導語：如何才能寫好一篇人文主義者，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

哈姆雷特是丹麥的王子，一位有崇高理想的青年，就學于當時的新文化中心――德國威登堡大學。他熱愛生活，對人類抱有美好的希望，而且有能力，勤于思索?？墒?，突然闖進王子平靜而和諧生活的卻是一連串令人震驚的事件：父王老哈姆雷特突然身亡，叔叔克勞狄斯立即執掌朝政，一向賢良的母親正準備改嫁新王。突如其來的事件沉重地打擊著年輕的王子，使他對世界美好的看法迅即改變。更使他煩惱的是，他不清楚父親的死因。

奔喪回國后，王子先是聽聞城堡有鬼魂，之后親自與父親的鬼魂交談，得知老哈姆雷特是被其弟弟克勞狄斯害死的。冷酷的現實使王子受到了更加沉重的精神打擊，他變得郁郁寡歡，如癡如狂。他在王宮中一直穿黑色喪服，甚至母親新婚那天也不肯換一換。他對戀人，首相波格涅斯的女兒奧菲利婭表現得冷淡、薄情，因為他覺得自己的悲慘遭遇、莊嚴的復仇愿望與輕松的談情說愛的心情太不相符。

王子哈姆雷特要復仇，但心中矛盾糾結，十分復雜。一方面，因為奸王左右總有衛兵，又與生母王后形影不離，使他難以下手；另一方面，一個思想一直在苦惱著他：鬼魂畢竟是鬼魂，他的話是否真實可靠，會不會弄錯而亂殺無辜？

正當王子猶豫不決時，王宮中來了一個戲班子。王子頓生一計，決定安排一場“戲中戲”，以探克勞狄斯的虛實，結果證實父親死因屬實。他既想誅滅罪孽，伸張正義，重整乾坤，又感到責任重大而力量不足。一天，他路過國王的祈禱室，發現克勞狄斯獨自在里邊懺悔。本可以輕而易舉一劍置其于死地，但他沒有做，因為，他聽說懺悔中的人被殺后靈魂是可以升入天堂的。封建迷信束縛了他的手腳，使他坐失復仇良機。

詭計多端的奸王從“戲中戲”了解到王子的心思，從此引發了一系列誅滅哈姆雷特的陰謀。

期間，王子的戀人奧菲利婭因父親暴卒而精神失常，溺水而死。奧菲利婭的哥哥雷歐提斯也從法國回來奔喪。奸王克勞狄斯乘機利用雷歐提斯對父親、妹妹的死所產生的復仇心理，陰險地挑撥他與哈姆雷特決斗。奸王為雷歐提斯提供了一把開了刃的劍，這是比劍中不允許的。奸王唆使雷歐提斯在劍上涂上毒藥，自己又私備毒酒，陰謀讓哈姆雷特或死于劍下，或飲酒身亡。

無意逃過毒酒這一劫的哈姆雷特卻中了開了刃的劍，憤怒之下奪過對方的劍回刺雷歐提斯，兩人都中毒了。奄奄一息的雷歐提斯終于識破了奸王詭計，當眾揭發克勞狄斯的陰謀。王子怒不可遏，千仇萬恨凝聚劍端，一劍刺去，結束了千古奸賊、竊國大盜克勞狄斯的性命。

哈姆雷特就要死去了，他拜托好友霍拉旭把他的故事告訴世人，讓人們明辨是非，伸張正義。

綜合評價

《哈姆雷特》歷來被公認為是莎士比亞戲劇創作的最高成就。這段王子復仇的故事原出于12世紀的一部丹麥史。但是，如果僅僅把作品看作是“王子復仇記”，那將大大貶低作品的思想意義。其實，全劇的主題思想可以概括為一句話：作者試圖通過王子哈姆雷特的形象，反映英國現實社會與人文主義思想之間的尖銳矛盾。

哈姆雷特是資產階級上升時期，生活在封建宮廷中的一個典型的具有理想的人文主義者的形象，是恩格斯稱贊過的文藝復興時期的“巨人”。同時，由于階級和歷史的局限性，他的身上又帶著貴族王子的軟弱。他的復仇悲劇是一個人文主義者的悲劇，也是那個時代的悲劇。因為他所處的時代還缺乏先進分子必然勝利的條件，這也就是恩格斯所說的“歷史的必然要求和這個要求實際上不可能實現之間的悲劇性的沖突”。盡管如此，哈姆雷特卻是以自己的死贏得了對舊制度舊勢力的道義上的勝利，從而鼓舞著后繼者的斗志。因而讀者或觀眾的感受是悲壯而不是悲觀。這就是為什么這部杰出的悲劇直到今天仍然感動著、鼓舞著我們的原因。

在藝術上，《哈姆雷特》的突出特點表現在以下兩個方面：

篇2

我們的班主任，看起來是那么的和藹，又帶點可愛，讓人好親近。要是接近起來，你會發現，他比你看起來更加好接觸。我們5班，總是為有這么一個好班主任而驕傲。

他對我們是盡心盡力，總是不辭辛勞地為我們灌溉知識。課上，他津津有味地講解，課后，他更是為我們著想。他自己買打印紙、墨水，每天都為數學比較弱的同學打印試題，一個一個為他們講解，為的就是讓他們能學得更好。請大家計算一下，每個班有15個需要補強，有兩個班，也就是一天至少需要打印30張，一個禮拜大概150張，一學期大概有18周，也就是說，他一學期至少要用自己的打印2700張。這是一個多么恐怖的數字，假設他是用學校的東西來打印，這并不算什么，讓我們感動的是，老師，他自己出錢，親自去購買，親自打印，親自監督，親自一個一個耐心地講解過去。有這么一個好老師，我們很幸福，我們為有這么一個老師而感到驕傲。

因為他的辛苦工作，他竟然得到這樣的“回報”。

有一天上課的時候，我忽然抬起頭，猛然發現老師頭上多了一些東西。我當時不一為然，很天真地認為那只是老師在寫粉筆的時候粉筆灰掉在了他的頭上。滴答滴答，時間一天一天過去了，老師頭上的“粉筆灰”越來越多，越來越多。于是，我便準備去一探究竟。下課后，我屁顛屁顛地朝老師走去，趁老師趴下來的時候，我抬頭一看，那哪是什么粉筆灰，貨真價實的白頭發擺在我眼前，一根、兩根、三根……數也數不完。心酸了一下，手不由自主地想把那可惡的白頭發從老師頭上拔掉。但是，我沒有那個勇氣。當時，我就下了一個決心，我一定要做好自己的職責，我要幫老師管理好這個班級，不能讓老師再操心了，老師很辛苦。老師臉上的勉強的笑容，是我做出決心的一個原因。

