1景德鎮陶瓷文化創意產業投融資體系現狀

景德鎮陶瓷文化創意產業需要發展同樣也離不開資金的支持，需要政府、企業、銀行等組織機構的共同努力來發展景德鎮陶瓷文化創意產業。1.1政府引導資金投入。隨著十八大報告提出要增強中國文化創意產業的實力和競爭力，全國各地紛紛出臺了扶持文化創意產業的政策和宏偉規劃。為了大力推進文化產業發展以及促進文化產業繁榮，景德鎮市編制出臺了一系列產業支持政策。截至2014年，景德鎮已建成19個文化產業示范基地（其中國家3個、省6個、市級6個），創意產業5000余個。在景德鎮陶瓷工業園區，陶瓷文化創意企業已達60余家，占園區企業總數的37.1％。在景德鎮高新區，一批大型文化景德鎮陶瓷文化產業集群，企業如哈哈尼、景東、古鎮、誠德軒的主要聚集地；在雕塑瓷廠，建國瓷廠的成立形成了陶瓷藝術家創意工作室的代表，聚集在陶瓷科技園，新都民營陶瓷花園代表陶瓷文化和創意產業聚集區。1.2建立擔保機制。2012年，市政府安排資金用于增加中小企業信用擔保中心的資金規模。同年，景德鎮市縣政府共保證50家中小型陶瓷文化創意企業提供擔保貸款2.12億元，比去年同期增長65.63％。2013年，珠山區政府成立中小型陶瓷文化珠山區信用擔保中心。2014年，正式成立了景德鎮中小企業融資擔保服務平臺。1.3搭建中小文化創意企業金融平臺。在“大眾創業、萬眾創新”的趨勢下，文化創意產業集群與中小文化創意企業融為一體，升級為具有投資屬性的綜合文化創業服務機構。2014年，景德鎮啟動中小企業服務平臺，促進中小企業的發展。景德鎮郵政儲蓄銀行以中小企業服務平臺為基礎，全職客戶經理為中小企業提供金融服務支持，金融服務咨詢服務。一方面，通過整合各種資源，如融資支持證券、經紀、信用評級、稅務、法律顧問、管理咨詢，陶瓷生產和研究機構等機構資源為中小企業提供全方位的服務支持。另一方面，景德鎮中小企業服務平臺為大量中小型陶瓷文化創業投資和融資服務的啟動和運營提供了廣闊的空間。1.4銀企合作。2012年，由中國工商銀行設立的陶瓷發展基金，第一期資金已經到位并已開始運作，截至2015年12月，預計將資助規模達到10億元。景德鎮許多陶瓷文化創意企業規模小，直接融資能力相對較差，政府正積極帶頭，銀行和企業的專業參與，社會資本進入公私合營模式，引入股權投資風險投資、文化創意產品和財務管理、上市交易、O2O等渠道，重點關注“瓷金融”。

2景德鎮陶瓷文化創意產業投融資體系存在的問題

2.1政府投入的催化劑效應尚未充分顯現。文化創意產業的發展離不開政府的支持，自90年代以來，政府在文化創意產業的投資日益增長，但與近年來文化創意產業的發展相比，仍然有所不足。一般情況下，國有企業采取項目補貼的形式，企業使用后期獎勵機制的良好經濟回報，這些企業資本運作環境相對寬松。政府還將增加對企業投資的銀行貸款，給予他們更多的優惠政策。雖然政府在發展文化產業方面做出了很大的努力，但它已經引入了一些法規和措施，與這些企業相比，投資仍然相對較小。政府政策對陶瓷文化和創意產業融資能力影響深遠。銀行因陶瓷文化和創意企業規模小、風險大，不想為政府提供資金。所以，政府要應從宏觀形式入手，為金融機構提供良好的投資和融資環境，提供一些中小文化創意企業融資的優惠政策。2.2投融資信用環境不對等。除政府外，雖然以投資和融資雙方為主要市場，以自己的業務、自資、自我發展、自我約束的基本原則，但發展的基本概念非常不同。商業銀行以其穩定經營而聞名。在業務發展中堅持“安全，流動性和盈利能力”三管齊下的標準，要求企業提供全方位的透明信息和相應的信用支持，而文化創意企業通常是中小企業，其中許多是在種子期，啟動期和成長期，再加上企業的家族、合作性質、高操作風險、可持續性弱，無法實現其獲得銀行融資所需的標準。

