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摘要：“虛實相生”是我國道家文化的重要思想，也是我國傳統(tǒng)美學思想，具有東方文化的底蘊。將其與現(xiàn)代平面設計相結合，能夠更好地將虛實相生的傳統(tǒng)美學思想應用到現(xiàn)代平面設計作品中，探索屬于中國的獨特之美。通過對虛實相生理論及相關案例的分析，探討虛實相生美學思想在現(xiàn)代平面藝術中應用機械、缺少文化底蘊的問題，可以為平面設計的發(fā)展提供重要的價值支撐，產(chǎn)生更多經(jīng)典的設計作品，促進我國傳統(tǒng)文化的發(fā)展創(chuàng)新。

關鍵詞：虛實結合；平面設計；文化

虛實相生是我國的傳統(tǒng)美學思想，具有表達意境的重要作用，價值不容小覷。隨著美學的發(fā)展，虛實相生思想除了應用在繪畫、戲劇、建筑、書法等領域外，也在平面設計領域得到了應用與發(fā)展。西方的平面設計理論與中國道家的虛實相生美學思想相互碰撞，使設計領域得到了更好的發(fā)展。然而，部分現(xiàn)代平面設計作品與虛實相生思想的結合運用還停留在表面，過于形式化，且過分追求視覺沖擊力，忽視了虛實相生美學思想背后的文化底蘊。而優(yōu)豐厚的文化底蘊往往能夠成就優(yōu)秀的平面設計作品，為欣賞者提供一種意境美，通過虛實相生的空間營造，與欣賞者產(chǎn)生情感共鳴，拉近距離，打造出無限的想象空間。因此，如何將傳統(tǒng)的藝術表現(xiàn)手法應用到現(xiàn)代平面設計作品中，把現(xiàn)代元素和傳統(tǒng)美學思想結合起來，促進中國傳統(tǒng)美學思想在現(xiàn)代藝術中的繼承與創(chuàng)新，使設計作品體現(xiàn)出更加深厚的文化內涵，豐富和發(fā)展現(xiàn)代平面設計的理論，成為當代設計師應重點思考的問題。

一、虛實相生論

（一）何為虛實相生

“虛實相生”是指虛與實二者之間相互聯(lián)系、相互滲透及相互轉化，以達到虛中有實、實中有虛的境界，從而大大豐富作品中的意象，開拓作品意境，為讀者提供廣闊的審美空間，豐富人們的審美趣味。虛實相生講究意境的表達，“實”是指具象的實物、實景，是欣賞者肉眼可見的具體內容，而“虛”是畫面中留白的地方，通過“虛”能夠表達作者內心的情感，打造出一種意境，給欣賞者無限的想象空間。

（二）虛實相生在藝術中的表現(xiàn)

中國的傳統(tǒng)藝術講究虛實相生，許多傳統(tǒng)繪畫、書法、戲劇等作品中都應用了虛實相生的表現(xiàn)手法來表現(xiàn)豐富的內涵和深遠的意境。宗白華先生在《美學散步》中談道：由于“粹”，由于去粗存精，藝術表現(xiàn)里有了“虛”，“洗盡塵滓，獨存孤迥”。由于“全”，才能做到孟子所說的“充實之謂美，充實而有光輝之謂大”。“虛”和“實”的辯證統(tǒng)一，才能完成藝術的表現(xiàn)，形成藝術的美。[1]90可見虛實相生在藝術表現(xiàn)中占據(jù)了重要位置，起到畫龍點睛的作用。顧閎中在《韓熙載夜宴圖》中同樣運用留白的技法體現(xiàn)虛實相生，例如“歇息”場景中的“屏風”，沒有采用任何手法進行修飾。萬象皆從空虛中來，向空虛中去，所以紙上的空白是中國畫真正的畫底[1]148。留白的屏風并不會使人覺得空，或者是畫面內容缺少，因為中國畫的留白對整個畫面意境的表達來說并不是真正的空，而是宇宙之間靈氣的往來和生命的流動，從而產(chǎn)生氣韻生動的效果。屏風留白看似什么都沒有，其實蘊含著豐富的內涵，欣賞者可以在欣賞作品時展開無盡的想象，達到身臨其境的體驗。而人物的形態(tài)以及人物的性格又恰好能夠通過留白的屏風更好地表現(xiàn)出來。中國的其他藝術中同樣會應用這種虛實相生的創(chuàng)作手法，例如：舞蹈、書法、戲劇、建筑等。以中國的戲劇藝術為例，中國的戲劇表演中背景通常不會用很多道具，整個故事的呈現(xiàn)和畫面的轉換都是靠演員來完成，留出空虛的背景能夠更加充分表現(xiàn)劇情發(fā)展，更能展現(xiàn)出演員內心情感，有利于演員和觀眾進行精神交流。