林老師，您把屬于我們的冬天留給了自己！您把屬于自己的春天留給了我們！從此我們走進了春天，是一株春天的綠樹，沐浴著知識的陽光、雨露，在您的哺育下茁壯成長；從此我們走進了春天，是一只春天歡樂鳥，是您使我們的羽毛豐滿，自由自在地飛翔在廣闊的藍天……

篇3

關鍵詞：薩義德：后殖民文化理論：廣泛的人文主義

中圖分類號：G02(712)

文獻標識碼：A

文章編號：1004-0544(2012)07-0055-05

人文主義思想是貫穿薩義德后殖民文化理論的主線。同時也是他所有批評的終極旨歸。我們要想正確理解和把握薩義德的后殖民文化理論，就必須認真考察他在《東方學》、《世界、文本、批評家》、《文化與帝國主義》、《人文主義與民主批評》等幾部主要著作中所倡導和踐行的“廣泛的人文主義”，概括其基本構想，弄清其本質要求，領會其文化寓意。

一、“廣泛的人文主義”之基本構想

我們首先必須認識到這一點，即薩義德對人文主義的討論是有針對性的，并非為了出示一部人文主義的歷史，也不是要探究其可能包含的所有內涵。實際上，他所深刻闡釋、努力踐行并始終堅持的“廣泛的人文主義”原則，是在批判、反思美國人文主義實踐的基礎上對西方傳統人文主義所進行的本質修正和重新闡釋。

篇4

那天晚上，天色黑了，我們一家從爺爺家剛吃完飯，回家的時候，米奇還汪汪的叫，媽媽還樂呵呵的夸它盡職盡責，爸爸還高興的背它，等爸爸媽媽進屋了，我還在外面與它嬉戲追逐了一會兒……

然后，我們在屋里看電視，相比外面寒冷的天氣，屋里顯得格外溫馨、暖和，看到精彩的地方，我們哈哈大笑，外面時不時傳來米奇那雄壯、沉著的叫聲。時間一點一滴的過著，我看著看著，不知不覺睡著了……

當我睜開眼時，第一眼看到的不是熟睡的媽媽，不是正在打鼾的爸爸，炕上只有我的我的被子鋪著，明亮的燈光沒有晃的我睜不開眼，那是因為，那一剎那，眼前出現的是毛，是血，是血淋淋的米奇??！它的眼鏡睜的大大的上半身是鮮紅的，比燈光更刺眼，當時，我似乎聾了，什么都聽不到，唯獨心底深出響著米奇那費力的呼吸聲，那么響，同血液一樣，布滿我的大腦，然后，我發現媽媽正在慌張的翻著電話本，爸爸正在用請求的語氣打著電話。一切都顯得那么不真實，像做夢。直到爸爸媽媽抬著米奇去看病，我才照著鏡子大哭，那時，才變得清醒，將近一點，他們回來了，把米奇抬到我的床上，然后，爸爸媽媽都去睡了，，我陪著米奇，一個小時中，爸爸媽媽帶著米奇走遍了大大小小的獸醫店，可是三更半夜，都閉業了。繞了一圈，只能帶回家來。媽媽說，只要米奇堅持到第二天早晨，花多少也得治。我為了讓米奇更好的堅持，我輕輕的蹭著米奇越來越涼的爪子，哭著給米奇唱歌，可是，米奇突然四個爪子在空中劃，非常用力，然后，然后！米奇死了，我呆了兩分鐘，非常安靜，可心里如洪波涌起，浪海濤天！然后，然后！我大哭，好像世界末日到了，眼淚像河一般流，從來沒有那種感覺，那是一種什么感覺啊，是親人，是親人死了??！媽媽光著腳飛奔過來，我仍然大哭，然后大喊：“米奇死了，米奇死了，米奇死了……”媽媽咬咬牙，然后訓斥我：“哭什么哭，去睡覺！快點兒！”我不動，重復著“米奇死了，米奇死了……”媽媽提著我，把我扔上炕，說：“睡覺！”我躺著大哭，隱隱聽到媽媽的抽泣聲。也許是哭了太久的原因，我慢慢睡著了。

第二天一早，媽媽叫我去看米奇的最后一面，我死活不看，因為我害怕，害怕回到昨晚的噩夢中去，等我起床了，米奇被埋了，媽媽說，那棵桃樹下的是米奇，桃樹上如果結桃，那桃就是米奇的來世……

春天，桃樹上結了三個桃子，我們一家人一人吃一個，本應樂呵呵地吃第一年豐收的桃子，可是，我們一家人，眼里卻含著晶瑩的淚花，在陽光的反射下，那么耀眼、璀璨，在淚光里，仿佛那個可愛的米奇在跳、在跑、在叫……

篇5

論文摘要：林語堂是“五四”以來中國現代文化文學史上一位風格獨特的文化學者，他一生經歷了一個漫長的宗教信仰探索過程，探索歷程就是尋找、認同各種宗教思想中人文主義精神的歷程。但在林語堂的思想觀念中，西方的人文主義與中國的人文主義的內涵是有所差異的，這正是促使林語堂最后阪依基督教的重要原因。

在“五四”以來的中國現代文化文學史上，林語堂是一位風格獨特的文化學者，他一生執著于“兩腳踏東西文化，一心評宇宙文章”的文化追求，在中外文化交流史上起了不可低估的作用。

    林語堂出生在一個信奉基督教的家庭，在“親情似海的基督教家庭的熏陶下，林語堂自然地成了一名基督徒。1917年從上海圣約翰大學畢業之后，林語堂到北京清華學校任教。在清華學校，廣大的異教智慧世界向他敞開，他造訪孔子的堂室，攀登道山的高峰，撥開佛教的迷霧，在儒道釋的文化氛圍里徜徉，宣稱自己由基督教走向了“人文主義”?！叭嗄陙砦椅ㄒ坏淖诮棠耸侨宋闹髁x:相信人有了理性的督導已很夠了，而知識方面的進步必然改善世界。這是林語堂對自己三十多年“異教徒”生涯的總結。然而他后來又說，這時期盡管“自稱異教徒，骨子里卻是基督教友”。終于在1959年，64歲的林語堂明確宣告結束了三十多年的“無信仰時代”，重新回到基督教，宣稱“我的搜尋已告終結，我己回到家中了。

