古代愛情詩范文

時間:2023-03-25 11:09:01

導語:如何才能寫好一篇古代愛情詩,這就需要搜集整理更多的資料和文獻,歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文,供你借鑒。

古代愛情詩

篇1

經典愛情詩句1.

窈窕淑女,君子好逑。——詩經關雎

關關雎鳩,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。

參差荇萍,左右流之。窈窕淑女,寤寐求之。

求之不得,寤寐思服。悠哉悠哉,輾轉反側。

參差荇萍,左右采之。窈窕淑女,琴瑟友之。

參差荇萍,左右之。窈窕淑女,鐘鼓樂之。

經典愛情詩句2.

天地合,乃敢與君絕!——漢漢樂府上邪

上邪!我欲與君相知,長命無絕衰。

山無陵,江水為竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢與君絕!

經典愛情詩句3.

愿君多采擷,此物最相思。——唐王維相思

紅豆生南國,春來發幾枝?愿君多采擷,此物最相思。

經典愛情詩句4.

人面不知何處去,桃花依舊笑春風。——唐崔護題都城南莊

去年今日此門中,人面桃花相映紅。

人面不知何處去,桃花依舊笑春風。

經典愛情詩句5.

東邊日出西邊雨,道是無晴還有晴。——唐劉禹錫竹枝詞(三)

楊柳青青江水準,聞郎江上唱歌聲。

東邊日出西邊雨,道是無晴還有晴。

經典愛情詩句6.

曾經滄海難為水,除卻巫山不是云。——唐元稹離思

曾經滄海難為水,除卻巫山不是云。

取次花叢懶回顧,半緣修道半緣君。

經典愛情詩句7.

蠟燭有心還惜別,替人垂淚到天明。——唐杜牧贈別(二首)

娉娉裊裊十三余,豆蔻梢頭二月初。

春風十里揚州路,卷上珠簾總不知。

多情卻似總無情,唯覺尊前笑不成。

蠟燭有心還惜別,替人垂淚到天明。

經典愛情詩句8.

相見時難別亦難,東風無力百花殘。——唐李商隱無題

相見時難別亦難,東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干。

曉鏡但愁云鬢改,夜吟應覺月光寒。

蓬山此去無多路,青鳥殷勤為探看。

經典愛情詩句9.

身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通。——唐李商隱無題

昨夜星辰昨夜風,畫樓西畔桂堂東。

身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通。

隔座送鉤春酒暖,分曹射覆蠟燈紅。

嗟余聽鼓應官去,走馬蘭臺類轉蓬。

經典愛情詩句10.

此情可待成追憶,只是當時已惘然!——唐李商隱錦瑟

錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心托杜鵑。

篇2

到達海南后,女青年們忍不住哭出了聲。“革命”青年們要過三關,“生活關”“思想關”還有“勞動關”……剛開始,何淑蓮第一關就過不了。那年她剛滿十八歲,豆蔻年華,正是學知識、打基礎的年齡,卻沒能正經讀上幾天書,被動員下鄉,正好趕上兵團時期。時代選擇了戰天斗地。理想中的兵團生活是一段慷慨激昂、金戈鐵馬般的歲月。可是到了農場的勞動生活中,一切就是另外一回事了。生活很艱苦,生產環境很惡劣,那時建場不久,住的條件也很差,住在茅草房里,幾根竹子架著一張床。在“磨斷骨頭連著筋”“革命不怕吃苦”的口號下,農場不管男女都發瘋地干著活。何淑蓮身體虛弱,“吃得也不好,當時真的好想回家。”她回憶道。

這時候,林健強經常照顧何淑蓮,和她一起上山揮刀砍柴、揮鋤開荒。何淑蓮說:“雖然有說不盡的日曬雨淋,蚊叮蟲咬,但人有了愛情之后,特別是和喜歡的人在一起工作,是不累的,相反還是甜蜜的。”

何淑蓮回憶說,當年的知青戀情不像現代青年,喜歡花前月下,喜歡浪漫情調,當時沒那條件,沒那煽情。一切都是在勞動與戰斗中自然產生。別的男知青不疊被子、不洗衣服、不整理內務,而林健強為人厚道,在盡心盡力完成場里的任務之外,還堅持學習數學、英語等,懂得關心體貼人。她與林健強就是在勞動中互相幫助、互相學習中產生了友誼,并漸漸地升華為戀情。

1975年,林健強調往生產科,離何淑蓮所在的生產隊步行要一個多小時的路程。林健強將房間鑰匙交給何淑蓮,以方便她來了可以隨時進去。有一次,天氣突然變冷,何淑蓮擔心林健強沒有帶夠衣服會受冷,放工之后,何淑蓮帶著幾件厚衣服去生產科找林健強。當時,林健強正冷得發抖,突然看到何淑蓮拿著衣服出現在面前,為他披上。看到何淑蓮步行一個多小時來到生產科,一雙手凍得又冰冷又通紅,林健強感動得差點流下了眼淚,暗暗發誓:一定要娶何淑蓮。

篇3

一、 藝術片與商業片的平衡

《親愛的》由香港導演陳可辛執導,《失孤》由大陸著名編劇彭三源執導,作為中小成本的現實題材文藝片,分別取得了票房3.43億和2.18億的好成績。且由于其對社會現實的深切關注,亦取得了不錯的口碑,實現了票房與口碑的雙贏。在商業片林立的現代電影市場,中小成本文藝片想要站穩腳跟,往往面臨著巨大的壓力。尤其是拍攝完畢的后期宣傳,往往缺少充足的資金支持而無法取得最佳的宣傳效果。而《親愛的》與《失孤》則完美實現了藝術片與商業片的平衡。首先,在演員的選擇上,影片便體現了其用心之處。《親愛的》中的男主角是由黃渤飾演的尋子父親田文軍,黃渤在2006年憑借《瘋狂的石頭》這部黑色的小成本電影中“黑皮”一角讓觀眾記住了他。黃渤的形象并不是最適合屏幕的,但他卻是極“接地氣”的,在影視作品中他也多扮演社會底層的“草根”人物,這個“明星”具有極親和的生活化、社會化氣息,而黃渤對于情感的把握也十分精準到位,將尋子田文軍的形象演繹得真摯動人;《親愛的》中的女主角則讓人大跌眼鏡,是在影視作品中多以都市化女性形象示人的“小燕子”趙薇,在這部影片中,趙薇顛覆性出演村婦李紅琴,她的顛覆性演出為影片帶來了更大的可期待性,無形中增加了觀眾對于影片的期待度,起到了良好的宣傳效果。而趙薇對于李紅琴這一形象的成功塑造,也拓寬了她的戲路,成為一名更加具有可塑性的演員。從這點上看,《失孤》與《親愛的》具有異曲同工之妙,《失孤》中的尋子農民由天王劉德華扮演,其俊朗外形與雷澤寬灰頭土臉的形象形成鮮明對比,而其收放自如的演技卻并不使人感到違和,“尋親少年”曾帥由當紅小生井柏然扮演,其略顯青澀的演技與少年眼中迸發出的情感都生動詮釋了曾帥這樣一個內心矛盾的尋親少年形象。天王與小生的對手戲,是影片極大的看點所在。作為投資少、院線少的小成本文藝片,《親愛的》與《失孤》通過恰當合適又吸引人眼球的演員選擇,不僅將人物形象塑造得更為深刻具體,且起到了良好的宣傳作用。電影作為一種情感載體,內容情節固然重要,這是文藝片的優勢,而電影又是一種傳播媒介,讓更多的人看到這個故事、產生感悟與思考,也是衡量一個電影優秀與否的標準之一,這是商業片的優勢。《親愛的》與《失孤》作為特殊的打拐類型片,在藝術片與商業片之間的平衡,為電影市場起到了良好的示范作用。

二、 苦情戲的敘事傳統與現實主義

《親愛的》與《失孤》作為承接當下社會熱點的現實主義影片,深入到“打拐”這一熱點話題,并用真人真事作為藍本進行改編,挖掘其中蘊含的現實情感力量,但其沒有放棄文藝片固有的苦情戲敘事傳統,而是借用電影這一藝術形式將情感渲染得更加具體深刻。在《親愛的》中,除了苦苦尋子的離異夫妻田文軍和魯曉娟,影片中還刻畫了幾位情感豐富的配角人物:建立尋子團隊苦尋6年一無所獲的商人韓德忠、家庭事業都不順心的律師高夏、感情不順的魯曉娟現任丈夫、因不明原因女兒犯罪的高夏母親……影片有不少的筆墨刻畫了這些配角人物的家庭與生活,每個人都有自己的苦衷,自己的追求,而當面對現實與理想、利益與堅持等現實問題時,他們的選擇牽動著我們的心,每個人都有自己的艱辛與無奈,卻依然用屬于自己的方式與命運抗爭。還有不得不提的李紅琴,影片用大量篇幅著重刻畫了這位“人販子老婆”,她被自己的丈夫告知自己沒有生育能力,便把丈夫“撿來的”兩個孩子當做親生孩子來疼愛,當孩子被自己生身父母抱走時,李紅琴的抗爭為影片激起了波瀾。她是人販子的老婆,帶著這樣一種觀念人們先入為主的憎恨她、厭惡她,當看到失去孩子的魯曉娟在街頭漫無目的的游蕩、在樓梯上痛哭失聲的扭曲臉龐時,我們的心中充滿了對人販子以及與其有關的一切的憎恨。可李紅琴,她是不知情的,一個鄉村婦女的愚昧與無知讓她全部的相信丈夫說的話。當我們看到李紅琴為了要回孩子留下的淚水、在街頭被失去孩子的父母憤恨地毆打,我們的心中又不免對她同情起來。電影中激烈的矛盾沖突延伸到我們心中――要把心中的天平傾向哪一邊?但人性從來就不是非黑即白,在所有的故事里,往往只有真情最能、也無可避免的打動我們。片尾李紅琴意外懷孕這樣具有強烈諷刺性的情節也體現了影片沒有單純站在“打拐”的主題上進行道德上的批判與譴責,而是影射出許多值得關注的現實問題,在“打拐”背后,影片有著更大更深的立足點――倫理與法律的沖突――人販子的妻子是否有領養孤兒的權利;生二胎是否是對丟失小孩的背叛;為生二胎給丟失小孩開死亡證明的情法沖突;法庭上的權利與利益;農村人口受教育程度低下所導致的社會問題……這是一個催淚的故事,但它絕不僅僅只把苦難當做情懷,而是將苦情戲的敘事傳統與現實主義相結合,表達了強烈的現實主義社會傾向。

《失孤》有三條情節線索,這三條線索清晰有致:(1)15年來雷澤寬的艱辛尋子;(2)22年來曾帥的痛苦尋親;(3)周天意丟失被拐終至尋回。三條線索既各自獨立又相互交織,呈現出面對“失孤”時,人們各不相同但又感同身受的精神折磨和內心煎熬。[1]在影片末尾,雷澤寬似乎再也找不動了,他已經找了15年,在與僧人的對話中,他問道:“為什么偏偏是我兒子丟呢?”“我兒子能找回來嗎?”“他還活著嗎?”僧人答:“他來了,緣聚;他走了,緣散;你找他,緣起;你不找他,緣滅。走過的路,見過的人,各有其因,各有其緣……多行善事,緣聚自能相見。”“緣”是一種玄妙的表述,在雷澤寬這里,更多的是一種信仰,他騎上摩托車,重新上路。他最終能找到孩子嗎?像現實中無數不放棄的父母,苦苦追尋自己的“緣”。

三、 強烈的人文關懷

2010年被稱作“網絡打拐元年”,那一年,全國走失的孩子多達20余萬,“打拐”成為熱度不減的社會話題。2011年1月25日,中國社科院學者于建嶸在新浪微博呼吁“隨手拍照解救乞討兒童”,得到了網友的熱烈回應,“微博打拐”活動轟轟烈烈的展開后收到良好效果,通過這種方式已經有一些被拐兒童得到解救。2014年末與2015年初,《親愛的》與《失孤》上映,這種關注社會熱點話題進行電影素材選擇的價值訴求,得到了大眾的普遍認可。其影片蘊含著強烈的人文關懷與對當下社會的審視。文學作品是社會的一面鏡子,反映社會問題,引起社會足夠的重視。而近年來,商業片逐漸擁有更大的市場,以其大制作、大陣容、大場面形成的視覺沖擊力與影視觀感取得社會大眾的喜愛。大眾娛樂作品追求“喜聞樂見”,容易被大眾所接受與認可,而文藝片往往被稱為“小眾”,以其情懷、價值觀念往往只能被社會上一小部分文藝青年所認同。情懷與票房,似乎是難以共贏的。而《親愛的》與《失孤》的出現,打破了這一不成文的規定,它們給社會敲響了警鐘,給大眾帶來深刻的思考,最重要的是對社會的反思,社會制度的亟待完善、人民法律意識有待加強等一系列的社會問題被放大化典型化地出現在我們眼前。《親愛的》與《失孤》為我們帶來的,不僅僅是兩個感人肺腑的故事,也是一種社會情懷,一種當代電影更加關注小人物與社會現實的價值傾向。

