二十一世紀的音樂教學范文

時間:2023-10-19 16:05:24

導語:如何才能寫好一篇二十一世紀的音樂教學,這就需要搜集整理更多的資料和文獻,歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文,供你借鑒。

二十一世紀的音樂教學

篇1

關鍵詞:英文報;英語閱讀;英語寫作 

二語習得是一個很復雜的過程,想要學好也是不容易的。究其原因,一方面來自語言本身,另一方面來自習得者的第二語言思維邏輯。應惠蘭,徐慧芳通過分析學習者的需求歸納出中國大學生對英語閱讀材料的有關要求:語言實用性強,難易度適中;話題有趣味性、知識性;增加敘事類文章的比例;標題本身有吸引力,激發好奇心。這為大學英語閱讀訓練的選材提供了有益的指導。 

與其他閱讀材料相比,英語報刊具有內容新穎、資料豐富、語言現代、詞語實用的特點,這些特點使得英語報刊成為十分理想的英語教學資料,尤其是對于二十一世紀英文報刊來說。 

一、二十一世紀英文報刊的特點 

1.內容的廣泛性 

二十一世紀英文報刊信息豐富,類型多樣。報刊涉及政治、經濟、文化、科技、財經、人文、娛樂等多個領域。文章形式多樣化,不僅有新聞報道、評論,還有習作天地、優美選文、四六級專題,等等。 

2.內容的專業性 

二十一世紀英文報刊能給學生提供不同體裁的范文。就篇章結構而言,中國學生在閱讀時習慣以漢語思維去理解文章,針對這一問題,教師可以采用報刊中地道的、符合英語表達習慣的范文來引導學生閱讀,使學生認識到英漢兩種語言之間的差異。報刊還列舉某些單詞、短語、句子的妙處,使學生能夠學會欣賞語言,逐漸積累語言知識并運用到寫作實踐中去,從而切實提高他們的寫作能力。 

3.語言的與時俱進 

二十一世紀英文報刊材料鮮活,緊追時政,與時俱進。閱讀英文報刊不僅可以讓學生了解天下大事,還可以接觸大量鮮活的英文表達方式。報刊上的文章總能迅速跟上時代步伐,及時采用新的詞匯、語言形式及語法結構。相比之下,單一的閱讀教材由于版本更新太慢,往往出現材料滯后的問題。 

4.梯度的適用性 

二十一世紀英文報刊難易適中,梯度不同。不同版面有難易程度不同、題材豐富的文章。例如,新聞熱點、歷史文化、現代科技等。這些文章篇幅長短靈活,語言文字難度適中,符合學生的興趣特點、接受能力和表達能力。 

二、利用報刊進行閱讀教學 

報刊課堂教學主要采用略讀、跳讀、細讀、精讀等形式,指導學生理解文章主旨,查找信息,推斷生詞含義,進行邏輯推理判斷,分析文章的基本結構和作者意圖,并將教學方法和策略融入以下課堂形式。 

1.新聞播報 

進行新聞播報時,提前將班級以宿舍為單位分成5~6個小組。每節課由課代表提前安排兩個小組進行準備,準備內容及時間不限,分工進行單詞以及難句查詢。小組可以委派一名學生為播報員匯報學習內容,或組織多名學生進行串講。每次課由指定小組播報,教師記錄播報情況并適當點評。 

2.小組辯論 

小組辯論也以宿舍為單位。每次課由課代表提前指定一個宿舍,該宿舍就以每期報紙第三版的話題為主進行辯論。辯論由小組掌控,分為正反兩方,任何一方可以任意邀請班級其他成員參與討論,爭取成為人人參與、自由發言的班級大辯論。 

3.報刊閱讀與課后作業相結合 

英語閱讀每周一次作業。書寫作業時需要記錄日期以及版次,每天將閱讀中出現的難詞難、句積累在作業本中。學生也可以自行選擇一本英語讀物,可以自己做一個閱讀計劃,比如每天讀5頁,并將難詞記在作業本中。 

三、報刊值入課堂教學的問卷調查統計分析 

筆者根據人才培養計劃和教學大綱設計了山東商務職業學院報紙植入課堂教學問卷調查表(學生用)。調查對象是2011、2012、2013、2014級英語專業的學生,共計100名,收集問卷,根據回答情況統計得出: 

1.報紙使用率 

每周學生平均專業英語課有10節,其中6節課植入了報刊教學。每節課報刊教學所占的時間比重為40%~50%。學生課后讀報的時間大約每周7~8個小時左右。 

2.報紙難易度 

20%的學生認為詞匯、句子偏難,有待提高。35%的學生認為某些版塊,比如財經、新聞的專業知識和專業名詞太多,理解困難。23%的學生認為優美選文版塊文化常識以及歷史地理背景深奧難懂。22%的學生覺得閱讀速度過慢,閱讀不流暢。 

參考文獻: 

[1]應惠蘭,徐慧芳.以學習者為中心的閱讀材料的選擇[J].外語教學與研究,2001,33(3):206-209. 

[2]Schmitt.R$R.Carter.The lexical advantages of narrow reading for second language learners[J].TESOL Journa,20009(1). 

[3]端木義萬.報刊教學與外語教改[J].外語研究,2005(1):36-39. 

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基金項目:本文系全國高職高專第二期重點課題“英文報刊植入專業課程教學體系實踐研究”(課題編號:2014016)及院級課題“‘體驗式’教學模式在高職商務英語精品課程群中的實踐應用研究”(課題編號:2012013)的研究成果之一。 

篇2

關鍵詞:高師鋼琴課教改教學內容課程體系拓展

二十一世紀是人才競爭的世紀。理想中的新世紀人才不僅要學有專長,而且要思路寬闊,想象豐富,知識淵博,善于創新,并具有良好的文化藝術素養、健康的心理素質和適應社會的能力。為了與時代的發展和進步以及社會對人才素質的全面要求相適應,實施素質教育、培養新型人才已成為我國教育改革的一項重要目標。

高等師范教育因其培養目標的特定性而在高等教育中占有特殊地位。就師范院校中的音樂教育專業來說,其重要職能即是向社會輸送普通音樂教育的合格師資。由于音樂教育正是素質教育的重要組成部分,因此,高師音樂教育專業的教學改革,將會直接關系到普通音樂教育師資隊伍的整體質量,進而對全社會的音樂教育——素質教育水準產生廣泛而深遠的影響。

鋼琴課作為一門重要的專業主干課程,其教學內容和課程體系的調整和拓展必然成為高師音樂教育專業教學改革中的一項重要環節。而鋼琴教學科學水平和藝術水平的提高,又將積極作用于高師音樂教育專業培養目標在更高層次上的體現。本文將以現代教育理念及現代教育技術為基本依據,參照國外同類課程的有益經驗,從教學內容和課程體系這兩個角度討論鋼琴課程的教改問題。

一、教學內容的拓展:

一般來說,目前我國高師鋼琴課程所持的教學內容大都集中在從J.S.巴赫至德彪西這一音樂史段中重要作曲家的代表性作品范圍之內(還包含少量中國鋼琴作品,應另當別論),且主要選擇獨奏作品。例如:復調音樂主要選用J.S.巴赫的作品,練習曲主要選用車爾尼的作品,奏鳴曲主要選用莫扎特、貝多芬作品,等等。這些作品確為鋼琴藝術寶庫中不朽的經典之作,其年代亦基本涵蓋了西方音樂歷史中的巴洛克晚期、古典時期、浪漫時期及“印象派”風格時期,但就鍵盤藝術史學豐富的研究成果以及我們當今所處的時代(二十一世紀初)來看,僅僅著重于“巴赫——德彪西”這一音樂史段便有了某種程度的局限性。

再者,高師音樂教育專業的學生不同于音樂院校鋼琴專業的學生,鋼琴課程對他們而言是必修課而不是“主修”課,由于專業方向、課程設置以及教學大綱的差異,音樂教育專業的學生不可能花費大量的自習時間用于鋼琴練習。在這些學生之中,更有一部分人進校之前從未學過鋼琴,從而使針對這部分“弱勢群體”所展開的鋼琴教學工作只能從“A、B、C”起步。高師音樂教育專業鋼琴必修課程的開設年限一般僅為兩年半至三年(各院校的開課年限及開課方式不盡相同)。所有這些學習程度與時限方面的不利因素,加之教師之間在教學水平、教學能力、教學經驗、教學熱情以及教學側重點等方面所必然存在的個體差異,均會直接影響到高師鋼琴課程的整體教學質量。因此,如何積極調整和充實高師鋼琴課的教學內容,使學生的學習更富有熱情和效率,對知識的掌握更為主動和全面,是一項很值得我們去深入探討和研究的重要教改課題。

針對這一課題,以下是我的幾條基本思路:

1.將教學內容的相關音樂歷史時期進一步向兩端擴展。

一方面,可引入巴洛克時期除J.S.巴赫之外其他重要作曲家如F.庫普蘭、J.P.拉莫、D.斯卡拉蒂、G.F.亨德爾、C.P.E.巴赫等人的部分優秀作品,以進一步豐富和充實這一時期鍵盤作品的教學內容;另一方面,應該使二十世紀各種風格、流派的鋼琴作品在高師鋼琴課程之中得到較為全面的展示——其中包括中國作曲家的鋼琴作品,亦可包括諸如拉格泰姆、爵士、布魯斯等美國黑人音樂風格的鋼琴流行音樂作品。在二十世紀鋼琴音樂中盡展風采的作曲家除了德彪西,還有麥克道威爾、斯克里亞賓、拉赫瑪尼諾夫、勛伯格、拉威爾、巴托克、普羅柯菲耶夫、格什溫、科普蘭、卡巴列夫斯基、肖斯塔科維奇、梅西安、布萊茲等人,二十世紀的鋼琴音樂也記錄下了一百年來音樂探索的所有方向,因此,任何忽視對二十世紀鋼琴作品學習的鋼琴課程,其教學內容都是不完整的。2.適當增加合作性曲目。鋼琴是一件獨奏性很強的樂器,因而在鋼琴教學過程中我們往往容易忽視對學生合作演奏能力的培養和訓練。而對學生今后的工作職位而言,良好的合作能力恰恰是十分必要的。為了彌補教學中的這一缺憾,我們應當在鋼琴教學內容中適當地增加一些合作性曲目,如鋼琴四手聯彈作品、雙鋼琴作品、鋼琴與其它樂器的重奏作品、鋼琴協奏曲等等。應該看到,這類作品也是鋼琴藝術的一項重要組成部分。這里特別需要指出的是,培養學生良好的鋼琴伴奏能力,尤其是聲樂伴奏能力,可以說是高師音樂教育專業鋼琴課程最為實際的教學目標之一。聲樂伴奏包括伴奏譜彈奏和即興伴奏兩個方面。鑒于其重要性,許多高師院校的音樂院系已將其作為獨立課程另行開設,故本文不再就此專題展開進一步的討論。3.加入“鋼琴教學法”這一重要教學內容。

“鋼琴教學法”主要研究和闡述鋼琴教學的基本內容、基本過程、基本規律、基本原則和基本方法,就高師鋼琴課程而言,“鋼琴教學法”內容的引入將在多個層面上起到積極作用。對于那些沒有鋼琴基礎的學生來說,“鋼琴教學法”將引導他們準確地把握鋼琴學習中最基本、最具共性的知識內容,并用以指導自己的鋼琴初級階段的學習。這將使他們在學習過程中充分發揮出自己的主觀能動性,從而使學習更有成效,也更有樂趣。還有些學生進校時已具備了較強的鋼琴彈奏能力,對于這些學生來說,“鋼琴教學法”一方面將幫助他們更加全面而深入地掌握鋼琴學習的相關要素,使他們的演奏水平向著更高的層次邁進,另一方面,“鋼琴教學法”也會在他們今后可能從事的鋼琴教學工作中起到長期的理論指導作用。

“鋼琴教學法”應在一年級新生入學后立即開設。

4.增加有關“鋼琴藝術史與鋼琴作品賞析”的教學課題。

鋼琴學習不僅只是一個技術訓練過程,鋼琴學生應該了解和掌握多方面的相關知識。所幸的是,我們正處于一個“信息爆炸”的時代,我們可以通過各種渠道、各種載體獲得所需的多種相關資料,例如:鋼琴藝術史及鋼琴文獻及其研究資料;與鋼琴藝術的形成和發展密切關聯的歷史、社會、文化背景資料;作曲家及其風格、作品的介紹與分析資料;其它相關藝術如文學作品、美術作品資料;鋼琴演奏家的演奏錄音、錄像介紹與賞析資料;各種樂譜版本資料;各種相關的美學研究資料;等等。通過對這些資料的有機組織和介紹,可以使學生們在某種程度上突破鋼琴課程學時以及自身彈奏水平所帶來的限制,從而在更高的層面上對鋼琴藝術有一個更為廣泛和深入的了解,以進一步豐富自身的藝術底蘊,提高其整體的藝術素養。我想,這應該是開設高師鋼琴課程的重要目的之一,同時,這方面的教學內容也是對音樂史及音樂欣賞課程內容的有益補充,還可以促進學生對和聲、曲式等音樂理論課程的學習。

5.逐步建立鋼琴藝術資料數據庫。

電腦技術的廣泛應用為各類資料的收集、整理、調用提供了十分便利的手段。我們可以充分發揮電腦技術的多媒體優勢,將上述幾方面的鋼琴課程教學內容制作成各種類型的電腦文件,并由此逐步建立鋼琴藝術資料數據庫。通過這一有效途徑,所有鋼琴教師和學生均可共享豐富的數據庫資源,方便地獲取所需的信息資料,從而使高師鋼琴課程的教學質量和現代化水平得到進一步提高。

二、課程體系的拓展:

九十年代初,我國高師鋼琴界曾就是否要開設鋼琴集體課這一主題展開過激烈的討論,其結果是,目前各高師院校的音樂教育專業已普遍開設了各種形式的鋼琴集體課。而這種全新的、建立在現代教育技術基礎之上的教學形式所產生的積極影響甚至波及到專業音樂院校以及其它類似課程(如聲樂集體課的設立等等)。可以說,這是高師鋼琴課程教改的一次有益而成功的嘗試。

傳統的鋼琴教學始終保持著教師與學生“一對一”的個別授課形式。依照傳統的教學觀念,這種特殊的個別授課形式符合鋼琴教學的客觀規律,是行之有效的,無可非議。目前,在鋼琴課程中引入集體課這一教學機制,應該說其目的主要在于緩解由于擴大招生而引起的教、學比例失調的矛盾,使鋼琴教師能從“一對一”授課這種低效率形式所引起的教學工作量不堪重負的窘境中部分地解放出來。從這個角度來看,鋼琴集體課教學的實施確是獲得了良好的成效。但是,我認為,現行的鋼琴集體課教學形式在本質上仍然沿襲了傳統個別課的鋼琴教學觀念,微觀地進行分析,其教學思路仍基本停留在“個別教師指導個別學生”這一傳統的、單一線條的思維模式之中,學生的學習仍處于一個較為被動的地位,且還可能受到多種客觀不利因素的制約。

為了適應新的人才培養的要求和目標,也為了配合新的高師鋼琴課程教學內容的貫徹,我們有必要在不增加鋼琴課程總學時的前提下,革新教材教法,在原有的個別課與集體課基礎之上構建更科學、更完整、更富效率、更具有立體感和交互性的高師音樂教育專業鋼琴課程體系。

我們可以從以下幾個方面進行考慮:

1.授課。

我們可以使多種授課方式有機地并存:

個別課沿襲幾百年鋼琴教學歷史傳統的個別授課形式,至今仍具有其不可取代的重要價值。通過個別教學,教師可以十分細致而深入地觀察并解決每個學生在鋼琴彈奏中所存在的不同問題,在技術和藝術這兩個層面上展開極具針對性的鋼琴教學工作。個別課適用于各種程度的鋼琴學生。

小組課小組課即指現行的鋼琴集體課這一教學形式,以幾人、十幾人甚至幾十人為一教學單位,主要依靠交互性較強的電鋼琴集體課教學系統,高效率地實施鋼琴教學。在小組課的教學過程中,須材,并基本統一學習進度。小組課主要著眼于傳授鋼琴彈奏的基本知識、基本要求和基本方法,解決在鋼琴學習過程中較易出現的、又較具普遍性的問題,因此,適用于數量較多、且鋼琴程度較低的教學對象。

大班課大班課是鋼琴集體課在另一概念意義上的拓展和延伸,一般可以行政班級為教學單位。在大班課上,主要講授“鋼琴教學論”、“鋼琴藝術史”、“鋼琴作品賞析”等以知識性、理論性為主的教學內容與教學課題。大班課應充分利用各種現代化的教學媒體和教學手段,生動地展示淵源流長、精彩紛呈的鋼琴藝術,開展多層次、多側面、立體感、全方位的教學活動。2.講座,公開課;座談,討論。

作為對授課形式的一種有益的補充,我們可以針對鋼琴教學中的各項內容不定期地開設系列專題講座和公開課,亦可經常舉行各種范圍、各種形式的座談與討論活動。講座或公開課可以是理論研究、學術探討性的,也可以是教學示范、經驗交流性的;座談與討論可由教師命題,也可由學生自由選題,并在輕松活潑、暢所欲言的開放性學術氣氛中進行。

4.演奏會。

這里所指的演奏會具有雙重含義。一方面,我們應該經常性地組織學生去音樂廳欣賞具有較高藝術水準的音樂會(這里尤指鋼琴獨奏、重奏、協奏等音樂會),使他們能夠在現場切身感受鋼琴演奏藝術的無窮魅力,從而激發起更高的鋼琴學習熱情。另一方面,我們也可以經常性地安排、組織學生自己的各種形式的鋼琴音樂會,促使他們走出琴房和教室,步上鋼琴演奏的舞臺,展示自己勤奮學習的豐碩成果。這類音樂會可為音樂教育專業學生開展其必不可少的藝術實踐活動創造有利條件,同時,也為學生乃至教師提供了相互觀摩、交流和學習的良好機會結語

篇3

關鍵詞:新課程創新能力自主創新

新課程標準本著“以人為本”的現代教育理念,以“提高學生的審美能力,發展學生的創造性思維,形成良好的人文素養”為內涵,更加關注“人”的發展。音樂創造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。音樂教育本身就需要豐富的想象力及創造力,如果教師能有意識運用它來培養、扶植、激發學生的創造力,那么學生就會在獲得大量音樂知識的同時,發揮自己的創造才能,讓學生在感受音樂美的同時創造美。創新能力是一個民族進步的靈魂,是國家興旺發達的不竭動力。”把創新能力的培養提到了強國富民的理論高度。二十一世紀是一個充滿未知的世紀,是一個創造的世紀,是一個人才、智慧競爭的世紀。二十一世紀需要具有創新能力的人,這是新世紀人才規格的特點。所以培養具有創造才能的人已成為教育中的一個重要課題。一位瑞士心理學家曾說過:“教育的主要目的是造就能創新的而不是簡單重復前人所做過的事的人。”所以培養具有創新精神和實踐能力的人才,是教育改革與發展的方向,是歷史賦予我們的責任,而音樂則是培養發展這種才能必不可少的手段之一。

一、運用開放的教學方法.培養學生的自主創新能力

過去,音樂課堂采用的“教導式”,“灌輸式”的方法,以傳授音樂知識,訓練音樂技能為主要教學目標,把學生作為承載知識的容器,把音樂教育禁錮在固定的區域內,這樣做,壓制了學生學習的積極性,主動性和參與性,不能有效地激發學生熱愛音樂的本性,而是束縛了學生的求異思維和創新意識。依據新課標理念,在開放式教學中,一要以學生為本,以學生的興趣為中心,從孩子發展的需要出發,給孩子更大的自,真正成為課堂的主人。教師根據教學內容設計,創造許多學習活動,鍛煉的機會,不同層次的孩子,廣泛地參與,幫助學習創造一個自主、創新的教與學的氛圍,讓學生在活動中體驗,在實踐中學習,使學生的心理素質,協調能力和創新思維教育得到發展。二是通過創編歌詞,培養學生的創造能力。創編歌詞是學生喜愛的一項活動,如在《草原就是我的家》一課中,啟發學生展開想象:在美麗的大草原里你們還看到了什么,你能為歌曲創編第二、三段歌詞嗎?現在大家以小組的形式進行創編,看誰創編得最好。請同學把自己編的歌唱給同學聽,并希望他們下課繼續創作。對學生的表揚和肯定,激發了他們的自信心,使學生從敢于表現內容到善于表現內容,從而提高了學生的創造能力。三是設計開放的學習問題,引導學生自主探究。讓學生的學習由被動學習變為主動學習。在《草原就是我的家》這一課,其巾的一個環節是欣賞VCD《草原風光片》,看后提出三個問題:看完片子后有什么收獲,你能模仿馬,羊,牛走路,跑步的動作和節奏嗎?你能自己用聲音來表現這些動物的聲音節奏嗎?遇到暴風雪的時候,怎樣保護小動物?這三個問題的設計,充分體現了以人為本的教育思想。思維活躍的學生能想出較多的方法,差一些的學生也能在自己的認知水平上想出一些方法,通過自己的表現來理解音樂,體會音樂的美。新世紀需要的人才不僅是要有創造性的,更應具有合作性和團隊精神。為此,在音樂課堂中,我常用小組討論、自主學習的方式,為學生提供一個氛圍與環境。在小組討論中,讓學生共同參與,大膽發言,提出自己的看法和主張,共同探索解決問題。通過這種小組合作自主學習的形式,不僅使學生克服了個人膽怯的畏難情緒,增強了信息交流,培養了團隊精神,而且學生的思維深度和廣度也得到了充分的拓展,創新能力在不知不覺中得到提高。