3完善景德鎮陶瓷文化創意產業投融資體系的建議

在充分分析國內外文化創意產業發展及融資情況，結合景德鎮陶瓷文化產業的現狀及所存在的問題，完善景德鎮陶瓷文化創意產業的投融資離不開政府的引導作用，還應積極擴展投融資渠道，努力完善投融資擔保體系以及不斷完善文化創意產業投融資法律法規。3.1充分發揮政府引導作用。景德鎮陶瓷文化創意產業的健康發展離不開國家及政府的引導作用。首先，政府應合理規劃景德鎮文化創意產業，優化文化創意產業鏈管理。其次，政府還應整合和評估各地區現有的文化創意資源，找到促進文化創意產業集聚區發展的最佳模式以及集聚區之間的聯系，利用各地區的優勢，相互補充，促進景德鎮文化創意產業的互動發展。景德鎮文化創意產業設立投資開發指導基金。文化創意產業投資發展指導基金主要用于指導風險投資機構投資文化創意產業，根據支持文化創意企業在創業初期的重點方向，指導基金本身不直接從事風險投資業務。引導基金遵循“政府引導、科學決策、市場運作、防范風險”原則。3.2積極拓寬投融資渠道。（1）指導、規范私人貸款。首先，對于中小型陶瓷創意企業，更多來自私營部門和金融機構等方面的靈活籌資。因此，解決景德鎮陶瓷文化創意企業的融資問題，通過將民間資本引入陶瓷文化創意產業，完善景德鎮陶瓷文化創意產業的投融資體系，是一個重要途徑。其次，私人資本可以通過文化創意產業資本增值的形式，以這種方式融資成本低，不會由于融資而增加文化企業的財政負擔。另外，私人資本進入陶瓷文化企業可以促進陶瓷文化和創意產業更高效的資本運作。所以，引進私人資本為陶瓷文化企業可以帶來許多積極的效果。（2）私募股權融資。景德鎮陶瓷文化創意產業主要以商業為主，私募股權融資模式的私募股權基金應成為文化創意企業的主要來源。通過私募股權基金可以使更多的外資和私人資本投資景德鎮陶瓷文化和創意產業，文化創意產業投資和融資主體不是單一的，而是社會的。（3）引進外商投資和融資模式。通過外商投資模式可以吸引外商投資景德鎮陶瓷文化創意產業，并可以通過以下方式吸引外商投資。其一，讓外國公司或個人收購景德鎮當地的陶瓷文化和創意企業。其二，允許購買陶瓷文化創意產品，專利權或營銷權。其三，讓景德鎮地方陶瓷文化創意企業合作，分享雙方的市場資源。吸引外資同時，對景德鎮地方陶瓷創意產業保護和提升產業的核心競爭力和市場份額。但在引進外資的同時，應加強對外資的管理，建立文化市場檢查組，建立文化市場信息管理平臺，監督文化市場，完善文化市場監測信息系統法律法規，運用現代科技實施文化市場的管理措施和管理實踐，通過文化市場的發展實現文化市場的科學管理，科學、統一、公平有序運作規則實現文化市場管理的現代化。根據目標原則、誠信原則、層次管理組織結構的原則，實現文化市場管理的標準化，管理組織結構的總體目標，政策一致的管理不同層次員工的組織結構不同管理目標，按照明確的分工承擔責任。3.3努力完善投融資擔保體系。景德鎮陶瓷文化創意產業投融資困難的主要原因是大部分信息不向公眾開放，導致企業與投資者之間的信息不對稱，投資者無法確定投資規模風險，因此為了降低投資風險，寧愿選擇放棄投資，這使得企業的融資差距越來越大。通過建立陶瓷文化和創意產業信用評價體系，可以有效提高企業信息的透明度，使投資機構全面了解投資企業增加投資信心，降低投資風險，有利于陶瓷文化創意行業融資差距。景德鎮政府可以拓展擔保機構、產權評估和交易機構、保險機構、證券和債券機構等綜合擔保部門。具體來說，景德鎮金融分配資金設立專門的陶瓷文化創意投資保證基金或陶瓷文化創意投資保證公司，專門從事陶瓷文化創意投資保證業務合格將向相關銀行推薦。而且一旦對符合一定標準的文化產業項目實施貸款補貼政策，將大大促進文化部與商業銀行的戰略合作，商業銀行將擴大文化產業信用，將有效減少文化企業的貸款利息負擔。由景德鎮市政府牽頭，金融機構獲得信用信息整合，建立和完善景德鎮中小企業金融服務平臺的信用卡模塊，并使這個平臺真正發揮作用，可以方便查詢到各種小企業信用記錄，方便金融機構進行合理信用。還可以發送單獨的公司信用記錄數據庫，以構建電子郵件平臺，方便金融機構查詢。建立文化創意型企業信用信息平臺，首先可以針對銀行貸款降低信用風險；其次，中小企業可以提高誠信的意識，使金融市場有序運行；再次信用記錄良好的中小企業獲得貸款，以確保使用貸款規范需要不斷升級信用平臺以增加其方便性；最后以信用平臺為客戶信息，如平臺搭建，需要依托各方面的共同努力，更新數據庫實時確保數據是真實的。采用嚴格的保密制度，只允許經認可的合格金融機構輸入查詢。實現文化科技“雙輪驅動”戰略，文化與科技、金融相融合，“文化+”新業態不斷發展，文化創新驅動格局初步形成。3.4不斷完善文化創意產業投融資法律法規。“十三五”時期，經濟發展全面進入新常態，政府相繼出臺了《推進文化創意產業和設計服務與相關產業融合發展行動計劃（2016-2020）》《關于進一步鼓勵和引導民間投資文化創意產業的若干意見》等一系列促進產業發展的政策措施，對文化創意產業進行重點扶持和發展。近年來，景德鎮市政府也頒布了地方法規和文化產業法律法規，為景德鎮文化創意產業的發展提供了法律保證。但總體來說，這些法律法規分散，并沒有形成更完整的法律法規體系。所以，還應完善文化創意產業投融資法律發揮。首先，文化創意企業的資本準入制度不應與國家的法律法規相沖突，應鼓勵私人資本進入文化創意產業。只有有效地保護文化創意產業的知識產權，才能激發文化創意產業的創造性和創造性主動性，促進文化創意產業的可持續健康發展，推動創新驅動發展，真正實現“創新、協調、共享”的發展理念，使景德鎮陶瓷文化的創意理念共享全國乃至全世界。

內容摘要：文化創意產業受到越來越多的關注。然而，對于創意、文化創意產業等概念，尚存在不同的認識。本文通過對創意及文化創意產業進行更為清晰的界定指出，創意才是文化創意產業的關鍵，而創意存在于所有的產業之中。產業中的文化創意才是文化創意產業的核心。

關鍵詞：創意文化創意產業產業的文化創意

文化創意產業，有時又稱創意產業（CreativeIndustries），已成為近年來各國經濟中一個炙手可熱的新概念。對文化創意產業的定義有不同的說法，英國創意產業工作組給出的定義是“源于個人創造性、技能與才干，通過開發和運用知識產權，具有創造財富和增加就業潛力的產業”。2006年12月，北京市統計局、國家統計局北京調查總隊聯合制定《北京市文化創意產業分類標準》，將文化創意產業定義為“是以創作、創造、創新為根本手段，以文化內容和創意成果為核心價值，以知識產權實現或消費為交易特征，為社會公眾提供文化體驗的具有內在聯系的行業集群”。

越來越多的學者認為，在經歷了以生產要素為動力和以投資為動力的經濟發展階段后，人類社會正在走向以創意為動力的經濟發展新階段。越來越多的國家依靠文化創意產業帶動了本國的產業升級與經濟進步，以英國為例，在經歷了傳統制造業持續衰退的打擊之后，1998年，布萊爾政府成立創意產業工作組并制定《創意產業路徑文件》，指導和推動本國文化創意產業的發展并取得了巨大成就。在美國，創意產業更被認為是知識經濟的核心與動力，成為美國保持和提升國家經濟競爭力的關鍵性因素。發達國家的成功加深了我們對文化創意產業價值的認識，從21世紀開始，國內發展文化創意產業的呼聲日高，措施迭出，成果可喜。北京、上海、杭州、深圳等大城市的文化創意產業已初露鋒芒，業界熱情高漲，政府積極支持。