篇4

【關鍵詞】詩歌教學,興趣,欣賞

正文:有一位中學生在詩中寫道:“我們這個年齡,是詩的年齡。每一片白云,都是一片純潔的遐想;每一束陽光,都是一個夢的意境;每一個大膽的念頭,都是一位浪漫詩人的抒情……”是啊,十七歲、十八歲,一個人一生中最富有詩意的年齡。可是我發現現在很多學生甚至是絕大部分學生都不大喜歡閱讀詩歌,他們大都對小說情有獨鐘。但是每年的高考題又都少不了詩歌鑒賞題,而這類的題學生們又往往愛出錯,所以,加強詩歌教學很重要。

可是如何才能激發他們的學習興趣呢,我想,我們不妨先從愛情詩歌入手。愛情,本來就是人世間一種非常美好的感情,而絕不是什么洪水猛獸。正值花季的少男少女們,處于青春萌動期,不少人在“愛”的門口徘徊、張望。作為教師,沒有必要去阻遏他們的好奇心,去規定種種“不許”、“不準”,不如干脆帶領他們去領略和欣賞優秀的經典的有關“愛”的文學作品,以提高他們的審美情趣,懂得“愛”的真諦。

先從明白易懂、短小有趣的愛情詩詞入手

例如《紅豆》:紅豆生南國,春來發幾枝。愿君多采擷,此物最相思。這首詩,短小易懂。紅豆,又叫“相思豆”,在古代是用來表達男女相思之情的。當然,這首詩還有它的寫作背景。但我認為就這首詩而言,還是從文本本身來欣賞會更好。把它當做純粹的愛情詩來讀,會更單純、更有趣。

一、學生有所耳聞的詩詞容易引起共鳴

如劉禹錫的《竹枝詞》:楊柳青青江水平,聞郎江上踏歌聲。東邊日出西邊雨,道是無晴卻有晴。

其中,“道是無晴卻有晴”是學生有所耳聞的,他們讀起來感到很親切。在學生讀了以后,指出最后一句用了雙關手法,“晴”與“情”諧音雙關。學生們從這短小的詩歌中感受到中國古代愛情詩的委婉含蓄,又領路了中國文字在表達上的獨特魅力。于是自然而然就喜歡上了,并且很快就能把它記在心里。“青青河畔草,綿綿思遠道”,“山無陵,江水為竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢與君絕”都是學生從瓊瑤作品中似曾相見的詩句。當將這些詩歌向學生整體展現之后,學生恍然大悟:原來這些詩“古已有之”啊!他們在欣賞瓊瑤的博學的同時,更會喜愛詩歌的。

二、含有故事的詩詞令人印象深刻

王建的《望夫石》:“望夫處,江悠悠。化為石,不回頭。山頭日日風復雨,行人歸來石應語。”詩歌中,含有一個關于“望夫石”的民間故事,學生感到很有趣。最后一句“行人歸來石應語”,很有想象力,也非常符合民間故事的構思思路,讀來非常奇妙。

三、婉約派詞人的詞自然是一定要讓學生知曉的

情感的纏綿、表達的到位,是婉約派詞人的強項。中國古代愛情詩詞的鑒賞,無論如何也不能漏了這一塊。柳永的《雨霖鈴》、李清照的《聲聲慢》、《一剪梅》、秦觀的《鵲橋仙》等等,讓學生體驗到了古代愛情詩詞的精品,玩味無窮。

愛情詩詞的閱讀只是一種吸引性的導入閱讀。當學生在不知不覺中喜歡上愛情詩詞以后,音韻鏗鏘的、蒼涼悲壯的、具有風骨的、豪放的詩詞就可以穿來,其他風格和題材的詩詞都可以讓學生有所涉獵。這一方面避免讓學生太沉迷于愛情詩詞,另一方面避免了審美疲勞。這樣一定會提高學生學習詩歌的興趣。

學生對詩詞的興趣有了,接下來就該說說如何鑒賞詩歌了。如何鑒賞詩歌呢?可以從以下三個方面入手。

一、體驗詩歌豐富的情感

我們閱讀與欣賞詩歌,首先要體驗詩歌豐富的情感。情感的展現方式大致有兩類。

一類是直抒胸臆。這一類詩歌情感奔放,從字面上就能感觸到詩人躍動的脈搏,也就是說,欣賞時容易進入詩歌所展現的情感世界。例如,郭沫若的《太陽禮贊》,艾青的《我愛著土地》等。

另一類是含而不露。這一類詩歌感情比較含蓄,有的寄情于景,如舒婷的《致橡樹》;有的托物言志,如萊蒙托夫的《帆》;有的將激越的情感藏在平靜的文字地下,如鄭愁予的《錯誤》。欣賞這一類詩歌,需要細加品味,才能體察到詩人隱藏在字里行間的豐富感情。

二、領略詩歌美妙的意境

什么是意境呢?“意境”,是“境”和“意”的統一。詩中客觀的描寫對象是“境”,詩人主觀的感受體驗是“意”。換句話說,“意境”就是詩人感情與客觀事物相契合,在詩歌中所創造的一種藝術境界。

詩歌是詩人情感激流的展現。詩人寫詩總是要借助某種景物或事件,表現自己強烈的主觀感受。我們在欣賞詩歌時,要理解詩人是如何借助抒情客體來表現自己的愛和恨、痛苦與歡樂、希望和追求的;要領略“意”與“境”是如何渾然一體、融情于景的;最好還能結合自己的生活體驗來感受詩歌的意境,來喚起自己與詩人的共鳴。例如我們在欣賞馬致遠的《天凈沙?秋思》時,在對“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬,夕陽西下”四句的理解中,會在眼前展現出一幅深秋悲涼的夕照圖,理解越深刻,畫面越清晰,也就越能感受到整首詩極其低沉的基調,這些景象都是為了表現“斷腸人在天涯”的凄冷孤獨之情。“一切景語皆情語”,在這首僅28個字的小令中,“情”與“景”的交融表現得淋漓盡致,我們能從中領略到一種十分美妙的藝術境界。

三、品味詩歌凝練的語言

詩是最高的語言藝術。優秀的詩人更注重用凝練的語言體現出形象美、情感美、音樂美。清代文學家袁枚在《隨園詩話》中寫道:“一切詩文,總須字立紙上,不可字臥紙上。”這就是說詩歌的語言應當讓讀者感受到鮮活的形象。

詩歌的語言還富有音樂美。凡是感情真摯、形象生動、語言優美、富有節奏的詩歌都瑯瑯上口,都會在朗誦中感受到音樂美。

除了上述三個方面以外,還可以從藝術形象、藝術手法等方面著手去欣賞詩歌。

本文從提高學生學習詩歌的興趣和如何欣賞詩歌等方面進行了論述,如有不妥之處還望同仁們提出寶貴意見。

參考文獻:

[1]呂志剛.略談新課程理念下的詩歌教學「J.學語文,2006,(6).

篇5

[關鍵詞]愛情觀 繼承與發展 比較分析

[中圖分類號]I207.25 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349(2015)02-0057-02

愛情自古以來就是人們樂此不疲的話題,是人類美好的追求和向往,是人類最美好的情感之一。愛情因此也成為人類自古以來不斷歌頌的話題,上至2000多年前的《詩經》,下至現代各種詩文,都少不了愛情。而其中最古老的詩歌總集《詩經》中更是有不少關于愛情的名篇佳句,流傳至今,影響深遠。而其中體現的愛情觀不但深深浸透到中華傳統文化觀念中,更深植于每個中國人的骨子里。

一、追求愛情的態度:自由浪漫與含蓄浪漫

《詩經》是反映殷周時期特別是西周初期至春秋中葉社會生活的作品。這個時代是原始性文化自由發展的時代,封建禮教沒有影響到人們的感情,自由、熱烈、浪漫是愛情婚姻最明顯的特征。《詩經》中有大量描寫初戀的愛情詩,其故事多為描寫男女互相愛慕、幽會及互贈信物,《詩經》通過愛情詩表達男女初戀時純潔的,充滿幻想的,甚至是無拘無束的感情,反映出原始社會制度的自由和人們樸素純潔的愛情觀。

自由浪漫、熱烈率真的追求是《詩經》中歌唱男女相悅之情的婚戀的特點,毫不掩飾自己對于愛情的渴望與追求。《周南?關雎》《鄭風?狡童》以及《鄭風?子矜》這幾首詩體現了大膽浪漫和真摯細膩的婚戀特點,表現出這個時代女子對待愛情的大膽與真誠。即使是人們一貫認為應該含蓄的女子一方也會唱出“彼澤之陂,有蒲與荷。有美一人,傷如之何?寤寐無為,涕泗滂沱。彼澤之陂,有蒲與蓮。有美一人,碩大且卷。寤寐無為,中心。彼澤之陂,有蒲菡萏。有美一人,碩大且儼。寤寐無為,輾轉伏枕”(選自詩經?陳風――《澤陂》)這樣大膽而直率的句子。《澤陂》描寫女子思念意中人的情懷。由于看見堤岸邊的蒲與荷相伴成長,生發出自己心中的思念。但是總無法實現,盡管傷心落淚,輾轉反側,心中的追求依然可望不可及,就像有池澤相隔一般。這描寫了一位少女在過河的時候看到一個相貌英俊的男子,心生愛慕,在她眼中心里,男子“碩大且卷”“碩大且儼”,也就是所謂的“情人眼里出西施”,而少女在字里行間不但直接表現對男子的贊美之情,也大膽表達對愛情的渴望。通過細節的描寫,襯托出她內心的不安與輾轉反側,寫的十分真實可感。

席慕容在上世紀80年代初推出了《七里香》《無怨的青春》《時光九篇》等愛情詩,征服了臺灣詩壇,在大陸又掀起了一股“席慕容旋風”,被無數青年男女所追捧。她的詩如同那個時代一樣,深深地印在了人們的腦海里。席慕容的愛情詩歌體現了80年代純真的愛情觀。從席慕容的愛情詩歌中,我們仿佛看到了《詩經》中對愛情追求的自由浪漫與熱烈率真。《一棵開花的樹》中“如何讓你遇見我,在我最美麗的時刻”兩句就刻畫出了一個美麗、大膽的少女,嬌美的容顏灼灼,期待著生命中的那個人的出現,“最美麗”的時刻,既是少女的自信,也表現了少女對愛情的追求與渴望。“陽光下,慎重地開滿了花,朵朵都是我前世的盼望,當你走近,請你細聽,那顫抖的葉,是我等待的熱情。”這里體現的大膽直率的追求愛情的態度,就是對《詩經》中愛情觀的很好體現。

在席慕容的詩中,追求愛情的態度更多的是在繼承《詩經》大膽直率的方式基礎上,又增加了含蓄細膩的一面,較為含蓄典雅地追求愛情。席慕容的代表作《蓮的心事》十分鮮明地體現了勇于追求愛情,直率、坦白、含蓄和浪漫的愛情觀。“我,是一朵盛開的夏荷。多希望,你能看見現在的我,風霜還不曾來侵蝕,秋雨也未滴落,青澀的季節又已離我遠去。我已亭亭不憂亦不懼。現在,正是,我最美麗的時刻”。這里把正值風華的女子比作一枝亭亭的荷花,無憂無懼,過了青澀的年華,還未受歲月的摧殘,等待著自己命中注定的那個人。感情真摯自然,是個體生命本能的情感流露,清純而自然,對于愛情的表達方式既大方率直,又不失含蓄和浪漫。席慕容在《千年的愿望》中對愛情十分典雅含蓄地進行描述,雖然知道表達的主題是愛情,但卻一字未從正面提及,給人無限的想象空間。

二、渴求愛情的態度:大膽細膩與傾情執著

《詩經》年處的時代,對戀愛、婚姻的限制并不嚴格。很多詩篇都體現出大膽、直白地追求愛情的特點。從《周禮?媒氏》記載中可以看出,這個時代的青年人在戀愛進程中,可以自由地擇偶和同居。《詩經》中有許多描寫男女自由戀愛的詩篇,無論是如《邶風?靜女》《衛風?桑中》描寫幽期約會的,還是如《鄭風?摔兮》《王風?君子陽陽》描寫同歌同舞、別后相思的,都反映了《詩經》所處社會的現實,猶如一幅幅愛情風俗畫, 真實地展示了我國古代淳樸無邪、自然健康的民風,維妙維肖地表現了青年男女的純真感情。