二、開放音樂教學評價,激發自主創新

篇4

各界朋友、各位家長表示熱烈的歡迎和衷心的感謝!感謝你們在百忙之中抽出時間來參加我們的活動,感謝你們對下一代無微不至的關懷!感謝你們對我們學校教育工作長期以來的關心和支持。以下是為大家整理的難忘的兒童節演講稿資料,體用參考,歡迎你的閱讀。

    難忘的兒童節演講稿一

尊敬的各位領導、各界朋友、各位家長、親愛的小朋友們:

大家節日好!

今天,我們歡聚一堂,以熱烈、隆重的儀式迎接我們的節日——“六一”國際兒童節。首先,祝賀全體少年朋友們“六一”節快樂!

致此歡慶之際,請允許我代表共和小學全校師生對親臨會場的各位領導、各界朋友、各位家長表示熱烈的歡迎和衷心的感謝!感謝你們在百忙之中抽出時間來參加我們的活動,感謝你們對下一代無微不至的關懷!感謝你們對我們學校教育工作長期以來的關心和支持!

一直以來,我校在上級領導的領導下,在各界朋友的關心下,在各位家長的大力支持下,在學校周邊群眾的理解幫助下,學校各項工作順利蓬勃發展,呈現出越來越令人滿意的發展好頭。

長期以來,學校狠抓教學質量,20__年秋期期末考試中我校取得了優異的成績,很多科次都排在了全鄉前幾名,沒有哪個班級的成績落伍。特別是三年級語文排在全鄉第一名。這些成績的取得是同學們刻苦學習的結果,也是培養你們的老師辛勤工作的結晶,更是各級領導、社會各界和廣大家長長期關心支持的成果,讓我們再一次以熱烈的掌聲,向他們表示衷心的感謝!

本期以來,我校師生積極響應中心校的號召,重新學習了新的眼保健操和第三套廣播體操。老師們不惜犧牲自己的休息時間,放學后認真組織學生練習。沒有任何怨言。就連我們一二年級的小朋友們,在我們班主任的帶領下,斗志昂揚的都參加了我校的第一屆體操比賽。

同學們,你們是祖國的未來,二十一世紀的主人,祖國需要你們去建設,希望你們不辜負黨和人民的殷切期望,不辜負老師、爸爸媽媽對你們的一片苦心。從小學會做人,學會求知,學會做事,學會相處;從小做起,做二十一世紀社會主義合格的建設者和接班人,以優異的成績報效祖國。

最后,再次的祝愿全體同學天天快樂!身體健康!學xxx步!謝謝大家!

難忘的兒童節演講稿二

各位同學大家早上好,六一兒童節悄悄離我們遠去了。你們在六一兒童節里過得開心嗎?快樂嗎?你們的快樂就是我們每一位老師內心的快樂。今天我來點評一下上周五我校“紅歌班班唱”活動。

這次活動每一位同學都表現出了非常好的狀態,你們的歌聲中充滿了快樂與純真,給老師們留下了深刻的印象。低年級的同學在音準方面雖然不及高年級,但是在穿著、動作設計方面卻比高年級同學精彩。你們整齊劃一的動作讓觀眾們嘖嘖稱贊,一二年級的同學們你們真棒!

五(2)班為我們呈現了音樂劇《音樂之聲》的片段,他們的表演演唱一氣呵成。臺上一分鐘,臺下十年功。在班主任蔣老師的帶領下,早早的為這次活動做了積極的準備,在歌曲演唱形式、曲目的選擇上下了大功夫。在班班唱比賽當天,他們通過與眾不同的設計與努力排練展現出了這首歌曲的魅力,使得全場為之沸騰!

那么究竟是什么,使他們的表演這么出彩呢?五(2)班的同學們認為:因為他們即將離開深愛的母校――上實附小。這次活動是畢業班同學參加的最后的幾個活動了,因此在學期末,全班同學都希望用自己的努力和精彩的表現給小學階段的學習生活畫上一個圓滿的句號。

每一個同學心中種下一個值得回憶的種子,讓彼此永遠記住上實附小留下的那些歡笑與記憶。讓我們珍惜在上實附小開展的每一次活動,融入其中,盡情歡笑!謝謝!

難忘的兒童節演講稿三

敬愛的老師,同學們:

大家好!

今天,我講的題目是:歡歡喜喜慶六一

同學們,再過2天,就是我們期盼已久,永遠快樂,永遠甜美,永遠溫馨的“六一”國際兒童節。

六一是紅領巾的節日!

六一是世界上最稚嫩,最年輕的節日!

六一是全世界兒童共同期待的美好日!

同學們!讓我們拋去所有的煩惱與不快,搭乘滿載快樂和幸福的列車,在陽光下馳騁;讓我們在屬于自己的節日里,放聲的歌唱,盡情地品味金色的年華。

同學們,六月的校園花如海,六月的校園歌如潮,六月的孩子在溫馨中憧憬明天,六月的少年在幸福里規劃未來。

六月是我們學習的大忙季節,六月是同學們奮斗的美好時光。

同學們,在我們飽含幸福的歡聲笑語里,承載長輩的親切關懷,校長,老師的殷切期望父母的茹苦含辛,是他們付出深情的愛。兒童是國家的希望,孩子是民族的未來。少年智則國智,少年強則國強,少年勝于歐美則國家勝于歐美。同學們,我們肩負著時代的重任,寄托著祖國的未來。“誰言寸草心,報的三春暉。”“滴水之恩,涌泉相報。”作為二十一世紀的新一代,我們要帶著感激去生活,要備加珍惜今天的幸福時光,不辜負祖國的重托,不辜負父母的期望,不辜負校長老師的教誨。在家做個好孩子,在校做名好學生在社會做位好公民。

同學們,我們都是陽光少年,我們是光榮的少先隊員,我們以紅領巾的名義宣誓:祖國至上,人民為先;誠實守信,自律自強勤學好問,誓做棟梁,振興中華,創造輝煌!

