導語：如何才能寫好一篇傳承傳統文化論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

關鍵詞：民族傳統體育；傳承；變遷；阿細跳月

中圖分類號：G85文獻標識碼：A文章編號：1004-4590(2012)01-0040-04

Abstract: The national traditional sports culture heritage and development is an important content of the construction of sports power. In the modern social market economy environment, the "A xi dancing under the moon" traditional inheritance model, such as ritual activities, self entertainment, youth villages of marriage, family influence inevitably happen different degree of variation. In the government's care and the help, "A xi dancing under the moon" inheritance of the main body into middle age by the young, the elderly and the special art display team, and to the needs of the cultural industry, in the instrument selection, music layout and action in the commercial and become more market-oriented. In the market economy in order to keep the national commercial tide, "A xi dancing under the moon" in traditional worship still guarantee the continuity and seriousness, in performances emphasized the popularization and living style, make in the modern and traditional tries to find a balance point between and, thereby, to the national traditional sports culture heritage and development provides an important way.

Key words: national traditional sports culture; inheritance; transition; A xi dancing under the moon

1 前 言

當前，隨著北京奧運會的成功舉辦以及創建體育強國步伐的跟進，在全球化大背景下，“民族傳統體育文化的傳承與發展”再次成為當前關注的熱點。綜觀我國30余年的改革開放的發展，民族傳統體育的發展在取得了巨大進步的同時，也出現了一定的困惑。體現在：一方面許多瀕臨失傳的民族傳統體育文化在地方政府的重視下以及有識之士的呼吁下得到深度挖掘而獲得重生；另一方面又有諸多具有鮮明民族、農牧特征的民族傳統體育文化在市場經濟大潮的沖擊下顯得難以跟上時展的步伐；可以看出，在當前大力發展社會主義市場經濟的歷史時期，民族傳統體育文化在獲得一定的發展生機后，又不可避免地出現了一定的發展迷茫。因此，“傳承”已經成為民族傳統體育發展的重要課題。所謂“傳承”，意味著民族傳統體育、知識和經驗甚至包括歷史記憶的跨世代的延展，它既指體育文化在時間上傳衍的連續性，亦即歷史的縱向延續性，也可用來指體育文化的傳遞方式。在全國林林總總的民族傳統體育中，彝族古老的“阿細跳月”，因其獨特的民族體育傳承方式，重新煥發出的生命力和活力，在當前社會條件下，為我國民族傳統體育的傳承與發展提供了很好的參考借鑒意義。

2 研究方法

通過文獻資料、田野調查、專家訪談等科研方法，走訪了彌勒縣西三鎮可邑村、鳳凰村等地方，以“阿細跳月”為案例，進行了文獻梳理和現場考察，并將材料進行歸納、分析與總結。

3 研究結果與分析

“阿細跳月”是云南彝族重要的民族風俗與體育文化活動，流行于云南彌勒、路南、瀘西等地。“阿細跳月”生成于早期人類生產、勞動和生活，之所以經久不衰，就是由于阿細人世世代代的傳承。

3.1 傳統的傳承方式

3.1.1 宗教祭神的神圣傳承

“阿細跳月”早期是與祭祀聯系在一起的，應該說，它最初是寄寓著阿細人的宗教情感的，這一點從可邑村的鉆木取火儀式和鳳凰村參與祭火到隨祭火儀式的消失而分離出來的過程可以印證。隨著時間的推移，它經歷了由簡單到復雜，從娛神到娛人的過程，最后從宗教祭祀中分離出來，發展成娛樂性較強的活動。“歸根到底，舞蹈總要追溯到宗教儀式的實際原因上，只是到了后來舞蹈才流入一個完全審美享樂主義的范圍內，在那里，它失去了嚴肅的意義”（魯道夫•桑納）。

3.1.2 自我娛樂的自發傳承

祭神是人類早期對自然極度依賴的表現，隨著人類逐漸擺脫自然的束縛，娛神功能也在不斷地退化，相對而言，娛人功能逐漸顯現出來，占據了人們的日常生活。“阿細跳月”脫離了祭祀場合，原本在祭祀過程中既娛神又娛人的娛樂功能轉化為專娛人的單一娛樂功能。在傳統彝族阿細人的家庭生活和社會生活中，“阿細跳月”與人們的生產、生活密切相關，是群眾性的體育文化項目，男女老少都參與，參與面廣，互動性強。阿細人從小就在耳濡目染中自然學成，“我們阿細人天生就會跳月”的說話并不夸張。

3.1.3 男女婚戀的本能傳承

在傳統社會里，“阿細跳月”主要是男女青年交際的工具。“阿細跳月”節奏明快，舞姿粗獷奔放，有老人舞和青年舞。老人舞彈的是小三弦，舞步輕慢穩重。青年舞則熱情激越，是男女青年溝通感情，選擇對象的自娛活動。每當節日或農閑，鄰近村寨未婚的成年男女青年先約定聚會的時間地點，屆時，如一方失約，另一方則于路中用石頭壓上樹枝，表示“壓魂”（魂是彝族對生命的詮釋），被壓一方須說明原委，道歉并得到諒解，可再訂日期。這種約會，甲村來男，乙村只能來女。相會前，女方在林中梳妝打扮，故意磨時間，男方明知女方在梳妝，也故意把短笛吹得短促，把大三弦彈得急迫，一方急，一方緩，別有一番情趣。就在笛悠弦揚時，女方拍著清脆的掌聲跳出樹林，在草坪上列隊與男方歡歌起舞，曲調合著舞步，弦聲扣著心聲，間或爆發“哦！哦！”的吼聲。在載歌載舞中，尋找稱心如意的伴侶，然后變換隊形，一男一女對舞。由于“阿細跳月”舞蹈強度大，尤其是男青年肩挎四五公斤重的大三弦，彈、唱、跳、旋，常常跳得滿頭大汗，但頗具感召力的“阿細跳月”，一代又一代，一年又一年，吸引著青年男女盡興盡情通宵達旦地進行。在男女交往的過程中，“阿細跳月”被潛移默化地傳遞、傳承著。而現在，由于社會環境、生活方式的影響，阿細青年婚戀方式發生改變，傳統的靠跳月為中介的婚戀方式逐漸被遺棄，致使“阿細跳月”的主要傳承功能也在逐漸消失。

3.1.4 村落家庭的熏陶傳承

傳承涉及到“傳”和“承”兩個連續的動作，其主導都是人。無論是傳還是承，都離不開人的主觀能動性。傳承人是傳承的主體，承載和傳遞了整個民族的文化。傳承人又分為群體傳承（村落、家庭等）和個體傳承（長輩等）。群體傳承人就是整個民族內部所有民眾。家庭是“阿細跳月”傳承的首要途徑，通過長輩的言傳身教，使他們從祖輩、父母那里得知“阿細跳月”的傳說、歷史、發展變化，學習相關樂器的彈奏、制作，從而使阿細跳月這一古老文化在家庭中得到直接的傳承。鳳凰村里 50 多歲的老人都表示，在他們年輕時，也就是上世紀 60、70 年代，父母一定會在孩子，特別是男孩子長到 10 歲以后，就開始著為孩子制作三弦、笛子等樂器，他們自己也會學習做三弦。

3.2 傳承方式的變遷

可以說，任何形式的體育文化成果都是時代的產物，都根植于具體的時空條件，不可避免地帶有時代特有的底色和痕跡，隨著時代的變遷，背景和重點的轉換，都會使其適用性、針對性和意義價值大打折扣。而通過傳承創新，將傳統體育文化的核心要義加以重新闡釋，賦予新的時代含義，使它們發生質的飛躍而發展到一個新階段，達到一種新境界，以便更能深刻反映事物的發展規律，更能強烈反映實踐和時代的要求。通過修正、完善和改造不符合客觀實際的思想、觀念、理論和價值體系，實現內容和形式的自我超越，使之能與時偕行，與世界潮流同步，唯有如此，才能保持傳統體育文化形態持久而旺盛的生命力。

3.2.1 傳承主體的變遷

任何一種民間文化，在流傳的過程中，只有符合時展，順應社會主流意識形態，才能取得一定的社會地位，并為國家與社會所認可。換言之，民族傳統體育文化的發展，不僅受民族文化和民眾生活的影響和制約，還受到國家主流意識形態的掌控。在現代社會，政府在民族文化的傳承中所扮演的角色越來越重要，其扶持與推動作用，往往在短時間內能夠使民族文化的發展蒸蒸日上。阿細跳月自然也不例外。

3.2.1.1 政府對“阿細跳月”傳承的推進

在文化政策和文化旅游熱的帶動下，彌勒縣政府和文化部門大力宣傳“阿細跳月”，特別重視“阿細跳月”的繼承和發展。在“阿細跳月”的傳播、民族藝人培養和組織、音樂舞蹈的改進和創新等方面做出了大量工作，并取得了顯著成績。彌勒縣文化館、圖書館以及西一、西二、西三鎮相關文化部門收列了有關“阿細跳月”的音樂材料、舞蹈材料，對舞蹈及藝人狀況進行了一些整理和研究，編寫了相關書籍，還制作刻錄了 CD、DVD、VCD 等影視材料。彌勒電視臺利用電視媒體的優勢，每天定時插播介紹“阿細跳月”的影視片段，讓人們從電視中就能領略“阿細跳月”的風采。

3.2.1.2 傳承人的變遷

“阿細跳月”是產生并流傳于阿細民眾中的群體藝術，創作者是群體民眾，傳承者也是全體民眾。它歷經數百年不變，完全得力于阿細民眾對它的熱愛和珍視。一直以來，阿細青年是傳承的中堅力量，是手持“接力棒”的大多數。然而，今天的阿細青年卻不再是傳承的主要群體，扮演傳承角色的多是中年人、老年人以及專門的文藝表演隊。

“在稍稍發達的社會，文化分層突出，社會文化的整體性時間里在個體文化的特色之上，并由無數個不完整的個體組成。個體的變遷將會導致亞文化的產生或變遷。”

“現在的青年人多向往外邊的世界，不屑于整天在家打打跳跳。”可邑村一位老人和年輕人談起時說。個人本是構成村落的基本元素，也是構建文化的基本要素，個人的行為選擇和行為方向將會牽動著村落文化的發展。青年們行為的變化，導致“阿細跳月”傳承的變更。由于傳承個體的發展變遷，導致“阿細跳月”傳承群體的不斷流失。在政府及基層村組織的干預下，采取各種方案促進“阿細跳月”的傳承，其中的一個方法就是加強對中年傳承人的塑造。傳承人的培養是當今保留正在消失和即將消失的民族文化的一項重要工作，可喜的是，阿西人已經充分意識到這個問題，因此也積極響應，避免后繼無人的困境。

由于少有自發進行的“阿細跳月”娛樂活動，年輕人失去了耳濡目染的條件，傳承變為以文藝隊、文化室的特別教授方式進行。即由特定的某一個或是幾個傳承人對部分年輕人進行傳授，以前的集體傳承已然不復存在。對于青年來說，學習舞蹈的方式不再是在社交活動中的自學實踐，而是通過文化室的專門教授和訓練。現在的學習，接受的是文藝隊對傳統“阿細跳月”編排后的動作，目的是適應舞臺表演。

