20世紀60年代中期以來,西方政治左派便開始呈現出一種文化理論研究的轉向。①這一轉向不只是理論主題的轉移,也意味著理論邏輯和政治立場的重大轉變。經由這一轉向,馬克思主義通過向女權主義、消費主義、后現代主義和后殖民主義等話語的滲透或與之結成同盟,生產出抵抗與批判資本主義制度的異質性話語;其理論興衰是與西方社會的政治現實、左派命運的起落密切相關的。文化理論在當代西方發展的黃金時代雖早已成為過去,但它在我國當下的人文社會科學尤其是馬克思主義研究中卻日益流行。反思這種錯位形成的原因,明晰文化理論的本質和意義,將有助于我們理解全球化語境下我國馬克思主義哲學的未來走向。

一般而言,文化理論緣起于20世紀50年代的左派大眾文化研究,它是從法蘭克福學派的文化工業批判和以雷蒙德•威廉斯為代表的伯明翰學派那里發展而來。從其歷史起源上看,西方文化理論主要源自于現實政治問題的驅動,如從1965年到20世紀80年代政治左派運動(民權運動、民族解放運動、反戰與反核運動以及婦女運動等)的風起云涌。與此同時,這一時期也是文化在資本主義社會發展中變得日趨重要的時代,媒體、大眾文化等開始興起,文化產業蓬勃發展,這些都為文化理論的產生和發展提供了現實基礎。而隨著1968年西歐世界“五月風暴”的失敗,文化理論便成為西方左派激進運動在無法挑戰現存資本主義制度情況下的一種替代性選擇。在這個意義上,當下的文化理論不過是對社會政治的疏遠和學院內知識分子的智力游戲,它往往在文化的觀念下回避了階級斗爭和不平等的現實。從其理論發展的邏輯看,文化理論也受到了以拉康、福柯、德里達和賽義德等為代表的結構主義和后結構主義思想家思想的激發:其高舉著反人道主義旗幟的結構主義,試圖借助話語分析和符號理論,使馬克思主義理論的發展徹底擺脫啟蒙時期以來就有的人道主義意識形態的禁錮,并且試圖運用各種激進資源對當代人類處境進行解構,使性、大眾文化和后殖民研究等成為文化理論研究的主題,身體(色情肉體)、語言以及伴隨而來的“霸權”、“權力”、“話語”和“身份”等術語一時甚囂塵上。這些思想雖然標榜回歸到日常生活,但更多時候則失去了批判生活的能力。而且,它們雖然盡可能地提到馬克思的思想,但事實上極少關注自己與馬克思的思想之間的關系。可以說,它們主要是經由西方馬克思主義的中介,使馬克思主義成為自己的理論資源。

如果考察從20世紀60年代到90年代文化理論的發展邏輯,可以發現如下兩個基本特點:

第一,從20世紀60年代到70年代中期,這一時期文化理論的大部分產生于和馬克思主義的極富創意的對話。這種對話試圖在馬克思主義周圍找到出路,而又不完全放棄它;同時,它們對于馬克思主義的評論也大多是同志式的。其中最有創造力的思想家當屬阿爾都塞:他通過對馬克思主義和人道主義關系問題的嚴肅思考,批判了人道主義馬克思主義,進而提出“理論上的反人道主義”。由此,一系列新的理論主題在他那里噴涌而出:總問題、認識論的斷裂、多元決定論、癥候閱讀法、意識形態理論以及偶然相遇的唯物主義等。阿爾都塞的理論創造改變了以往許多為人們所公認的馬克思主義觀點:他批判人道主義,不把它視為評判馬克思主義性質的尺度;他不再把馬克思關于人的一切理論作為馬克思主義的核心理論;他強調以共時態的結構主義方法研讀分析馬克思主義的經典著作;他特別重視意識形態問題研究,等等。這些都體現出其激越的政治與理論立場以及對馬克思主義的堅定信念。

第二,從20世紀80年代以后,文化理論試圖將馬克思主義激進化,但它事實上打開了理論的非政治化與去政治化通道。因為,這一時期所有文化理論的主題都集中在“愉悅、欲望、藝術、語言、傳媒、軀體、性別、族群,所有這些用一個詞概括就是文化”(伊格爾頓,第39頁);但它們常常與馬克思主義意見相左。可以說,在與馬克思主義的關系上,文化理論主要通過其與西方馬克思主義的理論關系,呈現出一種既繼承又斷裂的特點:一方面,文化理論繼承了西方馬克思主義的文化批判主題,這是因為“文化在已為大家所知的西方馬克思主義的傳統里位置顯赫”(同上,第30頁);而另一方面,文化理論開始背離西方馬克思主義尤其是馬克思主義的基本原則———對歷史唯物主義的堅持,放棄了自己的真正任務。文化理論雖以深化馬克思主義為起始,但以取而代之而告終。辨析文化理論的成就與缺陷,可以為理解馬克思主義理論的發展———從經典西方馬克思主義到文化轉向———提供一個基本的理論背景,進而也為當下馬克思主義哲學的發展提供可資借鑒的思索路徑。

