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摘要:分析民間美術在現代平面印染圖案設計中的應用，讓更多平面印染設計者感受民間美術的魅力，并將其靈活應到現代平面印染設計中，從而推動行業發展。

關鍵詞:現代平面印染；民間美術造型；應用分析

印染工藝作為現代服裝、紡織飾品加工不可或缺的環節，為提升印染加工效率，在現代科技的推動下，現代平面印染順勢而生。盡管有效提升了服裝、家裝等紡織品的生產效率，但在圖案造形、色彩等方面依然需要多元化的元素融入，給人們帶來不一樣的審美體驗。民間美術造型理念及表現手法的引入值得廣大現代平面印染者了解及嘗試。

1民間美術的介紹及造型特征

1.1民間美術的內涵。民間美術泛指扎根于勞動人民生活的實用性藝術，如剪紙、年畫及雕刻等手工藝制作出來的美術作品；在創作材料選擇方面，民間美術一般以紙、布料或木料等生活中常見的物品為主；在創作題材選擇上，民間美術善于生活題材的詮釋，如結婚生子、廟會祭祀、喪子迎親等傳統民俗活動，以及除夕、（淄博職業學院藝術設計系，山東淄博255314）元宵、端午、中秋等傳統節日。在諸多民間美術匠人的共同努力下，憑借高超的手工技藝，利用簡單、樸實的材料創作出不少獨具匠心的民間美術作品，表達了古代人民對于美好生活的期盼；栩栩如生的圖案造型更是深受人們的喜愛，即便是在科技發展日新月異的今天，民間美術作品仍然受到廣大群眾的喜愛[1]。1.2民間美術的造型特征。民間美術在視覺表達上與我國早期山水繪畫藝術的作品相比，更能給人一種淳樸、自然的感覺，在作品圖案造型的取材、構圖及色彩表現上都有著自身的特點。在作品立意方面，民間美術匠人喜歡將人們生活中常見的事物作為圖案創作的雛形，利用聯想、諧音等創作思維對圖形進行延伸。如生活中常見的魚就常被民間美術創作者視為創作素材，寓意“年年有余”；生活中食用的桃經常出現在民間美術作品中，象征長壽。獨特的取材讓民間美術作品通俗易懂，成為人們生活不可或缺的一部分。在構圖方面，民間美術在整體視覺表現上體現了濃厚的東方哲學韻味，與西方注重寫實創作的表現手法有明顯的區別，主要以環形透視、透明透視兩種構圖手法為主。環形透視指不固定視覺的中心點，圖案的視點將圍繞創作主體做環形運動；如戰國狩獵攻占銅鑒圖樣與內蒙陰山氏族社會巖畫行獵運載圖，繪畫者將車平面展開，把左右兩匹馬平躺下來，四足朝向畫面的外邊。透明透視指繪畫中所描述對象的內外、前后重疊部分的處理上采用透明的處理方式；如民間藝術在畫牛、羊及虎等動物時，會將動物肚中的胎兒表現出來，獨居匠心的構圖方式體現了民間美術作品濃厚的東方韻味。在色彩表現方法，民間美術在創作中除了遵循基本配色原理以外，還會考慮色彩的象征寓意，給人們帶來美的享受的同時，也通過色彩表達出古代人們的生活態度及思想價值觀念，尤其是在年畫作品中，匠人們常將艷麗、喜慶的顏色作為主色調進行繪畫（如圖1所示），洋溢著喜慶的氛圍，為民間美術增色不少[2]。

2民間美術在現代平面印染圖案中應用

2.1圖案造形方面。與傳統手工印染相比，現代平面印染盡管在圖案設計效率上有了很大的提升，但缺乏視覺張力。在物質水平日益優越的今天，消費者在購買服裝、紡織品時，除了注重產品的質量以外，更注重產品的視覺表現，這就需要廣大現代平面印染圖案的創作者在保障視覺呈現效率的情況下，將更多藝術門類與現代平面印染結合，創作出更具視覺張力的圖案。若能將民間美術獨特的造型理念融入其中，能得到很好視覺表現效果。近年來，現代平面印染圖案的設計者為迎合消費者的視覺審美，在設計紡織品的圖形時，積極嘗試將民間美術圖案造型作為視覺表現元素應用到圖案的視覺表現上，如圖2所示。圖2為國內著名服裝品牌花笙記的服裝作品，設計師靈活地將民間美術的造型理念不僅在視覺表現元素的選擇上借鑒了早期民間美術繪畫者傳統，將中國龍視為視覺表現主體，在創作手法上也沿襲了民間美術常用的夸張表現手法，設計出來的圖形不僅有著濃厚的民族文化韻味，在整體視覺呈現上也極具視覺張力。該款服裝在平面印染圖形設計中的創新為其贏得了很好的市場銷量，深受青年消費群體的喜愛[3]。2.2色彩搭配方面。色彩是設計師在創作作品時不得不考慮的因素之一。豐富的色彩表達不僅能增強作品的視覺表現張力，也能讓更多消費者更為直觀地感受到作品的魅力，現代平面印染在圖案設計中也不例外。基于民間傳統美術在色彩表達上的獨道之處，現代平面印染設計師除在作品圖形設計會適當引入民間美術圖形以外，也常將民間美術常用的色彩引入到現代平面印染設計中。如深紅色，該色在多數消費者的心中象征吉利、朝氣，寓意紅紅火火，已成為當下潮流服裝印染圖案造型中常用的顏色之一，極具視覺張力的色彩搭配新穎的圖形，使設計出來服裝給人一種奔放、熱情、積極的感覺，深受年輕消費者喜愛。此外，在民間美術的色彩搭配理念啟發下，不少平面印染圖形設計對色彩搭配也有了更深的理解，掌握不少撞色的搭配處理方式，如“紅+綠”，民間美術色彩搭配中一直流傳著“紅搭綠，一塊玉”的說法，設計出來的圖形不僅沒有讓欣賞者感受到不適，還給人留下了深刻的印象。在此啟發下，現代平面印染設計師做了多方面嘗試并取得了很好的視覺效果，既體現了我國早期民間美術的獨特的視覺造詣，也提升了我國現代平面印染的色彩搭配技巧。

3民間美術在現代平面印染中的發展展望

民間美術作為中華民族文化璀璨的一筆，豐富的圖案造形及獨居匠心的色彩搭配理念讓民間美術作品有著濃厚的民族文化情懷。但因外來文化的強勢入侵，民間美術逐漸淡出了人們的視野，走向社會邊緣。如何傳承及發揚該門藝術已成為社會各界關注的問題，而現代平面印染設計作為服裝、家裝等行業的關鍵環節，對于整個產品的視覺效果有著舉足輕重的影響。面對現代消費者個性化的視覺審美，當代平面印染設計者應積極學習并理解民間美術的造型理念，借助現代信息技術將更多的民間美術視覺表現元素承了這種風格，同時也增加了一些現代化元素，使得現代環境藝術設計更具有時代動感效果。布藝裝飾的運用往往在其間發揮畫龍點睛的作用，渲染傳統文化，營造自然與人文的有機融合。

參考文獻：

[1]唐涵.民間美術造型語言在現代平面印染設計中的應用[J].染整技術,2017,39(6):74-76.

[2]李果.民間印染工藝在平面藝術設計中的重要性及應用[J].染整技術,2017,39(9):61-62.

[3]宋志來,周燕.民間美術在服裝設計領域中的弘揚及發展[J].染整技術,2017,39(3):76-78.

作者:孫波 單位:淄博職業學院藝術設計系