導語：中國鋼琴曲民族化論文一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：鋼琴是歐洲近代史上器樂發(fā)展中最重要的樂器，在19世紀末20世紀初，東西方經(jīng)濟文化交流與發(fā)展日益繁榮，中國人們逐漸接受了鋼琴這件樂器。隨著整個中國新音樂文化的發(fā)展，一些音樂家不僅僅滿足了彈奏外國的鋼琴曲，他們希望能在這件外國樂器上演奏出具有中國特色的曲子。然后他們不斷探索，希望達到鋼琴音樂的“民族化”。

關(guān)鍵詞：鋼琴作曲創(chuàng)作風格

賀綠汀寫于1934年的《牧童短笛》，是第一首真正意義上的中國鋼琴曲。樂曲完全用我國傳統(tǒng)的五聲調(diào)式寫成。曲中運用了中國笛子曲中的“加花變奏”方法，以及加入了歡快的民間舞曲。

一、根據(jù)漢族民歌及創(chuàng)作歌曲改編的鋼琴曲

民歌是勞動人民在長期的社會實踐中口頭創(chuàng)作的歌曲。它一般是口頭流傳，受到地理、歷史、審美、風俗等多方面的影響。根據(jù)漢族民歌改編的鋼琴曲，多以這類民歌為素材，將單聲旋律改編為多聲織體，利用音區(qū)、音型、和聲的不同變化來達成新的音響效果，使民間旋律產(chǎn)生了新的色彩，其發(fā)展手法多以裝飾變奏為主。如汪立三的《蘭花花》。《蘭花花》原是陜北民歌，敘述一個農(nóng)村的姑娘反抗封建壓迫的故事。鋼琴曲以民歌為主題，不僅表現(xiàn)出蘭花花的美麗，還容納了驚慌，悲痛，反抗等等情緒。在比較短小的結(jié)構(gòu)內(nèi)，形成了敘事性，戲劇性和悲劇性的對比，樂曲的主題音調(diào)是我們非常熟悉的廣板。音樂的主題能夠立刻把聽眾帶到陜北高原，那么遼遠，那么迷人，也會想到蘭花花是那么純樸，美麗，故事就從此這兒開始了。樂曲用變奏手法展開，通過織體的改變，和聲的力量，節(jié)奏的推動，講述了那令人激動的故事。結(jié)尾深沉而又有遙遠的感覺，仿佛暗示這是過去的故事。王建中的《繡金匾》、《山丹丹花開紅艷艷》、周廣仁的《陜北民歌主題變奏曲》等也是根據(jù)漢族民歌改編的鋼琴曲，都達到相對高的藝術(shù)成就。

根據(jù)創(chuàng)作歌曲改編的有《黃河》，此曲時段承宗、儲望華等人根據(jù)光未然作詞，冼星海作曲的《黃河大合唱》改編而成，《黃河》鋼琴協(xié)奏曲是根據(jù)冼星海1939年完成的《黃河》大合唱改變而成。首樂章《序曲——黃河船夫曲》以磅礴氣勢展開黃河上船夫與波浪搏斗的情景。粗狂的劃船聲，狂號的浪濤風聲，在鋼琴連串的琶音與樂隊的呼應(yīng)下，到達樂曲的第一個高潮。然后，引入鋼琴的華彩樂段，經(jīng)過短暫的喘息，在鋼琴強勁的跑句帶引下，全曲又再返回樂曲開始時的緊張搏斗場面。第二樂章《黃河頌》以《黃河》大合唱中的同名獨唱曲的旋律作基礎(chǔ)發(fā)展，描繪出黃河與中原大地的河山美景。樂曲逐漸加以展開，層次與力度逐漸加強，終于形成歌頌，以強有力的和弦終結(jié)全曲。第三樂章《黃河憤》，以《黃水謠》的曲調(diào)作骨干，中間插入《黃河怨》的材料。全曲結(jié)構(gòu)宏大，情緒變化多而富有深度。鋼琴在與樂隊呼應(yīng)交織下，從憤恨的高潮滑落，在帶有無奈傷痛的和弦中結(jié)束。終章《保衛(wèi)黃河》以銅管樂奏出短促莊嚴的引子，帶出鋼琴的華彩樂段。由鋼琴奏出《保衛(wèi)黃河》的主題曲調(diào)。進入高潮時，莊嚴雄渾的曲調(diào)營造出一個恢宏氣勢的勝利高潮，終結(jié)全曲。這部作品從思想感情的深度，樂曲的規(guī)模和樂器性能的發(fā)揮上，都達到了新的水平。此外還有崔世光的《松花江上》，儲望華的《紅星閃閃放光彩》、《南海小哨兵》，周廣仁的《臺灣同胞我的骨肉兄弟》等。

