在《中國古代戲曲的詩樂教化傳統》一文中，我們曾討論了由《毛詩序》所奠定的“詩言志”的文學價值觀以及“詩樂教化”傳統對中國古代文學以及中國古代戲曲的影響。我們認為《毛詩序》所確立的“上以風化下”和“下以風刺上”的詩教原則以及“發乎情，止乎禮義”的詩教規范決定了中國古典文學，包括中國古代戲曲的基本發展方向。本文想就《毛詩序》的詩樂教化觀對中國古代戲曲家的文學價值觀念的影響進一步展開討論。因為正是中國古代戲曲家的文學價值觀，決定著戲曲家的戲曲創作傾向。

一、中國古代戲曲家的社會地位與詩樂教化傳統

在中國古代社會中，與正統的詩文作家相比，戲曲作家，特別是一些有成就的戲曲作家，大多出身較低。這些人有的由于時代的原因，如元代戲曲家關漢卿、馬致遠、王實甫、白樸等;有的由于個人遭際，如明代的徐渭、清代的李漁、孔尚任、洪昇;有的是科舉仕進無門，如馮夢龍、蒲松齡等;有的是官場失意急流勇退，如湯顯祖、沈璟等。種種原因，促使這些文化精英把自己的卓越才華獻身于當時被一些正統文人鄙棄的戲曲事業。這也許應了那句老話:“患難出詩人?！爆F實的遭際，特別是社會的黑暗，才造成有識之士的覺悟:“布衣中，問英雄，王圖霸業成何用，禾黍高低六代宮，楸梧遠遠千官冢，一場惡夢!”只有這種覺醒，才使他們走出官場，出入瓦舍勾欄，甚至“躬踐排場，面敷粉墨，偶倡優而不辭”。豐富的舞臺經驗和熟悉社會人情以及對觀眾心理的了解，成就了他們的另一番事業:“戰文場，曲狀元，姓名香貫滿梨園?！庇捎谥袊糯鷳蚯骷疫@種特殊的社會地位，使得大多數戲曲作家在思想傾向上往往具有鮮明的兩重性:一是由于其出身較低，或是身處社會底層，使他們比較接近民眾，因而能夠在一定程度上反映民眾的呼聲，使其作品具有一定的民主性或曰人民性的思想傾向。而且相對來說，越是身處底層，這種傾向就越為鮮明。

另一方面，中國古代戲曲作家畢竟是讀書人，屬于士階層。即使中國封建社會后期的一些知識分子，其出身屬于市民階層，如李卓吾等，其在經濟上、政治上，仍然依附于封建統治階級，加之其思想上深受儒家思想的影響，他們永遠也不能成為與封建政治根本對立的所謂“拆天派”，而是不折不扣的“補天派”。他們的“孤憤”與“牢騷”，只是因為“無才補天”的遺憾，是“不被見用”的憤懣:他們既使“身在山林”，卻永遠地“心存魏闕”。戲曲成了他們為封建統治階級服務的一種“代言”的工具。中國古代戲曲作家的這一雙重身份恰與《毛詩序》所確立的詩教的雙重意義相吻合?！吧弦燥L化下”，決定其為統治階級服務，向民眾進行政治教化;“下以風刺上”，表達其用文學批評政治，傳達下層人民呼聲的愿望。由此決定了中國古代戲曲作家的文學價值觀，也決定了中國古代戲曲在思想傾向上所體現的鮮明的兩重性:一是利用戲曲鞭撻社會，諷刺現實;二是利用戲曲宣揚封建教化，為統治階級張目。這二者還常常糾纏在一起，或互相融合，或互為表里，從而造成對中國古代戲曲思想評價上的困難和分歧，乃至見仁見智，或褒或貶，爭論不休。周貽白先生在《中國戲曲發展史綱要》一書中曾多次強調提出:中國古代戲曲所具有的“人民性和斗爭性”，這也正是中國古代戲曲在當時深受人民歡迎，在今天仍具有一定的社會意義的價值所在。

但是，我們認為，在充分肯定中國古代戲曲所具有的“人民性和斗爭性”的歷史意義，從而對中國古代戲曲的思想傾向做出積極肯定的同時，也必須看到在大多數情況下，中國古代戲曲對黑暗政治的“揭發或暴露”，往往局限在一定尺度中。這個尺度就是《毛詩序》所規定的“發乎情，止乎禮義”，是“怨悱而不怒”。我們在《中國古代戲劇的詩樂教化傳統》一文中曾經以關漢卿的戲曲對此做出說明。其實，湯顯祖之《牡丹亭》亦是如此。在《牡丹亭》中，湯顯祖把“情”上升到可以使人“死而復生”的高度，然而，湯顯祖認為“情”的作用仍然是“可以合君臣之節，可以浹父子之恩，可以增長幼之睦，可以東夫婦之歡?！薄扒椤边€是為封建禮義服務的。不僅如此，中國古代戲曲家在“揭發或暴露”社會黑暗或官場腐敗時，往往別有懷抱，即希望“觀民風者得之。”就如《國語·邵公諫彌謗》所說:“為川者決之使導，為民者決之使宣?！币虼?，對這種“揭發或暴露”評價過高，恐怕也失之偏頗。比如洪昇的《長生殿》即是如此。

《長生殿》之劇情，基本上是按《長恨歌》所敘之情節，寫楊玉環之死，大體與白樸之《梧桐雨》相近似。但《長生殿》與上述作品之不同處乃在于它把當時人民的疾苦與楊氏一門的驕縱奢侈作對比。如《進果》一出，寫進果之使者不擇途徑，踏壞田禾，甚至踹死行人，有力地揭露統治階級虐害人民的罪行。再看《疑讖》一出，寫郭子儀目睹了楊氏兄弟炙手可熱，感慨外戚寵盛:“怪私家恁僭竊，競豪奢，夸土木。一班兒公卿甘作折腰趨，爭向權門如市附。再沒有一個人呵，把輿情向九重分訴?？芍燧掏?，總是血膏涂!”這種揭露是深刻的，其批判也是無情的。洪昇的《長生殿》被推崇為清之杰作，其確有超越前人之處，但卻不可對其反抗性評價過高?！堕L生殿》在清代宮廷中演出大受歡迎，其原因更大程度上是因為其能夠為統治階級提供借鑒，其藝術效果也充分說明這一點。

在古今中外文學的大格局中，中國古代文學有其自身獨特的思想，這是不言而喻的事實。我認為，與其討論中國古代文學思想是否存在，不如討論這一思想在現代世界和現代視域中的價值與意義。歷經數千年的文明積淀，中國古代文學思想形成了自身獨特的傳統，這也是不言而喻的事實。我認為，與其討論中國古代文學傳統是否具有自身的體系，不如思考這一傳統存在于歷史與現實的雙重境域之中的價值與意義。

如果我們將西方文學思想（傳統的與現代的）視為一整套體系，并以之作為參照系的話，我們不得不承認，中國古代文學思想在傳承與變異中原本就形成了一整套完整的體系。這一體系是不以人的意志為轉移的歷史存在，是一種歷史傳統，只是當我們借用西方文學思想的話語（如本體論、發表論、形式論、鑒賞論等等）時，往往無法恰當地解說它的內涵，甚至無法滿意地勾勒它的輪廓。因此，面對幾千年的文學傳統，我們時時感到惶恐和困惑：我們能感性地感覺到中國古代文學思想的存在，卻無法理性地把握它、描述它；一旦我們想要理性地把握它、描述它，它要么就像水銀一樣從我們的手指間無聲無息地悄悄溜走，要么就如橡皮塊一樣被我們隨心所欲地拿捏成各種各樣的形狀。這也許正如蘇東坡所感嘆的：“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中?！保ā额}西林壁》）中國學人生于斯，長于斯，反而對中國文學傳統難以言說，或者信口胡說。

