導語：如何才能寫好一篇四大民間故事，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

牛郎織女的傳說始于《詩經 大東》：跂彼織女”、睆彼牽牛”的記載。《古詩十九首 迢迢牽牛星》已稱牛郎織女為夫妻。應劭《風俗通》逸文：織女七夕當渡河，使鵲為橋，相傳七日鵲首無故皆髡，因為梁以渡織女也。”故事已初步形成，并與七夕習俗相結合。

孟姜女的傳說起源于《左傳》杞梁妻拒絕齊侯郊吊，遵守禮法的記載，后來加上《檀弓》的齊莊公襲莒于奪，杞良死焉。其妻迎其柩于路而哭之哀是故事的雛型。漢 劉向《列女傳》（四）記：齊杞梁殖戰死，其妻哭于城下，十日而城崩。”《琱玉集》記秦時有燕人杞良，娶孟超女仲姿為妻，因良被筑長城官吏所擊殺，仲姿哭長城下，城即崩倒。”可知這個傳說在唐代已盛行，但孟仲姿和杞良，在傳說中已改名為孟姜女和范喜良。

梁祝的故事最早見于唐梁載言的《十道四蕃志》，記載了梁、祝二人嘗同學”、同冢”的故事。晚唐張讀的《宣寶志》有較詳細的記載。到明代馮夢龍的《古今小說》，又增加了英臺不解帶，梁山伯生疑和化蝶的情節。

篇2

1、口頭文學是口口相傳的文學作品，是民間文學的主要流傳方式，其內容可以包括詩歌、故事等。

2、民間文學是“五四”后出現和流行的學術名詞，是指民眾在生活文化和生活世界里傳承、傳播、共享的口頭傳統和語辭藝術。

3、在民間口頭文學中，打油詩、民間歌謠、民間故事是數量最多的三類。例如，中國四大民間傳說等就是由口頭文學慢慢成型的。口頭文學中也有數量較多的鬼故事。

4、民間文學在口頭性、傳承性、集體性、變異性四個方面較為特殊。其文類包括神話、史詩、民間傳說、民間故事、民間歌謠、民間敘事詩、民間小戲、說唱、諺語、謎語、曲藝、儀式誦辭。當然民間文學也包括書面文獻、經卷、寶卷、唱本、戲文；圖案造型藝術；音樂舞蹈；歲時節日；電子媒介與互聯網等媒介載體。

（來源：文章屋網 ）

篇3

師：上節課，我和同學們一起學習了九色鹿這篇課文，知道了這篇課文是根據畫而改編的――民間故事。（板書：民間故事）

師：為什么叫“九色鹿”呢？

生：有一只鹿，它雙角潔白如雪，身上有九種鮮艷的毛色，漂亮極了，人們都稱它九色鹿。

師：如果用上“因為……所以……”關聯詞語怎么說？

生：因為它雙角潔白如雪，身上有九種鮮艷的毛色，所以人們都稱它九色鹿。

生：因為它雙角潔白如雪，身上有九種鮮艷的毛色，漂亮極了，所以人們都稱他九色鹿。

師：這不僅是一只“外形美”的九色鹿，還是一只怎樣的九色鹿？

生：它還是一只聰明善良的九色鹿；樂于助人的九色鹿；智慧勇敢的九色鹿；見義勇為的九色鹿。

師：它不僅外形美，內心也美，想著它的樣子，讀讀它的名字。

生：九色鹿。（齊讀）

師：看到九色鹿，我們會想到另外一個人誰？

生：調達。（齊）（板書：調達）

師：他是一個怎樣的人？

生：他是一個見利忘義的人。他是一個恩將仇報、背信棄義的人。他是一個忘恩負義的人。他是一個靈魂骯臟的人。

（板書：“恩將仇報、背信棄義、見利忘義”。指導寫好“義”字，口訣是“先點后撇有呼應，交點落在豎中線”，學生在習字冊上描紅練習。）

師：讓我們一起來斥責調達。（指著板書）

生：（齊）調達是一個見利忘義、恩將仇報、背信棄義的人。

師：同學們，經過上節課的學習，我們認識兩個人，一個善良、智慧、善良，另外一個見利忘義、恩將仇報、背信棄義，對此，你們有什么發現？

生：他們有好人和壞人之分。他們有不一樣的性格。他們有正面人物和反面人物。

師：這是你們的發現，同學們，民間故事中往往有鮮明的人物。（板書：鮮明的人物）

設計意圖：引導學生概括主要人物性格特點，從整體上把握課文，對文本有一個整體認知，符合學生的認知規律和語文學習的規律。在教師巧妙引導的過程中，學生運用了課文中或記憶倉庫中的詞語，語言表達不斷走向順暢、規范，課伊始，就彰顯了“重表達”的理念。

