導語：如何才能寫好一篇泊船瓜洲的古詩，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

1、《泊船瓜洲》中的京口:在今江蘇省鎮江市,長江的南岸。

2、《泊船瓜洲》是北宋文學家王安石創作的一首七言絕句。

3、詩中首句通過寫京口和瓜洲距離之短及船行之快，流露出一種輕松、愉悅的心情；第二句寫詩人回望居住地鐘山，產生依依不舍之情；第三句描寫了春意盎然的江南景色；最后以疑問語氣結尾，再一次強調了對故鄉的思念。

4、全詩不僅借景抒情，寓情于景，而且在敘事上也富有情致，境界開闊，格調清新。

（來源：文章屋網 ）

篇2

師：我們剛才再一次讀這首詩，有沒有產生一些新的問題呢?

生：既然京口和瓜洲相距這么近，和作者的家鄉也只是隔著幾重山，可是作者為什么不能回到家鄉呢?

師：好問題!王安石為什么這么想念家鄉，為什么又不回去呢?你們課前搜集的關于這首詩的資料，有沒有談到這個問題的?

(學生紛紛看自己的資料)

師：我補充一些資料給大家看，看完以后回答問題。

(發放資料，每個學生一張)

(學生閱讀自己和老師發下來的資料)

補充閱讀資料：

王安石(1021―1080)是北宋著名的政治家、思想家、文學家。少年時代，聰穎好學，年輕時就中了進士。他的詩歌、散文都很出色，是“唐宋家”之一。

王安石做地方官時，曾向朝廷上萬言書，提出變法主張，推行富國強兵的政策。北宋神宗皇帝非常賞識他，1069年調王安石任參政知事。第二年升任宰相。王安石任宰相期間，大刀闊斧地推行改革，并在對西夏作戰中取得了勝利。但王安石推行的改革，遭到朝廷內保守勢力的極力反對。三年后，他辭去了宰相的職務，回到了南京的家中，寄情于山水。

一年后，皇帝又招王安石進京任宰相，他兩次推辭而未獲批準。這年春天，55歲的王安石從南京出發，上京赴任。有一天晚上，夜宿瓜洲江邊，感時傷景，寫下了《泊船瓜洲》這首詩。重任宰相一年后，王安石再次被罷免，又回到了南京，過起了隱居生活。

師：看完以上的材料，你又知道了什么?請告訴大家。

生：我還知道王安石是唐宋家之一。

生：我知道這首詩是作者赴任路上寫的。

生：王安石原來是不想赴任的，兩次推辭皇沒批準。

生：他之所以不肯赴任，是因為他推行的改革，遭到朝廷內保守勢力的極力反對，之前已辭去了宰相的職務。這次去不知道會有什么樣的結果。

師：同學們理解得非常好!怪不得他剛出來就這么憂愁、憂傷。他前面的，是一條充滿艱辛和危險的路啊!所以。他擔心，這一去呀，也不知什么時候才能回到自己的家鄉。這首詩充滿了憂愁和傷感。現在，我們再來讀，感受就不一樣了。

(學生很有感情地讀)

師：我們一起懷著憂傷的情感背誦這首詩。

(全班學生一起背誦)

篇3

關鍵詞：新課程；小學語文；古詩詞

在教學中，我根據古詩的特點，緊緊抓住欣賞、品味、誦讀、想象這四個環節，讓學生接受美的教育。

一、指導看圖、欣賞畫面美

古詩不僅反映了詩人扎實的語言功底和精妙的語言藝術，還反映了詩人觀察事物的獨特方法。因此，教學古詩前，我先指導學生觀察圖畫，欣賞畫面美。寫景狀物的詩，可以通過觀察圖畫，喚起學生對色彩、畫面的形象聯想，對意境的體會和對詩人情感的體驗。例如，白居易的《暮江吟》：“一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅，可憐九月初三夜，露似珍珠月似弓。”教學前，我先把課文中的插圖加以放大，教學一開始，就出示這幅美麗的“秋江夕照圖”，在觀察全景的基礎上，再讓學生按由遠到近的順序仔細欣賞，最后重點觀察江面的景色，^察之后，讓學生思考：（1）這幅圖畫的是什么季節的景色？（2）圖中最引人注意的是什么？（3）欣賞了這幅秋景圖，你有什么感受？學生回答問題后，還用自己的話描述了畫面的景色：夕陽把萬道霞光貼著地面照射過來，“鋪”在微波粼粼的江面上，江面上紅光閃爍，紅色慢慢變淡，最后紅綠交融為一體，再過渡到綠色。色彩十分鮮艷美麗，使人對大自然造化的神奇、壯美贊嘆不已。這是一幅多么靜謐、多么幽美、多么溫馨的“秋江夕陽照圖”啊！其中，凝聚了詩人對大自然多么深厚的愛。

