分手后的簽名范文
時間:2023-04-01 20:20:29
導語:如何才能寫好一篇分手后的簽名,這就需要搜集整理更多的資料和文獻,歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文,供你借鑒。
篇1
乙方:
注明:
本協議是經甲方與乙方友好協商同意簽章后立即生效,天地為證。雙方不得反悔,或以任何法律途徑追究責任。
原因:
性格不合,導致在一起的日子里不是吵架就是心情不好,無緣一起生活,只得無奈分手。為規范原戀愛人的分手行為及程序,保障失戀當事人的合法權益,租房協議書范本。維護“戀愛自由,分手自由”的戀愛法則;并保證當事雙方在分手之后繼續“和平共處,友好交際,互相尊重,互不干涉內政”,此協議純屬自愿,不的與外人直接/間接干涉。簽訂以下條款方便以后生活。
條款如下:
一、雙方從年月 日開始分手,分手后兩人沒任何瓜葛,不能再以情侶身份自居。
二、分手后雙方互不侵犯對方的自由,互不干涉對方感情與性的自由,任何一方不得糾纏對方,不得干涉對方任何活動和行為。
三、分手后雙方不得以任何理由復合。一經分手,永不復合。
四、一經分手雙方不得經常見面,只有有事時才可以見面。
五、任何一方都不能破壞對方的感情或婚姻生活,不能以任何手段來威脅雙方感情或家庭。
六、分手后允許雙方有些許聯系,但僅限于普通朋友的關系,不得做任何超越普通朋友關系的行為。
七、分手后即使想念對方也不能讓對方知道,最多只可以打打電話。
八、雙方不得對自己以后的男/女朋友或老婆/老公提對方的名和關系。
九、分手后不能做最熟悉的陌生人,至少見到面要打招呼,qq里見到要聊,最好不要把對方的qq拉到黑名單,實在恨得不得了的話也允許。
十、換了電話號碼后得告訴對方,保持聯系,但對方有權利不記下來。
十一、以后只能跟別人說對方的好話,不能講對方的壞話。
十二、分手后男方要經常在心里想女方,但不能告訴其他人。女方則有她的自由,要想就想,不想也可原諒。
十三、分手后男方要時時關注女方的生活過得好不好,永遠不能忘記女方。
十四、男方對女方的思念只能有增無減。
十五、分手后要是有人問起是誰飛誰的,就只能說是男方不好。
此協議從簽名后即時生效請在以下簽字畫押:
篇2
初中是人生最充滿活力的一個時期,在這個期間每個人都會遇到TA,沒有人會知道這一切是怎么發生的,也沒人想去搞明白,因為這對于不算成熟的我們太難懂了。現在的時間或許應該是我們努力學習的時候,不應該是去兒女情長的時候,大家在初中這個分水嶺的時候,會發現周圍的人變得好快,走的好快,時間過的好快。花開了又謝了,同學來了又走了真正能走過整個初中的并不是很多。在此時的我遇見你從別的學校剛轉過來的,當時的我只是出于好奇與你聊了起來,經常的在一起聊,班里的同學看見了這樣子分分開我的玩笑,在他們開我玩笑的瞬間我突然發現了,自己喜歡上了她。我不知道應該如此去說,當放學后我和她一起走過馬路一起等車,在聊天的時候把自己內心的話說了出來,意外的是他答應了,從那時候開始每天都陪她一起等車,時間一久發現自己太在乎她了,導致自己上課沒有一直看她的后背。她的學習不是很好,我常常幫她,希望讓她有所提高,可是到最后考試的時候,她也沒有學會什么,那時我也沒有在意,在初二的時候,我們十八個月的戀愛走到了盡頭,因為是網戀我和她分了,兩年的男友和她和好了,那天在課上傳紙條時她提出的分手,那時我除了吃驚就剩下一點點的傷心,我不相信,我用疑問的眼光看了她一眼,從她眼中得道的是堅定的信念,我從以前我就知道她網上有個男友,她說已經分了我信了,沒有想到結局來的這么快,這真的是我沒有想到的。以前的網名個性簽名原來全都是給他寫的啊。全明白了那時候的我,全身只有一種無力感,是自己太幼稚了,一個初嘗愛情滋味的小子,怎么會是有戀愛經歷她的對手呢?我現在終于懂了一前種種的一切行為,是自己太自作多情了。
