導語：如何才能寫好一篇招貼設計，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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招貼就是在公共場所粘貼的告示公告等，起到宣傳的目的。招貼的表現形式就是簡潔易懂為主的，讓人們很快的領略到招貼的內容，但是隨著時代的變遷現在的招貼已經不是單純意義上的招貼了，它已經成為人們營銷的一種手段，招貼的異化形式就是滿大街的單頁。招貼的設計也是歸于平面設計里面的，通過圖像、文字和色彩來展現要表達的內容，一張招貼里面，也是顯示設計師的設計理念和設計素養的。

招貼的板式設計要有可視性和邏輯性，視覺流程要合理、通暢。排版要簡潔可視，招貼設計的最重要、最直接的以及最終的目的是通過有限的視覺形象向受眾傳達無限的知識或者內容。所以簡約主義是招貼的重要的形式。但是在招貼的設計中，還要注重招貼的邏輯信息的有序的表達，一張招貼是由各種要素構成的，所以這些要素的表達和排列是要有邏輯的，向公眾傳達信息的時候，要條理清楚，并且有序，而不是混淆不清，主次不分，而是讓公眾看了之后，一目了然。

招貼的板式設計的視覺流程規律是由總體感知、局部感知、最后印象這三個階段組成，所以在設計招貼的過程中，要跟著招貼的視覺流程規律走，才能很好的表達招貼的邏輯，給公共整幅畫面盡收眼底的感覺。在設計招貼的時候，要注重線性的方向、形狀的方向以及組合排列和運動的趨勢。畫面給人以整體的感覺，而不是雜亂無章。

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在招貼設計中融入一些繪畫語言和技法，讓人感覺到筆觸、線條的變化產生出或流暢或激揚的畫面效果，繪畫與設計圖形之間的界線變得不再明顯。不同的繪畫材料能夠造就不同的肌理效果，它可能是一組瀟灑的線條，可能是幾筆隨意的筆觸，真正地將繪畫語言作為一種元素從繪畫作品中抽離出來，能更為準確地體現招貼的思想意境。如一幅可口可樂的宣傳海報中，將圖形融入了水粉畫的噴灑、點染技法，規則的圖形配以這種不經意出現的繪畫筆觸給人以活力四射、激情迸發的視覺感受。作品讓人聯想到時下流行的一句網絡用語“:喝的不是飲料，喝的是激情。”招貼設計與繪畫元素以不同形式相結合，隨著繪畫與設計藝術的不斷發展，兩者結合的創作手法也可向多元化發展。可見，招貼設計與繪畫藝術有著相同的淵源，廣告設計從繪畫藝術中得到了許多有益的借鑒。

二、繪畫元素對現代招貼設計的價值提升

招貼設計本身就是要求設計者將圖形、文字、色彩、版式綜合地運用在畫面上，使其具有一定的邏輯性和展示功能，并能使人睹物思情，與人的情感心靈結合，與市場銷售溝通，與消費文化相連。下面從幾方面探討繪畫元素對招貼設計的價值提升。

1.視覺審美的提升

圖形與色彩是現代招貼設計的視覺傳達主體。圖形作為視覺符號，其傳達的視覺信息具有“不可言傳、只可意會”的獨特魅力;而色彩作為視覺傳達的基本要素，是給人第一視覺印象的關鍵因素，因此兩者在招貼作品中的藝術魅力至關重要。在現代招貼設計中，圖形語言與主題的關系是密不可分的，組合在一起的圖形與主題要能夠使受眾看出廣告設計的意圖是什么？廣告的產品是什么？現代招貼中的色彩應當是廣告商品的內容、特征、用途的形象化反映。在廣告作品中色彩的最佳狀態是反映所要宣傳的商品屬性，讓人賞心悅目。一幅招貼的色彩傾向所形成的不同色調給人們的印象，就是招貼色彩的總體視覺效果。如果廣告設計師不考慮廣告內容與消費者對色彩的心理反應，僅僅憑主觀想象來設計色彩，其效果必定適得其反。如模數設計體系和網格設計的理論體系運用到招貼設計之中，并將其提升到了空前的高度，具有重視比例感、秩序感、連續感、清晰感的特征。總之，它是以理性數理為基礎的形式在現代廣告設計中的運用，完全不同于繪畫藝術追求的“混沌美”，充分體現了繪畫元素對于人們視覺審美要求的滿足，并使招貼設計的視覺效果得到很大程度的提升。

2.視覺心理感受提升

人們對視覺的心理感受是不同的，不同的繪畫作品帶給人不同的心理感受。現代招貼設計對繪畫元素的應用，在產生視覺審美效應之余，勢必會使受眾產生不同的心理情感。這些使畫面打破單一格局、充滿奇幻構思的設計手法，在觀眾的心里產生出欣喜、悸動、對美好生活的憧憬、對浪漫唯美的追求等各種情感。這種心靈的觸動、共鳴，以及親切感，是單純的數碼廣告設計所不能替代的。涂鴉繪畫中所特有的絢麗顏色、刺激的圖形符號正體現了當代青年對非主流文化、藝術的渴望，而招貼設計對涂鴉風格、元素的運用正順應了他們這一心理需求。繪畫與圖片、圖形分別為兩個獨立的個體，通過拼貼、穿插組合在同一個畫面空間里，通過這樣的手法處理平面空間以形成一種強烈的視覺反差，以及在招貼設計作品中利用不同的繪畫材料的質感肌理進行有機組合來表現不同的畫面視覺效果。在廣告招貼設計中感悟“意境”的表現手法，運用“留白”的畫面處理技巧，建立符合審美意蘊的版面秩序，以留白的空間布局所形成的視覺沖擊力在五顏六色的廣告海報招貼中脫穎而出，促使招貼牢牢地抓住觀者的眼球，設計的首要目的—“搶眼”就達到了。一幅招貼作品通過強烈、特別的視覺效應在消費者心里留下深刻的烙印，這種視覺的沖擊力對于觀者來說也是一種視覺享受，在融入繪畫元素的招貼作品中，各種形式的視覺效果都可以為我們帶來情感上的宣泄與共鳴。

