導語：如何才能寫好一篇莫高窟教案，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

聰明男孩成了“睜眼瞎”

災難來時,劉斌才12歲。

那時候,他還是四川省綿陽市南街小學六年級的一名學生,有著一雙明亮而傳神的大眼睛。

先是視力下降。父母帶著他看醫生,醫生說,可能是近視。情況越來越糟,醫生又說,可能是白內障。情況變得更糟時,醫生終于反應過來,叫來了劉斌母親一系的三代人,外婆,舅舅,他,一起診斷。可怕的結論終于出來了:劉斌的外婆輩是近親結婚,他的眼疾為視力萎縮,屬遺傳疾病。

治療延誤,回天乏術。

一個成天生活在陽光下,聽著朗朗讀書聲成長的孩子,瞬間就成了盲人。而且,他的“盲”,是一種看不出的盲,眼睛依然明亮,依然有神,即使視力,也沒有完全喪失,還有光感,還能夠看見人影。

人們對這種盲人有一種說法,叫做“睜眼瞎”。這個睜眼瞎的孩子,眼前是灰蒙蒙看不清的世界,記憶里卻是陽光,書聲,一起上學的玩伴。他不能再上學,不能出門,就連生活也不能自理。

他太小,無法說出自己的痛苦,連同茫然和絕望。

十幾年過去,從陽光中跌入灰暗時的痛楚在劉斌的記憶里已經模糊。他只記得父母當時的焦慮。書沒法讀了。兒子還這么小,未來的路他怎么走?

外婆發表意見,讓他去學算命。瞎子和算命很容易產生聯想。瞎子靠算命掙錢維持生計的比比皆是。

劉斌說,我不!我要讀書我要上學!

劉斌父親的一個同學提出建議,讓孩子去學按摩。那是技術活,既可以自立,又可以為人服務。

就這樣,劉斌來到成都特殊教育學校。這一待就是10年。小學,初中,高中。在學校時,他是技術尖子,學生會主席。從學校畢業,他已是獲得中級職稱的按摩師。后來又通過四川省殘聯與衛生系統的統一考試,獲得高級按摩師職稱。

收音機交友

那是1994年。已經在盲啞學校待了5年的劉斌接受了命運的安排,心平氣和地學習著。學習之余,收音機是他最忠誠的朋友。

收音機里有一個交友節目,把信寫好了,交給電臺主持人,播出去,結交志同道合的陌生朋友。

盲人的世界,因為缺少陽光,因為靜,內心是孤寂而落寞的。劉斌寫好了一封信寄給電臺。信的大意是,愿意結識相同命運的人,大家一起交流,學習,進步。

信寫罷,劉斌差不多忘了這事。一個多月以后,他意外地收到一封來信。那是一個叫滿羽婷的女孩。女孩出生在中江農村,因為出水豆,一只眼睛無視力,一只眼睛高度弱視,因此輟學在家,成天與收音機為伴。

女孩不知道外面的世界,把“聾啞學校”寫成了“聾鴨學校”,可女孩說,她很佩服劉斌能有機會讀書,她也想上學。

書信往來就此開始。劉斌的回信當然是圍繞學習,勸女孩也來學校讀書,女孩說她家在農村,條件不好。劉斌說條件不好也可以學,他可以去幫忙聯系,減免一些費用。

短短的半年時間,書信往來有二十幾封。滿羽婷說,那些書信她至今仍然收著,全是盲文,每一封都是厚厚的一疊。回憶起這段經歷,劉斌的感受又是不同。他說女孩寫的是漢字,每一次收到女孩的信,他都要去請人讀。寫好回信了,又要去請人在盲文的下面譯成漢字,再寄出去。

那時候沒有想過別的。同為不幸者,相同的命運,只讓他覺得應該更多地去幫助人。

半年之后,一個瘦小的女孩來到了盲校,出現在劉斌眼前。女孩稱他哥哥,他就真像哥哥那樣,帶著她辦好入學手續,再教她練手法,學技術。

女孩也能幫劉斌。她畢竟還有有限的視力,可以看文字,讀資料。

日久生情,一切都是水到渠成。“窗戶紙”是高三的時候捅破的。兩個同命之人就這樣走到一起。從那一天起,滿羽婷那只視力很壞的眼睛,就成了兩個人的眼睛。

開按摩店 從0到1001

回綿陽開店是2000年初。這之前,劉斌曾帶著滿羽婷在成都、樂山一帶打工,每人每月1500元保底工資,吃住除外。可劉斌說,幫人干活不是一輩子的事。他的胸中,始終涌動著一股熱浪:要做自己的事業。

門面開在綿絹路上,客源很少,收入除掉房租水電,只能不虧。重要的是,周圍的客源潛力不大,許多人走進店來,都是為了消除病痛,根本沒有保健意識。

而在劉斌看來,按摩對于人體,治療重要,保健更重要。亞健康人群才是他客源的基礎。

第一個店很快關門,第二個店很快再開,仍然是人流很少的新區。然而人氣旺的地方他們不敢嘗試。他要自立門戶時,父母遞給他一萬元錢,話說得很透:就這些了,這都是我們的養老錢。言下之意,無論成功還是失敗,都不再管了。

沒有客源,兩人每天坐在店里,釣魚一般。靜坐的時候多,有動靜的時候極少。

好不容易來了人,一看見劉斌就問,你是不是真盲人,怎么一點也看不出來?

