摘要：應用型人才的培養就是把專業理論用熟練的技術應用到實踐中。針對省屬師范類院校的音樂與舞蹈學學科，畢業論文(設計)環節在全國高校轉型發展的環境中適時進行改動勢在必行。從畢業論文的撰寫、答辯的單一形式拓展為畢業論文撰寫、畢業設計（專場）二選一的形式，既更加貼切專業特點，又有助于學生實踐能力和專業水平的提高。

關鍵詞：畢業論文；畢業專場；改革實踐

畢業論文（設計）是應用型人才培養的重要組成部分，也是考量教師教學水平、學生畢業能力與進行學位資格認證的重要依據，應用型人才的培養就是把專業理論用熟練的技術應用到實踐中。唐山師范學院音樂學于2008年和2012年成功遴選為校重點建設學科，2016年音樂與舞蹈學再次成為校重點建設學科。從課程設置、畢業論文、畢業音樂會、教師音樂會、教學公開課、專業技能比賽、實習基地建設等幾個方面進行改革建設。其中畢業論文環節以論文寫作與答辯，拓展為論文寫作和畢業專場音樂會并存的模式，以其為改革重點。

一畢業論文（設計）的現狀與改革目的

（一）現狀。1.論文規范與要求：目前一般本科院校畢業論文的要求基本相同，各學校對畢業論文（設計）的規范化要求、過程管理和質量的把控均有一套完備的《本科畢業論文（設計）工作規范》和《本科畢業論文（設計）指導手冊》。2.學生理論研究能力的薄弱與選題的局限性：音樂與舞蹈學各專業特點是技能實踐多于理論研究，課程設置技能多于理論，舞臺演出是考核學生技術能力的重要手段，所以學生普遍存在重實踐、輕理論現象。畢業論文選題就是一個“坎兒”。關于演唱、演奏、舞蹈動作分析等技術理論的研究基本是重復論述，選擇針對某些作品的分析或處理則是老聲新彈，對實際的專業指導意義薄弱，與專業實踐脫節。指導教師根據學校畢業論文規范的要求，指導學生完成創作，對老師是一種煎熬。學生為完成畢業論文，則帶著兩個鍵（ctrl+c和ctrl+v）就來寫論文了。復制粘貼、東拼西湊，屢屢出現研究主題與研究內容“雙軌制”。（二）改革目的。目前，在全國師范類高校中，音樂學與舞蹈學專業，大多還是以畢業論文形式為主，學生將技能表演的感受化作文字來陳述。這在一定程度上能檢驗學生的理論研究能力，但體現不出藝術表現水準，忽略了專業實踐能力的考量。音樂與舞蹈學學科有其專業的特殊性，本學科在強調對藝術本體進行較高層次的學術探索和理論研究的同時還注重培養學生藝術創作過程中的開拓性思維和創新理念。“聲樂演唱”“器樂演奏”“舞蹈表演”等是培養具有較深的專業藝術理論和表演技能專業人才，舞臺實踐是必備的實踐形式。為更好地體現這一專業特色，音樂系在經過前期聽取相關專家建議、充分考察和調研的基礎上，從2015年12月開始實施以畢業設計（專場）代替畢業論文的實踐教學改革。即畢業生根據自己的專業技能水平，在開題階段，可在畢業論文撰寫（理論研究）和畢業設計（專場）兩種形式中選擇其一。1.畢業設計（專場）具有專業學術性質，是學生表演水平及組織排演能力的重要體現。在畢業專場設計、實施和完成過程中，圍繞專業特點，充分體現人才培養目標的要求，符合音樂與舞蹈學學科的基本要求，所選擇的形式與作品體現出創造性、學術性、專業性與藝術性的特點。2.結合唐山師范學院音樂系近年生源的實際情況（文化分與專業分3：7比例錄取），部分學生的專業技能水平相對薄弱，對舞臺展示缺乏信心和表演欲望，存在怯場心理和懶惰情緒，需要教師在教學過程加強指導和鼓勵，提升學生的專業技能和自信心，并通過畢業專場的展示進行檢驗。3.通過畢業設計（專場）的實施，能有效地推進音樂與舞蹈學學科發展，切實培養出學生“學中演、演中學”的應用型人才培養體系，提高學生的舞臺表演水平、實踐能力、節目編創能力和組織協調能力。