3.2.2 傳承心態的變遷

阿細跳月是阿西人的文化瑰寶，在阿細的傳統社會里，阿細人出于本能的熱愛，將“阿細跳月”看成是生活中的一部分。上個世紀80、90 年代，社會發生了轉型，阿細地區與外界經濟文化交流增加，當地一部分漢族以有色眼光來看待“阿細跳月”，致使一部分阿細青年對自己的民族舞蹈失去信心，認為是落后的、粗野的，并有意識地放棄了“阿細跳月”，從而致使阿細跳月的“文化認同”受到挑戰。“文化認同對于大多數人來說是最有意義的東西”（亨廷頓）。文化認同是民族認同、國家認同的重要基礎，而且是最深層的基礎。在當今經濟全球化的時代，作為民族認同和國家認同的重要基礎的文化認同、價值認同不僅沒有失去意義，而且成為綜合國力競爭中最重要的“軟實力”。本世紀以來，國家文化政策有了偏向，重視文化藝術的建設，加之民俗旅游熱潮的到來，越來越多的人將眼光投向了民族原生態文化藝術，“阿細跳月”在此之中受到廣泛關注，以全新的面貌出現在人們的視野中。自此，“阿細跳月”這一傳統的歌舞又重新引起了阿細青年人學習的興趣。只不過，這種興趣不再完全是為了生活本質的需要，更多趨向于生活需求的功利。

現在的“阿細跳月”，除了每年祭祀時的儀式外，更多時候是作為一種舞臺表演而出現的，參與“阿細跳月”可以有一定的經濟收益。如可邑村與文化旅游聯系的非常緊密，每周都會為大量的游客進行文化表演，包括進寨時的敬酒和歌舞表演，祭祀地方的鉆木取火和阿西表演，會餐時的敬酒等歌舞等，無不體現出鮮明的彝族風格和文化特色，游客不知不覺陶醉其中，甚至流連忘返。再如鳳凰村文藝隊經常出外表演，每年都會到民族村表演，縣上、鎮上的任何活動的開幕以及接待外賓事項，鳳凰村的“阿細跳月”隊都會參加。平時各村有什么喜事，比如建新房、孩子滿月、結婚等，也會有人請文藝隊去表演。

正是由于存在一定誘惑，外出打工以及賦閑在家的阿細青年又愿意加入到跳月隊。最為主要的是，當演出所得到的費用遠遠超出在家務農及外出打工的收入時，阿細年輕人的熱情自然就高漲起來。在這樣心態的驅動下，青年人愿意學、而且希望學好“阿細跳月”。鳳凰村文藝隊長畢仕福也說：“現在村里人不會經常跳了，我們那個時候，從小跟在父母身邊，經常在村里跳月，看著看著就會了，不用別人教。現在不行了，由于跳月不經常搞，所以那些小孩都沒多少機會學，平時在家父母也不可能無緣無故地教小孩，所以現在的很多阿細年輕人會是會跳，但跳得不是很好，如今村里有專門的文藝隊，小伙子們可以跟著學，但有的小伙子還不愿意學呢。”

3.2.3 阿細跳月自身音樂、舞蹈的變遷

在現代社會發展變遷和舞臺表演需要的刺激下，為了迎合大部分人的審美需求，“阿細跳月”自身也發生了改變。從舞蹈動作的整體來看，“阿細跳月”分為音樂和舞蹈兩個部分。在樂器方面，從最初的小三弦到現在的大三弦，增加了聲音的震撼度和影響力，各村寨可自由發揮，只要旋律相似，節奏是 5 拍子，歌詞可自由撰寫。這樣使得“阿細跳月”更具藝術特色和審美傾向，各村寨可根據村民的審美情趣編寫歌詞。有的地方為了配合現代舞臺演出，尤其是大型舞臺演出，還以現代電聲樂進行配樂，從而取代了表演者的樂器吹奏，另外就是在歌詞調子的組合加工上，更加適應舞臺表演。在舞蹈表現方面，各村寨文藝隊也可以融合、分解百年流傳下來的各“阿細跳月”舞蹈動作，使一支舞蹈可以有多種不同的組合形式，從而在不同的村落社會中呈現出不同的表演樣式。為適應舞臺表演，在繼承傳統集體圓圈舞的基礎上，改編成為藝術加工的舞臺表演形式；將傳統舞蹈的動作加快，手部拍掌、彈跳、轉身的方式轉變，舞蹈動作更加輕快溫柔；再者就是以人數取勝，制造歡樂、氣勢磅礴的氣氛，尤其是在現場的表演過程中，邀請更多的觀眾和游客加入，進行現場同樂以及即興演出，使現場的歡樂氛圍達到。

如在鳳凰村“阿細跳月”的舞臺展演中，女演員們已經將拍手、踢腳、轉身等這樣的動作表現得輕柔、明快，顯示出與傳統集體性共舞的差別。這樣的改編主要為了迎合現代舞臺審美的標準和審美視角，與傳統靠力量營造歡樂氣氛的表現方式迥然不同。

3.3 傳承方式變遷的現代審視

在當代全球化、多元化的文化背景下，中國已經步入市場經濟中，最明顯的特征是民眾的消費水平和文化需求在日益提高。當現代社會需要將“阿細跳月”傳出村外，而大眾傳媒又把各種時尚元素帶到村里時，村民的生活發生了極大的變化，尤其是大批游客的到來，村民的娛樂方式和內容發生改變，并且形成了新的娛樂習慣，順應了依靠視聽娛樂的當今文化消費的趨勢。而為了市場化的需求，取悅于觀眾和游客，阿細跳月在音樂的配器與選擇上、舞蹈動作的編排上都盡可能向舞臺化轉移，舞美的設計等方面盡可能滿足觀眾。可以說，走向消費市場，成為文化消費品，充當建構地方文化和經濟的文化產品，已經使阿細跳月這一文化品牌成為地方新的經濟增長點，受到當地政府和民眾的大力扶持和追捧。在這樣的社會環境下，阿細跳月是否可以傳承民族文化？

3.3.1 在功利與本能之間如何保持阿細跳月的民族性

在現代社會市場經濟的影響下，阿細跳月的傳承不可避免的帶有一定的功利性。于是，就產生一個問題，當為了迎合市場的需求而進行文化傳承時，這種文化的延續會不會因為市場的不景氣而產生中斷？慢慢舞臺化的“阿細跳月”在展演過程中，其文化傳承的功能會不會弱化？一旦功利喪失，阿西人是否還有繼續傳承阿細跳月的熱情與動力？也許是認識到這一問題，基層的村組織采取了一些積極措施，如在彝族春節的民俗活動中，村民小組及文化隊共同組織的文藝匯演，把外出打工、工作而過年回家的人聚攏在一起，為促進村民之間的相互交流提供了極好的條件。當村民都聚在廣場上時，集體意識和共同的民族價值觀念必然適情而生。雖然村民站在一起不是“跳月”，但是大家眼里看到的，耳朵聽到的仍然是本民族的傳統文化。舞臺化的表演和文化互動體驗形式，可以在一定程度上對彝族民眾和村落進行有效整合，凝聚民族情感，激發對阿細跳月的熱愛。

3.3.2 在傳統與現代之間如何保持阿細跳月的民族性

不可否認的是，阿細跳月之所以歷經千年而不中斷，在于它的民族性和文化性，在于對本民族的文化認同性，彝族文化始終是阿細跳月的“根”與“源”。為了做到與社會、時展的同步性，在傳統文化的基礎上，有必要進行大膽的革新，從音樂配器到動作編排，大量引進外來的文化因素，在使其符合表演性的同時，更要注意“矯枉過正”，不能為了迎合市場的需求和觀眾的需要，一味的進行“創新”，傳統的內容卻是越來越少。如果離開原生態的民間體育文化越遠，阿細跳月就有可能迷失方向，在繼續發展的道路上難以找到合適的土壤供其養分，在不知不覺中就會失去群眾基礎。可喜的是，在彝族莊嚴的祭祀活動中，阿細跳月傳統的舞蹈形式又被原汁原味地保留下來，在小三弦清亮、優美的配樂下，動作雖然簡單樸實無華，但整個祭祀活動顯得莊嚴而肅穆，似乎在那一刻，所有阿西人的心又被重新貼在一起，所有的華麗浮躁的外表都逐漸的退去，原生態的阿細跳月將今天的阿西人與祖先又緊緊的連在一起，成為一種無法割舍的民族情感和紐帶。

4 結 語

民族傳統體育文化總是處于不斷發展的動態變化之中，它自身的傳承和延續并非對傳統的簡單“復制”，而是處于持續的發展變遷之中。古老的阿細跳月，由于社會的變遷和時代的沖擊，傳統的祭祀傳承模式、娛樂傳承模式、婚戀傳承模式、家庭村落傳承模式都不可避免的發生不同程度的變異，尤其是在當今市場經濟的社會環境下，在深度開發民族文化旅游的熱潮中，阿細跳月的傳承在很大程度上都發生了改變。而為了達到傳承、弘揚民族傳統文化的要求，政府加大了對阿細跳月傳承工作的推進，使得傳承的主體由青年人變成了中年人、老年人以及專門的文藝表演隊，而為了舞臺表演的需要以及迎合觀眾和游客的口味，阿細跳月在樂器選擇、音樂編排和動作改編等方面，均發生了很大的變化，從而使阿細跳月成為目前民族文化旅游熱潮中的一顆奇葩。然而不可否認的是，在現代社會的影響下，過多的現代因素、尤其是市場商業因素被植入進來，在商業利益和功利面前，在傳統禮儀與現代創新之間，如何保持傳統體育文化的民族性，如何在傳承過程中保證本民族文化的延續性，也將民族傳統體育文化傳承與變遷問題擺在人們的面前。而保證民族傳統禮儀的延續性和嚴肅性、增加民族傳統體育文化的群眾化與生活化，在傳統文化與現代元素之間，阿細跳月的文化傳承無疑在尋找一條平衡點，以此架起傳統與現代之間的一所橋梁，使古老的彝族文化能夠得以跨過商業大潮的沖擊，在市場經濟的社會環境中重新獲得新生，從而也為我國民族傳統體育文化的傳承與發展提供了一條的重要途徑。

參考文獻：

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［2］ 姚艷.文化傳承的困境――阿細跳月的個案研究［J］.貴州民族學院學報,2006,（1）.

［3］ 克利福德•格爾茲（美）.文化的解釋［M］.上海：上海人民出版社，1999.

