導語：如何才能寫好一篇抒情朗誦稿，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

“咳咳……”正當我讀的精彩，準備抒情時，喉嚨竟不顧情面，讓我出丑。一陣撓撓，害得我咳了好久。這才想起我的扁桃體發炎未好，長時間說話或用力都會咳嗽，咳起來真要命。但在這關鍵時刻，需要一個洪亮的嗓音的時候，喉嚨偏偏和我作對，我十分擔心，也無心朗讀了。這時一杯熱水出現在我的眼前，是媽媽，她微笑著說：“不要怕，你只要按時吃藥就會好的，小聲練習吧。”畢竟這是一次來之不易的機會，我點點頭，繼續練習。

幾天過去了，我的病不但沒好，反而更嚴重了。半夜時咳得最厲害，媽媽和我一樣沒能睡個好覺。聽到我咳嗽，她連忙起床為我端來一杯熱水，喂我和止咳糖漿。即使這樣，兩個多星期過去了，我的病依然未好。

我不愿丟失這次寶貴的機會，更不想辜負媽媽、老師對我的期望，但咳嗽讓我心煩，眼看快要到表演的那一天了，我心急如焚。最后，我索性猛地把朗誦稿扔在地上，坐在椅子上生著悶氣。

媽媽走進房間，她什么話也沒說，撿起那張紙遞給我。我擔心媽媽會批評我，便把朗誦稿拿在手上。沒想到媽媽臉上竟露出笑容，是那溫馨充滿慈愛的微笑，就像一陣溫暖的春風安撫著我內心那洶涌的波浪：清甜的雨露滋潤著干涸的心田。我慚愧的低下了頭。她還是沒有說話，只是有給我端來了一杯茶，我和了一口才發現里面都是泡的有利于嗓子的草藥。媽媽肯定放了冰糖，喝起來還有些淡淡的甜味兒。

是呀，我難受時媽媽又何嘗不擔心呢。她原來烏黑的頭發里多了幾根銀發，眼角也多了幾道魚尾紋。但媽媽始終相信我能成功，我怎能打退堂鼓？我繼續練習起來。

到了表演的那一天，站在舞臺上，從熙熙攘攘的人群里，我看到媽媽像我投來贊許的目光，我無比自豪。

篇2

男：是駿馬奔騰如飛的渴望

女：是鮮花醉飲三月的陽光

男：我思想的閃電把心中的琴弦彈響

女：我情感的火焰把春風燃燒成詩歌

男：是歌，我們就要放聲歌唱，歌唱春天，歌唱襄垣飛揚的希望

女：是光，我們必須釋放能量，彩繪理想，彩繪襄垣錦繡的風光

男：春天只要第一棵小草染色，千萬棵小草就能匯成綠色的海洋

女：襄垣只要第一聲號角吹響，千萬個兒女就會奏出恢弘的合唱

男：我聽見了奮進的鼓點無比雄壯

女：我看見了鮮艷的旗幟迎風飄揚

男：告訴我，mfanwen.com是誰引領大潮的高歌，讓“三五”戰略嶄新的航向

女：告訴我，是誰轉動神奇的魔方，讓襄垣插上“五三五”調產騰飛的翅膀

男：我熱愛春天的襄垣，我知道，旗幟展開的道路越走越寬廣

女：我贊美襄垣的春天，我知道，小康醉人的花朵越開越芳香

男：詩人哪!請乘著抒情的風，與我一起飛翔

女：歌手哪!請踏著時代的浪，與我一起放歌

男：我要用火一樣的熱情，歌唱博愛與奉獻，創造和理想

女：我要用鋼一般的堅強，書寫自尊與自信，自立和自強

男：平凡中蘊藏偉大

女：柔情里滿是激昂

男：巾幗英豪，明媚的春天里朝氣蓬勃

女：鏗鏘玫瑰，時代的風景里盡情綻放

男：從城市展示的風采到鄉村唱響的勁歌

女：從“雙學雙比”的春潮到“巾幗建功”的熱浪

男：走啊!雄鷹翱翔的藍天，放飛美好的理想

女：走啊!希望廣袤的土地，演奏激越的交響

男：到工業戰線編織輝煌，農業沃野收獲夢想

女：到市場經濟大潮英姿颯爽，建設“三個文明”精彩樂章

男：無論是敬業愛崗，還是爭做先進的榜樣，相信每一扇窗口都向美麗的季節開放

女：無論是春天播種，還是收割秋天的金黃，相信每一雙手都會托起生命的太陽

男：風啊!把旗幟吹得更加獵獵作響

女：鼓啊!把豪情擂得更加斗志昂揚

男：比希望更強大，誓言如火的巾幗一路浩蕩

女：比想象更美好，鏗鏘如歌的玫瑰恣意芬芳

男：希望彩虹，幸福花雨，我總想歌唱，歌唱襄垣的無限春光

女：滿目新風，遍地瓊芳，我總想歌唱，歌唱巾幗的神采飛揚

男：假如我歌唱巾幗團隊挺直的脊梁，扛起的就是半邊天的希望

女：假如我歌唱鏗鏘玫瑰裝點的春光，閃亮的更有黨政口的形象

男：朗誦以心靈，與時俱進的黨政口，代表一支團隊的力量

女：傾聽以耳朵，意氣奮發的審計人，高奏經濟衛士的壯歌

男：左手高懸法律的天平，讓監督的責任為發展保駕護航

女：右手緊握公正的寶劍，讓服務的春風為襄垣增添榮光

男：我們黨政口相信對真理的信仰和未來的向往

女：我們審計人相信對事業的追求和春天的歌唱

男：所有的琴弦都在激情飛揚，我們審計人的智慧要在襄垣的天空閃閃發光

女：所有的日子都閃閃發光，我們黨政口的巾幗要做全縣婦女的楷模

男：繼續走啊!gushiju.com與奔流的漳河挽起臂膀，黨政口的巾幗與全縣的婦女正擁抱新的榮光

女：繼續走啊!與太行的雄風挽起手臂，從春天出發的襄垣正走向更大的輝煌--

男：是春風縱情最美的詩歌

女：是火焰燃燒巨大的能量

男：當滿天飛虹，百花怒放，我思想的閃電把心中的琴弦彈得更響

女：當瑰麗異彩，豪情萬丈，我語言的星河把春天的贊歌唱得更亮

男：讓我們用智慧和力量為建設三晉十強縣譜寫華彩的詩章

篇3

古詩詞自主鑒賞能力從屬于自主學習范疇，屬于自主學習能力之一。教育部在頒發的新課程標準中也強調了古詩詞教學的重要意義，要求學生增加對傳統文化的積淀，培養初步鑒賞古詩詞的能力。從高考要求來說，詩詞鑒賞已成為重要的一部分，而許多學生這一項得分卻不高。因此，無論從學生的升學角度出發，還是從提升學生文學素養的角度出發，研究高中生詩詞自主鑒賞教學已是迫在眉睫。在教學中，筆者一直深入思考，實踐摸索，致力于探索一種具有操作性、能有效培養學生自主鑒賞能力的模式。即從古詩詞鑒賞出發，借助現達的網絡信息技術，創造一種融古詩詞朗讀、吟唱，鑒賞寫作，鑒賞表演比賽為一體的自主學習模式。

鑒賞前的準備：編訂《高中生古詩詞自主鑒賞基礎知識手冊》，學生人手一冊，要求每位學生認真研讀，初步自主掌握古詩詞鑒賞的一些基礎知識、重要概念。由于所任教的學生缺少詩詞鑒賞的經歷與經驗，所以按照由易入難、循序漸進的原則，制定了古詩詞自主鑒賞能力培養三步走策略，即開設教師主導鑒賞課——學生半自主鑒賞課——學生全自主鑒賞課三種課型。開展學生古詩詞自主鑒賞的時間安排：鑒賞活動前期以課堂為主，課外為輔；隨著學生自主鑒賞能力的逐步提高，漸漸變成以課外為主，課堂為輔，以課堂為點，課外為面，以點帶面開展古詩詞自主鑒賞活動。具體實踐如下：

一、開設教師主導鑒賞課

以教師為主導的古詩詞鑒賞課，重點講授鑒賞的步驟、技巧和重要方法等等，并且努力使這些內化為學生的能力。

在日常鑒賞活動中，學生學習自覺性不高，尤其是遇到難度系數較高的詩詞鑒賞活動，難免有畏難情緒，所以培養學生成為自主學習者是一種必要的、有益的嘗試。通過鑒賞蘇教版《采薇》、《念奴嬌·赤壁懷古》、《登高》、《桂枝香·金陵懷古》等大量優秀古典詩詞來落實以下教學目標：①了解中國詩歌發展的歷程，培養民族自豪感。②感知意象，了解詩詞中所包含的景物美和人物形象美，從而提高鑒賞能力。③領略意境，能從詩詞的景、情、境三個方面入手，將外在客觀的景象化為內在的情感，從中體會不同的詩歌意境以及思想感情。④品味語言，通過品評字詞句，掌握詩詞語言的特點，理解詩詞中字詞句的獨特含義，提高學生的煉字水平和分析能力。⑤鑒賞寫作技巧，掌握借景抒情、托物言志、聯想想象、化用典故、對比襯托等手法，評述作者運用這些表達技巧所產生的表達作用、表達效果。⑥了解古詩詞發展中具有代表性的詩歌流派和詩人，做到知人論世。⑦通過對古詩詞內容的分類鑒賞，使學生進一步掌握古詩詞鑒賞的方法與技巧，從而提高學生的古詩詞鑒賞和審美等能力。