可以確切地說,20世紀70年代是當代西方文化理論發展的分水嶺,因為在70年代,哈貝馬斯、德里達與福柯等人都明確表示了對馬克思主義的懷疑和離經叛道,也終結了經典西方馬克思主義的發展邏輯;他們在公開宣布告別馬克思主義的同時,充分打開了從生產理論轉向文化理論的道路。20世紀70年代之后的文化理論,以其激進的理論姿態,以后現代主義的名義,批評、告別或拒斥馬克思主義。它們質疑和否定的,是對一種歷史的生產方式如何轉變到另一種生產方式進行敘述的馬克思主義,也即馬克思的宏大歷史敘事。正是在這個斷裂點上,它們以經典西方馬克思主義哲學為中介,試圖在資本主義的商品生產之外重建資本主義批判理論,從而為各種主體性提供可能的選擇。人們知道,西方馬克思主義的理論主題轉向文化批判是源自盧卡奇和葛蘭西,其中盧卡奇側重于從意識形態和思維方式層面展開文化批判,葛蘭西則側重于市民社會的文化批判,而為了開展意識形態和市民社會的批判,在他們的影響下,后來的西方馬克思主義者都將理論研究的主題轉向了日常生活領域,展開了對人的生活方式及其意識形態的批判。

摘要：現如今，“每天鍛煉一小時，健康工作五十年，幸福生活一輩子”的健康理念深入人心，“花錢請人吃飯，不如花錢請人流汗”的消費理念悄然興起，體育已經成為人們的一種不可或缺的生活方式。本課題試圖從茶文化理論的視角對社會體育參與進行分析。社會人由于其工作性質的特殊性，工作壓力大，參與體育的時間少，身體健康狀況令人擔憂，本課題試圖從茶文化理論的視角對社會體育教學中的應用進行分析。

關鍵詞：茶文化；社會體育教學；思路；應用

茶文化理論是我國生活藝術的一個重要的分支領域，是一種探尋文化結構的分析方法和技術，近年來，茶文化的研究越來越成為國內外社會學領域研究的熱點。社會關系是指個體或團體之間的關聯，是社會關系網絡、互惠性規范和由此產生的信任，是人們在社會結構中所處的位置給他們帶來的資源，大量研究表明精神文明越豐富、社會關系網越龐大，工作效率就能事半功倍。在這些之外正有一種既健康又能提高成功率的茶文化方式正在悄然興起，即體育參與。體育活動的參與既能使人獲得身體健康，又能使人們在參與的過程中擴大人際交往圈，增加茶文化的理解。

1茶文化對體育教學的作用

茶文化觀念融入了中國幾千年傳統文化中的謙讓、禮儀等一系列優秀品質。因此將其融入到體育教學中，將為豐富和提升體育教學效果發揮重要作用。隨著“健康第一”理念逐漸成熟，培養學生形成必要的體育修養，實施完善的體育教學方案，優化體育教學改革就更加迫切。所謂體育修養，實際上指的是通過自身努力和相應體育教學活動所形成的素質，其主要包括自身體質狀況、體育技能、體育品德和思維意識等非先天因素的綜合素質、修養。

1.1茶文化內涵

一、引領邊境文化精神塑造

邊境文化精神是指邊境文化在發展過程中，逐漸形成的價值取向、道德規范、思維模式、倫理觀念、審美情趣、行為準則等文化傳統和文化共識。邊境文化包含邊疆民族文化、域外文化、遷徙文化、農牧文化、抗爭文化、宗教文化、神秘文化以及內地主流文化等多重文化因素，具有民族性、雜糅性、開放性、兼容性等特點。正是如此，邊境文化對自身文化價值、文化思想、文化精神的認識和理解，往往隨著邊疆政治、經濟和社會的發展變化，處于不斷的流變與發展之中，表現出多元的文化格局，多樣的文化思潮，多變的價值觀念，既有優雅的基因也有劣俗的土壤，既有先進的因素也有落后的影子，既有主導的內容也有干擾的雜音。然而，文化精神是民族精神、科學精神和時代精神的集中體現，要提升一種文化精神，必須堅持先進的文化方向，強化文化主流意識。當前，在中國特色社會主義文化自覺、自信、自強發展的進程中，邊境文化必須理性凝縮邊境地區人民的社會歷史文化和現實生活意義，廣泛凝聚邊境地區社會思想文化共識，剝離一切庸俗化、媚俗化、鄙俗化的文化思想，努力成為推動邊境地區政治、經濟和社會發展的智力手段。因此，邊境文化必須高揚社會主義先進文化旗幟，以社會主義核心價值觀為指導，堅持正確的政治方向、高雅的審美情趣和科學的思維方式，努力成為邊境地區興邊富民、崇德敬業的精神魂魄，成為邊境地區各民族充滿活力和自強不息的動力源泉。

