導語：如何才能寫好一篇寫給父親的詩，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

他在期間被打成，下放勞動時被同屋感染上了肺結核，雖然搶救及時，但左肺功能基本喪失。工作和身體的雙重原因讓他和我們分離了整整25年：1957年至1982年，父親在湖南休養住院，逢春節才回家；母親帶著我和妹妹在梧州艱難生活，獨自一人撐起養家重任。

我對父親是疏離的，最深刻的童年記憶是他帶回的雞蛋。每次從湖南回家，他的行李包里永遠藏著兩紙箱雞蛋，里面填滿了谷殼以防止蛋被摔壞。他小心翼翼地把煮好的雞蛋遞到我面前，我卻總是羞澀地躲到母親圍裙后。因為見他的次數太少，我對父親的陌生感遠遠大于了對雞蛋的渴望。

現在想來，承載父親深情的何止是那兩箱雞蛋。作為一個病人，他每回一次家都需要從衡陽坐火車到廣州，再轉兩次船到梧州蒼梧，要經歷幾天幾夜的長途跋涉。但他每次回來都是笑呵呵的，從不說一個累字。他知道，這是一個男人對家庭最基本的責任。

我高中畢業那年，父母終于團聚在一起，但父子間的分離卻比此前更甚。我考上外地的大學，獨自一人去他鄉求學，沒有相處的時間，我對父親的印象依然陌生。直至畢業、工作，兩個獨立的男人間似乎只有淡如水的親情。

這種“淡如水”的交集，一直持續到他生前最后幾年。1998年底，退休后的父母從梧州老家搬到南寧與我同住。只是相聚不到半年，父親就因為老毛病住進了醫院。

他的生命快結束，這成了我們朝夕相處的理由。那段相伴的經歷，讓我萌生了為父親寫詩的念頭。

白色的病床上，他瘦弱的身體發出艱難的呼吸聲。我第一次如此認真地觀察我的父親：不過60多歲，頭發卻幾乎全白；兩眼凹陷得很深，瘦削的臉上滿是疲憊，時不時地發出艱難的咳嗽聲。

母親告訴我，這一次，父親恐怕挺不過了。

這是陪伴他的最后機會了，我告訴自己。“最后”兩個字，一下就沖走了幾十年的陌生隔閡，把血脈親情變得熱氣騰騰又哀傷。一到周末，我就騎著自行車去醫院看他，帶著一些水果或者家里做好的湯。我和父親都不擅長找話題，常常在幾句例常對話后便遭遇沉默，氣氛實在尷尬時，我就拿出隨身帶的書逃避。而父親，也不由自主地戴上老花鏡，翻閱床頭的書籍。

每到這一刻，我總忍不住想：終究父子天性，自己身上這點書生氣多半是遺傳父親的，不然，我們怎么會如此默契。

即便相對無言，這也是難得的全家相聚時光。病房里父親母親和我難得地坐在了一起，感恩的光線灑在地上。三個人，像三塊無形的磁鐵，搭建出家的磁場。

遇到陽光明媚的好天氣，我們就推著輪椅帶著他去醫院的花園散散步。在室外，我們會放松一些，父親會主動問及我的工作，建筑師生涯總是伴隨加班熬夜，為設計方案絞盡腦汁。每逢此時，他總以過來人的口吻教導我：“不要像我那樣，累壞自己的身體。”但他顯然以我的職業為傲，希望我能在這個掙錢的行當上專心干下去，“不要再半夜寫詩了，現在誰還看那些啊，也掙不來錢。我是過夠了苦日子，你可別再繼續了。”

我知道，他并不是瞧不起詩人這份工作，只是希望我至少能在物質上無憂。

但我控制不住，不擅表達的人如果有太多情感要宣泄，文字永遠是第一選擇。我開始記錄他在醫院的每一個變化，每一個經歷；打算等詩文積攢到一定數量時，就為他集結出書，我連書名都想好了：《祝爸爸平安》。

但時間太緊迫，2001年6月，父親的病情突然加重。那是他生命中最受罪的時光，因為無法排尿而全身浮腫，他的身體插滿了管子，依靠氧氣罩痛苦呼吸。

面對親人的痛苦，我只有深深的無力感。唯一能做的，就是把病房里的那張硬木長椅變成我的臨時住所，在他病危的日子里不分晝夜地守著。

在第三次接到醫院的病危通知之后，我們做好了最壞的打算。他愈加消瘦了，攢足力氣說出的話，都是勸我們別忙活：“人總是要走的，我走了，你們也不要傷心。”到最后，他已經說不出話，終日閉著眼。我必須臉碰臉地靠近，才能聽見父親靠機器維持著的淺淺呼吸。

11月23日下午，父親安靜地離開了。死亡是對生者的折磨，對病者的解脫。我按母親的吩咐，將一枚銀幣放進他嘴里，幫他合上嘴，用棉花堵住他的耳朵和鼻孔，然后，為他擦身更衣……在告別儀式上，母親幾乎沒掉一滴眼淚，只是躲在一旁，默不作聲。

對于父親，我最大的遺憾是未能在他過世前將《祝爸爸平安》出版。他一走，詩歌的書寫也被擱淺。只是懷念他時，會翻出這些詩，應母親的要求，念給她聽。

這是我們共同的回憶。有的回憶讓人大笑，有的回憶讓人啜泣。到后來，我不僅為母親念詩，也開始像記錄父親那樣，用詩歌描繪母親的生活。

我的母親其實非常膽小，但她早已把這個弱點一層層包裹進多舛的命運里。

我出生時，因為新生兒溶血病差點夭折，通過及時換血才搶救過來。但我的哥哥沒有那么幸運。因為溶血后遺癥，他只活到1歲多。而我的弟弟也沒有逃過劫難，原本我存活的先例給了他得救的希望，但在他即將出生的那年，正碰上廣西“”非常厲害的武斗，梧州的醫院都關門了。父親要母親帶著還沒出生的弟弟從梧州去南寧，但到達南寧后，現實給了母親更大的打擊：這里的醫院沒有換血的技術。

那是一幅怎樣凄涼的畫景。在最冷的冬天，母親挺著那么大的肚子，從梧州坐一天一夜的船、轉一天的貨運列車，歷經千辛萬苦到了南寧。去的時候滿懷希望，回來的時候卻兩手空空，精神和肉體的打擊可想而知。

兩次喪子，母親卻沒有被生活擊倒。這個家的所有男人都需要她，父親遠在他鄉，存活下來的兒子那么年幼，她曾感謝上天：“它給予了我健康的孩子。”

她如此珍惜一家人在一起的每分每秒。退休后，她以為終于可以和父親團聚，可命運再次傷害了她。父親彌留的最后時光，她整夜整夜地睡不著，總是目不轉睛地望著父親，心神隨父親昏迷而遠離。我常常要在她耳邊大聲呼喚三四遍，才能喚醒她。

看一眼，是一眼。這是她第三次送走生命里最愛的人。

母親同樣不擅表達感情。她日漸衰老，對兒子的依賴一天勝過一天。一次次的慟，讓她把小小的膽子埋得更深，包得更厚，讓我以為她天生就是那樣堅強，樂觀。

父親走后，母親的悲傷出人意料地短暫。“活著的人，總是得好好活著。”她反過來勸我。她的心思全放在子女身上，每天準時給我們做好飯菜，等我們回家；天冷了要我們注意穿衣，下雨出門前給我們備好雨具；會提醒我晚上不要熬夜，不要睡得太晚，工作不要太拼命，小心搞垮了身體……這些年，有時她看到我頭上的白發，總是會伸手去摸一摸，然后免不了低聲感嘆。

我竟漸漸有些明白古人為何有三從之說，“夫死從子”，因為還有母親的身份，她才能轉移注意力，走出悲傷。

母親能讓自己過得很好，我想。

但她終究老了，在我放下心后。這么精明的老太太，一次跌倒后竟然左手骨折和腰部壓縮性骨折。那之后她的身體不再硬朗，走路不便，出門的次數也越來越少。她變得更加依賴我，見不到我時總會問東問西。我加班到深夜，她隔一會兒就一個電話；如果我在開車回家的路上，她就叮囑我安心駕駛。當我走到樓下，一眼就能看到家里客廳永遠明亮的燈，像黑暗中善良的螢火蟲。

偶爾，我看見她坐在屋里的藤椅上，一句話也不說。被她藏了幾十年的軟弱終于露出了頭，一有意外和風吹草動，就會神經緊張。母親那么熱愛陽光，現在，她卻喜歡一個人躲在黑暗里。

一個周末的晚上，我加班到很晚才到家，母親還坐在那里，她一定要和我說說她的夢――我的確已經記不清有多久沒好好和她說話了。“我最近老夢見你父親，”她有些興奮也有些擔憂地問我：“你爸爸是不是要來接我走了？”

篇2

天下所有的父親，

在每一年里能夠，

一年能比一年好，

一年四季都健康，

甜甜蜜蜜過一生，

年年歲歲報平安，

萬壽無疆活到老，

夫妻和睦永相隨，

萬年乘得渡江船，

白頭到老幸福門。

最后，我在這里真誠的希望祝天下所有的父親

篇3

關鍵詞： 黃婉W 《茶香閣遺草》 清麗雅致 豪邁大氣

一、黃婉W生平介紹

黃婉W，字葆儀，湖南寧鄉人。婉W生于嘉慶八年（1803），卒于道光十年（1830），年僅二十七歲。其父黃本騏，號花耘，嘉慶十三年（1808年）舉人，曾任城步訓導，以詩名著于湖湘。

婉W生而明慧，自幼即能吟詠。其十歲時，見《名媛集》，請而學詩。其父本騏訓之：“女子之德，不在能詩，且能詩，而享厚福者少。”加之“其父足跡遍天下，家居者時甚少，未嘗教以讀書、識字”[1]。可見，本騏并不贊成女兒學詩，但是婉W“不以父親之說為然，逢人問字，漸通聲韻”[2]。婉W除了能詩外，也專于琴。“有湖州沈素生者，其季父虎癡從之學琴，葆儀嘗隔簾幔竊聽，甫數日，能成聲，旋即精其藝”，以致“戚里閨秀爭從學之”[3]。婉W僅隔簾幔竊聽學之就得如此精湛琴藝，可見其稟賦多么聰慧。摘 要： 黃婉W是清代湖湘著名閨秀詩人之一，她自幼聰慧，蕙質蘭心，詩詞尤為有名。其詩歌以花鳥蟲魚、酬贈唱和之類題材居多，雖然缺乏深廣的社會內容，卻有獨特的藝術氣質。黃氏詩歌既有閨秀詩的“秀”和“麗”，又無閨秀詩的脂粉氣和柔弱病，總體呈現出清麗雅致的藝術風貌。尤其是她的部分詩作，寫景壯觀，胸襟開闊，豪邁大氣，可謂閨秀詩之別調。