二、品析字詞、感知語言美

古詩十分講究用詞的精當確切，凝練含蓄，有時一字一詞都包容極豐富的內容，可謂“一字千金”。例如，王安石的《泊船瓜洲》一詩，有兩行千古名句：“春風又綠江南岸，明月何時照我還。”其中“綠”字，雖屬古漢語中常見的形容詞活用，然而此處用得不同凡響：其一，從春風吹拂到綠染江南，有時間之先后，因果之變化，而“綠”字將前因、后果兩個不同時間的事物、兩個不同空間的事物濃縮在一起；其二，詩人賦詩乃在泊船瓜洲之夜，月色朦朧、春色朦朧之時，更兼隔江而望，江南之綠定然不甚分明，或者說很不清楚；但既已春臨江南，那綠滿江南當在情理之中了，這就巧妙地將現實的眼中之綠與想象的心中之綠融于一體。

三、緊扣詩眼、領悟詩情美

王安石的《泊船瓜洲》，詩的最后一句“春風又綠江南岸，明月何時照我還”是畫龍點睛之句。此詩的藝術特點在于以樂詩襯哀情，不禁發出了心底的哀嘆：春風又一次吹綠了江南岸，明月什么時候照著我回家呢？“何時”一語，表示歸期不定，飽受戰亂之苦，抒發了詩人羈旅漂泊、思鄉殷切的情懷。通篇以客觀景物與主觀感受的不同來反襯詩人思鄉之深厚，別具韻致。

四、反復誦讀、品味節奏美

所謂節奏，是指詩句中的語言有規律的停頓，并使這種停頓多次反復出現，在古代，詩即是用于吟唱的歌，古稱“詩歌”，它合乎樂曲的韻律、節奏，講究字數、句數的限額，平仄的搭配及韻腳的合轍，因此，凡稱詩，即便不唱，誦讀起來也鏗鏘有聲、頓挫有節，自然而然地產生樂感，讓人感到其中悅耳順暢的音韻美，均勻有力的節奏美。例如，柳宗元的《江雪》，其節奏為：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”。其句間平仄搭配如下：

第一聯：- - | | | 第二聯：- -

- - - | | - - -

很清楚，每聯上下句相對應的兩個字都是上平下仄或上仄下平，嚴格遵循異聲對應的規則。這樣，句間平仄相對，句內平仄相間，音韻之美便充分顯示出來了，在探求古詩音韻美和節奏美的基礎上，教師再引導學生反復誦讀，加深對詩句的理解。

五、大膽想象，創造意境美

杜甫《絕句》：“江碧鳥愈白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年。”詩人在四川成都郊外草堂迎接春天的來臨，詩的一二兩句狀寫江、山、花、鳥四景，并分別寫出了碧綠、青蔥、火紅、潔白四種色彩鮮明的顏色，濃墨重彩、相映成趣。詩滔滔江水，映襯只只白翎鳥，以面襯點，碧白想映生輝，愈顯其白；一個“欲”字，把紅花擬人化，賦予火紅的花以動感，益發顯得搖曳多姿、美不勝收，宛如一幅清新的暮春景色圖畫。

只有對審美客體進行聯想和想象，才能產生強烈的美感。美在我們身邊，美在生活之中，小學生對花香鳥語的春景，已經具備了初步審美經驗的積累，教學時我引導他們回憶當地春天的景象，再聯想詩中的景色，進而再造想象，并組合諸景色于一個完整的畫面中。

總之，“授人以魚，不如授人以漁。”中國歷代詩篇浩瀚如海，教學古詩時，我注意教給學生學習古詩的方法，使他們能夠舉一反三，觸類旁通，遵循課內與課外相結合的原則，讓學生得法于課內，得益于課外，放手讓學生用課內獲得的方法大量閱讀課外古詩，培養了學生的自學能力。

篇4

這樣的結構模式的提出有兩個理論依據：一、它符合人們認識事物的一般規律。認識的規律認為，我們認識事物一般總是由淺入深、由表及里、由此及彼的這樣一個不斷深化的過程。從初步感知詩歌大意，到深入理解詩句，再到體味詩歌的藝術境界，符合人們的認識過程。二、它符合語文閱讀教學一般過程，即“從初讀課文整體感知到局部講讀加深理解，最后到總結課文整體研讀”。因而這種教學結構更符合語文閱讀教學的規律，更具有科學性，在教學過程中更能收到好的效果。

一、知詩意。這是古詩教學的第一步，教師著眼全詩，引導學生通過多種方式獲取全詩有關的概略性信息，初步地感知詩意。

1.從插圖入手感知詩意。現行小語教材中，幾乎每首古詩都配有插圖，這些圖往往從某些角度揭示了詩意，教師必須充分地利用“圖資源”。教學時，可先指導學生觀察圖畫，在觀圖中讓學生了解詩歌大意。如《游園不值》的插圖是詩人在春日去訪友沒碰上，卻見友人院內已是春色滿園，一枝紅杏探出院墻。教師可以引導學生觀察圖畫，明確：圖中畫的是誰？什么季節？他在干什么？看到了什么？這些問題有機地聯系起來，就是這首詩要表現的基本內容。

2.從詩題入手感知詩意。有的詩題就揭示了詩的基本內容，學生只要懂得了詩題的意思，就能初步感知全詩內容。如《九月九日憶山東兄弟》一詩，可引導學生先弄清“九月九日”、“山東”、“憶”等詞語所指的意思，這首詩的內容大體上就了解了。