本階段教師主導鑒賞課的開設，結合了學生古詩詞鑒賞的“現有發展水平”，注重培養學生鑒賞興趣，夯實根基，為后兩步作鋪墊。

二、開設學生半自主鑒賞課

在聽了教師大量主導鑒賞課后，學生開始嘗試對古詩詞進行半自主鑒賞，組織形式如下：學生自選古詩詞（不限范圍）——自己查閱資料——自己組稿或制作課件——自己選定鑒賞方式上課——學生自評打分——學生自行將鑒賞資料上傳班級博客，老師加以適當點撥、點評。這一環節允許并大力提倡學生查找資料，然后從自己的鑒賞角度或與小組同學相互討論后動筆組稿。

例如，學生制作簡易課件上鑒賞課，在鑒賞辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》一詞用典的時候，他只提問同學們“辛棄疾的詞用了什么表現手法”，同學明確回答“用典”后，他又問“用了幾個典故”，而沒有更深入地提問什么是用典，用典有什么作用。

筆者做了補充和點撥：在劉勰的《文心雕龍》里詮釋了“用典”，為“據事以類義，援古以證今”。 用典，是古詩詞中常用的一種表現手法。用典的目的就是以古證今，借古諷今，借古抒懷。典故的來源包括記載的神話傳說、歷史故事、民俗掌故、寓言佚聞等。典故的使用，既可使詩歌語言精煉，又可增加內容的豐富性，增加表達的生動性和含蓄性，可收到言簡意賅、耐人尋味的效果，增強作品的表現力和感染力。

三、開設學生全自主鑒賞課

經過一年有計劃、有組織、有系統的詩歌鑒賞基礎知識和重要方法的學習，教師主導鑒賞課的示范以及學生半自主鑒賞課的訓練，現在學生的古詩詞鑒賞能力有了很大的提升，是時候放開手腳讓學生嘗試全自主鑒賞古詩詞。這是檢驗學能否致用、自主鑒賞是否有效的關鍵環節。

學生進行全自主鑒賞的組織形式如下：學生在一定的范圍（限定在蘇教版必修一到必修五所選古詩詞、人教版《中國古代詩歌散文欣賞》、《中國古代詩歌鑒賞選讀》三部分內容）內選詩詞——學生進行全自主鑒賞，撰文提出自己的獨特見解，可以不受現有的觀點或看法拘束。

在此基礎上，由學生自己組織，開展詩詞自主鑒賞比賽。參賽形式可以個人參賽（參賽者自己先朗誦再鑒賞），也可以組合參賽（其中一人朗誦或吟唱，另外一人鑒賞）。具體流程如下：語文課代表制定評比規則、組織賽程——學生自己事先撰文——學生擔任評委——評委即興提問——評委綜合打分——評委當堂點評——評委當場公布比賽結果，各評委當天整理出簡短評語，并上傳到班級公共博客。在這些鑒賞活動中，所任教的高二兩個班級的所有同學都積極參與，并寫出了能獨抒己見且形式豐富的鑒賞文章。

篇4

高三畢業典禮的教師發言稿一各位領導、老師，各位同學：

大家好！

當五月的陽光燦爛的照在大家臉上的時候，我們懷著無比激動的心情迎來了20xx屆高三畢業典禮。“

很榮幸能有機會站在這里，代表伴隨各位同學成長的老師們，祝賀各位同學順利完成高中學業。今天，我特意穿上我第一次走進這個學校時穿的衣服，在我的眼里，第一次走進X中成為”X中人“和送走自己的第一屆畢業生都是人生大事，都是令我興奮不已的大事。不過，我現在的心情，卻是惶恐多于興奮：擔心自己單一想法和拙劣的表達不能傳達所有老師對各位的祝愿；擔心自己純凈的內心不能瞬間捕捉到所有人內心的波瀾。所以，我尊敬的老師們，親愛的同學們，請原諒我的冒失，請允許我用質樸的文字任意真誠的表達我的內心。

都說，人生是一本太匆促的書。那，我說，更何況短短的高中三年呢？在不知不覺之間，三年的時光，一千多頁就這樣匆匆翻過。但是，那么多生動的細節、那么多精彩的瞬間分明已經清晰地刻寫在了我們的臉上、我們的記憶中。從20xx到20xx，從春到冬，從16歲到18歲，老師不會忘記，在絢麗的舞臺上你們曾盡抒情懷；在美麗寬闊的運動場中你們曾不甘落后、奮起直追；同樣不會忘記，在窗明幾凈的教室里你們曾書聲朗朗、曾奮筆疾書、曾拋灑智慧。是的，你們用青春與熱情揮灑著花季的絢爛和輝煌，你們用勤奮與智慧編織了高中生活的溫馨和堅強。

你們知道嗎？作為老師，其實我很喜歡課堂上你們思索的眼神，喜歡運動場上你們風一樣掠過的青春身影；喜歡你們無拘無束的慷慨陳詞，喜歡你們在不斷成長中表現出的縝密深思。

世界上沒有什么事比感受并見證一個人成長更神奇的事了。我作為老師，一千多個日夜里，見過你淘氣，見過你調皮，見過你做壞事，見過你自卑，見過你流淚，見過你流汗，見過你勤奮，進過你可愛，見過你微笑……這些成長，其實老師都為你們感到由衷的高興，為自己能在你們的成長歷程中有過一段參與而感到自豪！同學們，如果老師欣賞你們的清純、熱情與自信，是愛你們；如果老師不遷就你的任性、過失和自以為是，同樣是愛你們。我相信，許多同學不會忘記老師悉心的鼓勵；也不會忘記老師嚴厲的批評和諄諄的教誨。

同樣，老師能夠擁有一顆不泯的童心，是因為你們青春的熱情和朝氣營造出校園永遠年輕的氣息；老師的心靈能夠比從事其他工作的人更加敏感真誠，那是因為師生之間不僅是知識的交流，更是情感的交融，心靈的碰撞。一路上，我們曾風雨同舟。

七天后，你們將經歷一生中第一次最嚴峻的考驗。我不是一個母親，也許不能完全的明白養你十八年的父母對你的責任；可是我是父母的子女，我能深深明白父母對子女的期待；我還是一名老師，我更明白十二年的學習對十八歲青年的意義。有父母老師的支持，有十二年積累的勇氣和信念，我相信足以戰勝你的粗心、自滿、自卑和懦弱，誰都應付出決不放棄獲得任何一分的努力，我相信你們一定能夠在高考場上發揮出自己最好的水平。X中所有的老師都期待著你們捷報頻傳！

最后，我還有幾句話和大家共勉。

泰戈爾說：”無論黃昏把樹的影子拉得多長，它總是和根連在一起。無論你走得多遠，我的心總是和你連在一起“。所以，我想說：同學們，以后你們無論是在哪里，都不要忘了”常回家看看“，回家看看你們的老師，看看你們的同學，看看你們曾經生活過的充滿生機和活力的母校！

還有，切記：畢業是一個里程碑，畢業不是結束，而是另一個開始。無論將來怎樣，你們都不要停止學習，有一技之長才是當今社會的生存之本。

在此，我謹代表學校全體老師向所有即將圓滿畢業的高三莘莘學子獻上我們最誠摯的祝福！

高三畢業典禮的教師發言稿二各位領導、老師、同學們：

大家好！

今天，二零XX年六月一日，一個令人欣慰的日子，一個令人懷戀的日子――高三同學完成學業，將要告別母校，飛向更闊更新的天地。高三的同學們，向你們祝賀，為你們祝福！

三年學海奮行，千日春風化雨，充實而斑斕的母校生活，已定格為一道亮麗的風景，已幻成為溫馨而永遠的回憶――背著書包第一次跨進高一教室的笑臉，軍訓時汗水浸透的橄欖綠衣衫；運動會上蕩起的歡呼陣陣，“青春遠足”路途撒下的歌聲串串；池水中映出的張張笑靨，朗誦會上的指點江山；綠樹花叢旁的低吟淺唱，捐款箱內的愛心暖言；夕陽鋪彩書山勇攀的身影，朝霞映窗學海揮舉的教鞭……

十幾年寒窗苦讀，你們即將踏上高考的戰場，接受祖國的檢閱，追求成功的夢想。相信你們能夠沉著細心，才思泉涌，椽筆巧用，志酬夢圓！

同學們，天高地闊好展翅，云淡風輕喜遠翔。母校你們振翼啟程的地方，母校留下了你們閃光的足跡，母校見證了你們美麗的成長，母校等待著你們傳來成功、成材和成就大業的喜訊！

謝謝大家！

高三畢業典禮的教師發言稿三尊敬的各位領導、老師們，親愛的同學們：

在這熱情奔放的季節，代表高三全體老師站上講臺，我心潮澎湃。

“江平視野闊，風正好”，同學們，你們就要從校園起飛，帶著同學姐妹弟兄般的情誼，帶著老師真誠的祝福，在母校深情的目光中，踏上人生新的征程。在此，請允許我代表高三年級全體老師，為你們順利完成高中學業，表示最熱烈的祝賀和最美好的祝愿！