關鍵詞： 黃婉W 《茶香閣遺草》 清麗雅致 豪邁大氣

婉W的詩學成就除了源于其聰慧稟賦外，也與其家族關聯甚大。由于父親的關系，婉W從小聞其父與座客談詩。父輩們的詩友相酬與詩藝切磋，不僅培養了葆儀對于詩學的興趣，還使她積累了深厚的文學素養。先前黃本騏勸誡女兒勿學詩，婉W不從，后其父“偶見其草，頗有絕佳者，因為指正得失”[4]。除了父親黃本騏，婉W的叔父黃本驥也對她影響甚大。叔侄兩人經常以詩唱和，討論才學。另外，婉W和其胞妹黃婉琳、中表妹唐婉珠感情融洽，經常夏夜聯句，酬唱切磋，頗有雅韻。

婉W是典型的孝子慈孫，“其母劉孺人持齋、繡佛像，以祈男。孺人痛其母早卒，亦持齋，繡所自書《心經》供佛，絕工致。云‘以資冥福’”[5]。對于母親的早逝，婉W并未一味地哀傷自憐，反而用這樣一種方式為冥界的母親祈福。葆儀對于父親，也是孝思不匱。其父在世，婉W盡心行孝，其父離世，“葆儀遂無意于詩，改而學琴，其思親，傷逝之心，嘗拂拂出十指間”[6]。其對繼母的孝心也令人動容，“繼母楊，嘗封臂以療太君疾，葆儀感之。及楊疾，亦封臂以進”[7]。對于祖母劉太君，婉W也是重情重義，父親死后，已嫁的葆儀留侍祖母竟有一年。

婉W十九歲嫁與瀏陽拔貢生歐陽道濟為繼室，其夫前妻，“遺男、女子各一，葆儀撫之如己出”[8]。婉W處分家事十分有禮，待翁姑、娣姒、丈夫甚至奴婢皆十分和善，深得眾人歡心。婉W在世，夫妻兩人曾有詩作唱和。如拔貢有詩《豆花與葆儀分詠》“乙乙藤梢掛月痕，蛩聲催遍短墻根。無端觸我相思夢，秋到江南紅豆村”[9]，可見夫妻兩人琴瑟和鳴，感情甚佳。

婉W二十七歲病逝，鄧顯鶴為其撰寫墓志銘。后其夫歐陽拔貢悼亡葆儀，欲將婉W之作付梓以傳，遂囑托叔父黃本驥刊葆儀遺集為《茶香閣遺草》，其中詩162首，詞39首。

二、黃婉W詩歌內容

（一）詠物詩

古人作喜歡詠物，詩人往往通過所詠之物寄寓人生態度和價值取向。黃婉W多以冷靜、客觀的手法描述所詠之物的外在特征和內在神韻。因此她的詠物詩脫去了人為的情感寄托，顯得更加自然平和。如古人寫竹，通常以詠竹表達詩人清高正直的品格，但是在黃婉W的詩中，竹子卻是這樣的：

荷插鋤春雨，移栽草閣西。幾竿生爽籟，涼s綠云低。

她寫竹，著力于竹子的自然形態，體現竹子生涼這一特性，語言簡潔清麗，讀之讓人神清氣爽。《茶香閣遺草》中，詠物詩所占比例甚大。詩中所詠之物，大都是生活常見之物，主要涉及花草蟲鳥等自然景物。尤其是花草，曾反復出現在黃婉W的詩歌中。黃婉W的詩中百花盛開，常見之花幾乎都可以從她的詩中找尋，如《牡丹》、《杏花》、《洋海棠》、《梅》、《牽牛花》、《白蓮》、《白芍藥》等。黃婉W以精巧構思、冷靜筆調、細膩手法，寫出花的千姿百態、婀娜多姿。

（二）酬贈詩

黃婉W的酬贈詩主要分為兩類：一類是與父親、叔父等長輩的酬贈唱和，多涉及親情和才學；另一類是與姊妹們的唱和之辭，多涉及閨中瑣事、情思。第一類如《初歸歐陽氏，大人以詩見賜，和韻寄呈》：

含淚別吾父，神傷不語中。晨昏修婦職，早晚盼郵筒。檄捧r山遠，饈承子舍空。矜Q申夙戒，敢愧舊家風。

黃婉W出嫁時，其父黃本騏將所畜古今名人詩詞送予女兒，并贈詩。黃婉W回贈此詩，言語之間洋溢著濃濃的親情。又如其寫給叔父的《虎癡叔父續娶嬸氏陳梅仙，詩以志慶》：

向暖花開第一枝，幾生修到伴瓊姿。憐香解學林和靖，始信吾家叔不癡。

此詩作于黃本驥娶妻之時，寫得頗有趣味。詩中巧妙運用梅妻鶴子的典故，對叔父半開玩笑半祝福，甚是溫馨。黃婉W與姊妹們的酬贈之作，則呈現出與前一類完全不同的風貌。如《答慧儀寄懷詩》：

入夜湘云一片橫，離愁棖觸百感生。忽改蕉雨驚歸夢，起視窗前月正明。

詩中敘寫閨中情思，夾雜著淡淡的哀愁，比起前一類反而更接近女子的內心世界。

另外，由于父輩們的關系，黃婉W與當時一些湖湘著名文士，如鄧顯鶴、張家渠、王金策等人也有過詩歌往來。如其寫給王金策的酬贈詩《聞王香杜先生有見賜之作，時將歸瀏陽，寄此索之》：

閨中唐勒仰師資，摘艷居然附楚辭。我亦會熏香一瓣，鴻篇諾惠敢嫌遲。拜別重慈未忍歸，從今椎髻守荊扉。夜郎西處多明月，應有新詩到大圍。

這首詩一看詩名，就十分有趣。聽聞先生有詩文贈予，而她又將趕回瀏陽，所以寄此詩索要。她自喻閨房唐勒，在家等候師父詩文的到來。這是一個極度愛好詩文的女子，她既謙虛有禮，又自信大方，毫不忸怩。

（三）登臨游覽詩

黃婉W寫過不少登臨游覽之作，如《望岳》、《秋望》、《江亭望雨》、《洞庭秋月》、《湘江夜雨》等。在這一類詩歌中，黃婉W脫去了閨閣女子的柔情纖巧，而略顯慷慨激昂，充滿陽剛之氣，如她的《登定王臺》：

高吟閑上定王臺，黃葉紛紛墮酒杯。湘上煙凝秋色晚，歸帆遙帶夕陽來。

此詩以“閑”為基調，逍遙自得、欣賞秋景而悠然忘懷的意味甚濃。尤其是其用語豪邁大氣，如高吟、墮酒杯、遙帶等次，儼然不像出自一個女子筆下。又如她的《望岳》：

蒼茫滿一望，萬笏排衡陽。云涌白無際，煙凝青有光。春流環九面，秀色墮三湘。絕頂夢飛上，身騎赤鳳凰。

此詩描寫南岳之景，構思巧妙，想象大膽，意境開闊，將南岳的春意之濃、風光之秀描寫得恰到好處。

（四）日常生活詩

黃婉W喜歡作詩，即便是日常生活中的點滴瑣事，她也喜歡用詩記錄下來。如《夜坐》、《放鶴》、《讀書》、《臨帖》、《調琴》、《焚香》、《煮茗》、《納涼》、《種花》、《池上觀魚》等，這一類詩歌集中體現了黃婉W高雅的生活情趣。如《彈琴》：

薄暮滴殘雨，蕭然風滿堂。s聲下高樹，竹影過短墻。音籟出太古，衣襟生微涼。一琴靜相對，寒暑坐中忘。

整首詩寫景敘事巧妙融為一體，無形之中寫出了詩人寧靜淡然的心境。她的另一首《松下圍棋》也同樣具有趣味：

松下呼童掃石枰，虬髯謖謖午風清。手談一局消長夏，山靜惟聞落子聲。

同彈琴一樣，下棋能使人寧靜，人一旦專心于某種活動，便會忘乎所以，包括自己的存在。黃婉W能在日常瑣事中發掘生活的樂趣，體會常人難以體會的心境，可見其熱愛生活、寧靜淡泊、與世無爭的人生態度。

三、黃婉W詩歌特色

古代女性文學的感情基調多為幽怨感傷，即便是在以“秀”為特點的閨秀詩中，也出現了很大一部分柔弱哀怨的詩歌。“與清相似，秀也有其缺點，就是弱。弱是閨秀詩的通病，即通常所說的脂粉氣、女郎習氣”[10]。而黃婉W的詩歌則無此弊病，其詩歌總體呈現出清麗雅致的藝術風貌。正如鄧顯鶴在《湘皋再致虎癡函》中所言：“葆儀詩詞風格俱清麗，有風格，有氣力。”[11]

（一）意象清新、色調明快

黃婉W作詩多使用清新明麗的意象，很少描哀颯之景，抒哀傷之情。因此她詩中的景物往往清逸秀麗、寧靜幽美。如“江樓寒翠”、“林驛夕陽”、“疏煙細雨”都是極為清麗自然的意象。黃婉W善于運用明亮的顏色詞增添全詩的明亮色調。如“雁落輕天外，帆懸赤岸頭。煙光明極浦，暝色上層樓”（《江樓秋望》），“倒影螺峰青十二，浮光沉壁一輪秋”（《洞庭秋月》）。此外，像“輕紅”、“青蒼”、“綠云”、“紅衣”、“翠微”等顏色詞在她的詩中隨處可見。《聽雨》是這一方面的典型：

潤物如酥響未停，一夜雨隔窗聽。明朝添得春多少，洗出遙山朵朵青。

此詩用詞清麗，秀氣靈動，極具自然之美。平凡的春雨，詩人卻有興趣隔窗聆聽，還生發這樣的奇思妙想，不禁使人會心一笑。“青”這一顏色詞的運用十分巧妙，給全詩增添了不少清新雅趣。

（二）才學入詩、更顯風雅

黃婉W“作詩似不為抒情，即使抒情也不抒哀怨之情。其詩大都呈現出一種以才學為詩的風貌”[12]。黃婉W以才學入詩，主要表現在以下幾個方面：首先，寫詩多用典故。其寫給鄧顯鶴的長詩中可謂頻頻用典，如“惜非男兒身，敢立程門雪”，“文姬讀父書，欲比自敢竊”，“副以薛濤箋，百番更勞掇”（《鄧湘皋先生以斑管彩箋琴弦佛手見贈，即用先生東湖唱酬詩元韻志謝》）。其次，其詩作多寫與才藝相關的內容。黃婉W除了作詩外，也專于琴。因此以詩寫琴不在少數，如《彈琴》、《聽琴》、《琴話》等。才藝本就風雅，而以詩寫才藝，便更添雅味。此外，她還有少部分題畫詩，顯得十分風雅。如她的《題畫》：