劉斌只能苦笑。劉斌說,做得好不好才是重要的。是不是盲人重要嗎?做得好你就辦卡,做得不好不收錢。

對于自己這種看不出是盲人的盲人,劉斌有過許多尷尬的感受。出門坐火車,你慢,人家以為你在裝怪;在成都問路,人家回答你,鼓起眼睛看不見路,裝瞎子!待在店里,影響更大了,進門的人總是問,你是不是真盲人?為此父親給他買了墨鏡,生生地給眼睛戴上偽裝。可是,眼睛有了問題,不光是視力萎縮,還特別小氣,稍不注意就發炎。

2000年一年干下來,除下開支,余下6000元。也就是說,平均一個人每月收入僅250元。

當時還是女友的滿羽婷生了情緒:叫你打工你偏要自己干,放著每人每月1500元的工資不掙,這么辛苦,才掙這么點錢,還要還你爸媽的錢,往后這怎么弄!

劉斌耐心勸說,一步步來,不可能一鋤頭挖個金娃娃。要一步一個腳印,先苦后甜……嘴上這么說,可他的心里,早已經沒底。

轉機出現緣于劉斌一個小學同學。同學在電臺做節目,聽另一位盲人說起劉斌。同學幾經周折,找到劉斌的店來,看見了劉斌的窘狀。在同學的幫助下,劉斌開始為出租車司機免費按摩,再由出租車司機延伸到有車族,這些人,都是長期坐著不動,頸、肩、腰最容易出毛病……

免費按摩,付出的不僅僅是技術、勞累,還有水電房租,收獲的卻是未知數。說起創業之初的那段苦日子,劉斌只用了一個字:“床!”白天圍著床轉,晚上躺在床上,常常一站就是十幾個小時。記者問滿羽婷,你們兩人之間會不會相互按摩以緩解疲勞?滿羽婷說,有,很少。每天累完,唯一想的就是躺上床,趕快睡一覺。真有了病痛什么的,才會按一下。

不計得失的努力和付出終于有了回報。漸漸地,口耳相傳,劉斌的生意開始回暖。從2001年起,劉斌的店里開始請人;2004年,他們用所有的積蓄,加上朋友幫忙,籌措資金買下了現在的門面。他說買下了門面,客源穩定多了。我自己的房子,客人不擔心會跑,辦卡的人多起來。開店到今年2月,在他這里辦卡的累計顧客已經1001人。

說到購買商鋪,劉斌不斷地重復,這世上還是好心人多。當時的價格是17萬,他們倆省吃儉用只存下6萬元。余下的十幾萬,都是朋友幫忙借的。一些好心的顧客,聽說了,主動借錢給他。還有婚禮,他和滿羽婷是2003年結婚的。那時候,生意剛剛上路,顧客聽說他要成家,馬上幫忙張羅,提供車輛。婚車彩車,一共7臺,樣樣不缺,還鬧洞房,喝喜酒,婚禮搞得很隆重。

有了事業,再有一個溫暖的家

轉眼之間,創業已近10年。劉斌說,買商鋪借下的十幾萬元,包括創業之初父母給的一萬元,所有的債務都已還清。生意穩定了,可他們的工作還是老樣子,甚至比當初更加勞累。不同的是生活的內容豐富了。當初開店時,唯一的家當除了按摩床,就是一臺收音機。后來,從收音機到電視機到手機,再到電腦。如今劉斌的店里就安著一臺電腦,用的是語音功能,工作之余,他在電腦上炒股。他說炒股好,不管賺與虧,也是一種幸福。

能和健全人一樣生活,就是劉斌和妻子對于幸福的理解。年前的臘月二十八,劉斌和妻子一起破天荒地外出旅行了一趟。去的是云南麗江,雙飛。劉斌說,此次出行,是為了了卻妻子的心愿,妻子一直想外出旅游,并說從小到大,從沒有出過遠門。妻子的感受自不必說了,興奮不已,心曠神怡。令他驚訝的是他自己的感受。雖然看不見,可是聽得清,鳥語花香,青山河流,都是有聲音的。騎在馬上,深呼吸,感覺人也像馬一樣飛起來。

說到未來,他倆的心底既憧憬又有些沉悶。結婚快6年了,要不要孩子一直是這個家庭不敢正視的問題。夫妻倆都是殘疾人,他們深知殘疾人人生的艱難,生怕有了孩子,也是殘疾。據醫生說,劉斌家族的這種由近親結婚導致的遺傳基因,要傳4代。

“兩口子都殘了,要是再帶個殘的,怎么辦?不要像我一樣,我小時候怪老的,小孩將來又怪我……大家都勸我們帶一個,可是,沒想好。”

沒想好是夫妻倆共同的回答。

除去孩子,夫妻倆現在唯一熱切的夢想就是想通過努力和積累,再買一套自己的住房。如今每天晚上,客人散盡,他們就睡在按摩床上。

篇2

[論文摘 要] 本文以西北歷史遺存美術資源為例，探討高校藝術教育課程中地域美術資源的拓展，將現有的資源以類型屬性和藝術特征為基點概括為石窟藝術、美術文物與考古、民間工藝美術三大資源群，并運用現代媒體技術進行信息化構建，對其在藝術教育課程中的應用途徑提出可實施方案，為基于網絡的藝術教育課程資源建設提供理論支持，促進藝術教育課程改革的探索和實踐。

在網絡時代環境下，高校藝術教育資源日益呈現開放性的特征，教師擁有的知識相對于學生而言，已沒有必然的優勢，學生學習的途徑變得愈來愈豐富、更具選擇性。因此，信息化也就成為高校藝術教育發展的重要方向，其對現行教育體系的教學方式、教學內容和效率正在產生著深刻的影響。基于網絡、多媒體、數據庫等教育信息化手段的課堂教學對課程內容和教學方法提出了新的要求，教學資源的設計、組織成為日常教學準備的基礎工作。不斷拓展藝術教育的課程資源，將豐富、生動的地域美術資源引入課堂，將現代教育技術與地域美術資源的開發相結合，創新學習方式，突破公共藝術教育一成不變的內容、直線式美術史知識灌輸的積弊，已成為藝術教育課程改革值得認真思考和探究的課題之一。作為西北地域文化的重要組成部分——歷史遺存美術資源，其傳承歷史悠久、形式豐富多彩、民族特色濃郁，不僅是中國傳統文化的重要組成部分，而且也是實施高校藝術教育的最佳資源之一。西北歷史遺存美術資源是極具潛在價值的教育基點，具備可持續開發和利用的優越條件，應當在當前的藝術教育課程中給予足夠重視，并結合現代教育技術，將那些蘊涵了豐富的美術學科知識、具有藝術教育價值的地域資源進行整合、梳理，并逐步轉換成基于網絡進行存儲、傳輸的數字形態，完成其信息化構建，以有助于藝術教育學科內容的拓展和網絡化學習方式的轉變。本文僅以西北歷史遺存美術資源為例，探討網絡環境下高校藝術教育課程資源拓展和應用的途徑。