3.從舊知入手感知詩意。學生學習過一段時間古詩后，就會逐步儲備積累一些古詩的知識，這時教師就可以調動學生已有的舊知，促進對新授詩的感知。教師要善于尋找到恰當的“知識停靠點”，如教學《泊船瓜洲》時，讓學生在初讀的基礎上，引導他們回憶以往學過的古詩，哪些詩的詩題與此詩相似，如《宿建德江》，這樣的詩一般是寫什么的？猜想一下，要學的這首詩可能是寫什么的？

對于小學生來說，初步感知詩意是學習一首古詩的起始，因而，其認識是粗淺的、表層的、概略的。這時教師應該允許“不求甚解”，不必提過高的要求，甚至對某些認識上的偏差，教師也可以暫時放一放，而在以下幾個環節的學習中再來解決。

二、解詩句。學生對全詩大意有了整體上的感知后，接下來可以指導學生學習詩歌的詞語和句子，通過對詩歌詞、句的進一步理解，深化對全詩的理解，糾正初步感知時可能出現的偏差，為體味詩情、進入詩歌意境做好準備。

解釋詩句要圍繞閱讀目標進行，因而首先必須明確閱讀目標。抓住詩歌大意，教師指導學生思維發散，引導學生提出疑問，最后師生共同確立閱讀目標。如《泊船瓜洲》的詩歌大意是詩人瓜洲夜泊時的所見所思，那么當時詩人看見的是什么呢？想到的又是什么呢？這樣一疑一思，詩歌的基本閱讀目標就明確了。

接著，教師就應該啟發學生在字里行間尋找答案。具體可以通過以下一些操作來完成：

1.再現形象。詩歌其實是以形象來說話的，讀詩也就是要把握住詩人創造的形象，再現于自己的頭腦之中。基本方法就是教師指導學生抓住關鍵詞句，通過想象實現語言符號到腦屏形象的轉化，如“一枝紅杏出墻來”、“草色遙看近卻無”等，可以要求學生用自己的語言描繪詩句表現的形象。

2.填補豐富。詩歌語言是凝煉的、含蓄的、富有跳躍性的，詩人也往往只擷取生活中美麗的“碎片”加工成詩，因而要再現詩歌形象，就要求讀者作必要的補充豐富。教師要指導學生調動自己的生活知識，把一些隱含在字里行間的內容挖掘出來，把“碎片”還原成完整的形象。如“松下問童子”，問的是什么？再如“獨釣寒江雪”，應是老翁獨自一人，在滿天雪中，在凄寒的江上垂釣，理解時需要作調整和補充。

3.聯想深化。聯想是由表及里、由此及彼地進行理解的一種很好的方法。詩歌中的弦外之音、象外之旨就可以通過聯想讀到。如學生想象“四海無閑田”的景象后，接著引導他們聯想，按詩歌所描寫的，農夫們照理應該怎樣？按常理，農夫應豐衣足食，但詩歌最后卻寫“農夫猶餓死”，啟發學生通過對比，思考深化。

三、悟詩情。在逐一理解詩句的基礎上，學生的認識又較初步感知階段深化了。這時，教師應該及時地把學生帶回到全詩的把握上來，著重體會詩人所表現的思想感情或明確詩歌所表明的道理。例如，為什么詩人在泊船瓜洲時會在內心問自己：“明月何時照我還？”這是怎樣的一種感情？為什么看到廬山千變萬幻的峰巒，詩人就會說“不識廬山真面目，只緣身在此山中”？他講了一個什么樣的道理？通過對這些問題的進一步探究，引導學生悟情明理，把古詩讀懂讀好讀活。具體可采用以下方法：

1.依“象”悟情。即引導學生以第二環節通過詩句的想象形象為基礎，進一步體驗象中之意、象中之情。學了“一枝紅杏出墻來”，教師可以讓學生體會，詩人為什么要特別描寫一枝紅杏？詩人看到這一枝出墻來的紅杏，是怎樣的心情？

2.讀誦深化。學生有了情感體驗后，立即趁熱打鐵，有感情地朗讀、甚至背誦詩歌，加深對詩人情感的體味。

四、入詩境。讀詩的最高境界是進入詩歌意境。這對于小學中高年級的學生是可以做到的，但教學中往往難以達到，這就直接影響了古詩教學的效果。進入意境就是引導學生真切地體驗詩人所創造的那個景象和情感水融的藝術境界，為之動情。如詩人為什么看到“春風又綠江南岸”，就會產生“明月何時照我還”的動情發問呢？進一步探究詩人眼前所見之景，和由此而產生的情是怎樣自然而有機地結合在一起的，讓學生體驗，這是怎樣的一個天地啊。在入詩境中我們可以借助以下一些方法：

1.朗讀入境。即借助朗讀想象悟情入境。

篇5

古稱別稱，顧名思義，就是古代的名稱和正式名稱以外的名稱。在中學語文課本里，涉及地名古別稱最多的莫過于《〈指南錄〉后序》，現在我們就按文天祥當時的北行路線和脫險行程逐一對號，適當拓展。