《詩經》所處的社會,雖然物質生活困乏,但是青年男女的內心世界依然是豐富多彩的,表達感情的方式也是多種多樣的,也有很多詩篇表現了一種含蓄溫婉的美。采用一種溫文爾雅的方式來表現人們內心細膩真摯的情感。如《鄭風?出其東門》這首詩表達了一種純潔專注的愛情,以含蓄的手法表現了城門外女子貌美的樣子,用“云”“荼”這樣的比喻使人產生豐富的聯想,并且通過這些描寫,反襯出作者對于自己心中的那個女子的忠貞,表現了男子的專情與癡情。

《詩經》最著名的《蒹葭》也體現了這一點。其中男子看到心上人,并不是直接抒發自己的愛意,而是“寤寐求之”“輾轉反側”,只是通過自己內心的喜愛,最多是想象自己追求心上女子而沒有直白地去表達自己的想法。

席慕容在表達感情的方式上繼承了《詩經》的真摯細膩,有著女性獨特的纖細視角。如《古樂府》的“那顫抖的葉是我等待的熱情”,“在芬芳的笑靨之后,誰人知道我蓮的心事。無緣的你啊,不是來得太早,就是,太遲……”。不過相比之下,席慕容的表達方式更加有傾情執著之感,諸如“如何讓你遇見我,在我最美麗的時刻;為這,我已在佛前求了五百年,求他讓我們結一段塵緣。”這類表現生生世世執著之愛的話語,在席慕容的詩中并不少見。席慕容在《錯誤》一詩中關于愛情的描寫,體現了對于愛人的失去而不能忘懷的哀傷,就算能夠忘記,也像是一顆釘在心上的釘子,即使拔去,也去不掉印記,這種對愛情的執著令人感動。“假如我來世上一遭,只為與你相聚一次,只為了億萬光年里的那一剎那,一剎那里所有的甜蜜和悲凄,那么就讓一切該發生的都在瞬間出現。”這種不顧一切,飛蛾撲火般的姿態把對愛情的執著體現得淋漓盡致。

三、堅守愛情的態度:忠貞不渝與癡迷執著

對愛情忠貞不渝和癡迷執著,是《詩經》中愛情詩和席慕容的愛情詩很大的一個共同點。不過《詩經》則更體現為忠貞不渝的態度,類似“我心匪石,不可卷也”的句子比比皆是,而席慕容則更傾向于對于愛情的癡迷和執著這一立足點,體現了戀愛中女子的細膩心思。

《詩經》中《王風?大車》對女子誓言的堅定和對愛情的忠貞不渝的描寫,讓人如此動容,這種決絕,也讓人嘆服,就好像漢樂府《上邪》里那個指天為誓,高吟著“上邪,我欲與君相知,長命無絕衰。山無陵,江水為竭,冬雷震,夏雨雪,天地合,乃敢與君絕”的女子,那決絕又單薄的身影將永遠印在泛黃的古籍中,傾訴著千年前的愛戀。又如《邶風?柏舟》對愛情的描寫,表現出對愛情的忠貞,永遠不變心。《鄭風?東門》表達了一個男子情有獨鐘而矢志不渝的忠貞之戀。雖然東門外美女“如云”“如茶”,詩中男子不為所動,不被誘惑,依然執著、堅定地愛著家中那位共度患難、同甘共苦的荊妻。《唐風?葛生》是一首婦女悼念亡夫的詩。此詩“言寡婦感時節而生哀思,次由哀思而至墓地悼念,由墓而歸,夜寢哀之情”。最后以“百歲之后,歸于其居”。《詩經》的開篇之作《關雎》對愛情忠貞的描寫:“關關雎鳩,在河之洲”。所謂雎鳩,就是一種十分忠貞的鳥,一只死去另外一只絕不獨活。這里雖沒有明說愛情忠貞之意,但是字里行間已經體現。

席慕容的詩中也體現了此類愛情觀,描述青年男女對心上人的堅定與對愛情的執著。再如其《抉擇》對愛情執著描寫,體現了對愛情的執著與癡迷,為了與愛人相聚,哪怕一瞬間,也是有意義的。

席慕容在詩中不止一次提到想要回到那個二十歲。如《千年的愿望》中“總希望/二十歲的那個月夜/能再回來/

再重新活那么一次”。“在這樣的月夜,很多忘不了的時刻都會回來,這樣的一輪滿月,一直不斷地在我的生命里出現,在每個忘不了的時刻。”那個二十歲的月夜是多么的迷人、難忘,那段感情是一輩子都不能割舍的情懷。“今夜在燈下/梳我初白的發/忽然記起了山路上/少年的你/是不是還在等我/還在急切地向來處張望”。

四、捍衛愛情的態度:為愛反抗與勇敢放手

愛情并不一定總是美好的,或者不一定一直是美好的。很有可能美好的開始卻迎來了令人神傷的結局。對待失戀,《詩經》中的女子和席慕容筆下的女子的反應是不大相同的。《詩經》中的女子更體現一種決絕、自立,或者是為愛反抗。而席慕容的詩中失戀后則大部分表現為黯然神傷,或者勇敢放手。如《氓》“信誓旦旦,不思其反”幾句話,體現了一個女子內心的自立自強與反抗精神:“你當初信誓旦旦,現在卻又把我拋棄,還不自己悔過,既然不悔過就算了吧!那就這樣吧!”女子決絕離去的背影,給多少人留下了難以磨滅的印象。《邶風?谷風》這首詩通過一個婦女的自述,傾訴了這個女子從戀愛、結婚、受虐直至被拋棄的過程,體現了一種對于愛情,即使失去也不想放手的心理,而且她的字里行間多少帶些反抗精神,不是完完全全的逆來順受,她對于丈夫喜新厭舊的鄙棄,對于新婦將占她的位置的不滿,是人性的真體現。

席慕容詩中則出現了失去愛情,但只是漠然傷心的句子。并沒有表現出多少對于男主人公的不滿。席慕容一直堅持著這樣的愛情觀、幸福觀,這種愛情觀對于現代人無疑是一種很好的啟發。

五、結語

詩經中的愛情詩和席慕容的愛情詩有著很多的共同點,當然也有不同,二者的關系還需要更多的探討和研究。詩經是我國源遠流長的寶藏,有著蓬勃的生命力,是我們創作的源泉之一,它對我們的影響很深,后人也在不斷地發展和利用她的精華,席慕容的愛情詩就是很好的一個例子。通過對于詩經愛情詩的愛情觀和席慕容的愛情觀的簡單比較,我們可以從中看見其中的繼承與發展。通過這樣的比較與學習,我們可以更深入地理解詩經愛情觀的內涵,并加以發展和弘揚。

【參考文獻】

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[2]陳梓權,郭培忠,郭精銳.中國古代愛情詩歌評論[M].廣東:汕頭大學出版社,1998.

[3]尹建章,蕭月賢.詩經名篇詳解[M].鄭州:中州古籍出版社,1993.

[4]曾巧燕.詩經時代的愛情文化[D].百度文庫,2009.

[5]席慕容.七里香[M].北京:作家出版社,2010.

[6]席慕容.無怨的青春[M].北京:作家出版社,2010.

篇6

關鍵詞:愛情詩詞 水 意蘊

水是生命之源,萬物之本。愛情是人類情感中最炙熱、最深沉也是最美妙、最動人心弦的,愛情詩作為記載人類最美好情感的見證,一直是千百年來人們津津樂道的主題。那么“水”是如何和愛情發生關聯的?“水”的意象在愛情詩中又有哪些特殊的意蘊和文化指向呢?本文將從三個層面進行探討。

一、美好情感之烘托

古代先民們緣水而居,有水的地方就有鮮活的生命。水在人們生活的自然地理環境中隨處可見,也就成了詩歌中連帶反映的必不可少的意象,剛開始時也許是無意識的,但重復多了就自然而然成了詩詞中一道獨特而亮麗的風景,逐漸成為詩歌的原始意象:即指在人類早期形成的,帶有一定文化含量的意象,是人類祖先重復了無數次的同一類型經驗的心理殘跡。水具有純潔、柔性、清麗、溫婉、柔韌等特性,因而往往被賦予美妙的意象,婉轉明凈的水面,加上水邊綠洲的垂柳、紅蓼、綠草等在水光映射下搖曳生姿、風姿無限,本是人間最美好的浪漫處所,故人間最美好的感情產生于此再正常不過。因而“水”也就有美好心境、美好情感烘托之意蘊了。《詩經》開篇首《周南?關雎》中男子對美麗的女子一見傾心,希望如關雎鳥一樣一唱一和,而水邊的“參差荇菜”左右搖擺,如同男子的心旌漾蕩,不能自已,思念是苦澀的,但絕對是美妙的;《鄭風?溱洧》中,仲春三月時節鮮花盛開,溱水洧水渙渙湯湯,充滿無限春意和生氣,如同男子四射的生命力,女子手中的芍藥花鮮艷光亮,恰似容光煥發的臉龐,值此大好時光,青年男女自由結伴游玩,互贈芍藥;東門池畔,男子在人群中早已選定了自己的情人,水成為了他們歡樂相聚的見證(《東門之池》);冬天的水冰凍三尺,刺骨寒冷,因此《匏有苦葉》中的女子希望在堅冰融解之前能夠與心上人共偕連理;南唐詞人馮延巳《謁金門》中有“風乍起,吹皺一池春水”之名句,水面本是風平浪靜,猛然間被什么東西攪動,漾開陣陣漣漪,象征女子內心的平靜被打破,泛起波瀾,“終日望君君不至,舉頭聞鵲喜”,哦,原來盼望已久的夫君終于要回來了,枝上的喜鵲在聲聲報喜!宋代歐陽修詞《漁家傲》:“近日門前溪水漲,郎船幾度偷相訪。”門前漲潮的溪水猶如女子心中高漲的情愫,奔騰撞擊,因為要與心上人約會,心中充滿了無限的喜悅。因為歡愛的短暫,故而生出“愿妾身為紅菡萏,年年生在秋江上;重愿郎為花底浪,無隔障,隨風逐雨長來往”的愿望,“紅菡萏”在“花底浪”的輕輕撞擊下搖曳生姿,無限浪漫,充分享受著愛情的美好。近代詩人徐志摩的《再別康橋》,更是一路用“水”詠情,“波光里的艷影,在我的心頭蕩漾”抒發對美好愛情的深情眷戀。

流水浩蕩無際、綿邈悠遠的意境,猶如情感的悠久、綿長,“水”之意象又與情深意長有著某種關聯。男性筆下的友情也多有此作,比如李白詩句“孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流”就是一個典型。在愛情詩詞中,愛情的一往情深往往很多用水意象來表達:如建安詩人徐斡的《室思》:“思君如流水,何有窮已時”,唐代才女李季蘭《相思怨》:“人道海水深,不抵相思半。海水尚有涯,相思渺無畔”,一以流水無盡烘托相思無盡,一以海水有涯反襯相思無涯,極寫感情之深;李清照《鳳凰臺憶吹簫》中“念武陵人遠,煙鎖重樓。唯有樓前水,應念我、終日凝眸”;晏殊《蝶戀花》中“欲寄彩箋兼尺素,山長水闊知何處?”;柳永的《雨霖鈴》中“念去去,千里煙波,暮靄沉沉楚天闊”等均深切地表達了愛情之綿邈深長。

二、失意情感之陪襯

水能益人,也能害人;能引發人的美好聯想,自然也會使人想到其反面意義,“水具有運行的持續、延綿不斷性,因而水每每被聯想與表現青春年華易逝,容顏易老的不可復返性,從而讓人在懷古悼今、懷舊自傷的感嘆中,涌現出對人生愛情追求不如意的無限情感。”[1]撇開愛情詩的局限,更有失去故土與家園之痛,如李煜亡國后所寫“問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流”(《虞美人》)。而在愛情詩詞中,“水”意象最多的是喻指女子被棄或相思無望,作為失意情感之陪襯。《國風?召南?江有汜》中女子是一位商人婦,那商人離開江沱返回家鄉時將她遺棄了。她滿懷哀怨,唱出了這首悲歌。全詩以“江有汜”“江有渚”“江有沱”喻己在情感上的溝溝坎坎,發出“大江都有小河、小溝、小港”之歧,何況人之愛怎能無風風雨雨的悲涼,以及“之之歸,不我以”的悲痛。《衛風?氓》中則以“淇則有岸,隰則有泮”喻女子被棄的苦海無涯。《邶風?柏舟》中有“泛彼柏舟,亦泛其流。耿耿不寐,如有隱(殷)憂”,以這飄飄蕩蕩不能休的水流來襯托被棄女子的愁思,有如千斤煩惱在心頭。也有用水流的長遠、深重來襯托相思的沉重和辛酸,用水流的各自東西喻覆水難收,如李白《妾薄命》和《白頭吟》。柳永的《八聲甘州》中:“想佳人妝樓J望,誤幾回、天際識歸舟?爭知我,倚欄桿處,正恁凝愁。”以上闋的“唯有長江水,無語東流”來陪襯“誤幾回、天際識歸舟”的沉重和辛酸。清代田玉娥《送外》:“渡頭千樹老,江上一帆秋。無限臨歧意,東西水自流。”言感情無法挽留,正向東西各自流去的水,不可阻止。南宋大詩人陸游在唐婉去世四十多年后,再次來到給他們兩人留下美好記憶的沈園,寫出詞意十分悲涼感情真摯的懷念詩:“城上斜陽畫角哀,沈園昨復舊池臺。傷心橋下春波綠,曾是驚鴻照影來。”前兩句有物是人非之慨,后兩句由橋下之水直接引發的情思:唯有橋下綠水更令我傷心,這里曾是我們雙雙照影之處啊!此情此景,物是人非,天上人間、哪堪回首?其情之深可催人淚下。明人瞿佑說,這首“詩意極哀怨”“凄苦不忍多讀”,可見水的烘托有多大藝術魅力!

