導語：如何才能寫好一篇溫庭筠簡介，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

你局滬勞外〔1990〕13號文收悉。經(jīng)研究，函復如下：

一、對外商投資企業(yè)實行計劃生育的女職工在孕期、產(chǎn)期、哺乳期間解除勞動合同的問題，現(xiàn)應按國務院《女職工勞動保護規(guī)定》（以下簡稱《規(guī)定》）的有關條款執(zhí)行。

二、孕期、產(chǎn)期、哺乳期間的女職工在合同規(guī)定的試用期內(nèi)發(fā)現(xiàn)不符合錄用條件的，可以辭退。但不得以女職工懷孕、休產(chǎn)假、哺乳為由辭退。

篇2

一、典題導入：

典題1：請舉兩例分析本詞中想象手法的運用。

鷓鴣天送廓之秋試

［宋］辛棄疾

白苧新袍入嫩涼。春蠶食葉響回廊，禹門已準桃花浪，月殿先收桂子香。

鵬北海，鳳朝陽。又攜書劍路茫茫。明年此日青云去，卻笑人間舉子忙。

試題解析：這首宋詞的標題已經(jīng)明確的介紹了這是一首送別詩。“白苧新袍入嫩涼”一句主要是介紹廓之的穿著及考試時節(jié)，這一句很明顯是實寫。“春蠶食葉響回廊”一句，則是在想象廓之和其他考生在考場上奮筆疾書，那沙沙的寫字聲猶如春蠶啃食桑葉一樣回響在走廊里。

經(jīng)驗總結：詩歌鑒賞中，要讀懂詩歌，首先對詩歌的標題要進行仔細揣摩、推敲，切不可跳過標題直接閱讀答題。

典題2：詞中“恨極在天涯”的“恨”是指什么？

夢 江 南

溫庭筠

千萬恨，恨極在天涯。

山月不知心里事，水風空落眼前花。

搖曳碧云斜。

試題解析：這首只有27個字的詞，理解的重點應該是對溫庭筠的詞風的把握。作為花間派鼻祖，溫庭筠詞作多模仿閨中女子口吻，風格濃艷綺麗。因此難看出他詞中本詞中的“恨”指的是“閨中女子因思念遠隔天涯的心上人的而產(chǎn)生的無限悵恨之情”。

經(jīng)驗總結：詩歌鑒賞過程中，作者的創(chuàng)作風格、生平經(jīng)歷及詩歌的注釋等提示信息是極其重要的，答題時一定要全面考慮，不能疏漏。

二、鑒賞實例

送 魏 二

［唐］王昌齡

醉別江樓橘柚香，江風引雨入舟涼。

憶君遙在瀟湘月，愁聽清猿夢里長。

教師：請認真閱讀此詩，翻譯成通俗的白話并講解大意。

學生：我喝醉了酒，在江樓送別我的朋友，現(xiàn)在正是橘柚飄香的時節(jié)，江風引導著細雨吹進小舟，感覺很涼。回憶你在遙遠的……

教師：這位同學翻譯的怎樣？不夠完整通順。那么怎樣就完整通順了呢？

1.抓典型意象，明作者心境

詩歌的意象是客觀的物象和作者主觀情感的契合點。捕捉詩詞中富有情感色彩的物象，挖掘其內(nèi)在的品格、精神，就能明白作者意在何為，情發(fā)何端。在王昌齡的《送魏二》一詩中，橘柚、江風、秋雨、孤舟、猿鳴等意象正是作者內(nèi)心情感的外化。“橘柚香”點明了離別在深秋時節(jié)，所謂“多情自古傷離別，更難堪冷落清秋節(jié)”，加深了離別的凄楚。離別本已讓人傷心，加上秋風秋雨的渲染，更多一份憂愁凄涼。而夢中的猿鳴則是對離別及朋友別后悲苦境遇的一種掛念。所有的這些意象組合在一起，營造出了一場在凄風苦雨中送別友人的悲涼畫面，感情真摯，催人淚下。抓住了這些典型意象，對詩歌的理解和作者情感的把握自然就水到渠成了。

2.調(diào)倒裝語序，補殘缺成分

在詩歌中，詩人為了詩歌創(chuàng)作的需要，往往要講究平仄和押韻，致使句子正常的語序常被打亂，這也給讀者的閱讀理解造成了困難。北京大學謝冕教授在《重新創(chuàng)造的藝術天地》一文中說：“要把詩人由繁復的生活現(xiàn)象加以高度精煉的東西，還原到它原先的狀態(tài)中去”，這就要求我們欣賞者將詩句省略的內(nèi)容補充完整、倒裝的語序顛倒過來，使之符合我們現(xiàn)在的語言習慣。《送魏二》這首詩中，“醉別江樓橘柚香”一句的順序是：人物情態(tài)（醉）+人物動作（別）+地點（江樓）+季節(jié)（橘柚香），按照現(xiàn)代漢語表達的習慣，表達次序應該是“時間+人物+地點+事件”，顯然，這樣的表達給讀者的閱讀造成了障礙，影響了學生的正確理解，這就需要首先調(diào)整語序，如果有殘缺的成分也要補充完整，以避免理解上的偏差。那么這句詩“泡”開后就應該是：在橘柚飄香的季節(jié)，我（王昌齡）在靠近江邊的高樓上為友人設宴餞別，因不舍友人離別而酩酊大醉。這樣一來，意思就明白了。

