、寓情于景等藝術技巧。

問題:“采之欲遺誰?所思在遠道。”運用了什么句式?

3.深味

問題①:有人說本詩是“游子思歸鄉”,也有人說是“思婦盼歸人”,你認為呢?(學生思考交流,師總結)

解決這個問題,關鍵在于對“還顧望舊鄉,長路慢浩浩”的理解。若認為是實寫,主人公便自然是游子;若認為它是虛寫,便是家中的女子想象遠方親人思家的情景。

問題②:后一種寫法在古詩中也很常見,能舉例嗎?

今夜~州月,閨中只獨看。

想得家中夜深坐,還應說著遠行人。

4.實踐運用

下面這首詞有人說是“游子思歸鄉”,也有人說是“思婦盼歸人”。你的看法如何?請簡要說明理由。

菩薩蠻

李白

平林漠漠煙如織,寒山一帶傷心碧。暝色入高樓,有人樓上愁。玉階空佇立,宿鳥歸飛急。何處是歸程?長亭連短亭。

詩歌閱讀教學應運用“1+x”的教學方法

“1”是“精讀”一首,引導學生通過初味――品味――深味,習得一定的詩歌鑒賞方法,獲得一定的鑒賞能力。“x”指的是引導學生閱讀與“精讀”與詩歌相近、相關、相似或相對的其他x首詩歌,放手讓學生運用精讀課例中學到的方法進行“依法自學”,從而強化學習效果,實現從量的積累到質的飛躍。

三、文言文閱讀教學(以《燭之武退秦師》為例)

1.自學質疑

布置預習,閱讀課文,畫出疑難字詞句,了解《左傳》。

2.互學解疑

①師生合作吟誦感知,整體把握文本內容。問題:通過誦讀,同學概括故事內容。

②以小組為單位,疏通文意,組內學生互相提問,梳理重點字詞和句子。

③品讀“勸說藝術”。問題:燭之武是怎樣一步一步打動秦伯的?請同學們思考,小組交流展示。

④品讀“燭之武形象”。問題:秦晉圍鄭,燭之武為什么去見秦伯,卻沒有去見晉侯呢?燭之武是怎樣的一個人?

3.助學釋疑

學生對以上問題進行思考、合作、交流,教師梳理、點評,必要時作適當引導。對學生有疑難的地方教師要重點講解,強化理解。

4.練習扣疑

投影有關重點字詞句義的練習題,進行反饋訓練,鞏固當堂所學。

5.作業留疑

選作①試比較鄭伯說服燭之武和燭之武說服秦伯退兵的異同。②用自己的話給燭之武、佚之狐這兩個人物各寫一句話的評說。

篇6

關鍵詞: 多媒體教學 中學語文教學 誤區 對策

一、多媒體教學在中學語文教學中的意義及作用

隨著信息技術的飛速發展,多媒體教學在課堂教學中開始普遍應用,它將傳統課堂的單一教學轉變為現代課堂的多樣展示,為教學提供了便捷而有效的方法,能促進學生認知的發展及思維的改善,對于提高教育教學質量具有重要的意義。多媒體教學在中學語文教學中的作用表現在以下兩方面:

1.有利于學生的全面發展

運用多媒體進行語文教學,可以拓寬學生的知識面,學生可以通過文字、圖像、聲音、動畫、視頻等各種多媒體信息,在較短的時間內獲取大量的信息。多媒體為學生提供了良好的學習環境,利于激發學生的學習興趣,減輕學生的心理壓力,使學生具有更強的自尊心、成就感和合作精神,有利于學生的全面發展。

2.有利于教師教育水平的提高

多媒體教學能開發有效的教學資源,創設情景,引導和幫助學生學習,促使學生在學習過程中探索創新,也為教師由“教師為主、學生為輔”的教學觀念轉變為“以學生為主體,教師為主導”的新觀念提供了平臺。促使教師轉變教育觀念,提高自身素質。教師既要熟練掌握各種現代教學媒體的操作方法,又要利用多媒體課件呈現的信息,合理創設情境,激發學生的想象力,拓展學生的思維,把學生引入文章所描繪的意境,理解文章的主旨。

