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一、敦煌裝飾圖案在公共藝術設計應用中的現狀

在社會各界對公共藝術發展的普遍關注趨勢下，各大城市的公共藝術設計越來越多的出現似曾相識、千篇一律的面貌，人們渴望具有獨特傳統審美價值和現代藝術魅力兼具的公共藝術作品能豐富我們的城市公共空間。對于敦煌裝飾藝術更是缺少有意識地深入挖掘和現代應用，人們更多地看到的則是相關于敦煌的壁畫臨摹、文化遺產的保護和宣傳等展覽和信息，少有的幾處也都是在敦煌附近或者甘肅省內，而沒有形成全國性的公共藝術創造。真正的現代設計產出并未見有大的改觀，缺失了主動設計和開發的力量，這是一個值得我們思考的課題。

1.敦煌裝飾元素的單一借用，以圖形復制和挪用、符號化的強拆和依附為主，應用率較低，創意產出不足

當前，我國公共藝術設計對于敦煌裝飾圖案創新的現代性開發和運用相對較少，往往存在低水平的抄襲傾向，大多數作品還停留在簡單的符號化拆借中，主要方式也是臨摹搬抄，呈現出元素單一、符號化強拆和依附。由于設計師對于敦煌裝飾藝術的歷史演變和文化背景知識的欠缺，因而整體關注度較低。也使得他們大多無法把握其深厚的文化氣質，缺乏主動的創新設計精神。

2.形式側重于結構拼貼和語言解構，文化內涵不突出，未見絲路精神

國內的藝術設計領域受到國外新銳設計思潮的影響，設計師的傳統審美觀念和積淀不夠，對敦煌裝飾藝術的特征認識不清或定位模糊，造成了敦煌裝飾圖案在現代應用中存在圖案的簡單截取、拼貼組合等現象，手法過于簡單。敦煌裝飾藝術在歷朝歷代都有不同的藝術形態和樣式，而在應用過程中未能把握這種不斷延續的變化，公共藝術作品的文化淵源不明確，未見絲路精神。有的設計師為了創新，將國外公共藝術設計方案進行生搬硬套，將裝飾元素任意移植，在重構中簡單的運用圖案樣式，使得敦煌文化被隨意改造。相關的公共藝術作品內容出現“穿越”現象，古代繪畫與敦煌壁畫的認識和理解相混淆，敦煌石窟的裝飾藝術不能和其它朝代、其它地區的石窟藝術相區別，好的公共藝術作品未能反哺和促進敦煌裝飾藝術的傳播和公眾參與。這種認知不足不僅難以體現敦煌文化的獨特魅力，也一定程度上降低了大眾的認知度。

3.題材元素和設計手法較為低端，作品與環境、社會意識未能很好融合

現階段對敦煌裝飾圖案的設計應用是低端，設計作品雖然在形式實現了“創新”，但未能很好地融入我國的文化環境，作為公共性要求，其功能性未得到充分體現。敦煌文化形式的藝術作品兩極化顯現，一端是無創新意識地借用和挪移，另一端則是未能抓到敦煌裝飾藝術的真核，作品未見敦煌身份的識別。作品民族性、地域性特征呈現不足，導致相關的公共藝術作品水平參差不齊，優秀的作品和作者屈指可數，在設計領域也未形成有效的設計推動意識。成功的公共藝術作品非常注重現代創作與當代的文化的關聯，例如美國科羅拉多大峽谷的總統雕像山（MountRuthmore）利用花崗露巖雕刻了美國象征自由的華盛頓、象征民主和自治的杰弗遜、象征統一和平等的林肯、以及象征自由經濟的羅斯福四位總統，作品與存在環境、社會意志和國家形象聯系密切。敦煌裝飾圖案的現代化公共藝術創作可以借鑒這樣的理念和方式。

二、敦煌裝飾圖案在現代公共藝術設計中的應用難點

1.敦煌裝飾圖案的民間性和宗教化色彩

敦煌的發展歷史和文化依托敦煌裝飾圖案藝術的傳承和演變，不可避免地蘊含著佛教藝術的色彩，而異域的佛教思想集合了印度佛教、藏傳佛教和漢傳佛教的碰撞和交匯，這與現在我們眾所看到的佛教有很大的不同。由此而來的敦煌裝飾圖案從題材、內容、表現手法、構圖樣式等方面，均有不同于一般層面所理解的佛教題材裝飾。同時，敦煌文化藝術的歷史演進始終貫穿著民間藝術的影響，作為絲綢之路必經的節點，從商旅過客、本地民眾等不同人群都參與、影響著石窟寺裝飾藝術的風尚，如強烈的色彩對比、吉祥的寓意、單純直接的表現手法等等，都凝結在各個時期的裝飾圖案之中。受到這兩方面影響的敦煌裝飾藝術，在不同時期都佇立于多重文化沖突的語境之中。這對于今天的我們來說，真正地接受、理解和開發應用敦煌裝飾文化還有一定的認知距離，從而也限制了現代公共藝術設計領域對此題材的關注度，也成為了公共藝術再設計的瓶頸。