初二的上半學期晚上我們還是經常牽手回家的,直到下半學期開始后的幾個星期我們不再牽手也不在一起回家,你開始用種種的理由來搪塞我,那時候我還天真的相信你許下的承諾,和我們的約定,不過也是你讓我的語文成績有了提高的,因為你我常常以寫日志散文抒發自己內心的情感,那天我還記得你在深夜給我打電話中說:你真好。那時候我什么都沒有再去想了,心中的一切疑團也都消散了大半。可是這結局來的很快,讓我措手不及,我懂了我只是你寂寞時候的一個玩偶,只是你用來阻擋寂寞的工具,再分手后我沒有去恨你什么,因為當耐大與恨的時候那么恨也就不存在了,望著曾經有你陪伴的月夜下,我一個人聽著歌打發著不算漫長的夜,寂靜的夜讓我不知不覺中想起了你,即使過了六個月我都難以忘懷六個月以前的你。那時的你真的是很漂亮。現在望著你擦黑板的背影我依然可以想起曾經的你。當你挨罵的時候我總是想罵你,人家就會說你和她啥關系啊?這么關心人家。我被問的心里一陣波濤洶涌,我記得上初中的時候,我總是被人欺負,可是因為有人找你麻煩,我竟會把那個孩子打了,為你打了兩次架而且鬧得很大,好在老師不知道。親愛的一路上不再有你,我真的不知道該如何去走向那里了,我的雙眼迷失了方向。早戀的事情最終也沒有瞞住家長,他們還是知道了。只是因為顧及我的面子沒有說的很透而已,那時候的我還是帶一點叛逆,晚上委屈的淚水奪眶而出,自己受的委屈只有自己知道,曾經想過這樣活的太累了太沒有意思了,有一種輕生的念頭,不過那也是一閃而過,因為想起了母親那雙期盼的目光,我真的不想去傷害自己最愛的人。
分手過后,我還是一直履行著保護她的承諾,因為他在班里連一個朋友都沒有,在原來那個學校更是因為沒有人緣的關系才人給打了。從此以后我一直在暗中默默的保護她,在班里更是因為自己剛來不會說話得罪了一個在班里人緣特好的女生,她成為了全班女生排擠的對象,我只能默默的去討好他們,沒有辦法,誰讓自己在乎的人是她呢,我無怨無悔是她讓我初嘗了戀愛的滋味,也是她教會了我一些自己都注意不到的東西,一路上不再有你的蹦蹦跳跳,我只能仰望著星空,想知道你現在在干什么,忽然想起了去世的爺爺,現在的成績真的是很愧疚呢,或許是自己的心態并不是堅定的,才會導致這場戀愛開始的吧,我沒有去怪過誰因為這一切都是我預料之中的事情,只是結局出入比較很大,自己堅強的笑容,讓自己感覺到自己長大了,有時候的沖動是不成熟的表現,那么現在的表現就是成人應有的表現,不怕生活中的困,即使明知道結果是失敗的,也要搏一次。
當初的那個吻,現在都很難忘,在黑夜籠罩的公園吻你,你吻的是如此逼真,還是自己太自作多情呢?現在淚水似咖啡,那種滋味很難再忘記。
從下雨開始的那個星期二,我有一次再陷入對你的回憶中,下雨對別人來說沒有多少不同。可是對于我來說,這個場景很難忘記,再加上她在雨中轉身的背景,讓本來陌生的情景變得很熟悉,曾經在快下學的前20多分鐘,教室外忽然下開了傾盆大雨,看著這個樣子這雨沒有一兩個小時是停不了了,幸好那天自己拿著雨傘。放學了有的同學把校服蓋緊頭部猛地扎入雨中快速的跑出校園,有點打的傘走出了校園,當我正準備打傘回家的時候,看見了你打掃衛生的背影,我對你說“我等你,我們一起回家”你看了眼外面的雨,毫不猶豫的答應了。不一會兒你就打掃完了。你拿著傘把,我挽著你的手走出了校門,本來就不大的雨傘被我們擠得更加顯得狹小,我悄悄的把身子往外面挪了挪,因為我不希望你被淋濕,把你送到了車站牌,雨也漸漸的停了。我想家的方向快步走著,快到家了手機忽然震動了,一看是你打來的電話,原來是你怕我明天感冒給我打的電話,那時候我發現自己很是徹底的愛上了她,那時候本來是一場游戲,可是自己卻是沒有看透,我動了情注定以后我們的分開。未嘗一敗的我,還在沾沾自喜交上了如此漂亮的女孩。最后的結局卻是她背叛了我,以前所付出的一切都將付之東流,那時候的我很不甘啊,我每次都想問你可是都被你躲閃了,畢竟是曾經愛過的人我沒有那么過分,一開始答應成為朋友,到后來發現這根本就是無稽之談,因為這樣對自己的傷害和煎熬是太大的了,關于雨天的回憶還有很多但是我不想去想了。那樣只會徒增自己的無奈,不會有任何的意義。還記得那次那次和你一起出來玩最后一起喝酒時的樣子,那時候我發現你比我還要更加成熟,我不知道那是什么會造成你喝酒時的憂愁,但是我可以感覺到你很累,你一下喝了兩瓶啤酒,并不顯得醉,我沒有敢多喝因為我知道我是男子漢要守護著她,我只喝了一瓶,我們喝完之后,我扶著你走出了餐廳,你提議去公園里休息一會兒,我答應了,那時候天已經徹底黑了下來,那時候我牽著你的手,在公園的小道走著,突然走到了只有我們兩個人的地方,第一次吻你的唇,這讓我這剛出嘗愛情果實的我迷失了這甜蜜中,直到分手后的幾個禮拜,我知道了你吻得如此逼真,本來是一場游戲何必要那么認真呢?在以后的日子中總是不能忘記她的身影,而且每天我都要面對著他,朋友都在勸我你這樣對她根本不值得,因為她在班里是一個人緣很差的人,學習也是倒數的行列。我因為浪費了很多的時間干了一些自己不應該干的,使自己的學習一落千丈,現在自己想要是追回都是很費事的啊。