總之,在中學語文教學中恰當運用多媒體輔助教學,對促進學生知識的理解和掌握,培養和提高學生的創新能力和思維能力,提高教育教學質量,具有重要意義。

二、多媒體在語文課堂教學應用中的誤區

雖然多媒體教學給我們語文教學注入了新鮮的活力,但是許多教師在具體運用上有許多認識上的不足,致使誤用現象十分普遍,下面結合一堂課例來具體談談多媒體在語文課堂教學應用中的誤區。

1.課例的基本情況

高中語文第三冊第三單元,課文《故都的秋》,作者郁達夫,本單元教學重點是現當代散文鑒賞。

2.多媒體課堂教學過程

上課前,多媒體演示:“《故都的秋》,作者郁達夫,執教者××學校×××。”一邊演示一邊播放音樂。

上課開始。教師簡單導入,明確體裁。

多媒體演示:“故都”兩字指明描寫地點,含有深切的眷戀之意,也暗含著一種文化底蘊;“秋”字確定描寫的內容,與“故都”結合在一起,暗含著自然景觀與人文景觀相融合的一種境界。

多媒體演示:教學目標:朗讀,領會;品讀,賞析。

教師:下面我們一起來欣賞課文的配樂朗讀,并請同學們邊聽邊思考,作者選取了哪些景物,依次給我們描繪了哪幾幅畫面。

多媒體播放配樂朗讀,逐行出現《故都的秋》的句子,屏幕上變換相應的畫面。

學生模仿朗讀,多媒體配上伴奏音樂。

師生討論提問,多媒體演示:秋院秋槐秋蟬秋雨秋果。

教師:這五幅圖畫共同的特點是什么?

教師:“作者對故都的秋是什么樣的感情?即作者為什么不以明快的筆調來寫故都的秋?”

多媒體演示:介紹作者郁達夫。

學生討論回答。教師在肯定學生答案的同時,多媒體演示既定內容:

教師總結,課堂結束。

3.多媒體誤用情況分析

這是一堂典型的由多媒體控制的課堂,與其說上了一堂課,不如說看了一節課的電視,它違背了語文教學規律。

(1)語文學習最根本的任務是語言文字的學習。語言文字雖然從表面上來說不如畫面直觀,但從深層意義上來看,它的蘊含又遠遠超過幾幅畫面。由多媒體展示《故都的秋》中的五幅畫面,借助畫面來幫助學生理解是一種對語言文字的簡單演繹。作者是將苦澀的“品味”融注在景物描寫中,其境籠罩著一層奇異的主觀色彩,含有一種特殊的神韻。這幾幅畫面限制了學生的想象和情感體驗。

(2)解讀文本的基礎是熟知文本,而這節多媒體教學中熟知文本的過程卻被配樂朗讀替代。學生在解讀文本前沒有一個朗讀環節,僅是一次音頻文件的播放,聲音替代文字,只是流于膚淺,阻礙了學生的思考。

(3)語文課堂最受歡迎的是“節外生枝”,而不是循規蹈矩式的“教案劇”,這堂多媒體課恰恰限制了課堂的靈活。表面上有圖畫,有朗誦,色彩、音樂互相襯托,看似靈活,其實是預設好了的。這種課堂的結果是扼殺了學生的個性,制約了學生的思維能力和創造能力。

三、多媒體在中學語文教學應用中應注意的幾個問題

結合以上課例反思多媒體在語文教學中的誤用情況,我們在進行多媒體教學時,要注意以下幾個問題:

1.不能忽略語言文字的學習

語言文字的學習是語文教學的根本任務,任何以圖畫、聲音代替對文字的咀嚼都是違背語文教學規律的。有些教師為了追求課堂的生動有趣,用多媒體演示畫面,播放電影,多媒體成了課堂的裝飾品。而語文課應該帶領學生直接感受語言文字,提高學生的文字理解力。