文天祥出使元營，在“戰、守、遷皆不及施”之時，加上“呂師孟構惡于前，賈余慶獻諂于后”，因此到北關后不久就被軟禁“不得還”。北關，是南宋都城臨安的北門；臨安，即今天的杭州。“山外青山樓外樓，西湖歌舞幾時休？暖風熏得游人醉，直把杭州作汴州”，是詩人林升寫的《題臨安邸》，這里把“臨安”“杭州”并提，是因為早有“杭州”之名，南宋偏安于此才改名為“臨安”的。其實，杭州最初叫錢塘，白居易的《錢塘湖春行》便是沿用古稱；所謂“錢塘湖”，當時釋為“杭州西湖”。杭州除了錢塘、臨安之稱外，還有“武林”之別稱。“武林”原是西湖西北面的山名，過去常以它代杭州，黃宗羲在《柳敬亭傳》里提到的《武林舊事記》，這“武林”就是指杭州。

為圖“將以有為”，文天祥忍辱與賈余慶等“并往”北上，“歷吳門、毗陵，渡瓜洲”，直至“復還京口”。吳門，今蘇州；周邦彥《蘇幕遮》中亦有“家住吳門，久作長安旅”句。毗陵，今常州。京口，今鎮江。因蘇州城西四十里，有座姑蘇山，所以人們又把蘇州叫做姑蘇，唐張繼有詩云：“月落烏啼霜滿天，江楓野火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。”至于“瓜洲”“京口”，古詩詞中亦多有所見。豪放詞人辛棄疾代表作題目就叫《京口北固亭懷古》；王安石的《泊船瓜洲》更是婦孺成誦：“京口瓜洲一水間，鐘山只隔數重山。春風又綠江南岸，明月何時照我還。”陸游《書憤》中也提到過“瓜洲”：“樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關。”可見，“瓜洲”地名，自古及今，一直沒變。

回到京口，文天祥得以逃脫，直奔真州――今儀征市――而來，本欲圖謀中興，不料維揚帥李庭芝聽信謠言，“逐之城門外”。“維揚”二字代表揚州，截取于《尚書?禹貢》里的話――“淮海維揚州”，姜夔《揚州慢》小序頭一句就是“淳熙丙申至日，予過維揚”。揚州又叫廣陵，有李白詩《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》為證。揚州還有個別名――江都，“順治乙酉二年，江都圍急”（《梅花嶺記》），此“江都”即揚州，而今江都是江都，揚州是揚州，江都縣屬揚州市轄管。文天祥在逃脫過程中，曾至海陵到通州。海陵就是今天的泰州，通州就是今天的南通，現在“南通縣”已改名為“通州市”，那是以“復古”來區別“南通市”的。

離開通州，文天祥順江東下，沿海南逃，在四明、永嘉上過岸，最后來到了三山。四明、永嘉、三山，即現時的寧波、溫州和福州。四明和三山，本皆山名，四明在寧波南面，三山在福州市內，又名九仙山，有二十四奇景，為名勝集中區。南朝宋詩人謝靈運擔任過永嘉太守，當年永嘉郡的治所就在今天的溫州市。順便交代一下，《〈指南錄〉后序》課文的插圖上標有“臺州（臨海）”字樣，而這篇序文未言及此地名，魯迅《為了忘卻的記念》里倒提到過，柔石的家鄉，“是臺州的寧海，這只要一看他那臺州式的硬氣就知道”。寧海在清朝屬臺州府，魯迅先生是照舊習慣說的。如今的臺州市轄椒江、黃巖、路橋三區和臨海、溫嶺兩市及玉環、天臺、仙居、三門四縣。

篇6

一、引導學生體驗古詩的語言之美

在古詩中，傳神的字眼隨處可見，它的妙處就在于既形象又包含豐富的內容.教師要引導學生體驗古詩的語言之美。如王安石的《泊船瓜洲》，教學時教師應著重引導學生討論：“春風又綠江南岸”一句中為什么用“綠”字？用“綠”字有什么好處？通過對照比較品味，讓學生感悟到：詩人經過反復推敲，精心篩選，覺得都不理想，只有“綠”字最為恰當，極富于表現力。通過咬文嚼字，反復吟詠，反復品味，學生不僅深悟了全詩濃濃的鄉情，而且欣賞了詩人錘煉語言的非凡功力和高超的藝術技巧，獲得美的熏陶，受到美的感染。古詩的語言美，還表現在語言的音樂美。古詩語言簡練，句數整齊，節奏鮮明，韻律和諧，朗朗上口，讀起來自然而然產生音樂美。因此在古詩教學中要引導學生體驗古詩的韻律美。如《滁州西澗》，教師可以按詩的特點指導學生用“ /”符號劃分節奏，然后引導學生反復品讀。“獨憐/幽草/澗邊生，上有/黃鸝/深樹鳴。春潮/帶雨/晚來急，野渡/無人/舟自橫。”讓那悅耳的聲音和優美的韻律相映成趣。只有讓學生根據韻律反復吟誦，仔細品味，才能使學生感受到古詩的語言之美。

