導語：如何才能寫好一篇服裝教學，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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關鍵詞：模擬企業實習經驗體會

服裝實習是服裝專業教學中的一個重要環節，也是培養學生動手能力的直接有效手段。學生通過服裝專業實習，一方面將所學的服裝專業理論知識應用到指導實踐制作的方法檢驗之中。另一方面可以掌握服裝專業制作工藝，服裝生產工藝的基本分析方法和基本制作過程的技能。

一、實施模擬企業化生產性實習的前提

服裝專業實習教學的培養人才目標是企業生產的第一線工人，培養的學生應該既有理論又會操作的體力勞動與腦力勞動相結合的勞動者，因此，在制訂教學計劃和實施教學安排時，必須做到聯系實際，特別是聯系人才市場及企業、用人單位當前和今后發展實際，按企業對人才需求規格“量身定做”適用人才，學校才會有生源，才會有發展。近幾年，隨著整個就業市場日趨成熟，社會、企業對人才實際操作能力的要求不斷提高，學校教學滯后性，教育與企業生產實際的嚴重脫節，學校應怎樣培養社會、企業適用人才是值得深思和迫切解決的問題。校領導高瞻遠矚，通過走出去，組織教師到企業、公司用人單位，摸清企業人才需求現狀，了解企業對人才業務要求及今后發展趨勢等情況。通過請進來，把社會、企業用人單位的專家請進來，參與學校的專業教學大綱、計劃、專業課程設置，教學安排修訂和改革出謀劃策。提出了“校企聯姻”聯合辦學的先進思想，改革服裝專業傳統消耗性實習為模擬企業化生產性實習。

二、實施模擬企業化生產性實習的必要性

服裝企業屬勞動密集型企業，在現代市場經濟環境下，人員流動性很大，員工結構多層次，崗位不同，使用人才的要求不一樣。根據對一些服裝企業走訪調查中了解到：服裝企業招聘員工，一般崗位工人，貼上一張廣告，就可以找到大量熟練生產工人，對于技術、管理工種，一方面重視文化，技術職業技能資格，強調動手能力，另一方面又必須具有熟悉企業運作管理，與人溝通、團隊協作能力，強調綜合素質。以往傳統的服裝專業實習教學是“師傅帶徒弟式”的單裁單制，強調個體全能，忽略團體和諧協作。因此，學校教育與企業管理運作，生產一線之間的隔閡充分暴露出來。服裝企業迫切需要業務精、能力強、熟悉企業運作和實際生產操作的一線管理技術工人，而不是一線生產工人。要熟悉企業運作就必須進行實際而有系統訓練，如果把服裝專業實習安排到企業中進行，參加現場實習，有很多困難和現實問題。這樣，在學校教學安排中，服裝專業實習實施模擬企業化生產性實習顯得很必要。

三、實施模擬企業化生產性實習的目的

服裝動手能力是通過服裝動手制作訓練來實現，動手能力強弱同學生的悟性及提供一定量的訓練積累有關。熟悉企業運作通過模擬企業生產性方式教學，提供大訓練量機會，使學生的動手能力有很大的鍛煉和提高。提供模擬企業化生產方式機會，使理論聯系實際，學生既動手又動腦，不僅會制作，還懂管理，分工協調，增強發展后勁。引導學生運用服裝專業理論指導服裝生產實踐，在實踐中鞏固、深化，使學生綜合素質實現全面發展，和諧發展，可持續發展，既滿足學生動手能力提高，專業知識積累，適應社會企業就業，又滿足學生在企業中得到發展及將來個人自身提高。

四、實施模擬企業化生產性實習的經驗體會

經過兩年多實施生產性實習教學，其中06/07年度第二學期，05服制班安排到臨沂迪尚服裝廠進行生產實習，開辟了生產性實習的先例。通過實習，學生品嘗了生活的艱辛，開寬了視野，熟悉了企業生產運作，提高了動手能力，增加了人生經驗，帶回了很多企業技術和信息，該班綜合素質、應變能力較強，畢業后很受企業歡迎。他們現在大多都成了企業的管理和技術骨干。實踐證明，生產性實習對提高學生綜合能力與人才質量具有積極作用。由于現實情況，企業是搞生產的，講究經濟效益，接待學生進場搞實習，占用了企業的人力、物力和空間、設備等資源，給企業造成很多不便，同時對學校理論教學安排和學生理論學習產生一定影響，學校從長遠、全面發展考慮，適當安排一些高年級服裝班在辦學基地進行模擬企業化生產性校服流水線生產實習。

管理是通過實際參與企業流水線作業生產實踐中獲得，實施模擬企業化生產性實習的幾個方面體會：

（1）實習前必須做好學生思想和實習計劃安排落實工作。

學生思想工作和實習計劃落實是實習順利進行的保證。學生往往對安排生產性實習的教學改革，思想上不理解，認為學校在利用他們免費進行校服服生產，認為生產實習任務及工作繁重、壓力大、辛苦等，曾經有個別班級正是因為思想工作沒做好，怕吃苦，拒絕生產實習，嚴重影響了生產性實習進度。通過學生思想工作及實習計劃落實，將實習目的、意義、任務、內容、過程交待清楚，學校的苦心得到學生的理解，轉變觀念認識，統一思想，都能認真對待實習，實習計劃完成的較為理想。

（2）要求教師必須認真做好實習準備與教學過程組織工作。

教師實習準備充分，教學過程組織科學合理是維持教學秩序穩定和生產節奏順利的保證。教師把模擬企業從生產技術設備、裁剪、縫制、整理等工序各階段、環節過程，包括人員的安排、設備配備等進行全面準備。把企業流水線生產的定員，縫制工藝流程方案制定、工序合理傳遞等進行組織安排，使學生目標明確、有針對性，生產實習才能有條理地進行，不會亂成一團。

（3）要求教師必須在教學過程中做好示范工作

示范操作是直觀性教學形式，也是實習教學的重要的教學方法和重要步驟，它能使學生具體生動、直接地感受所學的技能和技巧。在實習中把運作步驟交待清楚，由于學生剛接觸到生產實習，比較生疏，教師指導時應把步驟說明，必須注意的問題，重點掌握的技巧，必須避免可能出現影響產品質量的錯誤操作。

（4）要求教師必須做好巡回檢查指導工作

巡回指導是教師在對實習講解與示范的基礎上，讓學生的實習組織在生產過程中有計劃、有目的、有準備地對學生生產實習情況作全面檢查和指導，檢查學生執行產品工藝技術規定情況和指導半成品量控制的執行情況，使學生心中有數，很好地控制生產進度和生產節奏，并及時糾正不合格產品。避免出現大量返工現象，造成學生煩躁，影響實習情緒。

（5）要求教師必須組織學生做好每階段實習情況總結

總結是對工作情況肯定與否定的認識過程，在完成一個階段實習教學任務后，及時組織學生進行總結，表揚工作成績，表揚實習中成績突出的學生，使學生有成就感，指出缺點與不足，形成一種趕先進的學習氣氛，教師平時全面具體、準確地掌握學生實習情況，出現問題，及時分析、總結經驗。引導學生在生產中嚴格按流水線生產工序、工藝路線、工序傳遞、生產形式選擇，合理組織生產，總結提高生產效率的經驗。

五、實施模擬企業化生產性實習的思考

實施模擬企業化生產性實習以來，出成績、有經驗，也發現存在不少問題。

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一、服裝行業對人才的需求現狀（企業需求）

服裝產業是一個傳統產業，中國加入WTO后，服裝行業得到了空前發展。一方面，大量的新生企業對服裝熟練工人的需求激增，出現了供不應求的局面；同時，隨著服裝企業規模的不斷擴大，企業管理水平、技術水平不斷提高，對人才的需求也呈現多層次、多形式的特點，尤其是對技術拔尖、動手能力強的高素質人才的需求增長是一個新的趨勢；另外，隨著中國經濟的發展，國內市場空前繁榮，大量的服裝商場、專賣店、連鎖店，需要大量的服裝促銷、銷售人才，這是服裝人才需求的一個新的格局，對中等服裝職業學校而言，是一個非常廣闊的生存空間。