三、距離與阻隔之象征

詩緣情,“物以情觀”“情以物興”。“人的感情總會因事物而觸發,又用這種強烈的感彩去觀物、擇物,從而產生藝術聯想,進行藝術構思,創造表現詩人思想感情而又富于感染力的藝術形象,其形象既是客觀事物的形象,又是強烈的主觀色彩的投射。”[2]在交通工具落后的古代,遼闊的水面阻礙著人們的行動。因此,站在此岸遙望彼岸,心中自然引發遙遠之意,充滿惆悵與恍惚,水也就成了戀人心中的距離與阻隔的象征。最有代表性的品就是《秦風?蒹葭》中“所謂伊人,在水一方”。詩中主人公來到水邊,翹首佇立,透過薄霧和蘆葦叢,凝望著河的對岸,那里就是“伊人”所在的仙鄉瓊樓。在主人公眼中,“伊人”是那么飄渺不定,居無定所,雖目之所及,身卻難以到達,所以在“白露為霜”“白露未”“白露未已”的時間進展中,反復追尋,不斷求證,一會“i從之”,一會“i游從之”,但結果卻是“宛在水中央、水中坻、水中b”,伊人仿佛在河水中央,但卻難覓蹤跡,無法接近。這隱約飄渺的意境,加之主人公不為艱辛反復追尋的身影,令千百年來的讀者為之動容,為之感嘆!而“秋水伊人”“在水一方”的意境也早已超越了情愛的范圍,成為人們慕悅和向往之情的指代了。《周南?漢廣》也是一首“求之不得”的情,樵夫偶見漢江對岸有個漫游女,不禁對她產生了無限愛慕之情,可是想追求她卻難之又難。男子反復唱到:“漢之廣矣,不可泳思,江之永矣,不可方思。”浩浩漢江成了愛情的阻隔(象征世俗的桎梏),求之無果,只好退而求其次,只要能接近她,即使在她出嫁時為她做個馬夫,為她打點嫁妝,也甘心情愿。可見,水帶給上古青年男女無數的情思與希冀,但結局又多是求之不得的遺憾和痛苦,對情感和的呼喚在蒼茫大水上顯得格外強烈而無奈。《詩經》中“水”的這一象征成了后代詩詞創作的一個原始意象,許多詩人在詩中都有應用。如《古詩十九首?迢迢牽牛星》:“迢迢牽牛星,皎皎河漢女。纖纖擢素手,札札弄機杼。終日不成章,泣涕零如雨。河漢清且淺,相去復幾許?盈盈一水間,脈脈不得語。”此詩是歌詠牛郎織女為天河阻隔、長久相思的名作。詩篇描寫了織女的機織生活,寫她因相思而無心織布,淚零如雨。“最可感慨的是:詩中并未怨恨河漢寬闊無邊,而是著意強調它‘清且淺’,兩人相距并不遙遠,卻只能隔著輕盈閃爍的水光含情相視,無法交談。這才是最讓人心摧骨損的創痛、地老天荒的遺恨。”[3]唐代李之儀《卜算子》:“我住長江頭,君住長江尾。日日思君不見君,共飲長江水。此水幾時休,此恨何時已。只愿君心似我心,定不負相思意。”開頭兩句揭示地理距離,象征阻隔,有憾恨之意,“日日思君不見君”句則將這種憾恨之意和盤托出,令人想見女主人公徒自佇立江頭,翹首企盼的怨望情態。跌宕之間,深情畢見,以江水之永無竭時,比喻離恨之永無時日。全詞以滔滔江流寫綿綿情思,不敷粉不著色,而自成高致。雖為水阻隔卻仍然堅定和執著,這正是愛情如水的真正意蘊。

當然,愛情詩中的水意象所具意蘊遠遠不止上述所列幾種,許多學者從各個角度對它進行分析和探討,如“言志時象征道德”說,“清水”“濁水”分別指代清明政治與黑暗,等等。但總括起來,無外乎烘托愛情的美好和甜蜜、情感失意時的襯托和點綴以及象征愛情(也可以超越愛情)的隔絕與阻斷,由此可見,水意象在愛情詩詞中屢屢出現,形成了中國文學獨特的富有詩情畫意的水文化。

注釋:

[1]王立:《水與中國文學――傳統文化物我關系一瞥》,錦州師范學院學報(哲學社會科學版),1989年,第4期,第75頁。

[2]霍彩霞:《愛情詩與水意象》,文學教育,2008年,第9期,第37頁。

篇7

關鍵詞:《詩經》;愛情詩;愛情觀;原因;影響

The Concept of Love in The Book of Songs

Abstract: During the years from Western Zhou Dynasty to the Spring and Autumn Period, people respect free love. On the one side, in their mind, love was an emotion which was lively and frank, simple and sincere, on the other side, they also emphased the loyalty of love. When faced with the frustrations of love, they should be persistent pursuit. Choosing their own sweetheart, men paid more attention to the appearance, personality and character, women prefect to educated men and successful men. This kind of conception was refered to three reasons, they are the social and economic conditions, social systems and state of mind at that time. This kind of conception of love has an great effection for the later literature and social life.

Key words: The Book of Songs, love pomes, Concept of Love, reason, effection

愛情作為人類的美好情感之一,是文學作品中歷久彌新的永恒話題,從古至今,無數的文學作品歌之詠之。《詩經》作為我國第一部詩歌總集,反映愛情的詩 歌就占有很大的比重。可謂是文學作品中表現愛情的濫觴之作。通過對《詩經》中愛情詩的解讀,我們可以了解《詩經》時代人們的愛情觀。

愛情觀就是人們對待愛情問題的根本看法和態度,它是人生觀的組成部分。對于《詩經》中的愛情觀,本文試圖從以下三個方面進行剖析,一是理想愛情的標 準,二是面對愛情受挫時的態度,三是擇偶標準。進而分析《詩經》時代人們對待愛情的態度和看法。在此基礎上再簡要分析產生這種愛情觀的原因和對后世的影 響。

一、《詩經》中的愛情觀剖析

1、理想愛情的標準

1.1自由大膽、熱烈率真

    《詩經》中的愛情詩在很多情況下都表現了一種對自由戀愛情的追求,大膽、熱烈、率真。不論是男性還是女性,都能夠自由的追求自己的愛情,尤其是對女性,沒 有后來封建社會時期的種種嚴格的束縛。《鄭風·野有蔓草》就講述了一個邂逅的愛情故事,“野有蔓草,零露漙兮。有美一人,清揚婉兮。邂逅相遇,適我愿兮。 野有蔓草,零露瀼瀼。有美一人,婉如清揚。邂逅相遇,與子偕臧。” 在仲春之時,主人公邂逅了一名眉清目秀的女子,二者情投意合,一見鐘情,最后“與子偕臧”。《周禮·地官·媒氏》中說:“仲春之月,令會男女,于是時也, 奔者不禁。” 《鄭風·溱洧》則更是詳細的描繪了陽春時節青年男女相會踏青的場面,這在當時是一種風俗,表明是允許自由戀愛的。

    《召南·摽有梅》中則更是塑造了一個內心火熱,期盼愛情的女子形象。“摽有梅,其實七兮。求我庶士,迨其吉兮。摽有梅,其實三兮。求我庶士,迨其今兮。摽 有梅,頃筐塈之。求我庶士,迨其謂之。”“追求我的小伙子,趁著這美好的時光,快與我相會”,十分強烈的表達了女性在內心深處對情感寄托的欲求。這是何等 的大膽與熱烈,甚至在今天,也并非所有的女性都能夠這樣熱烈,率真的追求屬于自己的愛情。

    《鄭風·褰裳》則向我們表現了一位懷著熾熱感情的、大膽向意中人表白的豪放女性。“子惠思我,褰裳涉溱。子不我思,豈無他人?狂童之狂也且!子惠思我,褰 裳涉洧。子不我思,豈無他士?狂童之狂也且!”直白坦率,熱情奔放,把女性面對不解風情的意中人的心理表現的淋漓盡致。

     1.2忠貞專一、生死相守

   《詩經》中的愛情不僅僅追求自由戀愛,更強調愛情的忠貞專一、生死相守。這是《詩經》時代人們愛情觀的一大特點。

   《鄭風·出其東門》表現了一位忠貞專一的男子。“出其東門,有女如云。雖則如云,匪我思存。縞衣綦巾,聊樂我員。出其闉阇,有女如荼。雖則如荼,匪我思 且。縞衣茹藘,聊可與娛。”雖然“有女如云”但是“匪我思存”,只是因為自己只是專注于縞衣的意中人,表現了其對自己愛人忠貞不渝的真情,這在古代實屬不 易。

    《邶風·擊鼓》中“死生契闊,與子成說。執子之手,與子偕老。于嗟闊兮,不我活兮。于嗟洵兮,不我信兮。”的誓言流傳千古。《王風·大車》中“谷則異室, 死則同穴。謂予不信,有如皎日。”的誓言,令人感懷。由此可見,《詩經》向我們傳達了對待愛情忠貞的態度,用情專一的精神,這是從古至今,在婚姻愛情中, 人們所一直尊奉的準則。

    1.3純樸真摯、平等和諧

   《詩經》中的愛情也是純樸真摯的,很少帶有功利色彩,基本都是是來自于人本身的真性情的流露,因而所追求的愛情也是平等而和諧的。

   《衛風·木瓜》描述了一對情投意合的青年男女互贈禮物的場面。“投我以木瓜,報之以瓊琚。匪報也,永以為好也!投我以木桃,報之以瓊瑤。匪報也,永以為好 也!投我以木李,報之以瓊玖。匪報也,永以為好也!”你送我“木瓜”“木桃”、“木李”我將以“ 瓊琚”、“瓊瑤”、“瓊玖”作為回報,而這“匪報也”,而是“永以為好也!”只是為了表達我對你的重視。雖然男女所送之物的實物價值有差別,但實際上在情 感上是平等的,都是表達愛意的寄托,雙方情投意合,這是多么純樸真摯的情感!

