摘要：文章首先從外部因素和自身因素兩方面分析了內地西藏班美術教育專業教學中存在的問題，然后提出了內地西藏班美術教育專業教學策略，包括教學準備方法、課堂實施策略、教學評價策略，最后闡述了內地西藏班美術教育專業教學策略研究的價值。

關鍵詞：內地西藏班；美術教育專業教學；教學評價

內地西藏班是國家為盡快發展西部教育事業，推進西部地區經濟文化建設而進行的重要戰略部署。內地發達城市為藏族學生提供了優質教育資源，為藏區經濟發展培養了各個行業所迫切需求的人才，使其教育落后、人才匱乏的狀況得到緩解。鑒于多種原因，目前關于西藏學生在內地的學習與成長情況并未得到相關教育工作者相應且深入的理論探討，即便是已有的學術研討也僅局限于語言學、社會學、心理學等認知研究思路上，關于內地西藏班學生美術教育方面的研究幾乎呈空白狀態。因此，筆者針對內地西藏班美術教育專業教學中的現實問題，對內地西藏班美術教育專業教學的策略進行了研究。

一、內地西藏班美術教育專業教學中存在的問題

西藏獨特的生態文化土壤孕育了濃郁的民族特色文化，這種文化外化于民族語言、民族文字、風俗習慣、生活方式、藝術形式等方面，且內化于民族心理、民族意識等思想狀態。在內地求學過程中，西藏學生置身的全新社會環境與其生長環境存在很大差異，“文化中斷”的現實使他們很難在藝術學習過程中迅速適應現在的環境。（一）外部因素。1.生活環境改變。西藏學生通過西藏自治區內地西藏班（校）普通高等學校招生錄取前往內地高校求學，這個階段其面臨的很多改變都是客觀存在的：第一，從高原地區到經濟相對發達的內地城市，不管是海拔、氣候、地質，還是飲食起居生活等方面都發生了很大的轉變；第二，寄宿制使步入象牙塔的學生由依賴親人的家庭生活向自主管理的群體生活轉變，生活環境驟然改變所引起的不適在這部分西藏生身上表現得尤為明顯。2.語言溝通不暢。西藏自治區幅員遼闊，地區間語言存在差異性，筆者通過觀察發現，來自西藏不同區域的學生在交流過程中統一使用藏語普通話，所以即便他們有過漢語課程學習經歷，但由于沒有語言交流的環境，他們對漢語技能的掌握效果往往較為一般，且西藏學生的母語是藏語，內地教師在授課過程中卻多用漢語。這樣，他們在學習的過程中就有了一個語言翻譯的過程，這個過程的客觀存在會影響學生的學習效率。此外，因為有別于日常交流的美術教學專業名詞數量較多，翻譯過程中產生的一些誤差會直接影響到這部分學生的美術課程學習效果。3.文化底蘊差異。內地西藏班學生長期在具有鮮明特色的民族環境中生活，受到歷史、宗教、地理等因素影響，在精神上可以獲得持續的內在支撐，從而在潛移默化中受到民族文化的滋養。而內地校園主流文化為漢文化，漢藏文化間存在很大差異，以面對節日慶典的態度為例，兩者在服飾、飲食等方面的注意事項各不相同。內地西藏班學生來到內地求學后，其受到的民族文化滋養由于不同地區文化底蘊的轉變而中斷，較之內地學生，這部分學生在行為自控能力、思維習慣等方面的表現存在明顯差異。（二）自身因素。1.心理壓力較大。教育是民族振興、社會進步的重要基石。內地西藏班是黨中央一項具有戰略性的決策，旨在讓擁有較好辦學資源與條件的內地高校幫助西藏自治區培養高素質、專業化的人才，以建設西藏地區各項事業。美術教育專業就業方向明確，西藏班學生畢業后主要從事與美術教育、教學相關的工作，而以振興家鄉教育事業為己任的思想意識無形中給西藏班學生帶來了較大的心理壓力，這對他們的學習興趣與學習態度都造成了一定的影響。2.學科知識掌握欠佳。美術學科作為基礎教育課程之一存在于我國教育體系，旨在以多元化教學方式向學生教授豐富的美術知識與技能，對于傳承發揚中國傳統文化、培養學生思想品德、提高學生審美能力、發展學生智力和創造力都具有重要意義。但傳統觀念及升學率要求等因素致使美術學科長期處于邊緣狀態，其中西藏地區美術學科的尷尬境況更為明顯，這導致內地西藏班學生在西藏地區義務教育階段接受的美術學科基礎知識不全面、不系統。