二、根據(jù)傳統(tǒng)音樂改編的鋼琴曲

根據(jù)琵琶曲《夕陽簫鼓》改編的《春江花月夜》(黎海英)；夕陽簫鼓》是中國古曲，最初由琵琶演奏，后至民國時期改編成為民樂合奏曲《春江花月夜》。黎英海的這首改編曲保持了原作的風格韻味，在增強轉(zhuǎn)調(diào)的基礎(chǔ)上對原曲結(jié)構(gòu)有所刪減。它吸收中國民樂支聲復調(diào)的織體寫法，著力模仿琵琶與古箏的音色，體現(xiàn)出中國文人音樂的審美況味，樂曲以柔宛的旋律，安寧的情調(diào)，描繪出人間的良辰美景：當那暮鼓送走夕陽，蕭音迎來圓月的傍晚，人們駕起輕舟，在平靜的春江上漫游，兩岸青山疊翠，花枝弄影；水面波心蕩月，槳櫓添聲。樂曲通過委婉質(zhì)樸的旋律，流暢多變的節(jié)奏，巧妙細膩的配器，絲絲入扣的演奏，形象地描繪月夜春江的迷人景色，盡情贊頌江南水鄉(xiāng)的風姿異態(tài)。全曲就象一幅工筆精細、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷，引人入勝。。根據(jù)古琴曲《梅花三弄》改編的同名鋼琴曲(王建中)；根據(jù)二胡改編的同名鋼琴曲《二泉映月》(儲望華)等。公務(wù)員之家:

運用中國傳統(tǒng)樂曲的大量滑音、裝飾音、特殊技巧和音律表現(xiàn)民族色彩。這些作品在追求民族風格和模仿民族樂器音響方面做了不少嘗試，手法豐富，標志中國鋼琴曲創(chuàng)作達到新的水平。

三、采用少數(shù)民族音樂風格創(chuàng)作的鋼琴曲

這類作品的音樂主題往往源自于少數(shù)民族和邊疆地區(qū)的民間音樂，音調(diào)與節(jié)奏很有特點——切分節(jié)奏、附點節(jié)奏及旋律線條的平穩(wěn)進行與大跳的結(jié)合等。

如丁善德的《第一新疆舞曲》(維吾爾族)；桑桐的《內(nèi)蒙古民族主題小曲七首》(蒙古族)權(quán)吉洗的《長短的組合》(朝鮮族)等。這些都表現(xiàn)了少數(shù)民族地區(qū)人民群眾能歌善舞、粗獷豪放的性格特點與淳樸熱情。民族化是作曲家永遠的追求，任何一個偉大的作曲家所創(chuàng)作的作品，必然是深深扎根于民族的廣沃土壤之中。

綜上所述，鋼琴音樂欲在中國有更廣闊的發(fā)展，在世界樂壇占有地位，民族化是必經(jīng)之路。

參考文獻：

[1]何上峰.中國風格鋼琴作品論.藝術(shù)百家.2006(2).

[2]郝思震.中國風格鋼琴作品的多元化繁衍與發(fā)展.音樂探索.2007(1).