二、虛實相生在平面設計中的應用案例分析

（一）無印良品海報設計中的虛實相生理論應用

日本無印良品的海報排版設計非常有趣，會呈現(xiàn)出意想不到的效果。例如在“老東西，心生命”主題系列產(chǎn)品中，運用了上下分割的排版設計，上半部分的新產(chǎn)品與下半部分的舊物完美結合，呼應主題，同時又不會顯得突兀。而且，無論是圖片還是文字的排版設計都非常講究，以不同灰度的顏色作為背景色，給人一種空間感，在畫面中也做了適當?shù)牧舭祝植粫拐麄€畫面很空。除此以外，無印良品的其他設計作品也巧妙地運用了虛實相生的創(chuàng)作手法，其設計風格受極簡主義審美意識的影響，給人一種“虛無”的感覺，看似空無一物，卻能容納百川。一方面，無印良品的海報總是在畫面中采用模糊漸變、留白等手法，既能突出重點，又能給觀眾留下想象空間。同時擅長用大小對比的方法來突出主體，將人與物體以合適的比例縮放，進而融入到畫面中；另一方面，無印良品的海報雖然畫面簡單，卻用豐富的色彩向人們傳達著其生活理念。無印良品的設計作品在色彩搭配和畫面構圖中都透漏出實境與虛境相互結合的巧妙感，令人印象深刻。無論是色彩運用，還是版式設計、構圖設計，無印良品的海報設計在虛實相生方面都值得我們學習和借鑒。

（二）“云冠橙”包裝設計與虛實相生

老子認為，天地萬物都是“無”和“有”的統(tǒng)一、“虛”和“實”的統(tǒng)一。美就在我們身邊，我們在發(fā)現(xiàn)美、欣賞美的時候，也要注重由實境到虛境。在現(xiàn)代設計中，也可以運用虛境與實境相結合的創(chuàng)作手法，如設計作品所呈現(xiàn)出的視覺效果是實境，而設計作品背后的內涵與意義是虛境。設計者在設計作品時由虛境想到實境，受眾在觀看時又由實境想到虛境，畫面的實景和虛空之處相互烘托、相互交映，可以給受眾留出想象的空間。例如在“云冠橙”的包裝設計中，同樣運用了虛實相生的創(chuàng)作手法。“云冠橙”是“褚橙”的復線品牌，其包裝設計采用插畫形式，畫面整體是一棵碩果累累的大樹，大樹旁邊的數(shù)字記載了褚老人生的起起落落以及每個非凡時刻，通過畫面，可以使人們聯(lián)想到褚老傳奇的一生，引起消費者情感上的共鳴。包裝的插畫是“實”，這里的“虛”并不是指完全的空虛，而是包含了設計者的情感，能夠使作品的含義和意境更加豐富。畫面中虛和實相互結合、相互襯托，使畫面更有說服力，給觀眾和消費者留下深刻印象。所以在平面設計作品中應該更多地融入虛實相生的創(chuàng)作手法，一方面能夠增強畫面的視覺效果，另一方面也會給受眾留下廣闊的想象空間，引起觀眾情感上的共鳴。這樣，一幅設計作品才會更有意義。

三、虛實相生在平面設計中的應用建議

虛實相生強調意境，沒有絕對的“實”，也沒有絕對的“虛”。當代平面設計的發(fā)展要善于利用虛實相生的創(chuàng)作手法，將虛實相生的創(chuàng)作手法與平面設計相結合，在平面設計作品中創(chuàng)造意境，進而使設計作品本身的文化內涵更加深厚，同時平面設計的理論也會得到更長遠的發(fā)展，不斷產(chǎn)生更多經(jīng)典設計案例以及可供后人參考的設計風格。這種作品和設計風格可以為讀者提供無限的想象空間，增加趣味性，更加吸引消費者的注意力。