二、內地西藏班美術教育專業教學策略

第一篇

摘要：中小學美術教育的思考，涉及到從學前美術教育到中小學美術教育再到大學美術教育的銜接問題，它是一個系統工程。關注學生的學習狀態、教師的教學方法及教材建設，并關注它們之間銜接問題，是使美術教育可以持續健康發展的關鍵。

關鍵詞：美術教育；藝術；審美美術

知識與技能的學習要體現學科的特色，它要與學生的生活環境和認知水平相結合。美術教育須將理論上的闡述，折射在課堂教學中，使學生的發展與需求更加符合藝術的規律。美術教育的銜接是一個系統工程，從學前美術教育到中小學美術教育再到大學美術教育和研究生美術教育，他們之間的銜接極為重要。

從基礎教育而言，我國現階段的學前美術教育還沒有一個系統的課程安排，現有小學美術教育的課程也缺少系統性，有些小學美術教育的教學內容與初中一年級的教學內容有很大的重復，高中美術課程也與大學美術課程的銜接脫節。這些問題雖然可以通過教師個性化的表述予以改變，這些個性化的表現雖然也會給學生帶來新鮮感和學習的熱情，但從教學內容的本質上來看，個性化的表現因為不具有普遍性，故對學生整體的認知水平而言并不會起到多么有效的提升作用。由于從學前美術教育到中小學美術教育直至大學美術教育缺乏銜接和交流，故極不利于學生美術認知水平的提高，從這一點的角度來講，可以說是當下美術教育的缺憾。在學生的成長階段中，學前教育是最重要的環節之一，但遺憾的是我國至今還沒有一套系統的美術教材供學前學生使用，中小學美術教育作為九年義務教育的一部分，相對于學前美術教育而言已受到國家很大的重視，中小學美術教育也有了相對成熟的美術教材，這些教材也成為了中小學美術教學的主要依據，但由于我國實行“一綱多本”制，各地區、學校因為情況不同，所采用的教材也不盡相同，這就使得各中小學之間的美術教學難以規范，藝術的審美標準也難以統一。

從學前美術教育到中小學美術教育及到大學美術教育的銜接，除了教材的因素外，學生與教師方面的因素也至關重要。從學生的角度講，有三個方面的問題需要研究：一是學習心理的問題，二是學習習慣的問題，三是學習能力的問題。學前教育階段與小學生階段的學習心理，從學習動機的角度來看，一般是比較直接的與近期的；初中學生的學習動機則逐漸傾向于遠期與間接。隨著年齡的增長，學生的學習習慣、學習能力與求知欲會不斷的增強，并且逐步形成對學習的負責態度。中學生的心理特征一般可概括為“四性”與“四高峰”。“四性”即敏感性、社會性、動蕩性、閉鎖性。敏感性是指學生對事物的觀察已逐漸的敏銳；社會性是指學生已開始受到社會上諸般思潮的影響；動蕩性是指學習的興趣開始多元化，學習的狀態也開始波動；閉鎖性是指學生開始有了自己的秘密，不再輕易地表露自己的內心世界。“四高峰”即生理變化高峰、智力發展高峰、社會需求高峰、創造高峰。初中學生的表達能力、感知能力、識記能力、思維能力、創新能力與小學教育階段和與更早期的學前教育階段相比，處于定型前的快速發展階段。根據這一特點，在中學教育階段必須抓住時機，采用多種教育方法，有意識地塑造和確立正確的審美標準，使學生在審美能力和繪畫技巧上實現質的飛躍，以便為其后的大學美術教育的合理銜接打下從上圖可以看出天才學生的主要特征為：善于提問（問號多多），非常好奇，全身心投入，有稀奇古怪甚至瘋狂的主意，像玩似的，追究問題的細節，表現出強烈的個人喜好和觀點��等特征。作為教師從學前教育階段、小學生階段、中學生階段乃至大學生階段，只要善于引導，用開發心智的方法來教育學生，都有可能將人才的學生培養成天才。故從教師的角度來講，也有三個方面的問題需要研究：一是教學內容的問題，二是教學方法的問題，三是對學生學習評價的問題。從教學內容與教學方法的角度來講，學前教育階段及小學教育階段的美術教育宜強調“學生個性”，以激發學生的學習興趣為主，突出“情、趣、美”的講授。從學習評價的角度來講，此階段的教師在教學中應注重鼓勵性評價，以保護學生的積極性，促使學生主動樂意地參與學習。中學美術教育則內容更加廣泛，它是小學美術教育的延續和發展，在保持小學美術教育特色的前提下，中學教師則更應注意學生的身心發展，把握住中學生的心理特點，堅持正面誘導，讓學生品嘗到成功的喜悅，教師宜逐漸加強美術知識的傳授，提高學生的美術技能，并側重美術觀點的講解，使學生在創造力、表現力與知識面上有本質的提升。大學教育階段除了教學生新的知識與技能外，更要注重啟發性教學，培養學生有自主學習的能力。大學美術教育要把生活作為藝術教育的源泉，要充分利用學生已知的生活經驗，引導學生加強藝術與日常生活的聯系，豐富學生的藝術體驗和感受，用藝術化的方式表現生活、美化生活、提高學生的審美情操。