在快考試的前幾個星期我拼命的背著課文,單詞,歷史政治,可是最后考出來的成績也僅僅是比上回考的多出30分而已,在班里的排名也僅僅提了兩名,就是這兩個名次也是讓我費盡了精力,在考完試后有一種疲憊的無力的感覺,在那一段的時間里我誰都不曾想起,因為那時候我很累,也沒有任何人來支持我,因為我表面的堅強不需要別人的支持。事實呢卻是很脆弱。
“一個人”每次總是喜歡用他來開頭,因為習慣了。自己總是在寂靜的深夜中聽著憂傷的歌曲,讓我不知不覺中留戀起每晚有她陪伴的時候。因為寂靜讓自己感動自己一個人很累。
總是希望有人來陪,陪你大發著剩下的漫漫黑夜,路燈還在恪盡職守的照亮黑暗中的道路,而我則是望著天空中的星星,想著你曾經從手機中傳來的聲音。
總是希望在冰冷的房間里,擁抱著小熊入睡,讓自己的身體更加溫暖一些,不會讓自己受到黑夜的漫長寂寞而侵擾。
自己有許許多多的夢想,雖然他們隨著年齡的增長而破滅,但是心中那一個信念卻永遠不會破滅,那就是永不言敗,堅持到底,無論遇到多大的困難,都要讓別人感覺出超凡的肆意和不凡的灑脫,不會因為困難而去頹廢,只會因為磨練而更加堅定信念。幸福摩天輪,轉動起來給自己帶來的是幸福,帶走的卻是那無盡的悲傷。
親愛的,雖然一路上不再有你,但我依然會走在你我曾經走過的風景處,我希望你不要忘記曾經這處風景有你和一個少年所留下的痕跡,一路上有你很幸福,一路上不再有你我依然會幸福。所以祝你幸福堅強的走下去。承諾一定會完成的,我不會奢求你的承諾只希望自己的承諾完成就夠了。
莫名的委屈彌漫于你的心間,
一滴淚輕輕劃過你的臉頰,
淚眼模糊了視線。
你在黑夜里哭泣,
淚水流進我思戀你的心河,
散發著你那心碎的苦澀。
沒有見過你的容顏,
沒有凝視過你的雙眼,
沒有吻過你的額頭,
沒有牽過你的手,
可否讓我輕輕地擦去你的淚水。
我想我不應該去留戀過去式的曾經,應該看向明媚的今朝。自己明白了卻是做不到,是一種煎熬啊。親愛的,一路上雖然不再有你,但是我的一路上不會孤單,因為我有朋友的陪伴一路上有他們很幸福。放棄的太多了,這一次是我唯一的認真,最認真的一次,如果這一次的認真給我帶來的是沒有收獲的結局,那么我所遭受的打擊是有史以來最大的一次,不過自己沒有被完全打到,相信自己一定可以力挽狂瀾,把自己的成績提升上來。
無論自己如何想忘記你可是都不能,我只能選擇逃避你,盡可能的不想你不去看你,我不想在我們的以后我們會有交點,但現在我只想履行完我曾經許下的承諾。
篇3
美麗優則演
哈莉?貝瑞1966年出生于美國俄亥俄州克利夫蘭。她的名字來源于克利夫蘭的哈莉大廈。哈莉的父親曾經是一家醫院的護工,他有非洲的血統:母親也在醫院工作,她是一名精神病醫院的護士,高加索人。
哈莉4歲時父母離異,她后來一直跟著母親生活。高中時,她是學校的活躍分子,畢業以后,她進入克利夫蘭的凱霍加福爾斯社區學院升造。
由于天生麗質,哈莉?貝瑞在學生時代就開始參加選美。1985年,她代表俄亥俄州參加全美20歲以下小姐競選,即被選為全美青少年小姐。次年,她又參加美國小姐選美競選,即當選為“俄亥小姐”和“美國小姐”。
成為偶像以后的哈莉?貝瑞順理成章地走上了模特之路,繼而轉向影視業,憑著美麗這塊敲門磚順利地跨進好萊塢。
憑著美國小姐的身材和美貌去當明星,少不得被人看作是“花瓶”。但哈莉?貝瑞這只“花瓶”卻是有實力的,這在她拍的第一部電影《熱帶叢林》中就可見出。在這部由斯派克?李執導的影片中,哈莉扮演維維安,與老牌黑人影星塞繆爾?杰克遜配戲,表現不俗。
1992年,她又在雷金納德?哈德林執導的《偷心情圣》里扮演年輕的職業女性安吉拉而受到關注。1996年,哈莉應邀參加了斯圖亞特?布萊德導演的動作片《最高危機》的拍攝,她與庫爾特?羅素和有著“殺不死的硬漢”稱號的斯蒂芬?西格爾飆戲,給觀眾留下了深刻的印象。該片票房大獲成功,哈莉也因此在好萊塢站穩了腳跟。
令人不可思議的是,當系列影片《生死時速》的制片方邀請哈莉擔綱女主角時,她卻把這個別人打破頭都要爭取的機會放棄了。好在哈莉運氣還真不錯,她很快就通過影片《魔鬼交易》再一次獲好評。1998年,哈莉與大名鼎鼎的沃倫?比蒂合作,在影片《選舉追擊令》中一舉成名,并于當年被評為“年度50位最美麗的女人”。
次年,哈莉再接再厲,主演了美國有線電影頻道自制的電影《紅顏血淚》,該片描述了第一位獲得奧斯卡提名的黑人女星羅西?丹德西奇的奮斗故事。哈莉的表演感人至深,為此,她雙雙獲得了金球獎和艾美獎最佳女主角,并與黑人明星丹澤爾?華盛頓一起分享了由美國“有色人種權益促進會”頒發的“99之星”。