篇5

關鍵詞 素質教育;音樂教育;地位;作用

二十一世紀國際經濟科技競爭日益激烈,競爭的關鍵是人的素質,而提高人的素質關鍵要靠教育,素質教育已成為當前教育改革發展的重要目標。作為實施素質教育重要內容和有效途徑的音樂教育,其最終目的在于通過整體的、與學生的成才諸方面皆有關系的教育行為發揮作用,進而促進學生的全面發展。音樂教育是素質教育的輔助手段,為素質教育服務,又融入素質教育之中,并促進素質教育的實施。同時,素質教育給我們提出了加快音樂教學改革步伐的迫切要求,并指明了音樂教育改革的發展方向。因此,深入探討音樂教育與素質教育的關系,明確音樂教育在素質教育中的地位和作用,使之相互促進發展,無疑有著極為重要的現實意義。

一、音樂教育在素質教育中的地位

1.音樂教育是對素質教育的補充

素質教育旨在培養學生各種知識的全面性、聯通性、多樣性和實踐性,為學生的全面發展打下良好的基礎。音樂教育也正好注重于人的個性情感、審美趣味和鑒賞能力的培養。音樂具有強烈的抒情功能,它可表現人們豐富多彩的感情:當民族面臨生死存亡時,《黃河頌》、《義勇軍進行曲》等歌曲鏗鏘有力的節奏可以喚起國人保衛家園的信心;當國家出現國泰民安的盛世時,《走進新時代》、《江山》等歌曲優美舒緩的旋律可以展示人們內心的喜悅;當一個民族的生存極其依賴于自然環境時,《青藏高原》、《珠穆朗瑪》等歌曲那種高亢遼遠的曲調可以展現出人們對生命的追求;當人們情感出現起伏波折時,《童年》、《同桌的你》等歌曲那種輕松婉轉的音符可以抒發個人復雜的情感糾葛。由此可見,加強國民音樂教育可以為改造社會、提高文明、凈化個人心靈服務。

2.音樂教育是對素質教育的完善

愛因斯坦在談到音樂與工作的關系時說:“音樂不會影響研究工作,兩者都從同一渴望之泉攝取營養,而它給我帶來的慰藉也互為補充。”造就一個愛因斯坦,除了高超的理科知識以及相應素質外,音樂給予他無限的想象空間,使他的創造性發揮到最佳狀態。一個具有良好素質的人,音樂可使他的智慧才能更好更全面地顯露出來,就偉大的科學家來說,只有科學的美,而沒有藝術的美,是殘缺不完善的。音樂教育客觀上為所有可能成為英才的脫穎而出的人起著積極的作用,其以培養學生音樂特長為目的,但更強調在學生已有發展水平和可能發展潛力上,在全面發展和提高綜合素質的前提下,培養學生高尚的世界觀和人生觀。因而有人說:二十一世紀將是藝術與科學共同創造的時代。

音樂教育是素質教育的重要組成部分,其目的是通過音樂教育來提高受教育者的藝術素質,從而達到全面素質的提高。由此可見,音樂教育在一個國家的文化教育里,在一個民族文明素養的培植過程中占據著不可替代的重要地位。

二、音樂教育在素質教育中的作用

1.音樂教育可以促進青少年道德素質的發展

在藝術世界里,音樂是最善于表達并激感的一種藝術形式,它能給青少年以美的熏陶與感染。音樂教育可以讓青少年意識到在音樂集體活動中自己承擔的任務和發揮的作用。擔任不同的演唱形式,在樂隊中承擔某件樂器的演奏,都會使他們感受到個人在集體中的作用和責任,意識到自我價值只有在集體中才能得以體現,從而引發他們熱情地投入到集體活動中去。因此,經常與健康的音樂為伴,會使學生逐步形成良好的審美意識,樹立遠大理想和崇高信念,逐漸養成互愛互助、舉止文明等好的習慣。

2.音樂教育可以促進青少年智力素質的發展

音樂教育不但可以豐富青少年音樂知識修養,還給青少年的智力發展以支持。愛因斯坦在談及他的科學成就時說:“我的科學成就有很多是從音樂啟發而來的。”愛因斯坦不僅能拉一手好提琴,而且還研究音樂與科學的關系。音樂是時間藝術,時間的觀念在音樂中天然存在;音樂又是空間藝術,存在于音響的想象空間。音樂教育中只有對一支曲子由邏輯思維、想象到整體形象的融合協調,才能充分理解其內涵,進而在獲得音樂知識和技能的同時,智力要素得到發展。

3.音樂教育可以促進青少年能力素質的發展

音樂教育強調人的創新精神和實踐能力的培養。優秀的音樂總是同人類的社會進步相聯系,總是充滿生機和創造性。個人對音樂作品獨創性的感受和實踐對青少年創造精神及創造力的培養無疑非常重要。音樂活動又具有很強的社會性、合作性和交際性,參與音樂活動可以培養青少年良好的與他人、社會交流、協調和融合的能力,也使青少年在更多更有益的社會交往中得到多方面的人際關系和社會關系的發展。

4.音樂教育可以促進青少年心理素質的發展

音樂教育還可以促進青少年自我意識、意志品質和個性品質的健康發展,特別是對促進青少年心理平衡、身心健康,使他們的情緒情感得到和諧的調節及控制,從而規范他們的行為習慣,形成優良的思維品質,實現自我調節與控制情緒情感方面的作用更為顯著。當青少年身心沉浸在美的感受中、精神上得到美的滋養時,可以通過音樂藝術聲波、形象感染、節奏變換、速度快速、情感體驗等,使沖動趨于平和,緊張趨于松弛,消沉變為振奮,傷感得到撫慰,喜悅得以抒發,從而調整心理平衡,有利于身心健康和諧的發展。

音樂教育與素質教育二者密不可分,音樂教育在素質教育中具有其它學科不可替代的作用。音樂教育既要完成本學科的內容,還要擔負起人類一般發展所必需的培養目標,體現對人全面素質的培養,這是現代教育發展觀賦予音樂教育的使命。目前,確立音樂教育在國民素質教育中的地位,使音樂教育在社會主義精神文明建設中充分發揮其重要作用已成為教育界共同關心的課題之一,我們廣大教育工作者要積極擔負起時代賦予的重任,確立素質教育觀念,切實尊崇以人為本,從提高人的精神品質和生活質量出發,促進學生德智體美勞全面和諧發展。

參考文獻:

[1]楊子華.音樂教育與素質教育[J].鞍山師范學院學報,2005,(5).