篇2

周杰倫多才多藝，唱腔特別。他的歌詞大多是臺灣著名詞人方文山所作，歌曲中有一種與中國傳統文化融合的風格，這在當前缺乏文化底蘊和精神內涵的娛樂圈是非常難得的。

周杰倫歌曲中有中國傳統文化元素的如：《發如雪》中的古箏，《東風破》中的琵琶、二胡，《龍拳》中的陜西大鼓，《霍元甲》和《雙截棍》中的中華武術，《青花瓷》中對陶瓷的勾勒，《我的地盤》中的京劇，《蘭亭序》中對中國書法的贊嘆，《本草綱目》中對中醫的崇尚等等。

可見，周杰倫歌曲中運用中國風元素的俯拾皆是，而最具代表性的當屬《東風破》。《東風破》整首歌詞充滿宋詞的意境，歌詞與古詩詞的交織發揮到了極致，如“水向東流時間怎么偷，花開就一次成熟我卻錯過”一句化用南唐后主李煜《虞美人》中的“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”。另外用琵琶伴奏，婉轉動聽的琵琶聲在歌曲間歇時起到了完美的過渡作用，讓人不禁想起琵琶女與白居易那“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的美麗邂逅，增強了對詩詞的感悟。

現實生活中，純傳統元素的表演已難以受人青睞，觀賞者幾乎僅限于那寥寥無幾的“銀發族”們。周杰倫的歌曲給傳統文化帶來了新生，使傳統文化重見光明。他借著自己獨特的感染力增強了青少年對傳統文化的認識，有效地推動了傳統文化的傳承與發展。

當然，具有傳統元素的流行歌曲在走紅的同時也伴隨著許多質疑，有些人認為周杰倫歌曲低俗，歪曲斜唱，認為這是對傳統文化的侮辱。當然我們不排除流行歌曲中有低俗之作，但優秀的作品才是主流，與其讓傳統文化死在時代的胡同里，不如讓它隨著時代的大潮向前闖！

篇3

[關鍵詞] 傳統文化；動畫藝術風格；傳承與創新

我國是世界四大文明古國之一，有著五千多年的歷史，厚重的民族民間優秀傳統文化源遠流長、博大精深，是中國文化的寶貴資源和財富。我國的動畫藝術從一開始就非常注重對民族傳統文化的傳承與創新，把中國繪畫、民族工藝、傳統戲曲、民間音樂等優秀的民族傳統文化藝術充分的運用到動畫創作中去，并不斷地融合與創新，創作出了《山水情》《哪吒鬧海》《大鬧天宮》等大量經典的動畫作品。這些動畫作品不但風格各異，包含了水墨、剪紙、皮影、木偶等多種動畫形式，而且還具有鮮明的中國民族風格，特別是水墨動畫更是我國所獨創的。因此，中國動畫藝術的發展離不開對民族傳統文化藝術的傳承與創新。

一、動畫藝術風格中民族傳統文化的傳承與創新

我國動畫藝術風格深受本國民族傳統文化的影響，具有鮮明的民族風格，是我國動畫藝術家們將民族傳統文化與動畫藝術不斷融合與創新的成果。它的形成經歷了一個漫長的探索研究過程，充分的反映了我國文化生活的方方面面，形式豐富多樣，民族風格鮮明。

早在1957年，我國著名動畫導演特偉就提出了動畫必須走民族風格的道路，中國動畫藝術家們積極地從中國傳統文化藝術當中汲取營養，并不斷探索與創新，從而創作出了許多優秀的動畫作品。如《牧笛》《山水情》《鷸蚌相爭》等借鑒了我國傳統中國水墨畫藝術，從而創造出來了世界上獨一無二的水墨動畫。《大鬧天宮》《驕傲的將軍》《哪吒鬧海》等借鑒了我國傳統的戲曲、年畫等民族民間藝術元素。《小鯉魚跳龍門》《孔雀公主》《九色鹿》《一幅錦》等借鑒了我國傳統的裝飾畫等藝術元素。《豬八戒吃西瓜》《鹿鈴》《人參娃娃》《金色海螺》等借鑒了我國傳統的皮影、剪紙等民族藝術元素。《神筆》《阿凡提的故事》《曹沖稱象》等借鑒了我國傳統木偶等民族藝術元素。這些動畫片都極具鮮明的民族風格，取得了很大的成功，得到了世界的認同。

隨著美、日動畫片的大量涌進，對我國動畫藝術產生了極大的沖擊，很多的動畫片紛紛模仿美、日動畫片的藝術風格，忽略了對本國優秀民族傳統文化藝術的傳承與創新，使得既沒有學到美日動畫片的精髓，也沒有了自己的民族特色，結果導致了近年來我國幾乎沒有創作出經典的動畫片，阻礙了動畫藝術的發展。因此，當前我們在動畫創作中一方面既要不斷地從本國優秀民族傳統文化藝術中汲取營養，加強對民族傳統文化藝術的傳承；另一方面我們在對民族傳統文化藝術傳承的同時也必須隨著時代的進步不斷創新，在動畫創作中把傳統的藝術形式與現代的表現手法很好地結合起來，在動畫片中不斷加入新元素，創造新風格，使形式風格變得更具有觀賞性，符合時代的審美需要，從而創作出更符合現代人的審美及精神需要的優秀動畫片來，推動我國動畫藝術的大力發展。

二、動畫題材中民族傳統文化的傳承與創新

動畫題材的選擇是影響一部動畫片成敗的重要因素，我國幾千年來的悠久歷史為我們的動畫創作提供了豐富的素材，如神話傳說、民間故事、戲曲名段等都是非常好的動畫題材，這使得我國的動畫藝術家在進行動畫劇本創作時有了更多的選擇空間，從而創作出了很多經典的動畫片。

中國的動畫藝術在題材的選擇上，一直注重向中國文化豐富的古典小說、民間傳說、民謠、神話、民俗等進行取材，有著深厚的傳統文化底蘊。如《鐵扇公主》《大鬧天宮》就取材于我國四大文學名著之一的《西游記》。《哪吒鬧海》取材于古典小說《封神演義》。《天書奇譚》取材于明代小說《平妖傳》。《小倩》和《嶗山道士》取材于《聊齋志異》。而《寶蓮燈》《九色鹿》《葫蘆兄弟》《女媧補天》等則是以民間故事為基礎改編而成的。《驕傲的將軍》《三個和尚》《鷸蚌相爭》等取材于寓言成語典故。這些動畫作品的取材都源自于我國的民族傳統文化，充分體現了我國民族傳統文化在動畫劇本創作中的重要性，它們中的一些作品如《大鬧天宮》《哪吒鬧海》等不但贏得了我國觀眾的喜愛，也獲得了世界人民的一致好評。

當前中國動畫的發展落后于美、日等國家，創作出的優秀動畫片也非常少，究其原因，動畫劇本創作質量不高極大地影響了我國動畫藝術的發展，我們在進行動畫劇本的創作時，對古典小說、民間傳說、神話故事、寓言成語典故等優秀傳統文化題材沒有很好的利用起來。因此，我們在進行動畫題材的選擇和劇本的創作時，必須對傳統文化題材進行深入的再挖掘與整合，并注重與當前的流行小說、社會熱點、流行思潮和色彩、時裝、網絡內容等流行文化有機地結合起來，不斷創新，創作出更多更好的動畫劇本，推動我國動畫藝術的快速發展。

三、動畫形象中民族傳統文化的傳承與創新

動畫形象無疑是一部優秀動畫片的關鍵和靈魂所在，只有創作出好的動畫形象，才能把角色的性格特征和故事情節充分地表現出來。許多優秀的動畫片就是因為它塑造出了許多鮮活而極富個性的動畫角色形象而取得了巨大成功，比如我所熟知的《大鬧天宮》中的孫悟空、《哪吒鬧海》中的小哪吒、《米老鼠和唐老鴨》中的米老鼠和唐老鴨等杰出的動畫角色形象，雖然很多年過去了，我們卻仍然記憶猶新。

我國的動畫藝術家們在進行動畫形象的創作時，非常注重對傳統文化藝術的傳承與創新，將動畫形象的創作與我國優秀的傳統藝術造型語言如戲劇、壁畫、年畫、剪紙、木偶、皮影等有機地結合起來，創造出了許多具有鮮明中國民族風格的經典動畫形象。如《驕傲的將軍》中將軍的形象就是借鑒了京戲臉譜的元素，賦予了角色鮮明的個性。《大鬧天宮》中的孫悟空、玉皇大帝和四大天王等動畫角色的形象造型，都取材于中國的傳統文化藝術，包含了敦煌壁畫、中國戲劇、廟宇藝術及民間年畫等多種民族傳統藝術元素，從而取得了巨大成功。《哪吒鬧海》中的動畫角色造型也非常具有民族特色，它融合了中國門神畫、壁畫及中國戲劇等民族傳統造型元素，運用簡練的線條、傳統中常用的紅、綠、青、白、黑等色彩，把哪吒、龍王、李靖等神話傳說中的人物生動地展現了出來。木偶動畫片《阿凡提的故事》中機智詼諧的阿凡提的造型則吸取了新疆的地域性元素。這些動畫作品的角色形象都是從我國民族民間傳統藝術中吸取了大量有益的成分，在對傳統文化藝術進行傳承與創新的基礎上創作出來的，因而具有極強的形式感和民族特色，對我國乃至世界動畫藝術都產生了重大影響。

隨著經濟的發展和國家對動漫行業的大力扶持，我國的動畫市場日漸繁榮，動畫公司也越來越多，動畫片產量也逐年增大，但是真正讓人印象深刻、家喻戶曉的動畫角色形象卻越來越少。究其原因，主要是近年來我國的動畫作品都開始模仿日本和美國，卻逐漸丟失了我們自己的形象塑造風格，創作的主動性不突出，造型語言單調而重復，嚴重影響了我國動畫藝術的發展。因此當前我們在動畫形象創作中必須加強對民族傳統文化的傳承并結合當代人的審美需求不斷創新，才能創造出優秀的動畫形象，大力促進我國動畫藝術的發展。

四、動畫音樂中民族傳統文化的傳承與創新

動畫作為一種視聽的藝術，必須將畫面與音樂完美結合，才能真正將影片的主題思想深入表達出來，刻畫出經典的動畫角色形象，烘托感情等。我國大多數經典動畫作品的成功都離不開對音樂的合理運用與深入研究，特別是對民族民間傳統音樂的充分運用，以此來增強影片的感染力和民族風格。如水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》，音樂以中國民族樂器古琴和琵琶為主，畫面主要借鑒了我國著名畫家齊白石先生的國畫風格，優美畫面與美妙音樂的完美結合是該片取得成功的重要因素。《牧笛》則是把笛聲與和諧的自然之音相結合，并大量運用中國南方音樂曲調，再結合中國水墨風格的畫面，使影片達到了獨特的具有濃郁民族特色的藝術境界，美國評論家將其稱為“在中國聽到的最妙的電影音樂”，并于1979參加丹麥舉行的第三屆歐登賽國際兒童和青年電影節獲得金獎，影片能取得重大的成功是與對我國傳統音樂的運用密不可分的。《哪吒鬧海》也大量運用了中國傳統音樂，如兩千多年前的古樂器編鐘、京劇中的打擊樂器等，再結合具有中國特色的動畫角色形象及場景設計，把中國的傳統文化藝術完美地融入到動畫片中，獲得了評論界的一致好評，還獲得了多個國家大獎。《阿凡提的故事》充分發掘了新疆地方音樂的特色，音樂的運用使動畫片呈現出獨特的風情。總之，我國動畫能創作出很多成功的作品，是與在對民族傳統文化藝術的傳承與創新的基礎上，充分挖掘和運用了民族民間音樂、戲曲的精華分不開的。

