導(dǎo)語：心理學(xué)情感在藝術(shù)作品創(chuàng)作的意義一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：當(dāng)下社會飛速發(fā)展，藝術(shù)觀念逐步普及，人們的思想隨著藝術(shù)的影響不斷拓展，對精神文化的重視日益增加，注重自我意識，自身情感表達(dá)的訴求也越來越強(qiáng)烈，這為藝術(shù)家?guī)砹藙?chuàng)作的自由空間。在創(chuàng)作的作品中融入自身情感和內(nèi)心世界，通過作品為媒介傳遞給觀眾，觀眾在欣賞的時候可以了解作者的精神世界，同時自身的精神世界潛移默化的變化，心理上和作者產(chǎn)生共鳴。創(chuàng)作者和欣賞者之間存在著很深的心理聯(lián)系和美學(xué)聯(lián)系。心理學(xué)的情感應(yīng)用對藝術(shù)創(chuàng)作具有重要的意義。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)作品；創(chuàng)作；心理學(xué)；情感

人類的精神世界是藝術(shù)創(chuàng)作情感的源泉，在精神文化的世界里，情感占據(jù)著不可忽視的地位，正是精神世界中的情感力量引導(dǎo)藝術(shù)家創(chuàng)作出經(jīng)久流傳的藝術(shù)作品，體現(xiàn)出藝術(shù)與心理學(xué)不可分割的關(guān)系，并且有著不可估量的潛力。藝術(shù)作品中含有著獨(dú)特的審美和心理表現(xiàn)，展現(xiàn)出巨大的藝術(shù)魅力，并影響于觀眾。創(chuàng)作的形式和主題走向是藝術(shù)情感的重要表現(xiàn)形式。

一、心理學(xué)情感的歷史背景

在生活中蘊(yùn)含著情感，人的大腦在感受生活的時候加上想象，在相互的作用下產(chǎn)生的感受為情感，是其本質(zhì)。情感是人適應(yīng)生存的心理工具，是人類交流的手段，組織與激發(fā)心理活動。具有傾向性、穩(wěn)固性、深刻性、效果性的個體差異。自人類社會活動開始，心理上的情感與藝術(shù)創(chuàng)作始終如影隨形、密切相關(guān)。在西方國家，心理學(xué)的出現(xiàn)可追溯到希臘時期，藝術(shù)形式心理學(xué)思想萌芽初成，但卻沒有明確體現(xiàn)出情感。中世紀(jì)時期，心理學(xué)被廣泛地運(yùn)用，在政教合一的時代用于加強(qiáng)統(tǒng)治。[1]情感主義被基督教所表現(xiàn)出來，這一時期的情感，是藝術(shù)表現(xiàn)出情感的初始前身。最后新興的資產(chǎn)階級和人民不滿宗教對人們的精神控制，引發(fā)文藝復(fù)興的誕生，提倡深入人心的人文主義精神，這一時期文學(xué)、建筑、音樂、繪畫、詩歌以及雕塑方面迅速崛起。藝術(shù)家找到新的方向、思想、主題的表達(dá)方式，藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作時集中表達(dá)了人文主義的思想，主張人權(quán)、個性解放。十九世紀(jì)出現(xiàn)的寫實(shí)主義思想極大地推動了藝術(shù)心理學(xué)的發(fā)展，主張藝術(shù)創(chuàng)作自由、重視想象、重視感情、個性表現(xiàn)等方面，是藝術(shù)家創(chuàng)作的重要里程碑。德國心理學(xué)家威廉•馮特成立研究心理學(xué)的實(shí)驗(yàn)室，標(biāo)志著心理學(xué)成了一門獨(dú)立的學(xué)科。經(jīng)過百多年的發(fā)展和完善，心理學(xué)理論和技術(shù)發(fā)達(dá)，在藝術(shù)方面的影響巨大。一九九七至一九九九年間，中德合作，在中國開設(shè)心理治療班，逐漸拉開了心理學(xué)在中國運(yùn)用的帷幕。隨著社會和經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，思想隨著時間而不斷變化著，藝術(shù)作品不再拘泥于過往，創(chuàng)作中融入不同的情感與自我意識。