    綜觀林語堂一生的宗教信仰，似乎可以作如此的簡筆勾勒:基督徒—異教徒(儒、道、釋)—基督徒。但是這樣的簡筆勾勒不能夠描述林語堂一生精彩的宗教信仰探索歷程，也不能反映出他在宗教信仰上的探險、懷疑及困惑，更不可能把握林語堂宗教文化思想的精髓。因為其中一個最重要的環節被忽略掉了，那就是林語堂自始至終是一個人文主義者，無論是受到家庭環境的熏染接受了基督教，還是在廣大的異教智慧世界里徜徉，以至于最后的重新阪依基督教，他總是在自覺或不自覺地以人文主義的理性意識觀照自身思想領域里的宗教精神，他的宗教信仰探索歷程就是尋找、認同各種宗教思想中人文主義精神的歷程，只不過在林語堂的思想觀念中，西方的人文主義與中國的人文主義的內涵是有所差異的。這正是林語堂最后決心阪依基督教的重要原因。因此，我們有必要追隨林語堂的靈性大旅行，看看他是如何在耶穌、孔孟、老莊、禪宗的世界中，探素出人文主義的光芒，并燭照了自己一生的宗教文化思想。

    林語堂靈性之旅的第一個異站是孔子的堂室。林語堂對儒家經典思想的把握是從儒學是智慧型宗教這一角度切人的。他說:“孔子是一個實證主義者”、“孔子最關切的是人”、“我認為孔子對上帝及上帝意旨的關心及他對于宇宙的靈性性質的看法，已被孺家通常的實證主義所蒙蔽。”“我想考察孔子對于死、上帝、上帝的意旨，及人的靈性等較大問題的態度。

    林語堂把儒教的精神本質歸結為一種近情人理的“人文主義”，即所謂中國的“人文主義”:第一點，人生最后目的之正確的概念;第二點，對于此等目的之不變的信仰;第三點，依人類情理的精神以求達到此等目的。他認為，人生真正的目的，中國人用一種單純而顯明的態度決定了，它在于樂天知命以享受樸素的生活，尤其是家庭生活與和諧的社會關系。

    林語堂在儒教中所探尋到中國的“人文主義”實際上是儒家的人本觀念。仁.‘義、禮、智的道德倫理也好，“中庸之道”的近情精神也好，還有回向常識.都體現了儒教的以人為本的思想，因而也形成了林語堂人文思想的特征:以人和人生作為出發點和歸宿，只關心人和人生，探尋怎樣才能獲得人生的快樂和幸福，一切立論以真實的人生、人生實踐和人生感悟為基礎。

    然而，在領悟儒教之人本觀念的同時，先人為主的基督教觀念總是在干擾著他.促使他把儒教與基督教作潛在的對照與選擇。他認為儒家教人在個人行為上要有好教養，在社交上要有好儀式與基督徒相信人要做一個君子和有禮貌的人是殊途同歸的，所以林語堂說“我們不能說一個基督徒不能同時是儒生”。而且.林語堂發現孔子也像圣公會教士和夭主教教士一樣，是個保守派的哲人，相信權威有其價值，相信傳統與今昔相承的道統。對于儒教與基督教之異”，林語堂也了然于胸。他說:“孔教精神的不同于基督教精神者即為現世的.與生而為塵俗的?；娇梢哉f是浪漫主義者而孔子為現實主義者，基督是玄妙哲學家而孔子為一實驗哲學家，基督為一慈悲的仁人，而孔子為一人文主義者。所謂孔教精神之“現世的”、“生而為塵俗的”是說明孔子是倡導“克己復禮為仁”的人杰;而基督是神子，代表著上帝在人世的“道成肉身”，因而是負有拯救世人之使命的“救世主”。所謂“現實主義者”與“浪漫主義者”意即孔子是現實主義的務實者和善變者，他雖有“殺身以成仁”、“朝聞道，夕死可矣”之抱負，但在現實生活中卻不走極，而是出仕與通世相機而行、進退有路。而基督是理想主義的獻身者和殉道者，他生于世界淪落之際，以一種不合時宜的冒險精神來力挽狂瀾，為了救世濟民而不惜自我受辱、蒙難和赴死。所謂“實驗哲學家”與“玄妙哲學家”是指孔子向往名正言順的作為，一生抱著“士為知己者用”的態度，其道亦“用之則行，舍之則藏”，并不強求“不可為而為之”;而基督推崇忘我之愛、犧牲之愛，相信以信仰生命之超越而能達其神圣人格。所謂“人文主義者”與“慈悲的仁人”是說明作為儒教思想體系核心的“仁”表現出一種“人本”精神，而基督教信仰核心中的“愛”體現了一種“神本”精神，前者屬世，后者超越。“仁”無論是作為個人修養之“內圣”還是作為濟世救國之“外王”精神，都沒有離開這一“人本”。所以林語堂稱基督為慈悲的仁人，而孔子為一人文主義者。

    在中、西宗教文化思想中，道教文化思想對林語堂的影響最為巨大，學者陳平原把林語堂視為“道家文化的海外回歸者”。林語堂也把道家看成自己的宗教信仰來崇信，他說:“倘若強迫我在移民區指出我的宗教信仰，我可能會不假思索地對當地從未聽過這種字眼的人，說出‘道家’二字。林語堂從道家的宇宙觀出發，認為人要順從天道，要讓人的自然之性獲得自由發展，而不受社會倫理、道德的束縛，從而達到人與自然的和諧。在林語堂看來，道家學說之價值并不表現為為求知者認識和闡釋世界提供邏輯的、理性的方式，而是注重人與自然的和諧交融并在此基礎上來建立一種有益身心且又簡樸純真的生活方式。道家所推崇的那些終身察持自然理想，過著怡淡素樸、無知無欲的生活，超然于凡塵世俗之外的“圣人”、“真人”、“至人”以及他們的思想和行為中所體驗的厭智、棄智的人生境界，是林語堂終生向往的人文主義境界，這與儒教之人生目的在于樂天知命以享受樸素的生活有異曲同工之妙。林語堂總結出道教的出世觀念，著眼于現實人生的自我完善，把“享受淳樸的生活，當作人生的真正目的。這種“人文主義的倫理觀”正好包含了現實人生的兩個側面，又互為約束，使人優游進退，處變不驚，游刃有余。儒家倡尚賢之道，道家講無為而治，都“適宜于好放任自由個人主義的中國民族，而合于中國人文主義的理論。

    林語堂在爬登道山的途中驚喜地發現道教與基督教有許多融會貫通之處。他感到老子柔弱的教義好像是耶穌澄山寶訓的理性化。老子柔弱的教義的基本是“柔弱勝剛強”的道理，從此出發，老子相信不斗、不爭、不抵抗，警告人不要用強力，認為用強是弱的征兆。同樣，《圣經·馬太福音》記述耶穌在山上向眾門徒講道的故事.即所謂“登山寶訓”.其中“論?！庇幸粭l:溫柔的人有福，因為他們必承受地土。可見，老子與耶穌都相信陰柔之物能制勝，“強梁者不得其死”。(《老子》第四十二章)并且，林語堂總結出老子對愛及謙卑的力量的訓言，在精神上和耶穌來自他獨創的、卓識的、閃光的訓言相符合，有時字句的相似也是很驚人的。