根據動畫改編的影片《X戰警》把哈莉的演藝事業推向了高峰。哈莉在影片中的絕酷造型――一頭銀白的頭發,發功時雙眼頓時變成白色――深受全球動畫迷的喜愛,由此影片票房也創造了神話。
《死囚之舞》是使哈莉榮獲奧斯卡最佳女主角的影片。在這部成本極低,內容頗顯沉重和沉悶的影片里,哈莉出擊,大膽表現,以細膩而又富于層次感的表演征服了奧斯卡評委。在頒獎慶典上,哈莉激動得幾乎失聲地說:“今晚我作為黑人演員奪得奧斯卡最佳女主角獎,這是奧斯卡歷史上嶄新的一頁,一扇向黑人女演員關閉的大門被打開了。”
低調來華
2009年6月,哈莉接受了上海國際電影節組委會的邀請訪華,并接受電影節為她頒發的“電影杰出貢獻獎”。
她比飛機抵達的預定時間提前了10分鐘走出浦東國際機場,她穿著藍色牛仔褲,自己拖著行李箱,隨行的是跟隨她20多年的經理人。沒有助理,沒有化妝師,沒有保鏢,“黑珍珠”就這樣簡簡單單地來了。
靳羽西代表電影節組委會,前后花了兩個多月的時間聯系,最終邀請到了哈莉?貝瑞參加上海國際電影節。羽西告訴記者,哈莉沒有提出任何明星大牌的要求,“她非常乖,完全按照安排來做事情。雖然坐了十幾個小時的飛機,她幾乎沒有任何休息,就直接來參加我們的派對……她非常平民化”。
在上海,哈莉停留了36個小時。和其他好萊塢明星到上海一樣,她去了新天地和城隍廟購物。不少游客認出她來,上前請她簽名,她面帶微笑,來者不拒。
談及對中國上海的印象,哈莉說,上海是那么的美麗、現代化、繁華,給我留下了深刻的印象,我想我已經愛上這里了。她希望更多地了解中國文化,更多地與中國導演合作。因為這樣會使自己“成長得更快”。
好萊塢魔咒
在好萊塢有一個公認的魔咒,即凡是拿到奧斯卡影后的影星,都會在3年內跌入低谷。妮可?基德曼是如此,哈莉?貝瑞更是典型代表。她拿獎后出演的第一部影片是007《不日而亡》。作為007系列的40周年獻禮和第20部影片,該片總投資高達1億4千2百萬美元,哈莉成為最高檔的“邦女郎”。盡管哈莉想方設法使自己做到了史上最優雅的黑人“邦女郎”,然后,這種華而不實的真正花瓶角色,卻讓影評人大跌眼鏡。
緊接著,她又出演了一部惡評如潮的爛片《貓女》,為此,她獲得了金酸梅獎最差女主角獎。沒有哪一個好萊塢明星會主動前往接受嘲諷,但哈莉卻坦然地去“領獎”了。在頒獎現場,她左手握著奧斯卡小金人,右手握著金酸梅獎,向大家坦露心菲:“我媽媽告訴我,如果你不知道如何去做一個失敗者,就永遠不可能去做一個成功者。”
成功以后又坦承自己失敗的哈莉,一時找不到繼續成功的方向,于是她為自己做出了明智的安排――生孩子。
感情上屢敗屢戰
哈莉曾經經歷過兩段失敗的婚姻,第一段是與棒球運動員大衛?賈斯蒂斯,第二段是與歌手埃里克?貝尼特。第一段婚姻剛一結束,哈莉就遇上了一次嚴重的車禍,她頭上縫了20多針。更加嚴重的是,哈莉甚至還被指控逃離事故現場而被美國警方罰款9000美元并監禁3年和罰參加200小時的社區服務。哈莉承認,自己自那以后受到了很大的影響。
然而,這些影響都是暫時的。真正令哈莉傷心的是,這兩次失敗的婚姻都沒能給她帶來孩子。隨著年紀的增長,身為女性的母愛天性也對哈莉愈發產生作用,她希望當母親的愿望與日俱增,甚至,她表示愿到人工庫里去選購,好讓自己當上母親。
她在接受德國《電視電影》周刊的采訪時說:“過去的兩次婚姻失敗給我產生了影響,讓我對愛情失去了信心。而這兩次婚姻都未能給我帶來孩子讓我尤為沮喪。我渴望能找到一個愛我而且我愛的男人陪伴我,那樣的話我就會為我們生一個孩子。我真的非常渴望成為母親。如果在40歲之前我還是子然一身的話,為了實現當母親的愿望,我只能求助于庫了。”
所幸哈莉當母親的愿望并沒有借助于人工庫,加拿大首席超模布里埃爾?奧布里成全了她的母親夢。2006年,哈莉與比自己小9歲的布里埃在為范思哲拍攝廣告時相識并開始交往。2年后,兩人迎來了他們的女兒。那時,哈莉滿心歡喜地表示:“我們比已經結婚的人更像―對夫妻,我們共同生活比那一紙婚書更為重要。”
篇4
《美麗人生》由導演羅伯托·貝尼尼自編自演,影片講述了主人公圭多和他的好朋友從鄉下來到城市,為了掙錢圭多努力地尋找工作。他的夢想是在自我家門口開一家小書店。這里給大家分享一些關于美麗人生電影觀后感范文,供大家參考。
美麗人生電影觀后感范文1這是一部與眾不一樣的帶有黑色幽默的影片,是一副讓因戰爭而手上的心靈痊愈的最佳良藥,這部電影有著溫暖的質感,清晰,達觀而又蓬勃向上。沒錯,這無疑就是那部知名度很高的《美麗人生》。