創意與創新、創造的區分

創意與創新、創造語義相近，容易混淆。一般而言，三個概念都是指通過人類的創造性勞動，產生一種前所未有的事物或思想。然而，三個概念在外延上還是存在明顯的區別。創造常常與發明聯系在一起，指人們在自然科學和工程技術領域“首創前所未有的事物”（見《辭海》），雖然創造一詞也常被引申到其他領域，但其核心含義仍是指在科學技術上取得新成果。至于創意，應理解為在社會文化領域的新觀念、新思想、新設計，與人類的精神文化活動相聯系。盡管在很多情況下，創意也會借助于某種物質載體表達出來，例如新穎的服裝設計，獨特的產品造型等，但其滿足的仍然是人類的一種精神文化需求，提供的仍是一種文化體驗。創新是一個使用頻率極高的概念，按照熊彼特的觀點，創新是指"企業家對生產要素的新組合"，這包括：引進一種新的產品；采用一種新的生產方法；開辟一個新的市場；獲得一種原料或半成品的新的供給來源；實行一種新的組織形式。創新并不等于發明，一種發明只有應用于經濟活動并成功時才能算是創新。不難看出，創新更多的是指經濟商務層面的創造性活動。

一、加大財政支持力度，推進文化創意產業加快發展

（一）自年起，建立縣文化創意產業發展專項資金200萬元，并根據實際需要逐年遞增，主要用于園區建設、產業孵化、項目推動、貼息與獎勵等。有條件的鄉鎮要在本級財政排文化創意產業專項資金。文化創意產業發展專項資金列入縣財政年度預算。

（二）鼓勵園區（企業）爭創國家、省級、市級、縣級文化（創意）產業示范基地或示范園區（企業），凡被認定為國家、省級、市級、縣級文化（創意）產業示范基地的，分別給予20萬、15萬、10萬、5萬元的一次性獎勵。

（三）設立縣文化創意產業園區項目（委〔2009〕5號六大園區及其他園區）發展成果獎，對年度評選出的園區項目發展優秀成果各獎勵2萬元（委〔2009〕5號六大園區獎勵資金在園區牽頭單位已有專項中列支）。對年度評選出的優秀創意人才獎勵1萬元（評選標準另定）。

（四）鼓勵園區內企業實施品牌發展戰略，特別是加大創意品牌推介力度，對企業因申報成功著作權、商標權等知識產權保護行為所發生的費用給予補貼。

（五）加快拉動文化消費，加大政府對自主知識產權和自主品牌的支持力度，對園區內企業自主創新的文化產品、知識產品和服務在同等條件下實行優先采購，培養文化市場新的消費增長點。

一、當前我國電視文化創意產業發展現存的問題

(一)電視節目創新意識薄弱。首先，我國長期以來的傳統電視行業的發展模式根深蒂固，導致很多區域的電視媒體缺乏行業之間的競爭意識，使得電視行業的工作人員沒有工作積極性，對大多數創作的電視節目都缺乏創新意識，雖然很多電視臺想要為此改善，但是相互借鑒的創新并不能維持長久的發展。另外，很多電視節目通過借鑒國外的節目模式對本地進行創新改革，但是忽略了本地市場的發現現狀，導致發展不平衡，反而不利于文化創意產業的發展。要想吸引更多的觀眾和忠實的觀眾，就需要不斷培養電視工作人員的創新意識，摒棄掉傳統模仿以及修改其他節目形式的思想，真正的開發新的電視節目，從而達到促進電視文化創意產業的發展。(二)缺乏完善的創新機制。從現代電視行業的發展情況來看，地方壟斷性比較嚴重，導致很多電視企業工作人員創新意識不強，沒有良好的發展動力，在一定程度上阻礙了電視文化創意產業的發展。(三)市場環境的制約。隨著社會經濟的快速發展，電視行業的市場競爭越來越激烈，不斷的市場經濟變化導致電視文化產業的發展跟不上其發展的步伐，加之我國相關電視法律法規的缺失，導致電視在發展文化創意產業的同時容易受到惡性市場競爭的影響，制約著文化創意產業的發展[1]。

二、電視助推文化創意產業發展的策略研究

(一)提高電視創新創意的能力。文化創意產業發展的核心是創新再創新。因此，電視相關的工作人員應當不斷提高自身的創新意識，首先在電視節目上下工夫，通過結合當地電視行業的發展現狀來分析，當下什么樣的電視節目適合人們的生活所需。在進行電視節目創新的同時，要注重注意摒棄傳統的模仿和修改以往的電視節目的落后思想，應當利用電視節目的高端化，堅持以內容為王的正確導向，確保電視節目的原創性，在電視節目的策劃、創作、發行銷售等方面的工作順利進行。采用移動電視終端與電視相結合的發展模式，推進“三網融合”，鼓勵電視節目向多平臺方向發展，加快電視節目的內容創作生產，利用高清交互數字電視網絡的優勢，推進現代影視節目的制作、發行和監管等各個環節的發展，始終堅持正確發展的創新文化導向作為助推文化創意產業發展的不竭動力。(二)提高電視相關工作人員的綜合素質。文化創新的核心說到底最關鍵的因素還是在于人才。人才是任何產業創新發展的重要前提條件，目前我國電視節目的人才發展的現狀來看，極度缺乏相關的電視創新人才。因此，要想培養高素質、具備創新意識的創意人才，一方面需要不斷加大對高校相關專業學生的培養力度；另一方面需要電視臺相關機構不斷為提高人員的創新意識而努力，為工作人員創造一個自由、開放、充滿活力的發展平臺，充分調動員工的工作積極性，促進企業的電視發展[2]。(三)建立健全全新的創新發展機制。電視文化創意產業發展緩慢的重要原因在于沒有完善的創新機制，導致經濟效益得不到實現。因此，電視文化創意產業的發展需要堅持創新的原則，不斷發揮創新的效能，建立完善的創新發展機制。電視文化創意產業可以根據區域最有影響力和號召力的電視平臺，為人們打造全民接受的電視平臺，廣泛接納大眾對電視節目的建議，創新電視節目發展的內容以及緩解，有利于為電視文化創意產業的發展奠定扎實的基礎[3]。(四)加強電視相關法律法規的建設。隨著社會經濟的不斷發展，我國的媒體競爭逐漸由過去的傳統節目競爭轉變為電視品牌創新競爭，電視的發展與文化創意產業息息相關。在這樣的發展背景下，應當加強對相關法律法規的建設，用法律和規章制度對電視市場的發展實行約束，有利于規范電視市場的發展環境，為我國文化創意產業的發展營造一個良性的市場環境。