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關鍵詞:發揮;音樂教育;作用

中圖分類號:G632 文獻標識碼:B 文章編號:1002-7661(2016)11-086-01

一、音樂與音樂教育

音樂是藝術中的藝術, 是美的巔峰, 因為它以旋律和節奏直接沖擊人的心靈、情感和情操, 給人以震撼,給人以美的享受。音樂通過音符與節奏作用于人的思想情感,比最好的演講家更易激發人的情感、悲哀、歡樂等。音樂可以激發學生美好的情感, 對于人的道德情操進行潛移默化地改造。

二、全方位發揮音樂教育的作用

1、普通高校音樂教育的定位。學校要培養二十一世紀的創新人才, 教育是關鍵。教育部在《關于加強全國普通高等學校藝術教育的意見》中指出普通高等學校藝術教育的基本任務之一是“培養大學生樹立正確、高尚的審美觀和藝術觀, 使他們抵御各種落后的錯誤的腐朽的美學思潮的影響和干擾。”這一意見就是對普通高校音樂教育的定位。因為普通高校的音樂教育與中小學音樂課和專業音樂學院的課程有很大的區別。普通高校的學生在校以學習本專業為主, 音樂教育只是提高學生的審美能力和鑒賞能力, 提高人文修養和對文化的思考。如, 學生通過對音樂的內部結構理解音樂作品的內涵, 提高審美意識與精神情操的培養。因此, 普通高校的

音樂教育應該是培養學生的音樂欣賞能力和審美能力。有了準確的定位, 才能發揮音樂教育的作用。

2、領導重視, 建立一支高素質的師資隊伍是發揮音樂教育作用的保證。音樂教育必須通過音樂課和音樂活動來實施, 各校領導要把音樂教育納入常規教學中, 不能課程緊張就減少或刪掉, 也不能只抓幾次文藝演出。而是要制定完整的教學計劃, 選擇適當的教材, 督促教師培養學生的審美能力和欣賞能力, 使學生通過音樂教育掌握音樂技能來塑造自己成為一名全面發展的大學生。要建立一支高素質的師資隊伍。人們常把教師喻為“人類靈魂的工程師”, 可見教師工作的重要性。要想做一名合格教師是很難的, 而做一名合格的音樂教師更難。因為他不僅具有一般教師的素質, 還要有音樂專業知識, 才能進行音樂教育。高素質的音樂師資隊伍是指精通專業知識, 懂得教學規律, 明確大綱要求, 能夠跟蹤世界教育思想方法的發展變化, 能夠分析和把握我國教育的基本走向及發展趨勢, 有一定的教育實踐能力和教育研究能力, 在本職工作中較有建樹的音樂師資隊伍。而要達到這樣的目的, 我們必須堅持不斷地學習新的知識和技能。音樂教師要掌握音樂教育的價值。音樂教育的價值包括兩個方面, 第一是通過教育學音樂, 這是音樂教育的直接目標, 第二通過音樂教育人, 這是音樂教育的終極目標。二者相輔相成, 不可分割。具體講, 音樂教育的直接目標是讓學生感受、表現、創造、體驗音樂的美感, 同時具備傳承音樂文化的責任感和基本技能。音樂教育的終極目標是育人, 即培養適應社會發展需要的全面、和諧的人才, 而音樂教育要實現這一終極目標必須通過音樂, 也就是說必須實現音樂教育的直接目標為前提, 這樣才能實現音樂教育的價值。音樂教師必須掌握音樂教育的價值, 不斷地更新教育觀念, 更新知識結構, 更新教學手段。

3、培養學生學習音樂的興趣, 采用多種教學手段是發揮音樂教育作用的目的。長期以來教師始終把自己看作一個教者的形象, 認為自己的職責就是“傳道、授業、解惑”, 就是教知識,用這個認識來指導學生學習音樂課的興趣, 學生自然形成了從教師那學音樂的思想意識,從而忽略了學生的音樂潛能和成長的能力, 甚至扼殺了他們的創造力。教師應該由傳授知識轉變為學生學習的“幫助者”、“促進者”。如何培養學生的學習音樂課的興趣? 首先教師要在課前做好上課的準備工作, 按照教學大綱選擇好學生學習的內容, 使學生對音樂課感到有意思。例如, 在給學生聽貝多芬《命運交響曲》時, 教師在介紹了創作的歷史背景后, 更要強調這是貝多芬在失聰后不甘心命運的要挾而積極創作, 與殘酷的現實拼搏以達到他事業中的高峰, 由此便推出了《命運交響曲》的主旋律。讓學生從理論的角度, 通過音樂的力度、音響、和聲、節奏去感受貝多芬悲憤壯麗的人生。從而學生一步一步地從音樂審美的高度去體會作品的深刻內涵和崇高境界。在欣賞音樂作品時, 要講音樂形式、音樂風格、音樂語言有哪些時代特征及創新, 要注意音樂家的時代情感和作品的廣闊的精神內涵。我們要給予大學生最能代表人類優秀文化的音樂, 也使其充分認識音樂的審美價值和音樂的功能。從文化意義上講, 還應該使學生了解音樂對時代的文化所起到的積極意義。其次,要在課堂上采用新穎的方法傳授知識。時代的進步, 許多科技手段在音樂中也起到了應用。此外, 還可以把音樂教育與其他學科結合起來如, 美術、文學、戲劇、舞蹈等, 讓學生在“大藝術”中得到陶冶情操, 培養學習的興趣。

三、推進音樂教育的發展

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2013年 9月號

9月23日,紐約大都會歌劇院第一百二十九個音樂季以《葉甫根尼·奧涅金》作為首場劇目開幕,女主角是當今最紅的女高音歌唱家安娜·涅特布科(Anna Netrebko)。雜志以《安娜時代》為題刊出長篇訪談文章。生活中的涅特布科似乎更美艷迷人,具有一種不可抗拒的超凡魅力。這位俄羅斯女高音現在被譽為自帕瓦羅蒂之后世界上最耀眼的歌劇巨星。她與烏拉圭男中音埃爾文·施羅特(Erwin Schrott)可謂天生一對,常被人與好萊塢情侶布拉德·皮特與安吉莉娜·茱莉相提并論。他倆還成立了“安娜與埃爾文兒童基金”來資助俄羅斯、奧地利、西班牙等國的兒童組織。現在涅特布科已經放棄剛成名時演唱的一些分量較輕的角色,而將精力放在適合自己的主角上。威爾第的《圣女貞德》《游吟詩人》、古諾的《浮士德》、普契尼的《瑪儂·萊斯科》是她將要與指揮家穆蒂合作演出的劇目。談到新上市的自己的威爾第專輯,涅特布科表示這是為了探索自己的實力而作出的嘗試,而唱片一推出,便收到了多家劇院的演出邀請。

美國作曲家理查德·羅杰斯與詞作家奧斯卡·哈默爾施泰因在二十世紀上半葉合作創作的音樂劇風靡世界,以至于神圣的歌劇殿堂也不得不向百老匯打開大門。1948年,紐約大都會歌劇院的意大利男低音歌唱家埃齊奧·平扎(Ezio Pinza)結束歌劇演唱生涯另覓出路,此時羅杰斯和哈默爾施泰因正在為他們的新劇《南太平洋》尋找一位健壯且嗓音成熟的演員來飾演一位外來種植園主的角色,他們發現平扎后立即買下了他已與別人簽訂的合同,增加了劇中有關種植園主的情節。《南太平洋》1949年上演后極為成功,劇中歌曲《迷人的夜晚》傳遍大街小巷,平扎也因而重新出名。六十四年后,芝加哥抒情歌劇院回到過去,向羅杰斯和哈默爾施泰因重啟大門,2013年5月上演了十六場《俄克拉荷馬!》,在今后四年中每個春季都將上演一部音樂劇,包括《音樂之聲》《旋轉木馬》《國王和我》和《南太平洋》,這樣的安排在今天的美國歌劇院中是不多的。對此,羅杰斯與哈默爾施泰因組織主席特德·查賓表示:“我興奮地看到,這個美國的主要歌劇公司能將對待莫扎特、威爾第和瓦格納的熱情和藝術標準同樣投入到我們的音樂劇中,能肯定百老匯黃金時代的音樂劇在二十一世紀舞臺劇中的存在是具有重要意義的。”