3.展想象翅膀，連獨立畫面

將詩歌逐字逐句“泡”成自己熟悉的內(nèi)容后，還需要讀者展開想象的翅膀，把詩歌的語言在頭腦中轉(zhuǎn)化成一系列相互聯(lián)系的畫面，將每句中各自獨立的畫面連綴起來，使之變成完整的散文或故事，至此，一首詩歌才算真正“泡”開。《送魏二》中后兩句“憶君遙在瀟湘月，愁聽清猿夢里長”中“憶君”是詩人的心理活動，表達的是對友人離別后的思念。“瀟湘”寫的是地點，同時也交待了路途的遙遠。而“月”則是對環(huán)境的渲染。“愁”則是站在友人的角度，想象友人內(nèi)心的憂愁。“清猿夢里長”，進一步渲染了環(huán)境的凄涼和內(nèi)心的客愁。理清了這些內(nèi)容，將之連綴起來就是：詩人遙想在遙遠的瀟湘之上，風散雨收，一輪孤月朗照，凄清冷寂，友人孤獨難眠；即使他暫時入夢，兩岸猿啼也會一聲一聲闖入夢境，令他睡不安恬，因而在夢中也擺不脫愁緒。

篇3

[關鍵詞] 唐代；女詩人；魚玄機；相思

在數(shù)千年男權社會統(tǒng)治之下，女性創(chuàng)作和女性地位一同被壓抑，女性詩人們?yōu)閿?shù)不多的佳作點綴在浩渺的文學星空中，雖然光芒微弱，但依然有其絢麗的光彩。縱觀歷史長河，唐代是女詩人數(shù)量較多的一個時代，其中著名的女詩人有李冶、薛濤和魚玄機等，她們的詩歌都是在特定歷史時期和環(huán)境氛圍渲染影響下創(chuàng)作而成，帶有她們自己的所思所感。其中因她們特殊的女性身份和角色，以及生活遭遇，詩歌帶有自己的特色，本文以魚玄機詩歌為文本分析對象，以“相思”主題這一角度切入，賞析其詩歌中“相思”的內(nèi)容、特色，以及背后的獨特情蘊。

一、詩人簡介

魚玄機，字玄機，是唐朝以才聞名的女道士。“性聰慧，好讀書，尤工韻調(diào)，情致繁縟。咸通中及笄，為李億補闕侍寵。夫人妒，不能容，億遣隸咸宜觀披戴。有怨李詩云：‘易求無價寶，難得有心郎。’與李郢端公同巷，居止接近，詩筒往反。復與溫庭筠交游，有相寄篇什。”[1]魚玄機身處沒落的晚唐，年輕時為李億寵愛，成為李億侍妾，后色衰被棄，入道。作為女冠的魚玄機與文人飲酒玩樂，遂其帶著女冠的身份卻有著半妓的行為，多為后人詬病。但或許是因為她在前期愛情路上的挫敗使其絕望和腸斷，才會如此自暴自棄，自甘墮落。但也正是因其年輕時擁有過一段甜蜜恩愛的往事，所以在她詩中，對感情的訴求尤為激烈大膽，閃爍著女性特立獨行的意識。明代鐘惺《名媛詩歸》譽為“才媛中之詩圣也。

二、詩作賞析

所謂相思，站在女性的立場，即是外物有觸于心。女子情牽的相思與男子有所別，囿于女子當時的社會地位和時代處境，她們無法遠游四方，建功立業(yè)，追逐夢想。或許她們唯一可以關注經(jīng)營的便是自己一生的情感，所以她們的這種相思情感是孤注一擲和綿延萬里的，執(zhí)著于對對象的用情，綿延于時間的長久。如果說男子的相思是一碗茶，是對過往又清淡又苦澀的回憶相思，那么女子的相思就像是一碗烈酒，決絕而又有至深的秾釅。所謂相思也可由廣義的闡釋和分類，思念的主題，其核心是愛人之間，有溫婉纏綿，有刻骨銘心。

《江陵愁望寄子安》[2]

楓葉千枝復萬枝，江橋掩映暮帆遲。憶君心似西江水，日夜東流無歇時。

這首詩是作為愛妾的魚幼薇寫給她深愛的男子李億的相思之作。作為一個賤妾的身份，無法同愛人毫無顧忌地長相廝守，所以只能將隔離的相思轉(zhuǎn)為文字，那時的魚幼薇還與李億濃情蜜意，只是迫于妾的身份而分開。融情于自己精心刻畫的情景之中，婉轉(zhuǎn)中情感更為濃重；時而直接抒情，情意激切，近于詩經(jīng)淳樸的風尚。

《閨怨》[3]

蘼蕪盈手泣斜暉，聞道鄰家夫婿歸。別日南鴻才北去，今朝北雁又南飛。春來秋去相思在，秋去春來信息稀。扃閉朱門人不到，砧聲何事透羅幃。

這首詩是在魚幼薇被李億拋棄之后的排愁抒情之作，雖然一步步知道自己被拋卻的命運不可避免，可還是希望有書信來到，內(nèi)心還是有絲絲的情愫在希冀戀人的回心轉(zhuǎn)意，而越到后來，凄涼的悲傷之情更是無法言語。《閨怨》中開頭便刻畫了一個哀怨的婦女形象，其在余暉中傷心落淚，想到鄰家夫婿都已經(jīng)歸來，對比之下，傷心更重，“春來秋去相思在，秋去春來信息稀。”

《寄國香》[4]

旦夕醉吟身，相思又此春。雨中寄書使，窗下斷腸人。山卷珠簾看，愁隨芳草新。別來清宴上，幾度落梁塵。

這首詩是魚幼薇孤身時給友人的詩，通過描寫一幅清涼寂靜的景象，來烘托內(nèi)心的想念，想念同是女子善歌的國香，回想當年歡樂宴游之景，對比現(xiàn)在，愁情隨今年的芳草即落又生，無比惆悵。尤其是末句詩人用歡歌的響度震落了梁上的塵埃這一夸張放大的側(cè)描寫反襯手現(xiàn)在落寞情景，以以往的樂春襯現(xiàn)今的冷春，以以往的往事年華，反襯現(xiàn)在的物是人非。同為女子的相惜與愛憐浸透紙箋。

