導語：如何才能寫好一篇山水風光的古詩詞，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

有關于古詩詞手抄報的圖片欣賞

有關于古詩詞手抄報圖片1

有關于古詩詞手抄報圖片2

有關于古詩詞手抄報圖片3

有關于古詩詞手抄報圖片4

有關于古詩詞手抄報圖片5

有關于古詩詞手抄報的資料：關于山水風光的古詩詞

1、《望洞庭》

唐·劉禹錫

湖光秋月兩相知，潭面無風鏡未磨。

遙望洞庭山水翠，白銀盤里一青螺。

2、《使至塞上》

唐·王維

單車欲問邊，屬國過居延。

征蓬出漢塞，歸雁入胡天。

大漠孤煙直，長河落日圓。

蕭關逢候騎，都護在燕然。

有關于古詩詞手抄報的內容：李白古詩欣賞

1、《秋登宣城謝眺北樓》

江城如畫里，山曉望晴空。

兩水夾明鏡，雙橋落彩虹。

人煙寒橘柚，秋色老梧桐。

誰念北樓上，臨風懷謝公。

2、《渡荊門送別》

渡遠荊門外，來從楚國游。

山隨平野盡，江入大荒流。

月下飛天境，云生結海樓。

仍憐故鄉水，萬里送行舟。

推薦其他主題的手抄報資料和圖片作為參考：

1.精美的古詩詞手抄報內容資料

2.關于古詩手抄報的內容設計

3.古詩手抄報大全

篇2

高中語文新教材中，古詩詞占有一定的比重。古詩詞以其精煉的語言，豐富的想象，真摯的情感傳唱千年不衰，成為中國文化史上一道靚麗的風景線。但由于其創作年代離我們較遠，古詩詞本身所蘊涵的獨特意境、優美的韻味和深刻的寓意，很難被學生感悟。于漪老師說過：語文教學是“傳之以情，以情激情”。作為當代語文教師，應是課堂教學的設計者、引導者，要千方百計幫助學生發掘出古詩詞的內蘊，讓真、善、美走進學生的心靈，激發學生學習古詩詞的內驅力，從而提高古詩詞教學的質量。

肖川博士也提出：“教學過程不僅是一個認知和交往的過程，還是一個審美過程，教學過程的審美特征體現于具有理智挑戰的認知過程，體現于師生平等、融洽、和諧的交往之中，體現于師生的心靈對晤中，體現于充滿愉悅和成功的體驗之中。” 多媒體教學能較好地實現這一審美過程，更好地激發學生的學習興趣，充分調動學生的積極性。

因此，在古詩詞教學中，可以借助多媒體輔助教學，激起學生情感的波瀾，促使學生投入到古詩詞所描繪的特定的情趣氛圍中去，以聲傳情，在影像中傳情，寓教于樂，使教師、學生、作品三者情感產生共鳴；定能開創古詩詞鑒賞新天地，共同演繹古詩詞鑒賞的課堂精彩。筆者嘗試從以下幾方面去探索實踐。

一.通過音樂及影像導入傳情，體會古詩詞的意境美

（一）創設情境，音樂導入傳情

蘇霍姆林斯基說：“情感如同肥沃的土壤，知識的種子就播種在這個土壤上。”在詩詞鑒賞課堂教學過程中，教師要抓住教材情感的個性，通過創設情境，以情感作為敲門磚，去撥動學生心靈的琴弦，點燃學生情感的火苗，以引起學生心靈的共鳴。由于古詩詞和音樂有著千絲萬縷的聯系，很多古詩詞本身就是千古絕唱，音樂就自然而然地成了開啟作者情感匣子的鑰匙。在教學中把詩人復雜多變的情感與悅耳動聽的音律結合起來，盡可能地將古詩詞的“情”化為可作用于聽覺的音律，激起了學生情感的波瀾，這樣更有利于學生深入體會古詩詞的意境美。

如：李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》是一首送別詩，詩人與朋友的離愁別緒完全寓于水天一色的景色之中。在教學中我選用古箏樂曲《陽關三疊》，那舒緩、輕悠的旋律撥動了學生的心弦，激起了學生情感的波瀾，喚起了他們豐富的想象，很自然地將學生帶到了長江之濱、黃鶴樓下，仿佛看到一代詩仙李白與老友握手話別后，依然佇立江邊，直到船帆的影子消失在水天之際的圖景。音樂是最美的聽覺語言，用音樂來詮釋古詩，不僅讓學生感受到了音樂美、詞句美、意境美，又豐富了情感。

又如：柳永的《雨霖鈴》，是首送別詞，淋漓盡致地抒發了詞人跟情人難舍難分的感情。教學時，可讓學生欣常樂曲《送別》，利用飽含依依惜別之情的樂曲將學生不知不覺帶回到一千多年前，他們仿佛看到詞人與情人依依惜別的情景。這樣，學生的心弦被撥動了，他們如聞其聲，如見其人，如臨其境，達到了“無聲勝有聲”的藝術效果。音樂確實很容易把人帶入一種特定的情境，通過特定的音樂創設情境，激起學生情感波瀾，能讓學生更好地感受古詩詞的意境美。

（二）巧用多媒體，影像導入傳情

古詩詞是十分重視形象描繪的，它經常通過具像來構筑一種意境，然后借助高度精辟的語言文字來表達內心的情感。俄國著名文學評論家別林斯基說：“詩人是用形象和圖畫說話的，大凡一首好的詩或詞，都是詩中有畫，具有自己獨特的意境風格。”所謂“詩中有畫，畫中有詩”就是這個道理。這樣就有助于學生較為迅速地感知詩詞，體會作者蘊涵在詩詞中的思想感情。

《山居秋暝》這首詩，描寫的是一幅秋天雨后清新自然的山中景色，于詩情畫意中寄托詩人高潔的情懷和對理想境界的追求。學習這一課前，我制作了課件：一座雨后青松如蓋的高山，一輪皎潔如鏡的圓月，一條彎彎曲曲、潔白如練的小溪，淙淙流瀉于山石之上，一群天真無邪的姑娘們洗罷衣服踏著月色笑逐著歸來，一片片亭亭玉立的荷葉紛紛向兩邊披分，一艘順流而下的漁舟劃破了荷塘月色的寧靜向遠方搖去……整首詩展現在學生面前的是一幅非常直觀的清新秀麗的山水畫。讓學生輕松走入詩的意境中，在詩的意境中受到美的熏陶和感染。在此基礎上，再讓學生去思考這一首詩表達的情感，那就顯得輕而易舉了。

又如在講解《望海潮》這首詩詞時，就可以這樣安排教學程序：先利用多媒體在屏幕上展示杭州風光，音樂配畫面，然后指著各個景點逐一向學生介紹杭州的秀美風光，然后，把“望海潮”來個特寫，并聲情并茂地向學生介紹：俗話說上有天堂下有蘇杭，杭州西湖以其湖光山色之美令古代文人墨客留下了許多千古傳誦的名篇，讀后令人心曠神怡，今天就讓我們跟隨柳永的《望海潮》一起游杭州，感受詞人筆下的美妙景色！到此，學生強烈的好奇心和求知欲望已呼之欲出，在這種狀態下學習，無疑會收到事半功倍的效果，同時，可在教完《望海潮》后，再播放一段杭州海潮美景的錄像，讓學生親眼目睹杭州海潮的雄偉氣勢，產生身臨其境的感受，這樣，學生對這首詞的氣勢和內涵通過影像資料的介入得到了更深刻的領悟。