3.設計思維傳達的提升

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1.招貼的作用與類型

所謂招貼，就是我們通常所說的海報或者類似的宣傳畫，屬于戶外廣告，主要分布在城市街道、商業區、公園、車站等一系列公共場所，在國外被稱為“瞬間”性街頭藝術。招貼設計主要分為以下幾種，第一種屬于非營利性的社會公共招貼，一般由政府承接。第二種是以營利性目的的商業招貼，這類招貼較為常見，運用也相當廣泛。還有一種屬于藝術招貼，藝術招貼比較注重個人主觀意識、風格特點和情感的表達，更具有創意，主要包括各類繪畫設計展、攝影展等。

2.招貼設計的特點

招貼設計可以給人一種視覺上的沖擊力，讓我們在一種充滿期待的情景下，切身體驗招貼設計作品的視覺傳達效果和獨特魅力。它在人們獲取有價值信息的同時，又有一種身臨其境的體驗與感受，越是獨特的招貼設計作品越能給人留下深刻的印象，打造出生動自然和一目了然的藝術氛圍，從而逐漸接受招貼設計作品所傳達的主題信息。招貼設計作品在準確地傳達設計主題的基礎上，如何以個性的、獨創的視覺形象引起人們的注意，從而達到宣傳的目的，這是設計師們不斷追求的目標，實現這一目標可以通過畫面的主要構成元素之一——插畫來實現。

二、插畫藝術的特點

“插畫”在拉丁文里解釋為“照亮”的意思。顧名思義，它原本是用以提高各類讀物里文字所賦予的趣味性，使文字部份更加生動、形象地呈現在讀者的心中。隨著現代社會的發展，插畫早已超過了“照亮文字”的輔助地位，它不僅能突出主題思想，更能提高藝術的感染力。而在今天的商業插畫領域里，招貼設計中的插畫作為商業插畫的一個重要分支，其設計的基本理念是以滿足和刺激人們需求為宗旨，招貼設計中的插畫在實際應用中越廣泛，也就能更好地商業市場服務，從而為商業經濟的繁榮發展提供必要的養分。可以說，插畫藝術已進入商業化時代，在當今商品經濟時代，它對經濟的發展起著推動作用。

1.藝術審美的大眾性

插畫是用圖畫這種人類共通的表達方式來說明主題、概念或故事，傳遞信息，表達情感，所以更容易被不同年齡、不同文化、不同國家和不同語言的人所接受。尤其是隨著“讀圖時代”的來臨，具象特征的視覺符號給人們強烈感官的刺激，使人們樂于接受以圖畫的形式所傳遞的信息。

2.實用性

插畫與純藝術最大的區別就在于插畫的大眾傳播性，在插畫中加入商業元素增強了插畫的競爭力，依附于其他實物或商品展現出來，使藝術與經濟完美結合，因此插畫本身具有商業性和藝術性的雙重價值。插畫在廣告招貼中將信息最直接、明確、清晰地傳遞給受眾，引起他們的興趣，使他們信服接收到的信息，在審美過程中接受宣傳的內容，從而誘導消費者采取最終行動，這是插畫藝術最重要的功能。

三、插畫在廣告招貼中表現

插畫是廣告宣傳的重要手段，因其強烈的趣味性以及形象塑造的自由性，給人以更強的視覺上的沖擊力，形成強烈的視覺刺激，從而引起人們濃厚的觀賞興趣。廣告插畫與其他插畫最大的區別在于，廣告插畫是以傳遞商品信息、促進銷售為最終目的的。廣告插畫作為廣告傳播的重要表現手段之一，其功能表現在以下幾點。

1.直觀生動地傳遞具體的產品和服務等信息

插畫作為圖形藝術的一種，其優勢就在于它以藝術的形式將招貼主題形象化，能夠使人們一目了然地知道所要傳達的信息，產生身臨其境的感受。與攝影圖片相比，插畫的表現空間更為廣泛，例如在廣告創意需求下表現科學幻想世界、童話與神話故事等虛擬畫面時，能夠將這些畫面描繪得逼真迷人。

2.強化商品感染力，激發消費者興趣

插畫作為繪畫藝術，在宣傳廣告主題的基礎上，也為其宣傳的內容創造了附加的審美價值。插畫藝術豐富的想象力與表現力往往能夠使商品從同類中脫穎而出，尤其是插畫與攝影藝術結合后效果更突出。插畫的形象、色彩、線條充滿了活力，能夠強烈沖擊人的視覺，吸引人們將目光停留在插畫上，提高廣告關注的程度，激發消費者興趣，挖掘他們的購買潛力。

3.增強廣告的說服力

插畫能夠將廣告創意以藝術化的形式完美地展現出來，相對于毫無創意的直白的廣告訴求顯得更有說服力，也更容易被消費者所接收。

四、插畫在招貼設計作品中運用的具體要求

一幅招貼設計作品中，插畫的運用是否成功，直接關系到招貼設計作品的最終效應，具體要求主要表現在以下幾個方面：

1.插畫應具有醒目的遠視效果

由于招貼設計主要運用戶外的空間表現形式，所以如果在招貼設計中，插畫的比重較大、字體也比較醒目的話，那么這幅招貼設計作品就一定更加具有吸引力。就其功能來說，作為戶外廣告的主要形式，視野廣闊，如果以巨幅插畫來表現，能夠給移動的消費者們提供了更為優質的可視空間，因此就可以使招貼設計作品的遠視效果更為清晰奪目。