三、總結語

創新是國家文化創意產業發展的核心因素。要想電視不斷助推文化創意產業的發展，就需要在電視節目建設中提高創新意識，對其內容和形式進行原創，建立健全完善的創新發展機制，還需要加強對電視產業發展市場的法律法規的建設，為文化創意產業的發展奠定堅實的基礎。利用現代信息技術，堅持文化與創新相結合的發展模式，有益于提高我國電視文化創意產業的發展水平和質量。

摘要：文化創意產業是知識經濟時代經濟發展的重要推動力量。經過多年發展，香港文化創意產業已經形成相當大的規模，創造了令人稱道的成就。香港文化創意產業的發展經驗，對于我國內地發展文化創意產業和文化經濟，實現經濟增長方式的根本轉變，具有十分重要的啟示作用。

關鍵詞：香港文化創意產業經驗啟示

近年來，在發達國家和地區，一些特別倚重創意及才華的知識密集型行業(文化創意產業)在經濟規劃和政策制定中日益受到關注。英國率先于1997年有系統地推廣文化創意產業，澳大利亞和新西蘭亦緊隨其后加以發展。中國香港地區長期以來是亞洲的創意中心，數碼娛樂、電影、設計、漫畫、出版等文化創意產業在業內均享負盛名，具有廣泛的影響力。從經濟型態看，香港已進入創新驅動經濟增長階段，具有知識型、創意型及服務型特點的文化創意產業已成為經濟增長的新亮點。我國內地文化創意產業起步較晚，但發展潛力巨大。香港文化創意產業的發展經驗，對于內地積極探索在社會主義市場經濟條件下，大力發展文化創意產業和文化經濟，實現經濟增長方式的根本轉變，具有十分重要的啟示作用。

一、香港文化創意產業的發展歷程

由于歷史淵源與地理條件的關系，香港自古以來是東西方交會的舞臺，因此形成了多元文化的獨特環境。根據香港大學文化政策研究中心完成的《香港創意產業基線研究》，香港創意產業在狹義上分為三大類，包括11個行業。第一類是文化藝術類，包括藝術品、古董與手工藝品、音樂、表演藝術。第二類是電子媒體類，包括數碼娛樂、電影與視像、軟件與電子計算、電視與電臺。第三類是設計類，包括廣告、建筑、出版與印刷。然而以廣義的角度來思考，香港也將健身美容、美食、文化旅游等服務業稱為創意行業。

進入21世紀，香港陸續推出研究報告，全面梳理文化創意產業的現狀。2002年9月，香港貿發局公布了首份題為《香港的創意產業》的研究報告，評估文化創意產業對香港經濟的貢獻。根據資料顯示，截至2002年3月，香港創意產業聘用員工超過9萬人，占香港總就業人口3.7％：創意產業在2000年的出口總值達100億港元，占香港服務出口總額31％；同年，創意產業產值為250億港元，約占香港本地產值的2％。

一、高等學校在文化創意旅游產業中的作用

1.引領文化創意旅游產業的發展方向。高等學校匯聚了大批科技、文化人才，既承擔著文化育人的責任，又肩負著文化創新的重擔。同時，高等學校擁有資料室、圖書館與世界知名數據庫聯網的知識平臺，可以掌握全球文化創意旅游產業發展的前沿知識。因此，高等學校不僅是培養創意人才的重要基地，同時也是智力密集型的文化資源聚集地，這就決定了高等學校應當走在文化創意旅游產業發展的前列，引領文化創意旅游產業的發展方向。

2.服務于文化創意旅游產業創新。高等學校具有培養人才、科學研究和社會服務的功能，而培養人才是其核心職能。高等學校是培養適應社會與經濟發展需要的高素質人才的搖籃。因此，高等學校在文化創意旅游產業中發揮著基礎性作用，為文化創意旅游產業發展提供智力支持和科技保證。高等學校要切實承擔起培育社會發展所需人才的職責，培養文化創意旅游產業中的各類人才，為文化創意旅游產業發展輸送優秀的后備軍。

3.推動地方經濟和文化創意旅游產業發展。在與當地文化長期融合過程中，高等學校形成了獨特的地域性風格。在區域歷史、文化、地理、旅游、民俗等研究方面，地方高校具有較大的優勢。同時，高等學校是當地教育、人才、文化、技術、信息中心，擁有豐富而完善的文化智力資源。高等學校應當積極與政府旅游部門、文化部門合作，加強與區域發展之間的雙向互動，推動當地經濟和文化產業的發展、進而推動當地文化創意旅游產業的發展。

二、高等學校引領文化創意旅游產業的制約因素

1.傳統人才培養模式的局限。長期以來，高等學校旅游學科只注重對學生旅游專業知識和基本技能的傳授，而忽視對學生社會實踐能力的培養，不能快速融入旅游工作實踐中。同時，許多高等學校在人才培養過程中只注重教學內容的統一性，而忽視學生的主體性和創造性，妨礙了學生的個性化發展。此外，隨著高等教育的普及，高校學生的就業壓力越來越大。雖然一些高校非常重視就業教育，但仍普遍缺乏對學生創新精神與創業意識的培養。

摘要:報告明確指出，我國已經進入社會主義新時代，人民日益增長的美好生活需要同不平衡不充分的發展之間的矛盾是我國社會的主要矛盾，這就對文化創意產業的發展提出了新的思考。文章從新時展文化創意產業的必要性出發，闡述了當下南京文化創意產業的發展現狀以及潛在的問題，提出了幾點可以有效借鑒的建議。