往事如歌。三年來，你們經歷了艱辛坎坷，也飽嘗了苦惱和喜悅。課堂上有你們聆聽教誨、踴躍作答的聲音，賽場上有你們頑強拼搏，誓不言敗的英姿。晨曦中你們聞雞起舞，夜幕下你們秉燭夜讀……這一切的一切，哪能讓我們忘記？這一切的一切，都是你們留給我們所有老師最美好的回憶，這一切的一切，都是你們送給母校最珍貴的禮物。你們以你們的勤奮、執著與開拓進取，為學弟學妹們樹立起了良好的榜樣，在二中的青史上又書寫下了熠熠生輝的篇章。

親愛的同學們，經過在二中的這一千多個日子的摸趴滾打，千錘百煉，你們的生活更充實了，思想更成熟了，信念也更堅定了。在二中這塊熱土上，你們不僅學到了知識，而且鍛煉了意志，磨練了性格，這些都是我們共同引以為豪的。

我想，以你們在二中受到的厚重而純正文化的浸染，今后無論你們遭遇什么處境，無論面臨怎樣的困難，都一定能以從容的態度笑對人生，言有物，行有格，貧賤不移，寵辱不驚，得失不計。你們將游學四海，建樹八方。一旦有什么喜事，別忘了給我們捎個口信；或許有什么煩惱，也不妨再向我們傾訴，倘若哪一位有大造化了，千萬不能忘記為我們二中再添光彩。

篇5

正如一代偉人恩格斯所說的“尊師重教是一個民族強大的表現。”如果沒有老師對文明的繼承和傳播以及創造性的勞動，就不可能培育出建設祖國的棟梁之才。由此可見，民族的復興與教育事業息息相關，而教育事業中教師是功不可沒的。在教師崗位上的每一位老師都是一生平凡，一世艱辛，但他們卻是人類的靈魂工程師，在他們手里握著一個國家一個民族的希望，而我們就是那顆希望的種子，在老師的手心里正在茁壯地成長著……

為了弘揚尊師重教的傳統美德，培養廣大學生尊師愛師的情感，組織這次“老師，托起太陽的人”主題活動。

活動安排：

1、采訪老師，了解老師一天的工作，寫好采訪稿。

2、做一天小老師，體驗老師工作的辛苦，記好工作日記。

3、查找資料，了解名人成長經歷中老師的引導和幫助，記錄和摘抄，并且寫出自己的體會和感想。

4、查找名人尊師的故事、尊師敬師名言警句等，摘抄。

5、了解“教師節”的由來。

6、出“老師，托起太陽的人”的主題墻報。

7、組織主題畫、手抄報展示活動。

8、給老師寫一封表露自己感激之情的親筆信。

9、早上見到老師時送上一聲親切的問候。

10、一份自己決心改正缺點追求上進的日程表。

11、“教師節”時給老師一份問候，推薦幾種方式：

1）給老師發一封慶祝教師節的電子郵件；

2）自己制作一個賀卡，送給老師；或到商店買一張賀卡，悄悄放在老師的辦公桌上；

3）給老師畫一幅鉛筆畫，再加上一行深情的問候或寫首抒情詩；

4）當老師走進教室時，能看到黑板上寫的祝教師節快樂的話；

5）以全班同學的名義，在老師的講臺上放一束鮮花；

6）幫老師把自行車的氣打足或給老師買一包潤喉糖，讓老師保護好嗓子。

12、以“我的老師”為題舉行征文活動，隊員們把對老師的理解、尊敬、贊頌，用文字表達出來。

13、“教師節”召開主題班隊會，慶祝老師的節日。

附：

老師，托起太陽的人

——×年×班慶祝“教師節”聯歡會

活動目的：

1、培養學生尊敬老師、熱愛老師的思想感情。

2、拉近師生之間的距離，進一步增進師生之間的友誼。

3、祝賀老師的節日，表達學生對老師的尊敬和熱愛之情。

活動準備：

1、選報節目，編排聯歡會程序，編寫主持人串詞；

2、選擇主持人，主持人背誦串詞；

3、排練節目，準備道具；

4、磁帶、錄音機、多媒體等；

5、布置會場，邀請任課老師參加聯歡會。

活動過程：

（班會在晚上召開，熄燈。音樂《燭光里的媽媽》響起，整個教室忽然亮起來，同學每人手中一支點燃的紅燭。幾位主持人一起手持點燃的紅燭走到前面。）

甲：老師我想對您說，話到嘴邊又咽下，老師我想對您笑，眼里卻點點淚花。

乙：噢老師，您是燭光里的媽媽，您的黑發已經泛起了霜花。

丙：噢老師，您是燭光里的媽媽，您的臉頰印著這么多牽掛。

丁：噢媽媽，老師，燭光里的媽媽，您的腰身倦得不再挺拔。

合：老師，燭光里的媽媽，您的眼睛為何充滿了淚花？媽媽呀，兒女已長大，牽著您的衣襟走過了一個個春秋冬夏。噢，媽媽相信我們，兒女自有兒女的報答。

×年×班慶祝“教師節”《老師，托起太陽的人》聯歡會現在開始。

（手捧鮮艷的康乃馨的同學們跑到老師們面前給老師敬禮、獻花。其他同學一起唱《老師禮贊》。）

甲：多少個不眠之夜，多少次燈光長明，你在漫漫的長夜里有伏案的身影，青絲之間增添華發，三尺講臺蕩漾著笑聲， 你用友愛縮短著心與心的路程。你是陽光融化著冷漠的冰雪，你是向導引領我們走出科學的迷宮。

音樂起：小合唱《每當我走過老師窗前》。

乙：靜靜的深夜群星在閃耀，老師的房間徹夜明亮，每當我輕輕走過您窗前，明亮的燈光照耀我心房。每當想起您，敬愛的好老師，一陣陣暖流心中激蕩。

丙：還記得您課堂上的諄諄教導，也記得您課余和我們一起游戲的輕盈，更記得您帶們泛舟南湖時的笑語嫣然。

歌伴舞《讓我們蕩起雙槳》，班主任和同學們一起表演。（同學們坐在小船上的半蹲姿勢，邊唱邊做搖槳的動作，老師站在旁邊，也是邊唱邊做搖槳動作。）

丁：小船兒推開波浪，輕輕飄蕩在水中，老師您就是那劃船的槳，帶著小船駛出港口，向著正確的方向。

配樂詩朗誦《引路人》

甲：是您用一根教鞭導出一條小溪，引領我們找到來時的路。

小品《送禮》（一學生表演小品《送禮》。大意如下：一學生平時不認真學習，卻錯誤認為，給老師送禮就是尊重老師。）

乙：是啊，好好學習，成為對社會有用的人，就是我們送給您最好的禮物。老師，您是最值得我們尊重的人。

丙：美國作家米切納拒絕了總統請他去白宮參加高級宴會，為的是去見自己老師，他用實際行動告訴我們：老師比總統更重要！

丁：尊師重教，是中華民族的傳統美德，大家也許都記得《程門立雪》的故事吧？古今中外的名人都是這樣尊重自己的老師，是我們學習的榜樣。

甲：是啊，老師，您為我們付出了那么多，今天我要說：“親愛的老師，您辛苦了！”

乙：您的眼睛在燭光中輝映出一群稚嫩的臉龐，您揮舞的雙手，畫出一個美麗的世界。站在講臺上，化做一棵樹，您就是我們眼中一道最美麗的風景。

配樂詩朗誦《風景——獻給尊敬的人民教師》，伴舞蹈《好大一棵樹》。

丙：好大一棵樹，綠色的祝福，你的胸懷在藍天，深情藏沃土。老師，我們真誠地祝愿您，親愛的老師！祝您平安、幸福！

合唱《祝你平安》。

丁：祝您平安，噢，祝您平安，您天天都快樂是我們最大的心愿。

相聲《老師，我知道你的心》。

甲：我們也知道您的心，您雖是一簇微火，卻燃盡自己，照亮別人。

三句半《紅燭贊》。

乙：老師這么辛苦，老師這樣操勞，×××同學要教您一套健腦操，您批作業累了的時候就做一做，您改作文倦了的時候就健健腦，您的健康最重要。

（一同學教《健腦操》）

丙：小時候，我就有個愿望。

丁：是什么愿望啊？

丙：長大了當一名老師。

丁：老師說：“長大后，你就成了我。”

丙：是啊，老師，長大后，我就成你，才知道那塊黑板寫下的是真理，擦去的是功利；長大后，我就成了你，才知道那支粉筆，畫出的是彩虹，落下的是淚滴；長大后我就成了你，才知道那個講臺，舉起的是別人，奉獻的是自己。