二、引領邊境文化理論創新

要激發邊境地區文化創造活力，自覺地推動邊境文化大發展大繁榮，就要調動邊境文化工作者的積極性、主動性和創造性，加強對邊境文化本質、文化內容、文化功能、文化生產等文化理論問題的研究，在邊境地區社會文化各層面中，深入宣傳社會主義核心價值觀念，并在實踐中引領邊境文化理論創新發展。一般來說，文化活動中包含著價值活動，文化活動是價值觀念的表現形式，價值觀念是文化活動的核心內容，但是，價值都有其客觀的等級秩序，這種等級秩序不以人的意志為轉移，而核心價值觀念就是價值等級體系中居于中心地位、起主導作用的價值觀，因此，一方面要結合邊境文化特點，切實開展社會主義核心價值理論研究，深刻領會社會主義核心價值觀的科學性、合理性和崇高性，進而通過平等、協商、對話的方式，確立社會主義核心價值觀念在邊境文化理論創新發展中的主導地位;另一方面要針對邊境文化的地位、作用、性質、內容等問題，以社會主義核心價值觀念為精神導向，努力創造一系列原創性的文化理論成果，增強社會主義核心價值觀的影響力、感召力與整合性。

三、引領邊境文化心理認同

邊境文化形成以后，在特定歷史時期內，會凝結成特定的文化模式，發展成獨特的文化傳統，而這種文化傳統又會影響人的心理活動。邊境文化心理主要是指邊境文化傳統中，邊境地區人民最普遍的自我意識或自我理解的心理狀態。心理認同是指認識與情感的一致，是認知與行為的統一，是把外在的思想觀念移入內心并積極外化為自覺行為的不斷強化的邏輯過程。社會主義核心價值觀作為判斷國家、社會、個人是非善惡的基本標準，是對古今中外優秀文化成果的凝煉、提升和弘揚，在邊境地區思想文化發展中，均有深厚的思想積淀和理論基礎，但是，只有被邊境地區人民群眾普遍接受、理解和認同，才能成為邊境地區人民群眾的價值引領和價值追求。邊境文化心理認同與社會主義核心價值觀追求的一致，是提升邊境文化凝聚力和向心力的前提和基礎，是促進邊境政治、經濟和社會發展的內在力量，因此，要善于利用邊境地區豐富的優秀思想文化資源，提高邊境地區人民群眾對社會主義核心價值觀念的認同感，將社會主義核心價值觀融入到邊境各族人民的喜好與風氣、民約與鄉規、崇尚與禁忌等風俗習慣之中，消除一部分人對社會主義核心價值觀的拒斥心理，為邊境各族人民深刻理解和真實認同，尋找到歷史與現實的堅實根基。在此基礎上，通過邊疆生產生活中點點滴滴的具體行為，凸顯社會主義核心價值觀的精神實質，引領邊境地區社會政治經濟文化的繁榮發展。

文學一直被認為是可銷售的產品，它的生產者是創造性的作家，它的消費者是有教養的讀者，同時以批評家作為它的向導。文學暢銷書作為文化工業提供的文化產品，首先是適應社會發展需要的，并在一定程度上反映了社會歷史的真實存在情況。盡管文學暢銷書作為文化工業制造出的文化商品缺乏恒久的美感且其價值總是以發行量作為主要衡量指標，但它還是在E時代的出版業異軍突起，不斷制造并引導讀者的閱讀需求和閱讀興味。這折射出出版業生產方式和出版價值理念的悄然革新，在刺激文化消費的同時，也陷入了文學價值、審美價值和商業價值的膠著狀態。

一、網絡營銷促使傳統出版業面對生產方式革新

圖書的網絡營銷是出版企業以現代營銷理論為基礎，利用互聯網技術和功能，最大限度地滿足客戶需求，以開拓市場、增加利潤為目標的圖書經營過程。作為直銷的最新形式，它由網絡替代傳統書店，利用互聯網對產品的售前、售中、售后各環節進行基于網絡的跟蹤服務，獲取讀者的第一手信息，不斷分析、匹配、制造、發現、強化并滿足讀者閱讀需求。文學暢銷書的生產遵循選題策劃、封面設計、文案創作、新聞造勢等一系列品牌結構規劃，嚴格按照商業模式標準化運行。對文學暢銷書的研究最早見于歐美，這與暢銷書市場的成長成熟息息相關，并且已經形成了部分可資借鑒的理論。歐美的暢銷書在興起的過程中，曾受到純文學作家的激烈抵制，隨著整個社會市場化的深入，“抵抗”聲音越來越微弱，“歡呼”的聲音占據絕對優勢。我國文學暢銷書發展起于上世紀80年代，以經典著作為代表的文學書籍滋養了大批渴望精神養料的讀者，出版業對經典文本的觀照體現了當時整個社會對文學的重視和膜拜。1999年新聞出版署提出出版產業化，由此，選題策劃、編輯、營銷、發行逐漸形成完整的出版鏈條。文學暢銷書的網絡營銷不單是基于互聯網技術的機械營銷方式，更是運用現代社會學、心理學、傳播學、廣告學綜合設計、精心布局的消費引導過程。