2.不能冷落教材

教材是學生學習的藍本,它的選材及編排都是有科學依據的,它可引導學生循序漸進地掌握知識,提高技能。多媒體教學是為了讓學生更好地理解教材,定位只能在“輔助”上,而不能喧賓奪主。什么時候用,怎樣用,要講究方法。比如上小說課,可以在學生熟悉了故事情節,挖掘出主旨中心后觀看根據本小說拍的影片,交流討論小說和影片的優缺點。又如上戲劇課,可以播放該課的舞臺演出,幫助學生更好地理解戲劇沖突。至于其它課型,要慎重選用,不能讓學生理解課文時“先入為主”,更不能預設一些環節套住學生。

3.不能影響情感交流

語文課有自己的特點,不太需要科學嚴謹的步驟,而更需要情感交流。因此,語文老師該講的要講,要學生說的得讓學生說,絕不能讓多媒體代替師生課堂上的交流。

四、結語

多媒體作為一種語文教學的手段,只是教學的輔助工具,不能將其作用無限擴大。過多地在語文教學中使用多媒體,雖在一定程度上有助于學生理解教學內容,但也會使教師失去對教學的控制,特別是語文教學的特殊性對多媒體的應用有其自身的規律,因此如何在語文教學中合理使用多媒體教學,值得廣大語文教師積極思考與實踐。

參考文獻:

篇7

【專題解說】

古人“登山而情滿于山,觀海而意溢于海”,登臨則草木搖曳于足下,風云舒卷于目前;憑海則星辰奔涌于天幕,日月吞吐于胸懷。許多描寫山川萬物的寫景名篇,讀過之后常令人心馳神往。可是不少同學表示,名家無非也就是登山臨海,我也親近自然了,但看到的無非就是那山那水,沒有什么突出之處,都沒有留下什么深刻印象,而等到自己動筆作文時,自然搜腸刮肚感到無話可說,無物可寫,無文可作。

同樣是登山臨海,為何與自然交融的效果差距這么大?關鍵在于要慧眼獨具,從不同角度去觀察、發現景物的獨到特點;要匠心獨運,調動多種方法,充分表現出這樣的特點。只有抓住景物獨特的特點進行細致的描寫,才能使文章特點鮮明、引人入勝。

【方法點撥】

一、慧眼觀察,慧心取材

自然是巨幅立體畫,那么采用什么角度、選取什么素材進入畫框,便需要慧眼慧心了。親近自然,善于觀察,這是個老生常談的話題。但對于眾人所見的事物,如何能夠發現獨到之美,能鮮明地表現出景物的特點?所謂的觀察并非僅僅是我們習慣的用視覺去感受,我們還可以聽,可以聞,可以嘗,可以摸。我們不僅可以去看它靜態的形狀、色彩、大小等,還可以看它動態的生長、變化、搖曳……我們不僅可以看此物,還可以看與它相似、相近、相反、相對、相關聯的它物。雖然視線不能拐彎,但我們自身是活的,我們可以仰視,可以俯視,可以正視,也可以側視……

仔細觀察,甚至還可以凸顯出一定的時空感,發現所觀察的事物是動態的,變化的,有生命有靈魂的。如:

我天天望著窗口常春藤的生長。看它怎樣伸開柔軟的卷須,攀住一根緣引它的繩索,或一莖枯枝;看它怎樣舒開折疊著的嫩葉,漸漸變青,漸漸變老,我細細觀賞它纖細的脈絡,嫩芽,我以揠苗助長的心情,巴不得它長得快,長得茂綠。下雨的時候,我愛它淅瀝的聲音,婆娑的擺舞。