二、藝術(shù)創(chuàng)作源于情感

情感是指對外界的影響而產(chǎn)生的心理體驗(yàn),通過自身對外界的感官而獲得的心理和精神上的感受，當(dāng)藝術(shù)家遇到一些人或者一些客觀事物，就會對這些人或者事物產(chǎn)生體驗(yàn)，繼而產(chǎn)生一種心理波動，這種心理感受不僅是喜怒哀樂，在個人的性格、能力、經(jīng)驗(yàn)等因素方面的影響會生成不同的表現(xiàn)。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中以情感做支撐來創(chuàng)作，隨著創(chuàng)作的不斷深化，融入的情感也逐漸升華，投入的情感發(fā)揮到了極致，但情感并沒有隨著創(chuàng)作的結(jié)束而休止，觀眾通過欣賞藝術(shù)家作品時，作品中的藝術(shù)家的情感被傳遞給觀眾，觀眾也對作品中的情感理解越來越加深，作品中所含藝術(shù)家的情感不斷延續(xù)。兩者達(dá)到相接洽時，情感的歷程隨之結(jié)束。[2]情感造就了藝術(shù)，藝術(shù)是人類的精神生活和情感的創(chuàng)造性表現(xiàn)，藝術(shù)的創(chuàng)作豐富了生活，升華了情感。在藝術(shù)作品里如果沒有情感，會使作品沒有生命意義，顯得蒼白無力，沒有生氣。觀眾在欣賞時的體會只是看見了一件沒有靈魂的物品，無法理解感受內(nèi)心所要表達(dá)的情感，引發(fā)不了欣賞者對美的感受和人文思考。而藝術(shù)家創(chuàng)作的能力也會被喪失殆盡，所以，看一個藝術(shù)作品的價值和吸引力取決于作品的情感。藝術(shù)創(chuàng)作的靈感源于情感，唐代詩人白居易曾說：“感人心者，莫先乎情”。藝術(shù)創(chuàng)作的靈感來源生活或者外界的體驗(yàn)，有了豐富的情感為前提才會孕育出藝術(shù)的創(chuàng)作。如我國音樂家、作曲家何占豪與陳鋼作曲的《梁祝》小提琴協(xié)奏曲。是采用中國古代民間的愛情故事傳說，根據(jù)故事里凄美的愛情、對情執(zhí)著的追求使無數(shù)的人被感染，繼而兩位作曲家對故事里的情感體驗(yàn)后創(chuàng)作了此曲。《梁祝》的戲曲藝術(shù)文化本就有特別的魅力，加之創(chuàng)作的協(xié)奏曲。更是表現(xiàn)了藝術(shù)中情感的巨大感染力。將所含的藝術(shù)情感發(fā)揮極致，讓欣賞者無不動容且余味綿長。

三、藝術(shù)創(chuàng)作的情感體現(xiàn)