遙山一發影青蒼，杳靄煙嵐澹夕陽。茅屋人家臨水住，疏林黃葉半溪霜。

此詩描述了一幅山家秋晚圖，遠景與近景，光與色搭配得恰到好處。其用語古樸自然，這種不施胭脂的樸素美與王績的《野望》有著類似的趣味。

（三）詩歌風貌―閨秀與閨秀別調

黃婉W詩歌既有閨秀詩共有的秀和麗，又無一般閨秀詩的脂粉氣和柔弱病。其大部分詩歌呈現出清麗雅致的風貌，但部分作品又洋溢著豪邁大氣的陽剛之美。后一種風貌主要體現在其登臨游覽詩中，平日里深居閨閣的她一旦接觸到雄偉壯觀的大自然，便胸襟大開，豪邁之情溢于言表。大自然只是外在引線，主要還是內在的情思。黃婉W是一個樂觀女子，她的多首詩都表達了率性瀟灑的心境，而這種心境正是使她寫出大氣之作的重要原因。如她的《牡丹花下放歌》“人生對酒還當歌，花前不樂當奈何。太真麗質成塵土，清平有調空摩挲。吁嗟世事真恢詭，寶貴繁華皆爾爾。眼前快意且傾尊，攜杯共醉春風里”。這種及時行樂、瀟灑豪邁的思想于一個閨閣女子筆下寫出實屬難得，可謂閨閣詩中的別調。

黃婉W身為閨閣女子，聰慧靈秀，多才多藝，品德高尚，生前受到眾多文士賞識，離世后更是受到眾多文士的追悼惋惜。其詩歌雖然不出閨閣之境界，卻不流于一般閨秀詩的哀艷，于清麗雅致的詩風中獨具一格。能在這么短暫的年歲，有如此之成就，實屬不易，何況她的文學創作非一般閨秀文人所能達到。借以鄧顯鶴對她的評價就是“葆儀學猶未成，年已不永，使天假以年，進而不已，非第閨閣之雄而已”[13]。

參考文獻：

[1][2][3][4][5][6][7][8][9][11][13]黃婉W.茶香閣遺草.叢書集成續編（第136冊）[M].上海：上海書店，1994.

篇4

父親五十四歲了

父親五十四歲了。他強有力的身體

終于輸給時光。那些潛伏已久的

病疾，密謀了一場嘩變。聲勢浩大

控不住局勢。他佝僂的身軀，逐漸

低向塵埃

把一生攤開。一張噴薄的紙，承載的

重量，被人忽略，或者遺忘

父親說，過完芒種，再去東北一遭

把剩下的債還清。用粗大的手，把

母親積攢了一輩子的苦水，擰干

這些年，南來北往。不曾給父親

寄過一封信，買一件可以遮體的

衣服。甚至，不曾想起他

慌亂的毛發，干燥，糾纏不清

這無疑是一種隱忍的傷。持久，無法

彌合。在他逐漸長大的兒子的內心深處

迅速聚攏，占據多個偶然的夜晚。揪得要命

現狀

生活趨于平淡。如水的年月，一度讓人

心生荒蕪。或者說，我們的愛情已沒有

波瀾。夜深了，你不在這里。城市燈火通明

人人都是孤獨的光影。或者，我們已沒

有愛情

一個人是自由的。有朋自遠方來

喝酒，抽劣質煙。或到遠方去

尋找溫暖的詞語

給殘缺的詩找一個完整的家

這比什么都有意義。除非

你還是那樣單純，凈面素衣

執著地給我美麗的幻想。龐大

浸泡整個青春

那些光陰，是怎樣被你撐起

像一片蔥郁的樹林，雨水充沛

汁液飽滿。這些經年不逝的氣息

遠遠超過你給我的

譬如現在的，幸福

多年以后

多年以后，厲風摧毀了那座山村。蘆葦瘦癟

河水變得干枯，坍圮的農舍雜草叢生。禿鷲

立在光禿的枝頭，雨后的大地，掠過濃重的

荒涼

我從遠方回來，穿粗布衣，拄三尺竹杖

涼氣襲人的時令，讓人悲愁。他們走了

跟大地永遠睡在一起。我還在為愛情歌唱

想寫一首長詩祭奠自己，手老了，執不住

沉重的筆

黃昏之際，我渴望遇見你，愛了一生的人

滿頭白發。我們的身體即將在土里腐朽

歲月的風塵里，我們借生存的名義，為

給愛一個準確的回答，硬是不斷把自己

推向刀刃。安靜地走完一生

姐姐

麥子在大地之下，在幽暗潮濕的世界

蘊藏力量的時候。姐姐，我想起了你

把自己種在土里，渴望可以像麥子一樣

破土而出。生長，開花。結沉甸甸的顆粒

有那么多事物正在衰亡。薄弱，不堪一擊

比如年輕，我們，和我們老邁的父母的

身體。姐姐，我又一次看見你，在泥土里

越陷越深。在軟綿的長夜，和更軟綿的沉默

里

有那么多被擠壓的疼，從你生命的正面和

背面

喊出

桐柏山有多沉重，姐姐，你的苦就有多

沉重。與生俱來的貧瘠，把你推向時間

的遠方，站成一個鮮明的象征。讓悲傷

的人，停止悲傷。寫詩的人，停止寫詩

姐姐，你要的一場大雨始終沒有趕來。而

我們的青春早已干涸。即將赴向繁盛的

腐朽

永存大地

寫給母親

從來沒給你寫過一行詩。歌頌，或者緬懷

包括那年，為生計你去深山采藥。羸弱的

身體，輕若螞蟻。被桐柏山突然襲來的風

吹落懸崖，摔碎盆骨。那年，你五十二歲

滿頭華發。那年，我大學畢業，在南方

一貧如洗。轉眼，又一個秋天。越來越深的

秋天。院子里的樹葉都快掉完了。媽媽

你的孤獨，水一樣冰涼

你守著冰涼的秘密，等我歸來

等我歸來，圍著暖暖的爐火

說一說這些年來的疼，不是來自

裂開的骨頭。是那一年，我沒有

回去看你……■

篇5

心中常懷想；

舊日朋友豈能相忘，

友誼地久天長。

――摘自蘇格蘭民歌《友誼地久天長》(鄧映易譯配)

在地球的各個角落，在親朋的離別或是會議的告別儀式，人們以各種不同語言齊唱《友誼地久天長》(Auld Lang Syne，又名《驪歌》)，朋友們緊緊挽著手，歌唱永不相忘的友誼。它驅走了人們離別的哀愁，使人們滿懷激情各奔前程。這首家喻戶曉的蘇格蘭民歌的詞作者，即是著名的民族詩人羅伯特?彭斯(Robert Burns，1759－1796)。

彭斯出生在一個貧苦農民家庭，以租地耕種為生。幼時在蘇格蘭家鄉附近上小學。不久校長離去，父親請老師來家教學。老師認為彭斯兄弟不比年長的同學差。父親晚上教他們文法及神學。12歲時彭斯二兄弟又輪流去離家四英里的村落上學，14歲在學習英語之余，開始學習法文。

彭斯15歲時成為父親身邊主要的勞動力，駕馭馬匹在土墩及洼地上耕作。勞動極為艱辛。雖數次更換土地租耕，因土地貧瘠，收獲仍然不佳。勞動之余，彭斯愛讀蘇格蘭詩人申斯通(Shenstone，1714-1793)、蒲柏（Pope，1688-1744）及弗格森（Fergusson 1750-1774）的作品，也瀏覽蘇格蘭小說家麥肯齊(MacKenzie，1745-1831)的書。他希望能成為蘇格蘭艾爾郡(Ayrshire)的詩人，歌唱故鄉的山河。

1784年他的父親去世，全家遷去莫斯吉爾（Mossgiel)，耕作收獲并無好轉。幸而他的主要用蘇格蘭方言寫的詩集得以出版并迅即獲得成功，愛丁堡的出版商又很快為之再版。編輯文學雜志的麥肯齊在評論中稱贊這位莊稼漢是位詩歌天才。

于是在愛丁堡，彭斯穿起深色大衣、淺背心、皺邊的襯衫，足登鹿皮鞋或長靴，過起出入文學集會及酒館的雙重生活。

彭斯在愛丁堡生活及游歷蘇格蘭一段時期后，仍回鄉務農。1788年他考取稅務局職員，除了在農田干活外，還要每周在馬背上馳騁200英里去上班。執法時，他不放過大魚，但對貧窮者則手下留情。他為了全力做好稅務局的工作，1791年放棄農活遷往鄧弗里斯（Dumfries），在那兒度過了他的最后的歲月。

彭斯寫了大量的抒情詩，還寫諷刺詩及敘事詩。他也喜愛歌曲，有敏銳的音樂耳朵，對節奏有良好的反應。他把最后十年的精力，主要放在為二個叢刊的整理及收集民歌上，使瀕臨失傳的三百多首民歌得以保存下來。

1796年他患了風濕性關節炎及心臟病，于同年7月21日英年早逝。前來送葬的多達二萬人。

當年彭斯出生并度過了七年童年的茅屋，位于艾爾郡的阿洛韋鎮(Alloway)，現由彭斯紀念碑信托基金機構管理。與茅屋相連接的紅瓦頂、前面為長廊及花園的博物館，為信托機構理事會于1920年所擴建。1994年該理事會重鋪稻草屋頂，再建18世紀的菜園及石堤。這就是現在世界著名的彭斯茅舍。

彭斯雕像位于艾爾市中心。從市中心附近坐開往杜恩河老橋(Auld Brig O’Doon)的公共汽車，在終點老橋前一站下車，即見到茅草頂的白色平房，木制的門窗是深棕色的。門上方的黑色紀念板上寫著“彭斯茅舍”，接著是“羅伯特?彭斯―艾爾郡詩人”及他的生卒年月。進門后先是谷倉，然后是牛棚及馬廄。依稀傳來牲畜的叫聲，蠟制的耕牛旁還有幾只母雞在啄食谷粒。起居室中以蠟像布置一家人當時融洽的情景。父親在燭光下讀《圣經》，母親抱著妹妹坐在對面，弟弟坐在一邊，彭斯則光著腳站在一旁專心聽講。一個小妹妹躺在搖籃里。廚房里熏黑的爐灶還生著火，彭斯出生的床即在廚房內。布置一如當年。幼年時母親在這里教孩子們唱蘇格蘭民歌，姨母則介紹給他們大量有關鬼怪神仙的故事和歌曲。“彭斯茅屋”對崇拜彭斯的人來說是圣地，但也是當年貧苦農家家居生活的寫照。