縱覽以上詩作，我們可以看出魚玄機，無論相思對象是誰，言其相思之時都體現(xiàn)出一種風貌即情真意切，情意灑脫直爽（不是指詩句手法的直露，而是詩作呈現(xiàn)出的詩意和感覺）。她抒發(fā)自己內(nèi)心的相思想念，直言內(nèi)心的一種人生狀態(tài)和感情，表達相思在她們心中引起的情感反應和波瀾。從藝術手法和特色上看，她用詞都精巧，遣詞造句精簡，運用靈活的對仗，和暢的音韻，借助用典象征，借景抒情，含蓄婉轉(zhuǎn)等手法營造相思之境，刻畫相思之態(tài)，抒發(fā)相思之情，細致而曼妙，深入人心。

三、總結

總體而言，相思主題歷來在不同時期的不同文人詩作屢屢出現(xiàn)，而魚玄機作為唐代一位特殊女性，其作品之中的相思有其獨特的身份和生活印記，有其獨特的時代烙印，有其獨特的女性思維和運用表達。可以這么說，歷史上有自己詩作流傳的詩人已是少有，而能夠站在自己的立場，用真正用女性詩人的身份言其相思，更有分真誠和新鮮的價值。

參考文獻：

[1]（元）辛文房撰，孫映逵校注：《唐才子傳校注》，中國社會科學出版社1991版，第735頁。

[2]《全唐詩》，中華書局卷1960年版，卷八零四——四十。

[3]《全唐詩》，中華書局卷1960年版，卷八零四——十。

篇4

關鍵詞：詩歌教學；情感；誦讀涵詠；積累

一、某高級中學歐陽修《蝶戀花》教學實錄

1、介紹閨怨詩進行導入；

2、初讀文本，歸納作品內(nèi)容。思考問題：①詞的上下片在表達方式上是如何分工的？②上下片所寫時間有何變化？

3、討論：①為什么用疊詞“深深深”？②“堆”字的表達效果？③作品上片第一句的表達手法？效果？④女主人公孤寂凄苦的原因？⑤下片第一句表達了閨婦怎樣的愁思？

4、提問：“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”寄深于淺，借景抒情，請說出本句有哪幾層意蘊？

5、提問；以這樣的次序展開有怎樣的表達效果，請試做分析。

6、拓展訓練：溫庭筠《夢江南》，提問：①詞眼是什么？②表達了什么樣的情感？

7、以5首詩詞為例，總結閨怨詩的情感類型。

二、筆者的反思

《蝶戀花》的授課教師是我市四星級高中的在教師，從教多年，專業(yè)知識豐富。在見習實踐中，這樣的詩歌教學模式占據(jù)主流。然而學生卻對面面俱到的講解分析反應平平。究其原因，乃是教師們普遍忽視作品感情所致。

這里說的忽視不是指教師們完全不在意作品感情，而是說他們對詩歌感情的重視程度遠遠不夠。大部分教師只把作品中的情感作為一個學習板塊――要么放到前面，要么放到后面，或者直接從對字詞句的賞析中體會，而缺少一種整體意識。針對這種狀況，筆者認為詩歌教學應立足于情感，以作品情感充分激發(fā)學生情感，使學生在與作者產(chǎn)生情感共鳴的基礎上，再進行品字析句式的深入學習。下面，我將從詩歌的自身特質(zhì)來具體闡述我的看法。

晉人陸機云：“詩緣情而綺靡。”情感是詩歌創(chuàng)作的動力，也是詩歌之所以能打動人心，之所以富有永恒藝術魅力的根本原因。明代徐禎卿云：“情能動物，故詩足以感人。”也揭示了詩歌緣情而生的特質(zhì)。詩歌作為傳統(tǒng)文化中的精粹，自然是應該被我們代代傳承的。因此，詩歌教學作為傳承傳統(tǒng)文化的主要路徑之一，自然應該擔負起傳達作中品動人情感的職責。

我們先來思考這樣一個問題：情感并非詩歌這種文體所獨有，但為何詩歌中的情感特別能打動人心呢？“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風”講的是小兒女之間的甜蜜與惆悵；“我自橫刀向天笑，去留肝膽兩昆侖”述說的是鐵血男兒的干云豪氣；“男兒何不帶吳鉤，收取關山五十州？”表述的是君子對自己的奮然激勵與鞭策；“遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人”表達的是游子對故鄉(xiāng)親友的殷切思念……

吟詠著這些動人的詩篇，筆者豁然開朗――詩歌中的情感之所以更加動人，是因為承載著這些情感的詩歌語言充滿著藝術魅力，能更貼切生動地傳情達意。這也是中學教師們總是對詩歌語言進行事無巨細分析的合理性所在。然而，中學詩歌教學并未能真正引起學生興趣――它的意義至多是應付考試，而并未將詩歌真正打動人心的情感傳遞給學生。教師們對詩歌語言進行鞭辟入里式的解析同時，早已忘記品析語言的初衷應該是體會情感，更不用說在作品情感的律動中學習詩歌了。對此，筆者認為詩歌教學應立足于情感，并將情感感染貫穿于整個詩歌教學過程。具體可以從課上課下兩方面來操作。

三、課上：重視涵詠誦讀

詩歌中的情感往往意蘊深長，很多都是只可意會，不可言傳。過分追求閱讀理解的精確性，造成詩歌教學缺乏美感，了無生趣。因此，詩歌教學除了精確性外，還應有模糊性的存在。誦讀涵詠便是詩歌教學最適用的一種模糊教學法。