從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來看，在創(chuàng)作初始，在生活中受到世界客觀事物的感召，產(chǎn)生心理體驗(yàn)。體驗(yàn)所得到的信息相結(jié)合從而引起心理活動，心理活動逐步加深后，帶有難以抑制的情感開始創(chuàng)作，心理活動也產(chǎn)生了作品的情感方向，藝術(shù)作品的創(chuàng)作可以說是藝術(shù)家對生活的情感需求，但是在創(chuàng)作后的作品也是情感表達(dá)的方式。其情感的表現(xiàn)方式和內(nèi)容與藝術(shù)家的生活環(huán)境、社會風(fēng)氣以及個人思想都息息相關(guān)。拉斐爾•圣齊奧是文藝復(fù)興時期偉大的畫家之一，他的繪畫以秀美著稱，小時候受父親影響學(xué)習(xí)繪畫，十一歲成為孤兒并繼續(xù)學(xué)習(xí)繪畫，出師后繪畫了成名作《圣母的婚禮》，在此繪畫作品中，圣母瑪利亞顯出女孩的害羞、女性的青春柔美和母性溫情的柔美風(fēng)格被完美體現(xiàn)。這與他自身的童年經(jīng)歷有著密切的聯(lián)系，童年時期便失去雙親，成長后對人、對生活、對女性和母親充滿感情和愛，在此繪畫作品上可以看出作者強(qiáng)烈地表達(dá)自己的心理情感。處于文藝復(fù)興時期，宗教和人們的生活密切相關(guān)，人們崇尚人文主義精神、崇尚民主精神、崇尚共和政治。他的繪畫風(fēng)格都體現(xiàn)了人文主義思想、女性的情感、宗教等方面。如《西斯廷圣母》中，圣母和耶穌表現(xiàn)了偉大的母愛。《雅典學(xué)院》是拉斐爾•圣齊奧的曠世之作，其主題思想是人類理性精神的復(fù)蘇，向往希臘精神，追求最高的理想。畫面中五十多位學(xué)者在平等優(yōu)雅的民主氣氛中思考與討論。在藝術(shù)上追求崇高的理性精神，追求真善美的審美理想。畫中的建筑也充滿著古典的文化氣息，當(dāng)然擁有建筑師身份的拉斐爾•圣齊奧也想要表達(dá)建筑設(shè)計的心理情感。由此可以看出在藝術(shù)家創(chuàng)作的時候?qū)η楦械膶徝婪较颍瑢λ幍臅r期的政治文化與自身的客觀因素均有關(guān)聯(lián)，這些情感的訴說都在創(chuàng)作的作品中都明顯的體現(xiàn)。

四、情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要作用

在藝術(shù)家創(chuàng)作藝術(shù)活動中，情感始終如影相伴、形影不離積極的推動著藝術(shù)創(chuàng)作的展開。情感在藝術(shù)創(chuàng)作是必不可少的，是藝術(shù)創(chuàng)作的先決因素，是藝術(shù)作品的表現(xiàn)方式。

（一）情感激發(fā)了藝術(shù)家的創(chuàng)作動力

俄國政治思想家、哲學(xué)家列夫托爾斯泰曾說：“藝術(shù)是感情的傳遞。藝術(shù)家所體驗(yàn)的感情感染別人才是藝術(shù)的目的”。藝術(shù)創(chuàng)作源于生活，源于對生活的感悟，是藝術(shù)家的精神產(chǎn)物。但是在藝術(shù)家創(chuàng)作時期的情感和日常生活中的情感本質(zhì)上說還有差異的，日常生活中的情感都是以直接的方式表達(dá)，如對美好生活的喜悅、對離別的黯然。而藝術(shù)家在感受這種外界的情感后，再結(jié)合自己的心理態(tài)度產(chǎn)生一種獨(dú)特的情感，通過藝術(shù)作品表達(dá)其中的所蘊(yùn)含的情感和思想來打動欣賞者的心靈，喚醒欣賞者內(nèi)心深處的情感。藝術(shù)家對觀眾表達(dá)自己的思想情感和審美感悟是藝術(shù)創(chuàng)作的目的。藝術(shù)家在生活中感受情感，隨著情感升華和強(qiáng)烈的訴說心理，促使了藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望和動力。從創(chuàng)作之初的題材內(nèi)容和主題，情感就起著重要的推動。十九世紀(jì)法國現(xiàn)實(shí)主義畫家讓•弗朗索瓦•米勒，是近代繪畫史最受人民愛戴的畫家，他的作品主題均以農(nóng)民生活為題材來創(chuàng)作，作品內(nèi)容皆是農(nóng)村的日常勞作、日常生活。充分體現(xiàn)出他對農(nóng)民的深厚的感情。如《牧羊女與羊群》作品中，作者捕捉到了一個十分抒情的畫面：在廣闊的草原中，天空灑下金黃色的陽光，羊群吃著青草，一個身穿毛氈、頭戴紅帽的牧羊女正安靜的編織手中的毛衣，如禱告般的微微低頭和專注的神情。畫中展現(xiàn)一片安詳、寧靜、和諧之美。充分體現(xiàn)了鄉(xiāng)村人民的樸實(shí)生活和牧羊女善良質(zhì)樸的形象,繪畫作品中表達(dá)了作者熱愛生活、愛勞動、愛農(nóng)民的質(zhì)樸情感。由此可見，情感在創(chuàng)作之初、創(chuàng)作之中都促使了藝術(shù)家的創(chuàng)作動力。