二、引導學生體驗古詩的意境之美

詩的意境是詩人想象的疆域，感情的領土，形象的王國，藝術的世界。讀詩如果能進入意境，就會如臨其境，如遇其事，如見其人，如聞其聲，從中獲得啟迪，受到熏陶，沉浸于美的享受中。在古詩學習中，教師應引導啟發學生展開豐富的想象，去領悟古詩中的意境美。例如可以運用多媒體課件的設計、古樸典雅的音樂，營造一定的氛圍，然后引導學生進行想象。教學《飲湖上初晴后雨》這首古詩時，理解“瀲滟”一詞描繪的西湖畫面時，可以出示晴天的西湖波光閃閃的畫面，并且讓學生盡情發揮想象“夏日里，假如你就是蘇軾，在萬里無云的晴空下，此刻你正坐在西湖的涼亭中，迎著徐徐的微風，愜意地舉起了手中的酒杯。除了波光閃閃的湖面，你還會看到哪些美景呢？”在讓學生感受雨中西湖畫面時，可以讓學生觀看雨中的西湖云霧迷蒙的樣子，再讓他們想象：“雨中的西湖又是一番怎樣的景象？”這樣有助于學生對于古詩的理解，提高他們的審美能力。另外，對于有一定故事情節的古詩，教師可以引導學生根據作品所給的內容展開想象，讓他們眼前浮現詩中所描寫的畫面。如《尋隱者不遇》一詩的教學中，可以首先指導學生弄清詩的大概意思和人物，引導學生展開想像：“詩人在松樹下會問童子什么問題？詩中有沒有寫？你能概據童子的回答展開聯想補充出來嗎？假如你是書童，你會怎么回答？”然后讓學生結合自己的生活經驗，對這些問話一一作答，并讓學生分角色進行對話表演。通過學生的自我體驗進一步領悟到了詩的意境之美。

三、引導學生體驗古詩的情感之美

詩的本質是抒情的。古詩中有深沉的愛國情，濃烈的思鄉情，美好的朋友情，溫馨的骨肉情等. 在教學中，教師要引導學生深入挖掘，細心品味，反復誦讀體驗古詩的情感之美。陸游《示兒》一詩，詩人臨死之前，仍念念不忘祖國的和平統一，其愛國之心，感人肺腑。王昌齡的《出塞》、李清照的《夏日絕句》都抒寫出了他們的愛國之情。教學時，要讓學生在理解詩句意思和時代背景的基礎上，深入體會詩人的愛國之情感。李白的《靜夜思》字里行間流露出對久別故鄉的深深思念。王安石《泊船瓜洲》一詩表現自己對家鄉的戀戀不舍。教學時，我們可抓住這些千古吟唱的佳句體驗詩人的愛鄉之情。王維的《九月九日憶山東兄弟》手足之情溢于言表，使人感動至深。孟郊的《游子吟》歌頌了偉大的母愛。曹植的《七步詩》則從反面教育我們親人之間不可互相迫害，應和睦相處。教學時，要啟發學生感受親人對自己的關愛。努力培養學生尊老愛幼的高尚品質，幫助學生維持良好的親情關系，使學生有一個和諧的親情網。

四、引導學生體驗古詩的畫面之美

篇7

【關鍵詞】古詩詞優化教學策略

古典詩詞歷史悠久，是我國一筆瑰麗的文化遺產。而古詩詞產生的年代距離我們的學生十分遙遠，背景也是非常陌生。對于小學生而言，引導他們理解古典詩詞的意境，卻存在著較大的難度。近年來，在語文教學工作中我深深的體會到對古詩詞的教學，不應該只停留在背誦的層次上，應經常地逐步地指導學生理解與欣賞，并感知、品味中國古典詩詞之美。

一、熟讀成誦，整體感知

選入語文教材的古詩詞，大多是學生已經能背誦的，這使得我們在教學古詩時往往忽視讀通讀順的環節，在古詩教學伊始，就讓學生急急忙忙解詩意。其實，盡管有些詩學生早已在幼兒園就能熟練背誦，但是，他們往往只是模模糊糊的背，并不清楚每個字怎么寫，甚至有些連字音都讀不準確。因此，教學伊始，我們首先要讓學生自由地讀全詩，讀準字音、讀通全詩、認清字形。在初讀的過程中，教師的教學要放得開，可以讓學生自主選擇讀的方法，讀的重點，一定要反反復復地讀。爾后，教師再幫助學生一起掃清障礙，讀通全詩。

這個階段，有三個任務，一是把題目意思讀明白了。有些題目意思難懂，也不好讀。如《飲湖上初晴后雨》。初晴后雨是雨后初晴的意思，學生不易理解，飲是喝酒，學生更不懂。按照現在的語言習慣應該是“雨后初晴湖上飲”，詞序明顯與現在不同。只有理解了意思，學生才能把題目讀好。二是把每個字都讀準了。如《泊船瓜洲》這首詩，多音字特別多，有“間、數、重、還”，學生一開始不一定能讀準確，這就需要教師從旁指導，糾正讀音。三是把大概的意思讀出來。有些詩意思淺顯易懂，學生基本能讀明白；有些詩的意思學生比較難懂，如《天凈沙.秋》：孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉，一點飛鴻影下。青山綠水，白草紅葉黃花。詞中28個字，寫了孤村、落日、殘霞、輕煙、老樹、寒鴉、鴻影、青山、綠水、白草、紅葉、黃花12種景物，要讓學生說詩的內容太不容易了。