女聲獨唱《長大后，我就成了你》。

生1：我真想，真想送一杯熱茶，給您帶去溫暖。

生2：我真想，真想化作一縷清風，為您吹走疲勞。

生3：對您最好的尊敬，應該是尊重您的勞動，好好學習，聽從您的教導。

生4：因為您在課堂上講的每一句話，

生5：在作業本上批改的每一個標點，

合：都凝聚著您的心血和希望啊，老師！

生6：有人說，老師是人類靈魂的工程師。我要說，老師既是我們的導師，又是我們的知心朋友。

生7：親愛的同學們，你把老師比作什么？

生8：我把老師比作蠟燭，燃燒了自己，照亮了別人。

生9：我把老師比作小草，樸實無華，默默奉獻。

生10：我把老師比作黑夜里的明燈，給我們指明前進的道路。

生11：我把老師比作春雨，隨風潛入夜，潤物細無聲，滋潤著干裂的心田。

生12：找把老師比作一葉小舟，它載著我們在知識的海洋里遨游。

生13：我把老師比作太陽，它讓每一顆種子萌發自己的生命。

生14：我把老師比作大地，讓每一個希望變成豐碩的果實。

……

甲：老師的工作是神圣的。

乙：老師的工作是偉大的。

合：他們年復一年，日復一日，在教育崗位上默默無聞地工作著，為祖國的社會主義現代化建設，培育了一代又一代人才。

篇6

二一六年六七月間，他預感來日不多，寄來一本書稿《平居有所思》，涉及文學和物理的創作經驗，可以說是他一生文學與科學兩方面的總結。在最后的日子里，他仍然電郵不斷，校對修改此書。八月中旬，我寄他兩封電郵詢問印刷前還有修訂否，未見回音，心想不妙，即刻內部制作兩本樣書快遞給他。幾天后，收到黃克孫女兒的回郵：“我父親身體不適，他讓我代他回復。感謝你這么快就寄來了樣本，他很喜歡，它為父親在最后的時間里帶來了舒心，他感覺自己的工作終于完成了。他要我一定轉告，他為你感到驕傲，并感謝你能夠在他最后的幾年里為他帶來這些美好的交往。”十天后，傳來了黃先生去世的噩耗。他走前能看到這本書，也算是一種安慰。

我不知道像黃克孫這樣的老人天底下還有多少，但像他這樣學貫中西、游走科學與文藝之間的“兩棲人”走一個少一個，隨著時代的“進步”，以后大概也很少這樣的人了。

由于工作上的關系，我和黃教授有些來往。他是一個很文藝的人，詩詞書畫音樂舞蹈，樣樣精通，但絕不多愁感傷。說話行事，干凈利索，我們電郵來來回回，他總是三言兩語把事情交代清楚即可。二一五年他病重在床，春節前夕，我電郵給他拜年，大年三十早上，看到他的回復：“去年移居波士頓。這里比較冷，昨天下了一場大雪，遍地白茫茫，真是瑞雪迎春！《夢雨錄》后不常作詩。計有幾篇，謹付上。”在我的印象中，這是唯一一封“流露情感”的電郵，而且還是借景抒情。他在附錄的七言絕句八首《生平》中，第一首即寫道：“塵封舊念別華年，鎮日蹉跎老病邊。有女殷勤長侍奉，回身拭淚感蒼天。”《生平》八首，可謂黃教授的追憶似水年華，也令我聯想到杜甫的《秋興八首》。

黃教授晚年常來新加坡南洋理工大學高等研究所客座。南洋，成了他晚年的第二個家。我偶爾也會約了朋友去看他，和他吃飯聊天，每次總是受益良多。有一次問他最近在讀什么書，他說在讀基辛格的《論中國》、托馬斯?匹克迪（Thomas Piketty）的《二十一世紀資本論》和陶德?霍夫曼的《內部間諜》。黃教授認為，史上最偉大的三位物理學家是：牛頓、麥克斯韋和愛因斯坦。問他對斯蒂芬?霍金的看法，黃教授說霍金被過度抬高了，是媒體把霍金炒成了這樣，因為他的身體特征有新聞性。在談到科學與宗教的關系時，黃教授說科學家講的是邏輯，宗教家講的是信仰。他說了一個非常有名的故事：拿破侖曾問著名的天文學家、數學家拉普拉斯，為何在他的書中一句也不提上帝。拉普拉斯明確地回答：“陛下，我不需要（上帝存在）那個假設。”拿破侖將這句回答告訴另一位數學家和天文學家約瑟夫?拉格朗日，拉格朗日卻說：“這是個好假設！它可以解釋許多事情。”人類面對的問題，科學并不能（至少在現階段）完全解釋，這個時候宗教可以“幫一把”。

猶記二一四年十月底，黃教授說他即將返美，問我是否有興趣去維多利亞音樂廳，聽一場室內樂演出：一對澳洲兄妹的雙小提琴組合，曲目包括了巴赫和欣德米特。那場音樂會在十一月二日的下午，我隨即買了三張票，還約了一位朋友同去。那天，黃教授穿了正式的西裝，毫不馬虎，可見老派人對“聽音樂”這事的尊重。他對剛翻新的維多利亞音樂廳建筑很是贊美，演出前，我們逛了一會兒。之前，黃教授身體一向很好，言行及精神狀態不像是一個八十多歲的老人。可是，那天黃教授顯然有了些許龍鐘之態，走了幾分鐘，即在中庭的臺階上坐了下來，他說最近身體不適，回美國后要找自己的醫生看看。現在想想，或許那就是一個預兆。聽音樂時，黃教授興致倒是很高，盡管他認為維多利亞音樂廳的音響效果并不理想。晚上，我們一起去新加坡國立大學的萃英閣就餐。飯桌上，老先生聊起傅聰、郎朗和李云迪。他認為“傅聰彈莫扎特實在好，郎朗彈莫扎特就不行了，他也有自知之明，幾乎不碰莫扎特；但貝多芬是郎朗的強項，他最近錄制的貝多芬第四鋼協，好極了。李云迪，肖邦彈得好，他彈貝多芬鋼琴奏鳴曲也不錯，彈貝多芬鋼協就不如郎朗了”。晚餐后，我們把他送回南洋理工大學的專家宿舍，夜色里揮手道別。那是我和他最后一次見面，一周后他返美，不久查出患了癌癥，再也不能來新加坡了。

二一五年十月，黃教授給我寄了一張芭蕾舞《天鵝湖》碟片，是美國芭蕾舞劇院版，跳男女主角的分別是?ngel Corella和Gillian Murphy。這是近年來最好的《天鵝湖》版本。信封里他還附了一張剪報的復印件，是舊王孫溥儒的對聯：“偶磋百甓范大篆，敢向千圓露一觚。”黃教授自己也寫得一手好字，大概受到這位西山逸士的影響。黃教授那個年代的讀書人，多能寫一手好字。小時候他臨顏魯公的帖子，后來又臨坡。但他最喜歡的是懷素，他說：“懷素不能臨，那是草書。懷素的草書是很驚人的。”記得有次老人偶然見到臺灣書法家董陽孜題寫的“牡丹亭”三字，嘆道：“筆力不凡！”除了懷素、王羲之，他還偏愛清代的鄧石如，尤其癡迷他的篆書，他說鄧石如的篆書筆畫布局往往靈活多變，有時筆畫稍偏，有時筆畫微斜，線條就這么破格一點點，字的“情感”就出來了，很微妙，這個分寸不好把握，但鄧石如得心應手，控制得恰到好處。字，也是有生命有情感的，不是呆板的符號。黃教授的辦公室內懸有他自書的四聯，寫的是吳梅村的《清涼山贊佛詩》，他很珍惜它，病重后，又把它運回了美國。有一次，我向先生求字，他爽快答應。不久他就返美了，心想，這事多半就泡湯了。不料，半年后黃先生重回南洋，第二天就托人送來一幅墨寶，寫了一首七律：“斜陽寂寂對憑欄，聞說桃源在此山。一片飛花輕落地，不隨流水到人間。春水細雨滿天南，野道無人景色寬。唯有夢中能滑步，翩翩輕度紫羅蘭。”真是令我喜出望外。先生后來解釋，他在美國比較悠閑，狀態好，書寫工具也好，字當然也就寫得比較好。

黃克孫在科學界是個響當當的人物。但他另一個銜頭―波斯詩人奧瑪《魯拜集》的譯者，似乎更響亮。這本年輕時用七言絕句翻譯的詩集，給他帶來了物理學界之外的名聲。其中一首：“冥冥有手寫天書，彩筆無情揮不已；流盡人間淚幾千，不能洗去半行字。”這樣的翻譯，真令人叫絕。

一九八六年，臺灣書林出版社重印了這本舊譯，因為書林同時也出版了錢鍾書的著作，所以出版社順便寄了一本《魯拜集》給錢鍾書，錢先生看了，對黃先生的譯本頗為夸獎：“黃先生譯詩雅貼比美Fitzgerald原譯。Fitzgerald書札中論譯事屢云‘寧為活麻雀，不做死老鷹’（better a live sparrow than a dead eagle），況活鷹乎？”他后來在《平居有所思》一書里寫道：“錢鍾書的好評給了我很大的鼓舞，頭一次覺得我的詩可以登大雅之堂了！于是，收集過去和近來寫的詩，陸續出版了兩本詩集《滄江集》和《夢雨錄》。”

年輕時，黃克孫就參與詩社活動，唐德剛等人在紐約組織“白馬文藝社”，黃教授偶爾也去湊個熱鬧。他記得來過一次白馬社的朗誦會，當時一位臺灣詩人寫了一首詩《我是青蛙》，里面摻雜了不少閩南方言，聽了他的朗誦，委婉批評：“詩還是不宜用方言的。”唐德剛的《白馬社的舊詩詞―重讀黃克孫譯〈魯拜集〉》中說：“克孫是我們白馬社的四五個發起人之一。他那時才二十七歲，已拿了物理學博士學位，在麻省理工學院教書，住在波士頓，時常自波城趕到紐約，來參加我們幾個所組織的一個小型朗誦會―他來的目的自然是一石雙鳥（有個美麗的女朋友在紐約嘛）。”