關鍵詞:新時代;文化創意產業;南京;對策建議

一、新時展文化創意產業的必要性

改革開放40年的偉大實踐以及文化創意產業20年的經驗表明，文化創意產業在新時代中國特色社會主義建設當中有著強大的生命力。首先，是轉變經濟發展方式的必然選擇。隨著后工業時代的到來，產業結構逐步由“一二三”產業過渡到“三二一”產業，傳統的資源消耗型經濟發展方式已經不能適應現代社會發展的需要，經濟增長不再過度依靠勞動和資本，演變為技術導向型和知識導向型，尤其是黨中央提出了“五位一體”的發展目標，更是指明了未來經濟的發展應該與環境保護相適應，在這樣的時代背景下，以高知識、高技術、強創意、強融合、無污染、可持續為基本特征的文化創意產業必然成為轉變經濟發展方式、調整產業結構的理性選擇。其次，是解決社會主要矛盾的內在要求。隨著改革開放的深入發展，“有沒有”的難題已經破解，但“好不好”的任務還十分艱巨。依照馬斯洛需求層次理論，當人們獲得了物質的滿足之后，方會尋求更高層次，如社會需求、自我實現需求的滿足，最終獲得精神的富足。但我國文化創意產業的地區差異要明顯大于GDP的數值，主要矛盾問題在文化生活領域尤為突出。根據統計數據，我國居民的文教、娛樂消費支出在總支出中的占比只有13%—14%，遠低于發達國家20%的數值，產能的不足嚴重制約了居民消費。理應竭力促進文化創意產業的發展，從而緩解社會矛盾。最后，是實現中華民族偉大復興的有力武器。從國家戰略層面強調了文化的重要性，把文化比作民族之魂，認為文化的繁榮興盛與中華民族的偉大復興息息相關，文化是最不可復制的制勝法寶。從當前的經濟發展水平來看，我國僅次于美國排名第二，但文化領域的國際地位卻與我國的綜合實力極不相稱。事實上，我國文化創意產業的發展已經取得了前所未有的成績，自2012年以來，文化創意產業對國民經濟的年均貢獻率達到6%以上，越來越成為經濟增長的新引擎。我們應該高度重視文化在國家前進過程中的持續動力，大力發展文化創意產業，實現經濟與文化和諧共生，推動中華民族實現復興。

二、南京文化創意產業發展的現狀

十八大以來，南京積極貫徹執行黨中央的指示，探尋產業發展新思路，在政府的政策扶持以及文化類企業的多方努力下，南京文化創意產業成效顯著。(一)產業穩中求好拉動經濟增長。目前，南京市文化創意產業如火如荼，帶動了一方經濟的發展。一方面，產業規模迅速擴大。南京市文化創意產業的增加值連續五年在江蘇省內蟬聯冠軍，2016年，占GDP的比重初次打破6%，數值達到629．93億元，是2012年的1．72倍，遠高于全市GDP的增長速度(見圖1)。另一方面，內部結構持續優化。據統計，2016年文化創意和設計服務業貢獻了本市文化創意產業增值的39．17%，幾乎占據該領域的半壁江山。南京文化創意產業正朝著更好、更強的目標前進。圖12012—2016年南京文化創意產業增加值及占GDP比重情況數據來源:南京市統計局網站。(二)園區初具規模發揮集聚效應。在政府規劃與市場自發形成雙重作用的推動下，南京市涌現出了一大批產業園區。目前，南京市共有60多個文化創意產業園，12個國家級、23個省級、15個市級和一大批特色園區，為文創企業在空間地理上的集聚奠定了基礎。園區建設逐步完善、功能性不斷加強，精品園區不斷涌現，在2015年公布的“中國文化產業園區100強”排行榜中，南京秦淮特色文化產業園位列第四，為南京乃至全國文化產業園區的規范性發展樹立了行業標桿。(三)企業做強做大盤活市場活力。良好的政策環境與多元的市場環境為南京文化創意產業的發展營造了有利的空間。2012年該市擁有文化企業14581家，2016年，增長到20997家，年均增長幅度高達9．54%。規模以上文化企業的經營狀況也逐漸改善，營業收入持續增長，2016年全市文化企業創造收入2825．35億元，相比2012年增長了83%。在此基礎上，文化企業質量不斷提升，影響力不斷增強，2016年，躋身“第二批省民營文化企業30強”的企業有12家，當選“第二批省重點文化科技企業”的企業有13家，其數量均排名全省第一。此外，江蘇鳳凰出版傳媒集團有限公司、江蘇省廣電有線信息網絡股份有限公司入圍全國“文化企業30強”，正在逐步發展成為國內骨干企業。

摘要：本文基于貿易摩擦的背景，通過市場占有率的測度和我國創意文化產業發展的反思，分析出當前我國創意文化產業總量很大，但結構性矛盾較為突出，未來要加強信息技術的創新和知識產權的保護。

關鍵詞：創意文化產業；貿易摩擦；市場定位

2018年4月，美國貿易代表辦公室宣布對原產于中國的進口商品共1333種加征25%的關稅。緊接著，中國商務部公布，對原產于美國的大豆等農產品、汽車、化工品、飛機等進口商品對等采取加征關稅措施，稅率為25%。經過數據的匹配分析，美國打擊中國進口貿易的范圍涵蓋化學品、鋼鋁制品、機電產品、車輛及零部件、航空船舶等等。但對中國創意文化產業的影響甚少。對此，作者將通過分析，透視中美貿易摩擦，力圖為創意文化產業的外貿發展提供一條思路。伴隨著互聯網、信息技術、3D打印、計算機等新興科技的出現并不斷進步壯大，創意產業得到了迅猛發展。當今世界已經不再是資本單獨決定一切的時代，創意經濟開始在世界經濟體占據重要地位，個體的智慧、創新能力以及想象力是其核心要素，創意為生活提供了不一樣的可能。JohnHawkins在《創意經濟》上提到，今天全球文化創意經濟，每天都在給社會不斷創造220億元的有形價值，并且以每年5%的速度增長[1]。上世紀六七十年代，英國的創意產業甚至以每年12%的增長速度迅猛發展，這些反映了創意產業的作用越發突出。英國政府大力支持創意行業的發展，不斷豐富產品和服務的內容及內涵，并且不斷推動創意產品和服務的出口，在穩中求進，加快英國傳統經濟向知識經濟轉變。韓國執政黨則通過大力宣傳創意產業對國民經濟可持續的重要性來促進國民新的認識和新的想法；日本執政黨更是強調了創意對一個民族未來發展的重要性，在社會中大力宣揚此理念。21世紀初，我國開始關注和加大對創意產業的發展力度，國家“十一五”就開始強調創意產業的發展，2009年出臺了《文化產業振興規劃》，報告提出，“健全現代文化產業體系和市場體系，創新生產經營機制，完善文化經濟政策，培育新型文化業態”。這標志著我國文化產業正在實現歷史性的轉變，將告別傳統文化產業，開始創意產業的新發展階段。