（二）藝術(shù)家的想象展開離不開情感的激發(fā)

想象力是藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵因素，在創(chuàng)作中非常重要。想象力源自天賦，更源自藝術(shù)家各方面的修養(yǎng)，生活體驗(yàn)、學(xué)習(xí)、思考都可以豐富想象。藝術(shù)家通過情感的體驗(yàn)產(chǎn)生了創(chuàng)作的動力和欲望，繼而在心理進(jìn)行醞釀、構(gòu)思，這是復(fù)雜而微妙的心理活動。藝術(shù)家由觀察、體驗(yàn)客觀事物，加上從要創(chuàng)作作品中的情感為出發(fā)點(diǎn)，在內(nèi)心和大腦中醞釀出藝術(shù)形象。唐代偉大的浪漫主義詩人李白，被后世譽(yù)稱“詩仙”，藝術(shù)成就極高。他的詩歌以想象、擬人、比喻、夸張的手法綜合運(yùn)用。在詩歌中展現(xiàn)出飄逸若仙、神奇異彩的意境。李白性格豪邁，熱愛祖國的名山大川。在《望廬山瀑布》中，李白出游金陵途中游玩廬山，觀看廬山瀑布，被瀑布的雄偉景觀所震撼，領(lǐng)略了祖國的大好河山。通過愛國的情懷和對山水間的情感，為詩歌創(chuàng)作融入天馬行空的想象，才產(chǎn)生“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”的千古名句。用浪漫的想象和夸張的比喻描繪了廬山瀑布雄偉壯觀，勾勒出傳神入化、氣勢宏偉的山水畫。在《蜀道難》中，李白寄情山水，蜀道奇峰險壑、飛流驚湍的山水景象賦予了作者的情感。在情感的激發(fā)下展開豐富的想象，藝術(shù)地展現(xiàn)了古老蜀道的崢嶸、崎嶇、逶迤和不可攀緣的磅礴之勢。歌詠了蜀地的崇山峻嶺和祖國山河的宏偉壯觀。在詩歌里觀眾也能充分感受到作者的浪漫想象和熱愛自然、熱愛祖國的思想感情。