這是中國傳統文明步入20世紀以來所面臨的最為深刻的文化困境。更準確地說，這并不是傳統文明的困境，而是傳統文明的承繼者或闡釋者的文化困境。例如中醫藥，在幾千年歷史中一直大行其道，成為疾病的克星，病人的福音，《黃帝內經》、《傷寒論》、《金匱要略方論》、《中藏經》、《神農本草經》、《本草綱目》、《千金要方》等等，數千年來屢試不爽，不知治愈了多少病人，解決了多少病癥?？墒?，20世紀以來，當人們將中醫藥納入西方醫學體系中之后，中醫藥就似乎不那么靈光了，至少是不能“獨立行醫”了。在一般的醫院里，如果不采用“中西醫兼治”之術，醫生們幾乎束手無策。

于是，“畫眉深淺入時無”，成為中國傳統文明扣擊現代文明之門時經常發出的疑問。在文學研究領域里，前一陣所謂“中國古代文學思想的現代轉換”，所謂“中國文學的失語癥”，不是被炒得沸沸揚揚嗎？在我看來，“現代轉換”也好，“失語”也好，都是一種漠視傳統的“無根心態”的表述，是一種崇拜西學的“殖民心態”的顯露?！笆廊硕紩詡鹘y好，惟有西學忘不了”，如此而已，豈有他哉？應對現代社會的嚴峻挑戰，我認為，中國古代文學研究不外有兩種選擇；一種選擇是適應現代社會，發掘文學傳統在現代社會中的“實用性”：一種選擇是堅守傳統立場，發揚文學傳統在文化傳承中的“自足性”。章太炎在談到傳統學術研究時說：“學者在辨名實，知情偽，雖致用不足尚，雖無用不足卑?！保ā杜c王鳴鶴書》）也許有感于20世紀初文化傳統在現代社會的嚴重困境，章太炎更強調傳統學術研究的“自足性”，而我則寧可強調傳統學術研究的雙重選擇。我同意魏源所說的：“執古以繩今，是為誣今；執今以律古，是為誣古?！保ā赌ぶ纹濉罚┪艺J為，只有積極地適應現代社會，才能有效地改善古代文學研究的外部生態環境，為古代文學研究的發展尋找更多、更好的契機；而只有積極地堅守傳統立場，才能有效地激發古代文學研究的內在生存能力，為古代文學研究的發展提供更強、更盛的活力。換句話說，古代文學研究的本質特征在于，它是憑借一整套生生不息的傳統學術資源和傳統學術規范，去應對現代社會挑戰，確立自身精神價值，傳播潛在文化意義的。

一方面，“傳統”是古代文學研究的生命之本，是古代文學研究自立于學術之林、自立于社會之中的根基。就其極端的意義而言，“傳統”是拒斥現代化的，是不可能實現所謂“現代轉換”的；如果謀求“傳統”的“現代轉換”，只會傷筋動骨，不能脫胎換骨?？鬃铀^“述而不作，信而好古”（《論語·述而》），正表現出對傳統的尊重和珍視。今年年初我曾到意大利講學，在羅馬、那不勒斯、佛羅倫薩、威尼斯等地，親眼目睹了意大利人民對每一處古希臘或古羅馬遺址的珍愛，對每一尊歷史悠久的石雕，甚至每一塊年代久遠的石頭的保護，這既激起我崇高的敬意，也引起我深切的慨嘆。中國作為有著數千年歷史的文明古國，曾經損毀而現在仍在繼續損毀的文化遺產是難以計數的。人們在不知不覺中漸漸淡化了對“傳統”的珍視。50年前北京皇城城墻的拆毀，5年前北京平安大道的擴建，還曾引起激烈的爭論，而對眼下二環路沿線建筑的大規模拆建，人們已顯得“心平氣和”了。損毀了的文化遺產是永遠不可能重新修復的，哪怕是一部古籍，毀了一本，天地間就將少了一本。新修的北京大觀園、武漢黃鶴樓等所謂“古跡”，固然精雕細刻，古色古香，但充其量只能是“假古董”。因此，古代文學研究不能斬斷“傳統”，必須永葆“傳統”，這是古代文學研究的生命所在。當然，在高速發展的現代社會中，古代文學也不能置身世外，漠然處之。在“技”的層面，古代文學研究無疑需要接受現代化科技手段的洗禮。例如漢字信息的計算機處理等研究的深入發展，的確大大改變了古代文學研究的研究手段、研究工具，為古代文學研究開拓出一片大有可為的嶄新天地。而我更為看重的是在“道”的層面，源遠流長的古代文學傳統維系著中國人的精神，積淀著中國人的智慧，昭示著中國人的心靈，它應該也完全可以為重塑中國人的形象貢獻寶貴的文化資源。荀子說：“善言古者，必有節于今?！保ā盾髯印ば詯骸罚╆戀Z說：“善言古者合之于今，能術遠者考之于近?！保ā缎抡Z·術事》）古今對話，是傳統生生不息的源泉所在。一個國家和民族，需要有自身獨立精神文化傳統。“傳統”的意義，不僅指向過去，也指向現在，還指向將來，是貫穿于過去、現在和未來的“掙不斷的紅絲”，是一個民族賴以生存和發展的生命線。正如伽達默爾所說的：“傳統并不只是我們繼承得來的一種先決條件，而是我們自己把它生產出來的，因為我們理解著傳統的進展并且參與到傳統的進展之中，從而也就靠我們自己進一步地規定了傳統。”（《真理與方法》）因此，中國古代文學研究的學術走向，不是簡單地汲取古代文學思想的精華，也不是簡單地繼承古代文學思想或宏揚古代文學思想，而是能動地選擇和激活古代文學思想，從而積極地參與現代文學理念的建構，并且不斷地重新構建有中國特色的文學思想傳統。

黃希、黃鶴的《黃氏補注杜詩》三十六卷（又名《黃氏補千家注紀年杜工部詩史》、《集千家杜詩補注》），以其編年之詳細，考證之精而為后世許多注家所采用。作為集注本，其中還保留了豐富的文學史料，成為研究杜詩乃至其他知識的珍貴資料。黃氏注本的文學史料價值主要體現在以下兩方面。

一、文學價值

《黃氏補注杜詩》對杜詩從內容思想到藝術形式都進行了全面、詳細的闡釋。首先，揭示杜詩思想內容。如卷六《兩當縣吳十侍御江上宅》：“余時忝諍臣，丹陛實咫尺。相看受狼狽，至死難塞責”兩句，黃鶴箋曰：吳公以諫而黜，杜公同在言路，不能辨其屈，徒作詩以自責。異乎范文正公以讜直去國，而余襄公上疏論救亦貶。尹師魯、歐陽公相繼論說，又皆貶降。此亦見本朝養成士氣，可使沉默偷安者為之愧死也。又如，卷十《茅屋為秋風所破歌》一詩，黃鶴箋曰：唐自天寶之亂，民不得其居處者甚多。公因茅屋為秋風所破，遂思廣廈千萬間之庇。其為憂國憂民之念至矣。再如，卷三十二《東屯月夜》“抱疾漂萍老，防邊舊谷屯”句，黃希曰：公在羈旅中，猶能屯谷以防邊，可見憂國之深矣。以上分析到了杜甫“一飯未敢忘君”的忠君思想和正直無私、仁民愛物的偉大人格。其次，揭示杜詩的藝術手法和風格。杜甫詩藝精湛，各種藝術手法在杜甫手中都能運用得爐火純青，其中比興手法的運用最為后人所稱道?！饵S氏補注杜詩》也關注到杜詩中的比興手法。如卷三十《八月十五夜月》：“轉蓬行地遠，攀桂仰天高”句中，黃希箋曰：公于詩中亦多用轉蓬字，偶于此發，公自傷之意耳。杜甫晚年漂轉巴蜀、荊湘間，故常有身世悲涼之感。又，卷三十五《登岳陽樓》一詩，黃鶴箋曰：唐子西云：“過岳陽樓觀子美詩，不過四十字耳，氣象閎放，涵蓄深遠。殆與洞庭爭雄，所謂富哉言乎者。”余謂一詩之中如“吳楚東南坼，乾坤日月浮”一聯尤為雄偉。雖不到洞庭者，讀之可使胸次豁達。