篇3

一、賞析語言效果

1.體味詞語。考題通常以這樣的形式出現：某詞有什么表達效果；某詞好在哪里；某詞能否調換，為什么；賞析某詞。解答這類考題應從詞語的語意、詞性、感彩、修辭手法和表達的思想感情等方面去考慮。分析時要結合全詩的意境和作者的情感去回答，不能孤立地談這個詞的作用。

2.賞析句子。考題的一般形式：賞析某句；某句是千古傳誦的名句，它好在哪里。這類題主要考查學生對詩歌中名句的理解和賞析能力。解答這類考題應從以下幾方面考慮：分析寫景特點，如景物的色彩、近景遠景的結合、動靜結合、借景抒情、情景交融等。分析修辭手法，如擬人、比喻、夸張等。分析詩句的表達方式。分析詩句用詞的生動形象等，并且還要說出表達了詩人怎樣的思想感情或給人怎樣的啟示和思考。

二、把握主題思想

讀懂詩詞內容，從詩句中提取內容要點，對景物的特點、人物的感情態度、作者的觀點、態度、全詩的主旨進行概括等。

考題的一般形式：描寫了怎樣的景物（意象），營造了怎樣的意境；塑造了什么形象，表達了作者怎樣的思想感情；用簡潔的語言概括詩句的主要內容；概括主旨。解答這類題要先分析意象的特點，并根據所描繪的意象特點及作家的風格（豪放、婉約、沉郁頓挫）來推斷詩人的情感態度。初中階段所學詩歌情感大體可分為：離別思念、愛國思鄉、友情、愛情、熱愛大自然、關心民生等。

三、品析表現手法

品味詩詞各種修辭的妙用，賞析詩詞的表現手法，景與情的關系等。古詩詞中常見的修辭手法主要包括比喻、擬人、對偶、夸張、對比、比興等。常見的寫作手法或藝術手法主要包括托物言志、動靜結合、虛實結合、小中見大、以樂寫哀、烘托渲染、對比映襯、多角度描寫等。詩詞的表達方式主要有描寫、議論、抒情，抒情方式主要是直抒胸臆和間接抒情，而間接抒情又包括借景抒情、情景交融、寓情于景等。鑒賞時要準確指出詩中運用的修辭手法（或表現手法或抒情方式），然后結合詩句和具體詞語作分析，即本詩運用了……的修辭手法（或表現手法或抒情方式），表現了……內容，抒發了……的思想感情。

四、拓展想象聯想

這種題型主要考查學生對詩歌內容的準確理解和對所描述畫面的想象，也考查學生駕馭語言的能力。考題的一般形式：展開想象，用形象的語言描繪詩歌優美的意境；詩歌展現了一幅怎樣的畫面？用簡潔優美的語言進行描繪。

解答這類題目要在讀懂詩歌、理解內容的基礎上，展開聯想和想象；要抓住意象，用生動、流暢的語言加以描述，不能偏離詩歌的意境、主題和詩人的情感。

五、掌握解題方法

一“看”。看題目。題目是詩歌的眼睛，是詩歌的綱；綱舉目張，我們可以通過題目這個窗口來透視詩歌的內容。有的題目能直接傳達詩歌的主要信息：點明了寫作緣由、背景、內容、環境、時間（季節）、詩詞類型等。仔細閱讀題目可以幫助我們讀懂詩詞。看作者。要結合平時所了解的作者的派別和寫作風格來理解全詩。正所謂“知人論世”，從詩人自身經歷、生活時代以及那個時代的變遷中去透析詩歌中的隱含信息，才能更好地鑒賞古詩詞。

二“抓”。抓關鍵詞。詩句中的關鍵詞一般是動詞或形容詞，這類詞或精辟準確，或形象生動，極富表現力。還有就是抓主旨句。中考中用于鑒賞的古詩詞都是一些千古傳誦的佳作，大多符合“起、承、轉、合”的規律。一般作者在詩作的末尾都表達了自己的觀點、態度、感情。因此，要關注末尾兩句。

三“析”。整體感知詩詞的主要內容（解決寫什么的問題），重點分析詩詞中最富表現力的句子，或者主旨句。分析詩詞中所使用的修辭手法和寫作方式。分析詩詞的語言特色（簡潔、含蓄、凝練等）。

四“悟”。結合前面“看”“抓”所得到的信息，感悟作者所表達的觀點、態度和感情。一般情況，詩詞描寫的是田園風格、農村的風俗人情，則表達了作者對恬靜的農村生活的喜愛。詩詞描寫的是山水風光，則表達了作者對大自然的喜愛，對生活的熱愛和對祖國大好河山的贊頌。作者通過所描繪的景物借景抒情，寓情于景，情景交融，則表達了對家鄉親人、朋友的思念，或者對現實的不滿，或者壯志難酬的憤懣，或者對人生的感慨等。詩詞描寫的是邊塞（軍旅）生活，或者表現了邊塞風光的奇特、對戍邊生活的懷念；或者表達了戍邊生活的艱苦、報效祖國的決心和對家鄉親人的思念等。

五“答”。解答古詩詞鑒賞題時，還要通讀所有的試題，對考點有個大概的了解后，才能分析思考，動手答題。答題的語言要規范。答題時還要注意看看分值，分值的多少取決于要點的多少。

篇4

一、通過語言渲染，激發學生進入意境

教師應該采用直觀的教學手段和具體的語言描述來再現詩歌的意境。若缺少語言描述，就會把再現古詩意境變成盲目的教學。相反教師用優美貼切的語言描述，既能把學生引人詩歌中的情境中，還能讓學生從中得到美的感受。教師要通過有效的啟發，來促進學生的大腦思維，讓學生借助于文字符號，根據自己已有的生活經驗開展聯想。由此及彼，由表及里，由因結果，由個別到一般，把自己置身在詩歌所描繪的意境中，從而與詩人一起產生情感的共鳴。例如：在教學《尋隱者不遇》時，其中的“松下問童子”時，可激發學生想象：誰問？問什么？“言師采藥去”中的“言者”是誰？“師”是哪個？“只在此山中，云深不知處”，具體在什么地方采藥？不清楚？因為山太大，實在不好找，詩人只好不遇了。詩句從“松下”拓展，另畫一幅隱者在一處悠遠的大山里采藥的遠景，使意境極為深遠。隨著童子的目示手指，讓學生想象并描述深山村幽，白云繚繞，身背藥筐，登山采藥的隱者形象，充分激發學生的想象力，從而進入詩歌的意境中。