黃克孫除了寫舊體詩，也寫了不少白話詩。黃先生曾經告訴我：“其實，寫新詩比寫舊體詩還要難，沒有規矩反而更加不知所措，要把新詩寫得有詩味，非常不容易。”他認為：“白話詩的境界，許多是古詩不能達到的。如艾青的《大堰河―我的保姆》是古詩寫不出來的，勉強地寫，就變成《琵琶行》那樣，可以動人，但失去了生活的力量。反過來說，把《琵琶行》翻為白話詩，就失去了一種韻律的魅力。”黃教授認為，中國現代詩人的白話詩太雕琢詞藻了，不夠質樸，包括余光中。真要玩詞藻，怎么比得過五代兩宋詞。但他非常欣賞艾青，覺得艾青的詩有新氣象、有穿透力。他的《大堰河―我的保姆》《他死在第二次》《雪落在中國的土地上》等都很平實感人。有一次黃教授背誦：“雪落在中國的土地上。寒冷在封鎖著中國呀……”他接著贊嘆：“你看，這詩寫得多么與眾不同。古人也寫雪，但從來不這樣寫的。”

篇7

關鍵詞：美的傳遞 兒童音樂表演 教學 審美

音樂教育，作為藝術教育的一個重要組成部分，千百年來一直以“潤物細無聲”的方式傳承優秀的文明，豐富人類的情感和審美體驗，愉悅人們的身心，通過激活受教育者的想象力和創造力，促進了社會的進步和發展。在新的歷史條件下，音樂藝術教育正以其獨特的功能在培養高素質人才的教育活動中，發揮著不可或缺的重要作用。

兒童階段是最適合教育的時期，音樂心里學家愛德華·戈登（Gordon）認為，音樂才能的發展大概是在9歲時達到平衡。音樂表演在音樂實踐活動中，作為聯系音樂創作與欣賞的中介環節，一方面擔負著創造性地再現作曲家的音樂作品，從而促進和推動音樂創作的繁榮和發展的使命；另一方面又通過自己的表演為聽眾提供審美享受，并進而影響和提高他們音樂審美能力與情趣。音樂表演的地位和作用正是在與這兩個環節的關系中顯現出來的。①在兒童這段重要的成長階段，通過歌唱、跳舞、樂器演奏、指揮以及即興表演等多種藝術活動，讓兒童的認知、心智、創造能力、道德品質、合作能力、審美能力都得到了較大的提高，為其綜合素質的發展奠定了良好的基礎。在整個教育過程中，我們始終要以“美”為指導，傳遞“美”，產生新的“美”。

近年來，音樂審美在我國的兒童音樂教育中越來越受重視，審美的含義也越來越科學。各教育研究機構都在大力推廣奧爾夫、柯達伊、戈登、鈴木等教育體系，開展了一系列關于審美教育的研究和實踐，我國兒童審美教育科學得到了一定的發展。但是，我們也看到兒童音樂審美教育的方法、手段并沒有從本質上變革，大都是借用外國的教材，沒有明顯地體現我們國家的特色，缺乏創新、突破。追根溯源，主要是在理念和思維上沒有新的突破，在教學方法上沒有重視整合、融合，沒有對考慮不同年齡段的審美教育的適應性，過分注重音樂教育的傳授性，未能真正理解音樂教育中“美”的傳遞，忽視了對孩子綜合發展能力的培養。

一、因材施教，傳遞音樂的“美”

對兒童年齡范圍的界定有好幾種，一般所說的兒童年齡是0—14歲，這其中包括0—6歲的幼兒。除了學習樂器以外，孩子還可以參與音樂、唱歌、在音樂陪伴下做韻律性活動等，在音樂活動中學習音樂。引導孩子學習音樂，先要了解孩子學習的特點。

0—3歲兒童的音樂活動是人生最早的音樂活動，不僅是發展孩子的音樂素質和能力的需要，也是發展孩子的智力才能、陶冶性情和品格的需要。這個時期的音樂教育以家庭為主。0—3歲兒童有較強的敏感性，能夠吸收環境中各種事物的特征，獲得大量的印象。他們參與音樂活動的方式主要是聽音樂。從孩子出生開始就需要家長為他創造聽音樂的環境，培養“音樂的耳朵”，發展孩子辨別音準的聽覺能力、音樂感受能力、音樂記憶能力、對音樂內涵的領悟能力等。

3-6歲的幼兒，好奇心強，求知欲旺，是培養各種興趣才能的關鍵時期。由于音樂廣泛地走進人們的生活，成為人們生活的一個重要組成部分。無論是在幼兒園還是在家里，幼兒耳濡目染，耳聞目睹，也漸漸地喜歡甚至迷戀上了音樂。

幼兒到了4歲，便更愿意交際并參加集體活動，能很好地使用語言并喜歡那些無意義的音節朗誦、簡單的歌曲和短小的詩歌。這給教師提供了將音樂和語言融合在一起的機會。可以用一些新的方法來帶動孩子的學習。如：動覺上的表演帶動歌唱，加深對旋律移動的記憶；游戲的活動，體驗多變的節奏；以富于想象的方式去使用樂器，豐富視覺和觸覺的體驗；聽、動作、戲劇性表演相聯系的方法來欣賞音樂。

兒童在7到14歲間，大腦結構得到很大的發展，神經系統較幼兒期有了進一步的完善，抽象邏輯思維的心理技能逐漸成為個體思維的主導形式。②從整體發展狀況來看，它們完全有條件勝任音樂表演活動的能力。兒童音樂表演實踐僅限于課堂是遠遠不夠的，它需要營造一個整合的環境，讓音樂的“美”在師生，學生之間傳遞、流動，同時在這個過程教師要鼓勵兒童大膽創作，鼓勵他們用歌聲來“談”話，用跳舞來抒情，用演奏來表達自己的感受。

二、“美”的傳遞，“美”的創造

音樂是善于表現感情的藝術，它的情感性特征說明了在音樂教學中必須注重情感交流。“音樂教育是通過培養對音響的內在表現力的反應進行的人的感覺教育。它最深刻的價值是通過豐富人的感覺體驗，來豐富他們的生活質量。”③

音樂“美”的傳遞需要綜合素質的老師，需要創新型的老師，需要創新的教學方式。我們認為，兒童藝術教育目標不是培養音樂家和少數的音樂天才，而是面向全體兒童，是每一個兒童的藝術潛能都得到開發，音樂素養、審美能力和創新能力都得到培養和提高的教育。兒童音樂教育作為基礎教育的重要組成部分，也應將滿足兒童的基本學習需要以及培養終身可持續發展所需要的基本素質視為自己的使命。通過音樂的傳遞和音樂的創造，將音樂融入生活，豐富兒童的情感體驗，培養兒童對生活的積極樂觀態度。

奧爾夫認為：“教育應該順應兒童本性”、“兒童是音樂活動的源頭，一切音樂活動均產生于兒童的內在需要”。在音樂表演教學過程中乃至整個音樂教學中，教師必須有創造教育的意識，有強烈的創新精神，要注重兒童學習主動性、創造力的培養。以學生為中心，發掘潛在創造力，幫助他們產生創造欲望，實現創造結果。師生一起進行創造性的活動，共同來形成新的“美”，這種探索、創新的教學模式必定能引領學生感受、創造更多的音樂“美”。

注釋：

①張前：《音樂表演藝術論稿》，北京：中央民族大學出版社，2004年。

篇8

關鍵詞：語文；高效課堂；方法

一、高效課堂應是一個充滿“情感”的課堂

課堂教學是充滿活力的，教師面對的是幾十雙靈動的、渴求知識的眸子，學生天真爛漫，活潑好動，他們在課堂上渡過的分分秒秒是快樂、沉悶，抑或是痛苦、麻木，都是由我們教師親手來翻閱，我們的語文課堂必須是一個生機勃勃、激情澎湃的課堂。

（一）用教師的激情點燃學生的激情

在語文課堂教學中，語文學科的“人文性”體現，“情感”是其基本因素，一個做事沉悶，表情呆板，對生活得過且過沒有激情，對美的事物沒有欣賞情懷的教師，如何能調動學生的情感，讓學生充滿熱情地去學習呢？所以，學生對情感的感悟是需要教師來傳遞的，教師上課時必須擯棄生活中的負面情緒，以飽滿的精神狀態，豐富的情感，融合所授內容所表達的情感。在課堂上激情澎湃活力四射，這樣才能感染學生，調動學生的情感，讓學生在快樂愉悅中汲取知識，提高聽課效率。比如，人教版《黃山奇松》這一課，被譽為“天下第一奇山”的黃山，以其奇松、云海、怪石、溫泉“四絕”聞名于世，而人們對黃山“奇松”更是偏愛有加、情有獨鐘，黃山奇松的美也深深地打動了我，其中的文筆更是深深地吸引了我，那么，怎樣教好這篇美文呢？如何把我所感受到的美傳遞給學生，在學生的心靈展現一個美的世界呢？課前我收集了大量的黃山奇松的圖，閱讀了有關黃山奇松的書籍……課堂上，我娓娓動聽的話音，一幅幅多姿多彩、楚楚動人的黃山奇松圖以及優美抒情的輕音樂，把學生帶進黃山奇松的欣賞之旅。一節課結束，余音裊裊，學生意猶未盡，還沉浸在情感的余波中……像這樣的一個充滿激情的教師，給學生展示的每一段“激情燃燒歲月”，學生是永遠都不會忘記的。