二、突破疑難，理解詩意

理解重點詞與重點句是理解詩句的關鍵。教學時我力求做到因材施教，培養學生的自主學習能力。教學中，不過多的講解，少給點“標準”答案，鼓勵學生多點個性化的理解，用自己的話串出詩句的大意，在串句意時，有時要重點把握好詩句的“序”，使“疑”得到了及時的排除，從而使學生在初步感知內容的基礎上對詩文進一步的理解。比如《石灰吟》中“粉骨碎身全不怕，要留清白在人間。”就引導學生了解是因為“要留清白在人間”所以才“粉骨碎身全不怕”，這樣順序一變動，學生對全詩的理解就加深了。在理解詞語時，我還把主要的精力花在古今不同的詞義上，如《暮江吟》中的“可憐九月初三夜”，學生在自學的基礎上有的就會提出“可憐”是不是可以理解成“值得同情、憐愛”呀，這樣一發出疑問就引起了大家的激烈爭論：這樣和“露似珍珠月似弓”就聯系不起來了呀，這顯然是不對的吧！這個時候我用投影儀出示初秋的夜晚，淡淡的月光下草地上布滿了晶瑩的露珠的優美的畫面，學生通過仔細觀察，發現月光下的露珠是那樣的晶瑩透亮，猶如一顆顆可愛的珍珠發出迷人的光芒，便恍然大悟――“可憐”在這邊所表示的很明顯不是現在所通用的“值得可憐、憐愛”的意思，而是“可愛”的意思，他們對這首詩的詩意也就隨著“疑難詞”的理解而領略了大半了。在古詩文的教學中，突破疑難，讓學生細細品味，體會詩人的感情和用詞之精妙，要引導學生入其“境”，才能使學生“悟其神”，會其“意”。

三、尋找詩眼，理清思路

在教學中，啟發學生尋找詩眼，對鞏固加深對詩句的理解，探明詩人寫作思路，感悟詩人的情感大有裨益。如《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫 送我情。”這首詩主要寫友情，但是它突出 的卻是一個“深”字，以水之深喻情之深， 既形象又浪漫，既夸張又恰當地流露了對汪 倫情誼的贊美。所以“深”是詩眼。它不僅 概括了詩的內容，而且將“潭水之深”與“友誼之深”巧妙地聯系起來。又如李白的《夜宿山寺》：“危樓高百尺，手可摘星辰。不 敢高聲語，恐驚天上人。”高，是樓的特征，也是這首詩著力刻 畫的核心內容，為全詩的著眼點即詩眼。“危”本來就是高，“百尺”是描繪高，“手可摘星辰”是強調“高”，“恐驚天上人”是夸張“高”。在這首短詩中，無一不是在寫“高”。通過多側面的 描摹刻畫，反復渲染，山寺危樓那高聳的形象就深深留在讀者的 腦海中了。

四、品味欣賞，體會情感

由于古詩詞的創作時代離現在已經是非常久遠，學生不了解詩詞的背景，不懂古詩的韻律，如何讓學生更好地理解這些詩詞呢？我認為可以采用品味誦讀的方法。在教學《西江月？夜行黃沙道中》（宋辛棄疾）這首詞中，我先播放一段描繪初夏夜鄉村田間的美麗景色讓學生欣賞，在學生欣賞優美畫面的同時，我動情動容地吟誦，極力地感染學生，以聲傳情，讓學生從老師的“音”、“調”中去體會古詩的韻味，領悟其中意境。接著，讓學生充分發表意見，如何讀出“音”、“調”，讀出感情。這樣學生的“讀”不僅“多”，而且會充滿了激情，逐漸進入作品的意境，仿佛身臨其境在微風習習，有月，有鳥，有蟬、有蛙，還有稻花香的鄉間小道上散步，從而就容易悟出作者所要表達的因豐收之年而喜悅的情感了。

五、積累學習，拓展延伸

一堂課的教學時間有限，怎樣才能在有限的教學時間讓學生多積累一點古詩文呢？除每節課盡可能適當安排多一點教學容量，教學內容的理解不要追求一步到位之外，還要講一點“多多益善”的策略。如在教學古詩三首《泊船瓜洲》、《秋思》、《長相思》時，我就讓學生討論：“這三首詩的時代背景不同，詩人的境遇也不同，為什么教材要把它們編在一起讓我們來學習呢？它們都有什么相同點呢？”由于學生對古詩已經基本理解，所以很快就能領悟出教材的編排是“別有用意”的。雖然時代背景不同，詩人的境遇不同，但這三首詩有一個共同點，都表達了羈旅之人一個共同的心聲――“對親人，對家鄉的思念及熱愛。”在古詩中，像這一類的古詩還有很多，希望同學們利用課余的時間，好好地上網找一找，并認真地抄出來，在班級中好好地交流。由此達到拓展延伸的目的。