二、與信息技術整合，拓展詩歌意境教學

多媒體形象直觀、信息容量大、動態呈現等特點，與學科教學能夠密切聯系上下相承，并且作為一種新型教學結構類型又具有相對獨立的特點。《小學語文課程標準》指出：大力的推進多媒體信息技術在教學過程中的普遍應用，促進信息技術與學科課程整合，逐步的實現教學內容呈現方式、學生學習方式、教師教學方式和師生互動方式的變革，充分的發揮信息技術的優勢，為學生的學習和發展提供豐富多彩的教育環境和有力的學習工具。例如：在教學《早發白帝城》時，開課時就選擇明快的詩歌與樂曲，讓學生邊閉上眼睛去自由想象，邊聽著古箏曲配樂吟誦出詩歌。學生能在詩歌與音樂渲染創設的美麗氛圍中，感受有水、有山、有彩云、有猿聲、有小船飛流而下的美好景象，入境入情的隨詩人去領略兩岸風光，從而開始體會詩人的創作意境。在學習《題西林壁》時，學生伴隨著空靈、靜雅的古箏曲，不知不覺的走進閑雅幽靜的寺院，感受到詩人寧靜淡泊、寄情山水的隱逸情環。音樂烘托了氣氛，很好的詮釋了古詩。

三、充分的凝詞練字，領悟詩歌中的意境

詩往往通過詩眼來透露詩的主旨。詩眼是詩歌的大門，通過這扇門我們便可以了解到詩歌的內在意蘊。劉熙載說過：“眼乃神光所聚”。這說明“詩眼”是全詩神韻集中表露。在詩歌教學中，應該引導學生尋找詩眼，抓住詩眼，并細細的咀嚼，品味其中的精妙，領悟詩歌的意境。如“吳楚東南坼，乾坤日夜浮”中“坼”、“浮”二字最精練傳神，是詩句中的“關鍵詞”；再如李白的《春夜洛城聞笛》中的“誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。此夜曲中聞折柳，何人不起故園情”中“折柳”一詞也是詩中的“關鍵詞”。關于“關鍵詞”這一點，王國維在《人間詞話》中說：“紅杏枝頭春意鬧”，著一“鬧”字，而境界全出。“云破月來花弄影”，著一“弄”字，而境界全出。的確，這“鬧”、“弄”二字，用得準確生動，表現了鮮明的形象，讓詞中境界全出，是詞中的關鍵詞。因此，鑒賞詩歌時抓住詩中的詩眼，這樣對意境的了解也就抓住了重點。

四、驅遣思維想象力，構建詩歌意境的圖畫

著名的教育家葉圣陶說：“在想象中睜開眼睛來，看這十個字所構成的一幅圖畫。例如：“大漠孤煙直，長河落日圓”中選了“大漠、長河、孤煙、落日”，便傳出了北方曠遠、荒涼、靜寂的印象，讓人悵然凝望。這就是說要對語言文字進行揣摩探究，把它想象成一幅鮮明可感的圖畫，領悟出詩中所蘊含的情感或哲理來。這樣才“通過文字接觸到作者的所見所感”，才能完成填充詩歌欣賞中空白的任務。如陸游的“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”，欣賞時要對詞語進行揣摩、探究，“凝”字給人以“千巖萬轉”、“曲水回流”的環境增加了真實感，“又”字寫出了詩人出乎意料的驚喜神態。以“暗”修飾柳，以“明”形容花，“明”“暗”相映，色彩媚艷。然后把這想象成一幅畫面：青山疊翠，山路曲折，綠水環流，綠柳含煙，山花爛漫，多么迷人的山村風景啊。我們既體會到了作者對山村風光的喜悅之情和別見天地后驚喜之情，又領悟了詩蘊含的理趣。

篇5

本文并非摒棄傳統的詩詞教學基本做法，而旨在讓古詩詞課堂在2011版課標精神的潤澤下，確立“享受詩詞”的教學追求，讓詩詞教學變得可愛、可親、可敬。

一、享受詩詞誦讀的暢快

2011版課標關于小學各學段詩詞教學的要求頗為明晰：低年段“誦讀兒歌、兒童詩和淺近的古詩，展開想象，獲得初步的情感體驗，感受語言的優美”；中年段“誦讀優秀詩文，注意在誦讀過程中體驗情感，展開想象，領悟詩文大意”；高年段“誦讀優秀詩文，注意通過語調、韻律、節奏等體味作品的內容和情感。背誦優秀詩文60篇（段）”。三個年段詩詞教學要求顯然不同，但“誦讀”一詞頻頻出現，并成為了各年段學習古詩詞的必然途徑。為何？詩詞是作者內心情緒的瞬間積聚、情感的瞬間爆發、靈感的瞬間閃現，是詩人脫口而出、順手而下、順心而成的作品，大多時候只可意會而不易言傳。那么，要打開這只可意會而不易言傳的最佳途徑，就得順著詩詞形成的“來路口”——吟誦而入。教學中，理當牢牢依托課標中的“誦讀”，直讀得入口即化，體內沸騰；直誦得猶出我口，血脈相承，所謂“吟詠之間，吐納珠玉之聲”。筆者以為，享受古詩詞誦讀的暢快最起碼要歷經這樣的三步，不可亂步，即正確，通順，情味。

正確 關于古詩文誦讀，南宋朱熹的看法是：“要讀得字響亮，不可誤一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字。”朱熹的體會更多強調于朗讀的層面，是誦讀的最基本要求——讀正確。而今，不少古詩詞課堂輕視了初讀詩詞環節，一兩個學生讀后，教者便虛晃一槍，草草收兵，急于奔赴理解詩詞的環節，很吝嗇讓孩子在這一環節充分滯留的機會。倘若連“要讀得字響亮，不可誤一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字”這樣的基本目標都不能達到，何談享受著誦讀詩詞？

通順 不少人認為，讀得不錯字、不多字、不少字似乎就能通順了，這也正是很多語文老師不舍得花時間讓學生充分讀的原因。“通順”關鍵在“通”與“順”上，“通”強調更多的是讀得不破句、不重句，能把意思讀明白、讀正確。“順”有“順口”“順耳”“順心”之意，詩詞的節奏鮮明、韻律和諧，讀來瑯瑯上口、悅耳入心。詩詞的節奏，一般是按音節劃分，亦有按意義劃分，詞中多見，即所謂的“音頓”與“義頓”之別。一首詩節奏的相同或相似，讀起來就會有一種暢通感；而詞節奏的錯變常常給人以一種變化感。詩詞的押韻又是詩詞“樂感”的另一顯現，誦讀中讓學生多加感受，詞的音樂美、色彩美、意境美方能漸進清晰。

情味 任何一個作品都是有情感的，詩詞的情感基調更為濃烈。讓學生徜徉在詩詞中，一旦合上詩詞情感的共振點，這時誦讀的節奏、輕重會自覺吻合，情味也會漸漸趨濃。談到過自己的誦讀體會：“非高聲朗讀則不能展其雄偉之概，非密詠恬吟則不能探其深遠之韻。”可見，誦讀既要聲音洪亮，急緩有致，還要全身心地投入，達到忘我境地。一個眼神、一個神情、一個體態都可以傳達出誦讀時的欣喜、激怒、哀愁、快樂的不同情感與激動、平靜、高昂、低沉的情感程度。課標強調，要“學習用恰當的語氣語調朗讀，表現自己對作者及其作品情感態度的理解。朗讀要提倡自然，要摒棄矯情做作的腔調。”這是對情味誦讀環節的入境要求。當下語文課堂中朗讀已很難聽到常態聲音了，用曹文軒教授在第九屆全國青年教師閱讀大賽上點評的話講：“你看看電視臺采訪時，孩子是怎么回答記者采訪的，他是用功課的語調在回答記者的采訪，這個大概是與我們語文老師，一年一年的那種語調的教學是有關系的。”曹教授的批評一點也不過，這還是說話中的表現，其實在誦讀中聲調怪異現象更為嚴重。這是所有語文課堂都要引以為重視的，詩詞課堂更需正視。