（二）尊重學生需要，注重激發興趣

一位教學經驗豐富的資深語文教師這樣說過：“語文課一定要了解學生讀書、求知和情感的需要，切忌灌輸，重在引發興趣，調動學生的積極性。”因此，教師尊重學生的需求，激發學生的學習興趣，是構建高效課堂，提高教學效率的前提。為此，教師采用靈活多樣的方式，如巧設導語、妙用課件或音視頻直觀演示，或故弄玄虛巧設懸念等方式來激發學生自主閱讀的欲望，從根本上扭轉“要我學”為“我要學”的積極理念。

古人說，“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，教師在教學當中就要帶著這種“情”點撥學生逐漸進入課文佳境。如《黃果樹瀑布》的教學，為了讓學生體會作者熱愛祖國大自然的感情，在教學第二段的時候，我播放了黃果樹瀑布中“銀雨灑金街”壯觀的奇景錄像，學生從熒屏上看到，瀑布激起的水花，如雨霧般騰空而上，隨風飄飛，漫天浮游，高達數百米，感受到大自然的偉大杰作，一種贊美之情油然而生。

二、高效課堂應讓學生動起來

當今新課改極力改變的是傳統的一言堂，填鴨式灌輸式的教學，教師把自己的教學活動安排得滿滿當當，一節課講得眉飛色舞、滔滔不絕，生怕遺留下講不到的地方。學生被動地聽，勤快地記筆記，忘乎所以地死記硬背，閱讀量有限，閱讀視野不開闊，課余大量抄答案去應付練習題、檢測題、達標過關題，真所謂“中國的教師真會講，中國的學生真會考”。我們現在國家省級公眾資源教育平臺的“一課一名師，一課一優課”的曬課活動，就是要創新教學理念，優化教學方法，通過曬設計理念，曬說課稿，曬精品教案，曬精美實用課件，曬微課，曬課堂實錄，曬導學案及隨堂鞏固練習，曬課后反思，曬課外延伸練習等等，出名師，出精品，達到優質資源共享，徹底改變傳統的、陳舊的語文授課模式，給學生一個“對話”的課堂，實現“文本對話”“師生對話”和“生生對話”。

（一）讓學生深入課文，充當角色，體驗情感，實現文本對話

小學語文文本，內容豐富多彩，學習起來妙趣橫生，很多課文貼近小學生生活實際，貼合他們的年齡特征、個性特征，語文課堂的絢麗多彩，給學生一個展示的空間。在課堂上，我經常會這樣問話：“如果你是某某（課文中的人物）你會怎么說，怎么做？““假如某某是你的朋友，你會對他（她）說些什么？”引導學生去想象和課文中的人物對話。或者進行分角色朗讀，或者改編成課本劇、詩朗誦等，這種讓學生“以文會友”充當其角色去體驗，去感受的方法何嘗不是實現知識技能、方法過程、情感價值觀的好方法。

（二）做學生的良師益友，實現師生對話

在課堂教學中，我們應該放下教師的架子，盡量和學生處于平等地位，尊重他們，呵護他們，做學生的朋友，多和學生溝通交流，走到他們中間，傾聽他們的想法、需求。學生自然愿意與教師溝通，那么你想了解與掌握的也能第一時間獲取。

三、讓學生樹立大語文學習觀，在生活中學語文

俗話說學生的校園生活，家庭生活，社會生活，處處皆學問，都是學習語文的大課堂，現實生活，就是最好的科教書。教師應引導學生走進生活，在生活中學習語文，學生深深感受到：原來學習好語文不僅僅局限于課堂，學語文離不開日常普通生活，語文離他們很近很近。大街上隨處可見的廣告語、電視節目、電視劇、報紙雜志、網絡、手機qq、微信平臺、口頭交談等無不滲透著語言，都可獲得課本上學不到的語文知識。

總之，小學語文教師，只要緊跟新課改的步伐，努力更新教學理念，不斷汲取專業知識，優化教學手段，就一定會打造一節節高效課堂，有力促進學生有效學習，全面提升學生語文素養。

參考文獻：

篇9

一、卒章言“志”表真誠

這是競聘演講常用的一種結尾方法，主要是指演講者表明自己“上任”后的抱負和決心。在競聘村委會主任的演講會上，一位剛從管理學院畢業的小伙子在演講結束時這樣說：“我雖然沒有當干部的經驗，但我有為官一任、造福一村的熱情。如果選我當村委會主任，我保證兩年之內實現以上規劃，讓咱村改變面貌。讓大家人人抱上金飯碗。說到做到，決不放空炮。如不兌現，我甘愿下臺受罰！不僅我這一百多斤要交給大家，我還要把我家的樓房和幾萬元存折都壓上。”

他“明明白白”表明了自己的信心和決心，使聽眾很快由懷疑、驚奇變為信任和親近，話音剛落，臺上臺下便掌聲一片。他的真誠深深感動了鄉親們，不少人都投了他的票。

二、發出號召表真心

有的演講者還在結尾時直接向聽眾提出希望，發出號召。但這種“號召”大大不同于一般演講的“號召”，它是以競聘成功為直接目的的，說白了，也就是號召聽眾投自己的票。例如，在某企業競聘副經理演講時，一位演講者在演講結束時直截了當地向聽眾說：“同志們，朋友們，請大家助我一‘筆’之力投我一票吧，因為選我就等于選了你自己！”（掌聲熱烈）

他的這一號召很管用，言語不多，卻親切感人，如同一根魔棒一樣觸動了聽眾的心靈，使大家的心和他緊緊拴在了一起，因此取得了很好的效果。

三、以“謝”圓場表真情

當競聘演講結束時，一般都要禮貌地說聲“謝謝”。但“謝”字也有會說不會說之分，會說的，不僅可以表示自己禮貌待人的文明素質，還可成為溝通人們心靈的虹橋。

請看下列三段結尾：

“我的演講完了，謝謝。”

“最后，讓我再次感謝領導給我這個難得的競聘機會，感謝各位評委和在座的所有聽眾對我的支持和鼓勵。”

“今天天氣這么冷大家還都來捧場，這使我非常感動。無論我競聘是否成功，

我都要向各位領導、評委，和在座的朋友們表示深深的謝意！（說完給大家深深地鞠了一躬。）”

以上是三名演講者在同一次競聘演講會上的結束語，雖都是言“謝”，但第一個人的有“客套話”之嫌，掌聲一般。第二個人的“再次感謝”比第一個人的要顯得真誠，因此獲得的掌聲較熱烈。反響最強烈、給聽眾印象最深的還是第三個人的結尾，他字字含真情，句句發肺腑。所以在他下場之后，人們還在為他鼓掌。由此看來，“謝”字里面也大有文章。

四、巧借“東風”表決心

這是一種借他人結尾作為自己結尾的一種方法。它包括兩種情況，一是順手牽羊用別人結尾中的原話來表自己的志向；二是簡單匯總他人的“意思”作為自己的“意思”。如，在競聘廠長的演講會上，許立華在演講結束時這樣說：“剛才劉勇同志說的完全代表了我的心，那就是：無論能不能獲得這個職位，我都要發奮圖強，為咱廠迅速創造新的輝煌貢獻自己的力量！”（掌聲）他巧妙借他人之言表達自己的決心，看似重復卻又新鮮，不僅沒有拾牙慧之嫌，還能讓人在重復之中看出演講者不凡的智慧。

在競聘校長的會上李連山是最后一個出場演講的，當他看到前邊每個人最后都是希望和決心作結以后，他沒有再講自己的決心，而是靈機一動說：“朋友們，至于決心在這里我也就不表了，因為前邊每一位競聘者的心聲就是我的心聲，他們的決心就是我的決心！”他的話音剛落，會場上就響起了熱烈的掌聲。會后人們說：“他的這種方法很不錯，不表決心勝于表決心。”

五、借景抒情顯水平

在競聘演講結尾時如能巧妙地借用當時的景物來抒情表志，也可助自己一臂之力。一次，縣委在縣大會議室舉行副局級干部競聘演講會。那天天很陰，當諸葛洪鋼競聘教育局副局長的演講就要到尾聲的時候，外面電閃雷鳴，幾乎淹沒了他的聲音。他稍停頓了一下，指著窗外說：“同志們，聽著窗外響起的陣陣春雷，我的心中不由得一震，是啊，我們的屋內不也是春雷滾滾嗎？干部聘任制度改革的春雷正在我們這塊天空上震響，在這場競爭中也許我只是一個過客，但我要張開雙臂，為春雷春雨的到來而歡呼！”

他巧借突如其來的天氣變化來抒發自己的情感，比起那些“背稿”的演講者來顯然棋高一籌。他的講話激起了如雷般的掌聲。會后人們還對他的機智贊不絕口。

六、設問收束增語氣

“同志們，當聽完我的構想以后，也許你會想：你的想法倒挺好，可實現得了嗎？說實話，我只是一個平凡的人，不是神，我就是渾身是鐵也打不了幾個釘，要是光靠我自己，甭說是三年，就是三十年也實現不了。可古語說得好：人心齊，泰山移，如果在座的各位都蛔虐蜃雍臀乙黃鷥桑我敢肯定，不久的將來，夢想定會變成現實！”（熱烈掌聲）