一、學前教育專業美術教育的意義

美術是關于視覺藝術的學科，美術課程的創設，能夠幫助學生提升他們在審美、創新與抽象思考方面的能力，學前教育專業的教育目標就是培養出合格的幼教老師。我們可以看到現在人們對于幼兒的教育問題越來越關注，我們更要知道，美術教育在整個學前教育中起到的作用，它能夠幫助學生提升表達事物的能力，色彩的認知能力與事物的觀察能力以及想象力。幼教老師必須是全面發展的人才，所以對老師的美術技能是有一定要求的，而且老師要明白美術課程的學習主要是引導幫助學生認識世界，提升他們的認知水平。所以，要對學前教育專業的美術教學進行深入的探討，以此提升教學成效。

二、學前教育專業美術教育教學的現狀

（一）課程設置缺乏實用性和針對性，教學目標定位不清。當前學前教育專業在美術課程設置方面缺乏實用性和針對性，沒有很好的根據幼兒園工作需要和兒童美術教育特點設置課程，使得美術教學難以滿足學前美術教育的需要。有些院校在沿用專業的美術院校的課程教學，太過專業，造成與實際崗位需求不符的現象。而有些院校卻恰恰相反，在課程設置上過于單調，就1-2門美術課程。正是對學生所需能力定位不清，造成課程設置在安排上的前后混亂，也造成不清楚開設什么課程能培養什么能力的情況。目前很多教師在制定目標方面用詞含糊、寬泛、不夠準確，甚至是夸大目標，結果是課堂上完不成目標任務。在情感方面的隱性目標也是泛泛而寫，甚至從開學到結束，每節課的情感目標從一而終，幾乎沒有變化。這與我們目前教育提倡的課程思政專業課堂背道而馳，不能完成情感目標的實現。（二）課程安排少，實踐不夠。很多師范院校對美術學科的認識不足，安排的課程種類少，課時短。考慮最多的還是一些文化課程，學生的基礎造型能力跟不上，其他的能力就無從談起。課程種類和課時不夠必然會導致學習成效的降低，美術技能的提升一直滯后于其他學科，不利于學生綜合素質的培養，這些都是造成美術課程的教學成效不理想的原因。（三）單一的教學模式。學前教育專業的美術課程仍然在很多院校依然沿襲著傳統的教學方法，即灌輸式教學，這樣的教學方式中，教師成為了主體，學生只能被動地接收知識。由于教學方法過于單一和落后，從而使得整個課堂上都是教師在講解和示范，學生只能機械地模仿，造就了他們只會臨摹，缺乏想象力和創造力，布置下去的作業任務也只會從網上下載照著做，不會去變通，這種教學模式使學生學習的主觀能動性受到了極大程度的抑制，極不利于教學質量的提升。幼師的想象力和創造力得不到很好的啟發和引導，他們將來如何在幼兒園啟發、引導和守護好兒童的想象力呢？（四）對學生的美術教學技能培養力度不足。目前學前兒童美術活動指導課程在學前教育專業中很少開設，導致幼師對學前兒童美術認知知識了解甚少。直接的后果就是幼兒園里隨處可以看到大同小異的簡筆畫造型、一樣的顏色在孩子的作品里處處呈現，這就是不知道怎么教兒童繪畫的結果，直接限制了幼兒的想象力和創造力的發展。對學前兒童的繪畫評價更是，看誰畫的最像和看誰畫的最好看，誰涂的顏色最勻稱工整。學前教育專業的美術教師在進行教學時沒有重視學前兒童美術教育教學活動知識和技能的傳授，只是關注學生美術技能水平的提升。很多學生在進入幼師崗位以后，即便自己擁有很強的美術技能，也不能很好的啟發引導學前兒童美術活動的開展。沒有考慮到學前兒童想象力的培養比繪畫技能更重要。這很影響兒童對美術學習的興趣，對幼兒的全面發展是不利的。