    林語堂之所以能發現道教與基督教的許多契合之處，在于他從根本上把握住了道教與基督教在“道”上的同一之處。道教之“道”，深奧莫測，是先于物質的存在，是產生物質的根源，是宇宙萬物的創始者，這是組成道教理論的核心和基礎。基督教教義的“上帝之創造”認為宇宙被造出之前沒有任何物質存在，連時間、空間也沒有，只有上帝和他的“道”，他的“靈”。上帝通過“話語”，亦即通過“道”來創造天地萬物。這是關切人的靈性問題的林語堂最料想不到的收獲。道教思想的人文主義精髓使林語堂否定了基督教經院神學思想，也促使他更加堅定地去尋找具有人文主義情懷的“上帝”。

   在孔子人道主義的堂室住過，且又爬登了道山的高峰，林語堂信仰之旅的下一站到了佛教。在林語堂的佛學思想里，他最感興趣的還是禪宗。從思辨上來講，禪宗主張不立文字，當下自識本心，強調自性是佛，平常即道。一旦見到自己的真性(本性)和本有心靈，我們就了解了終極的實在和得到了菩提(智慧)。禪宗主張，在實際的人生中才有自由，在自由中才有實際的人生。禪宗以創造人的生活和自我覺悟的日常途徑，來揭示人生的秘密，化平淡為神奇，寓神奇于平淡。禪宗極大地張揚了人的主體意識，肯定每一個人都可以成佛，都可以成就人格。林語堂極為精微地剖析了“禪”的深邃性，對其直覺頓悟、直指人心的思想給予很高的評價。他在“禪”的精義中也看到了人文主義的靈光閃現:那就是解除一切空間、時間、及精神的束縛，追求心靈的完全自由，從而得以悠然處于人世，達到人與自然人生的和諧。禪宗與儒教、道教共有的追求精神上的自由與解脫，使林語堂更加執著地站在人文主義的立場上而標舉禪宗.他認為“禪”和每天的生命及每天的生活密切相關，“禪”就寄托在簡單的日常生活里，且視簡單的日常生活為幸福的恩賜，而享受它的每一瞬。在佛教的世界里，林語堂也發現了能勾連起他的基督教情懷的東西。他首先發現佛教與基督教有一個共同的基本出發點一對于罪的承認及深深地關切人類受苦的事實。佛教中有一特殊的觀念是“業”，意即孽障或“罪的重擔”，這是由于人沉溺于不正當的欲望及精神上種種形式的卑瑣造成的，因此人注定要永久墮人輪回?！霸铩闭f是基督教的基本觀念，亞當、夏娃偷吃“禁果”犯了罪，成為整個人類的原始罪過，傳給后代子孫，成為人類一切罪惡和災禍的根由，并使人類有了受苦及必然死亡的不幸命運。接下來，林語堂對佛教及基督教罪的觀念與拯救方式進行了批判。他認為佛教的悲觀主義是一種消極的人生觀，佛對人類生命的評語可以合并為四個字:憐憫一切!對佛教教人否定人生，忘卻人生，進而出世、遁世，以消極態度回避人生的悲觀主義情結，林語堂難以接受。另一方面，對于基督教的“原罪”觀念，林語堂也堅決予以摒棄。林語堂對佛教基督教“罪”的觀念及拯救方式的否定，是因為這些觀念與林語堂的執著于現世的人文主義情懷背道而馳，必然要道到林語堂的抨擊。

    在這次靈性之旅中，林語堂發現了儒、道、釋三教深蘊的普遍人文價值，也能夠指出在那里他們已達到他們的最高峰及他們對給人以完滿答復不足的地方。所以林語堂說:“三十多年來，我唯一的宗教乃是人文主義:相信人有了理性的督導已很夠了，而知識方面的進步必然改善世界?？墒怯^察20世紀物質上的進步，和那些不信神的國家所表現出來的行為，我現在深信人文主義是不夠的。人類為著自身的生存，需要與一種外在的、比人本身偉大的力量相聯系。這就是我歸回基督教的理由。我愿意回到那由耶穌以簡明方法傳播出來的上帝之愛和對它的認識中去。正是因為有了儒、道、釋三教人文主義思想的深邃內涵做底基，當林語堂降在基督教信仰的瑞士少女峰的時候，也是他對宗教、上帝、人的靈性等問題已經探求了其所以然的時候，所以這時的林語堂，有了相當成熟的宗教、上帝觀念。

篇6

二、啟蒙運動：從審視人生到審視社會

三、俄國民主運動：喚起了改造社會的責任感

自從地球上產生人類以來，人們對人生意義的探討就開始了。在資本主義以前的漫長的封建社會里，宗教神學占絕對統治地位，“神”統治人的哲學一直被視為天經地義的人生哲學。

人類認識的對象從來都是三部曲：自然、社會、人。人們在認識自然和社會的過程中，也就逐步認識了自身。人是什么？人生的意義是什么？生活的目的

是什么？這些問題，不僅點燃了無數哲學家智慧的火花，而且也縈繞在每一個熱愛生活的普通人的心靈中。古人思索過，現代人在思索著，未來的人也將會思索。古希臘大哲學家蘇格拉底說得好：“未經考究過的生活是不值得過的?！彼妓骱涂季康哪康?，是為了尋求一種總的指導思想，這就是人生哲學。

正如歷史上每一次大的社會進步，都伴隨著一場人生意義的論戰，并成為社會變革的先導一樣，在世界近代史上，在資本主義取代封建主義的過程中，也發生過三次關于人生意義的論戰。而且，隨著近代人們對自然和社會的認識日益加深，人們對自己的認識也經歷了一個不斷深化的過程。

一、意大利文藝復興：人開始認識自己

這個時期關于人生意義的論戰的焦點是：究竟是上帝主宰人生還是人主宰自己？意大利的人文主義者機智地批判了基督教神學，大膽地肯定了自我的自然本性，竭力說明人的幸福不在“天國”或“來世”，而在現實之中，論證了個人幸福的合理性。

在中世紀，在神學家筆下，人生被描繪成這樣一副可怕的圖景：人是生而有罪的，所以必須匍匐在上帝的面前，虔誠地向上帝祈禱、贖罪?，F實的生活算得了什么呢？仁慈的上帝為他的兒女準備了“幸福的天國”；熱情、智慧、力量算得了什么呢？信仰是進入天國的門票。