二、網絡營銷演變為強大的社會化營銷聚合體

網絡營銷大大減少了購書成本，通過技術數據分析，實現閱讀興趣跟蹤、分析、匹配和對接，建立起穩定的顧客群，同時也給銷售帶來了強大穩定性。近年，以iPad為代表的平板電腦使越來越多的人能夠享受到這種革命性平板技術給閱讀乃至生活帶來的巨大轉變。電子閱讀成為大勢所趨，也必將帶來暢銷書生產鏈條的延展與深化。借助搜索引擎的平等性、無界性以及精準性，多維度的開放平臺帶來的網絡營銷成為圖書銷售向廣度和深度進行多維拓展的重要推動力量。

三、網絡平臺推動并豐富文學暢銷書內容生產

［摘要］站在新的歷史起點，如何更好地激發創造活力，推進民族文化的創造性轉化和創新性發展，是當前我國少數民族文化建設面臨的兩個重要課題。推動草原文化藝術化轉化是促進民族文化“雙創”發展的重要途徑。本文著重提出跨類別、融合性、抽象化和理論化四種轉化方式，構建活態傳承、綜合開發和集成創新三大體系，促進草原文化轉化成果“走出去”“走下去”“走上網”三個渠道，形成草原文化藝術化轉化的研發、生產和傳播的完整鏈條。

［關鍵詞］草原文化；藝術化轉化；文化創新

一個地區對文化資源的配置和開發能力，不僅直接決定了一個地區文化產業發展的水平和程度，而且直接影響了一個地區文化競爭力和文化軟實力。藝術化轉化是草原文化資源配置和開發的重要形式，要切實把握文化產品生產這個關鍵環節，革新轉化方式，構建轉化體系，暢通傳播渠道，促進文化互動和文化創造力的激發，讓草原文化展現出時代風采和永久魅力。

一、著力創新藝術化轉化方式

（一）跨類別轉化，著力推動藝術形式創新發展。隨著現代技術的發展，藝術門類劃分越來越細，藝術傳播形式越來越豐富。跨類別轉化就是在挖掘、整理和研究優秀傳統草原文學藝術的基礎上，促進各藝術門類之間的互動與交融發展。主要包括跨藝術門類、跨語言類別、跨傳播渠道等三種形式。1．跨藝術門類。促進視覺藝術、聽覺藝術、文學形象和綜合形象之間的轉化，創作出有筋骨、有道德、有溫度的精品力作。其中，草原文學經典作品轉化成戲劇、影視劇作品將是解決內蒙古自治區影視戲劇作品原創力不足的有效方式，是推動內蒙古自治區跨類別轉化的重要途徑之一。如《科爾沁草原上的人們》改編成電影《內蒙古人民的勝利》；赤峰市力王集團將中國畫與掛毯工藝結合起來，創作出具有民族特色與藝術風格的工藝品。2．跨語言類別。草原文化是多民族在歷史上共同創造、積累的結果，語言文字類型多，特別是蒙古語、滿語、鄂溫克語等被廣泛使用，保持了文化多樣性的同時，也限制了文化的傳播和交流。因此，內蒙古自治區組織實施“蒙古語語料庫工程”“優秀蒙古文譯介工程”“民族電影譯制工程”等，促進跨語言類別交流，推動優秀母語作品傳播。3．跨傳播渠道。內蒙古文學藝術形態多樣，但傳播渠道單一。如，英雄史詩、烏力格爾、好來寶等大量的說唱藝術作品，主要以藝人通過說書廳、廣播電視等形式進行傳播，缺乏現代的傳播渠道，不能順應中青年和少年群體的消費習慣。因此，向新媒體研發、舞臺藝術呈現、跨界融合推廣等方面轉向，將是今后一個時期傳統說唱藝術傳播渠道拓展的重要任務。（二）融合性轉化，著力推動傳統文學藝術現代化發展。融合性轉化就是以現代化發展為著力點，通過現代技術手段，融入現代價值觀念，激發傳統藝術的內在活力。首先，優秀傳統文學藝術與現代價值理念的融合。優秀傳統文化是涵養現代價值的重要源泉，也是傳播現代價值觀念的重要載體，具有維系傳統價值、培育新價值、校正價值偏差功能。通過經典復排、革新藝術形式、疊加現代價值等方式，在傳統文學藝術中融入現代價值與內容，注入現代意識，踐行社會主義核心價值觀。