    《陳風·東門之枌》中同樣也描繪了一對青年男女約會之后互贈禮物的場景。“東門之枌,宛丘之栩。子仲之子,婆娑其下。谷旦于差,南方之原。不績其麻,市也 婆娑。谷旦于逝,越以鬷邁。視爾如荍,貽我握椒。”在小伙子看來,姑娘像荊葵花一樣美麗;在姑娘心目中,小伙子是她的希望和理想,送給他一束花椒以表達感 情。這在今天看來似乎不可思議,贈送給意中人簡簡單單的花椒來表達情感,其實這正是當時樸素和諧的愛情觀的一種表達,不重物質,重精神的觀念。

    《鄭風·女曰雞鳴》描繪了清晨夫妻二人的一個簡單對話,寥寥數語就將家庭的溫馨,濃濃的愛意表現的十分貼切,給人一種幸福之感。“女曰雞鳴,士曰昧旦。子 興視夜,明星有爛。將翱將翔,弋鳧與雁。弋言加之,與子宜之。宜言飲酒,與子偕老。琴瑟在御,莫不靜好。知子之來之,雜佩以贈之。知子之順之,雜佩以問 之。知子之好之,雜佩以報之。”在清晨,妻子說雞叫了,該起床了,丈夫說天色還早,妻子又說,“你快起床看看天色,啟明星都亮了,”之后,丈夫起床,出門 打獵,獵得野鴨和大雁,共享佳肴飲美酒,彈琴鼓瑟,互贈佩飾,和諧美好。這種純樸真摯的愛情,在什么時代都令人羨慕。

2、對待愛情受挫的態度

愛情就像麻辣燙,酸甜苦辣咸,五味雜陳。有理想的的愛情,必然有愛而不得的情況,就包括相思單戀、禮教父母的約束,和親人遠征的閨怨,乃至婚姻破裂。

2.1相思單戀之苦——執著追求

表達相思、傾訴單戀之苦,歷來就是愛情詩的一大主題。《詩經》中表現相思之苦的詩歌卻有一個特點——雖是相思不得,卻不言棄,永遠執著追求。這也是《詩經》愛情觀的一個特點。

《周南·漢廣》是典型的表現一個人單戀的詩歌。“漢之廣矣,不可泳思。江之永矣,不可方思。”一唱三嘆,往復回環,深深的表達了男主人公對“游女”的可望不可即的相思之苦,表達出了一種純潔的、真摯的愛戀。

《秦風·蒹葭》就屬于一首表達男主人公對心儀女子的相思與追求。“蒹葭蒼蒼,白露為霜。所謂伊人,在水一方,溯洄從之,道阻且長。溯游從之,宛在水 中央。蒹葭萋萋,白露未晞。所謂伊人,在水之湄。溯洄從之,道阻且躋。溯游從之,宛在水中坻。蒹葭采采,白露未已。所謂伊人,在水之涘。溯洄從之,道阻且 右。溯游從之,宛在水中沚。”不論道路“且長”、“且躋”還是“且右”,我都將去追求。這就表現出男主人公對自己心上人的一種執著追求與熱烈情感。

有所顧忌和勇于突破

在《詩經》的時代,周公之禮初具。男女交往在周代還有一定的自由度,但隨著社會發展,到春秋戰國,男權強化,男女之防就逐漸變得嚴格了。父母媒妁之 言雖然不像后來由儒家不斷強化了的禮制那樣嚴格,但是對于當時的婚姻,也是一個很重要的影響方面。這在《詩經》的愛情詩中也有反映。

《鄭風·將仲子》就反映了一個女子因為害怕父母、兄長、鄰人的閑話而不敢與心上人交往的心理。“將仲子兮,無逾我里,無折我樹杞。豈敢愛之?畏我父 母。仲可懷也,父母之言,亦可畏也。將仲子兮,無逾我墻,無折我樹桑。豈敢愛之?畏我諸兄。仲可懷也,諸兄之言,亦可畏也。將仲子兮,無逾我園,無折我樹 檀。豈敢愛之?畏人之多言。仲可懷也,人之多言,亦可畏也。”這正表現的是女主人公迫于輿論的壓力而所造成的兩難境地,一種矛盾而又畏懼的心理。

《鄘風·柏舟》卻表現了另外一種情況——面對世俗的壓力,為了愛情,勇于抗訴。“泛彼柏舟,在彼中河。髧彼兩髦,實維我儀。之死矢靡它。母也天只! 不諒人只!泛彼柏舟,在彼河側。髧彼兩髦,實維我特。之死矢靡慝。母也天只!不諒人只!”只因為女主人公的母親不了解女兒的心意,阻礙了女兒和其心上人的 結合,女主人公沒有放棄與軟弱,而是發出了“之死矢靡慝”的誓言和“母也天只!不諒人只!”的抗訴。

2.3親人遠征的閨怨——愁緒與溫情

《詩經》時代,戰爭頻繁,征人遠役,音訊難通,而戰爭又會破壞很多東西,給人帶來緊張與不安,在家的妻子就難免會有閨怨,思念遠方的親人,這是時代的產物,一直在整個古代社會,閨怨詩始終是愛情詩中的一大主流。

《王風·君子于役》就是一首描寫妻子思念遠征丈夫的詩歌。“君子于役,不知其期。曷其至哉?雞棲于塒。日之夕矣,羊牛下來。君子于役,如之何勿思! 君子于役,不日不月。曷其有佸?雞棲于桀。日之夕矣,羊牛下括。君子于役,茍無饑渴?”到了傍晚,家禽家畜都回家了,而丈夫卻沒有回來,進而聯想到丈夫在 外地的冷暖饑渴。情感真摯自然,流露出一種溫情和思念。

《衛風·伯兮》表現了一位因思念愁緒滿懷的女子形象。“伯兮朅兮,邦之桀兮。伯也執殳,為王前驅。自伯之東,首如飛蓬。豈無膏沐?誰適為容!其雨其 雨,杲杲出日。愿言思伯,甘心首疾。焉得諼草?言樹之背。愿言思伯,使我心痗。” 士為知己者死,女為悅己者容。“自伯之東,首如飛蓬。豈無膏沐?誰適為容”心上人不在身邊,連梳妝都覺得沒有意思,以至于后來因思念而頭疼心痛。內心充滿 了對心上人的思念,幽怨柔婉。

2.4婚姻失敗(棄婦詩)——女子的控訴與無助

古代社會是一個男權社會,男子負心,二三其德也是常有的事情,面對這樣的情形,《詩經》中所表現的,對女子來說有無助與控訴,也有對男子負心的譴責和聲討。

《衛風·氓》就全面的敘訴了一對男女有相戀結婚到男子負心,拋棄女子的全過程。女子并沒有什么過錯,“女也不爽,士貳其行。士也罔極,二三其德。” 是男子負心,女子對此表示了控訴,也對女性提出了勸誡,“于嗟女兮,無與士耽。士之耽兮,猶可說也;女之耽兮,不可說也!”,最終,“信誓旦旦,不思其 反。反是不思,亦已焉哉!”為了維護自己的尊嚴,毅然地離開了背信棄義的負心人。這表現出了《詩經》時代,面對婚姻失敗,婦女的一種反抗精神。

《鄭風·遵大路》則形象的表現了棄婦的無助。“遵大路兮,摻執子之祛兮,無我惡兮,不寁故也!遵大路兮,摻執子之手兮,無我丑兮,不寁好也!”這是 一位癡情女子再為挽救自己的婚姻愛情作最后的努力。在一條大路上,女子拉著男子的衣袖,哭泣著不要被拋棄,這是多么的無助!這同時也表明女子對男的的深 情。

《詩經》中的棄婦詩有很多,包括《邶風·谷風》、《邶風·新臺》、《鄘風·墻有茨》等。這些詩一方面反映了女子的無助,另一方面也對無情無意的負心漢做出了批判。這也從反面說明,《詩經》時代,對待愛情的專一原則是被人們所廣泛接受與認可的。

擇偶標準是愛情觀很重要的一個方面,因此分析《詩經》中擇偶標準對于全面了解《詩經》中的愛情觀也是十分必要的。

3.1男性的擇偶標準

《詩經》中所反映出來的男性的擇偶標準首先就是貌美溫柔,其次也看中良好的品行修養。這可以從下面的詩句中看出。

“手如柔荑,膚如凝脂,領如蝤蠐,齒如瓠犀,螓首蛾眉,巧笑倩兮,美目盼兮。”(《衛風·碩人》)

“關關雎鳩,在河之洲,窈窕淑女,君子好逑。”(《周南·關雎》)

“白芽純束,有女如玉。”(《召南·野有死鹿》)

“有女同車,顏如舜華……彼美孟姜,德音不忘。”(《鄭風·有女同車》)

從這些詩句中可以發現,在男性的眼中,最關注的是“手”、“膚”、“領”、“齒”等容貌的美好。此外,再還注意到了“淑”“德音”等性格與品質。

3.2女性的擇偶標準

《詩經》中女性的擇偶標準和男性是有所不同的,女性雖然看中男性外在的威武雄壯,但是更關注的的是品性、學識和作為。

“有匪君子,如切如磋,如琢如磨。瑟兮锨兮,赫兮喧兮。”(《衛風·淇奧》)

“伯兮朅兮,邦之桀兮。伯也執殳,為王前驅。”(《衛風·伯兮》)

“青青子衿,悠悠我心,縱我不往,子寧不嗣音。”(《鄭風·子衿》)

上面這些詩句中并沒有太多對男性外表的描寫,而主要是“切磋琢磨”“為王前驅”和“青青子衿”等表現人的學識、品性的文字。這就可以看說女性的擇偶標準不僅僅是威武雄壯,更關注的是人的學識與作為。

通過上面三個方面的分析,可以概括出《詩經》中所反映出的愛情觀。在《詩經》時代,人們推崇自由戀愛,認為愛情是一種熱烈率真,純樸真摯的情感,同 時也強調要對愛情忠貞專一,生死相守。當面對愛情的挫折時,也要執著追求,勇于突破。在選擇意中人時,男性多看重容貌,同時也注意溫柔的性格和美好的品 性,女性則在關注男性外表的同時,更加看重其學識與作為。

二、《詩經》中愛情觀產生的原因

愛情觀作為一種意識形態,,必然會受到當時社會經濟狀況,社會制度和思想文化意識形態的影響。因此,對于《詩經》愛情觀產生的原因分析也主要基于以上幾個因素。

《詩經》收錄的是西周初年至春秋中葉的詩歌,這個時期,禮教初設,但當時的禮教主要是對上層王公貴族的約束,而對普通民眾并沒有很強的約束力,并 且,雖有禮教,卻古風猶存,即原來原始社會群婚制、偶婚制在進入周代的一夫一妻制時,前兩者在風俗中仍有所遺留,像上巳節,“仲春之月,令會男女,于是時 也,奔者不禁。”這一方面是民俗遺留,另一方面,也是國家出于人口增長的目的所鼓勵的。因而才有了《詩經》時代人們對愛情的大膽與熱烈追求。

另外,“在早期社會中, 人們對于自然和人類本身不了解, 加上生活環境的艱苦, 人與人之間以及人和自然之間的關系很簡單, 這就決定了人們的思想意識也處于相對單純、質樸的階段。”“由于生產力和自然條件的限制,《詩經》時代仍處于人類社會的早期階段, 人們的思維仍帶有初民式的純樸簡單”①, 因而人們對于愛情的表達也顯得純樸、自然、真摯,是一種人性之中真性情的流露。

《詩經》所記載的時期是由奴隸社會向封建社會發展的時期,農耕文明逐步向前發展,隨著男子在生產活動中的的重要性越來越明顯,社會經濟地位也越來越 高,因而男權也逐步加強。女性由于喪失經濟地位,因而也逐步喪失了自己的話語權,淪為男性的附庸,另外加上完全從男權角度提出的禮教對女性的約束,因此 《詩經》中當女性遭到玩弄、拋棄時,發出了強烈的抗訴。同時,這也說明對愛情忠貞不二是當時公認的道德品質之一。

三、《詩經》中愛情觀的影響                               

《詩經》中的愛情詩作為我國古代愛情詩的濫觴之作,其所表現出來的愛情觀不論是對社會風俗還是對文學的影響,無疑都是影響巨大的。

     對于中國古代文學作品而言,《詩經》中所提出的對愛情的忠貞不二,生死相守,和勇于反抗禮教、勇于突破限制的觀念以及擇偶標準中所表現出的審美元素影響巨 大。像漢魏時期的《孔雀東南飛》、唐代白居易的《琵琶行》、李商隱的無題詩、李清照的部分詞作,乃至后來的《西廂記》、“三言”“二拍”、《聊齋志異》等 作品無不受其影響。甚至對五四時期女性意識的覺醒都具有很強的啟發性意義。

    此外《詩經》中的愛情觀,直率坦誠,活潑健康,具有無窮的生命力。為后世一代一代的青年男女做出了榜樣與標桿,甚至對于今日急功近利的青年男女,更是一種教導和感懷。僅從愛情觀這一點來看《詩經》的影響和作用,作為六經之首是當之無愧的!

注釋:

①劉東岳,蘇國偉:《論<詩經>愛情詩表現方式的特征》,載《河北大學成人教育學院學報》2007年第6期第84頁。

參考文獻:

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[4]朱守亮.《詩經》中婦女愛情婚姻問題之探討[A]. 1993詩經國際學術研討會論文集[C].1993.168-179

[5]劉東岳,蘇國偉.論《詩經》愛情詩表現方式的特征[J].河北大學成人教育學院學報,2007,(6):83-85.