誦讀涵詠是語文教學的基本途徑。詩歌富有鮮明的節(jié)奏，講究平仄與押韻，因此更適合于誦讀教學。在見習實踐中，有位講解姜夔的《揚州慢》的女教師便十分重視誦讀涵詠：上課伊始，該教師簡單帶同學們熟悉作品后，便引入《詩經(jīng)?王風?黍離》中的黍離之悲，點明“悲”字奠定了詞的感情基調(diào)。然后請同學們朗誦作品。之后，該教師又親自配樂朗誦，讀得十分認真，情感也十分投入，因此結束時博得全體學生和在場的實習教師的熱烈鼓掌。緊接著教師又讓同學們再次配樂朗誦，直到同學們讀出感覺才開始下一個環(huán)節(jié)。此時，整個課堂充滿了一種肅穆悲涼的氣氛――同學們已真正走入作者姜夔的情感世界了。之后就是對詩歌語言的賞析，然而與別的教師不同，該教師的每一次提問和串講，都是以一種飽含情感的語調(diào)和句式。最讓筆者印象深刻的是，在課堂結束時，該教師要求同學們在朗誦中結束這場悲痛的揚州之旅。同學們讀得出人意料的感人――于是這堂課的教學效果便毋庸置疑了。

聲情并茂的誦讀可以引起人美的聯(lián)想，使學生把靜止的文字變成聽得清、看得到的形象畫面，從而很輕松地走進一個詩化的天地，與作者產(chǎn)生情感共鳴和心靈碰撞了。

四、課下：重視積累，領悟應用

筆者本人現(xiàn)在回想起還不算久遠的中學時代，非常遺憾沒有在那個時候多積累一些課外的古詩詞。只記得那時非常羨慕那些能在作文中運用很多課外詩詞的同學――相比于自己直白的抒情，別人的作文顯得充滿了詩意。所以筆者決心在不久的將來，走上工作崗位后一定要努力開拓學生的詩歌學習領域，加強學生課外詩歌積累，目的就是使學生“在生活中保持一顆詩人的心”。陸游教育他的兒子說：“汝果欲學詩，功夫在詩外！”講的就是在生活中感悟積累的意義。如果學生能在生活中保持一顆詩人的心，多積累多感受的話，還用擔心他們在課堂上不能走進詩人的情感世界嗎？

詩歌教學應立足于情感，在激發(fā)學生情感的基礎上由情入理展開。“批文人情”是詩歌欣賞的基本要求，教師們切勿在庖丁解牛中忘記了情感的律動。

參考文獻：

[1]孫菲.淺議模糊性在詩歌教學中的應用[J].中國市場.2010：15

[2]肖細白.詩歌教學與情感體驗[J].韓山師范學院學報.2003：04

[3]曾燕芳.中學語文詩歌教學初探[J].基礎教育研究，2010：16

篇5

關鍵詞：牛郎；織女；意象；唐詩

中圖分類號：I106.2 文獻標識碼：A 文章編號：2095-4115（2014）09-72-1

在唐詩中織女又稱黃姑、牛女、觀津女等，牛郎皆稱為牽牛，而不見牛郎一稱。不管牛郎織女的稱呼如何，牛郎織女故事的梗概就是：牛郎、織女為銀河所隔，終年只有七月七日一天的見面機會；見面時，有喜鵲飛來搭橋，二人越過銀河始得相見。這個簡單而家喻戶曉的愛情故事，是唐詩中常見的吟詠主題，據(jù)筆者統(tǒng)計，提到牛郎織女故事的唐詩就有170多首。在這些唐詩中，牛郎織女故事有著不同的意象，現(xiàn)逐一分述如下：

一、離別之苦

牛郎織女兩情相悅，卻常年分離，不得相見。這種離別的痛苦是牛郎織女故事蘊含的基本意象。如羅虬《比紅兒》：“長恨西風送早秋，低眉深恨嫁牽牛。若同人世長相對，爭作夫妻得到頭。”（《全唐詩》卷666）又如杜甫《一百五日夜對月》：“牛女漫愁思，秋期猶渡河。”（《全唐詩》卷225）再如戴叔倫《織女詞》：“鳳梭停織鵲無音，夢憶仙郎夜夜心。難得相逢容易別，銀河爭似妾愁深。”（《全唐詩》卷274）離別之痛、思念之苦躍然紙上，這里表達的有男人的相思苦，亦有女人的相思淚。

二、兩地分居的無奈

銀河之畔，牛郎在這邊，織女在那邊，雖是一河之隔，卻終年不得團聚。這種兩地分居的無奈也是唐詩吟詠的內(nèi)容。如《七夕感逝》：“皎皎河漢匹，三秋會有期。嗟嗟瑟琴偶，一去無還時。”（《全唐詩補編?全唐詩續(xù)拾》卷8）又如李商隱《碧城三首》：“七夕來時先有期，洞房簾箔至今垂。”（《李義山詩集》卷1）再如元稹《含風夕》：“悵望牽牛星，復為經(jīng)年隔。”（《全唐詩》卷400）古代交通不發(fā)達，信息溝通只能靠書信或者口信，兩地分居的孤獨感是現(xiàn)代人無法體會到的。

三、倉促的美好

能夠與心愛的女人或男人約會，是深藏在人類潛意識中的美好需求。戀愛的沖動是人類對美的追求的一種動力。在天上約會的牛郎、織女是戀愛的美的典型象征。這種象征在唐詩中多見，但這種美是倉促的，一天的相見是以一年的等待為代價的。許敬宗的《七夕賦詠成篇》：“一年抱怨嗟長別，七夕含態(tài)始言歸。”（《全唐詩》卷35）又如沈叔安《七夕賦詠成篇》：“彩鳳齊駕初成輦，雕鵲填河已作梁。雖喜得同今夜枕，還愁重空明日床。”（《全唐詩》卷33）

四、理想的愛情

牛郎織女故事雖然基本格調(diào)描述的是愛人的兩地分居之苦，但是唐詩中也多把它當成理想愛情的象征。魚玄機《迎李近仁員外》：“今日喜時聞喜鵲，昨宵燈下拜燈花。焚香出戶迎潘岳，不羨牽牛織女家。”（《全唐詩》卷804）一個“羨”字表明詩人眼中的牛郎織女故事是美好的，是值得向往的。陸暢《云安公主出降雜詠》：“天上瓊花不避秋，今宵織女嫁牽牛。”（《全唐詩》卷478）這首催妝詩將公主出嫁喻作“織女嫁牽牛”，可見在詩人眼中牛郎織女的愛情是人間所普遍向往的。