《弦樂器》

The Strad

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關鍵詞:審美;新課標;中學美術;教學

美國學者伯恩斯坦在完成一項對150篇科學家傳略文章的研究后得出一個結論:“幾乎所有偉大的科學家和發明家同時也是藝術家、詩人、音樂家和作家。”而新課標則指出:“美術課程應適應素質教育的要求,面向全體學生,以學生發展為本,培養學生的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。”兩者不謀而合,充分體現出美術學科與人的創造性人格形成之間的內在相關性。但由于傳統美術教學觀念的根深蒂固,我國絕大多數教育工作者仍然對素質教育一知半解:要么片面追求升學率,忽視美術教育;要么片面追求專業技術的培養,只重視美術教育而忽視知識文化教育,培養出來的學生高分低能型者甚多;更有個別學校誤認為搞幾個活動就是素質教育。顯然,這種背離全面發展原理的教育方式,是無法培養出身心素質全面發展的學生來的。因此,我們的美術教學必須轉變觀念,改變過去側重知識和技能技巧的傳授和培養,使學生在智力、道德和人格上獲得全方位的發展。從目前的教育現狀來看,我們又可以從以下幾點來分析應如何轉變美術教育觀念。

1 提高教師自身素質,適應社會發展變化

在現代經濟中,藝術在創造財富方面同科學與技術一樣重要。藝術家不再單一的用他們的技能生產19世紀甚至20世紀那種傳統的產品和服務,而逐步開始嘗試通過多媒體等先進技術出售他們的藝術能力以創造新產品和新服務。正因如此,作為新世紀的藝術教育工作者必須超前的適應社會發展變化,提高自身美術教育技能。那么對于中小學美術來說,培養藝術家已不再是老師的主要目標,其重心已轉變為以有組織地教具為材料,以審美為核心,進行有目的、有計劃、有步驟、有設施并獨具特色的育人實踐活動。所以美術教師應該與時俱進,不斷充電以強化自身能力,并加強文化、道德修養。試想一個生活懶散,不思進取的教師如何能適應現代社會發展,如何能適應教育教學的需要。

2 更新美術課堂

美術課的新目標是以審美教育為主線,以學生的智力和才能培養為核心。所以美術課應從以往過于強調學科中心的教學思想,轉變到培養學生的審美能力上。在美術課堂貫徹審美性原則,應該注意給學生樹立正確的審美觀念,提升學生學習美術的興趣,培養他們認識美、創造美和應用美的能力和創新的能力。從心理學的角度來看,情意和認知特征相適應后,才出現動力,這就是興趣。久而久之興趣就會轉化成持久的情感態度,美術教育也是如此。中學美術教學還應引導學生適應現代生活,發現生活中的美術。例如在教學中引入與學生生命活動息息相關的美術活動,可欣賞優秀作品、制作生活裝飾品、設計和創作活動等等。這類知識具有很高的概括性、通用性和適用性,學生掌握和了解生活中的美術,在學習中就能以理帶動實踐,觸類旁通。另外,美術教育的課外活動是課堂教學的延續,為教育教學服務。豐富的課外活動給學生展示才華提供舞臺,培養學生學習藝術的興趣,學生有了一定的藝術水準,反過來又豐富課堂教學。不少學校經常舉辦畫展、藝術節等,或組織書法、繪畫興趣小組,通過美術教育實踐,使學生的整體思想素質與藝術素質都在一定程度上提高。

3 培養創新精神

信息化的時代,信息技術的重要性不言而喻。美術教師除了要善于獲取信息外,還要善加運用,把信息用于指導實踐。例如,引進國內外先進的美術教育理論和方法,并結合自身的實際情況進行移植和運用,這需要有一定勇氣和創新精神。因為要改變固有的思想方法是絕不容易的,除了精神上的壓力之外,還要付出相當的精力和代價。所以,美術教育必須要有創新精神。創新精神主要體現為:(1)思想開放,及時掌握國際、國內美術教育的最新理論和最新動向,并吸收、消化、運用到美術教育實踐。(2)積極探索美術教育中的素質教育,研究如何發揮美術教育在素質教育中的特殊作用,如何加強美術教育與其他學科 教育的橫向聯系,并使其相互補充協同合作。(3)積極進行教學內容、教學形式、教學方法、教學手段的改革。

在科技、經濟、文化和社會和諧發展的二十一世紀,我國需要加強美術教育的普及,還要在發展中大力提高美術教育的質量,培養出出類拔萃的美術專業人才。當前中國正面處于從落后的農業國向先進的工業國轉化的重要歷史時期,素質教育的大力推行已勢在必行。誠然中小學美術雖然不是專業美術教育,但沒有一定的專業知識和技能,審美又從何談起呢?我們一定要準確把握好美術知識和技能教育在整個美術教育環節中所占的比重,認真地研究傳授的方式方法,真正地做到在審美的愉悅中獲得專業知識和技能。再用獲得的知識與技能去挖掘更深的藝術審美能力,在更深的審美感受中獲取更多的專業知識和技能……如此周而復始,以此實現美術審美教育的正能量。

二十一世紀正向我們張開歡迎的臂膀,新的世紀面臨著新的挑戰。作為新世紀的美術教師,我們必須刷新教育觀念,努力培養學生的審美能力,讓學生的動手能力、抽象思維能力得以真正的提高,使其內心的情感,滲透到藝術家所表現的豐富情感世界中去,以此愉悅其身心,升華其心靈,逐步實現完美人格的創建和全面素質的提高,讓美術教育放眼世界,面向未來,實現現代化。

參考文獻:

[1] 吳可.教育學.1993.

[2] 馬越.中學美術教學方法初探[J].絲綢之路,2009.

[3] 陳東升.情感教育與中學美術教學[J].考試周刊,2009.