如，通過烏力格爾、好來寶、剪紙等民間傳統藝術，圍繞時代主題，進行現實題材創作，賦予傳統藝術形式以時代的內涵。其次，優秀傳統文學藝術與現代技術融合。要運用現代科技手段更新文學藝術的表現形式和傳播方式，帶給人們更豐富多彩和富有時代氣息的文化娛樂消費；要大力推進圖書音像、廣播影視等領域的數字化發展，用現代傳播手段促進草原文化的傳播與推廣；要大力發展文化產品傳播和交易的現代科技平臺，擴大文化產品和服務的交易渠道。要利用現代科技手段加強對文化資源的保護，防止珍貴的實物和資料流失。如，對蒙古族民歌的流行化、大眾化改編等。第三，優秀傳統文學藝術與旅游融合。要以《關于進一步加快旅游業發展的意見》為指導，在基礎資源配置、生產要素整合、產業鏈條銜接等各個環節加強策劃，促進草原文化藝術化轉化與旅游融合發展，抓住產業結構調整的機遇，培育新的消費增長點。如，引導演藝企業進駐旅游景區開展駐場演出，圍繞旅游者需求，開發旅游文化產品，培育旅、學、研精品路線等。（三）抽象性轉化，著力推動文化符號的提煉。“人們消費的不是商品和服務的使用價值，而是他們的符號象征價值。”一方面，提煉抽象化文化元素，促進優秀傳統文化與現代生活的融合。如，國家圖書館利用珍貴館藏古籍《慶賞升平》設計了一整套彩繪戲曲人物圖譜，并以此為創意原型創造了狀元、公主、哪吒等卡通形象，衍生出公交卡、書簽等數十類文化創意產品，將優秀傳統文化內容融入現代生活之中。因此，如何圍繞內蒙古十大文化符號（內蒙古大草原、馬頭琴、那達慕、蒙古包、成吉思汗、草原英雄小姐妹、蒙古文、敖包、蒙古馬、紅山玉龍）進行生活化的創意開發將是促進草原文化大眾化、普及化的重要途徑。三娘子、王昭君等歷史人物，多松年、奎璧、烏蘭夫等革命歷史人物一直是戲曲、小說、說唱等俗文學的重要題材，提煉傳統文化和紅色革命文化的核心內涵，并賦予現代形式，創作廣大群眾喜聞樂見的文學藝術作品，也是推動傳統價值觀念融入現代社會的重要任務。另一方面，通過提煉抽象化文化元素，促進優秀傳統文化功能的轉換。如，從安代舞和民族民間音樂中提煉出簡單、流暢的舞蹈元素，編排出適合普及大眾的廣場舞，實現舞蹈的審美功能轉變為體育健身功能，既能夠傳承草原文化的核心元素，也能夠培育和保護草原文化賴以生存的文化生態。文化元素的提煉和抽象化轉化是綜合性文化產品開發的重要前提，只有通過提煉識別性、系統性、統一性、形象性的抽象化文化符號，才能夠保持文化的基因與血脈，才能在普適性、消費性、時代性文化產品的開發中繼承傳統、留住根脈。（四）理論性轉化，著力推動草原文學藝術評價體系構建。進一步深化草原文化理論研究，以組織實施草原文化研究工程、內蒙古民族文化研究建設工程為統領，建設草原文化高端智庫，加快草原文化現代化轉型，促進草原文化理論與經濟社會發展實踐的深度融合，在實踐中不斷推動草原文化理論的深化、拓展和創新。將“崇尚自然、踐行開放、恪守信義”的草原文化核心理念融入社會主義核心價值觀之中，從思想理論、實踐運動、社會制度和價值理念四個層面多角度、深層次融入。全面貫徹落實《內蒙古自治區關于加強和改進文藝評論工作的意見》，組織實施民族文藝理論研究建設工程，加強基礎文藝理論的研究，在吸收馬克思主義中國化、時代化、大眾化最新成果的基礎上，繼承創新優秀傳統文藝理論批評遺產，批判借鑒現代西方文藝理論，構建民族文藝理論體系，為草原文化藝術化轉化提供理論支撐。進一步加強對草原文學、草原畫派、蒙派雜技、“馬背上”的電影等文學藝術的理論提煉和闡釋，著力解決草原文學藝術傳播中的“誤解”和“誤讀”的現實問題，為草原文學藝術的推廣、傳播提供科學闡釋和權威解讀，進一步提升草原文學藝術的傳播力、影響力和號召力。