一、 西北歷史遺存美術資源體系的構成

西北地區是中國美術最早的發源地之一，彩陶、壁畫、石窟、巖畫等均是中國原創藝術的載體和寶庫，也是西北各民族在歷史、文化、民俗形成等方面的寶貴紀錄。合理利用西北歷史遺存美術資源這一寶庫，將其引入高等教育的課程體系，首先應該梳理這些珍貴資源的基本內容，并按照不同的類型特征來歸納，初步構建資源體系的框架。以類型屬性和藝術特征來概括，這些獨特的歷史遺存美術資源大致可以歸納為三個方面：

1． 石窟藝術資源群

作為佛教文化傳播的主要通道和橋梁，西北地區石窟藝術的遺存，有著比內地、沿海地區更加廣泛的資源分布，而且體系完整、銜接緊密，保存相對較好，具有系統性、多元性和原生態性特征。石窟藝術帶自東向西知名度較高的有慶陽的南石窟、北石窟，天水麥積山石窟，永靖炳靈寺石窟，武威天梯山石窟，張掖馬蹄寺石窟，敦煌莫高窟、榆林窟，新疆庫木吐拉千佛洞、克孜爾千佛洞等，形成了從北魏到明清時期近千余石窟窟龕和雕塑，壁畫達6萬多平方米。這些石窟在從關中、隴東到河西走廊、新疆綿延數千公里地域中，構成了跨越了1000余年時間的石窟藝術帶資源群，猶如一條源遠流長的石窟藝術長廊，真實地記錄了西北地區宗教建筑、雕塑、壁畫藝術以及宗教、民族文化交流的歷史面貌，這在世界范圍內也是獨一無二的。

2． 美術文物和考古資源群

西北地區是華夏文明的發源地之一，又是絲綢之路和唐蕃古道的匯集之地，數千年間留下了大量文化遺址和珍貴的美術文物，具有重要的歷史價值和藝術價值，一些有代表性的文物如武威的銅奔馬、西安的秦始皇陵兵馬俑等，成為中國古代文明的象征。美術文物類資源中較突出的有莫高窟藏經洞文獻和彩陶藝術。陜、甘、寧、青的仰韶、馬家窯、齊家、半山文化彩陶，分布廣泛，延續時間長，記載了中華文明初始期的經濟生活、宗教文化、審美觀念等方面的信息，同時也是中國象形文字的起源，從制作工藝、藝術成就、歷史價值等諸多因素看，都在世界原始藝術史中占有重要的位置；[1]美術考古類資源中較著名的歷史遺跡有橫貫東西的巖畫藝術帶和星羅棋布的各種歷史遺存。聞名遐邇的巖畫藝術帶由新疆的阿爾泰山巖畫、天山巖畫、昆侖山巖畫、嘉峪關黑山巖畫、寧夏賀蘭山巖畫等組成，其他的古代遺存如關中地區的歷代皇室墓葬、大地灣地畫、河西地區的漢、魏、晉墓壁畫及畫像磚、嘉峪關、陽關城址、高昌古城、交河古城以及各地的長城、峰火臺等等，都是西北得天獨厚的美術資源寶庫。

3． 工藝美術資源群

工藝美術“通過與其物質功能相適應的抽象物態和形式組合來概括地反映生活，從而側重于表現從現實生活中得來的主觀感受和情感”，[2]是與人們的衣食住行密切相關的應用性藝術，與所在地區人們的生活方式、文化傳統、審美觀念息息相關。西北是多民族、多文化交匯的地區，歷史上曾是手工藝最先發展、繁榮的地區，工藝美術種類繁多，其中很多項目現在都已納入中國非物質文化遺產保護的范疇。西北地區的工藝美術資源可以包含實用工藝品和裝飾工藝品兩大類，實用工藝品是具有審美價值的生活必需品，如少數民族的服飾、器皿、腰刀、編織等；裝飾工藝品是具有觀賞和收藏價值的手工制品，如雕漆、洮硯、剪紙、皮影、刺繡、面具、磚雕、各類草編、鼓藝、各種石藝、布藝、氈藝和藏族的堆繡、酥油花等。這些工藝美術資源風格獨特，歷史悠久，頗負盛名，共同匯聚成繁花似錦的西北“工藝美術資源群”，許多品種已形成了新興的傳統工藝產業，成為一方文化和經濟的象征。

二、西北歷史遺存美術資源的信息化構建

西北歷史遺存美術資源的信息化構建是一個多元的系統工程，需要政府職能部門、高校和教師的共同參與，發揮各自的不同作用。政府職能部門，通過制定長遠發展規劃，逐步建立區域性共享的網絡資源庫系統，健全相關的管理體制并接入校園網，使資源庫得以在高校內順暢地運行，在藝術教育課程教學中發揮最大的作用；各高校要加強地域課程資源開發與利用的意識，在確保指定教學內容的基礎上，積極主動地開發與利用校外課程資源，在立項資金、專業協調、學科建設等方面給予支持，充分調動專業技術人員和任課教師的參與熱情。同時對任課教師進行學科專業資源庫建設有關知識技能的培訓，讓教師了解本資源庫的設計框架、功能及工作流程；任課教師要深刻認識和理解地域課程資源開發與利用對提高藝術教育教學質量的重大意義，積極探索課程資源開發與利用的有效途徑，嘗試具有創意的教學內容和方法，把生動、豐富的西北歷史遺存美術資源引入課堂教學活動的各個環節。