五、值得羨慕的憂傷

牛郎織女的離別之苦和長年分離的孤獨無疑是一種憂傷，但是這種憂傷與人們眼中的生死離別相比卻又是值得向往的。李商隱的《馬嵬》：“此日六軍同駐馬，當時七夕笑牽牛。如何四紀為天子，不及盧家有莫愁。”（《李義山詩集》卷1）身處生死離別的天子，回想起當日嘲笑牽牛、織女不得相見的情景，眼下顯得如何地滑稽？又如趙璜《七夕詩》：“烏鵲橋頭雙扇開，年年一度過河來。莫嫌天上稀相見，猶勝人間去不回。”（《全唐詩》卷542）再如施肩吾《雜曲歌辭?古別離》：“古人謾歌西飛燕，十年不見狂夫面。三更風作切夢刀，萬轉(zhuǎn)愁成系腸線。所嗟不及牛女星，一年一度得相見。”（《全唐詩》卷26）一年一度得相見與一去不回相比，孰好孰壞，當然一目了然。

六、理想的女性

除了牛郎織女故事的意象外，織女個人在唐詩也有諸多意象：

（一）美好。如《花燭行》：“共迎織女歸春幄，俱送常娥下月輪。”（《詩淵》1392）又如李白有一次得罪了縣令夫人，為博得縣令夫人一笑，吟詠道：“素面倚欄鉤，嬌聲出外頭。若非是織女，何得問牽牛。”（《全唐詩》卷185）將縣令夫人比作織女，當即使其轉(zhuǎn)怒為喜。

（二）勤勞。如徐夤《贈月君》：“懿德好書添女誡，素容堪畫上銀屏。鳴梭軋軋纖纖手，窗戶流光織女星。”（《全唐詩》卷709）

（三）忠貞。如元稹《古決絕詞》：“七月七日一相見，相見故心終不移。”（《全唐詩》卷422）美好、勤勞和忠貞都是對當時理想女性的要求。

七、理想的男人

與織女的意象相對，牛郎在唐詩中則象征著理想的男人

（一）丈夫。如溫庭筠《池塘七夕》：“香燭有花妨宿燕，畫屏無睡待牽牛。”（《全唐詩》卷578）又如《敦煌詞》：“三更女伴近彩樓，頂禮不曾休。佛前燈暗更添油，禮拜再三候。諸女彩樓畔，燒取玉爐煙。不知牽牛在那邊，望作眼睛穿。”（《全唐五代詞》卷4）

（二）夢中情人。如曹唐《織女懷牽牛》：“北斗佳人雙淚流，眼穿腸斷為牽牛。”（《全唐詩》卷640）

（三）。如李商隱《擬意》：“曾來十九首，私讖詠牽牛。”（《李義山詩集》卷3）

由于詩人多為男人，所以吟詠牛郎的詩相比吟詠織女的詩要少很多。

牛郎織女傳說最早起源于古人的星辰崇拜，是人們把天上的星宿神化與人格化的結果。在唐詩中，詩人們靠著自己豐富的想象，進一步把牛郎織女故事人格化、哲學化，衍化出多種意象來，如離別之苦、兩地分居之無奈、倉促的美好、理想的愛情、值得羨慕的憂傷等等。對于牛郎、織女本身，也蘊含著多種意象，牛郎為理想的丈夫、夢中的情人或的化身；織女為漂亮美好的女子，具有勤勞、忠貞的美好的德行。

參考文獻：

[1]全唐詩[M].北京：中華書局，1960.

[2]中華書局編輯部.全唐詩補編?全唐詩續(xù)拾[M].北京：中華書局，1992.

篇6

關鍵字：詩無達詁 詩歌教學

詩無達詁作為中國古典文學的傳統(tǒng)鑒賞命題之一，有著很強的生命力。“達”就是通達、明白、曉暢的意思，“詁”就是訓詁，用今言釋古義，“達詁”就是通達的解釋。詩無達詁的意思就是，詩歌是不能用語言來解釋的，是要靠意會而不是言傳的，詩歌沒有確切的解釋。這些與我們詩歌是靠意象來傳情有著親密的聯(lián)系。這個鑒賞命題給我們中學語文詩歌教學中很大啟示：發(fā)揮學生主體性，讓學生在精研文本的基礎上進行多元解讀，避免對文本的“誤讀”等等，值得借鑒和深入學習。

一、 詩無達詁

詩無達詁作為古典文學的闡釋活動有著長久的源流，我們追根溯源，探求它的本真，并且能合理的對待，認識到這一命題并不是放之各地皆準的真理，有些詩歌是“詩有達詁”的，形成詩無達詁的諸多原因我們須進行進一步探討。

（一）追根溯源

“詩無達詁”最早見于董仲舒的《春秋繁露•精華》，“《詩》無達詁，《易》無達占，《春秋》無達辭”。這里的“《詩》無達詁”是源于漢代的對于《詩經(jīng)》的解釋，是針對時人“斷章取義”而提出的，因為時代的發(fā)展，對于《詩經(jīng)》的闡釋也可以多元化，最初是一個經(jīng)學命題。后來“《詩》無達詁”發(fā)展成為“詩無達詁”，應用范圍擴大，泛化為一種文學鑒賞的命題。因為詩歌的用意象達情的特點，因為詩歌所具有的審美張力，模糊性和不確定性，所以在解讀中允許多解。

（二）詩有達詁

但并不是所有的詩歌都能進行“詩無達詁”這一闡釋活動，對于那些主題鮮明的作品，我們不能主觀的肆意進行揣測，過度的解釋，而應該是適度的闡發(fā)作者所要傳達的信息和表達的情感。我們舉例來體會：駱賓王的《鵝》就是一首單純的詠物詩，并沒有深遠的寄托需要我們?nèi)グl(fā)掘。再比如《天凈沙•秋思》表達的就是作者對于羈旅之人的一個寫照。《七步詩》中曹植對于兄弟相殘的一種感慨與深深的悲傷。《游子吟》里慈母的愛和游子的報答之心躍然紙上。李白的《贈汪倫》更是直接的情感的抒寫。以上這些都是我們古代詩歌圣壇里的佳作，但是主題明確，并不需要我們過度的進行主觀的揣測與研究，因為一切都顯現(xiàn)于文本中。