江蘇如皋市小學語文學科帶頭人馬建紅老師執教《清平樂 村居》一詞時，在“初讀詞”這個環節較扎實地落實了“誦讀”的基礎要求，為我們提供了一個很好的范例。馬老師先出示了初讀的學習要求：“先自己讀讀詞，然后組內找個伙伴互相讀，要求讀正確、讀流利（提示：不會讀的字可以請教請教別人喲），準備展示。”這一過程中馬老師先是讓學生自讀——組內伙伴互讀——根據意思判斷讀（“剝”是個多音字，可以讀bao，也可以讀bo，在這兒該怎么讀？根據意思，判斷著讀）——指名展示讀（兩個學生）——師生評價再指讀（兩個學生），學生在這一環節中“口讀”“心讀”歷經了七遍，已達到“讀得字響亮，不可誤一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字”的境地。教者并沒有就此打住，而是又出示了進一步讀詞的學習要求：“與古詩《村居》對比著讀讀，看看你發現了哪些不同之處？”這一過程中，學生自讀——詩詞不同之處的展示讀：詞牌名的發現、句數的發現、長短句的發現、上下闋的發現等，一一展示讀，教者提醒學生要讀得讓人感覺得出詞牌名的存在、句與句的行間、長短句的節奏、上下闋的間隔等等，這一環節中學生又歷經了六遍以上的“讀”。就這樣環環緊扣地讀，步步深入地讀，誦讀越來越有詞境，越來越入味。隨后的想象詞景、體悟詞境效果顯然能樂觀預期。馬老師的課堂中，孩子們的誦讀是暢快的，是享受的。歷經了這樣的扎實誦讀，還擔心學生下次遇上詩詞不會心生歡喜嗎？

二、享受詩詞言語的魅力

語文教材由不同的文體構成，不同文體占據不同的學習言語的作用，古詩詞當屬其一。古詩詞的言語魅力體現在作者的言語智慧之中，古詩詞語言凝練豐富、煉字遣詞精妙、表現手法獨特、構思行文跳躍，理解品味作者的言語智慧理當成為古詩詞教學的“重頭戲”。

精于煉字 古人寫詩詞非常注重煉字、煉句、煉意。不少詩人以“苦吟”而著稱，“兩句三年得，一吟雙淚流”是對煉字遣詞的辛苦寫照。賈島“推敲”的故事是學生發現并學習古詩詞中的遣詞煉字之高妙的絕好示例。作者專注于遣詞煉字，不僅能準確地表情達意，還可達到言有盡意無窮的效果，引發弦外之音，味外之旨。“最喜小兒無賴，溪頭臥剝蓮蓬”中“無賴”一詞的體會、“最喜”一詞的多解，這是詞人辛棄疾精于遣詞帶來的功效。王國維在《人間詞話》中說，“紅杏枝頭春意鬧，著一‘鬧’字而境界全出。”凡此總總，幾乎每首詩詞中均可能發掘到這類語文現象。此外，詩詞的韻腳也是研讀作者精于煉字的絕佳之處。

追求對稱 古詩詞中的對稱相當普遍，不同事物、不同角度的呈現使得短短的詩詞立刻豐滿盈余、多維立體。對稱有正對、反對與斜對，不僅體現在字詞內容的相對、褒貶的相對，還體現于字詞色彩、動靜等方面的相對，充分體現了古詩詞中創作的對稱美學。《游園不值》：“應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開。春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來。”詩中的一“關”一“出”，矛盾中有了動感；“春色滿園”與“一枝紅杏”，整體與個體的相對中有了凸顯與襯托，春天到來，萬物旺盛的生命與活力盡現眼前。“西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥，青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。”詞中呈現白、青、紅、綠等豐富的色彩，使得山、水、人相映，花、鳥、魚交輝，畫面頓然立體起來，這些都是追求對稱筆法的效果。

鋪成對比 不少詩詞善運用鋪成對比這種筆法來突顯詩詞的主旨。如《憫農》“春種一粒粟，秋收萬顆子。四海無閑田，農夫猶餓死。”前兩句是說農夫的辛勤勞動與豐收，第三句“四海無閑田”交代了沒有一塊空地，暗含了到處都是豐收。理應在這樣的豐收年頭，農夫都會過上豐衣足食的幸福日子。第四句突然來了一句“農夫猶餓死”，猶如晴天霹靂，讓人費解的同時不禁叩問：這是為什么？前三句鋪成作墊，最后一句突然轉身，詩的主旨不言而喻，這是詩句的言語形式帶給讀者的直接效果。細細品讀盧綸的《塞下曲》不也是這種閱讀效果？“林暗草驚風，將軍夜引弓。平明尋白羽，沒在石棱中。”第四句“沒在石棱中”是在前三句平鋪敘述基礎上突然“轉身”，李廣的力大神勇很好地凸顯出來。

古詩詞中的言語智慧處處彰顯：別致想象、奇特夸張、平中見奇、幽默詼諧……不勝枚舉。教學中，對詩詞言語智慧的把握與體會怠慢不得。再舉馬老師執教的《清平樂 村居》（同上）一課：

在品味詞句的過程中，馬老師充分放手，讓學生質疑。學生質疑了好幾個問題，教者擇其主要疑問現場呈現：1.詞中的一家人家境貧寒，為何還如此快樂？2.詞人怎么沒這樣寫“大兒溪東鋤豆”，而是寫“大兒鋤豆溪東”？面對質疑，馬老師沒有急于解答，而是把學生的問題迅速拋回，讓各組選擇感興趣的問題，學著從詞中找到答案。課堂上各組進入了真實討論時段，請看各組的展示：

關于第一問的討論展示：

生1：醉里吳音相媚好，白發誰家翁媼。戰爭時代人們能生活到“白發”年段，即便清苦，也是幸福。我認為詞人是刻意寫“白發”這個詞語的，在整首詞中很顯眼！

生2：詞中“大兒”“中二”“小兒”，排列整齊，一家人生活有序，這就是幸福。

生3：“茅檐低小，溪上青青草”，雖然茅屋低小，但溪上青草充滿生機。這樣的田園風光，加上這樣的一家子，無論在詞人眼中，還是心里，其實他都是幸福的，不僅僅是這一家子的幸福。

……

關于第二問的討論展示：

生1：“大兒鋤豆溪東”以“溪東”結尾，這是與下面一句結尾“雞籠”的押韻，所以要顛倒著寫。

生2：“中兒正織雞籠”一句中間“正織”是動作，所以上句中間用“鋤豆”，這樣上下句中間都是動作，就對稱起來了。

師：那為什么下句不寫成“中兒雞籠正織”？（眾笑）

生3：這樣的句子太沒有詩詞的感覺了！（眾又笑）

好一個“學著從詞中找到答案”。將學生把解決問題的目光聚焦到詞本身，進一步關注詞人的言語表達。在揣摩詞人言語智慧中解開了疑問，從對“白發”一詞頗具匠心的理解、一家人有序的整體呈現、祥和怡人的田園風光等角度來理解“一家人的幸福”；從上下兩句動作的相對、兩句尾詞的押韻來理解句子倒裝的緣故。這不僅是一種關注言語形式品味言語智慧的閱讀策略，更是一種讓學的教學策略。