二、深入市場，使教學和企業緊密接軌

顧名思義，職業教育是給予學生從事某種職業所需要的知識和技能，以就業、轉換職業或提高勞動者的職業技術水平為目的的教育。職業教育的這一特點，決定了它與整個社會的進步與發展有著密不可分的關系。在社會主義市場經濟的新形勢下，企業迫切希望職業學校能培養出大批高素質的實用型人才來充實自己的職工隊伍。為此，如何把學校的教學與企業對人才的需求緊密接軌才是專業生存、發展的關鍵。

1.服裝學校要加強與企業之間的合作

（1）校企結合。為企業輸送合格人才，必須去了解當地服裝企業對人才需求的方向，了解企業的現狀與發展趨勢，進一步加強校企的聯合辦學。為及時協調學校與企業的關系，學校與企業要安排專業人士對學生進行管理，學校與企業定期會晤磋商，學校組織進行參觀學習，企業派專業技術人員來校兼課，學校派專業教師深入企業實踐，這樣培養方向明確，才能切實培養為自己所用的專業人才。學生在校系統學習后，就完全可以以企業熟練員工的水準真正踏上工作崗位，發揮各自的作用。校企的聯合辦學，按企業需求方向開展專業教學，才能實現最直接、最有效的人才培養。

（2）“訂單教育”。職業教育的一個重要特征就是與行業需要、行業考核標準緊密結合。學校要以“面向市場經濟，面向勞動就業”為辦學宗旨，實行訂單制教學模式，按照企業的要求定向培養人才，企業則在學生畢業后招收相應的畢業生到各自的工作崗位。

2.加強教學實踐活動，改善教學設施設備

服裝專業有其獨特的專業化要求，實踐性強是最基本、最突出的特點，特別是職校學生就業率主要靠得益于技能優勢。與大學生、研究生比，技校畢業生的理論基礎知識肯定要差，但是若學生技術基礎堅定、動手能力強的話，到企業后馬上就可以到生產線上獨立操作，這樣才會深受企業歡迎。因此要突出動手操作技能的培養，確保為企業輸送高素質的人才。

學校培養的學生應該為企業直接所用，但是有些學生到企業后連一些常用設備都不會使用，甚至于連設備名稱都不知道，這也是中職服裝專業教學中的一個現狀――教學設備相對落后。職業學校要直接為企業服務，應該與企業保持密切的聯系，行業發展動向是學校教學發展的一個重要組成部分，想要在服務上能與企業接軌，在設備的配備方面也應該等同于企業，乃至領先于企業。

3.提高專業實踐課教學質量

職業學校的定位是培養技術人才，而實踐課對培養技術應用型專門人才、提高學生的實際應用能力具有特殊作用，是職業教育的重要教學環節。因此，實踐課要從培養動手能力出發，把課堂講授與實踐操作充分結合起來，教學中要注重實例分析、技巧的應用。服裝專業實踐課主要是學生在教師的指導下進行實踐操作。教師在演示實踐中可先分步操作，再連貫操作，邊操作邊說明原理，要讓學生看得見、聽得明。要把理論與實踐充分結合起來，通過實例的分析和技巧的應用，可以收到較好的教育教學效果。

4.加強師資的培養，提高教師的專業技能

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關鍵詞：服裝素描速寫；服裝著色速寫；人體比例；服裝造型；面料

東北師范大學美術學院近年在基礎課教學方面有所改革，根據美術學院中各系不同專業的共性與特性調整著基礎課的教學方式與方法，使之符合各專業發展方向，為培養社會需求的專業人才打下基礎。

學院特別強調基礎教學的重要性，在服裝系，基礎教學處于十分活躍的局面，形成自己獨特的基礎課教學方法，根據以往學生學習發展過程，我們對服裝設計專業基礎課教學提出新的要求，開始轉變為與服裝設計專業課緊密結合的服裝專業基礎課，并搜集了許多國內外與服裝設計相關資料作為教學參考。服裝設計專業基礎課教學重點應該放在如何使學生明了自身專業所需，通過基礎課學習快速且自然的與專業課接軌，做到基礎要扎實全面，視野要遠，目的要明確，從專業基礎課時期就著眼學生專業發展及未來需要。

服裝速寫有別于傳統意義上的速寫，我們設置的服裝速寫包括服裝素描速寫和服裝著色速寫兩部分，開課順序是先進行素描速寫，然后在其基礎上進行著色速寫。教師開課之初就清楚地講解服裝速寫與傳統速寫的區別，講解造型方法，明確課程要求，安排臨摹課與欣賞課交叉進行，使學生能在學習的同時認真體會，這種理論和實踐上的引導為學生學習研究專業課作了一定的思想準備，為接下來的專業學習奠定了良好的基礎。

服裝素描速寫是研究人物外部造型，在各種動勢下人體的運動規律，采取以線為主的表現方法。線條是造型和表現的根本，引導學生深入研究如何運用線條，學會用線概括，通過線的直曲、粗細、長短、虛實、輕重、連貫與斷續等表現不同的服裝造型。其中我們也借鑒國畫“十八描”中的一些技法，教學生如何更好地用線來表現所需效果。從素描速寫到著色速寫是一個逐漸深入的過程，著色服裝速寫在素描速寫的基礎上對其著色，通過色彩的表現更加強化服裝效果，鍛煉學生如何運用色彩表現服裝質感，通過色彩更好的體現服裝設計創意。

在整個教學過程中，我們沒有采用以往傳統速寫那種面對普通人物描摹訓練的辦法，因為普通人作為模特的寫生訓練并不符合服裝設計專業需求，我們的模特在身材比例上達不到T 臺模特要求，普通人身高比例是七個半頭左右，這遠遠低于T臺模特身高，在外貌要求上也無法和T臺模特相當；另外，服裝速寫為了詳盡細致研究服裝造型、款式、面料、褶紋、圖案等，需要較長時間，采用真人模特也無法達到要求，真人模特經過休息后再次擺出來的服裝褶紋會發生很大變化；而且，如果用普通人做模特進行服裝速寫訓練，將來與其專業課，如服裝效果圖等課程不宜銜接，在身體比例、身材、五官、手部等細節的描畫上還要重新大幅度改動，教學上無法貫穿。經過長期分析，我們將服裝專業速寫課改成非常直觀的，直接指向服裝設計專業的服裝速寫，將服裝表演專業的學生作為寫生訓練的模特，同時參照時尚雜志中的模特造型開展服裝速寫的細節訓練，從中可以體會完美的人體比例，嘗試服裝質感的表現，豐富自己的表現技法。在材料運用上，服裝素描速寫為了更好、更準確地表現不同面料的質感，可以將黑色的鉛筆、炭筆、水性筆、馬克筆等不同工具相結合來完成繪制，訓練學生僅僅通過黑白灰就能表現出服裝面料質感。著色速寫也是相同，不限制材料和工具，水粉、水彩、油畫棒、蠟筆、指甲油等，只要有助于表現服裝效果均可以運用。在服裝速寫教學過程中，同時讓學生注意觀察服裝面料質感、服裝結構線、服裝圖案等，激發他們的興趣，啟發學生的藝術感受，使其繪制的形象富有生命力和內在精神氣質，以便將來更好的進入相關的專業課程學習。經過實踐證明，教學創新后開課的學生完成的作業水平更高，升入高年級后對專業課知識掌握的更快，理解與動手能力更強。而且可以使學生有能力更早的接觸服裝設計類大賽。

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一、服裝結構設計教學創新的總體思路

明確教學任務，夯實理論基礎，提升學生的專業素養和應用能力是服裝結構設計教學創新的總體思路。服裝結構設計教學旨在使學生掌握服裝結構的內涵，包括整體與部件結構的解析方法、相關結構線的吻合、整體結構的平衡等基本方法，結構設計的基本理論，培養學生對結構設計的理論分析能力，以及從款式造型到紙樣的結構設計制圖的實踐操作能力，使學生掌握服裝結構設計相關知識和技能，提升學生的專業素質，為他們進入服裝等相關行業打下堅實而牢固的理論基礎。我們知道，現代服裝的發展日新月異，服裝款式層出不窮。但不論任何一種新的款式，都有它萬變不離其中的服裝結構設計基本原則。也只有掌握了這些基本原則，才能在這一基礎上進行無窮的創新。為此，教師在授課過程中，注重服裝結構基本原則的講解和對這些核心的基本原則應用能力的培養和轉化，是教學創新的總體思路，也是教學改革必須遵循的原則。