短短幾句話就對杜甫此詩的藝術性做了很精到的揭示。再次，鑒賞和點評相結合箋釋詩意?！饵S氏補注杜詩》在箋釋詩意的同時，還對一些好詞妙句進行品評。如卷十九《奉和》“旌旗日暖龍蛇動，宮殿風微燕雀高”句，《黃氏注本》引余葵注曰：“《百斛明珠》云：‘七言之偉麗者，杜子美如此二句后寂寥無聞。’”又如，卷三十《十六夜玩月》“關山隨地闊”句，黃希箋曰：“公于月詩多用‘關山’字，如曰‘關山空自寒’、‘關山同一照’與此是也。蓋本樂府有《關山月》，又王褒詩‘關山夜月明’。”此外，《黃氏補注杜詩》注引的文獻資料非常豐富，其中經、史、子、集無所不包，內容包羅萬象，有經史傳記、百氏雜書、考古博物、山川風土、魚蟲草木、詩詞評論、奇聞怪事、問卜星象等。并保存了大量的文學史料。首先，《黃氏補注杜詩》引用了許多唐代以前的文獻資料，其中有許多的唐前文獻已經在流傳中散佚，即使存者也或多或少的有殘訛，因此黃氏注本所引文獻無論從輯佚，還是校勘方面都有非常重要的價值?！段倪x》是我國現存最早的一部文學總集。魏晉時期的其他文學總集逐漸亡佚，而《文選》的影響越來越大。早在隋代就有蕭該為《文選》作注，發展到唐代李善注《文選》，成為集大成者。李善注一直為后世所關注，也出現了許多不同的版本?！端膸烊珪偰俊吩诶钌谱ⅰ段倪x》的題解中稱：其書自南宋以來，皆與五臣注合刊，名曰《六臣注文選》，而善注單行之本世遂罕傳。此本為毛晉所刻，雖稱從宋本校正，今考其第二十五卷陸運贈兄機詩注中，有向曰一條、濟曰一條，又《贈張士然》詩注中，有翰曰、銑曰、濟曰、向曰各一條。殆因六臣之本削去五臣，獨留善注，故刊除不盡，未必真見單行本也。①其下又引用了很多的例子證明李善注《文選》未曾有單行本，現流傳的李善注本是從“六臣注”中析出整理而成。然而，這種說法并不符合事實。首先，宋代的各種書目，如《崇文總目》、《郡齋讀書志》、《遂初堂書目》等文獻均同時著錄過李善注和“五臣注”，而無有“六臣注”。到《直齋書錄解題》著錄的“六臣《文選》”，已經是李善注本流行后好幾十年的事了。②其次，李善注和“五臣注”分別流行的例證還存在于宋代其他的文獻中。黃氏注本中就分別引用到李善注和“五臣注”的內容。其次，《黃氏補注杜詩》保存了許多兩宋時期的文學作品。如卷二十七《宴戎州楊使君東樓》“重碧拈春酒”句，洙曰：一作酤。蘇曰：歐陽文忠公曰：“酤”當作“拈”。趙曰：“舊本作‘酤酒’，非也，善本作‘拈’……黃魯直在戎州時，‘王公權家荔子綠，廖致平家綠荔枝’詩，‘試傾一杯重碧色，快擎千顆青紅肌’。”“輕紅擘荔枝”句，鶴曰：“山谷在戎州有《和任道食荔枝》詩云：‘六月連山柘枝紅?！钟小读沃缕剿途G荔枝》詩云：‘能與同此絕滋味，唯有老杜東樓詩。’蓋本此詩‘勝絕驚身老’之句也?！卑?，以上所引的詩句分別出自黃庭堅的《次韻任道食荔支有感三首》（之二）與《廖致平送綠荔支為戎州第一；王公權荔支綠酒亦為戎州第一》兩首詩?！饵S氏補注杜詩》還保存了許多兩宋時期的文學活動以及文學思想。如卷十八《送蔡希曾還隴右寄高三十五書記都尉》“身輕一鳥過”句，引余注曰：“《歐公詩話》云：初，陳舍人從易偶得杜集舊本，文多脫誤，至《送蔡都尉》詩‘身輕一鳥’，其下脫一字。陳公與數客各用一字補之，或云‘疾’，或云‘落’，或云‘下’，莫能定，后得一善本，乃是‘過’字，陳公嘆服，以為雖一字，諸君亦不能到?！睆拇藯l資料不僅可以得知杜詩在宋代的流行狀況，而且也能了解宋人?？倍旁姷那樾巍Ａ硗?，《黃氏補注杜詩》引用了大量宋代詩話、筆記材料，如蔡啟的《蔡寬夫詩話》、佚名的《漫叟詩話》、惠洪的《冷齋夜話》、馬永卿的《懶真子》、黃朝英的《緗素雜記》、邵伯溫的《邵氏見聞錄》、嚴有翼的《藝苑雌黃》、程泰之的《演繁露》、吳虎臣《漫錄》、胡元受《叢話》等，有些文獻如吳虎臣《漫錄》、胡元受《叢話》等均已散佚，即顯得彌足珍貴?！饵S氏補注杜詩》還保存了宋代其它文史資料。如卷二十《山寺》“鸚鵡啄金桃”句，黃鶴曰：“崇仁饒焯景仲與余言，嘗見武林有金桃，色如杏，七八月熟，因知《東都事略》所記外國進金桃、銀桃種，命植之御苑，即此也?！别堨虨楹稳?，史無載，也無其它資料可考，但黃氏注本卻保存了關于其人的材料。諸如此類的文人軼事、文壇掌故，在黃氏補注杜詩中還有不少，十分珍貴。

二、文獻學價值

1.校勘、考訂價值。黃氏父子對杜集詩歌作了許多校證工作，而且大多論據充分，考訂精確。如卷七《投簡成華兩縣諸子》一詩，梁權道編在上元二年（675）成都時作，以為“成華”是成都、華陽兩縣。黃鶴以為梁權道所考有誤：此二縣，《唐志》故云此次赤，然詩云：“長安苦寒誰獨悲?！庇盅浴澳仙街埂薄ⅰ皷|門之瓜”，皆長安京兆事，當是天寶間在長安作。今以“鄉里兒童項領成，朝廷故舊禮數絕。自然棄擲與時異”之句，意是十年召試后送隸有司參選時作。疑是與咸陽、華源二縣“，咸”誤作“成”也。黃鶴根據詩中的赤縣、長安、南山之豆、東門之瓜等一系列有關長安的事物，確定成、華為咸陽、華源兩縣，而梁權道的成都、華陽之說有誤，并考定此詩作于天寶十年（751）之長安。卷一《游龍門奉先寺》“天闕象緯逼”一句中“闕”的?？?，黃氏補注本引入宋人?？保和蹁ㄗ⒃唬骸耙蛔鏖啞保粋翁K注曰：“‘閱’字當作‘闕’或作‘闊’。蔡天啟云古本作‘闚’，王介甫云當作‘天閱’。蔡絛云當用‘闕’。”黃希綜合諸家，考訂為“闕”，云：《廣記》凡輿地有石者，皆以門名之，故彭州有天彭山，兩山相對，其形如門，謂之天彭門，亦曰天彭闕。按龍門本闕塞山，又名伊闕山，則以龍門為天闕無疑矣。黃希的考證為后來注杜者接受，錢謙益《錢注杜詩》箋曰：“韋應物龍門游眺詩云：‘鑿山導伊流，中斷若天闕?！衷啤耗仙接粝鄬Α！思炊旁娔_注也。宋人妄改，削之何疑?！雹鄢鹫做棥抖旁娫斪ⅰ芬惨躁I為是，曰：附考：杜詩各本流傳，多有字句舛訛，昔蔡伯世作《正異》，而未盡其詳。朱子欲作考異，而未果成書。今遇彼此互異處，酌其當者書于本文。參見者分注句下，較錢注、朱注，多所辯證矣。如此詩“天闕”諸家聚訟約有八說：蔡興宗《正異》依古本作“天窺”，有《莊子》“以管窺天”及鮑照詩“天窺茍平圓”可證。楊慎云：“天窺”“云臥”乃倒字法，言窺天則星辰垂地，臥云則空翠濕衣，見山寺高寒，殊于人境也。蔡絳及《庚溪詩話》皆作“天闕”，引韋述《東都記》“龍門若天闕”為證，言天闕迥而象緯逼近，云臥山而衣裳涼泠也。朱鶴齡從之。姜氏疑“天闕”既用實地，不應“云臥”又作虛對，欲改作“天開”，引《天官書》“天開書云物”為證，則屬對既工，而聲韻不失。張綖謂“天闕”乃寺門觀，“云臥”猶言云室?！抖乓堋方狻疤礻I”為帝座，以《宋志》角二星十二度謂之“天闕”也。王介甫改作“天閱”。舊千家本或作“天闊”，或改“天門”，俱未安。④又如，卷二《麗人行》“珠壓腰衱穩稱身”句，明楊慎《升庵詩話》中載：松江陸三汀深語予：“杜詩《麗人行》，古本‘珠壓腰衱稱稱身’下有‘足下何所著，紅渠羅襪穿鐙銀’二句，今本無之?！雹莩鹫做椩唬骸敖癜矗簝啥胃魇錇榻缦?，添此反贅?！雹掊X謙益也認為“編考宋刻本并無，知楊氏偽托也，今削正”⑦?？梢娪捎谒卧瘫救ヌ莆催h，更能夠接近作者原文風貌，故在?？敝杏胁豢珊鲆暤膬r值。