二改革達到的目標和擬解決的關鍵性問題

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

舞蹈與音樂的結合形成完整的舞蹈藝術，舞蹈所表現的動作、姿態與美的音樂藝術相結合，給人帶來了一種美妙的藝術享受，舞蹈從產生起便和音樂結成了最緊密的聯系，舞蹈離不開音樂，音樂在舞蹈藝術中占有非常重要的位置.在舞蹈藝術的概念中，音樂成為其不可分割的一個重要組成部分.但隨著時代的進步，編創者思維方式的拓展，舞蹈藝術走向的多元化，越來越多的舞蹈劇目打破了這種傳統，出現了在作品中無音樂，無伴奏的現象。這種現象的產生是對音樂與舞蹈的剝離?是“大音希聲”的回歸?“大音希聲”能否與舞蹈更完美的結合呢?.音樂是舞蹈的靈魂，舞蹈是音樂的回聲。“大音希聲”賦予了舞蹈以另外的一種美學內涵還是如許多評論家認為的“僅僅是一種虛華、另類”，這些問題都是值得我們探討研究的。

二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

第一、舞蹈與“大音希聲”

〈一〉音樂對舞蹈的作用.

1、配合并幫助舞蹈表達情緒,展現舞蹈內在氣質.

國內外諸多學者都十分重視對教師發展的研究，因為高質量的教師隊伍在很大程度上決定了教育發展的走向。學者史大鵬（2016年）認為，專業師資隊伍的建設有利于促進教育的發展。目前，我國藝術教育的教師隊伍質量參差不齊。汪旭暉（2009年）指出，我國高校教師教學質量評價存在許多問題，制約了教學質量的持續優化，因而提出了教學質量評價的方法。青年教師是未來教師隊伍的希望，李曉菁（2009年）指出，青年教師的培養是高校教師隊伍建設不可忽視的環節，并提出了高校青年教師的培養實踐和構建培養質量保障體系的措施。對于青年教師的培養要從學生時代抓起，陸萬昌（2010年）通過分析師范生培養中存在的問題，提出了提高師范生教師技能培養水平的一些對策。高丹（2013年）指出，藝術教育是美育的一個重要組成部分，提升藝術類教師的綜合素質是每一位教師應盡的職責。陶蓓（2007年）對藝術類教師的職業發展進行了分析和界定，提出了音樂、舞蹈、美術教師應該掌握的技能。高耀等（2017年）從總體質量和分項質量兩個維度對學術型碩士學位論文質量的學科差異進行實證分析。本文對藝術教育專業研究生的研究內容進行分析，目的是梳理他們選擇研究的問題和研究方法，以及這些選擇的傾向。

一、研究方法

本文選取了2012到2016年間華東地區設有藝術教育碩士點的幾大高校的200名研究生的畢業論文，采用歸納分析法，分析這些論文的研究問題和研究方法。（一）研究樣本本文在高校中隨機選取了適合研究的200個樣本。藝術教育碩士主要分為四大學科門類：音樂、美術、舞蹈、廣電傳媒（表1）。雖然選擇美術方向的研究生幾乎是其他方向的2倍，但是總體來說，樣本的選取還是比較均勻的。（二）研究過程本文想要解決如下問題：第一，藝術教育專業的研究生一般選取哪些問題進行研究？第二，他們在畢業論文中選擇了哪些研究方法？第三，研究方法選擇的趨勢。首先，列出四大藝術學科門類；其次，將這些門類進行對比，挖掘內在關系；最后，揭示研究的總趨勢。