根據數據庫的運行、管理要求和高校藝術教育課程的特點，西北歷史遺存美術資源實現信息化轉換，資源的采集是關鍵的環節，首先需要明確采集的種類和分工合作方式。根據教育部在2000年制定的我國《現代遠程教育資源建設技術規范》，構建完整的基于網絡的專題資源數據庫，其在高校的應用部分包含系統管理、教師教學和學習資源三大模塊，由政府牽頭，各級文化遺產保護研究、旅游、博物館、高校科研機構和教師共同進行分類資源采集，并進行權限分級管理，以確保資源庫能夠順暢地運用到課程教學活動中。[3]

1． 系統管理模塊：系統管理模塊主要負責對本系統的安全管理和用戶管理，以保障資源庫的穩定性和可擴展性及對并發訪問的控制。對于非特定的用戶訪問，可采取限定IP地址的方法，控制訪問本資源庫系統的用戶數量，而資源庫的特定用戶組，則按照類別賦予其不同的訪問權限，以確保系統的安全性和上傳信息的質量。

2． 教師教學模塊：這個模塊包括資源管理平臺和交互式教學平臺，由二級管理員和教師管理員共同維護。資源管理平臺可以使教師用戶實現教學資源信息的瀏覽、下載、查詢、更新，上傳信息的審核、入庫、分類，保證應用過程中信息內容的安全性和可靠性，并統計分析資源的使用率。交互式教學平臺可以提供虛擬課堂教學、討論式教學和研究式教學等模式，選用網絡教材、電子教案或教學視頻、共享桌面、共享白板、常見問題解答、BBS進行教學，教師在這里可以組織學生進行雙邊和多邊的專題研討，還可以通過作業組件、解答問題組件、測驗組件和教學效果分析組件來開展教學工作。

3． 學習資源模塊：本模塊為學生提供全面的學習導航平臺和豐富的學習內容鏈接。學習導航平臺包括藝術教育課程知識體系索引、地域美術資源分類明細、搜索引擎、個性收藏等。學習內容鏈接涵蓋的內容很廣，主要有教師教學資料和相關資源信息。學生可以查看授課教師的網絡教材、課件、電子教案以及在教學過程中的視頻、演示和案例等，在線學習、做筆記，也可以直接查看西北歷史遺存美術資源的文字、圖片、視頻、動畫等內容，深入理解課程知識點，或根據網址資源庫提供的相關鏈接，展開拓展型的學習。

西北歷史遺存美術資源數據庫系統最大的特點在于從綜合的角度去開發課程資源，充分利用政府部門、文化系統和各高校的資源進行優勢互補，使之不斷得以充實和更新，實現資源的高度共享。相應的地域美術資源盡管范圍很廣，但是只有那些具有教育價值和意義的資源才具備研究和利用的價值，需要圍繞課程目標選擇能夠把學生的校內學習與社會生活、理論認識與實踐體驗結合起來的內容，使學生學會整體地感知藝術與生活，增強利用信息化手段提高學習效率的能力。

三、信息化歷史遺存美術課程資源的優越性

高校藝術教育的內容不僅限于藝術作品和藝術家，還應體現出其在社會中的角色和作用，使學生能夠比較全面地了解藝術與社會、文化的相互關系。因此，基于網絡環境下的高校藝術教育，是對傳統教學方式和內容的一種超越。網絡的虛擬性與多元性特征，帶來了豐富多樣的資訊傳播形態，打破了以往課堂教學的時空局限，克服了文本語言無法超越的障礙，建立了全新的教師與學生之間、學生與社會之間的關系，因而具有獨特的優越性。

1.突破傳統課堂教學的局限性。基于網絡環境的地域美術課程資源，不受地域、時間限制，信息容量大、更新快，學生具有更大的選擇性，“既可以在短時間內獲得大量藝術信息，也可以進行長時間深入細致的研究，例如用超級鏈接來仔細觀察、研究一幅畫或一座雕像的細節”，[4]有效地激發學生的學習積極性。

2. 營造生動的情境學習環境。網絡藝術教育課程能夠有效創造情境學習的氛圍，充分調動文本、圖像、音頻、視頻、動畫等傳媒手段來講授課程知識，易于被學生接受和使用。[5]例如關于敦煌藝術的內容，可以引入敦煌研究院與美國梅隆基金會合作實施的“數字敦煌”項目成果，即梅隆基金會在國際上率先開發的基于ArtStor藝術數據庫的“梅隆國際敦煌檔案”， 主要內容是22個莫高窟典型洞窟的數字化資料，以及42個洞窟的虛擬漫游，使學生們在校園內就能獲得高質量的數字圖像和身臨其境的視覺震撼。

3. 開拓全新的師生互動渠道。基于網絡環境下的藝術教育課程還具有很強的互動性，能最大限度地為學生創造自主學習的條件，尊重個性差異，真正做到因材施教。教師的課程提綱、教學內容、教學進度和考核計劃都放在網頁上，可供學生隨時參考，有效地提高教學的質量。通過電子郵件和開辟BBS討論區，教師則可以更及時、更方便地進行網上交流、輔導、考核，獲取反饋意見，對教學效果進行評估也很方便易行。