二、著力構建藝術化轉化體系

企業文化建設

企業文化從廣義上講，是指企業生產經營活動中物質文化和精神文化的總和，從狹義上講主要是指企業的精神文化，也就是在企業長期的經營活動中形成的員工共同持有的理想、信念、價值觀、行為準則和道德規范的總和。這里所研究的主要是狹義上的企業文化，它是在吸取民族傳統文化的基礎上，應用先進的管理思想和手段，在長期的生產實踐中逐漸形成的，相對于企業的物質財富來說，企業的精神財富更為寶貴，它是一種無形資源，它所形成的企業核心競爭力不易被競爭對手效仿，以獨特的能力給企業帶來超額利潤，是企業堅不可摧的根本原因。

一、企業文化的傳承與作用

企業文化理論形成于20世紀80年代初期，它的產生是人們自覺地研究企業文化現象和企業文化管理方式的本質、特征以及運行規律的結果。企業文化由自發的現象、到自覺地實踐、再上升到理論，標志著企業管理上的一場革命，以研究企業文化的產生、發展規律為對象的企業文化理論不僅是企業管理理論的重要組成部分，而且也是企業管理理論繼科學管理、行為科學、現代管理科學之后的第四個里程碑，標志著當今企業管理理論發展的最高層次。

企業文化是在一定的社會大文化環境影響下，經過企業領導者的長期倡導和全體員工的積極認同、實踐與創新所形成的企業整體價值觀念、信仰追求、道德規范、行為準則、經營特色、管理風格以及傳統習慣的總和。企業文化理論的核心就是堅持以人為中心，這與黨中央號召的以人為本、科學發展觀的理念是一致的，它強調尊重人、信任人，把人放在企業管理的主體位置上，強調文化認同和群體意識的作用，反對單純的強制管理，注重在吸取傳統文化精華和先進管理思想的基礎上，為企業建立明確的價值體系和行為規范，以此實現企業目標和個人目標的有機結合，實現企業與社會以及企業內部物質、制度、精神的最佳組合和動態平衡。因此，研究企業文化理論，推進企業文化建設，對企業發展具有重大的現實意義和深遠的歷史意義。優秀的企業文化具有強大的凝聚、導向作用和激勵約束功能，集中的體現了企業的基本宗旨、經營哲學和行為準則，對企業經營管理起到優化作用，有助于培養員工的高尚情操和提高員工的生產經營、管理能力，有助于在市場經濟條件下促進企業制度創新，促進企業管理由以物為中心向以人為中心的轉變，有助于改進和加強思想政治工作，推動企業的精神文明建設，有助于發揮民族文化傳統的優勢，推廣優秀的企業管理經驗，創造適合中國特色社會主義國情的企業管理特色。

二、以人為本，推進企業文化建設

作為一個強調總體性批判的社會理論家，哈貝馬斯對于現代性危機在文化領域中的表征有著許多獨到的看法。換言之，文化批判同樣構成了哈貝馬斯社會批判理論的有機組成部分。哈貝馬斯對文化的批判，基本上繼承了第一代法蘭克福學派的路徑。具體而言，哈貝馬斯從大眾文化批判入手，致力于解決文化領域中的剩余價值問題。因此，我們或許可以這樣認為，哈貝馬斯對于大眾文化的批判，綜合了經典馬克思主義和第一代法蘭克福學派的工具理性批判傳統，并在此基礎上向前推進了一步，把大眾文化批判提高了社會批判和意識形態批判的高度，使之規范化。

為了具體闡明大眾文化批判在哈貝馬斯文化現代性建構過程中的地位，本文將從以下幾個方面展開論述：首先，我們將闡明哈貝馬斯對從馬克思、盧卡奇到第一代法蘭克福學派（霍克海默和阿道爾諾）的工具理性批判傳統的批判、繼承和發展（1）；接著，討論哈貝馬斯對于文化消費主義歷史形成的追溯（2）；最后，具體分析哈貝馬斯對于廣告和公眾輿論的理解（3）。

1、工具理性批判的批判

哈貝馬斯從馬克斯·韋伯的合理化范疇出發，把馬克思的異化概念、盧卡奇的物化學說以及霍克海默和阿道爾諾的工具理性批判（啟蒙的批判）貫穿起來進行分析，認為它們共同的貢獻在于深刻揭示了現代社會的兩大根本問題：意義喪失和自由喪失。而在這當中，盧卡奇的物化學說又起到了承前啟后的作用。

在哈貝馬斯看來，馬克思通過對現代社會化大生產過程中剩余價值的分析，揭示了克服現代社會（資本主義）危機（主要是經濟危機）的客觀前提，這就是被現代社會（資本主義社會）自身所束縛的生產力。生產力的發展被馬克思看作是解決現代性危機的根本出路，而馬克思所給出的發展生產力的方法主要包括：科學技術的進步、勞動力的培訓以及勞動組織的更加完善等等。

如果說，馬克思的杰出貢獻僅僅在于揭示了現代資本主義社會中的經濟剩余價值，那么，他就難免會落入經濟決定論的困境當中。仔細閱讀馬克思的著作，我們不難發現，馬克思對于經濟決定論顯然有著清醒的自覺意識。因為，馬克思充分注意到了生產力自身的復雜性。也就是說，按照馬克思的定義，所謂生產力，不僅包括現代的科學技術，更包括無產階級（工人階級）的主觀潛能。在馬克思的理解當中，無產階級的主觀能動性既表現為他們有創造性的生產活動，也表現為他們有革命性的批判活動。這樣看來，馬克思實際上已經注意到了剩余價值在人的主觀生活世界當中的表現，以及人（無產階級）對于這種剩余價值的抵抗意識。在這個意義上，馬克思認為，資產階級對剩余價值的攫取，不僅為無產階級（乃至整個人類）的解放創造了客觀前提，同樣也創造了主觀前提。

摘要：美學的研究領域在不斷擴展，美學與日常生活的關系也越來越緊密，審美的日常化已經成為美學研究領域的熱門話題。該文從當下的審美對象、審美主體的心理，及美學理念的歷史性轉變三個方面來分析審美活動的時代轉型，探尋美學研究日常化轉向的根由。

關鍵詞：審美對象；審美主體；美學理念

隨著經濟文化多元化的發展，美學的研究領域在不斷拓展，相繼出現了電影美學、攝影美學、繪畫美學、書法美學、音樂美學、建筑美學、服飾美學、技術美學、體育美學、人體美學、生態美學……等門類。原本思辨的、哲學的研究領域，現在與日常生活的聯系越來越緊密，理性的哲學化研究趨于邊緣，而美學與現實生活、文化的關系研究趨于緊密，美學滲透到了日常生活之中。這與審美對象的時代性轉型，個體的審美理想、審美心理的變動分不開，而且美學理念的歷史性問題也不可忽視。