但“詩有達詁”與“詩無達詁”并不矛盾。他們都建立在對于文本的精心研讀的基礎上，面對不同的對象，應該有所選擇。對于那些豪邁的直抒胸臆的詩作，多以“詩有達詁”為主，而對于婉約綿邈，詩意模糊含蓄的作品，則多以“詩無達詁”為出發(fā)點，進行深入的文本研讀，對作者、時作背景進行了解，從字面出發(fā)，深入的探討詩歌的情感走向以及作者的心緒波動，從文字里觸摸詩人的心臟跳動。

（三）“詩無達詁”產(chǎn)生的原因探究

有些詩歌意象朦朧，主題模糊。我們就不能拘泥于字面的解釋，固守原有的成見。這就需要我們根據(jù)詩歌的意象和意境，進行聯(lián)想和想象，填補格式留下的“空白”，讀出文中并未言明，但卻能給你最大藝術享受的部分。《詩經(jīng)•秦風•蒹葭》一詩寫的煙霧朦朧，意象模糊，文中癡情主人公和他追尋的“伊人”的長相、身份都未告知，只是寫了伊人的方位變化一會兒在“水一方”，一會兒又“宛在水中央”。詩歌主題更是難以捉摸。也許是在寫一位男子對于意中人的熱烈追求的實況記錄，也許是一位男子在夢中對于意中人看得見卻追不到的一種困境，又或許是詩人寫的僅僅就是自己對于喜愛食物的苦苦追尋。我們沒法通過字面得到準確詩意，但是這也給了我們很大的空間供我們?nèi)ハ胂螅プ龇治觥Ｗ罱K，每一位讀者都會有所得，有屬于自己的主題的理解。

有些詩歌意味深長，言在此意在彼。這種詩歌往往初讀覺得寫的淺顯易理解，但是細讀，總會有深刻的認識，不能停留于字面的意思。周敦頤《愛蓮說》，通過將蓮與和牡丹的對比描寫，表達自己對于蓮的喜愛，但我們深究蓮的品質(zhì)，就可知道“出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭凈植，可遠觀而不可褻玩”，這一切都是在寫這樣一種人格品質(zhì)。而且作者強調(diào)“予獨愛”，這種清高，不與世俗為伍的氣節(jié)躍然紙上，贊揚蓮花的高潔品質(zhì)來贊揚品質(zhì)高潔的仁人志士，同時也表明了自己的志向。最后還發(fā)出了“同予者何人”的呼喊，世間有我這樣的品質(zhì)追求的人還有誰呢，那種不可一世的高傲與獨立于世的孤獨同時呈現(xiàn)在讀者面前。

讀者的背景和閱讀心境不同。客觀上詩歌的模糊意象，意在言外等都促成了詩歌的多樣解讀的可能，而在主觀上，不同的讀者面對相同的詩歌往往也會有不一樣的理解與收獲。這是由讀者的成長背景、受教育程度、閱讀狀態(tài)等所決定的。溫庭筠的《夢江南》在幸福的人眼里只是一幅女子等待歸人的圖景，美在這一份執(zhí)著，在那些正經(jīng)歷著等待的讀者來說，產(chǎn)生的情感共鳴是無法言語的，“過盡千帆皆不是”的那種苦楚，“斜暉脈脈”的深情，“水悠悠”的寡情，豈是一個沒有情感經(jīng)驗的人所能感受到的復雜心情。

二、 詩無達詁與讀者中心論

20世紀60年代西方掀起了接受美學，讀者反映批評論。文學理論的研究重心轉(zhuǎn)向“讀者中心論”，這是繼“作者中心論”轉(zhuǎn)移到“文本中心論”后，西方文藝理論研究重心的又一次轉(zhuǎn)移。把讀者在文學活動中的地位加以強化，其實作為接受主體的讀者具有能動的再創(chuàng)造作用，這是一個客觀存在的事實。西方諺語“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”的說法就頗生動、深刻的揭示了讀者閱讀文本的主觀再創(chuàng)造性。一個文學作品的歷史生命如果沒有接受者的積極參與必將走向死亡，文學必然打破作者―作品的封閉圓圈，建立一種新的以讀者為中心的理論模式。接受美學代表人物姚斯和伊瑟爾，提出了期待視野，認為任何一位讀者，在其閱讀任何一部具體文學作品之前，都已處在一種先在理解和先在知識的狀態(tài)。

這與我們中國的“仁者見仁，智者見智”的思想不謀而合，更是與我們的“詩無達詁”的詩歌鑒賞理念有著極大地契合點。都沒有將作品僵死在字面，而是鼓勵讀者更進一步的挖掘。這是與人性的解放結合起來的，越來越注重讀者個人在文學的再創(chuàng)造中的作用，把讀者的閱讀作為作品創(chuàng)作的一部分。在中國“詩無達詁”和西方讀者接受理論中我們都看到了偉大的人性光輝。

三、 詩無達詁對中學語文詩歌教學的啟示

作為重要的鑒賞命題，對于中學的詩歌教學有著很強的指導意義。并且“詩無達詁”的理念與我們《語文課程標準》中的“主體性”“多元解讀”都達到了契合。

（一） 主體性和多元解讀

新的《語文課程標準》中指出，“閱讀是學生的個性化行為，不應以教師的分析來代替學生的閱讀實踐。應讓學生在主動積極的思維和情感活動中，加深理解和體驗，有所感悟和思考，受到情感熏陶，獲得思想啟迪，享受審美樂趣。要珍視學生獨特的感受、體驗和理解”。這就要求詩歌教學中更加注重學生的理解，發(fā)揮學生的文本學習的主體性，真正的讓學生和文本進行親密接觸，結合自己的感受與背景，讀出深層的意蘊，有所領悟。