二、服裝結構設計教學創新的具體操作

1．創新教學方式，增強教學雙方的主動性和積極性

引入“主題”教學方式，推動學生圍繞“主題”進入自主探究式的學習。主題教學是基于實際的“問題”教學法。在教學過程中，教師把教學內容分解為若干“主題”，并以“設計工作室”形式為主導開展教學，讓學生通過分組討論對任務進行分析與分解，通過相互討論、相互合作、共同完成教師所部署的任務。這一過程中，學生是“問題”的分析者、解決者，始終處于主體地位，體驗著創新的艱辛與快樂，有效地提高了學生的積極性和主動性；教師則由傳統教學中的主導者轉變為學生學習的引導者、指導者和監督者。教師在學生完成主題任務的過程中，就學生在教學過程中出現的新問題、新情況進行引導，協助其解決?？傊@種“主題”教學方式對教學雙方都是一個很好的鍛煉。同時，也促使服裝結構設計課程由單純的理論課程向實踐課程轉變，促進了學生對結構設計原理的掌握和能力的轉換。

2．創新教學內容，強調“藝術與技術相結合”

服裝結構設計能力培養的核心在于學生對結構形式變化的掌控能力及對平面結構與立體形態之間轉換的掌控能力。這些能力的掌握必須建立在實踐之中，不僅是結構設計實踐，還要依托工藝制作實踐。為此，我們將服裝工藝與結構設計相結合。在講授服裝結構理論的同時，加入服裝工藝內容。通過設計、加工，讓學生看到最終的服裝成品，從而加深對成品形態與適體度的感知，進一步認識與反思結構設計的規律與尺度，進一步提高結構設計水平。

3．創新教學手段和方法，促進教學效果的提升

傳統教學方法雖然有它的可取之處，但過于依賴這種傳統的教學方法，就會使學生陷于被動學習、死學習的窠臼之中，不利于學生學習主動性的發揮和創新能力的培養。為此，我們結合學生的實際情況和本課程的內容特點，采取以理論講授為主，課堂設計輔導為輔的授課思路。并根據不同的教學內容設計了不同的教學方法。理論講授部分以教學大綱為依據，采用啟發式、實踐法、案例法等教學方法，并運用CAI課件輔助教學，力求將理論闡釋得生動形象，通俗易懂。充分調動學生學習的自主性、激發學生的求知欲和創造性。觀摩實物進行服裝結構圖的繪制，也是一個行之有效的方法。選取具有典型性、代表性的服裝實物供學生觀摩，在課堂上通過師生互動分析服裝的結構，讓學生以此為基礎增加思維靈活性，提升學生的服裝設計的能力。

4．創新考核方式，促進學生綜合能力的培養和評價

根據課程特點，考核方式分為平時成績(考勤及平時表現，占10％)，分階段考核成績(課堂練習，占20％)，最終作品成績(占70％)三方面。其中作品成績是以教學大綱中要求的重點和難點為依據，教師命題，學生選題，完成服裝的結構分解制圖。在最終作品成績評定過程中，被評作品通過向全班展示結構設計圖，說明設計過程、遇到的問題及問題是如何解決的。此時，其他同學可對其設計方案提問，要求設計者解釋結構設計所用的相關技術及特點，最后進行互評。通過相互評價進一步修改完善各自的設計。之后由教師進行綜合評價，給出最終成績，并評選出教師認為最優的設計進行展覽。

三、服裝結構設計教學創新的幾點思考

1．理論與實踐相結合，不能就理論講理論

理論與實踐相結合是一個老生常談的說法，然而真正做到這一點卻十分不易。一門理論課，如何將其理論與實踐結合起來?理論何時起到指導作用?怎樣指導?實踐如何反饋?教師如何把握這一進程?都需要根據課程特點、學生特點等等進行具體的分析。

2．教學目標和人才培養相結合，不能為教學而教學

市場不僅對服裝款式的要求逐年增多與變化，對服裝結構設計專業人才的要求也處在變化之中。這就要求我們不僅要時刻關注市場動態，更要有預見能力，為市場、為社會培養出合格的人才。落實到具體教學中，就要不斷調整教學目標，以適應人才培養的需要。

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關鍵詞：服裝材料；材料美；創造力；再利用性

21世紀的今天，隨著科學技術的進步，人們的知識結構與審美意識也日益更新。高新技術的發展帶給服裝領域許多嶄新的材料，服裝設計更注重材料的開發和創新。服裝材料已成為現代服裝設計中最具誘惑力、最能激發創造力的藝術課程。教學中如何利用服裝材料來拓展學生的設計思維，給學生無限的創作表現空間，筆者結合教學實踐，談幾點看法。

一、認識材料，發現材料之美

服裝材料指用于服裝的各種原料。它包括：面料、里料、襯料、填料等主料與輔料，當然最能體現服裝美的是面料。它們質地不同，性能有別，表現風格也就有所不同。教師在指導學生選用材料時首先應認識并掌握這些“物種尺度”，重在發現材料本質的美感，引導學生通過感性思維與理性思維的結合，提煉、提升材料內在的氣質。

為滿足穿著的目的和裝扮要求，服裝材料必須具備以下兩個性能。

1.實用性能

當材料包裹人體時，首先，要考慮到它的舒適性，即輕、軟及彈性；其次，要考慮到它的防寒保暖所具備的含氣性、保暖性；另外，還要考慮到安全衛生所具有的吸濕性、透氣性，防止身體受到外界損傷時所具備的耐穿性、厚度、強度及阻燃性等。

2.裝飾性能

服裝材料的外觀美能帶給人們美的享受和愉悅的心情。因此，材料的可塑性、懸垂性、剛柔性、伸縮性和保形性在面料成衣后具有不同的外觀；同時又因不同材料的外觀，如細密感、光滑感、粗糙感、挺括感、光澤感、透明感、絨毛感等肌理變化，又賦予材料各種性格，以滿足不同選料著的不同審美要求。

從這兩個性能可知，掌握服裝材料性能是創造服裝美的物質基礎。例如：夏日炎炎之時，制作女性連衣裙可用薄、軟、透氣性較好的絲綢面料，那種“風吹仙袂飄飄舉，猶若《霓裳羽衣》舞”的風格是其他面料所無法比擬的；對于職場著裝“常青樹”的西裝來說，追求著裝挺括、干練效果，多用較硬挺、不易變形的毛料呢絨作面料，若用絲綢面料就不能映襯出職場精英的形象了?？梢姺b美與材料美有關。故服裝材料美是研究服裝美的重要課題。

二、淡化教材，培養學生的發現力與創造力

服裝設計是一門融藝術、技術、創造為一體的綜合性課程，它的意義在于將現有的材料進行發掘、再造和搭配。許多服裝設計者的創作靈感是在看到某種材料時被激發出來的，所以在材料和服裝的融合中教學，如果僅僅把目光停留在教材，那無非是“紙上談兵”。教師在教學準備時關注新材料的開發與生產信息，將新的流行信息、新材料運用引入教學，能夠體現教學相長的教育規律，師生都會在課程中受益。因此，教學時應注重：

1.注重培養學生敏銳地發現力與創造力

陶行知倡導我們“教學做是一件事，不是三件事。我們要在做上教，在做上學。先生拿做來教，乃是真教；學生拿做來學，乃是實學?！苯Y合教材，通過師生共同實踐探索，以團隊合作方式收集各種服裝材料，熟悉材料特性和肌理、質感，以平時司空見慣的面料嘗試用于創意服裝設計上。對于常見材料進行再創造設計，產生新的材質視覺效果，可以采用諸多方法，如：拼貼法、堆積法、剪紙法、鏤空法、絎縫法、編織法等。通過這些方法改變原有肌理，挖掘材料內在美，展示并運用材料的美。如：教學時帶領學生運用輕快的薄紗材料進行創意設計，大量使用聚集、重疊、打褶的方式，加工成復雜的線條和褶皺面料，可產生厚重的效果。