1.審美對象及其活動范圍的變化

傳統的審美對象多以靜態化的形式存在，如文學作品、繪畫、建筑、自然景致等，中國古典文學中的詩人們遨游于廣闊的自然，與自然共融，藝術創作也脫離不了自然物象，自然美與詩詞意境美天然地連接在一起，如《詩經》中的自然物象的藝術化展現，屈原辭賦中對奇花異草的品德化贊喻等；而當下審美對象的中心已不局限于小說、詩歌、散文、戲劇、繪畫、雕塑等經典的藝術門類，轉移到一些新興的藝術門類，如廣告、流行歌曲、時裝、電視連續劇乃至環境設計、城市規劃、居室裝修等，這些藝術門類多蘊涵一種動態的理念。這時代，藝術活動的場所已深入到大眾的日常生活空間，遠遠超出了與大眾的日常生活嚴重隔離的高雅藝術場館（如美術觀、音樂廳、劇場等）。看來，審美活動已超出所謂純藝術、文學的范圍，滲透到大眾的日常生活中，不同于過去時代的文學藝術的界限和范圍，更多地發生在城市廣場、購物中心、超級市場、街心花園等與其他社會活動沒有嚴格界限的社會空間與生活場所。在這些場所中，文化活動、審美活動、商業活動和社交活動之間不存在嚴格的界限。藝術己經轉移到了工業設計、廣告和相關的符號與影像的生產工業之中，任何日常生活都可能以審美的方式來呈現，高雅藝術與大眾文化之間的界限消失了。

韋爾施（WolfgangWelsch）在發表于《理論，文化與社會》的《審美化過程：現象，區分與前景》（''''AestheticizationProcess：Phenomena，DistinctionandProspect''''）中談到：“近來我們無疑在經歷著一種美學的膨脹。它從個體的風格化、城市的設計與組織，擴展到理論領域。越來越多的現實因素正籠罩在審美之中。作為一個整體的現實逐漸被看作是一種審美的建構物。”關注日常生活中的審美現象是不可回避的時代轉換，“存在、現實、恒定性和現實這些古典的本體論范疇，其地位如今正被外觀、流動性、無根性和懸念一類審美的狀態范疇所替代。”①

內容提要緊隨西方學者，中國學者如今也不斷用審美化來描述當今中國社會（主要是當今的中國城市社會），但在何謂審美化的問題上卻往往莫衷一是。其中，最引入注目的也許是用形象化來界定審美化，把社會的審美化理解為社會的形象化。本文認為，由薩特想象說、德博爾“景象社會”說、波德里亞“類象”說、杰姆遜“平面化”說共同構成了西方主流“形象社會”理論的基本譜系。該理論始終貫穿著激進左派的基本立場，對形象社會持毫不留情的批判態度，但該理論常常把形象化與外觀化、符號化、印象化、影像化不加分別地混在一起，而其核心則是一種本體論意義上的“影像”概念，即與“真實存在”的事物相對的“去真實化”的事物。所以，該理論的實質是尼采式“顛倒的柏拉圖主義”，植根于“真實存在——去真實存在”的問題框架。對于如此狹隘的一種理論，中國學者大可不必頂禮膜拜。

關鍵詞形象社會影像真實存在去真實存在顛倒的柏拉圖主義

一

“形象社會”理論首先是法國學者提出的，但中國人接受“形象社會”理論卻多半是通過美國學者弗里德里克·杰姆遜。杰姆遜1985年在北京大學所做的專題講座（后以《后現代主義與文化理論》為題出版）首次讓某些中國人知道了“形象社會”的理論。在講座中，杰姆遜簡略回溯了“形象社會”理論的發展歷程。即，從薩特的想象說起，經德博爾的“景象社會”說，波德里亞的“類象”說，一直到杰姆遜本人的“深度消失（平面化）”說。據筆者所知，杰姆遜所提及的這些學說乃是時下西方其他一切“形象社會”理論的基本源泉，所以可以把它們稱為西方主流形象社會理論。為了討論“形象社會”，我們的首要工作應該是了解這套理論的演進脈絡。

薩特認為，形象乃是想象的產物。薩特的“想象”不同于我們通常的理解。想象不是虛構，不是構造非現實事物的活動，反而是一種特殊的現實活動，是一種使現實“去現實化”的現實活動。薩特的存在主義只承認一個世界，我們無可選擇地被拋入了這惟一的世界，與人有關的一切也都只屬于這惟一的世界。因此，一切活動都是存在活動，一切事物都是存在事物。想象仍然是我們在世界中存在的一種行動方式。人有兩種基本的行動方式，一是實踐，二是想象。二者沒有存在性質的區別，只有行為方式的不同。“實踐”的意思是“使用物品”，典型表現是“工廠勞動”，是在現實世界中的真實的行動，它回顧過去、立足現在、面向未來進行積極謀劃，參與實際現實的改變。想象則相反，它是一種“去現實化”的活動，它不是一種謀劃而是一種靜觀，不是指向未來而是指向現在。它把過去和未來都納入現在，使現實因被抽去內容而變成了形象。因此，想象實際上是偽實踐，是不真實的實踐。實踐是對現實的肯定，想象卻是對現實的否定。薩特認為，那些憎恨現實、不愿行動的“審美主義者”蓄意毀滅現實，把現實變成純粹的形象（薩特并不認為審美主義者與藝術家是一回事，因為藝術仍然是一種實踐）。因此，薩特是用“去現實化”來說明他所謂“形象化”的實質的①。