不能把教師的講解、教參的答案作為“圣旨”，我們要相信學生的實力，相信隨著時代的發(fā)展，相信年輕人的敏感與機智，學生一定能從文本中讀出新意，看出新的“空白”。

（二） “詩無達詁”與誤讀

我們講了這么多詩歌解讀的多元性，但并不是說，我們就可以任意妄為，撇開文本，對創(chuàng)作背景、詩人境遇不管不顧。這樣做，必然會造成一種淺薄的“誤讀”，毀壞了詩歌原有的深刻意境。這個“無達詁”一定是在有了充分的了解和知識準備的情況下做出來的斷定，而不是一種主觀的臆測。

篇7

關鍵詞：古詩詞；鑒賞；課堂叩問法

《禮記?學記》中說：“善問者，如攻堅木，先其易者，后其節(jié)目。”這段話闡明了在教學中“問”的方法，即先易后難。因為但凡是課，總有發(fā)問，特別是語文課，粗到主要內(nèi)容中心思想，細到品詞析句質(zhì)疑討論，都離不開一個“問”字。若要細讀文本，探幽索微，還非得追問不可。

鑒賞古詩詞，叩問也是一種重要的教學方式，對培養(yǎng)學生思維的深刻性品質(zhì)和關注學生學習過程和方法有重要的意義。在鑒賞古詩詞課堂上，應該不斷叩問，刨根問底，從語言、表現(xiàn)手法和意境等進行追問，促進學生多角度、多方位、深層次的思考，加深學生對詩詞的理解。在叩問的過程中，學生欣賞和領略到古典詩詞的精妙之處，深入詩人內(nèi)心，品讀詩人的情感，感悟詩人的思想。

一、推敲煉字

詩詞是精煉的語言，一句話乃至一個字，里面蘊藏著深厚的旨趣，所以詩家以一字稱工。為了達到字字珠璣的境界，古代詩詞人刻意錘煉，以求其精深，在“煉字”方面下了一番“推敲”功夫。古人講“百煉成字，千煉成句”、“兩句三年得，一吟雙淚流”，這告訴我們詩詞語言是千錘百煉出來的。因此，學生在鑒賞古詩詞時，要懂得鑒賞“煉字”。

我們在課堂上指導學生鑒賞古詩詞時，必須讓學生抓住詩詞中的富有表現(xiàn)力的“煉字”。鑒賞詩詞中的“煉字”，引導學生不斷地叩問，對“煉字”進行深入理解、推敲，挖掘“真義”，感受古詩詞語言獨特的魅力。

在教學《蜀相》一詩時，我認為“映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”這句詩中的“自”和“空”字的用法極為精妙。于是在鑒賞詩歌語言中，便重點引導學生對“自”和“空”不斷叩問。這里的“自”和“空”能不能換成“盡”和“皆”？為什么？這一叩問，如同在水中擲下一塊石頭，課堂上頓時濺起了陣陣思維的漣漪。有學生說，“盡”和“皆”寫出的是春意盎然、賞心悅目的景色，顯露的是欣喜愉悅的情感，不能換；也有學生說“自”和“空”融入了詩人的情感，在賞心悅目的春色上抹上一層濃濃的寂寞和悲涼；也有學生說“自”和“空”烘托了人的心情，溝通了情與景的聯(lián)系，正所謂“景語皆情語”……我順勢點撥，從而讓學生明白了為何要選擇“自”和“空”，因為見滿院萋萋碧草，缺覺寂寞之心難言，聞數(shù)聲嚦嚦黃鸝，備感荒涼之境無限。叩問完“煉字”后，我再引用前人對這句話的點評，引導學生深層處地理解本詩。

“煉字”是詩人從“幾千噸語言的礦藏”中提煉出來的，對詩詞主題的表達、意境的深化等起著非常重要的作用。鑒賞詩詞語言，通過叩問，引導學生推敲、思考詩詞中的“煉字”的精妙之處，讓學生多方位地品味詩詞語言的雋美。

二、叩問用典

古詩詞中的“用典”是詩詞固有的一種特色，是由詩詞本身的性質(zhì)決定的。詩詞貴在含蓄，立意精深，經(jīng)得起反復吟詠。用典，最大限度地拓寬了詩詞的內(nèi)涵。但用典也給學生鑒賞詩詞時造成不少麻煩。因此，我們在指導學生鑒賞古詩詞時，除了要讓學生理解詩詞所用典故的出處和含義，還要通過不斷追問，讓學生弄清詩人用典的意圖，進而把握詩詞的思想內(nèi)容和藝術特色。

教學曹操《短歌行》時，我讓學生鑒賞詩中的典故時，不僅從字面上去理解，而且重在叩問，多層次叩問典故，讓學生不僅理解了典故的來龍去脈和詩人的內(nèi)心世界，同時，也讓學生感受到了古詩詞典故的妙用。課堂上，我問：《短歌行》末四句“山不厭高，水不厭深。周公吐哺，天下歸心”運用了典故，大家知道這兩個典故的具體內(nèi)容嗎？師生共同回顧了典故的內(nèi)容。前兩句化用管仲語意：“海不辭水，故能成其大；山不辭上石，故能成其高；明主不厭人，故能成齊眾；士不厭學，故能成其圣”。“周公吐哺”一典出自《韓詩外傳》，書中記載周公曾對人說：“吾，文王之子，武王之弟，成王之父也，又相天下，吾于天下亦不輕矣。然一沐三握發(fā)，一飯三吐哺，猶恐失天下之士。”這是第一層次的叩問。接著，我又問：為什么選擇這兩個典故呢？這一問，學生立即陷入沉思之中，學生的答案可謂五彩繽紛：可能使人喜歡這兩個典句，也許詩人剛好來了“靈感”，腦海里只想到這兩個人，或許……我點撥說，凡事都有因果關系，大家想想，這兩個典故有什么相通之處？和詩人有什么相似的地方嗎？學生一下子恍然大悟，從而領悟到詩人化用管仲語意，不僅說明王者不卻眾庶，方能成其大業(yè)，而且以山、海自比，標明自己將以高山、大海的宏懷，廣納天下才俊，唯才是舉。“周公吐哺”借周公自比，以明效法之意。兩個典故共同表明自己對賢才的渴求。然后我再跟學生介紹此詩的寫作背景。最后問：此用典意義何在？這一叩問，讓學生了解詩人求賢如渴的思想和統(tǒng)一天下的雄心壯志。