――陸蠡《囚綠記》

在北平即使不出門去吧,就是在皇城人海之中,租人家一椽破屋來住著,早晨起來,泡一碗濃茶,向院子一坐,你也能看得到很高很高的碧綠的天色,聽得到青天下馴鴿的飛聲。從槐樹葉底,朝東細數著一絲一絲漏下來的日光,或在破壁腰中,靜對著像喇叭似的牽牛花(朝榮)的藍朵,自然而然地也能夠感覺到十分的秋意。

――郁達夫《故都的秋》

在陸蠡的《囚綠記》中,看常春藤的生長可以見到柔軟卷須的舒展和變化,以及纖細的脈絡、嫩芽,生命的初始和衰老,其聲如詩,其態如舞,讓人深深感受到這就是陸蠡眼中心中的、獨一無二的常春藤!而在郁達夫的眼里,破屋壁腰的藍牽牛花、青天下馴鴿的飛聲、槐樹葉底漏下的日光,無一不帶著清、靜和悲涼的美,由此他對于故都的復雜心情也隱約可見。

二、變化角度,立體描摹

南朝梁劉勰在《文心雕龍?辨騷》中說:“論山水,則循聲而得貌;言節候,則披文而見時。”寫山水形貌,節令物候,須有聲有色,能使讀者仿佛可以順著聲音看到山光水色的樣子,在閱讀時似乎可以感受到所寫時令的寒暖特點。這就要求我們在寫景狀物時,要盡可能地描寫得細致準確,形象逼真;轉換多種角度,調動多種感官,全方位立體化地描形繪景,就能使讀者閱讀時仿佛可以身臨其境。

余光中說:“我們期待的散文,應該有聲、有色、有光。”他的意思是說世界是豐富的,文章也就應該是多彩的。

曲曲折折的荷塘上面,彌望的是田田的葉子。葉子出水很高,像亭亭的的裙。層層的葉子中間,零星地點綴著些白花,有裊娜地開著的,有羞澀地打著朵兒的;正如一粒粒的明珠,又如碧天里的星星,又如剛出浴的美人。微風過處,送來縷縷清香,仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的。這時候葉子與花也有一絲的顫動,像閃電般,霎時傳過荷塘的那邊去了。葉子本是肩并肩密密地挨著,這便宛然有了一道凝碧的波痕。葉子底下是脈脈的流水,遮住了,不能見一些顏色;而葉子卻更見風致了。

――朱自清《荷塘月色》

這里不僅能看到荷塘的曲折,葉子的疏密、形態,花兒的顏色,開放的姿態、神情,還能聞到荷塘的清香,調動了多種感官,不僅表現了靜態荷塘的清幽,也表現了動態荷塘的靈動。這樣一幅立體的月下荷塘圖就活生生地出現在我們眼前了,讀者在這樣的文字引導下,自然就有身臨其境之感。

三、精心取舍,情景交融

學會調動所有感官,從多個角度去觀察世界,觀察景物,我們一定能發現許許多多以前發現不到的美。然而我們在作文時不必面面俱到,將這些美都呈現在我們的文章中。那么對這些美我們又如何取舍呢?

仍然要以“慧心”來取舍,而文情便是決定取舍的關鍵。登山臨海皆有意,摹聲繪色俱有情。文中所立之意、所含之情對進入畫框的風景進行了裁剪甚至修改,使它顯示出獨到的個性風采:

其色慘淡,煙霏云斂;其容清明,天高日晶;其氣栗冽,砭人肌骨;其意蕭條,山川寂寥。故其為聲也,凄凄切切,呼號憤發。

――歐陽修《秋聲賦》

看萬山紅遍,層林盡染;漫江碧透,百舸爭流。鷹擊長空,魚翔淺底,萬類霜天競自由。

――《沁園春?長沙》

同為秋天,歐陽修看到的是慘淡的秋色,蕭條的秋意,寂寥的山川,而看到的卻是萬山紅遍,百舸爭流,長空鷹擊,淺底魚翔。情感不同,取景不同,所以不同作者眼中的秋就有不同的色、形、意。歐陽修被貶他鄉,有家難歸,有國難報,其內心是凄涼的,所以他看到的是契合他內心情感的凄冷、蕭條。正在為解放底層的人民而奮斗,他充滿信心,斗志昂揚,所以他看到的是四射的生機,抒發的是滿腔的豪情。