參考文獻

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小學生只有背誦大量的古詩詞，實現“量”的積累，才能充分地汲取古詩詞的精華，得到古文化的浸潤，豐富自己的語言。在此，我結合自己的教學實踐，談談如何才能有效激發小學生誦讀古詩詞的熱情。

一、喚醒誦讀潛能，調動誦讀情感

新課程強調：語文教學應“注意誦讀過程中體驗情感，領悟內容，培養語感”，因此許多詩詞在背誦的過程中不一定要求學生能夠理解透徹，而背誦不需要大量的課堂時間即可完成。只要我們善于喚醒學生的背誦潛能，學生就會把背誦古詩詞當作吃飯、睡覺一樣簡單的事，那么，他們記下的古詩詞將成為永恒的東西，一生受益。

二、提高誦讀認識，激發誦讀興趣

“興趣是最好的老師。”如果能夠通過不同的途徑培養學生誦讀古詩詞的興趣，使他們無論是對背誦的過程，還是對背誦的結果，都興趣盎然、興致勃勃，把背誦古詩當成一種愛好，那么背誦古詩將成為他們的主動需要，而不是負擔。

1.故事引趣，激感

詩人寫詩，大多由情而發，在詩的背后往往隱藏著一個動人的故事。在引導學生初學古詩時，把這些故事講給學生聽，不僅能幫助學生理解古詩的內容，而且能大大激發學生學習古詩的強烈欲望。如，王安石《泊船瓜洲》中“春風又綠江南岸”中的“綠”字的提煉。這些故事使學生增強了對古詩文的興趣，有了興趣，學生就更能學好古詩文了。

2.充分利用現代化的教學手段，創設情境，激發興趣

由于詩所表現的社會時代、人文思想、風土人情已是遙遠的過去，對于閱歷很淺的小學生來說，理解很困難，再加上學生天玩、好動，因此在教學中借助于電教媒體化靜為動，變無聲為有聲，化抽象為形象，充分利用音樂渲染、直觀或動態畫面，使他們的大腦在聲音圖像的沖擊下產生興趣中心，學生學得興趣盎然，內心自然就會產生讀詩的內驅力。

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一、古詩詞教學的重要性

古詩詞歷史悠久，內容博大精深，是中華民族燦爛文化的一支奇葩。《九年義務教育語文課程標準》指出：“小學階段背誦優秀詩文不少于160篇”，并且還在后面附錄了70首小學階段古詩文背誦推薦篇目。現行的人教版《義務教育小學語文實驗教材》中，共收編了古詩50余首，大約占課文總數的1/5，古詩詞成了語文教學中必不可少但又比較特殊的文體。2009年，教育部要求在中小學中開展“中華經典誦讀活動”。經典誦讀涵蓋的面非常廣，其中重要的一部分就是古詩詞誦讀，由此可見，古詩詞是小學語文教學的一個重要組成部分，是值得花大力氣研究的一個課題。

二、直面古詩詞教學中存在的問題

1.重背默，輕朗讀：古詩文的背誦默寫固然重要，但跳過朗讀這一步，背默不免就像空中樓閣了。

2.重傳授，輕感悟：古詩文的語言與現代語言有著較大距離，學生自主理解難度較大。于是，常常是教師不厭其煩地告訴學生此詞何意，彼句怎解，寫作特點如何，學生自讀感悟的時間和空間都很少。

3.重內容，輕意蘊：教師往往以教材為本，“我的眼里只有你”，而古詩最具光華、最耐人尋味的意蘊卻常被忽略。

4.重流程，輕學生：忽視了學生這一主體的實際水平，只為了完整地體現一節課的流程，致使在一些寶貴的教學時間內做無用功。

三、“五步法”古詩詞教學模式

編入小學語文教材的古詩，以極簡練、形象的語言生動地描繪了一幅幅色彩明麗、動靜相宜的畫面，創設了優美的意境，表達了真摯的情感，千百年來膾炙人口。繼承先輩的文化精髓，播撒中華文明的種子，古詩教學任重道遠！在多次的課堂實踐與教學研究的基礎上，我們提出“預習――美讀――知意――悟情――延伸”的五步法古詩教學模式，該模式注重將古詩教學的工具性與人文性相互融合，讓學生在自主學習探究中深切體會古詩詞的語言美、音韻美、形象美和意境美。

（一）全面制定目標，做好課前預習

詩之為詩，是因為其獨特的格律與韻律；詩之為詩，是因為其特定的文化與意象。詩之為詩，是因為其蘊藏的情感與意境。因此，詩歌教學我們就要讓課堂上“詩味盎然”。對于每一首古詩，教師都要從以上三個方面認真解讀，制定出正確、合宜、全面的教學目標，讓每一個字散發出魅力與芬芳。

預習是學生對詩歌的獨立學習。教師布置學生預習，除必要的讀、寫、思之外，還需讓學生查詢資料，培養學生自主學習和收集處理信息的能力，因為古詩詞寫作時代久遠，寄寓的是古人的思想感情，有的還有典故，與今日學生的視域和生活經驗落差大；加上古詩詞抽象、精煉、含蓄的特點均會造成學生理解上的困難。而所有的預習作業都必須緊扣教學目標來制定。