三、學前教育專業美術教育教學的改革策略

（一）科學設置美術課程，明確教學目標。學前教育專業的美術課程設置要體現科學性、針對性和實用性，必須面向幼兒園美術教學實際需求進行設置，使課程內容與學前兒童學習息息相關。學前教育專業中美術教育教學主要培養學生的審美能力、創作能力、造型能力、色彩搭配能力、動手能力。造型能力、動手能力屬于較低的基礎能力，而審美能力、創作能力和色彩搭配能力屬于較高的能力。所以依據培養能力的高低、開設課程的門類、前后時長，而不是盲目的開設課程。學前教育專業的美術課程主要有繪畫和手工兩大類，在繪畫的基礎上主要拓展出造型基礎課程、色彩應用課程、美術教學應用課程等。也可以將上述課程分為必修課和選修課兩類，按照學前教育的實際情況，并結合學生的學習特點，從難易程度上對美術課程的類型進行安排和拓展，能夠使課程的設置更為科學、合理。通過對美術課程的細分，可以使課程定位更加明確，教學目標更加清晰。大的方向明確后，再對每節課的知識、技能、情感（態度、價值觀）三維教學目標進行精準定位，制定可行的、可操作的教學目標，會取得良好的教學效果。（二）積極推進課堂改革。1.轉變教師的教學理念。教育不是把外面的東西強加給學生，而是開發學生與生俱來的潛能！鄧小平解決農民積極性的辦法是把土地還給農民，同樣，解決學生積極性的辦法是把學習還給學生，讓學生學會學習比學到知識重要千萬倍。教師的意義僅僅是激發和引導，教師的作用就像是在點燃火把，點燃激情，讓課堂成為學生燃燒學習的舞臺。只有當“教堂”變成“學堂”時，課堂才是生動的、生活的、生成的、生態的和生命的。教學理念決定著教學實踐和教學效果的優劣2.改變課堂教學流程，創新課堂教學方法。單調的教學模式無法激發學生對美術學習的興趣，而且對老師所講的知識內容不會有深刻的記憶，所以要對現有的教學方式進行創新，教學方式要多元，這樣老師在進行授課時，才能充分調動學生的熱情，激發學生對美術學習的興趣。比如嘗試教學法：教師先不講，讓學生先畫。嘗試可以成功，也允許失敗。成功了，說明學生自己能夠學會，失敗了，再聽教師有針對性地講解，效果不是更好嗎？把“先講后畫”改成“先畫后講”，學生在課堂教學中的位置就會發生根本的變化。一上課教師提出嘗試問題，讓學生先練，學生必然會遇到困難，遇到困難學生就會產生一系列的主動行為，促使學生主動去思考；嘗試之后，不知道自己畫得對不對，就主動與同學進行討論、交流；最后會主動要求請教師指點迷津。以上每步都是學生主動行為，因此“先畫后講”后，才能真正把學生推到主動位置，才會引發課堂教學的根本變化，促成教師的角色轉換。3.積極應用新媒體、軟件等，豐富教學手段云課堂、微課堂、各種軟件的應用，使傳統單一的教、畫、聽，轉變為更加豐富、全面的聽覺、視覺的享受、使知識和技能在新媒體的應用中迅速轉換，實現對學生能力的培養。（三）加強對學生美術教育活動技能的培養。《幼兒園指導綱要（試行）》中指出“全面的了解幼兒的發展狀況，防止片面性，尤其要避免只重知識技能的掌握，忽略情感、社會性和實際能力的傾向。”就是對幼師的教學能力提出的要求。學前教育專業更要重視學前兒童美術教育教學活動課程的開展，從老師到領導要意識到對學生不只是要訓練美術知識和技能，更是要求學生對學前兒童美術發展規律、認知水平、繪畫特點和教學活動有一定的了解和掌握，才能勝任幼兒園美術活動課的指導任務。