彭斯長期生活在農村，從事繁重的農活。地主的剝削，加上土地的貧瘠，欠收、負債、遷居……使他常常過著沒有溫飽的生活。但他熱愛生活，對勞動人民有深厚的感情。在《兩只狗》這首詩里，通過兩只分屬貧富人家的狗之間的對話，描繪了地主家的驕奢逸。貧窮的佃戶雖然耕作及勞動辛苦，但同歡共樂聚在一起。而這兩家的狗能夠融洽相處，成為人類不公平生活的鮮明對照。

詩人也理解農民對牲口的深厚感情。他在《新年早晨老農向老馬麥琪致辭》一詩中，回顧了老馬一生的辛勞后，寫道：“我將在留下的麥地上面，把你的韁繩系好，不用費大力氣，你就在那邊舒舒暢暢吃個飽。”

與彭斯茅屋相通連的彭斯博物館，收藏了彭斯珍貴的手稿、他的包括早期版本的作品、有關的畫像等，有些收藏品來自美國、加拿大甚至南非。

大展覽室介紹他一生的勞動、寫作和生活。以圖片的形式，配合他的詩句、信件或日記，生動地敘述了他當年的經歷。這里還展出了他的懷表、記事本、墨水瓶、鼻煙壺，兩把柄上刻有“R.B.”的手槍，以及當稅務員測酒用的長棒，也展有1786年版的主要用蘇格蘭方言寫的詩集。筆者自然記得尋找《友誼地久天長》的原稿，它原來出自彭斯于1788年寫給友人的一封信中。

第二室展出數幅著名的油畫。《羊雜宴》描繪彭斯夫婦款待客人的場景。彭斯喜歡這種熱鬧場面。另有一組四幅的版畫，描繪他的作品《湯姆?奧桑特的故事》(Tam o’Shanter)，彭斯這部根據民間傳說寫的長詩，講的是湯姆深夜回家途中遇鬼的故事。他去除了傳說中迷信的成分，以喜劇形式講魔法，寓有深意。同時，它也把兒時聽到的傳說，與故鄉阿羅韋他幼時熟悉的界標、陳舊的教堂、古老的石橋和石冢等聯系起來，具有滄桑感和神秘感。

離開這里步行一里，抵達老杜恩河橋，彭斯紀念碑即位于附近的山丘上。這座希臘式建筑由愛丁堡著名建筑師設計，1823年完成，耗資3247鎊。登上這座臺式紀念碑，可眺望杜恩河及卡里克山(Carrick Hill)的優美景色。紀念碑的基座建有展覽室，展出15種外國文字的彭斯著作。在附近花園里，還建有一個雕像室，內有三座《湯姆?奧桑特的故事》中的人物雕像，真人大小，造型風趣。

歸途中于老杜恩河老橋公共汽車站，見到一家大百貨公司，里面的多種商品以彭斯命名。如果時間合適(回到艾爾的公共汽車每小時一班)，還可看一看介紹彭斯的記錄影片。

在他住過的基爾馬諾克（Kilmarnock）及鄧弗里斯也建有彭斯博物館、雕像或紀念碑，歐文（lrving）也有他的雕像。甚至遠在加拿大和澳大利亞，也有他的紀念碑。位于蘇格蘭首府愛丁堡的“三作家博物館”介紹了彭斯、司各特(Walter Scott，1771-1832)及斯蒂文森(Robert L.Stevenson， 1850-1894)的生平，也值得一去。

在彭斯的故鄉蘇格蘭，有數千個彭斯聯誼會，蘇格蘭各地每年都慶祝他的生日。

如此廣受故鄉人民愛戴的詩人，在世界上也不多見。因為除了長期生活在農村并寫出描繪故鄉及樸直人民的詩歌外，身受民族壓迫的他十分熱愛蘇格蘭，并熱情歌頌民主及自由。

在彭斯的青年時代，先后爆發了美國獨立戰爭和法國大革命。他關心世界政治及蘇格蘭祖國的命運。他寫的《華盛頓將軍生辰頌》，贊揚美國人民的獨立斗爭。在法國大革命的影響下，他寫了《自由樹》和《蘇格蘭人》兩首著名長詩。《自由樹》聲言有了法蘭西這棵自由樹，人類將變得平等，世界將獲得和平。《蘇格蘭人》重溫歷史， 以頌揚早年民族英雄華萊士等人的事跡來激勵人民：

誰愿為蘇格蘭國君和法律，

奮力把自由之劍拔出？

生為自由人，死為自由魂，

篇6

同樣是父母，傅雷通過書信的方式溝通。正是這一封封的書信，感動著我們，打動著我們。那我們知道有哪些嗎?下面是小編整理的《傅雷家書》2021初一讀后感700字，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

《傅雷家書》2021初一讀后感700字1每個人都體會過父母的慈子和教誨。當我在讀這本家書，感到的是一種另一番教誨，我似乎找到了另外一種父母之子，這也是大多數子女所體會不到的。這也許是這十年對她子慕不減的原因吧。是那一封封家書，就象一次次珍貴的談心，拉近了我們的距離，我像一個乖孩子在感受著，聆聽著，用心銘記著。

傅雷不愧是好父親能以如此的心態和耐心來教育孩子。傅雷究竟是如何有這種力量呢這種偉大的父愛可以說影響了傅聰的一生為傅聰走向未來做出了鋪墊打下了堅實的基礎。因此傅雷所寫的這些書信也就是非常重要的給傅聰上了一堂人生課讓他知道如何在這個世界上生活。

這真是教育子女的一本好書同時也應該是作子女的了解父母的一本好書。子女可以通過這本書了解自己的父母父母可以通過這本書了解自己的子女傅雷在信中所寫的每字每句已經成為經典永垂不朽的經典。

傅雷作為父親對子女的情感是十分豐富的他對子女從不苛刻。而且他對傅聰的音樂事業十分的重視。傅聰事業的點點滴滴都非常的在乎這讓傅聰十分的感動。

其實我們身邊的父親也跟傅雷一樣的平凡與偉大。我們的父親也是經常為我們的生計為了我們的學習為了我們能上一個好的學校為了我們能擁有好的成績使得自己的頭發都白了費盡了心血這是真正的偉大這才是真正的父親!傅雷可以說是千千萬萬個父親中的一個杰出的代表他的對子女的充滿愛心的心理使得他的子女可以健康的成長。

傅聰的母親在信中也扮演了重要的角色她也給她的兒女寫了好幾封信。信中充滿了對子女的關心和憐愛。同樣她對于傅聰的音樂事業也非常的在乎這也同樣讓傅聰十分的感動他也明白了母親的愛對他有多重要。

這本《傅雷家書》真的讓我懂得了非常多的道理，也讓我更加了解父母的心理都在想著什么，這讓我能夠更好的和父母溝通。

我太感謝這本書了真正的父母的愛之書!

《傅雷家書》2021初一讀后感700字2《傅雷家書》是我國文學藝術翻譯家傅雷及其夫人寫給傅聰、傅敏等的家信摘編，寫信的時間為一九五四年至一九六六年六月。

這是一部最好的藝術學徒修養讀物，也是一部充滿著父愛的教子篇，傅雷夫婦是中國父母的典范，他們苦心孤詣、嘔心瀝血地培養的兩個孩子：傅聰——著名鋼琴大師、傅敏——英語特級教師，是他們先做人、后成“家”，獨立思考，因材施教等教育思想的成功體現。輯印在這本小書里，不是普通的家書。傅雷在給傅聰的信里這樣說：“長篇累犢的給你寫信，不是空嘮叨，不是莫名其妙的而是有好幾種作用的。

第一，我的確把你當做一個討論藝術，討論音樂的對手;

第二，極想激出你一些青年人的感想，讓我做父親的得些新鮮養料，同時也可以間接傳布給別的青年;

第三，借通信訓練你的不但是文筆，而尤其是你的思想;

第四，我想時時刻刻，隨處給你做個警種，做面“忠實的鏡子”，不論在做人方面，在生活細節方面，在藝術修養方面，在演奏姿態方面。

貫穿全部家書的情意，是要兒子知道國家的榮辱，藝術的尊嚴，能夠用嚴肅的態度對待一切，做一個“德藝俱備、人格卓越的藝術家。”家書中父母的諄諄教誨，孩子與父母的真誠交流，親情溢于字里行間，給天下父母子女強烈的感染啟迪。

傅雷和傅聰的家書給了我許多啟示。我們很多家長忽視了同孩子的朋友關系，養了十幾年，卻沒有真正地享受過為人父母的樂趣，他們因為迫切地望子成龍，望女成鳳，對待孩子的心態扭曲了，各種揠苗助長的措施出籠了。有些家長盲目模仿傅雷“棒槌底下出孝子”的做法，可他們想過沒有，他們有傅雷那種身教重于言傳的品質嗎?光學傅雷一個“打”字，打得出一個好結果嗎?于是孩子嘗到了辱罵、拳頭的滋味嘗到壓力和恐懼下學習的苦頭，孩子的金色童年因此黯然失色。傅雷悟通了，他的晚年雖然由于政治的原因飽受折磨，但在這一點上他是幸福的，因為他和兒子成了最知心的朋友。

現在，很多家長在觀看了傅雷家書后也爭相效仿傅雷的教子方式，因此，這就成了親子教育的典范。

《傅雷家書》2021初一讀后感700字3傅雷家書顯真情，苦父用愛暖子心。———題記

“真誠是第一把藝術的鑰匙”、“建筑在了解自己了解別人上面的愛，才不是盲目的愛”……一句句經典而又耐人尋味的話語貫穿整本《傅雷家書》，讓人深深體會到其中飽含的父親對兒子深深的愛。

《傅雷家書》，收錄了1954年間到1966年間傅雷及其夫人寫給兩個兒子的家信100多封，是優秀的青年思想修養讀物，是素質教育的經典范本，是充滿著父愛的教子名篇。

他，傅雷，用不舍表明對孩子的愧疚，五三年正月父子之間的激烈爭論，使他良心上的責備消釋不了。直到兒子離家遠行——留學于亞歐大陸另一邊的波蘭時，“胸口抽痛，胃里難過”的痛苦滋味他才嘗盡。他用那一封一封不舍的書信來抒發自己對兒子無限的愧疚之情。有些罪過只能補贖，不能洗刷!