2.插畫應遵循設計原則進行創新

招貼設計中的插畫藝術既要融合傳統繪畫，也要與現代設計精髓相結合，只有這樣，才能在尊重招貼設計原則的基礎上有所創新。創意新穎、風格獨特的插畫會使人產生耳目一新的視覺效果。因此，招貼設計的插畫運用既自由寬松又具有挑戰性。在一些公共場所，經常利用一些類似或者相同風格的插畫，使招貼設計作品形成系列化，具有整體統一的視覺效果。

3.插畫應具有較強的視覺吸引力

插畫在招貼設計中的運用，目的是更好地向人們傳遞某種價值信息，從而直接吸引人們的注意力，讓人們去感受、理解其所想表達的價值信息內容的一種有效傳播方式，這樣，招貼設計的作品才具有有很強的視覺感染力。插畫的運用，構成了招貼設計作品鮮明獨特的藝術特色。所以，在招貼設計作品中，不管是幽默風趣的，還是客觀寫實的，本質上都必須包含一種無法估量的、吸引眼球的內在元素。由于市場的導向作用，一般不能把潛在的客戶群體排除在外。因此，越來越多的插畫被應用到各種招貼廣告領域里。設計作品體現了“銷售即娛樂享受的過程”“讓消費者滿意，消費者就會選擇你”等類似較受歡迎的商業營銷理念，或者是在兜售一些華而不實的商品時，“向他們展現你的真誠”等營銷手段。個性特征、技法表現、物質媒介——這些都是實際創作的輔助元素，而非創作時的關鍵因素。

五、總結

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——題記

漢字是中國特有的文字，具有豐富的文化內涵和無窮的藝術魅力，在幾千年的演變過程中，漢字字型不斷變化，發展成為具有高度符號化、圖像化的方塊字。

如今，漢字常常應用于現代招貼設計之中，既體現了傳統民族文化特性，又突出了時代氣息，以其巨大的生命力和感染力為世人所關注。漢字歷史源遠流長，其本身就是美的構成圖形，具有很強的符號感和高度的藝術造型價值。以漢字演繹成的招貼圖形具有形簡、意美、結構豐富的特點，使人通過圖形本身就能直接了解其象征意義。

一、漢字與現代招貼設計

漢字起源于表形表意的象形文字，是人們長期生活體驗與感悟的結晶，中國文字依形附聲而產生意義，一直保存了原始描摹的風貌。漢字源于圖畫，由原始的圖畫而成，是最早的視覺文化形式。圖畫逐漸向文字方向轉移，變成文字符號的圖畫文字。從招貼設計來講，漢字是較為簡單的設計元素，又是最豐富而復雜的設計手段，它的內涵豐富、構架完美、用途廣泛、影響深遠，極具情趣意味和裝飾作用。通過一定的設計創意，賦予字型以形象化的再創造，恰當的表現，既能突出招貼設計的文化價值，又能起到畫龍點睛、錦上添花的作用。漢代著名文學家許慎著的《說文解字》序曰：“頡首四目，通于神明，仰視奎星之勢，俯察龜紋鳥跡之象，博采眾美，合而為字”，記錄了漢字的由來，是古人從自然萬物中“博采眾美”而抽象概括形成的一種符號，其產生的開端具有形象的依據性，因而其造型反映它所包含的信息和意念。而后漢字不斷隨人們溝通交流的需要而演變著，其演變的過程即是設計的過程，文字形式逐漸趨向合理、完美，從而實現信息更有效、更快捷、更準確的傳遞。

“象形”從設計思維上來看是形象思維，是對事物具象形態的歸納、概括；從社會學的角度看，我們所面對的愈是具象，就愈是現實；愈是現實，就愈有機會留出空間，被人們裝入更多的情感和想象，也就愈具有視覺的張力。因此，具象的、直觀的表達，永遠是漢字招貼設計的第一要素。

現代招貼設計不是抽象繪畫，更不是字謎，它是無聲的語言，它必須求得觀者的共鳴。現代招貼設計不但要求圖形的完美與新穎，還應追求圖形的“以少勝多”，即高度的凝練，能給人以深遠的聯想空間。不應是作者強加的“給予”，而應是觀者自由地“獲取”，是在圖形誘導下的“意合”。它同任何藝術一樣，有其自身的規律，在表現上所受到的“約束”，正是形成自我的特殊形式。構思巧妙、寓意性強、形象生動是招貼的特點。大量的所需反映的內容是很抽象的，把抽象概念化作為可視的形象，是招貼設計的最大難點。招貼中除了部分用直觀形象本身外，多數則用比喻、替換和象征的手法。用什么比喻物和象征形，則是一個由表及里、從現象到本質的思考過程，從而達到“由此及彼”的目的，給人以啟示和想象的空間。

二、漢字在現代招貼設計中的應用

漢字作為圖形元素具有雙重性，比單純的圖形更富于表現力和視覺沖擊力。首先，字意本身就是最明確、最有說服力的，具有信息傳遞的準確性與直接性等特點；其次，漢字的圖形化特征，使漢字從字意的傳達到圖形的傳達成為可能，并具有極強的可塑性。漢字在圖形中的轉化，可以加深人們觀賞的視覺印象，增加其直覺趣味，并使漢字的內容含義通過其結合的招貼設計主題多方面地表達出來，將其所表達的意念強調化、提示化、個性化，讓人們感受到招貼藝術的品位和魅力。

創意是招貼設計的生命，沒有高超的創意，招貼就難以承擔自身的使命。漢字招貼的創意首先應具有審美的特征，要遵循美的法則來創意，無論漢字的點、線、面以及色彩之間的關系都應該符合美的形式法則，這是漢字招貼創意的關鍵；另外，應結合漢字招貼的應用主題，有針對性地展開思維創造，以巧妙的構思、獨特新穎的形象表現主題內涵。