我們在當前的動畫音樂創作中，一方面，我們既要重視對民族傳統音樂的傳承與創新，將我國豐富的音樂資源很好的運用到動畫片中去；另一方面，在動畫音樂的創作中也必須跟上時代的發展，注意將傳統音樂與當前流行音樂的有機結合。

五、結 語

綜上所述，中國動畫的成功，是與對民族傳統文化藝術的傳承與創新密不可分的，正是在堅持民族化的基礎上，我國動畫才取得了巨大的成功。同時，我們也必須清楚地認識到，當前我國動畫的發展與美日等國家還存在著較大的差距，中國動畫藝術面臨著越來越大的挑戰。因此，一方面，我們既要對本國的民族傳統文化藝術進行全面深入的研究，堅定不移地從本國的民族傳統文化藝術中汲取營養，繼續挖掘和弘揚本民族優秀的傳統文化，進一步加強對民族傳統文化藝術的傳承，以其為基礎并吸取當代文化藝術新理念，構建起獨特的動畫藝術風格；另一方面，我們也要在堅持傳統化、民族化的基礎上，積極借鑒其他國家的文化審美趣味，不斷進行動畫藝術語言的探索與創新。只有這樣才能使中國動畫藝術獲得更好更快的發展，創造出更多經典的動畫作品，使中國成為名副其實的動畫強國。

[參考文獻]

[1] 李本建 .論中國實驗動畫中的民族創新精神[D].北京：中國美術學院，2008.

[2] 佟婷，編著.動畫藝術論[M].北京：中國傳媒大學出版社，2007.

[3] 易欣欣，生喜，編著.影視動畫經典作品剖析[M].北京：海洋出版社，2004.

篇4

Abstract: In China''s 5000 years of civilization history, all the peoples and regions had formed a colorful, different styles of local traditional culture, and the traditional local culture is an important part of Chinese cultures. With its unique talents and cultural inheritance feature, colleges and universities have an important position in inheritance and innovation of traditional culture. Effectively using university resources and actively guiding the cultural inheritance and innovation of colleges and universities are the effective ways to promote cultural development and prosperity.

關鍵詞：高校；地方傳統文化；十七屆六中全會；傳承；創新

Key words: colleges and universities；local traditional culture；the sixth meeting of the seventeenth central committee；heritage；innovation

中圖分類號：G640 文獻標識碼：A文章編號：1006-4311（2012）09-0220-02

0引言

當今時代，文化越來越成為民族凝聚力和創造力的重要源泉，越來越成為綜合國力競爭的重要因素，也是國家軟實力發展的戰略基礎。文化傳承與改革創新是我們這個時代必須直面的使命。總書記在慶祝清華大學建校100周年大會上的重要講話中，鮮明地把文化傳承創新作為高等學校的重要職能，明確提出全面提高高等教育質量，必須大力推進文化傳承創新。黨的十七屆六中全會進一步描繪了建設社會主義文化強國的宏偉藍圖，在這其中，作為保存、傳承、傳播和創造先進文化的重要場所，大學承擔著光榮而艱巨的歷史使命。

我國在上下五千年悠久的文明歷史中，中國人民在長期的生活實踐中創造了燦爛奪目和豐富多彩的傳統文化。不同地域的傳統文化都具有濃郁的生活氣息、熾熱的思想感情、獨特的人文情結。地方傳統文化是中華優秀傳統文化的重要組成部分，是寶貴的文化遺產。地方傳統文化深刻體現著中華民族文化傳統的精神、觀念、習俗、情感以及審美情趣，是當代大學生了解、學習中華傳統文化最好的文化資源。因此，高校是地方傳統文化的傳承與創新的重要陣地。

1高校在地方傳統文化中的傳承與創新功能

1.1 大學生是地方文化傳承與創新的最佳主體當今世界是個多元文化并存的時代。中西文化的交融、碰撞構成了當今世界的文化主題。在過度注重經濟發展、社會轉型過程中，中華民族的優秀的傳統文化，尤其是較偏遠地區的一些優秀的傳統文化，保護現狀不容樂觀。隨著西方文化的不斷涌入，中國大學生的思想意識也潛移默化地發生了一些變化，對西方文化的過度推崇，而對于中國傳統文化知之甚少。地方傳統文化中蘊含的中華民族精神，是培養、激發大學生的民族自尊心、自信心，樹立民族自豪感的重要因素。

大學生具有廣博的科學文化知識、銳意進取的精神和勇于創新的熱情，讓他們接受地方傳統文化必然引起他們濃厚的學習興趣、喚醒他們的民族自信心，激發他們對傳統文化的熱愛和關注，培養大學生的民族文化精神和愛國愛家的情懷，也逐步培養起地方傳統文化藝術的欣賞群體和傳承者，這是傳統文化的發展與創新上的巨大潛力所在，也是推進中華民族文化大繁榮、大發展的根基所在。因此，大學生是地方傳統文化傳承與創新的最佳主體。

1.2 高校教育工作者是地方傳統文化傳承與創新的最重要力量

文化是國家的根脈，高校在人才培養、文化研究方面具有得天獨厚的優勢，一方面高等教育工作者是高層次文化主體，他們生產方式和勞動成果就是在傳承和創新文化，因此決定了大學具有引導文化事業和文化產業的發展方向的足夠資源和實力。另一方面高等院校大學本身就是社會中文化事業和文化產業最集中、技術和科學密集度最高、文化主體水平最高、社會影響力最強的重大文化平臺之一。高校既是培養高級文化管理及技術人才的重要基地，又是智力、技術密集型的文化產業資源聚集地，也天然決定了高校具有發展文化事業的直接關聯和優勢。高校教育工作者是教育的主導者、優秀文化的倡導者，也是文化研究的引領者，所以他們具有對地方文化的傳承具有優越的條件，因此是。高校教育工作者地方傳統文化傳承與創新的最重要力量。

1.3 校園文化環境是地方文化傳承與創新的優秀場所高校的校園文化是學校歷史傳統、環境、氛圍、校風、道德規范、規章制度、人際關系及行為方式等因素的總和。校園環境對學生的價值觀有著重要的影響，校園環境同時具有傳承地方傳統文化的功能。因此，端正學生地方對傳統文化的態度，學校環境是不容忽視的重要因素。地方高校的校園文化活動也是地方傳統文化傳承的重要載體。高校校園文化建設，是高校弘揚地方傳統文化的優秀場所。一方面要充分挖掘地方傳統文化中優秀的具有生命力的成分，經過提煉，加以發揚光大；另一方面我們又要宏揚創新的精神，積極開發創新，讓地方傳統文化在的校園特色文化中體現新的時代氣息。

2高校在地方傳統文化中的傳承與創新途徑

篇5

在科學中，對稱性指的是研究對象在某種變換或操作下保持不變的性質，因而具有根本性的意義。所謂對稱變換是對稱操作的結果。在平面中，對稱操作只影響對象的幾何學性質的變換，即對稱變換僅涉及到設計的結構。同時，也允許反演對稱操作并使對象重新回到原點。在藝術中，對稱性常與平衡、形狀、形式、空間、秩序、和諧以及美感等相聯系。最早意識到“對稱”在二維平面設計中具有輔助作用，并努力使“對稱”原理應用于設計實踐的人是英國利茲大學紡織系的物理學家H.J.Woods。在20世紀30年代，他相繼發表了多篇研究論文。并通過可視化的圖形符號，解析對稱在構建圖形結構與設計過程中的輔助作用。從非數學研究的角度看，由OwenJones所著，出版于十九世紀初的《裝飾原理》一書，似乎最具影響力。分析介紹了大量的圖案與裝飾，并根據不同的時期、民族區域和風格將圖案與裝飾進行分類，該書對圖形與對稱的研究起到了進一步的促進和推廣作用。從數學研究的角度看，歷史上的數學家和科學家，例如Coxeter、Guggenheimer、Gans、ShwbnikovandKoptsik、Schattschneider都已經意識到數學意義上的對稱，是以四種基本對稱操作或幾何變換在平面中的應用為特征。這四種基本對稱操作是：平移對稱、旋轉對稱、反射對稱、滑移反射對稱。歷史上，曾有無數的人們進行過有關數學對稱理論的開創性研究與探索實踐。在中西方傳統文化、藝術和建筑中，存在許多類似案例可供研究。從圖形創意的理論研究與實踐探索綜合的角度看，荷蘭藝術家M.C.埃舍爾（M.C.Escher）的研究與探索最具代表性，并且理論研究體系也十分系統和深入。他的圖形創意具有數學思維和藝術的創造，他的作品堪稱科學與藝術相融合的典范。M.C.埃舍爾圖形創意的數學靈感和理論來源于很多方面，其中有規律的對稱圖形創意靈感源自數學對稱理論。研究和欣賞埃舍爾的藝術，首先必須了解其作品所蘊含的數學思想，如此才能真正享受到他的藝術與數學完美結合所帶給人們的審美愉悅。圖1這是M.C.埃舍爾基于對稱變換原理而創作的作品。