他，傅雷，用自身藝術造詣將孩子的道路鋪向未知的前方。他常在信中大量篇幅談美術，讀音樂作品，談表現技巧，談藝術修養。不管是留學波蘭或是獲國際大獎，還是赴各地演出，他始終關注著兒子在音樂藝術道路上的成長，不時給予指點。

他，傅雷，用做人的道理澆灌孩子懵懂的心田。無論從事什么職業，做人是第一位的。在信中，他常以自己的親身經歷為例教導兒子：待人要謙虛，做事要嚴謙，禮儀要得體;遇困境不氣餒，獲大獎不驕傲;要有國家和民族的榮辱感，要有藝術、人格的尊嚴，做一個“德藝俱備、人格卓越的藝術家”……

傅雷既是一位特殊的教育家，又是一位嚴厲、盡責同時不乏愛心的父親。在生活中，雖然也有像他那樣飽含父愛的父親，但給予孩子的卻是溺愛。他們將自己的孩子泡在蜜罐里，當作溫室的花朵呵護著，卻不思教育其做人之理。我們期盼像傅雷一樣的父親。

“這是一部最好的藝術學徒修養讀物，這也是一部充滿著父愛的苦心孤詣，嘔心瀝血的教子篇”，樓適夷這樣評價《傅雷家書》。

家書是真情的流露。他，傅雷，用苦心孤詣的父愛填滿了兒子的心靈，指引了兒子的人生。

《傅雷家書》2021初一讀后感700字4厚重的墨色深深地印在我的腦際，滄桑的照片沉沉地敲擊著我的心扉。這里有父母對孩子的諄諄教誨，這里有親密朋友之間的真誠溝通，這里有翻譯家與鋼琴大師之間的思想火花的碰撞。這是一本何等奇妙的著作啊!

可憐天下父母心!哪位家長不想讓孩子永遠陪伴在自己的身邊盡享天倫之樂呢?可又有哪位父母會因為自己濃濃的舐犢之情而愿折斷孩子遠飛的翅膀?1954年，“狠心”的傅雷夫婦為了讓兒子傅聰在鋼琴演奏方面有更大的發展，將其送到歐洲學習，直至1966年9月傅雷夫婦雙雙離世的十幾年的時間里，他們與兒子見面的次數寥寥無幾，每次相聚時間也極其短暫。為了讓兒子知道國家的榮辱，藝術的尊嚴，用嚴肅的態度對待一切，做一個“德藝雙馨、人格卓越的藝術家”，所以就有了這一封封漂洋過海、情深意濃的家書。

信中傅雷夫婦與兒子談藝術，談生活，談做人。他們豈止是供子衣食的嚴父慈母，他們也是孩子藝術生涯上的領路人，他們還是孩子人生旅程中的摯友。在信中，有關于鋼琴演奏技巧的指導，有關于藝術修養培養的建議，有關于注意生活細節的提醒，有關于處理感情問題的指津。

盡管我對藝術并沒有多深的理解，但是讀到傅雷的“靜對藝術加強深度，也就是你的藝術靈魂更堅強更廣闊了，也就是你的整個的人格和心胸擴大了”，我悟出了人生亦如藝術，鉆得深才會有更高境界的道理;我也感覺到，這樣的話更像是一位藝術大師對學生高屋建瓴式的循循善誘。

盡管我也有一些不良的生活習慣，但當讀到傅雷說的“你素來有兩個習慣：一是到別人家里，進了屋子，脫了大衣卻留了絲巾：二是經常把衣服插在口袋里，切忌!切忌!但望你不要嫌我煩瑣，而想到這一切都是為了你更加完美。”我悟出了一個完美的人不能不注重生活細節的道理;我也感覺到，這是一位慈祥的父親對兒子發自內心的叮嚀。

盡管我的感情觀尚未成熟，但當讀到傅聰媽媽朱梅馥女士說的“眼看你一天天的長大成熟，進步，了解的東西一天天的加多，精神領域也一天天的加闊，胸襟也一天天的寬大，感情也一天天的豐滿深刻：這不是人生最美滿的'幸福是什么!這不是最雋永最迷人的詩歌是什么!”我悟出了成長原來才是人生最幸福事情的道理;我也感覺到這樣的話語更像是親密無間的朋友之間促膝談心式的溝通與鼓勵。

如果說父親傅雷的信是一座厚重的警鐘，時刻提醒在他鄉獨自生活的兒子，那么母親的信則如一瓶清香的花露水，不斷擦拭著在異國求學的兒子心靈的傷口。“孩子，多來信!”這樣的話在信中屢見不鮮，無不滲透著父母對孩子的關切，可這薄薄的信件如何能載得動如此厚重的父母之愛?

我想起了我的一個同學的父母。

我這位朋友，她勤奮、樸素、為人真誠、成績也十分優異。這一切都源自于她平凡而偉大的父母。

她的父母是普通的職員，兩人每月工資加起來不過兩千元，但正是這樣平凡的家庭造就了優秀的她。

她曾悄悄地告訴我：“我的父母都是小學畢業，沒有什么文化，所以他們千方百計地讓我學習，我每學年都報好幾個補習班，費用都在一千多塊，差不多是全家人一個月的生活費。為了讓我能有更充足的學習時間，父母在學校對面租了一套月租費六百元的房子陪讀。”

可憐天下父母心!父母們用他們那春雨般的愛，悄無聲息地浸潤著我們每一位孩子。春雨匯成大海，在愛的海洋中，我們駕舟前行。無論舟有多大，卻如何能載得動舟下的父母之愛。

《傅雷家書》2021初一讀后感700字5《傅雷家書》是我國文學藝術翻譯家傅雷及夫人1954—1966年間寫給孩子傅聰、傅敏的家信摘編，該書是一本優秀的青年思想修養讀物，是素質教育的經典范本，是充滿著父愛的教子名篇。他們苦心孤詣、嘔心瀝血地培養的兩個孩子(傅聰—著名鋼琴大師、傅敏—英語特級教師)，教育他們先做人，后成“家”，是培養孩子獨立思考，因材施教等教育思想的成功體現，因此傅雷夫婦也成為是中國父母的典范。

《傅雷家書》是文藝評論家以及美術評論家傅雷及其夫人寫給兒子的書信編纂而成的一本集子，摘編了傅雷先生1954年至1966年5月的186封書信，最長的一封信長達七千多字。字里行間，充滿了父親對兒子的摯愛、期望，以及對國家和世界的高尚情感。

《傅雷家書》由于是父親寫給兒子的家書，是寫在紙上的家常話， 因此如山間潺潺清泉，碧空中舒卷的白云，感情純真、質樸，令人動容。

這本書其中有幾個片段非常讓我感動，比如：“親愛的孩子，你走后第二天，就想寫信，怕你嫌煩，也就罷了。可是沒一天不想著你，每天清早六七點鐘就醒，翻來覆去的睡不著，也說不出為什么。好像克利斯朵夫的母親獨自守在家里，想起孩子童年一幕幕的形象一樣，我和你媽媽老是想著你二三歲到六七歲間的小故事。”

這一小段故事，是傅雷先生寫給他兒子傅聰的。從上面的語句，字里行間可以看出傅雷先生的愛子情深。對于長大的兒子，希望他茁壯成長，向外發展，但又不忍孩子遠離身邊。其實家長都是這樣的，從十月懷胎到一朝分娩，家長辛辛苦苦，一步步將兒女哺育成人，為的就是希望子女才有所用，以后不至于露宿街頭。而，兒女成才之際，亦是離開屋檐獨飛之時。作為父母，既為他們而高興，也為此傷心難過。畢竟是骨肉之情。作為我們應該體會、理解父母的苦心，讓父母看到他們想看的一幕——我們快快樂樂的生活，也算是報答了父母含辛茹苦的養育之恩。

在這里，我不就想到了我的父親。他總是默默的付出，不求回報。父愛像海，寬廣深沉而含蓄;父愛像山，穩重厚實而威嚴;父愛像河，舒緩平靜而綿長。在困難時，父親給我們他溫暖的臂膀：在痛苦時，父親給我們他寬闊的胸懷。父愛無言，默默付出，不求回報。

“孩子，我謔待了你，我永遠對不起你，我永遠補贖不了這種罪過!這些念頭整整一天沒離開過我的頭腦，只是不敢向你媽媽說，人生做錯了一件事，良心就永久不得安寧!真的，巴爾扎克說得好：有些罪過只能補贖，不能洗刷!”

離別之時，父親傅雷自責對兒子的管教嚴格，手段“殘忍”。竟然成了自己的錯誤。哎，其實這是愛子情深啊!“少時不努力，老大徒傷悲”!傅雷老師在兒子幼時，嚴加管教、一絲不茍，“殘忍地虐待”了兒子傅聰。聽來笑話，哪里有父親虐待自己的親生骨肉的呢?俗話

說得好，棍棒底下出孝子，而傅雷老師用的是嚴父底下出才子。平時，父母對我們實行“暴力”的時候，我們應該抱有理解的態度，我們要體諒父母的心急如焚。因為他們這么做是對我們好，也是恨鐵不成鋼。畢竟父母們都抱有，望子成龍望女成鳳的愿望啊!

我看到這里很后悔，因為我總是在父母苦口婆心的勸說后不滿的埋怨他們，對于他們的悉心教導，我不領情。我感到了自己的不該，我流下了悔恨的淚水。我要真摯地對父母說一聲：“對不起，我錯了!”

而在《傅雷家書》中，傅聰的母親在信中也扮演了重要的角色她也給她的兒女寫了好幾封信。 信中充滿了對子女的關心和憐愛。同樣她對于傅聰的音樂事業也非常的在乎這也同樣讓傅聰十分的感動他也明白了母親的愛對他有多重要。這也放我感嘆唏噓母愛的寬容和偉大。

這本《傅雷家書》真的讓我懂得了非常多的道理，也讓我更加了解父母的心理都在想著什么這讓我可以更好的和父母溝通。

篇7

后來，她和家人搬到了倫敦的溫波爾街。她把悲哀、內疚、痛苦和希望一并寫進詩里。1833年和1838年，她先后出版了《被縛的普羅米修斯》英譯本和詩集《天使們》。倫敦陰冷潮濕的氣候使她的健康狀況越來越壞，整個夏天，她強打起精神讓人抱下樓曬一兩次太陽；整個漫長的冬天她都只能蟄居在床上。若不是有詩，這個女子這輩子也許就這么完了，看到她這樣的詩：“我一環又一環計數著周身沉沉的鐵鏈”，讓人心酸。

上帝派來拯救她的天使，化名羅伯特·白朗寧，時年32歲。

她比他大6歲。不久前，38歲的她偶然看到這個年輕人的近作《石榴樹》，感覺不錯，就給了較高的評價。她是已經成名的詩壇“大姐大”，而羅伯特是一個詩人，也是一個戲劇家。他喜歡用心理分析手法來講故事，但這種嘗試卻遭到了很多人的非議，這種狀況讓他孤單而又絕望，“舉世難逢一知己，誰人解我曲中意？”寫作的人得遇前輩的好評，強烈的喜悅醞釀成澎湃的激情，他抓起筆來就給她寫了這樣一封信：“親愛的巴萊特小姐，你那些詩篇真叫我喜愛極了……而我也同時愛著你！”

接到信，她笑了，心想，真是個愛激動的傻孩子！愛我？愛我什么？我這個樣子，還會有人愛？但“我愛極了你的詩篇……而我也同時愛著你”這話猶如一道光，艷艷地照進她幽暗的心房。