一、當前我國文化產業的國際市場占有率分析

當前，我國文化產業取得了較快的發展。在本研究中，作者將根據UNCDAT數據庫，通過國際上主要文化產業輸出國的創意產業數據比較進行分析。在國際貿易中，發展文化創意產品的國家有很多，我們主要選取幾個具有代表性的國家，分別是美國、英國、中國、日本、韓國。國際市場占有率是一國的出口總額占世界出口總額的比重。一般用一國出口總額/世界出口總額計算。總體來看，中國的文化創意產品總量在國際市場上占的比重最大，并且增長勢頭良好；而美國和英國在國際市場上的文化創意產品總量所占比例分別在5%至10%之間，呈現出下跌趨勢；對于日本和韓國來講，文化創意產品總額在國際市場上的所占比重不到5%，可以說是無足輕重。下面我們對五國文化創意產品的具體方面進行分析比較：一是在工藝品方面，中國占據了國際市場上將近一半的市場份額；而美英兩國處于微弱的下降趨勢；日韓兩國一直穩定在較低水平上。二是在設計方面，中國在國際市場上所占比重最大，并且處于增長狀態；美英日韓等國國際市場占有率較低，保持在一定的穩定水平上。三是在視聽方面，美英兩國的市場占有率較高，在2006年之后保持在一定的范圍內波動；中國和日本的國際市場份額一直維持在很低的水平上；而韓國的國際市場占有率在2005年之后下跌，直到和中日保持在相同的水平上。四是在出版業方面，美國和英國的國際市場份額保持在較高的層面上；而中國在這些年保持良好的發展勢頭，到2017年中國出版業幾乎已追趕上美英等發達國家；韓國和日本一直在較低水平。五是在視覺藝術方面，美國的國際市場占有率明顯高于其他國家，在2008年全球金融危機之后，2009年開始下跌；英國的國際市場份額同樣處于下跌狀態；中國因為在面對金融危機的時候采取了正確的財政政策，從2008年之后，2009年開始處于迅猛增長的勢頭，并且在2011年反超英國，追趕美國，到2017年已接近美國；日韓國家一直處于國際較低水平。六是在新媒體方面，中國和美國的國際市場份額在一個較高的水平上浮動，直到2017年均呈現這一狀況；英國從2002年開始一直保持下跌趨勢；有意思的是，直到2008年之后，日本才在一個較低水平上保持穩定；而韓國一直保持在很低的水平上。七是在表演藝術方面，美國和英國的國際市場占有率一直較高，變動趨勢也較為一致；中日韓三國的國際市場份額很少。通過上述比較，我們可以看出：中國創意文化產業總量很大，但結構性矛盾較為突出，如，出版類創意產業出口較大，但電影類創意產業占比較低。基于這樣的現象，作者將以國際競爭力分析為基礎，重新分析貿易摩擦下我國創意文化產業的發展問題。

二、貿易摩擦中對創意文化產業的再認識

融水苗族服飾的源與流

唐末宋初，苗族先民陸續遷徙到廣西大苗山地區。融水苗族服飾在幾百年的傳承過程中，不斷發展和演變，既有其歷史性的繼承，又有其革新和創造，融入了各時代的氣息。融水苗族傳統服飾是在繼承宋代服飾文化積淀的基礎上發展起來的，直至清代服裝樣式的發展趨勢是由古樸轉向華美。在融水苗族服飾的演變過程中，男裝的變化明顯而快速，與男子外出接觸外界有很大關系。苗族的男裝從左衽變為漢族慣用的對襟盤扣，且融合中山裝四袋形制，可見民國時期漢族服飾文化對融水男裝影響之大。融水苗族的女裝從清代之后變化很少，這與女子較少接受教育有關，生活方式不變，使苗族女裝一直保留了古代的遺風。從20世紀80年代后期開始，隨著改革開放的不斷深入和西方文化的猛烈沖擊，中國傳統民間文化遭遇前所未有的危機，融水苗族服飾賴以生存的文化生態環境發生改變，服飾的商品化程度不斷增強，傳統服飾技藝的保護傳承面臨困境。但另一方面服飾以其與現代生活理念相吻合的文化交流、旅游休閑功能在新的生態環境下找到了新的發展模式，依托“文化搭臺，經濟唱戲”的思路，融水苗族自治縣通過舉辦各種苗族的節會，不僅使服飾文化成為重要的旅游資源，而且使傳統苗族服飾向現代化方向發展。