2.注重提升學生對服裝材料的整合運用能力

服裝材料幾乎都是布料，但對于布、絹、麻、皮革、化纖等都有不同性質。在材料表現方式上，應打破對于某種材料的模式化、經驗化認知，給學生無限的創作表現空間，從而形成關于材料表現的更多體驗，就是說學生熟悉了各類面料的格調和性質，還要擅長把不同材料整合成相互襯托、相互格調合成的作品。服裝材料在對比之中，一般有軟、硬相配之分與粗、細相配之別，設計中若能合理整合，都能表現出活潑感。例如：穿上下裝同質同色西裝，比較莊重；上身穿藏青花呢西裝，下身穿灰色法蘭絨褲子，為異質異色的配合，穿著顯得活潑，富有朝氣；但如用古香緞配牛仔。古香緞古色古香、高雅韻味，而牛仔隨性、不羈，它們搭配在一起就不是滋味了。由此可見，材料的整合是有必要去品味的。學生對各種不同的材料、自己的個性和局限性作充分的認識，整合時發揮其特性。尊重個性，才能使服裝材料運用于設計時達到盡善盡美的最佳效果。

三、關注環保，探索發揮服裝材料的再利用性

現代科技的高速發展所帶來的人與自然、生態與環境、生態危機等問題引起了人們的深思。許多設計師的作品也深刻表達了對此問題的關注。教學中讓學生突破環保的概念，對于一些廢棄的材料重新尋找、發現其利用價值。例如，以“創意·遺失的時尚”為主題，讓學生進行廢品再利用。同學們把家里的舊牛仔褲、舊襯衫、不穿的衣服上的紐扣等進行再創造，運用抽絲、打磨、拼貼、釘扣等多種手法，改變原有面貌，獲得了新的視覺感受。學生從這樣的實踐過程中不僅認知了材料的多面性，還激發他們對常見服裝材料的再利用性，既經濟實惠，又在動手能力和合作能力上得到提高?？梢姡瑢Α安牧显倮谩?、“材料再生”的探索，既培養了學生的動手能力，又培養了學生對廢棄材料進行循環利用，同時傳遞出時尚、健康向上的環保理念。

當今，服裝材料的運用呈現出多元化的勢態，它給設計師提供了廣闊的創作空間，從而使服裝作品呈現出豐富的審美面貌。作為服裝專業教師，教學既要尊重教材，也要創設情境，培養學生的想象力、創造力，以啟發、輕松的教學方式激勵學生，培養出符合時代需要的服裝人才。

參考文獻：

[1]方明，陶行知名篇精選：教師版，教育科學出版社，2006—05

[2]孔壽山，服裝美學：穿著藝術與科學，上?？茖W技術出版社，2000—11

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關鍵詞：服裝教學 教學方法 教學順序 教學內容

現代職業教育論強調，教學要使學生通過行動導向的學習，掌握基礎的專業理論，還要使他們能用理論來指導實際行動，通過實踐形成自己獨有的技能、技巧，打下從事本職工作的堅實基礎，理論性知識與應用知識的有機結合是教學成功的關鍵。

我們職高的學生特點是文化基礎薄，但可塑性比較強；對理論知識的興趣低于實踐操作。在我們平時的教育教學過程中，我們怎樣才能把職高的學生培養成理論性知識和實踐性知識集于一身的人才呢？下面我就淺談一下教學中的幾點經驗：

一、選擇合理的教學方法

“教學有法”但“教無定法”選擇教學方法時，應考慮不同的信息接受方式對學習帶來的不同影響，研究表明，從不同途徑獲得的知識，給人留下的記憶是不同的，一般而言，更生動更多樣化的方式，可使人們更好地記憶，而主動地思考與參與比被動地接受信息效果更好。不同信息接受方式所產生的記憶效果如下表：

所以我在選擇和組合各種教學方法時，側重于以學生為主體讓學生在“學中做，做中學”，從活動中、實踐中獲得經驗、知識，鼓勵學生通過自己探索進行發現式學習。例如：我在講解《人體測量》時，我先請一名同學到前面，邊演示測量邊講解。然后全班二十幾個同學互相測量，并記錄，學生對照數據，找出產生誤差的原因，發現問題，解決問題。課堂氣氛活躍，學生興趣濃，學生通過實踐熟練而準確掌握了人體測量知識。再如：我在講解《服裝各部位名稱》時，我就先找一件普通而有代表性的衣服，穿在人模上，演示講解并在黑板上畫出平面圖，標出各部位名稱――前中心線、前止口線、肩斜線、領弧線、袖窿線、側縫線、底擺線、坐領、翻領、后中心等。將立體服裝與平面圖聯系起來，使學生很容易掌握服裝各部位的基本名稱。然后，請同學們說出自己衣服與普通衣服的不同之處，發現新的術語：分割線、腋下省、腰省、肩省、胸袋、大袋、登閂、克夫、育克等。使學生既掌握了各部分名稱，也了解了原理和變化，師生互動培養了學生學習興趣，提高了學生的想象力，使學生從感性認識上升到理性認識。在教學中老師邊做邊教，學生邊做邊學，邊學邊做，教學效果很好。

二、調整教學順序

這幾年我一直擔任《服裝結構制圖》、《服裝工藝》、《服裝材料》的教學、依據學生實際，適當調整這幾科的授課次序。講解一類制圖，然后講解工藝，講解工藝時，穿插講解材料。讓學生收集各類材料、面料，老師講解特點及用途等。然后在工藝中體會材料，工藝中鞏固制圖，理解制圖。如此實行理論、實踐、再理論、再實踐，使學生不但可以鞏固已有知識，也可以使學生從感性認識上升到理性認識，循序漸進，可以使學生將理論知識轉化為實踐技能，實現理論和實踐的統一。

三、調整教學內容

結合學生年齡特點，精心設計選編教學內容，培養學生的發散思維。我們在備課和上課時都要充分考慮這個因素，除讓學生們看一些款式新穎的衣服實物外，還要給他們講述國際服裝動態，國內外知名設計師的的設計創意，服裝的流行趨勢等等，讓學生在初窺服裝世界的五彩斑斕與無窮奧妙的同時，激發他們的學習興趣，調動他們的學習積極性，使他們在好奇心的驅使下達到理解知識，掌握知識的最佳狀態。如：班上訂了服裝刊物、服裝報、光盤等用于教學。

為適應當今款式多變的特點，精講結構變化原理。在這一教學過程中，既有原型法，即以人體為本的科學性教學；又有比例法，簡易方便的直觀性教學。利用其對結構變化中的每一個點，每一條線，每一個重要部位的來龍去脈及相互存儲關系作詳盡、透徹的講解，使學生更好地熟悉每一點、線部位的作用、意義及它們之間的變化規律，從而更有助于在實際變化中舉一反三，靈活運用。如：我在講《裙》時，先講解直筒裙的設計原理，再講解節裙、層裙、褶裙、魚尾裙、擺裙、斜裙、展開裙、A字裙等的變化原理。講解時，學生制圖、打板，再用紙粘成立體造型。學生興趣濃，理解得透徹，提高了發散思維能力。使學生在設計裙裝時思維活躍，設計的款式新穎，達到理論知識和實踐知識的統一。

綜上所述，服裝教學應注重以學生為中心，教中做，做中學，理論和實踐相結合。在科技飛速發展的今天，知識更新之快使我們必須不斷的進行自我學習，不斷地提高教學能力，把新知識運用到教學中去。另外在注重課程聯系，講究教學方法的同時，還要考慮到教學對象、專業特點及學生今后所從事的職業等諸多因素，充分調動教與學兩方面的主動性和創造性，使學生能夠活學活用。

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關 鍵 詞：服裝設計 現狀 服裝教學 影響 反思 應對策略