影片中的男主角是一個猶太人,因此在那個看不見曙光的年代,他命運的悲慘程度是能夠想象的,跟所有命運多舛的猶太人一樣,他和摯愛的兒子一齊被關進了集中營。整部電影中父親一向告訴兒子他們只是在做游戲,只要到達積分便能夠贏得獎勵。他總是一副笑對人生的面孔,用愉快的語氣向兒子描述“游戲”的精彩,使他天真的的兒子信服,并聽話地跟隨父親進行著這場生死游戲。他用謊言編織著孩子快樂的童年,守衛孩子心理的那片凈土。到了最后,他也是毫不猶豫的為了兒子而犧牲了自己。
這個父親最深沉的愛莫過于對兒子心靈的守護。整個戰爭的杯具在父親的發奮下儼然成了兒子眼中一場需要積分的游戲,他的童年并沒有受當時的局勢所影響,沒有硝煙沒有血淚只有快樂的回憶。這是他父親以生命為代價換來的。
《美麗人生》要詮釋的道理是:要微笑著應對突如其來的苦難,這是一種用心、永不放下的人生態度,也是讓人活得簡單快樂的最佳方案。是的,生活是不完美的,每個人的生活中或多或少會有不盡人意的地方,唯有做到“把臉龐上歲月與磨難的痕跡,視作上帝給我們的美麗的酒窩”,人生才會活得美麗。
美麗人生電影觀后感范文2雄壯的駿馬,優雅的微笑,當你夢中的白馬王子突然出此刻你的面前,你會做出什么樣的舉動?當黛麗握住他的手的那一刻,我堅信,他們都是幸福的,無與倫比的幸福。人生必須要有一場華麗的私奔,如此才不辜負感情。在全世界的面前,帶你私奔。
原來,世上真的有這樣勇敢而不顧一切的感情,勇敢到不懼生死,不怕苦難;原來,真的有一種感情叫做情比金堅;原來,真的有一種感情叫做生死相隨;原來,真的有一種感情叫做今生注定。寫景文章
在《美麗人生》這部電影里,感情能夠使人變得這樣勇敢,感情能夠在淚水里開出光華奪目的花朵,舉世無雙,耀眼的讓人不敢直視。感情,能夠讓我們,無畏無懼,放下所有。以全世界為證明,以愛之名,帶你私奔。
電影前半部分的感情美到極致,令我為之心馳神往而后半部分的刻畫于我已不是感動,而是震撼,直擊人心的震撼。開始的時候,我并不喜愛這個男主角,覺得他油嘴滑舌,隨著劇情的發展,我越來越欣賞這個不英俊、沒有錢的猶太人。他不僅僅僅是一個深愛妻子的丈夫,他更是一個無比偉大的父親。進入集中營的后果,他不是不知道:應對死亡。他不是不畏懼,但為了不讓兒子的心靈受到傷害,他笑著為兒子編織了一個美麗的謊言。他說,所有的一切,一切兇神惡煞,一切牛鬼蛇神,但是是個游戲,一個能夠贏得坦克的游戲。他笑得那么開心,讓人無法不堅信。他那么發奮,那么用心的保護著兒子水晶般澄澈透明卻又脆弱易碎的心。他不好兒子失去期望,不好兒子的心蒙上灰塵,他明明那么恐懼,卻還是微笑著,他依舊油嘴滑舌,但卻那樣的偉大。[由整理]
從這個父親被抓住開始,我便忍不住哭泣,看到他在兒子眼前笑著邁開傻傻的大步向前走,我已經哭得泣不成聲。是死亡,那條路的終點是死亡。即使是生命的最后一刻,他也要為兒子打造一個無比明亮的天堂。
最后,聽到長大后的兒子說,這是爸爸留給我最好的禮物,我哭得淚流滿面。為了妻子,他能夠冒死闖女監,為了兒子,他能夠含笑赴黃泉,這樣的男子叫我如何不愛?分手后的簽名
他是一個丈夫,他是一位父親,他是一個頂天立地的男生,世間最完美的兩種感情他都擁有了,何其幸也?
美麗人生電影觀后感范文3“這是我的經歷,這是我父親所作的犧牲,這是父親賜我的恩典。”——這是影片最后一句臺詞。
同時,他也讓我感到了父愛的偉大。
羅貝托?貝尼尼主演,深刻的表現了父親和兒子之間的親情。看影片的一開始,我原以為是一部充滿幽默感的家庭影片,可是當他們一家包括他的年邁的叔叔一塊被送進猶太集中營的時候,我不禁為之震動,因為我了解德國納粹二戰時期對待猶太人的記錄,但是電影沒有大伏筆的描寫納粹如果殘害猶太人,而是巧妙的刻畫父子之間那種真摯的親情,直到最后,父親為了掩護郵箱里的兒子而被納粹所迫-害,臨死的時候還樂觀的大步走去,示意兒子不要出來。這是一部充滿黑色的喜劇片,但是我想更多深入人心應該是被父親的這種樂觀精神所打動。我一直都不會寫什么電影的讀后感,但是這還是我看過頗為感動的一部電影。擁有溫暖的質感,清新、達觀,而又生機盎然。父母是偉大的,無論你成敗與否,父母的眼中,你永遠是他的好孩子,他時時刻刻都用慈祥的目光看著你。再有困難的時候他總是用那些善意的謊言安慰你。就像影片中一樣,自從這對父子被抓入軍營里開始,整部影片就成了一個善意的謊言。不錯,這只不過是個游戲罷了——游戲罷了……父愛,一個鐵打不動的硬道理,父愛給了我們多少我們又還了父愛多少我的父親,老說,哪里要你還喲。他的語氣老是把“喲”拉得老長老長,有一種“爛泥扶不上墻"的味道。作為兒子,又何曾不想回報您呢,天下沒有哪個父母不愛兒子,同樣,沒有那個孩子不愛父母呀!