二、讀讀文本，融入情景還原

師：上節課我們一起學習了課文1至5自然段，故事講得精彩，今天這節課，我們繼續講故事，要想故事講得好，就要把自己當成故事中的人物，誰來讀讀第六節開頭。

（出示：有一天，這個國家的王妃做了一個夢……重金懸賞捕捉九色鹿。）

（一生讀第一句。）

師：民間故事的開頭往往用“有一天”，或者用“有一次”，或者用“在很久很久以前”開頭，這里不是故事的開頭，但又好像是故事開頭，為什么呢？課文學完后你們就知道了。

師：誰能把九色鹿的外形之“美”和王妃心里之“美”讀出來？

師：“纏”讀得好，“只好”讀得妙。（齊讀）這段話你們會講了嗎？（自由練習講這段話。）誰來講呢？

（一生講這這段話，同學們鼓掌。）

師：你是講故事高手，講得繪聲繪色。下面這節是情節最緊張、出現人物最多的一個自然段，誰來讀讀前三句。

（出示：山林之中……調達正站在國王身邊。）

（一生讀，“突然”讀得很突然。）

師：你抓住了“突然”一詞，把我們帶到了當時的情景之中，誰再來試一試。

生：（一生讀出了叫喊的語氣。）

師：你關注了“高聲叫喊”這個提示語，這是很好的讀書方法。像他這樣一起讀。（齊讀）面對這樣的險境，九色鹿說了這樣一段話，誰來讀？

（出示：九色鹿非常氣憤……難道不怕天下人笑話嗎？”）

（自由練讀，指名一生讀這一段話。）

師：要想讀得好，必須想象當時的情景，誰再來讀。（生讀）

師：你有點氣憤了，哪些地方讓你感受到氣憤呢？請把用筆劃下來。

生：“指著”這個地方；正是這個人；靈魂骯臟；竟然。

師：你關注了“竟然”這個詞。（板書：竟然）

師：我們再讀的時候，關注這些詞語，就能讀出九色鹿的氣憤了，誰來讀？

（指名一生讀。）

師：你讀得很氣憤了，氣憤不但可以通過語言表現，而且可以通過動作表現，可以在什么地方加什么動作？

生：加上“指著”這個動作，我認為在“正是這個人”處。我認為在“竟然”處。我認為在“靈魂骯臟”處加上指著。

師：站起來，我們一齊讀，要加上動作哦！（齊讀）

師：好玩嗎？（好玩。）誰愿意當調達？誰愿意做九色鹿？來讀演一下。

（一生做調達，一生做九色鹿，“九色鹿”演得非常氣憤，“調達”低著頭，孩子們情不自禁鼓起掌來。）

師：讀得好，演得很專業，我們都來當“九色鹿”，黑板做調達吧！（全班同學加動作讀演。）

師：這個人指誰？（調達。）如果將這句話中“這個人”換成“他”或者“調達”可以嗎？

生：不可以，“這個人”語氣更重，調達語氣有點輕。

師：請你讀給同學們聽。

生：（讀兩句話，語氣一輕一重。）

師：這是你的發現，發現語氣不一樣，還有嗎？

生：不可以，“這個人”更表現了九色鹿極其氣憤的心情。（學生讀兩句話。）

生：文中第二自然段的“一個人”到此處的“這個人”，看似輕描淡寫，其實表現了人物情感的變化。

師：請同學們找出第二自然寫調達的一段話，讀出來。

師：前文是“一個人”，到這里是“這個人”，你們會發現，有著自己獨特的思考，看似普通的字眼，卻是作者的匠心獨運，我們讀書就是讀出了文字背后的東西，再來讀。

師：當時如果九色鹿不是這樣說的，而是換一種說法，行嗎？

（出示：九色鹿非常氣憤地說：“昏君，你是非不明，好壞不分，殘害無辜，你和調達一樣，都是靈魂骯臟的小人。”）

生：不行，國王只是一時糊涂，與調達不同。

生：如果這樣說，則是對國王大不敬，國王一氣之下可能會殺了它。

師：九色鹿首先要保全性命，它對調達和國王態度是不一樣的，九色鹿說話很有分寸、有智慧，讓我們一齊讀。

設計意圖：此處設計沒有在文本“寫什么”層面徘徊，而是發掘最有價值的教學內容，抓住重點段落重點句子，創設情境，引導學生情趣盎然地讀，生動活潑地演，獨具慧眼地置換對比，從而走向語言文字的深處，走進人物的內心世界。教師幽默風趣，課堂氛圍輕松愉悅，笑聲不斷，于不知不覺中，學生的朗讀能力得到了提升，表達能力得到了發展。

三、寫寫內心，感悟文體特點

師：聽了九色鹿的話，國王恍然大悟說，會說什么呢？說起來難，就請你們寫一段話，能用上黑板上的四個詞語就更好了。

（學生自由寫話。）

師：（教師巡視，提醒坐姿，指導。）你們在寫的時候，都注意用上黑板上的詞語，這叫學以致用，誰來把自己寫的讀給大家聽。

生：國王恍然大悟說：“我真糊涂呀！聽了調達的讒言，調達這個背信棄義、恩將仇報的人，我一定會好好懲罰你，讓臣民不去傷害你。”

師：很好，你用上了黑板上的兩個詞語。

生：我真糊涂呀，一時頭腦發熱，竟然聽了調達這個家伙的讒言，現在我真正理解了什么叫“背信棄義”，什么是“忘恩負義”，放心吧，我會下令臣民保護你的。

師：你用上了三個詞語，恰當貼切，真是知錯就改的國王。

生：對不起，九色鹿，我一時糊涂，聽了調達這個家伙的話，我沒想到調達竟然是個見利忘義、恩將仇報的人，我一定要下令全國臣民不準傷害九色鹿。

師：你是一個很有禮貌的國王。

生：哎，我一心只顧贏得妻子的歡心，竟然做出這樣愚蠢的事來，哎，還有這個調達，沒想到他竟然這樣的恩將仇報，沒想到他竟然背信棄義。

師：兩個語氣詞、兩個“竟然”、兩個“沒想到”寫出國王的內心世界。

生：讀了這個故事，讓我們明白了做人要學會感恩，俗話說：“滴水之恩當涌泉相報，不做忘恩負義之人。”

師：讀民間故事，還能悟出做人的道理，可見，民間故事中還蘊含豐富的哲理。（板書：豐富的哲理）

師：聽了九色鹿的話，國王到底怎么做的呢？一齊讀最后一個自然段。

師：如果讓你將這個故事分成兩個部分，那么你打算怎么分？

生：我認為1至5自然段為一部分，6至9自然段為一部分。

師：說說你的理由。

生：1至5自然段寫了九色鹿救了調達，6至9自然段主要寫國王軍隊來捕捉九色鹿。

師：如果故事到第五自然段就結束了，好玩嗎？（不好玩。）有意思嗎？（沒意思。）于是就有了后邊的故事，這樣的故事不是平鋪直敘，情節常常扣人心弦。（板書：曲折的情節）

師：我們學習了民間故事，民間故事常常有――鮮明的人物，豐富的哲理，曲折的情節。（齊讀）

師：所以課文第六自然段是怎么開頭的？

生：有一天……

師：雖然不是故事的開頭，但好像是故事開頭，因為是故事中一件新事的開始。

設計意圖：將“寫”擠進課堂，也成為共識。老師發現文本的空白處，抓住練筆契機，給足學生時間，讓學生盡情地寫，通過寫加深了對人物的感知，活化了文中的詞語，深化了對課文主旨的領悟，起到了一石三鳥的作用。同時，教師關注文體，巧妙地引導學生感知“民間故事”的特點，輕輕一點，水到渠成，把握了“度”，體現教者的智慧。

四、講講故事，內化文本語言

師：課文學完了，我們來分自然段講故事，講6至9自然段，先自己練練，可以加上自己的想象與創造。

師：請四個同學到黑板前展示，可以加上動作，其他同學認真聽講，評價打分。

生：一生講第六自然段。（生評價：你是講故事高手，九十八分。）

生：一生講第七自然段。（生評價：九十五分，開始動作非常好，后邊有點緊張。）

生：一生講第八自然段。（掌聲。生評價：滿分。）

生：一生講第九自然段。（生評價：九十九。有點結巴，多講就可以了。）

篇4

論文摘要：經歷了一個從口頭文學向書面文學發展的過程。早期的口頭文學特點是重復敘事，該特征適應了當時傳誦與記憶的需要，也適應了原始詩歌與的密切聯系。我國最早的詩歌總集《詩經》就表現出這種三章重復的結構特點。同時，作為口頭文學重要母題之一的追尋母題被不斷闡釋。《蒹葭》體現了以上二者的統一，已經具備了早期追尋主題敘事的雛形。

一

在文學發展歷程中，真正的敘事作品出現之前一直長時間的存在著口頭敘事傳統。口頭敘事研究者認為，口頭思維和表達的特征之一，就是冗贅或“復言”（copia）。在敘事過程中，采用對同一件事或同一個意思進行多次（一般是兩次或三次）重復的方法，首先是為了適應口頭思維的延續性，因為由于口頭說出的東西轉瞬即逝，為了記憶與傳誦的需要，冗贅和重復剛剛說過的事，能使故事的傳送者與接收者更好地將故事保存下來。所以，重復敘事適應了口頭傳誦記憶的需要。另外，重復敘事也是早期口頭文學與音樂之間存在密切關系的見證。“饑者歌其食，勞者歌其事”，早期的口頭文學表現為唱頌形式，人們以歌頌、感嘆的方式來進行最初的創作，抒發生存的情感體悟，描繪周圍神奇的世界。因此，民間口頭詩歌完全適應歌唱和音樂演奏的需要，在結構和韻律上形成了重復疊詠的三階段敘事模式，將本來只用一章便可以表達出來的意思鋪張開去，成為三章結構。雖然是三章重疊，每章結構類似，但并不是單調重復，而是換字不換調，一節深一節，呈現出層次性的遞進變化，令人有一種一唱三嘆、余味無窮的感。《詩經》中《國風》的大部分就是經過采集、整理而得的，來自民間口頭傳誦的詩歌，因此相當大的程度上保留了民間口頭敘事的傳統。