[6]田園春.《詩經》中愛情觀芻議[J].韶關學院學報(社會科學),2010,(11):27-30.

[7]孟新芝.《詩經》中愛情詩賞析[J].北京電子科技學院學報,2006,(9):61-64.

篇8

關鍵詞: 李商隱無題詩 詩美 深情綿邈

清人王國維的《人間詞話》提出:“一切景語皆情語也。”情與景是詩歌創作的兩個要素,“景乃詩之媒,情乃詩之胚”。詩歌必須情與景互相依存,水融,才能形神兼備,引起讀者的共鳴,這樣的作品才具有美感。“景者情之景,情者景之情”。情是詩歌的藝術生命之所在,詩人要有真切感受,才能打動讀者。唐代詩人李商隱的無題愛情詩動人心魄,流動著詩人的主觀情感,字字飽蘸著濃郁的感彩,具有與眾不同的美學品格。

一、李商隱易于感傷的性格形成的原因

李商隱出生于一個破落貴族和小官僚的家庭,累代孤寡,門庭衰薄。九歲時,父親卒于幕府,他與母親、姐弟一起告別綺麗的江南,回到人文薈萃的故鄉鄭州。江南的歲月陶冶了詩人童年時代的心靈,孕育了詩人的“百寶流蘇”的風格。①回故鄉后,李商隱發憤苦讀。然而孤兒寡母的境遇卻和外來的逃荒者的境遇一樣,“四海無可歸之地,九族無可倚之親”,正由于家世的孤苦不幸,加上詩人自身的瘦羸文弱,詩人的心靈長期地罩上陰影,形成了易于感傷的性格。②

李商隱所處的年代正是牛、李兩黨爭權奪利的時期。李商隱在黨爭中本為中立,但他在選擇仕科路途上,選的是進士科,因此,他便成了新興階級的一員。按理來說,李商隱屬于牛黨一派,才合乎當時社會階級的道德與利益。可是,為了愛情,他偏偏娶了屬于李黨的涇原節度使王茂元的女兒為妻。如此一來,在牛黨的眼中,他唯利是圖,背恩忘義。而在李黨眼中,他卻又成了放浪形骸、無道德操行的輕薄之輩。當時王茂元與令狐T為政敵,而令狐T又為宰相,李商隱雖屢次上書、獻詩,向他表明心跡,然而,令狐T怨怒李商隱背恩,故不予理會,并斷絕與其來往。這是李商隱一生最失意的事。政治上的沖突,幾乎成為他終生的原罪。他作為黨派斗爭的犧牲品,注定了他懷才不遇、仕途不振的命運。

心靈的創傷、生活的磨難、痛苦的經歷,濃縮在詩人一首首詩中,委婉曲折地道出了一個幽咽凄迷的內心世界,一幅哀感頑艷的心靈圖景,為悲劇時代唱出了一曲曲凄清動人的挽歌。李商隱的無題詩,多抒發愛情的不幸,表現愛情生活中的離別與阻隔,期待與失望,執著與纏綿,苦悶與悲憤,處處宣泄的是感傷的主導情感。正如余恕誠在《唐詩風貌》中所言:“他的無題詩幾乎篇篇都在書寫其不幸。”

二、李商隱創作無題詩的生活經歷

李商隱一生仕途坎坷、生活潦倒。雖然滿腹才華,力求上進,但是,他在仕途上深受當時當權的牛李兩黨的排擠,加上他個性孤介,一直沉寂下僚,懷才不遇。他的心中常充滿著迷惘、抑郁和憤懣。李商隱與妻子王氏間的悲歡離合的故事充滿了感傷和迷惘,兩人結婚后,王氏仍住在父親王茂元在洛陽的家中,李商隱或服闋之京,或漂游幕府,夫妻間聚少別多。于是,抒寫夫妻離別之情便成為王氏生前李商隱愛情詩的主要題材。另外,在與異性的交往上,由于唐代仕女游觀風俗,以及女道士與文人交游的風氣,李商隱有了與淑女名姝、女道士交往的機會,為他抒寫愛情詩提供了親身體驗的基礎。而且,李商隱橫溢的才華和飛騰的文彩,形成了他風流自賞和瀟灑通脫的性格。在愛情上,他不同于輕薄之徒的任誕縱情,追求腐朽墮落的聲色犬馬的刺激,把女人當成,而是不拘禮法,以一種平等的態度來看待對方,從一種純情的、重精神而不是重的角度來描寫愛情。李商隱所秉賦的才情,他的悲劇性的人生和內向型的性格,使他多愁善感,而且感情異常豐富、細膩。家事國事,物換星移,世態炎涼,以及與朋友、與異性的交往,均能引發其豐富的感情的涌動,使他“多感”、“有情”。③

李商隱無題詩多重主觀,偏感傷,努力表現情感的本原狀態。詩人試圖通過情感領域深刻、婉曲的抒述方式,營造意境,渲染悲劇氣氛來表達摯情。詩作表現傷感而不沉迷于傷感,慰藉佛道而不迷信佛道,重視個人的價值,關注內心的體驗,將內在莫可名狀、撲朔迷離的心靈感觸與刻意雕琢的物象混雜在一處,傳達出了凄艷的情調。因此,其心靈的傷感,是多種體驗的復合。意象的心靈化,情緒的傷感化,這一切都使得李商隱無題詩的內涵遠較一般意象紛繁。作為唐代中后期詩歌創作普遍低迷的例外,李商隱將愛情與綺艷題材、在向心靈世界深入等方面,把詩歌的藝術表現力提高到了一個新的高度,也為他成為朦朧多義的詩歌大家奠定了基礎。其開創的專事愛情的無題詩達到了凄艷、傷感的美學高度,包蘊著感人深摯的美學生命力。

三、李商隱無題詩特有的詩美

李商隱的愛情詩繼承《詩經》中《秦風?蒹葭》和《周南?漢廣》詠唱迷惘傷感、可遇而不可求的愛情的傳統,直接抒寫自己獨特的愛情體驗。其愛情詩中的抒情對象基本可分三類:第一類是詩人青年時代的戀愛對象;第二類是詩人妻子王氏;第三類是無可考查的戀愛對象。這些詩思致微渺,引人于冥漠恍惚之境,讓人領略到一種處于可解與不可解之間的朦朧之美。也讓我們看到一個心靈銳敏、情感細膩、多愁善感、欲吐還吞的李商隱。

李商隱的愛情詩總是寫得銘心刻骨,對愛情常常是一種無望而又無法遏止的追求,以至竟以生死以之的態度去對待。所以,他的愛情詩總表現出一種情摯意真、深厚纏綿的情感。如《無題》:④

相見時難別亦難,東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干。

曉鏡但愁云鬢改,夜吟應覺月光寒。

蓬山此去無多路,青鳥殷勤為探看。

此詩可謂是景略情濃之典型。全詩充斥著詩人的情懷感嘆,忽視了客觀景物,著重于內心主觀精神世界的描繪,只用了一些具體形象的比喻而不寫現實之景,像在傾泄心中無限的情感,有著極濃的感染力。以“別”字為通篇主眼,見難別難,離愁別緒充斥全詩,營造了一種綿邈凄黯的氛圍。東風無力,百卉同逝,花固如是,人又何嘗不然?讀之令人心有戚戚焉。“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干。”蠶絲乎,情絲乎?燭之淚,人之淚?語調沉痛,情意纏綿,字字癡情苦意,讓人感其精誠。而頸聯是詩人設想別后漫長的等待生涯,相見遙遙無期,這是一種無望的等待,是無盡的相思之苦。蓬山萬里,青鳥難憑,相逢的希望只不過是春蠶和絳蠟的終生期待罷了。詩句寫得纏綿悱惻,詩情濃郁,在虛實之間,產生一種隱約朦朧的美感。

此詩訴盡離情別恨,細膩體貼的關注中可見詩人與情人兩心眷眷,兩情依依,至情至性。詩人把愛情純化、升華得如此明凈而又纏綿悱惻。⑤李商隱以情寫詩,在無題詩中傾注了自身無比強烈的情感,使他的無題詩有一種蘊藏在詩中而又超乎詩外的震撼人心的美學力量,創造出種種美感。

李商隱是一位刻意追求詩美的詩人,他把盛唐那種飽滿健舉、明朗與含蓄相結合的詩美轉為含蓄蘊藉、幽約細美,用哀惋的情調,美麗的形象與辭采來表達他的心境與感受。⑥

《無題?照梁初有情》⑦寫的是自己的夫人王氏,詩中表達了詩人對妻子的贊嘆之情,刻畫出一個聰慧美麗、善解人意的女性肖像。

照梁初有情,出水舊知名。

裙釵芙蓉小,釵茸翡翠輕。

錦長書鄭重,眉細恨分明。

莫近彈局,中心最不平。

首聯寫王氏夫人有著驚人之美,如旭日東升,初照屋梁;她又如出水芙蓉,鮮艷美麗,頗有名聲。可見詩人對其夫人感情之深,一開始便塑造出一個美艷奪目的女性形象。頷聯“裙釵”上的小芙蓉,頭發上的“輕翡翠”,使人倍覺此女子的輕盈可愛。頸聯則表現出她對丈夫的關懷,她深知丈夫心中有悵恨,故“錦長書鄭重”,表示告慰,短短十字,卻讓人看出王氏的感情細膩,體貼丈夫,善解人意。尾聯突出了夫人的知書達禮,富有思想。

詩人通過這首詩描繪出一個容貌出眾、輕盈美麗,聰慧無比、體貼入微的女性形象。

另外,在《無題?八歲偷照鏡》中,詩人則以直觀的語言寫了一個少女的成長過程。

八歲偷照鏡,長眉已能畫。

十歲去踏青,芙蓉作裙釵。

十二學彈箏,銀甲不曾卸。

十四藏六親,懸之猶未嫁。

十五泣春風,背面秋千下。⑧

這首詩寫的是一個勤于習藝,美麗聰穎,內心無限向往著浪漫美好愛情生活的青春少女。但是盡管擁有內在美質,早慧的少女卻幽閨深鎖,不得售嫁,虛度年華,讓人不禁感到無限的同情。人們都是希望美的事物有好的遭遇,而詩中的妙齡少女雖如此美麗聰慧卻在深閨“泣春風”,“猶未嫁”,令人讀后產生深刻的印象和對少女有“我見猶憐”之感。

在李商隱的無題詩中,讀者可通過詩人細膩貼切的比喻,在腦海中幻化出各式各樣的女性形象。有嬌艷柔婉的,有可愛聰慧的,有堅強勇敢的。但無論是何種類型,她們之間都有一個共同點,那就是相貌出眾,這是因為詩人在以情寫人,在詩中的人物身上傾注了自己真摯熱烈的情感。也正因為如此,詩人所呈現給讀者的是一群栩栩如生、美艷無比的肖像群。同時,這一肖像群,滲透著詩人諸方面的人生感受,甚至與對事業的執著追求相溝通,如《無題?照梁初有情》末一句雖是夫人的口吻,其實也是李商隱自己的思想。又如《無題?八歲偷照鏡》,其中亦有詩人對自己懷才不遇的感慨。

李商隱的無題詩以抒情為主體,著力抒寫主觀感覺、心理活動。為了加強抒情的形象性、生動性,他加強了詩句之間的跳躍性,并且借助比喻、象征、聯想、典故等手法以加強詩的暗示性,因此,李商隱的愛情詩具有蘊藉含蓄、意境深遠、情感細膩的內蘊美。

《無題二首》(其一):⑨

昨夜星辰昨夜風,畫樓西畔桂堂東。

身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通。

隔座送鉤春酒暖,分曹射覆蠟燈紅。

嗟余聽鼓應官去,走馬蘭臺類轉蓬。

這首詩詩人自己直接出場,抒寫對昨夜一度春風,旋成間隔的意中人深切的懷想。詩人借助開頭兩句中星辰好風的點染,畫樓桂堂的映襯,烘托出一種溫馨旖旎而又富于暗示性的環境氣氛,使人意會到這是一個美好的春夜:星光點點,和風習習,空氣中洋溢著令人沉醉的溫馨氣息。但這一切都已成為過去,已是“昨夜”。而“昨夜”的重疊,使得追憶的氣氛更加濃郁。頷聯略貌取神,展開想象,并將常語翻新,運用新奇而貼切的比喻抒寫自己與情人今夕相隔而引起的復雜微妙的心理。“彩鳳比翼雙飛”,自古以來是美好愛情的象征,但李商隱卻反其意而用之,暗示自己與情人的相隔,接著他又以犀牛角作比,以這種靈異之物來比喻自己與情人之間心靈的契合與感應。分離是刻骨銘心的痛苦,心意相通卻又是莫大的安慰,詩人將這兩種矛盾著的感情相互滲透和奇妙交融,產生一種深刻細致的美感。頸聯是詩人對情人所處之境的設想,“春酒暖”,“蠟燈紅”,宴席之上,燈紅酒綠,觥籌交錯,笑語喧嘩,“隔座送鉤”,“分曹射覆”,情人所處的氛圍更加襯托了詩人此時的形單影只、凄清寂寞。因此,這就自然引出了尾聯的嗟嘆來。終宵的追懷思念中,晨鼓在不知不覺中已經敲響,可嘆自己就像飄轉不定的蓬草,又不得不開始寂寞無聊的校書生涯。