二、數學對稱原理在傳統建筑文化符號中的應用

文化符號在構建過程所基于的數學原理與理論分類很多，就數學對稱原理而言，可追溯到人類的史前文化。綜觀人類的藝術史，根據現已被考古發現的大量的記錄在巖石上的原始文明、新石器時代的手工陶藝、夏商周的青銅制品、古希臘文明、以及埃及和瑪雅文明中，均有發現文化符號基于數學對稱思維的例證。本文著重介紹和分析了傳統建筑文化符號中所蘊含的數學對稱原理。數學意義上的對稱在傳統建筑文化符號中的應用相當常見，在中西方傳統建筑和圣殿的建造過程中都能找到與數學對稱有某種關聯。在文化和藝術中，對稱常與和諧以及形式美感等含義相關聯，其根本的原因是，數學對稱的靈感源于對宇宙和自然以及人類自身的探索和發現，同時這種數學的生命力完全根植于養育她的文明社會生活之中，對稱與中國的文化和哲學思想以及所崇尚的“天地交而萬物通”、“天人合一”的哲學精神是吻合一致的。在這種哲學思想的影響下，傳統建筑在文化特征、美學追求、建筑風格、形式結構等因素受到影響是必然的。“天人合一”的建筑環境是中國傳統建筑文化所推崇的理想境界，把人和天地萬物緊密地聯系在一起，并視為不可分割的共同體。文化意義上的對稱，通常與中庸、秩序、和諧、典雅、莊嚴以及權威等含義相關聯，中國傳統建筑十分講究對稱的文化。中國古代帝王的宮殿以及宗教寺廟在建筑布局和結抅中，一般都按照均衡對稱的方式，沿著縱軸線與橫軸線進行布局及設計。例如北京的故宮就以中軸線為中心軸，圖2是北京故宮鳥瞰圖，其沿著縱軸線與橫軸線進行布局設計。宮殿的布局，一般都以主宮殿位于中軸線上。以宮室為主體，次要建筑位于兩側，左右對稱布局，所謂“前朝后市”、“左祖右社”等。這種布局體現了封建社會中簡明的組織規律，同時與其宗法和禮教制度密不可分。它是人類智慧的結晶，更是人類文化的重要組成部分，又是一種跨國界和文化的橋梁。因此，常見于人類的建筑、文化和藝術之中。對稱在東西方傳統建筑文化符號中的表現十分常見。圖3是法國的蘭斯大教堂，哥特式建筑風格的結構和裝飾中到處都能發現基于對稱思考的裝飾。圖4是婆羅浮屠佛塔鳥瞰圖，這是世界上最大的佛教遺址——瓜哇島的佛塔群。其基底尺寸為114×14m、高46m，塔結構基于中心及軸的反射對稱原理而構筑。人類由于生活在不同的區域和民族文化，雖然在生活與實踐過程中都發現和應用對稱原理，然而,由于文化背景及所處的民族和區域以及生活環境的不同，顯然對對稱的理解與應用是有區別的，這種差異體現在文化特征、美學追求以及文化符號的表現、傳播、及審美等各層面。例如早期的摩爾人和阿拉伯人，他們在對稱圖案的裝飾風格方面卻有著獨特的審美觀和表現，他們對復雜的數學幾何的研究與應用給后人留下深刻印象，如圖5，這是分別基于中心及旋轉（120及60）對稱以及反射軸對稱而構成的圖案裝飾，圖6為對稱結構示意圖，許多穆斯林和伊斯蘭教的建筑結構、裝飾風格和圖案的文化特征給人們留下了深刻印象。可見，對稱已不僅僅對建筑師有吸引力，數學家、物理學家、畫家、心理學家、考古乃至音樂家都在思考和研究它的意義和影響力。事實證明，數學一直伴隨和見證了人類的文明歷程，始終是人類文化的重要組成部分。

三、結語

篇6

關鍵詞：傳統圖形；符號；圖形語言；融合；現代設計

中華民族是具有五千多年歷史的文明古國，在歷史的發展過程中，積累了大量優秀的傳統文化藝術精華。其中傳統圖形是中華民族五千年文化藝術的結晶，它一直在各個領域默默的陪伴影響著我們的民族發展，現代設計如何能夠真正體會其民族精神含義把“民族的”變成“世界的”，挖掘傳統資源和尋找文化傳承的脈絡，是傳統元素運用的發展的趨勢，它可以使設計擁有更為深厚的文化內涵和未來發展空間。因此，如何借鑒，怎樣"融合"是我們現代設計師要深入探討和研究的課題。

現在我們面對一個高度現代化、信息化的時代，在"國際思潮"的影響下，中國設計一度出現追崇西方設計、而漠視中國的設計風格的現象，在對中國傳統元素的借鑒和運用上，用簡單的復制或生硬的拼湊的方法來完成圖形組合，而忽略了傳統文化藝術的精神內涵的詮釋，這樣的融合是對現代藝術的誤解，會阻礙現代設計的發展。

在如何對待傳統、應用傳統等問題上，日本的做法是實踐著把現代和傳統同步并行的方法，互補互存，并以復活傳統的手段推陳出新。也就是將已滅絕或瀕臨滅絕的傳統文化藝術用現代設計的感覺和手法去粗取精，在保留本民族特征的基礎上以新的面貌使傳統重獲新生。

2008年中國奧運會的主辦成功，向世界展示了一個新的中國形象，由此"中國風"刮遍世界的每一個角落。這個在視覺設計上，傳統與現代結合的成功案例，使人們從新認識傳統，設計師們越來越多地想從傳統文化中尋找設計靈感，設計來源。中國傳統圖形作為一種民族個性的圖形語言開始在今天的國際設計潮流中逐漸顯現出它的魅力。實際上在堅持民族性的同時，中國的藝術設計必然要走與國際接軌的路線，在交流中融合和發展。

一、中國傳統圖形的造形特征

縱觀歷史，從幾千年前的新石器時代人們利用圖形進行語言交流，并在彩陶上用圖案來裝飾自己生活，到明清時期“五谷豐登”“連年有余”等圖形的發展，說明隨著時代的發展和社會的進步，人們在追求物質生活質量的同時，也帶來了圖形表現形式的更加多彩和豐富。

1、傳統圖形的形態要素

“圖形”在每個時期的形態各異，讓我們感受到在豐富多彩的圖形中所表現出的特有精神氣質，雖然經歷了漫長的歷史衍變，那勃勃的生機仍然令我們為之贊嘆。今天，呈現在我們眼前的，是彩陶上精美的魚紋、青銅器上的獸面紋以及漢代漆器上雋秀的鳳紋，無不傳遞著中華民族特有的審美意識。例如傳統圖形中最有代表性的“龍”的形象，就是在設計歷史中不斷變化和發展的。我們從世界的神話史或者設計史去尋找，都沒有哪種圖騰、神獸的形態像中國的龍那樣，具有如此之多的屬性，從形態上看“龍有九似”，蛇身、鹿角、獅鼻、虎須、魚鱗、鷹爪……聚九種動物特征于一身，這足以看出龍作為中國歷史上最高等級的神獸，其強大的圖形整合能力和精神特質，中國龍作為圖騰或臆造的神，在某種程度上都具有絕對的統治地位，是其它圖形都無法超越的。

2、傳統圖形的形式要素

縱觀中國設計的歷史和世界平面設計史我們會發現，遠古時期的圖形、符號一直到封建社會末期的各類的平面設計、圖形藝術，不變的主題是它們的表現形式、形象寓意，而它們的圖形特征，卻隨著每個歷史朝代的更替而轉變，而且還跟當時的本土文化、工藝與技巧緊密相連，都具有明顯的時代特征和地域特點。在圖形形式的衍變過程中，每一個歷史時期的"圖形形式"的演變都不是對其原始“圖形元素”的徹底否定，而是以新的審美觀念賦予其以新的形式，從而使這些“元素”不斷的豐富與拓展使之符合時代的需要。從2008中國奧運會的開幕式的視覺表現形式上，我們可以看到導演張藝謀對傳統元素獨具匠心的現代化的演繹，其藝術表現形式的視覺效果震撼世界。由此可見，任何藝術形式的運用，只有利用現代科技，現代化的設計工具對傳統元素進行新的創意，才是未來藝術設計發展的方向。

二、中國傳統圖形的語言魅力

1、具有寓意的傳統圖形語言

中國傳統圖形是中華民族傳統文化的重要組成部分，人們對它的喜愛不僅僅是因為它的圖形美感，而是圖形深層蘊藏著的吉祥寓意，這些寓意最初源于人們對自然和宗教的崇拜，而衍生出的具有吉祥象征意義的圖形符號，是人們對美好生活向往和企盼的表述。在中國傳統文化藝術寶庫中，吉祥圖形為我們提供了豐富的文化資源，如牡丹象征著富貴、桃子象征長壽，石榴預示多子，鴛鴦象征成雙等寓意，這些圖形表達了人們的思想情感，萬事如意等美好愿望。其中最有特色的圖形寓意是“吉祥”所謂的“有圖必有意，有意必吉祥”，再也沒有那一個民族比中華民族更注重吉祥如意的了。“吉祥”是人們美好的愿望，深埋在中國傳統文化的底蘊深處。中國人借用傳統文化把人們美好的祝愿畫成優美的形象、吉祥的圖案，并用這些元素去裝飾生活、饋贈親友、慰藉精神和滿足心里需求。

2、傳統圖形語言的符號特征

在人類之初，人們就開始用圖形符號來進行語言溝通了，因為圖形比文字更形象、更便于理解。現代的視覺設計也是以自己獨特的圖形語意來傳達設計主題的，因為，視覺設計本身就是力求以符號化的形式來表現豐富的思想內容，通過精練的圖形語言符號傳遞一種設計的意境。所以，深入研究中國傳統圖形的寓意特性，更準確的運用圖形語言來進行設計創意，可深化設計的文化內涵，使設計和受眾之間建立起思想上的溝通和視覺上的默契。

在傳統圖形形式上的轉化也就是保留圖形符號原來的意義內涵，同時通過形象結構的簡化獲得現代精神的表現。由香港著名設計師靳埭強設計的中國銀行的形象標志設計中，就用中國的“中”字與傳統造型“古錢幣”進行了形式簡單的符號組合設計，“中字代表以中國資本的聯營集團；古錢象征銀行的服務特點；圓角的方孔是現代化電腦的聯想，上下連串的直線則象征聯營服務。”----靳埭強 。標識在保留了傳統文化內涵的同時，創造出強烈的現代感，其視覺識別理念和識別效果早已被現代人認同。

三、中國傳統藝術與現代設計的融合

在現代藝術領域風格多樣的藝術門類中，對傳統文化藝術的運用表現得是多種多樣。如在環境設計中具有中式風格的現代設計體現；在眾多的具有"現代感"的服裝、手飾設計中也出現了大量傳統紋飾；傳統相聲的表演形式與現代演出風格的融合，備受人們關注和喜歡，事實上這些現代藝術的表現形式已經有了很濃的“中國味”。這是走向世界所具備的中國特質，是中國設計的身份標志，代表著中國文化的視覺形象。

1、設計的本質就是創新

設計的核心價值就在于創新，這也正是設計的生命力所在。如果一味地照搬和模仿，就勢必為時代所淘汰。

2012年2月，在首都博物館舉辦的以“中國龍”設計作品為主題的"龍行天下"藝術設計展上，以“中國龍”概念為主題的參展作品，將傳統與現代的審美理念融為一體，用全新的視覺效果對中國龍文化進行了闡釋及傳承。用現代的理念，把中國的龍文化與世界文化融為一體，和現代設計前沿相對接，這是一個把傳統設計觀念向現代設計理念邁進的過程，也是一個在傳統設計基礎上的創新過程。

以往對龍文化的理解，一直停留在龍形、龍紋、龍字的概念上，其表現形式也大多以傳統表現手法為主，這些看似保留傳統文化特征的表現方式，不但約束了我們對中華民族圖騰"龍"的深入解讀，也束縛了我們龍文化設計思維與世界先進設計理念的融合。

“龍行天下”藝術設計展的設計理念向我們展示了現代藝術設計的全新思路，而全新的設計理念應該具備的是創新精神，改變舊的傳統概念，使中國設計走向未來與國際接軌。

2、“融入與再造”與時代接軌

將傳統圖形運用于現代視覺設計，不應該是表面的視覺裝飾，或者簡單的加工拼湊，要將傳統圖形所深含的中國文化精神表現在現代設計中，必須將傳統圖形作為一種承載深厚文化底蘊的視覺符號。