四、信息化歷史遺存美術課程

資源在藝術教育中的應用

把豐富的西北歷史遺存美術資源引入高等教育，不斷拓展課程資源，可以通過以下途徑予以實施：

1．在深入研究國內外先進藝術教育理念的基礎上，借鑒近年來新課程改革的成功經驗，科學地制定歷史遺存美術資源引入高等院校藝術教育的發展規劃和實施方案，確立短期和長遠的目標，有計劃、有步驟地推動西北歷史遺存美術資源合理地進入高等院校藝術教育的各個環節，并進一步推廣到美術學、藝術設計等專業的相關理論課教學，提高資源的利用率。

2． 對西北地域美術資源布局與內容進行全面、詳盡的調研和分析整理，完善西北歷史遺存美術資源的框架體系。采取分工合作的方式，采集第一手的文字、數據、照片、影像、實物等原始素材，充實西北地域美術資源的內容，并不斷更新，尤其是及時補充那些因工藝、材料或其他原因瀕臨流失的民間傳統藝術品種、新的美術文物考古發現以及近代美術的精華部分。

3． 適應信息化教學的時代特點，充分運用現代網絡和信息技術，建立健全西北歷史遺存美術資源的數字化網絡體系。開發專題數據庫，盡快建立西北歷史遺存美術資源的專業網站或網頁，使各資源所在地、各院校、專家學者擁有的資料和研究成果得以存儲、展示，并與專業研究機構、博物館等鏈接，實現資源共享，促進地區間、校際間、教師間教育成果的交流。利用國際互聯網真正讓西北的歷史遺存美術資源進入更為普及的教育領域，從而擴大西北地域美術資源的影響，開啟面向全國、面向世界的新窗口。

4．高校藝術教育中引入西北歷史遺存美術資源的內容。構建具有地域特色的教學模式和課程體系，必須選編與之相配套的教材并提升教師的網絡技能水平。教材的選用要有計劃有步驟地把三大美術資源群的內容納入課程范疇，使學生既能學到全國統編教材中必不可少的知識，又能受到地域文化的熏陶，從而適應西北地區經濟文化建設和社會發展的需要。而教師在精通學科內容的同時，要熟練掌握網絡技術、多媒體技術，學會網絡的建設與管理，學會WebQuest、Blog等基于網絡的教學設計和組織技術，并自如地駕馭網絡平臺，匯集專題資源，高效地組織教學。

結 語

由三個資源群為框架構建的西北地域美術課程資源體系是西北的瑰寶，也是中華歷史文化的瑰寶，更是藝術教育取之不盡、用之不竭的源泉。因此，借助于現代網絡和信息技術，把豐富的地域美術資源引入高等教育，有助于藝術教育學科內容的拓展和網絡化學習方式的轉變，不僅是地域美術資源進入主體教育的過程，也是教育資源的整合過程，更是一個對地域文化和生存智慧的認知過程。

[參考文獻]

[1] 蔣書慶.彩陶藝術簡史[M].上海:上海人民美術出版社，2007.12~15.

[2] 王宏建，袁寶林.美術概論[M].北京:高等教育出版社，1994.549.

[3] 陳思慧.構建基于網絡的學科專業資源庫的策略研究[J].中國教育信息化，2007，（12）:62~65.

篇3

一、以音樂導入

俄國著名文學家托爾斯泰說：“音樂的魅力，足以使一個人對未能感受的事有所感受，對理解不了的事有所理解，使不可能的事一變而為可能。”用音樂導入，在營造課堂氣氛，激發學生情感，進行審美熏陶等方面可以發揮獨到的作用。案例中的那位教師的導入藝術就很出采，音樂與故事的完美結合，聽覺與想象思維的充分配合，奠定了一堂成功語文課的基礎，充分調動起學生學習的積極性，使得接下來的教學環節得以順利進行，精彩源源不斷。新課開始時可借助于音樂吸引學生，讓他們快速地進入課文的氛圍中，置身于教學內容的相應情境之中，奠定感情基調，去感知作者所要表述的內容。

二、以背景介紹導入

《》這篇課文記載了中國歷史上值得紀念的日子，能夠讓我們深切感受林則徐的愛國之情。導入時我請學生談談對鴉片的了解，學生們都知道鴉片的害處是巨大的。可是他們對一百多年前鴉片給中國以及中國人民的毒害了解很少，因此我慷慨激昂的補充了一段當時的背景資料：十七至十八世紀時，葡萄牙人和荷蘭人把鴉片吸食方法傳入中國。鴉片是一種強烈的麻醉劑，毒性很大，上癮就不易戒除，使人體力日衰，意志萎靡，當兵的失去戰斗力，做工種地的喪失勞動能力，為吸食鴉片妻離子散，殺害父母親人，家毀人亡的數不勝數。林則徐深深認識到了鴉片對人民、對國家的危害，因而主張禁煙。因此有了震驚中外的。有了這一序曲，學生能夠很好體會文中所描繪的銷煙場面的壯觀，群情的沸騰，以及銷煙的意義。在學習課文的過程中始終飽含著一顆熱烈的愛國之情，把自己當作銷煙的一份子，真正融入課文之中了。這就是導入的激情作用。

三、以復習導入

這是一種常用的導入方法，只要你用心去設計，老方法也能用出新意。《九色鹿》一課出自佛經故事，可以說這是一種新的課文類型。因此，我想把前面學習的課文類型進行復習，于是設計了這樣的導入：我們都應該為自己是一個中國人感到驕傲。因為中國有五千年的文化歷史，這豐富的文化滋潤了一代又一代的中國人。不信，我們就來仔細回顧一下：《開天辟地》讓我們見到了為光明而粉身碎骨的。今天，我們就來領略一下中國的佛經故事。如果你有機會去敦煌莫高窟的話，第257窟的西壁上就畫有這個故事，而且還是連環畫呢！這就是我們今天要學的課文《九色鹿》。以上復習的內容都是學生熟悉的、喜愛的，既然佛經故事與古詩、寓言、神話故事等一樣優秀，學生的獵奇欲自然被激發了。