王國維說:“一切景語皆情語。”景物因人的主觀色彩而異,同樣的景物,在不同人的眼里,會有不同的形狀、不同的色彩。這與觀景人的修養、情感和審美情趣有關。所以我們要將最最契合我們內心真情的美保留下來,對它進行描摹,將它和我們的情感融合起來,借以表現我們的內心世界。這樣也才是真正的“親近自然”。

四、點染著色,妙筆生花

摹聲繪色來寫景,要靈活運用各種手法技巧對景物進行加工,將景物的特點鮮明地呈現出來,使它能夠更好地渲染氛圍,烘托情感。這也是最能體現出文采的方面。

桃樹、杏樹、梨樹,你不讓我,我不讓你,都開滿了花趕趟兒。紅的像火,粉的像霞,白的像雪。花里帶著甜味兒,閉了眼,樹上仿佛已經滿是桃兒、杏兒、梨兒。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地鬧著,大小的蝴蝶飛來飛去。野花遍地是:雜樣兒,有名字的,沒名字的,散在草叢里,像眼睛,像星星,還眨呀眨的。

――朱自清《春》

朱自清先生在這段文字里使用了比喻、擬人等多種手法,不僅給我們視覺的感受,還有嗅覺、聽覺,生動、鮮明地將一幅立體的春花圖呈現在我們眼前,春天的活力撲面而來。

南國之秋,當然也有它的特異的地方的,譬如廿四橋的明月,錢塘江的秋潮,普陀山的涼霧,荔枝灣的殘荷等等,可是色彩不濃,回味不永。比起北國的秋來,正像是黃酒之與白干,稀飯之與饃饃,鱸魚之與大蟹,黃犬之與駱駝。

――郁達夫《故都的秋》

篇8

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889(2013)02B-0018-02

新課標人教版高一語文教材中,散文單元占據了重要的篇幅。文章內容涵蓋寫人敘事、寫景狀物,頗具典范性,對高一學生的記敘文寫作很有指導意義。作為首次使用新教材上課的高一語文教師,筆者想談談自己在教授散文課中的一些體會與認識。

一、強誦讀品味,領略語育美感

有人曾這么評價散文的語言:“有飛揚的神思美,濃厚的詩意美,高妙的技巧美。”語言就是散文的外衣,特別是經典優美的散文,它總能以聽之有聲、嗅之有味、視之有形、觸之有感、品之有味的語言,讓讀者從中體會深邃優美的意境及深刻的思想蘊涵。因此,在教學中,我注重強化學生的誦讀,特別是文章的一些精彩語段。通過誦讀讓學生領略散文帶來的獨特的視覺盛宴,體會散文語言的豐富內涵和無窮魅力,從中獲得美的熏陶,達到美的升華。如朗讀“虎嘯深山,魚翔淺底,駝走大漠,雁排長空”這種整齊的句式能一氣呵成,把感情抒發得淋漓酣暢,有一種詩韻美;朗讀“廿四橋的明月,錢塘江的秋潮,普陀山的涼霧,荔枝灣的殘荷等等,可是色彩不濃,回味不永。比起北國的秋來,正像是黃酒之與白干,稀飯之與饃饃,鱸魚之與大蟹,黃犬之與駱駝”這種長短錯落、曲折回旋、波瀾起伏的語言,則有一種迂回舒緩、娓娓道來的美感。筆者在教學《荷塘月色》一文,引導學生賞析“月下荷塘”時,先通過課件展示下面一段文字,讓學生與課文原句進行對比誦讀:

荷塘上面是葉子,葉子出水很高,像浮在水面的一把把花傘。層層的葉子中間,零星地點綴著白花,有的已盛開,有的還沒開。風吹過,葉子和花有一點抖動,有時還傳來荷香。葉子下面是流水,但看不見。