（一）排版設計與虛實相生

在平面設計中應用虛實相生的創(chuàng)作手法，將西方的平面設計理論與中國道家的虛實相生思想結合起來，從而在設計領域得到更好的發(fā)展。平面設計作品由點、線、面構成，通過將虛實融入到點線面的排版組合中能夠產(chǎn)生不同的視覺效果，豐富設計內容，吸引人們的眼球。在平面設計中，需要排版的內容是“實”，而排版設計以及構圖等就屬于“虛”，我們可以將畫面中的各個內容按照形式美的法則進行排版、構圖。例如三分法構圖、對角線構圖、三角構圖等，不僅使畫面美觀，給欣賞者一種視覺美感，而且能夠使觀眾以最快的速度抓取到重要信息，從而高效地表達主題。不斷完善排版，重視“虛”在平面設計中的重要性，可以呈現(xiàn)出更好的設計作品。

（二）平面設計中的色彩應用與虛實相生

色彩的視覺效果是平面設計中至關重要的一環(huán)，也是衡量一個設計作品是否成功的標準之一。色彩在視覺效果的呈現(xiàn)中具有舉足輕重的作用，一個設計作品擁有好的視覺效果，不僅能夠引起受眾的關注，而且能夠提升作品的視覺呈現(xiàn)效果，給人很好的視覺體驗，讓人們在觀看作品時仿佛是在欣賞一個藝術品。在現(xiàn)代平面設計的色彩理論中同樣可以看到虛實相生對色彩的影響，老子認為“五色令人目盲，五音令人耳聾”。在現(xiàn)代平面設計的色彩應用中，采用簡潔大方的色彩，可以使畫面更有視覺沖擊力。色彩在現(xiàn)代設計中扮演著重要角色，與人們的生活密切相關。冷色調會給人一種壓抑、沉悶的視覺感受，同時也帶著設計中的“虛”，暖色調會給人一種幸福、愉快、真實的視覺感受，同時也帶著設計中的“實”。所以不同色彩的搭配會給受眾帶來不同的感受，畫面中冷色調與暖色調的結合就是虛實的結合。

（三）平面設計中的意境表達與虛實相生

宗白華曾言：“就中國藝術方面——這中國文化史上最中心最有世界貢獻的一方面——研尋其意境的特構，以窺探中國心靈的幽情壯采，也是民族文化的自省工作。”[1]68意境是虛實相生理論的重要特征，也是我們民族文化的一部分，值得我們發(fā)揚并應用到更多的藝術或設計領域。中國古代藝術注重意境的表達以及虛實相生，而在當代的平面設計中，很多作品失去了意境的表達，古代藝術精髓的“虛”也沒有受到足夠的重視。設計者過多強調畫面所帶來的視覺沖擊力，以及技術與形式上的創(chuàng)新，注重形式化，導致設計的作品停留在表面，忽略了作品本身意境的表達與創(chuàng)造。因此，當代平面設計應該對傳統(tǒng)藝術表現(xiàn)手法進行分析研究，將虛實相生的傳統(tǒng)美學應用到現(xiàn)代平面設計作品中，探索屬于中國的獨特之美。

四、結語

文化是設計的直接來源，設計對文化的發(fā)展建設發(fā)揮著重要作用，兩者相輔相成。然而，目前我國的設計作品沒有很好地傳達出優(yōu)秀的文化內涵，源遠流長的傳統(tǒng)文化與人們的生活越來越遠，甚至被人們遺忘。因此，如何將虛實相生等傳統(tǒng)藝術手法與現(xiàn)代平面設計相結合是設計師應該重點思考的問題。設計師的責任不僅僅是設計一個作品，更重要的是承擔起一種社會責任。對此，我們應該創(chuàng)新發(fā)展傳統(tǒng)文化，結合傳統(tǒng)文化，提升作品的外在形象與內涵，將虛實相生等傳統(tǒng)文化與平面設計的發(fā)展相結合。不僅使作品本身的內涵得到提升，而且讓人們在欣賞平面作品的同時了解我國的傳統(tǒng)文化，從而借助設計的力量將我國的優(yōu)秀文化以及藝術創(chuàng)作手法發(fā)揚光大。

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作者：李文萍 周茈嫣 胡瑞波