這首詩將愛情間隔的惆悵與身世飄蓬的感慨融合起來,在事件與場景的描述上打破了時空的次序,詩人利用這樣大幅度的跳躍,加上實境虛寫“畫樓西畔桂堂東”,虛境實寫“隔座送鉤春酒暖”,使詩中蘊含一種變幻迷離的美感。詩歌擺脫了以滿足感官欲望為特征的庸俗情調,側重感情領域的表現。在愛情破滅后,仍表現了對對方的尊重、同情和對所愛者處境、心境的體諒,全詩寫得深情綿邈。{10}詩人以華艷詞章反襯困頓失意情懷,營造出情采并茂、婉曲幽約的藝術境界。詩中意象的錯綜跳躍,又使其主旨帶有多義性和歧義性,詩人對心靈世界開掘的深度和廣度,確實是遠邁前人。

再來看看李商隱的《無題四首》(其一):{11}

來是空言去絕蹤,月斜樓上五更鐘。

夢為遠別啼難喚,書被催成墨未濃。

蠟照半籠金翡翠,麝香微度繡芙蓉。

劉郎已恨蓬山遠,更隔蓬山一萬重!

這首詩寫的是一位男子對遠隔天涯的所愛女子的思念。全詩圍繞著“夢”來抒寫“遠別”之情。首聯先從夢醒時的情景寫起,詩人一覺醒來,只見朦朧斜月映照樓閣,卻不見夢中伊人之蹤影,從遠處傳來悠然而凄清的鐘聲,讓人倍覺孤寂而空虛。僅此一聯,便叫人掉入了一個愁腸百結、惆悵迷惘的氛圍中,使人領略詩人心中的那一聲長嘆。頷聯先追溯夢境,寫出了詩人因遠別而造成的心靈傷痛以及刻骨的相思,因此便有夢醒之后“書被催成墨未濃”的情景出現。詩人以極其傳神的描寫來刻畫主人公夢醒之后,心情急切,墨未研濃就急于寫信給對方的心理,給讀者一種生活的真實感。頸聯中“金翡翠”、“繡芙蓉”,這本來就是往昔美好愛情的象征,在朦朧的燭光映照下,更籠罩上了一層如幻似夢的色彩,實境與幻覺相交融,添加了一種似有還無的朦朧美。尾聯以劉晨重入天臺尋覓仙侶不遇的故事,點明主人公的遠別之恨和相思之苦,以山喻愁,遺恨天涯。似乎相愛雙方本就阻隔不通,會合良難,后來對方復又遠去,會合的希望就更加渺茫了。萬重蓬山,天遙地遠,形象地寫出了男主人公的沉重悲苦、惆悵失意的情懷。

此詩沒有按照正常的時間順序(即遠別―思念―入夢―夢醒)來寫,而是先從夢醒時的情景寫起,然后再將夢中和夢后、實境和幻覺揉合在一起抒寫,最后才點明蓬山重隔,歸結到遠別之恨,這樣的構思,使得詩中蘊藏一種因愛情受天涯阻隔之恨而產生的回腸蕩氣的藝術之美。

李商隱無題愛情詩在中國詩史上獨樹一幟。它們大多以男女愛情相思為題材,多屬于詩中之意不便明言或意緒復雜無法明言的情況,因而統名為“無題”。其風格情深詞婉,語調纏綿,音韻悠揚,婉轉曲折,含而不露,具有高度的內蘊美。在形象描寫上略貌取神;在寄情寓意上重隱避露,著意于形象寄托,使其詩內蘊豐富,一唱三嘆。在創作手法上工于比興,采用象征暗示,借用典故。詩人把感傷情緒注入朦朧瑰麗的詩境中,融多方面感觸于沉博絕麗之中,形成具有含蓄蘊藉,幽約細美,凄艷渾融風格的詩美,{12}以其“深情綿邈”的特征把詩境推向了高峰,使其無題詩具有不朽的藝術感染力。

注釋:

①吳調公.李商隱研究.上海古籍出版社,1982,第一版:4.

②③⑤⑥⑩{12}袁行霈主編.中國文學史.高等教育出版社,1999.8,第一版:425-440.

④⑦⑨{11}鐘萊茵.李商隱愛情詩解.上海學林出版社,1997.7,第一版.

⑧孫金榮.重復意象與創作心態――李商隱“無題”詩意象特征分析.齊魯學刊(曲阜),1999.4,(4):4.

參考文獻:

[1]曹礎基主編.中國古代文學(第三冊).廣東高等教育出版社,2003.2.

[2]中國科學院文學研究所中國文學史編寫組編寫.中國文學史(二).人民文學出版社,1979.

篇9

1.了解背景,知人論詩

愛情詩一般都是在特定背景下寫出來的,我們要想深入了解,就必須要先了解背景,知人論詩,即了解詩人的思想性格和生平遭遇,了解詩歌創作的時代背景(包括時代氛圍和社會風俗)和創作目的,從而設身處地地揣摩詩人的心境,理解其思想內涵和藝術技巧,這樣才能提高對詩歌的鑒賞能力。如我們在讀南朝民歌《西洲曲》時,只有了解了南朝民歌產生的地點,與北朝民歌風格有什么不同,才能深刻地理解這首詩情調纏綿悱惻、充滿隱約朦朧之美的特點。

2.通過意象,掌握深層內涵

意象是詩歌的基本單位,是意和象的復合體,是詩人的主觀情緒和客觀物象結合的表現,是作者精神和外在物質的統一,它是由情和景這兩個因素組成的。意象組合在一起形成一個整體就是意境。通過這些意象的象征意義,意境的指向意義,我們才能深入理解詩歌內容,才能體會到詩人的情感與意旨。如陸游《釵頭鳳》中的“東風惡,歡情薄”,詞人就是借用“東風”這一意象來比喻母親的無情,來表達對愛情的惋惜。

愛情詩一般都用下列意象來表達愛戀、相思之情。(1)紅豆。傳說古代一位女子,因丈夫死在邊疆,她哭死于樹下,化為紅豆,于是紅豆又稱“相思子”,常用以象征愛情或相思。如王維《相思》詩:“紅豆生南國,春來發幾枝?愿君多采擷,此物最相思。”(2)蓮。與“憐”音同,所以古詩中有不少寫蓮的詩句,借以表達愛情。如南朝樂府《西洲曲》:“采蓮南塘秋,蓮花過人頭。低頭弄蓮子,蓮子清如水。”采用諧音雙關的修辭,表達了一個女子對所愛男子的深長思念以及純潔的愛情。(3)連理枝、比翼鳥。連理枝,指根和枝交錯在一起的兩棵樹;比翼鳥,傳說中的一種鳥,雌雄總在一起飛,古典詩歌里用來比喻恩愛夫妻。白居易的《長恨歌》:“七月七日長生殿,夜半無人私語時。在天愿作比翼鳥,在地愿為連理枝。”我們在閱讀時只有理解了這些意象,才能理解詩歌中的愛戀、相思之情。

3.找準詩眼,解讀詩歌

古人云:“吟安一個字,捻斷數莖須。”這句詩一方面表明古人寫作構思之艱辛,另一方面也表明古人寫詩詞很講究煉字。因煉一個好字、好句,能使全句、全詩生氣盎然,這就是“詩眼”。它可以是一個簡練傳神的字,也可以是體現主旨的精彩語句。“看似尋常最奇崛,成如容易最艱辛”,我們在鑒賞古典詩歌時,若能從詩眼入手,可更深入地理解詩歌的思想感情和藝術手法。

4.借用術語,巧妙作答

有了以上三步作基礎,我們就可以從容順利地解答問題了。命題者從什么角度來問,那么就從什么角度來回答。最近幾年的鑒賞題,無外乎就是從內容和手法兩個角度來設問。因此,回答這些問題時最好用簡潔的語言即術語來作答,答出關鍵點來。高考閱卷,是按關鍵點給分的。只要有關鍵詞語,就可以獲得分數。所以有關術語,我們必須熟練掌握。

常用的術語比如描寫,有正面描寫和側面描寫,漢樂府《陌上桑》對秦羅敷的描寫“頭上倭墮髻,耳中明月珠;緗綺為下裙,紫綺為上襦。行者見羅敷,下擔捋髭須。少年見羅敷,脫帽著頭。耕者忘其犁,鋤者忘其鋤;來歸相怨怒,但坐觀羅敷。”前四句是正面描寫,寫羅敷的服飾美;后八句是側面描寫,寫周圍的人為羅敷所吸引的神態。其他的還有實寫與虛寫,動景與靜景,近景與遠景等。描法,如抑揚。《閨怨》(王昌齡)“閨中不知愁,春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色,悔教夫婿覓封侯。”先寫“不知愁”,后寫“悔”――先揚后抑。通過對情緒變化的刻畫,表現因觸景而產生的感傷和哀怨的情緒,突出了“閨怨”的主題。其他的描法還有襯托、虛實相生、渲染、動靜結合。抒情方式有直接抒情,如北朝民歌中的“何不早嫁論家計”就比較直接;借景抒情,如南朝民歌中“低頭弄蓮子,蓮子清如水”就是借用蓮子這個物來抒情的。詩歌風格不同,表達愛意的方式也不同,這是我們在閱讀時應注意的。

除了掌握以上術語之外,還要了解古愛情詩常用的修辭手法,如比喻、擬人、對比、借代、夸張、排比、設問、反問等,這樣答題時才能答到點子上。

以上詩歌鑒賞的步驟及方法,對我們的鑒賞比較有幫助。掌握了這些方法,我們做題時就不會陷入盲目作答的境地,就有了方向性。當然,在做簡答題時,要點面結合,內容與形式相結合,一定要緊扣原詩內容,切忌脫離原詩泛泛而談,力爭做到語言精練,術語規范,抽象理論與具體內容相輔相成。只有這樣,才能更有效地提高詩歌鑒賞題的得分率。

閱讀訓練一

召南?有梅

有梅,其實七兮。求我庶士,迨其吉兮。有梅,其實三兮。求我庶士,迨其今兮。有梅,頃筐之。求我庶士,迨其謂之。

閱讀上文,回答下列各題。

1.這首詩是《詩經》中愛情詩的名篇,《詩經》主要的藝術手法是賦、比、興,請你說說這首詩運用的藝術手法是______________。

2.有人說可把詩中的“求我庶士”改為“我求庶士”,這種說法行不行?請說明理由。

閱讀訓練二

鄭風?溱洧

溱與洧,方渙渙兮。士與女,方秉兮。女曰:“觀乎?”士曰:“既且。”“且往觀乎!”洧之外,洵且樂。維士與女,伊其相謔,贈之以勺藥。

溱與洧,瀏其清矣。士與女,殷其盈矣。女曰:“觀乎?”士曰:“既且。”“且往觀乎!”洧之外,洵且樂。維士與女,伊其將謔,贈之以勺藥。

閱讀上文,回答下列各題。

1.這首詩是以第三者的語氣來寫的,請對這種寫法的好處略作賞析。

2.這首詩是以善于轉折為人稱道的,它從風俗轉向愛情,從“”轉向“勺藥”。請你說說它的“轉折之妙”妙在何處?

閱讀訓練三

迢迢牽牛星

迢迢牽牛星,皎皎河漢女。

纖纖擢素手,札札弄機杼。

終日不成章,泣涕零如雨。

河漢清且淺,相去復幾許?