二

蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。

蒹葭凄凄，白露未晞。所謂伊人，在水之湄。溯洄從之，道阻且躋。溯游從之，宛在水中坻。

蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘。溯洄從之，道阻且右。溯游從之，宛在水中沚。

《蒹葭》的主題一直在被評論者爭論。《詩序》認為是“刺襄公也。未能用周禮，將無已固其國焉。”認為這首詩是諷刺秦襄公不遵守周禮，喪失了治國之本。但從詩歌的內容上看，這似乎毫無聯系，因此這一說法已經被摒棄，更多的從以下兩點來解說：第一類以清人汪鳳梧為代表，他認為：“《蒹葭》，懷人之作也。秦之賢者抱道而隱，詩人知其地，而莫定其所，欲從靡由，故以蒹葭起興而懷之，溯洄溯游，往復其間，庶幾一遇之也。……”概括起來就是所謂的“三顧茅廬”求賢情境。詩中主人公是一位求才若渴的有德之人，“伊人”則是有才而隱的賢哲。主人公為了求訪賢哲所在，輾轉追尋，終無所獲，但這種精神令人敬佩。第二種說法則認為這是一首求愛詩。近人余冠英在其《詩經選》中說：“這篇似是情詩。男或女詞。”“伊人”便是詩人愛慕的情人，可以是男也可以是女，詩歌描寫的是對情人的思念與追尋。但不論是哪種解釋，我們在這里都把它歸入追尋主題的故事敘事，考查文本在結構上的三階段重復敘事。［3］

《蒹葭》一詩分為三章，每章以“蒹葭”起興，描寫主人公對“伊人”的不斷追尋，形成三階段式的重疊反復。與民間故事的敘事一樣，詩歌的三章結構雖然完全相同，但并不是一味重復。詩歌中變化與重復、靈活的元素與穩定的結構、自由與規則等等都融為一體，在變化與發展中又伴隨著重復敘事結構。“重復”穩定了故事延續的傳統，“變化”則賦予了故事自由靈活的時代氣息。這首詩在重復中有各種因素的替換現象，比如時間、空間、過程等的變化，使得故事層層深入，遞進發展，在變化中給人一種悠渺深遠、意味無窮的意境。

（一） 時間的流逝

時空是主角采取行動的時間、地點等背景，在故事中時間流逝的置換成分經常與情節進展結合起來，推動故事往前發展。民間故事中時間的計算很多以“三”為基本數字，如：走了一天、兩天、三天；漂泊了一月、兩月、三月；住了一年、兩年、三年。如此等等。《詩經·采葛》中分別用“一日不見，如三月兮”、“一日不見，如三秋兮”、“一日不見，如三歲兮”來組織結構，極言彼此思念之深切。《蒹葭》一詩就是按照時間的順序發展來組織章節的。這首詩選擇了清晨的露珠作為時間流逝的參照物，意境清新而自然。從白露的“為霜”到“未晞(開始融化)”、“未已(未完全蒸發)”，露珠結成了霜，又化成水，水在慢慢消融，直至完全蒸發，通過露珠形態的三次變化來標示時間的推移，這種時間上的延伸既連接了全詩內在的統一，又暗示出追尋過程的延續、漫長與辛苦。

首章“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央”。此時“白露為霜”，說明時間是秋天的清晨，因為時間尚早，露水凝成寒霜。而就在這霜寒露重的清晨，主人公開始了他（她）對“伊人”的追尋。許多民間故事也是通過這種時間的推移來組織情節，把事件的開端定在第一天或者早上，接下來依次是第二天、第三天或者中午、晚上。比如《白雪公主》的故事中，第一天邪惡的王后打扮成一個老婆婆的樣子來向公主推銷漂亮的絲帶，借機將公主勒死；在典型的追尋主題故事中，寫主人公第一次踏上尋找之路，或者三兄弟中的老大開始尋找，等等。

次章“蒹葭凄凄，白露未晞。所謂伊人，在水之湄。溯洄從之，道阻且躋。溯游從之，宛在水中坻”。“晞”，《毛傳》解釋為“干也”，而“未晞”指的是露珠雖開始漸漸融化成水，但還沒有干涸。時間已經來到第二階段，主人公第一次的追尋沒有成功，進入了第二次的嘗試。民間故事中第二階段往往與第一階段非常類似，甚至只是第一階段的重復，最重要的一步一般放在第三階段進行。《白雪公主》中，第二天，惡王后又打扮成老婆婆來向公主推銷漂亮的發梳，借機將有毒的梳子公主的頭發里；追尋故事中，三兄弟中的老二開始尋找，結果跟老大一樣仍然是失敗的。“三顧茅廬”情節中，劉備對諸葛亮的第一次、第二次追尋過程基本類似，同樣是以失敗告終。

[1]

尾章“蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘。溯洄從之，道阻且右。溯游從之，宛在水中沚”，“未已”，還沒有完全消失。此時太陽漸漸升高，陽光普照大地，露水即將干涸。經過前兩次的失敗，主人公的追尋進入了第三階段。我們幾乎可以感到，隨著時間的推移，主人公對“伊人”的追尋日漸緊迫，心情亦仿佛那即將融化的露水，在爭分奪秒，希望盡快趕到“伊人”的身邊，盼望奇跡的出現。但是，在這首詩中，主人公的追尋仍然沒有結果，仍然停留在可望不可及的追尋中，留給人無限的悵惘。這一開放的結局正是詩歌不同于一般民間故事之處。在大多數的故事中，主人公經過前兩次的失敗，到了第三階段終于獲得成功，《白雪公主》中王后就是在第三次將公主成功殺死（雖然還是不徹底），三兄弟的追尋由最小的弟弟畫上了圓滿的句號，第三次拜訪時劉備終于感動諸葛亮，訪得幫助他三分天下的賢才、英雄人物。

（二） 空間的轉換

伴隨著時間的流逝，主人公的追尋過程還有空間、方位上的轉換。民間故事中可能表現為主人公需要到三個地方分別找到某一寶物才能最后成功，或者直到第三個地方才發現目標。《蒹葭》一詩同樣帶有空間、方位上的變化。

首章“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。”詩中“伊人”和主人公的空間方位都在發生變化。初看時，“伊人”“在水一方”，等到詩人靠近，卻又“宛在水中央”。馬瑞辰《通釋》曰：“方、旁古通用，一方即一旁也”，意思是，詩人看到的“伊人”一開始明明就在河的一旁，但好不容易趕到了，卻發現不知怎么“伊人”又好像到了水中央一樣。“宛”字指不確定，因為人不可能到水中去，但水中縹渺不定的影子又好像是魂牽夢繞的“伊人”，莫不是凌波仙子、水中神人？主人公為了追尋“伊人”的身影也發生空間的轉換，經過“溯洄”、“溯游”，從原來的觀察地點來到“伊人”出現的地方，這與民間故事中主人公四處尋找經歷的空間轉換是類似的。