詩人對愛的渴望，只會比常人多百倍、千倍，何況，這是38年來第一次有男人向她示愛。

然而她終究是—個有教養的莊重女子，而且年近不惑。按捺下心頭的種種思緒，她只是給他回了一封謙遜、親切的長信，意味深長地說：“心靈的共鳴是值得珍惜的——對我來說，尤其值得珍惜……”

年輕人受到了她的鼓勵，他的信源源不斷地涌到了她面前。文學、藝術、生命、愛情、死亡，他們無話不談。4個半月，他們互通了幾百封書信。紅箋小字，層層心事可表。

后來，很自然地，他提出要見面。

可是，她說不。她堅定又軟弱地拒絕著。不是不想見，是因為情怯、因為自卑、因為害怕而不敢見。

感情是至純至美的東西，她真的怕他承受不住這殘酷的現實從她的生命里消失。—次，兩次，她都拒絕了，但到第三次，她擋不住了。她想見他的心，哪里就比他少一點點了？

于是在1844年的春天，他走進了她的城堡。

縮在沙發深處的她緊張得瑟瑟發抖，像一朵在風中輕搖的梔子花。常年不見生人、不見陽光，使她有著深閨弱質特有的干凈與嫻雅，她那種羞答答怯生生的情態，使他感覺她像一個睡在搖籃里需要人時時照顧的嬰兒。他俯下身，牽起她的手，深深地行了個吻手禮……

如果先前他說愛她，那是因為她的曠世才華使他愛慕她的靈魂，那么現在，當他親眼見到她，他才知道他命中注定要成為她的守護者。于是3天后，白朗寧的求婚信送達她手中。

獨自對著那封信，她哭了，但最終她還是理智地拒絕了，并請求白朗寧“不要再說這些不知輕重的話”，否則友誼也將無法維持。

白朗寧體恤地答應了。他知道她不是不愛他，而是自卑深重的她感到無法減縮他們之間的那些懸殊差距，這使她不敢去擁抱幸福。

依然是信件不斷，連同一朵又一朵飽滿嬌艷的玫瑰花，他把自己的心完完全全地攤在了她的面前。她感動地含淚寫下了這樣的詩句：“我背后正有個神秘的黑影在移動，而且一把揪住了我的發，往后拉；還有一聲吆喝（我只是在掙扎）：‘這回是誰逮住了你？猜！’‘死。’我答話。聽哪，那銀鈴似的回音：‘不是死，是愛！’”

在愛的激勵下，最震撼人心的事情發生了。每當我想到這里，總要忍不住心潮起伏——這個已經在床上癱了23年的女子，依靠這個男人給予的愛，居然哆哆嗦嗦地站了起來。

在沒人的地方，當她無數次地跌倒又爬起、爬起再跌倒，當她一步一步踏出腳步邁向幸福，任誰看見都會瞪大眼睛：原來那早已經被太多人嘲笑甚至鄙視的愛情，真的具有如此強大的魔力！

有一天，大家都在。她慢慢地順著樓梯走了下來。所有人都驚呆了：她，伊麗莎白，會走了？

伊麗莎白看著大家，調皮地笑道：“看你們這副樣子，就仿佛我不是從樓梯上走下來，而是從窗戶里走下來似的。”

白朗寧禁不住熱淚盈眶。他沖過去，像護著瓷器一樣護住她。

愛情是什么？是光，是力量，是活下去的勇氣，是幸福的召喚，是——醫我的藥。

在短短不到兩年的時間里，—個臥床23年的女子不但站了起來，竟然還可以漸漸走下樓，踏上鮮花盛開的小徑，沐浴在燦爛的陽光里。也就在那一段時期，她開始寫下獻給白朗寧的《葡萄牙人十四行詩集》，她的才華在這里達到了頂點。

當白朗寧第三次求婚時，伊麗莎白答應了。除了年齡，現在，他們倆之間已經沒有太多阻隔。而年齡，如果當事人不在意，根本不算什么。

可是障礙還是出現了。伊麗莎白的父親，那個乖戾的老人，堅決不答應他們的婚事。他不答應他任何一個子女的婚事，并以取消財產繼承權相威脅。他大發脾氣、大吼大叫，把伊麗莎白嚇得昏了過去。

蘇醒后，伊麗莎白嘆了一口氣：“爸爸，我不是孩子了，我已經40歲了。我在床上癱了23年，好不容易遇到了生命中的愛——除了死亡能夠使我們分離，這個世界上再沒有任何力量可以拆散我們。”

1846年9月12日，40歲的伊麗莎白和34歲的白朗寧悄悄地舉行了婚禮。一周后，伊麗莎白帶著忠心的女仆和愛犬，以及那些見證他們愛情的書信，隨白朗寧渡過英吉利海峽，暢游歐洲，最終定居在意大利佛羅倫薩。

婚后第三年，43歲的白朗寧夫人生下了兒子貝尼尼。在孩子兩歲的時候，他們回到了英國，但她的父親卻不允許她回家。他拒絕見他們，連孩子都不見，甚至把她寫給他的信件全部退了回來。伊麗莎白苦笑著搖搖頭。父親可以不認她這個女兒，而她卻永遠不會怨恨父親，因為擁有愛的人也擁有寬容。

篇8

關鍵詞： 錢鐘書 古體詩 題材 形象

錢鐘書的舊體詩內涵豐富而意蘊深遠，內容與形式達到了高度的統一。從題材上內容上看，詩中或訴或談相思之苦，或談游歷之感，或談家國之情，牽率酬應，俳諧嘲戲，皆為發自肺腑之語。內容覆蓋范圍極廣，信息量豐富。然而較之于學術著作，錢鐘書在舊體詩上達到的成就所受到關注較少。本文通過對錢詩題材上的劃分來從全方位理解錢鐘書舊體詩的內容，并力求全面塑造出錢鐘書的立體形象。本文將錢鐘書舊體詩的題材分為以下四類：人倫之情系列，牽率酬應系列，山川游歷系列，憂國傷民系列，這四類題材既可獨立存在，同時也存在內在聯系。本人在前人的基礎上融入個人對詩歌的理解，并力求通過詩歌內容的分門別類來塑造錢鐘書先生的學者形象。

一、人倫之情――慈父良夫形象

父母子女，兄弟之愛，手足之情，皆為經年不變的詩歌主題，錢鐘書的舊體詩中，此類題材，亦為常見。其中最為親切感人的是寫給妻女的詩。這類詩通常保持了最為原始天然的情感，文字淺白易懂，讀來感人至深。《槐聚詩存》中保留了很多錢鐘書寫給楊絳的詩，如《玉泉山同絳》：

欲息人天籟，都沉車馬音。風鈴呶忽語，午塔閑無陰。久坐檻生暖，忘言意轉深。明朝即長路，惜取此時心。”①

這首詩韻律整齊，節奏舒緩，讀來朗朗上口，由景及人，由人及情，字里行間是剪不斷理還亂的離愁。然而詩人卻沒有陷入凄凄慘慘戚戚的境地，“明朝即長路，惜取此時心”，最后一句在無奈與哀愁之下，是珍惜當下的樂觀，情感樸實，詩有盡而意無窮。除此之外，《槐聚詩存》中還有些貼合生活，頗有趣味的舊體詩，如《贈絳》：

卷袖圍裙為口忙，朝朝洗手作羹湯。憂卿煙火熏顏色，欲覓仙人辟谷方。②

錢鐘書的情詩寫的一向動人，當年楊絳也曾自述，是“他的詩打動了我”。當時錢楊的結合，可謂是文壇上的一段佳話，郎才女貌，珠聯璧合。錢鐘書的舊體詩中，也多有描述，而提及情詩，由《贈絳》可見一斑，這首詩雖短小，而意味深長。從生活細節處入手，足以見錢先生的細心而不失妥帖，“憂卿煙火熏顏色，欲覓仙人辟谷方。”這兩句，在動人之余，仍不失戲謔和幽默。當然，錢鐘書寫給女兒的詩也毫不遜色，如《寧都再夢圓女》“汝豈解吾覓，夢中能再過”、“汝祖盼吾切，如吾念汝多”③。這首律詩，直截了當的表達出了錢鐘書對女兒的思念之情，意真情切，平實感人，章法細密，語句平淡而感情格外深切，體現出錢鐘書作為一個父親對孩子最真實的牽掛。在人倫之情一類詩歌中，往往帶有作者個人的情感體悟，作者的慈父良夫形象在對他人的訴說中呼之欲出。

二、酬答之作――亂世志士形象

所謂酬答之作，消閑之什，指的是錢鐘書與朋友之間的書信往來，這被錢鐘書認為是“牽率酬應，俳諧嘲戲之篇”。以錢先生的個性來看，牽率酬應，本為無奈之舉，卻因為滲透當時社會情境和個人感悟，成為不可多得的佳作。這類作品，或以宏觀的時代環境為切入點，由此過渡到自身的境況遭遇，結尾言志，以答親友。或開篇言志，直抒胸臆，就具體事件聊表觀點，氣勢恢宏，慷慨大氣。其中最為膾炙人口的可謂是答叔子系列，如《答叔子》：

篇什周旋角兩雄，狂言頓覺九州空。一官未必貧能療，三命何嘗詩解窮。試問浮沉群僚底，爭如歌嘯亂書中。后山囑望飛騰速，此意nn敢茍同。④

這首詩做的極為大氣，尤其是“后山囑望飛騰速，此意nn敢茍同。”一句，卒章顯志，體現了錢鐘書不折不撓的文人氣節。再看錢鐘書一九四二年所作的《答叔子》：

四劫三災次第過，華年英氣等銷磨。世途似砥難防阱，人海無風亦起波。不復小文供潤飾，倘能老學補蹉跎。鬢青頭白存詩句，卅載重拈為子哦。⑤

這首詩與一九三八年的《答叔子》相比，感情更為渾厚沉穩，當時的中國正陷于水深火熱的戰爭之中，亂世之中，山河破碎，國土淪陷，烽火連天，民不聊生。“四劫三災”銷磨著人的“華年英氣”，前途未卜，心境轉變，不勝感慨。即使只是酬答之作，也可以從中發掘出使人沉郁雄厚的情感，對答親友，在最為親近的人面前才能毫無顧忌的袒露心胸，坦言自己的處境和志向。“鬢青頭白存詩句，卅載重拈為子哦。”文人志向，由此可見。

錢鐘書的系列酬答之作，多與個人生活相關，情感貼切，感人至深。其中如《山居陰雨得許景淵昆明寄詩》、《吳亞森[忠匡]出紙索書余詩》等都是佳作，錢鐘書雖然淡泊名利，性寡交游，但是不免“牽率酬應”，然而酬答之詩，亦可言志，在與他人交游之中，展現出自我的形象――亂世志士。