自從猿人在地球上站立起來，便有了服裝的雛形。從御寒、遮羞到炫耀身份、確立等級，再到發展服裝設計理念，形成了我國符合理性的民族服裝文化?？梢哉f，悠悠五千年，我國的服裝文化已是一座經典的知識寶庫。服裝文化如何繼續發展，要看設計師的創新理念和服裝市場潮流。時尚的服裝潮流需要有一大批高質量和有時尚創新能力的設計師來完成，這就對現行的服裝教學提出了新的要求。服裝業要發展，就需要有新的教學做支撐。我國目前服裝現狀如何？服裝教學應如何為服裝市場做支撐？服裝院校如何培養高質量實用性人才？現行服裝教學是否有創新意識等一系列問題需要梳理和反思。

一、我國服裝設計現狀對服裝教學影響的反思

通過近些年改革開放，我國也已成為了服裝大國，但在品牌上還遠遠落后于歐美國家。一些內地的服裝設計風格還不夠成熟，傳統思維慣性還影響著設計的創新水平。例如，1.忽視了工藝的要求，一提起服裝設計就要精雕細琢；一提起民族化服裝就想描龍畫鳳，這與現代服裝設計的理念相抵觸。2.內地部分企業的設計師在對我國服裝“國際化”和“潮流指數”等大方向的把握有些模糊，底氣不足，具體表現在對新型面料的開發和選用，新材料的挖掘，視覺肌理的再造，藝術的二次開放，流行色彩的科學應用，突破服裝造型線的限制和時尚，“第六感覺”的前瞻性創意等方面還缺乏自覺性，多呈自為狀態。3.在裝飾與服裝結構的同構性方面思維還不夠完整?！凹臃ǘ唷薄皽p法少”“寫實多”“寫意少”，總給人不經濟、欠洗練和品位不高的感覺，也常犯工藝性過強而時尚性不足的“俗氣”病。

而中國香港的服裝設計有創新意識，服飾中透出民族的自信和國際開放的氣勢，完全能夠與國際設計大師相媲美。在設計方面，香港服裝大膽的創新緊緊扣住流行時尚，創造出兼收并蓄的開放心態和推陳出新的服裝活力；在工藝設計方面，香港設計師也是厚積薄發，一鳴驚人，他們運用現代扎染、繡花、手繪、編結等精美工藝，嫻熟地結合西方現代設計經典，創造出讓人刮目相看、充滿自豪感的國際時尚品牌。

一句話，好的設計師能設計出好的服裝，新的服裝設計需要有高質量的創新人才。清華大學美術學院紡織服裝系副主任賈京生指出:“中國服裝教育與需求之間存在著不可回避的距離。中國服裝設計師的培養，必須由T型臺上的務虛藝術轉到臺下的務實設計。否則中國將永遠只是服裝生產和出口大國，成不了設計大國?！?/p>

反思一：高質量師資匱乏。

為了迎合市場需求，迎合國際、國內多元化辦學趨勢，國內許多綜合性大學和工科院校紛紛辦起了服裝設計專業，一起并駕齊驅，搶奪培養專業人才，使得原本不多的高質量服裝設計專業的教師高度分散，造成高質量專業教師匱乏。同時，每年公辦與民辦院校出于種種目的，不斷擴招，造成生源質量逐年下降，還有部分的院校根本達不到服裝設計專業辦學的基本要求，也在盲目地招生，嚴重制約了服裝設計專業的教學質量。

應對策略：在一時無法改變教育體制和無法解決現行辦學大環境的前提下，各類院校應該打通學科壁壘，整合專業資源，科學合理地規劃學科體系，并根據各自的優勢相互滲透，人才交流共享。學科間也要相互交叉，盡量拓寬專業口徑，并將專業中的科研成果及時整合到教學中去。市場上有許多書本上學不到的知識，學院可以邀請設計師、企業家來兼職授課，把他們最鮮活的案例講給學生， 這樣可以調整合理的師資結構；反過來，企業家和設計師也可給學生提供更多學習實踐的機會，以實習和產、學、研攻關方式， 使教師和學生都能及時了解市場、生產和營銷方面的有關知識。有條件的院?？杉袃炐銕熧Y，辦高水準的高級研究班，培養高級服裝設計師，逐步滿足市場對不同層次設計師的需求。

反思二：教學方法滯后。

我國有些服裝設計專業在教學思想與方法上，還是沿用20世紀50年代前蘇聯教育體系和教學模式，采用單一傳統的灌輸型教學方法，缺乏歐美創新意識。服裝設計專業課程也是傳統的內容，學生僅僅是圍繞服裝設計效果圖和裁剪技能上下功夫，認為服裝效果圖畫好了，就等于學到了服裝設計的本領，把服裝設計等同于藝術繪畫，在本質上丟掉了服裝設計的內涵，丟掉了現代設計創新理念，只會培養出紙上談兵、設計圖面效果的人才。有的院校為了培養“實用性人才”，加大剪裁和縫制工藝的訓練，輕視了設計教學，學生們靠東拼西湊的構想縫制低廉的服裝系列。由于輕視了系統服裝理論的學習，大批的“技能工”創造了大批低廉的服裝。如今，服裝企業最需要既擅長服裝設計，又懂工藝、懂版型、懂流行、懂營銷運作的綜合性人才，教學方法滯后使得學生知識面比較狹窄，滿足不了市場需求。

應對策略：對現有的服裝設計專業課程要作“課程評價”。課程評價有：1.課程偏重教師“口傳手授式”，使學生學得很被動。2.課程結構比較強調服裝本位，使學生知識面比較狹窄。3.內容偏重于書本知識，使學生創新意識淡薄。4.課程注重教學結果，而輕視學生學習效果。要改變這些狀態，就要以“培養學生創新思維和創新能力”為指導思想，全面提高學生綜合素質，突出評價的過程性和差異性。如：綜合性和工科類院校服裝設計專業的學生，文化課基礎普遍較好，理性思維和理解能力較強，評價后應加強學生形象思維的培養，運用感性發散思維，提高學生的創新意識和設計能力。而對美術專業院校服裝設計專業的學生，由于其美術功底較好，評價后應在邏輯思維、自然科學知識、嚴謹的設計態度和手工操作技能上加大教學力度。當然，在“課程評價”的同時，還要針對評價意見調整課程結構，拓寬學生思維，激發學生學習熱情。在教學上選擇創造性的教學方法和教學形式，開展市場調查，搭建學生創新平臺，充分讓學生發揮想象空間，自我展現、自我評價。從學生入校起，就要引導學生樹立“民族”“創新”“品牌”“超前”意識，因勢利導地推動學生個性化設計，在“大服裝”的觀念下，拓寬學生視野，成為很好地掌握服裝營銷、品牌策劃、服裝設計等的市場實用性人才。

學院要本著實事求是的態度，發揚“大膽開拓， 務實進取”的精神，制訂出具有一定的前瞻性又切實可行的教學計劃， 處理好專業人才培養中理論知識與實踐能力、綜合素質和專業技能、核心課程與基礎課程、專業共性和專業特色等關系， 加強具有一定特色的優秀專業教材建設。在重新審定各課程的教材的基礎上，選擇一些比較成熟、國內比較先進、教學內容有所創新并有一定特色、教學效果比較好的課程，編寫講義，出版教材。不同的院校還要有不同的教學目標，不同層次的學生還要有不同的教學課程，有道是：“教無法、學無法、有法之無法，方為至法。”

反思三：基本技能訓練較松懈。

現代教育技術伴隨著課程改革的腳步，悄然走進了課堂。電腦的普及，數碼科技的出現，互聯網的應用，CAI教學課件的開發，都給服裝設計專業的學生帶來了激情和方便，學生們在教室里也能與世界頂級設計大師一樣享受豐厚的信息資源。鼠標和鍵盤代替了傳統的筆和紙，原先用畫筆描繪特殊技法的設計效果圖，現在也只需要一臺電腦和一些繪圖軟件就能隨心所欲地完成，這是教育的進步，是值得肯定的。值得反思的是，部分學生由于過分依賴電腦和數碼科技等技術，放松了繪畫和設計的基本功訓練，甚至于連握筆的姿勢、落筆的輕重、色彩的分布都存在問題，其后果是非常嚴重的。久而久之，學生思想就會懶惰，靈感就會慢慢消退，思維也會滯后，阻礙了學生創新思維的發揮。同時，對面料的識別、對設計的原理也會逐漸生疏，培養出來的學生充其量也只是個能熟練操作電腦和數碼等科技的高級技工。同時，不少教師和學生誤將服裝教育看成是單純培養藝術大師、展示藝術才華的教育，于是樂此不疲地強調服裝設計的藝術效果，而忽視了服裝設計的實用價值。