接下來，次章和尾章同樣存在空間上的變化。主人公不停的“溯游”、“溯洄”，從一個地方跑到另一個地方，為了追趕“伊人”的身影，緊緊“從之”。而“伊人”也從“在水之湄(水草交接之處，即岸邊)”到“在水之涘(水邊)”，從“在水中坻(水中的小沙洲)”來到了“水中沚(水中小沙灘)”，身影忽近忽遠，恍惚迷離，難以確定。這種空間上的轉移與前面時間上的流逝都顯示出追尋過程的曲折與艱難，“伊人”這一理想目標往往是可遇而不可求的。但在這艱難的追尋中，主人公毫不退縮的勇氣、對“伊人”熱情的渴望，卻如追趕太陽的夸父般執著堅定。人類無數美好的東西不就是在這一看似無望的堅持中獲得的嗎？“上窮碧落下黃泉”，我將為了自己的理想而上下求索，盡管前方的身影如此模糊，但那畢竟就代表著希望，激勵著心中懷有希望的人繼續前行。而詩歌正是在這種矛盾沖突中引起人們更多的思考，構成了的豐富性。

（三） 過程的曲折

在民間故事中，為了情節的豐富戲劇化考慮，主人公的追尋過程絕對不是一帆風順的，一路上當然會有阻礙他前行的力量存在。阻礙的形式有很多種，或者是高山急流類嚴酷的自然，或者是強盜惡魔等險惡的外部勢力，又或者是其自身的懦弱、懶惰等性格弱點，這些都會增加追尋的難度，令主人公經歷失敗甚至死亡。弗萊在論述到羅曼司傳奇時說到，羅曼司傳奇的基本情節與追尋故事也是緊密相連的，分為三個階段，并且情節中主人公的冒險旅行往往要經過三次嘗試，“獲勝的英雄總是第三個兒子，或往往是由第三個承擔探求使命的勇夫，或在第三次較量時才旗開得勝。”［4］主人公的歷險探求都安排兩組人物，即善與惡的二元對立。故事情節的精彩之處就集中在二者的對立沖突之上，引起讀者關注的正是英雄怎樣克服重重困難，與惡魔進行激烈的搏斗，最后取得寶物或救出公主。因此，成熟的追尋探險故事非常注意鋪張追尋過程的曲折，在結局到來前做足功夫，讓讀者替英雄捏了一把汗。伴隨著英雄一步步深入魔窟，與惡魔斗智斗勇，善、惡兩方面的人物形象不僅越來越鮮明，讀者對主人公的英雄氣概有了更深切的理解，直至達到情感上的認同。相信，多數讀者之所以喜歡欣賞傳奇冒險故事，很重要的一點正在于故事情節的曲折、驚險，而驚險的情節就意味著主人公需要具有常人難以具備的膽識與勇氣，才能化險為夷，最后取得勝利。而英雄取得成功，還有著堅如磐石的毅力與意志，在面對挫折、失敗時永不言敗。我們所欣賞的正是英雄身上的無畏精神。

《蒹葭》一詩尚不具備成熟追尋故事的豐富情節，故事中主人公面臨的阻礙屬于第一類，相對來說危險性還是比較小的，戲劇性當然也就差了很多。為了追尋“伊人”的所在，主人公經過了“溯洄從之，道阻且長”，“溯洄從之，道阻且躋”，“溯洄從之，道阻且右”的探尋過程。“阻”指險阻、障礙，“長”指道路漫長遙遠，“躋”指登高，形容道路高低不平，而《鄭箋》解釋“右”為“言其迂回也”，形容道路曲折漫長。“溯洄”指的是“逆流而上”，“溯游”指“順流而涉”（《毛傳》），描寫主人公追尋過程中需要逆流而上、涉水而過，才能找到尋找的對象。雖然短短幾個字，沒有驚險百出的戲劇情節，但詩歌描繪出了詩人追尋之路不但漫長遙遠，而且山高路險，迂回曲折，從而說明了追尋的難度之大。在此基礎上，詩人沒有放棄對“伊人”的追尋，其形象漸漸鮮明起來，特別是性格中的毅力與勇氣也就得到了充分表現。所以，這首詩可以讓我們較早地體會追尋主題故事帶給我們的精神震撼，激勵我們同樣為了心中的“伊人”而開始自己的追尋。

三

隨著民間與文人文學的聯系日益密切，文人創作中已經普遍應用這種三章重復敘事。讀者們會很容易發現，無論哪個朝代的作家，他們在安排情節時，總會把內容相似、相關的人物和事件，設置在相關的時空領域內，巧妙地形成三階段重復敘事，而故事主題、情節發展和形象塑造，往往通過人物、時間、空間、色彩、事件等在重復中的遞進變化來充分展開，并達到推進矛盾沖突，渲染強烈氣氛，深化小說主題的目的。比如我國四大名著中就隨處可見。《三國演義》中劉備“三顧茅廬”的情節是典型的追尋主題故事。劉備是追尋者，也就是不斷追尋的英雄；而孔明則是“伊人”，行蹤難尋。劉備前兩次拜見孔明，都撲了空，過程非常相似，期間經歷了時間因素的變化，空間、人物等則沒有改變。直到第三次，孔明被其誠心感動，同意會面，才有了后來的三分天下，成就一段佳話。至此，劉備的追尋有了圓滿的結果。此外，《西游記》中孫悟空的“三打白骨精”、“三調芭蕉扇”；《水滸傳》中的宋公明“三打祝家莊”，等等，都注意運用了情節的三章重復敘事。“三階段重復敘事”，越來越成為古代小說構造情節的重要手段，也是塑造人物、表現主題的有效途徑之一。［5］如《蒹葭》一樣的三章疊詠結構在《詩經》中普遍存在，但正如上面所論述的，《蒹葭》所表現出的三階段式追尋故事模式則非常獨特。簡短的三章、二十四句，已經初步具備了追尋故事中時間、空間、探險過程的豐富變化，形成了三階段的追尋情節模式，與民間故事的三階段追尋敘事有著共同的口頭敘事傳統。至于《蒹葭》中那位“伊人”到底指的是什么，我們沒有必要一定找出其實指為何，在追尋主題故事中，無處可覓的“伊人”不就是人類心中難以滿足的欲望，也是吸引人類不斷進步的那個希望嗎？從文本結構的角度，我們在這里將詩歌與民間故事連接起來，對它們共同的口頭敘事傳統有了新的認識，對于在新的理論視野中重讀《詩經》是一種新的嘗試。

參考文獻： [2]祝秀麗.重釋民間故事的重復律[J].民俗研究,2005,(3).

[3]鄭洋.《蒹葭》意象的符號學分析[J].佳木斯大學社會科學學報,2006,(1).

[4]諾思羅普·弗萊.批評的解剖[M].天津:百花文藝出版社,2006.