三、享受詩詞意蘊的空間

“文章之妙，一言以蔽之，曰：有意境而已矣。”（王國維《人間詞話》）在所有作品中，古詩詞的意境尤為濃厚，也正是這讀不盡的意境讓很多詩句成為千古名句。體悟詩情，包括聯想、揣摩、品讀、討論、交流等多種手段，這些不僅是學習古詩詞的方法，也是學習古詩詞的必由路徑。當下，感悟詩境有些誤區：不少老師把追求深度視作為解讀詩詞的水準；很多詩詞課堂呈現資源利用過度，追求偏僻生疏；課堂上資源的呈現有時像趕場，學生像看戲。筆者以為，古詩詞時代背景的久遠及作者生活的獨特，使得學生學習詩詞的陌生化加劇，補充一些相關的時代、作者資料讓學生了解是可以的，但要適度，因為誰也不能窮究歷史的真假，更不要說了解到一位詩人具體時段的特定境遇了。“詩無達詁”“好讀書不求甚解”這些古訓都在告誡我們不要窮解詩境、詩韻。讀了《六月二十七日望湖樓醉書》，有人說“詩言志”，這是詩人蘇軾在排解內心的“政治烏云”；也有人說“詩表情”，那天詩人蘇軾飲酒微醉，看到西湖雨后水天晴朗明麗之美景而開心；還有人說可能兩者都不是，“望湖樓下水如天”是在描寫詩人醉于山水之間，心情變得平靜、平和，進而平淡。作品的意義在于讀者閱讀時內心的實時反映，因此有人說“讀作品”就是在“讀心”，讀著自己的心境。因此，教學時又何必在詩詞的某一意境上糾纏，更不要把孩童們綁架到一個有著滄桑人生歷程的成人感悟的路上。當然，在詩詞意蘊的體悟過程中，我們在充分尊重學生多元解讀的基礎上不能忽視主流價值取向的引導。竊以為，詩詞教學中，我們要給予學生的恰恰是引導學生明白每個人讀了詩詞為什么會有“即時的頓悟”，生成這種“驀然回首”感覺的緣由——每個人的不同經歷、見識、理解、情感等。因此，不同的人、同一個人的不同時段讀同樣一首詩詞，感悟收獲一定是豐富多變的。隨著學生人生閱歷的增長，知識見聞的豐富，情感世界的拓寬，他們對詩詞的深刻內蘊會有新的理解。怎么讀出不一樣的詩境來，這在當下的詩詞教學課堂中做得不夠。簡言之，詩詞意蘊的品悟環節要讓學生學習體悟詩境的多個方法與角度，而非讓學生“被明白”教者煞費苦心的個人解讀。教者給了學生感悟詩境的方法與途徑，就等于給了學生一生享受詩詞意蘊空間的方法。

一位老師執教《漁歌子》，在領悟詞的意蘊環節，較好地體現了這個觀點。

師：“斜風細雨不須歸”，張志和為何“不須歸”呢？

生1：這兒景色太美，太迷人了。

師：斜風細雨啊，怕不單是景色的美！

生2：這里很靜，張志和一定很喜歡這里的安靜，景人相融了，就不想回了。

生3：詞人一定釣了好多肥美的鱖魚，不想回了。

生4：吹面不寒楊柳風，沾衣欲濕杏花雨，有點兒雨沒什么了不得的，“不須歸”！

師：那這“不須歸”中，有沒有隱藏著張志和的其他情感呢？接下來，讓我們讀讀他的一首詩，走進他的內心。（出示）

（生自讀——小組討論——展示交流）

生5：我們組明白了，詞人怕進入混濁的社會，他看透了，就借今天的垂釣，即使“斜風細雨”也“不須歸”。

生6：我們認為，他不想要那些富貴，甘于寂寞，這樣內心舒坦。“為人不做虧心事，深夜不怕鬼敲門”。（掌聲）

生7：詞人一定受過什么打擊或者其他原因，所以才看透社會，想躲避的。

師：同學們真會讀詩。其實，張志和16歲時就非常受皇帝的重用，“志和”這個名字還是皇帝賜給他的呢！后來他不幸被人讒言，降為一個小官。這段人生經歷便讓他有了這樣一番深刻的感悟，一起讀這首詩——（師生配合讀詩）

師：“醉翁之意不在酒，在乎山水之間”，我們今天也可以說，志和也是漁翁之意不在魚，在乎 。（生即興填空說，說法很豐富。）

詞人張志和為何“不須歸”，誰也不清楚。知人論世有必要，但誰又真知道那時、那情、那景之下張志和的真實內心呢？憑著詞中的言語表達來感覺，想必是仁者見仁，智者見智，這抑或本就是詩詞意蘊魅力之所在。這位老師沒有刻意引領，在學生充分理解“猜想”的基礎上，拓展了詞人的一首詩《自敘》，讓學生自己讀，小組討論，能讀出什么就是什么，能讀到何種境地就到何種境地。但分明給了學生品悟詩詞的路徑與策略：結合自我的認知去讀；結合詩詞言語表達去讀；結合詞人相關作品去讀；結合詞人的時代去讀；結合詞人的經歷去讀……這樣讀，詩詞的意蘊空間便自然敞開了。

篇6

【關鍵詞】古詩詞；鑒賞；教學

在語文考試中，學生老師在古詞鑒賞環節丟分，其實不是學生學不好，而是他們不了解這種考題的考試方式和角度，因此沒有掌握答題的技巧，要解決這種問題，關鍵就是要把古詞讀懂，學會鑒賞。現在中學語文的古詞教學，首先要讓學生讀懂古詞，再進一步學習鑒賞，循序漸進，當然，要真正讀懂古詞，需要長時間的學習和積累，但從詞的一些基本解析教學入手，對提高學生的鑒賞能力還有大有益處的。

一、讀懂

1、明標題

要鑒賞詞，首先要先讀懂詞，題目就是古詞第一要表達的內涵，其中包括了一些有關古詞寫作時間、地點、人物、情境、心境、詞的類型等信息，也有不少詞的鑒賞和考試與題目有關。所以要仔細分析標題，找準我們需要的信息。例如，我們可以從標題中教會學生分別詞的題材，在懷古詞的標題中會有“懷古”、“詠懷”或“詠”等字眼，如陶淵明的《詠荊軻》、杜甫的《詠懷古跡》等；而山水田園詩詞則是以自然風光、農村景物和閑適安逸的生活描寫為主，如王維的《山居秋暝》。有些詞的題目能直接指出作品的主要內容，甚至體現作品的內在情感，詞題中有“怨、憤、哀、哭、喜、思、憶、贈、答、別”等字眼時，其作品的情感就呼之欲出了，通過這些方式來度詩詞作品，也是為下一步的鑒賞做好準備。

2、明典故

古代詩詞中，常常會融入一些寫作當時的歷史事件、歷史人物，或者過去的歷史內容等，所以，老師在引導學生讀詞，理解詞的時候，要縱觀全局，不能“只見樹木，不見森林”。再分析作品時，要將其中典故所涉及的歷史事件、歷史人物、以及作者當時的情況聯系起來，綜合把握作者的思想感情。