鑒賞詩詞的典故，不能單純地字面解釋，而是要深入到典故背后，挖掘出更多能幫助學生理解詩詞內(nèi)容、思想感情的東西，因此，教師要不斷追問，在追問中讓學生體味詩詞用典的藝術魅力和獨特的韻味。

三、追問表現(xiàn)手法

在鑒賞古詩詞教學中，教師要引導學生不斷追問詩詞的表現(xiàn)手法，這不僅能讓學生熟悉和理解古詩詞的寫作技巧，還能讓學生在追問的過程中感受古典詩歌的獨特魅力和深厚的文化韻味。通過不斷地追問，學生不斷地思考、不斷地挖掘、不斷地品味詩詞，從而在詩詞中找到另一番天地。

教學王維《鳥鳴澗》時，我首先提出疑問，“人閑桂花落，夜靜春山空”創(chuàng)設的是一種恬靜的氛圍，可下一句卻提到“ 月出驚山鳥，時鳴春澗中”，這樣會矛盾嗎？此問引出了“襯托手法”，詩人用“月出”和“時鳴”去襯托“空山”。接著又問：以動襯靜，有什么作用？為什么不以靜襯靜呢？引出景物的動態(tài)描寫，使靜景有了一個參照，變得更靜，即所謂中“動之中靜猶顯靜”。最后再問：從中我們可以看出詩人什么樣的心境呢？引出詩人清新寧靜的心情以及對大自然的熱愛。

在鑒賞溫庭筠《商山早行》“雞聲茅店月，人跡板橋霜”時，我問學生：大家有感覺這句詩有什么特別之處嗎？有學生回答：全是由名詞組成。我順勢把詩詞中的“列錦”介紹給學生，這是詩詞中一種獨特的修辭手法，通過突出名詞意象來寫景敘事，抒情言志。接著又問，“列錦”有什么樣的藝術效果呢？學生沉入思考。引出整句詩由雞聲、茅店、月、人跡、板橋、霜六種景物以其最原始、最純粹的形態(tài)出現(xiàn)，在語言表現(xiàn)上連它們的方向和位置的指涉都不存在，僅由疊加的六個意象來突出“早行”二字，不著一閑詞，盡得“早”之風流韻味。接著又問，大家記得我們之前學過哪首詩也用到這種手法？學生回顧了馬致遠的《天凈沙 秋思》。最后再問，從本詩中我們可以看出詩人什么樣的心情呢？學生聯(lián)系首聯(lián)“晨起動征鐸 ，客行悲故鄉(xiāng)”，體會到詩人思鄉(xiāng)之情。

鑒賞詩詞中的表現(xiàn)手法，要讓學生理解詩詞中各種表現(xiàn)手法是“怎么寫”的，通過多層次叩問，讓學生鑒賞、學習各種表現(xiàn)手法，從而掌握鑒賞詩詞表現(xiàn)手法的方法。

四、拷問意象和意境

鑒賞古詩詞時，我們要注意引導學生捕捉意象，體會意境，并通過不斷的追問，讓學生進入到詩人所創(chuàng)造的無限豐富和廣闊的藝術空間。追問意象的選擇和意境的創(chuàng)設，有利于幫助學生理解詩詞的內(nèi)涵，深入到詩人的內(nèi)心世界。

在教學蘇軾的《卜算子 黃州定慧院寓居作》一詞時，我注意引導學生理解詩中的意象。我首先問學生：這首詞有哪些意象？學生輕易答出：缺月、疏桐、幽人、孤鴻、寒枝等。接著我又問：這些意象告訴我們什么內(nèi)容？學生結合注釋，也能理解出詩歌的內(nèi)容來。三問：在古典詩歌中，很多意象都有其特定的含義，上面哪種意象是呢？且各有什么特定意義呢？通過引導，學生會回答：月。我再做解釋，強調(diào)了“月”在中國古典詩詞中常代表著送別、思鄉(xiāng)、思念親人等。我引導學生聯(lián)系本詩其它詩句，接著又問：那么，在這首詩中，“月”表達是什么意思呢？學生聯(lián)系本詩中的“獨、縹緲、恨、寂寞、冷”等詞語和“揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷”，領悟出詩人孤獨的心境。五問：這么多意象創(chuàng)設的是一種什么樣的意境呢？引導學生回答出：孤獨凄涼的氛圍，絕去塵俗的意境。

不斷的意象和意境拷問中，讓學生在一次次的詩詞解讀中，逐漸感受詩詞的獨特魅力以及詩人的思想感情。

在古典詩詞鑒賞教學中，多方位、多層次叩問，加深學生對詩詞的理解和對中心思想的把握，拓展學生思維的廣度和深度，促進學生掌握詩詞學習方法，從而提高語文課堂教學的質(zhì)量。

參考文獻：

[1]周金聲.論詩歌鑒賞過程[J].文藝理論與批評，1995，（03）

[2]袁行霈.感受 聯(lián)想 修養(yǎng)――中國古典詩歌的藝術鑒賞[J].北京大學學報（哲學社會科學版），1980，（03）

[3]朱玉龍.高中語文古詩詞鑒賞教學探究[J].現(xiàn)代語文（學術綜合版），2014，（02）