篇5

修的。

在以往看過的故事里，張果老是以“倒騎驢”而著稱的。但在庫倫象教寺的戲曲彩繪畫《趙州橋》上，張果老卻是大搖大擺，并沒有“倒”騎。關于這一點，與民間故事是吻合的。故事中說，在張果老和柴榮上橋之前，曾與魯班打賭，張果老和柴榮如果輸了，張果老以后就“倒騎驢”，柴榮則把車留下。結果，他們過了橋之后，橋完好無損，張果老愿賭服輸，以后就只能倒騎驢。倒是柴榮小氣，偷偷地把車推走了。還有，如果畫面中黑衣漢子若果然是馬王爺，額上沒有第三只眼也是同一道理。

從這幅畫完成的時間看，距今已有340多年的歷史，畫面上人物服裝，與現在舞臺演出差異已經不大。其中，趙匡胤紅生扮相，穿黑箭衣；柴榮頭戴白氈帽，穿藍衫，著綠褲，一副下層人物打扮，依然是未當皇帝時的扮相；張果老為老生扮相，身穿藍褶子,頭戴儒巾；黑衣漢子箭衣箭袖，足蹬薄底靴，為武生打扮。

畫面正中為一拱橋，魯班挽發髻，三綹短髯，身著藍褶子，腰系白絳，站在橋下，舉雙手做托橋狀。腳下河水洶涌，畫法與戲曲人物服飾上“海水江崖”同出一轍。橋上四人：張果老、趙匡胤、馬王爺、柴榮。張果老笑容可掬，騎在驢背上；趙匡胤上身穿黑馬褂，內襯紅褶子，手持盤龍棍，左側騰起一條金龍，右肩方向有一股仙氣，仙氣中有“四大名山”；馬王爺氣　宇軒昂，黑箭衣，薄底靴，武生打扮，身背繩索，為柴王爺拉車；柴王爺藍衫綠褲，頭戴氈帽。畫面上方有山，有松樹。

畫面左側有一條斜線，呈傾斜狀貫通畫面，明顯有兩塊木板拼裝的痕跡。另有兩條破損，均呈上下條狀，為木紋走向。其余部分保存大體完好，色彩艷麗，線條清晰。整個畫面布局精巧，疏密得當，線條流暢，人物表情豐富，表現了較高的繪畫技巧。

按傳說及傳統繪畫，張果老懷里應有一漁鼓。（民間以張果老為“道情”的祖師）戲曲彩繪里沒有。

橋面及欄桿明顯是木橋而非石橋。橋面為木板形狀，欄桿也像一般房屋的窗欞，而不是石刻浮雕圖案。看來繪畫者對戲文及故事很熟悉，但沒有看見過真正的趙州橋。

畫面上拱橋正中有“照州橋”字樣，“照”顯然是“趙”的誤寫。

橋上的色澤只在右上角有幾條縱向剝落，呈褐色，說明色彩剝落年代已久。有一道橫向剝落，自右邊伸向畫面中新三分之一處，白色，且較清晰，應是最近損毀。

（選自《通遼日報》2011年8月25日，有刪節）

篇6

【關鍵詞】民間文學；動漫；源頭

在2005年3月26日的政府文件《國務院辦公廳關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》第2條中，非物質文化遺產被定義為“各族人民世代相承的、與群眾生活密切相關的各種傳統文化表現形式（如民俗活動、表演藝術、傳統知識和技能，以及與之相關的器具、實物、手工制品等。）和文化空間”。民間文學是非物質文化遺產的重要組成部分，它需要很好的繼承。

民間文學它“是一種由民眾口頭創作、在民間廣泛流傳、反映民眾社會生活和思想情趣的口頭語言藝術”。民間文學包括多種形式，總體來說包含散文類、說唱表演類、韻文類。散文類包括深化、傳說、民間故事等；說唱表演類包括民間說唱，民間戲曲。韻文類包括史詩、諺語。李雄飛歸納了民間文學經典的6個評判標準“內涵的豐富性；實質的創造性；時空的跨越性；無限的可讀性；較高的審美性；世俗的權威性。”民間文學尤其是全民經典的民間文學為動漫藝術提供了源頭活水。

當今的動漫世界，西方以美國為代表，東方以日本為代表。這兩個動漫強國代表了全球動漫藝術的最高水平，也一直各領、各具特色，難有出其右者。仔細考察二者成功的經驗，從動漫誕生到發展到成熟，兩個國家均是立足本民族的民間文學傳統，甚至廣泛吸收其他民族的民間文學經典之作，鑄就自己動漫藝術的成功之路。中國動漫業難逃窠臼，中國早期的國產動漫一度形成的“中國學派”，曾經聲名顯赫、譽滿全球，光艷一時。這是由于民間文學和民族風格自身的魅力，只有民族的，才是世界的。這句話在動漫的發展歷程中得到充分體現。也無形中給動漫的發展制定了一條必由之路：民族風格和民族特色。即使當動漫藝術逐步成熟壯大之后，仍然像一個不能斷奶的孩子，需要源源不斷的從民間文學資源寶庫中汲取營養，民間文學就像一位強壯的慈母，總是面帶著微笑的給動漫藝術以取之不盡的豐沛乳汁，使其成長。

一、美國動漫發掘民間文學資源體現的民族特征

對美國動漫是世界動漫藝術的領頭羊。從第一部動漫1907年的《一張滑稽面孔的幽默姿態》，到美國動漫的標志性作品《白雪公主》（改編自格林童話），到逐步走上動漫的霸主寶座，美國的迪斯尼動漫已經成為了美國精神的一種文化表征。美國領軍動漫藝術上百年，從文本重讀的角度來看，得益于對民間文學資源的充分開發，對民族特色和風格充分展現。

首先、兼容并包。美國在開掘民族民間資源上，體現了頗為廣大的包容性。相比較而言，美國是一個歷史較為短暫的國家（200多年），本民族的民間文學資源相對來說較為單薄，這也決定了他必須敞開胸懷，吸收借鑒其他民族的優秀民間文學資源。我們從其耳熟能詳的作品中可管窺一斑。《美女與野獸》、《睡美人》《花木蘭》《真假公主》《風中奇緣》《大力神哈克雷斯》，《小美人魚》《海的女兒》《埃及王子》、《阿拉丁》《鐘樓怪人》、《霧都孤兒》等等。動漫藍本從文體上分，有民間傳說、民間故事、神話故事、圣經故事、文學名著（包括戲劇和小說）、兒童文學作品。從這些取材的地域上分，遍及世界各國，尤其是有著古老歷史的國家和民族，比如中國、英國、埃及、法國、德國等，當然也不會忽略有著傳奇色彩的民族，比如古印第安人、阿拉伯民族，故事涉及的階層從高貴的皇室，到底層的勞動人民。這足以體現美國動漫發展過程中海納百川的態度。這也是美國精神的一種體現。