這位競聘者在講完自己的實施方案后，先抓住聽眾的心理來了一個設問，但他并不急著回答，而是故意用否定的話蕩了一個“秋千”，之后再進行肯定。話語不多但含義頗深。其一，表明了自己的自知之明的態度；其二，說明在一定條件下自己的構想并非是“吹牛”，從而激發了大家對自己的信任；另外，也含蓄表達了自己對全體聽眾的信任和自己的決心。

有時為了表“情”的需要，還可以用反問句作結。如，一位年輕人在競聘鄉長演講收束時說道：“大家知道，我是一名孤兒，是在黨和鄉親們的關懷培養下長大的。如果不當好人民的公仆，不把鄉里的事辦好，能對得起培養我的黨嗎？能對得起各位父老鄉親嗎？”他的反問加強了他要當好鄉長的語氣，猶如一股強勁的風，吹動了聽眾的心，全場掌聲一片。

七、欲說還休耐尋味

這是一種欲言又止的含蓄結尾法。ッ攔一位演講家說過：“演講最好在聽眾興趣到時果斷收束，未盡時戛然而止。”他的話是有道理的，因為演講在處于的時候，聽眾大腦皮層高度興奮，情緒和能力都由此達到最佳狀態，如果在這種狀態中突然收

束，那么保留在聽眾大腦中的印象就特別深刻。

如，一位中年婦女在競聘居委會主任時，結尾用了這樣兩句話：“最后，我也不想再表白什么了，天地之間有桿秤，那秤砣就是老百姓，我相信大家的眼睛。謝謝。”（熱烈掌聲）她在講完構想之后既沒有表決心，也未發號召，而是以虛代實，用一兩句話突然煞住，如快刀斬亂麻，干脆利落。情緒和節奏之快讓聽眾始料不及，心里不由一震，于是一個良好的印象就在大家心里定格了，很是耐人尋味。

八、名言作結添文采

在結尾的方式中，也可引用名言、警句。一位競聘醫院院長的年輕護士長在演講結束時這樣說：“同志們，現在大家都在看《鋼鐵是怎樣煉成的》這部電視劇，在這里我只想用保爾的那段名言結束我的演講：‘人最寶貴的是生命，生命屬于我們只有一次，一個人的生命應該這樣度過：當他回首往事時，他不因虛度年華而悔恨，也不因碌碌無為而羞恥。這樣在他臨死的時候就能夠說：我已把整個生命和全部精力都獻給了最壯麗的事業——為人類解放而斗爭。”由于大家都熟悉這段話，所以當她開了頭以后，大家都跟著一起朗誦起來。含

篇10

（常熟理工學院 音樂系，江蘇 常熟 215500）

摘 要：本文簡要概括了李斯特的音樂創作以及藝術歌曲在他音樂創作上的重要地位。文章通過對在抒情歌曲和敘事歌曲中運用標題性手法，這一具有典型代表意義的藝術歌曲《羅列萊》的分析，大致歸納出了李斯特的藝術歌曲在和聲與調性、節奏與速度、歌唱旋律與伴奏、歌曲結構等關系方面，具有“開拓精神”和“獨特魅力”的藝術創作特點，為人們更好地了解李斯特，了解他的藝術歌曲服務。

關鍵詞:李斯特；羅列萊；藝術歌曲；創作思想

中圖分類號：J605文獻標識碼：A

A Wonderful Flower in Romantic Art Songs

-Interpreting Liszt's Art Song Lolieli

CHEN Jing

李斯特是19世紀浪漫主義時期歐洲最著名的鋼琴家、作曲家、指揮家、社會活動家。他傳奇的一生成為當時歐洲極具影響的人物。他的藝術人生可以分為比較明顯的兩個時期。一是早期以鋼琴演奏家的身份出現在歐洲的音樂舞臺上，其間，在巴黎首次聆聽帕格尼尼演奏小提琴演奏會后，決心以鋼琴音響重現帕格尼尼神奇的小提琴演奏效果，由此開始革新了鋼琴演奏技巧，奠定了F代鋼琴音樂寫作技巧的基礎，并創立了鋼琴演奏會的表演形式。二是從1843年任威瑪宮廷樂長開始，便以音樂創作即以作曲家、指揮家的身份出現，直至辭世。他首創“交響音詩”的音樂形式，使得音樂與文學交融，并讓音樂成為文學語言的延伸。李斯特一生的創作甚豐，且涉及各種體裁和題材。如：12首交響音詩、《匈牙利狂想曲》、《浮士德交響曲》、《但丁交響曲》、《b小調奏鳴曲》、鋼琴與管弦樂的《死神之舞》等；《高級練習曲》、《帕格尼尼練習曲》及兩集《旅游歲月》。李斯特強烈的革新思想，使得他的音樂“獨樹一幟”，極具個性與魅力。

李斯特除了在交響樂創作、鋼琴演奏及創作等方面取得了巨大的成功，富有藝術價值的浪漫主義藝術歌曲在他的創作中也占有非常重要的地位，他一生共創作了82首藝術歌曲

(注:參見Wark•Alan, “Liszt, Franz ”,Ed.Stanley Sadie,The newGrove Dictionary of music and Musicians,Kufferath to Litton,2001（《新格羅夫詞典》中“李斯特”條目）中的“藝術歌曲”部分。)，可謂數量不少。李斯特創作藝術歌曲的動因是多方面的：首先是，在少年時代（12歲）他就離開匈牙利前往法國，由于沒能進入正規院校學習，盡管在鋼琴演奏上較早取得了成績，但深知所受教育不夠，遂奮起讀書，特別是他在周游列國時，接觸了大量的先進的各國詩歌文化，除廣泛接觸了著名藝術家特別是文學家的作品外，還和拉馬丁、雨果、海涅等文學家交往，對自己的藝術思想和生活產生了深遠影響。其次，整個19世紀，音樂生活向世俗化方向發展，向更大泛圍普及，在沙龍和市民家中，彈琴唱歌成為社交和文化娛樂的重要內容，對藝術歌曲的創作需求大大增加。因為相對于其他藝術門類來講，藝術歌曲在主題思想的表述上相對短小、完整，與語言的結合十分自然，它能夠較全面、細致地表現人們復雜的、多層次、多方面的內心世界和情感變化，因此它與鋼琴小品一道，成為浪漫主義運動新抒情風格中最具吸引力的形式，為廣大的人民所接受。也由此出現了一大批為詩歌創作的文學家和音樂家，產生了大量具有較高藝術價值的浪漫主義藝術歌曲。李斯特生逢其時，不能不受此影響。再者，李斯特一貫遵循“通過音樂與詩的內在聯系使音樂獲得新生”的創作原則，而藝術歌曲恰好是他實現藝術理想的最為合適的藝術形式之一。

本文擬通過對李斯特的藝術歌曲《羅列萊》的具體分析，使人們更好地了解李斯特藝術歌曲創作的手法，也為人們更好地演唱其藝術歌曲服務。

《羅列萊》是一首敘述古老傳說的詩歌，傳說“羅列萊是一個美貌的水妖。因情人不忠實，憤而投河，死后化為水妖，坐在巖石上，用歌聲引誘船夫觸礁沉船。”德國詩人海涅根據它寫的詩作廣為人知，曾有很多作曲家為之譜寫歌曲。李斯特創作這首歌曲是在1841年。選擇《羅列萊》進行分析，是因為它在李斯特藝術歌曲中具有典型的特點，“在抒情歌曲和敘事歌曲中運用標題性手法，加進戲劇性的因素，把淳樸典雅的古典歌曲，改造成為充滿濃厚的感彩的音詩和繪聲繪色、栩栩傳神的音畫”

(注:引自錢仁康《李斯特藝術歌曲精選》，上海音樂出版社，2003年版，第1頁。)，是李斯特藝術歌曲的重要代表作之一。

《羅列萊》是根據歌詞的段落劃分，形成了歌曲的結構形式，歌詞以敘述開始，也以敘述結束，音樂則首尾再現，結構中部，以描述故事為主，隨著情節的跌宕起伏而變化，近似“古典”的復三部結構形式，但是，句式的不對稱，再現不規則，調性起渲染氣氛的作用，為“劇情”的發展服務，而非“古典”意義上調性所具有的邏輯性。下面就各段的寫作特點分述如下。

音樂的前奏，由兩句模進的、分解下行的導七和弦在各自的導音從弱拍上引進的。首句“不知道為什么緣故，我這樣悲傷。”是G和聲大調，下句是e和聲小調。除了對詩歌“悲切、暗淡、幻想”的色彩渲染外，導七和弦上的變化倚音及其解決，為旋律聲部的進入作了“疑問、傷感”的情緒鋪墊。

李斯特將這段歌詞處理成具有“宣敘調”式的“吟誦”段落。具有主題動機的“種子”，通過變奏形成了第一樂句。這是李斯特藝術歌曲具有交響化因素的范例。

第二句為表達詩人無法釋懷的“古老傳說”，李斯特在音樂中運用了速度（Allegretto、poco rit.）、力度（cresc.、dimin.、smorz.）的變化，并在伴奏聲部改變節拍重音的基礎上，三級音上的增三和弦及其上二度模進，來表現詩人揮之不去的感受（增三和弦的運用，是李斯特音樂創作的特征之一）。接著音樂在激動的三連音的逐步舒緩下，利用同名大小調共同的屬七和弦進入故事的“敘述”。