十四世紀以后，一些工商業城市興起了，攫取實際利益的愿望要求人們重新審視人生，證明塵世生活的合理性，砸碎人們的精神枷鎖。意大利文藝復興就在這種背景下開始了。

在人文主義者的筆下，人不再是那樣的渺小，他們同神一樣偉大而高貴。被譽為舊時代的最后一位詩人、新時代的第一位詩人的但丁，在他的不朽詩篇《神曲》中宣告：“我實實在在敢說：人的高貴，就其許許多多的成果而言，超過了天使的高貴。”

人文主義者系統地闡述了新興資產階級的人生觀：

——人生的目的是什么？就是追求現世的幸福，因為“我自己是凡人，我只要求凡人的幸福。”

——一幸福是什么？幸福就是快樂、愛情、榮譽和自己所欲的一切。

——人們為什么要追求幸福呢？這是由人的與生俱來的本性決定的。本性的力量是不可抗拒的。

——人們通過什么手段才能獲得幸福呢？通過個人奮斗，而個人奮斗需要有熱情、智慧和力量，所以，就應當把扔在一邊。

總之，和極端蔑視人的價值的宗教相對抗，他們提倡人性以反對神性，提倡人權以反對神權，提倡個性自由以反對宗教桎梏。世俗的一切都被神圣化了，它們再也不是邪惡，而是合情合理的東西。“神”統治人的世界被沖破了。

文藝復興是“一次人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革”（恩格斯語）。人文主義者提出的新人生觀是歐洲新興資產階級登上歷史舞臺的最初的吶喊。盡管由于當時特定歷史條件的限制，使他們不可能了解個人同社會的關系，不懂得社會解放是個性解放的前提這個道理，但對人的肯定和對塵世利益的肯定為資本主義發展在思想上開辟了道路；強調個性解放、崇尚熱情和智慧，則造就了一代巨人?！白咦约旱穆罚屓思胰フf吧！”但丁的這句名言被一代又一代的革新家當作了座右銘。

二、啟蒙運動：從審視人生到審視社會

文藝復興時期過后二百多年，歐洲的資本主義生產有了進一步的發展，經濟上取得了優勢的資產階級要求取得政治上的統治地位。于是，以此為背景的啟蒙運動，引導了一場震撼世界的法國大革命。一批杰出的啟蒙思想家繼承和發展了文藝復興時期人文主義者的人生觀，從審視人生走向審視社會，把個人命運同改造社會結合起來，有力地推動了大革命的進展。

如果說文藝復興時期的人文主義者還不得不給自己的思想披上宗教的外衣，那么許多啟蒙學者就連這外衣也焚毀了。他們宣布：現實中的一切，都必須站在人的理性面前受審，不被理性認可的東西，便沒有存在的權利。一方面，他們進一步把人生的意義和目的宣布為“趨樂避苦、自我保存”。另一方面，他們認識到了人生同社會有著千絲萬縷的聯系。一個良好的社會環境是保障個人幸福的前提，而一個丑惡的社會環境卻是埋葬個人幸福的墳墓。要充分實現個人價值，就必須建立一個符合人性的社會。這個社會的特征是保證個人的自由、平等權利和民主。

盧校對個人與社會的關系作了這樣的描述：人是生而自由的，自由是獲得幸福的前提，是人的本性。在原始人類那里，個人是充分自由的，沒有任何束縛。當人們結成社會之后，人并沒有失去自由。理性告訴人們，一個真正的社會決不扼殺人的自由，它只是把個人自由變為公民自由罷了。所謂公民自由，就是社會中的每個個人都有權利根據自己的意愿來自由挑選社會的管理者，干預社會政治事務。社會只不過是大

家的一種“契約”，是保障大多數人的自由的組織形式。所以，要保障社會不被少數人操縱，就應當承認人人都是平等的，人人都有干涉政府事務的權利。這種權利的表現形式就是民主。

篇7

【關鍵詞】憂郁；機敏；理智；人文主義

中圖分類號：I106 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）01-0044-01

“一千個讀者就有一千個哈姆萊特”，每個人對于哈姆萊特的形象都會有著自己的獨特見解。所以四百多年過去了，人們仍然在為那個令人覺得撲朔迷離的，或者說是最富于哲學意味的哈姆萊特而爭論不休。

《哈姆萊特》是文藝復興時期極具代表性的悲劇之一。哈姆萊特是全劇的中心人物，他的性格成功體現了文藝復興時期人文主義者的先進性、斗爭性、局限性，成了人文主義思想的體現者，全面地反映了人文復興時代精神。在作品中莎士比亞賦予哈姆萊特多疑、懦弱、猶豫、郁郁寡歡的性格，這種鮮明的個性使哈姆萊特典型形象獲得了普遍意義。

哈姆萊特的性格是在社會矛盾中形成的。一是美好的理想和丑惡現實的矛盾。一是個人有限力量同改造社會巨大任務之間的矛盾。這些矛盾是哈姆萊特性格形成的根源。這些矛盾既造成哈姆萊特的憂郁和猶豫，也表現了人文主義先進性。

曾經有幾次較好的復仇機會，然而受哈姆萊特猶豫性格影響，最終與機會失之交臂。比劍中哈姆萊特伴隨著萊歐提斯、皇后、克勞迪斯的死去，而中劍中毒身亡。悲劇并非僅源于道德倫理，或許存在一種外在的必然。因此，哈姆萊特的結局并非由其自身的性格弱點導致。在人文主義驅使下，哈姆萊特對人類命運的關懷源于不自主，其一再推遲復仇，源于其洞察到了“丹麥像一座監獄”人類命運的普遍性，盡管如此，主人公仍在做著努力，這是我們從中所能感受到的悲劇力量與悲劇精神，是一種崇高。

在第三幕第三場中，面對獨自禱告的克勞迪斯，哈姆萊特找到放棄復仇的理由，他認為克勞迪斯正在洗滌自己的靈魂，此時將其殺死，并不能讓其嘗受到應有的痛苦，因此，放棄了復仇念頭，試圖等到一個更為理想的機會，讓其靈魂永墮地獄。出現這種情況，一方面因哈姆萊特宗教觀念較強，另一方面，在于懦弱與遲疑的性格。他擔心他殺人末日審判的到來，并試圖尋找借口對自己的懦弱加以掩蓋，從而找到不實施復仇的理由。當真正遇到需要解決問題的時候，反而尋找讓自己無動于衷的理由，成為“思想的巨人，行動的矮人”，將時間用在了反復思考上，而在行動上顯得那樣蒼白無力，這樣描述哈姆萊特恐怕最為貼切了。

敵對雙方的毀滅與失敗，使得悲劇沖突走向結局，從中我們很容易看出，這種正義力量和敵對勢力的抗爭，使得抗爭顯得更為具體――行動與對抗主體的雙雙毀滅，使得悲劇哲學的內容得以填充。