詩歌的落寞，不光與時代的變化有關，也與人們心靈的變化有關。今天的中國，經濟、金錢、物質，占據了政府和民間的議事日程，也占據了絕大多數人們的心靈空間，詩歌不可能不被邊緣化。但是，就像久居鬧市的人，偶然見到朝露與清泉，會驚訝地發現自己的心靈莫名地悸動了一下，為了保持我們的心靈還有這種悸動一下的反應能力，詩歌，還是不應當忘卻的。

其實，詩歌，是很難被排除出生活的，哪怕我們今天已不再“小橋流水人家，古道西風瘦馬”。詩歌對思維、語言的訓練具有不可替代的獨特作用。能夠讀懂詩歌，能夠感受到那些排列整齊的文字內在的詩意和密碼，標志著一個人獲得了一種起基礎作用的學習能力、感知能力、探索能力，包括聯想、猜想、想象，分析、歸納、演繹，形象思維、抽象思想、邏輯推理等等。而這種能力，對一個讀書人、文化人來說，是最基礎的能力。很難想象，一個讀不懂詩的人，能讀懂哲學；一個理解詩的抽象性有困難的人，在理解數學與物理的抽象性時會沒有困難。

所以，無論是考慮心靈的慰藉、人生的幸福，還是從訓練腦力的實用工具出發，應該相信，人們會再次認識到詩歌的價值，詩歌不會OUT。

詩歌是表達人們內心激情最好的工具，這個工具深藏在人們的心頭，隨時隨地就能夠迸濺出璀璨的花朵，無論是在生活苦悶、內心郁悶的時候，還是在生活閑適，心情自在安逸的時候。詩歌，就像任何文藝一樣，永遠不會被邊緣化，只是在科技水平日益發達的今天，她以適合于她的另一種形式出現罷了，比如網絡等文學作品的文學性有沒有不受任何政治、意識形態、倫理思想、道德等因素影響的“純文學”？答案顯然是否定的。那么有沒有純粹的“文學性”的研究？答案依然還是否定的。文學本身就是一種審美意識形態，它自身中已然包含了政治、倫理、哲學等諸多非文學因素，于是對“文學性”本身的尋求幾乎就成為悲壯的代名詞。我欣賞榮格的一句話:“人類存在的唯一目的，就是要在純粹自在的黑暗中，點起一盞燈來?！边@盞燈就是“詩性”之燈。它使人類原本并無目的和意義的生存有了意義和目的，從而對虛無的人類構成了真正的慰藉，正像暗夜行路的孤獨旅人從遠方的一點燈火中感受到溫暖一樣。我覺得這就是文學本體之所在。

其實，對文學性的強調并不意味著對文學的其它屬性的排斥。相反，文學本身其實就包含了權力和政治的維度，或者說文學本身就是一個內涵政治性的概念。但是無論是權力還是政治都是內化在審美形式中的，沒有脫離文學性的政治和權力，否則它就不是文學。也就是說，文學的政治或權力表達都是以審美的形式呈現出來的，所以在對文學的解讀上，讀者不能完全越過“文學性”這一根本而直奔政治或其它目的，同樣，在今天學界言必稱之的各種西方文藝理論面前，必須考慮其對中國問題的有效性和切身性。也正是在這一點上，我對夏志清先生堅持從文本出發，力圖在文學性的視景中展開文學史寫作的研究方法非常欣賞，如對沈從文、張愛玲、錢鍾書、張天翼、師陀等作家的評論即可窺一斑而見全豹。

文學所要處理的正是我們在這個世界的各種生存境遇?！拔膶W性”所體現的正是對各種境遇化和經驗化的東西的描述。“文學性”強調了對人類生存狀況的一種最直接、最原初的解讀，而這種解讀不是從任何理念出發，也不可能被任何一種知識系統所收編，它以自己最真實而具體的生存方式來呈現它自己。我們需要的恰恰是從這種真實而具體的經驗出發來對它進行解讀。

論文摘要：南朝梁鐘嶸所撰《詩品》不僅開創了我國詩話之先河，為中國文學批評開辟了新的領域，還為我國文獻寶庫增添了新的樣式?！对娖贰樊愇膭t既為?？毕嚓P文獻提供了資據，也為正確理解鐘嶸文學思想指引了線索。

論文關鍵詞：《詩品》文學批評異文

南朝梁鐘嶸所撰《詩品》三卷，是我國古代第一部“系統的自覺的文學批評著作”，在我國文學理論和文學批評史上享有崇高地位。該書自問世以來，即以其“思深而意遠”的理論特征和“致流別、辨清濁、掎摭病利、顯優劣的批評方法為后人所稱道。因此，研究者代不乏人。但綜觀各種研究成果，學者大多致力于評價《詩品》的得失、比較《詩品》與其前后相類著作的優劣、剖析《詩品》所涉文學理論的內涵等等，而從文獻學角度進行研究的成果很少。本文擬從文學文獻學的角度探討《詩品》的價值，以求取得《詩品》研究的深化。

一《詩品》開創詩話先河，為中國文學批評開辟了新的領域

《詩品》專論詩歌，且僅以五言詩作為對象，這在中國文學批評史上屬于全新的學術領域。五言詩是我國古典詩歌中很重要的一種形式。先秦時即有五言詩句，《詩品·序》說：“昔《南風》之詞，《卿云》之頌，厥義復矣。夏歌日‘郁陶乎予心’，楚謠日‘名余日正則’，雖詩體未全，然是五言之濫觴也?！薄对娊洝ふ倌稀ば新丁分杏校骸罢l謂雀無角?何以穿我屋?誰謂女無家?何以速我獄?”