前幾天,因為作業的事我和父親吵了起來,現在,我還真有些后悔了,為了讓他們省點心,以后還是別那么任性了吧.現在長大了,父母供我上了好學校,父親沒為我少操心,我真想為他們做點什么呀。哎,不想再說了,說多了,就沒得說了,只有眼淚。
這部電影,我的心里除了感動,剩下的還是感動。
美麗人生電影觀后感范文4我睡著時發現生活是美人,醒來時發現生活是責任。 -------題記
《美麗人生》,從片名來看,這應該敘述的是一個和諧,美好的生活故事,是這樣。故事開始于1941年,二戰期間,圭多和他的朋友費魯德開著一輛破車從鄉間駛來,去往阿雷佐小鎮。在途中,年輕漂亮的姑娘戴麗突然從谷倉中墜入圭多懷里,他熱情地為戴麗處理了黃蜂的叮傷。從此,兩人就結下了不解之緣,總是看似巧合的"偶遇",彼此產生了愛慕之心,在這其中,圭多的喜劇表演天分一覽無遺,同時他憨厚、善良也給我留下了很深的印象。
幾經波折,多拉和圭多終于生活在了一起,并有了可愛的兒子,祖舒亞。同時,圭多也實現了自己的愿望----在阿雷拉小鎮開了一家屬于自己的書店。好景不長,由于圭多有猶太血統,德國納粹將圭多,祖舒亞和圭多的叔叔強行關入猶太集中營,妻子多拉自愿跟隨。為了不讓兒子的童真受到傷害,他謊稱身處于由游戲中,自己卻慘遭殺害……
我們見證了圭多那沉甸甸的如山的父愛。從祖舒華誕生那天起,保護他就是圭多這一生旅行不可以放下的背包------責任。為了他,把充饑的白面包一點不剩得給予;為了他,假裝把德語的營規翻譯為游戲規則;為了他,為了責任。為了愛,獻出了生命。這就是他為了家人作出的全部犧牲。也許,責任并不是包袱,而是一種動力,在攀登山峰時推著我前進,可能一路需要你深耕細作,經歷千辛萬苦,但你站在高山之巔回望來路時,就會發現,所到之處,是那么美麗。
責任也不是枷鎖,是愛的體現。每當我想要放棄時,是責任銬住了我,讓我朝著大海流去,一路跌跌撞撞,使我傷痕累累,但在匯入大海的一瞬間,我看到了自己的成長,使我感謝責任讓困苦磨練我。這對于圭多,也是如此,他費盡心思藏好兒子,并看到納粹的慌亂,在被槍斃前,我想,他的心應該像湖水一樣平靜,他讓這個家庭中兩個他最愛的人活了下去,他用責任,讓這個家撐了下去。
肩負責任,是我們的目標得以實現;肩負責任,使我們的生命大放光彩;肩負責任,也使我們永不言敗。
美麗人生電影觀后感范文5前幾天,我們高學段看了一部名字叫做《美麗人生》的電影。
這部電影講述了猶太青年基度和好友一起駕車來到一個小鎮準備開一家小小的書店,旅途中邂逅了美麗的女教師朵拉。兩人好事多磨,終成眷屬。
可是好景不長,基度和兒子因為是猶太血統被強行送往集中營。朵拉雖然并沒有猶太血統,卻為了能和兒子丈夫在一起,毅然和他們同行,在集中營里,他們被分開關押。基度不愿意讓他兒子的心靈蒙上悲慘的陰影,在慘無人道的集中營里面,他騙兒子這只是一場游戲。他以游戲的方式讓兒子的童心沒有受到任何的傷害,自己卻悲慘的死在了納粹的槍口之下。
電影中有一次兒子對商店門上寫著“猶太人與狗不可以入內”百思不得其解,這時,聰明的基度只對兒子講:“因為他們不喜歡啊,就象前面的商店不喜歡中國人和袋鼠進入,而再前面的商店不喜歡印度人一樣,別人不喜歡你有什么辦法,明天我們在我們的書店也掛上一個牌子怎么樣?上面就寫我們不喜歡的東西。”我覺得基度的回答非常有趣,可納粹毀掉了這祥和幽默的氛圍。父親不愿告訴自己的兒子是因為他們身上流淌著猶太人的血液就必須遭受不公平的待遇。他告訴兒子他們是要去旅行。這一幕給我的印象異常的深刻。
篇5
《費城故事》向我們講述的并非一個簡單的艾滋病人爭取權益的故事,它直面同性戀,哪怕是在美國這樣的社會中,同性戀依然是一個受到正統道德鄙夷的行為,影片中安德魯是因為同性戀而染上艾滋病的,因此他被上司視為道德敗壞,并被拋棄,于是他為維護自己的利益而訴諸法律,影片由此而展開。
片中的故事及其結局并不復雜,但它卻向世人提出了一個道德問題,對于艾滋病人應該象其它病患者一樣給予愛護和幫助,這在哪里都是被認可的,但對同性戀我們應該采取什么樣的態度?在影片中,安德魯和他的“戀人”并沒有受到他家人的不平對待,但是社會的偏見依然存在,哪怕他最終勝得了這場官司,但并不等于他獲得了社會的承認。影片正是在這樣一種沉痛而又無奈的氣氛中結束。它敢于大膽的向社會提出這一問題本身,就標志著這個社會正在前進。
影片主人公的扮演者湯姆?漢克斯在電影中表現出色,逼真形象,令人感動。為了演好艾滋病患者的瘦弱體形,他用節食的辦法將體重減輕了30磅,并親自與同性戀者、艾滋病人接觸,直接體驗生活;為了演出艾滋病人獨特的絕望心態,他每天都進行造型訓練,但回家后又得恢復自我,忍受著內心的煎熬。更可貴的是,他所演出的不僅是一個病人,更是一個堅強的奮斗著的愛著他的家人朋友、他的事業和整個社會的偉大角色。正因此,湯姆?漢克斯獲得了第66屆奧斯卡最佳男主角獎和第44屆柏林電影節最佳男主角銀熊獎。