莎士比亞完成《哈姆萊特》這一作品的時間是1601年，當時歐洲文藝復興運動處于開始階段，人們表現出了對上帝信仰的動搖。在注重解放個性，強調“人”這一社會環境中，莎士比亞創造這部作品，一定程度上反映出理想和現實的沖突，《哈姆萊特》是其對混亂與隱患社會的審美參照，正因如此，使得他踏上了世界文學舞臺。

哈姆萊特是一個兼具悲觀與偏激的人物，他的言行最終圍繞重新奪取王位以及為父報仇的責任上，在現實中的他甚至想通過自殺，實現“早早脫身而去”，而且不愿意擔負著責任。不過考慮到死亡會墜入虛無的世界，而且靈魂也會不得安寧后，他λ勞齙目志宀瘓踉諦耐飛起。當人具有這種想法后就會變得微不足道，會產生悲觀情緒。哈姆萊特內心充滿斗爭與矛盾，從上述描述中我們也能體會到。受這種矛盾的干擾，他的復仇行動一次次落空，最終將復仇化為泡影。哈姆萊特這種矛盾心理，面對一次次復仇的機會，反而讓讀者更為他著急。

盡管故事以悲劇的發生畫上了句號，但我認為哈姆萊特已經完成了他的使命，他可以走了。最后克勞迪斯通過設計比劍的詭計，試圖將哈姆萊特殺死，然而哈姆萊特卻將與他比劍的人殺死，在其死前他知道劍上有毒，于是用劍結束了惡魔的生命。他的這一舉動并沒有猶豫，也未使所有人失望，在生命將要結束的時候，他目睹了自己仇敵的死亡。哈姆萊特之前總是猶豫、懦弱，偏激、悲觀，而面臨死亡的時候，他實現了角色的順利轉變，帶著一個真正王子的夢而去。

哈姆萊特的形象就是如此，多少年來任有人評說。莎士比亞將人物內心和劇情沖突巧妙地加以融合，將這樣一個人物在世界文學舞臺上加以展現，深受讀者與觀眾的喜愛，言之不盡。哈姆萊特這一人物在世界文學史上，生動而鮮明，在人們的心里早已永恒。

哈姆萊特并不是完美的，他的抉擇伴隨著沖動、非理性，例如，他被激怒時將波洛涅斯當作國王刺死，然而正是受這種不理智抉擇的影響，更加展現出人性的弱點，讓我們從內心深處更加認同與接受這一藝術形象，我們常常通過自己，尋覓到他的影子。

篇8

文藝復興三巨星：但丁、彼特拉克、薄伽丘。

但丁：現代意大利語的奠基者，歐洲文藝復興時代的開拓人物之一，以長詩《神曲》留名后世。

彼特拉克：意大利早期文藝復興時期的著名詩人、學者，人文主義的奠基者，為早期資產階級的藝術和道德觀的建立做出很大的貢獻。

薄伽丘：意大利文藝復興時期的作家、詩人，因故事集《十日談》留名后世。意大利文藝復興運動的杰出代表，人文主義者。代表作《十日談》批判宗教守舊思想，主張“幸福在人間”，被視為文藝復興的宣言。

（來源：文章屋網 ）

篇9

該詞是法文Renaissance,意為再生、復興,有的英譯為“the Renaissance of the Arts”,中文通譯作“文藝復興”。但大家應該注意到的是,我們一般所說的“文藝復興”與這一詞的本意是有區別的:其本意是再生,而我們把它譯作文藝復興,這在一定程度上縮小了其意義所指范圍。因為復興可以包括的范疇是非常廣泛的,可以包政治、經濟、文化等諸多方面的復興。歷來關于這一詞的所指,在學術界就有一定的爭議,有人把它看作是一個時代,彼特拉克作為文藝復興的先驅,曾清醒地認識到他所處時代與前代的不同,他說:“當我瞻前顧后的時候,我是正站在兩個世界之間的人。”有人則把文藝復興看作是一場有關科學、藝術、文學的運動。

由此可見,如果我們持第一種觀點,既認為“文藝復興”所指的是一個時代,與Renaissance一詞的原意更符合,也更全面。如果我們持第二種觀點,即認為只是關于科學、藝術和文學的一次運動,那么,一定程度上我們就把文藝復興與人文主義文藝思潮緊密地聯系在了一起,甚至可以說,把二者等同了,但卻在一定程度上忽視了文藝復興中除了文化藝術之外,其他方面的“再生”,如經濟等,而只是把這些看作了文藝復興的一個前提或背景。但我們不能忽視的一點是,文藝復興的“復興”是以文學藝術為先導的,并在這些方面取得了輝煌的成就,可以說文學藝術在當時得“復興”的風氣之先,由此我們可以說,文藝復興運動是一場以文學藝術復興為主體的文化運動。

根據傳統觀點,“一般認為文藝復興始于十四世紀后期的意大利,十五、十六世紀在西歐繼續得到發展”的一場文化運動。關于這一段歷史一直存在較大的爭議,甚至有人否認存在文藝復興這樣一個歷史階段,其實這無關緊要,所謂的歷史階段不過是歷史學家強加給歷史的外在之物而己。不過,不可否認,西方文化史上的確存在這樣一個時期,一般的歷史學家把這個時期描寫成“從黑暗時代的灰燼里誕生的現代世界,或把它描寫成一個發現世界、發現人類和在生活、思想、宗教、藝術等方面不受約束,自由發展的時代”。所謂復興主要是指復興古代文化,即古希臘羅馬文化,當時一些新興資產階級的代表人物打出了“回到希臘去”的旗號,聲稱要把淹沒的古代文化復興起來,使之“再生”,文藝復興即由此得名。其實,真正復興是不可能的,所謂復興不過只是新興的資產階級試圖利用古代文化作為反封建、反教會的思想武器,用以摧毀中世紀的神權統治,盡力消除基督教思想的束縛,從而建立起新的以人為中心的資產階級人文主義思想體系,而這樣的思想,后來被稱之為“人文主義”。但這樣一來,在客觀上造成的結果就是,將“文藝復興”這個歷史上的文藝高峰期與古典時代直接聯系到了一起,從而跨越甚至是忽視了文藝復興以前中世紀漫長的近千年的歷史。事實上,中世紀時期的人們并沒有否定古典文化,在這一點,可以說中世紀與文藝復興是相通的,其不同之處是,文藝復興在對待古典文化與文學時,更明顯地體現出一種修正態度,既對古典文化進行一種相對客觀與公正的評價,對其進行有甄別地吸收。