“誰謂鼠無牙?何以穿我墉?誰謂女無家?何以速我訟?”因此，劉勰認為：“《召南·行露》，始肇半章。至漢代班固的《詠史》詩，五言詩進入有意識的創作階段。經過一百多年的實踐與發展，東漢末年，無名氏們的創作使得五言詩趨于成熟?！墩衙魑倪x》中的“古詩十九首”可為其代表。劉勰評論這些作品說：“觀其結體散文，直而不野，婉轉附物，怊悵切情，實五言之冠冕也。”但古代包括劉勰在內的批評家們并未把詩歌尤其是五言詩作為觀照作家創作水平和風格的專門文學樣式看待，只有鐘嶸才將五言詩作為特定對象加以分析，且使五言詩的創作特征、風格技巧、流變傳承等方面體現出了系統化、理論化的特征。

上個世紀的八九十年代我國經歷了一個從思想解放到文化反思的過程。在20世紀80年中期，我國在西方現代哲學，以及西方現代主義文學的影響下，使得我國文學界出現了一種用荒誕扭曲的手法，來以揭示人中國現代主義文學，即非理性的潛意識的反傳統的新型文學。在中國現當代文學學科的反思中表現出‘重寫文學史”、“文學的現代性”、“現代文學的轉型”和“現當代文學的分期”等方面的問題討論。新時期，我國社會從思想到現實的巨大變化，從創作、閱讀領域都已經發生的種種變化，包括我國社會文學的進退、純文學的潮漲潮落以及通俗文學的持續走紅，使得我國現代文學及后現代文學的價值面臨沖擊和挑戰，本文將討論我國現代文學及后現代文學的價值。

一、我國現代文學的價值

1、文學的人文屬性和文化價值。新時期，不論是在創作還是閱讀的領域，純文學的領地都在不斷縮小?！凹兾膶W”在“純”方面就是我們常說的單色的絲織品;而“文”方面就是我們說的色彩交錯、斑駁的器物或者是圖案?！凹儭迸c“文”兩個字就是一對對立的定義?！凹兾膶W”雖然屬于文化方面，但是一方面體現出一個科學主義的口號，另一方面展現出一個很難擺脫其想象性的東西形式。我們已經將一種本屬人文領域的東西強行納入科學的體系，但是結果出現的是很難不陷入一種難以克服的困境。假設我們用這樣一種科學主義的觀念去尋找文學性，我們能得到的將是對文學語言的極端重視。而如果文學活動一旦脫離生活價值的領域，那么就將變成純粹的“語言游戲”，這樣他的存在意義也就走到了盡頭。文化價值其實就是一種關系，也就是能夠滿足一種文化需要的客體和某種具有文化需要的主體，在文學理論和研究領域中，我們需要不斷增強的對通俗文學的重視，而且對正體現關于文學史的本體性追求的那種，并且采取以形式演化為中心的文學史寫作。我們也需要在適度釋放了它的寫作激情之后，但是最后慢慢的顯出了它空洞與蒼白的一面。人們在“純文學”中認識到關于理論、實踐都存在著難以克服的矛盾。所以在以后，我們只有不再執著于那種科學的追求，而應該是從充分承認文學活動的人文性和文化價值，才能使得文學活動才能煥發出真正的活力。那么同時，對于新世紀以來，在文學研究或者是從文學轉向文化研究，已經很極具說服力的證明標準。

2、我國文學民族生活價值。當前，對于當代的人們已不會很排斥，用“民族的就是世界的”這一類說詞，來防御性的口號來為文化的多元存在的理由，更多的意識到世界文學存在。并不是一色的、單極的，同時需要構建全球化時代真正的世界文學，由于近代以來，我國人民形成的世界觀念往往并不是一個平面的、均衡的，尤其是在各部分之間意義對等的存在，而在以西方文化視域為中心形成的是逐次向外擴展的放射狀圓環。對于我國，在文學方面應充分理解，尤其是需要承認各民族文學文化生活自身的意義。那么，我們只有在沖破單一的文學史秩序，并且對于以西方文學為中心的世界文學，需要在想象之中才能形成一種全新意義上的現代文學，才更深層的表現出真正文學的價值。

二、中國后現代文學的敘事價值

后現代文學是西方后現代主義思潮的產物，它全方位地批判現代文明發展的傳統，主張反理性主義，認為理性把人的想象力和創造性束縛起來。后現代文學沒有中心，對各種不同的標準都給予充分寬容，沒有固定的作家或批評家群體，也不存在任何可以一呼百應的綱領和宣言，充分展現了其“不確定性”、“非中心性”、“非整體性”、“非連續性”的特性，后現代文學注重個人的價值體現及其個性的發展。中國的后現代主義文學始于八十年底末，基于改革開放帶來的思想上的解放，使中國的文學附上了濃厚的后現代主義色彩。這個年代的作家，深受的影響，具備烙印下特有的被遺棄的孤獨感，對傳統的價值觀念產生質疑，對現實感到迷茫和困頓，代表人物有蘇童、余華、陳染等作家，其作品的主要特點表現為無中心主義、飄忽不定、多元化，他們主張沒有限制的開放性、多樣性和相對性，反對任何對文學創作產生制約的模式或規則。中國后現代主義作家的支流派眾多，各種思潮極度雜蕪。中國后現代主義不但批判現實主義的舊傳統，還反對現代主義的新規則，可謂將反傳統推向了極致。在中國的后現代主義文學作品中，涵蓋了地下文化，街頭文化，廣告語，消費常識，甚至是生活指南等等內容，可謂包羅萬象，許多看似極其生活化，與文學價值聯系不大的范圍，被作家給予精心包裝，得以登上文學藝術的殿堂。其審美價值和內涵許多讀者自行思索歸納，作家只是對社會、人及客體作相應的展示，而沒有強加預先設定的意義。后現代主義作品體現了現代出文學與哲學的完美相融，具有精深的哲理性。作家通過自我表白的話語欲望，對人物進行塑造，打破以人為中心講述完整的故事，作品的情節內容也具有極為明顯的虛構性與荒誕性，作家極為注重藝術形式與藝術技巧的創新，體現出隨意性，和不確定性。例如，王朔的消費小說體現了反理性主義思想，對世俗化的欲望加以放大，并大力提倡，在《千萬別把我當人》、《浮出海面》等一系列作品中，王朔塑造了一批從社會學意義上來說屬于真正獨立但從社會體制角度看又是零余人的人物形象，他顛覆了傳統的價值體系，解構傳統的人的歸屬感。又如，在格非的名篇《青黃》體現了解構主義的為了文本放逐歷史，文本之外，別無他物之說。中國后現代主義文學將傳統的文學觀念給予顛覆性地消解，使傳統的文本、藝術品變為商品，使文學家創造的文化成為人人可以享用的日常消費品，其多樣化的敘事視角使讀者能縱觀文學的全貌，其中涵蓋的游戲、拼貼、不確定、主體性解構等敘事景觀也給讀者以全新的視野。

上個世紀的八九十年代我國經歷了一個從思想解放到文化反思的過程。在20世紀80年中期，我國在西方現代哲學，以及西方現代主義文學的影響下，使得我國文學界出現了一種用荒誕扭曲的手法，來以揭示人中國現代主義文學，即非理性的潛意識的反傳統的新型文學。在中國現當代文學學科的反思中表現出‘重寫文學史”、“文學的現代性”、“現代文學的轉型”和“現當代文學的分期”等方面的問題討論。新時期，我國社會從思想到現實的巨大變化，從創作、閱讀領域都已經發生的種種變化，包括我國社會文學的進退、純文學的潮漲潮落以及通俗文學的持續走紅，使得我國現代文學及后現代文學的價值面臨沖擊和挑戰，本文將討論我國現代文學及后現代文學的價值。