融水苗族服飾文化創意產業

苗族服飾以其獨特的魅力吸引著世界各地的藝術家和設計師。約翰•加利亞諾在1999年的高級時裝會上就已經將苗族服飾與歐洲的傳統文化進行了完美的結合（圖1）。設計作品在色彩上強調深藍與白色的對比，以中國精美的傳統刺繡、鑲、滾工藝，結合苗族雙龍戲珠銀項圈，以及與西方拉夫領非常相像的褶皺紋銀項圈，西式露胸過膝的A型Bubble長裙，拿破侖時期毛絨的軍帽造型，加上模特手上多個銀戒指的呼應，勾勒出來自苗族服飾元素的典雅與高貴。2010比利時Europalia文化節的中國年主題，歐洲藝術家將苗族的刺繡和意大利的鑲珠（Perlage）工藝相結合，創作了雕塑———盛裝的苗族少女。雕塑中少女頭戴貴州六枝梭嘎長角苗的巨大頭飾，身穿銀衣和百鳥衣裙，彰顯出國外藝術家對苗族服飾綜合的了理解和創造。AlexanderMc－queen（亞歷山大•馬克奎恩）在2008春夏巴黎時裝周上，以苗族服飾的頭飾結合現代時裝設計，頭飾是圖11999年約翰•加利亞諾的設計作品（圖片來源Couturetheultimatefashion＆beautyguideforwomenautumn／winter1998－99P361）完全的西江苗族服飾的頭飾，服裝款式略帶軍服嚴謹結構，面料的肌理和構成體現出服飾的厚重，這與苗族崇尚銀飾的重量感相呼應，體現出苗族服飾的文化魅力所在（圖2）。國內的設計師也吸取苗族服飾元素進行再創造的設計。如NE•TIGER2008年圖2亞歷山大•馬克奎恩2008春夏設計作品（圖片來源http：／／eladies．sina．com．cn／fa／2010／0212／1342970365．shtml）的高級定制華服系列中，靈感來自中國漢代的金縷玉衣與苗族“鳳鳥紋銀衣”的金屬銀片結合的高級女裝，彰顯中國華服的精華（圖3），苗族的銀飾的光澤在服裝中變成了金光閃閃，與中國紅的長裙形成了鮮明的對比，顯示出中華民族和諧統一的大好局面。郭培為宋祖英鳥巢音樂會設計的“苗族”服裝（圖4），表現宋祖英的民族情結；2009年1月30日，在瑞典首都斯德哥爾摩舉行的歐洲婚紗服裝會上，林雪飛女士將苗族錫繡與禮服巧妙結合。由此可見，苗族服飾備受眾人喜愛，其身上有源源不斷的開發價值。圖32008NE•TIGER的華服設計作品融水苗族服飾反映了融水苗族人民獨特的民族信仰與民族審美情感，折射出民眾對幸福美好的憧憬向往和積極向上的人生態度，反映出特定區域的文化特質和人文精神，所有凝聚在苗族服飾身上的文化要素，都可以轉化為創意產業的生產要素，通過藝術品、影視、動畫、甚至游戲軟件等載體表現出來。如苗族服飾的紋樣寓意、款型、制作工藝以及所承載的民間傳說、民族信仰、民族審美文化等等外在的和內在的東西，都可以結合起來進行開發。苗族服飾文化源遠流長，具有較強的文化創意產業的發展優勢。融水苗族服飾的創意產業應該以個性化的時尚消費和體驗式消費為賣點，從創意—設計—作品—商品的創作、體驗和滿足過程。要在當地培養一大批創意產品消費者，使之逐漸從“窄眾”群體擴大到“平價式時尚”的大眾群體。1．苗族服飾的紋樣以及其他民藝品物中的民族傳統元素加以分解和重構將民族元素運用到各種實用生活用品如T恤、布藝裝飾、陶瓷、玻璃制品、燈具等設計制造中，采用現代時尚的設計手法，使民族文化元素與東西方藝術結合，來滿足現代人的審美需求。同時可分為不同檔次的設計，滿足不同層次的需求。將苗族服飾的民族元素體現在具體實物中，可以在較大程度上提高傳統制造業的文化附加值。在燈具的設計中，圖5將融水苗族刺繡的主體紋樣，結合現代激光的工藝手法，將傳統的苗族服飾紋樣融會于現代簡單幾何形燈具當中，幾何的柱體象征著融水苗族的圖騰柱，與燈具的燈光結合，透過苗族紋樣的鏤空，向外散發著民族神性的光芒。在服裝設計當中，以融水苗族服飾中亮布的制作為靈感，從亮布的染、洗、捶打和晾曬工藝鏈結合苗族傳統服飾紋樣中的龍紋，以及對融水苗族傳統的褲子結構的解構，和百褶裙工藝的運用等等，與2011年服裝流行款式結合，運用傳統的亮布制作出一系列現代服裝（圖6）。2．運用現代材料和工藝手法開發仿傳統類服飾產品在服飾創意產業中，開發融水旅游紀念服飾產品，有著巨大的市場潛力。雖然苗族旅游資源豐富，但中外游客在各個景點都難以買到有價值的旅游紀念服飾產品，在考察了諸多苗族旅游景點，包括融水元寶山旅游區，其服飾紀念品大多存在做工粗糙、款式落后的缺點。因此，我們可以開發出風格獨特、造型優美、制作精巧的旅游紀念系列服飾產品。圖7融水苗族服飾再設計的紋樣提取（筆者設計）在融水，苗族服飾的使用者多半為村寨婦女或民族民間表演團體，除少數老年人習慣平時穿用外，其他人群穿著時間大多是過節、婚慶等活動，服飾使用率較低。其原因在于傳統的苗族服飾制作的手工制作費時費力，成本高，不適合大規模的商品生產，市場也就不可能擴大，即使是市場有需求也難以滿足。筆者認為，在商品化社會，如果完全把苗族服飾圖8融水苗族服飾設計后與設計前比較（筆者設計）視為商品來重新設計，改善服裝的服用性能，更人性化和規范化。以下為融水苗族服裝的仿傳統類設計案例：（1）服裝主體紋樣選擇典型化、標識化。在選擇有代表特征的服飾元素時，可從其刺繡和織錦紋樣入手，其特征元素之一為螃蟹花，此紋樣為融水地域苗族特色紋樣，此紋樣有花的造型，螃蟹的眼睛和八只腳的造型，采用此紋樣與蝴蝶紋結合成服飾圖案中的主體紋樣之一，圖案的擺放位置與百鳥衣刺繡裝飾位置一致。特征元素之二，則為織錦中的菱格紋，將其打散、重構，與漸變條形紋結合，作為服裝中主體紋樣之二，裝飾衣擺和袖口。（2）服裝工藝定位簡單化、時尚化。從融水苗族服飾的未來發展趨勢分析，刺繡遲早是會被機繡所代替的，這是不可阻擋的趨勢，或者30年，或者50年。因此，筆者進行設計時主要以印染為主。在印染的基礎上，再進行手工釘珠裝飾，這更適合于批量生產，同時，為喜歡手工藝裝飾的愛好者提供DIY的基礎。（3）服裝面料定位高端化。從融水苗族服飾的歷史上看，被使用最廣泛的是苧麻、棉，這是服裝日常勞作使用所需要的，融水苗族服飾未來舞臺化、禮服化的發展趨勢，必然使服裝的面料發生巨大改變。作為禮服的定位，筆者認為緞面真絲更顯服裝的檔次。（4）服裝款式、色彩定位經典化。融水苗族服裝女裝款型在近百年時間內改變甚少，即便是在社會變革時期也保持款式的恒定，因此，在服飾的設計上必須保留其原有款式作為苗族“根”性文化的體現。色彩保持融水苗族服飾的主色調，色彩更趨于灰雅。色彩的鮮艷會使服飾的品位和檔次降低。融水的苗族屬于黑苗的一種，服裝的整體色彩偏暗是符合于他們長期以來的審美的，因此通過高品位色彩的重構服飾圖案，讓服飾既符合苗族尚“五色”衣的習俗，同時又彰顯服飾的優雅和品質。融水苗族服裝采用與他們原來亮布同色的真絲面料，緞面真絲其柔和的光澤，是符合苗族對布料外觀的需求的。在服裝上采用了他們非常熟悉的民族圖案———螃蟹花，作為圖案的重點，與他們織錦中的菱格紋結合。這兩種紋樣都是融水最具特色的紋樣，都是苗族人最喜歡的紋飾，因此紋樣在保留特征后進行重構。3．將民藝物品進行圖案化與符號化處理，開發服飾旅游紀念產品融水最有特色的民藝物品就是“芒篙”的面具，這種面具流傳在融水的安陲、安太、香粉的坡會上。“芒篙”是一種人物造型，是苗族崇拜的娛樂神。“芒篙”的形象是真人扮演，其扮演者是寨老商議推選出來的有威信、人品正直、樂于助人、身體健壯的苗族男性青壯年擔當。“芒篙”的著裝為全身扎滿芒草或松枝、杉枝，包得嚴嚴實實，臉上戴面具，面具用杉木或其他木料制作，手腳以稻草灰或鍋灰涂成黑色。如果說“芒篙”面具圖案化是提供一個民族文化抽取和組合的過程，那么“芒篙”面具的符號化則是將這種文化提升到一個簡潔、概括的過程，符號化會讓“芒篙”面具更加概念化和市場化。圖9旅游紀念品T恤設計（筆者設計）將“芒篙”的面具收集分析進行圖案化處理。“芒篙”的面具有幾大特點：一是鼻子大，不論是公“芒篙”還是母芒篙，鼻子大是一大共同的特色，二是“芒篙”面具比較兇狠，神秘色彩濃重，三是“芒篙”面具都喜歡有一些簡潔粗獷的紋樣裝飾線條，色彩鮮艷，醒目。依據“芒篙”的文化內涵，和苗族的信仰文化，對自然界各種事物的崇拜，進行紋樣的抽象組合搭配，體現出融水苗族本土的文化特征。“芒篙”面具帶有強烈的神秘感，讓人對它浮想聯翩，故對面具的標志設計則是把“芒篙”面具面部去掉，這與老子的哲學“道生一、一生二生三、三生萬物”“有生于無”不謀而合。“無”則代表可以想象一切，因此面具的空白、空靈表達了人們心目中的種種想象。文字部分是“芒篙”的字體，字體以方形為基本型，與面具呼應，文字主要在“篙”字上做文章。“篙”字是竹字頭，而筆者的設計是“高”字加了個牛角。牛是農耕文化的象征，牛是苗族人們生活的一部分，牛角代表著融水苗族的勤勞勇敢，是苗族努力上進、發憤圖強的精神的象征。“芒篙”面具的標志和抽象紋樣可運用在融水的旅游服飾紀念品上。