四、以懸念導入

懸念導入就是教師制造懸念，吸引學生的求知欲望和注意力。如教《田忌賽馬》，教師說：“戰國時期齊國的大將田忌與齊威王舉行了一次賽馬比賽，但是齊威王每個等級的馬都比田忌的強，試想這樣的比賽一般情況誰會勝出呢？”學生答：“齊威王。”教師制造懸念：“但最后卻被田忌勝出了。田忌到底采用了什么方法勝出呢？讓我們一起學習《田忌賽馬》一課，去尋找答案吧。”

五、以活動導入

實驗演示導入法是指教師采用直觀演示導入新課，為學生理解新知識提供了材料，能引起學生尋求探索方法的興趣的一種導入方法。如課文《烏鴉喝水》一課的導入：師：（把盛有半瓶水的瓶子放在講桌上，然后慢慢往瓶子里放小石子）同學們觀察一下瓶子里的水有什么變化？生：水越來越多，水面越來越高了。師：有一只聰明的烏鴉就是用這樣的辦法喝到水的，這一節課讓我們一起來學習《烏鴉喝水》這篇課文吧！采用直觀教育能使抽象的知識具體化、形象化，為學生架起由形象向抽象過渡的橋梁。

六、以古詩導入

《碧螺春》這篇課文所描繪的內容發生在如詩如畫的太湖邊，春天一到，滿山滿眼的茶葉，真讓人賞心悅目啊！因此導入時，我選用了周懷民的《太湖春色》這首古詩：

春到南方萬象新，滿山茶樹綠好云。

黿渚煙濤正拍岸，扶杖來品碧螺春。

另外還配上與詩意相符合的圖片、音樂。

學生朗讀這首詩的時候，心情很是舒暢。不僅感受到了滿山茶樹的綠意盎然，而且對碧螺春的形成也是充滿好奇，這正是起到了導讀的作用。因為這首詩寫得美，我要求學生能夠背誦下來。這無疑是幫助學生進行語言的積累。

篇4

關鍵詞：文化傳承；音樂教學；策略研究；民族音樂

一、民族音樂研究的意義與價值所在

中華文明博大精深，源遠流長，詩書禮樂，筆墨丹青，無不蘊含著中華民族的智慧和風韻。而音樂是人類文化傳承的重要載體之一，是人類寶貴的文化遺產和智慧結晶，音樂教育對促進學生全面和諧的發展具有重要的作用和獨特的功能。基于音樂的這種屬性，了解民族音樂文化成為音樂教學的重要任務之一。

《義務教育音樂課程標準》（2011年版）中對音樂性質有這樣一段陳述：“無論從文化中的音樂，還是從音樂中的文化視角出發，音樂課程中的藝術作品和音樂活動，具有鮮明而深刻的人文性。”音樂本身就是文化和藝術的結晶，是一種文化產品，是對文化的一種表達方式，因此，音樂教育因基于文化的傳承與表達，成為文化滋養豐富心靈的渠道。

音樂是文化的重要組成部分，是人類寶貴的精神文化遺產和智慧結晶。“音樂自產生以來，就深植于文化中，換言之，它也是文化的一種。音樂與文化相互交融，相互依存，又相互促進。”音樂源于文化又高于文化，源于生活又高于生活，它不僅是文化的一種表現形式，也是生活濃縮的結晶，它既能印證人類歷史文明發展的痕跡，還可引導人類走向輝煌的明天。因此，只有在音樂教學活動策略中充分考慮到文化傳承這一要素，才能培養學生的民族自豪感和歸屬感，樹立學生的民族自信心和自尊心。

二、音樂教學活動中文化傳承出現的問題

在現今教學中，音樂教學活動中的文化傳承仍面臨不少問題，主要有以下兩個：

（一）受“西方音樂中心論”的影響，教師缺乏文化傳承意識

西方歷來重視音樂家的培養及音樂理論的完善，歐洲音樂界發明的記譜法和作曲程式得到世界范圍內的認可。受此影響，現今教師以教授西洋樂器、大小調為主，而較少關注民族音樂文化。在教學過程中，“教師潛移默化地運用西方思維方式、價值觀念來教授歌曲，導致音樂課程既缺少西方音樂語境，又欠缺民族音樂知識，陷入進退維谷的教學困境。”甚至有些教師不認可民族音樂，認為民族音樂因循守舊，固步自封，落后于時代大潮。文化傳承意識的缺失，導致教師在教案設計和課堂教學中忽略了民族音樂之美，更忽略了對學生愛國情操的培養，導致學生的音樂視野狹隘，音樂審美單一，民族音樂知識匱乏。長此以往，學生的民族責任感就會淡化，民族自豪感就會減弱。因此，教師應增強文化傳承意識，在教學工作中起到傳承民族文化、培養素質人才的橋梁作用。

（二）受社會文化氛圍影響，學生對傳統音樂興趣寡然

茍日新，日日新，又日新，社會日新月異，時代飛速前進，光怪陸離、旋律動感的流行音樂充斥著孩子們的耳膜。相比之下，傳統音樂則距今久遠，高于生活，且旋律多輕柔、緩慢，因而不符合青春期孩子活潑好動、渴望刺激的審美理念。孩子們對傳統音樂學習興趣寡然，學習傳統音樂的意愿較差，他們普遍更喜歡哼唱節奏輕快、旋律動感的搖滾音樂、朋克音樂。而且傳統音樂多具有很強的地域性，像東北二人轉、越劇、豫劇、黃梅戲、陜甘秦腔、昆曲等，囿于方言差異和地域阻隔，孩子們對家鄉民歌、地方戲曲還有所了解，而對于其他地區的傳統音樂則一無所知。因此，對基于文化傳承激活音樂活動策略開展研究是十分必要且迫切的。