（三）情感確定了藝術(shù)創(chuàng)作的形式

當(dāng)藝術(shù)家有了創(chuàng)作的思想結(jié)構(gòu)，隨后開始刻畫形象，情感從始至終都在推動著，情感的表達(dá)便由藝術(shù)形式來實(shí)現(xiàn)，而藝術(shù)創(chuàng)作的源泉是情感，所以情感決定著形式，兩者之間相互統(tǒng)一。當(dāng)作品中的情感和形式相互統(tǒng)一時，欣賞者就會產(chǎn)生審美感情，對作品里的情感表達(dá)產(chǎn)生共鳴，優(yōu)秀的藝術(shù)作品中能夠清晰地看出情感表達(dá)和藝術(shù)形式之間的關(guān)聯(lián)。藝術(shù)是一個感性的活動，藝術(shù)家從外界感受體驗(yàn)，產(chǎn)生出情感，再充分發(fā)揮想象，最后以藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)形式來訴說，在精神上滿足了審美需求，觀眾從藝術(shù)作品上也完成了審美。徐渭是明代著名戲曲家、書畫家、文學(xué)家，多才多藝，在戲曲、書法、繪畫、詩文等各方面都有著較高的成就，是“明代三才子”之一。但他一生路途坎坷、命運(yùn)多舛。年少時受所處環(huán)境的因素影響，性格郁郁寡歡、孤傲自賞。他的詩文形式奇傲縱誕、恣露胸臆，有著超軼千古的不羈之感。晚年潦倒，貧病交加。晚年所創(chuàng)作的繪畫能夠強(qiáng)烈的反映自己的內(nèi)心，筆下的墨竹葉濃枝淡、逸筆草草、竹枝氣勢強(qiáng)健、竹葉俯垂含情，對自己懷才不遇、獨(dú)立人格、身處下層的真實(shí)寫照。繪畫的牡丹以水墨繪描，沒有牡丹該有的富麗堂皇、色澤艷麗等特征，作者有意為之。生動形象地表現(xiàn)了生活中的遭遇、人生道路坎坷的經(jīng)歷，通過藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)形式來強(qiáng)烈地表達(dá)悲憤不滿、不得其志的內(nèi)心情感。

五、情感在藝術(shù)作品中的意義

回顧歷史，縱觀藝術(shù)。優(yōu)秀的藝術(shù)作品中都蘊(yùn)含著藝術(shù)家深厚的情感，沒有情感的作品就不是藝術(shù)，因?yàn)闆]有情感的作品就沒有藝術(shù)的內(nèi)容與藝術(shù)的對象。情感是藝術(shù)家和創(chuàng)作表現(xiàn)對象的紐帶，藝術(shù)即感情。藝術(shù)作品體現(xiàn)的價值取決于作品的情感因素，所以在作品的表現(xiàn)對象中，情感的因素是必不可少的。

（一）充分的自我表達(dá)

在藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)作品的過程中，藝術(shù)家運(yùn)用自己獨(dú)特的構(gòu)思想象方式，再通過藝術(shù)作品向觀眾展示自己的內(nèi)心情感，所以藝術(shù)不僅是一種行為，更是情感表達(dá)的橋梁，是一種社會的生活方式。無論什么時期、區(qū)域創(chuàng)作的藝術(shù)作品都源自藝術(shù)家自身情感的表達(dá)。也代表著藝術(shù)家心理特征。荷蘭畫家文森特•凡•高創(chuàng)作的《向日葵》系列的油畫作品說明了這點(diǎn)。凡•高一生被擠迫在命運(yùn)的邊緣，飽受了世間的人情冷暖和創(chuàng)傷，但是他從不向命運(yùn)低頭，總是在黑暗中尋找光亮，倔強(qiáng)而又強(qiáng)悍的逆風(fēng)飛翔。帶著作者對人生的理解欣賞作品，會發(fā)現(xiàn)作品中絢爛多彩的向日葵不再是向日葵，而是誠摯而熱烈綻放的生命。《向日葵》系列的作品體現(xiàn)了對生命的理解，對生命的熱愛，對作者個人獨(dú)特精神世界的展示，強(qiáng)烈地表達(dá)了自我情感。而《向日葵》所蘊(yùn)含濃烈的精神和情感是傳遞給觀眾和后人最寶貴的藝術(shù)財富。

（二）人文關(guān)懷的體現(xiàn)