設計要勇于創新，避免無新意。在創意字體構思過程中，尋找可以開發想象的切入點是至關重要的。根據漢字的結構在字形上做文章，能為設計提供一個拓展想象與創意的無限空間。字形的切入首先可以考慮強調字的外形特征，使字形特征更加鮮明，寓意更加深刻；其次也可以在筆形上作一些硬性或柔軟的處理，把字體的情感注入在筆畫之中；再次還可以打破文字結構上傳統的規范和均衡的定式，移動部分筆畫常見的分布位置，改變疏密關系，使結構產生對比變化，突出創意，加強字體的個性。總之，字形的豐富變化讓我們有更多的可能充分考慮多層內涵的表現形式，使文字充分展現傳情的魅力，給人或輕松、或嚴肅、或詼諧、或抒情的藝術感受。

漢字的意象設計是將文字的特定含義通過字體形象視覺化處理構成自身的趣味，將文字內涵與外在形式巧妙融合并一目了然地展現其感染力。這種展現，滲透著現代設計思想，賦予文字內涵強烈的意念。漢字字體意象設計的關鍵是要展開情感與想象，別出心裁地展示“物我交融”的浪漫色彩。意象文字超脫了具象形似的束縛，丟棄客觀固有的“形”，提煉抽象傳神的“意”。大膽用想象思維進行創意，從而獲得意味無窮的表達。意象文字一般以部首偏旁與筆畫的增減、大小、多少或內質同構等手法進行變化，意象的切入方法中首先強調字體的個性，在字體的形態、筆畫、結構中作相關的細節調整。其次強調情感的特征，將藝術想象和對內容的理解恰到好處地融入字體形象之中。最后強調字形的趣味，追求筆畫造型的趣味、編排經營的趣味、明暗分布的趣味等使創意字體達到悅目、感心的審美情趣。如余秉楠先生設計的招貼《家》（圖1），“家”字右下主體部分外形與中國東南沿海輪廓相吻合，而“家”字最后一捺其位置與形狀以恰好相似的與我國臺灣地形輪廓替換，(轉第29頁）(接第23頁）這種內質同構的手法巧妙地深化了設計的主題思想，賦予“家”以大陸臺灣本是一家、應該統一的深刻內涵。

漢字本身就是表意煉形的符號典范，因為漢字的造字原理即為“象形文字”而非拼音文字，故“字”本身即隱含著“圖像”，因此，“漢字招貼”即將字形構成加以美化和符號化，它的設計與構成受到字本身的結構的限制，美化只能在一定程度之內去表現。盡可能尋找漢字圖形的切入點，結合招貼使用主題進行發揮創造。

圖2為關愛貧困大學生海報設計作品，作者巧妙地利用漢字的偏旁部首，把漢字“才”和“困”組合成一體，使讀者很容易從字體中品味到圖形所傳達的意蘊。

圖3是陳紹華工作室宣傳招貼，把“設計”二字巧妙地借用“言”字旁，表現出強烈的設計意識和現代感。因此，準確找出目標漢字的表意核心是設計切入的關鍵，隨后再對其加以適當的巧力雕琢，做到有的放矢、標新立異，這樣就能在不破壞原字識別性的基礎上創造出新的作品。

因此，現代招貼設計者應該繼承中華民族的文化傳統，注重延續中華人文精神，充分發揮民族藝術的特長，使之與現代設計相溝通，與時代精神相結合，創造出既有民族特色又有時代精神的招貼作品。

參考文獻：

[1]王東，王國倫．漢字的創意設計．裝飾．2004年6期．

[2]杭間，何潔，靳埭強．中國傳統圖形與現代視覺設計．杭間．“六書”與中國視覺設計思維．2005年1月．

[3]崔生國編著．圖形設計．上海人民美術出版社，2003年10月．

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（一）圖形的糅合制造

法國作家布豐在《風格論》中就指出，“設計風格就是人的本身。”米荷爾•白同異招貼的最大特點就是其圖形的異質同構形成視覺的混搭，運用攝影與電腦后期合成技術相結合的表現手法，把兩種圖形糅合制造出集中、強烈、直接的第三種圖形，精彩絕倫的組合成為他獨特的設計風格。他借助圖形的糅合最終體現出其獨特的視覺語言，給人以強烈的視覺震撼，從而達到傳達信息的目的，進行的審美創造性活動。通過極具感染力的圖形語言，給人以視覺上、心靈上的審美享受。1996年白同異開始與蓬皮杜文化中心的“新音樂與聲響研究學院”合作，為時5年，為其設計的音樂節目季度系列招貼，是他圖形糅合的典型代表。設計音樂招貼各種演奏的樂器是必不可少的設計元素，也是司空見慣的。但白同異在這一整個系列招貼中，巧妙地使用圖形的糅合制造出讓人耳目一新的視覺圖形，將象征音樂符號的綠葉與聽音樂的耳朵完美的組合在一起，營造出強烈的對比意象，圖形的糅合碰撞、質感的差異、顏色的對比，表達一種倔強而充沛的音樂情感。于是一片綠色的柳葉與紅色性感嘴唇的糅合、一只黑色男式的皮鞋與的腳趾的糅合……都展示了他信手拈來的圖形魅力。他創作圖形的設計演變過程，與平時對生活的觀察視點和對圖形想象力、創造力的敏感程度是分不開的，結合他最喜歡的圖形表現技法———攝影，總是把非常平凡的生活元素用想象力和蒙太奇來重組在創作中，一邊開始想象重組圖形，一邊借助計算機和圖形軟件Photoshop等技術，把他的想象空間呈現在觀眾面前，這種重組有驚悸的視覺效果，猶如波蘭招貼設計的傳統精神。圖形的糅合制造給予完全的詮釋招貼概念的自由，令他的創作更具大膽和力度。