其次、樂觀幽默。首先在體裁上，美國的動漫總是多以喜劇和正劇為主。

第三、在視聽表現手段上，美國動漫通過形象、語言、動作、場景和音效等制造笑料和嚎頭。

最后是體現個人主義，美國文化一直推崇張揚的個性和個人奮斗。

二、日本動漫在發掘民間文學資源過程中體現的民族特色

日本是一個很善于學習和模仿的民族，當然也是一個聰明的民族。能從成功者那里學習經驗，要比自己閉門造車來的更快、更為有效。日本動漫很多借鑒了別國民間文化元素和精髓。比如《灌籃高手》中人物和人物代表性的動作，都可以看到美國NBA球星的影子，《少年偵探柯南》，一下子就使人想到美國的福爾摩斯。我們也可以從中國四大名著之一的《西游記》中找到神似于《龍珠》的故事框架。當日本動漫發展目光由他國轉向本土時，宮崎駿的《千與千尋》就成了成功的代表。獲得2002年第52屆柏林國際電影節的金熊獎。

從日本開掘民間文學和民族的文化過程中，我們可以看到它呈現出以下幾個民族特點。

第一、唯美情結。日本動漫就像韓國電影一樣養眼。里面的人物一律的帥男靚女，追求超現實的、夢幻般的完美。第二、悲劇意識。日本特殊的到過環境、資源的匱乏，長久以來形成了自強不息的精神，同時也造就了大和民族的悲劇情結，美好的事物最終都香消玉殞，或英雄末路。第三、武士道精神。武士道精神是日本民族的一種精神象征，具有濃郁的英雄救世的情結。

三、中國學派動漫發展的民族風格之路

我國的動漫發展幾乎與世界動漫同時，是較早發展動漫的國家。我國動漫在初期就顯示出了民族傳統、傳達民族呼聲的民族化特征。而民族化則凝聚著本民族的道德品質、人文精神、文化傳統。“一部動漫的內涵只有越接近它的民族精神核心和文化本源，才能體現出民族性”。中國動漫真正與歐美動漫相區別，走出自己的道路，是以1941年推出的《鐵扇公主》為標志。眾所周知，它取材于中國老百姓耳熟能詳、喜聞樂見的《西游記》，截取了孫悟空三借芭蕉扇一節。這是當時的萬氏兄弟受啟發于美國的動漫長片《白雪公主》，結合當時國內抗日的社會主題，，以突出的民族風格和寓言的方式表達了中國人民對于抗日的萬眾一心、堅持正義、鍥而不舍、抗擊日寇和中國人民必勝的積極主題，開創和探索了國產動漫民族化的風格。在之后的動漫發展中，國產動漫民族特色始終是主線，耳熟能詳的《漁童》、《人參娃娃》、《哪吁鬧海》、《三個和尚》、《九色鹿》、《人參果》。

“中國學派”民族化體現的特點。首先，秉承民間文學傳統。其次、吸收民族藝術形式。包括傳統繪畫尤其是水墨畫、傳統戲曲特別是京劇、民間音樂、皮影、剪紙、木偶、年畫等民間工藝。凸顯民俗文化底蘊，意為選用民俗符號、展現民俗內容。第四、.蘊藉傳統文化精神。天人合一的意境追求、寓教于樂的道德教化。

篇7

1、《上錯花轎嫁對郎》由張子恩執導，聶遠，黃奕，師小紅，李佳璘等主演的古裝電視劇。講述了一個懸念迭起、妙趣橫生的古代民間故事。相傳在某個朝代的揚州，有兩個美麗的姑娘，一個是城北富商的小姐杜冰雁，一個是城東武師的閨女李玉湖，二人同年同月生，又在同一天出嫁。下雨天陰差陽錯的相識并上錯花轎，從此各自踏上了意外的人生之路，卻找到了各自的真愛。

2、《烏龍闖情關》是由孫耀威、宋妍、曹穎、林心如、柯受良、釋小龍等主演的古裝喜劇，劇情結構嚴謹、詼諧幽默。曹穎除了主演霍水仙，也演唱了該劇主題曲。該劇主要講述了漢武帝太子劉據被奸臣陷害，全家處斬。太子長媳惟一血脈得以逃脫，劉詢改名病己，從此流浪江湖。最終，在忠臣及愛人的幫助之下，終于得報家仇并一登大統的一段傳奇故事。

3、《雪花女神龍》是一部由張俊導演執導的大型神話武俠連續劇，該劇由董璇、孫耀威、喬振宇、任晶、連凱、陳孝萱領銜主演。該劇主要講述的是江湖女俠上官燕為尋找自己的母親踏上了一條前途未卜的兇險歷程。

4、《一腳定江山》，由婁楠執導，任泉、李冰冰、李宗翰等主演的古裝勵志電視劇。該劇講述了一個和足球有關的故事。19世紀的英國，某工人在曼聯建筑工地發現一只金靴，后經考證，此靴乃是1000年前宋朝蹴鞠高手的裝備，故事便神乎其神、玄而又玄地開始了。

5、《水月洞天》是梁國冠和李達超共同執導的奇幻武俠劇，由蔡少芬、陳法蓉、于波、楊俊毅、張晉等主演。該劇圍繞3個家族500年的恩怨，展開了一個回環復雜、悲歡離合的故事。

6、《天下第一》是由王晶監制，鄧衍成導演，程小東擔任武術指導的一部武俠劇，由李亞鵬、霍建華、葉璇、郭晉安、黃圣依、高圓圓、鄧超、張衛健等眾多實力演員聯合主演的一部超強陣容的大型古裝武俠連續劇，該劇主要講述了天地玄黃四大密探和曹正淳以及鐵膽神侯之間的明爭暗斗，堅守正義的故事。

7、《寶蓮燈》是根據沉香劈山救母的故事而改編的一部35集古裝神話電視劇。該劇由香港導演余明生執導，九年、李洪偉編劇，曹駿，舒暢，焦恩俊等主演。主要講述了二郎神忍辱負重幫助他外甥沉香救母改天條的故事。

篇8

動畫片的發展曾有非常輝煌的時刻，如《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》等動畫片口碑非常好。在前夕，我國的動畫片在國際上獲得了許多大獎。但是，隨著時間的推移，近半個世紀以來，我國的動畫片發展面臨了前所未有的困境。歐美動畫和日本動漫加大了對中國的輸出，我國國產的動畫片似乎自救無門。盡管政府出臺了相關許多文化扶持政策，例如5155工程、國家廣電總局《關于發展我國影視動畫產業的若干意見》、《文化產業振興綱要》等等。但是，我國的動畫片制作仍然處在困境之中。主要表現為:第一、動畫片的內容題材缺乏，對傳統文化的挖掘不深。中國的動畫片在很長一段時間內被戲稱為“動物世界”。主要是因為中國動畫片的制作往往是將動物作為主角，擬人化的劇情簡單，模式單一。近年來少有取得成功的動畫片《喜羊羊與灰太狼》也套擺脫不了將主角定位成人物畫的“羊和狼”這一對天敵的命運。它成功的模式是，首先在小銀幕取得成功，繼而開發相關產品，最終登陸大熒幕。但是，這部動畫片的內容實際上仍然是比較薄弱的。對傳統文化的傳承更是寥寥無幾。相比于歐美動畫制作巨頭迪斯尼制作的以中國古代勇敢女性代父從軍故事為原型的《花木蘭》這一人物動畫片、帶有英國名著哈姆雷特色彩的《獅子王》、經典童話故事《灰姑娘》等等成功的案例。我們就會發現國產動畫片內容素材狹窄、故事單薄的缺點非常明顯。實際上，中國傳統文化的內容是取之不盡用之不竭的，上文所述的《花木蘭》就是取自中國的傳統民間故事。風靡全球的《功夫熊貓》更是宣稱向中國文化致敬。我國動畫片制作沒有充分利用我們本土的文化素材，反而是國外的包裝讓中國元素在世界范圍內流行。第二、動畫片的創意環節不足，形象塑造失敗。在歐美和日本動畫的雙重重壓之下，我國動畫片對動畫形象的塑造顯得非常不專業。動畫片消費市場的主體主要是青少年，典型的動畫形象米老鼠、變形精剛、灌籃高手等都成了青少年市場流行的快消品。但是，我國的動畫片鮮有形象鮮明的角色塑造。黑貓警長、孫悟空這種辨識度極高的動畫角色非常少。國內制作方對動畫片的認知僅僅停留在是給兒童休閑娛樂的階段上。實際上，有一大批的成年動畫愛好者在追求動畫文化，如典型的動畫文化COSPLAY。動畫創意的不足往往是因為故事挖掘的不夠充分。中國傳統文化故事、琴棋書畫、四大雅戲、武術功夫中的可利用的鮮明形象、動作、故事非常多。僅僅是依靠重新包裝傳統故事都可以吸引市場的目光，例如《秦時明月》的歷史題材、《風云決》的武術擂臺等等都是塑造了鮮明的特色內容，歷史人物、武術功夫的傳統文化氣息和民族特色撲面而來。