盈盈一水間,脈脈不得語。

閱讀上文,回答下列各題。

1.下列關于《迢迢牽牛星》這首詩的說法不正確的一項是()

A.這首詩前兩句寫星漢女,下面兩句寫織女織布。詩的最后兩句通過詩人的議論表明中心。

B.這首詩通過神話表現人間夫婦相思的痛苦,把現實情感和傳說聯系了起來,具有浪漫主義色彩。在具體描寫中表現出了豐富的想象力,把神話形象和星辰以及人物的特點相結合,刻畫出了一個美麗多情、內心痛苦的織女形象。

C.這首詩具有古詩十九首的共同特點,淺顯易懂,語言通俗而且生動傳神。善于運用疊字,疊字用在詩句開頭,從不同的角度描寫人物環境,抒發感情,非常生動準確,同時平仄相間,清濁相配,讀起來朗朗上口,收到了很好的音樂效果。

D.這首詩是樂府詩。樂府是三國時諸葛亮開始設立的一個掌管音樂的官署,它除了將文人歌功頌德的詩配樂演唱外,還擔負采集民歌的任務。

2.有人說這首詩開頭的兩句“迢迢牽牛星,皎皎河漢女”中“迢迢”“皎皎”用得極妙,請你說說妙在何處?

閱讀訓練四

無題

李商隱

相見時難別亦難,東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干。

曉鏡但愁云鬢改,夜吟應覺月光寒。

蓬山此去無多路,青鳥殷勤為探看。

閱讀上文,回答下列各題。

1.詩以“無題”命名是李商隱的創造。請你說說他這樣命名的原因是什么?

2.“相見時難別亦難”,詩人在一句話中兩次使用“難”字,請你借此分析主人公此時的心理活動。

閱讀訓練五

國風?邶風?擊鼓

擊鼓其鏜,踴躍用兵。土國城漕,我獨南行。

從孫子仲,平陳與宋。不我以歸,憂心有忡。

爰居爰處,爰喪其馬。于以求之。于林之下。

死生契闊,與子成說。執子之手,與子偕老。

于嗟闊兮,不我活兮。于嗟洵兮,不我信兮。

閱讀上文,回答下列各題。

1.詩中的“我獨南行”表現了主人公怎樣的思想感情?

2.這首詩在寫作上有什么特點?請略作分析。

閱讀訓練六

上邪

上邪!

我欲與君相知,

長命無絕衰。

山無陵,

江水為竭,

冬雷震震,

夏雨雪,

天地合,

乃敢與君絕!

閱讀上文,回答下列各題。

1.這首詩主人公設想了三組奇特的自然變異作為“與君絕”的條件,請你說說這三組變異是什么?這樣寫有什么好處?

2.這首詩在寫作藝術上有什么特點?請略作分析。

參考答案

《詩歌類閱讀之愛情詩》

閱讀訓練一:

1.興

2.可以的。這首詩寫一位姑娘由眼前的梅子成熟敏銳地感到自己青春流逝,卻嫁娶無期,便不禁以梅子興比,唱出了這首憐惜青春、渴求愛情的詩歌。反映出這位望梅興嘆懷春少女焦急的心情。

閱讀訓練二:

1.通過對環境、風俗、人物的描述,并穿插對話,生動地展現了聚會中笑謔歡樂的場面與氣氛,宛如一幅風俗畫。

2.前一層次從風景向風俗的小轉折,是借助兩個結構相同的句式實現的。這里從風俗到愛情的大轉折,則巧妙地利用了“士”“女”的相同字面,前層的“士”“女”是泛指,后層的“士”“女”則是特指,指人群中某一對青年男女。字面雖同,對象則異。這就使轉折完成于不知不覺之間,變換實現于了無痕跡之中。詩意一經轉折,詩人便一氣直下,一改前面的宏觀掃描,將“鏡頭”對準了這對青年男女,記錄下他們的呢喃私語,俏皮調笑,更凸現出他們手中的芍藥,這愛的信物、情的象征。

閱讀訓練三:

1.D

2.開頭“迢迢”寫牽牛星之遠,讓牽牛星成為一個遠遠的背景,詩人把織女設置在這樣的背景之下來刻畫她幽婉的形象。“皎皎”二字用來表現織女的純潔高貴和對愛情的堅貞不渝。“迢迢”“皎皎”這四個字用得十分貼切,意味雋永,其中情意之綿綿令人回味無窮。

閱讀訓練四:

1.這類詩作并非成于一時一地,多數描寫愛情,其內容或因不便明言,或因難用一個恰當的題目表現,所以命為“無題”。

2.第二個“難”字的出現,因重復而給人以輕微的突兀感,造成了詩句的綿連迂曲之勢,使相見無期的離別之痛因表達方式的低回婉轉而顯得分外深沉和纏綿;這樣的纏綿情態,在“別易會難”等平直敘述中是不易體會的。這位抒情主人公既已傷懷如此,恰又面對著暮春景物,當然更使他悲懷難遣。暮春時節,東風無力,百花紛謝,美好的春光即將逝去,人力對此是無可奈何的,而自己的境遇不幸和心靈創痛也同眼前這隨著春天的流逝而凋殘的花朵一樣,因為美的事物受到摧殘,令人興起無窮的悵惘與惋惜!

閱讀訓練五:

1.表現了一個長期不得歸家的士兵的控訴,也反映了他對愛人的依戀與懷念。

2.這首詩前三句乃征人自敘出征情景,承接縝密,已經如怨如慕,如泣如訴。后兩句轉到夫妻別時的信誓,誰料到歸期難望,信誓無憑,上下緊扣,寫士卒長期征戰之悲,感情激烈。

閱讀訓練六:

篇10

關鍵詞:永恒;《釵頭鳳》;撼人愛情

不能不感嘆陸游,不僅因為他的“一樹梅花一放翁”,更因為他的《釵頭鳳》背后的撼人愛情!

不過想不到的是,90后的學生也被這首詩感動得稀里嘩啦,文學課上由比較陸游和唐婉的一唱一和的《釵頭鳳》上升到了對真愛的探討,有個同學竟然說,得不到真愛的人生是可悲的,褻瀆真愛的人是可恨的……

確實,《釵頭鳳》很感人,感人的不僅是詩歌本身,而是詩歌產生的故事背景,不亞于《牛郎織女》《白蛇傳》《梁祝》《孟姜女》――中國的四大愛情傳說。那么這背后究竟是一個怎樣動人心魄,風流千古的愛情故事呢?說來話長。二十歲時,陸游娶妻唐婉,本來是情投意合,才子佳人的天作之合,可陸游的母親就是不喜歡唐婉,雙方被逼無奈,到了執手相看淚眼的地步,最后陸游只得把唐婉休掉了。類似的愛情悲劇,在古代詩歌《孔雀東南飛》,現代小說《寒夜》中都上演過。

十年后,三十一歲的陸游,滿懷憂郁的獨自一人漫游山陰城沈家花園。正當他獨坐獨飲,借酒澆愁之時,突然他意外地看見了唐婉及其改嫁后的丈夫趙士程。自己曾經的愛妻,而今已屬他人,好像禁宮中的楊柳,可望而不可及。詩人百感交集,而唐婉也舊情難忘,在征得現任丈夫趙士程的同意后送來一壺酒。陸游深感其情,悲從中來。“悵然久之,為賦《釵頭鳳》一詞,題園壁間。”不愧為風流才子,刷刷就瞬間成文了。這首墻壁上的詩其內容為:

紅酥手,黃滕酒,滿城春色宮墻柳。東風惡,歡情薄,一懷愁緒,幾年離索。錯,錯,錯!

春如舊,人空瘦,淚痕紅碰掮透。桃花落,閑池閣,山盟雖在,錦書難托。莫,莫,莫!

相傳,唐婉看到這首詩歌后,淚如雨下,感慨萬端,亦提筆和《釵頭鳳?世情薄》詞一首。其內容也摘錄如下:

世情薄,人情惡,雨送黃昏花易落。曉風乾,淚痕殘,欲箋心事,獨語斜欄。難,難,難!

人成各,今非昨,病魂常似秋千索。角聲寒,夜闌珊,怕人尋問,咽淚裝歡。瞞,瞞,瞞!

不久唐婉就一病不起,在憂郁中死去。筆者忽然恍悟《紅樓夢》中林妹妹為什么會死去,是因為寶哥哥沒娶她,兩人沒能長相廝守。也許在癡情人眼里,對方就是自己的全世界。

后來陸游轉戰川蜀,勞碌奔波,但從來沒有忘懷過自己的結發妻子。二十歲結成夫妻,份短暫,卻是情定終生。三十一歲沈園重逢后,此后漫漫幾十年陸游都是念念不忘,眷念不已。

他六十三歲,“偶復來菊縫枕囊,凄然有感”,又寫了兩首情辭哀怨的詩:

采得黃花作枕囊,曲屏深幌悶幽香。

喚回四十三年夢,燈暗無人說斷腸!

少日曾題菊枕詩,囊編殘稿鎖蛛絲。

人間萬事消磨盡,只有清香似舊時!

他六十七歲,陸游重游沈園,看到當年題《釵頭鳳》的半面破壁,觸景生情,感慨萬千,又寫詩感懷:

楓葉初丹桷葉黃,河陽愁鬢怯新霜。

林亭感舊空回首,泉路憑誰說斷腸。

壞壁醉題塵漠漠,斷云幽夢事茫茫,

年來妄念消除盡,回向蒲龕一炷香。

他七十五歲,陸游住在沈園附近,“每入城,必登寺眺望,不能勝情”,寫下《沈園》詩二首。

其一

城上斜陽畫角哀,沈園非復舊池臺。

傷心橋下春波綠,曾是驚鴻照影來。

其二

夢斷香銷四十年,沈園柳老不吹綿。

此身行作稽山土,猶吊遺蹤一泫然。

……

確實太為感人!元好問的那句“問世間,情為何物,直教生死相許”原來可以是這樣演繹。是什么原因讓詩人一輩子都無法釋懷,一輩子一往情深呢?堪比《長恨歌》中“天長地久有時盡,此恨綿綿無絕期”啊!究其原因只能是真愛永恒了!

沈園重逢已經是夫妻分離后的十年,在四十多年以后,陸游還是無法自拔,七十五歲的他帶著初戀般的純情和新婚般的悲情寫了《沈園》二首。四十三年了,就連那些曾經點綴滿城春色的沈園楊柳,也蒼老得不再逢春開花飛絮了;那曾經斑駁陸離的文字已經完全褪去了殘跡;如果有輪回,唐婉已得超生,也都成為年已四十的半老徐娘了;他自己這把老骨頭,也是年過古稀,即將化作會稽山的泥土,但是割不斷的情思,還是使他神差鬼使地來到沈園尋找遺蹤,泫然落淚,并且寫下了那么美麗的千古絕唱:“傷心橋下春波綠,曾是驚鴻照影來。”

在這個即將走到生命盡頭的老頭子心目中,唐婉依然是臨水姣花,就像曹植《洛神賦》中“翩若驚鴻”的凌波仙子。只不過,這美麗的幻影是那樣的曇花一現,驚鴻一瞥,在很久前就如煙如霧如塵般消失了,只是那美人梳妝的橋下,人面不知何處,綠波依舊東流……

這樣的愛情只能讓讀者淚濕青紗。在現代的社會,比誰談的朋友多,比誰是情場高手,比誰玩得轉,只求曾經擁有,不求天長地久,許多人已經不知道何謂“愛情”了,更不用說那海枯石爛,地老天荒了。今天戀愛,明天分手;今年結婚,明年離婚,已經是比比皆是,見怪不怪了。甚至“小三小四小五”婚外戀,包二奶,,天亮后就分手等流行詞語也象“舊時王謝堂前燕,飛入尋常百姓家”了。

《上邪》中“山無陵,江水為竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢與君絕”的海誓山盟已經象是遠古的神話;《菩薩蠻》中“水面上秤錘浮,直待黃河徹底桔。白日參辰現,北斗回南面。休即未能休,且待三更見日頭”的比翼連枝也好像已經成了過期的傳說。

這樣的時代,這樣的快餐愛情,在陸游和唐婉面前,真是一次洗禮!不管時遷,昨是今非,不管變質的愛情有幾個三年之癢、七年之痛的冠冕堂皇的借口,《釵頭鳳》背后的撼人之愛,不能不讓人相信,在生命之限處,愛也在申辯自己的永恒價值!

天若有情天亦老,雖然生命脆弱,愛情之花也容易凋謝,就像唐婉的那句“雨送黃昏花易落”,可事實證明,短暫的愛也能千古,人類的愛情本身也是可以永恒的,它將永遠是詩歌中長盛不衰最美麗最感人的主題。

參考文獻:

[1]袁行霈.中國文學史[M].北京:高等教育出版社,2003.

[2]唐圭璋.全宋詞[M].北京:中華書局,1999.