三、提升音樂教育文化內涵的策略

結合多年的教學經驗，對上述音樂教學實踐活動中的問題，在教學中教師應該樹立文化傳承觀念，建立明確的教學目標意識；深入挖掘課程資源，理解民族音樂文化的內涵；吸取民族音樂元素的養料，打通學生興趣通道；豐富民族音樂體驗，積累民族音樂感受。使學生愛上民族傳統音樂，了解民族音樂知識，感受民族音樂魅力，從而形成強烈的民族自豪感和認同感，民族自尊心和自信心。具體做法如下：

（一）引導理解作品的文化內涵，構筑民族音樂的體驗通道

根據新課程目標的要求，教師應深入挖掘課程資源，結合具體音樂教材，設計師生互動環節或課堂賞析環節，分析作品時要將作品中的文化背景和內涵，作品是在怎樣的歷史背景下創作而成的，給學生一個清晰的講解，這樣有利于學生更好地理解作品本身和作品的內涵。

中學音樂教材中有非常豐富的民族音樂素材，其基本范疇有三：凝結古代人民智慧的古代音樂元素，如《飛天仙子》；反映革命先烈的頑強斗志和不屈精神的近現代民族音樂，如《中華人民共和國國歌》等；展現地域風情和民族特色的地方少數民族音樂文化，如《嘎達梅林》等。

1.古代音樂文化

《飛天仙子》（人音版16冊第六單元）是古代音樂文化中最為典型的案例，它由敦煌壁畫中“飛天神女”的形象而來，代表了古代人民高超的音樂智慧和藝術水準。

例一：對《飛天仙子》一課的教學反思片段

為了讓學生感受博大精深、源遠流長的中國傳統文化，在教授《飛天仙子》時，并不局限于音樂知識和舞蹈知識的講解，而是采用情景體驗教學法，先播放“天衣飛揚，滿壁風動”敦煌壁畫圖片，讓學生感受壁畫中衣袂飄飄，清麗出塵的“神女”形象，同時播放《飛天仙子》音樂，帶領學生聆聽樂曲，并引導學生辨認其中的各種演奏樂器，讓學生充分感受傳統樂器的清麗音色和醉人魅力。

一堂課下來，發現學生完全被中華民族的傳統文化魅力深深地感染了，雖然他們對古代音樂文化知之甚少，但顯示出濃厚的學習興趣。筆者認為，讓學生了解敦煌莫高窟精妙絕倫的藝術成就，對培養學生的民族自豪感和認同感具有重要作用。

2.近現代民族音樂文化

在教材中，近現代民族音樂作品有《中華人民共和國國歌》，歌頌了革命先烈們拋頭顱、灑熱血的戰斗豪情及中華民族的頑強斗志和不屈精神。“近現代民族音樂能幫助學生了解那段歷史，感受中華民族不屈不撓、勇于進取的民族精神，培養學生對祖國大好河山和社會主義新時代的熱愛。”

例二：對《中華人民共和國國歌》（人音版七年級上冊第一單元）一課的教學反思片段

《中華人民共和國國歌》是中學生耳熟能詳的革命歌曲，如何在演唱中激發學生的愛國熱忱，讓他們體會到革命先烈們拋頭顱、灑熱血的愛國豪情是本課的教學難點。因此，筆者搜集了大量聶耳和創作《義勇軍進行曲》時的素材，再現了那段炮火紛飛的風云往事。不僅幫助學生了解了近現代中國由屈辱到崛起的艱苦歷程，更培養了學生對社會主義新時代的熱愛和對革命先烈們的感激之情。

3.地方少數民族音樂文化

“民族音樂與地理環境、人文風俗密不可分，五十六個民族，百花薈萃，五十六種音樂，精彩紛呈。”學生通過學習地方少數民族音樂文化，可以了解祖國各地的風情及各少數民族的智慧，從而加深對民族音樂的了解，產生民族自豪感，增強民族凝聚力。

例三：對《嘎達梅林》（人音版15冊第四單元）一課的教學反思片段

在教授地方少數民族音樂文化時，筆者選取了蒙古族民歌《嘎達梅林》，它歌頌了嘎達梅林帶領牧民們反抗親王達爾罕和東北軍閥的英勇事跡。考慮到少數民族音樂與漢族音樂的差異，在教授時，筆者著重講解旋律、節奏、調式等音樂知識。《嘎達梅林》的旋律采用蒙古民歌中的五聲羽調式做基礎，采用上下句單樂段結構，上句旋律起伏寬廣，情緒激昂，下句旋律低沉，飄遠悠揚，歌曲節奏穩健有力，旋律莊嚴肅穆。歌詞運用比興手法，既表現出對嘎達梅林的崇敬，又突出他英勇頑強的偉岸形象。一堂課下來，筆者發現學生對少數民族音樂調式調性并不感興趣，反而對少數民族的英雄傳說表現出濃厚的興趣。經過教學反思后，筆者認識到在今后的少數民族音樂教學中，應以介紹少數民族的神話傳說和英雄故事為引子，進而激發學生對少數民族音樂的學習興趣。

（二）多形式感知民族音樂的文化意蘊，引發學生的情感共鳴

考慮到學生對民族音樂的學習有距離感，教師在具體教學實踐中可以借助具有民族元素的流行音樂，拉近學生與民族音樂的距離，讓他們產生探索民族音樂的愿望，從而打通學生欣賞民族音樂的興趣通道。