二、體驗品味

體驗就是在對古詞感性認識的基礎上，進入到古詞所描寫的環境中去，進行與作者的角色呼喚，去體驗當時作者的感情。品味，就是將古詞中的語言、描寫細細琢磨，欣賞其美感。這都要求學生在古詞學習中能身臨其境，為此，老師在教學中要融合古詞情境與學生感情之間的共同點，激發學生用情去體驗古詞韻味，化抽象為具體，融入古詞意境中。例如在講授白居易的《琵琶行》中的“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”時。這句話不僅成為《琵琶行》中的千古名句，同時也表明了兩個機遇相同而又有緣分相識的那種美好心靈之間的碰撞，此時，我們就能讓學生去聯想，如果我們遇到了挫折，失望灰心，加入能碰到這樣一位知心的朋友，傾訴自己的不快，同時也聽到婉約的琴聲，此時此刻，我們心中會是什么感受。用這種方法引導學生去品味作品中意味深刻的內容，激發學生用聯想、思考、觀察、融入的方式去理解詞文，并抽絲剝繭，分析詞文，提高其鑒賞能力。

三、讓學生逐步了解古詩鑒賞知識

1、文體知識

中國古詞博大精深，內容豐富，要鑒賞古詞，首先要搞懂詞的類型。學生要對古詞的朝代變化做一個基本的了解，掌握現實主義和浪漫主義兩大文學流派，并按照朝代順序分析掌握詩詞的發展現狀；詩詞的格律各異，掌握用韻、對仗、詞牌、曲牌等基本知識。最后就是掌握詩詞的寫作特點，例如高度的概括性、生動的形象性等。不同類別的詩詞，在詞義、句義的表達上也有不同，如果按照表達方式分類，可分為敘事詩、抒情詩、哲理詩；按格律，也可以分為古體詩、近體詩等等。

2、風格和語言特點

每個作家都有不同的經歷、文化背景、思維方式，在古詞的創作中也是各具特色，各自有獨特的格調、氣派和趣味，這讓古詞具備不同的寫作風格。而語言是古詩詞的基本載體，正如上述所說，語言的運用也有不同，對古詞中語言的鑒賞是基本，只有準確的分析和把握語言內容，才能完成更深層次的鑒賞。（1）清新，語言使用情理，不用俗套；（2）平淡，語言樸素、通俗，容易理解，作者多用直接的字眼直接陳述，或用白描，不加修飾，語言更加平易近人。（3）絢麗。辭藻豐富、用典多、生字、多義字常用，具有奇幻的情思。（4）明快。一語中的，有斬釘切鐵的效果。（5）含蓄。用于言有盡而意無限，用簡單的詞語凸顯表現意義，但實際上頗有內涵，言此而意他，值得讀者去細細品味。

3、表現手法

篇7

關鍵詞：小學；詩詞；教育

中華民族文化博大精深，燦爛輝煌，古詩詞是文化寶庫中一顆璀璨的明珠。中華民族的精神、氣節都在文化中顯示出來，在小學語文教育中詩詞教育是非常重要的一個組成部分，具有非常重要的意義。因此要從細微處著手，優化小學詩詞教育。

一、小學詩詞教育的重要意義

我國的詩歌浩如煙海，詩人也是燦若星漢，在詩歌教育方面也是十分重視的。古詩詞孕育著豐富的人文精神，是我國傳統文化的積淀。認真學習詩詞，是我國小學生認識傳統文化的一個重要途徑，也是他們接觸古典文化的一個很好教材。小學詩詞教育的重要意義表現在以下幾個方面。

1.通過詩詞學習中國的傳統文化

中華民族的文化燦爛輝煌，古詩詞更是其中的瑰寶。詩詞的題材是豐富多樣的，風格也是各不相同的，很多優秀的詩詞在內容與形式上都達到了很好的結合。如“鋤禾日當午，汗滴禾下土，誰知盤中餐，粒粒皆辛苦”這首詩歌家喻戶曉，是唐代詩人李紳的《憫農》。詩歌主要描寫了勞動果實來之不易，勞動是非常艱辛的，我國自古就有勤勞節儉的傳統美德，這就是詩詞對傳統文化的體現，生活是詩詞教學的資源庫。

2.強化小學生的審美教育

在小學語文教材中選入的詩詞都是我國詩歌史上比較有代表性的作品。這些作品篇幅不長，表達的意境比較深遠，對于學生審美觀的形成起到了很好的輔助作用。文學是語言的藝術，詩詞就是用語言表達的。詩詞之所以被人們覺得語言很美，就是因為語言的節奏美感。詩詞在表達感情的時候會采用擬聲、雙聲或者押韻等形式來表達詩詞的聲韻美。詩詞把這些形式很好地結合在一起，具有一定的規律性，就形成了節奏鮮明、讀起來抑揚頓挫的作品。

二、優化小學詩詞教育的措施

1.啟發想象，領略詩詞的意境美

想象力是人類所獨有的思維能力，它能夠開發學生的發散思維，而發散正是創新的基礎，也是一切發現和發明的基石。如，對有些充滿活力詩情畫意的詩文，就可讓學生在讀文的基礎上充分展開想象，畫一幅能夠表達出詩意的畫。古詩的特點是詩中有畫。一首詩往往就是一幅山水畫，一幅田園風光圖。因此理解好詩句，就能在腦海中浮現出一幅美妙的畫面。然而從文字到圖像，需要思維的加工過程。不同的學生，對畫面會有不同的表現手法和不同的構圖布局。讓學生通過詩歌表現自己腦海中詩的畫面，謀求一種與眾不同的理解。在詩詞教學的時候，讓學生運用多種學習方式，發散思維，不但能鞏固課堂教學效果，還能提高學生的學習興趣。如，在古詩《村居》中詩人用生動的筆法描繪了一幅鄉村的春天的景象：在春天的鄉村，草長鶯飛，楊柳拂堤，小孩子們興致勃勃地放風箏，有景色，有人物，充滿生活色彩，這是一幅美好的春天的畫卷，整個古詩都是描寫詩人對春天來臨的歡喜。在詩詞課堂教學中，教師可以引領學生進行想象，讓他們充分感受大自然的魅力。

2.入境悟情，重視學生的情感體驗

詩詞是詩人思想情感的表現，在詩人心中涌動的情感通過語言表達出來，就成了簡短精練的詩詞。每一首詩詞都是作者心底聲音的流露，也是他們情感的重要積淀。在詩詞文學寶庫中有表達熱愛祖國河山的詩詞，有表達親情、友情的詩詞，有憂國憂民的詩詞，也有表達質樸的愛情方面的詩詞，這些情感都在每首詩詞中淋漓盡致地表現了出來。在教學中不應該有過多的引導傾向，要讓學生自己去體會。如，我們把唐代詩人李白的“舉頭望明月，低頭思故鄉”直接用現代漢語翻譯出來，就是“我們一會兒抬頭看天上的月亮，一會兒低頭想想我們的家鄉”，這句膾炙人口的詩詞中表現的那份淡淡的思想之情就不復存在，讀起來毫無美感可言，味同嚼蠟。事實上詩詞中那些深刻的感情是能夠打動我們內心的，如，王維的《九月九日憶山東兄弟》，深刻地說明了漂泊在外的游子思念家鄉、思念親人的感情，“每逢佳節倍思親”，即使在千百年之后，還是能引起人們的情感共鳴。除此，這些詩詞中還有表現一定哲理的，這就需要在教學過程中重視學生的情感體驗，優化小學詩詞教學效果。