（二）整體感知詩歌，讀準讀通讀美

學習詩歌，誦讀是理解的關鍵，更是感悟的基礎。小學古詩詞教學應以讀為本，語文課本收入的古詩文，有著精美的語言，鏗鏘的音調、和諧的聲韻，因而具有很強的美感，適合誦讀。只要按照詩文的節奏運用，高低起伏的語調朗讀，就可以獲得美感。

（三）小組合作探究，基本理解詩意

先讓學生將預習的收獲在小組內交流、評議，然后將沒有弄懂的詞或句提出來，在組內同伴互助討論，爭取得以解決，再將組內交流的結果在班內展示。從字詞的理解到整首詩意思的理解，完全讓學生自讀自悟出來。而教師只起到組織、指導、點撥的作用，總之通過由學生自主學習、質疑討論達到大體理解古詩意之目的。

（四）品詞析句悟情，升華情感入境

1.在想象中激感。如《送元二使安西》教學中，教師讓學生想象王維和元二喝酒的場面。舉著這杯酒，王維會說些什么？然后再次展開想象，假如元二從安西回來，再次路過渭城時，看到客舍依舊，柳色依舊，而故人已故，會想些什么呢？這樣的想象大大豐富了詩歌中的情感。

2.在融合中激揚情感。如《泊船瓜洲》一詩的教學，可以通過讀地圖了解京口、瓜洲及鐘山的地理位置，從而理解“京口瓜洲一水間，鐘山只隔數重山”的意思。還可啟發學生聯系常識課上學到的有關王安石變法的歷史知識，感受詩人奉召回京的喜悅和離別家鄉的依戀交織于胸的復雜情感……

3.在情境中體驗情感。如張繼的《楓橋夜泊》：“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。”詩人通過夜泊所見的霜天、殘月、江楓、漁火、古寺、客船，伴之以所聞的烏啼、鐘聲，勾畫了一幅意境幽美的秋江夜泊圖。

（五）適當拓展延伸，鞏固積累提高

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一、反復吟誦，感受古詩詞的韻律美

詩是凝固的音樂。我國古代的詩詞，自產生之時起，就和音樂結下不解之緣。《呂氏春秋?古樂篇》載：“昔葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闕。”古代的詩歌是可以歌唱的，聲調的和諧，音節的流暢都是古典詩詞音樂美的表現。有感情地朗讀古詩詞有助于理解古詩詞的內容，領悟只能意會而無法言喻的意境和韻味。

古詩詞朗讀教學要抓準韻腳、節奏、語調等諸多要素，引導學生讀出詩的韻律美。詩韻是古詩詞朗讀中潛在的情感語氣，它主要依賴于讀準平仄音、表現好韻腳韻音等。因此教師要適時講解古詩的押韻、平仄，教給學生“一平二平、三四仄，二二一二、有節奏，遇平拉長、遇仄短”這種平仄吟詩法，將平仄音讀正確。如《泊船瓜洲》中的“間”字是仄音，如果讀成平音，就會損傷音節的和諧效果。同時要注意將各韻腳的音節讀得正確中肯。古詩中的絕句和律詩一般情況下奇數句不押韻，偶數句押韻，一押到底，不變韻。朗讀時對韻腳要恰當重讀，非韻腳要讀得輕一點兒，使上下句音節諧和對應，這樣才能產生沁心感懷的韻味效果。此外，詩歌朗讀是介于讀和唱之間的形式――吟誦，為了更好地表現出詩的韻味，朗讀時不能太短促，有的字音要m當拖長些，從整體上表現出古詩回環起伏、委婉動聽的音韻美。

二、啟發想象，感受古詩詞的畫面美

我國宋代文學家張舜民說：“詩是無形畫，畫是有形詩。”宋代著名文學家蘇軾在評論唐代大詩人、畫家王維（摩詰）的《藍田煙雨圖》時說：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”詩與畫之所以能相通，是因為兩者有共同的審美特性，如詩與畫都具有色彩美、結構美、韻律美、意境美等。從小學教材中所選的古詩看，其中堪稱“詩中有畫”的名篇不少。如楊萬里的《小池》：“泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。”詩人著眼于小池，抓住泉眼、樹陰、小荷、蜻蜓等景物的特點，用清新活潑的語言，描繪了一幅靜謐、溫馨而富于生機的“泉池小荷”圖。又如韓愈的《早春呈水部張十八員外》：“天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。”詩人如丹青妙手，抓住春雨如酥、草芽初發、綠柳如煙等特點，向我們展示了一幅朝氣勃發的早春圖。在品讀古詩時，教師要善于調動學生的生活經驗，啟發學生借助想象，讓詩詞在腦海中形成畫面感，感受到詩詞中的畫面美。

三、調動情感，感受古詩詞的意境美

情感是古詩詞教學的紐帶。教師要調動學生的情感，竭力縮短學生與詩人之間的心理距離，使學生一步步走進詩人所創造的一種特有的氛圍和境界之中，喚起情感的共鳴，從而產生審美的愉悅。