通過誦讀玩賞,學生就會發覺上面的文字比較平白,缺少一種美感。讓學生再次品讀課文原句,體味文章中疊詞、比喻、擬人、通感等手法的妙用,啟發想象和聯想,眼前呈現出一派綠葉田田、荷花朵朵、清香縷縷、月色融融的清新美麗的景象,浮現出一幅淡淡月色下荷花搖曳、水汽彌漫、荷香氤氳的朦朧畫面,營造出一種安謐、恬靜、柔和、朦朧的氛圍,美不勝收,妙不可言。“文章不是無情物”,學生通過對精彩文段的反復誦讀、配樂朗讀,可以在感受語言詩化美的同時,不斷地靠近或接近作者的心靈世界,與作者進行深層次、多維度的對話。

二、巧設置引導。培養自主探究能力

語文新課標提出,要逐步培養學生探究性閱讀和創造性閱讀的能力。這就要求教師在閱讀教學過程中,充分發揮學生的個性,強調學生自主探究學習,為其終身學習和個性化發展奠定基礎。因此在授課時,我巧置引導,努力搭建對話平臺,鼓勵學生發表自己的見解。如在教學《故都的秋》時,我就抓住文末“秋天,這北國的秋天,若留得住的話,我愿把壽命的三分之二折去,換得一個三分之一的零頭”這一句讓學生自由暢談:作者出生在南方,為什么對北國之秋這樣情有獨鐘?在引導學生快速找出北國之秋“清、靜、悲涼”與南國之秋“慢、淡、潤”的比較點后,留給學生自由的空間和時間,進行獨立思考、分組討論、暢所欲言,深入文本去解讀郁達夫筆下故都秋的“色”和“味”。隨后我在課堂上展示出五幅“北國秋色”圖,帶領學生調動自身的生活經驗和知識積累,去領略北國之秋,明曉作者筆下的北國之秋在于秋院的破壁腰、在秋槐的落蕊旁、在秋蟬的殘鳴中、在秋雨的滑落下、在秋果的成熟里,也在那故都閑人充滿京腔京韻的互答時。我又不時加以引導。這五幅“北國秋色”是如何體現“秋味”的?你在生活中有沒有與郁達夫相似的體驗呢?然后結合作者的生平及寫作背景,使學生明曉:原來在現實生活中,作者的內心被過早地投下了憂郁、落寞的陰影。正因為這樣,作者筆下的秋境、秋味,被鮮明地籠上了一層郁達夫式的主觀色彩,那院落的牽牛、槐樹的落蕊、鳴叫的秋蟬,還有那秋風秋雨等,被清晰而逼真地烙上了故都之秋的韻味。只有善于引導,才能啟發學生個性化閱讀和創造性理解,從而展現學生對文本不同層面的思考。

三、重情感體驗,多層解讀文章內涵

散文是作者心靈世界的描述和摹寫,是作者世界觀、人生觀、價值觀的外在顯現,文質兼美的散文對塑造學生美好的心靈、完善學生的人格、促進學生全面發展起著至關重要的作用。語文新課標指出,閱讀教學的重點是培養學生具有感受、理解、欣賞和評價的能力,注重審美體驗,陶冶性情,涵養心靈,要有自己的情感體驗和思考。如在講解《荷塘月色》《囚綠記》時,我并沒有依照教學參考資料渲染時代背景,而是讓學生走進文本,走近作者,多層面多角度解讀文章的內涵。有的學生就巧抓文眼得出不一樣的解讀。如《荷塘月色》這篇課文,作者用極富詩化的語言描寫了心目中的“月色下荷塘圖”和“荷塘上月色圖”:荷葉清純、荷花素潔、荷香清淡,月色如水、月光如霧、月景如歌,這“荷”“月”如詩如畫,似仙境,似夢幻,就如作者那高尚純潔、樸素無華的品格,正像他的名字“自清”那樣,雖一身清貧,但活得清白、清正,寧可餓死也不接受美國的救濟糧,保持著高貴的民族氣節,樸素的名字成為萬代敬仰的一座人格豐碑。對于陸蠡的《囚綠記》,學生也抓住了“囚”字暢談“愛”就要給它自由,不能將其束縛,這樣綠才能煥發生命應有的勃勃生機。如此一來,學生擺脫了傳統的應試枷鎖,打開了思維的牢籠,進發出思想的火花。在感受作者情感的同時,產生不同的感悟和啟迪,達到形散而神聚,心與靈的交匯,從而升華文章的主旨。