3.拓展學習空間，讓詩詞走進學生的心靈

古詩詞精妙的語句、高遠的意境、深刻的內涵，是我們取之不盡、用之不竭的寶藏。學習詩詞，得到的不僅僅是一種享受，一種積淀，更是心靈與詩歌的融合。因此，我們要拓展詩詞學習的渠道和空間，開展豐富多彩、生動活潑的關于詩詞學習的課外活動，把詩詞融進日常的學習和生活中，引導他們愛詩、讀詩，在古詩詞的海洋中品悟詩意，陶冶性情，放飛心靈。

總之，好的詩歌具有美好的意境、豐富的情感，是深受小學生喜愛的語文學習內容。因此，要讓學生在學習中掌握古詩詞學習的本質，提高他們學習古詩詞的興趣。

篇8

而又因為其情景交融，故不僅可以使人見景，又可使人通情，可謂是世上最劃算的旅行了。

在這里有張九齡《望月懷遠》中“海上升明月，天涯共此時”的戀戀念情；有王維《使至塞上》中“大漠孤煙直，長河落日圓”的雄奇風光；有李白《早發白帝城》中“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山”的疾濟喜情；有青蓮《論詩》中“清水出芙蓉，天然去雕飾”的詩情雅韻；有太白《送孟浩然之廣陵》中“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”的依依離情；有李商隱《晚情》中“天意憐幽草，人間重晚情”的珍老惜時；有張繼《風橋夜泊》中“孤蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船”綿綿旅情；有俞文豹《清夜錄》中“近水樓臺先得月，向陽花木易為春”的天然哲思；有柳宗元《漁翁》中“煙銷日出不見人，?G乃一聲山水綠”的鄉村剪影；還有孔尚任《桃花扇·哀江南》中“白鳥飄飄，綠水滔滔”的冶情佳境……

面對這些美妙的詩句，我們似乎可以研究一下古詩詞中“情，思，景”的關系。明代的袁宏道在《敘小修詩》中曾說：“情隨境變，字逐情生。”同時代的學者袁枚也說：“品畫先神韻，論詩重性情。”

那么，在對古代詩詞的管中窺豹中，似乎可以得到一個關于“情，思，景”的這樣的結論：以情觀景或因景生情，然后又由景而思。這或許是大多數作品的寫作模式，我們把這種寫作模式叫做“即興寫作”。那么，在“即興寫作”中應偏情呢，還是偏景呢？

清代的吳喬這樣說：“古詩多言情，后世之詩多言景。如《十九首》之中：‘孟冬寒氣至’，建安中之子建《贈丁儀》：‘初秋涼氣發’者無幾；日盛一日，梁陳大盛，至唐末而有清空如話之說，絕無關于性情，畫也非詩也。夫詩以情為主，景為賓。景物無自生，惟情所化，情哀則景哀，情樂則景樂。唐詩能融景入情，寄情于景，如子美之：‘近淚無乾土，低空有斷云’；沈下賢之：‘梨花寒食夜，深閉翠微宮’；嚴維之：‘柳塘春水漫，花塢夕陽遲’；祖詠之：‘遲日園林好，清明煙火新’；景中哀樂之情宛然，唐人勝場也。宏嘉人依盛唐皮毛以造句者，本自無意，不能融景，況其敘景惟欲闊大高遠，于情全不相關，如寒夜以板為被，赤身而掛鐵甲。”

這其中便揭示了詩的創作原則：“情為主，景為賓”，“景物無自生，惟情所化”，“融景入情，寄情于景”。至于孰輕孰重，不言而明。

篇9

關鍵詞： 新課程標準 古詩詞審美教學 教學方法

古典詩詞是我國文學殿堂中的一朵奇葩，以含蓄精練的語言、優美的形式、和諧的韻律和深沉熾熱的感情成為對學生進行審美教育的極好材料。古典詩詞的教學，事實上也是文學作品的閱讀教學，進行文學作品的閱讀教學是提高民族文化素質的需要。

古典詩詞欣賞是以作品所提供的語言形象為根據的感受和體驗，其本質是挖掘有益的內容來豐富學生的思維，陶冶學生的思想性情。詩詞欣賞是一種具有認識性的活動，它必須通過理性的分析、綜合和判斷，才能達到認識的目的。

一、創設情境，激發學生審美欲望

學生是學習的主體，有效調動學生學習的積極性是古詩詞審美教學得以順利進行和達到預期目標的基本前提。審美活動是一種特殊的情感活動，要想調動學生的積極性，使其自覺地進行審美活動，就必須通過各種途徑激發學生的審美欲望。

1.注重導語設計的藝術性

在教學新課之前，科學引導對于培植學生的審美心境，激發他們的審美欲望有著至關重要的作用。審美心境是審美主體進入審美活動的契機，古詩詞審美教學要注重對學生審美心境的培植，盡量讓學生帶著與詩詞相應的情緒進入詩詞的鑒賞和學習，設計一段富有感染力的導語是調整學生情緒，激發學生審美欲望的重要手段。如在教學柳永的《望海潮》時，可以設計如下一段導語：“到過海邊的人都知道，海水有漲潮和落潮現象。漲潮時，海水上漲，波浪滾滾，景色十分壯觀，而觀看潮汐最為著名的地方就是在杭州的錢塘江畔。我們對杭州并不陌生，那里有很多美麗傳說、詩詞、旅游景點，同學們知道哪些呢？（學生匯報預習活動成果）今天我們再來欣賞一下著名詞人柳永筆下的杭州。”

2.恰當運用教輔手段

“在審美心理學中把審美感覺和審美知覺合在一起，稱為審美感知”。審美感知是主體通過對事物個別特性的反映，如對事物的色彩、線條、聲音、質地的感官印象，從而獲得美感的過程。現代化的教學媒體能為學生提供豐富的音像資料，恰當利用這些資料必定能使學生的感官得到有效的刺激，得到美的享受，從而激起他們強烈的審美欲望。如在教學王維的《山居秋暝》前，可利用多媒體給學生展示一組優美清新的山水畫，同時播放一段抒情的音樂，使學生感受到山中秋景的幽靜和空靈之美。這樣在聽覺和視覺上給學生提供直接而鮮明的形象，可以有效調動學生情緒，營造相應的課堂氣氛。

二、反復吟詠，感受詩詞音樂美

朗讀是古詩詞教學的一個重要手段。好的朗讀，可以幫助學生解詩意、悟詩情，領略古典詩詞的語言美、意境美。然而在教學實踐中，很多語文老師卻是為“讀”而讀，只是為了讓語文課堂有讀書聲，只是把朗讀作為詩詞教學的一個環節來完成，雜亂無序地設計朗讀教學，完全忽視了朗讀教學應該注重“多形式、重實效”的原則。