對傳統圖形的現代設計，還要對傳統圖形的形式和形態上進行重新分解再造，提取特征元素并且用貼近現代人的圖形語言重新轉換組合，這樣才能做到“兼容并蓄、古為今用”。因此，設計者要充分認知本民族傳統文化和傳統習俗，將傳統圖形完全置于現代視覺設計語境中，同時，它需要我們要提高對傳統文化的認知能力，創新能力、整合能力和現代設計表現能力。

3、添加新元素與世界相融

中國傳統圖形其圖形表現.除了給人以視覺上的美感外，它同時帶給人們更多的精神享受。現代人的生活節奏的變化很大，不可能再完全重復以往的傳統，所以傳統圖形的發展要不斷添加新的時代元素，把以前過于繁復的設計簡化并且將傳統工藝、傳承方式與現代的人文生活相融，人們更容易接受。

“新元素”的添加，各個時期有不同的嘗試，有的簡單、有的深奧、都力圖向先進的設計思維和理念上的拓展。由此，圖形不僅僅是簡單的視覺符號，它帶給人們的是精神上的豐富和視覺上的精彩紛呈。

那么如何添加呢？縱觀圖形設計的發展歷史，從早期圖形的形成、到發展成熟，其在設計思想、表現手法和圖形語言上不斷的變化、添加和完善，它的內容和形式上也在發生著變化。雖然這種變化是潛移默化的，但它的歷史發展脈絡還是很清晰的。現代設計對“新元素”的添加要有更新的創新觀念，不斷打破傳統的思維方式、完成從傳統到現代的思維轉換，用新的技術新的觀念和新的表現手法代替傳統意識和表達方式，使中國現代設計與世界相融。

結語：

伴隨著時代的發展科技的進步，現代設計的思維方法和表現手段也在不斷豐富和多樣。面對著信息化快速的發展和人們對新視覺藝術元素的需求，視覺設計領域將面臨著新的考驗。但是可以看到，這種需求也給藝術設計帶來了新的發展契機。新觀念思維方式的導入，也為我們對審視傳統文化觀念提供了更多的現實意義。

在國家十二五計劃，發展文化產業精神的指導下，與時俱進，以人為本的設計理念已成為人們的共識。（下轉第76頁）

（上接第49頁）藝術設計的服務對象也將呈現出全方位、多元化的局面，信息化的普及和人們因生存條件、環境、心理等方面的變化，會激勵人們的想象和創新欲望。只要我們把握圖形藝術的時展脈搏，對中國傳統圖形藝術設計進行深層次的思考，用創新的理念去發掘祖國傳統藝術寶庫，在新的知識經濟時代的變革中，推動傳統圖形藝術的前進，不斷推陳出新，那么，具有中國特色的、兼容著傳統和現代多重元素的中國圖形藝術就會以其頑強的生命力，屹立于世界藝術之林。

參考文獻：

《中國藝術設計史》 作者：夏燕靖 遼寧美術出版社 2007年8月

《傳統圖形語言》 作者：李愛紅 北京理工大學出版社 2009年6月

篇7

關鍵詞： 傳統文化教育 高職學生 成長成才

1.背景

中華文明源遠流長、一脈相承，猶如一顆光輝璀璨的明珠鑲嵌在人類文明史的皇冠之上。中國傳統文化是中華民族智慧的結晶，是培養和陶冶民族精神、民族素質的巨大精神力量。千百年來，中國傳統文化是推動中國社會不斷進步的強大動力。隨著改革開放的不斷深入，由于市場經濟觀念的強烈沖擊，因此傳統文化教育變得相對薄弱。一些大學生的思想行為失去正確的指導方向：實用主義傾向開始顯現，集體觀念逐漸淡漠，個人主義慢慢抬頭，拜金之風漸漸刮起。

國內眾多學者分別對大學生成才教育和中國傳統文化教育進行了相關研究。喻芒清[1]對大學生成才教育的重要性、基本內容、現狀及主要途徑與方向進行了深入分析。王廣珍[2]認為必須給予大學生方法上的指導和思想政治教育，引導大學生形成科學的學習方式。任偉[3]認為高校的傳統文化教育在培養愛國情懷、提升人文素養、提高審美情趣、促使道德意識覺醒等方面都會對學生的涵養養成產生深遠影響。陸建華、楊劍梅[4]結合“五四”文化精英留給后人的寶貴精神財富，對加強中國傳統文化教育、提高大學生的素質進行了研究。王新婷[5]認為正確引導大學生接觸、了解中國傳統文化，對學生的思想意識、價值觀念、行為模式、審美情趣等能產生積極影響。郭學利、高紅梅[6]指出高校在具體的教育教學活動中，必須充分挖掘傳統文化教育資源，優化教育手段，拓寬教育路徑。張海波[7]提出應在揚棄傳統文化的基礎上，建構大學生的現代文化人格。方凌瑾[8]對當前高校進行的傳統文化教育的主要意義、基本內容及注意事項等進行論述，提出進行傳統文化教育的重點及方法。趙衛新[9]認為在大學生的文化素質教育中可以運用課堂教學、傳統文化講座、課外閱讀經典、環境熏陶等方法。蘇寶梅[10]認為對大學生進行傳統文化教育，需要有正確的方法論作指導。

從上述分析可知，已有的相關研究對優秀傳統文化在大學生文化素質教育中的作用進行深入探討，而大學生成長成才教育的研究比較薄弱。將中國傳統文化與當代大學生（尤其是高職生）成長成才教育結合起來的研究則鳳毛麟角，鑒于此，本文系統論述中國傳統文化教育對高職學生成長成才的促進作用。

本文擬從傳統文化教育的內容、高職生成才教育的重要性、傳統文化教育對大學生成長成才的作用及中國優秀傳統文化教育的途徑四個方面進行研究。

2.傳統文化教育的內容

對高職生進行傳統文化教育，不僅要普及和傳授傳統文化知識，幫助學生全面了解中國傳統文化的豐富內涵，而且要幫助學生全面理解中國傳統文化的精神，主要包含以下幾個方面。

2.1愛國主義教育

歷史上無數民族英雄，為了保家衛國，獻出了自己的青春甚至寶貴的生命。“天下興亡，匹夫有責”、“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”是愛國主義在傳統文化中的反映。高職生在接受愛國主義教育的過程中，應該認真學習中國歷史上愛國志士的感人事跡。

2.2艱苦奮斗教育

“天將降大任于斯人也，必先苦其心志勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身”、“富貴不能，貧賤不能移，威武不能屈”是中華民族千百年來在艱苦奮斗中總結出來的深刻哲理。中華民族無論在多么艱難的環境中，都能克服艱難險阻，不斷向前發展。認真學習這些至理名言，對于當代高職生發揚堅強不屈的民族精神，保持艱苦奮斗的優良傳統將會起到促進作用。

2.3高尚情操教育

中華民族歷來把完善個人道德品質看成為人處世、實現人生價值的基本前提。歷史上的杰出人物大都把個人道德品質的完善作為自己的最高精神追求。社會交往上講求“大公無私”、“言必信，行必果”；個人修養上講求修身養性，“獨善其身”、“身正”等。

2.4奮發向上教育

“天行健，君子以自強不息”、“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”是中華民族奮發向上的生動寫照。縱觀中華民族的歷史，在任何一個時期，尤其是在關系民族存亡的危急關頭，廣大人民充分發揚奮發向上、堅忍不拔、不屈不撓的優良作風，挽救并振興了中華民族。

3.高職生成才教育的重要性

3.1社會發展對高等教育提出的必然要求

當今世界的競爭是綜合國力的競爭。綜合國力是衡量一個國家基本國情和基本資源的重要指標，包括一個國家的經濟、政治、軍事、文化、科技、教育等方面。科技是第一生產力。百年大計，教育為本。21世紀的競爭是人才的競爭。這一切都表明了科教興國戰略的重要性和長期性。高校是培養高素質社會主義建設者和接班人的重要基地，高職生成才教育是社會發展對高等教育的必然要求。

3.2高職生健康成長的客觀需求

人的社會性是人區分于動物的重要屬性。是僅僅關注自己的個人利益還是為了集體、民族的利益鞠躬盡瘁、死而后已？是一心醉心于金錢利益還是畢生追求高尚的道德情操？大學階段是高職生世界觀、人生觀、價值觀形成的關鍵時期，成才教育在高職生健康成長的道路上發揮著重要作用。

4.傳統文化教育對大學生成長成才的作用

4.1增加高職生的百科知識

中國傳統文化內容宏富，主題廣泛、包羅萬象，包括政治、經濟、文學、藝術、天文、地理、醫學、處世哲學等領域。加強傳統文化教育有助于擴大高職生的知識面，增加淵博的百科知識。

4.2培養高職生的愛國情懷

如果高職生能夠深刻理解祖國歷史、民族文化，就能對祖國產生深厚感情。系統學習中華民族優秀傳統文化的發展脈絡和精髓思想，有助于增強學生對祖國文化的認同感，樹立科學的辯證思維及理性的愛國態度。

4.3提高高職生的思想境界

中國傳統文化的精髓是中國古代哲學。認真學習中國古代哲學對大學生思維能力的培養起到重要作用。中國古代哲學的核心是天人哲學。重人事、輕天道，天道自然、天人相分的觀點是中國古典哲學中的重要理論。《老子》、《易經》等著作中矛盾雙方對立統一的觀點閃爍著古人樸素唯物主義的光輝。閱讀這些著作，有利于提高高職生的思想境界。

4.4提高高職生的審美能力

高職生正處在人生成長的關鍵時期，需要從傳統文化中汲取美德，培養多方面素質，努力使自己成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會棟梁。中國傳統文化中有大量表現人類頑強不屈、豪邁進取的文化現象，其中蘊涵的精神價值對高職生仍有激勵作用。

5.中國優秀傳統文化教育的途徑

5.1加強課程建設

目前，高職院校以職業能力培養為核心進行課程設置。誠然，隨著我國四個現代化的逐步實現，社會急需越來越多的擁有實用技能的高素質人才。但是，合格的高素質人才不僅需要掌握嫻熟的專業技術，而且要具備高尚的道德情操。因此，在進行人才培養方案制訂的時候，可以將中國傳統文化教育設為一門必修課或選修課。為了提高學生興趣，對于英語水平較高的學生，可以對他們進行雙語教學。

5.2營造良好的校園文化氛圍

校園是學生學習和生活的主要場所。校園文化氛圍對于他們的成長成才起著潛移默化的作用。為此，可以采取以下措施：第一，重視學校環境建設和人文景觀建設。建筑設計、道路取名、宣傳欄布置等都應凸顯傳統文化；第二，定期舉行傳統文化知識的宣傳普及活動，為大學生提供學習中國傳統文化的機會，如在課外活動時間內，在校園的大屏幕上播放百家講壇系列節目，或者播放《三國演義》、《水滸傳》、《紅樓夢》等電視劇，營造良好的校園文化氛圍。

5.3加大宣傳力度

加大宣傳力度，發掘師生中繼承和發揚中國傳統文化的優秀事跡，如：孝敬父母、尊敬師長、愛崗敬業、關心集體、樂于助人等。撰寫文章或者報道，通過網絡、報紙等媒體對這些優秀事跡進行大力宣傳。通過樹立身邊的典型，讓學生知道，中國傳統文化并非虛無縹緲之深奧道理，而是與日常生活息息相關的行為準則。

參考文獻：

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[9]趙衛新.大學生文化素質教育與優秀傳統文化[J].惠州大學學報，2001（3）：102-107.