四、抓訓練表達。提高學生語文素養

語文素養是語文能力和語文知識、思想情感、語言積累、語感、思維品質、品德修養、審美情趣、個性品格、學習方向、學習習慣的有機整合。正如新課標所提出的,語文教學的目的,就是提高學生的整體語文素質,培養高尚的道德情操,確立健康的審美觀念,培養鍛煉口頭表達能力和書面表達能力,以適應社會對新型人才的需求。作為“形散而神聚”的散文教學,“品讀”是基礎,“悟情”是深入,“寫作”是能力遷移。如在教授完巴金的《小狗包弟》后,我讓學生自己準備素材,在課堂進行一場有關“過錯面前你該如何面對”的辯論,讓他們知道,只有在過錯面前勇于懺悔和剖析自己,才能在不斷反省中回歸良善,無愧于一個“大寫的人”。教授完《荷塘月色》后,我就讓學生根據當地著名風景名勝“十里畫廊”寫一段贊美家鄉的話,表達對家鄉的熱愛。

篇9

一、吃透文本,把握重點,激發學生的學習熱情

教材是教學之本,全面深刻地理解、把握教材是教師走上講臺的前提和基礎。如果沒有吃透教材倉促上陣,那無異于“無本之木”“無源之水”,會使自己陷入尷尬之境。但吃透教材的同時,還應注意提高課堂45分鐘的效率,落實教學內容的要點和重點。以前曾有教師提出“一課一得”,但我們有些教師總怕學生這也不懂,那也不懂;喜歡把課文從頭到尾徹底地講一遍,想把每一個知識點都落實好,面面俱到。結果每節課都千篇—律,沒有主次之分,哪個知識點都不透不明,弄得學生疲憊不堪,精神不振,昏昏欲睡,效果當然不佳。

從心理學角度來看,這種流水賬式的上課也滿足不了學生的心理需求,激發不了學生的學習熱情。什么都講,還不如抓好重點,將重點落實好,落實到位。

二、巧設導語,吸引眼球,提高學生的學習興趣

良好的開端是成功的一半。一個好的課文導語設計,往往是成功授課的開始。緊扣課文內容的導入,會創設一個良好的教與學的氛圍,會充分調動學生學習課文的積極性,引導他們以飽滿的熱情進入新課。比如,在教郁達夫的散文《故都的秋》時,為提高學生的興趣,活躍課堂氣氛,課前我設計了以下導語:“一提到秋,碩果累累,天高氣爽,風霜高潔,落葉蕭蕭等景象仿佛就出現在我們眼前,秋天不僅會給人豐富、充實的想象,也會給人愁苦、蕭條的感受。請同學們想想,古往今來的文人墨客是如何描繪抒寫秋景的?比如說,杜甫在《登高》中是如何描繪秋景的?王維在《山居秋暝》中又是如何描繪秋景的?歐陽修在《秋聲賦》中如何展示秋天的蕭條?而在《沁園春·長沙》中又是如何描繪秋天的生機的?”隨著這一連串的提示,課堂氣氛一下子活躍起來,同學們背誦了一首又一首詩文,喚起了對已學知識的回憶,千姿百態的秋景仿佛就呈現在眼前,這時因勢利導,讓學生朗讀郁達夫《故都的秋》中,對故都秋景描繪的文段語句,學生的感悟頗深。