有人曾經這樣評價文藝復興早期的杰出作家薄伽丘的《十日談》,認為這部作品“是在中世紀的垃圾堆上怒放的一朵奇葩,是文藝復興現實主義初期自由思想的代表作品,也可以說是歐洲第一部資源共享產階級現實主義作品”。無論如何,我們很難相信在垃圾上可以長出奇花異草。事實上,中世紀為文藝復興的發生提供了豐富的營養,同時也提供了巨大的發展可能性空間。因為我們不能否認的是,畢竟文藝復興是在中世紀的基礎上發展起來的。這些是有史實可證的。早在公元8世紀,在查理大帝在位時,出臺了一系列鼓勵文藝的政策,鼓勵人們對古希臘羅馬文化進行發掘、整理和加工,并進行研究,在這個過程中,當時基督教的一些思想觀念,也不可避免地融入其中了。這被史學家稱之為“加洛林文藝復興”。到公元12世紀,暴發另一次所謂的“文藝復興”式運動。美國史學家哈斯金斯將其命名為“十二世紀文藝復興”。“這次文藝復興有其外部原因,也有其基督教內部的原因。外部原因是出于為封建制度的鞏固和發展建立思想文化體系。內部原因是在基督教內部出現了一股重新闡釋基督教教義、建構基督教解釋新體系的強烈熱情。這種對基督教教義的重新詮釋中,基督教文化和多種其他文化要素有機整合,人們從關注‘靈魂被基督拯救’轉向了‘基督拯救和人自身拯救的統一’。由此可見,當時的人們已經開始關注人的主體性。人的地位被從神的靈光中逐漸突顯出來?！?/p>

有鑒于此,我們可以說,文藝復興與古典文化之間并沒不是,也從來沒有出現過一個不可跨越的鴻溝。發生在中世紀時期的兩次“文藝復興”充分證明:穿著古典文化的外衣,扛著古希臘羅馬的大旗,高呼著“回到希臘去”口號的文藝復興先賢們,實際上都是中世紀的直接受益者,并深受其影響。

文藝復興之所以會發生在十四世紀的意大利,除了以上原因外,還有一些具體原因。首先,在當時的意大利,較早地出現了資本主義的萌芽。工商業發達。新興資產階級要反對封建統治。使意大利成為貿易中心,城市興起,資本主義手工工場發達。城邦國家,大學眾多,有利于新思想發展。是羅馬古典文化的發源地,是東西文明交流的中心。其次,中國的四大發明的傳入,推動了西歐文藝復興的興起和發展。馬克思說:“火藥、羅盤、印刷術――這是預兆資產階級社會到來的三項偉大發明。為火藥把騎士階層炸得粉碎,羅盤打開了世界市場并建立了殖民地,而印刷術則變成新教的工具,并且一般地說變成科學復興的手段,變成創造精神發展的必要前提的最強大的推動力?！绷硗馓貏e值得一提的是,在當時,教皇不但沒有置身于當時文化潮流之外,反而成為文藝復興的積極參與者與支持者,甚至領導者。出現了多位文藝復興教皇――這無疑是文藝復興的巨大推動力。教皇之所以會出此,主要與教權的衰落和教皇的世俗化有關。但在客觀上對當時文學藝術的發展,對文藝復興運動的開展是不無積極意義的。

雖然打著古典文化的旗幟,繼承了中世紀的諸多文化因素,但作為新時期的一股文化運動。文藝復興運動的領導者們倡導的思想理念與傳統有著巨大的差異性,如果說,傳統的,特別是中世紀思想的主體是關于“神”的的話,那么文藝復興時期思想的主體則是關于“人”的?？梢哉f,那是一個人被發現的時代。因此這一時期思想的核心被稱為人文主義,人的地位在西方的歷史上首次超越了神的地位。文藝復興的先驅,被恩格斯認為是中世紀的最后一位詩人,同時又是新時代的最初一位詩人的但丁曾經說過這樣一句話:“人的高貴就其許許多多的成果而言,超過了天使的高貴。”但丁的話,代表了那個時代人們對神人關系的認知。人成為了獨立的存在,而不再是神的奴仆,人的權利與尊嚴自然也就得到了肯定。但還是但丁,他的代表作《神曲》卻建構的是一個人文主義思想和基督教思想融合混雜的世界。從作品的構思來看,詩人通過夢幻的形式向人們暗示,無論是對個人而言還是對整個人類而言,只有經得住苦難的洗禮,歷經了靈魂凈化與滌蕩,才能走向新生,達于無比光明與至善至美的彼岸之境。而要完成這一過程,人必須具備理性和信仰。從中,我們不難看出作品對人的重視與關照,其思想內核中有人文主義思想的因子。他并未能完全脫離宗教的影響。作為虔誠了基督徒,他并不完全反對基督教,而是懷著深厚的信仰之情。這在一定程度上決定了作品的風格與樣式:地獄、煉獄與天堂無疑是宗教的概念,作者以此來結構全書;從作品中人的得救過程也可以看出,詩人顯然贊同基督教的“原罪論”和“靈魂拯救”的思想,認為人只要克制,苦修苦煉就可以上達天堂之境,反之生前放縱、不思悔改就必然要被放逐于地獄的黑暗之中。由此可見,在但丁的思想中存在著根深蒂固的宗教情懷,而所謂的人文主義思想只是這個深厚背景下的一線光亮而己,雖然這一線光亮具有無限的生命力,而且歷史證明,它最終照亮了人類灰暗的前方之路。

篇10

論文摘要：莎士比亞的人文主義理想崇尚人的價值、尊嚴和高貴。反對宗教神學的禁欲主義。熱情謳歌了美好的愛情，純潔的友誼。充滿真善美的人性和人類征服時間、主宰命運的美好愿望。雖然他的詩歌中摻雜著資產階級人文主義的精神糟粕。但在當時的社會環境下卻體現了文藝復興時期人們渴求美好感情、追求個人幸福的人文主義精神。具有積極進步的社會意義。

一、人文主義理想的起源

在英語中，“humanitarianism”一詞譯作人文主義。人道主義或博愛主義。人文主義思想是歐洲文藝復興運動的核心，對當時的英國文學產生了重大影響。人文主義思想主要體現在：一、關注人性，以人為本，尊重人的價值和尊嚴，重視人的個性發展，反對宗教神學對人性的束縛和心靈的壓抑。二、主張靈肉和諧?？隙ìF實人生和塵世生活，追求個人幸福和世俗享樂。人文主義思想擊碎了由來已久的神學統治一切的精神枷鎖，肯定了個人的崇高和偉大，主張個人是自身命運的主宰。以“人”為本的“人文主義”與以“神”為本的“神道主義”背道而馳。它注重個人首創精神，提倡全面發揮個人潛能準崇人的自尊自信和人格魅力。