（二）文字的編排與畫面的韻律

版式設計首先要從構成中的點、線、面說起，它們是抽象主義繪畫中常見的元素。俄國繪畫大師瓦西里•康定斯基的抽象主義繪畫作品就時常在畫面中直接灌入點、線、面元素，并以顯微鏡式的分析方式，輔以不同的形式和色調來描繪不同類別的心情和意境。那么，在白同異的招貼設計作品中，文字的編排也存在著如同康定斯基一般的點、線、面構成感，并且存在于招貼設計構成關系之中，從而達到喚起主觀精神的聯覺作用。白同異招貼設計的版面非常靈活，文字與畫面的編排有多種多樣的變化，同時也為內容的組織和招貼觀看方式提供了靈活性，這創造了空間的秩序并把觀看者的注意力引向設計者的意圖所在。在他的招貼作品中，能夠捕捉到一種猶如音樂旋律般跳躍的內心感受。每一張招貼設計中的文字都是他用心設計的結果，文字編排的形式多變，文字與圖形之間存在種種互動的可能性。“最動態也是最復雜的構成導向就是傾斜，在構成上也會有更多的彈性。”他的文字設計最重要的是創造了一種排列方式，使得每個文字構成要素相互之間有導向上的聯系性。在視覺上畫面最為協調的構成要素都有多種排列方式，而且在他招貼畫面中沒有任何設計要素是孤立的，文字的擺放位置及其旋轉方向在視覺上與其他要素形成了既沖突又和諧的視覺感受。2000年，他與Metz市軍火庫歌劇院合作創作的歌劇海報。這家號稱歐洲最好的音樂廳，它的前身是軍火庫，后改建為文化場所，一洗本來形象。他在創作每場專題歌劇海報基礎上，增加了季度活動的節目單，與功能性相結合，其畫面的膨脹式構圖，會有一種文字與內容的秩序之感，在構圖中文字的編排以圖形為外軸形成環繞式排列，創造秩序感。節目單的文字編排成階梯式的排列，通過節奏和復現，可以引導觀看者的視線，字行弧形的組合可以簡化構圖，最終達到文字的編排與畫面的韻律完美結合的視覺效果。

（三）色彩的沖撞與控制營造舒適感覺

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為使設計方案得到完整的體現，設計者必須研究畫面中各種視覺要素間的構成方法和排列順序，確立各個部分在受眾視覺中的刺激程度，使受眾的視線按照設計者編排的視覺流程線方向流動，按主題要求分層次地引導讀者解讀主題。

二、招貼版式編排在海報中的應用

1.招貼版式編排在公益海報中的應用

隨著社會的發展變化和公益事業的進步，我國的公益海報緊隨時代的步伐，數量日益增加。在某種意義上，公益海報可以看成一個城市、一個國家公益事業和精神文明發展的縮影。它是對社會民眾自身情感的呼喚，喚起人們的感同身受的思考，從而形成強烈的訴求力。公益海報的視覺沖擊力要比其他海報的強烈，一定要在第一時間抓住觀者的心理，對人的內心起到震撼的作用，感染每一個人，這樣才能達到公益海報的效果。因此，公益海報多以醒目鮮亮的大色塊的形式表現，主體內容則多以簡單的形式表現，通俗易懂，一目了然。日本設計大師福田繁雄非常有名的反戰海報采用對角線構圖，斜線視覺流程使整個畫面有種不穩定的感覺。黃色的背景和黑色的槍口、子彈形成了鮮明的對比。福田繁雄運用了矛盾空間的表現形式，打出去的子彈并不是朝外飛，而是朝著反方向運動，在給讀者帶來趣味性的同時，更使讀者思考。左上角的文案也簡單醒目地再次點題。

2.招貼版式編排在文化海報中的應用

文化海報與公益海報、商業海報的區別在于它根植于現實，傳達出特定時空的具體信息，不同于公益海報的社會責任感，也不同于商業海報的商業目的與功利性。文化招貼版式編排中，一般縮小文字標題面積，注意字形與大小的選擇。依靠形象圖形這種更為廣泛的美術語言增加直觀的感受，因為文化海報不必像商業海報那樣需要詳細解說商品的特性和具體指標。

3.招貼版式編排在商業海報中的應用

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一、招貼設計課程教學目前存在的問題

目前，一些國內高校的視覺傳達設計專業開設了招貼設計專業課程，這些課程應當具備知識綜合性強、理論與實踐緊密結合以及社會應用范圍廣的特點。但實際上，當下的招貼設計課程教學還存在以下幾個問題：

1.教學模式陳舊，實踐性不夠

各高校的教學方法依然顯得單一，主要通過教師講、學生聽的方式進行教學。教師在教學過程中通過反復練習、著重強調的方法讓學生掌握基礎的知識技能，而學生對于課程內容也只是被動接受，并不能充分發揮主觀能動性。這種教學模式帶來的后果是重理論、輕實踐，不利于學生招貼設計能力的提高。

2.課程設置不夠豐富，趨同性明顯

目前，很多高校在招貼設計課程設置上基本相同，沒有形成各自的專業特色。很多教學內容比較陳舊，跟不上市場的發展變化，這有悖于招貼設計服務市場的原則，使設計脫離了市場。與此同時，趨同性的課程教學也影響了學生創造性思維的發展，束縛了學生的想象力。

3.招貼設計教學過于依賴電腦，學生手繪能力得不到提升

在信息時代，運用電腦技術繪圖十分普遍。但一味追逐電腦軟件的設計效果無疑是錯誤的，學生的手繪能力對于招貼設計來說也很重要。手繪作品更能體現一種質感，更富有生動性和生活氣息，這一點恰恰是電腦繪圖難以比擬的。

二、招貼設計教學改革的方法與途徑

鑒于以上招貼設計課程教學中存在的一些問題，筆者從以下幾個方面探討教學改革的方法與途徑：

1.理論教學與實踐教學并重

招貼設計與繪畫的聯系最為密切，繪畫是設計的源泉。從繪畫語言角度來看，不同的繪畫風格使得繪畫語言趨于多樣化和個性化。學生在招貼設計的構思過程中要特別注意多樣、個性的繪畫語言的運用和創新。設計專業的最大特點是應用性很強，這就決定了學生必須通過大量的實踐訓練提高自身的設計能力。教師除了在課堂上運用互聯網、多媒體等技術手段向學生展示著名的設計實例外，還要在實踐教學過程中根據市場要求和學生的個性特點設定招貼主題，讓學生積極地參與，鍛煉學生的招貼設計能力。