二、研究結果

本文按200篇畢業論文的關鍵詞和主要研究內容，將研究生選擇研究的藝術教育問題分成9個通用類別，再將其細化為幾個子類別（表2）。9個通用類別包括對待藝術活動的態度、參加藝術活動的動力、學校的藝術教育、成年人藝術教育、有特殊需求的人的藝術教育、藝術教師、藝術集體活動、專業教育、藝術作為一種教育方式，它們是藝術教育研究中的典型問題。對美術、音樂、舞蹈、廣電傳媒四大方面教育問題的比較性分析，揭示了通用類別和子類別之間的特定關系。美術教育方面研究生感興趣的6個類別分別是：學校的美術教育、非正規的美術教育、有特殊需求的人的美術教育、美術的專業化和集體化教育，以及美術作為一種教育的方式。學校的美術教育分為青少年和更高年級的教學方法兩個子類別，非正規美術教育分為寫意畫和寫實畫兩個子類別。藝術整合和博物館教育只存在于美術教育中。華東地區經常舉辦一些畫展以提高年輕人的審美水平。美術作為一種教育手段，在民間和文化教育背景下得到廣泛發展。音樂教育方面研究生感興趣的類別分別是：創作音樂的動力、學校的音樂教育、成人音樂教育、有特殊需求的人的音樂教育、專業音樂教育、音樂作為一種教育手段。音樂教育類別在學校是使用最廣泛的，它包含了很多子類別，如從教學方法到教科書、學習形式、音樂偏好和音樂技能評估。研究顯示，藝術教育專業的研究生還對精神疾病患者的音樂教育感興趣。對于精神障礙患者的音樂教育涉及民族音樂、音樂游戲和樂團。音樂作為文化教育手段的問題，是從合唱團和音樂學校的視角來考察的。舞蹈教育的研究中涉及7個類別，分別是：舞蹈的態度和舞蹈的動力、成年人舞蹈教育和特定需求的舞蹈教育、專業舞蹈教育、舞蹈教師群體、舞蹈作為教育的一種方式。學校的舞蹈教育問題主要包括學生在各個教育階段的教學方法和創造力發展。有特殊需求的人群的藝術教育分為兩類，一類體殘疾，一類是精神障礙。身體殘疾的群體主要研究排排舞、民間舞蹈；精神障礙的群體主要研究民族舞蹈和創造性舞蹈。研究生對舞蹈教師教育和當代舞蹈，以及芭蕾的專業化教育同樣感興趣。還有一些調查是關于江蘇當地的民間舞蹈群體及其藝術性活動的。廣電傳媒教育方面研究生感興趣的主要是學前、小學、中學開展藝術教育所使用的方法和技巧。值得關注的是，學生青春期階段在創造力發展和動力增長方面有很大提高。專業教育的質量包括播音主持、脫口秀等表現。廣電傳媒作為一種教育手段是被普遍認同的。這類藝術教育被列為考查學生藝術天分的標準之一。研究生選擇的研究方法相當廣泛，包括問卷調查、采訪、案例分析、行動研究、教學實驗、創造性寫作、內容分析等（表3）。根據藝術教育專業研究生的畢業要求，碩士畢業生在畢業論文的研究過程中必須采用至少兩種研究方法，因此通常學生會把定性和定量的方法結合起來，如問卷調查和采訪。結果顯示，從2012到2016年，問卷調查的使用次數從25降到13，采訪的使用次數從12升到21。另一組研究方法有實地考察、案例分析、行動研究、教學實驗，這些方法使用的次數相對平穩。創造性寫作的方法在最后兩年沒有人使用。從2014年開始才有人使用內容分析的方法。從定量方法到定性方法轉變的原因，是由于學校不斷地把定性教學引入到研究生教育中。

三、結論與建議

1研究對象

論文以濱州學院舞蹈學專業本科畢業生就業意向為例，以濱州學院舞蹈學專業本科畢業生為研究對象。

2研究方法

2.1文獻資料法。通過登錄中國知網、維普期刊、學校圖書館、學院閱覽室等查閱有關往屆畢業生的就業現狀與擇業意向、舞蹈學（體育方向）專業學生的相關就業課程改革、擇業觀和就業指導的期刊論文資料。2.2問卷調查法。應用設計相關學生就業意向的調查問卷的方法，本次調查共發放85份問卷，其中，回收問卷77份，回收率為90.6%，有效率為90.6%。2.3數理統計法。通過使用excel和統計軟件進行調查數據的整理、處理和分析，調查結果及統計表格經相關專業人員審核無誤后用于本研究工作的分析和論證。