三、山川游歷――域外游子形象

錢鐘書的山川游歷詩的數目雖然不多，但究其內容也可獨立劃分為一類題材。錢鐘書生于無錫，而人生中的大多時間都遠離家鄉。羈旅在外，眼中所見，心中所感，皆可成詩。旅居國內，大好河山，心思神往，亦可成詩。留學歐洲期間，錢鐘書寫出了《牛津公園感秋》：

綠水疏林影靜涵，秋容秀野似江南。鄉愁觸撥干何事，忽向風前皺一潭。

羈旅在外，心系祖國，即使眼前“綠水疏林影靜涵”，仍只能想到故鄉江南好風光。眼前所見，都是引發鄉愁之物。早在一九三四年，錢鐘書就寫出了《當步出廈門行》“天上何所見，為君試一陳”⑥錢鐘書的游歷詩，開頭寫景，由景及人，由人及己，形象地刻畫出域外游子的形象。錢鐘書最出名的游歷詩的是一九三九年的《游雪竇山》：

茲山未識名，目挑心頗許。……江南好山水，殘剩不吾與。自我海外歸，此石堪共語。便恐人持去，火急命游H。……田水頗勝師，寺梅若可妻。新月似小女，一彎向人低。平生寡師法，開徑自出蹊。擘我妻女去，酷哉此別離。……行邁殊未歇，且拚骨與皮。下山如相送，青青勢向西。山容太古靜，而中藏瀑布。不舍晝夜流，得雨勢更怒。辛酸亦有淚，貯胸肯傾吐。略似此山然，外勿改其度。……衷曲莫浪陳，悠悠彼行路。”⑦

這首詩詳細地描寫了錢鐘書游歷雪竇山的所觀所思，語言帶著錢鐘書一貫的詼諧和幽默，仔細品味則沉痛有余。前幾句白描寫景，氣勢磅礴，“江南好山水，殘剩不吾與”這一句與時事相系，表達出作者的悲痛，即使是殘剩的江南山水，作者依然“便恐人持去，火急命游侶。”祖國山水，一寸不可割離。如今“擘我妻女去”，作者一直做客他鄉，離多聚少，實為酷哉。詩歌至此似乎有些萎靡，然而作者重新調整心態，立下“行邁殊未歇，仍拚骨與皮”的豪言。最后一節以瀑布形態自比，表達其“外勿改其度”的志向。結尾“衷曲莫浪陳，悠悠彼行路。”似作開慰之語，既然前路漫漫，也只能整理行囊奔往遠方，雖帶幾分寬慰，更添幾分辛酸。

開頭白描山色，以此舒展開來，條理清晰而章法嚴密，在抒情的同時言志，結尾悵惘遠方漫漫路程，余味悠長。錢鐘書的山川游歷類詩歌，多真實景色的白描，更多心理的刻畫，域外游子的特殊身份，賦予他獨特的精神氣質，融入到舊體詩中，形成其獨特的風格。

四、憂國傷民――愛國智者形象

《尚書?堯典》中有詩言志之說，斗轉星移，朝代更迭，直至今日，詩歌始終保持著最初的功能，感時傷世，觸之于懷，發而為詩。清代趙翼在《題遺山詩》中提到國家不幸詩家興，錢鐘書生存的年代，社會動亂，烽煙四起，于是，詩歌成為錢鐘書表達自身抒情表意的有力工具。就其舊體詩創作的整體情況來看，憂國傷民題材占據的比例并不大。《槐聚詩存》中鮮有白描家災國難的內容，而是滲透在人倫之情系列、山川游歷系列、酬答系列作品之中，或多或少都或直接或間接的反映了社會現狀。錢鐘書的憂國傷民題材多創作于抗戰時期，此時期錢鐘書的文章頗有庾信文章老更成的風范，境界更深而優思更廣。在這些始終塑造出了一個始終心系祖國的智者形象。如一九三八年寫的《哀望》：

白骨堆山滿白城，敗亡鬼哭亦吞聲。熟知重死勝輕死，縱卜他生惜此生。身即化灰尚赍恨，天為積氣本無情。艾芝玉石歸同盡，哀望江南賦不成。⑧

一九三八年，進入最困難的相持階段，國家雖在，山河破碎，身世浮沉，錢鐘書再看那曾經的“江南好山水”，卻只有一如庾信哀嘆江南的悲哀。再談《巴黎歸國》：

置家枉奪買書錢，明發滄波望渺然。背羨蝸牛移舍易，腹輸袋鼠挈兒便。相傳復楚能三戶，倘及平吳不廿年。拈出江南何物句，梅村心事有同憐。⑨

漫卷詩書，本是古人喬遷的難處，今有錢鐘書收拾行囊，負篋曳屣，錢鐘書談“置家”不易，以自身的輾轉流離來反襯當時社會上的動蕩不安。雖寫“梅村心事”，毫無疑問是作者自身的心境。再如四二年的《辛巳除夕》“不容燈火盡情明，禁絕千家爆竹聲”⑩除夕本為舉國同慶，張燈結彩的好日子，當時卻是“不容燈火，禁絕爆竹聲。”這種生活形態，對比反差，令人震驚。錢鐘書的憂國傷民類型的舊體詩，氣勢頗足，更筑家國興亡時期的悲痛之感，讀來更為耐人尋味。而在憂國傷民題材的詩歌之中，作者的愛國請便躍然紙面。對時事的表達和評判實際上體現作者自身的價值觀。

結語

錢鐘書的舊體詩是其博識的體現，藝術的表達，情感的體悟，在博覽群書的基礎上，遣詞造句，無一不精妙而極具深意，具有很高的審美價值和研究價值。本文根據前人的研究和自身的理解，對繁雜的舊體詩內容進行梳理并劃分歸類，便于更好的從不同的方面了解錢鐘書的舊體詩，每一個系列都烘托出一個獨立的錢鐘書形象，四者同時又相互貫通，從而對錢鐘書有一個更為完整清晰的印象。

注釋：

①錢鐘書.槐聚詩存?序[M].北京：生活?讀書?新知三聯書店，1995：2.

②槐聚詩存?序[M].9.

③槐聚詩存?序[M].41.

④錢鐘書.槐聚詩存?序[M].北京：生活?讀書?新知三聯書店1995，：24.

⑤槐聚詩存?序[M].75.

⑥槐聚詩存?序[M].3.

⑦槐聚詩存?序[M].39.

⑧錢鐘書.槐聚詩存?序[M].北京：生活?讀書?新知三聯書店，1995：21.

⑨槐聚詩存?序[M].23.

⑩槐聚詩存?序[M].66.

參考文獻：

[1]錢鐘書.槐聚詩存[M].北京：三聯書店，2007年.

[2]錢鐘書.宋詩選注[M].北京：三聯書店，2007年.

[3]樂黛云編，龔剛著.愛智者的逍遙[M].北京：文津出版社，2004.

[4]余英時.現代學人與學術[M].桂林：廣西大學出版社，2006.

[5]陳子謙.論錢鐘書，桂林：廣西師范大學出版社，2005.

相關論文：

[1]劉永翔.讀槐聚詩存[A].蓬山舟影[M].上海：漢語大詞典出版社，2004.

篇9

水溝里蝌蚪游成了一條黑線

忽又散作凌亂的標點

田畝在明亮的光線中，作物生長

插秧者，戴斗笠，高挽褲腿

石拱橋側，一行青苔，數枝野藤

橋下幾只麻鴨子，嬉戲，啄小蝦

時而頸項交接，時而左右嘎嘎

私語

春色傷人，一半微溫一半涼

2.最 后

甚至，我都不再有所懼怕

黑暗中的房子或是野地山林

都為我渴慕――

春已暮，三十年而河東河西

河的拐彎處，散落幾處人家

吃草的牛，漂在水面的大白鵝

我一一愛過的，這幅人間草圖

現在，我把它們的鮮活留在此處

一個動詞，讓匆匆消亡的事物羞慚

一只甲蟲臥于豆蔓，豌豆的花布包袱啊

我背著它，我來辭行了

我經過的路旁油菜大片結籽，光芒靜止

3.枕 木

我的錯誤在于過于輕易地相信了遠方的存在

遠方是一件痛苦的樂器，多少年后我如是說

我的心一直在一段枕木上，被誰從背后推遠

當我再一次看到“枕木”這個詞語

多么羞愧，我還會忍不住要命地顫栗

我又一次好了傷疤忘了痛，痛哭著以為

在春天秘密的叢林里，唯有它替我死

替我靜默，等一只鋼鐵的野豹子送來

復活的咔嚓聲――

4.寫給春天的信件

我得承認我獲得過海洋之心，在一座

無人光顧的春天古堡，一群青鳥繞著行道樹低飛

我注意到那些樹身上還圍匝著去年冬天的稻草繩

有一條紅壤機耕道從霧中露出了的腰肢

綠色的郵車第一道車轍，逝去的消息以及

心上那骨碌碌滾動的石頭，還有什么是陳舊的死去的？

5.碼頭，暮色降臨

這就是要圓滿渡我的碼頭

落日斜照它幽靜的水流，石拱橋墩上的青苔

微微櫓聲劃開的漣漪是我低聲吟誦的詩行

它的船是木質的，散發原木的清香

它的攬船石是青石，留著繩子光滑的痕跡

它的身后是春天的大野和安詳的村莊

油菜花的金黃從山巔一直滾落到交錯的阡陌

房舍裹在淡淡的煙靄中，天空蒙著細細的紅暈

記不清哪一年了，父親就是趁著這樣的暮色

背著我趟過故鄉的小河，送我去遠方

一路上誰也沒有開口說話，只有寂靜在跟隨

篇10

“讀者意識，就是寫作中的對象意識，該對象是指寫作時心中存有傾訴或交流的對象。”這個對象可以是作者本人，也可以是其他人；它可以是具象的人、物、事等，也可以是抽象的情感、意志、思想等；而且此對象可具有個體性、私密性、獨特性等特征，也可以具有宏大性、社會性、普遍性等特征象。

在寫作活動中，作者都會有意識或無意識地預先“選定”好或顯而易見或隱含其間的傾訴對象，“選定”好的對象又將對文章的內容與思想、作者的行文風格產生相當的反作用力。中國古代文論中“詩言志”“詩緣情”這兩種最為經典的文學本質觀，就充分體現了創作主體預先“選定”好的“志”或“情”在文學創作中的重要作用。由此可見，越是優秀的文學作品，作者在行文前就越是重視對傾訴對象的選擇，其讀者意識也越為強烈。比如開創我國浪漫主義文學傳統的偉大詩人屈原，其作品的傾訴對象就是預先“選定”好的圣君“美人”、高潔超凡的“我”。