2.注重培養學生的創造性思維

以往，學生被動接受知識，創造性思維得不到很好的發展。發展創造性是設計的本質屬性，學生在設計過程中必須充分發揮各自的創造性思維，才能設計出滿意的作品。當然，這種創造性思維的培養并非一蹴而就，它在很大程度上得益于授課教師的引導。如，在為一個主題設計招貼時，教師要善于引導學生通過思維導圖對主題展開聯想，可以通過一個關鍵詞引發學生發散思維導圖展開想象，如此一來，很多創意就自然生發出來了。

3.豐富教學內容和形式

在設計院校中，大學三年級才開設招貼設計課程，在此之前學的是一些基礎課，如字體設計、圖案設計、電腦軟件課等，這些基礎課程為招貼設計的學習打下了基礎。與此同時，教師在課堂教學的過程中應當準備大量的優秀設計作品作為鑒賞材料，通過對實際案例的分析與講解，啟發學生的創造性思維。如今，計算機技術可以方便地實現各類創意想法，但這并不表示手繪技術不再重要，二者各有優點：電腦設計逼真快捷、便于印刷；手繪則靈巧生動，富有生活氣息。此外，學生還應當根據招貼設計的相關要求，從文字設計、攝影技術等方面提升自己，并將插畫等繪畫方式融入其中，如此，才能設計出既符合市場需求，又頗具創新特色的招貼作品。

結語

篇8

石濤有一個說法叫做“筆墨當隨時代”。為了在現代招貼設計中與水墨藝術完美的融合，即一定要進行創新和變革，并且要將最佳的切入點找出來。靳埭強先生就特別擅長將傳統文化藝術中的精髓挖掘出來。其在書法和繪畫方面都進行了持續的實踐，將中國書法和傳統水墨畫中好的東西吸取進來，同時又對西方的版式加以借鑒，從而展現出來的藝術設計風格就體現了東西方的彼此交融。其設計的招貼大部分都綜合運用了水墨元素和西方版式。水墨元素非常具有滲透感，將其與幾何圖形以及文字相結合，加之排版方式十分簡約大方，借助新穎的對比，促使畫面的視覺效果大大增強。水墨作品的招貼設計也需要進行藝術形式的創新，在招貼設計中融合水墨元素并非要求皆為水墨作品，設計者自己的思想也可以加入進去，和主題中心不沖突的事物也可以加進去，如作品《奔馬》。在水墨設計中放進奔跑的馬的剪輯圖片，這樣從色彩搭配上來看也不會有突兀之感，而水墨作品的性質也保留了下來，整體上實現了較為雅致的效果，很具有東方的藝術特色。

2色彩的融合運用

設計中的色彩元素都往往比較容易引起人們的注意。傳統水墨藝術作品通常只有黑白灰三種色調。對于招貼設計而言，這就顯得有些單調了，所以現代水墨作品在設計過程中往往會選擇加入一些明亮的色彩，諸如胭脂紅、葡萄紫、玫紅等，這樣作品的整體視覺沖擊力就大為增強，更易于吸引人們的目光。在水墨作品設計中運用靚麗的色彩時，需要留意的是不能直接使用，要將過渡階段繪出，要不然很容易就會有違和感。例如，作品《花朵》，主題不再是黑白灰，其視覺中心變成了玫紅，其陪襯選擇的是經典色，在花朵的邊界選用灰色來進行暈染，各色之間有效融合，促使水墨藝術實現了無界美感，這樣的水墨招貼作品既顯得明亮，又存在一份墨色的深沉，其成片的暈染之美大為增強。在水墨畫中增色也不限于一兩種色彩，如作品《彩蝶》，通過多種色彩的使用代替了黑灰兩種顏色的作用，使得整體效果更為明亮。認識色彩需要經歷一個學習并加以實踐的過程。先得研究傳統色彩并加以積淀，將色彩運用規律找出來。其次，還要結合當代色彩的發展趨勢，在對民族色彩進行繼承的基礎上，還要把世界的色彩都要吸收進來。對于色彩的運用一定要結合招貼設計的主題和內容。在創作的時候，第一步要做到心中有意，接下來是用墨來寫意，結合主題，用心去對色彩的運用加以思考，從而將主體審美意識充分發揮出來。設計師要想表現好色彩，就要認真地了解生活，著眼于未來，設計時要做到“以人為本”，這樣才能與大眾的審美要求相符。

3構圖的融合運用

水墨藝術在招貼設計中的融合運用，特別需要關注構圖的運用。在水墨作品中，其構圖往往十分有特色，這體現出的是中國人的一種由來已久的審美方式。所以，在招貼設計中水墨藝術，一定要精心安排畫面的整體構圖，從而將虛實結合、無界深遠的效果表現出來。構圖的花樣無須繁多，只需借助簡單的水墨線條就能將各種圖形勾勒出來，從而在整體畫面中顯出主次分明的留白，為觀賞者留下想象的空間。構圖與畫面整體效果關系重大，其不但將作品的外在形態很直觀地表現出來，同時也組成了作品的內在魅力部分。關于構圖，需要先著手于整體，接下來再著眼于細處，這一理論在水墨繪畫和招貼設計中都是適用的。構圖往往有著豐富的變化，畫面可能有群體相貌的呈現，也可能是放大表現了一個主體物，對于物體的布置來說并不取決于畫幅的大小，而主要是看題材。例如，以下兩幅公益招貼，設計者是以主題需要為依據來進行排版和表現方式的選擇的，借助于對線條的粗細組織以及變化的用墨用色，同時將其他圖形、文字加入，從而深度詮釋了主題。另外，招貼中應用水墨元素也要根據主題來定，就拿靳埭強先生來說，其中只是運用了水滴狀的綠色墨點，同時結合應用了已經干枯的樹葉和文字，對于“綠”的主題的表達而言，這便是點睛之筆。構圖的基本法則就是要在合理統一的基礎上還要做到富于變化。