在指導學生朗誦時，教師要注意兩點。首先在學生朗誦前要介紹一些有關吟誦的基本常識，如一句中應該在什么地方停頓，什么地方聲音拖長，什么地方重讀，以及語速、語調，等等。其次，在朗誦前要指導學生對詩歌的內容和情感做初步的了解，詩的節奏與詩人的內在情緒要和諧一致。喜悅之情表現為明快輕松的節奏，悲涼之情表現為低沉緩慢的節奏。學生在初步把握詩歌內容及感情基調的基礎上，才能真正以抑揚頓挫的聲調讀出古典詩詞在表情達意時的詠嘆意味，也才能進一步體會詩歌中所包含的感人力量和獨特的藝術魅力。如教學馬致遠的《天凈沙?秋思》時，教師首先要提醒學生注意要停頓的地方：“枯藤/老樹/昏鴉，小橋/流水/人家，古道/西風/瘦馬，夕陽/西下，斷腸人/在/天涯。”然后引導學生初步體會作品中所表現出的凄涼落寞的情緒，指導學生以低沉緩慢的語調，讀出作品中所蘊涵的孤獨蒼涼的情感和意境。

三、點撥揣摩，品味詩詞遣詞美

古典詩詞的語言大都具有概括凝練、含蓄生動的特點。所謂凝練，就是用盡量少的字句表達深邃的道理、復雜的內容和豐富的感情。古人為把詩的語句煉得更加精煉傳神、形象生動，可謂絞盡腦汁、嘔心瀝血，如傳世名句“春風又綠江南岸”中的“綠”字，“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字，正是詩人用語凝練、生動的典范。所以，在古詩詞教學中，教師要指導學生反復揣摩作品的語言，認真體會古典詩詞的遣詞之美。如在教學杜甫的《旅夜抒懷》時，教師要引導學生仔細揣摩頷聯“星垂平野闊，月涌大江流”中的“垂”、“涌”兩字，“垂”字準確地描摹出夜空之上繁星閃爍，似乎近在眼前的景象；“涌”字形象地表現出了月光之滿、月色之濃，月光似乎在隨著大江一起涌動的情景。教師在教學時要著重對這兩字進行點撥，引導學生反復玩味詩人遣詞煉字的藝術。

四、展開想象，領略詩詞意境美

“意境是詩人的主觀情意與客觀的人、事、物、景的表現特征相互交融形成的情與景，意與象的有機統一體，是通過情景交融的形象展現出能夠把人們引入進行充分想象的藝術空間的審美化境”。這一形神統一的整體形象以其豐富的蘊涵誘使欣賞者盡情探求那難以言傳的“言外之意”、“味外之旨”。意境之美是詩人思想、情感、趣味與環境、氣氛、景物和諧一致、相互輝映的一種美，是中國古典詩詞所特有的美學特征，鑒賞和教學古詩詞要引導學生展開想象，將詩中的此情此景化為我情我景，得到美的熏陶和感染。

1.把握詩“眼”解詩情

詩“眼”指詩詞中的關鍵詞，為我們提示詩人的情感、揭示詩詞的主旨。把握詩眼，可以讓我們更好地理解詩詞意境美。

如的《沁園春?雪》，上闋詩眼為“望”，總領寫景；下闋詩眼為“惜”，細數歷朝歷代英雄之缺憾，最后歸結到“還看今朝”。抓住詩眼，便可以很好地理解由景入情，吟詠當今風流人物的感情。又如杜甫《江南逢李龜年》，“落花時節”便寫盡落寞之情，與前兩句追憶往昔風光形成對比，寫出詩人嘆人生多蹇、哀世事滄桑之感。

2.以詩解詩拓詩意

學生在閱讀現代文時，往往會借鑒以往的閱讀感受來理解新的文章，古典詩詞的教學亦然。

如教學岑參《白雪歌送武判官歸京》，“山回路轉不見君，雪上空留馬行處”一句送別不寫人的背影遠去，卻寫馬的印跡，可用李白“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”句幫助學生理解，物且不愿離去，人何以堪？

五、關于詩詞教學與作文教學的聯系

語文教學落到實處，無外關乎聽說讀寫四種能力的培養。聽讀為厚積，讀寫為薄發，無論什么文體的教學，歸根結底，都要落實到作文教學。中國古典詩詞是中國文學中遣詞造句、錘煉語言的典范，所以，古詩詞教學要與作文教學中詞語的運用訓練緊密聯系起來，教學生咬文嚼字，準確運用詞語表情達意。

如教學白居易《錢塘湖春行》時，我將“幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥”改為“處處鶯鳥棲暖樹，家家燕子啄春泥”，讓學生琢磨“幾處”“誰家”與“處處”“家家”的區別，“早鶯”“新燕”與“鶯鳥”“燕子”的不同，“棲”與“爭”情勢的舒緩緊張。通過對詞語的揣摩，學生明白了“幾處”“誰家”“早鶯”“新燕”言其早、新、少，突出了早春景色的特征，懂得了準確地運用詞語可以生動形象地表達自己的思想。“淺草才能沒馬蹄”，白居易描繪初春草色，以“淺”字修飾，“沒”字以動態寫靜景；同為寫早春景色，《早春呈張十八員外郎》中，韓愈用“草色遙看近卻無”言遠近觀感，寫出小草剛剛探出頭的情態。兩位詩人雖用詞不同，但都極盡語言之能事，表現出早春時節小草生意盎然的情態，頌嘆早春景致。

篇10

從小我和詩詞就有著不解之緣。記得我還沒上小學的時候，爸爸媽媽就開始教我讀古詩詞了。“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少。”孟浩然的《春曉》我張口就來。此外，像《將進酒》《念奴嬌·赤壁懷古》《沁園春·雪》……這樣的詩詞，我那時能背出一百多首呢，爸爸媽媽也為我感到驕傲和自豪。

我愛詩詞，因為詩中有“他”。“老夫聊發少年狂，左牽黃，右擎蒼。”這首詞讓我讀到了詩詞中那個“他”——坡的曠達和豪邁。“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山。” 這首詩讓我讀到了詩中那個“他”——李白的孤獨寂寞。“簾卷西風，人比黃花瘦。”這首詞讓我讀到了詞中那個“她”——李清照的慵倦情思。

我愛詩詞，因為詩中有“歌”。詩不僅能朗誦，還能歌唱。如蘇軾的《水調歌頭·明月幾時有》、李煜的《虞美人·春花秋月何時了》……在這一曲曲美妙的古韻古歌中，我又學習了一首首的詩詞，增長了見識，熏陶了思想，陶冶了情操，凈化了心靈。

我愛詩詞，因為詩中有“我”。記得2008年，當時中央電視臺正在熱播《亮劍》，中日雙方激烈交戰，雙方傷亡嚴重，我隨口吟誦：“醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回？”這讓媽媽非常驚喜，她想不到六歲的我在背誦唐朝詩人王翰的《涼州詞》后懂得了學以致用。

也是在2008年，我去看望在貴州工作的爸爸，站在馬嶺河上，爸爸有感而發：“這條馬嶺河的下游就是我們的家鄉紅水河。”我脫口而出：“阿爸住馬嶺河頭，我住馬嶺河尾。天天想阿爸不見阿爸，共飲馬嶺河水。此水幾時休？此恨何時已？只愿阿爸心似我心，定不負相思意。”這是從宋朝李之儀的《卜算子》中得到靈感，創作的屬于我的第一首詩，它表達了我對爸爸的思念。

我愛詩詞，詩中的春夏秋冬令我向往，詩中的山水風光令我贊嘆，詩中的風花雪月令我陶醉，詩中的離情別緒讓我感動。