3結果與分析

就業是大學生走向社會實現人生價值的開端，一個好的就業崗位可以改變學生自身的命運，從該研究點出發，調查結果如下。3.1舞蹈學專業的畢業生對就業的認知調查。3.2影響舞蹈學專業畢業生的就業意向選擇的因素。3.2.1影響舞蹈學專業學生就業意向的主觀因素。主觀因素中包括學生自身對就業的認知以及自身的擇業意向，部分大學生自我觀念刻薄死板，存在就業歧視，認為工作一定要與大學所學專業對口，所以在工作選擇問題上認死理，不懂變通[1]。還有一部分同學不被現實所打倒，有遠大的理想和抱負，想自己出去闖一闖，所以選擇自主創業，白手起家。3.2.2影響舞蹈學專業學生就業意向的客觀因素。當前，大部分家庭是獨生子女，使得孩子從小嬌生慣養成為習慣，家長不肯放手，子女的工作家里就可以直接決定，不需要子女打拼[2]。社會競爭的日益激烈使得一些同學不得不趨于現實，工作與專業不對口、專業被閑置等現象普遍，造成大量專業人才的浪費，導致了社會崗位的不均衡分配[3]。

一、專業特性與畢業考查方式的矛盾凸顯

（一）本科培養方案與畢業考查方式的矛盾

在本科培養方案中音樂學方向開設的課程相對全面，但較專業音樂學院中的音樂學的培養計劃中授課內容相對基礎。尤其在沒有研究生培養能力的院校沒有設定專業理論主修的課程。音樂舞蹈等專業方向更注重的是舞臺實踐，基礎理論課程相對較少。面對學生的文字功底相對薄弱、對理論內容沒有較寬視野的現狀，以學術論文的形式作為對所有專業的畢業考核方式勢必造成學術論文的質量下降、論文抄襲或難畢業等一系列問題的出現。

（二）學生自身條件與考查方式的矛盾

在本科階段的學習過程中，大多數學生的興趣愛好在其所學的技能專業領域上。開設的相關理論課程難以在深層次上系統分析某個知識點。個別專業重操作輕理論，這些專業的本科生面對學術論文的考查方式難免產生抵觸感。學生在第七學期才開始接觸并準備學術論文有些倉促，現狀是大多數學生文字功底相對薄弱，沒有相應老師作指導，因此完成學術論文困難較大，而在最后一學年中畢業生需要準備就業實習、升學等工作，完成學術論文的時間難免有些緊張。上述種種原因造成學生與傳統學術論文的考查方式的矛盾凸顯。

二、畢業設計（論文）形式創新的探索實施

論文關鍵詞：舞蹈教育課程結構理論建設

論文摘要：隨著素質教育的深入展開，對當前高校舞蹈教育提出了更高的要求。由于我國高校舞蹈教育起步較晚，目前在教學中存在諸多問題。因此，進一步優化課程結構，加強理論課程建設，成為高校舞蹈教育的一項戰略性任務。

目前，高校舞蹈教育應以怎樣的模式來適應當前的社會需求和學科發展?現代學科與社會需要怎樣的專業人才?為培養這些人才我們應以怎樣的教學方式方法去適應它?諸如此類的問題擺在我們的面前，需要我們去探索和思考。