大概是因為湯姆?漢克斯演的主角安德魯,并且演的是一個逐漸走向死亡的人,因此觀眾很容易對他產生同情。漢克斯的這個角色是他連續兩次獲得奧斯卡影帝中的第一次。看得出,他為此付出了不小的工夫,有很多細致感人的表演。影片中“安德魯”是一個頭腦精明,口齒伶俐的人物,與下一年中的“阿甘”形象對比鮮明,表演風格也與《阿甘正傳》截然不同,正是“安德魯”和“阿甘”兩個人物的塑造,使漢克斯的“演技派” 形象深入人心。因此看看這部他第一次獲得奧斯卡影帝的影片還是值得的。
[瘋狂夜]1992
1986年,年輕英俊的電視臺攝影師讓被檢查患上了愛滋病,他很害怕,也很痛苦,經常懷著頹廢的情緒,去到巴黎塞納河邊破舊的廠房區――個下層同性戀的聚集點。
在一次挑選廣告模特時,讓結識了純真美麗的17歲女孩羅娜,被她迷人的獨特氣質所吸引;而羅娜從一開始就愛上了讓,當讓告訴她自己也喜歡男孩子,羅娜因為不想放棄讓說她可以接受。
不久,讓認識了身材高大結實的帥哥,橄欖球運動員撒米,交往中讓暗暗喜歡上撒米,而撒米純粹是想在頹廢的生活中尋求一絲慰籍,他沒有拒絕讓的,并離開了愛糾纏的女友,搬到讓的公寓來住。
當羅娜偶然撞見讓和撒米在一塊兒親熱時,她憤怒了,她的愛情絕對自私,不容別人來分享,于是她大吵大鬧,甚至以自殺相威脅,面對這一切,讓的心情更糟透了,他不時地去同性戀據點和多個爛崽尋歡作樂,不時以來讓自己麻醉,以此想擺脫苦悶和患病的恐懼。
羅娜因為精神狀態極差被家人送往外地休養,撒米也不愿再回到倍感糾纏不清的三人世界,而讓與羅娜、撒米分手后心情平靜了許多,讓已經知道自己病入膏肓,來日無多,他開始陷入沉思和反省,內心充滿了對生命的向往。
讓開始到世界各地去旅行,在旅行中他似乎明白了很多……
這部影片是C?科拉爾根據自己的同名自傳小說拍成,就在獲得法國電影愷撒大獎的前夕,C?科拉爾因愛滋病去世。影片反映了80年代末90年代初開放的法國,年輕一輩失落、頹廢的精神面貌,深刻揭示了主人翁讓不幸患上愛滋病后痛苦的掙扎和對生命的無比留戀。
[世紀的哭泣]1993
1990年發行的這部藝術電影是美國第一部正面著筆愛滋病題材的影片。影片的有些觀點明顯是過分樂觀了,在一個小故事里它要我們相信在1984年,一出電視肥皂劇里就出現了一個完整的、深度的男男之吻的鏡頭。這部影片貼近描寫了面對“同性戀瘟疫”在自己或別人身上發生的人們的真實反應,它在同性戀電影史上的意義,比它單作為一部電影的意義,顯然是要大多了。
亂象啟發了1993年的美國影片《世紀的哭泣》。在影片描寫的1980年,有兩人死于一種看似皮膚病的奇怪病癥,不久,同類的病狀在城市里相繼出現,年輕的病毒學醫生法蘭經過調查,認為該病源來自一種病毒,通過輸血、等方式傳播。而同時,國家衛生研究院的羅伯特和他的同事們只關心自己的地位和獎金,不顧艾滋病患者的死活,對這種致命病毒根本不予關注。最后,國民在艾滋病問題上對政府越來越失望。
這部由真人真事改編的電影吸引了好萊塢十大紅星傾情演繹,真實再現了80年代初的茫然和混亂。在這樣的基礎上,人們的價值觀也開始變化:艾滋病患無所適從的無助和周遭民眾不知所措的逃避,從而一步步使對艾滋病患的歧視逐漸抬頭。
[夜幕降臨前] 2000
該片再現了著名古巴作家雷納多?阿里納斯(Reinaldo Arenas)從童年到逝世曲折坎坷的短暫人生歷程。阿里納斯1943年出生于極其貧困的古巴鄉村,早年曾參加反卡斯特羅的運動。20歲那年在哈瓦那出版了第一部小說,這也是他在自己國家出版的唯一作品。他隨后的作品不是被古巴政府沒收銷毀,就是后來在國外出版。因為是同性戀并對當時政府多次進行批判,阿里納斯幾次被送進監獄。可笑的是,同性戀后來反而成了他登上自由國度的車票,因為在古巴任何人只要是同性戀或精神病患者就可以離開這個國家。1980年他來到美國,不過很快發現紐約也不是他夢想中的天堂。1990年阿里納斯在美國死于艾滋病。
《夜幕降臨前》是美國一部獨立制作的影片,導演朱利安?蕭貝爾原是畫家和雕塑家,1996年他編導了講述年輕黑人畫家巴斯奎特生平的同名傳記影片,本片是他自96年以來的第二部電影。出于對阿里納斯的敬重,他創作了這樣一部既傷感又有充滿精神力量的影片。根據古巴同性戀作家雷納多?阿里納斯93年出版的自傳小說改編,以他一生的故事為題材探討了生命的真諦和藝術的本質。由于此片的題材涉及同性戀內容,帶有一定禁忌性,因此未上映時已倍受矚目,而且獲獎呼聲很高。影片最終不負眾望,先后在威尼斯影展、歐洲電影節和哥倫比亞電影節上獲獎。
[藍色] 1993