藝術(shù)源于生活，同時也為生活服務(wù)，藝術(shù)的創(chuàng)作過程就是藝術(shù)家情感的體驗(yàn)和表達(dá)的過程，藝術(shù)不是單方面的創(chuàng)作，而是有互動性的，是藝術(shù)家和觀眾雙向的審美交流。觀眾在對作品欣賞審美的同時聯(lián)想自己生活的境遇，從而兩者之間產(chǎn)生了心靈交流，而藝術(shù)家通過作品中的情感表達(dá)和交流來傳播內(nèi)心的情感能量和社會人文關(guān)懷。所以藝術(shù)家肩負(fù)著現(xiàn)代社會主義正能量思想的創(chuàng)作理念和主題的責(zé)任。要懷著弘揚(yáng)真善美的審美理想觀念，才能夠?qū)崿F(xiàn)社會人文關(guān)懷。舞蹈《空巢》的創(chuàng)作明確體現(xiàn)了人文關(guān)懷。近年來，我國處于快速老年化階段，由于種種的原因出現(xiàn)了空巢老人的現(xiàn)象。空巢老人在心理上、精神都存在著失調(diào)，如孤獨(dú)寂寞、睡眠失調(diào)、食欲不振，情緒低落等等的癥狀。空巢是社會上的一大難題。舞蹈《空巢》以這種生活中的現(xiàn)象而被創(chuàng)作。作品以舞蹈為形式、以人文關(guān)懷為主題思想、以反思社會為功效闡述了當(dāng)下社會空巢老人的真實(shí)生活原景，反映了這些老人在日常生活中的孤獨(dú)、內(nèi)心的感受、心中對孩子的期盼。舞蹈《空巢》所表達(dá)的情感呼吁了社會上的勞勞碌碌的人多關(guān)注身邊的老人，不要讓忙碌影響到愛。該作品的創(chuàng)作主題、情感和現(xiàn)實(shí)意義體現(xiàn)了對社會人文的關(guān)懷。

（三）治愈的目的

藝術(shù)治療起源于西方國家。隨著新社會的進(jìn)步，當(dāng)代的藝術(shù)不再顯得高高在上、遙不可及，社會各方面的發(fā)展使藝術(shù)已然走進(jìn)大眾的視野。藝術(shù)作品不僅是單純的欣賞美，也是對藝術(shù)家蘊(yùn)藏在作品中的情感產(chǎn)生交流。觀眾的主觀思想受到藝術(shù)作品中傳遞的情感信息所影響，引起心理波動，情感的引導(dǎo)以此來治愈觀眾內(nèi)心的作用。2019年新冠病毒橫空出世，具有破壞性大，持續(xù)時間長、傳染性強(qiáng)的特點(diǎn)。它的出現(xiàn)和迅速蔓延，致使多人的生命走向盡頭，使世界人民都陷入了一片恐慌和不安。英國藝術(shù)家達(dá)明安•赫斯特將自己名為《蝴蝶彩虹》的“數(shù)字拼貼”分享給觀眾，向公眾宣布鼓勵下載，表示彩虹是希望的象征。藝術(shù)家建議將作品貼在自家的窗戶或者任何醒目的地方，用于傳達(dá)作品的意圖，使看到作品的人能夠獲得安慰。這件藝術(shù)作品從創(chuàng)作到廣泛傳播，公眾都參與其中將當(dāng)代藝術(shù)的情感和藝術(shù)治療擴(kuò)張到最大化，此作品給觀眾帶來了戰(zhàn)勝疫情的信心和希望。[3]

結(jié)語

情感在藝術(shù)中的作用和意義的重要性是不言而喻的，情感是藝術(shù)的生命、靈魂。一件有價值的藝術(shù)品，必然是形式和情感的結(jié)晶。當(dāng)代的藝術(shù)已然逐步普及，面向大眾。藝術(shù)家在創(chuàng)作時需注入正能量的情感內(nèi)容傳遞給觀眾，向著真善美的藝術(shù)道路上昂首挺進(jìn)。

參考文獻(xiàn)：

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[2]賈文利.試論藝術(shù)創(chuàng)作的情感歷程[J].大眾文藝,2011(24):138-139.

[3]蓋婭麗麗(葉麗).疫情下淺析當(dāng)代藝術(shù)的藝術(shù)治愈性[J].大眾文藝,2021(02):83-84.

作者：陳銳洋 單位：上海音樂學(xué)院東方樂器博物館