摘要：現階段，我國師范類院校美術教育專業藝術設計教學中存在一些問題，對我國師范類院校美術教育專業藝術設計教學產生了影響。全面研究培養目標、教學管理等相關內容，是當前師范類院校美術教育工作者面臨的重要課題。在此基礎上，該文針對師范類院校美術教育專業藝術設計教學存在的問題提出了對策，希望能夠為解決師范類院校美術教育專業藝術設計教學問題提供幫助。

關鍵詞：美術教育專業;藝術設計教學;困境;對策

目前，許多師范類院校美術教育專業開設了藝術設計課程。從實施的情況來看，很多師范類院校美術教育專業在藝術設計課程的教學實踐中取得了寶貴的經驗。但師范類院校美術教育專業藝術設計課程教學中仍然存在一定的問題。為了進一步提高教學質量，必須全面探究師范類院校美術教育專業藝術設計教學。文章主要從師范類院校美術教育專業藝術設計課程的內容出發，進行調查和研究。

一、美術教育專業藝術設計教學的主要特點

近年來，藝術設計課程在美術教育專業中逐漸發展起來，很多綜合性院校和師范院校美術教育專業開設了藝術設計課程。藝術設計成為美術教育專業課程的重要組成部分。隨著教育改革的不斷深入和素質教育的全面開展，藝術設計課程應為更多院校的美術教育專業所重視。新的藝術設計課程標準規范了該門課程教學中學生所要達到的要求，體現了新時期美術發展的方向。藝術設計課程對于師范類美術教育專業學生來說具有很強的吸引力。學生希望通過藝術設計課程的學習，完善美術專業知識結構，成為一名合格的美術教師；也有學生希望具備藝術設計的實戰能力。因此，很多學生對設計專業課程的學習熱情高漲，對教學內容和教學效果的期望值比較高。另外，在教學過程中，部分學生的學習具有一定的功利目的，這種心理使學生對具體的設計技能訓練比較感興趣，而忽視了對藝術設計基本理論知識的掌握。美術教育專業藝術設計教學的特點、課程設置和教學組織方式與其他的專業學科不同，因此，學生學習起來有一定的難度。

二、美術教育專業藝術設計教學面臨的困境

摘要：我國教育的不斷改革，讓越來越多不同的專業課程都涌現了出來。在美術教育專業中，藝術設計就是一項基礎專業，為的就是培養更多優秀的高素質美術人才。可是在進行教學的過程中，對于課程的開展以及活動的設施都存在很多的問題，讓學生無法真正的將知識學透。因此，文章就目前美術專業藝術設計在教學過程中出現的問題進行研究，再找出解決對策，希望能為相關教育工作者提供一些有價值的參考，旨在讓學生的學習效果可以大大提高。

關鍵詞：藝術設計教學；美術教育專業；困境和對策

在我國的師范教育中，將美術教育專業中藝術設計作為課程設置與內容的改革新成果。我國高校對美術專業的設立已經有了很多年的探索，關于美術專業藝術教學也取得了很好的成績，但其中也還存有一些缺失。就現在高校的教學具體情況出發，找出教學中存在的問題，為教學提供一些方法，爭取讓日后美術教育專業的藝術設計教學能夠越來越好。

一、美術教育專業在藝術設計中的教學現狀與困境

1、輕理論、重技能

和傳統的教學就所不同的是，我國的藝術設計教育，甚至于藝術類的所有教育都存在輕理論重技能的缺陷。可是優秀的藝術設計作品是離不開理論基礎的支持的，這是一個最基本的前提。美術設計不能僅僅是一個模仿練習，而是對于藝術設計素質的全面培養，這是模仿練習中無法完成的。高校中對于理論知識學習的忽視，究其原因有兩個方面：首先課程的枯燥讓學生無法產生學習興趣；還有就是學校不科學的課程設置，也讓理論教學進程緩慢的原因[1]。

摘要：高職美術教育旨在培養德智體美各方面全面發展，具有系統的專業理論知識、技能及實踐能力的應用型、創新型、實踐型人才為目標。隨著我國社會各方面改革發展進程不斷加快，高職美術教育面臨著新的機遇和挑戰。作為職業教育院校，高職美術教育人才培養應以就業為導向，明確教育目標，通過優化課程內容、方法、教學模式等，發揮出為學生未來職業發展奠定基礎的重要作用。