進入作品的中段，歌詞是“晚風清涼，暮靄茫茫，萊茵河水在靜悄悄地淌。”調性、和聲相對平穩、安靜，“流動”的四三拍的復合拍，描繪了“萊茵河”在暮色中的美麗。但是最后一句，李斯特為表現“太陽”余輝照在山頂的“迷人”景色，采用了E大調上的六級大調（升C大調），詞尾用了跨越超過八度的音程，加之二連音音調的急速下行進入降B大調的技術手法，賦予了詩歌新的內涵。

中段的第二部分，主要描繪傍晚時分，萊茵河如畫般的景色，美麗的水妖羅列萊以歌聲誘惑船工，讓受迷惑的船工無法駕駛小船，最終葬身水中。具有浪漫色彩的音樂從李斯特的筆下流淌出來。從前奏的音調中，我們便聽到描繪羅列萊美貌和神奇的旋律，兩句成重復類型的樂段，第二句的結尾轉入降D大調，原來重復的柱式和弦轉換成情緒激動的分解琶音音型。

接著“浪漫色彩”的音樂在繼續，但是，李斯特把句末“迷人的旋律”進行了重復處理，情緒開始急劇增長，力度、速度的瞬間突變，為戲劇性的悲劇作“預示”。

“那船工坐在小船中，聽歌聲感到迷惘；他不看水中的暗礁，只顧向高處仰望。”李斯特用急促的“念白”的音調（即吟唱音調），通過伴奏聲部中，內聲部長時值的同音反復的三連音與短促的二連音的交織，以及這一三連音兩小節一個上行二度的模進，調性由原先的降D大調通過g小調、升f小調、a小調、降b小調和g小調，即采用大量的離調，加上“瘋狂”增長的力度，生動地刻畫了詩人“緊張、恐懼”的不安心理。隨后，半音下行的帶有“哀嘆、悲憤”的旋律，在描寫“波濤洶涌”的右手震音與內聲部波浪型小節的半音級進中結束。

“故事”的結束，歌詞是“這就是羅列萊女妖，用她的歌聲造成的災殃。”李斯特將這一句詩詞寫成了極具“幻想”的音樂。旋律是開頭的再現，一個樂句后，便進入復合拍的音樂片段。隨后，通過下屬的離調和弦的連續進行，音樂在G和聲大調中結束。李斯特對最后幾小節的音樂處理，是運用小調中的下屬四級進行到重屬的增六和弦，伴隨著極弱的力度解決到用琶音演奏的有延長號的主和弦，真是“曲盡其妙”。

通過對《羅列萊》的分析，我們可以看到李斯特藝術歌曲具有不同于浪漫派其它藝術歌曲的一些特性：

一、和聲與調性的關系方面

李斯特追求音樂的“詩意”，促使其在音樂色彩――“和聲”、“調性”上不斷創新，出現了前所未有的“絢麗、斑斕”。關于和聲方面，［俄］亞科夫•米爾什坦在《李斯特》傳記中這樣寫道“……惟有在克服古典和聲方法并創立新的音響色彩的表現手法時，才能取得積極的效果。李斯特對此心中有數；一開始，他的探索和創新精神就集中在和聲領域。在青年時代李斯特就說過：‘我賦予我的和聲以最重大的意義，并特別嚴肅地對待它們。’在這方面，李斯特的天才究竟表現在哪里，三言兩語是很難說清楚的。最引人注目的是和聲的‘色彩解放’，這表現為廣泛地使用和聲色彩并從而豐富了傳統的和聲體系。”

(注:參見［俄］亞科夫•米爾什坦著，張玉芝、彭曉平譯，夏繼春校《李斯特》（上），人民音樂出版社，2002年版，第250頁。)因此，在《羅列萊》中，“變音”的大量使用是產生豐富“色彩”的一個重要方面。而“變音”的產生，是出于李斯特發展了傳統和聲中的“和弦外音”，在《羅列萊》中，運用的是長時值的持續音、持續和弦，先現音及先現和弦。同樣地，延留音、延留和弦，前后倚音或多重倚音在其它歌曲中也經常運用。如在《迷娘之歌》、《何日你我重新相逢》、《歡樂與痛苦》、《你好像鮮花一樣》、《如有一片芳草地》、《秋風瑟瑟》、《孩子，我若為王》、《在睡夢中》，以及《我要走》、《找不到和平》、《在睡夢中》等歌曲中都采用過這些手法。與此同時，在《羅列萊》中我們還看到重屬的增六和弦、增三和弦以及不同音程的模進手法的運用，有意識地構成了含變音的調性和弦。這樣，既增強音樂的緊張度，又突破“傳統”手法，產生了特殊的色彩效果。在歌曲《圖勒國王》、《迷娘之歌》中，甚至還出現了具有不同功能性質的重疊和弦。此外，在《羅列萊》中還使用了大量不穩定的七和弦、重屬七和弦的連續進行，三和弦的第二轉位作為“期待解決”的和聲（三和弦的第二轉位，在“古典傳統”的和聲中被視為具有雙重功能的不穩定和弦），如此的創作手法的頻繁運用，涌現出了大量的特殊音響色彩的作品。

通過《羅列萊》，我們看到李斯特在運用調性變化方面也是“獨具匠心”。大量遠關系轉調的運用，體現了色彩的對比原則，如《羅列萊》中運用原先的降D大調通過g小調、升f小調、a小調、降b小調和g小調，即采用大量的離調來刻畫詩人“緊張、恐懼”的不安心理，它與增三和弦一樣都是李斯特典型的創作風格。在藝術歌曲《歡樂與痛苦》、《你如今從天而降》、《圖勒國王》、《萊茵，美麗的河流》中李斯特還運用了等音轉調、半音轉調、同主音大小調轉調等藝術手法。李斯特的藝術歌曲很大一部分都是從調性不穩定的結構開始，甚而，從其他調性上引入，再通過模進等手法進入主調。《羅列萊》的開始即是運用這個手法，其它歌曲如《在睡夢中》、《牧人》、《我要走》、《三個吉卜賽人》等也是這一技法的再現。此外，李斯特還采取了根音三度關系的進行來體現“色彩”的緩慢遞變，如《山巒沉寂》中的前奏等。因此，對傳統和聲與調性的大膽突破，是李斯特藝術歌曲創作的最具特色的表現手法。

二、節奏與速度的關系方面

從《羅列萊》這一典型曲例，我們看到，李斯特藝術歌曲在節奏、速度方面也是富有特色、新意疊出的。這主要表現在突破“固守、僵化”的節奏和速度，打破缺乏活力的、機械性的重復，以準確表達富有生氣的詩意感情。具體的技術手法是改變節拍重音的位置。頻繁地改變長短音的組合，構成不穩定的切分效果，采用“虛線”節奏（跨小節節奏組合），以及不對稱節拍的混合運用，即在偶數或奇數拍中加入相反的“三連音、二連音”等等。如《羅列萊》中在結束段落之前就是采用這樣手法。此外，李斯特還運用以各種變化的速度轉換（如meno mosso少快一些、piu moto更快地、stringendo加緊地、 poco rallentando愈來愈慢地、 smorzando逐漸消失地、rit.漸慢、dim.漸弱等等），為“捕捉”詩人的豐富情感的細膩變化，賦予了自由的節奏和速度，這不僅表現在《羅列萊》中，在李斯特絕大部分歌曲，尤其是具有戲劇性詩意的歌曲中，表現得極為明顯。

三、歌唱與樂器的關系方面

追求旋律與鋼琴伴奏的有機結合，是李斯特藝術歌曲創作的重要特色。在旋律方面，卡爾•阿伯勞斯特認為：“盡管談到他的歌曲的旋律的、韻律的結構，他的風格是最無限制的自由，然后，他經常通過純音樂的手法達到最好的效果。”

(注:引自Carl Armbruster Thirty Songs By Franz Liszt New York：Chas.H.Ditson &Co.,Chicago:Lyon & Healy,1911.)通過對《羅列萊》旋律的具體分析，我們可以看到，他的旋律往往用六度、五度的大跳來表現情感的激越；用半音的下行音調來表現痛苦和哀怨，用上行的半音音調來表現疑問和感情的積淀；用裝飾地位的倚音來刻畫細膩的心理變化。當然，最富創造性地當屬“朗誦式”的歌唱旋律，這是李斯特藝術歌曲頗有新意、給人們以欣喜感受的重要因素。這些旋律主要靠同音反復、二度音程、三度音程，以及變化無窮的節奏、速度來共同完成，這一風格是李斯特對文學語言的深切感受，是從詩歌自身的“韻律”出發，力求自由的語言表達力，來表達詩人豐富的情感。這些富有詩意的、充滿變化的旋律，在不同的音區，在“渲染”和“營造”符合“標題”思想的、色彩絢麗的“鋼琴伴奏”中，自由的“飛翔”。關于李斯特藝術歌曲中的鋼琴伴奏聲部，亞科夫•米爾什坦［俄］在《李斯特》傳記中這樣寫到“在舒伯特的作品里處處可見聲樂與器樂的真正的結合（人聲與鋼琴組成統一的整體）。而李斯特的作品里這種結合則常常遭到破壞，鋼琴部分雖然一貫地輝煌、色彩鮮明、技藝高超，但往往脫離了與整體的聯系；惟有經過多次的加工，他在最后一稿中才使這兩部分達到和諧的結合”。從這一點我們可以看出，為什么在李斯特的藝術歌曲中會出現多種版本的原因，這也說明了李斯特是一貫追求旋律與伴奏的有機結合的。

四、豐富多樣的結構形式