一、我國現代文學的價值

1、文學的人文屬性和文化價值。新時期，不論是在創作還是閱讀的領域，純文學的領地都在不斷縮小?！凹兾膶W”在“純”方面就是我們常說的單色的絲織品;而“文”方面就是我們說的色彩交錯、斑駁的器物或者是圖案。“純”與“文”兩個字就是一對對立的定義?！凹兾膶W”雖然屬于文化方面，但是一方面體現出一個科學主義的口號，另一方面展現出一個很難擺脫其想象性的東西形式。我們已經將一種本屬人文領域的東西強行納入科學的體系，但是結果出現的是很難不陷入一種難以克服的困境。假設我們用這樣一種科學主義的觀念去尋找文學性，我們能得到的將是對文學語言的極端重視。而如果文學活動一旦脫離生活價值的領域，那么就將變成純粹的“語言游戲”，這樣他的存在意義也就走到了盡頭。文化價值其實就是一種關系，也就是能夠滿足一種文化需要的客體和某種具有文化需要的主體，在文學理論和研究領域中，我們需要不斷增強的對通俗文學的重視，而且對正體現關于文學史的本體性追求的那種，并且采取以形式演化為中心的文學史寫作。我們也需要在適度釋放了它的寫作激情之后，但是最后慢慢的顯出了它空洞與蒼白的一面。人們在“純文學”中認識到關于理論、實踐都存在著難以克服的矛盾。所以在以后，我們只有不再執著于那種科學的追求，而應該是從充分承認文學活動的人文性和文化價值，才能使得文學活動才能煥發出真正的活力。那么同時，對于新世紀以來，在文學研究或者是從文學轉向文化研究，已經很極具說服力的證明標準。

2、在全球化席卷中國之際，民族的文化就是世界的，為了保持民族文化的多樣性，民族作家隊伍急需輸入新鮮血液，當前，對于當代的人們已不會很排斥，用“民族的就是世界的”這一類說詞，來防御性的口號來為文化的多元存在的理由，更多的意識到世界文學存在。并不是一色的、單極的，同時需要構建全球化時代真正的世界文學，由于近代以來，我國人民形成的世界觀念往往并不是一個平面的、均衡的，尤其是在各部分之間意義對等的存在，而在以西方文化視域為中心形成的是逐次向外擴展的放射狀圓環。對于我國，在文學方面應充分理解，尤其是需要承認各民族文學文化生活自身的意義。那么，我們只有在沖破單一的文學史秩序，并且對于以西方文學為中心的世界文學，需要在想象之中才能形成一種全新意義上的現代文學，才更深層的表現出真正文學的價值。

二、中國后現代文學的敘事價值

后現代文學是西方后現代主義思潮的產物，它全方位地批判現代文明發展的傳統，主張反理性主義，認為理性把人的想象力和創造性束縛起來。后現代文學沒有中心，對各種不同的標準都給予充分寬容，沒有固定的作家或批評家群體，也不存在任何可以一呼百應的綱領和宣言，充分展現了其“不確定性”、“非中心性”、“非整體性”、“非連續性”的特性，后現代文學注重個人的價值體現及其個性的發展。中國的后現代主義文學始于八十年底末，基于改革開放帶來的思想上的解放，使中國的文學附上了濃厚的后現代主義色彩。這個年代的作家，深受的影響，具備烙印下特有的被遺棄的孤獨感，對傳統的價值觀念產生質疑，對現實感到迷茫和困頓，代表人物有蘇童、余華、陳染等作家，其作品的主要特點表現為無中心主義、飄忽不定、多元化，他們主張沒有限制的開放性、多樣性和相對性，反對任何對文學創作產生制約的模式或規則。中國后現代主義作家的支流派眾多，各種思潮極度雜蕪。中國后現代主義不但批判現實主義的舊傳統，還反對現代主義的新規則，可謂將反傳統推向了極致。在中國的后現代主義文學作品中，涵蓋了地下文化，街頭文化，廣告語，消費常識，甚至是生活指南等等內容，可謂包羅萬象，許多看似極其生活化，與文學價值聯系不大的范圍，被作家給予精心包裝，得以登上文學藝術的殿堂。其審美價值和內涵許多讀者自行思索歸納，作家只是對社會、人及客體作相應的展示，而沒有強加預先設定的意義。后現代主義作品體現了現代出文學與哲學的完美相融，具有精深的哲理性。

內容摘要：英語文學作品可以很好的反映出西方國家當時的經濟、文化、政治和社會狀態，因此對英語文學進行翻譯可以促使我們對西方文學進行更好的理解，促進我國與西方國家之間的文化交流。

關鍵詞：英語文學翻譯;美學價值;藝術特征

英語文學翻譯中的美學價值和藝術特征可以更好的豐富文學作品的內容，傳遞出文學作品的精髓，所以在對英語文學作品進行翻譯的時候，要著重注意翻譯中的美學價值和藝術特征。

一.美學價值與藝術特征的含義

1.美學價值的含義。美學，就是對美進行研究，是一門關于美德學科，學科的主要內容是研究美的價值意義和本質特征。在生活中有各種各樣的事物，人們往往會根據自己的評價觀點和評價標準來對事物進行評價，這就是美學的形成基礎。美學的研究對象時藝術，是通過個人角度和審美意識來對藝術進行判斷的，通過人們的審美意識來對事物的價值進行衡量，這就是美學價值。

2.藝術特征的含義。藝術特征的表現主要有三個方面，分別是精神層面、活動過程層面以及結果層面，下面我們就來一一進行解釋。精神層面主要是指從精神的角度來分析藝術，把藝術作為一中文學價值的表現形態?；顒舆^程層面是指藝術來源于生活，藝術家創作藝術的過程就是他對顯示生活的模仿，是一種自我創造和自我展示的活動過程。最后結果層面就是說藝術創作的最終結果就是藝術品，是藝術的存在形式，可以供人們進行欣賞。

摘要：文學批評應該是通過對文學作品審美價值和社會意義的闡釋，實現對文學創作者、接受者及整個社會的價值觀念進行引導的價值活動。中國文學批評要走出20世紀90年代以來出現的因價值立場游移、價值標準模糊、價值取向偏頗等問題導致的功能衰弱、公信力下降等困境，成為以自己的價值判斷和價值選擇向全社會喻示精神指向的引領者，就應該將價值體系建構作為主要課題進行探討。文學批評價值體系指的是支撐、引導批評主體對文學現象做出價值判斷的，由價值取向、價值標準、價值觀念等構成的文學評價指標體系。它的構成要素是多元的、有序的。多要素之間以主導與輔助關系的軸輪結構，或低層與高層關系的階梯式結構存在。

關鍵詞：文學批評；價值體系；多要素；多層次

20世紀90年代以來，中國文學批評在有力把握文學現象、有效引導創作和閱讀等方面表現得差強人意。一些批評者要么隨意表達自我、隨便宣泄情緒，要么在所謂學理性的名義下模糊價值判斷和價值取向，要么在傳媒或圈子等的左右下違心地說些恭維的套話。批評與創作、批評家與作家、批評者與讀者之間缺乏有意義的交流。這種狀況與社會轉型帶來的價值觀念的變化、價值標準的多元乃至混亂等有關。鑒于此，有識之士紛紛從不同角度提出建構新世紀文學批評價值體系，改變文學批評面貌、強化文學批評功能的觀點。然而，值得注意的是，有的探討較多談論應該建構，較少論述文學批評價值體系本身的性質、內容和特點；有的探討只拋出價值體系的幾條固定標準，沒能論及這種價值體系的開放性、涵蓋性、面對作品的實際闡釋力和各條標準之間的內在關系。本文正是基于對以上一些問題的思考，嘗試將文學批評價值體系的基本理解闡釋出來，以期對21世紀中國文學批評的建構起到一定的作用。

一、文學批評價值體系的內涵

文學批評價值體系指的是支撐、引導批評主體對文學現象做出價值判斷的，由價值取向、價值標準、價值觀念等構成的文學評價指標體系。價值判斷，是批評主體對文學作品有無價值、價值大小等做出的回答。價值取向，是明確表達肯否、褒貶、揚抑等的取舍態度。價值標準，是做出價值判斷、表明價值取向的依據。價值判斷、價值取向、價值標準等其實都根源于價值觀念，是價值觀念的種種體現。價值觀念，是對價值是什么、什么有價值、什么沒價值、什么決定價值、人應該追求什么價值等問題的理解。價值觀念并不是一套抽象的理論，它既體現對價值的理解，也體現對價值的追求。價值觀念不是個人的認識能力問題，而是復雜深刻的社會現象。一個人擁有什么樣的價值觀念，取決于他與時代、社會的關系，一旦他接受一種價值觀念，他不僅能做出一個事物有無價值的判斷，而且還會做出追求什么價值的選擇。也就是說，價值觀念必然體現出價值取向，價值觀念必然對人的行為起引導作用。只是，價值觀念對人的行為的引導作用不是靠強制命令的方式，而是通過闡釋事物的價值進而為人指出應該追求的方向實現的。