應對策略：高校服裝設計專業初級階段，教學依然要加大對繪畫基本功和設計基本功的訓練，培養學生徒手描畫的本領。我們要教育學生，基本功要從繪畫開始，通過繪畫，體會設計美學；通過繪畫，掌握設計技巧；通過繪畫，激發創作靈感。世界上一流的服裝設計大師也都是相當出色的時裝畫家。當然，教師為了開闊學生視野與設計思路，也可充分利用CAI課件生動地向學生傳達圖文并茂的設計信息和設計理念，把最前沿的服裝設計傳遞給學生，激發學生的學習欲望和文化知識的積累。

服裝設計是當今世界上潮流改變最快的設計行業之一，既強調藝術性，又強調實用性和商業性。不是純理論研究，不是孤芳自賞式的藝術創造，而是想象力、實用性、市場化的綜合。服裝教學要緊扣服裝與市場，教會學生正確使用電腦，積極培養學生對服裝設計的職業內涵和職業素質的掌握；教會學生如何正確處理藝術與技術之間的關系，設計與產品之間的關系，市場對設計的需求和內涵；引導學生從自我走向大眾，從紙面走向成衣，從學校走向社會。

二、服裝高科技的應用對服裝教學影響的反思

面料是服裝設計最基本的素材，也是服裝設計師抒發靈感、表達情緒、創造美感最直接的語言。隨著高科技的發展，高科技性能面料也在不斷問世。有了納米技術，相繼就出現了納米特種功能纖維、納米毛針織品；有了環保意識，就有了新型環保面料，如Tencel纖維、彩色棉、生態羊毛和玉米纖維、椰子纖維、菠蘿纖維、黃麻纖維等多種植物纖維。最近有報告：山東日照開發出“三合一竹節高檔面料”，揚州開發出不銹鋼金屬絲纖維面料以及中科院的吸濕速干布料。國外也以變色纖維、圣綿面料、記憶功能面料、防火面料、牛奶面料等高科技面料沖擊著國際服裝市場。在工藝上，高科技工藝也使傳統的設計受到挑戰。在環境逐步惡化的今天，無害化設計、無污染設計、綠色生態平衡設計、服裝二次設計（舊衣服、舊面料再利用）也被推到設計師面前。保護環境，回歸自然成了服裝設計師不可推卸的社會責任，用仿毛制品取代真皮作品，用蒲公英取代羽絨作填充料，無色染色印花技術使印染更簡單、更環保。這些高科技工藝不僅保證了服裝原有的功能和質量，也為服裝市場帶來了新鮮。在設計上，高科技也在不斷應用。服裝CAD系統可根據不同相應軟件及配套設置，設計出符合不同人群個性的時尚服裝，面對日新月異的高科技，服裝教學怎么辦？

反思：目前部分服裝院校的服裝教育仍遵循舊規，教育大綱、教育課程、教科書沒有將高科技信息應用到課堂上，高科技與教學缺乏架橋人。

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服裝設計就是時尚設計。設計師所做的工作不僅僅是做一件能夠遮體的“布衣”，而是一件讓穿著者從內心感到振奮的“華服”。從務虛的層面上闡述：我們要設計的不是服裝產品，而是引領風尚潮流的服裝新精神。服裝設計這一概念，其歷史并不久遠，僅僅產生在18世紀中葉歐洲的產業革命之后。在此之前，所有的手工藝是沒有單獨設計意識的，而真正意義上的服裝設計，誕生于19世紀中葉。在漫長的世界歷史進程中，人類的服裝變化總是有著明顯的自身文化特征和造型、色彩、工藝特征，服裝設計發展史課程的教學要求學生正確對待“繼承與發揚”、“批判與吸收”，“古為今用”、“洋為中用”，既要弘揚古老中華民族優秀的服裝文化，又要學習全人類服裝文化的寶貴經驗。所以在服裝設計的教育教學模式方面，一定要有創新，通過對各個時期、不同地域服裝的發展特點的了解，認識服裝發展變化的規律，開拓視野，提高修養，增強對服裝發展趨勢的分析和預測能力的培養。

二、服裝設計人才培養創新模式的構建

1、服裝設計課程的創新模式

服裝設計課程在服裝設計專業教學中起到了非常重要的作用，通過對服裝設計發展史以及服裝造型設計基礎的學習，服裝設計課程一定要有獨特的創新模式。為了使學生在學習過程中學以致用，特別要理論與實踐相統一，做到“產學結合”，許多服裝設計專業畢業的學生已經走向了工作崗位，與時代接軌，設計并研發了一系列的新服裝，這種好的案例可以運用到教學中去，使學生看到自己的優點，在學習的過程中更好地帶動學習積極性，更好地進行服裝設計方面的創作，因為服裝設計來源于生活，更高于生活，一個好的服裝設計直接直接體現了創作者的藝術修養和審美情趣。

2、學生個體發展興趣培養模式

每個學生在教育教學過程中都是一個獨立的個體，既要學習基本的理論知識，又要發揮個體作用，突出服裝設計的獨特性，服裝設計的創新理念與學生自身的設計理念也是分不開的，從學生的心里上進行單獨的輔導和關心，從而發展學生的個體性，采取興趣培養模式，使學生具備獨特的思考精神和能力，典型的創造性設計思維是從事服裝設計要重點研究的內容之一，發揮學生特長，使服裝設計教育教學有創新的培養模式。

3、發展“工學交替”“產學結合”的一條龍學習模式

學校近幾年大力支持各專業的“工學交替”模式，使學生邊實踐邊學習理論，效果非常突出，學生的動手操作能力大大提高，根據這一特點，服裝設計也應“產學結合”，從設計效果圖，到面料設計與選擇，到設計成衣一體化，大大的提高了學生學習的積極性。在教育教學過程中，教師也應多參與社會實踐，投入部分時間到企業中去，提高社會實踐教學能力，在發展服裝設計教育教學方面，能有較好的社會基礎，因為服裝設計是與時俱進的，服裝的設計直接反映了一定歷史時期和地區內的人們對服裝的款式、色彩、面料及著裝方式的崇尚和追求，并使這種局部的著裝方式通過竟相模仿和傳播而形成一種逐步擴大性的社會風潮，隨著現代服裝文化的發展，世界各民族文化之間均在不斷地吸取彼此的精華，以豐富和完善自己的文化體系。

三、服裝設計的教育教學創新模式迫在眉睫

如果說對創造性設計思維的研究如要解決服裝設計的思維方式的問題，更注重對服裝設計師在創意思維方法上的引導；那么，對創新設計靈感捕捉問題的研究則主要體現在對服裝設計靈感闡發的渠道、規律和方法的探索上，更關注有效獲取服裝創新設計靈感的方法、過程與結果。服裝設計的教育教學創新模式迫在眉睫，不能一成不變，特別是靈感是中客觀存在的東西，但它漂浮不定，其顯現與捕捉的過程帶有許多偶然和不可思議的成分，所以，它總是以披著神秘面紗的形象出現在人們的眼前。不過，積累、養性、思考、探索是服裝設計教育教學過程中需要老師用方法引導的，這樣才能使服裝設計教育教學有更好的設計靈感和發展。

四、結束語

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近年來，作為我國老牌的輕紡基地――“長三角”，各中職學校主動出擊，探索校企結合的新型關系，發揮自身“服務社會”的職能，全力配合國家在服裝產業上的宏觀布局，轉變教學思路，改革教學方法，在與服裝企業的共進退中實現校企共贏。

一、目前中職學校服裝教學中仍然存在的矛盾

1.部分教學內容、方法脫離社會需求

目前，灌輸式教學仍然是部分服裝專業教師的主要授課方法。具體表現在，教師以一己觀念取代學生的個性思考；教學時只有簡單的作品展示，學生缺乏理性分析和情感體驗；以教材為唯一的授課材料，忽視現實產業需求；以教學參考為唯一指導，漠視流行趨勢。落后的教學觀導致學生只是盲目地按照教材和教師的指引，“宅”在教室和實驗室里設計、繪畫，將效果服飾當作了實績效果，全然不顧設計的作品被人穿上后的社會效果。這是典型的“以空想代替設計”。

