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摘要：隨著時代的發展，人們的物質生活水平不斷提高，對于藝術的需求也在不斷提高。在這樣的時代與社會背景下，高校美術教育專業的教學被社會各界高度關注。高校美術教育應該注重多元化，一方面是教育理念的多元化，另一方面是教育內容和教育手段的多元化，要由關注造型寫生轉向關注創意性教學。該文就高校美術教育專業創意性水彩畫教學作分析和探討。

關鍵詞：美術教育專業;水彩畫;創意性;教學

美術教育專業學生在高校會進一步學習水彩的具體應用。水彩具有較強的表現力，水彩畫更是具有非凡的魅力。藝術是不拘一格的，千篇一律的形式不可被稱為藝術。隨著社會的發展，教學方式和教學手段也要相應發生改變。水彩畫教學是對于色彩基礎的深入教學，尤其是如今的色彩應用范圍越來越廣泛，相應的教學手段和教學范圍也需要進行擴充，以獲得更好的教學質量和教學成果。

一、在實際教學工作中培養水彩畫創意觀念

要想提升教學質量和教學成果，首先要從教育理念的創新上入手，尤其對于一些基礎的教學工作，必須培養一定的創意觀念，從而獲得較好的教育成果。在高校教育中，學生在步入高校之前已經有了基本的色彩理論基礎，基本掌握了光色分析、冷暖色對比等多方面的基本理論，對于色彩的使用有了自己的看法。但是，僅僅了解這些理論對于實際創作來說是遠遠不夠的，學生往往會陷入一定的局限性，導致作品沒有實質性的提升。從實際角度上說，色調、色彩對于創作具有重要的影響，因此相應的創意也會對創作產生實質性影響。在教學工作開展的過程中，教師應該側重于創意觀念和創新理念的培養，將千篇一律的模式變成屬于學生自己的創作風格、創作理念，要對學生的空間想象力和色彩想象力給予高度重視，從而最大限度地發揮其創意觀念。總的來說，一系列教育改革要圍繞實際教學內容開展，在傳統教育模式和教育方式的基礎上，關注學生創作的個體化差異，減少統一的色彩要求。教學工作更為關注學生作品中的色彩呈現，對于創意觀念方面的提升十分關鍵。總的來說，實際教學工作的開展需要圍繞一定的中心和重點，打破固有的教育模式，要讓學生將色彩理論真正應用到個性化創作中，從而鍛煉其思維能力和創新能力。

二、水彩畫相關技法的創意性學習

有了基礎的色彩理論之后，進行創作實踐也是十分重要的，需要將一些基本技法選擇性地運用于創作。對于水彩畫的藝術創作來說，色彩是其重要的語言表達形式，如何利用各種各樣的技法進行表現，就是如何“講”出屬于藝術創作的“語言”①。整體的技法直接影響創作的水準和創意，所以技法學習十分關鍵。然而，技法教學工作的實際開展過程并不順利。總的來說，技法教學往往理論性較強，比較枯燥，以往的教學沒有進行合理的創意教學。這些基礎性的理論知識和實踐訓練需要加入創意性元素，從而確保學生可以從觀點、技法、創作等多角度全面提高。創意觀念和創新理念對于技法創新有著較為重要的影響。因此，教學工作的開展需要進行不斷嘗試和實踐，在實踐過程中驗證相應的理論。教師要讓學生不斷摸索和嘗試，利用不同材質的畫紙材料，體會在不同畫面環境下的底板粗細、光滑程度、水分及筆觸的變化。整體方面的水色變化是水彩畫的特殊效果之一，利用這樣的水色變化可以讓整體畫面變得更加靈動，其渲染效果和層次效果顯著，對于提升畫面的真實感等方面意義非凡。一幅好的水彩畫作品，技法手段往往是整體畫作的一大亮點，水色技法的靈活運用讓水與色變化萬千，在融合與交錯中彰顯藝術魅力，對于作品來說是較為重要的點睛之筆。作為一項重要的技藝，水色技法在實際教學工作中卻往往因為過于理論化而面臨一定的教學困難，所以教學需要圍繞創意性的特點開展。具體來說，教師在實際教學工作中應該圍繞情境、主觀想象等方面，增加作品創作的創意性。如，對于晚霞與火燒云，每個人心中都有自己的想法，既要深入研究整體色彩方面的變化，又要對主觀想象的內容給予一定的水色渲染。有了基礎理論之后，學生就需要依照自己的主觀看法進行創作和實踐。要將感官的實際感受利用各種技法表現在畫面上，利用藝術語言表達出來。在以往的教學模式和教育方案中，理論學習與實踐關系不夠緊密，訓練往往是單獨進行的，導致教學效果較差。美術人才的培養注重個性化創作，因此教師在實際教學工作中，應該注意學生的主觀表達，不能以千篇一律的標準衡量和看待學生的作品。