然而在中學生寫作活動中，“讀者意識”往往不太被重視（或者說對讀者意識的關注常是“無意識”的）。對此，曾在小學任教多年的云南師范大學張承明教授就深有感觸：“學生從學習寫作的第一天起，作文的讀者只有語文教師一人。學生在用語言文字表達自己思想時，從來勿考慮針對不同的讀者應該采用不同的表達方式和語言。”[1]可以說，無論是學生的寫作活動還是教師的寫作教學，更多時候比較重視的是“怎么寫”（即寫作本身，包括語言、結構、技巧、構思、立意等等）的問題，而容易忽視對“讀者意識”的強調。我們作文傾訴、交流的對象是誰，潛在的讀者是誰，學生往往不會有意地去“計較”這些問題。

我們認為，學生“讀者意識”的淡薄，歸根結底源于對概念的認知不足。眾所周知，與高校教學相比，中學教學更關注“知識、技能實踐”（題海戰術便是這種傾向的極致演繹），而較少關注概念、理論。當然，這有其相當的合理性，但若對概念、理論漠不關心，也許會造成一些不良后果。就語文學科而言，倘若學生的語法知識儲備、文學理論功底過于薄弱，會大大制約他們語文素養的深入提高。比如筆者在文言文教學中講授“狀語后置”這一“稀松平常”的句法現象時，一些學生卻很難理解，究其原因，就在于對相關的語法知識掌握不牢。具體的“行”固然重要，起指導作用的“知”也不能漠視，以“知”來照亮“行”，知行合一，學生學起來當會明晰、輕松很多。因此，我們在教學過程中，一些基本的必要的理論知識，須教給學生，這樣，學生“知其然且能知其所以然”，便會有“原來如此”的頓悟之感。

可見，對概念、理論的漠不關心會制約語文素養的進一步提高。那么，“讀者意識”“缺席”的現象又會給學生寫作帶來何種后果呢？

二、該被重視的“讀者意識”

我們認為，若不重視“讀者意識”，將會嚴重制約學生寫作能力的發展。張承明教授就曾尖銳地指出：“我國作文教學從不規定讀者對象。這種做法不僅抹殺了語言的交際作用，嚴重制約了學生真正意義上語言能力的形成和發展……”[2]本文將寫作活動粗淺地分為實用性文本寫作與文學類文本寫作，對張教授的論斷稍作闡釋：

顯而易見，在實用性文本寫作中，關注和重視“讀者意識”，至關重要。因為從根本上而言，實用性文本寫作是要通過與傾訴、交流對象的“對話”來解決某個問題、達到某種目的的。若不關注我們交流的對象，則有可能偏離自己所設定的目標，與對象之間難以形成有效、有益的溝通，從而導致一次失敗的寫作。比如在書信寫作中，對象不同、目的不同，語言風格也須不同：對長輩須謙敬，對同輩或晚輩則會是另一種語調。又如傳唱千古、感人肺腑的《陳情表》，其之所以能打動三番兩次“詔書切峻”鐵了心要重用李密的晉武帝，令皇帝“聽臣微志”準不赴任，根本原因就在于李密對表文的交流對象晉武帝有足夠準確而深刻的認知，才能言辭得當達成辭官目的。否則，辭官目的不可能達成，搞不好還得落罪受刑。文學類文本寫作時，若不具備“讀者意識”，則難以開創獨具特色的文風。以“李杜”為例，李白詩歌的傾訴對象多是瀟灑任俠的“天生才我”或雄渾開闊的“盛唐氣象”，其詩作便極具豪放飄逸、“天然去雕飾”的積極浪漫主義色彩；杜甫詩則多向“艱難苦恨”的亂世光景與坎坷多舛的個人際遇傾訴家國悲情，其詩作便被稱為“沉郁頓挫”的“詩史”。可以想見，詩人若無其鮮明、特定的“讀者”，則不能開創出屬于自己的詩風。

事實上，學生中“作文作文，寫起來就疼”與行文“假大空”的現象，歸根結底也在于缺乏“讀者意識”。對他們而言，寫作是為完成作業而寫，為應試而寫，是一種不知“讀者”的寫作，由此，寫作便成為一種負擔。相反，若有明確的讀者群，寫作就會具備無形的動力。學生之所以樂于與朋友溝通，樂于在網上、手機上交流，就是這個道理。

由此可見，無論是實用性文本寫作抑或是文學類文本寫作，我們都須具備高度的“讀者意識”，心中有“對象”，筆下才能言之有物、言之有情，從而言之合理、言之立格。若從接受美學層面上說，“寫給誰”（發散之，這也包括“寫什么”）也比“怎么寫”更為重要。“寫給誰”是寫作活動的原點，它決定了我們寫作的方向與內容，“怎么寫”更多的是對寫作技法的探究與運用，它應當是建立在“寫給誰”的基礎之上的。因此在具體的寫作活動中，我們應該也必須重視本次寫作時顯而易見和隱含其間的傾訴、交流對象，只有如此，才是有的放矢寫作，才有可能創作出更為有效、有益、引起共鳴的文章。

對此，早在20世紀初，葉圣陶先生談及學生寫作時就曾指出：“寫作練習是為了運用，運用就必須有假想的讀者。”朱自清先生甚至這樣強調“讀者意識”對于寫作練習的重要性：“寫作練習可以沒有教師，但是不能沒有假想的讀者。”北大錢理群教授則站在學校作文教學的角度高屋建瓴地指出：“學校作文教學它應該實現三重對話：學生和老師的對話、同學之間的對話，以及潛在的學生和社會的對話。”[3]可見，無論是學生個體的寫作活動，還是學校層面的寫作教學，“讀者意識”都至關重要。

三、增強學生“讀者意識”的寫作教學策略舉隅

“讀者意識”如此重要，如何通過寫作教學實踐切實增強學生的“讀者意識”呢？可以借助演繹、歸納、正反對比、合作探討等教學手段，通過一系列的以“讀者意識”為主題的作文課，深刻闡發“讀者意識”的概念、“讀者意識”的重要性、明確與了解“傾訴對象”、基于“讀者”的寫作等核心問題。概念及其重要性的闡釋并不困難，而后兩個問題則需在各種文體、材料作文的寫作與教學過程中反復演練才能解決。

本文以2015年高考新課標一卷的作文題為例，探究“增強學生讀者意識”主題作文課的一種教法。作文材料大意是：一位父親在高速公路開車打電話，旁邊的孩子一再提醒父親不要撥打電話，可是父親不聽勸阻，最終孩子選擇報警，警察前來后對父親進行批評教育。題目要求考生給父親、孩子或者其他相關方寫一封信。大致教學思路如下：

1.明確“讀者”

（1）顯而易見的“讀者”。這是一次典型的書信體寫作，顯而易見的“讀者”（收信人）可以是父親、孩子或者其他相關方，我們只能選擇其中一個作為交流對象。

這一環節隸屬于以材料為出發點的審題環節，它決定了我們行文的方向。從明確顯而易見的“讀者”的角度去審題，開辟了一種新的審題途徑，有較強的針對性和可操作性，有利于學生規避“跑題”“離題”的弊病。

（2）隱含其間的“讀者”。除了上述顯而易見的“讀者”，還須注意考場作文中隱含其間的“讀者”――閱卷老師。

考場作文有其功利性，拋開作文本身所顯而易見的“讀者”，現實的隱含作文之外的“讀者”――閱卷老師，也當引起重視。但這并不意味著我們要曲意迎合閱卷老師的“口味”，事實上，閱卷老師一般都比較厭棄假大空、言不由衷的造作文字。

（3）言為心聲的“讀者”――“我”。只有深刻理解了“我手寫我心”的作文內涵，尊重我自己，表達我自己，才能寫出真正優秀的真性情作文。

本環節是把學生對“讀者”的理解推入深處的關鍵環節，無論是向顯而易見的“讀者”發表看法，還是向隱含其間的“讀者”展示文筆，都應始終牢記：寫作是表達“我自己”的真性情、真思想的活動。

2.“讀者”其人

（1）分析父親、孩子或其他相關方這三類顯而易見“讀者”的言行及其背后的象征意義。

這一環節實際上就是寫作的立意環節。需從以下幾個維度進行分析：一是“讀者”的認知水平、思想境界與處境心情，二是“讀者”的地位及你（作者）與“讀者”的社會關系，三是“讀者”對你（作者）所要闡述的觀點的看法和立場。

（2）分析閱卷老師這位隱含“讀者”的立場、閱讀期待等。

這里要讓學生深刻明白閱卷老師這位隱含“讀者”并非是面目可憎的無情判官，其實他很愿意也能夠充當我們可愛又客觀公正的“讀者”。我們需要思考的是：這位“讀者”對我所要闡述的觀點的興趣、態度和立場如何？

（3）分析“我”的寫作能力與思想水平。

重點考慮：這是否是我的真實想法？我能否駕馭這個立意并且說服“讀者”？是否會出現詞不達意的情況？

3.基于“讀者”的寫作

（1）語言。對父親、孩子或其他相關方這三類“讀者”應運用與其身份相適的語言。

單一的言語表達形式難以提起“讀者”的興趣，而不關注對象身份的言語表達會讓人無功而返。引導學生要注意言語表達的靈活性與針對性，采用多種表達方式與論證方法有的放矢地去說服“讀者”，引起“讀者”的共鳴。

（2）主題與內容。須基于三類顯而易見“讀者”言行的象征意義，分別建構與之相關的主題與內容。

要確保主題與內容是與“讀者”息息相關的，行文中尤其要保證主題的明確性、“純潔性”，不濫生枝節，同時還需建構具有可信度和豐富性的內容。

（3）規范行文。基于閱卷老師的閱讀期待與評分標準，行文須符合書信格式等。

總體而言，教學的重點應落在“基于‘讀者’的寫作”，難點則在于對“讀者‘其人’”的分析。即是說，“讀者意識”主題作文課的核心目標是增強學生“心中有‘讀者’”的基于對象去寫作的意識與能力。這里需要注意的是，我們不可能在一堂課中去達成上述目標，而是需要一系列的教學實踐與寫作訓練來反復演練、逐一突破。此外，為了在學生中營造良好的“讀者”氛圍，還可以利用板報、貼吧、QQ群、微信群等媒體發表學生的習作，為學生提供互相交流、展示的平臺。這樣，學生作文就擺脫了似乎只有老師這一個“讀者”的尷尬境遇，擴大了讀者群，有利于形成“讀者效應”，進而可以提高學生的寫作興趣，增強學生的創作動力。

綜上所述，“讀者意識”對于中學生寫作與作文教學具有極為重要的意義。它不僅能從理論上對學生的寫作活動進行指導、點明方向，還能切實提高學生的作文水平，有利于“言之有物、言之有情、言之有理、言之有格”的務實文風的養成，有助于剔除無病、空洞浮華、文不對路等作文弊習。

參考文獻：

[1][2]張承明.中外語文教育比較研究.[M].昆明：云南教育出版社，2000，94.