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關鍵詞： 日本 住宅 傳統 空間理論 繼承

這些年來中國在快速劇烈的發展中趨于西方化，社會對中國固有的建筑及其附藝大多忽視。一些仿古建筑也只是仿其皮毛，其夸張的尺度，粗糙的工藝也無法表現中國傳統建筑的內在空間藝術，僅僅只是表皮主義。更有些削足就履將一些歐美的部署張冠李戴，仿制的樣式點綴，太像東施效顰，有傷尊嚴。如何用西方現代建筑材料與技術，發揚我們民族的建筑技藝特點和民主文化內涵，就需要加強對舊建筑結構體系和平面組織的認識。我們的鄰國日本的現代建筑藝術發展明顯，同時在民族性與地域性方面的探索成果也十分顯著，本文以文化與我們類似的日本現代建筑為例，希望給中國建筑師一些借鑒，使設計工作者們在傳統之中挖掘內涵，在未來的設計工作中，創造出更多源于傳統、超越傳統的建筑作品。

小住宅—大概念

小住宅在日本建筑中一直占有十分重要的地位，上溯到20世紀中期，像東京這樣的大城市幾乎布滿了具有開放平面、推拉紙門和榻榻米狹窄開間的木結構建筑。材料的運用，結構的處理，建筑有周圍環境的關系，都清楚的顯示出日本本土文化對其的影響。也顯示出其受國際建筑與當代日本建筑不同方式的影響。而恰恰是這種西方與東方的激烈的對話，式建筑設計成為一個令人著迷的學科。

作為藝術品的住宅

前川國男從1928年到1930年在巴黎跟隨勒柯布西耶工作。當他在1942年給自己設計住宅時，嘗試將柯布西耶的自由平面和自由立面的設計原則與日本傳統元素結合。明亮寬大的居室、白色的墻面和簡約的家具都象征著現代的生活方式，而同時半透明的推拉門產生的豐富的光影效果又是典型的日本傳統方式。筱原一男在作品白色住宅中，將日本傳統建筑特點提取并用現代語匯重新演繹。他將傳統元素—木質推拉窗和屋子中的雪松木柱支撐結構—轉化為獨立的符號。

原廣司在他的住宅設計中明確表達了一些在真正的城市中已經消失的憂點，混亂的環境被關在外面。他在東京町田自己的住宅中設計了一個“城市”。廣場、街道和結構的外觀形成一種隱喻。一條沿著中軸線設置的“內街”的兩側對稱地排列著象征建筑輪廓的房間。最終，筱原一男和原廣司以藝術的方式對當代住宅形式問題給予了回應，但這或多或少否定了住宅的功能性。

給人美感的混凝土

伊東豐雄1999年在東京設計的住宅是近年來日本已建成的最好的獨棟住宅之一，它提供給居住者最大程度的自由，可以按照他們的選擇來使用住宅。開放的庭院空間，丙烯酸玻璃板的推拉門不僅使居住者可以改變房間布局，還提供了一個貫穿全樓層的視野，這與傳統建筑通過推拉門臨時分割房間相得益彰，和遷哲郎把日本傳統空間觀念描繪成“沒有距離的聚合”，空間中所有分隔物即可以完全移走，也可以挪到一邊。我們可以將之解釋為借助現代材料對傳統生活方式的解讀。

傳統的日本文化導向趨于內向型，在建筑細節構造上最求完美。現代日本建筑師中安藤忠雄最能體現出這一傳統文化特點，其在大阪設計的能美住宅，對待細部一絲不茍，用高高的混凝土將住宅嚴密的封閉起來，墻內是一連串的庭院和房間，庭院是通往室內的通道。在某種意義上，安騰將樸素的清水混凝土墻和只有稀少綠化的庭院進行對比，是為了加強這兩個元素對感覺的沖擊。他在所有的住宅設計中幾乎都是用了類似的方法，他對混凝土上光影效果的利用是另一決定性因素。

向城市開放

與安騰在住宅里表達的那種距離感相反，居住建筑普遍越來越向城市開放，像坂茂和妹島和世所設計的方案那樣，住宅設計的地點越來越小。透明的立面在建筑和城市之間建立起一種直接的聯系。并力圖將支撐結構減到最小、妹島和世的建筑的一個特點就是空間的臨時性和透明性，她作品的耐久性受到她堅持實現空間美學概念的影響。短暫性是日本傳統思維方式，地震、臺風、洪水的襲擊使人們認為只有房子下的土地才是具有長久價值的，這也是他們理解的輪回的根源之一。正是這種輪回、再生、無常的思想也誕生了六十年代的新陳代謝派的建筑思潮。

結構作為空間設計的一個構成元素

吉本在93年成功的把日本傳統住宅的形式巧妙地轉化為一座現代木結構住宅建筑。在這座住宅中，室內長方形的平板結構大部分是由承重結構的形式決定的。室內裝修盡量保持簡單，以容許承重結構展現本身的表現力和韻律感。吉本剛對簡單形式和自然材料的選擇，用一種可以想到的最自然的方式把傳統與現代元素融合到一起。和吉本剛一樣，內藤廣也對木材有特別的偏好。因為他的這些建筑，內藤廣對日本木建筑復興起到了重要的作用。如果吉本剛的建筑是以其隨意放松的感覺引人入勝，那么內藤廣的建筑就是以松木承重結構通過從室外進入的陽光所強調出的嚴謹韻律吸引了我們。

注重實用的現代主義者

岸和郎以注重實用主義的住宅設計而出名。其設計住宅的特點是經典的現代設計手法、功能性、與周圍環境有意識的結合加上通過實用之后發展出來的魅力。他在朱雀設計的住宅就是如此。公寓是由一個庭院連接兩個住宅板塊組成的綜合體，這種放置方式可以使人們從不同的角度去體驗公寓。清水混凝土和木材的平滑表面一起，創造出一個宜人的家居環境。岸和郎最著名的住宅設計之一是大阪的日本橋住宅，它是迷你住宅的先驅。這座狹長的多層建筑是一座細部精巧的鋼結構建筑。在他的空間和結構理念中，都可以看到傳統的影子。

東方和西方—令人興奮的交叉重疊

如同岸和郎在朱雀設計的住宅一樣，許多現代住宅都有一個傳統的日式房間。這個空間經常用來進行茶道。橫內敏人把西式的和東式的房間堆疊起來，有意的將兩種生活方式進行對照。也許這就是日本住宅使我們著迷的地方：現代和傳統生活方式的交叉重疊，兩者都作為一種必然被同時接受的方式。它也反映出日本這個國家本身正在不斷地為時代精神和傳統文化的和平共處而奮斗。

結語-傳統的繼承

對于傳統的繼承可分為“軟”傳統與“硬”傳統的繼承，所謂“硬”傳統即為舊建筑的外在特點，實體特征；而“軟”傳統就是實體內在的氣質，抽象卻又實實在在存在的。“硬”傳統演變節奏與速度遠遠超過“軟”傳統，所以”軟“傳統也就更加的珍貴。文化的時代屬性讓我們無法總是簡單的外在的模仿傳統建筑，日本的現代建筑在繼承了其傳統的美學意識、哲學、佛教思想、生活方式、空間組合方式等，形成自己獨有的建筑“氣質”。

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【關鍵詞】中國傳統文化概論 課程改革 職業素養養成

【中圖分類號】G64 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）02-0227-02

引言

在高校開設《中國傳統文化概論》課程非常必要。如何進行精確的課程定位與設計、篩選精彩的課程教學內容、運用有效的教學方法與手段增強教學效果是值得我們深思的，本文通過對以上問題進行研究，開掘傳統文化的現代意義，達到“察古以鑒今，彰往而知來”的宗旨。

1.學生職業基本素養現狀調查分析

有最新數據表明，高職畢業生工作首年離職率達47%。通過對企業反饋信息和高職院校在校生的調查表明，學生職業素養仍不如人意。因此作為教育工作者，不僅要培養全面發展的應用型人才，更要注重提高學生的職業基本素養。

本文旨在通過《中國傳統文化概論》課程改革與實踐來推動學生職業基本素養的養成。

2.課程教學設計對職業基本素養的關注

2.2.1課程的定位和性質

《中國傳統文化概論》是法律文秘專業學生必修的一門專業基礎課，也是學生必須了解和掌握的一個知識領域，對拓展學生人文視野，積累知識和文化底蘊，養成職業素養具有重要意義。

2.2.2課程的整體設計思路

為使學生對中國傳統文化有較、全面的了解和認識，學會理解和體驗傳統文化，拓寬文化視野，形成文化意識，在課程的設計上遵循由淺入深，分為認識、體驗與思考三個階段，將理論引導與任務驅動相結合，使學生掌握知識，提高技能，提升素養。

3.課程教學內容對職業基本素養的引導

3.1課時及選用教材

本課程共計34個課時，每節課45分鐘，分13周進行授課，其中單周2課時，雙周4課時，考查2課時，觀看《中華文明五千年》相關歷史視頻2課時。教材選用浙江大學出版社出版的《中國傳統文化概論》。

3.2課程內容整體說明

課程內容分為三個模塊。知識模塊的主要任務是了解中國傳統文化的歷史演進以及各個歷史時期文化的特點，形成對傳統文化的總體認識；體驗模塊的任務是通過兩個具體項目任務近距離接觸文化，進行文化體驗，加深對文化的理解和認識，進而形成文化認同感和文化自豪感；思考模塊的主要任務是學習中國古代經典文化典籍，從思想層面思考中國傳統文化的價值，培養對中國傳統文化的解讀和思考能力，進而將其內化為學生個人素質和職業素養的一部分。

3.3課程具體項目（任務）要求

結合教材及市場、學生需求，依據歷史分期及參觀體驗過程安排教學內容，具體見下表：

4.課程教學方法對職業基本素養的培養

每一個教學項目（任務）都有真實的教學情境，教師利用多媒體教室的教學道具，制作具有傳統文化特色的PPT，同時借助音頻、視頻播放來輔助教學，結合課程內容和學生特點，在課堂教學中靈活運用項目教學法、情景教學法、案例教學法、參觀法、講授法、討論法等，幫助學生了解、學習和傳承我國傳統文化中的珍貴遺產，增強學生的民族自尊心和自信心，營造濃厚的人文情懷。