4結束語

篇9

1.招貼與招貼場景的互動

在一個小區的燈箱上，畫有壁虎和青蛙的卡通圖案造型，它們正在消滅蚊子和蒼蠅等害蟲，其文字說明為“我們日夜消滅害蟲，但是我們本身的數量也在減少”。因為燈箱本身就會發熱，其周圍常有蚊子和蒼蠅飛來飛去，當人們看到現實中飛動著的害蟲和燈箱上正在消滅害蟲的青蛙、壁虎時，就會認識到保護這類動物的重要性。設計者將作品中的場景和現實中的場景巧妙地融合在了一起，給人留下了深刻的印象。

2.招貼和招貼形態結構的互動

所謂招貼的形態結構，主要是指招貼的材料，當前招貼的主要材料仍是紙張、布料和塑料等，這類材料都具有很強的可塑性，通過對其進行彎曲、折疊、粘貼等，能使它們呈現出新的結構特點，從而和招貼的內容結合在一起，發生一種有邏輯的互相作用，產生一種富有創意的互動性效果。在一些保護動物的公益招貼中，有一組作品叫做《折斷》，其主題是為了保護犀牛和大象。眾所周知，犀牛角和象牙經常被殘忍地割下當作一些工藝品的材料。在作品中，設計者將紙張進行了90度的折疊，當處于折疊狀態時，人們看到的是一個觀音菩薩的塑像，造型優美，色澤圓潤。但是繼續打開剩下的部分時，會發現這只塑像其實是犀牛角的一部分，塑像和犀牛身體的結合處還有殷紅的血跡，其說明文字為“大慈大悲的佛像來自于血腥的折斷”，讓人禁不住顫栗。觀音菩薩本身就是大慈大悲的象征，但是在這里卻將其和血腥、殺戮緊密聯系在一起，從而給人帶來了強大的情感沖擊力。另一則以大象為造型的作品也是如此，象牙的前端被雕塑成了一個彌勒佛，而掀開折疊的一頁，則是大象被折斷的牙齒，其說明為“歡樂來自于殘忍的折斷”。設計者巧妙地對招貼材料進行了折疊處理，然后以帶有強烈情感色彩的佛教人物造型作為對比，將這種殺戮和殘害用一種震驚的手法表現出來，使觀眾受到了強烈的震撼。因為觀音菩薩和彌勒佛本身都帶有普遍性的意義，幾乎所有人都知道他們所代表的是慈悲和歡樂，所以這種互動，可謂兼具廣泛和深刻。

3.招貼和招貼載體的互動

所謂招貼的載體，就是承載招貼的物體。傳統的招貼承載物是比較單一的，如墻面、宣傳欄等，雖然用這種載體大眾性的效果得到了突出，但是長此以往，也會導致人們慣性思維的養成，即只關注招貼本身的內容，而對載體視而不見。而如果讓招貼自身能夠和載體的性質、造型、色彩等發生關系，就可讓欣賞者產生一種發散思維，通過形似聯想、相關聯想和因果聯想等，品出作品的創新意味，讓作品的互動性效果大為增強。如在一則保護環境的招貼設計中，設計者選用了一對企鵝站在一小塊融冰上的造型，其載體居然是人們日常使用的空調，其說明文字為“其實我們害怕您使用空調”，略加反應之后，設計者的匠心獨運就不難理解了。因為使用空調，就會產生二氧化碳，二氧化碳的持續排放，則會導致全球氣溫的上升和冰川的融化，企鵝們也就失去了生存的家園。當看到這對企鵝腳下持續融化的冰塊時，我們的憐憫之心就會油然而生，從而會自覺地加強對環境的保護。還有一則保護水源的招貼，畫面上是一片美麗的深海，各種各樣的魚兒游來游去，海洋植物絢麗多彩，其文字說明為“我們也需要干凈的水”。招貼的載體是飲水桶，人們每每來到飲水機前接水的時候，就會看到這幅招貼：人們需要飲用干凈的水，而水中的動物和植物同樣也需要干凈的水才能夠生存，從而激發了人們對水資源的保護意識。

4.招貼設計和受眾的參與互動

之前的招貼設計，都是由設計者最終完成的作品，作為觀眾來講，更多的是去觀察、體現和領悟，或者是利用前文中所提到的幾種方式，來感受一定的互動性效果。但是近年來設計者為了體現出更多的互動性因素，開始別出心裁地在創作過程中滲入一種參與意識，即在特定的設計中，觀眾可以用自己的行為，參與、體驗甚至修改招貼信息，這在很大程度上滿足了觀眾的好奇心和控制欲，使互動性得到了前所未有的增強。在一幅拒絕使用皮草的招貼中，整個招貼分為兩個部分，一部分是一只流淚的斑點狗，另一部分是采用斑點狗皮毛制作而成的挎包，斑點狗的圖片位于挎包圖片的正上方。乍一看兩個圖片似乎沒有什么深意，給人的感覺是，這只是在告訴我們要保護動物，我們所使用的皮草挎包其實意味著對動物的屠戮。但是兩幅圖畫旁邊卻有一個說明，寫著“請把下面的圖畫翻上去”，好奇的觀眾都禁不住要試一下，當把挎包的這張圖片翻上去之后，卻發現挎包本身是和斑點狗融為一體的，這時候的挎包更像是斑點狗身體的一部分。這時候觀眾才明白過來設計者的良苦用心。還有一則保護鯊魚的招貼，也是采用了以折疊的手法吸引觀眾參與的形式。這幅招貼本身是一幅鯊魚遨游的圖畫，但是圖畫的上半部分是可以被掀起的，掀開之后會發現，原本的鯊魚鰭已經被割下，成為了人們的盤中之餐。宣傳效果一針見血，令人觸目驚心。