總而言之，苗族服飾既要保護，保護的意義更趨于保護苗族服飾的原生態，即應盡量避免當代文化潮流因素去干擾原生態，使其在相對自生自為的環境中保持相對獨立的生活方式、文化價值和藝術形態，從而形成其自身的文化主體；同時又要發展文化創意產業，這樣不僅可以促進中外人士對融水苗族文化的認知，而且也能增加融水民族地區文化生態的活力，使苗族服飾文化更富于現代性，進一步推動旅游經濟的發展。

本文作者：尹紅工作單位：廣西民族學院

摘要：文化創意與旅游兩大產業的融合發展已成為經濟發展的新動力。旅游消費者的需求在不斷的變化，要促進文化創意產業與旅游產業的快速融合，注重融合的“新”創意，注重景觀開發的文化內涵，并在政府支持下，從多方面、多角度形成融創體系，實現發展的新動能建設。

關鍵詞：文化創意產業；旅游產業；有效融合；發展

我國文化創意產業迅速發展，隨著國家政策不斷傾斜，全國掀起了一場巨大的文化創意產業浪潮，一方面，文化創意產業的發展對促進我國經濟的發展起著巨大的推動作用；另一方面，文化創意產業的發展有利于產業結構的調整，而文化創意產業和旅游產業的有效融合實現了兩大產業雙贏的局面，旅游滲透著文化內涵，吸引著大批游客，更為兩大產業的有效發展提供了更大的發展空間和機遇。

一、文化創意產業與旅游產業融合的現狀

2004年，國家統計局對我國文化產業進行劃定，《文化及相關產業分類》中將文化產業定義為：“社會工資提供文化、娛樂產品和服務的活動，以及有關活動的集合。大致分為三大類：在外圍層中明確提出包括網絡、娛樂、旅游、廣告、會展等新興文化產業。”中國著名學者阮儀三對文化創新產業的定義也有自己的看法：“文化創意產業屬于新興的服務業范疇，包括娛樂業、電子傳媒業、出版印刷業、旅游和旅游產業。”[1]現如今，我國的文化產業蓬勃發展，受到了人們廣泛的重視，并已逐漸成為經濟發展的助推器。目前，我國的文化產業逐年增長，尤其是在金融危機的沖擊下，文化產業增速越加的迅猛，文化產業已逐漸成為部分區域經濟的支柱產業之一。據了解，2019年，全國旅游及相關產業增加值為44989億元，占國內生產總值(GDP)的比重為4.56%，比上年提高0.05個百分點，如表1所示。目前，我國的文化產業市場發展中還是不夠成熟，需求不夠穩定，存在一些風險，但其市場前景卻十分廣闊，具有較高的經濟效益[2]。據對全國6.0萬家規模以上文化及相關產業企業調查，2020年，上述企業實現營業收入98514億元，按可比口徑計算，比上年增長2.2%(前三季度下降0.6%)；文化新業態特征較為明顯的16個行業小類實現營業收入31425億元，增長22.1%，如表2所示。而文化創意產業的發展需要一個良好的創業環境、高效的政策支持及一些先進的技術支持，并且要融入先進的計算機網絡信息技術，以此來構建出一個高度市場化的交易平臺，來充分促進文化創意產業的發展及進步，旅游文化和文化創意產業相互融合成為必然趨勢。

二、文化創新產業與旅游產業融合發展的原因