4.1師生互動式課堂

以90分鐘的課堂教學為例，每次課教師都會將課堂分為四個環節，為學生創造識記三字經、成語故事解讀、學習傳統文化、提升職業素養的課堂氛圍。

4.1.1識記三字經。利用課堂5分鐘時間由教師講解三字經。通常鈴聲響過學生還不能立即進入課堂狀態，所以教師應邊講解邊讓學生記錄在筆記本上，以便加深印象強化記憶有助學生轉換腦筋進入課堂學習狀態。在解釋“玉不琢，不成器，人不學，不知義”時，字面意思還是很好理解的，教師引申為學生講解“和氏璧”的小故事，告訴學生璞玉要經過雕琢、打造，才能顯示出它的價值，做人也是一樣，只有接受良好的教育，才能成為一個有用的人。通過精選教學內容，引導學生提升職業基本素養。

4.1.2成語故事解讀。利用課堂5分鐘時間由學生完成。每次課教師都會指定兩名學生進行課前準備，要求學生脫稿口述成語故事，說清講明史實緣由，不僅是事實的講述，更要結合個人理解進行分析。孟母三遷的故事學生早已了解，但是細節性的知識大家并非熟知，通過課堂成語故事解讀，學生才清楚地知道孟母帶孟子從墳場搬到緊鄰屠夫的鎮子，繼而又搬到學校附近，為孟子創造了積極求學的良好環境才鑄就了孟子的卓越成就。同時學生又感慨道：“三人行，必有我師，則其善者而從之，其不善者而改之”的經典詩句，這一教學環節有助于學生增添文化素養，提高個人認識水平。

4.1.3學習傳統文化。是教師在課堂上利用75分鐘進行講授，在多媒體教師中輔以生動精彩、邏輯清晰、內容簡潔的PPT，讓學生將視-聽感受融為一體。在第一次課講到中國傳統文化發展的歷史脈絡及其地位和作用這一內容時，師生共同觀看奧運會的視頻、圖片、宣傳語、文字等相關內容，引發大家思考，鼓勵學生發言，讓學生在觀看蘊含悠久歷史、輝煌成就的奧運會開幕式素材的同時，感悟祖先勞動生息的廣袤土地，在有文字可考的4000多年的歷史長河中，勤勞智慧的祖先以非凡的創造力為我們留下了大量的文化遺產，從而激發學生的愛國情懷。

4.1.4提升職業素養。是學生在下課前5分鐘獨立完成。教師隨即點名提問，問題涉及到本次課課堂講授的所有內容，學生結合課堂知識闡述傳統文化的現代意義，并引申至改善提高個人職業素養上。在講完秦漢時期文化這一內容后，教師點名讓學生結合秦始皇兵馬俑的圖片談一談自己的感受，學生贊嘆如此浩大的陵園工程時間近40年之久，征發近80萬人修建，其中的陶武士俑面部神態、服式、發型各不相同，個個栩栩如生，形態逼真，對設計者李斯的智慧和修陵人的敬業表示極大的欽佩。當時雖然沒有現代化的設備和精密的儀器，但是依然能創造出號稱“世界奇跡”之一的秦始皇兵馬俑，留給今人眾多的遐想與崇敬。潛移默化的培養學生的職業道德，提升學生的社會責任感。

4.2學生體驗式課堂

體驗式課堂是轉換師生角色，營造學生自主學習的體驗場，啟迪學生主動參與課堂，讓學生體驗學習成果的過程。本課程在體驗模塊上共安排4個學時，主要是讓學生利用課堂時間進行PPT匯報。

在本課程的第一次課上，教師就簡要介紹了首都博物館的情況并讓學生利用課余時間參觀游覽，之后以小組為單位制作PPT匯報參觀感悟。首都博物館是北京悠久歷史的濃縮，其中展現當代文化、藝術和建設成就及城市未來發展，館藏中有豐富的珍貴文物，學生身處其中既可以學習歷史及科學知識，又可以了解中國傳統文化，增強愛國主義精神，無疑是課堂學習內容的有效拓展。

為保證體驗式教學能夠達到預期的效果，教師會向學生發放任務單，告訴學生體驗式式教學的具體任務和目的，學生通過參觀博物館、探訪文化古跡，對中國傳統文化進行體驗，制定參觀計劃，收集相關資料，小組協作進行參觀，制作PPT，匯報總結。在這一過程中，學生欣賞館藏陳列品，這些具有歷史、科學、藝術等價值的文物標本，是歷史的見證，是文化的傳承，學生切身的感受會引領他們進入忘我的傳統文化的多彩世界中，之后再讓學生走上講臺打造魅力課堂，讓學生樂于實踐，提高教學效果，有助于師生之間、學生之間碰撞出智慧的火花。

小結：

本課程教學將對傳統文化知識的學習與傳統文化的實際體驗相結合，采用項目教學法，以任務驅動為途徑，運用多種方式進行使學生近距離接觸文化、感悟傳統、理解文化，并推動學生綜合運用多方面的能力完成項目任務，對提高學生職業素養具有重要的推動作用。

參考文獻：

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關鍵詞：高中語文；閱讀教學；傳統文化；關系

高中語文閱讀教學從本質上來說就是弘揚與繼承中國傳統文化的一個過程，也就是說必須加強高中語文閱讀教學，才能更好的將中國傳統文化發揚光大。如果在高中語文教學中對其重視度不夠，那么，中國的傳統文化的繼承與發揚將會面臨很嚴峻的考驗。目前，我國對提高語文教學素材中傳統文化素材的比例高度重視，高中語文閱讀教學將是傳統文化弘揚與繼承的主要途徑。中國歷史上下五千年，擁有非常豐厚的文化底蘊，因此，每一個中華兒女都必須肩負起弘揚與繼承傳統文化的責任。

一、傳統文化教育現狀

語文是人類交際的重要工具，是承載文化的主體，更是人類文明不可替代的組成部分。因此，從本質上來說語文閱讀教學就是傳承文化，所以，語文閱讀教學不僅是教會學生運用語文知識的過程，還是傳播文化的主要途徑。然而，目前高中語文閱讀教學中傳統文化教育的現狀令人堪憂，學生在古詩文學習時，往往需要借助教學參考資料去理解。可以說在這個過程中，學生閱讀重點更集中于語文教學參考資料而非語文教材，一旦學生丟掉這些參考資料，就很難獨自去鑒賞、理解以及翻譯古詩文。由此可見，在學習中學生對參考資料的依賴性極強，使之無法真正用心理解古詩文蘊含的主要意義。因此，如何讓學生能夠獨自的品味傳統古詩文的含義將是高中語文閱讀教學的重點。

我國在任何學科的教學過程中都存在一個通病，即高度重視積累和傳承知識，但卻忽略創新和理解。而傳統文化的傳承，不僅要重復單純的承接過程，更是要重視傳統文化的弘揚與發展；中華兒女在傳承傳統文化的同時，應積極將新鮮血液注入傳統文化，實現文化的代代傳承和創新。但事實上，在高中語文閱讀教學過程中，教師更注重知識的傳授，特別是古詩文教學，多數語文教師都按照固定的套路進行教學，即首先接受生僻成語和字詞，然后分段分層次地講解課文，最后再總結歸納，這種模式既實現不了教學創新，也融入不了傳統文化的元素。因此，在語文閱讀教學過程中，教師要立足課本，也要設計科學的教學過程，引導學生學習傳統文化。

二、語文閱讀教學承擔著傳承文化的重擔

（一）閱讀能促進學生對傳統文化的了解

中華民族上下五千年的傳統文化均記載于文字中，中國古代文字是古人思想的記載。教師應積極引導高中生學習古文，使其了解古人的日常生活。只有學生讀懂了古文，才能理解到古人在衣食住行上體現的獨特價值觀，以及獨特的傳統文化神韻。

例如：《春江花月夜》（作者：張若虛）古詩閱讀時，教師首先要讓學生了解詩詞的來源――樂府。而樂府是漢代皇宮的一個音樂掌管機構，樂府詩的詩句完全是依據固定音樂旋律譜寫的，它的要求即韻律和平仄，且樂府詩的表演既有演奏也有專人演唱，這二者間的關系類似于現代歌詞與歌曲的關系。之后，雖然樂府詩、詞被分別流傳，但僅從藝術角度評價樂府詩，其藝術價值可謂巨大，《春江花月夜》在樂府詩內相當出色。學生在學習古詩詞的同時，又能了解古人的日常生活及對藝術的追求。因此，閱讀是了解中國文化的主要途徑。

（二）閱讀能促進學生對傳統文化的理解

傳統文化直接影響到中華兒女的價值觀，它是中華民族獨特精神的體現。例如：中華政治文化表現出內法外儒的特征，“儒”主指儒家精神，它的中心為“仁”，秩序為“禮”。“仁”對人們內心提出充滿仁義，對待他人以寬仁之心的要求，即郡王對待臣民要包涵仁心，確保臣民生活安定；民眾必須心含仁義，做到克己恕人。“禮”則對人們提出認定自己在形式上的身份，充分在身份中發揮價值的要求。儒家學說通俗來講就是自我約束；而與之相反的是法家精神，它主要指外在約束。法家對君王提出修訂合理法律的要求，對執行法律提出公正無私的要求，即必須做到王子犯法與庶民同罪的態度。法家精神通過外在約束，穩定國家和社會。再如：《廉頗藺相如傳》教學時，教師應積極引導學生理解古人內心重視大局的思想。這種以大局為重的觀點不是懦弱的表現，而是人們內心有著重于個人名利的事情。只有充分了解古人的所思所想，學生才能理解中華民族上下五千年的歷史傳承。

（三）閱讀有利于了解傳統文化的演變過程

傳統文化不是一成不變，而是隨著時間的推移不斷演變，其實當學生學習到《林黛玉進賈府》一課時，就會發現針對現代人的閱讀水平來說，只要除開其中的專業術語，并非不能讀懂這篇文章。該文不同于唐宋時期的文章，它其中運用的描述手法十分接近現代風格。在教學中，教師可以就中國各個時代文章演變的過程引導學生進行比較。通過引導比較學生會發現《詩經》比較難讀懂，如果不借助教參基本上讀不準通假字，甚至不能正確理解詩意。還有漢、晉兩代的賦雖然形式優美但難于讀懂，其主要由于漢、晉時期通常以世家貴族作為統治階級，而他們對于風雅生活的表現主要通過詩賦，但普通民眾則不需要和理解這些。唐代推廣九品中正制度讓民眾獲得機會讀書，民眾也逐漸開始了解詩詞文章，所以唐代的詩詞、政論文等基本上未再使用空洞生僻的文字典故。直到明朝和清朝時期，民眾將文字閱讀視為一種休閑的生活，因此為方便當時的人們讀懂文章內容，撰寫者通常會運用與民眾日常生活相接近的白話文進行描述。只有學生理解了傳統文化的演變過程，才能真正實現傳統文化的代代傳承和創新.

三、結束語

高中語文教師在過去僅重視傳授語文知識，而忽略從歷史等各方面引導學生去看待古文。學生不夠了解中國傳統文化，勢必會忽視其魅力，導致傳統文化出現傳承危機。因此，積極引導學生進行有效的語文閱讀，有利于傳統文化的弘揚與繼承。

參考文獻：

[1]許斌.試論高中語文閱讀教學與傳統文化的關系[J]教育，2015.