文學批評中，批評主體正是通過對作品價值的闡釋，實現了價值觀念的引導作用。批評主體的價值觀念是文學批評價值體系構成的關鍵因素。價值觀念的社會性決定了文學批評價值體系的社會性。我們不能將文學批評價值體系理解為憑空產生的孤立之物或文學理論家、批評家心血來潮游戲玩耍的偶為之物。它是社會生活現實、文學現實、文學批評現實以及文化傳統等因素作用于研究、從事批評的人并促使他們做出積極應答的結果?？鬃犹岢鲆浴八紵o邪”“邇之事父，遠之事君”為核心旨歸的“興觀群怨”[1]185價值體系，是對春秋戰國時期“禮崩樂壞”的社會現實所做的應答；柏拉圖拋出以“善”為核心價值尺度的文學評價體系，是因為希臘各城邦的政治制度都不能令他滿意；梁啟超之形成與傳統的以詩、文為正宗的文學觀念相對立的，以小說為“文學之最上乘”的新的文學價值觀，是因為內憂外患、混亂不堪的中國近代社會讓他認識到“新民”的重要性；而我國在“新世紀到來的十幾年間，重建文藝批評人民性標準的努力已經初見輪廓”，是因為社會極速發展過程中的分層現象和底層寫作現象給文學研究者提出了時代課題。強調文學批評價值體系的社會性，不等于不承認它的差異性。研究或從事批評的人并不只是被動地接受影響和制約，而是帶著自己的世界觀、人生觀、價值觀、文學觀、審美理想等能動地接受影響從而建構自己的文學評價體系的?？陀^因素影響的角度、程度、方向和效果等都會因不同的建構主體有不同的理想和需要而不盡相同。

當然，當代人類歷史上空前的全球化和科技大發展帶來的文學的寫作方式、出版發表方式、接受方式、評價方式和意義生成方式，都定然會帶來文學發展的新樣態和新模式。首先，一般性的大眾文化和文學與精英經典文學，將會長期并存、各自發展。在中外文學史上，文學的主流性與邊緣性的變化是迭代皆有的?，F在娛樂至死的通俗文化、狂歡文化，在每個時代都存在，中國文學中的通俗文學自古至今自成流脈源遠流長，不過在古代受到文以載道觀念的壓抑不能登大雅之堂，但是對民間的文化消費和精神結構一直具有很大影響。五四以后所謂啟蒙救國的精英文學和以消遣為主的通俗文學一直雙流并在，由于時代造成的新都市市民階層的出現和廣大農村對新文學的隔膜，其實通俗文學的印刷出版數量、市場占有率是遠超雅文學的，連魯迅母親都不看魯迅的小說而魯迅自己要郵購張恨水的小說給母親看。如同古代文學中以詩詞歌賦為主體的主流文學與以說唱文學、民間文學、志怪傳奇、小說戲劇為主的通俗文學，二者互相存在一樣，五四后的中國文學其實也是如此格局。在以往文學史寫作和架構中，由于受政治與文學觀念的制約，一度把文學史寫成主流精英文學史而壓抑了通俗文學的歷史存在?，F在中國現當代文學研究已經打破了這種局限，現當代通俗文學的存在也進入研究的視野和文學史架構中。當今市場化和網絡化時代，以休閑娛樂、排解競爭和生存壓力帶來的日常生活焦慮為目的的大眾和通俗文學，仍將是文化與文學消費市場的主體，它們已經構成了日常生活的精神消費和審美化的重要組成部分。甚至由于網絡、手機等各種層出不窮日新月異的新媒體的出現，它們的“創造需求”的功能，將必然帶來消費、休閑、娛樂、放松、刺激等精神需要的擴大，將使伴隨它們的大眾消費文學———廣義的通俗文學依然具有廣大的受眾與市場，在統計學上甚至是文學的主體。但是，即便在這種情況下，也不意味著文學的消亡和高端文學的邊緣。因為，市場化時代是以消費和快餐文化為主體的時代，也是越來越分殊化、價值多元化的時代，對生活、工作、娛樂和精神追求的方式與層次，也出現分殊化、個人化、多元化的現象，而且社會及其文明程度越是發展，這種現象就越來越凸顯。高等教育的普及、收入和生活水平提高、中產階級的擴大，使審美化進入日常生活，也使得追求高品位文化文學產品而非單純娛樂的讀者受眾越來越多，根據率先進入現代化、后工業化的發達國家的經驗和統計，需要高端文化產品的人群呈現兩個特點:基本固定化和在擴大與縮小之間動態化。消費決定生產，這種社會中產化時代的受眾讀者群體的存在，使精英主義的、高端的文化文學的存在和發展具有自己的空間。西方和日本等發達國家著名作家的作品依然有巨大的發行量、經典作家和作品成為中產階級書房的標志，當代中國著名作家如莫言、陳忠實、余華等人的小說擁有廣大的讀者群，都說明高端精英文學存在的社會基礎和文化基礎的存在。而且，歷史經驗表明，在一個國家從現代化啟動到高速發展時期，固然會出現通俗消費文化成為市場文化主體的現象，不過隨著物質的富裕和中產階級人口的擴大，同樣會出現向精英文化消費回歸的現象。比如電影，上世紀80年代曾經認為電影將沒落，但中國改革開放的成功、城市的發展和城市人口的劇增、中產階級的擴大，欣賞電影成為廣大城市中產白領階層的一種文化消費主流模式。電影如此，其他文化文藝產品也如此，不僅中國如此，世界范圍內也如此。比如在全球化和趨同化時代，世界各國對文化遺產的態度發生了從初始的不重視乃至視為“落后”，到越來越將其視為民族文化瑰寶，視為物質趨同化而精神文化價值多元化的資源，對物質與精神文化遺產保護范圍的不斷擴大與保護措施的加大，都說明人類對自己精神優秀文化產品的認識越來越深刻，對古典與經典保護與開發的認同度越來越高。上個世紀，中國80年代當代文學曾經作為思想解放的尖兵和重鎮而成為民族精神生活的必需品，90年代后啟動的市場化大潮曾經一度使作家下海、文人經商、文學邊緣，王朔的“現在誰來請作家吃飯”的調侃是這種現象的征候之一。但是歷經經商下海的大潮和市場化的沉淀，新世紀以后當代文學已經出現了悄悄的回歸，文學在參與思想解放、參與當代中國精神建構、政治意識形態建構和市場意識形態建構之后，其自身的價值也在越來越得到認同。莫言獲得諾貝爾文學獎，既是世界對中國當代文學價值的認同，也是中國當代文學自身價值在中國和世界的體現，而且這種價值隨著莫言的獲獎、隨著當代中國達到或具有同等水平的作家在今后的陸續獲獎，文學在中國社會生活和精神生活的價值與意義將愈發得到認同和凸顯。兩種甚至多種文學樣式并行，是中國當代文學發展的共相，但文學的價值不應以受眾多少和市場占有率來確定，而是以文學對民族文化、思想精神價值、國民精神生活的參與和貢獻來決定的。