《藍色》是英國人德里克?加曼拍的電影。記錄他患艾滋后的最后歲月。電影中,整個銀幕都被藍色所充滿,背景是音樂和噪雜的醫院聲,喧囂的海水聲。或許這部1993年的作品的鏡頭是寧靜的,整部片子很難搜尋出一個情節發展的頭緒,也談不上人物的塑造,貫穿整部電影的,唯有一片藍色。《藍色》是導演加曼在艾滋病導致雙目失明的情況下拍攝的“自傳”,從而“讓人知道死亡是什么樣的,艾滋病人的死是什么樣的”。面對死亡,可以感覺到加曼的矛盾:一邊是死亡來臨是自然使然,毫無怨言;一邊是尚深愛著自己的愛人,對愛情若即若離的需求使他不能釋懷。影片于是就沉浸在象征著憂郁的藍色調中。他知道這將是他的最后一部電影,在藝術手法上,“他拒絕表現物象、景致和人體,把電影的形式推到極致。藍色,是裹尸布的顏色,是沉默、受難的顏色,卻也是天空、大海和飛燕草的顏色。”加蔓就在這片廣袤的藍中向生命做最后的答辭與謝幕。他說,“我獻給你們這宇宙的藍色,藍色,是通往靈魂的一扇門,無盡的可能將變為現實。”
[半熟少年] 1995
一名少女曾跟一個少年發生,但不幸地,事后她竟驗有愛滋病陽性反應。而這個少年,他一直喜歡和處女發生關系,以為這樣便能避開所有性病感染。女孩被檢查出得了艾滋病,此時她的伙伴正在一間屋子里進行狂歡,她充滿絕望地走進那間充斥著狼籍的衣物、香煙、大麻和搖滾樂的房屋,她想找到那個使她得病的男孩,卻被另一個男孩攔腰抱住。女孩一整天在各個她們共同的社交地點周游,尋找這名少年,但漫長的尋找使女孩非常乏力,最后暈倒在椅子上,黎明的煙霧籠罩著城市,而室內正上演著清晰的一幕:男孩將女孩的腿架在肩上……我現在依然記得導演拉里?克拉克的《半熟少年》。
[地久天長] 2001
《地久天長》是取材香港真人真事的感人故事,描述青年男作家子鶩(1973―1996)短短的一生。
小富患有先天性血友病,身體不能承受絲毫損傷,生命隨時有危險。但他依然愛跑愛跳,每次受傷,他都要到醫院治療,逐漸成為醫院常客!而在他身旁的媽媽李慧珍早已學會擔當醫生的角色,替小富注射,每次的治療,都仿佛令他徘徊生死邊緣,母子二人一同經歷病魔煎熬。
小富最后總算長大成人,一切恍似順利,小富相當發奮上進,成功考入大學,直至一天醫院來電,告知他部分血凝素已遭愛滋病毒感染……。但他依然珍惜所剩生命,以筆名子鶩發表《海闊天空》一書,入選香港十本好書之列。愛兒逝世后,李慧珍女士為愛滋病人做義工,并延續愛兒的志愿開始寫書,完成《地久天長》一書。
[猜火車] 1996
“選擇生活,選擇工作,選擇職業,選擇家庭。選擇他媽的一個大電視。選擇洗衣機,汽車,雷射唱機,電動開罐機。選擇健康,低卡里路,低糖。選擇固定利率房貸。選擇起點,選擇朋友,選擇運動服和皮箱。選擇一套他媽的三件套西裝。……選擇DIY,在一個星期天早上,他媽的搞不清自己是誰。選擇在沙發上看無聊透頂的節目,往口里塞垃圾食物。選擇腐朽,由你造出取代你的自私小鬼,可以說是最的事了。選擇你的未來,你的生活。但嘛要做?我選擇不要生活,我選擇其他。理由呢?沒有理由。只要有海洛因,還要什么理由?”
馬克和他的一幫狐朋狗友選擇了海洛因,他們在最骯臟的角落里過著最墮落的生活,吸毒、酗酒、搶劫、……這就是《猜火車》表象貫穿的情節。盡管Renton一直與一群吸毒者共用注射器,而當他那些狐朋狗友一個個命喪艾滋時,他卻安然無恙,這真是個奇跡。
[長期伙伴] 1990
作為美國第一部正面描寫艾滋病的影片,1990年的《長期伙伴》通過若干個小片段,講述的是此前10年發生的故事:20世紀80年代初,艾滋病開始肆虐。一同性戀者因感染艾滋病逝世,其男友在訃告上只能用“長期伙伴”四個字稱最親密的戀人。
這是一個尷尬的稱呼。在那個時代,突如其來的病魔一下子讓美國民眾犯了迷糊。以至于當時許多民眾都相信,艾滋病就是由被污染的飲水、空氣等不良環境引起的。但經過善于炒作新聞的美國媒體進行的聳人聽聞的報道,艾滋病在公眾中造成恐慌。政府的科學家希望盡快平息這種恐慌,但他們既不能治愈艾滋病,也無法加以控制,使美國政府讓公眾感到失望。亂象就在這樣的希冀和失望中展開。
[關于我母親的一切] 1999
獨身母親瑪努埃拉和兒子埃斯特班生活在馬德里。埃斯特班從未見過自己的父親,甚至連他叫什么也不知道。在埃斯特班17歲生日的那天,瑪努埃拉帶他去看烏瑪.羅霍主演的經典戲劇《欲望號街車》。埃斯特班被烏瑪.羅霍的演技所打動,散場后為了得到她的簽名而拼命追趕。
但這時不幸發生了,一場意外的車禍奪走了埃斯特班年輕的生命。為了滿足兒子最后的愿望,瑪努埃拉前往巴塞羅那,去尋找埃斯特班的父親。從一個故人阿格拉多處得知,埃斯特班的父親洛拉已經成為身著女裝的變性人,在染上愛滋病后,已經杳無音信。通過阿格拉多,瑪努埃拉認識了羅薩修女。然而羅薩修女已經懷上了洛拉的孩子,并且從洛拉那里感染了艾滋病病毒。在羅薩懷孕期間,瑪努埃拉一直留在她身邊護理她,直至羅薩因難產死去為止。瑪努埃拉為羅薩的兒子起名為埃斯特班。即將去世的洛拉出現了,瑪努埃拉將羅薩的兒子抱給他看,并且告訴了他關于他們死去的兒子埃斯特班的事情。最后,一件奇跡似乎發生了,剛剛出生的埃斯特班天生下來就具有對艾滋病病毒的免疫力,而幸運地生存下去。
這部幾乎包攬了1999年所有國際重要獎項的《關于我母親的一切》準確地描寫了人們喪失親人、面對死亡的痛苦和哀思,阿莫多瓦更加成熟的表現手法,使這部電影格外細致、感人。