關鍵詞：高職美術教育；發展現狀；改革對策

高職美術教育與學生綜合素質水平的提高具有緊密聯系。高職美術教育以培養具有扎實的美術專業基礎知識、專業技能以及自主實踐能力的人才為目標，旨在為社會輸出應用型、實踐型專業人才，既體現出普通高等院校美術教育的要求，又兼具職業教育的目標。

1當前高職美術教育中存在的問題

其一，教育目標的定位模糊。高職美術教育在經歷了擴招改革后，沒有及時地補充美術教師數量，也沒有真正提高在職教師的教學水平。相較于擴招后的普通高等教育，高職美術教育的師資力量建設工作較為滯后。同時，高職院校作為以培養專業型、應用型、技能型人才為目標的教育場所，其專業設置、教學內容以及人才培養方向都應突出較強的實用性、實踐性［1］。而在實際工作中，高職美術教育目標的過于模糊。高職美術教育往往想向普通高等教育靠攏，力求以通用型人才為培養目標，但在人才市場中，各大企業均只需要專業型、應用型、技能型的美術人才，從而使得越來越凸顯出高職美術教育的培養目標與社會市場的需求之間的差異。其二，教學方法滯后。隨著信息化技術的快速普及，傳統的高職美術教育所采用教學方法已經對其教學水平的提高造成了一定的阻力。在高職美術教育的改革中必須及時地優化教學方法，將信息技術帶入課堂中。同時，高職美術教育的教材內容也已經無法符合社會市場的要求，造成高職美術教育的學生在步入工作崗位后無法在短期內適應企業的要求，從而影響到了學生的職業發展。

2以就業為導向促進高職美術教育改革的對策

摘要：小學美術教育專業是以培養高素質小學美術教師為目標的綜合型專業。文章就如何培養小學美術教育專業學生的知識結構和能力結構等問題進行了探討。

關鍵詞：小學美術教育專業；知識結構；能力結構

小學美術教育專業是以培養高素質小學美術教師為目標的綜合型專業。其專業特征一是職業導向明顯，二是帶有很大的綜合性。[1]對小學美術教育專業學生的知識與能力結構的培養，一方面要合理把握美術專業內涵和美術課程結構，另一方面要充分兼顧到學科類課程和小學美術教師職業技能培訓的特點。

一、小學美術教育專業的知識結構

信息社會的發展，需要培養具有良好的科學文化素養、綜合的創造性思維方法和熟練掌握本專業技能的藝術教育人才。小學美術教育專業學生的知識結構包括以下三個方面：（1）教育科學方面的理論知識；（2）美術專業知識和技能；（3）各學科的基礎知識。圍繞這三個方面從以下幾點來思考，可以更好地對學生進行知識結構的培養。

（一）良好的人文素養

一、高等師范大學學前教育專業美術教育面臨的困境

（一）教學內容長期得不到更新

我國大部分高等師范大學學前教育專業都與專業美術院校使用同樣的美術教學內容和方法。這是由于大部分的學前教育專業的美術教師都沒有經過專門的師范教育，具有幼兒園實際教學經驗的教師的數量更少。大部分教師只能照搬自己在美術院校學習的教學方法和內容，要求學生能夠達到美術專業的美術水平。例如美術教育中很少涉及到制作玩具的方法，導致畢業生就業之后遇到很多困難。

（二）師資力量薄弱

高等師范大學學前教育專業的美術教師基本出身于專業美術院校，對于學前心理學、學前教育學、學前兒童教學法等理論知識比較生疏。一些美術教師過于重視傳授美術技能技法，沒有穿插運用幼兒美術教學的理論和方法，沒有有意識地培養學生的教學意識。總體而言，我國高等師范大學的學前美術教育但師資力量比較薄弱，教學水平得不到提高。

（三）缺少完善的教學設備

2011年，根據國務院學位委員會、教育部頒布新的《學位授予和人才培養學科目錄》，城鄉規劃學從建筑學中獨立出來，被評定為一級學科。然而，由于城鄉規劃學開展時間比較晚，作為新興學科，其知識框架體系相較于建筑學而言有了大幅度的改變，需要與多個學科交叉融合。例如與藝術學與美學的接觸面比以往更廣，課程教學模式需要進行適應學科體系的改革。