其次，在未來的時期內，中國當代文學將呈現“大文學”樣態，將隨著與戲劇、影視和其他新媒體方式的融合，改變文學的概念與面貌。當代文學將參與當代中國文藝的建設并起到積極作用。比如，從上世紀80年代開始至今，莫言、劉震云、鐵凝、陳忠實等作家的小說紛紛被改編成電影，這不僅是集大眾與精英文化品格的電影對文學的選擇和器重，也是文學對當代電影和中國文化、審美心理的塑造。作家的觸電給小說和文學帶來了新的視野、角度和寫作模式的變化?？萍几锩鼛淼碾娔X、網絡、手機、多媒體融合等新的載體的變化，隨之出現了網絡文學和手機文學等新的文學樣式。這種新的載體上出現的新的文學，是對傳統文學畛域的突破，它們既帶來了傳統文學的欣賞方式和傳授方式的變化，也定然帶來了文學寫作方式和接受方式的變化，就像清末報紙出現后連載小說的形式帶來了小說結構模式的變化一樣，依托新媒體的文學的寫作模式和結構模式也自然會產生文學的新變化。80后和90后以及將來的新一代，都是在電視、電腦和手機前長大的一代，是看圖和讀圖時代的一代，這也一定會帶來他們世界觀、價值觀和審美觀的改變。電子媒體時代已經塑造了一個新人類，他們形成的心理結構、文學接受結構即總體的認知結構一定不同于以往，就像皮亞杰在《發生認識論》里通過證明兒童生下來也不是白板、也有先在的心理認知結構一樣，電媒時代的閱讀者也已經形成了他們的認知結構和習慣模式。這也必然要求文學的寫作、發表(出版)和審美結構的相應變化。比如以小說論，紙媒小說可以有大段的風景和心理描寫，而電子媒體小說由于其容量、屏幕和網絡的局限，必然減弱心理描寫的內容。類似的問題還有很多，這就必然造成電媒小說獨特的由媒體和受眾制約的結構描寫方式的變化。不同媒體的文學寫作和接受模式自然會造成文學的歧異和分殊，傳統的將文學分為高雅文學與通俗文學的做法將難以面對和闡釋網絡手機等新媒體文學，因為這種文學已經將雅與俗自身難以分離地打包捆綁在一起，它們獨特的寫作方式、語言方式、審美方式和讀者對它們的解讀享受，使得它們成為新的文類和一種新媒體時代的新文學。但這種文學與紙媒文學一樣，都屬于當代中國文學，改變著中國當代文學的概念、樣式和形態，中國當代文學也將是開放的體系，這種體系及其發展的空間和走向的無限可能性，就是中國當代文學發展的大趨勢。第三，中國當代文學在中國現代化、工業化和后工業化時代的整個過程中，既會出現多元化與分殊化，也會出現經典化與世界化，而文學的經典化和世界化，與文化和文學傳統的支援和創造息息相關。所謂經典化，是指作為精神產品的當代文學，其現實價值會對中國社會、中國人的精神世界產生影響———一部《遙遠的世界》對多少當代中國青年的思想和人生產生重大影響，這幾乎是無法統計的，正像五四以來的現當代文學對幾代中國人走向革命、正義、建設之路起到的重要影響一樣，當代文學成為當代中國主流價值、核心價值、精神生產的重要組成部分。經典化的另一個方面是它的歷史意義，即它對中國思想文化的繼承與拓展，對中國文化價值所作的貢獻。五四以后以魯迅等人為代表的新文學已經成為中國思想文化、精神價值的組成部分，成為影響中國人精神世界、精神生活的重要文化資源。正像詩經楚辭、唐詩宋詞等古典文學不僅僅是中國的傳統文學，它們也是中國文化傳統、國粹和中國文化的代表、組成部分與符號。中國五四后的新文學在文化的意義上，已經與古典文學一樣，成為中國文化和精神價值的有機組成部分，學者王富仁稱之為“新國學”。蘇聯時代流亡外國的哲學家別爾嘉耶夫在《俄羅斯思想》里指出，俄羅斯的偉大作家如陀思妥耶夫斯基和托爾斯泰等人的思想和作品，是俄羅斯思想最重要的組成部分和偉大遺產。他們的思想甚至比哲學家更能代表俄羅斯思想。其實不只是俄羅斯，中國的古典文學也是中國思想文化的重要組成部分，白居易的詩歌里就包含著唐代社會的生活和政治制度、社會風俗的寶貴信息，所以歷史學家陳寅恪從其詩歌里可以研究唐代社會和政治。中國五四后魯迅代表的新文學也具有重要的思想文化意義，僅僅魯迅一個人的思想作品，就構成現代中國文學、哲學、社會思想里最深邃最有價值的遺產，成為中國思想文化的寶貴資源，既是文學又超越了文學，進入了思想文化、中國價值的范疇。正因為如此，日本的中國文學研究者如伊藤虎丸、丸山昇等皆認為魯迅不僅是中國的，也是20世紀亞洲在傳統走向現代過程中的代表性思想家，魯迅的思想與文學代表了亞洲的世紀思考。這就啟示我們，中國當代文學必須要有高視點下的文化擔當意識，即把文學寫作與文學行為作為中國文化的題中應有之義，從中國傳統文化、現代文化發展的流脈中汲取文化精粹和血緣，從中國當展和崛起的社會歷史進程中提煉中國精神和意識，將偉大的傳統和豐富的現實作為創作的文化資源和支撐，形成來自深厚文化的支援意識，并將這一切資源和支撐凝聚到當代文學中，使得當代文學既是中國文學長河的組成部分和中國文學的表征，也是深厚博大的中國文化的組成部分和文化表征，既是繼承文學傳統的當代文學寫作，也是賡續文化傳統的當代中國文化的創造。只有這樣的文學，才會成為中國文學經典的組成部分，成為當代和后代需要不斷閱讀的體現中國精神和價值的文學傳統，并以這樣的傳統滋潤和培育未來的中國精神與價值的創造。同時，也只有這樣的文學才會不斷代表著中國、中國文學和中國文化走向世界，成為全人類的思想精神和文化產品的組成部分，成為具有中國內容、風格和特色的世界性文化資源與遺產。自五四開始，魯迅、老舍、沈從文、林語堂等一大批中國作家的文學作品已經走向世界，產生了世界性的影響。

世界從他們的作品中既了解了中國現代的文學，也了解了現代中國的文化，了解了具有悠久強大文學傳統的現代中國在面對外來沖擊和壓力、在西方文學的浸潤參照下如何用文學言說自己、如何轉型再生創造的新的文學的樣態。他們的作品具有代表中國文學和文化的雙重意義，是現代中國的好聲音。文學與文化的交流從來都是雙向的，在百年來世界文學不斷走向中國的過程中，中國文學及其凝聚于其中的文化價值也在不斷走向世界，自魯迅到莫言，中國現當代文學數度問鼎諾貝爾文學獎，其價值并非僅僅是獲獎，而是顯示出現代文學在壓力下誕生不久就納入世界文學的實力和這實力的不斷增強，莫言之所以最終獲得諾貝爾文學獎這一世界文學最高榮譽，是這一過程的必然結果。同樣，魯迅、老舍、沈從文、林語堂和莫言等人的小說，既被世界認為是中國文學的實績和理解中國現當代文學的經典，也被視為了解和解讀為現當代中國歷史、現實、文化和國情的窗口與橋梁，是中國文學的代表也是中國歷史和文化的表征，而在被接受和認同之際，這些作品及其所代表的文學與文化，必然走向世界成為世界性的文學經典和思想文化資源。這就啟示我們，隨著中國的崛起、隨著中國文化不斷走向世界、隨著中國不斷融入世界與世界融入中國，中國現當代文學的經典化與世界化，必然要承擔文學與文化的雙重功能，文學的審美價值與文化價值是密切融合的。具有了這樣的文化意識、使命和擔當，將會使當代作家的眼光和視野、胸襟和抱負更為高瞻遠大，從而創作出具有中國文學與文化血脈的更多更好的作品，為中國文學經典和世界文學寶庫貢獻更多的、既有文學價值也具有中國文化價值的佳作。具有文學與文化擔當和品格的文學，是多媒體時代中國當代文學存在的不變的價值和意義。

本文作者：逄增玉工作單位：中國傳媒大學對外漢語教育學院