薩特的觀點直接促成了情境主義學派。情境主義的主要代表德博爾把薩特偏于本體論的理論改造成一種馬克思主義社會學說，用來描述“消費資本主義”的特征。德博爾提出了著名的“景象社會”概念。粗略說來，“景象社會”就是“形象社會”的意思，因為景象也就是形象大幅度集聚即形象充斥于整個社會的結果。在《景象社會》一書中，德博爾集中論述了資本主義演變為形象社會的必然性。德博爾接受馬克思的觀點，資本主義意味著經濟主導整個社會，意味著商品化成為社會生活的核心機制，但他又認為，經濟對社會的支配經歷了兩個階段，第一階段導致“從存在（being）到占有（having）的明顯蛻變”，第二階段則導致“從占有（having）普遍轉化為外現（appearing）”。第二階段就是“消費社會”的階段。德博爾相信消費社會仍然是資本主義，但他認為，資本主義已經進入了一個新的階段，該階段的基本特征是，商品已經由實際的物體轉變為物體的外觀（即形象—物體）。“一切實際的‘占有’都必須從外觀中獲得其直接的聲譽和終極的存在理由”②；“景象是積累到一定程度以致變成了形象的資本”③。于是，“形象化”成了消費社會的基本特征，是資本主義商品拜物教的最新形式，也是資產階級意識形態的最新形式。形象化便是物質化了的資產階級意識形態。

摘要：美學的研究領域在不斷擴展，美學與日常生活的關系也越來越緊密，審美的日常化已經成為美學研究領域的熱門話題。該文從當下的審美對象、審美主體的心理，及美學理念的歷史性轉變三個方面來分析審美活動的時代轉型，探尋美學研究日常化轉向的根由。

關鍵詞：審美對象；審美主體；美學理念

隨著經濟文化多元化的發展，美學的研究領域在不斷拓展，相繼出現了電影美學、攝影美學、繪畫美學、書法美學、音樂美學、建筑美學、服飾美學、技術美學、體育美學、人體美學、生態美學……等門類。原本思辨的、哲學的研究領域，現在與日常生活的聯系越來越緊密，理性的哲學化研究趨于邊緣，而美學與現實生活、文化的關系研究趨于緊密，美學滲透到了日常生活之中。這與審美對象的時代性轉型，個體的審美理想、審美心理的變動分不開，而且美學理念的歷史性問題也不可忽視。

1.審美對象及其活動范圍的變化

傳統的審美對象多以靜態化的形式存在，如文學作品、繪畫、建筑、自然景致等，中國古典文學中的詩人們遨游于廣闊的自然，與自然共融，藝術創作也脫離不了自然物象，自然美與詩詞意境美天然地連接在一起，如《詩經》中的自然物象的藝術化展現，屈原辭賦中對奇花異草的品德化贊喻等；而當下審美對象的中心已不局限于小說、詩歌、散文、戲劇、繪畫、雕塑等經典的藝術門類，轉移到一些新興的藝術門類，如廣告、流行歌曲、時裝、電視連續劇乃至環境設計、城市規劃、居室裝修等，這些藝術門類多蘊涵一種動態的理念。這時代，藝術活動的場所已深入到大眾的日常生活空間，遠遠超出了與大眾的日常生活嚴重隔離的高雅藝術場館（如美術觀、音樂廳、劇場等）。看來，審美活動已超出所謂純藝術、文學的范圍，滲透到大眾的日常生活中，不同于過去時代的文學藝術的界限和范圍，更多地發生在城市廣場、購物中心、超級市場、街心花園等與其他社會活動沒有嚴格界限的社會空間與生活場所。在這些場所中，文化活動、審美活動、商業活動和社交活動之間不存在嚴格的界限。藝術己經轉移到了工業設計、廣告和相關的符號與影像的生產工業之中，任何日常生活都可能以審美的方式來呈現，高雅藝術與大眾文化之間的界限消失了。

韋爾施（WolfgangWelsch）在發表于《理論，文化與社會》的《審美化過程：現象，區分與前景》（''''AestheticizationProcess：Phenomena，DistinctionandProspect''''）中談到：“近來我們無疑在經歷著一種美學的膨脹。它從個體的風格化、城市的設計與組織，擴展到理論領域。越來越多的現實因素正籠罩在審美之中。作為一個整體的現實逐漸被看作是一種審美的建構物。”關注日常生活中的審美現象是不可回避的時代轉換，“存在、現實、恒定性和現實這些古典的本體論范疇，其地位如今正被外觀、流動性、無根性和懸念一類審美的狀態范疇所替代。”①