在高校的城鄉規劃專業中，美術課程貫穿大一整個階段，共計128課時，是本科人才培養計劃中的基礎課程，需要美術類教師進行輔導。然而，城鄉規劃學科培養目標與美術類學科培養目標完全不同，導致很多美術類教師在給城鄉規劃專業學生上課的時候覺得無所適從，不知道應該教什么內容，怎么教。我本人就有這樣的經歷：我從美術教育專業畢業，剛給城規學生上課時發現學生們的專業目標和我自己所學專業目標是不同的，學生美術基礎也參差不齊，若按照美術學科的教學方式授課，學生也能有一定進步，但學習所得知識不能良好運用于自己的專業。而且教師的授課基本都按照美術類學生進行培養的，在第一學期開設的美術（一）課程中教授素描，在第二學期開設的美術（二）課程中教授水粉，環境藝術專業的老師講室內設計圖和馬克筆。學期末時，每個班學生的繪圖方向以及掌握的繪圖技法都不一樣，無法與后期課程良好接軌。城鄉規劃是一個多學科交叉的綜合學科，學生在畢業時要掌握城鄉規劃、城鄉設計和城鄉規劃管理的基本能力。這需要美術課程給他們打下良好的基礎。我在思考，能否根據城鄉規劃這個專業的學科目標和培養計劃，制定適合其發展方向的美術課程教學模式。根據學生的情況，我在授課時進行了實踐，改變了以往的教學模式。根據教學系統設計的一般模式，在設計教學項目時，第一個環節是進行學習需要分析，美術教師根據需要選擇相應的教學內容以滿足城鄉規劃專業學生的學習需要；學生學習需要的滿足除了需要相應的教學內容之外，手繪水平和技能也影響和制約著學習需要是否得到滿足，因而對學生的分析也成為學習需要分析中的一項重要工作。

學習需要分析的方法有三種，一是內部參照需要分析法，二是外部參照需要分析法，三是內外結合學習需要分析法。結合城鄉規劃專業學生的培養計劃，我認為，使用內部參照需要分析法更為恰當。“內部參照分析法是由學習者所在的組織機構內部以已經確定的教學目標或工作要求對學習者的期望與學習者學習（工作）現狀作比較，找出兩者之間存在的差距，從而鑒別學習需要的一種分析方法。”由于培養目標的定位是比較大范圍的，教師就必須先收集學生目前的學習狀態，將美術課程的知識、技能要求具體化起來，形成一個完整的指標體系，作為收集目前學生學習狀態的依據。結合城鄉規劃的學生的現實情況，開設美術課的是大一的新生，本科招收的學生是文理兼招的，這些學生文化課成績較高，但大部分沒有進行過美術方面的專業訓練，不像藝術類的學生，在進大學之前已經對美術方面有深刻了解。在如果教師還按照藝術類學生的標準去對待，這些新生會跟不上進度，他們本來對美術課就有恐懼感，在壓力之下，有些學生甚至可能會生出討厭這門課的心理。針對這些沒有美術基礎的大一新生，我認為需要設計與他們相適應的教學模式。而在城規專業來說，美術課程的目標是要鍛煉學生的手繪能力，使其在進行城市規劃設計時可以準確地表達自己的想法，形成設計圖紙；對渴望深造的學生而言，考研需要考快題這一科目，他們也有掌握手繪技法的必要。我認為，美術課結課時，城規學生應具備以下能力：繪圖時，造型準確，有較強的表現和塑造能力(包括比例、結構透視、特征、空間關系等);正確理解對象結構及體面關系，并能完整地表現;還要提高藝術修養和審美水平，以便適應專業需要。那么教師期望學生達到的手繪能力和學生目前零基礎手繪能力之間的差距就是學生的學習需要。學習需要明確了，教師的教學目的也就明確了。