二、傳統文化在動畫片中的運用

傳統文化是動畫片素材的寶庫。在我國的動畫片制作歷史上，有非常著名的“中國動畫學派”。對于傳統文化的利用和傳承主要表現為:第一、中國傳統畫派水墨畫在動畫設計中的運用。水墨畫是中國特色較強的一種繪畫藝術形式，借助本民族特色的繪畫工具和材料(毛筆、宣紙和墨)，表現具有意象和意境的繪畫。在動畫片中利用水墨畫，從屏幕里到屏幕外都透露出了強烈的古韻色彩。第二、傳統文化中民間寶貴遺產剪紙、皮影等手藝藝術的運用。剪紙藝術主要來自于民間的鏤空剪刻，皮影則是剪紙、戲曲、木偶戲靜動結合的藝術。第三、動畫角色的設計直接取材于經典故事。主要是對傳統故事無論是民間雜談還是神話故事的素材。取其中一個部分或是整個故事進行再包裝。因為該故事原來就有一定的群眾基礎，只需要根據故事的設定對故事角色再潤色就可以輕松的贏得觀眾共鳴。

三、以動畫片為媒介，傳承民族文化

篇9

關鍵詞：創新 群眾文化活動

文化是軟實力，是增強區域核心競爭力的關鍵；文化是引導力，是推動區域健康發展的保證；文化是凝聚力，是構建區域和諧發展的紐帶；文化是展示力，是鍛造區域品牌形象的平臺。為不斷推動社會主義文化大發展大繁榮，不斷滿足各族人民的精神文化需求，沙依巴克區從2012年開始，不斷創新文化內容和形式，連續三年組織開展了“文以載道 聚沙成塔”文化活動創意展示大賽活動，以現代文化為引領，以文化的力量促進社會經濟各項事業全面發展。活動結合“創先爭優”、“機關文化建設”、“民族團結”等主題教育活動展開，以開闊的視角、創新的思維推動全區文化活動項目化、品牌化，取得了良好的社會效益和群眾的口碑。

一.文化活動主題創意

“文以載道”，戰國時荀子在《解蔽》、《儒效》、《正名》等篇中，就提出要求“文以明道”；三國時曹丕在《典論?論文》中提出：“文以載道”。文，通指文章、文藝、文化活動，道，道德、道義、正義、倫理的意思。“聚沙成塔”，此處特指沙依巴克區，寓意沙依巴克區的每一位居民就像是一顆金色的沙礫，擁有屬于自己的智慧與熱情，將這些群眾的智慧與力量凝聚起來終而堆砌成一座宏偉聳立的高塔。“文以載道 聚沙成塔”這一主題象征著沙依巴克區群眾對于積極向上的美好生活的向往，也象征著沙依巴克區的發展像這座高塔日益升華。

以甲骨文“文”字形創作本次創意征集大賽的標識，以“文以載道，聚沙成塔”活動主題相托，形成活動整體視覺認知。

二.文化創意活動特點

1.領導重視，多方聯動、組織機構創新。

創意展示活動由沙區區委、區政府作為主辦單位牽頭，區宣傳部、機關直屬機關工委、總工會、團委、婦聯、文化體育旅游局、教育局、科技局、片區管委會（街道辦）等多家承辦。各承辦單位認真組織，精密部署，聯合完善方案，聯合組織實施，對活動進行全程掌控。同時，充分發揮新聞媒體作用，及時對活動的開展情況、群眾的真情實感及產生的社會效果進行宣傳報道，營造氛圍，做好宣傳，推動活動廣泛覆蓋。

2.廣泛動員，全民參與，參與形式創新。

廣泛發動駐區企、事業單位及藝術團隊加入其中，體現活動“全面性”和“全民性”，讓更多的群眾參與到大賽中來，真正實現“文化惠民”。各承辦單位結合本行業、本轄區的地域、人文特點，結合轄區內特色文化資源，如自然旅游資源、民族民間文化資源、紅色文化資源、歷史文化資源等，設計出獨具特色的文化活動，活動覆蓋旅游文化、節慶文化、休閑娛樂文化、軍營文化、機關文化、飲食文化、商貿文化、企業文化、校園文化、社區文化等相關領域。

3.集思廣益，精心策劃，活動內容創新。

創意展示活動重在“創意”，鼓勵創新。各承辦單位充分發揮地域、行業特點，拓寬思路，精心組織策劃出主題新穎的文化活動。在活動項目設置、舉辦方式上力求新穎別致；在活動內容上做到人無我有、人有我新，尤其在特色項目上注重細致打磨；在組織運作上強調可操作性，力求活動項目設置科學；引入經驗豐富的文化經營團隊參與組織推廣，力求項目運作集思廣益、出新出彩。

三.文化創意活動案例

1.民間故事征集――非物質文化的“活態”傳承

沙依巴克區是烏魯木齊市的中心城區之一，也是一座歷史悠久，充滿神奇色彩的老城區。長期的聚居積淀了豐厚的文化，遺留下大量的民間文學作品，遺落在沙依巴克區各處的諸多傳說、典故，為烏魯木齊這半城增添了無窮的魅力。2013年起，區文化體育旅游局開展了以“沙依巴克區民間故事”為代表的非物質文化遺產申報工作。組織發動全區文化干部通過有獎征集、入戶走訪等方式，共搜集整理了包括神話傳說故事、名勝古跡故事、民俗故事等廣泛流傳于全區范圍內的民間傳說和經典故事及有現實原型的新挖掘的故事素材近百余篇，大大激活了“沙依巴克區民間故事”的文化生態。經過專家考證，在申報非物質文化z產項目的基礎上，編輯組對這些故事進行了文字加工潤色，并配以生動真實的圖片，現已正式出版發行。該書定名為《半城記――發生在沙依巴克區的故事》，共計12萬字，該書不僅是我區民間文化遺產的傳承和保護的成果，也是我區對外展示歷史文化底蘊的文化宣傳書籍。