2.傳統敦煌裝飾圖案與現代公共藝術設計的結合與對話

著名平面設計師靳埭強認為，現代文化不能通過簡單加法的方式融入中國傳統文化，而是應該在理解其文化的內在精髓后進行融合。傳統裝飾圖案的創新運用是發展城市公共藝術的趨勢之一，設計者需深刻理解傳統文化的精神內涵，思考如何從中汲取有價值的內核，并有效介入現代生活。敦煌裝飾圖案的現代公共藝術開發與應用跨越千年進入到現代生活，需要在保存敦煌裝飾藝術的核心特征前提下，通過現代設計思維，解構重組，提取可用的元素，用現代化的理念和技術手段將其面貌和形象創新化，突破時間的界限，不失敦煌的身份與中國傳統的審美觀念，創新融入到現代公共藝術設計當中，搭建敦煌裝飾藝術通往現代的橋梁。當然，這種借鑒不能僅停留在形式表面上，不能對傳統的圖案、紋樣生搬硬套，不應該是“以復古來更新”，去追尋所謂“盛唐風骨”。讓敦煌文化在傳承中獲得新的生命力，一個需要持續探索和鉆研的過程，這樣才能實現傳統敦煌裝飾圖案與現代公共藝術設計的結合與對話。

三、提高敦煌裝飾圖案在公共藝術設計中開發應用的建議

當前我國公共藝術設計對于敦煌裝飾圖案開發和應用的困境，可從以下三個方面推動發展。

1.公共藝術設計界的重視和研究

敦煌裝飾圖案代表著傳統裝飾藝術發展的重要階段，保留了中國最具有歷史性、民族性、藝術性的裝飾文化。公共藝術界應當對此加以重視和研究，通過深入學習整個敦煌莫高窟的歷史變遷和不同時期的文化背景，對具有代表性的圖案資源進行學術上的歸納，掌握其藝術特征和應用規律，奠定公共藝術設計對敦煌裝飾藝術的整體認知。探索以“專項課題”的研究模式，在政府、研究機構和商業引導的模式下進行，研究裝飾圖案資源與現代公共藝術設計的結合，進行再創作和再設計，豐富城市公共藝術的整體形象，并使之成為傳播敦煌藝術的有效載體。

2.設計教育和教學中的介入

國內公共藝術設計推動力的薄弱，也是阻礙敦煌裝飾圖案應用傳播的重要因素。高校公共藝術的設計教學可以從中得到啟發，在教學中加大敦煌裝飾圖案的全面深入學習，讓學生能夠理解敦煌文化的背景，系統了解敦煌裝飾文化的內核，分析學習歷代敦煌圖案的審美、造型和色彩特征，讓學生在學習過程中獲得傳統藝術的啟迪，激發其現代創作的思路。同時，在實踐環節，鼓勵學生對敦煌裝飾圖案的學了基本的臨摹之外，更要研究其藝術手法，鼓勵學生以“敦煌裝飾圖案的公共藝術應用”等相關主題進行設計。通過對敦煌裝飾素材的認知、解構和再設計，使得學生能夠在實踐中逐步奠定作品的設計和制作能力，有利于公共藝術設計人才的培養。中國林業大學開設的《中國傳統藝術與現代藝術設計》課程，引入了敦煌裝飾圖案的系統性學習，通過對其造型、色彩元素的現代化包裝解構，獲得了兼具傳統文化底蘊和現代美感的設計作品。

3.公眾影響力和政府文化產業部門的重視與推動

圍繞敦煌文化遺產的政策和宣傳，絕非旅游觀光和遺產保護的層面，公共藝術設計更應發揮其對公眾的影響力，通過設計界喚起對敦煌公共藝術的關注，從敦煌的文化資源中創新敦煌創意設計產業，服務于社會文化建設，這將在未來大有空間可為。現代公共藝術設計結合敦煌裝飾文化，將向社會傳播更多的文化內涵，促成與現代社會相適應的敦煌裝飾藝術開發。在傳播路徑上，政府文化產業和部門還需要一定的宏觀引導，推動相關敦煌裝飾資源的公共藝術發展和創作。公共藝術設計涉及面較廣，大到城市雕塑，小到工藝品、禮品、旅游紀念品的開發等等，都可以作為公共藝術應用的載體，并從中獲得靈感和動力。同時，政府相關部門可以借助各種展會和文化活動，將敦煌相關公共藝術作品展示出來，形成研究、開發、應用、傳播的良性循環。例如，去年推出的民族樂劇《印象•國樂》的演出中，創作者將敦煌裝飾圖案與演員表演、舞美服裝相結合，讓觀眾在聽覺上欣賞音樂的同時，也從視覺上感受了敦煌裝飾藝術。敦煌裝飾圖案是傳統文化的重要載體之一，反映了本民族的審美變遷軌跡。傳統文化的繼承不應僅僅停留在傳統的現代保養上，更重要的是對其文化內核的現代解讀。公共藝術設計具有廣泛的社會基礎，是發展和提升城市人居環境和文化生活的具體所在。公共藝術領域設計和創作兼具審美和傳統藝術形式的公共藝術作品，是對敦煌裝飾圖案的繼承性開發、傳承性研究的具體路徑，可以為現代公共藝術設計提供靈感來源，讓公眾感受到敦煌裝飾藝術的深厚魅力，也實現了公共藝術對傳統藝術資源的創造性繼承和發展。

作者:胡子笛 張斌 姚遠 單位:天津工業大學