并且在學習需要分析時，我發現要解決教學中出現的方向問題并不存在教學資源上的約束。第一，現有的教學設備是畫板和畫架，學生們在手繪中需要的工具是已經準備好的；第二，以往的教學資料往往是《素描教程》、《水粉》等等，教師可以向學校申請更換教材，如《鋼筆建筑手繪》、《建筑風景速寫》等；第三，教師在備課時，要進行新的教學系統設計；第四，學校和教研室非常支持教改項目，這就促進教師改革創新，這為教學設計工作的正常開展創建了良好的條件。于是，對我校城鄉規劃專業2015級學生授課時，我改變了教學方式，上課之前根據以上指標體系進行測驗，測出學生真實的美術水平；同時結合調查問卷和觀察表，直接從學生處獲得信息。我發現，在一個30人的班級中，上課前66%的學生對美術課有畏懼，認為自己沒有基礎，無法學好這門課；50%的學生不了解為什么要學習這門課，期中10%的學生有怠惰思想，覺得沒有必要學習美術課；96%的學生是完全沒有美術基礎的；100%的學生都認為上課可能會學習如何畫石膏像、靜物等內容。針對這種情況，我在授課時把城鄉規劃這門專業的培養計劃跟他們講清楚，讓學生理解本專業的美術課與美術專業的美術課有區別，美術專業要練習石膏靜物，但城鄉規劃的美術課是不一樣的，單純練明暗、光影這么細化的內容對他們來說是偏離學習方向的，應在掌握一定基礎的情況下多練習建筑風景類繪畫。不僅在學習內容上發生改變，教學手段上也要改進：把學生按照美術基礎高低分成三個部分，美術基礎較為扎實的學生，教授內容以寫生為主，讓他們能用流暢的線條表現自己的創意和想法，作業要求能畫出想法新穎、結構準確的建筑物和綠化環境；有一些美術基礎，但不夠扎實的學生，以臨摹課本和好的作品為主，讓他們多看優秀手繪圖，了解自己的不足，打好基礎后，再慢慢進入手繪階段；對于大部分零基礎的同學，要從頭開始教，先掌握透視法則，初期可以借助直尺來輔助繪圖，再到陰影的表現、樹木的表現等等。通過分類教學，學生們可以相互借鑒，相互督促，進步就比較快速。為了提高學生的審美能力，，在課堂上我增加了美術鑒賞模塊，教師挑選出國內外優秀的手繪作品，指出其優秀之處，供學生參考。每節課的最后要對班中所有學生的作業評講，大學生思維新穎，樂于表現自己，且接受能力高，評畫環節能讓他們對美術課的興趣更高昂。

運用以上教學方法，期中時，根據指標體系，經過問卷、觀察和分析，2015屆城鄉規劃專業學生的繪畫水平有較大提升，與目標水平進行比對，80%的學生已經達到上一屆學生期末的手繪水平。期末結課時，83%的學生能夠獨立進行建筑物手繪寫生，面對美術課程，100%的學生都不再有恐懼感。通過學習需要分析，城規專業美術教學中面臨的任務及其性質已經很明確，通過重新進行教學設計和實踐，是可以得到及時有效解決的。當然，要適應城規學科要求，美術課程還要做出很多調整：教學內容、學習目標、教學媒體、學習環境以及結果評價等都要根據學生情況進行極大的改變。前端分析只是邁出了第一步，讓整個教學活動明朗化，后續的工作量還很龐大，需要教師、學生、學科專家、教學設計專家等多學科領域共同合作。作為一個新興學科，城鄉規劃中還有很多課程亟待建設和改革，以適應飛速發展的學科要求。一線教師應隨時注意教學中存在及可能出現的問題，對其進行細致研究，尤其是與城規專業有交叉的其他專業的教師，更要通過論文、項目、成果等方式做研究推廣，這對其他高校城鄉規劃專業的教學改革有著極大的推動作用。

作者:孫征 單位:信陽農林學院

摘要：茶文化思想包羅萬象，在長期的發展歷程中，造就了與其他行業相通的地方。其中，與中國美術教育事業就存在很多相互借鑒的地方。本文嘗試從中國美術教育專業人才的培養方面，來探究兩者之間的互通性。首先，從中國美術教育專業人才的職業培養方面，總結了美術教育的意義、內容和方式等。然后將視角轉向茶文化，在分析茶文化思想的精髓的基礎上，找到與中國美術的融合點，用實例論證了茶文化在美術教育專業人才培養中的作用。最后，得出了茶文化融入中國美術教育專業人才職業培養的方法。

關鍵詞：茶文化；中國美術教育；專業人才；職業培養

中國美術教育專業人才隊伍，直接關系我國美術行業教學的發展。其職業素養，成為每年為美術行業輸送學生的關鍵。茶文化與中國美術教育之間存在相互交融的關系。利用茶文化與中國美術教育的互通性，將茶文化的元素融入中國美術教育專業人才的職業培養中，實現職業技能的應用性創新。

1中國美術教育專業人才的職業培養

美術專業人才，承擔著中國美術教育的未來，因為其專業的素質、職業的能力，對美術專業學生的教學起著不能替代的作用。其職業培養，就是作為美術教育人士，所應該具備的教學能力和水平。

1.1專業人才職業培養的必要性