2.城市家書――來自政府的一封信

書信文化是傳統文化的縮影，從影響中國千余年的《顏氏家訓》到后來的《傅雷家書》可謂淵源流長。隨著互聯網時代的到來，書信逐漸落寞，但書信的個性化表達擁有現代通訊手段無法取代的功能。城市家書活動由沙區政府組織發起，向全區的一線工人、學生、少數民族、優秀母親代表及殘疾人、離退休老干部和三級文明單位代表各投遞出一封家書，第一次嘗試以信件的方式，與區內群眾搭建互動溝通的平臺，書信交流的方式傳遞了政府對群眾的關愛。城市家書的發起是滾燙的民意，回復的是豐沛的民智，期間共寄出上千封家書，增強沙區群眾的歸屬感，是沙區精神的一次升華。

3.公園文化節――百姓周末大舞臺

沙區有四大公園，烏魯木齊面積最大的人民公園，集科普教育、游藝娛樂為一體的兒童公園，古色古香的攬秀園與郁郁蔥蔥的雅馬里克山景區公園，這些都是沙區內獨特、可利用的公園資源。通過文化創意展示活動，在充分利用這些自然文化資源基礎上，將公園文化與藝術節、群眾文化活動的形式相結合，在風景秀麗、氣色宜人的環境中，將運動、休閑、文化結合起來，通過舉辦百人徒步活動、雅山音樂節等豐富多彩的活動，來向廣大市民展示一個活力、精彩、有文化氣息的沙依巴克區。

4.花卉節――花海相約你我他

新疆明珠花卉市場是新疆農科院依托自身科技優勢和地緣優勢，為實現花卉產業化興辦的綜合性花卉市場。花卉市場內環境優美、品種繁多，形成了集園林花卉、藝術品銷售為一體的綜合易市場，是烏魯木齊市民一個重要的休閑觀光之地。花卉節利用明珠花卉市場這個資源，連續五年舉辦“花香溢城，花海相約”為主題的群眾花卉節，鮮花與藝術相映成趣的景象，陶冶人們的性情，滿足廣大居民的精神文化需求的同時，提升街區文化內涵，為打造“一街一特、一居一品”的文化品牌起到推進作用。

5.讀書節――打造城市“閱”動力

同志在中央黨校2011年開學典禮上的講話中強調：“領導干部要讀點歷史”。為全面貫徹落實黨的十精神，營造濃厚的讀書氛圍，使群眾在讀書中開拓視野，提高人文素養，把人們從手機、平板視線重新拉回圖書館，沙區組織了讀書節系列活動。新疆最大的圖書批發市場、深圳圖書城都位于沙區轄區內，這些資源對培育全民讀書起到推波助瀾的作用。讀書節活動包括穿“閱”1937――讀黨史喜迎十系列活動、“閱”動我心――微博好書推薦活動、“以書會友”藏書交流活動、“我要講故事”少兒故事大賽等一系列群眾喜聞樂見的活動形式構成，并首次嘗試與晚報手機報合作，開展讀書閱讀月，將推薦書目以導讀、連載的形式發送到用戶手機上，形成掌上閱讀的風尚，同時刺激消費者進行圖書采購，擴大文化傳播力。加強與新浪、騰訊合作，在微博上進行好書推薦，通過微博轉發、微博評論，將推薦書目進行推廣，從而激發群眾讀書熱情。讀書節活動現已成為沙區的一項品牌活動，通過不斷發起、倡導全民讀書，進一步深入推進文化產業建設與公共文化服務體系構建，將全民閱讀活動與精神文明建設和主題教育活動結合起來，為加快區域轉型升級，提供強大的知識支撐、智力支持和精神動力。

篇10

赫爾佐格生于1942年，在上世紀70年代與法斯賓德、施隆多夫，文德斯并稱德國新電影四大旗手的一個怪才導演。四個人當中，天才法斯賓德在1982年服藥過量死亡：施隆多夫年紀最大，銳氣隨年歲消退；文德斯走著一貫的情真意切之美國路線。只有在赫爾佐格身上，還保留著舊日電影人的傳奇色彩。

時至今日，他依然拍攝著那些對于他來說展現了自然界和人類神秘力量和無邊幻想的題目。因為對于他來說，“文明就像是混亂和黑暗的深洋上面薄薄的一層冰”，脆弱到他不屑于去關注。“電影不是分析，它是心靈的騷動；電影來自于民間故事和馬戲團，不是來自于藝術和學院。”“對于我來說，與一部好的功夫片相比，像戈達爾這樣的電影就像是智力的假鈔。”

赫爾佐格對電影如宗教信徒般的獻身，對弱勢族群與邊緣人物的悲憫，以及對現代文明和大眾文化的批判，都足以使得每位赫爾佐格迷建起敬拜他的祭壇。電影經過赫爾佐格之手，所表現出來的不再是一件娛樂商品，而是一種信仰、一首詩、一則寓言，一個偉大的夢想。

圍繞著赫爾佐格，流傳著許多離奇的故事，幾乎可以稱之為“赫爾佐格神話”：《上帝的憤怒》拍攝期間用手槍威脅男主角克勞斯?金斯基，聲稱“在叢林中把你殺掉也沒人知道”。1975年為了出席《加斯?荷伯之謎》的放映會，與太太槍戰后，背著五歲的兒子從德國慕尼黑走到法國戛納；為了取悅侏儒演員，他曾跳入仙人掌叢；為了拍攝《玻璃精靈》，他請了催眠師把所有的演員集體催眠后再開拍；《陸地行舟》就更是超乎凡人想像，拍片現場被毀，一位印第安人死亡，并遭到組織的調查。

如果說這一切很離奇，那么最為離奇的是，世界上竟然還有個比他更加瘋狂的人和他合作，那就是他的男主演克勞斯?金斯基：他曾把自己反鎖在廁所，整整48個小時把里面的馬桶，水箱，玻璃都毀成碎片，最終口吐白沫地被警察帶走。因為襯衫的衣領沒有燙平，他就像禽獸一樣對好心的房東一連怒吼幾個小時。他是恐怖的，但又是天才的，電影中的他就像尼采式的超人一樣喚起你心底最深處的悸動。當有評論家贊揚他演技的出色和特別時，他憤怒地將餐具和食物扔到對方的臉上，狂吼道：“我不是出色，或者特別，我是不朽的，我是劃時代的!”

沃納?赫爾佐格和克勞斯?金斯基自從1972年開始合作，直到1991年金斯基病故，作品始自《上帝的憤怒》，在《陸地行舟》達到巔峰。1999年，赫爾佐格推出了紀錄片《我的魔鬼》，回憶了這個劃時代的演員――他的每一根白發都是他造成的，但他是他最好、最想念的魔鬼。

《紐約客》曾刊登過對于赫爾佐格近期作品的評論，開頭第一句便是：“赫爾佐格到底有多想念克勞斯-金斯基?”沒了金斯基這把稱手的兵器，赫爾佐格迷都在擔心偶像是否開始顯露老態。讓人慶幸的是，逝者逝矣，還活著的赫爾佐格依然背負著上個世紀的夢想和激情。