2.教師故步自封，師資隊伍缺乏創新激情

筆者在實際調查中發現，多數服裝教學人員都是“從學校到學?！保瑖乐厍啡痹诜b企業一線從事設計、制作、營銷的實戰經歷。近年來，職業教育系統大力提倡建設“雙師型”隊伍，鼓勵教師深入企業一線，但不少地區還是流于形式，流于文件。

服裝行業是一個極具時尚色彩的產業，在遮體保暖的基礎上提升的美學理念是其獲得流行的魅力所在。從事服裝教學的教師，首先要具備較高的時尚敏感度、審美哲理、創新理念，始終站在時尚的最前沿。顯然，那些“撞鐘的和尚”是很難念好服裝專業教學這門“經書”的。

二、“長三角”服裝產業的發展現狀及普遍“短板”

“長三角”地區地理位置得天獨厚。早在先秦時期，這里就是著名的蠶?；?，宋元時期以“黃道婆”為代表的紡織技術革新家，為服裝產業和文化的發展提供了技術基礎。到了近代，清末狀元南通張謇更是放開眼睛看世界，實施服裝縫制技術培訓，開中國紡織服裝專業教學之先河。與此同時，以南通、常熟、常州為核心的服裝產業也迅速得到發展，成為對“海派”服裝產生重大影響的推動力。

但近年來，在自身的不足和“粵派”“杭派”服裝產業的沖擊下，這一優勢正在消退，甚至消失，本地服裝行業缺乏特色，日漸式微，趨于平淡。

1.專業人才嚴重短缺

老牌服裝企業的專業人才正走向后臺，他們在流行意識和設計能力上出現自然的消退，面對瞬息萬變的流行變化，往往不能夠及時做出反應，發揮不了應有的作用，這導致老牌服裝企業的競爭力下降。

“長三角”中小城市新生的服裝企業主要出現在近幾年，是伴隨著南方人力資源短缺而返鄉的中小企業。這些服裝企業由于自身能力的限制，往往都在有意無意間成為“服裝訂單加工廠”，能“制造”不能“創造”，偏重生產環節，在研發新品和營銷渠道上只能依托更大的上游企業。

2.品牌意識基本缺失

“長三角”服裝企業大多是從家族企業發展而來，在管理上依舊“任人唯親”，這導致管理體制的滯后，遑論品牌意識的打造。目前，中小微企業仍然是“沉默的大多數”，拳頭產品很少，即便是“海瀾之家”等幾個極少數大型企業，在全國的影響力也有限。對于一些急功近利的企業來說，仿冒、抄襲、改良是他們賴以暫時生存下去的救命稻草，這種不良基因還有擴大的可能。如此下去，企業的發展前途實在堪憂。

3.資源配置短缺失衡

企業內部管理制度的缺憾，導致了行業資源配置的嚴重失衡。更多的企業將眼光盯在生產和銷售上，忽視了管理和創新。這種舍本逐末的行為，帶來的是企業發展后勁的不足。比如由于企業缺乏對服裝市場進行精細的調查，盲目上馬新產品，跟風隨大流，導致庫存積壓，資金滯流，只能動用傷人傷己的價格大戰。

同時，由于企業間缺乏必要的資源共享，小農意識彌漫，結果是“各自為戰”變成了“軍閥混戰”。調查發現，由于企業間缺乏良性產業鏈，往往是一家企業就是一個“五臟六腑”俱全的小麻雀。這樣的小鳥，卻背負著從設計到生產到銷售的各種負擔，怎么能成長為翱翔九天的鯤鵬呢？

三、“校企合作”理念指導下的中職學校服裝教學

1.打造高素質的服裝專業教師隊伍

“雙師型”乃至“多師型”教師隊伍，是中職服裝專業教學的基礎保障。服裝專業的特性，注定了離不開服裝企業的支撐，企業的需求推動著“雙師型”隊伍的建設。

“雙師型”隊伍的建設具有多種途徑，一是請進來，請進服裝企業中具有實際設計、生產、營銷經驗的一線人員，讓他們兼職一些操作性較強、業務水平要求較高的課程，如高級縫紉工、制版師，跟單員等，快速引導專業教師的技能成長；二是走出去，專業教師要積極走進企業，蹲點實際崗位，埋下頭來，踏實學習服裝行業的最新理念和前沿知識，老教師吐故納新，新教師虛心請教，在自我新陳代謝中獲取積極有益的鍛煉，積累實際經驗，將理論化為具體實踐。尤其是在寒暑假期間，教師可以利用較長時間，系統地研究服裝產業的生產運作。

南通一些中職學校積極鼓勵教師成立自己的工作室，建立完善“名師制、導師制”。由知名教師帶動年輕教師、帶領專業學生模擬企業管理，在實際市場運作中錘煉自己。這樣的教學，不僅有理論，更有具體實踐活動，這樣才能有利于提高學生的積極性，最大限度地調動學生的主觀能動性。

2.設計高質量的服裝專業校本課程

校本課程是專業教材的合理的補充，“訂單式”校本課程更有利于學校把握市場脈搏，切中市場需求。從現有的服裝專業課程來看，它們具有理論水平高、知識結構系統化等優點，但也有滯后于時代需求、難以與時尚同步的缺陷。校本課程就應該承擔起設取優點、補充不足的擔子。

常州技工學校在設計校本課程時，積極深入本地企業進行調研，聯系本地中小服裝企業發展現狀，從實際設計、生產和營銷環節中，發現問題、汲取經驗，教師與企業一線人員共同研究解決問題的途徑和方法，從而應用于教學。教學人員要走進企業，采集生產和營銷、管理過程中的典型案例，側重鉆研解決現實問題。也可以將企業資深專業人員直接吸納進教學隊伍，為課程設計提供指導。

需要注意的是，設計者不僅要立足“長三角”地方特色，更要放眼全球，始終站在服裝產業設計前沿、把握流行時尚趨勢的理念。“民族的才是世界的”，唯其如此，設計出來的校本教材才能是高質量的，才是有利于學校和企業長遠發展的好教材。

3.建設良性校企合作市場調查機制

服裝行業的發展瞬息巨變。如上所述，很多服裝企業自身并不具備把握服裝產業變化的能力。巨大的行業變化，往往使得一些中小企業措手不及。如何突破這一行業發展瓶頸，既是服裝企業，也是服裝專業教學的重大課題。

錯誤的決策往往會讓某些企業航船擱淺，甚至傾覆，正確的判斷卻能夠使一些企業迎風飛舉，甚至絕處逢生。開展服裝教學的中職學校，要積極聯系服裝企業，由他們提供必要的基礎條件，采用實用靈活的形式，讓服裝專業教師和學生深入市場第一線，開展翔實的市場調查。通過實際調查，在掌握一手資料的基礎上，讓學生能夠更加直觀地認識到現實市場的需要；使學校能夠更加機動地調整教學思路；使企業能夠更加準確地收集客觀資料。這是一個“多贏”的選擇。這樣的市場調查應該是常態化的，因此必須逐步建立健全相關的運作機制。

靖江中等專業學校在與新東方服飾公司的聯合調查中，創造性地將學生分為幾個專題小組，如根據當前“老齡化” 社會趨勢，細分“50～60歲”、“60～70歲”女性服裝消費特點的調查；根據鄉土特色，開展“民俗圖案在職業＼男性＼女性服飾中的體現”調查、“本地中小學校服現狀和需求”調查；根據現代生活品質的提升，開展“鄉村和城市家居家紡用品現狀和需求對比”調查等。

“調查，分析，總結，實踐；再調查，再分析，再總結，再實踐”，如此下去，良性循環?！皩W生、教師、企業”三結合，“教材、車間、產品”三結合，“理論、實踐、實習”三結合，“技能訓練、畢業設計、企業項目”三結合。變消耗性實習為效益性實習，變模仿性實習為創造性實習，才能逐步形成積極意義上的“學生、學校、企業”三位一體的良性發展。