一、高校舞蹈教育中存在的問題

我國高校舞蹈教育開始于20世紀80年代初期，與發達國家相比要晚20多年。在國際上，高校藝術教育通常是包含在綜合性高等院校中，水平越高其藝術教育機制就越健全。由于我國舞蹈教育的歷史原因，造成目前舞蹈教育普遍未完全擺脫中專舞蹈教學模式，它的整體教育體制是中專舞蹈專業學校的演變和延續。教學重點主要放在對學生技能的要求和培養上，追求技能的完善和精湛。事實上，這種教學模式確實也為我國培養出許多優秀的舞蹈人才。如：黃豆豆的跳、轉、翻、騰所展現的令人眩目的難度；劉震的閃、轉、騰、挪所表現的令人驚嘆的輕盈，正是由于他們精湛的舞蹈動作成為了新世紀舞蹈表演技術的典范。但同時也應該看到其中存在的問題：一是多數高校舞蹈教育與中專舞蹈教育之間沒有明顯區別，甚至是中專課程的重復，沒有體現出舞蹈教育的層次性和連續性；二是接受高等教育的學生大多已具備相當的技術能力，進入大學后他們需要的不僅僅是專業技能的提高，而更多的是對自身素質的開拓與培養；三是舞蹈教育應擺脫過去遺留下來的師傅帶徒弟的科班教育的模式。隨著對共性素質的日益關注，舞蹈教學應在課程的設置上、教學的理念上、訓練價值的認識等方面根據社會的發展需求進行創新。

優美的舞蹈，矯健的肢體給人以美的享受。但同時，舞蹈訓練周期長，舞臺壽命短，還要面臨肢體易老化的問題。培養一名舞蹈表演人才，從十多歲就要開始學習和訓練基本功，有的年齡甚至更小，年復一年不能間斷。舞蹈是用肢體來表現的藝術，如何能保持專業的持久性，則成為我們在教學中應該注意的重要問題。這就要求我們的教學內容結構不應僅限于專業技能，還要注重綜合素質的培養，加強對學生創造能力和思維方式的培養。我國當代著名舞蹈家吳曉邦指出：在舞蹈教學中，舞蹈表演教學與舞蹈創作實習幾乎從一開始就是同步進行的。在他看來，表演教學的目的就是要培養創造性的人才，而創作實習又必須先“耐心地學習人體動作的基數和簡單的比擬性的組合。”要突破傳統的模仿和口傳身授為主導的教學方法，充分發揮學生的主觀能動性。

摘要：在舞蹈專業招生規模不斷擴大的情況下，制定人才培養目標、人才規格關系到教學怎樣達標、人才能否合格的問題。文章闡述了高師舞蹈學本科人才培養目標與人才規格的總體內涵，認為課程設置和評價機制是人才培養目標與人才規格的重要內容，并提出實現人才培養目標的一些具體措施。

關鍵詞：舞蹈學本科培養目標人才規格

隨著中國經濟、文化飛速發展，舞蹈藝術出現了欣欣向榮的發展景象。從北京舞蹈學院、中央民族大學到各省市藝術院校、綜合院校都開設不同規模的舞蹈學本科。而且辦學方式逐漸走向市場化運作，招生人數有增無減。在此過程中，明確人才培養目標、人才規格凸顯出重要意義，關系到教學怎樣達標、人才能否合格的問題。

一、高師舞蹈學本科人才培養目標與人才規格的總體內涵

1、熱愛社會主義祖國、堅持四項基本原則，具有為國家富強、民族昌盛而奮斗的志向和責任感，立志做社會主義教育事業的建設者和接班人。樹立正確的人生觀、世界觀、價值觀，艱苦奮斗、團結協作、遵紀守法、敬業樂道、勇于開拓創新。

2、具備人文精神、科學精神、現代教育觀和藝術觀，掌握完整的舞蹈基礎理論、基本知識和基本技能，對學科前沿和發展動態有所了解，有較寬的知識面，在知識結構和能力結構上達到“一專多能”。

論文關鍵詞：舞蹈人才;社會需求;培養

論文摘要：舞蹈藝術是一種社會意識形態，決定了其在社會生活中十分重要的不可替代的地位。當前舞蹈人才培養現狀不容樂觀.與社會的需求還存在著許多矛盾，因此，各藝術院校要明確社會需求，制定學以致用的人才培養目標。