三、寫生的創意性教學

如今，教育向多元化發展，教學的個性化、個人的綜合能力受到重視。所以，相關的教學方式、教學方法也需要發生一定程度的改變。水彩畫有著多種多樣的技法，技法在理論學習之后還要進行豐富的實踐創作，從而應用在實際創作中。有了基礎的理論之后，積極開展寫生創作是十分必要的。從靜物寫生、人物寫生到風景寫生，一系列教學工作的有序開展都圍繞寫生進行，這類教學任務也占據了教學工作的大部分時間。教師在進行相應的教學時，一方面要參考現實的景觀現象，另一方面要融入創作者的主觀看法。尤其是對于自然風景的寫生，一是從光學角度進行分析，二是從感官感受進行分析。創意性主要體現在各種方式、方法的運用上，要確保實際感官感受與主觀想法的結合。在創作過程中，過于感性或機械性的創作會使整體畫面失去靈活性和藝術性，也就失去了藝術本身的生命活力，這與藝術理念是背道而馳的。由此可見，教師在寫生教學中積極培養學生自由發揮自己的主觀想象是十分重要的。面對同樣的事物，每個人都有自己的觀點和看法。創意性水彩畫教學就是在相應的規則基礎上，充分展現每個人的觀點進行創作。每位學生都有個人觀點和個人風格，自成一派形成了新的創意，從而產生了新的創作。從藝術角度而言，每個人的切入角度不同、藝術觀點不同，色彩等藝術表現方面也就存在一定的差異，因而同樣的事物就會產生不同的創作。創意性教學就是將創作回歸創作的本質，擺脫千篇一律的限制，對于細節的處理給予靈活的表現和延伸。藝術有著個性化和創意性的要求，所以創意性教學就是回歸藝術和美的本質。

四、教學方式的多元化和創意性的改變

現如今，社會越來越多元化，一系列科技的發展誕生了新的平臺，對于藝術的需求也不斷提升。面對這一系列需求，教育模式發生了很大程度的改變。教育和教學有了新的平臺和新的可能，相應的教學技術也越來越先進。隨著時代的發展，教育為人才帶來了更多的發展可能，而社會的進步則為教育帶來了更大的平臺。對于高校教育來說，其培養的人才要符合社會的發展趨勢，相關的人才培養手段也必須走在前沿，這樣才能走向社會、服務社會。對于藝術教育來說，藝術自身有著個性化的特點，并不死板，藝術的“地基”是重要的支撐部分，而“地基”往上的部分可以自由拓展和發揮。教師在教育過程中，要夯實學生的基礎能力，促使學生形成自己的觀點進行藝術創作。面對多元化的社會環境，高校培養的人才應該符合社會需求，具有較強的綜合能力。綜合能力的培養需要相應的手段和策略，積極利用多媒體等教學方式十分關鍵，尤其是藝術類教學工作需要圍繞一系列名家作品進行鑒賞。教師在實際教學開展過程中可以利用網絡渠道和多媒體渠道獲得共享教學資源并展示給學生，從而起到輔助教學的作用。多媒體等新技術的實際應用具有較強的現實意義和教學優勢，教師在多媒體平臺可以反復查看作品，滿足反復觀摩和研究的需要。此外，學生可以更直觀地觀察作品，教師對此進行講解，學生理解起來也就不再困難。利用這些技術觀察和學習國內外一些名家作品十分便捷。教師的教學方式需要向多元化方向轉變，從而更好地將創意滲透于實際教學工作。創意性水彩畫教學工作的開展要圍繞學生的個體化差異，實施個性化教學，要充分體現個性化和創新性特點。隨著時代的發展和進步，教學理念也要實現轉變，圍繞創意性和個性化培養學生是未來的發展方向。

高校美術教育專業創意性水彩畫教學需要圍繞一定的重點，教學方面的相應改變要求藝術教育回歸本質，以核心理論和技能為基礎，最大限度地發揮學生的主觀能動性開展藝術創作。

參考文獻:

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作者:吳昊 單位:石河子大學文學藝術學院