例四：《歡樂歌》（人音版八年級上冊第五單元）教學實錄

老師：江南絲竹多由二胡、揚琴、琵琶、笛子、簫等樂器組成，是流行于江蘇、浙江一帶的器樂曲。大家對江南絲竹還有什么了解呢？

學生：旋律輕快、聲音清越，一堆人吹拉彈唱。

老師：是的。看來大家都欣賞過《歡樂歌》，那同學們喜歡聽《歡樂歌》嗎？

學生：不喜歡。婚喪嫁娶才吹的。

老師：江南絲竹的確常在婚喪嫁娶等場合演出。但它的風格優雅華麗，旋律典雅流暢。管弦絲竹等樂器在現代歌曲中也有所運用，大家都知道歌手后弦嗎？

學生：知道。

老師：讓我們來欣賞后弦的歌曲《橋段》，仔細聽，看看里面都運用了什么民族樂器。

這段教學實錄中，在導入課程時，筆者選擇了融合民族曲風與流行元素于一體的《橋段》做引子，激發了學生學習民族歌曲的興趣，為《歡樂歌》的課堂教學打下了良好的基礎。許多家喻戶曉的流行音樂都蘊含著濃厚的民族元素，包含著豐富的傳統文化符號、意象，如鳳凰傳奇的《最炫民族風》《荷塘月色》等，歌詞典雅，意境優美，旋律輕快，易于上口；玖月奇跡的《中國范兒》《中國味道》等，歌唱祖國，歌唱人民，融動感十足的曲風與熾熱的愛國熱情為一體，深受年輕人的喜愛。再如，周杰倫的許多歌曲，《東風破》《青花瓷》《發如雪》等化用古典詩詞，蘊含傳統風韻。正是通過這些學生喜聞樂見的流行歌曲，引導學生感受中國傳統文化的獨特魅力，從而激發他們學習民族音樂的興趣和熱情。

（三）豐富民族音樂教育的路徑，培養學生民族音樂的欣賞力

“音樂精髓只能意會不能言傳，只有豐富學生的民族音樂體驗，才能加深學生對民族音樂的認識和了解，從而獲得淋漓盡致的音樂感受。”若教師一味地講解教材，照本宣科，學生對民族音樂毫無切身體會，自然無法理解民族音樂，更體會不到民族音樂的無窮魅力。教師在豐富學生民族音樂體驗時，應以情感體驗為教學導引，以民族音樂為內容主線，以民俗文化為學習拓展。

1.以情感體驗為導學導引

在課堂教學模式中，讓學生多演、多練、多唱，以情感體驗為導學導引，讓學生親身體驗民間藝術的迷人魅力，直接感受民間音樂的獨特風貌。

例五：對《船工號子》一課的教學反思片段

號子是長江水路運輸史上的文化瑰寶，是船工們與險灘惡水搏斗時用熱血和汗水凝注而成的生命之歌，曲調高亢激越，歷史傳承悠久。在課堂教學中，筆者先帶領學生大聲朗讀號子，誦讀的時候注意聲調起伏、抑揚頓挫。然后，帶領學生演唱《船工號子》，“乘風破浪奔大海哪，齊心協力把船扳羅。濤聲不斷歌不斷，回聲蕩漾白云間羅。高峽風光看不盡哪，輕舟飛過萬重山喲。”通過朗讀和演唱體驗，讓學生直接感受《船工號子》那剛勁有力的情感和船工們辛酸凄苦的命運。

2.以民族（民間）音樂為內容主線

“音樂是文化的靈魂，也是民族的血脈。在教學過程中，民歌應貼近教學實踐，貼近每一個孩子，讓學生從小產生對家鄉、對民族、對國家的認同感，樹立民族自豪感。”因此，在引導學生體驗民間藝術時，必須以民族音樂為內容主線，藝術實踐圍繞民族音樂開展。教師可帶領學生演唱民間小調，如《山丹丹花開紅艷艷》《花兒與少年》等。除教材上選編的民歌外，筆者還結合杭州獨特的人文地理環境和民俗文化傳統，在教研員楊老師的帶領下，開發區校本課程《杭州灘簧調》，教學生學說杭州話，學唱杭州灘簧，讓學生在民族民間音樂的學習中，養成愛國愛家的良好品質。

四、教學反思

（一）教師應提高自身音樂素養

新課程的順利實施離不開教師的努力，民族音樂課程資源的開發也離不開教師的辛勞，教師起著承前啟后、繼往開來的關鍵作用。教師能否正確地理解民族音樂教學課程，熱情飽滿地投入文化傳統的音樂教學實踐中，決定了音樂教學活動的成敗。因此，教師應提高自身音樂文化素養，既要具備相關民族音樂知識，又要掌握民族樂器的演奏技能；既要流暢準確地演奏民族歌曲，又要擁有廣闊的民族音樂視野。

（二）對各地音樂文化兼容并包

他山之石，可以攻玉。教師應以兼容并包、為我所用的心態學習異國文化，對傳統音樂文化在繼承、保護的基礎上加以創新、升華、揚棄。民族音樂固然博大精深，西方音樂也有可取之處。在學習民族音樂的同時，讓學生了解世界各地的優秀音樂文化，多元并包，兼收并蓄，取其精華，去其糟粕。我們應將“文化傳承”融入教學設計中，以弘揚我國民族文化為主，吸收外國文化為輔，吐故納新，在充滿活力的音樂教學過程中把文化傳承下去。在具體教學中，我們不僅要實現音樂文化的傳承教育，更要實現音樂傳承的育人價值，在音樂教育中實現學生情操與品格的培養，以音樂教育為手段，增強學生的愛國情感和民族意識，為國家儲人才，為天下鑄棟梁。

綜上所述，民族音樂作為文化的一個重要組成部分，是富有民族特色的各種文化形式的綜合，同時又是各民族在長期歷史發展過程中創造出來的。音樂文化里包括了多種文化，涉及人民生活的各個方面。因為各種類型的民族民間音樂是在勞動中創造出來的，它不僅僅是一種音樂現象，其中也體現了各個時代、各個地方的文化、民俗、語言、美學觀點，同時也寄托了一種文化的情思，其所涵蓋的情感和精神是這個民族的靈魂與思想，是這個民族精神的載體。

參考文獻：

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