隨著社會主義市場經濟體制的進一步完善，教育對市場的依賴性越來越強。截至教育部2009年12月底統計資料顯示:我國藝術普通本、專科在校學生數為426409人，每年的預計畢業生數為132986人。面對著如此龐大需要就業的人群，如果藝術院校辦學者不了解社會現實與人才需求條件，以及個人需求的變化，很難想象如何確定培養人才目標，并為社會輸送急需的人才。當前，藝術院校作為高收費院校之一，繳費者的學生與家長，能夠付出高昂的代價，取決于它的社會就業信息，選擇適合于自己的專業、并能夠將學到的知識與技能，在未來的社會就業中產生效益，回報自己的高昂代價。而我們的舞蹈藝術教育的人才培養目標與現實社會發展及個人需求發生了很大的矛盾，需要藝術院校必須調整人才培養目標以適應社會變化，培養出各級各類所需的不同層次的人才。

1舞蹈藝術在社會發展中的重要地位

舞蹈藝術是一種社會意識形態，它的特殊的審美功能和認識作用，構成了舞蹈藝術在其中應有的重要地位。

1.1從舞蹈藝術的特殊審美價值看其地位

年從漢川幼師畢業，進入大悟師范擔任音樂舞蹈教師以來，一直工作在音樂舞蹈教學工作的第一線，為大悟培養了大批從事音樂舞蹈工作的教學人員，目前，全縣各中、小學擔任音樂教學工作的教師中，絕大多數都來自我的學生，在大悟師范工作期間，創編的舞蹈《放風箏》、《夢江南》在孝感市舉辦的第一屆幼師匯報演出比賽和市藝術節中分別獲一等獎和二等獎，創編的其它舞蹈節目在全縣各種演出活動中均獲一等獎。年考入武漢音樂學院，在校期間，被選拔參加第四屆全國大學生運動會的閉幕式演出。畢業以后，不僅一直擔任著日常教學工作，還負責起培訓全縣音樂教師和全縣以及各系統的各種文藝晚會的編排，主持和評委等工作，年被評為學校先進工作者，年作為湖北省第四屆黃鶴美育節孝感市音樂優質課的評委。

200年調入大悟一中擔任音樂教學工作，在200年市督導評估重點中學工作和200年復評工作中，音樂欣賞公開課得到市督評領導的高度評價和贊揚。200年大悟一中整體搬遷后，在中考生中，招收了大悟有史以來的第批一音樂藝術生，在今年的高考中，音樂生以100%的升學率升入大學學習音樂，為了推動高中音樂課的深入開展，200年參加了縣第一屆黃鶴美育節公開課的參評，獲全縣第一名，論文《重點高中音樂欣賞課的教學是對學生實施素質教育的重要途徑》獲湖北省第六屆黃鶴美育節孝感賽區二等獎，并參加縣美育節文藝節目的輔導選拔以及編排和評委等工作。

由于大悟是一個落后的山區縣，美育人才相對缺乏，我深深地感覺到作為一個國家培養多年的美育工作者，社會所賦予我的一份責任。所以，平時多利用業余時間，對中小學生的鋼琴、電子琴及其它音樂活動需求無償地進行輔導。并長久的為我縣群眾文化活動作輔導，為文藝演出擔任評委工作。年，在孝感市“英才杯”少兒電子琴大賽中，被授予電子琴優秀教師稱號。

十八年來，由于自己辛勤努力的工作和做人的品質，一直得到社會的公認和好評，年作為市人大代表的候選人，并被當選縣第六屆、第七屆政協委員。今后，我會為大悟美育事業的發展不懈的努力工作著。

摘要：本論文是針對學前教育專業舞蹈課程建設的探索和思考，目的在于明確課程建設目標，提高該專業學生自身的舞蹈表達能力和舞蹈文化素養，提高學生對學齡前兒童舞蹈律動、認知成長等方面的專業教學能力，滿足幼教行業人才需求。