篇10

關鍵詞：服裝設計；制作；教學方法

《服裝專題設計與制作》是服裝設計與制作專業的重點課程?！胺b專題設計”就是針對某種類型的服裝所進行的專項設計和生產加工，例如：職業裝、休閑裝、童裝、禮服、家居服等的設計加工。這門課程一般在第四學期開設，學生學好這門課程，對于學生設計制作系列服裝，順利完成畢業設計作品有很大的幫助。為了讓學生在學校學有所長，走向社會后成為對國家有用的技能型人才，針對如何提高教學質量和教學效果，做了以下幾點思考。

1選用優質的教材是提高教學質量的前提和保障

全國中等職業學校服裝設計與制作教材,是由人社部教材辦公室組織編寫，由中國勞動社會保障出版社出版發行的。教材根據服裝專業畢業學生就業的需要，進一步加強實操教學的內容，注意引入服裝行業經常使用的新工藝、新技術、新材料、新設備，緊跟時代和行業發展。在表現形式上，《服裝專題設計與制作》改變了以往教材枯燥繁瑣的文字描述，采用大量的現場操作照片、彩色圖片和實物照片，再配上簡單明了的文字說明，使教學通俗易懂、形象生動，給學生創造了一個非常直觀的認知環境。

2努力鉆研業務，不斷提高自身技能水平，認真上好每一堂課

《服裝專題設計與制作》這門課程與其它的專業課：《服裝設計》、《服裝材料》、《服裝結構制圖》、《服裝裁剪與制作》緊密相關，學習這門課程可以培養學生綜合應用專業知識的能力。學生制作畢業設計作品，可以檢驗學生在學校兩年學習的成績，是對學生技能水平的一次“大閱兵”。這就要求教師專業技術水平過硬，知識結構全面，既懂理論，又會實操，成為一名合格的雙師型教師。教師要不斷鉆研業務，夯實專業基礎知識，提升技能操作水平。認真備課，努力上好每一堂課。講授《服裝專題設計與制作》這門課程時，理論教學部分，建議自己制作多媒體教學課件，從教材、刊物和互聯網上廣泛收集圖片、資料、視頻等，利用幻燈片展示，使教學生動、直觀、形象。實操教學部分，建議帶領學生到服裝制版室、服裝實訓車間，通過啟發引導、示范、輔導等方法，讓學生在一個寬松、和諧的學習氛圍里順利完成服裝的設計與制作。每一專項服裝的設計和制作都應按項目設計的要素、裝飾手法與搭配技巧、項目制作實例等環節認真準備，讓學生對每一環節都認識清晰，力爭掌握。除了具備豐富和扎實的理論教學經驗，教師也應該多去企業實地考察，比如：廣東東莞聯泰制衣有限公司、廣東佛山溢達制衣有限公司、襄陽天王服裝廠、襄陽三五四二服裝廠，學習企業的新工藝、新設備、新方法，感受企業的文化和經營管理理念。對于教師來說，企業見習經歷是非常寶貴的，無論在專業知識還是在技能水平上均會較大的提高。所以教師通過校企合作，經常到企業學習，對于教學時理論聯系實際，更好地教書育人很有幫助。

3繼續使用傳統教學方法的同時，不斷摸索和嘗試新的教學方法

傳統的教學方法有講授法、討論法、板書、掛圖等，教師可以針對不同的教學內容，有選擇地使用。職業教育的目標是向社會輸送高技能人才，以滿足用人單位的需求。時代在發展，社會在變遷，教學方法也應順應時代的潮流，不斷更新。以下是新的教學方法：3.1多媒體教學法?！斗b專題設計和制作》的理論知識部分采用教師制作課件，在多媒體教室講解。3.2?？ń虒W法。教師親自縫制服裝零部，將每一步驟固定在硬板紙上，按順序排列制成教學?？?。教師在講授服裝部件時，可以對照模卡做示范，學生分小組觀看。每組學生看完后，馬上去裁剪、制作，制作的過程中不太清楚的地方學生可以看?？?，回顧老師制作的要點。通過模卡輔助教學，學生學起來非常直觀，教師教起來也很輕松，取得了很好的教學效果。目前這種教學方法在服裝專業課教學中正在推廣，鼓勵教師們積極制作?？?，也獲得了教師們一致的贊同。3.3啟發教學法。教師啟發學生的靈感、思路，激發學生的學習熱情和創新精神。例如，在設計制作晚禮服時，教師首先帶領學生參觀學校服裝展示廳，欣賞往屆學生優秀的畢業設計作品。教師對照晚禮服給學生講解設計亮點、結構制圖和縫制要點，鼓勵學生大膽地去做。通過這樣的啟發引導，激發學生的學習興趣和創作愿望。3.4任務驅動法。教師給學生布置服裝設計制作的任務，制定教學方案，督促學生完成任務。在設計制作職業裝時，教師首先給出學習任務：設計制作一套職業裝。然后圍繞這個任務，通過學生自學、教師講解、學生討論等方式，讓學生熟悉職業裝的定義與分類；職業裝設計的原則和基本要素等理論知識。然后啟發引導學生分析、思考。在教師的輔導下，學生自己對職業裝進行款式設計、結構設計、選擇購買面料、輔料、裁剪并制作，通過修正樣板，修正樣衣等步驟，最終達到設計作品的目的。對于每位學生制作的職業裝成品，教師通過之前制定好的考核評價表進行評價，給出學生綜合成績。最后，教師要組織學生總結、討論，找出本次學習活動的成功之處和不足之處，在今后的學習中要注意的問題等。3.5一體化教學法?，F在職業教育正在全面推進“一體化教學”模式。所謂“一體化”教學就是理論和實踐相結合的教學，是從理論到實踐，再到理論，再到實踐的一個過程。

4因材施教，循循善誘，做學生的良師益友

對于中職學校來說，每年招收的新生是十六、七歲的初中畢業生。這些學生大多數文化課基礎較薄弱，學習自覺性不高，動手能力參差不齊。這就要求教師對學生要有足夠的耐心和細心，耐心地解答學生提出的問題，耐心地指導學生在設計制作的過程中遇到的困難。細心地觀察每一位學生的心理狀況和學習狀況，及時的進行疏導?？梢詫嗌蠈W生的學習水平分為優、良、中、差幾個等次，制定不同的考核目標。對于不同等次的學生，教師在要求上可以不同，優生可以要求高一些，差生可以要求低一些，讓學生對自己有信心，對學習有興趣，對未來有期待。

5加強對服裝專業學生的管理，培養和諧、積極、向上的班集體

5.1努力培養學生的學習興趣，幫助學生養成良好的學習習慣。要想管理好一個班級，班主任和任課教師應當注重引導學生熱愛本專業，將主要精力放在學習上面是非常重要的一個環節。教師要努力培養學生對專業課的興趣，每周布置足夠量的作業，比如：每周畫兩幅服裝畫；繪制兩款1：5結構制圖；打一套1：1的裁剪板；課后理論作業；服裝縫制練習等。讓學生在課堂上和晚自習時間充實起來，每天都有收獲，日積月累，學生的專業技能水平就不斷地提高進步。這樣能使老師的教和學生的學形成一個良性循環，雙方的積極性都調動起來，從而形成和諧的師生關系。5.2加強學生的思想品德教育，注重職業素養教育，促進學生綜合素質的提升。教師要始終把學生的思想教育放在第一位，利用班會和課余時間給學生講《工匠精神》、《一生應具備的優秀品質》、《高素質員工的28堂必修課》，讓學生觀看助人為樂、誠實守信、孝老愛親的視頻等，學生品德修養在潛移默化中得到凈化和提升。只有思想教育跟上去了，學生以后走向社會才能真正地成為服務社會的有用人才。

6結語

關于《服裝專題設計與制作》教學，教師在夯實自身的專業基礎知識的同時，應當順應時展，不斷摸索和嘗試新的教學方法。此外，教師還要針對學生的具體學習情況，做好因材施教，幫助學生培養學習興趣、建立自信心，促進學生的全面發展。這樣才能為國家培養出更多、更好的高技能人才。

參考文獻

[1]程曦.信息化背景下高職《服裝專題設計》課程改革與應用探究[J].西部皮革,2020,42(20):21-22.