三、激情提問,創設空間,啟發學生的思維興趣

古人云:“學起于思,思起于疑。”這告訴我們:思考是從遇到問題開始的。學生一旦遇到感興趣的問題,他們的思維和興趣便會活躍起來。比如在教學《秋聲賦》時,用復習提問的方式,我先找了兩位同學上黑板默寫“唐宋家”。甲同學默寫的順序是:唐代——韓愈,柳宗元;宋代——歐陽修,蘇洵,蘇軾,蘇轍,曾鞏,王安石。而乙同學默寫的順序是:唐代——韓愈,柳宗元;宋代——蘇洵,蘇軾,蘇轍,王安石,曾鞏,歐陽修。我看了以后,給甲同學打了個“優”,給乙同學打了個“及格”。頓時課堂像炸開的油鍋,同學們七嘴八舌,紛紛議論開來。同時乙同學也感到莫名其妙,舉手問我為什么。部分同學也開始附和著。這時我故意賣起了關子,欲知詳情,請聽我講述一段歷史故事。于是我就把歐陽修的生平簡歷以及“三蘇”,王安石,曾鞏等人曾師于歐陽修的故事向同學們一一道來。同學們恍然大悟,明白了個中緣由,都認為應該把歐陽修擺在宋代的第一位。學生在活躍的課堂氣氛中,糾正了以往錯誤的認知,相信印象肯定很深刻。

隨著社會的發展,時代的進步,錄音、錄像、幻燈以及多媒體等電化教學手段以其豐富的現代教育技術形式——聲音、圖片、動畫、視頻等,打破時空限制,可“觀古今于須臾,撫四海于一瞬”,還可展現宏大與細微。如果我們在教學中,能恰當地使用這些電教化手段,就能讓教學中所涉及的人、事、景、物等鮮活起來、跳動起來,從而調動學生的視聽感官系統,引發他們的審美愉悅,增強他們的學習興趣。

篇10

前些天才讀了郁達夫的《故都的秋》,驚嘆于北方那濃郁、凄清的秋味。現下也已是秋高氣爽的季節,禁不住來寫一寫這深圳的秋----南國之秋。

深圳的秋往往是不大分明的,仿佛剛才還是夏日,太陽也還暖洋洋地掛在頭頂,風中卻已有了絲絲涼意。秋這個頑皮的孩子,一會兒躲在夏的烈日中,過會兒又隱在冬的寒風里,在和我們捉迷藏呢。人們一不小心便上了當,邊添衣裳邊喃喃自語:秋就來了?夏過去了?這時,也許秋正在你的背后格格地笑呢!

這里的樹木到了秋天,還是這樣蔥郁、這樣精神,沒有一點兒蒼老和疲憊的樣子。秋雨是不常有的,也就沒有了“一層秋雨一層涼”的悲的色調;這里有的是溫暖的陽光,毫不吝嗇地照亮每一個角落。然而,細心的人,依舊能夠尋到秋獨有的韻味。我最愛這時的秋風——沙沙地在樹葉的空隙間穿行,不能說是蕭瑟,只是給人一種從頭到腳的涼爽舒適。還有那天空,你看,高了,云少了,整個兒好似一幅純凈的藍色大幕,比畫家紙上的色彩還均勻。

秋真是一個奇特的季節,既是收獲的季節,又是凋零的季節,所以古今中外贊頌它的文字也就格外地多了。或許人到了秋天,是最容易發出幽遠、蕭索的思考與感慨的吧。這樣說來,深圳的秋味可是奇中之奇了:既不是一望無際金燦燦的麥田中洋溢的喜悅;又不是“古道西風瘦馬”的孤寂;更不是“莫道不消魂,簾卷西風,人比黃花瘦”的傷感。它是介于這些之間的溫和色調,淡淡的,若有若無的,清清涼涼的,宛如輕輕的墨痕在宣紙上渲染開來,不知不覺中融進了我們的視野與生活……