關鍵詞：學前教育；舞蹈課程建設；思考

1現狀分析

學前教育專業是針對培養幼兒教師設置的專業，學前教育在兒童成長中占據重要地位，該專業畢業生就業面對的是0～6歲的學齡前兒童。學齡前時期是幼兒性格形成發展的重要時期，近年來許多發達國家嘗試各種新的改革，以促進學前教育的發展，因此學前教育出現新的發展趨勢。學前舞蹈課程屬于該專業的專業基礎課程之一。隨著教育體制發展的新趨勢，該課程同樣面臨著如何改進教學思想體系、課程建設的難題。長期以來學前教育專業舞蹈課程沿用舞蹈專業的培養方式，沒有明顯的專業特點，而學前教育市場需要一專多能并且具有舞蹈藝術特長的人才。針對以上情況的形成原因，筆者進行了分析，具體如下：1.1教學目標不明確，方法單一。教學目標是舞蹈課程的核心問題。目前該專業因目標不明確，在實踐教學中的現狀不容樂觀，教師以學習舞蹈為教學目標，學生則是被動接受學習。另外教學方法是實現教學目標的手段，是調動學生內驅力最有效的方式，教學方法可以提升教學目標完成的質量。現實中多數學前教育專業舞蹈課程依然是教師一招一式教，學生逐個動作學。舞蹈課程結構上呈現固化狀態，學生不知道為何而跳舞，動作僵硬、身心分離、周而復始，缺乏趣味性和藝術審美性。1.2教學課時不足。學前教育專業非舞蹈專業課，總學時128學時，每學期32學時，周學時為2學時。學生需要學習的知識技能：零基礎的學前專業學生身體的軟開度，舞蹈基本表達技能，舞蹈基本理論知識，認知幼兒身體、心智能力表達與發展的技能知識。內容多時間少，教學課時完全不能滿足教學需求。1.3生源素質參差不齊。學前教育專業非藝術專業，生源狀況參差不齊。學生均來自普通高中畢業生，文化功底較深，舞蹈專業技能淺，極少數學生有舞蹈特長和一定基礎，95%學生沒有基礎，舞蹈課教學從最低起點開始，教學內容簡單，進度緩慢，教學目標不能如期完成。

2針對以上存在問題提出對策

2.1目標清晰，明確教學。目的，學前教育專業舞蹈課主要是為了培養懂舞蹈藝術、了解幼兒特點、能夠適應幼兒園教學的一專多能舞蹈人才，而非舞臺表演能力人才。專業舞蹈教學的目的是培養學生舞蹈技能素養，培養畢業生在幼兒教育領域創新教學上的應用能力，培養學生的舞蹈研討能力。清晰的教學目標，“教”“學”雙方在注重動律規格、要領、風格及教學目的步驟同時，還要從文化角度入手，感受獨特的舞蹈文化和情感，實現集模仿、致用、理解運用、創新等能力于一體的培養目標。2.2多元教學方法，滿足學生不同層次需求。以學生為中心進行探討式教學。采用以學生為中心的探討式課堂教學法，可以滿足學生自身舞蹈素養的培養，也可以滿足幼教領域對專業人才的要求。該教學法將課堂分為三個模塊：元素技能學習模塊，目的是解決基本技能元素學習；小組研討模塊，鼓勵學生挖掘舞蹈背后的支撐點，用批判的角度看待舞蹈，培養學生的研討能力，目的為幼兒教師做鋪墊；元素編創模塊，根據第一個模塊學習的元素，創編8小節作品，目的是使學生將學習的舞蹈元素，轉化為編創應用能力。2.3建立課外鏈接，輔助課堂教學。課外采用各種方法彌補課堂時間的不足，輔助教學。首先利用網絡資源，提高課堂學習效率。其次小組完成作業，施行帶幫式學習任務分層，既培養了學生的責任心和互助心理，同時也降低了學生學習壓力。最后可以進行個別輔導，增加早功或晚功。針對自身條件較好的同學可以進行個別輔導，迅速提升其專業能力，這部分學生培養起學習熱情，能夠很快成為中堅力量，帶動起一個好的學習氛圍，以課外增加練習的方法可以彌補課時不足，提高教學效率。2.4采用揚長避短教學方法，均衡發展。發揮學生文化基礎好的優勢，課堂教學中注意調動學生的思維，培養研討能力，培養學生身體表達能力及對孩子身心的認知能力。教師采用多種教學手段，做到教學相長均衡發展。例如：第一，實行主題研究，培養探索實踐能力；第二，讓學生講解動作，互相糾正動作，培養動作正確發力和表達的判斷力。總之，通過多樣化的教學方法，使學生均衡發展，提高教學質量。