篇9

一、誠心,現身幼教事業的決心

愛崗,敬業是一個人思想素質的外在表現,也是教師職業道德規范的客觀要求。作為一名幼兒教師,首先應忠誠黨的教育事業,愛護幼兒,有真誠的敬業精神。在工作中不計名利,不計較個人得失,不嫌棄幼教工作的繁瑣和艱辛,樹立正確的人生觀和價值觀,有為教育事業奉獻一切的決心。不論何時,面對何種困難和誘惑,始終能忠于職守,努力工作。只有具備了愛崗的誠心,才能面對所有孩子、耐心、細致、認真工作。組織好各項活動,照顧孩子們的飲食、起居、一日生活,為從事好“根”的事業奉獻終身。因此“誠心”是作為一名幼兒教師最先具備的素質。

二、慈母心,像母親那樣的愛心

幼兒自出生之日起,就在父母的愛護下成長。當幼兒進入幼兒園后,他們就會把對父母的依戀和要求轉移到老師們身上。因此,作為一名幼兒教師,面對當今百般呵護的小王子、小公主,應具備一顆善良的慈母心,具有像母雞呵護小雞那樣的母愛。一日生活照料他們的衣食冷暖,了解每個孩子的特點。吃飯時掌握溫度、飯量、時間;游戲玩耍時提高警惕,注意安全;午睡時照顧他們的起居、穿衣、疊被、系帶;拉、尿褲時,為他們處理、清洗。面向全體幼兒,耐心誘導、因材施教,了解他們的性格特點,關心他們的健康成長。所有這些,無不滲透著深深的母愛。因此“慈母心”是當今社會幼兒教師應具備的第二個素質。

三、知心,朋友般的知心

尊重幼兒,做他們的知心朋友。幼兒教師在工作中應和孩子們建立起一種平等、和諧的伙伴關系。一日生活各項活動中,既是他們的老師,又是他們的朋友。春天和他們一起去踏青、尋找綠色,認識玉蘭花、丁香花、桃花;夏天帶他們到小游泳池中游泳,在大樹下講故事、捉迷藏;秋天和他們在一起撿落葉、找松塔;冬天和他們在一塊堆雪人、打雪仗。生活中為他們修補破損的圖書,為他們化解伙伴間的糾紛,為他們擦干傷心的眼淚,和他們一起分享成功的喜悅,和他們一塊做游戲,說悄悄話,處處作他們的知心朋友。常給他們善意的微笑、贊許的目光、親切的呼喚、豎起的拇指、溫暖的擁抱,使老師和小朋友之間如知心朋友。他們會告訴你他的發現:他的趣事、他的活動、他的喜好、他的秘密……使孩子們的幼兒園生活充滿歡聲笑語,多彩有趣。在寬松的環境和愉悅的氛圍中培養幼兒活潑開朗、陽光向上的性格,促進其身心健康、和諧的發展。

四、童心,有蹲下去看世界的童心

教育教學的需求,使幼兒教師學會蹲下去看世界,走進童心,成為“春姑娘”、“小雪花”、“狡猾的狐貍”、“聰明的烏龜”、“長鼻子大象”……具有一顆永不泯滅的童心。童心純潔、童心無暇、童心晶瑩、童心美麗。進入了童心世界,你才能了解童心的真誠和快樂,以孩子的視角看問題,了解他們的喜怒哀樂,拉近與孩子們的距離。從孩子們閃爍不定的眼神中,看到渴求;從他們稚嫩的話語中,讀到真誠;從孩子們古怪的行為中,找到答案;從他們的攻擊性的動作中,發現問題;從他們善意的謊言中,了解需求。從而和孩子們打成一片,融為一體。真正地理解他們,關心愛護他們,堅實的搞好教育教學工作。

五、求知心,不斷進取的求知心

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我在學校教生物,我們生物學科教師和其它所有學科的同事們都很敬業,工作都很努力,這一切單位領導和同事們也看在眼里,記在心里。但是我們生物教師的心卻時常在隱隱作痛,心情也都好不到哪里去,這是為什么呢?這是因為在每學期一次的學生民主評價教師的調查活動中,生物學科的教師得分就是不高,得不到學生普遍認可,學生不喜歡生物教師,這種現象在這些年來已經不是個案了,作為一名教師的我們,可以淡泊名利,志存高遠,可以不當官不發財,不評優秀不評模范,可以輕成績重成長,但是得不到學生的喜歡和認可,這不僅是學生的悲哀也絕對是當教師的悲哀。

二、為何初中生物教師不被學生認可

在我們悲哀過后,我們不得不審視自己,我認真地查看了全校所有學科教師的學生民主測評的分數,并收集整理了學生的評價意見,的確生物教師的評價分數普遍不高,但對我的評價是一個例外。經過和學生交流溝通后,再全面仔細分析所有的科目特點,我得到了一些答案。初中的語文,數學,英語,物理,化學,是必考科目,學生想不重視都不行,因為中考的利益目標和整個社會壓力在驅動著家長、學校、學生。無形中大家都在高度關注著這些學科和這些學科的老師們,學科難度雖大,但總體對教師的方法,課堂紀律,學生的學習情況評價較好,也較高。但有趣的是根本就不參加中考的科目,如音樂,體育,美術,微機等學科的教師評價得分相當的高,這就奇了!怪了!但仔細一想也對,在強大的中考科目的壓力下,這些科目又唱又跳,又是室外又是上網,正好緩解了學生的壓力,迎合了學生的天性,不喜歡這些科目才怪!不喜歡這些科目的老師才怪!唯有生物,歷史,地理學科考是要考,不過是參考!學是要學,不過生物在其中又有點難學。所以生物課和生物科目的教師獲得的評價分不高,學生的認可度不高也就不足為奇了。生物學科處于這種兩難和尷尬的境地,不得不讓我們嘗試改進教學方法,在玩和學當中不知不覺的實現我們的教學目標。

三、我是怎樣讓初中生物教學“活”起來的

其實學生對我的生物課評價也不低,一開始我也沒有想明白,在經過幾年的教學方法總結后,我想,可能是以下教學方式起了一點作用。我按大綱教學,而沒有按教材教學,我按初中總體教學,而沒有按學期教學。

我的課堂分三種;第一種是每節課詳細布置給學生一件喜歡做的小事,如讓學生回家栽棵小花,種一棵小果樹,泡一點大豆,發一點麥芽,養幾尾小魚,捉幾只蝴蝶,在家做點標本,記錄自己平時生病的身體情況等等發生在學生生活中的任何一件小事。

第二種是讓學生在課余時間交流自己做以上事情的心得和在日記中記錄自己的經驗,在應付語文老師的同時做了生物作業,并且我讓學生把他們平時種的養的小東西帶到學校來和同學們比,讓他們在課堂上展示自己的勞動成果,總結介紹已獲得的感知,提出一系列新的問題。

接下來我的第三種課就是處理學生所有提出的問題的深度和廣度,緊扣大綱和教材開始正本清源,一起和學生坐在教室里來合作交流,引導講解開花結果的全過程,光合作用的基本道理,分析花果好壞產生的原因和機理,剖析水與營養物質是如何在植物內部輸送的,探究生物的生死輪回,簡單的生態系統。利用學生生病的記錄來引導學生認識自己的身體器官,人體的幾個循環系統,生病和治病的簡單原理,引導學生有正確的性別取向,幫助他們懂得青春期的重要知識和獲得自我調整心理和生理的關系的方法。知道自己從何而來,將去何處,懂得如何珍愛生命。

但凡種種,無一不是我進行教學的機會,沒有手捧教材按部就搬的教學方法反而讓生物教學“活”了起來,讓我得到了我最想要的獎勵――那就是學生對我教學方式的認可。