二、莎士比亞詩歌中的人文主義理想

威廉·莎士比亞是英國文藝復興時期最偉大的詩人之一。他一生創造了兩首長詩(《維納斯和阿多尼斯》(1592—1593)、《魯克麗絲受辱記》(1593—159411和一百五十四首十四行詩，其中包含了許多以歌頌愛情、友情和真、善、美等人性光輝的不朽詩篇。莎士比亞的很多詩篇完成于其藝術創作的早期。這一時期莎士比亞人文主義思想和藝術風格逐漸形成。當時的英國正處于伊麗莎白女王統治的鼎盛時期，王權穩固，經濟興旺，國力昌盛。人心安定。此時的莎士比亞青春年少。意氣風華。對人生寄予了美好的期望，對理想充滿了無限的向往。作品中洋溢著樂觀明朗、積極向上的主流色調。莎士比亞的十四行詩以優美的旋律和動聽的辭章歌頌了世間最為美好的情感——愛情和友誼，征服了古往今來一代又一代的眾多讀者。莎士比亞的十四行詩流溢出強烈的感情和深邃的思想，閃耀著人文主義的光輝。這些思想無情地抨擊了中世紀黑暗時代的封建禮教，熱情贊揚了人的個性。宣稱人的平等，賦予了人以嶄新的內容和意義。達到了歐洲文藝復興時期人文主義思想的最高水平。

1、莎士比亞詩歌中的“美好愛情”

愛情可以給人帶來自信和勇氣，希望和快樂。幸福和安寧。愛情是人類最美好的感情。古往今來。不知有多少人為之傾倒，為之癡狂。人文主義者認為追求愛情是人的天性，人人擁有享受愛情幸福的權利和自由。愛情是純潔的、高尚的，它不受父命、君命和權命的擺布。也不受金錢、門第、宗教和種族的限制。這種嶄新的愛情觀念與神權主義所宣揚的禁欲主義是截然對立的。

莎士比亞在他的詩篇大膽歌詠愛情。盛贊塵世的，以熾熱的情懷譜寫出一曲曲愛的贊歌。詩人抒發了愛情給人帶來的歡愉與欣喜，悲涼與憂傷。表達了對矢志不渝的忠貞愛情?？菔癄€誓死不變的堅定信念。在詩人的心目中，愛情是那樣的珍貴和美妙，神圣而又崇高。在莎士比亞的愛情詩篇中，詩人使用了一系列的繽紛“意象”。烘托出愛人的嬌媚容顏和美好心靈，謳歌了外在美與內在美的和諧統一。他把愛人比作“太陽”、“夏天”和“芳艷”等自然界中的美好事物。即使這樣。這些自然尤物仍然稍遜一籌，因為它們都有自身的缺點。而他的愛人卻是那樣的完美無缺。

2、莎士比亞詩歌中的“真摯友誼”

莎士比亞的絕大部分十四行詩是獻給他的一位年輕男友的，這說明在他的生命中，地久天長的友誼至高無上。莎士比亞親歷了封建社會中人與人之間勾心斗角、爾虞我詐等丑惡的社會現實，所以他痛切地感到人與人之間的坦誠相待是多么的至關重要。友誼是人生的無價之寶，是一朵永不凋謝的花朵，贊美人與人之間真誠無私的友誼成為莎士比亞詩歌中的一個重要主題。當然，莎士比亞筆下的純潔友誼只是他的一廂情愿，這種滲透著資產階級的人文主義精神的人與人之間的和諧關系在當時的社會里是不能兌現的癡心妄想。但是莎士比亞在當時的社會氛圍中能夠獨具慧眼地發掘它、宣揚它。堅定執著地維護它，并全力以赴地力求去實現它。確是難能可貴的。隨著他對社會現實認識的不斷深化。他的樂觀情緒開始泯滅，在殘酷無情的現實面前，他的美好暢想皆付諸東流，一敗涂地。

3、莎士比亞詩歌中的“人性光輝”

莎士比亞一生執著追求的是一種至真至純的包涵著真善美的美好感情。對于敏感和多情的莎士比亞來說。至善的美德是不朽的，至真的情義是不朽的。完美的名望也是不朽的。在詩人的筆下，人性充滿自尊、自信、仁慈和友愛。詩人毫不掩飾對人性的熱烈頌揚。不惜筆墨著力描繪光彩奪目的人性光輝。熱烈地謳歌著人性之美。詩人在他的詩歌中運用了的很多美好的字眼，如：“夏日”、“鮮花”、“光榮”、“燦爛”、“忠貞”、“永恒”等來形容人性的本質。崇高而美好的人性與真、善、美交相輝映，人也因此獲得了永恒。在那首“Shall I Compare Thee to a Summer’sDay”的十四行詩中。詩人用盡人間美麗的語言歌頌愛友。使之成為經久不衰的千古名篇。莎士比亞的詩歌賦予了他所歌頌的美與善以永恒的聲名。所以莎士比亞的詩歌能夠超越時間而世代相傳。就像莎士比亞所說的那樣?！爸灰祟愒诤粑?，眼睛看得見。我這詩就活著，使你的生命綿延?！?/p>

4、莎士比亞詩歌中的“時間鐮刀”

莎士比亞在他的十四行詩中一再提及“時間的鐮刀”。我們不禁要問：詩人為什么用“鐮刀”作為時間的象征呢?歐洲中世紀的神權主義認為人只有今生受苦。才能在來生獲得幸福。而文藝復興時期的詩人們則認為人的價值在今生，而不在來世。因此人在今生就應當及時行樂。因為來世虛無縹緲，遙不可及。人生苦短，時不待我，何不趁早把酒當歌。及時行樂。這種睿思顯示了人們渴望戰勝自然的強烈愿望。在當時具有積極進步的社會意義。時間的大河汩汩流淌。帶走一切的人世滄桑。時間摧毀生命。摧毀容顏。然而人們極其渴望戰勝時間，做時間的主宰。這種渴望激勵著人們在今生今世不斷地奮進以獲得光輝的成就。不斷地追求在短暫的時間里獲得永恒。時間的威脅激勵著人們爭相成就英雄的業績，去航海，去冒險，去為自己的國家建功立業。從而贏得不朽，達到永恒。

5、莎士比亞詩歌中的“消極思想”

莎士比亞的人文主義理想在歐洲文藝復興時期是一種進步的思想。但是它也有時代和階級的局限性。他的詩中彌漫著資產階級的“人性論”、“戀愛至上”、“個人奮斗”和“人生無?！钡认麡O思想。他的詩中過分渲染了拋開天國的虛幻。追求塵世生活。享受現世愛情的人生哲學。這種對“花開堪折只須折，莫待無花空折枝”的悲觀態度的過分強調終會使人沉溺于感官享樂。玩世不恭。并導致對生活的極度放縱。莎士比亞以“人類之愛”作為最高的社會理想顯然也是不切實際的癡人說夢。