二、招貼設計互動性因素增加的意義

針對之前招貼設計所呈現出來的表現形式陳舊、招貼材料單一、招貼載體有限和受眾減少的劣勢，通過加入各種形式的互動性因素，能夠讓招貼設計迎來新的發展機遇。首先是招貼形式將會更加的新穎和獨特。各種互動性因素的融入，能夠改變過去那種圖像陳列單一和圖形創意簡單的表現手法，而且把招貼設計放置在一個新的、整體的大環境中，能夠讓觀眾產生更多的發散性思維，使招貼和他們個人的情感經歷有機地融合在一起，顯得出其不意、妙趣橫生。比如在招貼載體的選擇上，根據招貼載體本身的形態、質感和色彩以及所表現出來的附屬意義，就可以實現載體和招貼本身的互動，為觀眾呈現出一種全新的宣傳效果。招貼設計本身的新穎和豐富，是招貼設計在新時期下發展的目標，只有堅持不斷創新，才能保證招貼設計藝術的長存，而互動性因素的融入正是這種創新的重要組成部分。其次是受眾對招貼參與力度的加大。當傳統的招貼設計讓我們感覺是在聽報告，只能被動接受的時候，也就預示了招貼受眾人群的減少和離去。加上其他新的視覺形式的層出不窮，招貼設計與受眾的距離難免會越來越遠。而當作品充滿了互動性因素之后，這種不同于傳統的創意和表現手法，將會從心理層面一直到行為層面都來吸引和感染受眾，從而增強了受眾的參與力度。最后是廣告效應的增加。互動性招貼廣告的作用，就是“抓眼球”“占心位”。在廣告日趨活躍的今天，人們在戶內戶外每天通過各種媒體會接收到海量的廣告信息，使得人們對泛濫的廣告宣傳早已產生了自動屏蔽和過濾的能力。我們要在尊重受眾的前提下追求信息傳播利益的最大化，力爭通過招貼的設計創意，讓受眾在自發的心理驅動下進行參與、體驗，從而達到高效宣傳的功能與目的，這就是增加招貼設計互動性的真實意義。

三、結語

篇10

招貼作為瞬息傳遞信息的藝術形式，要求能吸引目光來“暫緩”行人腳步，這就要打破人們的視覺慣例，要求視覺傳達的異質點來傳遞信息，但這種創造性思維需要創意者具有豐富的信息累積以及大腦瞬間閃現的符號信息來共同促成。創造性思維的啟發需要一定外界事物的刺激作用，也需要通過大量的信息搜集準備工作。現代高校教育體制政策相互的差異性，導致教學思路與模式以及培養人才目標的不同。專業類藝術院校如美術學院，大多不同于普通綜合大學中的藝術專業“灌入式”教學，能在教學中相對給學生創造靈活自主的學習條件，學生在進行創意階段對時間安排上有足夠的自主靈活性，后期不論在信息搜集、草圖、電腦制作創意方案等過程，均能養成自主學習的良好學風。通過實際教學收效可見，看似“放任自流”的自主學習模式，優于教條式45分鐘一節課的教學模式。

通過對實際作品觀察可知，當下設計作品質量不高、文不對題的現象比較普遍，其中原因首要的是從事藝術設計類專業學生缺乏時間上的自由，從周一到周五基本上半天專業半天文化課，甚至文化課理論課大于專業技能動手課，對于專業課程的階段作業完成造成間接影響，拖交作業成為普遍現象;其次把藝術設計類學生等同于其他文科專業學生管理，缺乏專業特殊性對待，大量的專業理論以及文化課考試均要與學位證畢業證掛鉤，專業成為雞肋，學生普遍追求專業及格就好的心理，導致專業熱情缺乏。著名畫家學者陳丹青先生曾在《退步集》中也切身談及這種情況，提出藝術創作過程應是一鼓作氣的循序漸進過程。招貼設計的創造性思維形成，這個過程應是連續不斷的思維演進，教師應該根據具體情況安排進度，通過有效手段激發學生創造性思維產生。

二、強化傳統文化素養及文學修養功底

設計是一種精神生產活動，需要審美觀照和體驗等方式為人們所接納，其主要以符號化的媒介構成，通過視覺形式來傳達某種信息訴求。招貼設計屬于視覺傳達設計范疇，主要以表象符號為主，以語言文字符號色彩元素為輔的設計領域，貢布里希在《視覺圖像在信息傳播中的地位》中曾指出，圖形的正確解讀需受代碼、文字說明和語境三個變量的支配，可見視覺符號的運用是與一定的概念規定性和具體的時間、場所等相關聯的。然而語境是與文化傳統和社會習俗相關聯的，如果一旦缺乏這種相互的聯系，那么便會造成信息傳播中的信息斷碼。羅蘭•巴特在《顯義與晦義》中也曾說，一個能指與一個所指構成了一個符號整體，它還可以借助隱喻的修辭手法形成一個新的能指與所指，從而構成第二重符號關系，還有可能會形成多層次的關系。

招貼設計用視覺形式傳達信息的過程是符號系統的構建過程，在能指與所指之間轉換中需要外延信息和內涵信息間的邏輯準確性把握。日常中招貼廣告一般在通過圖形符號說明信息的同時，往往需要一定文字信息或標題的限制，可以起到二級所指作用，言語越能接近圖像描述性，則越不能增加圖像的內涵性，文字一般則需要擴展圖形符號的內涵性。比如在環保招貼設計中比較常見的用滿是傷口流血的人的軀干、手等元素，間接的關聯表現亂砍亂伐的信息訴求。德國平面設計家崗特•蘭堡曾被贊譽為“跨越時空的視覺詩人”，其作品多簡約而單純，但其中卻蘊含深刻而強烈的視覺沖擊力。

三、結語